국내 밴드 최초로 월드투어에 나선 씨엔블루가 홍콩의 밤을 푸른빛으로 물들였다. 10~11일 홍콩 아시아 월드 엑스포 아레나에서 ‘씨엔블루 월드투어 블루문’ 공연을 펼친 이들은 이틀 동안 1만 4000여명의 관객을 동원하며 밴드 한류를 일으켰다. 기존 아이돌 가수들의 칼군무와 화려한 퍼포먼스 대신 강렬한 기타 사운드와 드럼 비트를 내세운 밴드 음악으로 K팝 한류의 또 다른 시장을 개척하고 있었다. 씨엔블루가 홍콩을 찾은 것은 지난해 1월에 이어 두 번째. 리더인 정용화가 드라마 ‘미남이시네요’와 MBC ‘우리, 결혼했어요’로 높은 인지도를 누리고 있고 지난 1월 국내에서도 발표한 4집 ‘리:블루’가 홍콩 최대 음악 사이트 ‘HMV 홍콩’ 차트에서 16주 동안 1위를 차지하며 인기를 끌었다. 공연 티켓은 12만~21만원으로 비싼 편이지만 이틀 연속 매진됐다. 소속사인 FNC엔터테인먼트 측은 “원래 예정된 11일 공연 티켓이 5분 만에 전석 매진돼 팬들의 요청으로 10일 공연을 추가했다”고 밝혔다. 지난달 6일 타이완을 시작으로 싱가포르, 태국에 이어 홍콩을 찾은 씨엔블루는 자신감 있는 연주와 노래, 자유분방한 무대 매너로 3시간여 동안 23개의 곡을 소화하며 팬들을 사로잡았다. 지난 11일 오후 8시 공연이 시작되자 관객들은 씨엔블루를 상징하는 푸른색 야광봉을 켜고 기립하며 환호를 보냈다. 강렬한 록음악 ‘웨어 유 아’(Where You Are)로 포문을 연 이들은 ‘나란 남자’, ‘커피숍’ 등 ‘리:블루’ 앨범에 수록된 신곡을 선보였다. 정용화의 키보드 연주가 돋보인 ‘필링’과 이종현이 작곡한 록발라드 ‘디즈 데이즈’ 등 느린 템포의 곡으로 완급을 조절한 뒤 ‘직감’, ‘외톨이야’, ‘아임 소리’ 등 히트곡 메들리를 선보이며 절정으로 치달았다. 팬들은 한국어로 노래 후렴구를 함께 부르는 ‘떼창’으로 화답했다. 기타를 멘 정용화, 이종현, 이정신 등 멤버들은 초승달을 연상케 하는 C자형 돌출 무대를 자유롭게 오가며 공연을 펼쳤고 후면에 있던 드럼의 강민혁을 전면으로 배치했다. 씨엔블루는 광둥어와 영어로 팬들과 소통하며 친근감을 표시했고 팬들은 앙코르 무대 때 이종현의 깜짝 생일 파티도 열어 줬다. 홍콩 워너뮤직의 앤디 리웅은 “록음악을 좋아하는 소녀팬들이 많은 홍콩에서 씨엔블루는 남성답고 성숙한 이미지로 인기를 끌고 있다”면서 “이들의 음악은 복잡하다기보다 편안하며 정용화의 음색이 매력적이고 록에도 잘 맞는다”고 말했다. 광저우에서 공연을 보러 온 체리 쳄(29)은 “밴드 음악을 하거나 악기를 배우는 남자들 중에 씨엔블루 팬들이 많다. 공연장의 20%는 남성 팬이었던 것 같다”고 말했다. 씨엔블루는 오는 9월까지 호주, 중국, 말레이시아, 필리핀 등에서 월드투어를 이어 간다. 홍콩 이은주 기자 erin@seoul.co.kr

지금 가요계는 ‘유닛’ 전쟁 중이다. 유닛은 그룹 중 일부 멤버들이 개별적으로 활동하는 형태로, 그룹으로 활동할 때는 시도하기 어려운 실험적인 음악을 시도할 수 있다. 또 여러 명이 있을 때는 살리기 어려운 멤버들의 개성을 잘 보여줄 수 있다. 물론 여기에는 치열한 경쟁 속에서 그룹 공백기에 팬 이탈을 막으려는 전략도 숨어 있다. 하지만 최근에는 유닛 활동을 그룹의 이미지를 바꾸거나 활력을 불어넣는 전환점으로 삼는 사례도 늘고 있다. 유닛을 잘 활용한 예는 바로 4명으로 구성된 걸 그룹 ‘씨스타’다. 2010년 데뷔 때 ‘푸시 푸시’라는 노래로 건강하고 귀여운 이미지를 선보였던 이들은 이듬해 효린과 보라로 구성된 유닛 ‘씨스타 19’를 데뷔시켜 그룹 활동의 전환점을 마련했다. 그룹 이름에 들어간 19는 소녀와 숙녀의 중간 지점이라는 뜻이다. ‘시스타 19’는 데뷔 앨범 타이틀곡 ‘마 보이’를 히트시키면서 풋풋한 걸그룹에서 여성미와 카리스마를 강조한 이미지로 거듭났다. 유닛의 활동으로 그룹의 색깔과 노선을 정한 셈이다. ‘시스타 19’는 31일 두 번째 싱글 앨범을 발표했다. 타이틀곡은 용감한 형제가 작곡한 ‘있다 없으니까’로, 슬픈 감성의 힙합곡이다. 이 노래는 사랑과 이별을 경험한 뒤 소녀에서 여자로 변해간다는 내용을 담았다. 시스타는 이별의 공허함과 아픔을 그린 이 곡으로 한층 고혹적인 섹시함을 선보일 계획이다. 한편 5명으로 활동하는 걸그룹 ‘포미닛’의 유닛 ‘투윤’도 기존 이미지를 벗고 컨트리팝을 시도해 좋은 평가를 받았다. 전지윤, 허가윤으로 구성된 이들은 데뷔 앨범 ‘하비스트 문’의 타이틀곡 ‘24/7’에서 순수하고 발랄한 이미지의 컨트리 음악을 선보였다. 미국 유명 음악 매거진인 스핀은 이들의 음악에 대해 “컨트리를 K팝적으로 재해석했다”고 호평했다. ‘포미닛’에서 주로 어둡고 카리스마 있는 음악을 선보였던 ‘투윤’은 기존의 전자 사운드를 배제한 신선한 사운드를 찾았고 이들의 전략은 어느 정도 맞아떨어진 셈이다. 남성 아이돌 그룹의 유닛 활동도 활발하다. 슈퍼주니어(13명)의 중화권 유닛 ‘슈퍼주니어M’은 31일 정규 2집 ‘브레이크 다운’의 한국어 버전을 국내에서 발표하고 한국 방송 활동을 시작했다. 중국인 멤버 2명을 포함한 8인조 그룹 ‘슈퍼주니어M’으로 지난 7일 중국어 앨범 ‘브레이크 다운’을 내고 중국에서 활발하게 활동했으며 중국어로 가창한 앨범으로는 드물게 미국 빌보드 월드앨범 차트 1위에 올라 화제를 모았다. 7인조 아이돌 그룹 ‘인피니트’는 최근 동우와 호야로 구성된 2인조 유닛 ‘인피니트H’를 데뷔시켰다. 두 사람은 팀에서 랩을 맡는 멤버로, 힙합 음악을 선보인다는 의미에서 팀명에 힙합을 뜻하는 ‘H’를 넣었다. 이들은 최근 발표한 미니 앨범 ‘플라이 하이’에서 기존의 ‘칼군무’를 버리고 힙합 음악과 프리스타일의 안무를 선보여 눈길을 끌었다. 한 아이돌 그룹 소속사 이사는 “유닛은 그룹보다 흥행에 대한 부담감이 덜하고 실험적인 음악으로 영역을 넓힐 수 있다는 장점이 있다”면서 “그룹으로 자주 활동할 때보다 이미지 소모를 줄이면서 공백에 따른 부담감도 줄일 수 있다”고 말했다. 이은주 기자 erin@seoul.co.kr