한여름 무더위를 식히는 데는 차가운 에어컨 바람보다 역시 한줄기 산들바람이 제격.모처럼 쉬는 주말,덥다고 집에 틀어박혀 있거나 영화관만 찾지말고잠시 짬을 내 연인 또는 가족과 함께 가까운 야외무대로 ‘문화피서’를 떠나보자.탁 트인 자연속에 펼쳐지는 다양한 문화체험들이 몸과 마음의 묵은때를 한꺼번에 날려줄 것이다.가볼만한 야외 문화현장을 소개한다. ◆바탕골 여름문화축제 양평에 자리한 복합문화공간 바탕골예술관이 개관 1주년(7월1일)을 맞아 8월27일까지 다양한 행사를 마련했다.먼저 극장에서는매주말마다 연극,콘서트,무용 등 다채로운 공연이 관객을 맞는다. 한국춤 창작단체인 리을 무용단의 우리춤 다시보기(7월8·15일,8월26일)여음목관5중주단의 연주회(7월16일)한국가곡과 오페라아리아의 만남(22일)모차르트의 마술피리(29일)등 총 17개의 공연이 진행된다.공연시간은 토요일 오후3시,일요일은 오후2시이며,관객모두에게 1주년 기념 도자기 브로치를 선물한다.입장료는 1만원. 갤러리에서는 비디오아티스트 백남준의 전시회가 열린다.라이트형제,토성인,시계 등 총 108점의 작품을 한자리에 모았다.이밖에 도자기공방에서는 손물레,전기물레로 직접 도자기를 만들어볼 수 있고,아트워크숍에서도 티셔츠만들기,그림부채만들기 등 다양한 프로그램을 즐길 수 있다. 주최측은 특별행사로 생일이 7∼8월인 이들에게 무료관람의 혜택을 주는 한편 7월16일과 29일(오후6시)에는 깜짝 야외바베큐파티와 영화상영을 준비하고 있다.개관은 오전11시,폐관은 화∼금 오후6시,토 오후8시,일·공휴일 오후7시이며,월요일은 쉰다.(0338)774-0745◆국립극장 토요문화광장 ‘도심속의 예술공원’을 표방하는 국립극장이 7월부터 9월까지 매주 토요일 오후6시 해오름극장앞 야외무대에서 대중성과 작품성을 고루 갖춘 각종 공연을 무료로 펼친다.지난 1일 서울팝스오케스트라의 팝콘서트가 첫순서로 마련된 데 이어 7월에는 악극 엄마의 청춘(8일)서울춤사랑예술단의 무용공연(15일)에콰도르,러시아,한국의 소리환타지아(22일)임학성의 피아노재즈콘서트(29일) 등이 공연된다. 8월에는 청소년을 위한 힙합과 록페스티벌(5일)현대무용과 재즈발레 ‘톰과제리’‘한여름밤의 꿈’(12일)장사익의 소리판(19일)‘한국의 북소리,그 울림’(26일) 등이 목록에 올라있다.9월에는 추억의 통기타밤(2일)해학 코믹창극과 신명의 춤(9일)명작발레 하이라이트(16일)모던 재즈발레 페스티벌인 서울(23일)국악퓨전(30일)이 준비돼있다.한편 국립극장은 이와 별도로 8월9일부터 사흘간 오후8시부터 자정까지 재즈와 무용,전통타악이 어우러지고 대형스크린으로 영화를 상영하는 ‘열대야 페스티벌’을 열 계획이다. (02)2274-3507∼8◆금호갤러리 서머스페셜 야외는 아니지만 7월21일부터 8월18일(오후8시)까지 한달간 금요일마다 갤러리내 리사이틀홀에서 클래식과 재즈,라틴음악,국악 등 다양한 음악을 즐길 수 있는 기회가 마련된다.첫 무대는 유진박이 장식하며,28일에는 피아니트스트 임동창이 출연해 전래동요모음곡과 창작곡 ‘놀이Ⅱ’를 연주한다.8월4일에는 재즈밴드 곽윤찬 콰르텟의 연주,8월11일에는 자매 바이올리니스트 안젤라 전과 제니퍼 전의 무대,그리고 8월18일 마지막날에는 바이올리니스트 이성주와 클래식 기타리스트 이성우가 클래식과 라틴음악의 접목을 시도한다.입장료는 1만5,000원.(02)758-1204이순녀기자 coral@

월북화가 이쾌대(李快大)씨의 작품전이 그의 고향이 경북 칠곡에서 열린다. 경북 칠곡군은 남북 정상회담으로 조성된 화해 분위기에 따라 오는 20∼25일 왜관읍 종합복지회관 특별전시실에서 군상 연작,자화상,봄처녀,부녀도,부인도,무희 등 이씨의 작품 25점을 전시한다고 13일 밝혔다.이들 작품은 이씨의 아들 한우(52·경기도 수원시)가 소유하고 있다. 또 윤범모·이중희·김영동씨 등 미술평론가와 원로화가 정점식 화백 등이참석한 가운데 이씨의 작품세계를 재조명하는 학술세미나가 20일 같은 장소에서 열린다. 1913년 칠곡군 지천면에서 태어난 이씨는 높은 작품성에도 불구하고 월북화가라는 이유 때문에 제대로 평가받지 못하고 미술사의 한구석으로 내몰려졌다가 88년 해금조치 이후 집중적인 재조명을 받기 시작했다. 그의 작품은 민족성과 저항의식을 담은 민족적인 소재와 사실적 기법으로유명하며 작품의 완성도 또한 뛰어나다는 평가를 받고 있다. 칠곡 한찬규기자 cghan@

여름은 여름이다.벼르고 있었던 공포영화들이 착착 간판을 걸기 시작했다. 그중에서도 발빠르게 도착한 할리우드산 두편.‘라밤바’에서 리치 발렌스로 나왔던 루이 다이아몬드 필립이 주연한 ‘박쥐’(3일 개봉)와 ‘X파일’로 명성을 얻었던 제임스 웡 감독의 ‘데스티네이션’(10일 개봉)이다. “알프레드 히치콕의 ‘새’가 컴퓨터그래픽을 만났다면 이렇게 됐을 것”이라는 평을 얻을만큼 ‘박쥐’는 현란한 특수효과가 볼거리다. 제목 그대로끔찍하게 변이된 박쥐를 소재로 잡았다.10년간 미 정부가 추진해온 살인병기 개발사업 과정에서 탄생한 변종박쥐 두마리가 수백만마리의 박쥐떼에 유전자를 퍼뜨리고,박쥐 박사인 쉴라(디나 메이어)와 보안관(루이 다이아몬드필립)이 이를 추적한다는 줄거리.박쥐의 눈에 비친 불안한 인간의 모습은느린화면으로 처리했다.생명세계의 질서를 어지럽힌 인간의 오만함을 비웃는장치로 주효했다. ‘박쥐’에서는 시꺼멓게 하늘을 뒤덮는 박쥐떼에 전율한다면, ‘데스티네이션’에서는 시시각각 다가오는 죽음의 그림자에시종 소름이 돋는다.수학여행길에 나선 알렉스(데본 사와)는 뭔가 불길함을 예감한다.비행기 사고로죽은 존 덴버의 노래가 음울하게만 들리더니 이륙직전의 비행기안에서 꾼 꿈속에서 죽음의 예시를 받는다. 초반 5분여 뒤부터 비행기 폭발 굉음과 함께 시작된 긴장감은 영화가 끝나도록 계속된다.꿈의 예시 덕분에 살아난 알렉스 일행에게 운명은 차례차례죽음의 게임을 걸어오고,그들은 그 게임의 법칙을 풀어나간다. 흠집이 많은영화이긴 하다.일단 10대 주인공들에 연쇄살인이 플롯을 채우는, 그렇고 그런 공포영화를 면치 못했다.게다가 알렉스의 초인적 능력이 어디에서부터 시작 되는지도 설명해주지 않는다. 하지만 공포영화에서 작품성까지 기대하지않는 다면,피서용으로는 손색없다. 황수정기자

”오랫동안 예진 역을 하다 보니 이제 예진의 마음이 자연스럽게 느껴져요” 7개월 만에 톱스타가 된 MBC ‘허준’(월,화 밤9시55분)의 여주인공 황수정(28).창경궁 촬영현장에서 만난 그에게서는 조선시대의 단아한 여인 다운 향기가 물씬 풍겼다. 제작진은 당초 예진의 역할을 허준을 사모하다가 유도지에게 시집가는 것으로 설정했다.그러나 드라마가 진행되면서 예진의 인기가 ‘의외로’ 치솟자계속 허준의 곁을 맴돌며 지순(至純)한 사랑을 쏟는 것으로 바꿨다.드라마종영을 한달 앞에 남겨놓고 예진이 죽을 것인지,아니면 다른 방식으로 허준곁을 떠날 것인지가 장안의 화제가 될 정도이다.황수정 없는 ‘허준’을 이야기하기 어렵게 된 것이다. “중간에 죽는 걸로 알았는데 혹시 노인연기까지 해야 한다면 그동안 한 번도 안 해봐서 걱정이네요.하긴 죽는 연기도 안 해봤지만요” 황수정은 앞으로 펼칠 연기에 이같이 다소 걱정스럽다는 눈치를 내비쳤다.그는 남한 남자(한재석)와 북한 여자(황수정)의 사랑을 그린 SBS ‘해빙’으로 데뷔한 뒤 근5년동안 청아하고 조용한 역을 주로 맡아왔다.그만큼 연기변신의 폭이 넓지못했던 셈이다. “하지만 그동안 해 온 것처럼 보이지 않게 허준을 뒤에서 돕고 따라다니는예진의 캐릭터를 그대로 끝까지 이어가면 될 것 같아요”라고 ‘예진아씨’다운 자신감을 덧붙였다. ‘허준’을 촬영할 때 가장 힘들었던 것은 겨울 야외 촬영.“너무 추워 덜덜 떨면서 겨우 연기했었다”지만 ‘허준’의 시청률 덕인지 얼굴표정은 환하기만 하다.“저 자신이 별로 톡톡 튀는 신세대는 못 되거든요.예진 성격은저랑 잘 맞아서 처음 해보는 사극이지만 크게 어렵지는 않았어요”라며 그 나름대로 인기요인을 살짝 비춰내는 여유도 보였다. 황수정은 드라마와 CF에서는 자리를 잡은 만큼 이제 영화에도 서서히 눈을돌릴 생각이다.안해 본 배역이 너무 많기 때문에 배역보다는 작품성 위주로작품을 선택할 요량이다. 결혼 적령기를 맞은 황수정에게 남편감으로서 허준을 묻자 “일에 대해 뚝심이 있다는 점은 마음에 들어요”라면서도 “하지만 제일 중요한 것은 역시느낌”이라고 ‘남편감의기준’을 밝혔다. 장택동기자 taecks@

‘5월 마지막 주말은 연극과 함께’이번 주말 두개의 연극축제가 서울에서 열린다.젊은 연인들을 위한 대학로‘마토연극의 날 축제’와 가족끼리 오붓하게 즐길만한 ‘제11회 서울인형극제’.번잡한 야외로 나가기보다 모처럼 도심에서 문화의 향기를 느껴보는 것도 괜찮을 듯 싶다. ■마토 연극의 날 축제 27일 낮 12시부터 오후6시까지 대학로 한복판에서 진행되는 이 행사는 연극협회와 서울시공연장협의회가 대학로 소극장 활성화를 위해 마련한 것.앞으로 매달 마지막 토요일마다 대학로를 차없는 거리로 만들어 연극인들의 축제마당으로 삼을 계획이다.‘마토’는 마지막 토요일의줄임말. 첫 행사에는 문화관광부 박지원장관이 축사를 하고,뮤지컬하이라이트 공연과 시민들이 참여하는 즉흥연극 등 각종 기념행사가 열린다.거리마다 각 연극단체의 홍보부스를 만들어 공연을 소개할 예정이다.(02)3674-0471■서울인형극제 26∼28일 사흘간 목동청소년수련관,꿈나무극장,서대문문화체육회관,한국어린이육영회강당,복사골문화센터 어린이극장 등 5개 극장에서 6개국 13개 단체의 공연이 펼쳐진다.90년부터 인형극의 국제교류를 목적으로매년 개최돼온 서울인형극제는 인형극을 전문으로 하는 프로극단들이 참가하며,특히 해외초청 단체는 작품성과 대중성을 겸비한 단체를 중심으로 초청됐다. 외국작품중에서는 대만에서 호평을 받고 있는 료문화인형극단의 ‘서유기,홍해아’,러시아 나홋카 인형극단의 ‘댄싱 퍼펫츠’,일본 다케노코극단의 ‘혹부리 할아버지’ 등이 기대를 모은다.국내에서는 개구쟁이극단의 ‘빨간아기토끼’,삐에로인형극회의 ‘금도끼 은도끼’등 7작품이 참가한다.(02)723-8930이순녀기자

사막의 땅 이집트에서 노예로 신음하던 이스라엘 백성들. 그들앞에 나타난선지자 모세는 백성들을 이끌고 약속의 땅 ‘가나안'으로 탈출한다. 롯시니작 초대형 오페라 '모세'가 국내 최초로 무대에 오른다.18~24일 오후7시30분 예술의전당 오페라극장. 글로리아오페라단이 창단 10주년 기념으로 내놓은 오페라 '모세'는 뛰어난작품성에도 불구하고 제작상 어려움으로 다른 극단에서도 몇차례 시도끝에포기한 작품이라 더욱 관심을 모은다.또한 고난과 유랑으로 점철된 이스라엘민족의 역사는 한민족 5,000년 역사와도 닮아 우리 청중들에게 남다른 감회를 더할 듯하다. 글로리아오페라단은 이번 공연의 완성도를 높이기 위해 아낌없는 공을 들였다.우선 롯시니 오페라에 정통한 미국인 지휘자 마크 깁슨을 특별초빙했다. 또 이탈리아에서 활동중인 무대디자이너도 모셔와 첨단기술을 동원한 스펙타클한 무대를 연출했다. 오페라 '모세'의 하이라이트는 단연 바다가 갈라지는 장면.이스라엘 백성들이 이집트군사에 쫓겨 홍해에 이르렀을 때,간절한 기도끝에 바다가갈라지며길이 열리는 무대 모습은 절로 탄성을 자아낸다. 주연은 국내 대표적인 베이스 김요한이 맡고 소프라노 김인혜,테너 김종호,조성환등 정상급 성악인들이 호흡을 맞춘다.전4막이 원어 공연되며 한글자막이 곁들여진다.(02)543-2351허윤주기자 rara@

1920년대 중국 상하이는 이데올로기의 전시장이었다.민족주의 제국주의 무정부주의 사회주의 공산주의 등 온갖 사상이 숨가쁘게 소용돌이친 질풍노도의공간이자 수많은 혁명가와 창녀가 한데 모여든 모험과 환락의 땅이었다.여권이나 비자 없이 들어가 살 수 있는 세계 유일의 도시,그 화려한 땅은 조국을등진 인간들을 감싸주는 ‘망명자의 어머니’이기도 했다. 유영식 감독의 장편 데뷔작 ‘아나키스트’(29일 개봉)는 바로 이 상하이를배경으로 한 액션 느와르다.허무주의 인텔리겐차 세르게이(장동건),낭만적휴머니스트 이근(정준호),냉철한 사상가 한명곤(김상중),과격한 행동주의자돌석(이범수),소년 테러리스트 상구(김인권)등 5명의 조선인 무정부주의자가이야기를 끌어간다. 아나키스트는 ‘선장 없는 선원의 무리’란 어원의 그리스어 아나키야에서나온 말로 무정부주의자를 뜻한다.노동조합운동, 이상촌건설운동 등도 벌였지만 이들의 가장 큰 특징은 테러활동에 주력했다는 점이다. 이 영화에서 주인공들은 항일 테러활동의 본산인 의열단에 속해 있다.의열단은 민족주의자 공산주의자 아나키스트가 공존하던 독립운동단체로 1919년 김원봉이 중국 베이징에서 조직했다.그 사상적 지주는 단재 신채호였다.이들의공통된 적은 아시아 전체에 침략의 마수를 뻗치던 일본 제국주의자들. 아나키스트들은 실제로 항일운동에서 한몫을 담당했다.하지만 이들의 활동은 잘알려져 있지 않다.민주주의와 공산주의 양 진영에게서 모두 버림받은 아나키스트들의 삶,그 역사의 사각지대를 복원하고자 했다는 데 이 영화의 의의가있다. 그러나 ‘아나키스트’는 좋은 의도에도 불구하고 작품성이 뒷받침되지 못해아쉬움을 남긴다. 진중한 주제의식을 전하기에 시나리오는 밀도가 떨어지고,배우들의 연기엔 대의명분을 위해 목숨을 던진 열혈남아의 초상을 그려낼 만한 카리스마가 없다.댄디즘에라도 빠진 것일까.저마다 멋과 감상으로만 치달아 연기가 겉돈다.특히 비속어로 범벅이 된 이범수의 튀는 연기는 극의 원활한 흐름을 번번이 끊어놓는다. “삶은 산처럼 무거우나 죽음은 깃털처럼 가볍다.”1920년대 격랑의 역사에휩싸인 조선인무정부주의자들의 삶을 표현한 이 말은 영화 ‘아나키스트’에선 왠지 공허하게 들린다. 김종면기자

한국은행이 소장하고 있는 미술품이 기획전을 통해 처음으로 일반에 선보였다.국립현대미술관이 올해(6월12일)로 창립 50주년을 맞는 한국은행과 공동으로 덕수궁 분관에서 열고 있는 ‘한국근대미술의 한 단면-한국은행 소장품을 중심으로’전이 그 자리다. 6월 20일까지. 이 전시에는 김인승의 ‘봄의 가락’을 비롯해 박상옥의 ‘한국은행’,김은호의 ‘풍악추명’,박항섭의 ‘포도원의 하루’,심형구의 ‘수변’,,변관식의 ‘비폭 앞의 암자’,이상범의 ‘야산귀로’,허백련의 ‘어형초제’,박승무의 ‘청강어락’,장우성의 ‘신황’등 모두 72점이 나와 있다. 한국은행 본점과 16개 지점이 갖고 있는 1,800여점 가운데 작품성이 뛰어난것들만을 골라 뽑아 공개한 것이다.이와 관련,전시를 주관한 최은주 덕수궁분관장은 “미술품 수집가가 적었던 1950∼60년대에는 은행이 미술품 수집에 나섰다”며 “당시에는 국전을 치르고 나면 정부에서 주요 미술품의 매입을권유한 것으로 안다”고 말했다. 전시작중 백미는 봄을 기다리는 설렘과 희망을 첼로 연주가와 감상자인 청년군상의 초상에 빗대어 형상화한 김인승의 ‘봄의 가락’(1942).구도의 치밀함과 인체의 해부학적 묘사,세심한 채색 등 완성도가 매우 높은 작품으로 평가된다.또 박상옥의 ‘한국은행’(1959)은 한국은행 주변풍경은 물론 삼각산과 인왕산까지 사실적으로 묘사해 당시의 정황을 보여주며,김은호의 ‘풍악추명’(1958)은 비단결처럼 흘러내리는 금강산의 폭포와 화려한 단풍이 인상적인 채색 산수화다. 이번 한국은행 소장품전은 공공기관 미술품 콜렉션의 첫 대중적 외화(外化)작업이란 점에서 평가할 만하다.나아가 미술품을 소장한 다른 공공기관에게도 그동안의 미술품 소장정책을 되돌아보고 체계적인 보존·관리정책을 펴게하는 계기가 될 것으로 기대된다. 김종면기자

다음달 중순 나란히 무대에 오를 서울시극단의 ‘세일즈맨의 죽음’과 극단산울림의 ‘세자매’가 요즘 연극계 최대 화제작으로 떠오르고 있다. 세계적 극작가인 아서 밀러와 안톤 체호프의 대표작이라는 ‘탄탄한 하드웨어’에 국내 최고 연기자들의 앙상블이라는 ‘경쟁력있는 소프트웨어’를 결합함으로써 작품성과 흥행성을 두루 만족시킬 대형 히트작으로 주목받고 있는 것.‘세일즈맨의 죽음’은 10년만에 무대에 서는 탤런트 이순재와 윤소정,김갑수 트리오를 내세웠고,‘세자매’는 이른바 여성연극인 3인방으로 불리는 박정자,손숙,윤석화를 처음으로 한무대에 세운다. 4월12∼30일 세종문화회관 소극장에서 공연하는 ‘세일즈맨의 죽음’(연출김도훈)은 60대의 늙은 세일즈맨 윌리와 아내 린다,그리고 두아들 비피,해피의 갈등을 통해 현대사회와 가족의 문제를 그린 작품.화려한 꿈과 희망에 넘쳤던 청춘을 가족부양에 다 날리고 피폐해진 몸과 마음으로 남은 인생을 정리하는 한 평범한 가장의 모습에서 현대인의 서글픈 자화상을 발견하게 하는 연극이다.아서 밀러는 이 작품으로 미국 최고문예상인 퓰리처상과 연극상인 토니상을 수상했다. 92년 ‘밤으로의 긴 여로’이후 모처럼 연극에 출연하는 이순재는 꼭 22년만에 윌리역을 다시 맡았다.78년 세종문화회관 소극장 개관기념공연때 45세의나이로 60대의 배역을 소화했던 그가 이번 무대에서 실제 나이와 비슷해진윌리역을 어떻게 형상화할지 관심거리.“그때도 나름대로 윌리의 심리를 이해하고 연기했지만 아무래도 나이가 주는 한계가 있었다.20년의 세월이 흐른 만큼 거기서 얻어진 연륜을 담아 더욱 현실감있는 윌리를 보여주겠다”는게 그의 답변이다. 당시 여운계가 연기했던 아내 린다는 다양한 이미지의 연기자 윤소정이 바통을 이어받고,이정길이 맡았던 큰아들 비프역으로는 김갑수가 출연한다.김갑수는 22년전 이 작품에서 식당보이로 연기생활을 시작했고,윤소정의 남편인배우 오현경 역시 62년 공연작에서 해피로 출연했다하니 세사람 모두 이 작품과는 남다른 인연이 있는 셈.세월을 건너뛰어 다시 한무대에 서게 된 이순재와 김갑수,그리고 이들과 첫호흡을 맞추는 윤소정이 어떤 화음을 들려줄지 기대된다.(02)399-1647∼8. 13일 문예회관 대극장에서 막올리는 ‘세자매’(연출 임영웅)는 지난 30년간 한국을 대표하는 여배우의 자리를 굳건히 지켜온 박정자,손숙,윤석화를 한자리에 불러모은 것만으로도 충분히 호기심을 자극하는 연극이다.한국 리얼리즘 연극의 기초를 다진 ‘고(故)이해랑 11주기’를 기념해 이해랑연극상을 수상한 세 배우를 캐스팅했다. 러시아의 거장 안톤 체호프의 ‘4대극’중 하나인 이 작품은 러시아혁명이전 한 지방도시에 사는 세자매의 인생을 다루고 있다.여학교 교장인 첫째 올리가(박정자),결혼생활에 불만을 갖고 딴 남자를 사랑하는 둘째 마샤(손숙),그리고 천방지축인 막내 일리나(윤석화).각자 다른 개성을 지닌 이들 세자매가 현실의 벽에 부딪쳐 삶의 희망인 모스크바행을 접고,답답하고 불안한 일상을 살아나가는 과정을 섬세하게 묘사한다.무대에서나 실제 모습에서나 독특한 개성과 매력을 지닌 이들의 불꽃튀는 연기대결이 벌써부터 연극계를 후끈 달아오르게 하고 있다.30일까지.(02)334-5915. 이순녀기자 coral@

*창무예술원 예술감독 김선미씨. 창무예술원(이사장 김매자)은 무용계에서 가장 적극적으로 다른 장르와 교감하는 단체로 유명하다.지난 87년 ‘춤과 시의 만남’을 시작으로 ‘춤과 미술의 만남’(88)‘춤과 연극의 만남’(96)‘춤과 영상의 만남-아날로그 댄스’(98),그리고 지난해 ‘춤과 건축의 만남’에 이르기까지 다양한 장르 결합을 시도했다. 예술감독 김선미(40)는 스승인 김매자와 함께 이 모든 기획춤판을 이끌어왔다.요즘 새로운 시대의 예술로 각광받는 ‘탈장르’ 혹은 ‘장르 통합’을 10년넘게 꾸준히 해온 것이다. “춤만으로는 표현되지 않는 부분을 고민하다 보니 자연스럽게 다른 장르에눈이 가더군요.미술·연극·영상이 춤과 어울려 만들어내는 표현영역은 기존의 한 장르가 보여줄 수 있는 한계를 뛰어넘어 전혀 색다른 모습으로 관객에게 다가가지요.” 지난해 11월 기획한 ‘춤과 건축의 만남’도 기대이상의 호응을 얻었다.다른장르에 비해 별로 연관성이 없을 것 같던 두 장르의 결합은,그러나 우리가기존에 알던 춤의 영역과 건축의영역을 동시에 확장하는 놀라운 결과를 가져왔다.건물의 조형미를 이용하거나 건물의 역사적 의미를 재해석한 춤들은관객들에게 흥미로운 예술체험으로 받아들여졌다. 김선미의 창작춤 중 ‘월영,일·시·무(一始無)’(98)와 ‘추다만 춤’(92)은 각각 영상,미술과 접목해 호평을 받은 작품들이다.‘월영,일시무’는 한국창작단편영화제 최우수상 수상작가인 김윤태와 공동작업했다.전남 화순 운주사에 얽힌 천불탑 설화를 영상과 실연을 적절히 조화해 형상화했는데 칭찬에 인색한 스승으로부터 “이제 됐다”는 말을 들을 정도로 작품성을 인정받았다.이 작품은 올해 ‘새로운 예술의 해’가 선정한 공연지원작에 뽑혀 하반기중 다시 무대에 올릴 계획이다. ‘추다만 춤’은 설치미술가와 함께 한 작품.석고가루와 항아리가 놓인 무대를 배경으로 침묵 속에서 빛과 움직임만으로 1시간동안 관객의 시선을 사로잡았는데 “가만히 서있는 것도 춤이 될 수 있음을 알게 해준”특별한 공연으로 김씨의 기억에 남아 있다.“다른 장르와 만나면서 춤에 관한 생각도 더욱깊어지고,예술 전반에 시야가 넓어짐을 느꼈다”고 덧붙였다. 세계무용연맹 한국본부가 창무예술원의 작업에 자극받아 96년부터 매년 ‘무용과 의상의 만남’‘춤추는 디자인’등 실험적인 무대를 만들고,젊은 무용가들이 눈치보지 않고 형식파괴를 꾀하는 일 등도 그에게는 흐뭇한 일이다. 가을쯤으로 계획한 기획춤판은 ‘춤과 애니메이션의 만남’으로 일찌감치 정했다.만화가와의 공동작업에서 어떤 미적 체험을 얻게 될지 벌써부터 마음이설레는 표정이다.그는 “원시 종합예술이래 줄곧 전문화·세분화해 온 예술장르가 점차 음악 미술 영상 무용 등이 하나로 어우러지는 재통합의 길을가고 있다”면서 “창무예술원의 작업은 그 길을 개척하는 길잡이 구실”이라고 말했다. 5살때 한국무용을 시작한 그는 이화여대 한국무용과(78학번)를 졸업한 뒤 곧바로 창무예술원에 입단했으며,96년부터 예술감독을 맡고 있다. 이순녀기자 coral@. *문화속의 '새문화’로 장르 파괴. 스위스의 가장 특색있는 요리를 들라면 ‘퐁뒤’를 꼽지 않을 수 없다.그중하나인 ‘치즈 퐁뒤’는 스위스를 대표하는 그뤼예르 치즈에 알코올과 향신료를 넣어 불에 녹인 뒤 빵조각을 찍어 먹는 요리다.그 은근한 맛의 비결은퐁뒤라는 말 뜻에 그대로 담겨 있다.퐁뒤는 불어의 ‘fondue’에서 비롯된것으로 ‘녹인다’라는 뜻을 지닌다.그것은 우리에게 이미 낯설지 않은 영어단어 퓨전(fusion)과도 의미가 통한다.전혀 어울릴 것 같지 않은 것들간의조화와 그로 인한 예술적 상승작용.그것이 바로 퓨전문화 또는 퓨전현상의요체다. 퓨전은 일반적으로 재즈에 록 등을 가미한 퓨전재즈를 일컫는 말이었다.그러나 지금은 미술 영화 문학 패션 요리에 이르기까지 확대돼 ‘장르 구분없이융합되는 현상’을 폭넓게 퓨전이라고 부른다.퓨전은 우리의 문화현장 곳곳에 스며들어 소용돌이치고 있다. 잡종·혼성 문화로서의 퓨전은 고급예술과 대중간의 거리를 좁히는 데 크게기여한다.지난해 8월 성곡미술관에서 열린 ‘버스 데몬스트레이션’전은 대표적인 예다.설치·회화·사진·비디오 등 분야별 전문작가들은 버스라는 집단적인 상징 아래공동작업을 벌였다.장르의 벽을 부수고 서로의 속살을 건드렸다.전시장엔 창조적 긴장감이 감돌았고,관객은 다양한 문화융합 현상에갈채를 보냈다. 또 최근 열린 ‘0의 공간,시간의 연못’전은 미술과 음악의 만남을 시도한기획전으로 연장전시까지 하며 인기를 끌었다.시공이 하나로 어우러진 이 전시는 실험예술의 새로운 가능성을 보여줬다. 그러나 한편으론 ‘순수회화의 복권’을 주장하는 목소리도 높다.기존의 울타리를 벗어나려는 변증법적인 시도가 미술 자체의 붕괴를 초래할 수도 있다는 것이다. 문학과 음악의 만남도 활발하다.시인 김정란·위승희씨는 ‘사이렌 사이키’라는 멀티포엠 형식의 시낭송 음반을 통해 고급문화가 대중에게 어떻게 다가갈 수 있는가를 보여줬다.오늘날 외형적으로 초라한 주변 장르에 머물러 있는 시(詩)가 낡은 옷을 벗고 장르의 왕이던 시절로 돌아갈 수 있을까.첨단멀티미디어 기술은 시의 영역을 예술 전반으로 넓혀주고 있다. 장르간의 융합,고급예술과 대중예술간의 이종교배는 이제 거스를 수 없는 문화정신이다. 김종면기자 jmkim@

국립극장(극장장 김명곤)이 설립 50주년에,‘책임 운영’원년을 맞아 대대적인 변신을 꾀한다. 먼저 공연작품의 예술성을 강화하는 방안으로 예술감독제와 프로듀서 시스템을 도입했다.극단·창극단·무용단·국악관현악단 등 네 전속단체의 장이 예술감독을 겸임하는 1인 체제에서 단장과 예술감독을 분리하는 2인 체제로 개편,단체 운영과 레퍼토리 선정을 협의하도록 했다.또 공연 시작전부터 기획과 홍보,마케팅 개념이 들어가는 프로듀서 시스템을 운영한다.청소년용 공연 개발과 상설공연 확대,지역순회 및 해외공연 등도 적극 추진키로 했다. 경영합리화 방안으로는 인터넷 홈페이지 개설과 공연자료 데이터베이스 구축등 극장 정보화 사업을 펴나가는 한편 기업과의 공동 주최와 후원,협찬 등연계사업 등을 모색할 예정이다.극장 이미지 통합작업과 대극장·소극장 이름변경(29일까지 공모,02-2274-1172)대극장내 종합매표센터 설치,분수대 광장 개방,소극장 지하카페 설치 등 관객서비스사업도 병행키로 했다. 국립극장은 이와함께 ‘극장 발전을 위한 중장기계획’으로 △놀이 마당내천막극장 설치△별관내 실험무대 설치△대학로-국립극장-이태원-강남을 연결하는 ‘예술과 관광의 거리’조성 등을 구상하고 있다. 김명곤극장장은 “수익성보다는 작품성에 초점을 맞추고,극장 환경을 개선해관객이 찾고 싶어하는 극장이 되도록 하겠다”고 말했다.국립극장은 유료관람객 증대에도 힘써 지난해 예산기준 5%에 불과했던 수익을 15%까지 끌어올릴 계획이다.국립극장 올해 예산은 190억원이다. 이순녀기자

피카추,라이추,꼬부기,파이링….어른들은 대부분 이게 무슨 말인가 싶겠지만아이들이 이 이름들을 몰랐다간 자칫 집단따돌림을 당하기 쉽다.지난해 일본서 수입해 SBS-TV에서 방영하는 애니메이션 ‘포켓몬스터’의 캐릭터들이다. 비디오게임,출판만화에 이어 97년 TV시리즈로 만든 ‘포켓몬스터’는 일본은물론이고 미국 캐나다 뉴질랜드 등 전세계에서 폭발적인 인기를 누렸다. 국경을 뛰어넘는 문화의 세계화·보편화 흐름이 가속화하는 가운데 무국적 성향이 강한 애니메이션이 첨병 구실을 하고 있음을 보여주는 단적인 예이다. 국내 애니메이션업체인 선우엔터테인먼트 강한영대표(53)는 요즘 포켓몬스터에 맞서 전세계 시장을 누빌 기대에 부풀어 있다.그가 제작한 어린이용 창작애니메이션 ‘마일로의 대모험’(30분짜리 26부작)이 미국 공중파방송을 탈날이 멀지 않았기 때문이다.650만달러를 들여 KBS와 공동으로 만든 ‘마일로의 대모험’은 지난해 세계 유명견본시장인 프랑스 칸의 MVP TV와 MIP COM등에서 작품성과 시장성을 검증받아 미국 유명 배급사인프리멘틀사와 전세계 TV방영권 계약 체결을 맺었다. 첫 결실은 호주.국내 방송보다 이른 지난해 11월 중순부터 전국네트워크방송인 ‘FOXTEL’을 통해 인기리에 방영되고 있다.미국은 오는 24일 열리는 TV시리즈 견본시장 NATPE에서 최종 계약을 맺을 예정이다.현재 공중파인 CBS,케이블채널인 디즈니채널,카툰네트워크 등과 협상을 벌이고 있다고 강대표는전했다.영국을 비롯한 유럽 국가와도 계약을 추진하고 있다. 강대표는 “국내용을 세계에 내다파는 게 아니라 처음부터 해외용으로 만들었다”고 밝혔다.하청을 받아 수출하거나 국산 완제품이라도 동남아 일부 시장에만 팔던 지금까지의 방식과는 질적으로 다르다는 얘기다. 6∼13세 어린이를 대상으로 한 ‘마일로의 모험’은 개미용사 마일로와 곤충친구들의 모험을 코믹하게 그린 판타지 어드벤처로 3년간의 치밀한 작업을거쳐 태어났다.미국 캐나다의 애니메이터와 캐릭터 작업을 함께 하고,매회전세계 어린이들이 공감할 만한 교육적인 내용으로 스토리를 짜는데 세심한신경을 썼다. 포켓몬스터에서도 알수 있듯 애니메이션은 캐릭터상품,게임 등으로 연결해야 시너지효과를 누릴 수 있다.선우는 ‘마일로의 대모험’에 등장하는 캐릭터들을 다듬어 식품 의류 액세서리 등 국내 50여 업체와 최근 캐릭터 계약을체결했다. 강대표는 “캐릭터는 피부색과 인종을 뛰어넘는 국경없는 산업”이라면서 “각 나라의 기호에 맞도록 디자인을 개발했기 때문에 세계시장에서도 경쟁력이 있다”고 자신했다.덧붙여 앞으로 세계 애니메이션산업은 다국적 작업이 더욱 늘어날 것이라고 내다봤다. 아이디어와 기획력만 있으면 굳이 한 나라에서 모든 작업을 할 필요가 없다. 노하우와 경쟁력이 있는 부분을 서로 보완해 세계성에 초점을 맞춘 상품을만들면 그만큼 시장도 넓어진다는 사실은 이미 입증이 끝난 것이다. 이순녀기자 coral@ *국경 뛰어넘는 '문화 교접' 가속화 세계체제론으로 널리 알려진 이마누엘 월러스틴은 미래의 사회상을 언급하며지문화(地文化·Geoculture)라는 개념을 제시한 바 있다. 지문화란 민족문화개념이 사라진 시장질서의 정립,정치·경제 중심에서 문화중심에로의 이동을 주요한 특징으로 삼으며 탈아메리카의 가속화를 점치는 데까지 이르렀다. 지난해 12월31일 밤부터 100시간 동안 200여 국가에 생방송된 CNN의 ‘밀레니엄 2000’특집방송이 90분 분량의 비디오로 편집돼 우리나라에서 출시된것이 지난 12일.방송 하루만에 편집을 끝내 전세계에 깔린 복제공장에서 테이프를 제작한 뒤 유통망을 통해 보급하는 데 보름이 채 안 걸린 것이다. 이런 속도전은 전세계를 하나로 묶는 위성네트워크의 존재와 단일화·고속화한 배급망,노동시장의 균질화(均質化)가 있기에 가능했다. 지난 84년 비디오아티스트 백남준의 ‘굿모닝 미스터 오웰’은 뉴욕에서 보내온 음악과 영상에 맞춰 파리에서 퍼포먼스를 벌임으로써 국경을 뛰어넘는예술교접의 단초를 제시했다.세계시장을 겨냥한 할리우드 영화가 특정국의언어와 상품,민족성을 드러내 영화에 삽입하는 것은 이제는 낡은 전략. 해커를 다룬 영화 ‘스니커즈’에 한국기업의 컴퓨터 모니터가 등장하고,‘머더 1600’이란 영화에서 북한의 미군 인질납치 사건이백악관내 살인사건의 주요 배경으로 묘사되는 것조차 낯설지 않게 됐다. 국내영화 제작진이 호주로 건너가 영화 후반작업을 마무리하고,제작비를 크게 줄일 수 있는 중국의 촬영장을 이용하는 것도 시장논리의 외연확장으로볼 수 있다. 애니메이션 분야도 더 크고 넓어진 시장을 겨냥,각국의 문화상징들을 교접시키고 캐릭터에 녹여내는 데 앞장서고 있다.이에따라 미국이 자본과 유통을책임지고 일본이 스토리라인을,한국이 작화와 동화 등 노동력 활용에 초점을맞추는 제작관행이 보편화했다.시장을 공유한다는 공감대 없이는 상상할 수없는 일이다. 설치미술가 전수천씨(53)는 오는 10월 뉴욕에서 LA까지 횡단하는 암트랙(미국영철도)에 한민족을 상징하는 흰 천을 씌운 채 살아 있는 드로잉을 10박11일 동안 펼칠 계획이다.다민족 국가의 중심에서 우리의 정체성을 확인하고그네들과 소통하겠다는 포부이다. 이러한 문화현상의 월경과 빠른 이동은 노엄 촘스키 같은 석학들로 하여금“그들에게 국가는 없다”고 단언하게 만들었다. 임병선기자 bsnim@

지난 17일 저녁 서울 강남구 청담동의 소극장 유시어터에서는 소박하지만 의미있는 집안행사가 열렸다.극장주이자 극단 유의 대표인 배우 유인촌씨(50)와 단원 70명이,그간 물심양면으로 도와준 연극계 인사들과 주부 후원인들을 ‘집’으로 불러 조촐한 잔치를 벌인 것.탤런트 최불암,배우 권성덕·방은진,성악가 이태원,가수 인순이씨 등을 비롯한 지인들과 이제는 가족이나 다름없는 ‘디딤후원회’회원 10여명이 초대됐다.신년 인사를 겸해 개관 2년째 접어드는 유시어터의 올해 공연 계획을 소개하는 자리였다. “문화의 불모지인 강남에 숨통을 틔워주고 싶었는데 오히려 강남 관객들은별로 없더군요”강남 유일의 소극장으로 문을 연지 만 9개월째.전재산 30억원을 들여 힘들게 극장을 지었던 유씨는 “솔직히 회의가 든다”고 했다.개관작 ‘햄릿1999’는 보조석까지 매진될 정도로 성공했지만 관객 대부분은강을 건너온 사람들이었다. 하지만 극장운영 자체에도 다소 문제가 없진 않았다.‘햄릿1999’와 어린이극 ‘하늘,땅,그리고 바다이야기’를 빼고는 자체 제작한 공연이 없었던 것. 다른 단체의 공연과 패션쇼 대관등으로 파행운영을 함으로써 수준높은 공연을 기대한 강남 관객들의 기대에 부응하지 못한 책임이 있는 셈이다.유씨는이런 점을 감안해 올해는 본격적으로 전용극장으로서의 역할에 충실하겠다고 밝혔다. 유시어터가 ‘프로젝트2000’으로 계획한 작품은 모두 7개.오는 28일 막올리는 ‘나는 고백한다’(김광림 작·연출)를 시작으로 3월 ‘미친 키스’(조광화 작·연출) 4월‘택시드리벌’(장진 작·연출) 7월 ‘미스 줄리’, 8월 오페라 ‘젊은 베르테르의 슬픔’(한강오페라단 공동제작) 10월 뮤지컬 ‘카르멘’(박승걸 연출) 12월 ‘뮤지컬 하이라이트’등이 잡혀있다.매주 월요일에는 무료로 단막극 페스티벌을 열 예정이다. “순수 정통연극을 지향하면서 상처도 많이 받았지만 그럴수록 고전으로 돌아가야겠다는 생각이 더 강해진다”는 유씨는 앞으로도 ‘돈버는 연극’보다는 ‘작품성있는 연극’으로 승부하겠다고 말했다.그러다보면 강남사람들도차츰 관심을 보일거라는 ‘가능성’을 믿기 때문이다. 이순녀기자 coral@

영화 ‘거짓말’을 사설로 다루지 않을 수 없는 상황에 이르렀다.착잡하다. 영상물등급위원회로부터 두 차례 등급보류 판정을 받았던 이 영화가 끝내 ‘18세 이상 관람 가’ 판정을 받아 일반 영화관에서 개봉되자마자 음란폭력성조장매체대책시민협의회(음대협)의 고발로 검찰 조사를 받고 있다. 원칙적으로 창작과 표현의 자유는 존중돼야 한다.그런 점에서 검찰이 영화‘거짓말’ 제작진에 대한 고발사건 수사에 신중한 태도로 임하는 것은 바람직하다.그러나 영화 ‘거짓말’은 검찰 수사와는 별도로 이제 일반 영화관에서 개봉된 이상 여론의 검증을 받아야 하게 됐다. 우선 이 영화를 본 관객들의 반응을 들어보자.음대협의 조사이긴 하지만 관객의 86.3%가 ‘거짓말’을 “상업적 포르노에 가깝다”고 응답했고 “작품성이 뛰어난 영화”라는 대답은 13.7%에 그쳤다.영화가 개봉되기 전 문화계에서 ‘뛰어난 영화’라는 평가와 ‘예술로 포장한 사기’라는 찬반 논란이요란하게 벌어졌고 베니스영화제,부산영화제 등 국제영화제에 출품돼 화제를 모았던 것을생각하면 일반관객의 이런 반응은 시사적이다. 중년의 유부남과 여고생의 가학적이고 피학적인 성행위를 지루하리 만큼 반복적으로 보여주는 이 영화는 사실 포르노라고 말하기도 그렇다.굳이 의미를 찾자면 성의 황폐함과 관계의 삭막함을 읽을 수 있겠지만 그것을 예술적으로 표현해 냈다고 보기도 어렵다.도대체 이 영화가 일반 영화관에서 상영될수 있다는 사실이 어리둥절할 뿐이다. 영화는 대중예술이다.따라서 어느 예술 장르보다 그 사회의 도덕과 상식을넘어선 표현의 자유를 누리기 어렵다.우리보다 표현의 자유에 더 많은 관심을 갖는 미국에서도 청소년에게 보이기 곤란한 영화는 X등급을 매겨 성인용영화관에서만 상영하도록 하고 있다.‘거짓말’은 성인영화 전용관,즉 등급외 전용관에서나 상영될 영화이지 청소년들이 쉽게 드나들 수 있는 일반 영화관에서 상영돼서는 안될 영화이다. 등급외 전용관이 없는 현실에서 영상물등급위원회가 이 영화의 상영을 허락한 것은 잘못이다.‘18세 이상 관람 가’ 기준이 지켜지지 않고 영화관 업주들이 무분별하게 나이 어린 청소년들을 입장시키고 있는 상황이기 때문이다. 이 영화를 본 청소년들은 기괴하고 도착적인 성관계를 정상적인 것으로 받아들일지도 모른다.‘거짓말’이 상영되는 영화관에 미성년자의 입장이 허용되지 않도록 하고 위반 업주에 대해서는 엄격한 처벌이 따라야 할 것이다.아울러 CD·인터넷·비디오를 통한 이 영화의 불법 유통도 차단하고 등급외 전용관 설치를 다시 논의해야 한다고 본다.

KBS가 세계시장을 본격 겨냥해 제작한 TV만화영화 ‘마일로의 대모험’첫회가 26일 저녁6시15분 2TV를 통해 방영된다. 내년 5월까지 금요일마다 어린이를 찾아가게 될 이 만화는 암흑왕 머독에 맞서 개미왕국을 지키기 위해 싸우는 개미용사 마일로와 귀여운 곤충 친구들의 모험을 그렸다.국내 최초의 정통 환타지 애니메이션을 표방한다. 현재 NHK위성으로 방송 중인 ‘레스톨 특수구조대’를 제작해 한국 TV만화영화의 발전을 선도해온 KBS와,디즈니사와의 공동작업으로 명성을 쌓아온 선우엔터테인먼트가 3년에 걸쳐 650만 달러를 투입해 만든 것.이 액수는 국내 만화영화 사상 최대다.특히 제작이 완료되기도 전에 미국의 CBS와 FOX,영국의BBC등과 수출상담을 벌이는 성과를 올렸다. KBS의 한 관계자는 “현재 가격협상이 진행 중이지만 방송은 확정적”이라고 조심스럽게 밝혔다.세계시장을 미국과 양분한 일본 만화가 최근에야 미국시장에 진출한 점에 비춰볼 때 상당히 빠른 진전이라는 게 KBS측 설명이다. 또한 전세계 배급망을 가진 미국의 유명 배급사 프리멘틀사와 전세계 TV방송권 배급계약을 체결하여 해외배급을 추진하고 있다. 제작전에 만든 데모필름으로 프랑스 칸의 MIP TV와 MIP COM,그리고 미국의 NATPE 등 세계 유명 견본시에서 호평을 받아 작품성과 시장성을 검증받았다. 현재 15개국에서 상담이 진행 중이어서 해외에서의 성공이 예상된다. 이런 성공이 가능했던 것은 다국적 제작을 성사시켰기 때문이었다.지난 97년 LG-동아 국제 애니메이션 페스티벌에서 대상을 차지한 신동민씨의 캐릭터를 바탕으로 한국과 미국에서 공동 시나리오 집필을 거쳤고 선우 엔터테인먼트 대표인 강한영 총감독의 지휘아래 미국과 캐나다의 애니메이터들이 참여했다. 만화영화 해외진출에 한계로 작용한 기획단계의 참여를 이루어냈기 때문에가능해진 것이다.지금까지는 자본과 기술의 부족 탓으로 캐릭터 일부와 후반작업에만 참여하는 경우가 많아 자본참여의 효율성이 그다지 높지 않았다.민영문 KBS 편성국PD는 “폭력적인 장면을 배제하고 화려한 마법과 모험이 어우러져 재미와 교훈을 함께 느낄 수 있도록 꾸몄다”고 밝혔다. 임병선기자 bsnim@

등급외전용관 설립이 가시화되면서 영상물등급위원회의 등급심의가 보다 객관적이고 합리적인 기준에 의해 이뤄져야 한다는 목소리가 높다.영상물등급위는 그동안 ▲모호한 기준의 심의▲등급보류 결정 번복▲자진삭제 권고 등‘난맥상’을 보여왔다.정신박약아들의 집단정사 장면이 담긴 라스 폰 트리에 감독의 ‘백치들’이 ‘18세관람가’ 등급을 받았는가하면 섹스와 폭력으로 얼룩진 ‘송어’(감독 박종원)는 ‘12세관람가’ 등급을 받아 논란을 빚었다.스탠리 큐브릭 감독의 ‘아이즈 와이드 셧’에 대해서는 두차례나 등급판정을 유보하면서 ‘편의’를 봐주기도 했다.또 현재 개봉중인 ‘텔미썸딩’(감독 장윤현)의 경우 등급분류 결정에 앞서 제작사 관계자를 불러 일부장면의 삭제를 요구해 파문을 낳고 있다.되도록 영화를 극장에서 상영할 수있도록 도와준다는 취지로 이해할 수도 있지만 등급분류만 해주게 돼있는 영상물등급위에서 자진삭제를 권고하는 것은 월권이라는 지적이다. 현재 등급보류 판정으로 묶여 있는 작품은 ‘거짓말’과 ‘둘 하나 섹스’. 특히 지난 9일 재심에서 또 다시 2개월간의 등급보류 판정을 받은 ‘거짓말’은 표현의 자유와 관객의 볼 권리,성표현의 수위와 관련해 끝없는 논쟁을낳고 있다.‘거짓말’은 연내 상영이 불가능해졌으며 내년초 등급을 받아 상영되더라도 영화 내용에 대한 대폭적인 손질이 불가피하게 됐다.과도한 성묘사와 본드 흡입 등으로 2개월 등급보류를 받은 ‘둘 하나 섹스’ 제작사측은오는 27일 재심의를 요청하는 한편 헌법소원도 준비중이다. 등급심의와 관련해 또 한차례 논란이 예상되는 작품은 일본 뉴 웨이브의 기수 오시마 나기사 감독의 ‘감각의 제국’.‘거짓말’의 예에 비춰볼 때 ‘감각의 제국’ 또한 일반 영화관에서는 보기 힘들 것으로 보인다.유부남과기생의 자기파괴적 성애를 그린 이 영화는 제작 당시 일본에서도 상영이 금지됐다.그러나 ‘감각의 제국’은 ‘정치영화의 걸작’으로 꼽히는 등 만만찮은 작품성을 지니고 있어 엄정한 심의기준이 요구된다. 영상물등급위가 ‘영화계의 안기부’란 지난 시절의 오명을 벗고 시대적 소명을 다하기 위해서는 시대흐름에 맞게 등급기준을 현실화하고,등급위의 취지에 부합하는 인사들로 새로운 틀을 짜야 한다.‘거짓말’ 등급보류 판정등과 관련,박종원 감독(영화등급분류소위 위원)이 사임한 것은 많은 것을 시사한다. [김종면기자]

한때는 왕으로 산천초목을 호령하다 기우제 치성끝에 단비를 뿌려주곤 쓰러져 갔다.어느날은 더벅머리 각설이로 변신,깡통을 두들기며 위정자의 실정을 까발렸다.스트라이프 무늬 와이셔츠를 빼입고 뭇 미시들의 ‘애인’이 됐던 게 3년전.이젠 분홍색 트레이닝복으로 갈아입고 달동네 여심을 낚으러 돌아온다…. 연기자 유동근의 행보는 도무지 종잡을수가 없다.하지만 차근히 눅여보면 무위의 경지에서 노니는 노자의 그것과 닮은 데가 있다.MBC-TV 새 주말연속극‘남의 속도 모르고’(6일 첫방송)의 초롱초롱 샛별들 틈바구니에서 늙은 별 하나가 빛을 잃지 않을수 있는 건 이런 연기편력이 어느순간부턴가 든든한밑천으로 굳어 늘 초신성 폭발을 예감케 만들기 때문 아닐까. “저는 드라마 고르는데 무슨 주관같은 게 없어요.‘애인’때도 이창순 PD첫 미니시리즈라길래 선뜻 응했고,‘용의 눈물’ 땐 김재형감독이 마지막 메가폰 잡게 될 것 같다길래 그럼 해보자 했고 ‘야망의 전설’에선 이녹영 PD가 의로운 연출자란 후문에 오케이 했고 요즘 ‘누룽지 선생과감자 일곱개’에선 ‘용…’에서 조연출로 한솥밥 먹던 이교욱 PD가 형,내 입봉작이야,청해 오길래 뿌리치지 않았지요”작품성보다 정리에 이끌리는 유동근식 출연작 감별법은 이젠 여의도에서 유명하다. 그릇을 버려 무제한의 국량을 얻듯,이같은 기준없는 기준은 유동근에게 뜻밖에 건건이 ‘매진사례’를 안겨줬다.만인의 ‘애인’으로 만들어줬는가 하면 대선을 앞둔 양진영이 서로 지원 사수감으로 손짓하는 강한 ‘용’이 되기도 했다. 이번 ‘남의 속도…’에서 그는 이처럼 허리휘는 카리스마를 어느정도 내려놓으려 한다.그에게 분홍 트레이닝복을 입힌 최소한 역은 딱 천하의 날건달. 첫주 방송분에서 동생 최대한(이재룡)의 친구 전남도(홍학표)네 집에 얹혀살러 이사온 그는 마을 여인들을 ‘선’보러 나섰다가 엉겁결에 계란을 싣고오던 남도의 누나 전남자(이미숙)의 자전거와 부딛쳐 나뒹군다.그리곤 “도로교통법에 자전거 탄 아줌마와 지나가는 신사가 부딛치면 무조건 아줌마 책임이라 나와있다”면서 ‘파스값’을 뜯어낸다.마흔이 가깝도록 무직으로 일관하며 돈많은 여자 만나 팔자고칠 꿈에 사는 최소한은 그러나 밉지않다.아무리 돌아봐도 팍팍하기만 한 세상에 이리저리 잔머리라도 굴려 한밑천 잡아볼수 없을까 하는 서민들의 턱도 없는 분홍꿈을 유동근이 트레이닝복 색깔만큼이나 능글스레 육화해내고 있기 때문이다. “남대문 시장을 아무리 뒤져도 이런 옷이 없어요.그런데 누룽지 선생에서같이 나오는 아이 학부형 하나가 마침 옷가게를 한다길래 어거지로 맞췄지요.저는 좀 엉터리라 작품 들어갈때 연구를 많이 하기보다는 연출과 작가가 입혀준 ‘최소한’의 ‘옷’만 갖고 시작하는 편이거든요.이번에 회를 거듭할수록 그 옷이 착착 몸에 붙으면 좋겠군요”스스로 “드라마속 코미디의 대상밖에 될게 없다”고 진단하는 요즘 장년남자의 현실을 그리면서 유동근이 어떻게 웃음뒤에서 눈물과 힘을 끌어낼지 지켜볼 일이다. 손정숙기자 jssohn@

출품된 많은 작품들의 수준은 창의성과 차별성 그리고 그 완성도에서 날로발전하고 있는 것을 느낄 수가 있었다. 그러나 기존 광고에 대한 선입견과 잠재의식으로 인해 대학생다운 신선한아이디어와 신세대다운 새로운 시각이 다소 부족하였다.이번 작품의 심사에서 특이할 만한 것은 눈에 띄는 광고보다는 마음에 와 닿는 삼성생명의 광고가 대상을 차지하게 된 것으로 새로운 광고의 방향을 제시한 것이 커다란 수확이 아닌가 생각한다. “평생당번”을 컨셉으로 한 삼성생명의 광고는 대학생활의 강의실에서 흔히 느낄수 있는 평범한 칠판을 광고 소재로 설정한 것인데,생명회사의 사회에 대한 약속을 지키겠다는 무언의 신뢰감이 심사위원들의 마음에 잔잔한 감동을 일으켰던 것이다. 진리와 광고의 아이디어는 가까운 곳에 있으며,평범한 것이 우수하다는 것을 실증한 광고였다. 우수상을 수상한 미소주와 SK텔레콤의 TTL광고는 강력한 비쥬얼과 새로운감각을 헤드라인으로 차별화시킨 것이 돋보였다.장려상을 수상한 5개의 작품들 역시 역발상적인 기획의도와 세련된 작품성으로 아낌없이 선정된 것이다. 단지 아쉬움을 남긴 것은 신인광고의 작품은 눈만 즐겁게 해주며 순간적으로 지나쳐 버리는 아이디어보다 마음을 움직이며 오래 기억될 수 있는 아이디어가 소비자의 동감을 얻어 효과를 나타낼 수 있는 광고이어야 한다는 것이다.특히 대학생들의 작품은 기성인의 표절과 모방이 아닌 대학생다운 신선한 충격을 줄 수 있는 독창적이며 독특한 작품이어야 광고의 새로운 발전을기대할 수 있을 것이다. [박찬용 협성대 광고홍보학과 교수]

‘재밌다’고 입소문난 개봉영화는 극장에서 못보더라도 조만간 비디오로 볼 수 있지만 ‘잘나가는’연극이나 뮤지컬은 한번 놓치면 꼼짝없이 앙코르 공연만을 기다려야 한다.이런 점에서 1일 국립극장대극장 무대에 오르는 뮤지컬 ‘갬블러’(연출 한진섭)는 많은 이들에게 반가운 선물이 될 듯하다. ‘갬블러’는 에피소드 중심의 브로드웨이 뮤지컬과 달리 진지한 주제의식과 장중함이 돋보이는 유럽 뮤지컬로,지난 5월 초연 당시 작품성과 상업성에서 모두 만족할만한 성과를 거두었다.원작자 겸 작곡가인 그룹 ‘알란 파슨스프로젝트’의 전 멤버 에릭 울프슨도 한국판 ‘갬블러’를 보고 극찬을 아끼지 않았을 정도. 도박장을 무대로 음모와 사랑,갈등 등 게임같은 인생의 다양한 면모들이 개성 강한 인물들을 통해 형상화한다.카리스마가 넘치는 카지노 보스역의 허준호,도박에 목숨을 거는 젊은 도박사역의 남경주를 만나는 재미가 각별하다. 더욱이 모든 사건의 열쇠를 쥔 백작부인역에 윤복희가 새롭게 가세해 한층기대를 갖게 한다.10일까지.월·수·목 오후8시,화·금 오후 4시·8시,토·일 오후 4시·7시,첫날 낮공연 없음.(02)576-2211이순녀기자 coral@

칸영화제에 이어 베니스영화제에서도 한국 단편영화가 맹위를 떨치게 됐다. 한국 단편영화는 올해 칸영화제에 4편이 초청돼 송일곤 감독의 ‘소풍’이경쟁부문 심사위원상을 받는 등 개가를 올렸다.이번 제56회 베니스영화제에도 안영석 감독의 ‘냉장고’(16㎜,29분)와 임필성 감독의 ‘베이비’(35㎜,34분)등 2편이 진출,한국 단편영화의 부흥을 예고하고 있다. 특히 관심을 끄는 것은 단편 경쟁부문에 오른 ‘냉장고’.산동네 집에 굴러들어온 냉장고를 둘러싸고 벌어지는 가족간의 갈등과 화해를 따뜻한 시선으로 그렸다.70년대 도시 서민의 삶을 소박하게 재현한 이 영화는 세계 각국에서 초청된 14편의 작품들과 경합을 벌인다.베니스영화제 단편 경쟁부문은 작품성과 창작성·독창성을 갖춘 30분 미만의 극영화가 대상으로 최고 작품에는 은사자상이 주어진다. ‘냉장고’와 함께 베니스에 간 또 하나의 단편은 ‘새로운 분야(New Territories)’부문에 초청된 ‘베이비’.‘새로운 분야’에는 장르와 길이,형식에 상관없이 새로운 영상언어와 창의성을 보여주는 작품들이 주로 선정된다.임필성 감독은 클레르몽 페랑·시애틀·그라나다·오덴세 등 각종 해외영화제에 초청받은 단편영화 ‘소나기’의 연출자.‘베이비’는 고등학교 남학생과과외수업을 하는 여대생의 풋사랑을 그린 작품이다.