‘바로크 시대의 재현’을 표방하는 캐나다의 오페라 아틀리에가 새달 두번째 한국을 찾는다. 프랑스 작곡가 마르크 앙투안 샤르팡티에(1643∼1704)의 38분짜리 ‘악테옹’과 영국 작곡가 헨리 퍼셀(1659∼1695)의 61분짜리 ‘디도와 에네아스’를 한데 묶어 무대에 올린다. 2003년 첫 내한에서는 모차르트(1756∼1791)의 ‘돈조바니’를 선보였으니, 이번에는 시대를 상당히 거슬러 올라가 본령인 바로크 시대 한복판으로 진입하는 셈이다. 두 작품은 그리스·로마 신화를 다루고 있다. 바로크 예술은 그리스·로마 시대를 이상으로 새로운 문화를 창조한다는 르네상스 정신을 이어받고자 했다는 점에서 두 작품은 바로크 오페라의 표준 레퍼토리라고 할 수 있다. ‘악테옹’과 ‘디도와 에네아스’는 국내는 물론 유럽에서도 좀처럼 공연되지 않지만 주인공과 줄거리가 크게 낯설지는 않다. 프랑스식 표현인 악테옹은 우리나라에서는 보통 악타이온으로 불린다. 뛰어난 사냥꾼이지만, 순결의 상징인 아르테미스의 목욕 장면을 훔쳐보다 벌을 받아 사슴으로 변하고 결국 자신의 사냥개에 물려 죽는다는 내용이다. 에네아스도 보통 아이네아스로 표기된다. 사랑과 아름다움과 풍요의 여신인 아프로디테의 아들이다. 에네아스는 트로이 전쟁이 끝난 뒤 아프리카 북부 카르타고에 머물며 디도 여왕과 사랑에 빠진다. 하지만 에네아스가 로마로 떠나야 하자 디도 여왕은 자결하고 만다는 비극적인 줄거리를 담고 있다. 바로크 오페라는 일반인들에게 익숙한 고전·낭만주의 오페라와는 형식과 내용이 다르다. 고전·낭만주의 오페라가 음악에 치중하는데 반해 음악·춤·연기·대사·미술·의상 등 무대 위의 모든 요소가 골고루 중요하다. 관람객들에게도 고전·낭만 오페라를 볼 때와는 다른 자세가 필요하다. 기본적으로 작은 음량과 성량으로 미묘한 음악적 색채를 표현하고, 무대도 화려하기보다는 우아하고 조촐한 만큼 고음악에 대한 집중력과 이해를 필요로 한다.2003년 오페라 아틀리에의 ‘돈조바니’를 본 관람객들이 작품에 몰입하기보다 강의를 듣는 듯한 느낌이었다고 토로한 것도 이 때문이다. 오페라 아틀리에는 1985년 연출가 마셜 핀코스키와 안무가 재닛 징이 캐나다 토론토에서 설립했다.17∼18세기 작품을 철저한 고증을 거쳐 당시 모습에 가깝게 재현하는 오페라 분야 원전 연주의 세계적인 리더이다. 공연은 2월8일부터 10일까지 오후 7시30분에 예술의전당 오페라극장. 지휘는 토론토 체임버 합창단을 이끌고 있는 데이비드 폴리스, 원전악기로 이루어진 카메라타 안티콰 서울과 국립합창단이 참여한다.‘악테옹’은 프랑스어,‘디도와 에네아스’는 영어로 공연되며 한글 자막이 제공된다.3만∼11만원.(02)580-1300. 서동철 문화전문기자 dcsuh@seoul.co.kr

서울의 아파트 15층 옥상에서 중학생들이 떨어뜨린 벽돌에 맞아 40대 남자가 숨진 사건은 여러 모로 충격적이다. 높은 곳에서 물건을 떨어뜨리면 어떻게 될까라며 장난삼아 했다고 하지만 누군가 다칠 수 있다는 분별쯤은 중1학생이라면 있었을 것이다. 보도블록 크기였다니 말할 나위 없다. 이들은 사건이 나기 전에는 화분에 소화기까지 던졌다고 한다. 지상파, 케이블 혹은 공영, 민영 할 것 없이 ‘절대로 따라 하지 마세요.’라는 자막과 함께 따라하면 자신은 물론 남에게도 피해를 줄 낙하 등을 실험해 보여 주는 위험천만한 TV프로그램이 급증했다. 호기심 왕성한 청소년이라면 오죽 그런 실험을 따라하고 싶을 것인가. 시청률 높이기에 급급한 방송사들의 이런 프로그램들에 아이들이 행여 자극받은 것은 아닌지 묻고 싶다. 옳고 그름을 제대로 가르치지 못한 어른들의 책임도 크다. 고의성은 없더라도 부상이나 죽음까지 부를 수 있는 철부지 장난은 아이들의 귀가 따가울 정도로 못하게 따끔히 교육해야 한다. 해서는 될 일과 안될 사회적 규범을 몸에 배도록 해야 하지만 현실은 그렇지 못하다. 소년범죄가 저연령화·흉포화하고 있는 일본에서는 범죄를 저지른 14세 미만 소년의 처벌을 강화하는 소년법 개정안이 지난해 국회에 제출됐다. 처벌만이 능사가 아니라는 점은 분명하다. 그러나 선도와 교화만으로 소년범죄를 다스리기 힘든 지경이 됐다. 가정과 사회의 잘못이나 법에는 손질할 데가 없는지 되짚어 보자. 한 가장이 청천벽력처럼 횡사하는 사건이 다시는 없어야 할 것이다.

홍콩의 장지량 감독은 영화 ‘무사’에 나온 안성기를 눈여겨 봤다. 부드러운 인상과 편안한 분위기. 강한 표정의 중국 배우에게서는 찾아볼 수 없는 독특함이 있었다. 그리고 감독은 그가 10년을 별러 만든 영화 ‘묵공’에서 조나라 장군 항엄중 역에 안성기를 낙점했다. 일본 인기 만화를 원작으로 한·중·일 합작으로 만들어진 ‘묵공’은 ‘겸애’로 요약되는 묵가의 반전·평화사상을 설파하는 영화다. 천하통일을 앞둔 조나라에 마지막 길목에서 만난 자그마한 양성 함락은 일도 아니었다.10만 대군의 위력에 눌린 양성은 묵가에 지원을 요청한다. 하지만 지원군은 단 한명 혁리(류더화)뿐이다. 혁리는 실망한 성민들을 설득해 수성에 나서고 항엄중과 평화를 위한 일전을 펼친다. 영화 개봉(11일)을 앞두고 만난 안성기는 먼저 아쉬운 점을 꼽았다. “중국어로 연기를 하다 보니까 감정 표현이 미진했던 점이 있죠. 대사 분량이 너무 많아 부하 장군 역을 하는 배우에게 대사가 많이 넘어 갔는데 그러다 보니 혁리와 대치되는 캐릭터인데 비중이 좀 적은 느낌이 아닌가 싶어요.” 현장에서는 중국어 대사와 입 모양이 비슷한 우리말을 골라 촬영을 하고 나중에 직접 더빙을 했다.“중국에서는 보통 비슷한 목소리의 성우를 찾아 더빙을 하는데 제 목소리는 특이해서 알맞은 성우를 찾을 수 없었죠.” ‘묵공’은 현재 홍콩, 싱가포르 등 중화권에서 흥행 바람을 일으키고 있다. 익숙한 이야기를 새로운 스타일로 풀어냈다는 평을 받고 있다.“1m 이상 날아다니지 않아서 더 신선하게 여긴 답니다.(웃음)” 그는 자신의 캐릭터에 대해 “적수이긴 하지만 상대방을 존중하는, 이 전에 볼 수 없었던 새로운 성격의 장군이라 맘에 들었다.”고 했다. 일전을 앞두고 중립지역에서 항엄중과 혁리가 만나는 장면은 인상적이다. 바둑 한판을 두며 서로를 탐색하는데 그도 가장 마음에 드는 장면이라며 손가락을 치켜세운다. 예전에 개봉은 즐거운 일이었는데 이제는 “죽기 살기로 덤벼야 하는 일이 됐다.”는 그는 은근히 걱정을 내비친다. “한국 관객이 세상에서 제일 까다로운 것 같아요. 난 그렇게 생각해.(웃음)웬만큼 해서는 움직이지 않아요. 예를 들어 칸 영화제 수상작이라고 해도 재미가 없으면 ‘별거 없네.’이런다고. 굉장히 힘들어요.” 류더화와의 호흡에 대해서는 “선수들끼리는 알아보는 법”이라면서 “만나자마자 누구랄 것도 없이 손을 맞잡은 뒤 촬영 내내 서로를 배려했다.”고 말했다.‘라디오스타’를 봤다는 류더화의 말을 듣고 최근 영어 자막이 들어간 DVD도 선물했다. 지난해는 그에게 특별한 한 해였다. 특히 가족 같은 후배 박중훈과 함께한 ‘라디오스타’는 예기치 않은 흥행돌풍을 일으켜 화제가 됐다. 또한 청룡영화제 남우주연상까지 공동 수상하는 행복도 맛봤다. 무수한 트로피를 가슴에 안았지만 이번엔 감회가 남다르다.“50대에 주연상을 받은 게 제가 처음이랍니다. 그 말을 듣고 ‘아, 내가 정년을 늘려놨구나. 후배들도 호흡을 길게 할 수 있겠구나.’싶어 참 뿌듯했습니다.” 박상숙기자 alex@seoul.co.kr

에투비(worshipTV.co.kr)는 교회 행사용 디지털 영상솔루션 `워십TV´를 선보였다.`워십TV´는 고가의 하드웨어 장비 없이 각종 영상과 텍스트, 그래픽 이미지를 실시간으로 합성해 송출하는 소프트웨어다. 화면 자막과 이미지에 다양한 효과를 만들 수 있고 둘 이상의 실시간 영상을 동시에 중계할 수 있다. (02) 336-3888.

미국 민주당의 유력 대선후보로 떠오르고 있는 ‘검은 샛별’ 배럭 오바마(일리노이주) 상원의원이 학창 시절의 마약 경험을 인정, 대선 가도에 새로운 변수가 되고 있다. 미 워싱턴포스트(WP) 인터넷판은 3일 ‘오바마의 과거가 이슈로 부상할 것’이라고 보도했다. 오바마 의원은 30대 초반에 쓴 ‘아버지로부터의 꿈:인종과 물려받은 것들의 이야기’라는 회고록에서 고교 시절 마약을 접했다고 인정했다. 오바마 의원은 회고록에서 코카인을 사용했으나 헤로인은 거부했고 대학 시절 마약을 끊었다고 고백했다. 또 케냐 출신 아버지가 두 살배기이던 자신을 백인 어머니에게 맡긴 채 고국으로 돌아가 청소년 시절 인종문제로 인한 정체성 갈등을 겪었다는 개인사를 털어놓았다.WP 등 언론과 워싱턴 정계는 일단 유보적이다. 회고록이 대중적 인기에 악영향을 줄지는 불확실하다는 것이 공통된 견해다.WP에 따르면 공화당의 한 선거전략가는 현 유권자의 상당수가 60년대에 마약을 접했을 가능성이 높은 베이비붐 세대라는 점에서 정치인의 마약 경험에 관대해질 가능성도 있다는 주장을 제기했다. 오바마에 대해 신선하다는 긍정적 평가도 내려지고 있다. 민주당 소속 일리노이주 상원의원인 리처드 더빈은 “정치인들이 하고 싶은 말만 책에 써넣는 것과 비교하면 오바마의 행동은 신선하다.”고 높이 평가했다. 한편 뉴스 전문채널 CNN이 알카에다 지도자인 오사마 빈 라덴의 이름을 자막으로 표시하는 과정에서 오사마를 오바마로 표기, 사과하는 해프닝을 벌였다.CNN은 지난 1일 간판 앵커인 울프 블리처가 진행하는 오사마 빈 라덴 특집방송에서 ‘오사마는 과연 어디에 있는가.’에서 이름 자막을 오바마로 표기했다. 울프 블리처는 이튿날인 2일 모닝쇼에서 “이름을 잘못 표기한 엄청난 실수를 했다. 오바마 의원에게 직접 전화를 걸어 사과의 뜻을 표하겠다.”고 말했다.안동환기자 sunstory@seoul.co.kr

KT는 조인성씨와 고릴라 콤비의 국제전화 ‘001 온리원요금제-러브레터’편을 겨울영화 ‘러브레터’를 패러디해 내보내 관심을 끌고 있다. 뉴질랜드의 설원을 배경으로 요금제의 속성을 절묘하게 녹여냈다. 설원을 걷는 고릴라의 모습은 사뭇 다르다. 고순이를 그리워하다 고함을 지르는 고릴라.“워워워∼웍!”의 함성에 “오겡키데스카!”라는 메아리로 돌아온다.“잘 지내나요∼”라는 자막이 살짝 비친다. 고릴라의 고함 소리에 설산이 반으로 뚝 잘려나간다.“사랑하는 반쪽을 위해 001은 반값”이라는 내레이션이 흐른다.

여성의 심리를 묘사한 광고가 부쩍 늘고 있다. 이들 광고는 여성이 자기보다 더 나은 여성을 보면 부러워하고 동경하는 한편으로 시샘하는 모습을 보여주고 있다. 광고를 접한 여성들은 “딱, 내 이야기야.”라며 맞장구를 칠 만큼 상황 설정이 생생하다.LG전자의 디오스 김치냉장고 광고에서는 고현정씨와 송선미씨가 미모와 인기, 우아함과 새침데기를 겨룬다.“커피 한잔하러 오라.”는 말에 고현정씨의 집을 방문한 송선미씨는 새 김치냉장고를 보고 한마디를 한다. 그의 말과 표정에는 부러움과 질투를 숨길 수 없다. 고현정씨 역시 “새 집보다 김치냉장고를 보여주고 싶었다.”며 혼잣말을 하며 은근한 미소를 흘린다. 초대한 목적을 이뤘기 때문이다.“우리 집에서 커피 한잔할래.”라는 여자의 말은 곧 “자랑하고 싶은 게 있어.”라는 뜻이다. 광고에서는 평범한 일상을 보여주지만 그 속에서 과시하고 싶은 여성의 심리를 묘사하고 있다. 온라인 쇼핑몰 엠플닷컴의 ‘적들의 쇼핑법’이라는 광고는 두 여자의 질투를 노골적으로 묘사하고 있다. 윤은혜씨와 정려원씨를 모델로 한 이 광고는 갖고 싶은 쇼핑 아이템을 먼저 차지하려고 서로를 견제한다. 윤은혜씨는 몸에 착 달라붙는 스키니진에 정신이 팔린 선배 정려원씨에게 그 옷을 사지 말라고 한다. 남자들은 너무 마르면 안 좋아한다는 이유를 댄다. 하지만 윤은혜씨의 “아, 말라 보이고 싶다.”는 외마디 비명에서 본심이 다 보인다. 예쁜 옷은 나만 입고 싶은 여자의 욕구가 극명하게 드러난다. 가방편도 마찬가지다. 정려원씨가 사고 싶었던 가방을 먼저 산 윤은혜씨는 겉으론 정려원씨에게 “또 사도 돼.”라고 말한다 하지만 싸늘한 미소와 함께 ‘진짜 사면 죽어!’라는 속마음을 드러낸다. 또한 정려원씨는 윤은혜씨에게 재킷과 구두를 사지 말라고 한다. 재킷은 청순한 이미지에 맞지 않고, 구두는 발목이 너무 강조되기 때문이라고 말한다. 하지만 이 말은 누구보다 먼저 갖고 싶고 혼자만 예뻐 보이고 싶은 속마음의 표현이다. 현대자동차의 쏘나타 광고도 시샘을 컨셉트로 잡았다. 흑백 화면이 두 개로 양분돼 있다. 한쪽 화면에선 유리를 통해 다른쪽 화면에 비쳐지는 여성을 몰래 훔쳐보는 여성의 표정이 생생하게 그려진다. 선후배인 두 직장 여성 사이에 오가는 묘한 분위기가 연출된다. 서로의 시선이 교차하면서 속마음도 드러난다. 후배는 “질투가 날 만큼 닮고 싶은 선배가 있습니다. 엔비 유(Envy you·당신이 부럽습니다).”라고 말하며 멋진 자동차를 갖고 있는 선배를 부러움과 질투가 뒤섞인 표정으로 바라본다. 선배의 속마음은 이런 후배의 시선을 즐기는 듯 “닮고 싶은 나를 훔쳐보다.”는 자막으로 표현된다. 또 한 편의 사극을 보는 듯한 내용으로 화제가 되고 있는 LG생활건강의 ‘후 환유고’ 광고도 숙종을 사이에 두고 인현왕후와 장희빈이 서로를 질투하고 시기한다. 결국 인현왕후가 독차지하게 된다는 구성이다.LG생활건강이 이달 초부터 선보인 엘라스틴 샴푸 광고는 전지현씨와 김은주씨의 더블 캐스팅에서도 질투를 배경으로 삼았다. 이기철기자 chuli@seoul.co.kr

연말에 아이들과 영화관 나들이 하고 싶은 사람들에게 추천하고 싶은 영화가 있다. 다름 아닌 ‘박물관이 살아 있다’이다. 미국 뉴욕의 자연사박물관을 소재로 한 영화로 개봉 전부터 수많은 화제를 불러 왔다. 박물관의 전시물은 인형이 대부분. 그러나 거대하고 포악한 공룡 티라노사우루스의 화석, 원시인인 네안데르탈인, 사자와 매머드 등이 밤마다 마법에 걸려 살아나면서 펼쳐지는 코믹 판타지 영화다. 무능하고 대박을 좇는 아버지 래리(벤 스틸러)가 하나밖에 없는 아들과 살기 위해 직업을 찾는 데서 이야기는 시작한다. 뉴욕 자연사박물관에 야간경비로 일하게 된 래리는 첫날 밤부터 혼비백산한다. 갑자기 사라진 티라노사우루스의 화석이 살아서 래리를 괴롭힌다. 그뿐 아니다. 이스터섬의 모아이 석상, 아프리카관의 원숭이와 사자·얼룩말 등이 날뛰고, 루스벨트의 밀랍 인형이 말을 타고 다니며 박물관을 난장판으로 만든다. 말도 안 되는 상상을 현실로 다가오게 만든 정교한 그래픽의 힘은 이 영화의 최대 볼거리이다. ‘같이 놀자.’며 거대한 티라노사우루스가 꼬리를 흔드는 모습에 웃음바다가 된다. 손가락만 한 미니어처 옥타비아누스와 카우보이 제레다야, 선사시대 네안데르탈인, 폭악한 훈족 이틸라 등은 실제 살아 있는 듯한 그래픽으로 영화의 재미를 더해준다. 제작비가 무려 1억 5000만달러(약 1300억원)가 투자된 영화답게 상상을 뛰어넘는 ‘기발함’에 108분 내내 웃음이 넘쳐난다. 이야기의 내용도 간단하다. 박물관을 살아 움직이게 하는 ‘아크멘라의 보물’을 늙은 경비원 일당이 훔쳐간다. 이것을 래리와 박물관의 전시물들이 막아낸다는 이야기로, 한글 자막을 읽지 못하는 아이들도 화면만 보고 쉽게 내용을 이해할 수 있을 정도다. 이 영화는 세계 처음으로 21일 우리나라에서 개봉되며, 전체 관람가이다.한준규기자 hihi@seoul.co.kr

위성DMB(이동멀티미디어방송) 사업자인 TU미디어는 미국 최대 연예정보채널인 ‘E! 엔터테인먼트’의 다양한 프로그램을 ‘채널블루’를 통해 매주 수∼토요일 오전 7시와 오후 2시에 독점 방송한다.TU미디어는 기존의 테이프 전달방식을 쓰지 않고 디지털 시스템을 통해 프로그램을 받아 한글자막 처리만 하기 때문에 미국 현지와 같은 날 방송할 수 있다는 것이 특징이다. 미국내 최대 연예정보인 ‘E! 엔터테인먼트 뉴스’와 해외 연예계 소문을 총망라한 ‘Talk soup’, 플레이보이 창시자인 휴 헤프너가 직접 출연하는 리얼리티쇼, 유명 패션잡지의 표지모델 촬영현장을 취재하는 ‘커버 걸’ 등의 프로그램을 모바일 방송에 맞도록 3∼5분 단위로 압축, 하이라이트 위주로 만들어 조그만 단말기로 볼 수 있는 재미를 더했다.

미국 브로드웨이와 영국 웨스트엔드 뮤지컬에 이어 프랑스 뮤지컬도 본격 수입되고 있다. 프랑스 3대 뮤지컬로 꼽히는 ‘노트르담 드 파리’와 ‘십계’에 이어 ‘로미오와 줄리엣’이 내년 1월 서울을 찾는다. 16일까지 서울 예술의전당 오페라극장에서 공연하는 뮤지컬 ‘돈 주앙’은 뮤지컬의 탄생지인 프랑스 뮤지컬의 매력을 100% 느낄 수 있는 작품. 사랑의 언어인 불어로 부르는 감미로운 멜로디가 거부할 수 없는 매력남 돈 주앙과 만났기 때문이다. 뮤지컬은 19세기말 프랑스의 오펜바흐가 만든 ‘오페레타(작은 오페라)’란 장르에서 파생됐다. 이후 영국을 거쳐 미국으로 전파되면서 대중화됐으나 정작 프랑스 뮤지컬은 인기를 끌지 못했다. 한국인들에게도 프랑스 뮤지컬의 매력을 알린 ‘노트르담 드 파리’도 1998년에야 현지에서 큰 성공을 거뒀다. 2004년 캐나다 몬트리올에서 처음 공연된 ‘돈 주앙’은 가장 최신의 프랑스 뮤지컬. 프랑스 뮤지컬은 배우가 아닌 가수들이 주역을 맡는 게 특징이다. 춤보다 노래의 비중이 크고 대사도 없다.‘돈 주앙’ 역시 41곡의 노래가 쉴새없이 이어진다. 최근 예전 인기곡들만을 엮은 ‘맘마미아’ 등과 같은 작품들이 ‘주크박스 뮤지컬’‘콘서트 뮤지컬’ 등으로 불리며 흥행하고 있다.‘돈 주앙’은 펠릭스 그레이가 만든 곡들로 구성됐지만 모두 80년대 팝송을 듣는 것처럼 귀에 익다. 특히 9개월 동안 앨범 판매 1위를 지킨 ‘샹제’는 공연이 끝난 뒤 배우들이 앙코르로 부를 때면 관객들이 따라 부를 정도로 친숙하다. 안무가 적은 프랑스 뮤지컬의 단점은 역동적인 플라멩코 군무로 메워지고도 남는다. 무대 위에 설치된 40㎝의 울림통은 플라멩코의 힘찬 발울림을 관객들의 심장으로 전한다. 시사회 중에 불거진 현지보다 높은 입장권 문제는 프랑스 노동법으로 인한 세금과 배우 개런티로 인해 어쩔 수 없었다는 것이 기획사측의 설명. 뮤지컬 동호회에는 특별 가격할인을 통해 갈등을 해소했다고 한다. 무대 하단의 자막이 상단 자막과 일치하지 않아 관객들의 몰입을 방해한 것은 옥에 티다.(02)501-1377. 윤창수기자 geo@seoul.co.kr

SK의 ‘OK 캐쉬백’ 광고는 유행을 좇는 여자 주인공 윤지민씨가 시내 쇼핑몰에서 쓰러지는 장면으로 시작한다. 급히 달려오는 구조 대원들, 들것에 실려가는 윤지민씨…. 그녀는 행복한 미소를 짓는다. 미소의 단서는 그녀가 들고 있는 SK의 OK 캐쉬백 카드에 있다. 동시에 나오는 자막.‘OK 캐쉬백 취급주의:쇼핑, 외식 등 4만 5000여 가맹점에서 사용시 너무 좋아서 쓰러질 수 있음.’ 구급차 옆에서 또 한 여성이 쓰러진다.OK 캐쉬백의 취급주의를 몰랐기 때문이다.

‘문자’가 동영상 광고의 주인공으로 자리잡았다. 그동안 TV 등 동영상 광고에서 문자는 이미지와 음향의 위세에 눌려 ‘자막’ 수준의 보조적인 위치에 머물러 있었다. 하지만 최근 문자가 주는 ‘가독성’의 특징을 살린 광고가 득세하고 있다. 인쇄 광고의 특징을 접목한 형태이다. 대표적으로 휴대전화 스카이의 ‘머스트 해브(MUST HAVE)’를 들 수 있다. 새로운 브랜드 슬로건 MUST HAVE 뒤에 어떤 문자를 붙이느냐에 따라 의미가 달라진다. 활자의 특징을 최대한 활용한 것이다. 스카이는 ‘MUST HAVE 열정’,‘MUST HAVE 열린 생각’,‘MUST HAVE 자신감’ 등의 광고로 다양성을 보여주고 있다. 문자 조합이 가지는 재미도 의미있게 전달하고 있다. 이동통신회사 KTF가 지난달 선보인 ‘디자인 요금제’ 또한 문자의 특징을 살린 광고이다. 통화보다는 문자로 휴대전화를 많이 사용하는 20대를 겨냥한 광고이다.‘문자사랑 1100요금’,‘일촌요금’,‘빅3요금’ 등 다양한 요금제를 한꺼번에 알리는데는 문자가 오히려 적격일 수 있다. 약간의 삐뚤고 서투르게 그려진 듯한 광고의 문자들은 사실감이 높다. 젊은 세대들이 공책에 낙서하던 경험과 연관돼 공감대를 높이고 있다. 디자인 요금제 광고는 ‘펜슬 애니메이션(pencil animation)’ 기법이 적용됐다. 이는 화면상에서 종이 위에 연필로 쓴 글씨나 그림들이 재미있게 움직이는 기법이다. 컴퓨터 그래픽이 아니라 종이 위에 실제로 그림이나 글씨를 쓰고 난 뒤 컴퓨터 그래픽으로 다듬는 아날로그적 방식이 적용됐다. 보는 이들에게 더욱 정겹다. 삼성전자의 휴대전화 브랜드 애니콜 광고도 최근 문자를 강조하는 쪽으로 바꿨다. 유행에 민감한 잡지를 보는 듯한 느낌이다. 광고는 주(主) 모델 전지현과 이효리씨를 뺀 배경 화면을 모두 문자로 채우고 있다. 슬림한 휴대전화의 스타일과 두 명의 모델 이미지를 대비했다. 전지현씨는 ‘나쁜 여자’로, 이효리씨는 ‘착한 여자’로 이름 붙였다. 이들이 하고 싶은 말들은 모두 문자로 표현됐다. 광고에서 문자의 의미를 강조하듯 전지현씨가 신문을 보는 장면도 들어있다. LG전자의 휴대전화 ‘샤인(Shine)’ 광고도 문자의 특성을 활용하고 있다. 광고는 장엄한 음악과 함께 슬림한 휴대전화가 보인다. 내레이션은 전혀 없이 “비춰보라, 당신이 여기 있다.”는 문자와 함께 ‘74463’이란 숫자가 뜬다. 정체 불명의 숫자는 호기심을 증폭시킨다. 포털 네이버의 검색 순위 10위 안에 오르기도 했던 숫자는 ‘Shine’이다. 숫자 순서대로 휴대전화의 버튼을 누르면 단어가 조합된다. 광고업계 관계자는 “동영상 광고에서 문자의 역할이 확대되는 것은 시청자의 주목도와 가독률을 높이려는 의도”라며 “TV 광고에서 신문이나 잡지를 보는 듯한 분위기를 전해 기존의 동영상 광고와는 차별화 된다.”고 말했다. 이기철기자 chuli@seoul.co.kr

#1. 한 제조공장의 공장장실. 작업반장이 들어와 업무량이 너무 많다고 불평한다.반장:저희 반에서 가장 업무 추진력이 뛰어난 두 사람을 다른 반으로 빼가셨잖아요.공장장:다른 두 사람을 다시 보내 인원을 충당해 줬는데도 문제인가?반장:뛰어난 직원은 빼가고 능력 떨어지는 직원을 채웠는데, 능숙한 직원들이 얼마나 불평불만이 많은지 아세요? 공장장:반원을 잘 지도해서 작업이 순조롭게 이뤄지도록 노력하는 게 반장의 역할 아닌가?내가 아무래도 반장을 잘못 뽑았군.#2. 반장이 이렇게는 일할 수 없다고 소리치고, 공장장은 사표를 쓰라며 시키는 대로 하라고 윽박지른다. 반장:(혼잣말)난 수레바퀴의 톱니에 불과해. 회사와 공장장은 나를 이용하려고만 들어. 공장장:(혼잣말)반장은 나를 무시하고 있어. 반원 둘을 다른 반으로 보낸 건 내 잘못이 아냐. 난 다른 반도 생각해야 한다고.#3. 화면이 페이드 아웃되며 자막이 뜬다. “효과적인 의사전달, 당신은 하고 계신가요?” 은평구청 직원들이 업무 시간 중에 인터넷을 통해 열심히 보고 있는 ‘시키면 시키는 대로 해’라는 제목의 이 플래시 애니이션은 바로 은평구가 사이버 혁신교육의 일환으로 시행하고 있는 ‘에듀라마’ 중 하나이다. 자치구들이 다양한 형태의 직원 교육 프로그램을 마련하고 있다. 따분하고 경직된 형식을 벗어나 애니메이션과 연극, 콘서트 등과 결합된 다양한 ‘+α 교육’을 시행하고 있는 것이다. 은평구가 지난달부터 시행하고 있는 ‘에듀라마’는 ‘Educational Drama’의 합성어로 플래시 드라마 기법을 교육에 접목시켜 교육적 감동과 교훈을 극대화하는 자기 주도적 변화 혁신 교육 프로그램이다. 교육내용은 혁신 마인드, 전략적 사고, 성공습관, 의사소통, 가치관 등 8개 주제로 이뤄져 있으며, 직원별로 은평구 인트라넷을 통해 에듀라마 사이트에 접속, 로그인 후 시청한다. 구청 직원들은 애니메이션을 본 뒤 ‘내 처지를 보는 것 같다.’‘당연한 교훈인데도 만화로 보니 느낌이 남다르다.’는 등의 소감을 홈페이지에 올리고, 토론도 하는 등 진지한 자세로 임하고 있다. 교육효과를 인정받은 에듀라마는 올초 성북구에서도 실행된 적이 있으며, 도봉구에서도 지난 8월부터 실시하고 있다. 도봉구 관계자는 “판에 박힌 기존의 교육방식과 다르고 인터넷 접속방식이라 참여도 쉬워 직원들의 호응이 높다.”고 설명했다. 노원구에서는 연극과 콘서트 등 문화적인 코드와 결합한 직원 교육을 구상하고 있다. 이노근 구청장이 최근 단순한 하달식 교육이 아니라 문화행사와 결합된 방식을 찾아보라고 지시를 내린 것. 노원구 관계자는 “직원 교육이나 구민들을 상대로 한 교양강좌에서 더욱 흥미를 끌 수 있는 다양한 문화 행사를 결합하는 방식을 마련, 올해 안에 도입할 예정”이라고 말했다.유지혜기자 wisepen@seoul.co.kr

｜도쿄 이춘규특파원｜여배우 나자명(38)이 주연한 한·일 합작연극 ‘고래섬’에 대한 일본 관객들의 반응이 뜨겁다. 도쿄 공연 5일째인 23일 저녁 도쿄 신주쿠의 기노쿠니야홀 무대에서 1시간45분간의 공연이 끝나자 관객들은 한동안 우레와 같은 박수를 보냈다. 고래섬은 한·일 양국의 문화교류 차원에서 부산시와 일본 문화청이 지원하는 환경보호를 주제로 한 창작극.9월21일부터 시작된 부산과 서울 공연을 성공적으로 마쳤다. 도쿄 공연은 25일까지이고 11월2일까지 야마구치와 후쿠오카현 도시들을 순회하며 공연이 계속된다. 양국 공연을 통해 양국민간 이해를 증진시킬 작은 촉매제가 될 것으로 기대된다. 이 연극은 한·일 합작이라 주연을 제외하고 한국과 일본에서 나란히 5명의 배우가 출연했다. 동족(東族)과 서족으로 나눠 자주 싸우는 모습은 순탄치 않은 한·일 관계와도 흐름이 매우 닮았다. 한국말 대사는 일본어로 번역돼 자막으로 소개됐다. 새끼를 밴 어미 고래를 죽인 포경 어부 가족의 업보와 불로장생의 나무 심해수(深海樹)가 자라는 섬을 차지하려는 사람들의 탐욕이 복잡하게 얽혀 전개되는, 메시지가 강한 작품이다. 나자명은 극의 중심이자 이야기를 풀어가는 해령(海靈)역을 맡고, 뮤지컬 배우 출신답게 고비고비에서 노래도 7곡을 소화, 절찬을 받았다. 부산시립극단의 손기룡과 일본 깅가도 극단 시나가와 요시마사가 공동 연출했다. 일본 쇼와대학에서 뮤지컬을 전공한 나자명은 공연 뒤 “다른 사람 눈에 눈물이 나게 하면, 결국 자기눈에 피눈물이 나게 된다.고래잡이 등 환경을 파괴하는 행위도 단기적으로 부작용이 드러나지 않지만 결국 인간에게 그 피해가 돌아온다는 걸 표현했다.”면서 “일본 관객들의 반응이 폭발적이어서 놀랍다.”고 말했다. 그러면서 연극을 통해 지리적으로 이웃한 두 나라가 조금이나마 마음의 장벽을 허물어 ‘가깝고도 가까운 나라’가 되길 희망한다고 밝혔다. 20년 가까이 한국과 일본은 물론 영국, 캐나다 등 국제 무대에서 경험을 쌓아온 그는 최근 인디언 여성의 삶을 그린 ‘레즈 시스터즈’, 호주 원주민의 아픈 역사를 다룬 모노드라마 ‘슬픔의 일곱무대’ 등 사회적 메시지가 강한 작품에 출연해 왔다. 연극 ‘발코니’로 2004년 서울연극제 연기상을 받았다. 화가 겸 시인으로도 활약 중이다.taein@seoul.co.kr

국민은행 KB카드가 세계적인 스타덤으로 발돋움한 비와 보아를 더블 캐스팅,‘둥둥둥’ 하는 강렬한 비트 음악에 맞춰 현란한 춤동작의 2차 광고를 선보였다.‘꺼내라’가 메시지. 보아편에서는 보아의 화려하고 섹시한 엉덩이 춤과 함께 화려한 KB카드의 포인트를 상징하는 꽃을 주제로 한 일러스트가 쏟아진다.KB카드의 혜택을 시각적으로 전해준다. 하얀 양복의 비는 역동적인 권투 같은 춤동작을 선보인다. 춤사위에 맞춰 KB카드의 다양한 혜택을 상징하는 별이 쏟아진다. “꺼내라. 가둬 두기엔 포인트의 매력이 너무 크다.”는 자막이 나온다.이들의 화려한 춤동작과 KB카드의 간략하면서 강력한 메시지 때문에 광고에서 눈길을 떼기 어렵다.

기존 반도체 시설을 이용해 탄소 나노(Nano)튜브와 나노선 소자를 대량 생산하는 기술을 세계 최초로 상용화하는 데 성공했다. 서울대 물리·천문학부 홍승훈 교수팀은 탄소 나노튜브와 각종 나노선을 이용한 초고집적도의 분자·양자 소자를 기존의 반도체 시설로 대량 생산하는 데 성공했다고 16일 밝혔다. 홍 교수팀의 연구 성과는 세계적 과학 잡지인 ‘네이처’(Nature)가 지난 4일 발간한 ‘네이처 나노테크놀로지’ 창간호에 소개됐으며 국내에서 3종의 관련 특허가 출원된 데 이어 조만간 국제특허 출원이 추진될 예정이다. 기존 반도체 시설을 이용하는 이 기술은 반도체 기판의 특정 위치에 ‘비흡착성 분자막’을 입힌 뒤 탄소 나노튜브와 나노선이 포함된 용액을 뿌리면 탄소 나노튜브와 나노선이 깨끗한 기판 표면에만 자동적으로 결합되는 원리를 이용했다.이렇게 되면 기존 시설을 그대로 이용하면서도 나노 스케일의 정확도를 가진 소자 제작이 단 몇 초 만에 가능하게 돼 상업화의 길이 열리게 된다고 연구팀은 설명했다. 홍 교수팀은 실제로 이 기술을 적용,‘고성능 트랜지스터 집적회로’와 ‘초고감도 바이오 센서’의 대량 제작을 실현했으며 최근 탄소 나노튜브와 나노선 집적회로를 맞춤형으로 제작해 제공하는 ‘나노튜브·나노선 회로 파운더리(Nanowire IC Foundry) 서비스를 시작했다.연구팀은 앞서 2003년 탄소 나노튜브가 친수성(親水性) 분자와 친화력이 강하다는 점에 착안, 관련 기술을 개발한 뒤 3년간 상용화 연구 끝에 이번에 성공했다. 연구팀은 이 기술을 통해 자가 진단이 가능한 의료용 초소형 센서, 유해 물질을 진단하는 환경 센서 등 바이오 센서의 개발이 가능할 것으로 내다봤다.홍 교수는 “이번 기술 개발로 대량생산이 가능해짐으로써 상용화의 길이 열리게 됐다.”면서 “심장마비와 같은 응급환자 진단이 가능하고, 환경 유해물질과 식중독균 등을 진단할 수 있는 바이오 센서가 개발되면 일상생활에서 활용될 수 있을 것”이라고 말했다.김기용기자 kiyong@seoul.co.kr

백화점의 한 의류 코너. 모델로 나온 탤런트 박진희씨가 숨을 참으며 몸에 꽉 끼는 비싼 옷을 억지로 입는다. 안절부절못하는 가게 여직원의 “작은 데….”라는 말은 못들은 척 박진희씨는 “어휴∼ 완벽해.”라며 거울을 보며 스스로의 몸매에 감탄한다. 하지만 박진희씨가 참았던 숨을 내쉬자 앞 단추 하나가 뚝 떨어져 바닥을 데굴데굴 구른다. 보는 이들은 ‘풋!’하고 웃음이 터진다. 단추를 주워든 여직원은 “어∼, 단추가…. 어떡해, 어떡해! 아이 진짜 이거 나몰라∼.”라며 발을 동동 구른다. 겸연쩍은 듯 능청스러운 박진희씨는 그러나 “어떡하긴, 보험으로 하죠 뭐.”라며 뻔뻔스럽게 말한다. 최근 ‘돌아와요 순애씨’에서 아줌마로 열연한 박진희씨를 통해 합리적인 소비와 실용성을 강조하는 30대 여성의 모습을 읽을 수 있다. 현대해상의 ‘실용주의 생활보험’을 강조한 광고이다. 30대를 노골적으로 겨냥한 광고도 있다. 경쾌한 음악 속에서 피아노 위의 장난감 자동차에 손을 뻗치는 아이, 나무에 걸린 공을 잡으러 올라가는 학생, 암벽을 등반하는 젊은이, 계단을 뛰어오르는 직장인….“높이 오르지 않는다면 최고가 될 수 없다.”는 자막이 흐른다. 그 위로 “서른하나 스포티지에 오르다.”는 내레이션과 함께 한 남성이 긴박하게 운전한다. 속도감이 느껴지는 경쾌한 배경 음악은 전기기타 동영상으로 세계 네티즌의 찬사를 받은 임정현씨의 ‘카논’ 록 버전이다. 소년에서 청년으로 넘어가는 과정을 보여주는 광고는 젊은세대의 경쟁과 승부의 세계를 투영하고 있다. 기아자동차 스포티지 광고 ‘서른하나’편이다. “서른살을 잡아라.” 최근 광고계의 특명이다. 막강한 소비세력으로 떠오른 30대를 잡으려는 광고 전쟁이 뜨겁다. 이들은 유행에 민감하고 자신에겐 인색함 없이 투자하는 소비 계층으로 급부상했기 때문이다. 특히 보험 광고는 타깃층을 그동안 40∼50대에서 30대로 낮췄다. 보험의 핵심 타깃층이 젊어진 이유는 건강과 노후에 대한 젊은이들의 관심이 그만큼 높아진 까닭이다. 최근 현대해상이 선보인 광고는 이런 보험 업계의 트렌드를 잘 보여준다. 기아자동차 스포티지 광고는 좀더 직설적으로 ‘서른하나’라는 나이를 광고 주요 메시지로 삼고 있다.‘서른하나, 스포티지에 오르다.’라는 카피 아래 30대의 도전과 열정이 광고 컨셉트다. 주부들의 전유물로 여겨졌던 김치냉장고 광고에서도 이같은 30대 마케팅 추세가 이어지고 있다. 흑백톤의 위니아만도 딤채 광고에서 탤런트 지진희씨의 딤채 사용법을 소개한다. 지진희씨가 친구들을 초대한 다음 김치냉장고에서 와인과 샐러드를 꺼내 파티를 즐긴다.“딤채에서 와인과 치즈를 꺼낸다. 유쾌한 친구들을 초대한다. 근사한 금요일밤을 만든다. 딤채로 문화를 즐기다.”라는 내레이션이 나온다. 이기철기자 chuli@seoul.co.kr

추석 연휴를 끝낸 9일은 한글날이다. 그래서인지 추석연휴 기간 방영되는 다큐 가운데서는 한글날을 되새기게 하는 ‘한글, 달빛 위를 걷다’가 단연 눈에 띈다.7일 오후 3시30분 MBC에서 방영된다. “한글의 우수성은 글꼴에서도 드러납니다. 실생활에 다양하게 쓰일 수 있는 한글이야말로 한글이 왜 우수한가를 보여주는 게 아닐까요.” ‘한글, 달빛 위를 걷다’는 매년 한 차례씩 한글날 방영된 한글날 기획 10부작 가운데 6부격이다. 이를 기획한 최재혁 아나운서의 목소리에는 한글에 대한 확신에 가득차 있다.“생각해보면 문화적 아이콘은 문자, 즉 글꼴로 상징됩니다. 명품 브랜드가 대표적이죠.” 그래서 올해 잡은 주제는 ‘패션’.10월 프랑스 파리 ‘프레타 포르테’에서 프랑스 디자이너들과 함께 ‘한글 패션’전이 열린다. 준비작업을 하면서 생전 처음 접하는 한글 글꼴에 매료되어 가는 프랑스 디자이너와 이들 이방인을 만족시키기 위해 굵은 땀방울을 흘리는 이상봉 디자이너, 서예가 국당 조성수 선생의 일거수일투족을 그대로 담았다. 패션쇼가 열리는 곳도 상징적이다. 우리의 직지심경이 보관되어 있는 루브르박물관이다. 지금 널리 쓰이는 명조·고딕체는 일본의 발명품이라는 점도 알려준다. 글꼴의 역사를 밝히기 위해 제작진은 일본 서체 디자인의 최고 권위자 고미야마를 인터뷰하고 서체개발업체 모리야마사를 취재해야 했다.“일본에 가면 문자박물관이 있는데 한글 서체의 역사가 거기에 기록돼 있습니다. 일본이라서가 아니라, 우리는 우리의 소중한 한글을 왜 이렇게 방치해 뒀을까요.” 아예 다큐 자체에서도 새로운 글꼴을 선보인다.“타이틀, 엔딩 크레디트, 자막을 유심히 봐주세요. 아마 다른 글꼴이 눈에 들어올 겁니다. 손수 제작한 글꼴입니다.” 2008년까지의 기획 구상도 끝냈다. 내년에는 한글의 과학성을 다루고, 내후년에는 한글학회 100주년을 맞아 남북공동 프로그램제작을 구상 중이다. 최 아나운서가 한글에 미치게 된 데는 이유가 있다.“2000년이던가요. 어느 공청회에서 한글날을 기리는 프로그램이 없다는 얘기를 듣고 결심했죠. 아나운서라면 이걸 해야 한다고요.” 아나운서로서 제작영역에까지는 침범할 수 없어 제작은 외주사에 맡겨졌다. 서운할 법도 한데, 한글에 대한 관심만 높아진다면 상관없단다.“추석 때 온 가족이 즐길 수 있는 오락 프로그램도 좋겠지만, 아이들을 앉혀두고 한글이 이런거구나 가르쳐 줄 수 있어도 뜻있지 않을까요.” 조태성기자 cho1904@seoul.co.kr

몇년전 미국에 다녀왔을 때의 일이다. 대한항공 기내에서 영화 몇편을 보여주는데 전부 영어에 자막은 일본어가 아닌가. 미국 영화니까 영어는 그렇다 치더라도 일본어 자막을 내보내는 배경이 이해되지 않아 여승무원에게 물으니 “일본 승객들의 편의를 위해서”라고 답한다.“일부에 불과한 일본인들의 편의는 중요하고 우리나라 사람 편의는 중요하지 않은가.”라고 되물으니 “그런 측면이 있기는 한데….”라며 꼬리를 내린다. 요즘 수도권 아파트에서는 아파트 이름을 영어로 바꾸는 붐이 일고 있다. 명칭을 바꾸는 즉시 아파트값이 오른다니 탓할 일만도 아니다. 길게 말하면 무엇하랴. 한글로 된 자동차 이름을 본 일이 있는가. 우리의 의식에는 영어를 사용해야 뭔가 고급스럽다는 ‘신앙’이 깔려 있는 것 같다. 살아가면서 우리 민족의 주체성에 중대한 문제가 있다는 생각이 든 적이 한두번이 아니다.‘세계화’ 운운하는 주장도 있을 것이다. 하지만 세계화된 민족일수록 자긍심이 강한 법이다. 김학준 지방자치부 차장 kimhj@seoul.co.kr

중학교 3학년 때였다. 수업시간에 밀린 수면 보충하고 여학생 치마 길이나 재면서, 학교를 오직 먹고 자는 곳으로만 이해하던 한 친구가 내 귀에 대고 속닥거렸다. “야, 이거 우리 삼촌 몰래 가져온 건데 아주 화끈한 장면이 많대.” 친구 손에 들린 비디오테이프, 더 이상의 보충설명은 필요 없었다. 방과 후 오락실과 만화가게 그리고 극장을 찾던 평소 코스와는 달리 우리는 집으로 직행했다. 잠시 떨리는 가슴을 진정시키고 휴지로 코 한번 풀고 물로 머리 한번 감은 뒤, 밀려오는 발 냄새에도 아랑곳없이 모든 문을 안에서 꽁꽁 잠갔다. 그리고 기도하는 마음으로 VTR의 전원을 켜고 테이프를 밀어 넣었다. 여기저기서 꿀꺽꿀꺽 침 넘어가는 소리 들리고, 해석 불가능한 영어자막이 올라오며 야릇한 음악 속에 슬슬 화면이 바뀌려고 하는데…. 바로 그 순간 밖에서 이상한 소리가 들렸다. 뚜벅뚜벅 걸어오는 발소리가 점점 가까이 다가왔던 것. 이건 가족, 그 중에서도 아버지임이 분명했다. 밤 9시로 못 박은 우리 집 통금시간을 어겼다는 이유로 누나 머리를 시원하게 밀어버렸던 아버지. 그런 아버지께 걸렸다간 뼈는커녕 국물 한 방울 없이 하늘로 사라질 게 뻔했다. 하필 그 다급한 시점에 리모컨은 왜 또 말을 듣지 않고 계속 손에서 미끄러지는 건지. 리모컨을 거꾸로 들고 눌러댔으니 당연한 일이었지만 그땐 그런 걸 생각할 겨를도 없었다. 발소리는 바로 문 앞까지 다가왔고 화면은 계속 돌아가고…. 죽는 것보단 맞는 게 낫다고 판단한 나는 필사적으로 VTR을 들어 통째로 창밖으로 집어던지고 말았다. 그런데 밖에서 들려온 소리는 예상했던 “쿠쾅쾅”이 아닌 “으악!”이 아닌가. 앞뒤에서 압박하는 소리 때문에 정신을 놓을 지경이었지만 일단 문부터 열었다. 그런데 모습을 드러낸 사람은 아버지가 아닌 우리 반 반장. 좋은 거 본다는 소문 듣고 왔다나. 침착하게 대응했으면 아무 일 없었으련만, 결국 산 지 3개월도 안 된 VTR만 박살이 났다. 또 난데없는 낙하물체에 팔을 맞은 초등학생의 치료비까지 잔뜩 물어야 했고. 박살난 것은 VTR만이 아니었음은 물론이다. 가족들은 그때 일을 아직도 기억하는데, 왜 밖으로 던졌는지는 지금도 비밀이다. 그리고 그 테이프는 다른 친구네 집에서 결국 봤는데, 군인들의 지옥 훈련 모습만 담겨 있는 아주 화끈한 것이었다. 월간<샘터> 2006.07