극작가 겸 연출가 오태석과 극단 목화가 1년만에 신작을 내놨다. 서울연극제 초청작으로 5∼11일 문예회관 대극장에서 공연되는 ‘잃어버린 강’은 남북화합의 분위기에 때맞춰 일제치하 백두산을 배경으로 한민족의 정체성을 모색하는 작품.항일투쟁을 위해 토문강변 간도로 간 안중근이 한·청간의 국경문제로 설움을 받는 조선족을 보고,만주 북진을 위해 간도를 청국에 넘긴 이토 히로부미를 제거한 뒤살인범으로 처형당하기까지의 과정이 속도감있게 펼쳐진다.극중에는일본군이 백두산 정계비의 흔적을 지우려하자 대한제국과 청의 두 관리가 후세를 위해 정계비를 빼돌리려 애쓰는 모습도 그려진다. 오태석은 “식민지에서 벗어나자마자 국토가 반동강이 나는 등 지난50년간 참으로 많은 것을 잃었다”며 “우리가 잃은 것들중에 장차찾아낼 수 있는 것이 무엇인지 함께 생각해보는 자리로 무대를 꾸몄다”고 밝혔다.‘오태석 스타일’은 이 작품이라고 예외일 수 없다. 우리말의 찰진 맛을 제대로 살린 독특한 어법,토속 내음 물씬한 몸짓과 소리,그리고 고무공처럼 튀는 비약과 생략 등 누가 보더라도 단박에 구별해낼 수 있는 그만의 연극작법이 이 작품에도 고스란히 살아있다. 조상건 김병옥 김세동 등 ‘천년의 수인’이후 근 2년만에 고향에 돌아온 ‘목화 고참’들과 박희순 황정민 등 ‘목화 386’들이 함께 호흡을 맞추는 무대라서 더욱 기대를 모은다.(02)745-3967이순녀기자

귀밝은 음악팬들 사이에선 일찌감치 ‘싹수있는 팀’으로 점찍혀 알음알음 이름값을 높여온 창작 타악그룹 ‘공명(功鳴)’.20대 특유의재기발랄함과 넘치는 끼로 늘 신선하고 독특한 음악을 만들어온 이들이 팀 결성후 3년만에 첫 단독 콘서트를 갖는다.6·7일 오후7시30분,예술의전당 야외극장.(02)780-6400. “북,피리 등 전통 타악기와 관악기를 쓰지만 우리 음악이 국악으로분류되는 건 싫습니다” 리더 최윤상(29)의 말이 아니더라도 ‘공명’의 음악을 국악이란 특정 장르에 한정시키는 건 무리가 있다.지금까지 해온 작업만 봐도 이들이 추구하는 음악이 어느 한 장르에 속하지않는 ‘자유로움’그 자체임을 쉽게 짐작할 수 있다. 뮤지컬 ‘바리’음악작업,무용가 안은미와의 협연,인디밴드 ‘어어부프로젝트’3집 음반 참여,연극 ‘레이디맥베스’출연,영화 ‘반칙왕’OST작업….전통악기를 전공하고,전통악기로 연주하지만 다른 장르와 열심히 소통하면서 이제까지 존재하지않던 새로운 소리를 찾아가는 것,이것이 바로 ‘공명’이 지향하는 음악세계이다. 최윤상을 비롯해 송경근(26)박승원(26)조민수(25)등 ‘공명’의 멤버넷은 추계예술대 국악과 선후배사이.인문계 고교를 다니며 뒤늦게 국악에 눈뜬 과정도 똑같다.타악그룹 ‘푸리’의 원일에게 음악을 배운최윤상이 97년 말 후배 세명을 영입(?)해 팀을 만들었다. 틀에 박힌음악대신 누구나 들어서 좋은 음악을 하자는데 처음부터 의견이맞았다.모든 연주곡은 멤버 전원의 끊임없는 아이디어 회의를 거쳐 창작된다. 이들의 또다른 특징은 자신들이 연주할 악기를 대부분 손수 만든다는것.팀명인 ‘공명’은 이들이 개발한 악기이름이기도 하다. 대나무를 30㎝부터 1m까지 다양한 길이와 굵기로 잘라 두들기거나 불어서 소리를 내는데 세 옥타브를 오가는 폭넓은 음역을 자랑한다.자투리 대나무나 먹다 남은 음료수병처럼 한낱 잡동사니에서 폼나는 국악기로 변신한 예는 수십가지에 이른다. 지금까지 크고 작은,숱한 무대에 서왔지만 자신들의 이름을 내건 첫콘서트인만큼 기대 못지않게 부담도 크다. “‘공명유희’라는 공연제목대로 즐기며 연주하고,즐기며 감상할수있는 무대가 되도록 할 작정입니다”‘보물섬’‘고속운동’ ‘연어이야기’‘탱고,종점 보관소’‘사각의 진혼곡’등 모든 곡이 연주될때마다 다양한 퍼포먼스가 함께 펼쳐져 지루할 틈이 없을 거라는 귀띔.그동안 ‘품앗이’를 많이 해온 덕에 이병훈(키보드)어어부프로젝트,안스안스무용단,딕비 케리(타악)양윤정(가야금)등 각 분야의 동료예술가들이 우정출연해 더욱 풍성한 무대를 꾸밀 수 있게 됐다. 곧 1집음반을 낼 이들은 내년에는 호주 뮤직페스티벌(4월),에딘버러페스티벌(8월)등 세계 무대로 활동 영역을 넓힐 꿈에 부풀어있다. 이순녀기자 coral@

색다른 형식의 창작뮤지컬 2편이 10월 나란히 선보인다.한국 전통의해학과 유럽 코미디를 뒤섞은 퓨전 뮤지컬 ‘대박’(서울예술단)과홍콩 액션영화의 이미지를 차용한 누아르 뮤지컬 ‘러쉬’(뮤지컬캠프 록시).기존의 브로드웨이 뮤지컬 문법으로부터 멀찌감치 거리를둔 이들 낯선 장르의 등장이 매너리즘에 물든 국내 뮤지컬계에 신선한 자극을 불러올 것인지 관심이 쏠리고 있다. [대박]1일 동숭아트센터 동숭홀에서 막오르는 대박은 판소리와 랩,마당극과 서커스,유럽 광대와 한국 광대가 한무대에서 어우러지는 동서양 혼합 뮤지컬. 고전 ‘놀부전’에서 인물과 뼈대를 빌려와 현대적으로 각색했다. 영화감독을 꿈꾸는 흥부,대박을 터트린 동생이 부러워 빼낸 심술보를 다시 뱃속에 집어넣는 놀부,흥부와 놀다 놀부의 고함소리에 놀라 죽는 소(牛)등 기상천외한 인물들이 좌충우돌하면서 겪는 코믹한 상황들이 유쾌하게 펼쳐진다. 연출은 한국 문화에 남다른 애정을 지닌 독일인 연출가 디에트마 렌츠가 맡았다.배우로 활동하는 한국인 아내와 함께 독일에서 ‘놀부전’‘춘향전’등을 공연하기도 했던 그는 한국의 민속극과 무속,판소리에도 일가견이 있다. 인도와 아프리카의 리듬을 국악과 접목시킨 작곡가 최귀섭,탤런트 전지현의 CF속 테크노춤을 지도했던 안무가 김성일 등이 스태프로 참여한다.17일까지.(02)523-0986 [러쉬]‘이미지가 살아있는 액션뮤지컬’을 표방한 러쉬는 뮤지컬전문기획사 록시가 1년간의 기획단계를 거쳐 내놓는 첫 작품.영화 ‘은행나무침대’로 충무로에 금융자본의 물줄기를 댔던 김승범 튜브엔터테인먼트 대표가 공연계의 첫 투자작품으로 낙점했다해서 일찌감치 화제를모았던 공연이다.제작비 6억원을 전액 대고,수익은 반반씩 나누는 조건으로 투자했다.록시는 브랜드네이밍회사에 제목을 의뢰하고,설문조사를 통해 뮤지컬에 대한 관객 동향을 파악하는 등 체계적인 제작에많은 공을 들였다. 연출자 김기승은 “홍콩 누아르영화에서 익히 보아온 호쾌한 액션을무대위에서 재현해볼 생각”이라며 “스토리보다는 이미지에 초점을맞춘 작품이 될 것”이라고 설명했다.실상 줄거리는 지나치다싶을 만큼 통속적이다.한국인 2세 킬러가 자신의 잘못으로 애인이 죽자 중국계 갱조직에 복수를 가한다는 설정.제작진은 스토리상의 약점을 박진감넘치는 음악,역동적인 춤,환상적인 무대와 조명으로 만회하겠다는복안을 세워두고 있다. 스타 시스템을 철저히 배제한 캐스팅도 주목할 만한 대목.최영재 이미옥 김정렬 서지영 등 대중적인 인지도가 상대적으로 약한 배우들이 주연으로 출연한다.극본을 쓰고 연출한 김기승을 비롯해 이동준(음악)강옥순(안무)등 초창기 ‘난타’멤버들이 의기투합했다.14∼11월2일,호암아트홀(02)739-7694이순녀기자 coral@

서울연극제 개막에 맞춰 지난달 말 동숭동 문예회관옆에 문을 연 노천 카페가 대학로의 새 명물로 떠올랐다.한국연극협회가 연극제기간동안 한시적으로 운영하는 ‘연극인 클럽’이 그것.매일 오후1시부터자정까지 ‘영업’하는데,음료수 1잔에 1,000원, 생맥주 500cc1잔에1,500원,안주 3,000∼5,000원으로 인근 술집에 비해 가격이 저렴해호주머니가 가벼운 연극인들의 인기를 끌고 있다. 그러나 이 카페가 진짜 사랑받는 이유는 따로 있다.바로 공짜술을 즐길 기회가 많다는 것.카페에 들어서면 날짜밑에 이름이 빼곡히 적힌칠판이 놓여있는데,이 목록이 바로 그날 저녁에 손님들에게 생맥주를한턱 내는 ‘내가 살께,100잔’의 주인공들이다. 일종의 애교섞인 ‘골든 벨’인 셈.이런 날은 말그대로 인산인해를 이룬다.지금까지 참여한 ‘스폰서’들은 영화배우 문성근·방은진,김광림 연극원장,박웅연극협회이사장, 연극평론가 구희서 등 10여명.지난 22일에는 일간지연극담당기자들과 극단 학전 김민기대표가 합세해 300잔을 사기도 했다. 연극인 클럽의 ‘내가 살께,100잔’은 지난해에 이어 올해 두번째로운영되는 서울연극제 부대행사.2년째 축제위원장을 맡고 있는 문화기획자 강준혁씨가 아이디어를 냈다.연극제 기간만이라도 연극인들이부담없이 맥주 한잔하면서 서로 교류하는 자리를 마련하자는 취지에서 출발한 것.아닌게 아니라 이곳은 연극제에 참가하는 극단들의 ‘시파티’와 ‘쫑파티’,회식 장소로도 인기가 높아 늘 배우와 스태프들로 북적댄다. 그간 날씨가 궂어 ‘개점휴업’팻말을 내건 날이 많아서인지 남은 기간중에는 거의 날마다 ‘100잔’이 예약돼 있다.연극인클럽은 1차적으로 연극인들을 위한 자리지만 연극을 좋아하는 일반인들도 함께 어울릴 수 있는 ‘열린 공간’.모처럼 대학로를 찾아 연극도 감상하고연극인들을 직접 만나보는 것도 괜찮을 듯 싶다.연극인 클럽은 연극제가 끝나는 10월15일까지 운영된다. 이순녀기자

필립 드쿠플레DCA(프랑스)페드로 포웰스(벨기에)H아트 카오스(일본). 지난 2년간 세계무용축제를 통해 국내에 처음 소개돼 폭발적인 인기를 끈 무용단들이다.이들이 다시 한자리에 모인다.23일 사전특별공연을 시작으로 막올리는 국내 최대 규모의 국제무용페스티벌 ‘세계무용축제2000’(SIDance)’(국제무용협회 한국본부 주최)이 그 무대. 올해로 3회째를 맞는 이번 행사에는 이들을 포함한 해외 10개국 14개단체, 국내 16개 단체가 참가해 한달간 국립극장,세종문화회관,예술의전당 등 서울시내 7개 공연장에서 30여회 공연을 펼친다. 개막무대(10월2일)에 오르는 일본 여성무용단 H아트 카오스는 지난해재일동포 무용가 시라카와 나오코의 독무‘로미오와 줄리엣’으로 깜짝놀랄 화제를 모았던 팀.그때의 감동을 잊지 못하는 팬들의 요청으로 올해 다시 초청됐다.이번 서울공연에는 현대 사회의 성폭력을 빗댄 ‘봄의 제전’(97년)과 지난 9월 독일 뒤셀도르프에서 초연된 복제양 이야기 ‘돌리’등 2편을 선보인다. 98년‘일식’으로 열광적인 박수를 받은 페드로 포웰스무용단은 신작 ‘빈사의 백조 8인연작’을 세계 초연한다.카롤린 칼송 등 세계유명 여성안무가 8명이 남성무용수 페드로 포웰스를 위해 각각 3분이내로 안무한 작품들을 모은 이색 공연.서커스와 무용을 결합한 실험적 작품들로 주목받은 필립 드쿠플레DCA무용단은 지난해 ‘샤잠’에이어 올해는 ‘트리통’으로 한국 관객을 찾는다. 춤 문외한들도 단박에 흥겨움을 느낄 만한 대중적인 공연도 빼놓을수 없다.발레를 탱고와 재즈,플랑멩코와 결합시킨 프랑스의 파리재즈발레단,테크노음악과 DJ,현란한 무대조명까지 갖춘 스위스 링가무용단이 관심을 모은다.국내작으로는 이달초 프랑스 리옹댄스비엔날레에참가해 엄청난 호평을 받은 무용가 홍승엽의 ‘데자뷔’와 창무회의 ‘하늘의 눈’,극무용 ‘세월이 좋다’가 선보이고,기획공연으로 젊은 무용가의 밤,중견안무가 신작무대,진주명무전 등이 마련된다. 한편 23·24일 오후6시 국립국악원 우면당에서 열리는 사전특별공연‘하야치네 카쿠라’(일본 무형민속문화재 제1호)는 본격적인 한일문화교류를 앞두고 일본 민속예능의 정수를 느낄 수 있는 드문 자리로기대를 모은다.(02)766-5210이순녀기자 coral@

성노(33·한국명 魯誠).국내에는 낯선 이름이지만 미국 연극계가 주목하는 한국인 1.5세 극작가이다.데뷔작 ‘비오는 클리버랜드’(95년)가 아시아계 작품으론 드물게 LA의 이스트웨스트플레이어즈 무대에오르며 화려하게 등단한 그는 이후 ‘소나기,그리고 또다른 이야기들’‘파도’‘프린시아’등 잇단 실험적 작품들로 입지를 넓혀왔다. 그가 ‘이상,열셋까지 세다’(10월10∼15일,문예회관 소극장)란 독특한 제목의 작품을 들고 처음 한국 무대를 찾았다.서울연극제 공식초청작인 이 작품은 이상의 시 ‘오감도’와 소설 ‘날개’등에서 영감을 얻은 실험극.추상적이고 모호한 이상의 작품들처럼 성노의 연극또한 쉽지 않다.인물들의 불분명한 정체성,굴절된 시간,그리고 미로처럼 얽힌 복잡한 구조가 끊임없이 관객의 상상력을 자극하며,때때로쓴 웃음을 짓게 한다. “7년전 영문으로 번역된 이상의 시를 읽고,꼭 희곡으로 써야겠다는생각을 했습니다”오랜동안 머릿속을 맴돌던 구상은 98년 미국 최고실험극단인 마부마인의 워크숍에 참여하면서 구체화됐다.그때 그를눈여겨봐뒀던 마부마인의 대표 리 브루어는 이번 한국공연의 연출을선뜻 맡았다. 작품색깔 못지않게 눈길을 끄는 것은 그의 독특한 이력.하버드대에서물리학을 전공한 후 브라운대에서 극작을 공부했고, 예일대 드라마스쿨에서 연기를 배웠다.신시내티주립대 물리학교수인 아버지와 한때연극을 공부했던 어머니를 고려하면 그리 놀랄 것도 없다.그의 말마따나 “물리학이나 극작이나 모두 삶의 진실을 찾는 과정이고,창의력을 중시한다는 점에서 크게 다르지 않다”지금까지 황순원,이상 등 모국 작가들의 작품에서 아이디어를 많이얻었으나 굳이 한국적인 것에 얽매이기보다 사람들의 보편적인 삶을그려내는데 더 큰 무게를 둘 생각.한달째 한국에 머물고 있는 그는연극이 끝나는 내달 중순 뉴욕으로 돌아간다. 이순녀기자 coral@

가을에 어울리는 아기자기한 사랑이야기 뮤지컬 ‘듀엣’이 10월8일까지 예술의전당 토월극장에서 공연된다. 브로드웨이에서 2년간 장기공연된 닐 사이먼의 ‘They’re playing our song’을 원작으로 한 로맨틱 코미디 뮤지컬.97년 ‘사랑에 빠질때’란 제목으로 한국 상황에 맞게 번안됐던 것과 달리 ‘듀엣’은브로드웨이 제작사와의 협의를 거쳐 최대한 원작의 내용과 느낌을 그대로 살려냈다. 잘나가는 작곡가 버논과 작사가 소냐의 밀고당기는 사랑싸움,알콩달콩한 연애담이 중심 줄거리.화려한 볼거리보다는 웃음,사랑,눈물,반전 등 닐 사이먼 특유의 탄탄한 드라마가 잘 살아있는 작품이다.두주인공 외에 각각 3명씩의 분신이 등장해 사랑에 빠진 남녀의 심리를적나라하게 드러낸다. 뮤지컬계의 손꼽히는 커플 남경주,최정원이 전작 ‘렌트’에 이어 또다시 연인으로 출연한다.처음으로 뮤지컬에 도전하는 연출가 김철리의 솜씨도 기대해볼만.17일까지의 공연은 30% 할인된다.화·토·일오후 4시·7시30분,수·목·금 오후7시30분.1588-7890이순녀기자 coral@

스페인풍의 화려한 춤과 유쾌한 웃음으로 보는 이의 마음까지 들뜨게 하는 고전발레 ‘돈키호테’가 이 가을 우리곁을 찾아온다. 17∼19일 리틀엔젤스회관에서 공연되는 유니버설발레단의 ‘돈키호테’는 ‘백조의 호수’와 더불어 이 발레단이 자랑하는 대표작.97년첫 공연때 무용평론가들이 뽑은 ‘최고의 발레’에 선정됐던 작품으로,98년에 이어 세번째 무대이다.대부분의 전막 고전발레가 서정적인 비극미를 앞세우는데 비해 ‘돈키호테’는 작품 전편에 흐르는 경쾌하고 코믹한 분위기로 발레 초보자부터 애호가까지 폭넓은 사랑을 받는 대표적인 희극발레이다. 발레 ‘돈키호테’는 세르반테스의 소설을 원작으로 하고 있지만 내용은 조금 다르다.엉뚱한 기사 돈키호테의 좌충우돌 무용담보다는 여관집 딸 키트리와 이발사 바질의 아름다운 사랑이야기가 중심 줄거리로 등장한다. 러시아 키로프발레단의 전속 스태프들이 만든 화려한 중세풍 무대와매혹적인 의상도 볼거리.이번 공연에선 전은선-황재원(17일)에드레인칸테르나-권혁구(18일) 박선희-드라고스 미할차(19일)커플이 매회 카트리와 바질 역으로 번갈아 출연한다.유니버설발레단은 오는 10월17일부터 11월24일까지 진행될 유럽 6개국 순회공연에서도 이 작품을선보일 예정이다.1588-7890이순녀기자

과천의 가을은 연극의 물결로 더욱 풍성해진다.올해 4회째를 맞는 ‘과천마당극제2000’이 22일 밤 전야제를 시작으로 10월1일까지 열흘간 과천시민회관 잔디 큰마당,중앙공원 야외무대 등 6개의 공연장에서 화려하게 펼쳐진다. 지난달 27일 먼저 막올린 서울연극제가 정극 중심의 전문성이 강한연극축제인 반면 과천마당극제는 우리 전통연희양식인 마당극을 중심으로 해외의 거리극,야외극 등을 초청해 누구나 부담없이 즐길 수 있는 놀이마당의 성격을 띄고 있는 점이 특징.이때문에 과천 시민뿐 아니라 인근 지역에서 나들이 삼아 나온 가족단위 관객이 유난히 많은축제이기도 하다. ‘관객과 더불어,삶과 놀이를 하나로,열려진 세계로’를 주제로 한이번 행사에는 호주,콜롬비아,중국,프랑스 등 4개국 6작품과 국내 16작품이 공식초청작으로 선보인다.해외작품 가운데 가장 눈길을 끄는것은 호주 극단 스트레인지 프롯의 ‘이카루스의 비상’.하늘을 날고 싶어하는 인류의 오랜 열망을 4.5m높이의 장대위에서 아슬아슬하게표출한다.콜롬비아의 대표적 거리극단체인 극단 따제르가 집시들의춤과 음악을 작품속에 녹여 만든 ‘집시연인’,보통사람의 일상적 삶을 콘서트 형식으로 담아낸 프랑스 극단의 ‘빠독스 카페 콘서트’등도 색다른 볼거리이다. 국내 공연은 ‘호랭이 이야기’(부산)‘신토비리’(진주)‘공해강산좋을시고’(청주)‘블루사이공’(서울)등 각 지역별로 호평을 받은작품들과 ‘밥퍼,랩퍼’‘딸놀이마당’(여성연극제)‘백두거인’‘할아버지의 호주머니’(어린이 마당극제)등이 주제별로 선보인다. 공식초청작 외에 한국과 콜롬비아 극단이 공동 제작한 ‘장수매 콘도르’도 주목할 만하다.놀이패 한두레와 극단 따제르가 4개월간 함께작업한 이 공연은 두 나라의 상징적인 새인 ‘장수매’와 ‘콘도르’를 통해 대립과 화해의 메시지를 전달하는 작품으로,향후 멕시코·콜롬비아 등 세계 공연페스티벌에 참가할 예정이다. 개막행사와 부대행사도 다양하다.축제 사무국은 23일 개막제때 1만여명의 시민이 참여하는 ‘통일 줄다리기’를 마련한다.행사 당일뿐 아니라 볏짚을 준비하고 줄을 엮는 모든 과정에 시민들을 동참시킴으로써 관객과 함께 하는 축제의 의미를 배가시킬 계획이다.천연염색,연날리기 놀이 등 문화체험 마당과 서커스,먹거리 장터 등도 행사분위기를 돋우는 약방의 감초들. 초청작만 관람료(2,000원)가 있고,나머지는 무료이다.사무국 홈페이지(www.madang.or.kr)에 들어가면 참가작 주요 장면을 동영상 파일로볼수 있다.(02)504-0944이순녀기자 coral@

분단의 비극과 황폐한 농촌의 현실이라는 녹록치않은 두가지 주제를매끄럽게 엮어낸 연극 ‘춘궁기’로 호평을 받은 극작가 박수진-연출가 강대홍 콤비가 두번째 작품 ‘용병(傭兵)’을 선보인다. 서울연극제 자유참가작으로 14일 동숭아트센터 동숭홀에서 막오르는극단 미추의 ‘용병’은 인물과 스토리만 다를 뿐 격동의 현대사에굴절당한 불행한 개인사를 다룬다는 점에서 ‘춘궁기’의 주제의식과별반 다르지 않다. ‘춘궁기’가 순박한 농촌사람들을 등장시켜 눈부신 경제성장 이면의 짙은 그림자를 무대위에 끌어냈다면,‘용병’은지긋지긋한 가난을 벗어나고자 60·70년대 월남으로,중동으로 뛰어들었던 산업역군들이 IMF의 칼바람에 또다시 좌절하는 모습을 통해 거품 경제의 허실을 꼬집는다. IMF로 실직당한 김씨와 이씨는 정부가 실업자해소대책으로 내놓은 황소개구리소탕사업장에서 만난다.고등학교시절부터 친구사이인 둘은옛날 일을 회상한다.젊었을때 월남전에 참전해 고엽제 후유증을 앓고있는 김씨는 3·1운동 직후 상해로 건너가 항일운동을 벌였던아버지를 회상하며 월남전에서의 참혹했던 기억을 떠올린다.이씨 역시 중동건설노동자로 일하다 한쪽 팔을 잃은 과거를 되살린다.한편 실업자가갈수록 늘어나자 정부는 원래 인원을 절반으로 줄여 다른 실업자를투입키로 하고,선발방법으로 체력측정을 실시한다고 발표한다. 독립된 국가의 정규군이 되고 싶어했던 김씨의 아버지,월남에서 삶과죽음의 경계를 넘나들었던 김씨, 그리고 그 댓가로 장애자로 태어난그의 아들 등 3대에 걸친 비극적 사연을 절묘하게 한 무대안에 담아낸 솜씨가 돋보인다.탁월한 구성력과 함께 생생한 구어체 대사는 작품을 한결 맛깔지게 한다.전태화,전일범 등 극단 미추가 자랑하는 연기자들이 안정된 연기를 펼치고,중견배우 윤문식이 감초역으로 웃음을 선사한다.21일까지.(031)879-3100이순녀기자

구한말 일제강점기의 역사학자이자 언론학자,독립운동가였던 단재 신채호의 일대기를 그린 연극 ‘꽃뫼연’이 오는 12∼17일 서울 종로연강홀에서 공연된다. 1905년 26세의 나이에 성균관박사가 될 정도로 학식이 뛰어났던 단재는 일찍이 관직의 길을 버리고,‘황성신문’기자,‘대한매일신보’주필로 나서 당당한 시론으로 항일언론운동을 전개했으며,신민회·임시정부·의열단 등 민족과 나라를 위한 일이라면 몸을 사리지않고 뛰어들었다. 연극은 1928년 5월 단재가 대만에서 외국위체 위조사건(外國爲替僞造事件)연루자로 체포된 뒤 1930년 대련지방법원에서 10년형을 선고받기까지의 과정과 과거의 사건들에 대한 회상장면을 교차해서 보여준다.작가 이해제는 “스스로에게 지지않으려했던 위인으로서의 면모를부각시키고자 했다”고 말했다. 손현석이 연출하고 신국,강승원,양형호 등이 출연한다.(02)708-5001이순녀기자 coral@

힙합에서 탭댄스는 물론 팝 락킹,일렉트릭 부기,아카펠라 후핑 등 이름조차 생소한 춤의 모든 것을 한자리에서 보여주는 무대가 열린다.9일부터 17일까지 올림픽공원 역도경기장에서 공연되는 브로드웨이 댄스퍼포먼스 ‘브레이크!’는 아이리쉬 탭을 이용한 ‘리버댄스’로큰롤의 ‘풋 루스’,재즈댄스의 ‘스윙’등 브로드웨이에서 인기를 끈댄스 퍼포먼스의 계보를 잇는 공연이다. ‘브레이크’의 출연진은 팝스타 마돈나,휘트니 휴스턴,자넷 잭슨 등의 공연에서 파워넘치는 춤실력을 과시한 댄서들로,자넷 잭슨의 오리지널 안무가이며 영화 ‘캡틴 EO’에 마이클 잭슨과 함께 출연하기도했던 제임스 재지 애버렛을 비롯해 10여명의 세계적 춤꾼들이 등장한다.(02)501-7888이순녀기자

오이디푸스.신의 예언대로 친부를 죽이고 어머니와 결혼한 사실을 알고 스스로 두눈을 찔러 파멸한 비운의 이름.신이 정해준 운명을 아무 저항없이 받아들임으로써 인간의 나약함을 증명해보인 신화속 인물오이디푸스를 새로운 시각으로 재조명한 연극 한편이 무대에 오른다. ‘새들은 횡단보도를 건너지 않는다’의 작가 김명화가 3년만에 내놓은 ‘오이디푸스,그것은 인간’은 우리가 익히 알고 있는 신화를 정반대로 뒤집는 모험을 시도한다.작품은 애초에 신탁(神託)이란 것은존재하지 않았고,현실의 욕망에 눈이 먼 인간들이 꾸며낸 거짓 예언에 불과하다는 가정에서 출발한다.운명에 굴복하지 않고 스스로 운명을 개척하는 새로운 사회를 꿈꾸던 강한 인간 오이디푸스는 신이 아니라 우매한 동료들에 의해 희생당하는 비극의 주인공이라는 설정이다. 극중 늙은 시인이 들려주는 신화 뒷편의 ‘진실’은 이렇다.스핑크스의 수수께끼를 푼 댓가로 테베를 다스리게 된 젊은 왕 오이디푸스는개혁적인 정치로 시민들의 신망과 존경을 한몸에 받지만 원로 대신들은 이방인인 그를 눈엣가시처럼 여긴다. 가뭄이 3년째 계속되자 오이디푸스는 수로공사를 강행하고,오래전부터 왕위를 노리던 오이디푸스의 처남 크레온은 민심이 흉흉해진 틈을 타 늙은 제사장의 입을 빌어 오이디푸스가 선왕 라이온스의 아들이며,아내 이오카스테는 그의 어머니라는 거짓 신탁을 유포한다.오랜가뭄에 지친 시민들은 크레온의 말을 사실로 받아들이고,오이디푸스는 결국 인간에 대한 환멸로 자신의 눈을 찌른다. ‘뙤약볕’등의 작품을 통해 사회속에서 인간의지가 어떻게 구현되는가에 관심을 보여온 연출가 김광보는 이 작품에서도 ‘운명을 넘어서려다 운명에 갇힌’불행한 인간 오이디푸스와 현실의 권력앞에 무참히 머리숙이는 유약한 시민들을 대비함으로써 주제의식을 극명하게드러낸다. 이남희 서주희 정규수 주진모 등 소문난 연기파 배우들이 총집결했다.서울연극제 국내초청작.9∼17일 문예회관 대극장.(02)732-4343이순녀기자 coral@

로버트 윌슨,리처드 포어먼과 함께 미국 3대 실험연출가로 꼽히는 리 브루어(63)가 자신의 작품 ‘하지’와 한국계 1.5세대 극작가 성노의 ‘이상,열셋까지 세다’를 나란히 들고 서울연극제를 찾았다. 리 브루어는 70년 극단 마부마인을 창단한 이후 사무엘 베케트와 셰익스피어 작품의 새로운 해석과 연출기법 등으로 전세계 실험연극계의 거장으로 꼽히는 연출가.뮤지컬 대본 ‘가스펠’로 토니상을 수상하기도 하는 등 탁월한 연출력외에 작가,번안가,배우로서도 유명하다. 서울연극제 해외초청작으로 선보일 ‘하지’(15∼17일,문예회관 소극장)는 불혹을 넘긴 한 여배우가 거울앞에서 자신의 인생을 돌아보며아버지의 애정을 회상하는 작품. 83년 뉴욕 초연이후 마부마인의 대표작으로 꼽힌다.리 브루어는 “10년전 일본에서 배웠던 노를 현대적으로 재현하고 싶었던 작품으로,연극이라기보다 시(詩)에 가깝다”고 설명했다.실제 연기 장면과 비디오아트를 혼합한 독특한 무대구성과 17년간 변함없이 출연한 여배우루스 말렉체크의 폭발적 연기가 돋보이는 작품이다. 국내 초청작인 ‘이상,열셋까지 세다’(10월10∼15일,문예회관 소극장)는 리 브루어가 예술창작집단 ‘모두 아름다운 사람들’과 함께작업하는 공연.한국계 작가로는 처음으로 미국 연극계에 데뷔한 성노가 마부마인의 레지던트 아티스트로 선정된 98년 발표해 화제를 모았던 작품으로,리 브루어가 직접 연출을 맡아 국내 무대에 서게 됐다. 리 브루어는 “두 작품을 동시에 하느라 두달 넘게 한국에 머물수 있게 돼 너무 감사한다”면서 “지난 1월 한국을 방문했을때 판소리 등 한국의 전통음악과 마당극에 감명을 받았는데 앞으로 한국관련 작업에서 많이 활용해볼 생각”이라고 말했다. 이순녀기자

만약 우리 일상에서 기적이 일어난다면? 바라던 기적이 일어나지 않았을 때의 절망감보다 그 기적을 견디고 살아가는 것이 더 힘겨울 수있지 않을까. 우화의 작가 이강백이 쓰고,채윤일이 연출한 연극 ‘오,맙소사’는 이같은 기발한 역설을 증명하기 위해 종말이라는 비현실적 상황을 설정한 뒤 그 안에서 드러나는 인간의 비합리적 내면을 우스꽝스럽게 보여준다. 어느날 호수가 흔적도 없이 말라버린다.배를 빌려주는 일로 먹고살던주인 가족은 이 기적을 제각각 해석한다.매일 주사위를 던지며 이상한 주문을 외우던 아버지는 종말의 때가 왔다며 휴거용 배를 만들고,유부남과 눈이 맞아 집떠난 딸을 기다리던 어머니는 딸이 돌아올 징조라 믿는다.호수에 빠져죽은 첫사랑을 못잊는 큰아들은 뼈를 찾으려호수바닥을 뒤지고,유일하게 현실주의자인 둘째아들은 놀이공원을 세울 꿈에 부푼다. 기적이 알려지면서 호수에 외지인들이 몰려온다.자칭 손해배상 전문변호사,투자자들,호수 익사자의 유족들이 얽히고 설키면서 상황은 점점 걷잡을 수 없는 지경으로 치닫고,급기야 아버지의 예언대로 산자6명,죽은 자의 유골 6구를 실은 배가 하늘로 사라지는 더 큰 기적이일어난다. 눈앞에서 기적이 일어났지만 막상 세상은 하나도 변한 게 없자 남은사람들은 극심한 허탈감에 빠진다.언론은 이 사건을 사이비종교집단의 자살극으로 몰고,현장을 목격한 이들마저 그들이 하늘로 올라가지않았다는 증거를 찾기위해 혈안이 되는 모습은 무슨 일이든 쉽게 들뜨고,쉽게 절망하는 우리 사회의 단면을 그대로 보여주는 듯해 절로입맛이 써진다. ‘그로테스크 코미디’라는 낯선 이름대로 웃기엔 너무 진지하고,정색하고 보기엔 너무 엉뚱한 연극.스무명이 넘는 출연진과 무대밖으로배가 사라지는 스펙터클한 장면 등을 담아내기엔 소극장 무대가 너무작아보였다.13일까지,문예회관 소극장(02)538-3200이순녀기자 coral@

전통 타악리듬에 도깨비 이야기를 접목시킨 이색공연 ‘도깨비(Tokebi)’가 해외시장에 진출한다. 풍물전문그룹 풍무악(대표 예인동)이 만든 비언어퍼포먼스 ‘도깨비’는 지난달 익산 세계아동청소년공연예술축제 행사중 하나로 개최된 아트마켓에서 30분짜리 견본공연을 선보인 끝에 미국과 홍콩으로부터 공연초청을 받고 정식계약을 맺었다.견본시장이 활성화된 외국과달리 국내에서는 샘플만으로 공연을 사고파는 일이 드물어 ‘도깨비’의 사례가 주목받고 있다. 이번 계약에 따라 ‘도깨비’는 내년 5월14∼19일 미국 시애틀 국제아동축제,내년 7월27∼29일 홍콩 국제아트카니발에서 정식 공연을 선보이게 된다.개런티는 각각 1만2천달러와 1만5천달러. ‘도깨비’는 제목 그대로 풍물 리듬을 배경으로 한 한판의 도깨비난장같은 공연.무엇이든 할 수 있는 도깨비의 이미지를 활용해 항아리를 두드리고 대나무로 춤을 추는가 하면 롤러블레이드와 스케이드보드까지 등장한다.공중날아다니기,박쥐 춤,요술주머니 등 재미있는볼거리로 신명과 웃음,공포를 전달한다.제작자 예인동씨는 “‘저것이 과연 풍물일까’싶을 만큼 현대적인 무대와 의상,분장 등으로 색다른 재미를 선사할 것”이라고 설명했다. ‘도깨비’는 올 연말까지 작품을 손질해 내년 1월 국내 무대에서 초연한 뒤 미국·홍콩을 시작으로 본격적인 해외시장 진출에 나설 계획이다.풍무악은 정동극장 상설국악공연에 4년째 출연중인 전문 풍물그룹으로,이번 도깨비 수출은 전통예술기획사인 미루스테이지와 손잡고추진하는 프로젝트이다.(02)2068-0657이순녀기자

현존하는 신라종(鍾)가운데 가장 오래된 상원사동종(국보 제36호)과일명 에밀레종으로 불리는 성덕대왕신종(국보 제29호)을 비롯해 신라시대에서 조선시대에 이르는 전국 유명 사찰의 범종소리를 담은 음반이 나왔다. 신나라뮤직은 신라종 3종류와 천흥사종,내소사종 등 고려종 6종류,그리고 보신각종 등 조선시대 범종 11종류 등 총 21종의 범종소리를 CD 한장에 담아 ‘신라범종’이란 타이틀로 출시했다. 우리나라 범종이 중국이나 일본에 비해 세계적으로 문화유산의 가치가 높다는 것은 익히 알려진 사실. 종신에 그려넣은 아름답고 화려한 보상화문,당초문 등 세련된 미적감각과 함께 종소리의 여운을 끌기위해 종밑에 땅을 파고 옹기를 넣은 독창적인 기법은 우리 민족의 뛰어난 예술성을 잘 드러내고 있다. ‘신라범종’은 외국인들을 위한 영문해설판 CD로도 따로 제작됐다. 이순녀기자

극단 미학이 아버지의 유산을 둘러싼 갈등을 통해 가족의 의미와 재산의 사회환원 문제를 꼬집는 코믹극 ‘아비’를 공연한다. 아버지가 평생 모은 전재산을 대학에 기부하겠다고 선언하자 자식들은 어떻게든 이를 막아보려고 애쓴다.급기야 어머니를 충동질해 이혼소송에까지 이르고,돈만 탐내는 자식들에 실망한 아버지는 눈물을 흘리며 유언을 정정하겠다고 한다.그러나 자식들이 녹음기를 들이대는순간 아버지는 세상을 떠나고 유산을 더 많이 차지하려는 자식들의거짓 곡소리가 장례식장을 뒤덮는다. 연출가 정일성은 “가족간의 진정한 사랑과 의미를 되짚어보면서 개인재산의 사회환원 문제를 제기하는 작품”이라고 설명했다.오영수홍경연 강태기 장설하 등 출연.2∼11일 동숭아트센터 동숭홀(02)745-9884이순녀기자 coral@

‘공무도하/공경도하/타하이사/당내공하’백수광부의 아내가 목놓아불렀다는 노래를 전해듣고 여옥이 공후인을 타며 불렀던 고조선 시가 ‘공무도하가’가 춤으로 형상화된다.중견 한국무용가 강미선이 7일오후8시 호암아트홀에서 공연하는 ‘아소님하’가 그것.(02)410-695397년 초연당시 ‘한국무용,현대무용,발레를 효과적으로 접목시킨 완성도 높은 작품’이라는 호평에 힘입어 올해 문예진흥원 우수레퍼토리에 선정됐다.3년만에 재공연되는 이번 무대에서는 초연때 남편역을맡은 안무가 제임스 전을 비롯해 조훈일 김형남 최명신 등 실력파 남자무용수들이 대거 코러스로 등장한다.이번 공연에는 지난해 발표 했던 ‘에스파냐 다리굿’도 함께 소개된다. 이순녀기자

제일화재세실극장에서 공연중인 극단 로뎀의‘버리는 여자,버려진여자’의 주인공 문지영(34)은 연기에 매력을 느껴 뒤늦게 연극판에뛰어든 늦깎이 배우다.숭의여대에서 한국무용을 전공하고 서울시립가무단에 5년여 몸을 담긴 했으나 연극배우로 무대에 서기는 이번이 처음.데뷔작이라 떨릴 법도 하건만 무대위의 그는 여유만만이다.아들을낳지못한다는 이유로 자살한 어머니를 둔 세자매의 삶과 사랑을 그린이 작품에서 그는 남자를 거부하고 홀로 인생을 개척하는 강한 성격의 둘째 딸로 열연중이다.제목에서 굳이 따지자면 ‘버려진 여자’라기보다 ‘버리는 여자’쪽이다.“실제 성격도 비슷해요. 직선적이고독한 구석이 있는데 어떨땐 극중 인물보다 더 오버해서 원래 성격이표출되는 바람에 자제하느라 애를 먹기도 해요”연기에 도움이 될까싶어 한때 서울시극단 극작교실에 다녔던 그는 그때의 경험을 살려 이번 작품 초안을 직접 구성하기도 했다.“여성연극의 범주로 한정짓기보단 누구나 겪을 법한 인생얘기로 봐줬으면 좋겠다”는게 초안 작가로서의 주문. 어릴때부터 장구소리만 들리면 어깨춤을 출 정도로 끼가 많았다는 그는 예능에 두루 재능이 있는 세딸중 유일하게 부모의 반대를 무릅쓰고 무용을 전공했다.호기심많고 엉뚱한 구석이 있어 학생때는 ‘운동권’이었고,졸업후에는 1년넘게 기업체 비서로 근무하기도 했다.96년말 가무단을 나온 뒤로 중고교 연극반을 지도하면서 연극배우의 소망을 키우다 지난해 극단 로뎀에 입단,마침내 꿈을 이뤘다. “이제서야 내가 평생 목숨을 걸고 해야할 일을 찾은 느낌”이라는그는 ‘레이디맥베스’의 주인공처럼 복잡다단한 내면을 소화하는 다층적인 배우가 되고 싶다고 소망했다.9월10일까지.(02)736-7600이순녀기자 coral@