찾아보고 싶은 뉴스가 있다면, 검색
검색
최근검색어
  • 코믹
    2026-11-07
    검색기록 지우기
  • 당내
    2026-11-07
    검색기록 지우기
  • 일원
    2026-11-07
    검색기록 지우기
  • 살인
    2026-11-07
    검색기록 지우기
  • 카라
    2026-11-07
    검색기록 지우기
저장된 검색어가 없습니다.
검색어 저장 기능이 꺼져 있습니다.
검색어 저장 끄기
전체삭제
총 5,401 건
  • 빌콩 “한국 감독 아시아서 가장 창의적”

    ‘슈렉2’‘투모로’‘트로이’등 대작들이 줄을 선 홍콩 58개 극장 중 최소 30개 확보.중국 전역에서 최소 100개관 이상 개봉.2∼3개월 내 말레이시아·태국·타이완 등 동남아 확대 개봉. 할리우드산 블록버스터 얘기가 아니다.6월3일 홍콩과 국내에서 동시 개봉되는 영화 ‘내 여자친구를 소개합니다’(이하 ‘여친소’)의 배급 상황이다.홍콩 현지에선 브래드 피트의 ‘트로이’가 ‘여친소’를 피해 개봉을 미뤘다는 얘기까지 나오고 있다.이런 배급력은 전적으로 홍콩 영화계의 거물 빌 콩의 힘이다. ‘아시아 최고의 영화제작자’ 빌 콩을 지난 28일 ‘여친소’ 첫 시사회가 열린 홍콩 IFC의 ‘팰리스’ 멀티플렉스에서 만났다.빌 콩은 단순한 투자자가 아니다.아이디어 수준이던 ‘여친소’를 영화로 만들어 낸 산파역할도 했다. ‘엽기적인 그녀’가 홍콩에서 개봉된 2002년,‘여친소’의 원안자이자 제작사 아이필름의 대표인 정훈탁씨는 홍콩에서 만난 빌 콩에게 죽은 연인이 바람이 돼 돌아와 남은 연인을 지켜준다는 아름답지만 막연한 얘기를 건넸다. 평소 전생과 인연,운명적인 사랑을 영화화하고 싶었던 빌 콩의 코드에 딱 들어맞는 스토리였다.그는 흔쾌히 투자를 결정했고 딱 하나 조건을 달았다.감독은 곽재용이어야 하고 배우는 전지현을 캐스팅하자는 것. 빌 콩의 안목은 이미 ‘와호장룡’‘영웅’ 등의 프로듀서로 인정받았다.그는 영화편식이 심한 홍콩에서 10여개의 멀티플렉스를 운영하면서 ‘마이 페어 레이디’ 같은 클래식 영화부터 프루트 챈의 ‘메이드 인 홍콩’ 같은 독립영화까지 꾸준히 소개해왔다. ‘여친소’의 중국판 제목 ‘야만스러운 여자경찰(野蠻師姐)’과 코믹·액션 위주의 홍보 전략이 ‘엽기적인 그녀(홍콩 개봉당시 제목은 ‘나의 야만스러운 여자친구’)’의 후광을 보려는 것 아니냐는 비판에 대해 그는 “전략적 홍보라기보다는 홍콩인들이 너무 슬픈 영화는 아예 볼 생각을 안 하기 때문” 이라고 에둘러 말했다. ‘여친소’ 시사회가 끝난 뒤 빌 콩은 “한국 감독들은 아시아에서 가장 창의적인 영화를 만들어 내고 있다.”며 “빛을 잃어가는 홍콩 영화계와 비교돼 부러운 한편 존경한다.”고 말했다. 홍콩 임일영기자 argus@˝
  • 모두 ‘나홀로’…TV드라마엔 가족이 없다

    요즘 TV 드라마에는 가족이 없다.조부모,부모,자식이라는 전통적 의미의 가족은 찾아보기 어렵다.예전의 시각으로 보면 ‘조각난’ 가족이 넘쳐난다.이혼과 재혼,독신남녀는 ‘기본’이다.주인공이 고아로 설정되거나 아버지의 부재도 눈에 띄게 늘었다.하지만 대부분 비정상적이거나 부정적으로 그려지지 않는다.예전 같으면 ‘삐딱한’ 세상의 시선에 눌려 사는 비운의 주인공이어야 하지만,이제는 사회 일원으로 당당하게 살아간다.핏줄보다는 사랑을 중시하고 헤어진 뒤 서로 파트너를 바꾸기도 한다.이는 드라마를 더 극적으로 끌고가기 위한 것이기도 하지만,이혼 가정이 급격하게 늘고 있는 현실에서 가족을 바라보는 시선이 달라지고 있음을 보여준다.시청자들도 가족의 해체와 새로운 가족 개념을 자연스럽게 받아들일 정도다.그러나 전통적인 가족애를 부인하거나 아무것도 아닌 것으로 치부하려는 태도는 우리사회의 근간을 흔드는 것이라는 비판적인 시선도 있다. ●‘패치워크 패밀리(조각보 가족)’면 어때? 최근 드라마 속 가족 관계를 보면 ‘패치워크(Patchwork:작은 조각천을 이어 붙이는 수공예) 패밀리’라는 개념이 등장한다.특징은 해체된 가족들이 핏줄보다는 애정관계를 중심으로 재구성되는 것인데,MBC 일일극 ‘열정’이 대표적인 사례다.각각 아들과 딸을 둔 준태(최철호)·인희(진희경),우식(손현주)·강지(조미령) 부부가 이혼한 뒤 상대를 바꿔 재혼한다.물론 그 분위기가 우울하거나 심각하기보다는 코믹하고 밝다.또 ‘자식을 봐서 참는다.’는 이전의 인식 대신에 ‘내 사랑이 중요하다.’는 변화된 가치관이 자리하고 있다. MBC 수·목드라마 ‘결혼하고 싶은 여자’에서 승리(변정수)와 지훈(이현우)은 각각 가정 꾸리기에 실패한 이혼녀와 이혼남.하지만 “이혼이 뭐 대순가.”하는 태도로 당당하게 자신만의 일과 사랑을 찾으며 살아간다.SBS 일일극 ‘소풍가는 여자’의 혜숙(박지영)은 바람난 남편과 헤어진 뒤 딸을 홀로 키우는 이혼녀지만 전혀 개의치 않고 아직 남아 있는 편견에 맞서 꿋꿋하게 살아간다. ●나홀로 가족만 있다? 진정한 가족애보다는 빗나간 가족관계의 갈등을 부추기는 드라마들도 많다.게다가 스타 시스템으로 주인공만 부각하다 보니 제대로 된 가족을 그리지 못하고 고아만 양산하고 있다는 비판도 있다. SBS 주말극 ‘작은아씨들’에서 현득(박은혜)과 사랑을 나누는 일도(이완)는 자신이 버려진 이유조차 모르는 고아 출신이다.오는 7월14일 방영 예정인 KBS2TV 미니시리즈 ‘풀하우스’의 여주인공 송혜교도 아버지를 잃고 혼자 살아가는 고아역이다.새달 2일 방영할 SBS 수·목드라마 ‘섬마을 선생님’의 은수(한지혜)도 아버지 얼굴을 모른 채 홀어머니 밑에서 자란 딸로 나온다. ●드라마는 사회의 거울 통계청의 자료에 따르면 지난해 30만 6600쌍이 결혼했고,14만 5370쌍이 이혼했다.증가추세도 뚜렷하다.1995년에는 100쌍이 결혼할때 17쌍이 이혼했는데,2002년에는 47쌍으로 늘어나 거의 절반을 기록했다. 따라서 전문가들은 이런 현상에 터잡아 드라마 속 가족 형태를 부정적으로만 바라볼 것이 아니라,새로운 현실로 인정해야 한다고 주장한다. 연세대 사회학과 김호기 교수는 “가족의 해체에만 초점을 맞출 것이 아니라 현실에서 최선의 방법을 찾아가는 것이 중요하다.”면서 “기존의 부당한 사회적 시선이 바뀌기 위해서는 드라마나 교과서 등에도 한 부모 가정이 다른 가정과 마찬가지로 긍정적으로 다뤄져야 한다.”고 말했다.더 적극적인 해석도 있다. 국내외 사례를 통해 새로운 가족의 모델을 찾아가는 다큐멘터리 ‘가족의 발견’을 연출한 CBS-TV 최영준 PD는 “중요한 건 가족의 틀이나 형태가 아니라 가족 구성원의 인권”이라면서 “예전엔 대가족이 정상이었고 지금은 핵가족이 정상이듯이 가족의 개념 자체가 변화하고 있는 것에 주목해야 한다.”고 지적했다. 이영표기자 tomcat@ ˝
  • ‘레이디 킬러’ 새달 4일 개봉

    ‘천재감독’이란 단어가 자연스러운 수식어가 된 조엘·에단 코엔 형제와,아카데미 남우주연상을 두번이나 거머쥔 스타배우 톰 행크스의 조우. 새달 4일 개봉하는 ‘레이디 킬러’(The Ladykillers)는 덮어놓고 그 대목에서부터 눈길이 가는 영화다.2001년 칸국제영화제 감독상 수상작 ‘그 남자는 거기 없었다’ 이후 형제 감독은 고전 코미디로 눈을 돌렸다.이 작품은 1955년 영국 감독 알렉산더 매켄드릭이 연출한 동명영화의 리메이크작. 행크스의 상반신만 단조롭게 노출된 포스터는 영화의 컨셉트를 압축적으로 묘사하고 있다.그의 극중 역할은 기발한 수법으로 카지노를 터는 고상한 범죄자.다양한 조연 캐릭터들이,그가 이끄는대로 무게중심을 이리저리 옮기는 범죄코미디다. 자칭 전직 교수인 도르 박사(행크스)는 4명의 범죄전문가들을 모아 뉴올리언즈의 카지노 금고털이 작업에 들어간다.혼자 사는 독실한 크리스천 먼순 할머니(일마 P.홀)에게 성가대 연습을 하겠다고 속여 지하실을 빌린 것도 그 때문.이들이 그곳에서 밤낮없이 매달리는 일은 벽을 뚫어 카지노 금고보관소까지 터널을 파는 비밀공사다. 지하실에서 음모를 꾸미는 도르 일당과,매사에 고지식하고 깐깐한 노파의 신경전이 드라마의 기둥.나비넥타이 정장에 콧수염을 단 행크스의 사기꾼 캐릭터가 대목대목에서 코미디의 결에 윤기를 살려냄은 물론이다.영국 귀족풍의 악센트를 써가며 기막힌 임기응변으로 위기를 넘기는 개인기가 시종 빛을 발한다. 각본을 함께 쓴 형제감독은 원작을 상당부분 비틀었다.주택 지하실이 주요공간인 상황극인데도 지루함을 잊게 되는 건 연출의 묘안같다.‘얼빵한’ 전문털이범 캐릭터들이 자칫 초라해질뻔한 영화에 입체감을 불어넣었다.‘무서운 영화’시리즈의 간판으로 각인된 흑인배우 말론 웨이언스,‘러시 아워’를 비롯한 할리우드 화제작들로 얼굴을 알려온 동양계 배우 마 츠이 등이 엇박자 코믹연기를 펼치는 주인공. 속도감있는 카메라 워킹,액자속에서 덜어낸 듯 미술적 감식안이 묻어나는 화면 등도 영화를 단순한 범죄코미디 이상으로 띄워올리는 센스있는 장치들이다.노파가 범죄자들의 정체를 끝까지 알지 못하고,전혀 예측할 수 없는 막판전개로 관객의 허를 찌르는 결론부는 스릴러물의 느낌마저 안긴다. 하지만 ‘역시,코엔 형제!’라는 감탄사를 이끌어낼 만한 위트나 기발함은 기대치에 못미쳐 아쉬움을 남긴다.그러고 보면 유난히 형제감독을 아껴온 칸영화제도 올해는 연출력보다는 배우들의 연기에 주목했다.지난 23일 막내린 제57회 칸국제영화제는 먼순 역의 일마 P 홀에게 심사위원상을 돌렸다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr˝
  • [시론] 위기의 소설, 아직 기회는 있다/천정환 ‘근대의 책읽기’ 저자 서울대 강사

    고려대 최장집 교수,강금실 법무장관,민주노동당 노회찬 사무총장에겐 공통점이 하나 있다.모두 소설 읽는 사람들이(었)다.보르헤스와 도스토예프스키를 좋아했다는 최장집 교수는 정치적인 문제를 정치학의 눈으로는 볼 수 없는 섬세함으로 통찰하게 해주기에 소설을 읽는다 했다.오랜 문학소녀였다는 강금실장관은 노무현 대통령과 정동영 의장이 김훈의 ‘칼의 노래’를 읽게 하고,결국 베스트셀러가 되게 한 숨은 공로자다.뛰어난 촌철살인으로 국민을 사로잡은 노회찬 총장의 내공도 독서에서 나온 것인데,그는 황석영 소설을 좋아했고 일간지에 실리던 소설 월평까지 챙겨서 읽었다고 한다. 정치적 리더들이자 우리 사회의 지식인이기도 한 이들이 소설 독자라는 사실을 새삼 환기해야 하는 이유가 있다.한국 소설이 서서히 여위어가고 키가 줄더니 급기야 비실비실 죽어가고 있기 때문이다.20세기를 통틀어 소설은 대중적 독서문화의 한가운데에 있었으며 시대정신을 표현하는 정치적 양식이었다.그러나 ‘위대한 시대’는 1980년대와 함께 끝이 나고 소설은 문화의 중심부로부터 밀려났다.좋다고 칭찬받는 소설도 채 5000부를 팔기가 어렵고 젊은 작가들은 연수(年收) 300만∼500만원의 기아선상에서 헤매고 있다. 이렇게 초라해진 원인에는 매체환경의 변화가 가장 크겠지만 문단 스스로의 잘못도 많다.1990년대 이후 문단은 1980년대 소설이 지닌 정치성을 교정한답시고 교각살우하는 우를 범하여 스스로 자리를 포기했다.문단은 ‘탈이념·탈정치의 시대’가 왔다는 현상적 징후에 과잉 적응했다.사회와 정치를 잃고 작아졌다.그러자 교양인과 오피니언 리더들은 사사화된 소설을 버리고 다른 읽을거리와 영화를 보러 떠나버렸다. 그러나 아직 기회는 많다.한국 소설의 독자는 층이 두껍기 때문이다.실지를 회복하고 새 시대에 봉사하기 위한 길이 있다.하나,사회성을 회복하고 새로운 교양의 양식이 될 수 있어야겠다.스토리는 ‘나’에서 다시 사회나 정치로 나아가야 하고 역사와 논픽션의 요소도 적극적으로 수용해야 한다.둘,인터넷과 영화에 눈이 팔린 신세대를 위해 더 잘 짜여진(웰-메이드) 이야기와 더 새롭고 날랜 언어 감각이 필요하다.셋,출판인과 비평가들은 독자들에게 다가가기 위해 더 전략적인 사고를 해야 하고 문학계 공동의 이익을 위해 연대해야 한다.오늘날 한국문단에 좋은 소설이 없는 것도 아니다. 영상매체의 시대에도 소설은 인간 존재의 문제를 가장 깊고 섬세하게,가장 정밀한 매체인 언어로 드러내는 양식임에 틀림없다.또한 영화나 TV가 언제나 ‘돈’의 논리로 만들어지지만 소설은 아직도 가장 독립적인 예술이다.그래서 좋은 소설은 당장 쓰일 현금은 아니라도,정신의 튼실한 밑돈이 될 수 있다. 그런 의미에서 영양가 많고 재미도 있는 소설 몇 편을 소개하는 것으로 글을 마무리할까 한다.1980년대의 대중문화와 함께 자라난 세대나 코믹한 것을 좋아하는 분들에게는 박민규의 ‘삼미슈퍼스타즈의 마지막 팬클럽’을,정통적인 소설을 지지하고 미문 취향이 있는 20∼30대 남녀들에게는 김연수의 ‘내가 아직 아이였을 때’를 권한다.영·정조대의 조선사에 관심이 있고 추리물을 좋아하는 30∼40대라면 김탁환의 ‘방각본 살인사건’이 흥미로울 것이다.교양있는 중장년 남성에게는 역시 김훈 소설이 딱이다.탄핵으로 유배자 신세가 된 노무현대통령은 다 읽었다던 ‘칼의 노래’를 왜 또 꺼냈을까.과연 그는 이 소설을 읽으면서 어떤 ‘칼’의 미학을 생각했을까.궁금하지 않으신지? 앗,벌써 읽었다고요? 그러면 ‘2004 이상문학상 수상집’에 실린 ‘화장’이 좋겠다.이 소설은 바로 여러분들처럼 부쩍 오줌줄기가 약해진 중년남성의 성적 자의식을 소재로 했다. 천정환 ‘근대의 책읽기’ 저자 서울대 강사˝
  • 액션 혁명 일으킨 ‘옹박‘ 저게 사람이야?

    액션의 혁명을 이뤘다는 소문은 사실이었다.게다가 와이어,CG,스턴트도 없었다니 정말 사람이 맞나 싶다.태국 영화 ‘옹박,무에타이의 후예(26일 개봉)’는 그 액션만으로 프랑스의 뤼크 베송 감독을 사로잡았고,전세계로 배급되는 행운을 얻었다.게다가 뤼크 베송의 재편집을 거쳐 영화는 군더더기 없이 깔끔한 완성도를 갖췄다. 첫 배경은 한 시골마을.어느날 마을 사람들이 떠받드는 옹박 부처의 머리가 도난당하고,고대 무에타이 무예를 전수한 팅(토니 자)이 부처의 머리를 찾으러 방콕으로 떠난다. 내용은 단순하지만 전통과 현대의 틈바구니에 낀 태국 사회를 엿보는 것은 흥미롭다.전근대적인 삶을 영위하고 있는 가난한 시골마을과 달리 방콕은 네온과 오토바이 소리로 어지럽다.팅은 방콕에서 같은 마을 출신인 훔래를 찾아가지만 촌놈 취급을 받을 뿐이다.“돈벌이를 위해 폭력을 쓸 수 없다.”는 팅의 신념과 돈벌이를 위한 도박격투가 난무하는 방콕의 거리는 절대 어울릴 수가 없다. 하지만 사기꾼 훔래 때문에 일이 엉키면서 팅은 어지러운 도시에 통쾌한 액션을 날리기 시작한다.최고의 액션신은 시장에서 팅이 도망가는 장면.자동차·리어카 등을 뜀틀처럼 가볍게 뛰어넘고,여러 사람의 어깨를 차례대로 가뿐히 밟고 담장으로 올라가는 등 거의 기예 수준의 액션이 볼거리 가득한 시장을 배경으로 속도감 있게 펼쳐진다. 도박판 격투신도 흥미진진하다.경기마다 점점 강한 상대와 대결을 벌이며 올라가는 게임과 비슷한 형식.‘족보’ 없는 액션과 달리 무에타이의 절제된 동작이 가히 예술이다.관객은 경기가 다 끝난 뒤 놀라서 잠시 침묵이 흐르다가 박수를 치는 영화속 관객과 같은 기분을 느낄 듯싶다.돈을 찾기 위한 우여곡절 액션을 그리는 많은 할리우드 영화와 달리 어쩌면 현대인이 보기엔 한낱 돌덩이에 불과할지도 모르는 전통적 가치를 지키기 위해 내달리는 액션은 오히려 신선하다.삼륜택시 추격신도 태국만의 볼거리다.조연 캐릭터도 재미있다.돈만 밝히다 팅과 함께 옹박을 찾아다니며 변화하는 훔래는 뻔하다고 볼 수도 있지만 코믹과 감동을 선사한다. 하지만 ‘도난당한 마을의 보물을 찾기 위한 한 무에타이 후예의 모험’이라는 단 한 줄로 정리되는 단선적인 내러티브 탓에 뒤로 갈수록 긴장감이 떨어지는 게 흠.눈살을 찌푸릴 만한 잔인한 장면도 여럿 된다.프라차 핀캐우 감독의 작품. 김소연기자 purple@˝
  • ‘디 아이 2’ 주연 수치·제작자 천커신 인터뷰

    ‘디 아이 2’에서 혼자 귀신을 보는 겁에 질린 여주인공을 연기한 홍콩의 톱스타 수치는 최근 내한 인터뷰에서 “빈 공간에서 누군가 있다고 가상하는 연기가 가장 힘들었다.”고 공포영화의 출연소감을 밝혔다.그는 또 “극중 역할이 임신부라 의도적으로 살을 찌우는 것도 어려운 작업이었다.”고 했다. 그녀와 함께 한국을 방문한 제작자 천커신 감독도 특유의 달변으로 작품설명을 이어나갔다.아시아권에서의 흥행에 힘입어 벌써 3편(디 아이 10) 제작을 준비중인 그는 “팡 감독에게 연출을 맡기되 비디오게임처럼 빠르고 유쾌한 코믹호러가 될 것”이라고 귀띔했다.자신의 영화사 어플로스픽처스가 최근 공포영화로 승부수를 띄우는 배경에 대해서는 “‘디 아이’가 이탈리아에서는 200개 극장에서 개봉하는 등 선전했다.”며 “유럽권에서는 마니아들만 챙겨보는 아시아 영화가 그런 기록을 세운 건 놀라운 일이고,이 시리즈로 확실한 ‘브랜드’를 만들 계획”이라고 향후 구상을 밝혔다. 한편 수치는 할리우드 영화 ‘스타워스’ 시리즈의 출연설에 대해 “기회가 되면 출연하고 싶지만,제의는 없었다.”고 말한 뒤 “상대 배우가 누구든 좋으니 한국 영화에 캐스팅되면 좋겠다.”며 활짝 웃었다. 황수정기자˝
  • 지리 킬리안의 ‘NDTⅢ’ 27~30일 내한 공연

    세계적인 안무가 지리 킬리안(57)이 이끄는 네덜란드댄스시어터(NDT)가 오는 27∼30일 서울 예술의전당 토월극장에서 공연한다.지난 99년과 2002년에 이은 세 번째 내한무대.지리 킬리안이 이번에도 동행한다. NDT는 각각 특징적인 3개의 팀으로 운영되는 독특한 시스템으로 유명하다.최고의 기량을 지닌 무용수로 구성된 NDTⅠ,22세 이하의 젊고 실험적인 무용수들이 모인 NDTⅡ,그리고 40세 이상의 베테랑 무용수들로 구성된 NDTⅢ로 나뉜다.지금까지 NDTⅠ이 방한했던 것과 달리 이번엔 NDTⅢ의 원숙미 넘치는 무용수들이 처음으로 한국 관객을 만난다. 공연작은 ‘생일(Birthday)’,‘시간이 시간을 필요로 할 때(When time takes time)’,그리고 ‘두 얼굴(Two faces)’ 등 3편.앞의 두 작품은 지리 킬리안이 안무한 것이고,마지막 작품은 국내에는 생소하지만 유럽 무용계에서 거장으로 꼽히는 안무가 한스 반 마넨의 작품이다. 2001년 독일에서 초연한 ‘생일’은 킬리안의 안무 특징인 음악과 영상의 조화,세련된 유머감각,독창적인 몸짓 등을 총체적으로 감상할 수 있는 무대이다. 모차르트의 음악을 배경으로 바로크풍 의상을 입고 생일파티에 참석한 여러명의 남녀가 무대뒤에 설치된 스크린 속 인물들과 섞이면서 벌어지는 코믹한 상황들이 웃음을 자아낸다. 한 소년이 베토벤의 월광소나타를 힘겹게 연습하는 장면에서 영감을 얻어 안무한 ‘시간이 시간을 필요로 할 때’(2002년)는 2명의 남녀 무용수가 월광소나타를 편곡한 피아노 연주에 맞춰 인생의 여러 단면을 몸으로 표현한 작품이다.사빈 쿠퍼버그와 에곤 매드센,두 50대 무용수의 노련미가 돋보이는 공연이다. 지난해까지 NDT 상임안무가로 활동한 한스 반 마넨의 ‘두 얼굴’(2000년)은 진정한 사랑을 탐색하는 두 남녀의 아름다운 2인무.바이올린 선율을 따라 부드럽게 유영하는 이들의 춤은 사랑의 갈등과 고통,두려움을 넘어 마침내 믿음에 이르는 과정을 우아한 몸짓으로 보여준다. 세 작품 모두 무용수 2명 또는 5명이 출연하는 단출한 무대.젊음의 격정과 열기 대신 철학적 깊이와 연륜의 흔적을 몸에 새긴 중견급 무용수들의 예술혼을 느낄 수 있는 드문 기회이다. ●지리 킬리안은 1947년 체코 프라하에서 태어나 1968년 슈투트가르트발레단에서 무용수로 출발했다. 1973년 NDT의 객원 안무가로 ‘Viewers’를 발표하면서 안무가의 길로 접어들었고,탁월한 실력으로 1978년부터 1999년까지 NDT예술감독으로 일했다.지금은 NDT의 예술고문이자 상임안무가.고도의 신체적 테크닉,음악과 무용의 완벽한 조화,지적인 유머감각으로 버무린 철학적 메시지 등으로 천재성을 입증받았다. ●NDT는 네덜란드국립발레단 출신의 무용수 18명이 1959년에 창단한 단체.지리 킬리안이 예술감독으로 취임한 이후 ‘현대무용의 나침반’이라는 명성을 얻게 됐다.주역,군무로 구분되는 일반적인 무용단과 달리 무용수간에 서열이 없다.(02)580-1300. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr˝
  • [남규철의 DVD 폐인] 이소룡 볼까 장국영 볼까

    10대 시절 동네 동시 상영관에서 홍콩영화를 보신 기억이 있으신지요? 칼과 주먹으로 강호의 의리를 말하는 무협영화에서부터 권총과 낡은 코트의 갱스터까지….한때 홍콩 영화는 우리 감수성을 온통 지배했습니다.그때 영화들이 보여준 사나이들의 의리와 우정,배신과 복수는 어린 가슴을 뒤흔들어 놓았고,영화 속 멋들어진 장면을 남몰래 거울 앞에서 흉내내며 묘한 흥분을 느끼기도 했습니다.오늘 소개해 드리는 영화는 그 시절 홍콩 영화들입니다.디지털 기술의 세례를 받고 새로 DVD로 부활한 홍콩 영화들을 보면서 아련한 옛 시절의 가슴 떨리던 흥분과 추억을 만끽하시기 바랍니다. ●이소룡 컬렉션 그가 남긴 영화는 고작 다섯 편뿐이지만 우리에게 남긴 추억은 어떤 배우들보다 강렬합니다.그가 떠난 지 수십년이 흘렀지만 여전히 ‘노란 추리닝’과 쌍절곤을 보면 그를 떠올리며 아득한 추억 속에 빠지게 될 만큼,그는 가슴에 깊이 박힌 청춘의 우상이고 영웅입니다.이소룡 컬렉션은 그가 주연을 맡았던 5편의 영화들 중 판권의 소유가 다른 ‘용쟁호투’를 제외한 네 편의 작품-‘당산대형’‘정무문’‘맹룡과강’‘사망유희’를 박스세트 형태로 수록한 타이틀입니다.워낙 오래된 작품인지라 화질이나 사운드가 요즘의 것들과는 차이가 날 수밖에 없지만 새로이 리마스터링된 덕분에 이전에 출시되었던 ●영웅본색 컬렉션 1980년대 홍콩영화는 더 이상 주먹과 칼로 사나이의 의리를 말하지 않았습니다.80년대의 사나이의 의리는 총알이 떨어지지 않는 쌍권총과 바람에 날리는 코트자락으로 대표되었습니다.그 시작을 알린 것은 ‘영웅본색’ 주인공들의 비장감 넘치는 죽음이었습니다.영웅본색 이후에 비로소 아이들은 권법 대신 성냥개비를 물고 권총 쏘는 흉내를 내기 시작했으며,홍콩 누아르라는 새로운 사조는 극장을 점령하기 시작했습니다.DVD로 출시된 영웅본색은 3편까지 제작된 영웅본색 시리즈를 모두 수록한 박스세트로,깨끗하게 복원된 화면과 리믹싱된 5.1채널의 사운드를 수록하고 있습니다.그 시절 추억과 함께 이제는 고인이 된 장국영과 매염방을 만날 수 있는 타이틀입니다. ●홍콩 레전드 시리즈/홍콩 클래식 시리즈 홍콩영화에 이소룡과 주윤발만 있던 것은 분명히 아니었습니다.호금전,장철감독 등의 고전 무협영화들의 시대도 있었고 성룡과 홍금보의 코믹 쿵후영화들의 시대도 있었습니다.홍콩 레전드 시리즈와 홍콩 클래식 시리즈는 바로 이 시절의 홍콩영화들을 DVD로 새로이 복원하여 수록한 타이틀들입니다.홍콩 레전드 시리즈는 ‘용적심’과 ‘복성고조’‘동방독응’‘시티헌터’ 같은 1980년대 성룡과 홍금보의 영화들을 수록하고 있으며,홍콩 클래식 시리즈에는 ‘유성호접검’‘방랑의 결투’‘13인의 무사’‘단장의 검’ 같은 쇼 브러더스사의 고전 무협영화들이 수록되어 있습니다.이들 작품 모두 워낙 나이를 먹은 영화들인지라 출중한 영상과 사운드를 기대하기는 어렵지만 공들여 복원하고 리마스터링한 화면과 사운드를 수록했기 때문에 옛 추억을 떠올리시면서 보시기엔 무리가 없습니다. DVD칼럼니스트·09DVD업무팀장˝
  • [눈에 띄네~ 이 얼굴]‘효자동 이발사’ 이재응

    “꼬마친구가 고생을 정말 많이 했어요.새벽 얼음판 위에 엎어져 있거나,입이 부르튼 채 러닝만 입고 떨고 있을 땐 가슴이 아파 눈물이 다 나더라고요.” ‘효자동 이발사’에서 가슴 찡한 모성애 연기를 펼친 문소리가 극중 아들로 나온 아역배우 이재응(13)을 두고 한 말이다.영화는 1960∼70년 유신시대에 우연히 대통령의 이발사가 된 한 소시민의 인생유전을 그린 드라마.재응은 주인공 성한모 부부(송강호·문소리)의 어린 외아들로,대통령 이발사인 아버지 때문에 뜻하지 않게 시련을 겪는 캐릭터다. 송강호를 이야기의 기둥으로 삼은 영화여서 재응의 대사분량은 그리 많지 않다.하지만 그의 어눌하면서도 순박한 연기는 마음 약한 관객들의 눈물샘을 자극하기에 충분하다.송강호의 코믹연기에 화기애애하던 객석의 분위기가 번번이 찬물을 끼얹은 듯 차분해지는 화면도 모두 재응이 주도하는 대목들.간첩누명을 쓰고 중앙정보부에 끌려가고,모진 고문 끝에 다리를 못쓰게 됐는데도 멍한 표정만 짓거나,용한 의원을 찾아 전국을 뒤지는 아버지의 등에 업혀서도 무심히 맑은 눈망울만 굴리는 장면들이다. 눈썰미 좋은 관객이라면 재응의 연기이력을 대충 짚어낼 것 같다.‘선생 김봉두’에서 불우한 가정환경에도 꿋꿋하던 강원도 산골의 초등학생 소석이,‘살인의 추억’의 첫 장면에서 시골형사 박두만(송강호 분)의 행동을 똑같이 따라하던 바로 그 아이다.그러고 보면 송강호와는 심상찮은 인연이다. “송강호,문소리 선배님에게서 연기를 배울 수 있어 무척 기뻤다.”며 숫기좋게 잘 웃는 재응이는 ‘선배 복’이 많다.최민식 주연으로 강원도 산골에서 한창 촬영중인 드마라 ‘꽃피는 봄이 오면’도 함께 찍고 있다. 황수정기자 sjh@˝
  • [월드이슈-슬로푸드운동] 美 슬로푸드운동 뿌리내린다

    제 고장에서 나는 신선한 제철 재료를 이용해 집에서 손수 음식을 만들어 먹자는 ‘슬로푸드’(Slow Food) 운동이 확산되고 있다.규격화되고 표준화된,인간을 속도의 노예로 만든 패스트푸드에 반대되는 개념에서 출발한 슬로푸드 운동은 단순히 반(反)패스트푸드 운동에서 벗어나 국적 불명의 식품을 배격하는 건강한 먹거리운동,환경운동,지역농가 지원 운동으로 발전해가고 있다.일종의 웰빙 식문화를 정착시키려는 움직임인 셈이다. 1986년 이탈리아에서 출발,프랑스와 독일 등 유럽에서 세를 늘려왔던 슬로푸드 운동이 패스트푸드의 본고장인 미국에서 뿌리를 내려가고 있다.지난 30년간 값싸고 간편한 햄버거와 감자 튀김에 ‘중독’됐던 미국인들은 건강의 최대 적인 비만의 주범으로 패스트푸드가 지목되는 것을 비롯,패스트푸드의 폐해가 잇따라 공표되면서 점점 슬로푸드 운동 제창자들의 주장에 귀를 기울이고 있다. 최근 3년새 회원수가 급증,현재 전국 62개 지부에 1만 2000명의 유료회원들이 활동하고 있다.전세계적으로 8만여명이며 이중 3만 5000명 가량이 이탈리아인이다. ●패스트푸드 본고장 美서도 큰 반향 특히 패스트푸드가 미국인의 건강을 해칠 뿐 아니라 체격도 왜소하게 변형시킨 것으로 나타나 충격을 더했다. 최근 영국의 일간 가디언의 일요판인 옵서버가 독일 뮌헨대의 존 콤로스 교수의 연구결과를 인용,보도한 것에 따르면 미국인들이 가난과 패스트푸드 때문에 유럽인들보다 체격과 신장이 작아지고 있는 것으로 나타났다.미국인들의 평균 신장은 유럽에서 가장 큰 네덜란드인보다 약 5㎝가 작았다.영국인들도 미국인들보다 약 1.3㎝가 큰데 독립전쟁 당시에는 미국인 남자 평균신장이 영국인 남자 평균신장보다 5㎝나 컸다고 콤로스 교수는 말했다. 패스트푸드를 몰아내자던 출범 초기의 과격했던 ‘슬로푸드’운동은 실생활에서 실천하는데 어려움이 많아 지금은 특정 식품에 대해 금지나 불매운동을 벌이지는 않는다. 슬로푸드 회원들은 가끔씩 풀어 키운 닭과 유기농 식품,직접 짠 과일 주스,소량생산된 맥주를 사서 한시간 이상 걸려 스스로 음식을 만드는 것에 만족하고 있다. 다른 유럽 국가들에 비해 활동이 저조했던 영국에서도 최근들어 활기를 띠고 있다. 1997년 출발,광우병 공포와 유전자조작식품의 안전성 등에 대한 의문이 제기되면서 중산층 사이에서 관심이 높아지기 시작해 최근 정치인들이 슬로푸드 운동에 가세하면서 탄력을 받고 있다.현재 1000명의 회원들이 활동하고 있다. 정치인 켄 리빙스턴은 런던식품위원회를 설치했고,찰스 클라크 교육장관은 학교급식 식재료의 투명한 공급체계구축을 강조하고 있다. 요리책 전문 출판사인 그랍 스트리트는 하반기중 600여가지의 전통식당들이 자랑하는 음식들의 조리법을 담은 일명 슬로푸드의 ‘성경’격인 요리책을 펴낼 예정이다. 영국의 슬로푸드운동 단체들은 이탈리아처럼 교육에 슬로푸드 운동을 접목시키고 있다.교육 당국에 학교 급식에 쓰이는 식재료의 투명한 조달 및 현지 식품 조달비율을 높이고 유기농산물 사용을 늘리도록 촉구하는 등 조직화하고 있다.단순한 잘 먹기 운동에서 환경운동 단체로 성격이 변하고 있다. 한편 이탈리아에 본부를 둔 국제슬로푸드운동은 올해안에 세계 최초의 음식대학을 개교,본격적인 슬로푸드 운동 확산에 나선다. 이곳에서는 음식을 단순히 먹는 것이 아닌 문화적·철학적인 관점에서 접근하며,슬로푸드 운동의 철학과 개념을 가르친다.졸업생들은 음식평론가,매니저,식재료 구매 전문가로 활동하게 된다.오는 10월4일 개교하는 음식대학은 3년 과정과 2년 석사과정이 개설돼 있다. ●“가진 자들의 운동” 비판도 슬로푸드 운동의 가장 큰 약점은 돈이 많이 든다는 것이다.재료인 유기농 식품이 대량생산된 슈퍼마켓 상품에 비해 최소 3∼4배가량 비싸다.이 때문에 슬로푸드운동은 ‘가진 자들’을 위한 운동이라는 비판을 받아왔다. 이에 대해 슬로푸드USA회장 패트릭 마틴스는 “모든 사회운동은 여성 참정권이나 민권운동,환경운동을 막론하고 교육받은 엘리트로부터 시작됐다.”며 수요가 늘어나면 이런 식품을 생산하는 비용도 줄어들 것이라고 말했다. ‘8주간의 건강여행’의 저자인 앤드루 웨일 박사는 슬로푸드 운동을 시작하는 데 부자일 필요는 없다며 흔히 사용하는 몇가지 식품을 신선식품과 유기농 식품으로 바꾸는 것부터 시작하라고 강조한다. ●1986년 反맥도널드 운동에서 시작 슬로푸드 운동은 이탈리아 브라 마을 출신의 음식·와인 저널리스트 카를로 페트리니 주도로 1986년 시작됐다.로마의 유서깊은 스페인 광장에 패스트푸드의 대명사인 미국의 맥도널드가 매장을 연 것이 계기가 됐다.‘맥도널드 반대’는 모든 사람이 똑같은 음식을 똑같이 빨리 먹는 음식문화를 거부하는 것이다.동시에 먹는 것의 즐거움,전통음식의 보존 등을 강조했다.국제적인 운동이 된 것은 1989년 파리의 코믹극장에서 슬로푸드 선언문이 채택되면서부터다.최근 광우병이나 유전자조작식품이 현안이 되면서 회원 가입이 늘고 있다. 이탈리아 브라에 있는 본부에서는 그 철학과 이념을 확산시키기 위해 각종 행사와 장기 프로젝트를 진행하고 있다.주요 행사로는 포도주 컨벤션,미각의 전당,슬로푸드 시상대회 등이 있다.장기 프로젝트로는 미각의 방주,포도의 유전자조작 반대 운동,미각교육 등이 있다. 김균미기자 kmkim@seoul.co.kr˝
  • [무슨영화 볼까]

    ■ 패션 오브 크라이스트 장르/예매율 종교드라마/3.1%(15세) 감독/배우는 멜 깁슨/제임스 카비젤·모니카 벨루치·클로디아 게리니 어떤 줄거리 나자렛 예수의 마지막 12시간을 그린 드라마. 이래서 좋아 성경을 읽고 싶게 만드는 촘촘한 내러티브. 이래서 별로 눈을 질끈 감고 싶을 만큼 참혹한 장면들. 홈피 반응은 “나를 열렬한 신자로 만들어준 고마운 영화” ■ 천공의 성 라퓨타 장르/예매율 애니메이션/3.2%(전체) 감독/배우는 미야자키 하야오 어떤 줄거리 나는 돌의 비밀을 찾아 하늘의 성 라퓨타를 헤매는 모험극. 이래서 좋아 20여년이 지나도 전혀 촌스럽지 않은 그림. 이래서 별로웬만해선 이미 비디오로 봤을텐데…. 홈피 반응은“…” ■ 스쿠비-두2:몬스터 대소동 장르/예매율코믹액션/3.7%(전체) 감독/배우는 라자 고스넬/프레디 프린저 Jr·사라 미셀 겔러·매튜 릴라드 어떤 줄거리 몬스터·좀비들을 퇴치하는 요원들의 활약상. 이래서 좋아 사고뭉치 스쿠비-섀기의 해프닝에 배꼽을. 이래서 별로 어린이용을 감안해도 좀 황당한 줄거리. 홈피 반응은“…” ■ 어린 신부 장르/예매율 로맨틱코미디/3.8%(12세) 감독/배우는 김호준/김래원·문근영 어떤 줄거리 여고 1년생과 바람둥이 대학생의 신혼일기. 이래서 좋아 솜털 ‘보송보송’ 귀여운 문근영. 이래서 별로 그들은 왜 무조건 시키는대로 결혼했을까. 홈피 반응은 “순정만화같은 재미,아쉬운 마무리” ■ 여자는 남자의 미래다 장르/예매율로맨틱 드라마/7.5%(18세) 감독/배우는홍상수/김태우·유지태·성현아 어떤 줄거리 대학 선후배가 사랑한 한 여자의 과거와 현재. 이래서 좋아 일상적 대화에서 재미를 끄집어내는 유머와 재치. 이래서 별로 말을 다하지 못하고 끝내 버린 듯한 아쉬움. 홈피 반응은 “무리없이 즐길 수 있는 홍 감독의 작품” ■ 범죄의 재구성 장르/예매율 범죄스릴러/9.8%(18세) 감독/배우는 최동훈/박신양·백윤식·염정아 어떤 줄거리 5명의 사기꾼들,한국은행을 털다. 이래서 좋아 치밀한 이야기 구성,흠잡을 데 없는 연기. 이래서 별로 화끈한 범죄스릴러가 되기엔 약한 반전. 홈피 반응은 “스피디한 전개,매혹적인 시나리오” ■ 효자동 이발사 장르/예매율 휴먼드라마/48.2%(15세) 감독/배우는임찬상/송강호·문소리·이재응 어떤 줄거리 대통령 이발사가 된 한 소시민의 가족을 둘러싼 이야기. 이래서 좋아 밑도있는 송강호의 부성애 연기. 이래서 별로굴절된 현대사가 픽션에 애매하게 가려졌네∼ 홈피 반응은“온국민이 봐야 할 영화같네요.” ■ 아라한 장풍대작전 장르/예매율 무협액션/19.8%(15세) 감독/배우는 류승완/류승범·윤소이·안성기·정두홍 어떤 줄거리 평범한 순경이 도(道)를 깨달아 도시를 구하는 이야기. 이래서 좋아 화려한 컴퓨터그래픽,사실액션. 이래서 별로 도대체 왜 득도(得道)해야 되지? 홈피 반응은 “윤소이 언니,포스터가 너무 멋져요.”˝
  • 안방극장 장르파괴 바람 드라마도 ‘퓨전’

    안방극장에 ‘퓨전(fusion) 드라마’바람이 불고 있다. 전설이나 무속,역사적 인물 등 고전적인 소재를 차용하면서도 기존의 관습을 뒤엎는 새로운 형식과 현대적 감각의 팬터지·멜로 라인으로 접근하는 TV 드라마들이 속속 제작되고 있는 것.방송 전문가들은 앞서 비슷한 시도로 성공을 거둔 몇몇 사극과 영화의 영향,빠르게 변해가는 시청자들의 취향을 만족시키려는 제작진의 노력이 이같은 트렌드를 만들어 낸다고 분석한다. ●고전과 현대가 뒤섞인 복합 장르적 퓨전 드라마 오는 7월 방영 예정으로 5일 첫 촬영에 돌입한 KBS 2TV 16부작 미니시리즈 ‘구미호 외전(外傳)’은 드라마의 성격을 한마디로 정의하기가 불가능할 정도로 복합 장르적이다.굳이 말하자면 ‘하이테크·호러·SF팬터지·멜로’라고 할까.구미호의 전설과 단군신화를 소재로 공존할 수 없는 인간과 ‘구미호 족(族)’간의 숙명을 비극적 멜로로 극대화시켜 현대적인 컨셉트로 재구성했다. 영화에서나 봤음직한 호쾌한 와이어 액션,컴퓨터 그래픽,특수 미술효과 등 새로운 제작 기법도 사용했다.남자 주인공(조현재·전진)은 물론 여주인공(김태희·한예슬)마저 사랑에 갈등하는 고전적인 여성상에 현대적인 여전사 이미지를 합성한 ‘퓨전 캐릭터’로 무장시켰다. 오는 31일 첫 전파를 타는 MBC 일일드라마 ‘왕꽃 선녀님’도 ‘퓨전 코드’를 사용했다.‘무속’과 ‘신내림’,‘운명’과 ‘업’이라는 고전적인 소재를 빌려 왔지만,남녀 주인공들이 ‘삼각관계(김혜선·정애리·한진희)’또는 ‘사각관계(김성택·이다혜·이주현·박탐희)’를 통해 5가지 색깔의 애정관계를 만드는 현대적 멜로가 이야기 전개의 축이다.불확실성의 시대를 살아가는 현대인의 눈높이에 맞추고자 ‘운명적 정체성’을 드라마의 화두로 삼았다. 17일 첫 전파를 타는 SBS대하 드라마 ‘장길산’도 마찬가지.작가 황석영의 동명 소설을 원작으로한 이 드라마는 시대적 배경과 의상만 조선시대일 뿐 인물 해석은 물론 무협 액션과 로맨스,코믹한 조연 캐릭터 등 드라마 구성의 절반 이상을 현대적인 요소로 채웠다. ●파격 원하는 시청자에겐 ‘퓨전’이 제격 방송 전문가들은 불륜·폭력과 같은 천편일률적인 소재와 틀에 박힌 인물 설정 등 ‘뻔한’ 이야기에 식상해 있는 시청자들의 흥미를 끌기 위해 드라마에 퓨전을 도입한다고 진단한다.‘구미호 외전’의 김형일 프로듀서는 “변화무쌍한 입맛을 지닌 요즘 시청자들에게 보다 쉽게 다가가기 위해서는 이미 익숙한 코드들을 한데 뒤섞는 ‘퓨전’이란 도구가 효과적”이라면서 “친숙감을 더하기 위해 고전적인 소재를 차용하지만,기존 드라마와의 차별성을 부각시키기 위해 젊고 현대적인 감각을 가미한다.”고 설명했다. ‘장길산’의 장형일 프로듀서는 “사극 ‘다모’와 ‘대장금’,영화 ‘스캔들’ 등의 성공사례에서 보듯 시청자들은 딱딱하고 진지함보다는 파격적이고 새로운 볼거리에 눈길을 준다.”면서 “기존의 굳어진 이미지가 드라마에 투영되지 않도록 주요 배역들을 모두 현대극에서만 활동해온 배우들로 포진시킨 것도 이와 같은 맥락”이라고 설명했다. 이영표기자 tomcat@seoul.co.kr˝
  • ‘아라한 장풍대작전’-무림고수들, 서울 한복판서 붙다

    ‘아라한 장풍대작전’(제작 좋은영화·30일 개봉)은 류승완·류승범 형제가 의기투합한,이른바 ‘도심무협극’이다. ‘죽거나 혹은 나쁘거나’‘다찌마와 리’‘피도 눈물도 없이’로 범상찮은 연출력을 과시해온 류승완 감독이 친동생인 연기파 배우 류승범에게 또 다시 주인공을 맡긴 것.두사람이 호흡을 맞춘 건 ‘죽거나 혹은 나쁘거나’ 이후 4번째다. ‘도심무협극’이라는 생소한 장르에는 영화의 짜임새와 색깔이 단적으로 집약돼 있다.주인공들의 무협액션이 대입된 공간은 거대도시 서울 한복판.도시를 배경으로 한 영웅담이 무협이라는 고전적인 소재와 결합한 ‘퓨전액션’인 셈이다. 국회의원 자가용까지 딱지를 떼는 열혈순경 상환(류승범)은 불타는 정의감 빼면 그저 평범한 인물이다.편의점 점원인 의진(윤소이)에게는 비상한 재주가 있다.소매치기범을 귀신처럼 알아보고 빌딩 숲을 붕붕 날며 장풍(掌風)을 일으킬 줄 아는 일명 ‘아라치’다. 소매치기를 붙잡으려다 만난 의진에게 첫눈에 반한 상환은 의진의 집에서 칠선도인(七仙道人)들을 만난다.엄청난 무공의 소유자이자 의진의 아버지인 자운(안성기)은 상환이 득도(得道)해서 ‘마루치’가 될 수 있는 재목이라고 판단하고,그에게 무공을 전수한다.자운은,득도한 아라치와 마루치(아라한)가 손잡으면 순리로 세상을 다스리는 힘을 얻게 된다는 태초의 전설을 실현시키려는 캐릭터. 등장인물들을 선악의 이분법으로 나눠 정의의 손을 들어주는 식의 이야기 흐름은 익히 봐온 영웅담 액션과 다를 게 없어뵌다.하지만 평범한 시민이 영웅이 돼가는 주인공 캐릭터는 ‘슈퍼맨’류의 할리우드 액션물과 뚜렷한 차별성을 갖는다. 폭력배들에게 복수하겠다는 일념에서 무공을 쌓은 상환은 자신의 의지와는 상관없이 마루치가 되어, 분노로 세상을 지배하려는 흑운(정두홍)과 맞서는 운명이 된다.중반 이후 영화는 상환과 흑운의 맞대결에 온신경을 집중한다.촬영전 몇달씩 무술을 익힌 배우들이 고난도의 사실액션을 선보이는 대목이다.컴퓨터에 필름을 통째로 담갔다 꺼낸 듯 화려한 컴퓨터그래픽 기법도 볼 만하다.코믹대사들로 분위기를 반전시키며 선문답 같은 드라마를 이끌어가는 류승범의 역량이 곳곳에서 빛을 발한다. 하지만 지나치게 오랫동안 액션동작을 강조한 화면은 지루하고 답답하게 느껴진다.흑운의 실체가 후반부에 이르러 자운의 회고를 통해서야 드러나는 설정도 관객의 참을성을 시험하는 듯 불편하다.헐크처럼 괴성을 지르는 정두홍의 과잉연기는 자꾸만 화면을 겉돈다. 황수정기자˝
  • MBC 새달 ‘아가씨와‘·‘두근두근‘ 선봬

    MBC가 봄철 프로그램 개편을 통해 주부와 10대 자녀 등 온가족이 함께 즐길 수 있는 일요 시트콤 두편을 잇따라 선보인다. 새달 9일(오전 10시) 첫 전파를 타는 명랑 가족시트콤 ‘아가씨와 아줌마 사이’와 15일(오후 1시10분) 첫 방영되는 ‘두근 두근 체인지’. ‘아가씨‘는 ‘여자’라는 이름으로 세상을 살아가는 네명의 여자가 좌충우돌하며 ‘여자’로서의 진정한 정체성을 찾아가는 모습을 진솔하면서도 코믹하게 그린다.‘화려한 더블’조미령,‘화려한 싱글’한성주,‘초라한 더블’추소영,‘초라한 싱글’황보 등 4명의 개성강한 여자 주인공들이 등장,일·사랑·가족이라는 테두리 안에서 부딪히는 갈등을 통해 ‘행복의 기준은 아가씨와 아줌마의 구분이 아닌 여성의 가치관에 있다.’는 것을 깨닫게 한다. 오랜만에 드라마에 출연한 조형기가 늦은 나이에 봉선화 연정을 튀우려 몸부림 치는 가장으로 나와 극중 양념 역할을 톡톡히 할 예정. ‘…체인지’는 10대를 타깃으로 최근 신드롬을 일으키고 있는 ‘얼짱 문화’를 정면으로 다룬 국내 유일의 청소년 트렌드 시트콤.기존 시트콤들에서 보여준 천편일률적인 캐릭터들에서 탈피,톡톡튀는 개성을 지닌 못생긴 여고생 3총사인 일명 ‘시루떡 시스터스(홍지영·박슬기·조정린)’의 눈과 마음을 통해 현재 청소년들이 가진 고민과 관심을 조명한다. 특히 세명의 여고생이 머리를 감으면 잠시동안 미인으로 변하는 ‘마술 샴푸’를 얻어 변신을 꾀한다는 만화적인 발상을 통해 ‘얼짱 문화’의 현주소와 문제점도 짚는다. 지난달 22ㆍ23일 파일럿 프로그램으로 방영된 바 있는 ‘…체인지’는 만화적 CG와 자막을 사용하는 등의 실험을 감행,눈길을 끌었다.최근 만화 풍의 드라마가 유행하는 것과 맞물려 시청자들의 좋은 반응을 얻어낸 바 있다. 이영표기자 tomcat@seoul.co.kr˝
  • [화제의 사이트] 풀빵닷컴(www.pullbbang.com)

    ‘패러디의 진수를 맛보고 싶으세요?’ 지난달 17일 문을 연 뒤 한달 만에 돌풍을 일으키고 있는 패러디 사이트 ‘풀빵닷컴(www.pullbbang.com)’이 화제가 되고 있다.패러디계의 1인자로 평가돼온 디시인사이드(www.dcinside.com)의 강력한 라이벌로 등장했다. 풀빵닷컴이 첫 작품으로 선보인 ‘실미도’의 패러디 작품인 ‘설마도’는 단숨에 각종 포털 검색순위 1위에 올랐다.러닝타임 3분에 이르는 ‘블록버스터급’ 패러디 동영상으로 박빙의 승부 끝에 ‘도’만 나오지 않는다면 이기는 가족간의 윷놀이를 풍자했다.마침내 윷은 공중에 던져지고,동영상은 ‘설마…도?’라는 자막으로 끝난다. 또다른 대표작은 탤런트 최성국의 사진을 합성한 ‘∼속으로’.광고 사진과 최성국을 합성한 ‘광고속으로’,정치 현실을 풍자한 ‘국회속으로’ 등이 제작됐고,네티즌들이 직접 만든 합성사진도 봇물을 이루고 있다.최근에는 인기그룹 ‘MC THE MAX’의 ‘사랑의 시’를 얼굴없는 엽기 가수 박분자가 개사해서 부른 ‘휴지의 시’로 인터넷을 뜨겁게 달구고 있다.휴지가 없는 화장실에서의 코믹한 상황을 처절한 목소리로 진지하게 불렀다.풀빵닷컴이 자체 제작한 이 노래는 공개 첫날,조회수 8만회를 넘어서는 등 인기몰이를 하고 있다.박분자는 20대 초반의 여성으로 모 벨소리 업체에서 컬러링 가수로 활동하고 있으며 신원은 1급 비밀이다. 풀빵닷컴의 전문 패러디물을 제작하는 5인방은 모두가 탄탄한 실력을 자랑하는 소문난 재주꾼들이다.김도영(27),나성환(24),차세정(24),마세영(24),김성대(28)씨 등 온라인 유머·카툰 작가,캐릭터·그래픽 디자이너 출신들이다.이동언(33) 기획팀장은 “전략적으로 동영상 위주의 패러디를 만들 계획이며,전문 패러디 작가들을 통해 작품성을 갖춘 전문 패러디물에 집중하겠다.”고 말했다. 안동환기자 sunstory@˝
  • 윤성,마담역 잘 될거야. 국진, 수의사 잘 할거야

    ‘심사가 복잡하고 불편할 때는 일이 최고?’ 파경 연인 이윤성과 김국진이 이혼의 아픔을 딛고 각각 안방극장으로 돌아온다.지난달 결혼 1년 5개월만에 남남이 돼 연예계를 떠들썩하게 했던 두 사람.일에 빠지는 것만큼 좋은 처방전이 또 있을까.하지만 ‘솔로 전향(?)’이후 공교롭게 KBS 새 드라마와 시트콤에 나란히 출연,또한번 관심의 표적이 되고 있다. 드라마제작발표회 현장에서 만난 이윤성은 “아무말 안 하는 것이 서로에 대한 배려”라며 “가십거리가 더이상 없길 바란다.”고 밝혔지만 두 사람이 한 방송국 지붕 아래에 있다는 사실만으로도 뉴스거리가 아닐 수 없다. 이윤성은 지난 21일부터 전파를 타기 시작한 수목드라마 ‘4월의 키스’로 7개월만에 컴백한 셈.룸살롱 ‘새끼마담’ 순영 역을 맡은 그녀는 탤런트 겸업 선언을 한 가수 구준엽(재동)과 짝을 이뤄 감초연기를 선보인다.오로지 돈만 밝히고 남자를 우습게 알던 순영은 재동의 끈질긴 구애에 맘이 조금씩 바뀌고 불치병을 앓게 되면서 진정한 사랑에 눈뜨는 인물.“너무 센 역할이라 처음엔 고사했다.”는 그녀는 확실한 이미지 변신으로 새출발하는 모습을 보여줄 각오다. 반면 김국진은 새달 17일부터 방영되는 ‘이보다 더 좋을 순 없다(가제)’에서 동물병원 수의사로 특유의 코믹 연기를 풀어낼 예정.‘달려라 울엄마’ 후속으로 마련된 ‘이보다‘는 전통과 관습에 얽매이지 않고 자유롭고 개방적인 멋쟁이 할머니(여운계)를 중심으로 대가족의 이야기를 유쾌하고 따뜻하게 그리는 시트콤이다. 김국진은 이 집안의 가장인 김용건이 운영하는 동물병원의 부원장.그는 잔머리 굴릴 줄 모르는 너무 솔직한 성격의 소유자다.그 때문에 가끔 직선적인 말로 상대방에게 상처를 주는 매우 눈치없는 인물로 나와 시청자들에게 엉뚱한 웃음을 선사한다. 박상숙기자˝
  • 애드리브 짱 공형진

    “애드리브요? 제가 그 쪽의 끼는 좀 있나봐요.순간적인 상황 몰입이 빠르다는 말을 듣는 편인데다 즉흥 연기를 해도 파트너 연기자나 감독님이 덜컹거리지 않는 걸 보면요.주위에서 좋게 봐준거겠죠.” 주연못지 않은 조연배우로 각광받다 지난해 ‘동해물과 백두산이’에서 데뷔 13년만에 주연으로 발딱(?) 일어선 배우 공형진(35).두번째 주연 작품 ‘라이어’(제작 씨앤필름) 개봉(23일)을 기다리고 있는 그를 만났다. “연극을 토대로 한 작품인데 짜임새 있는 구성,탄탄한 배우(?)가 만난 웰빙 코미디입니다.우리 코미디를 한단계 업그레이드시킨 거죠.” 예의 ‘따발총 입심’은 ‘라이어’자랑으로 말문을 연다.논리까지 갖춘 ‘말짱’(?)인지라 막지 않으면 끝없이 이어질 태세다.두번째 주연에 대한 소감으로 화제를 돌렸다.정준호와 호흡을 맞춘 ‘동해물과‘에 이어 이번에도 주진모와 함께 ‘투톱 주연’이지만 그의 비중이 높아진 건 확실하다.어깨나 말 등에 힘이 들어갈만도 하지만 전혀 느낄 수 없다. “외부의 시선이나 대우도 달라졌고 그에 따른 부담도 늘었지만 저는 주·조연 개념이 별로 없습니다.그저 연기 잘하는 배우로 남고 싶어요.” 그의 꿈은 ‘빛나는 배우’다.99년 유인촌이 대표로 있는 극단유의 배우로 입단한 뒤 ‘택시 드리블’‘보석과 연인’‘종이풍선’등에서 연기수업을 한 것도 이와 무관하지 않다. “연극은 배우라면 꼭 거쳐야 할 코스같습니다.영화판에 온 뒤 게을러 거의 무대에 오르지는 못하고 있지만 다시 무대에 서고 싶은 마음을 늘 갖고 있습니다.” 영화 밖에서 만난 그는 진지했다.다양한 이미지로 변신하면서 관객을 포복절도하게 만든 영화 속 분위기와는 다르다.심지어 애드리브에 대해서도 그만의 철학을 갖고 있다.“그거요? ‘과하면 독’이에요.장면이나 상황을 윤택하게 하고 자기를 돋보일 수 있는 개인기라는 순기능도 있지만 하모니가 깨질 수 있는 역기능도 있어요.호흡을 맞추는 배우를 당황하게 만들거나 감독이 그 신에 담으려는 목적을 깨지 않는 범위에서 해야 합니다.” 말을 나눌수록 그가 남을 웃기는 데는 한껏 너그럽지만 자신에 대해서는 엄격함을 알 수 있다.대중문화계의 살벌함을 누구 못지않게 잘 알고 있는지라 ‘스타의 꿈’을 키우는 청소년들에게 허와 실을 들려준다.“연예인이 선호도 1위 직업이잖아요.좀 건방지게 들릴 지 모르지만 아마 상위 5%의 모습만 봐서 그런 거 같아요.겉모습만 보고 부나방처럼 덤빌 게 아니라 인생을 걸고 후회하지 않을 자신이 생긴 다음에 뛰어드는 게 좋을 것 같아요.” 하지만 누가 뭐래도 그는 코믹배우.특히 억지로 짜내지 않는 자연스러운 웃음을 안기는 연기는 타의 추종을 불허한다.아마 그가 ‘웃긴다’는 말에 강박관념에 눌리지 않는 데서 나오는 장기인 듯하다.“제 작품을 잘 보세요.일방적으로 관객을 웃기려고 한 게 아니에요.모두 휴머니티가 녹아있는 드라마인데 그 속에 제 역이 그렇게 된 거지요.” 그가 소화한 캐릭터를 돌아다보면 고개가 끄덕여진다.음란 비디오를 만들어 파는 양아치(‘파이란’),사기치는 게 부업인 관광가이드(‘남남북녀’),능청스러운 철가방(‘위대한 유산’),엄살심하고 사고뭉치인 북한병사(‘동해물과 백두산이’)….이번에 ‘라이어’의 캐릭터도 약간 달라진다.이제까지는 주로 먼저 코믹함을 내뿜었는데 이번엔 주진모의 능청스러운 연기를 받은 뒤 한 템포를 늦췄다가 튕겨준다. 그의 연기철학은 트레이드 마크(?)가 되다시피 한 ‘욕’ 연기에 응축돼 있다. “제 연기의 메타포는 ‘실감나는 욕’입니다.다만 맛깔스러우면서도 기분나쁘지 않은 욕을 만드는 데 주력합니다.알고 보면 우리는 희로애락을 모두 욕으로 표현하잖아요.이성으로 자제하고 있지만 그 감정이 극에 이르거나 아무도 보지않을 때는 한마디씩 흘러나오잖아요.그걸 제가 대신 해주니 관객의 스트레스가 풀리는 것 같아요.” 너무 진지하게 이야기를 풀어가는 그의 모습에 “혹시 이것(진지한 답변)도 연기 아니냐?”고 물었더니 “이게 연기면 얼마나 힘들겠어요?”라고 정색을 하고 반문한다.그 모습이 더 웃긴다.그래서 사람들은 완성도가 낮은 영화를 본 뒤에도 “그래도 공형진 때문에 재미있었다.”고 말하는 게 아닐까. ■ 나 찾아봐라 90년 ‘그래 가끔은 하늘을 보자’로 데뷔한 공형진이 지금까지 출연한 영화는 20여편.자신이 출연한 작품에 대한 이야기를 들어보았다.대뜸 ‘파이란’을 가장 인상적인 작품으로 꼽았다. #파이란=평생 못잊을 영화다.최민식 선배와 함께 촬영하면서 너무 많은 것을 배우고 깨달았다.‘스타 배우란 그저 떨어지는 게 아니구나…연기란 저런 것이구나.’를 알게됐다.개인적으로도 공형진이란 이름이 영화판에 널리 알려진 계기가 된 작품이다. #좋은 사람 있으면 소개시켜줘=나답지 않게 대단히 정적인 캐릭터를 소화했다.이성과 우정을 나눌 수 있을까를 놓고 고민하는 남자역인데,25년된 여자 친구 신은경에게 맹목적·헌신적 사랑을 주려는 남자.캐릭터에 반한 여성 관객들의 전화가 많이 걸려와 흐뭇했다. #태극기 휘날리며=출연 자체로 영광이었다.조역과 단역,엑스트라,스태프들 모두가 태릉 선수촌 입촌하는 심정으로 찍었다.선수들이 땀을 흘리듯 치열한 사명감을 갖고 작업에 임했다.촬영 과정이 고생스럽고 힘들어 지긋지긋한 기억이 많지만 배운 게 더 많았다는 느낌이다.개인적으로는 ‘쉬리’ 오디션에서 탈락한 응어리를 풀 수 있었다. #동해물과 백두산이=첫 주연이란 영광을 안긴 작품.관객에게 즐거움을 줄 수 있는 캐릭터를 연기하려고 노력 많이 했다. #박하사탕=시국 사범 잡으려는 송형사역으로 나왔다.믿을는지 모르겠지만 고문도 많이 하는 악질 경찰이었다.이창동 감독에게 연기에 대해 많이 배울 수 있었다. 글 이종수기자 vielee@ 사진 강성남기자 snk@˝
  • [무슨 영화 볼까]

    ●범죄의 재구성 장르/예매율 범죄스릴러/31.5%(18세) 감독/배우는 최동훈/박신양·백윤식·염정아 어떤 줄거리 5명의 사기꾼들,한국은행을 털다. 이래서 좋아 치밀한 이야기 구성,흠잡을 데 없는 연기. 이래서 별로화끈한 범죄스릴러가 되기엔 약한 반전. 홈피 반응은 “…” ● 라이어 장르/예매율코믹드라마/22.4%(18세) 감독/배우는김경형/주진모·공형진·송선미 어떤 줄거리두집 살림 하던 뻔뻔남,거짓말하다 혼쭐나네∼ 이래서 좋아꼬리를 무는 거짓말,몸집을 불려가는 코미디. 이래서 별로시·공간적 한계,연극적인 대사톤. 홈피 반응은“공형진씨,배아프게 웃기더군요.” ● 패션 오브 크라이스트 장르/예매율종교드라마 / 19.9%(15세) 감독/배우는멜 깁슨/제임스 카비젤·모니카 벨루치·클로디아 게리니 어떤 줄거리나사렛 예수의 마지막 12시간을 묘사한 드라마. 이래서 좋아성경을 다시 읽어보고 싶게 만드는 내러티브. 이래서 별로눈을 질끈 감고 싶을 만큼 참혹한 장면들. 홈피 반응은 “나를 열렬한 신자로 만들어준 고마운 영화” ● 어린 신부 장르/예매율로맨틱코미디 / 11.4%(12세) 감독/배우는김호준/김래원·문근영 어떤 줄거리여고 1년생과 바람둥이 대학생의 신혼일기. 이래서 좋아참신한 설정, 깨물어주고 싶게 귀여운 문근영. 이래서 별로그들은 왜 무조건 시키는 대로 결혼했을까. 홈피 반응은“순정만화 같은 재미,아쉬운 마무리” ● 첫키스만 50번째 장르/예매율로맨틱 코미디/5.0%(12세) 감독/배우는피터 시걸/애덤 샌들러·드루 배리모어 어떤 줄거리플레이보이, 기억상실증 걸린 여자에 빠지다. 이래서 좋아그녀의 기억을 위해서라면 온몸을 망가뜨려서라도 웃음을…. 이래서 별로운명적 사랑에 빠지는 과정이 너무 희미? 홈피 반응은“…” ●태극기 휘날리며 장르/예매율전쟁액션 / 3. 9%(15세) 감독/배우는강제규/장동건·원빈·이은주·공형진 어떤 줄거리6·25전쟁을 배경으로 ‘전우’가 돼버린 형제. 이래서 좋아‘실미도’를 보며 흐느꼈다면,이번엔 펑펑 울지도…. 이래서 별로기교없이 단선적인 드라마 전개. 홈피 반응은“국제 경쟁력을 갖춘 전쟁영화” ● 더티 댄싱:하바나 나이트 장르/예매율로맨스 드라마/2.5%(15세) 감독/배우는가이 펄랜드/로몰라 게리·디에고 루나. 어떤 줄거리미국 여고 3년생이 쿠바 소년과 라틴댄스에 빠지는 이야기. 이래서 좋아정열의 라틴댄스…더 이상 무슨 말을. 이래서 별로엉성한 이야기 전개가 눈엣가시. 홈피 반응은“…” ● 테이킹 라이브즈 장르/예매율스릴러/1.9%(18세) 감독/배우는D.J.카루소/안젤리나 졸리·에단 호크 어떤 줄거리자기 정체성 잃은 연쇄 살인마와 FBI요원의 줄다리기. 이래서 좋아어둠 속 숨바꼭질…기본은 갖춘 스릴러. 이래서 별로극적 효과 떨어지는 반전,밋밋한 마무리. 홈피 반응은“…” ˝
  • 춘곤증을 확 깨워줄 색다른 영화 2편

    춘곤증을 확 깨워줄 색다른 드라마 2편을 소개한다.30일 나란히 개봉하는 일본 거장감독 이마무라 쇼헤이의 2001년작 ‘붉은 다리 아래 따뜻한 물’과,스페인에서 날아온 ‘엄마는 여자를 좋아해’.두 작품은 이래저래 공통분모를 갖는다.인간내면에 숨겨진 내밀하고 기발한 욕망을 섹스코드를 빌려 경쾌한 어조로 풀어낸,아주 독특한 연애담들이라는 점.소규모 배급망 탓에 진가를 발휘하지 못한 채 막내릴 여지도 크다는 점.끝으로 하나 더.일단 보기만 하면 틀림없이 산뜻한 기분으로 극장문을 나설 것이란 사실이다. ●동성애 다룬 스페인 영화 ‘엄마는‘ 유럽영화를 지루하고 어려운 관념의 이미지틀에 가둬놓고 있었다면 이 영화를 계기로 그만 해방돼도 될 듯싶다.페드로 알모도바르 감독의 화제작 ‘그녀에게’에서 발레리나로 나왔던 레오노르 와틀링이 상큼한 이미지로 코믹드라마의 분위기를 화사하게 띄워 올린다. 제목에는 사실과 오해가 반반씩 들어 있다.엄마가 여자를 좋아하는 동성애자란 암시는 ‘사실’.어감으로는 왠지 페미니즘 영화 냄새를 풍기지만 그렇진 않다.엄마의 동성애 때문에 세 딸이 빚는 해프닝을 그렸으되 성에 대한 편견을 노골적으로 공박하지는 않는다. 아빠와 이혼하고 혼자 사는 엄마 소피아(로사 마리아 사르다)가 생일파티에서 폭탄고백을 한다.스무살이나 어린 여자와 사랑에 빠졌다는 것.짐짓 태연한 척하면서도 속으론 경악한 세 딸들이 엄마의 여자애인을 떼놓기 위해 별의별 아이디어를 다 짜낸다. 영화는 소심한 둘째딸 엘비라(레오노르 와틀링)에게 무게중심을 옮겨,엄마의 동성애가 빚은 가족간의 갈등과 개개인의 혼돈을 여러 각도에서 투영해낸다.물론 전체 분위기는 코미디다.출판사에 다니는 엘비라는 인기작가 미구엘과 사이가 점점 좋아진다.하지만 스스로의 성적 정체성을 확신하지 못해 갈팡질팡한다.사랑의 취향이 유전될 수 있다는 정신과 의사의 말에 자신 속에도 있을지 모를 동성애 기질을 애써 찾고 또 부정하기를 거듭한다.세 자매들 중에서도 유독 소극적인 엘비라를 이야기의 축으로 세운 건 감독의 의도가 아닐까.매사에 주눅들어 살던 엘비라가 뜻밖에 마주친 갈등을 딛는 과정에서 보기에 따라 다양한 메시지를 잡아낼 수 있다.여주인공의 초라한 내면세계를 유쾌한 시선으로 이끌어낸 점에서는 심리드라마 같기도 하다.또 보수이미지를 대변하는 캐릭터인 엄마가 오랜 사회금기인 동성애에 빠진다는 설정은 성(性)을 단순한 코미디 소재로만 끌어들이지 않았음을 암시한다.농담 속에 알쏭달쏭 진담이 섞인,독특한 질감의 유럽산 코믹드라마다. 스페인 출신인 와틀링은 이 영화로 최근 프랑스 로맨틱 코미디에서 깜찍한 외모로 사랑받는 오드리 토투의 국내팬층을 앗아갈 것 같다.이네스 파리스,다니엘라 페허만 등 스페인의 두 여성감독이 공동연출했다. 황수정기자 sjh@ ●이마무라 쇼헤이 감독의 ‘붉은 다리‘ ‘나라야마 부시코’(1983)와 ‘우나기’(1997)로 칸 영화제 황금종려상을 두 차례나 거머쥔 일본의 이마무라 쇼헤이(78) 감독의 2001년 작품 ‘붉은 다리 아래 따뜻한 물’이 30일 개봉된다. 팔순을 눈앞에 두고도 영원한 현역 정신을 자랑하는 거장의 이번 작품은 ‘포르노적인 상상력’에 팬터지라는 옷을 입힌,어른들을 위한 동화다. 실업수당으로 근근이 버티는 40대 가장 요스케(야쿠쇼 고지)는 자신이 묻어둔 금부처를 찾아서 가지라는 ‘거리의 철학자’ 다로(기타무라 가주오)의 유언에 따라 교토의 바닷가 마을로 내려간다.그가 붉은 다리 옆에 있는,보물을 숨겨뒀다는 2층집에 사는 이상한 여인 사에코(시미즈 미사)를 만난 뒤 다양한 일을 겪으면서 영화는 팬터지와 우화의 세계로 접어든다. 이따금 몸에 물이 차오르고 그 때마다 성욕이 발동하는 병에 걸린 그녀는 누구에게도 말을 못하는 이 고통을 절도행각으로 누르고 있다.이를 알게 된 요스케는 임시 선원으로 일하며 그녀가 사인을 보낼 때마다 달리기선수보다 더 빨리 달려가 섹스로 달래준다.그 과정이 반복되면서 두 사람은 서로의 상처를 달래주고 서로에게 위안을 받는다. 정사 도중 사에코의 몸에서 분수처럼 뿜어나오는 장면이나,그 물이 계단을 지나 수로를 타고 강으로 흘러들면 물고기떼들이 몰려오는 기상천외의 상상력에서 이마무라 쇼헤이만의 저력이 느껴진다.조금 황당해보이는 기발한 상황 설정 속에는 ‘성장 신화’를 향해 질주하느라 메말라버린 현대 자본주의 사회의 일상을 풍자하는 날카로운 메시지가 담겨 있다. “21세기는 뭔가 다를 줄 알았는데 별로 없어요.”(사에코)나 “자본주의 사회는 감옥과 같아.말없이 일만하는 바보를 원해.”(요스케) 등의 대사에 현실을 향한 감독의 시선이 녹아 있다.실직 뒤의 구직난,아내의 생활난 불평, 구직 독촉에 시달리는 요스케는 일상에 억압받는 현대인들을 상징한다.감독은 그 탈출 방법으로 ‘욕망의 힘’을 강조한다.“욕망에 충실하는게 진짜 삶이야.”라거나 “요즘 인간은 다 병자야.진정한 욕망을 외면한다.”“쫀쫀하게 굴지 말고 욕망에 충실해.” 등의 대사가 곳곳에 포진하면서 원초적인 에너지를 회복할 것을 강조한다.독특한 캐릭터를 지닌 다양한 인물을 등장시켜 웃음을 더하는 것도 이마무라 쇼헤이의 연륜이 빛나는 대목이다. 이종수기자 vielee@seoul.co.kr˝
  • 새달 29일 개막 뮤지컬 ‘브로드웨이 42번가’

    ●시골출신 배우지망생의 스타 도전기 “원 투 스리 포,원 투 스리 포,발을 좀더 빨리 움직이면서 정확하게 박자를 맞춰주세요.” 미국인 여성안무가 레지나 앨그린의 탭댄스 시범에 따라 배우들이 일사불란하게 다리를 움직인다.‘탁 탁탁 탁탁탁 탁탁’.발이 바닥에 닿을 때마다 경쾌한 금속성 소리가 허공에 울려퍼진다.옆에서 보기엔 가뿐한 몸놀림이지만 배우들의 얼굴에선 어느새 땀이 비오듯 흘러내린다. 다음달 29일 막을 올리는 뮤지컬 ‘브로드웨이 42번가’(연출 한진섭)의 연습 현장.주인공 ‘페기’역의 김미혜는 노련한 스텝으로 안무가의 현란한 탭댄스를 그대로 따라해 동료들의 탄성을 자아낸다.한쪽에선 시골 아낙처럼 머리에 수건을 두른 황정민(빌리)이 연방 땀을 닦으며 스텝 익히기에 여념이 없다.‘매기’역으로 더블캐스팅된 전수경과 양희경은 잠시 휴식을 취하는 틈에도 의자에 앉아 열심히 발로 박자를 맞춘다.극중에서 탭을 출 일이 별로 없는 박해미(도로시)만이 비교적 한가한 모습이다. ‘브로드웨이 42번가’는 시골 출신 배우지망생 ‘페기’가 오디션에서 코러스로 뽑혔다가 주연 배우의 대타로 무대에 올라 단숨에 스타가 되는 과정을 그렸다.1933년 워너브러더스가 제작한 뮤지컬 영화가 원작.아메리칸 드림을 보여주는 줄거리에다 현란한 탭댄스,반짝이는 의상,빠른 무대전환 등 화려한 볼거리로 관객의 시선을 사로잡는 전형적인 미국식 쇼뮤지컬이다.1980년 초연 당시 토니상 최우수 작품상과 안무상을 수상했다. ●96년 국내 초연… 관객 7만명 동원 국내에선 지난 96년 유인촌·임선애·남경주 등이 출연해 호암아트홀에서 초연될 당시 7만여명의 관객을 모아 화제가 됐고,이후 2000년 ‘굿바이,브로드웨이 42번가’까지 매년 무대에 올랐다.4년 만에 다시 선보이는 이번 공연은 40여명이 동시에 펼치는 숨막히는 군무 탭댄스,거울을 활용한 입체적인 무대 등 전작에 비해 훨씬 화려해진 브로드웨이 리바이벌 작품(2001년)을 라이선스로 들여와 뉴욕과 동시에 공연을 펼친다는 점에서 주목을 끈다. 한층 업그레이드된 작품 외양에 걸맞게 출연배우들의 면면도 호화롭다.2000년 ‘넌센스’ 이후 뮤지컬 무대에 서지 않았던 윤석화가 한때 인기절정이었다가 몰락한 여배우 ‘도로시’역으로 출연해 녹슬지 않은 춤과 노래실력을 선보일 예정이다.윤석화와 함께 ‘도로시’역에 더블캐스팅된 박해미는 낮에는 ‘브로드웨이 42번가’ 연습하랴,밤에는 ‘맘마미아’ 공연하랴 요즘 몸이 두 개라도 모자랄 지경.체력이 달려 보양식이라도 먹어야 할 판이라며 엄살이다. ‘페기’역의 김미혜에게 이 작품은 누구보다 의미가 남다르다.97년 ‘브로드웨이 42번가’ 공연에서 이름 없는 코러스걸로 뮤지컬배우 생활을 시작한 지 7년 만에 당당히 주연으로 돌아왔기 때문.오디션을 보기 전 피나는 연습을 했다는 그는 “페기가 바로 내 모습 같다.”면서 “뮤지컬 스타를 꿈꾸는 이들에게 멋진 본보기가 되기 위해 정말 잘하고 싶다.”고 의욕을 불태웠다. ●“역대 ‘브로드웨이‘의 결정판 될 것” ‘연습벌레’로 불리는 또다른 배우는 황정민.영화 ‘바람난 가족’ ‘마지막 늑대’에 출연하며 영화배우로 입지를 굳히고 있는 그는 원래 뮤지컬배우 출신이다.연인인 김미혜와 함께 하루 10시간 넘게 탭댄스를 연습하면서 살이 8㎏가량 빠졌다는 그는 ‘탭댄스가 뱃살에 특효’라며 넉살을 부렸다.초연 때 ‘도로시’로 출연했던 전수경은 이번 무대에선 약방의 감초 같은 코믹한 역할로 작품에 윤기를 더한다.전수경과 번갈아 ‘매기’로 출연하는 양희경은 틈만 나면 탭댄스를 연습하느라 발이 바닥에 붙어 있질 않는단다. 쇼적인 성격이 강한 공연인 만큼 어느 뮤지컬보다 무대와 의상,조명에 들어가는 공이 만만치 않다.제작사인 극단 대중의 조민 대표는 “총제작비 30억원 가운데 무대 세트에만 3억원 정도가 소요될 예정”이라면서 “지금까지 공연된 역대 ‘브로드웨이 42번가’의 결정판이 될 것”이라고 자신했다.8월29일까지 서울 정동 팝콘하우스.(02)766-8551. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr˝
위로