1930년대 우리나라 추상미술의 선구자인 수화(樹話) 김환기(1913∼1974)는오늘날 가장 사랑받는 근대화가 중의 한 사람이다.지난 92년에는 그의 이름을 딴 환기미술관도 문을 열었다.1956년부터 타계할 때까지 그는 프랑스와미국 등지에서 두루 활동한,당시로서는 몇 안되는 국제적 화가이기도 했다. 그래서 그의 이력은 흔히 수업시대(1930년대∼45년),청년시대(1945∼56년),파리시대(1956∼59년),서울시대(1959∼64년),뉴욕시대(1964∼74년) 등으로나뉜다. 서울 환기미술관 수향산방에서 열리고 있는 ‘산월’전에서는 수화의 ‘서울시대’와 ‘뉴욕시대’ 초기작들을 주로 선보인다.수화의 작품세계는 크게 뉴욕시대 이전과 이후로 구분해 볼 수 있다.뉴욕 이전의 전시대를 통해 그가 추구한 소재는 한국적인 정서를 대표하는 것들이었다.산,항아리,달,백자,새,사슴,매화,여인 등을 주로 그렸으며 때론 불상,집,구름,소나무 등도 다뤘다.그러나 그의 작품은 단순한 소재주의에 얽매이지 않는다.고도로 절제된조형성을 통해 넉넉한 해석의 공간을 마련하고 있는 것이 특징이다. 4월 4일까지 계속될 이번 전시에서는 드로잉과 과슈(gouache,수용성 아라비아 고무를 교착제로 해 반죽한 불투명 수채물감을 이용한 회화)작품 40여점을 보여준다.대부분 그동안 발표되지 않은 스케치풍의 소품으로 수화의 그림이 구상에서 추상으로 넘어가는 단계의 작품들이다. 수화가 항아리와 함께 유난히 애착을 가졌던 소재는 산,그중에서도 특히 달이 있는 산이다.50년대 서울 성북동 골짜기에 살던 시절 “달도 산협(山峽)의 달은 월광(月光)이 다르다”면서 달빛이 쏟아지는 마당 한가운데 항아리를 놓아두고 바라보곤했다는 일화도 있다.이번 전시의 주제도 그런 맥락에서 ‘산월(山月)’로 정했다.산월이란 산에 걸려 있는 달을 일컫는 말.하지만그의 작품 속의 산월은 달 속에 산이 잠겨 있는 형상이다.달 속에 산이 흐르고,마침내는 달과 산이 어우러져 도도한 물결이 돼 흘러간다.구체적인 산과달이 아니라 이미지로서의 산과 달인 것이다.동양의 관념산수와 서양 추상화가 하나로 만난 듯한 그의 그림에선 함부로 흉내낼 수 없는 시적형식미가느껴진다. 한편 환기미술관측은 김환기 25주기(기일 7월 25일)를 맞아 오는 5월 4일부터 두달동안 ‘백자송(頌)’이란 이름으로 추모전을 열 계획이다.조선백자에 관한 수화의 탁월한 심미안은 널리 알려진 사실.뉴욕시기 이전의 그의 회화세계는 조선백자에 대한 예찬이라고 해도 지나친 말이 아니다.

대한불교 조계종 통합종단의 초대 총무원장과 종정,가야총림 초대 방장을 지낸 효봉 스님(효봉 1888∼1966)의 열반 30주기를 맞아 추모전이 9일부터 23일까지 서울 종로구 사간동 법련사(주지 현호스님)에서 열린다. 순천 송광사의 서울분원 사찰인 법련사는 사찰 내 불일미술관에서 「효봉 대종사 열반 30주기 추모전」을 열어 스님이 남긴 서화와 유품을 처음으로 일반에 공개한다. 법련사는 스님의 은사였던 만공·한암·석두 스님의 전법게를 포함한 관련 자료와 사진도 함께 전시해 효봉스님이 남긴 수행의 뜻을 기릴 예정이다.

◎첫 작품 「오른손을 든 여인」 등 2백60여점 공개/학고재 등 두 곳서 동시에… 작품마간전도 겸해 지난 86년 전시회 기간중 작고한 당대의 대표적인 판화작가 오윤의 미공개 판화작품들을 공개하는 「오윤 10주기 판화전작전시회」가 21일부터 7월20일까지 서울 종로구 인사동의 학고재(736­1714)와 사간동의 아트스페이스에서 동시에 열린다. 이번 유작전에는 오윤기념사업회가 그동안 정리작업을 벌여 새롭게 발견한 「오른손을 들면」등 미공개작이 대거 선보이는데 학고재에서는 이 미공개작 1백20점,아트스페이스에서는 동화판화 60점과 데생·습작 3천점중 판화와 관련된 81점을 5개 시기별로 구분해 전시한다.오윤기념사업회에는 미술평론가 김윤수씨(영남대 교수),주재환 화백,최민 한국예술종합학교 영상원원장,미술평론가 성완경씨(인하대 교수),김정헌 화백(공주대교수),김용태 화백(민예총 사무총장)등 선·후배 작가와 동료들이 참여했다. 이번 전시의 가장 큰 특징은 사후 10년만의 첫 회고전이란 점 말고도 사상 유례가 없는 작가사후의 첫 에디션 판화전인 「특별기획 한정본」으로 열린다는 것.오윤 자신이 생전 작품에 넘버링을 한 적이 없어 기념사업회측이 유족과 상의해 이번 전시를 마지막으로 더이상 판을 찍지않는 마감전이기도 하다.상태가 나쁜 작품은 5∼15장 정도만 찍고 양호한 것은 1백장까지 찍어낸다는게 기본 방침이며 모든 판위에는 기념사업회의 철인을 일일이 찍는 「판 변형」을 가해 말그대로 작품을 마감하게 되는 것이다. 이번 10주기 추모전에서는 그동안 고인의 첫 작품으로 알려져왔던 것보다 훨씬 이전의 것들이 다수 발견돼 선보이게 됐다는 점도 눈길을 끈다.지금까지 오윤의 작품으로는 1974년도 제작한 「기마전」이 첫 작품으로 알려져 왔지만 이번 추모전 준비에서 대학 재학중인 68∼72년경 만든 것으로 보이는 「오른손을 든 여인」이 첫 작품임이 새롭게 밝혀졌다.기념사업회측에 따르면 이 작품의 인쇄 형태가 서툴고 얼굴에 나타난 오윤 특유의 독특한 정형성이 확연할 뿐만 아니라 스케치북에서 똑같은 밑그림이 발견됐다고 밝혔다. 부산출신인 오윤은 서울대 조소과재학중 일찍부터 민족·민중적인 관점에 눈을 떠 40살의 나이로 사망할 때까지 민중과 함께 예술혼을 불태웠던 작가.현실동인등을 통해 현실 인식에 투철했으면서도 보통사람들의 사는 모습을 꾸준히 관찰,작품에 녹여와 기질과는 달리 편안하고 부드러운 이미지의 작가로도 불린다. 지난 86년 처음이자 마지막 전시회 도중 갑작스럽게 사망했으며 그동안 방대한 유작정리등의 이유로 추모전이 열리지 못했다. 기념사업회 김윤수 위원은 『오윤은 판화작가로 널리 알려져 있지만 사실은 조각과 서양화등에서도 뛰어난 재질을 보인 「타고난 예술가」였다』면서 『이번 전시는 고인의 본래 모습을 재평가하기 위한 자리로 오윤기념관 건립을 적극 추진할 방침』이라고 밝혔다.〈김성호 기자〉

◎청동·흑단조각·미공개 친필자료 등 전시 세계적인 조각가 문신선생의 타계 1주년을 맞아 생전 그의 예술세계를 보다 자세하게 살펴볼 수 있는 추모전이 23일부터 올 가을까지 경남 마산시 합포구 추산동 문신미술관에서 열리고 있다. 문신미술관측은 지난해 5월24일 타계한 문선생의 1주기를 맞아 「문신 추모 1주년 흑단,친필자료전」을 마련해 이날부터 전시한다. 미술관 제1전시관 1층 전시실에는 지난 60년대이후 제작한 나무조각작품에서부터 20여점의 브론즈,타계직전 제작한 흑단조각작품 등 문씨의 열정이 깃들여 있는 대표적인 작품이 전시된다. 2층 전시실에는 그동안 외부에 공개되지 않은 문씨의 친필자료 등이 전시돼 눈길을 끌고 있다. 예술계에 처음 발을 디딜 때부터 지금까지 그의 작품세계를 평한 평론가들의 친필원고를 비롯해 젊은 시절 그가 기고한 각종 수필원고,작품활동 틈틈이 적은 메모노트,그동안 국내외 여러 보도자료 등이 전시됐다.작품제작에 사용하던 여러가지 도구 등도 함께 진열돼 있다. 특히 이번 추모전을 계기로 문씨의 예술성을 대표하는 흑단조각작품을 미술관 전시실에서 다시 볼 수 있게 됐다.지난 94년 5월 미술관이 문을 연 뒤 잠시 전시를 한 흑단작품은 도난우려가 있어 전시를 하지 못했다.브론즈는 다시 찍어낼 수 있지만 단단한 나무인 흑단을 일일이 손으로 깎아 다듬은 흑단조각작품은 작품 하나하나가 귀중한 것이다.따라서 흑단은 문씨가 타계한 뒤 예술적 가치가 더욱 높은 것으로 평가되고 있다. 미술관측은 미처 정리가 안된 친필자료 등은 정리가 되는대로 2층 전시실에 계속 전시하는 등 문씨가 50년 예술여정에 쏟은 땀과 열정 등 생전의 숨결을 그가 직접 지은 전시관 공간에 모두 담아나갈 계획이다. 파리 유학시절 회화에서 조각으로 전환한 그는 80년 고향에 돌아와 정착했다.88년 올림픽때는 올림픽조각공원에 「올림픽의 조화」을 선보이는 등 활발한 활동을 해왔으며 92년에는 한국인으로는 처음으로 프랑스정부가 수여하는 프랑스 예술문화영주상을 수상했다.그는 사망 1년전 마산시 고향집터에 건평 3백40평의 실내전시장과 2천5백평의 야외조각전시장으로 이루어진 문신미술관을 개관,생전의 숨결을 담아두었다.〈마산=강원식 기자〉

◎박 이사장,공권력 요청… 44명 연행 고 박정희대통령 내외 추모사업단체인 재단법인 육영재단(이사장 박근영)이 지난 90년 두딸 근혜(44)·근영씨(40) 지지자들 사이의 주도권 다툼으로 한차례 갈등을 겪은데 이어 이번에는 파행인사및 사업내역등을 둘러싸고 재단측과 직원들이 첨예한 대립끝에 공권력이 투입되는 사태가 벌어졌다. 지난 3일 하오 이 재단 건물인 서울 성동구 능동 어린이회관 문화관1층에 경찰이 들어가 재단인사비리 척결등을 주장하며 농성하던 직원 1백여명을 강제해산하고 44명을 연행했다. 직원들은 지난달 30일부터 「부패간부 퇴진·비교육적 수익사업 중단·부당인사 철회」 등을 요구하며 농성해왔다. 이번의 공권력투입은 박이사장의 요청에 의해 이뤄졌다. 직원들은 『재단간부들이 직원인사를 멋대로 하고 추모전시실과 음악홀을 각각 국제회의장과 예식장으로 바꿔 영리사업을 꾀하는등 교육재단 목적에 위배되는 행위를 하고 있다』며 5일째 근무를 거부하고 농성했었다. 이에대해 재단측은 『재단수익사업은 최근에 급격히나빠진 재정형편상 어쩔수 없으며 일부 직원에 대한 인사조치는 업무지시를 어긴데 따른 것』이라고 해명했다. 갈등의 골이 깊어지면서 직원들은 최근 서울동부교육청에 재단의 불법수익사업과 인사비리에 대한 진정서를 제출,교육청이 특별감사에 나섰으며 재단측은 농성주동자 16명을 업무방해등 혐의로 경찰에 고소,이 재단의 분규는 감정싸움 국면으로 치닫고 있다.

◎29일부터 호암갤러리… “이응로화백 5주기맞아 동백림사건 사실상 해금”/58∼89년 파리체류때 작품 104점 골라/수묵∼문자추상∼군상 기법변천 한눈에 사군자와 수묵추상,콜라주 그리고 문자추상등 동양화와 서양화의 독특한 접목을 시도한 고암 이응로화백이 타계한지도 벌써 5년째다. 고 이화백은 서구에서 동양화에 대한 관심을 유발시킨 장본인으로 작품속에서 꾸준히 새로움을 갈구했던 실험성 짙은 작가. 그러나 예술세계가 다양했던만큼이나 개인생활도 순탄치만은 않아 동백림사건으로 인한 2년간의 옥살이와 국내 화랑들로부터의 배척,그리고 입국거부등 예술가로서의 명암을 함께 보여준 인물이기도 하다. 호암갤러리가 고암 5주기를 맞아 오는 29일부터 6월19일까지 마련하는 추모전시회는 이화백의 파란만장한 생애와 다양한 작품세계를 연결하는 보기드문 자리로 관심을 모으고 있다. 「이화백의 실질적인 해금」의 의미로도 간주되는 이번 전시회는 소개되는 작품이 그의 프랑스체류 전기간을 함축해 보여준다는 점에서 눈길을 끈다. 58년 도불에서부터 89년 타계할때까지 30년간 남긴 작품중 미발표작 1백4점만을 골라 선보이는데 대부분 이화백이 생전에 공개하지 말 것을 당부했던 것들이다. 작품들은 현재 파리근교에 설립중인 이화백기념관 소유로 등록된만큼 판매가 불가능해 이번 자리는 오직 국내 관람객을 위한 「전시」차원에서 열리게 된다. 파리시대 결산전이라고 불러도 무방할만큼 전시작품들은 파리시절 그가 집착한 모든 기법과 화풍을 파노라마처럼 형상화하고 있다. 이화백의 화풍은 기법에선 동서양화를 넘나드는 자유로움을 잃지않으면서도 끈질기게 동양화의 기본 분위기를 잃지 않는게 특징이다. 사군자로 시작한 고암은 수묵추상쪽에 관심을 보이다가 58년 도불직후부터 동양의 회화관을 서양 현대미술에 접목하기 시작한 것으로 분석되고 있다. 이같은 경향은 우선 수묵추상에서 종이를 이용한 콜라주로 변화한 것으로 처음 나타나는데 이후 화면이 평면화되면서 기호가 독립돼 나타나는 문자추상 시리즈에 이어 붓과 수묵을 이용한 「군상」연작,그리고 초기의 동양화에 가까워진말기작품으로 옮겨가는 흐름이다. 전시 작품들은 이 가운데 전통수묵에서 수묵추상으로 전환한후 시도했던 부조적인 형상의 콜라주에서 중국의 갑골문자를 연상시키는 초기 문자추상과 여기서 더욱 도식화된 후기 문자추상,그리고 그후의 군상시리즈로 발전돼가는 그의 작품궤적을 고스란히 보여준다.

【모스크바 연합】 러시아 정부는 10일 KAL 007기 격추 10주년이 되는 오는 9월1일 사할린섬 네벨스크시에서 추모판 제막식을 가질 예정이라고 밝혔다. 옐친 대통령 비서실의 세르게이 스테파노프 보좌관은 이날 한국 일본 미국등 3개국 대사관 관계자들을 불러 이같은 계획을 통보하고 각 정부대표및 유족대표단들이 추모제 행사에 참석해주도록 요청했다. 이번 추모식은 ▲러시아 정부대표 추모사 ▲한·미·일 3개국 유족대표단의 추모사 ▲러시아 정교회에서의 추모예배등 순으로 거행될 예정이다. 유족 대표단들은 이어 KAL기 잔해가 매장된 페레푸트예 마을을 방문,현장을 확인할 예정이다.

◎18일 마석 모란공원묘지서 추도모임/한성대선 15일부터 스승추모전 열어 지난3월1일 한창 일할나이인 54세에 병사한 서양화가 강국진씨의 49재 추모행사가 주변친지들에 의해 조용히 추진되고있다. 49재 당일인 오는18일 경기도 마석 모란공원묘지에서 행사를 치른후 바로 맞은편에 있는 모란미술관에서 그의 작품세계를 기리는 추도모임이 있게되는데,절친한 동료이자 화가인 김차섭 김한씨등이 행사를 준비하고 있다. 또 생전에 그가 재직하던 한성대학미술과 제자들은 강씨 주도로 올해 창립된 그룹 「제삼의 장」의 창림전(8∼14일 관훈미술관,15∼25일 한성대학내 우촌미술관)을 갖고 이 전시회를 스승을 기리는 추모전으로 바치고 있다. 1939년 경남 진주에서 출생,서울 홍익대 서양화과를 나온 강씨는 지난60년대후반 국내에서는 거의 접할수없었던 행위미술을 선보였고,당시 판화공방을 차려 판화제작에도 선구자적 역할을 했다. 강씨는 70년대에 들어 유화와 판화작업을 병행하며 11회에 이르는 개인전과 20회를 넘는 단체전 출품등으로 서양화단의 입지를 굳혀왔다. 70년대 한국현대미술의 형성작업의 제일선에 서있었던 작가로 평가되고있는 강씨의 작업은 15년여의 독특한 선작업과 최근 5년여에 걸친 「역사의 빛」작업으로 대별된다. 평소 건강하던 강씨의 예고없는 급사에 아직도 충격을 씻지못하고 있는 미망인 황양자씨는 『그분의 자료와 유품을 정리하는데 많은 시간이 걸릴것 같아 유작전은 1주기에 가서 마련될것같다』고 밝히고 미술학도로서의 전공을 뒤늦게나마 살려 먼저 간 강씨의 예술정신을 자신의 작업속에 되살려나가겠다고 말했다.