‘아는 것이 힘이다’란 격언으로 유명한 16세기 사상가프란시스 베이컨은 철저한 경험과 관찰에 의해 검증받지않은 채로 진리 행세를 하는 여러가지 편견들을 우상이라고 불렀다.동굴의 우상,종족의 우상,극장과 시장의 우상이그것인데,8·15 평양축전 이후의 일부 언론을 들여다보면그야말로 우상들의 잔치라는 생각이 절로 든다. 예컨대 강정구 교수의 ‘만경대 정신’이란 단어를 자동적으로 ‘김일성 찬양’으로 번역하는 두뇌는 그야말로 동굴에 갇힌 자의 아우성이나 마찬가지이고,‘평양 광란극’이라는 언어가 의미하는 것은 모든 것을 자신들의 이데올로기와 이익의 잣대로만 재단하는 전형적인 종족우상교 신도적 행태가 아니겠는가. 우상에 사로잡힌 독자들은,신문이 저러한 용어로 사건을 소개하는 바로 그 순간 이미 북에서 어떤 일이 있었든지 무조건하고 ‘광란’이라고 볼자세가 되어버린다.아는 것이 힘이라 했는데,알기는커녕알려고 노력도 하지 않는다.‘남남갈등’이란 신조어는 또어떤가. 신문이란 권위(극장)를 통해 선포되는 새로운 언어가새로운 갈등을 만들어낸다는 점에서 이른바 시장의 우상의재림을 보는 느낌마저 든다.저 말들은 일단 발설되었으므로 그 실제 사실이 어떠했든간에 표현에 묻어나는 부정적가치판단의 힘과 더불어 우리에게 각인된다.그 각인은 우리가 사실을 바로 보지 못하도록 하는데 너무나 크게 기여하기 때문이다. 한술 더 떠서,이러한 말의 오용을 바로잡아야 할 사회적소명을 지닌 지식인들이 오히려 족벌언론이 만들어 놓은‘편가르기’담론에 휘둘리기까지 한다. 우리는 우리 시대가 근대를 넘어 탈(脫)근대로 이행중이라고 말하기를 즐긴다.그런데 그 말이 바로 이러한 우상들을 타파하고 편견과 억견에 사로잡히지 않는 독립적 개인이 될 자세와 자격을 갖추었다는 선포가 아니라면,탈근대란 말조차 일종의 우상임을 인정해야 한다. 근대적 의미의 시민정신을 구축했다는 평가를 받는 소위4·19세대 작가들이 집요하게 천착했던 주제 가운데 하나가 바로 이 우상타파의 문제였다. 정치적 혁명을 사회제도와 그 제도의 권위가 제공하는 말이 아니라 그 제도를 이루는 개인의 내부에서 스스로 발설된 언어를 통해 완성시키기 위한 이 세대 작가와 독자들의 노력은 눈부신 바 있었고,그렇게 하여 구축된 새로운 자아들이 바로 저 80년대군부독재의 텅빈 구호들과 맞서 싸워 이긴 주역들이었다. 그런데 소위 탈근대라는 지금,다시 우상들의 광란이 벌어지고 있다.바로 저 80년대에 진정한 근대적 인식의 성장에맞서 껍데기뿐인 근대화를 옹호하는 상징조작에 몰두해온조선일보를 비롯한 거대 언론들과 노회한 정치가들은사람들이 얼마나 쉽게 시장의 우상에 지배되는가를 너무나 잘알고 있다. 그래서 일단 말해놓고 본다.아님 말고! 그러나 일단 입밖에 나간 말은 사람들의 몽매 안에 똬리를 틀고서 아니 땐 굴뚝에 연기를 피워 올리는 것이다.그리하여 가짜 말에 사로잡힌 사람들은 자기도 모르는 사이에 주체가 아니라 도구가 된다.이것은 명백한 역사적 퇴보이다.전두환 정권의 ‘정의구현’ 구호가 새빨간 거짓말임을 잘 알던 사람들도 조선일보의 ‘언론탄압’ 구호가 가짜 문제,즉 종족의 우상임은 알지 못한다. 이 퇴보가 일시적이될지,아니면 영영 되돌이킬 수 없는덫이 될지는,바로 우리들 자신의 노력과 각성에 달려있을뿐이다. 자,그러니 이제 제대로 구성된 진짜 언어로 저 가짜 말들의 공허함과 위험성으로부터 우리 자신을 지키자.우리들자신의 행동과 사고를 극장의 우상들에게 양도하고 조건반사적으로 움직이지 말자. 현대사회에서는 아는 것은 기본이고 모르는 것은 죄다.무슨 일이 실제로 벌어졌나를 공정하고 세심하게 살펴보는사람의 눈에는 ‘돌출행동’이 아니라 ‘다른 반응’이며,‘남남갈등’이 아니라 ‘의견차이’이다.‘평양 광란극’이 아니라 그야말로 ‘족벌신문 광란극’이며,‘언론탄압’이 아니라 그냥 ‘세무조사’일 뿐이다. 노 혜 경 시인

화장실처럼 완곡한 이름을 많이 가진 단어도 드물다.인간의 점잖은 체면에 배설공간을 차마 그대로 입에 올리기 어려워 에둘러 표현하려 했기 때문일 것이다.16세기 이후 영국에서는 화장실 대신 ‘작은방’ ‘꼭 필요한 집’ ‘수렁의 집’이란 말이 쓰였다.스페인 사람들은 ‘은신처’라고했으며,독일인들은 ‘침묵의 작은방’ ‘멀리 떨어진 곳’‘천둥 치는 곳’ ‘풍덩소리 나는 곳’이라고 불렀다. 한국에서는 화장실이 ‘뒤를 보는 공간’이라고 하여 ‘뒷간’이라고 불렸다.또 ‘측간(厠間)’‘정낭’‘통숫간’이란 말도 쓰였다.화장실이 ‘근심을 푸는 곳’이라는 뜻에서‘해우소(解憂所)’라고 부른 사람은 경봉(鏡峰) 스님(1892∼1982년)이다.스님은 한국전쟁이 끝난 직후 한 사찰에 소변 보는 곳은 ‘휴급소(休急所)’,대변 보는 곳은 ‘해우소’란 팻말을 내걸게 했다.그러고는 사람들에게 “휴급소에가서 급한 마음 쉬어가고,해우소에서 근심과 걱정 버리고가면 그것이 바로 도를 닦는 것이지”라고 했단다.과연 현대의 대표적 고승(高僧)다운 착상이아닐 수 없다. 그러나 우리 조상들은 으레 뒷간을 항상 안채나 사랑채에서 멀리 떨어진 곳에 두었다.특히 상류층의 안뒷간은 부엌옆 마당의 디딜방앗간 벽에 붙여 두는 것이 보통이었고 심지어 사랑채 뒷간은 대문 밖에 두기도 했다.화장실이란 본디 지저분한 곳이라서 가까이 두기 어렵다고 여긴 탓이었다. 최근들어 국내에 쾌적한 화장실 만들기 운동이 전개되면서초현대식 화장실이 속속 등장하고 있다는 소식이다. 그 중에는 주차장과 벤치,음향시설,기저귀 교환대,카페까지 갖춘공중 화장실도 있다고 하니 격세지감이 든다. 일각에서는“웬 수억원대의 화장실이냐”며 “전시행정의 표본”이라고 몰아세우는 목소리도 있는 모양이다.그러나 화장실이 한나라의 문화 척도인 점을 감안하면 반드시 비난만 할 일이아닌 것 같다. 더 이상 ‘뒷간과 처가는 멀수록 좋다’는속담이 들어맞지 않는 세상 아닌가.더욱이 내년은 월드컵축구대회가 열리는 해이다.한국을 찾는 외국인들에게 우리 공중화장실이 가장 청결하고 안락한 곳이란 인상을 줄 수만있다면 그것은 분명히 의미 있는 일이다.‘뒷간’을 ‘해우소’로 바꾸려는 노력이 한때 불다가 마는 바람이 아니기를기대한다. 박건승 논설위원 ksp@

송로주(松露酒)는 진하지 않은 솔냄새가 난다.한모금 넘기면 솔바람이 바람골을 지나는 듯 싸한 자극이 목구멍에서 가슴까지 이어진다.송로주는 충북 보은군 내속리면 구병리에서 만들어지는 민속주다.구병산 뒷자락에 자리잡은구병리는 화전민들이 비탈밭을 일구어 살던 곳이다. 이 술의 제조법은 16세기쯤 지어진 고조리서(古調理書)에기록돼 있으며 94년 독특한 제조법 자체가 충북도 무형문화재 제3호로 지정됐다. 현재 이곳에서 송로주를 만들고 있는 임경순(任敬淳·44)씨는 10년 전 국내 유일의 송로주 제조기능 보유자인 신형철씨(98년 작고)를 만난 게 인연이 돼 지금까지 송로주 재현에 몰두하고 있다.송로주를 빚을 곳을 찾아 다니던 신씨가 구병리를 적지로 꼽아 생산준비를 하다가 갑자기 사망한 뒤 송로주 제조기능 전수교육 보조자인 임씨가 뒤를 이었다. 송로주 제조를 위해서는 우선 누룩과 멥쌀가루를 1대1 비율로 섞고 섭씨 30도에서 사흘동안 발효시켜 밑술을 만든다.다음에는 구병산에서 나는 솔옹이를 얇게 썰고 소나무뿌리에 기생하는 복령(茯令)을 알밤만하게 깎아 엿기름과함께 혼합한다.쌀 한가마에 솔옹이는 2㎏ 정도 들어간다.2주 정도 발효된 술을 송절주라 하며 이것을 베주머니에 넣고 짜서 은근한 장작불로 내리면 송로주가 된다. 송로주는 48도나 되는 독주지만 향이 좋고 숙취가 없다. 관절통과 신경통에 효험이 있다고도 한다. 임씨는 99년 연간 30㎘ 규모의 제조시설을 갖추었으며 이달 말부터 본격적인 양산에 들어갈 예정이다.400㎖짜리(2만3,000원)와 700㎖짜리(3만5,000원) 2가지를 생산할 계획이다.문의 (043)542-0774. 보은 김동진기자 kdj@. ■한대수 한나라당 “송로주, 송이 안주 곁들이면 금상첨화”. “독하지만 부드럽고 뒤탈이 없습니다” 한나라당 청주 상당지구당 위원장 한대수(韓大洙·57)씨는 송로주의 깨끗한 맛을 좋아한다. 충북도 행정부지사 시절 우연히 송로주를 알게 된 뒤부터귀한 손님이 오면 서슴없이 권하는 술이 됐다. 옛날 은둔거사들이나 마셨을 법한 송로주를 마시며 세상얘기를 하는게 낙이란다. 증조부 때 청원군 강내면에서 ‘미호소주’라는 양조장을운영할 당시 집안에서 내려 먹던 독주가 송로주와 비슷했다고 한씨는 회상했다. 한씨는 특히 가을 송이가 제 철일 때 송로주 한 잔에 송이 한 쪽을 찢어 안주 삼으면 금상첨화라고 귀띔했다. 청주 김동진기자

흔히 ‘맨발벗고 있는 시골 아낙네’로 비유되는 조선시대 분청사기(粉靑沙器)를 풍성하게 감상할 있는 자리가 마련된다.분청사기는 청초한 아가씨로 불리는 청자,부자집마나님처럼 보이는 백자에 비해,소박하면서도 푸근한 모습때문에 소장가들로부터 높은 인기를 끄는 도자기이다. 삼성문화재단 호암미술관은 3일부터 10월28일까지 호암갤러리에서 ‘분청사기 명품전Ⅱ-한국미의 원형을 찾아서’를 갖는다. 이 전시회는 오는 10일 경기 이천,여주,광주 3곳에서 개막되는 ‘세계도자기엑스포2001경기도’의 분위기를 띄우기 위한 성격을 갖고 있는 것으로,많은 진품들이 나와 조선시대의 멋과 여유를 느낄 수 있다. 전시에는 과거 공개되지 않았던 분청사기 보물 5점을 포함해 분청사기 103점,현대도자 8점,현대회화 13점등 124점이 출품된다. 보물 5점을 살펴보면 분청사기 박지모란문장군(剝地牡丹文獐本)은 술 담는 통으로 모란잎 문양에 당초문,연판문등을 돌려 장식했다. 분청사기 조화연화문편병(彫花蓮花文扁甁)은 연꽃무늬 장식에 분청사기 특유의 질박한 맛을 풍기며,분청사기 조화수조문편병(彫花樹鳥文扁甁)은 파격적인 미를 보여준다. 묘주(墓主)의 행장(行狀)을 기록한 분청사기 상감연화어문묘지(象嵌蓮花魚文墓誌)에는 세종 22년(1420년)에 만들어졌다는 글자가 새겨져 있어 학술적으로 중요한 가치를인정받고 있다.분청사기 철화어문호(鐵畵魚文壺)는 상감,인화,조화,철화문 등 분청사기의 거의 모든 장식법이 망라된,유일한 항아리이다. 김재열 호암미술관 부관장은 “이번 전시는 분청사기의특징과 아름다움을 재평가하는 기회로 현대회화및 도자를함께 전시하는 최초의 시도라는데 큰 의미를 둘 수 있다”면서 “미술품의 장르나 시간을 뛰어넘어 수백년간 면면히이어져 온 한국인의 멋과 정서를 살펴볼 수있는 기회가될것”이라고 말했다. 그는 “분청사기는 15∼16세기 약 200년에 걸쳐 우리나라에서만 만들어진 독특한 자기로 조선초 중앙의 통제가 약화된 틈을 타 각 지방에서 지역 정서에 맞게 자유분방하게만들어졌다”고 덧붙였다. 아울러 “분청사기에는 지역적인 다양함과 장인들 개개인의 다양함까지 녹아있어 보는 사람에게 망외(望外)의 즐거움을 듬뿍 안겨준다”면서 “이런 다양함으로 인해 분청사기는 한국미의 원형이라고 불린다”고 설명했다. 관람객들을 위해 전시설명회가 오전11시,오후2시·4시 하루 3차례 있으며 밤9시까지 연장 전시되는 목요일에는 오후6시 설명회가 추가된다. 또 어린이 프로그램으로 어린이들끼리 소규모 그룹으로전시감상과 함께 여러가지 분청기법을 직접 표현해보는 ‘어린이 아뜰리에’가 매주 토요일 오후3∼5시 운영되며 실습재료비 및 참가학생·동반부모 1인의 입장료 포함,참가비가 1만원이다. 관람료는 어른 4,000원,초·중·고생 2,000원이며 단체는50% 할인된다.(02)771-2381∼2유상덕기자 youni@

중국 명나라 사람 원요범(袁了凡)은 젊어서 우연히 기인을 만나 제 운명을 손바닥 들여다 보듯 알게 된다.가령 현(縣)에서 보는 과거시험에서는 14등,도(道)시험에서는 9등으로 합격하리라는 식인데 겪어보니 틀린 데가 없었다.그래서 운명을 굳게 믿고 순응해 살다가 이번에는 당대의 고승인 운곡선사를 만난다.“운명은 보통사람에게나 결정돼있을 뿐 지극히 착하거나 악한 사람은 운명에 구속받지 않는다”는 선사의 말에,요범은 크게 깨달음을 얻어 가계부를 적듯 매일 자신이 행한 착한 일,나쁜 일을 기록하며 스스로를 다그친다. 그가 남겨 지금껏 전하는 책이 ‘음즐록’인데,운명을개척하고자 선행을 실천해 나가는 방법을 정리한것이다.이책이 선행을 권하는 다른 책들과 다른 점은,사람이 행하는공덕과 죄업에 1점에서 100점까지 점수를 매겼다는 사실이다.이에 따르면 하나의 선행으로 100가지 공덕을 이룬 것과 다름없는 100점짜리가 3가지 있다. 곧 ▲다 죽게 된 사람을 구제하는 일 ▲여성의 정조를 지켜주는일 ▲(남이 가난 때문에)기르는 아이나 뱃속아이를죽이지 않게끔 막는 일이 그것이다.거꾸로 ▲남을 죽게하는일 ▲여성을 겁탈하거나 윤락가에 팔아넘겨 일생을 망치는 일 ▲남을 가난에 빠뜨려 제 자식을 해치는 상황까지몰고 가는 일 등 3가지는 100점짜리 악행이었다. 지금 우리사회 현실은 어떠한가.15세 정신박약아가 입에날옥수수 알갱이를 문 채 굶어죽고,사회 지도층인사라는자들조차 나어린 소녀를 유혹해 성(性)을 사고 파는 실정이다.100점짜리 선행은 간데 없고 100점짜리 악행만 판치니 어찌 사람 살 만한 사회라고 하겠는가.16세기 중국사회의 가치기준을 오늘날 곧이곧대로 적용할 수야 없을 것이다.그러나 착한 일을 꾸준히 해 음덕을 쌓으면 언젠가 보답받는다는 믿음만은 우리가 지켜나가야 할 덕목이다. ‘음즐록’을 지은 원요범은 당초 기인에게서 “수명은 53세요,자식은 없을 것”이라고 통보받았다.하지만 깨달음을 얻은 뒤 그는 3,000가지 선행을 하기로 맹세했고 이를달성하자 다시 1만가지 공덕쌓기에 들어갔다.그 덕분인가,요범은 74세까지 수를 누렸고 말년에 자식도 두었다. 이용원 논설위원 ywyi@

프랜시스 코폴라 감독의 뮤지컬 ‘드라큘라’(Dracula)는흡혈귀가 된 눈물겨운 사연을 붙여 드라큘라에게 다소 면죄부를 주었다.[루마니아 백작 드라큘라는 전쟁에서 돌아와아내의 자살 소식을 듣는다.그는 자살한 자의 영혼은 구원받지 못한다는 교회계율을 저주,어둠의 힘으로 아내를 위해복수하겠노라 맹세한 후 흡혈귀의 왕으로 군림했다]는 것이 그 줄거리다. 드라큘라는 16세기경 터키의 침공으로부터 루마니아를 구한 전쟁 영웅이었다고 한다.그러나 전쟁이 끝난 후 그는 루마니아에서 탈출한 사제들에 의해 살인마라는 악명이 붙여졌다.그에 대한 저주는 수세기에 걸쳐 덧칠이 돼 마침내 1897년 영국의 통속 소설가 브람 스토커는 그를 흡혈귀로 만들었다.스토커는 드라큘라 백작을 공포의 대상으로 만든 소설로 대단한 명성과 수입을 올렸다.할리우드의 많은 영화제작자들도 그를 향한 저주에 참여했다.누군가 저주의 대상이있어야 안심하는 심리,우리도 예외는 아니었다.지금도 우리는 한국판 드라큘라를 만들고 있지 않은가. 김재성 논설위원

이탈리아 중서부 토스카나지방 아르노 강변 구릉에 위치한 피렌체.이 작은 ‘꽃의 도시’는 르네상스를 꽃피운 수많은 천재들의 공간이었다.근대의 정치적·윤리적·미학적 자의식이 이곳에서 싹텄다.이 피렌체에 현대적 의미의 ‘역사 서술의 고향’이란 영예로운 이름을 안겨준 것이 바로 메디치가다. 15,16세기 예술과 지식이 삶의 윤리이던 시절,르네상스인문주의를 태동하게 한 중심에는 메디치가가 있었다.인문주의운동의 가장 중요한 발상지는 물론 궁정이나 관청이었다.하지만 그 후원자는 대부분 돈많은 상인들과 자본주의의 발달로 부를 얻었거나 권력에 오른 사람들이었다.부와권력이 결합된 대표적인 사례가 메디치가다. 영국출신의 전기작가 크리스토퍼 허버트의 ‘메디치가 이야기’(한은경 옮김,생각의 나무 펴냄)는 전세계의 돈을거머쥔 채 학문과 예술을 후원하고 패션을 선도한,우아하고 괴팍한 부자 가문의 권력이야기다. 메디치가는 윈저가와 케네디가 그리고 록펠러가를 합친것과 같은 부와 패션,권력의 제국을 이뤘다.그들은 300년동안 유럽의 지도를 구획하고 정치,과학,예술 심지어 교황까지 조종했다.미켈란젤로,레오나르도 다 빈치,갈릴레오,단테,마키아벨리 등 위대한 정신들의 든든한 후원자이기도 했다. 인문주의의 정점인 르네상스를 이끈 메디치 가문의 흥망사가 대하소설처럼 유장하게 펼쳐지는 이 책은 지루하지않게 읽힌다.메디치 가문의 일화나 비상식적인 사건들의현장을 엿보는 재미가 쏠쏠하다.아울러 권력의 윤리학,인문주의의 계보학,정념의 현상학 등 당대 지성사의 여러 국면들을 곱씹어 보게 한다.90여장의 도판과 예술작품에 대한 상세한 주가 이해를 돕는다.1만4,000원. 김종면기자 jmkim@

TV 인기사극 ‘여인천하’의 여주인공 정난정 같은 인물이 16세기 베니스에도 있었다. ‘가을의 전설’의 에드워드 즈윅 감독이 제작한 ‘베로니카:사랑의 전설’(Danger ous Beauty·14일 개봉)은 실존인물 베로니카 프랑코의 일대기를 그린 서사멜로다.두 여자는 닮은꼴이다.신분에 대한 세상의 편견때문에 고급창녀가 되기로 했고,“세상을 발밑에 조아리게 만들겠다”며분노의 칼을 갈았던 것도 그렇다. 비장한 영화로 단정하기엔 이르다.이야기는 오히려 경쾌한 리듬을 탄다.브래드 피트를 앞세워 한 남자의 운명적인삶과 사랑을 그렸던 ‘가을의 전설’만큼이나 유려한 화면도 감상의 재미를 덤으로 안긴다. 젊고 아름다운 처녀 베로니카(캐서린 매코맥)는 첫눈에 운명같은 사랑에 빠진다.상대는 베니스 최고의 귀족청년 마르코(루퍼스 스웰).그러나 평민을 아내로 맞을 수 없는 마르코는 결국 세도가의 딸과 정략결혼한다.시련이 숨은 용기를 길어올리고 더러 그 용기는 생의 반전을 도모하기도한다. 마르코와의 사랑을 되찾으려는 일념으로 베로니카는 온 나라가 알아주는 최고의 창녀로 성공하지만,그것은 구원이아니라 비극의 씨앗이었다. 터키의 침공으로 나라가 위협받자 베로니카는 군함원조를받기 위해 프랑스 왕에게 몸을 바친다. 사랑하는 남녀의 줄다리기에 사변적인 이야기로 살붙여가던 영화는 중반을 넘어서면서 돌연 묵직한 주제의식을 담는다.전쟁통의 흉흉한 민심을 잠재우려는 위정자들이 베로니카를 마녀재판에 세울 즈음엔 느닷없이 페미니즘 영화의 면모까지 드러낸다.실존인물의 생을 펼쳤다고는 하나,그때문에 주제의 압축미가 뚝 떨어졌다. 르네상스시대의 베니스를 재현한 세트와 복식 등 화려한볼거리에 눈이 즐겁다.총기있는 관객이면 ‘브레이브 하트’에서 멜 깁슨의 아내로 나왔던 여주인공 매코맥을 기억할 것이다.당시는 소피 마르소의 카리스마에 눌려 스쳐지났지만,이 영화에서의 매력은 기대치 이상이다.러닝타임 1시간51분. 황수정기자

KBS 대하드라마 ‘태조 왕건’이 요즘 잘 나간다.그러나 다큐멘터리 작가 임종태는 ‘거꾸로 읽는 드라마 태조 왕건’(선재)에서 몇가지 이의를 제기한다. 고려 통일의 주체세력인 왕건과 패서인 및 나주상인들은 당시 동아시아 해상무역을 주도하던 백제계 중국교민(재당신라인) 출신의 해상호족이었다고 저자는 강조한다.고려는 교민정권이자 해상왕조이며 후삼국 통일의 원동력을 고구려·백제 유민사의 관점에서 찾아야 한다는 주장이다.그러나 이드라마는 고려 창업의 결정적 계기가 된 재당신라인들의 한반도 서남해안 진출을 무시했고,경제적 실리를 중시하는 해상호족인 패서인과 나주상인들의 성격도 제대로 드러내지 못했다고 나무란다.왕건이 후삼국 통일을 이룩할 수 있었던비결은 정치적 통일에 연연해 민생 안정을 도외시하지 않고경제적 실리 관점에서 접근했기 때문이라고 분석한다. 또 고려 창업을 대하는 기본 시각을 문제삼는다.후삼국시대는 농지를 이탈한 농민들이 마적 떼가 돼 약탈을 일삼던 16세기 일본의 전국시대 무법천지 상황과 유사했기때문에 조선의 유교적 전통과는 전혀 다른 시대라는 것이다.그럼에도불구하고 이 드라마가 쇼군과 지방 호족들간의 철저한 실리관계가 아닌, 조선시대 유교 정신에 입각한 주군에 대한 충성관계로 묘사한 것은 잘못이라는 지적이다. 드라마 ‘용의 눈물’에 대해서도 최영이 요동정벌을 감행할 수밖에 없었던 당시 시대적 정황 등을 무시했다고 꾸짖는다. 멸망한 고구려의 유민으로 실크로드를 개척한 고선지의 8세기부터 조선이 창업한 14세기까지 한반도와 중국 일본의 실타래처럼 얽힌 역사를 비교하면서 읽는 재미가 쏠쏠하다. 김주혁기자

좋은 이웃 만나 화목하게 사는 것이 행운이듯 국가관계도그렇다.하지만 인종이 다르고 문화와 체제가 상이한 이웃이평화롭게 지내기란 말처럼 쉽지 않다. 프랑스와 영국,독일과 프랑스,중국과 러시아,이스라엘과 중동국가,중국과 인도,인도와 파키스탄,이란과 이라크 등 예를들자면 한이 없다. 한·일관계도 예외는 아니다.외교적 수사로 흔히 일의대수(一衣帶水)라 표현하지만 현해탄의 파고는예나 이제나 거칠다. 우리는 늘 일본에 피해를 당해 왔다.16세기 임진왜란 이전부터,삼한시대 이래 왜구의 침략으로 편할 날이 없었다. 일찍이 유학과 불교를 전해 야만을 깨우치고 온갖 문물을보내 금수의 상태에서 벗어나도록 하는 스승의 국가였는데도돌아오는 것은 항상 침략이고 적대였다. 일본의 모든 지식인들이 역사의 진실에서 눈멀고 귀먹었다고는 생각하지 않는다.그러나 다수 ‘눈멀고 귀먹은’ 식자들에게 몇가지 사실(史實)을 적시하고자 한다.어느 나라나역사 의식이 없는 식자가 문제다. 일본의 지식인들은 당신들 국호가 한국 도래인(渡來人)들에의해쓰여진 사실을 아는가. 그리고 일본이 세계적으로 자랑하는 국보의 상당수가 ‘한국산’인 것을 아는가. 고대사로올라갈수록 한국 문화의 영향이 일본 문화에 얼마나 깊은 영향을 끼쳤는지 아는가. 반면 일본 사서(史書)가 얼마만큼 왜곡되었는지 알고 있는가. ‘임나일본부설(任那日本府說)’의사례를 들어보자. 일본어로 ‘미마나’로 읽는 ‘임나’는 한반도 남단에 있었던 것이 아니라 가야 사람들이 왜(矮) 땅에 건너가 세운소국 중의 하나였다.가야인들이 낯선 왜 땅에서 고국의 임금을 그리며 ‘임금의 나라’를 줄여 ‘임나’를 세운 것인데일본 학자들은 엉뚱하게 일본이 가야 지역을 식민지로 삼아임나일본부를 두었다고 날조했다. 일본이란 국호가 6세기 말부터 쓰였는데 4∼6세기 중엽에‘임나일본부’라는 명칭의 식민지를 한반도에 두었다는 주장은 억지다.이같은 허튼 주장을 ‘입증’하고자 일본 육군참모본부는 집안(集安)의 광개토왕릉비문까지 변조했다.일본의 역사 변조와 날조는 지난해 11월 저명한(！) 고고학자 후지무라 신이치(藤村新一)가구석기 유적을 날조했다가 들통난 사건에서도 드러났다. 최근 물의를 일으킨 역사 교과서 왜곡은 바로 이같은 ‘전통’에서 비롯된다.더욱 놀라운 일은 산케이(産經)신문 등극우 언론·지식인들이 보인 반응이다.이들은 침략주의를 옹호하면서 양심 인사들이 외압을 끌어들여 자국을 비하한다고비난한다.한국과 중국에는 내정 간섭이라 억지를 부린다. 일본의 역사 교과서 왜곡은 일제로부터 침략을 받아온 이웃나라에는 더 이상 남의 나라 내정문제가 아니다.일본의 침략과 식민지 병탄을 당해온 우리에게는 불행했던 과거사의 일부이며 따라서 정직한 역사 기술을 요구할 권리가 있다. 세계 학계에서 손꼽히는 일본 전문가인 호주 국립대의 매코맥 교수는 일본의 팽창주의와 역사 왜곡을 “제2차 세계대전후 전범 처리가 불충분했고 정체성이 흔들리기 때문”이라분석했다.일본이 전범 처리를 제대로 하지 않아 극우 세력이준동하고 정체성이 흔들림으로써 역사를 왜곡한다는 주장이다. 우리가 친일파를 척결하지 못해 수구 세력이 득세한 것처럼일본은 전범 처리를 제대로 하지 않아서 극우 세력이 헤게모니를 장악하게 되었다.불행하게도 두 나라 수구 세력은 이념적으로 ‘동조동근(同祖同根)’의 유사성을 보인다. 한반도분단의 일본책임론을 편 와다하루키(도쿄대 명예교수)는 일본 극우 세력의 역사 교과서 왜곡을 비판하면서 일본 정부가북한에 배상을 미룬 것은 “북한이 스스로 무너지면 사죄와배상의 부담이 없어질 것으로 기대하기 때문”이라 주장했다. 일본은 여전히 과거사에 대한 속죄 의식과 이웃의 어려움을외면하는 반이성적 국가임을 지적한 것이다. 아사히(朝日)신문은 최근 한 사설에서 “정치가 혼미하고경제도 침체한 일종의 자신감 상실의 폐색 상황에서 과거를미화하는 역사관의 유혹에 빠지기 쉬운 분위기이지만 괴로울때야말로 더듬어 온 길을 빈 마음으로 돌아봐야 할 때”라고자성할 것을 촉구했다. 일본의 모든 지식인들이 이 ‘자성’에 동참하기를 기대한다. 김삼웅 주필 kimsu@

◆D-730 김대중 정부 3년:평가와 대안(민주노동당 정책위원회 지음, 이후 펴냄)진보세력의 눈으로 바라본 현정권의 공과.정치 경제 사회 복지 인권 등 21개 주제별로 현황을 진단하고 문제점의 원인분석과 대안을 제시.총론에서 지난 3년을 ‘신자유주의 함정에 빠진 총체적 실패’라고 규정하고 진보적 구조개혁과 새로운 정치세력의 성장·집권을 주장한다. 정치에는 낙제점을 준 반면 통일정책은 성과를 거둔 것으로평가하면서도 현실적 인식과 냉전적 인식의 혼재 등을 문제점으로 꼽았다. 거꾸로 가는 조세정책과 신자유주의정책으로 인한 부익부 빈익빈의 심화와 언론의 공공성 상실 등을 지적했다. 1만5,000원◆자유로서의 발전(아마티아 센 지음,박우희 옮김,세종연구원 펴냄)노벨경제학상 수상자의 발전론.인간이 향유하는 실질적 자유를 확장시키는 과정을 발전으로 간주.전례없는 풍요에도 불구하고 대다수 현대인들이 여전히 기아와 빈곤,정치적 자유의 침해 등 놀랄만한 권리 박탈과 궁핍,억압 속에사는 문제들을 극복하는 것이 발전의 중심부분이라고 강조. 정치적 자유,경제적 편의,사회적 기회,투명성 보장,보호적안전의 5가지 유형별로 도구적 자유를 고찰.국가와 시장,법체계,정당,언론 등 사회적 장치들이 개인의 실질적 자유 증진에 얼마나 공헌했는지도 분석.1만5,000원◆절망의 시대 선비는 무엇을 하는가(허권수 지음,한길사 펴냄)올해로 탄생 500주년을 맞는 실천의 사상가 남명 조식의생애와,‘경의(敬義)’로 요약되는 사상을 담은 평전.사화와 권신들의 횡포가 난무한 16세기 조선 유림사회의 복원도이기도 하다.세 임금에 걸쳐 12차례나 벼슬을 제수받았으나 모두 사양하고 난세를 극복할 제자 양성에 주력.퇴계 이황과함께 16세기 조선 성리학의 양대산맥을 이뤘던 대학자임에도 불구하고 후세에 덜 알려진 이유는 그가 실천을 중시한 나머지 저술을 거의 남기지 않았기 때문. 황진이 토정 이지함 등과의 교류도 소개.1만1,000원◆의사대란 이후 무엇을 할 것인가(이종찬 지음,몸과마음 펴냄)한국의료의 미국식 의료에 대한 종속적 상황을 바꾸지 않는 한 의료개혁은 또다른 대란을 초래한다고 강조. 19세기에 서양의학을 수용했던 동아시아 국가들 중에서 모국어를 팽개치고 영어로 의술행위를 하는 나라는 한국밖에 없다며 우선 진료기록부를 한글로 쓰자고 제안.시민단체에도전문가들의 컨설팅에 근거한 의료정책 중심의 방식에서 탈피,풀뿌리 조직에 기반한 생활건강 중심의 운동에 앞장서도록주문.정상분만하기 힘든 임산부를 위해 도입된 제왕절개술이 남용되는 등 ‘수단의 반역’이 심각하다고 지적.1만2,000원◆서가에 꽂힌 책(헨리 페트로스키 지음,정영목 옮김,지호펴냄)도서관하면 무조건 연상되는 게 천장까지 닿는 책꽂이에 빼곡히 꽂힌 책들.일견 당연해뵈는 이런 책꽂이 문화는그러나 책이 진화해온 역사에 비춰보면 끄트머리에 출현한것이다. 지은이는 고대 두루마리부터 첨단 e-북까지 책의 양태변화를 따라 훑으며 보관법 변천사,즉 독서문화의 테크놀로지에 현미경을 들이댄다.사슬로 묶여 독서대에 세워지기도 했던 책이 일어나 꽂히기까지 걸린 세월은 1,200여년. 이처럼 책 소장과 관련된 소소한 야사들이 애서가들을열광시킬만 하다. 1만5,000원

페루 잉카문명의 유적지로 유명한 마추피추 공중도시가 붕괴 위기에 직면해 있다고 일본 언론이 24일 보도했다. 요미우리신문은 이날 1면에 유적지 사진을 곁들인 기사를통해 교토대(京都大) 방재연구소측의 현장답사 결과,유네스코에 의해 세계문화유산으로 지정된 마추피추 유적지가 흙흘러내림 현상으로 인해 붕괴될 위기에 있다고 전했다. 이에 따라 교토대 방재연구소는 페루 문화부,유네스코와 공동으로 조사를 벌여 방재대책 검토에 착수할 예정이다. 교토대 방재연구소는 지난해 3월 유적의 지형과 건물 등에대해 지상 및 공중에서 조사를 벌여 흙이 흘러내리는 곳을여러 곳에서 발견했다. 연구소는 다음달 이같은 현상을 방지하기 위한 국제적인 연합체를 설립할 계획이다. 마추피추 유적지는 안데스산맥 해발 2,550m 절벽 위에 15∼16세기경 조성된 잉카제국의 성채도시로 일명 ‘공중도시’,‘잊혀진 도시’로 불리는 세계 불가사의의 하나이다. 도쿄 연합

음악,특히 서양 고전음악 하면 세상 물질주의와는 담쌓은채 상아탑 속에서 엮어지는 지적 게임인양 여기기 쉽다. ‘무지카 프라티카’(마이클 캐넌 지음,김혜중 옮김,동문선)는 그렇기는 커녕 음악이야말로 서양사회 생산관계 변화에민감하게 응전하며 진화를 계속해왔다고 주장한다. 한편의 ‘음악사회학’이라 할 책의 포괄 범위는 종횡으로무진하다.시대로는 16세기 그레고리오 성가부터 포스트모더니즘까지 발 걸치고,‘음악’이란 화두로는 각종 문예총론은 물론 악기·기보법·청중·오케스트라 등 음악 물적 토대의 변천과정을 아우른다.무엇보다 기술혁신으로 현대음악에 불어닥친 ‘복제혁명’에 방점을 찍어둔다. 바흐친,롤랑 바르트,레비 스트로스,벤야민,마르크스,아도르노가 얽히고설키는 책은 문예이론 백과사전을 방불케 한다. 피아노가 몰고온 부르주아 미학혁명이 기술발달 속에 조성붕괴 등으로 재탄생하는 과정을 흥미롭게 그렸다. ‘무지카 프라티카’란 아마추어 연주자들까지 공유하는 테크닉에 대한 ‘선(先)이해’쯤으로 쓰이는 개념.롤랑바르트가 끄집어낸 이 말은 그대로 이 책이 손짓하는 독자층을 규정하는 듯하다.음악에 대한 아마추어 정도의 관심만 있다면한번쯤 도전해볼 만한 음악사회학 총정리다. 손정숙기자 jssohn@

공자도,노자도 방송 몇번 타고나면 스타가 되는 세상.그 어렵다는 중국 성현 강의를 품어안는 우리 시청자들인데 정작 우리 역사인물들중엔 왜 스타가 안나올까? 혹시 방송사들이 게을러서,시청률 깨질까봐발굴노력조차 안해본건 아닐까?KBS-1TV 신년 특별기획 ‘굿모닝!Mr.퇴계’(새해 1일 오전10시20분)는 제목 그대로 조선시대 성리학자 이황 ‘열풍’을 조명하는 기획. 우리 조상에 포커스를 맞춘 점만도 반가운데 ‘열풍’이라니 더욱 호기심이 인다.2001년은 퇴계탄생 꼭 500주년 되는 해.지금 서구학계에는 ‘퇴계 르네상스’ 바람이 거세단다.퇴계가 누구인가.16세기 주자의 성리학을 우리 땅에 창조적으로 접붙인 학자,당쟁과 사화가 만연하던 때 정치윤리 회복을 외치고 몸소 행한 실천가다.이윤추구와 개인주의 폐해가 시시때때로 불거지는 서구사회에서 퇴계 사상은 자본주의 병폐를 다스릴 해독제로 학자들을 매료시키고 있다. 총 100분간 진행될 프로는 두 파트로 나뉜다.퇴계의 삶을 재구성해본20여분 드라마와 서구의 퇴계연구 열풍을 뒤쫓은 80분짜리다큐멘터리.퇴계는 자식이 죽자 며느리를 재가시켰는가 하면 과거공부에만 몰두하는 손자를 따끔하게 혼내주기도 했다.소위 입시위주공부를 경계한 것.당시로서는 여간한 급진주의가 아니다.드라마에선 이처럼 인간다운 삶이라는 가치를 위해 파격을 서슴지 않은 퇴계의 파탈한 풍모를 만나볼수 있다. 그런가하면 다큐멘터리는 미국,중국,일본,독일 등을 돌며 퇴계 연구의 보금자리들에 렌즈를 들이댔다.미 워싱턴대 마이클 칼튼 교수는퇴계를 처음 만나 숨통이 트이는 듯한 기분을 맛보았다.자연을 정복대상으로만 여기던 서구 사고방식의 한계를 절감하던 차에 인간과 자연의 하나됨,하늘과 땅의 조화를 강조하는 퇴계의 우주관이야말로 생태위기를 해결할 대안으로 더할나위 없더라는 것.또다른 학자들은 집단사회 인간성 상실의 회복제로 퇴계의 자기수양적 인간관을 연구하고 있기도 하다. 왜 하필 퇴계인가.마침 탄생 500주년이어서? 제작진은 그보다는 퇴계야말로 21세기형 인간이라는 점에 주목했다고 한다.윤리를 중시한 그의 경영관,전인교육을 강조한 교육관,혼탁한 정치현실을 대의와 정도로 돌파하려 한 점….바로 지금 우리사회 위기에 딱 들어맞는 처방전인지 모른다는 생각이 든다. 손정숙기자 jssohn@

■평화의 나무 김대중(오수 글·그림,도서출판 MK 펴냄)김대중대통령일대기를 두권으로 엮은 전기만화. 어린이와 청소년을 위한 김대통령관련 책으로는 첫 주자가 될듯. 1권에선 가난한 섬마을 소년이 정치에 입문하기까지,2권은 수차례 생사의 고비를 넘긴 끝에 대통령이 되고 노벨평화상을 받기까지 역정을 소개했다. 김대통령 측근인사 및 고향인 전남 하의도 주민들 현장취재를 바탕으로 민주당 권노갑 전 최고위원,한화갑 최고위원,최재승·설훈 의원등이 감수했다.지은이는 현재 한 스포츠지에 스포츠만화를 연재중.각권 7,000원. ■명화로 읽는 성서(고종희 지음,한길아트 펴냄) 성서 내용을 다룬그림과 화가에 관한 이야기.‘낙원에서 쫓겨나는 아담과 이브’라는소재를 마사초(1401∼28)는 영감 넘치게 묘사한 반면 그의 선배 마솔리노는 무미건조하게 그려 대조된다. 참회하는 막달라 마리아가 에로틱한 여인으로 둔갑하는 등 르네상스시대의 베네치아에서는 성화에서조차 에로티시즘을 추구했으나 천박하지 않게 예술로 승화시켰다고 평가한다.6세기 이전까지 태양의 신아폴론의 모습으로 수염 없이 그려진 예수,천사 등의 주요부분을 가리도록 수정된 미켈란젤로의 ‘최후의 만찬’등 흥미진진한 일화들을쉽게 풀어썼다.2만5,000원■베트남의 신화와 전설(무경 엮음)/베트남의 기이한 옛이야기(완서지음,박희병 옮김,돌베개 펴냄) 베트남의 역사와 문화가 담긴 고전들.민간 전승 신화와 전설을 15세기에 한문으로 기록한 ‘영남척괴열전’과 16세기 걸작 고전소설 ‘전기만록’(傳奇漫錄)을 번역했다. 앞의 책은 베트남 민중의 상상력과 세계관이 녹아 있는 건국신화와풍속,영웅 등에 관한 이야기 22편으로,우리의 ‘삼국유사’와 견줄만한 베트남의 역사·문화적 자료의 보고다.뒤의 책에는 중국의 침략주의와 현실사회를 비판하는 메시지를 담은 단편소설 20편을 실었다.우리의 ‘금오신화’에 비견된다.8,500원 1만5,000원■거대기계지식(플로리안 뢰처 지음,박진희 옮김,생각의나무 펴냄)사이버 시대의 올바른 지식사회 구축을 위해 첨단지식정보의 형성과정에 도사린 도전과 위험을 점검한 책.사이버 공간으로 인한 우리 생활의 변화를 살피면서,모든 인류가 이용할 수 있는 거대지식보고의건설 가능성을 인터넷 기술에서 발견한다. 그러나 인터넷의 상업화와 검열 강화,선·후진국간 정보 격차 등을문제점으로 지적한다.로베르트 베르졸라는 제조비 3달러인 CD롬을 30달러에 파는 선진국 거대기업과,설탕을 제조원가에도 못미치는 파운드당 15센트에 파는 개발도상국을 비교하며 파행적인 시장구조속의새로운 식민주의를 염려한다.1만5,000원

발명품이나 소도구 등 418가지 항목의 유래와 기원을 소개한 책.단두대는 프랑스 대혁명 때인 1792년보다 훨씬 앞서 16세기 스코틀랜드와13세기 시칠리아에서 이미 사용됐다고 한다. 브래지어는 미국인 오토티츨링이 1912년 발명, 시판했으나 뒤늦게 뛰어들어 특허등록을 선수친 프랑스인 필립 드 브라시에르의 이름대로 명명됐다.작품을 쓰면서최초로 타자기를 이용한 작가는 마크 트웨인, 속기를 활용한 작가는찰스 디킨스,인류가 먹은 최초의 채소는 양파 등 그 내용이 지적 호기심을 충족시켜준다.김혜경 옮김,하늘연못 펴냄,1·2권 6,500∼6,000원.

지난주 소개한 두브로브니크말고도 크로아티아는 독특한 관광자원을보유하고 있다.폭포와 호수의 어우러짐이 일대 장관인 플리트비체와고대 로마인의 호흡이 느껴지는 자다르,기품있는 중세도시 스플리트를 차례로 돌아본다. ◆플리트비체 15개의 호수로 이루어진 총 연장 9㎞의 자연공원.자그레브에서 140㎞,자다르에서 153㎞ 거리다.유네스코는 세계자연유산으로 지정해 그 아름다움을 보상했다.호텔 3곳과 몇개 호수의 선착장외에는 어떠한 시설도 거주민도 없어,깨끗함이 이루 말할 수 없다.광활한 공원을 오가는 버스도 전기를 동력으로 사용해 오염을 철저히피했다. 관광객은 맨 아래쪽 폭포부터 보고 벌어진 입을 다물지 못한다.지상의 것이 아니라 천상의 것이라고 절규하게 만든다. 여러 갈래의 물길이 한곳을 향해 집중적으로 물을 떨어뜨리는 모양이가히 우리가 꿈꾸는 낙원을 연상케 한다. 불사조만 한마리 날아오른다면 말이다. 작은 폭포까지 합하면 폭포는 무려 92개.가장 위 호수와 맨 아래 호수의 표고차가 161m에 이른다.석회석을 많이 품은 강물은바닥에 석회석을 조금씩 쌓아 제방이 됐고 마치 스스로 자라나는 것처럼 보였다.1년에 1∼3㎝씩 자란다고 안내원이 자랑한다.호수를 잇는 가을 정취 물씬 풍기는 길과 호수의 진면목을 만끽하기 위해 나무로 만든 길,여기에 유람선길까지 9㎞를 2시간안에 돌아볼 수 있게 꾸며놓은 점도 돋보였다. 너무 깨끗하고 아름답다.비췻빛 물 속에서 노니는 송어까지 모든 게너무 예쁘다. ◆자다르 3,000년의 역사를 거느리고 조용히 호흡하는 아드리아해의소도시.위쪽 리야케에 이르는 길은 상대적으로 황량하기 그지 없지만아래쪽 스플리트를 거쳐 두브로브니크에 이르는 해안선은 그 빼어남으로 일찍부터 유럽인의 사랑을 받았다. 로마시대 광장을 중심으로 운하가 펼쳐져 있고 성당과 수도원에는 비잔틴 시대의 찬란한 유품들이 찬란한 숨을 내뿜고 있는 박물관도시이다. ◆스플리트 영화 ‘101마리 달마시안’으로 유명해진 얼룩 견공 달마시아개의 고향이 이곳.달마시아 지방의 중심도시 스플리트는 아드리아해의 수많은 섬과 반도,물길을 지배해온 도시이다. 기원전 5∼2세기 그리스 제국이 기초를 닦았고 그 이후 대역사가 존속했다.1,000년을 넘긴 좁은 대리석 골목길에 가게와 대학,주택이 은은한 빛을 발하며 관광객을 유혹한다.이곳 미인들 얘기 또한 빼놓을수 없다.늘씬하고 날렵한 미인들이 거리를 누비는데 거의 미스유니버스대회 참가자들을 거리에서 마주치는 느낌이다. 카페의 화장실 변기는 키작은 한국인이 곤혹스러울 정도로 높다.이곳남자의 평균 신장이 190㎝라는 ‘믿거나 말거나’식 통계도 나돈다. 이밖에도 자그레브에서 1시간 거리의 트라코스캔 성은 16세기 지어진건물로 아래 호수쪽에서 바라보면 중세유럽의 낭만을 고스란히 느낄수 있다. 400년이 지난 성에 300년 넘은 고가구들이 그대로 방안에간직돼있고 이 성을 소유했던 드라코비치가(家) 인물들의 초상화 등이 전시돼있는데 그 자체로 중세박물관이라 할 만하다. 자그레브 글 임병선기자 bsnim@

국립중앙박물관 지하 1층에는 ‘동원(東垣) 전시실’이라는 100여평짜리 전시공간이 있다.동원 이홍근(李洪根)선생이 기증한 유물 가운데 명품들을 모아놓은 곳이다.동원선생이 남긴 뜻을 아는 사람들은이 방앞에 설 때마다 옷깃을 여미곤 한다. 올해는 동원선생이 작고한지 20주기가 되는 해이자,4,941점에 이르는 ‘동원 컬렉션’을 기증한지 20주년이 되는 해이기도 하다.이를 기념하여 28·29일 중앙박물관 강당에서는 ‘동원학술 전국대회’가 열렸다. 이 자리에선 진홍섭 전이화여대 박물관장의 ‘동원기증 유물의 중요성과 의의’라는 기조강연에 이어 유옥경 국립광주박물관 학예연구관의 ‘16세기 후반 기영회도(耆英會圖) 고찰(考察)’ 등 미술사 논문과 ‘경주박물관내 공동구부지 발굴조사 개요’ 등 고고학적 발굴 성과들이 발표됐다. 동원선생이 기증한 유물은 국보 175호 연꽃과 당초무늬를 새겨넣은백자(白瓷象嵌蓮唐草文鉢)를 비롯하여 정선·김홍도·장승업·김정희·강세황·대원군의 작품 등 지정문화재급이 수두룩하다.사실 동원컬렉션은 호암미술관·간송미술관과 함께 3개 컬렉션으로 꼽혔다.그만큼 동원선생이 서거한 뒤 후손들이 생전의 뜻을 따른 것도 결코 쉽지 않았던 일로 평가받고 있다. ‘개성갑부’로 동원산업 대표이사를 지낸 동원선생의 문화재 사랑은적지않은 일화를 남기기도 했다.한번 사들인 문화재를 결코 되팔거나다른 것과 바꾸지 않았다.일본의 재벌총수가 동원이 소장한 도자기한점을 어떤 값에라도 사겠다며 3일 동안 간청했는데도 거절한 것은유명한 얘기다. 동원선생의 뜻이 전시실과 수장고에만 머물지 않고,학술대회로 확대재상산되고 있는 것은 문화재 컬렉션과 함께 고고학 및 미술사 연구기금으로 시중은행주식 7만여주를 남겨놓았기 때문이다.‘동원학술전국대회’는 이 기금으로 세워진 한국고고미술연구소(이사장 지건길국립중앙박물관장)가 해마다 마련하고 있다. 서동철기자

60년대 후반 전위예술가들에 의해 처음 시도된 미디어 아트는 이제새로운 예술의 영역으로 확고하게 자리매김됐다.그것은 더이상 ‘비주류 예술’이 아니다.정보통신기술의 발달은 특히 지난 10년간 미디어 아트에 유례없는 호황을 안겨줬다.세계 주요 미술관들은 앞다퉈미디어 작가들의 전시회를 연다.국제 비엔날레에서 이들이 갖는 비중은 갈수록 커지고 있다.미국의 실리콘 밸리나 보스톤 근처에 있는 미술학교가 새로운 명문으로 부상하고 있는 것은 현대미술에서 미디어아트의 영역이 얼마나 중요한 지를 시사한다. 미디어 아트가 요즘 우리에게도 단연 화제다.그 기폭제가 된 것은국제 미디어 종합축제인 ‘미디어시티 서울 2000’의 개최다.서울 종로구 신문로 경희궁 근린공원내 시립박물관과 시립미술관,600년 기념관,그리고 시내 지하철역과 전광판 등에서 펼쳐지고 있는 이 축제는광주비엔날레에 버금가는 대형 국제미술행사다.당초 31일까지 예정된전시기간을 11월 15일까지 연장키로 검토할 만큼 커다란 반향을 불러 일으키고 있다.하루 평균 관람객은5,000명 안팎.지난 9월 2일 개막한 이래 지금까지 11만여명이 전시장을 찾았다.이와 관련,박규형전시팀장은 “새로운 패러다임의 미디어 아트에 대해 처음엔 사람들이 막연히 부담을 느꼈지만 흥미로운 상상력의 현장이라는 입소문이퍼지면서 뒤늦게 관람객들이 몰리고 있다”고 말했다. 행사의 하이라이트는 시립박물관에 마련된 본전시 ‘미디어 아트 2000’이다.백남준,빌 비올라,매튜 바니,게리 힐,댄 그레이엄,브루스 나우만,비토 아콘치,로리 앤더슨,스티브 매퀸,토니 오슬러,로즈마리 트로켈,김영진,이불 등 45명의 국내외 미디어 아티스트들이 작품을 냈다. 전시장에 들어서면 먼저 백남준의 신작 ‘시장’과 마주친다.재래시장 싸구려 좌판의 모습을 콜라주로 표현한 비디오 설치작품으로 트로트 메들리가 흥겨움을 자아내는 가운데 인형,팬티 등이 오브제로 사용됐다.역동적인 시장 이미지들을 통해 서울의 활력과 속도감을 느끼게 한다는 평이 있는 반면 ‘심오한 키치’라는 말도 듣는다.센터피스로 내세우기엔 좀 소박한 느낌이 들지만 이른바 ‘2류문화’만이줄 수 있는 편안함이 있어 반갑다. 빌 비올라는 철학적이고 시적인 작업으로 각광받는 미국작가다.출품작 ‘인사’는 세 여인이 인사를 나누는 45초동안의 장면을 10분에걸쳐 느린 속도로 보여준다.16세기 초에 그려진 야코포 카루치 다 폰토르모의 매너리즘 회화 ‘성모 마리아의 방문’에서 영감을 얻은 작품이다.만남과 인사,대화의 연속동작이 아주 미세하게 표현돼 있다. 미디어 아트 제2세대에 속하는 미국작가 댄 그레이엄과 브루스 나우만의 작품도 주목할 만하다.댄 그레이엄은 동양의 음양세계를 상징하는 태극무늬 형태의 환경구조물을,브루스 나우만은 그의 초기 작업에흔히 나오는 폐쇄공포증의 체험을 관객에게 강요하는 작품을 선보이고 있다.지난해 미디어 작가로는 더글러스 고든에 이어 두번째로 터너상을 받은 영국작가 스티브 맥퀸의 작품 ‘캐치(catch)’에도 눈길이 쏠린다.역사를 가로지르는 독특한 시간개념과 설화적 분위기의 시적 영상이 돋보이는 영국의 여성작가 타치타 딘의 16㎜ 흑백필름작업‘사운드 미러’ 역시 놓칠 수 없는작품.소리를 비춰주는 거울이란뜻의 사운드 미러는 20세기 초 레이다가 발명되기전 영국에서 쓰였던 소리탐지기구다. ‘미디어 아트 2000’은 첨단 미디어 보다는 ‘고전적인’ 비디오설치를 중심으로 꾸며졌다.최신 경향의 웹아트나 디지털 사진 등을찾아볼 수 없는 점이 아쉬움을 남긴다. ‘미디어시티 서울 2000’ 축제는 여느 비엔날레와는 달리 여러 대상과 계층을 위한 프로그램을 마련했다.일종의 놀이형 교육 프로그램인 ‘디지털 앨리스’와 청소년을 주요 대상으로 한 ‘미디어 엔터테인먼트’가 그것이다.그러나 ‘미디어 엔터테인먼트’의 경우 첨단미디어 원리를 체험하는 학습장이라기 보다는 미디어 여흥산업의 현주소를 보여주는 고급 전자오락실 같은 느낌이 강하다. 아날로그적 감수성으로 ‘디지털 유토피아’의 세계를 이해하기란쉬운 일이 아니다.이번의 ‘미디어시티 서울 2000’행사는 무엇보다낮설게 다가오는 미디어 아트의 개념을 일반에 소개한다는 데 의의가있다. 또한 우리 미디어 아트의 현주소를 되돌아 보고 미래를 전망해볼 수있는 좋은 기회이기도 하다.(02)398-0202,www.mediaseoul.org김종면기자 jmkim@

지난해 강원도 산골의 한 작은 찐빵집 경영철학이 화제를 모은 적이 있다.이 찐빵집 주인은 다른 가게에서 찾아보기 어려울 정도의 ‘정성’을 담아 찐빵을 만들었다.그래서 한번 먹어 보면 도저히 잊을 수 없는 맛을 냈다.찐빵 한 개를 먹기 위해 3∼4시간씩 기다리는 것은보통이고 시외전화를 통한 택배요청이 쇄도했다.연간 매출액이 2조원에 달하는 국내 굴지의 한 대기업이 이 찐빵집의 경영노하우를 벤치마킹해 더 유명해졌다.이른바 ‘안흥찐빵집 경영론’이다. 새 천년 들어 CEO(최고경영자)만큼 사람들 입에 자주 회자되는 낱말도 드물다.신문과 잡지에는 성공한 CEO 이야기가 줄을 잇고 서점은 CEO 철학을 소개한 책으로 넘쳐난다.최고경영자의 이상형론도 다채롭다.기업이 하나의 살아 있는 생물체이고 보면 그에 대한 경영방식이독특해야 하기 때문일 것이다.그래서 대기업이 경영노하우를 ‘안흥찐빵집’에서 원용하려는 것에 일리가 있어 보인다. 요즘 캐나다에서는 ‘다 빈치 경영론’이 선풍적 인기를 모으고 있다고 한다.최고경영자는 위대한 예술가이자 과학자인 레오나르도 다빈치처럼 유연성과 즉흥성을 갖고 사물을 다각도로 해체해서 바라보는 능력을 갖춰야 한다는 것이다.그런가 하면 16세기 파산직전의 영국을 로마이후 세계 최대 제국으로 만든 엘리자베스 1세로부터 위기관리 리더십을 배우자는 외침도 있다.원칙과 중용을 중시한 계몽군주의 실용적 국가경영 기법을 본받자는 것이 ‘엘리자베스 1세 경영론’의 요체다. 삼국지 등장 인물에서 디지털시대의 최고경영인상을 모색하려는 움직임도 있다.적재적소에 맞는 인재등용과 비정하리 만큼 공(公)과 사(私)를 철저히 구분했던 조조,넓은 포용력과 카리스마적 흡인력으로뛰어난 인재를 거느렸던 유비,부하를 믿고 참을성 있게 때를 기다릴줄 알았던 손권의 인간경영론이 각별한 교훈을 준다는 것이다.경영에는 왕도(王道)가 없듯이 최고경영자론이 가히 백가쟁명(百家爭鳴) 시대를 맞고 있는 듯하다. 국내 기업개선작업(워크아웃) 기업 32곳 중 19곳의 경영실적이 C등급 이하라고 한다.정부로부터 30조원이 넘는 자금을 지원받았지만 자구노력은 낙제점이다.그런데도 이 기업들의 CEO 연봉은 워크아웃전보다 평균 40%나 올랐다는 소식이다.때마침 미국에서는 신생 기업들에최고경영자를 빌려 주는 임대업이 성업중이라니 이제 우리도 CEO를수입해야 하는 일이 생길지 모르겠다.‘안흥찐빵집 경영론’이나 ‘엘리자베스1세 경영론’이 새롭게 다가오는 것은 책임지고 싶어하는최고경영자,책임지기를 마다않는 CEO가 그리워지기 때문일 것이다. 박건승 논설위원 ksp@