71년 첫 독집음반을 발표했던 가수 김민기씨는 오랜 ‘금지’의 굴레에서 벗어나 22년만인 93년, 넉 장의 앨범 ‘김민기 1,2,3,4집’을 동시에 발표하며 대중들 앞에 돌아온다. ‘그동안 많은 이들에게 진 빚을 갚는 심정으로 음반을 냈다.’는 것이 당시 인터뷰에서 한 첫마디였다. 그는 그동안 자신에 대한 과장된 평가, 아울러 신비주의와 편견 등을 불식시키기 위해 처음 만들었던 악보 그대로 노래를 부름으로써 ‘노래의 제 모습’과 ‘자신의 본 모습’을 보여주고자 시도했다고 밝혔다. 때문에 그동안 구전으로만 알려졌던 노래들, 심의 반려로 음반화되지 못한 노래들, 왜곡된 채 발표된 노래들, 작사 작곡자가 다른 이름으로 표기되었던 노래들까지, 뮤지컬 형식의 긴 노래들을 제외한 거의 모든 노래 40곡을 한꺼번에 본인 목소리에 담아 발표했다. 자신에 대해 극도로 말을 아끼던 인물, 김민기씨가 비로소 노래로써 ‘고해성사’를 한 셈이었다. 이 음반은 그동안 ‘시대를 담은’ 그의 노래들이 어떻게 굴절되었는지를, 동시에 불행했던 한 시대를 극명하게 증언하고 있다. 당시 그와의 인터뷰를 통해 새롭게 알게 된 사실들, 그리고 수집한 자료들을 통해 그 치열했던 기록의 장을 펼쳐본다. 그 일부. ●혼혈아(71)-이 노래는 결국 ‘종이연’이라는 제목으로 발표되었다. 같은 노래도 제목에 따라 심의결과가 달라지는 것이 현실. ●주여 이제는 여기에(73)-김지하 희곡 ‘금관의 예수’ 도입부를 토대로 만든 노래. 이 제목으로는 심의를 통과할 수 없어 ‘주여 이제는 그곳(북한을 지칭)에’라고 제목과 가사를 바꿔 재취입해야 했다.‘여기’에서 ‘그곳’에 이르는 여정에 당시 한국 대중가요의 초라한 현실이 자리하고 있는 듯하다. ●기지촌(73)-이 제목으로는 심의를 통과할 수 없어 ‘황혼’으로 바꾸었으나 그나마도 심의를 통과하지 못해 ‘음반화되지 못한 음반’으로 남아 있다. ●강변에서(73)-가사 중 ‘16살 순이’가 ‘19살 순이’로 바뀌었다,16살은 근로기준법 상 취업할 수 없다는 것이 당시 공륜의 개작지시 이유. 하지만 주변에서 ‘16살 순이’를 쉽게 볼 수 있었다. ●하나이었다더라(74)-공륜의 ‘심의 거부’로 음반화되지 못함. ●고무줄놀이(78)-가사 중 ‘살찐 송아지’부분이 ‘살찐 강아지’로 바뀜. 당시 집권당이던 민주공화당의 상징동물이 ‘소’였기 때문. ●늙은 군인의 노래(76), 상록수(77) 등-김아영 혹은 한규정, 양희은 등의 이름으로 발표. 이전까지 본인 이름으로 발표한 노래들은 이미 모두 금지되었고 아울러 ‘김민기’라는 이름으로는 심의를 통과할 수 없었기 때문이다. 노래 자체보다 작가 이름이 더 문제였으니 기막힌 심의기준이 아닐 수 없었다. 더 이상의 합법적인 음악활동이 불가능하다는 현실이 깊숙이 각인되자 그는 아예 ‘빵에 갈 각오’로 노래극 ‘공장의 불빛’을 완성, 자신의 이름 석자를 떳떳이 밝힌다. 결국 이 일로 그는 또다시 연행되는 고초를 겪어야 했고 더욱 위험한 인물로 간주, 늘 감시의 대상이 되었다. 시대가 ‘투사’로 내몰았던 ‘김민기 노래’, 그 메시지는 어느덧 우리나라의 중심축에까지 작용한다. 교과서에 실려 있는 것은 물론이거니와 ‘제2의 건국’을 외치는 정책 캠페인에도 그의 노래가 대신한다. 정부수립 50주년 TV캠페인 배경으로 깔렸던 노래가 바로 ‘상록수’였으며 메달권에서 탈락한 올림픽 대표 선수단 조기귀국 장면의 배경음악으로 사용된 노래 또한 ‘봉우리’였다. 정치인들이 앞 다투어 ‘아침이슬’이 본인의 애창곡임을 강조하고 있고 김영삼 전 대통령의 마틴 루터킹 인권상 수상기념식 축가 역시 ‘아침이슬’이었다. 김대중 전 대통령의 취임식 축가는 ‘내 나라 내 겨레’. 93년, 본인의 육성으로 직접 나서 ‘고해성사’를 한 후 스스로 마이크를 거둬들인 ‘가수’ 김민기. 그는 본인의 의지와는 상관없이 또 한번, 전혀 다른 모습의 ‘투사’가 되어가고 있는 것은 아닐까. sachilo@empal.com

“그동안 ‘낭만고양이’옷을 너무 오래 입고 있었어요. 이젠 ‘유쾌한 마녀’옷으로 갈아입을래요.” 체리필터가 돌아왔다. 지난 2003년 3집앨범 ‘오리날다’ 이후 3년만이다. 리더이자 기타리스트 정우진, 보컬 조유진, 베이시스트 연윤근, 그리고 드러머 손상혁 등 멤버들 모습도 그대로다. 이들이 들고온 4집앨범의 타이틀은 ‘Peace & Rock´n Roll’. 모던 록밴드의 정체성은 유지한 채, 한결 성숙하고 세련된 사운드로 무장했다. 다양한 음악적 시도 또한 눈에 띈다. 타이틀곡인 ‘해피데이’가 기존의 이미지에 충실했다면,1번트랙 ‘레볼루션 A.D’에서는 하드코어의 냄새가 물씬 풍긴다. 스카, 테크노, 코어 등 록으로 표현할 수 있는 다양한 장르의 음악이 12개 수록곡에 담겨 있는 것.“꾸밈없이 솔직하고 자연스러운 음악을 추구했다.”는 것이 4집에 대한 멤버들의 자평이다. 유진의 말을 들어보자.“1집은 (우리가 가진)에너지를 분출하려고만 했죠. 최대한 많은 것을 담으려다 보니 듣는 사람이 버거워 할 만큼 흘러 넘쳤고요.2∼3집은 상업적인 성공은 거뒀지만, 너무 빨리 만든 것 같아요. 이에 비하면 4집은 노력의 성과물이라 부를 수 있어요.2년여 동안 음악에 대해 진지하게 생각하는 여유를 갖기도 했고, 가장 본질적이고 기초가 튼튼한 음악을 만들기 위해 많은 노력을 기울였죠.” 쉽게 말해 시간과 돈 등 엄청난 ‘공력’이 투입된 앨범이란 뜻이다.“전혀 색다르고 유쾌한 가사가 필요하다.”는 우진의 고집때문에 유진이 80개가 넘는 ‘유쾌한 마녀’의 가사를 쓴 것은 유명한 일화. 지금도 유진의 컴퓨터에는 ‘B-1∼83’까지의 가사가 순서대로 저장되어 있단다. 무려 3년. 대중음악가들에게 치명적이랄 수도 있는 기간동안 ‘낭만고양이들’이 벌인 가장 큰 일은 서울 홍대앞에 녹음실을 만든 것이다. 세월이 가도 아름다움이 남는 작업실이 되란 뜻에서 ‘beautiful days’로 이름지었다.“노래를 만들 때와 재연할 때 느낌이 틀린 경우가 많죠. 연인 사이의 로맨틱한 분위기를 키핑(keeping)해 놨다가 다른 시점에 다시 쓸 수는 없잖아요. 노래도 마찬가지예요. 느낌이 올 때 바로 녹음할 수 있는 곳, 그래서 가수들에게 작업실이 필요한 거죠.” 우진의 적절한 비유다. 바로 이 지하공간에서 ‘낭만고양이들’은 체리필터만의 음악을 만들어 왔던 것. 앨범을 만들면서 국내의 음반제작 풍토에도 서운한 것이 있었나 보다. 우진은 “전 곡에 대한 믹싱과 마스터링을 일본에서 해왔죠. 우리나라 기술력이 못미치는 건 아니에요. 엔지니어들이 발라드나 댄스, 힙합 등 소위 ‘주류음악’의 사운드는 미국 등에 못지 않게 잘 뽑아 내는데, 록에서만큼은 그렇게 하질 않죠. 록음악은 각 악기의 소리가 무척 중요한데, 우리나라에서 녹음을 하면 소리가 뭉친 듯이 들려요. 음반도 잘 안팔리는 마당에 대충할 수도 있겠지만, 뭔가 진화하는 모습을 보여줘야하지 않을까요.”라며 볼멘 소리다. 음질에 지나치게 예민하다는 핀잔도 듣는단다. 그렇지만 뮤지션이 음 하나하나에 ‘지나치게’ 까다로운 것은 오히려 당연한 것 아닐까. “우리의 음악에 책임감을 느낀다.”는 상혁의 말처럼 홍대앞 록밴드 1세대에서 어느덧 중견 록밴드로 성장한 체리필터. 오는 26일 MBC ‘쇼 음악중심’을 통해 다시 한번 팬들곁으로 다가간다. 결성10주년을 기념하는 공연도 준비 중이다. 글 손원천기자 angler@seoul.co.kr

‘스래시 메탈의 제왕’ 메탈리카와 ‘재즈의 고유명사’ 포플레이. 두 노장 그룹의 내한공연이 폭염속의 한반도를 더 뜨겁게 달굴 기세다.30대 남성들의 절대적인 지지속에 예매율이 70%를 넘어서는 고공행진을 계속하고 있는 것. 1983년 첫 앨범인 ‘Kill ‘Em All’ 발매 이후 지금까지 9000만장이 넘는 앨범 판매고를 기록중인 메탈리카는 메탈이라는 장르명과 동의어로 간주될 정도로 헤비메탈의 역사에 커다란 족적을 남긴 그룹이다. 8년 만에 한국을 다시 찾는 메탈리카의 이번 공연은 총제작비가 30억원에 달하는 초대형 블록버스터. 국내 공연사상 최대규모다.4집앨범인 ‘10000DAYS’가 발매 첫주만에 빌보드 차트 1위에 오르는 기염을 토한 메탈밴드 툴(TOOL)이 서포트 밴드로 출연하는 것도 관심거리. 오는 15일 잠실주경기장에서 만날 수 있다. 지방팬을 위한 버스패키지도 판매중. 1544-1555. 2002년 세종문화회관을 가득 메운 관객들의 연호속에 마지막 커튼콜을 끝내고 대기실로 돌아온 포플레이 멤머들은 공연기획사 관계자에게 이렇게 물었다.“어디서 저런 최고의 관객들을 구해 왔느냐?”고. 지난 두번의 내한공연에서 완전매진을 기록한 포플레이는 재즈에 뿌리를 두고 팝을 비롯한 다양한 음악들을 적절하게 조화시킨 컨템포러리 재즈의 최고봉으로 평가받는 그룹. 전세계에서 최초로 한국에서 8집앨범 ‘Ⅹ(ten)’를 선보인 포플레이의 이번 공연에는 가수 거미가 게스트로 출연할 예정이다.5일 세종문화회관 대극장.1544-1555. 손원천기자 angler@seoul.co.kr

본명이 조용호인 가수 김정호는 1952년 3월27일 태어났다. 그리고 85년 11월29일 떠났다.33년 8개월간의 짧은 생애. 마치 ‘33과 3/1’ 속도로 도는 레코드판처럼, 그의 삶의 수치는 그 시점에서 멈췄다. 그와 가졌던 인터뷰, 그 기억이 지금도 새삼스럽다. 74년 5월 ‘작은 새’ ‘이름 모를 소녀’ 등을 발표하며 통기타 가수 대열의 선두에 섰던 그. 당시 ‘김정호 노래의 코드로 기타를 배우지 않은 사람이 없다.’라는 말까지 생길 정도였다.‘하얀 나비’ ‘사랑의 진실’ ‘잊으리라’ ‘꽃잎’ ‘푸른 하늘 아래로’ ‘보고 싶은 마음’ 등을 발표하며 한국적 포크를 지향했던 김정호. 통기타를 멘 채 지그시 눈을 감고 꿈꾸듯이 노래하는 그의 독특한 모습. 그러나 그는 이미 폐가 몹시 나빠 투병 중이었다.‘폐결핵 가수 김정호’라는 말은 이미 나돌고 있었으나 음악만큼은 누구보다도 건강했으며 또한 아름다웠다. 그는 75년 ‘대마초 파동’과 함께 대중들 앞에서 사라졌다. 그리고 대마초 가수들이 해금되어 하나 둘씩 활동을 재개할 때도 그는 등장하지 않았다.‘행방불명설’ ‘잠적설’이 나돌기 시작한 것도 이때부터로 온갖 추측 보도도 많았다. 그러던 그가 84년 홀연히 나타났다.83년 6월부터 11월까지,5개월이라는 최장 녹음시간을 기록한 4집 앨범으로. 호흡조차 힘들어져 한 곡 녹음하는 데도 수십 번씩 끊어 편집해야 했던 이 앨범, 결국 ‘유작’이 되어버린 이 앨범을 들고. 그러나 이 앨범이 나온 뒤에도 그는 공개석상을 기피했다. 이 앨범 중 ‘고독한 여자의 미소는 슬퍼’가 제법 방송을 타고 있었지만 그는 어느새 ‘얼굴 없는 가수’가 되어 있었다. 이 노래가 같은 요양소에서 보게 된 어느 여 환자를 모티브로 만들어졌다는 애틋한 얘기만이 화제가 된 채. 필자가 그를 만나 그간의 얘기를 들어야겠다고 생각한 것이 이 무렵으로 처음에 그는 완강히 거절했다.‘지금은 어느 누구도 만나지 못하는 입장을 이해해달라.’고도 했고, 또 통과의례처럼 사람들 앞에 나설 수 있을 때 가장 먼저 연락하겠다는 말도 빼놓지 않았다. 그러나 석 달을 매달려 그를 만날 수 있었다. 다만 조건은 그냥 만나는 것, 그리고 자기와 나누는 얘기는 절대로 기사화하지 말아달라는 것. 그의 아파트에서였다. 그 핏기 없던 얼굴, 그리고 기침소리 속에 겨우 나누던 얘기들. 정말이지, 이러한 식의 기사는 나도 결코 쓰지 않겠다고 생각했다. 우리는 송창식의 고집에 관해 얘길 했으며 김수철의 ‘별리’를 처음 들었을 때의 느낌에 관해 서로 격의 없이 의견을 나누었다. 어느 순간부터 그는 내 얘기에 따라 빙그레 웃기도 하고, 간호원이 주사를 놓으러 왔을 때는 나에게 ‘잠깐이면 되니 기다리라.’고도 했다. 그때부터 나는 몇 번이나 일어서려 했지만 그가 자꾸 괜찮다고 했다. 그러던 그가 자신의 노래 ‘님’을 들어보았느냐고 물었다. 나는 그 때까지 그 노래를 들어보지 못했다. 그가 음반을 테이블에 올려놓았다. ‘님’. 그 때, 그 느낌이란. 그 노래를 듣는 내내 엄습해오는 불길함을 어쩌지 못했다. 그의 아파트를 나서는 늦은 시간에 그는 마침내 자기가 해줄 수 있는 게 뭐냐고 물었다. 나는 말했다. 시간을 낼 수 있다면 가까운 시일 내에 공기 좋은 야외로 함께 나가보고 싶다고. 의외로 그가 쾌히 승낙했다. 그러면서 말했다.“기왕이면 사진 잘 받는 곳으로 가지. 그리고 오늘 내가 했던 얘기 중 노래에 관한 얘기라면 기사로 써도 좋겠는 걸….”한번도 웃지 않고 옆에 있던 부인의 얼굴이 더욱 굳어졌다. 다음다음날 아침, 우리는 ‘뚝섬’엘 갔다. 우리가 서로 약속한 시간은 한 시간 정도였지만 정작 촬영은 오후 다섯시 무렵에나 끝났다. 그가 무리를 하면 안 되기에 사진 찍는 중간중간 쉬어야 했고 그런 중에도 그는, 그때까지 밝히지 못했다던 얘기들을 서슴없이 털어놓기도 했다. 정신병원에 입원했던 얘기, 탈영해 군 영창에 갇혔던 얘기까지. 띄엄띄엄 노래를 불러 이은 그의 마지막 노래처럼 촬영도 그렇게 되었다. 오히려 나는 이 정도의 사진이면 충분하다고 말렸으나 되레 그가 사진 찍는 일에 더 열중했다. 지금 생각해보니 사진 촬영에 임하던 그의 표정이 매우 긴장되어 있었다. 이따금씩, 그는 함께 동행했던 그의 후배에게 담배를 빼앗다시피 해 때론 냄새만 맡기도 하고, 직접 불을 붙여 입에 물기도 했다. 그러면서 말했다.“의사는 내게 더 이상 노래를 부르면 죽는다고 경고했지, 허나 난 노래를 부르지 않으면 되레 죽을 것 같아.” ‘남은 열정을 모두 국악에 바치겠다.’고 밝히던 김정호, 이 말은 그가 자신 있게 한 말이라서 더 안타깝다. 얼마 뒤 그가 세상을 떠났다는 소식을 처음 접했을 때, 나는 그의 죽음이 ‘병’ 때문이 아니라 ‘한’ 때문이었다고 생각되어졌다. 허나 지금은 생각이 많이 달라졌다. 오히려 그에게 늘 부족했던 ‘산소’를 노래 속에 다 연소시키고 행복하게 간 것이라고.

왁자지껄하다. 조선을 대표하는 펑크록 밴드 크라잉 넛(Crying Nut)이 다시 달리고, 울부짖기 시작한다.4집을 낸지 무려 3년 7개월, 한꺼번에 입대했다가 한꺼번에 제대한지 1년 반 만이다.5집 ‘OK목장의 젖소’의 방아쇠가 7일 마침내 당겨진다. “그동안 시간에 쫓기며 바쁘게 앨범을 만든 감이 없지 않았죠. 이번엔 정말 공들여 만들고 싶었습니다.”(이상혁) “마음에 드는 곡이 갑자기 나오지는 않아요. 고민하고 기다리며 살다 보면 어느 날 얻게 되는 거죠.”(한경록) “우리나라는 날림 공사로 유명하잖아요. 백화점도, 다리도 무너지고…. 그래선 안 되죠.”(김인수) 제대 이후 국내외 공연을 꾸준히 해왔으나 신곡에 있어선 열혈 팬들을 무척 목마르게 했다. 오히려 그만큼 자신감이 넘쳐 났다. 추억의 서부극 냄새가 물씬 풍기는 재치 인트로 ‘OK목장의 젖소’에서부터 ‘뽕짝’을 버무린 ‘조선 펑크’의 질주까지 세월이 가도 여전한 그들의 진면목을 여보란 듯 들려주고 있다. 하지만 스스로 가격 대비 성능비가 최고라 일컫는 16개 트랙-깜짝 트랙 ‘소 달리자’까지 사실 17개다-의 절반이 예상외로 느리다. 게다가 레게 팝 폴카 포크 일렉트로니카 사이키델릭 등을 크라잉 넛 버전으로 담아내며 변화의 바람을 느끼게 한다.“예전엔 센 음악을 즐겼는데 요즘엔 제 3세계까지 듣는 등 폭이 넓어졌어요.”(이상면) “사회, 환경이 변하고 자연스레 서른 즈음 나이도 먹었으니, 새로 느끼는 것을 노래하는 게 맞는다고 생각해요. 물론 ‘말 달리자’의 기상도 함께 가야죠.”(한경록) 그래서 그런지 앨범에서 가장 마음에 드는 곡으로 미디엄 템포 노래를 다수 꼽았다. 멤버 전원이 “앨범 전체의 느낌을 살리는 노래”라며 엄지손가락을 치켜세웠던 ‘물밑의 속삭임’이 있다. 대선배 심수봉이 흔쾌히 박윤식과 듀엣으로 나서며 퀄리티를 높였다.‘순이 우주로’에서는 가수왕 조용필에게 오마주를 바치는 ‘센스’를 발휘하기도 했다. 꿈을 꾸고 즉흥적으로 곡을 쓴 ‘한낮의 꿈’ 등 저마다 듣는 매력이 넘치고 있다. 어머니가 설거지를 하며 흥얼거릴 수 있는, 쉽고 좋은 노래를 부르는 게 지상 최대 목표라는 크라잉 넛은 원래 한 동네 친구들의 어울림이 출발이었다. 놀이 수단으로 삼았던 노래는 데뷔 앨범을 낸지 10년이 넘었을 정도로 어느새 삶의 대부분을 차지하게 됐다. 가족보다 강한 유대감을 가진 그들은 이제 세계를 향해 말 달린다. 오는 22일 5집 발매 기념 공연을 광장동 서울악스에서 80년대를 풍미했던 미국 메탈그룹 도켄(Dokken)과 조인트 콘서트로 치른다. 이후 오는 11월 도켄과 미국 20개 주 투어를 떠난다. 이에 앞서 일본 투어도 고려하고 있다. 해외 장기 투어는 국내 밴드로서는 처음.“‘서커스매직유랑단’처럼 돌아다니 것을 좋아해요. 세계를 돌며 관광도 하고, 맥주 맛도 보고, 예쁜 여자도 보고…. 하하하.”(박윤식) 이번 앨범은 3년여 동안 있었던 자신들의 일상이 고스란히 담긴 사진첩 같다고 하는 크라잉 넛은 음악 팬들에게 ‘크라잉 넛 앨범 모으기’라는 취미를 만들어 주고 싶단다.“하루 열심히 땀 흘리며 일한 뒤 들이켜는 시원한 맥주가 되고 싶어요. 죽는 날까지 열심히 해야죠.” 글 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

산울림이 좋아서 한국에서 음악 활동을 하고 있는 일본 뮤지션 하세가와 요헤이는 “처음 산울림 노래를 들었을 때 그때까지 배우고 연주했던 음악 스타일이나 이론이 아무 의미가 없었구나 하는 느낌을 받았다.”고 말했다. 굳이 그의 표현을 빌리지 않더라도 1977년 ‘아니 벌써’를 우렁차게 울리며 등장했던 삼형제 록 밴드 산울림은 한국 대중음악계에 혁명을 일으켰다. 그 산울림이 새달 5,6일 세종문화회관에서 30주년 기념 공연을 열고, 새로운 30년을 바라본다. 맏형이자 리더인 김창완(52·기타와 보컬)은 28일 서울 웨스틴조선호텔에서 열린 기자회견에서 “처음 데뷔했을 때만큼 설레고 어리둥절하다.”면서 “산울림을 낳아주고 30년 동안 자라게 해준 것은 모두 팬들”이라고 소회를 밝혔다. 또 데뷔 당시 꿈꿨던 것처럼 부모 손을 잡고 아이들까지 공연장을 찾아오는, 세대를 넘어서는 밴드가 된 것 같아 보람을 느낀다고 즐거워했다. 김창완을 빼놓고는 모두 외국 생활을 하는 탓에 자주 만나지는 못한다. 그렇지만 공연을 앞두고 자신감이 넘쳐났다. 셋째 창익(48·드럼)은 “1997년 10여년 만에 모여 콘서트를 했을 때는 공백이 컸기 때문에 정말 힘들었다.”면서 “하지만 요즘 따로 있어도 연습을 하고, 공연 날짜가 확정되면 두 달 정도 전부터 매일 연습을 하기 때문에 간단히 손발을 맞추면 금방 무대에 오를 수 있을 정도”라고 설명했다. 구체적인 발매 계획이 잡히지는 않았으나 새 앨범(14집)도 차근차근 준비하고 있다고 했다. 지난해부터 곡을 쓰며 15∼20곡 정도 초벌구이를 해놨다. 둘째 창훈(50·베이스와 보컬)은 “과거 음악에 안주하지 않는 한편 시대 요구와 메시지를 담아 팬들에게 다가가고 앞으로 30년을 담보할 수 있는 것은 역시 새 노래”라면서 “이번 공연에서 몇 곡을 선보이며 앞으로 할 음악에 대해 평가를 받고 싶다.”고 했다. 김창완은 “팬들이 산울림을 지켜줬는데 그동안 산울림으로서의 음악 생활을 소홀히 한 것은 아닌가 자책감이 든다.”면서 “이번 무대는 그런 마음을 씻을 수 있는 기회가 될 것”이라고 얼굴 가득 웃음을 지었다. 산울림 노래를 리메이크하며 존경심을 드러낸 바 있는 NEXT와 자우림, 델리 스파이스 등이 게스트로 공연을 빛낼 예정이다. 산울림이 후배 뮤지션에게 던지는 한마디.“(삶의) 방편이 아니라 그래도, 그럼에도 불구하고 할 수 있는 삶의 모습 자체로 음악을 즐기며 살아줬으면 합니다.” 글 사진 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

오는 8월15일 잠실 주경기장에서 열리는 스래시의 살아 있는 전설 메탈리카 공연에 서포트 밴드로 참여한다는 사실이 알려지며 관심이 쏠리고 있다. 미국 캘리포니아 출신 헤비메탈 밴드 툴이다. 국내 인지도는 그다지 높지 않다. 하지만 툴이 최근 5년 만에 내놓은 4집 ‘10000 데이스(10000 Days)’는 발매 첫 주에 57만장이 팔리며 빌보드 앨범 차트 1위에 올랐다.스래시나 데스메탈 시대가 가고, 모던 또는 펑크, 개러지가 득세하고 있지만 여전히 어둡고 무게감 있는 사운드로 록의 경량화에 저항하고 있는 밴드다. 머릿곡 ‘바이케리어스(Vicarious)’ 등 연주 시간이 7분을 넘는 곡이 자주 눈에 띌 정도로 음악적 완성도에 신경을 썼다.무려 18분이 넘는 연작 ‘윙스 포 마리(Wings For Marie)’와 ‘10000 데이스’에서는 툴이 추구하는 헤비메탈의 방향성을 깊숙이 체험할 수 있다. 앨범 속지를 특수 렌즈로 볼 수 있는 입체패키지로 꾸민 점도 독특하다.

높이 솟았다가 갑자기 떨어져 내리는 롤러코스터를 타면 짜릿한 느낌이 핑퐁처럼 체내를 뛰어 다닌다. 그런데 귀에 쏟아지는 밴드 롤러코스터의 음악은 다르다. 듣는 이의 슬픔이나 기쁨을 극한으로 증폭시키지 않는다. 조원선의 몽롱한 보컬, 지누의 미디엄 템포 베이스, 이상순의 흥겨운 기타로 단지 어루만질 뿐이다. 스스로도 감정을 과장시키지 않은 중간 정서를 노래하고 있다고 말한다. 어떤 장르를 택하건 그게 롤러코스터의 음악이라고 했다. 2년 만에 발표한 5집 앨범 제목도 그래서 ‘트라이앵글’. 어느 한 쪽으로 치우치지 않은 균형감 있는 음악을 하겠다는 뜻이다. 99년 애시드 팝 밴드를 모토로 데뷔한 이후 벌써 7년이 흘렀다. 일사천리로 진행된 결성 당시를 무모한 결정을 내린 순간이었다고 돌이키지만 이제는 잼(즉흥 연주)으로 멜로디를 주고받으며 함께 노래를 만들 정도가 됐다. 그만큼 인연이었다는 이야기. 이번 앨범에서는 그동안 쌓은 내공에 원숙미마저 흘러 넘친다. 앞선 앨범에 비해 음(音)이 현란하게 쏟아지지 않는다. 빈틈이 있는 것 같으면서도 오히려 풍성하다. 세련되고 깔끔하다기보다는 투박하다. 지누는 “3∼4집에서는 일렉트로니카 색깔에 주력해 전자음이 많이 들어갔지만 이번에는 실제 악기로 내는 아날로그 사운드에 중점을 뒀어요.”라면서 “전자음은 많이 들어가도 부족한 것 같지만 어쿠스틱은 많은 음을 넣지 않아도 완성도가 높게 느껴져요.”라고 설명한다. 빈티지 사운드, 복고풍이다. 아코디언과 결합하며 ‘뽕짝 끼’를 솔솔 뿜어내는 다섯 번째 트랙 ‘님의 노래’처럼 말이다. 절제된 구슬픔을 들려준다. 스카펑크풍 타이틀곡 ‘숨길 수 없어요’ 외에도 데모 버전의 첫 느낌을 거의 그대로 앨범에 담은 ‘두사람’과 들려지는 것보다 더 많은 이야기를 담고 있다고 하는 ‘괜찮아요’ 등도 멤버들이 추천하는 트랙들이다. 이들에게 팬들은 같이 나이를 먹어가는 친구다. 매번 앨범을 내며 출산의 고통과 비슷한 아픔을 느끼지만 다시 앨범을 내고 싶다. 팬들이 있기 때문이다. 조원선은 “세상에 모든 비밀 이야기들을 들려줄 것 같다는 이야기를 들은 적이 있어요. 이제 음악을 만들고 무대에 서지 않으면 살아도 사는 게 아닌 것 같아요. 롤러코스터 음악에 공감하고 기다려 주는 팬들이 있기 때문이죠.”라고 전했다. 우연일까. 롤러코스터를 시작으로 자우림, 러브홀릭, 체리필터 등 여성 보컬이 전면에 나서는 혼성 밴드들이 속속 새 앨범을 들고 찾아올 예정이다. 진검 승부에 긴장감이 흐를 법하다. 그러나 이상순은 오히려 보탬이 된다고 말했다.“댄스와 발라드가 대세를 이루는 요즘, 모던 록을 연주하는 밴드들이 차례로 돌아오는 것은 좋은 일 아닐까요?오히려 힘을 얻게 될 것 같아요.” 글 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr 사진 강성남기자 snk@seoul.co.kr

SG워너비, 화이트데이 콘서트 ●지난 14일 밸런타인데이는 SG워너비로서는 자존심을 구긴 날이었다. 예정됐던 콘서트가 취소된 것. 지난해 최고 음반 판매량을 기록하며 ‘SG워너비의 해’로 만들었지만 콘서트 취소로 두고두고 아쉬움을 남길 수밖에 없었다.SG워너비가 새로운 마음으로 팬들에게 다가간다. 이번에는 3년 만에 활동을 재개하는 싱어송라이터 듀오 바이브와 함께 한다. 새달 11일 서울 올림픽공원 올림픽홀에서 화이트데이 콘서트를 연다.SG워너비는 기존 히트곡 외에도 3집에 수록될 신곡을 특별한 선물로 준비했다. 바이브의 무대도 3집 앨범 발매 기념으로 꾸며진다.(02)338-0121 패닉,98년이후 8년만의 무대 ●지난해 12월 4집을 발표하며 재결합한 패닉이 98년 이후 8년 만에 무대에 선다. 새달 30일과 4월 1일 올림픽공원 올림픽홀에서 ‘Let’s PANIC’ 콘서트를 펼치는 것. 타이틀곡 ‘로시난테’와 후속곡 ‘정류장’이 동반히트하며 7만장 이상 음반판매를 보이고 있는 패닉은 이날 ‘왼손잡이’,‘UFO’,‘달팽이’ 등을 포함해 약 30곡에 이르는 레퍼토리로 패닉 역사를 정리하게 된다. 현재 이적과 김진표는 공연 전체 구성과 대본을 직접 구상하며 연습에 돌입했다. 조만간 지방 투어 일정도 확정될 예정이다. 이 공연은 예매 개시일 첫날 전체 좌석 50%가 팔려나갈 정도로 관심이 쏠리고 있다. 예매 1544-1555

●가수 이승열이 정동극장이 선정하는 ‘2006 아트 프런티어’로 뽑혀 17∼18일 이 극장에서 콘서트를 연다. 지난 93년 방준석과 함께 ‘한국의 U2’로 불리는 유앤미블루를 결성, 국내 모던록과 얼터너티브 시장에 불을 지핀 이승열은 2003년 앨범 ‘이날, 이때, 이즈음에’를 발표하고 본격적인 솔로 활동에 나섰다. 당시 박찬욱 감독이 뮤직비디오 감독을 맡겠다고 나서 화제가 되기도 했다. 문의 (02)751-1500. ●가수 조성모가 ‘2006 조성모 더 라스트 콘서트-유 아 마이 소울메이트’를 통해 국내 팬들에게 마지막 인사를 한다. 그는 올 상반기 군 입대를 앞두고 있다. 지난해 리메이크 음반 ‘클래식 1+1 그랜드 피처링’을 발표하고 활발히 활동하치고 있다. 공연은 18일 대구 인터불고호텔,25일 부산 KBS홀,3월4일 제주 한라체육관,3월11∼12일 서울 어린이대공원 내 돔아트홀에서 잇따라 열린다. 문의 (02)780-0668. ●최근 4집 ‘보이스 비 앰비셔스’를 내놓은 펑크 록 밴드 노브레인이 18일과 3월11일 서울 삼성동 섬유센터 이벤트홀과 부산 벡스코 컨벤션홀에서 단독 콘서트 ‘미친 듯 놀자’를 펼친다. 노브레인은 펑크 마니아뿐만 아니라 대중의 사랑을 받으며 인디 음악인 펑크를 알리는데 앞장섰다. 노브레인이 직접 연출하는 이번 공연에는 박상민,DJ.DOC, 다이나믹 듀오, 비바소울, 슈가도넛 등이 게스트로 참여한다. 문의 (02)322-8488. ●라이브 공연의 진수를 보여주는 가수 김장훈이 5년 만에 전국 투어 공연‘마이 프로필’을 펼친다. 지난해 말 ‘므흣 쌍쌍파티’로 4만명의 관객을 동원한 그의 야심만만 프로젝트다. 3월4일 전주 전북대학교 삼성문화회관,12일 울산 KBS홀,18일 대구 시민회관 대강당,26일 인천 종합문화예술회관대극장,4월8일 창원 KBS홀에서 연달아 열린다. 김장훈은 “5년 동안 쌓은 노하우를 쏟아붓겠다.”고 자신했다. 문의 1588-9088.

총보(1∼290) 과거에는 40세가 되어야 바둑의 진정한 의미를 알 수 있다고 했었다. 어려서부터 계속해서 바둑을 수련해도 40세 이전에는 바둑의 수를 이해하기 힘들기 때문에 정상에 오를 수 없다는 뜻이다. 바둑을 ‘예도(藝道)´로 생각하던 시절이다. 실제로 일본에서 한 시대를 풍미했던 사카다 에이오(坂田榮男) 9단도 자신의 전성기를 40세 무렵이라고 얘기한 바 있다. 그러나 사카다 9단의 전성기를 막 내리게 한 이는 다름 아닌 20대의 린 하이펑(林海峰) 9단이었다. 그리고 그 뒤 조치훈 9단은 18세에 첫 타이틀을 땄다. 이것이 바둑이 ‘예´에서 ‘스포츠´로 바뀌는 과정이라고 하겠다. 과거에는 바둑도 서예나 다른 ‘예도´와 같이 혼자서 수련했다. 자연히 바둑의 실력 향상은 상당히 더디었고, 그 많은 바둑의 수법을 익히는 데에 상당한 시간이 걸렸던 것이다. 그런데 집단으로 공동연구를 하는 시대가 되자 상황이 바뀌었다. 더구나 출판문화의 발전으로 바둑의 수법이 책을 통해 모두 공개됐다. 어린 나이일수록 스펀지처럼 빨아들이는 속도가 빨라서 어릴 때 시작할수록 더 빨리 바둑이 늘었다. 한국기원에서는 수년전부터 바둑을 체육으로 규정짓고 대한체육회 가맹을 시도해왔다. 전국에 14개 시도지부를 설립하고 아마단체인 대한바둑협회도 창립했다. 그러나 지난달 25일에 열린 대한체육회 이사회에서도 또다시 대한체육회 가맹에 실패했다. 물론 이 날 가맹에 실패한 이유는 다른 데에 있었지만 한국기원 입장에서는 실망스럽기는 마찬가지이다. 근육 운동이 수반되지 않는 바둑이 어떻게 체육이냐는 주장도 제기되고 있지만, 그렇다면 정신력이 더 중요한 사격이나 양궁은 또 무엇인가? 또한 서양에서는 이미 체스와 브리지를 마인드스포츠라 하여 이미 국제올림픽위원회(IOC)로부터 스포츠로 인정받았다. 올해 카타르 도하에서 열리는 아시안게임에서는 체스가 정식종목으로 채택되기까지 했다. (118=110,121=109,124=110,126=109,136=128,139=133,142=128,145=133, 148=128,272=129,274=197,276=146,279=189,282=146,285=189,287=146, 290=205) 290수 끝, 백 4집반승 (제한시간 각 10분, 초읽기 40초 3회, 덤 6집반) 유승엽 withbdk@naver.com

●행복의 오솔길(EBS 오후 1시) 한국 고전무용으로 건강을 지키는 61세 김행림 할머니. 젊어서부터 팔과 다리의 심한 통증으로 고생했던 할머니. 하지만 고전무용을 시작하면서 즐거운 인생을 살고 있다. 관절을 부드럽게 움직이는 고전무용은 노년층에게 유익한 운동이라는데, 고전무용으로 효과를 본 김행림 할머니의 건강 비밀이 밝혀진다. ●신동엽의 있다！없다?(SBS 오후 7시5분) 꽈배기처럼 몸을 비트는 것을 사람이 진짜 할 수 있는지 확인해 본다. 경상도에 백두산이 있다고 하는데 동명이산인지 백두산이라는 사람의 묘비인지 알아본다. 또 옥상 위에 설치되어 공중에서 360도 회전하는 대관람차가 존재하는지, 창고처럼 생긴 노래방이 있는지 없는지도 살펴본다. ●글로벌 비전(YTN 오후 1시20분) 지난 4년간 방글라데시에서 임신이나 출산 중에 사망한 여성은 8만명이 넘는다고 한다. 많은 후진국들처럼 방글라데시도 빈곤과 인구 과밀화 현상 등 여러 문제를 안고 있으며 특히 여성의 보건 문제가 심각하다. 방글라데시는 앞으로 10년간 임산부 사망률을 연 2만명에서 5000명까지 줄이려는 계획을 세우고 있다. ●청춘시트콤 레인보우 로망스(MBC 오후 6시50분) 스키장에서의 잊을 수 없는 추억을 만들겠다는 남자들. 스키장에서 만난 쭉쭉빵빵 여자들과 방팅을 시도한다. 한편 여자방에서는 희진의 주도로 롤링페이퍼를 하게 된다. 그런데 희진의 페이퍼에 기분 나쁜 말을 써놓은 사람이 있다. 희진은 그 글을 쓴 사람을 찾아 복수하려고 하는데…. ●별난여자 별난남자(KBS1 오후 8시25분) 종남의 합격소식에 석현은 괜히 신경이 쓰이고 짜증이 난다. 병두는 CCTV 녹화 테이프를 경찰에 넘겼다는 유정의 말을 듣고 긴장한다. 종남은 인범과 함께 케이홈쇼핑으로 가던 중에 케이가 아니라 웰빙 홈쇼핑이란 걸 알고 기겁하고, 인범과 함께 있는 자리에서 석현과 정면으로 부딪친다. ●윤도현의 러브레터(KBS2 밤 12시15분) 러브레터 무대를 마지막으로 4집 활동을 접는 휘성은 이번 앨범의 히트곡 ‘Good-bye Luv’‘일년이면’을 리믹스해 방송에서 처음 선보인다. 또 폭발적인 가창력의 주인공 BMK와 힙합 가수 리쌍이 함께하는 무대에서는 그 동안 그들의 히트곡을 총망라하여 함께 부르는 시간을 갖는다.

4집 음반까지 낸 가수로, 드라마와 영화 연기자로, 쇼 오락 프로그램 패널로 마음껏 끼를 발산했던 90년대 만능엔터테이너의 대명사. 쉬고 싶다는 느낌이 들어도 쉬지 못했다. 그러다 보니 “지겹다.”는 반응도 나왔다. 그런 말이 들릴 때면 “나도 정말 쉬고 싶은데.”하고 상처도 받았다. 딱 1년만 재충전을 하려고 했는데 시간은 훌쩍 지나갔다. “이렇게 오래 쉴 줄 몰랐어요.” 반가운 얼굴이 돌아온다.‘꺽다리’ 구본승. 오는 31일 ‘자매 바다’ 후속으로 시작하는 MBC 아침드라마 ‘이제 사랑은 끝났다’(연출 백호민, 극본 김지수)로 오랜만에 시청자들과 만난다. 2004년 KBS 단막극에 잠깐 얼굴을 비친 적이 있지만 이번 작품이 본격적인 복귀인 셈.2002년 영화 ‘마법의 성’ 이후 4년 넘게 쉬었다. 그새 서른 살을 훌쩍 넘어섰다. 구본승은 24일 서울 여의도 MBC 경영센터에서 열린 제작발표회에서 “스스로에 대한 기대치도 있기 때문에 부담스럽다.”면서 “20대 잔상이 있겠지만 30대로서 새롭고 자연스런 이미지를 만들어 나가겠다.”고 말했다. 워낙 낙천적인 성격이라 연기를 이어가지 못하는 점에 대해 마음고생은 별로 하지 않았다. 낚시를 벗삼아 여행도 다니고 운동을 하는 등 평범한 공백기를 보냈다. 지난해 말 문득 ‘내년에도 연기를 하지 못하면 평생 못할 수도 있겠다.’는 생각이 들었단다. 마침 97년 ‘사랑과 이별’로 인연을 맺은 백호민 PD로부터 연락이 왔고, 덥석 기회를 잡았다. 쉬는 동안 연기 패턴이 변하는 등 분위기가 확 달라졌다. 이전엔 가수가 연기하는 것에 대해 부정적인 시선이 많았다. 그는 “이제 가수 겸 연기자는 평범한 일”이라면서 “비나 에릭 등을 보면 오히려 자랑스러웠다.”고 했다. 하지만 과거처럼 만능엔터테이너로 나서지는 않겠다고 한다. 어느 날 쇼 오락프로그램을 하면서 조금도 즐거워하지 않는 자신을 발견했기 때문이다. 앞으로는 연기에 매진하고 싶다고 했다. 그럼 가수 활동은 어떨까.“아직 계획은 없다.”고 가능성을 열어놓으며 “하게 된다면 젊었을 때 했던 게 아니라 나이에 걸맞은 음악을 하게 될 것”이라고 웃었다. 구본승은 ‘이제 사랑은’에서 사람 냄새가 풀풀 나는 재벌 총수 장남 윤석재를 연기한다. 여주인공 홍도(오세정)가 사랑의 시련으로 힘들어 할 때 옆에서 든든하게 지켜주는 키다리 아저씨 역할이다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

총보(1∼298) 하변의 패싸움이 끝나는 순간 곧바로 승부가 결정됐다. 흑의 승리인 것이다. 하변 흑 대마를 잡기 위해 백은 우하귀에서 손해 팻감을 써가며 패싸움을 걸어갔지만 백은 패싸움에서만 이겼을 뿐 아무런 이득을 얻은 것이 없다. 하변 흑 대마는 팻감을 통해 자체로 살았고 백은 한집의 이득도 없이 양쪽으로 살아 있는 흑 대마를 끊었을 뿐이다. 그동안 흑은 우하귀에서 10집이 넘는 큰 이득을 보았다. 우하귀는 본래부터 흑집이었지만 백돌을 놓고 따야 했기 때문에 원래는 10집 조금 넘었던 곳이다. 그런데 실전에서는 무려 23집이나 났다. 이렇게 큰 손해를 보고도 이기는 것을 기대할 수는 없다.298수에 이르러 바둑이 끝나고 계가를 해보니 흑이 반면으로 11집을 남겨서 덤 6집반을 지불하고도 4집반을 이겼다. 좌변에 손바닥이 들어갈 정도로 커다란 백집이 무색한 결과이다. 이 바둑은 초반 우상귀 접전에서 백이 실족을 범하면서 바둑은 일찌감치 흑의 우세로 출발했다. 그러나 곧이은 중앙 전투에서는 흑이 무모하게 백진을 돌파하려다가 오히려 철벽세력을 허용하고 말았다. 이어서 흑109의 실착이 등장하자 백은 기세 좋게 110으로 틀어막으며 우세를 확립했다. 이후는 일사천리, 우세해진 백이 안전하게 마무리짓는 일만 남은 듯이 보였다. 그러나 이번에는 백172라는 실착이 등장했고, 유재성 3단이 그 틈을 파고 들어 흑173이라는 승부수를 날리며 약간씩 따라붙었다. 이때라도 백이 침착하게 마무리지었으면 여유 있는 승리였는데, 괜히 우하귀에서 수를 내려 하다가 보태주고 말았다. 결정적으로 204로 패를 걸어간 것이 패착. 결국 팻감 부족으로 흑 대마도 살려주고 우하귀에서도 잔뜩 보태줘서 어이없는 역전패를 당하게 된 것이다. 실로 어이없는 종국이다. 그러나 흥미 만점의 대국으로 관전자에게는 더할 나위가 없이 재미있는 바둑이었다. 승자와 패자 모두에게 박수를 보낸다. (78=62,92=73,139=134,158=58,161=59,164=58,167=59,169=58,186=144, 197=172,210=204,213=207,216=204,219=207,222=204,225=207,228=204, 231=207,234=204,236=207,258=65,265=259,268=262,271=259,274=262, 277=259,280=262,283=259,286=262,288=259,293=143,296=144,298=143) 298수 끝, 흑 4집반승 (제한시간 각 10분, 초읽기 40초 3회, 덤 6집반) 유승엽 withbdk@naver.com

피아니스트 이루마의 눈짓, 손짓, 이마에 맺힌 땀방울까지 가까이서 볼 수 있는 공연이 24일부터 새달 5일까지 서울 대학로 소극장 ‘정美소’에서 열린다. 그동안 수많은 대규모 공연을 해왔지만 국내 소극장에서 장기 공연하는 것은 이번이 처음. 국내는 물론 영국과 일본 등에서도 큰 인기를 누리고 있는 이루마의 이번 공연은 관객과 함께 호흡하고 진솔한 모습을 보여주기 위해 기획된 것.1,2회로 한정된 대규모 콘서트는 많은 게스트를 초청하지 못해 다양한 공연을 보여주기 힘든 점도 소극장 공연을 마련한 이유다. 설 연휴인 29,30일을 제외한 11일 간의 공연은 공연장 분위기에 따라 프로그램을 조정하는 등 색다르게 진행될 예정이다. 이번 공연에서는 최근 발매된 4집 ‘Poemusic’ 수록곡, 스페셜 앨범 ‘Destiny of Love’ 수록곡 등이 연주된다. 입장료 4만원.(02)543-1601. 김종면기자 jmkim@seoul.co.kr

서울신문 주말매거진 ‘We’의 100호가 나왔다. 만 2년 가까이 수많은 대중문화 스타들이 독자와 함께했다.‘We’의 나이테가 늘어나는 동안 스타로 떠오른 연예인은 누가 있을까.＃1호 표지모델 한가인드라마 3편, 영화 1편이 필모그래피의 전부이다. 하지만 한가인을 스타가 아니라고 부인하는 독자들은 없을 것이다. 한가인은 2004년 1월9일 처음 발행된 ‘We’의 표지를 장식했다. 생애 첫 출연한 영화 ‘말죽거리 잔혹사’의 개봉을 앞둔 시점이었다. 그녀는 고교시절 수능 관련 인터뷰가 뉴스에 나온 뒤 기획사에 발탁된 행운아였다.‘아시아나 항공’,‘박카스’ CF로 무공해 미인의 매력을 뽐냈고,2003년 KBS 일일극 ‘노란손수건’을 통해 풋풋함을 선보이고 있었다. 권상우와 함께 한 ‘말죽거리 잔혹사’가 성공한 이후 KBS ‘애정의 조건’(2004년),MBC ‘신입사원’(2005년)을 통해 단숨에 톱스타 대열에 섰다. 특히 ‘노란손수건’에서 알콩달콩 사랑 연기를 펼친 연정훈과 지난 4월 실제 결혼하기도. 이후 활동을 쉬고 있으나 새해 연기를 재개할 예정이다.＃2005년 최고 블루칩 엄태웅그가 ‘We’에 비중 있게 등장한 것은 2005년 2월17일(56호)의 ‘안방극장 악역들이 뜬다’는 기사에서였다. 오랜 세월 무명을 딛고 KBS 드라마 ‘쾌걸 춘향’에서 매력 넘치는 변학도를 연기, 드디어 이름을 알렸다. 당시 KBS ‘해신’ 송일국,SBS ‘봄날’ 조인성과 비교 대상이었다. 이후 생애 첫 주연을 맡은 KBS ‘부활’의 시작을 앞두고 ‘We’ 5월19일자(69호) 대중문화 섹션 표지를 장식했다. 또 마니아 바람을 탔던 이 드라마로 엄정화 동생이라는 꼬리표를 완전히 떼버리고 스타에 등극했다. ‘기막힌 사내들’(1998년),‘봄날의 곰을 좋아하세요’(2003년),‘실미도’(2003년)‘가족’(2004년),‘공공의 적2’(2005년) 등에 이은 여섯 번째 영화인 ‘가족의 탄생’에서 주연을 맡아 최근 촬영을 마무리하고 내년 봄 개봉을 기다리고 있는 상태다. 새해에는 문정혁(에릭)과 연기 대결을 벌이게 된 MBC ‘늑대’로 다시 시청자 곁으로 돌아올 예정.＃첫 단독 인터뷰 노홍철노홍철은 ‘We’와 인연이 깊다. 중앙일간지, 스포츠전문지, 인터넷 등을 통틀어 첫 단독 인터뷰를 ‘We’와 했다.2004년 8월26일자(33호)를 통해서다. 음악채널 m.net VJ 닥터 노로 외쳤던 “좋아! 가는 거야∼!”는 1년 반이 지난 요즘도 여전히 국내 연예계를 정신없이 만들고 있다. 올해 연말은 스스로도 정신을 차리지 못할 정도로 바쁘다. 각종 방송 오락프로그램 패널, 시트콤 연기, 지방 행사 초대 손님 등으로 숨 가쁜 나날을 보내고 있다. 지난 1일부터는 신동엽, 김용만 등이 만든 전문 MC 매니지먼트회사인 DY엔터테인먼트 소속이 됐다. 앞서 손수 스케줄을 관리했던 노홍철의 행보가 어떻게 달라질지 궁금한 대목이다.＃앞으로 만날 스타, 테이비록 ‘We’는 아니지만, 서울신문 대중문화 면을 통해 함께 성장한 가수가 있다. 테이다. 신승훈의 계보를 잇는 발라드 가수로 각광을 받고 있는 테이의 첫 앨범 ‘더 퍼스트 저니’는 ‘We’가 세상에 등장하기 3일 전인 2004년 1월6일 발매됐다. 타이틀곡 ‘사랑은…향기를 남기고’가 인기를 모았고, 같은해 4월22일 서울신문과의 인터뷰에서 “갑자기 뜨니 무섭다.”는 소감을 밝히기도 했다. 이듬해 2월15일 2집 ‘우츄프라카치야테이’가 나오던 날 인터뷰에서는 “셀렌다.”며 한층 성숙한 모습을 보였다. 테이는 지난달 21일 3집 ‘세 번째 설레임’을 내놓으며 연말연시 휴식을 잊고 뜨거운 활동을 펼치고 있다.4집이 발표되면 그를 ‘We’의 표지 모델로 초대하는 것은 어떨까.홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

말장난 같지만, 그룹 패닉의 음악은 ‘패닉(Panic)’이라는 한 단어로 가장 잘 설명된다. 패닉은 지난 95년 지긋지긋한 사랑놀음만 노래하던 가요계에 뒤통수를 치듯 나타나 우리에게 참지못할 ‘공황’으로 다가왔다. 지나치기 쉬운 작은 것에 대한 애정(달팽이)과 획일적 세상에 대한 항변(왼손잡이) 등 세상을 향한 이적(31)·김진표(28) 두 젊은이의 성찰적이고 염세적인 직설적 음악 화법은 대중의 가슴에 충격적인 전율을 안겨줬다. 그리고 10년 뒤. 이 거침없는 두 친구들이 보다 무르익고 보다 분명한 목소리로 다시 세상을 향해 외친다. 98년 3집 이후 각자의 길을 걸으며 숨을 고르다 7년 만에 다시 뭉쳐 4집 앨범 ‘PANIC 04’를 발표한다. 앨범 발매를 일주일 앞둔 두 남자를 지난 1일 오후 서울 청담동의 한 커피숍에서 만났다. #7년간의 내공, 다른 방식 세상보기 “둘이 함께 하는 작업이 너무 즐겁고 재미있더라고요. 부담가는 언론과의 첫 인터뷰도 반씩 나눠서 하니 훨씬 수월하잖아요?(웃음)”(이적) “부담되죠. 패닉이란 간판을 다시 들고 나오는데 더 잘해야 한다는 중압감이 왜 없겠어요. 하지만 ‘패닉’이란 울타리는 여전히 편안하네요.”(진표) 두 사람은 지난 7년간의 ‘따로또같이 활동’도 의미있는 기간이었지만, 다시 뭉친 지난 1년여의 앨범 준비 작업이 보다 신나고 보람된 시간이었다고 한목소리를 냈다. “7년 공백의 ‘내공’이 어떤 음악적 성취로 이어졌나.”라는 물음에 둘의 목소리 톤이 올라간다.“보컬 능력도 늘고 음악적 깊이도 깊어졌죠. 음악도 ‘마구 들이대는’ 쪽보다는 한번 걸러서 묵직하게 전하려 했어요. 예전 의 ‘칼날 선’ 음악과는 다른 방식의 세상보기죠.”(이적) “항상 ‘패닉’을 가슴에 품고 있었기 때문에 달라진 것은 없어요. 물론 공백기 동안 실험하고 배운 것들이 4집의 밑거름이 됐지만요.”(진표) #훨씬 커진 김진표의 랩 비중 모두 11곡이 수록된 이번 앨범의 타이틀곡은 ‘로시난테’. 돈키호테가 타고 다니는 말에서 모티프를 따온 곡으로 쓸쓸하게 어디론가 내달리는 말 한마리의 모습을 떠올리게 한다. 이적은 “특이한 삼박자 곡으로, 일반 가요와 느낌이 다르다.”면서 “패닉 음악 같은, 패닉밖에 할 수 없는 음악”이라고 소개했다. 이어 덧붙이는 한마디.“본래 타이틀곡은 편하게 들을 수 있는 ‘눈녹듯’으로 하려 했어요. 하지만 패닉다운 개성을 살리기로 마음을 바꿨어요.” 뭐니뭐니해도 이번 앨범의 두드러진 특징은 부쩍 커진 김진표의 역할 비중. 이적은 “나와 진표의 비중을 50대 50으로 비슷하게 맞췄다.”고 설명했다. 특히 ‘나선계단’과 ‘종이나비’등 곡은 애초부터 김진표의 랩이 곡 전체를 리드하도록 염두에 두고 작곡한 노래란다. 새로운 시도도 엿보인다. 두 사람은 “대중음악 문법을 넘어서는 실험”이라면서 “클래식한 오케스트레이션(‘나선계단’)이나 뮤지컬풍(‘태풍’) 등을 노래에 섞고 때로는 응용했다.”고 설명했다. #음주 녹음으로 간신히 마무리도 “작업에 힘든 점은 없었느냐.”고 물으니, 이적이 손사래부터 쳐댄다.“말도 마세요.‘정류장’이라는 곡이 저를 끝까지 괴롭히더라고요. 제가 만들고도 부르기 힘든 곡이더군요. 이 곡 하나 갖고 나흘 동안 씨름하다가 결국 맥주 서너캔 마시고 나서야 한번에 끝을 냈죠.(웃음)” 사실 ‘패닉표 음악’의 정체성은 ‘모호함’이란 단어로 요약된다. 모던록·발라드에 힙합까지, 하나의 장르로 규정짓기 힘들 뿐더러, 주류와 비주류·대중성과 음악성이란 양 극단을 오가는 경계에 위치지워져 있다. 팬층도 다양하다. 그러면 지난 10년간 패닉이 남긴 발자취는 뭘까.“대중 음악계 내에서 굽실거리지 않고, 사탕발림하지 않아도 대중적 반응을 얻을 수 있다는 것을 보여줬다면, 그것으로 만족하죠.‘추리닝’입고 방송 예능프로그램에 나가 ‘당연하지.’라고 외치는 모습을 보여준다면, 아마도 후배 뮤지션들이 절망할 거예요.”(이적) “‘이런 음악도 있을 수 있다.’고 느끼셨던 게 아닐까요?저희들 음악이 대중의 선택의 폭을 넓혀준 것 같아요.”(진표) 인터뷰가 끝날즈음 패닉의 미래가 궁금해졌다. 둘이 고개를 갸웃거린다.“계속 ‘패닉’으로 활동할 거라 장담할 수 없어요. 초점을 ‘패닉’에만 맞추지는 않을 거예요. 다음에 패닉 5집을 낼지 다시 각자의 길을 갈지 그때 가봐야 알죠. 둘다 먼 미래를 내다보고 사는 사람들이 아니거든요.(웃음)” 이영표기자 tomcat@seoul.co.kr

‘원타임(1TYM)’을 브랜드로 만들면 이런 이미지가 아닐까?대중적이면서 고급스럽고, 유행에도 뒤지지 않는…. 이런 느낌들을 한데 버무리면 원타임이란 힙합 그룹의 음악이 귀에 쏙 들어올 것 같다. 원타임은 ‘힙합 음악의 대중화’에 큰 역할을 해 온 그룹. 래퍼 테디(27)와 송백경(26), 보컬 대니(25), 랩과 안무를 담당하는 오진환(27) 등 4명의 멤버가 똘똘 뭉쳐 만들어내는 수준 높은 음악은 마니아와 대중 모두를 움직이며 정상의 그룹으로 자리매김했다. 그런 원타임이 이제 새로운 출발선에 섰다. 멤버 오진환이 내년 초 군입대를 하는 관계로 당분간 팀 활동을 접게 된 것.2년 만에 다시 돌아온 이들의 손에 들린 5집 ‘원웨이’(One Way)는 이별의 아쉬움을 접고 새로운 도약을 하겠다는 팬들과의 약속이다.“해체가 아닌 무기한 휴식”이라며 훗날을 기약하는 원타임을 만났다. #‘One Way’ “마지막 앨범일지도 모르는데 결과물에 만족하느냐?”며 첫 질문을 던지자 4명 모두의 입가에 미소가 핀다.“전작도 그랬지만, 만족할때까지는 절대 대중 앞에 앨범을 내놓지 않는 게 저희들 철칙이죠. 지금까지 모든 앨범이 최소 90점 이상은 됐다고 자부해요.” 송백경이 한마디 거든다.“7번째 트랙 제목 ‘Summer Night’을 보세요. 원래 여름에 나왔어야 하는데, 마음에 들때까지 계속 수정하는 동안 계절이 두번이나 바뀌었네요.(웃음)” 모두 15트랙으로 구성된 이번 앨범은 군더더기 없이 꽉찬 느낌. 타이틀곡은 힙합 발라드곡 ‘몇 번이나’와 ‘니가 날 알어?’ 등 두 곡. 이례적이다.“스타일이 다른 두 곡을 통해 보다 다양해진 원타임의 음악적 깊이와 폭을 보여주고 싶었어요.”(테디) 이들은 “하고 싶은 대로 했으며, 마치고 나니 처음으로 ‘프로페셔널’수준에 다가선 느낌을 받았다.”고 앨범 작업에 만족감을 표시했다. 이전까지가 힙합의 대중화에 만족했다면,5집은 자신들의 음악적 개성에 초점을 맞췄다는 것이 이들의 설명. 전 멤버가 6개월 동안 미국 LA근처 시골집에서 합숙하는 등 고생 끝에 내 놓은 이번 앨범의 가장 큰 변화는 가사. 멤버 들의 각자 경험들이 각 노래에 그대로 녹아 있다.“나이를 먹고 생각을 많이 하게 되면서 노래 가사에 개인적 가치관이 많이 묻어나더라고요.”(대니) #경계인 원타임은 “음악적 퀄리티와 상업성이라는 경계에 서서 두마리 토끼를 쫓는 딜레마에 빠진 그룹”이라고 스스로를 평가했다. 실제로 이들은 ‘쾌지나칭칭’이나 ‘HOT뜨거’에서 보듯 힙합과 국악의 접목도 시도하며 누구나 편안하게 들을 수 있는 음악을 추구해 왔다.“힙합 음악도 상업적 논리로 접근할 수 있는 하나의 시장이 될 수 있다는 것을 보여줬다고 생각해요. 무대위 패션·퍼포먼스 등도 마찬가지로요.”(테디) 이들이 평가하는 ‘원타임표 힙합’의 대표곡은 어떤 곡일까. 예상외로 4인4색이다. 오진환은 데뷔 앨범에 수록된 ‘원타임’을, 테디는 “당시 죽어 있던 힙합을 부활시키는데 일조”한 ‘HOT 뜨거’를 꼽았다. 송백경은 ‘쾌지나 칭칭’을 꼽으며 “이 곡으로 원타임이 무대에서도 잘 놀 수 있는 그룹으로 각인됐다.”고 돌이켰다. “단 한번의 실패 없이 7년 동안 꿋꿋이 한 자리를 지켜낸 비결이 뭐냐?”고 물으니 모두 한 목소리를 낸다.“‘외곬’이죠. 모두 한 곳에 집중하면 다른쪽에는 눈을 돌리지 않는 기질이 있어요. 저희 4명이 같이 모여 있을 때 각자가 ‘내가 제일 잘났다.’는 생각이 든다니까요.(웃음)” #따로 또 같이 오진환이 빠진 원타임은 각자의 길을 갈 계획이다. 지난해 태빈이라는 본명으로 솔로 1집을 낸 대니는 내년 초 2집을 계획하고 있다. 송백경은 그룹 스위티 출신의 이은주와 또 다른 멤버와 함께 일렉트로니카 음악을 추구하는 그룹을 결성한다. 테디 역시 솔로 힙합 아티스트로 나선다. 원타임은 12월 30일 서울 잠실체육관에서 갖는 단독 콘서트와 YG패밀리와 함께 하는 원콘서트를 마지막으로 5집 활동을 마무리한다.4집때 많은 인사를 못 드렸던 지방 팬들을 위해 1월부터는 부산·대구 등을 도는 순회 공연을 준비중이다.“앨범 낼 때마다 항상 갓 데뷔하는 신인의 입장으로 돌아갔죠. 이번엔 기약 없는 휴식기에 들어가겠지만, 조만간 또 다른 매력의 새로운 원타임으로 돌아올 거예요. 물론 예외 없는 힙합이지요.(웃음)” 이영표기자 tomcat@seoul.co.kr

총보(1∼369) 369수에서 무승부가 선언되며 바둑이 종국됐다. 만약 정상적으로 계가를 했다면 어느 정도의 차이일까? (참고도)가 그 해답이다. 백 1로 패를 따내면 흑은 2로 하변의 양패를 해소한다. 그러면 백도 3으로 상중앙 패를 이어야 하는데 흑 4로 ▲의 곳 패를 따내면 백은 이제 팻감이 부족해서 결국 5의 공배를 메워야 한다. 그러면 흑 6으로 1의 곳을 잇고 종국이다. 이렇게 두고 계가를 하면 흑이 반면 14집을 남겨서 덤 7집반을 제하더라도 6집반을 이긴다. 그런데 왜 이창호 9단은 이렇게 두지 않고 무승부 제안을 했을까? 첫번째 이유는 흑 2로 자신의 집을 메우기 싫었기 때문이다. 중국 규칙에서는 자신의 집을 메우는 것이 손해가 아니지만 시간에 쫓긴 이 9단이 이 사실을 순간적으로 잊은 것이다. 두번째 이유는 이 9단 본인의 표현대로 계가가 되지 않았기 때문이다.4패면 무승부인데, 그것을 이기겠다고 1집 양보했다가 거꾸로 바둑을 지면 그것도 우스운 일이라는 얘기다. 지상 최대의 바둑쇼였다고 할 수 있는 이번 이벤트는 이처럼 재미있는 일화를 남기며 끝났다. 주최 측에서는 큰 홍보 효과에 만족하며 앞으로 2년에 한번씩 계속하겠다고 약속했다. 우리나라에서도 이처럼 멋진 바둑 이벤트 행사가 있었으면 하는 바람이다. (86=70,93=17,96=70,99=17,102=70,105=17,217=160,241=175,244=222,247=175,250=222,253=175,256=222,261=175,264=222,267=175,270=222,273=175,276=222,279=175,282=222,285=175,288=222,291=175,292=70,294=222,315=103,317=17,318=172,321=103,322=70,324=172,327=103,328=316,329=17,330=172,333=103,334=70,335=323,336=172,339=103,340=316,341=17,342=172,345=103,346=70,347=323,348=172,351=185,352=316,353=17,354=304,355=103,356=70,357=323,358=172,359=185,360=316,361=17,362=304,363=103,364=70,365=323,366=172,367=185,368=316,369=17) 369수 끝,4패 빅 무승부 (제한시간 각 50분, 초읽기 없음, 덤 7집반) 유승엽 withbdk@naver.com

제12보(268∼316) 백 268로 팻감을 쓰고 270으로 패를 따내면서 패싸움은 계속된다. 현재의 형세는 흑의 우세. 어떤 변화가 있어도 흑이 지는 일은 없다. 그만큼 차이가 크게 벌어져 있다. 그러나 그것은 문제가 되지 않는다. 이 바둑은 초읽기가 없이 각자에게 주어진 50분 내에 반드시 모든 수를 두어야 하기 때문에 천천히 집을 계산할 시간이 없다. 따라서 두 기사는 한집이라도 더 이득을 보기 위해서 본능적으로 하변의 패싸움을 하고 있는 것이다. 아마추어 바둑에서는 종반전 끝내기에서 패싸움이 벌어지면 대체로 불리한 쪽이 팻감이 많다. 불리한 쪽은 이곳저곳에서 많이 잡혔을 터이므로 팻감으로 사용할 곳이 많은 것이다. 그렇듯 이 바둑도 팻감은 백이 월등히 많다. 백 294로 패를 따내고 흑 295로 팻감을 썼을 때 백은 패를 해소했는데, 사실 아직도 백은 팻감이 충분하기 때문에 이 패를 받아줘도 문제가 없다. 그런데 창하오 9단은 흑 295에 불청하고 백 296으로 패를 해소했다. 엄밀히 따지면 창하오 9단의 실수이지만, 이것이 이 바둑을 절묘한 종국으로 만드는 데에 결정적인 역할을 하게 된다. 흑 297, 백 298로 선수 2집을 이득 본 뒤에 흑 299로 이어서는 패싸움에서 흑도 크게 손해를 본 것이 없다. 이후 한두 집의 잔 끝내기를 계속하다가 흑 307, 백 308이 교환된 시점에서 우리나가 같으면 사실상 종국이다. 더 이상 한집의 끝내기도 없기 때문이다. 그랬으면 흑의 반면 14집 승리. 덤을 제하고도 너끈히 이겨 있다. 그런데 이 바둑은 중국에서 두는 만큼 바둑 규칙이 중국룰이다. 창하오 9단은 미세하게 불리하다고 판단하고 백 312, 흑 313을 교환한 뒤에 315의 곳을 잇지 않고 314부터 공배를 메우는 중국식 끝내기에서의 승부수를 강행했다. 중국룰에서는 공배도 모두 한집이다. 따라서 이처럼 공배를 메우며 버티는 승부수가 통하면 1집 이득을 볼 수 있다. 마지막에 연속으로 두번 공배를 메울 수 있기 때문이다. 단 전제조건은 패를 모두 이겨야 한다는 것이다. 백 대마의 생사가 걸려 있는 패싸움이지만 백에게는 패를 이길 비책이 있었다. 백 316의 먹여침. 하변에 잡혀 있는 백돌이 양패의 모양으로 무한 팻감을 생산해 내기 때문이다. 중앙에서의 패싸움과 하변의 팻감. 이것이 다 끝난 것처럼 보이는 이 바둑을 앞으로 50여수나 더 두게 만들었다. (273=,276=270,279=,282=270 285=,288=270,291=,294=270) 유승엽 withbdk@naver.com