◎고씨,여주인공 붙잡는 순사로 등장 우리연극사의 산 증인인 원로배우 고설봉선생의 팔순을 맞아 한국연극배우협회(회장 박웅)를 중심으로 후배연극인들이 기념무대를 마련했다. 오는 23일부터 31일까지 문예회관대극장무대에 올리는 「신장한몽」은 원로극작가 차범석씨가 기념공연을 위해 새로 쓴 희곡작품으로 김상렬씨가 연출을 맡고 강계식 김길호 강부자 이호재 정동환 송승환 정현 김성녀 최주봉씨등 중견연기자 20여명이 출연한다. 고설봉선생은 이 작품에서 여주인공을 붙잡아 넣는 순사로 잠시 무대에 등장해 노익장을 발휘한다.「신장한몽」은 50년대까지 동양극장에서 공연되며 장안의 화제가 됐었던 우리의 신파연극을 재현시켜 신파연극을 잘 모르는 대다수 연극팬들에게는 이색적인 무대가 될 것으로 기대를 모은다. 「장한몽」은 일본의 오자키 고요우(미기홍엽)의 원작소설 「곤지키 야사」(김색야사)를 조일재씨가 각색한 것이다.

◎「관객기다리는 공연」지양,학교·공단 방문/가곡·오페라·사물놀이·영화·가요등 기획 청소년들이 전시회나 공연장을 쉽게 찾을 수 없는 상황에서 「청소년을 찾아가고 초청하는 문화예술프로그램」이 개발되어 이달부터 본격적으로 운영된다. 문화부가 교육부·체육청소년부와 협력해 개발한 이 프로그램은 종래의 청소년 관객을 「기다리던」문예행사를 지양하고 직접 학교를 찾아가거나 지역문예회관이나 구민회관으로 청소년들을 초청해 청소년들의 문화예술 접촉기회를 대폭 늘려나가는 취지에서 마련됐다. 이 프로그램은 특히 중·고등학교외에 직업훈련원도 찾아가고 각 지역방문공연에도 학생과 함께 근로청소년을 초청해 가능한 한 많은 청소년이 참여할 수 있도록 할 방침이다. 문화부는 일단 이달에는 서울을 중심으로 한 수도권 위주로 이 프로그램을 운영하다가 각 지역 문화예술단체들과 협조해 방문 혹은 초청지역을 점차 전국으로 확대해 나갈 계획이다. 먼저 청소년을 찾아가는 문예프로그램은 8개 프로그램으로 올해 1백84회의 행사가 열린다. 박인수와 넬리리,김학남,김성길등 저명성악가와 실내악단이 출연하는 「가곡과 아리아」는 17일 보성고교를 시작으로 학교와 공단등 40여곳을 찾아간다.또 국립오페라단과 국립합창단이 출연하는 「우리 가곡에의 초대」도 17일부터 20개지역에서 공연한다. 이생강과 조성래등 국립국악원의 중견연주자가 나서는 「사물놀이와 대금」은 19일 성남 영성여중을 시작으로 역시 20개 지역을 방문한다. 특히 김자경오페라단은 주역급가수와 실내악단을 이끌고 메노티의 오페라 「노처녀와 도둑」을 30개 지역에서 공연하며 오페라외에 우리가곡 연주와 함께 노래부르기 순서도 마련한다. 이밖에 유명 시인들이 출연하는 「영상음악과 시낭송회」,「혼자 도는 바람개비」와 「우리는 지금 사랑하고 싶다」「그래 가끔 하늘을 보자」등을 상영하는 「좋은 영화 감상회」,국립현대미술관의 「찾아가는 미술관」도 각각 20개 지역에서 열린다. 청소년을 초대하는 프로그램은 6개 프로그램으로 짜여진다. 우선 서울예술단은 「사물놀이와 무용」및 톰존스의 원작소설을 바탕으로 한 뮤지컬 「철부지들」의 2개 프로그램으로 10개 지역에서 40여차례씩 모두 80회의 공연을 갖는다.서울예술단은 80회 공연 가운데 24회는 각 구민회관에서 열어 근로청소년을 비롯,학교에 다니지 않는 청소년들을 초대하게 된다. 서울팝스오케스트라도 16일부터 서울종합직업훈련원과 한남여자직업훈련원등 서울시내 4개 청소년 직업훈련원을 방문해 근로청소년을 위한 특별연주회를 갖는다.클래식과 국악·영화음악 외에도 청소년들에게 친근한 가수 변진섭이 출연하는 이 공연은 문화혜택에서 상대적으로 소외된 근로청소년들만을 위해 기획됐다. 이밖에 영화진흥공사와 각 시도는 「우수영화상영회」를 전국 11개 지역 시민회관·문예회관 및 야외에서 50여회 개최한다. 한편 문화부는 앞으로 국립극장이나 국립국악원이 주최하는 공연에 청소년을 초대하는 것과 함께 본공연전 최종 리허설은 항상 청소년들에게 무료로 개방한다는 원칙을 세우고 민간 공연단체에도 이를 적극 권장키로 했다. 이에 따라 국립극장의 경우 17일까지 열리는 국립창극단의 「박씨전」과 19일과 20일 공연되는 국립합창단의 「미사,5개의 꽃노래」에 각각 4개·5개 고교생을 초대하는 한편 앞으로 모든 산하단체의 공연에 청소년을 초대하기로 했다. 또 국립국악원은 매주 열리는 「토요상설 국악공연」에 항상 청소년을 초대하는 것과 함께 모든 공연에 청소년을 초대할 예정이다.

◎작년 개봉 방화 90여편중 40여편이 소설원작/인기소설은 흥행성공에도 큰몫/“영상매체에 굴복” “도약의 전기” 논란/표현방법 차이로 원작자·감독 불화도 문학작품의 영상화작업이 활발하다. 지난해 국내에서 개봉된 90여편의 방화 가운데 「은마는 오지 않는다」(안정효 원작),「경마장 가는 길」(하일지 원작)등 40여편이 소설을 영화화한 것으로 문학작품이 영화의 젖줄이 돼 가고 있다.외국의 경우 소설의 영화화 비율이 15∼30%정도인데 비해 한국은 50%에 육박,영화의 소설의존 현상이 두드러진다.방송드라마의 경우에도 「여명의 눈동자」(김성종 원작),「동의보감」(이은성 원작)등 미니시리즈를 비롯,지난해 TV문예극장,MBC베스트극장이 새로 신설됨으로써 원작소설의 수요가 급격히 늘고 있다.이같은 증가세는 영상시대가 급속히 진전되고 있다는 점에 비추어 볼 때 앞으로도 계속될 것으로 전망된다. 더욱이 「경마장 가는 길」의 경우 20여만명의 관객을 동원,불황 영화계에 활력을 주고 있어 앞으로 소설이 영화의 기본 소재를 제공할 뿐 아니라인기소설의 경우 흥행의 담보역할까지 해낼 것으로 기대된다. 그러나 소설의 영화화는 두 매체간의 본질적인 표현방법의 차이,감독의 해석권 때문에 종종 원작자와 감독간의 불화거리가 되기도 했다.즉 원작소설과 영상작품과의 거리는 지속적인 논란의 대상이 되어왔는데 소설의 영상화작업이 늘어나면서 최근 국내작가들의 영화에 대한 인식이 많은 변화를 보여주고 있어 주목된다. 자신의 작품을 영상작품의 원작으로 기꺼이 내주었던 많은 작가들은 설사 영상작품이 못마땅하게 만들어졌더라도 직접적인 불만을 표하는 경우가 드물고 인쇄매체와 영상매체간의 차이를 인정한다.특히 시간상의 이유와 영상매체에의 무지 등을 이유로 제작에 관여하는 작가는 극히 적으며 내심으로는 원작에의 충실을 바라면서도 이미 그것이 불가능한 것으로 체념하고 있다.이는 영상매체가 성장과정에서 상당부분을 문학에 의존했었다는 역사적 사실이나 지난 36년 영화화된 「무정」을 두고 원작자 이광수와 영화감독 박기채가 벌였던 논쟁으로부터 최근 「가자 장미여관으로」를 두고 원작자 마광수씨와 제작진간에 있었던 해프닝에 이르기까지의 문인과 영화인간의 반목을 무색케 하는 것으로 활자매체와 영상매체간의 미묘한 알력의 완화를 상징하는 것이다. 자신의 소설 대부분이 영화화 되었던 소설가 이문렬씨는 『영화는 내것이 아니니만큼 대범하게 생각한다』고 말해 영화의 원작수용에 대한 불만을 시사했다. 이씨는 방송극화된 「황제를 위하여」가 『우스꽝스럽게 만들어졌다』,「영웅시대」가 『괜찮았지만 배역에 문제가 있었다』고 말했다.그러나 원작이 연기,감독의 해석,기계 등으로 함께 구성되는 영화의 4분의 1의 몫이라고 전제한 이씨는 자신은 최초의 아이디어 제공자일 뿐으로 영상화에는 전혀 관여하지 않는다고 밝혔다.실제로 그는 자신의 소설을 원작으로 한 영화의 절반도 못봤을 정도라고 덧붙였다.이씨는 원작과 영화와의 거리를 만드는 요인으로 벗기기 등의 충무로 영화계의 관습,예술적 안목이 그리 높지 못한 제작자,활자매체와 영상매체간의 표현방법의 차이를 들었다. 지난 1월 소설 「하얀 전쟁」을 영화화하는 베트남 촬영현장에 다녀왔던 소설가 안정효씨는 『원작은 소설이고 영화는 영화다』라며 자신의 베트남 동행은 전쟁당시의 사정이나 현실적인 세부사항을 조언하기 위한 것이었지 원작자로서 영향력을 행사하기 위한 것이 아니었음을 밝혔다. 영화 「경마장 가는 길」의 시나리오작업 등 영화제작 현장에 활발히 참여했던 소설가 하일지씨도 촬영현장에서 자신이 했던 연기의 방향이나 분위기 지도가 조언이었을 뿐이라며 감독의 고유한 영역을 존중하는 태도를 보였다. 이밖에 「분례기」의 방영웅씨,「우리는 중산층」의 박영한씨,「유년의 뜰」의 오정희씨 등은 자신의 작품을 영상화한 방송드라마에 만족을 표시한 반면,「검은 양복」의 채희문씨,「만취당기」의 김문수씨는 불만족을 각각 나타냈는데 불만족한 경우라도 두 매체간의 본질적인 표현요소의 차이에 따른 원작의 변용수용은 불가피한 것으로 받아들였다. 이같은 현상을 두고 영상시대에 영상매체의 위력에 문학이 굴복한 것이라는 성급한 추측이 나오는가 하면 원작소설의 영화화가 한 단계 도약할 수 있는 전기로서 문인과 영화인간의 공감대가 이루어지고 있다는 분석도 나오고 있다. 그러나 소설원작과 영화의 분명한 차이에 대해 『소설원작을 영화화하는 작업이 원작을 그대로 영상에 베껴내는 작업이 아닌 만큼 소설을 영상이라는 언어로 표현하는 작업은 이미 원작소설과 무관하다』고 영화평론가 김은주씨는 말했다.김씨는 또 『원작소설을 각색하여 영화화한 것이라도 원작소설과 영화는 서로 어떤 구속도 받지 않는 완전히 독립적인 작품으로 이해돼야 한다』(「문학정신」3월호)고 강조했다.

내가 「젊은 사자들」이라는 제목의 영화를 본 것은 국민학교 6학년때였다.몬티라는 애칭으로 우리에게 더 친숙한 배우 몽고메리 클리프트가 그해에 죽었기 때문에 그 영화가 「몬티 추모」라는 명분을 내걸고 재수입된 것을 보았는데,고독하고 섬세한 유태인 미군병사 노아로 출연한 몬티의 인상은 과연 강렬하였다.나는 노아가 동료들의 박해와 2차대전의 포화를 힘겹게 견뎌나가는 것을 보며 속으로 울었고,마침내 그 모든 것을 이겨낸 그가 환하게 웃으며 아내에게로 돌아오는 마지막 장면을 보고서는 흡사 나 자신이 승리자가 된 양 기쁨에 들떴었다. 그런데 중학생이 된 후 이 영화의 원작소설을 읽어보고서 나는 깜짝 놀라지 않을수가 없었다.그 소설의 마지막 장면은 노아가 어처구니없을 정도로 허망한 죽음을 당하는 것으로 끝나고 있었기 때문이다. 그후에 소설과 그 소설을 스크린으로 옮긴 영화를 나란히 놓고 비교해 보는 경험을 자주 갖게 되면서 나는 그 정도의 내용바꾸기란 지극히 흔한 일임을 알게 되었지만,그럼에도 불구하고 그 최초의 발견이준 충격의 기억은 쉽게 사라지지 않고 지금도 강렬하게 남아있다. 그런데 나에게는 이 충격의 기억이 예술의 두 가지 상반되는 기능이라는 문제와 관련되기 때문에 그 나름대로 적지않은 뜻을 갖는 것이라고 생각된다.원작소설의 결말이 독자를 삶의 부조리와 비극성이라는 문제에로 끌고가서 고민하게 만드는 것이라면 몬티가 출연했던 영화의 결말은 관객으로 하여금 그런 문제를 잠시나마 잊고 편히 쉴수 있도록 만드는 것인데 이들 양자는 예술의 긴 역사속에서 각자 그 나름으로 확고한 전통을 형성해오고 있는 터이다.그러면 진정한 예술은 이중 어느쪽에 중점을 두어야 하는가? 나로서는 어린시절 영화의 마지막 장면을 보고 느꼈던 기쁨의 기억에도 불구하고,전자쪽에 더 큰 무게를 둘수밖에 없다.예술에 있어서는 위안보다도 고통이 더 소중한 깨달음과 구원에의 안내자가 되는 경우가 많기 때문이다.

◎모두 도시서민·중산층 애환 그려/KBS 해뜰날/MBC 행촌아파트/sbs 작은도시 봄철 프로개편에 앞서 KBS MBC SBS 세방송사가 모두 도시 서민과 중산층을 소재로 한 코믹 시추에이션드라마를 선보인다. K­2TV의 일일연속극 「그리고 흔들리는 배」의 후속으로 오는 3월2일부터 방영될 「해뜰날」과 MBC의 월화드라마 「약속」의 뒤를 이어 3월2일부터 시작되는 「행촌아파트」,3월16일부터 방영되는 SBS의 「작은 도시」등이 안방에 웃음을 몰고올 새 드라마들이다. KBS의 「해뜰날」은 농촌의 이농현상으로 형성된 도시변두리의 서민층에 시각을 맞추며 MBC의 「행촌아파트」는 강남의 부촌을 모델로 중산층들의 삶을 다루게 된다.한편 SBS의 「작은도시」는 소도시에서 일어나는 다양한 사건을 통해 선과 악의 대결을 그린 권선징악적 세태풍자드라마다. 「해뜰날」은 기자출신의 소설가 조돈만씨의 논픽션소설 「C반점의 데카메론」을 원작으로 주로 코믹드라마를 많이 써온 이관우씨가 극본을 맡았고 엄기백씨가 연출을 했다.도시변두리의 빈민가와 재개발아파트를 양쪽에 끼고 있는 어느 중국음식점이 그 배경.내일에 대한 기대와 희망이 전무한 상태에서 하루하루를 떠돌이로 살아가는 종업원들과 그들을 바르게 이끌어가기 위해 애쓰는 40대주인이 엮어가는 인간드라마가 중심내용이 된다. 월남참전용사로 우락부락하고 호탕한 성격의 중국집주인역에 중견탤런트 이영후가 출연하며 덤벙대는 남편과는 달리 침착하고 어려운 일에도 팔걷고 나서는 안주인역에 선우용녀가 캐스팅됐다.이밖에 주방장 김성환,주방장보조 오욱철이외에 중국집 종업원역에 KBS탤런트 14기출신의 신인 이병헌과 인근 미용실 미용사역에 영화배우 김금용등 참신한 얼굴이 기용돼 관심을 모으고 있다. 은행나무마을이면서 행복한 마을이라는 이중의 의미를 갖고 있는 「행촌아파트」는 중산층의 왜곡된 가치관과 허위의식,삶의 희로애락의 양면적인 모습을 유쾌하게 풀어갈 예정.이선원작소설을 김원석씨가 각색했고 소원영PD의 연출로 꾸며진다. 회사의 중간간부들과 자영업자,퇴직교장,간부급공무원등 비교적 풍족한 생활을 누리는 사람들과 행촌아파트를 무대로 생업을 이어가는 건축기능공,전기공,파출부,환경미화원등이 어울리면서 여러가지 에피소드를 엮어간다. 이 드라마에는 특히 중견탤런트들이 오랜만에 브라운관에 총출동하여 눈길을 끄는데 강남길과 양미경,조경환과 최화정,김상순과 남능미,정진과 김경애가 드라마에서 부부로 출연하며 한애경,최선자,유퉁,정명환등이 주변인물로 나선다. SBS 소설극장 제3화로 준비중인 「작은 도시」는 김중태의 장편소설을 김항명극본,공영화연출로 드라마화한 것. 작은 도시 진잠읍에서 벌어지는 흥미있고 가슴답답하면서도 통쾌한 「선악의 대결」을 통해 현대인의 탐욕과 상실된 정의감,왜곡된 정서등을 조명한다. 소박한 사람들이 조용하게 살아가는 진잠읍에 오상진이란 인물이 25년만에 귀향해 일으키는 분란들이 이야기의 줄거리.오상진역에 김희라,그에게 대립하는 홍명호역에 홍성민이 출연하며 진잠읍의 요정 청마장의 마담으로 사교계를 주름잡는 악역에 송옥숙이 출연한다.

◎“첫 TV출연에 주인공 맡아 너무 기뻐요” 『첫 TV출연인데다 주역까지 맡아 여간 기쁜 게 아니지만 한편으로 시청자들의 평가가 어떨지 걱정이 앞섭니다』. SBS 소설극장 「분례기」의 여주인공 신영진양(24). SBS1기생으로 첫작품부터 주역을 따낸 그녀는 「유심초」에 출연하는 변소정,이주나와 함께 SBS의 신트로이카로 꼽히는 유망주다. 『힘들어요.우선 촬영이 많은 사람들의 공동작업으로 이루어지기 때문에 다른 사람과 호흡을 맞추는 일이 쉽지 않구요.또 전작제 제작방침에 따라 지난 해 9월부터 충북예산에서 올야외로케를 강행해 왔는데 크고 작은 사고들이 끊이질 않아 저뿐 아니라 모든 스텝들이 애를 먹었죠』. 고생한 만큼 열정과 애착을 갖고 만든 작품이라고 덧붙인다. 방영웅의 원작소설을 각색해 만든 「분례기」는 40년대 농촌을 배경으로 토속적 성과 서민들의 삶을 그린 작품. 『분례는 뒷간에서 태어났다 해서 붙여진 이름이에요.집이 너무 가난해 일찍 아버지의 노름친구에게 팔려간 뒤 남편의 무관심과 가난 속에서도 억척스럽고낙천적으로 살아가는 전형적인 한국여성이죠』 서울토박이로 흙 한 번 제대로 만져보지 못하고 자란 그녀로서는 자신과는 너무 이질적인 분례를 실감나게 표현하는 것이 쉽지 않았다고 고백한다. 「미루어 짐작하고 상상해서 연기했다」는 겸손한 말과는 달리 신인답지 않게 원숙하고 대담한 연기를 보인다는 것이 주위의 평이다. 『작품속의 인물과 진실하게 만나기 위해 노력했습니다.연기를 하면서 깨닫게 된 건데 분례와 저와의 공통점은 낙천적이라는 점이죠.자신의 삶에 열심이듯이 분례의 삶을 충실하게 연기했을 뿐입니다』 한국적 용모와 분위기로 분례역에 적역이라는 그녀는 도서관에서 두꺼운 원작소설을 찾아가며 배역 분석을 하고 선배들의 연기를 쫓아다니며 배우는 등 열성파로 스탭들 사이에서 소문나 있기도 하다. 연기자가 되기로 마음먹기는 서울예전 연극과를 졸업하면서부터. 극단 사조에서 만든 「암소」,「정복되지 않은 여자」등의 작품에서 기본기를 쌓아왔다. 평범한 삶을 살아주기를 원하는 가족들은 그녀의 연기생활에 그리 만족하는 편은 아니지만 요즘은 엄격한 모니터노릇을 하고 있단다.