“제 음악을 편하게 들어주는 사람들이 있다는 건 정말 감사할 일이죠.공부할 때 도움이 된다는 중고생 팬들의 얘기를 들으면 뿌듯해요.” 유키 구라모토,앙드레 가뇽에게 점령당하다시피 한 국내 뉴에이지 음악계에 혜성처럼 떠오른 한국인 피아니스트 이루마(25). 17,18일 서울 호암아트홀 공연을 위해 영국에서 귀국한 그의 표정은 무척 행복해 보였다.원래 단 한차례 공연할 예정이었으나 표가 일찍 동나는 바람에 기획사에서 서둘러 앙코르 공연을 마련했다는 얘기에 한껏 고무된 듯했다. ●11살때 가족과 영국이민 11살때 가족과 함께 영국으로 이민간 이루마는 런던 퍼셀스쿨과 런던대 킹스칼리지에서 작곡과 피아노를 전공했다.음악 영재들이 모이는 퍼셀스쿨 재학시절 정통 클래식 연주자로서의 한계를 느끼고 클래식과 팝 중간쯤에서 자신의 음악적 길을 찾았다.남들은 쉽게 뉴에이지 음악이라 부르지만 그는 팝,재즈,영화음악을 아우르는 세미클래식이란 말을 더 선호한다. 2001년 첫앨범 ‘Love scene’을 낸 지 2년.이 짧은 기간에 그는 ‘뜻을 이루다’는 의미의 순 한글식 이름대로 많은 일을 해냈다. 지난해 1월 프랑스 칸에서 열린 세계음반박람회 ‘미뎀’에서 한국인으로는 처음으로 초청공연을 했고,2집에 수록된 ‘When the love falls’는 KBS 드라마 ‘겨울연가’에 삽입돼 폭발적인 인기를 누렸다. ●편하게 즐기는 음악 추구 두 장의 연주 음반 말고도 영화 ‘오아시스’의 이미지 앨범과 애니메이션 ‘강아지똥’의 OST 작업도 했다.영화 개봉 전 시나리오만 보고,그 느낌을 담은 이미지 앨범은 국내에서 처음 시도한 것이어서 주목받았다.연말에는 유명세에 힘입어 한 이동통신업체의 CF에 출연하기도 했다. “어떤 음악이든 인위적인 냄새가 나는 걸 싫어해요.일본 뮤지션들의 음악은 굉장히 깔끔한 반면 정형성이 느껴지는데 전 그때그때 감정 가는 대로 곡을 만들고,연주하려고 해요.노력은 하지만 겉으론 노력한 티가 안나는 음악이랄까요.” 스스로 편한 음악을 추구하는 만큼 듣는 이들도 자신의 음악을 편한 마음으로 즐기길 바란다. 집중해서 듣는 감상도 좋지만,공부를 하거나 다른 일을하면서 배경음악으로 들어도 전혀 섭섭해하지 않는다.그만큼 ‘편하다’는 의미이기 때문이다. ●9월쯤 3집앨범 낼 계획 지난해 콘서트 때 앙코르곡으로 ‘캔디’를 즉흥연주해 여성팬들을 사로잡았던 그는 이번 공연에서도 깜짝 연주를 준비중이다.친한 가수들도 초청할 예정인데 명단은 비밀이란다. 그는 욕심이 많다.“9월쯤 자작곡만으로 채운 3집 앨범이 나올거예요.연말쯤 영국에 돌아가면 대학원에 진학해서 드라마 작업을 하고 싶어요.10년쯤 뒤에는 한국에 음악학교를 세우는 게 꿈이에요.” 글 이순녀기자 coral@ 사진 안주영기자 jya@

현대상선 대북송금 사건과 북한의 핵보유 발언 등으로 시국이 어수선한 때,통일을 소재로 한 연극 한편이 무대에 올랐다. 지난 3일 서울 대학로 동숭아트센터소극장에서 막올린 극단 차이무의 ‘조통면옥’은 통일 문제를 웃음과 풍자의 대상으로 삼은 사회 비판극.1999년 ‘통일 익스프레스’란 제목으로 초연돼 ‘좋은연극만들기협의회’가 선정한 우수공연 작품상을 받은 연극이다. 군사분계선 근방의 조통면옥 간판을 단 허름한 냉면집.주인은 이쪽과 저쪽을 은밀히 오가게 하는 비밀 통로사업으로 떼돈을 버는 중이다.종업원인 북한처녀 옥화는 통일혁명에 기여하는 일이라는 꾀임에 넘어가 ‘몸바쳐’ 주인의 사업을 돕는다. 웬일인지 공식 경로를 놔두고 이곳을 이용하는 정부 기관원,비밀 거래를 성사시키려는 기업인,죽기 전에 고향땅을 밟으려는 실향민들로 사업은 번창일로에 놓인다.그러던 어느날 소떼가 이쪽에서 저쪽으로 넘어가더니 떡하니 냉면집 코앞에 자유통행소가 생긴다.자,이제 이들의 비밀사업은 어떻게 될 것인가. 연극은 통일문제를 둘러싼 갖가지 이해득실과 음모,국가정책을 날것 그대로 풍자의 도마에 올린다. 통일을 반대하는 네 명의 등장인물을 통해 통일 이후 존재이유가 사라질 정보기관,무기 암거래로 얻었던 막대한 이득을 놓치게 될 기업의 양면성 등에 비판의 칼날을 겨눈다. 그리고 관객에게 묻는다.초등학교 때 배웠던 노랫말처럼 모든 사람들이 ‘우리의 소원은 통일’을 한목소리로 외치고 있는가를. 거대 담론으로만 여겨져온 통일이란 소재를 질펀한 풍자의 장으로 끌어내려 웃음 속에 진지함을 추구한 시도는 이 작품의 큰 미덕이다.햇볕정책·소떼·육로관광 등 정부가 추진해온 거창한 대북정책이,하루라도 빨리 고향에 가고픈 실향민들의 애절한 심정을 어루만지는 데는 얼마나 무력한가를 꼬집는 대목도 설득력있다. 하지만 이번 공연이 재공연인 점을 감안하면 좀더 세밀한 부분까지 신경을 써 보완했더라면 하는 아쉬움이 남는다.특히 통일을 반대하는 인물들의 논리가 지나치게 도식적이고,비약적인 느낌이 드는 점은 안타깝다.6월29일까지 (02)762-0010. 이순녀 기자 coral@

한바탕 아침전쟁을 치른 주부들이 젖은 손을 닦으며 TV에 눈돌릴 시간.이리저리 공중파 채널을 돌려봐도 비슷비슷한 소재의 드라마와 시시콜콜한 사생활을 캐묻는 토크쇼뿐이다. SBS가 12일부터 ‘도전 퀴즈 퀸’ 후속으로 방송하는 ‘휴먼스토리 女子’(월∼금 오전 9시)는 정형화된 아침시간대 주부대상 프로그램의 틀에서 벗어나려 했다는 시도만으로도 일단 높은 점수를 받을 만하다. ‘휴먼스토리…’는 우리 주변에서 독특하게 살아가는 여성들의 일상을 6㎜카메라로 밀착 취재하는 휴먼다큐물이다.한 인물을 2∼3부작으로 연작 구성해 드라마적 느낌을 살리는 한편 압축된 편집으로 세밀한 심리표출을 담아내겠다는 게 제작진의 포부. 6개 외주제작사 소속 12명의 PD들이 공동 제작한다는 점도 이례적이다.편당 최소한 한달 이상의 제작시간을 확보하고,소재의 폭이 다양해질 수 있는 시스템을 갖췄다. 첫회 ‘은혜는 사춘기’ 3부작의 주인공은 여성매거진 ‘이프’에 만화를 연재하는 장현실씨.다운증후군을 앓는 사춘기 딸을 동지삼아 당당하게 살아가는장씨의 모습을 가감없이 보여준다. 두번째는 이혼 뒤 공허함을 달래려고 성형수술을 11차례나 받은 40대 중년 여성이 등장한다.외모 콤플렉스로 성형수술 중독에 빠졌던 그녀가 겉모습이 아닌 내면의 가치를 깨닫는 과정을 그렸다. 이밖에 23년간 2만여명의 신생아를 받아내면서 한번도 제왕절개수술을 하지 않은 산부인과 의사 장부용씨와 가족부양을 위해 밤무대 가수로 뛰는 20대 여성 박소희씨의 꿈과 희망,여성복서 이인영씨의 사연도 소개된다. 오랫동안 라디오진행을 하면서 20·30대 여성들의 사랑을 받아온 가수 이현우가 내레이션을 맡는다.특유의 느릿한 저음으로 세상 얘기를 조근조근 들려준다. SBS 외주제작팀 이선의 차장은 “드라마에 익숙해진 주부들에게 주변 여성들의 진솔한 삶의 이야기를 들려줌으로써 스스로의 인생을 돌아보는 시간을 갖도록 하자는 취지”라고 말했다. 이순녀기자 coral@

장르 해체와 재결합은 더 이상 새로울 것 없는 현대 예술의 핵심 키워드.올해 22회째인 한국현대무용협회의 국제현대무용제(Modafe)는 여타 장르와 자유롭게 넘나드는 세계 무용계의 최신 경향을 짚어보는 자리이다. 12∼29일 서울 문예진흥원예술극장과 동덕여대 공연예술센터 등지에서 열리는 이번 행사의 주제는 ‘하이퍼-쿨-불협화음의 세계’.캐나다,네덜란드,독일 등 11개 해외팀과 국내 10개팀이 참가한다. 개막공연에 초청된 캐나다 안무가 마리 슈이나르는 상식의 한계를 뛰어넘는 자유로운 표현력과 원시적 힘으로 현대 아방가르드 무용 흐름을 이끄는 인물.자위,용변 행위 등을 거침없이 무대에 올리는 것으로 유명한데,개막작인 ‘쇼팽의 24전주곡’‘외침’에서도 관능적 육욕과 야성 등 그의 특성을 그대로 경험할 수 있다. 일본의 멀티미디어 아티스트집단 ‘덤 타이프(Dumb Type)’는 비디오 이미지,강렬한 사운드,하이테크 효과 등을 독특한 춤언어와 결합한 ‘메모랜덤’을 공연한다.지난해 ‘DAVE’로 국내 무용계에 충격을 줬던 오스트리아 안무가 크리스 해링과 비디오아티스트 클라우스 오버마이어도 최신작 ‘비비섹터’를 들고 다시 찾아온다. 극단적 미니멀리즘을 추구하는 이탈리아 안무가 에미오 그레코의 작품과 윌 스완슨·페기 베이커·알레시오 실베스트린 등 3인의 솔로 갈라 공연도 눈여겨 볼 만하다.국내에서는 안은미와 대구시립무용단의 ‘하늘고추’를 비롯해 10개팀이 무대에 오른다. 무용팬들이 좋아할 만한 부대행사도 풍성하다.무용,미술,음악,연극 등 각 분야 전문가를 초청해 ‘혼합장르 공연읽기’를 주제로 심포지엄을 열고,로버트 윌슨·필립 글라스·로리 앤더슨 등 현대예술가들의 공연 비디오를 상영한다. 안무가와 대화의 시간,워크숍,비디오아트 전시회 등도 열린다.www.modafe.org(02)738-3931. 이순녀기자 coral@

마라톤과 연극.별로 연관성이 없어보이는 조합이다.하지만 이 둘을 접목시켜 효과적인 문화마케팅을 펼치는 곳이 있다. 국립극단(단장 박상규)은 지난해 11월 첫 문화마라톤 대회를 가진데 이어 오는 12일 두번째 행사를 연다.국립극단의 보금자리인 국립극장은 남산자락에 둘러싸인 쾌적한 자연환경에도 불구하고,예술의전당이나 세종문화회관에 비해 상대적으로 관객의 접근이 쉽지 않은 지리적 문제점을 갖고 있다. 문화마라톤은 이같은 단점을 보완하기 위해 남산순환도로를 달리는 마라톤 코스를 통해 국립극장의 인지도를 높이고,곁들여 연극에 대한 대중의 관심을 끌어들이려는 의도에서 시작됐다. 권혜미 국립극단 기획위원은 “마라톤을 즐기는 사람들이 자연스럽게 공연문화에 접함으로써 극단의 잠재고객 개발에 도움이 된다.”고 설명했다.1000명이 참가한 지난해 행사에서는 500명이 국립극단의 ‘연극사랑’ 회원으로 가입,큰 성과를 거뒀다. 이번 마라톤은 국립극장 분수대 광장을 출발해 남산순환로를 달리는 5㎞,10㎞ 두 코스로 진행해 완주자 700명에게 극단 공연을 1년간 관람할 수 있는 회원카드를 나눠준다.최불암,신구,최종원,박정자,김석훈 등 유명 배우들도 참가할 예정.참가비는 코스별로 1만5000∼2만원,신청은 10일까지이다.(02)2268-1746. 이순녀기자 coral@

‘미술관 옆 동물원’.그룹 ‘동물원’이 5월 23·24일 과천 국립현대미술관 야외무대에서 여는 가족공연의 타이틀이다. 동물원은 1988년 ‘거리에서’ ‘변해가네’로 데뷔한 이래 지금까지 11장의 앨범을 내는 동안 한결같이 풋풋하고 서정 넘치는 노래로 팬들의 꾸준한 사랑을 받아오고 있다.20대에 동물원의 노래를 즐겼던 이들은 어느덧 초등학교 다니는 자녀 한둘은 두었을 나이가 됐다.이번 공연은 아이 손잡고 봄나들이 하기에 딱 좋은 장소를 택한 셈이다. 1부에서는 멤버 박기영이 현악 앙상블과 함께 피아노 연주로 클래식한 분위기의 음악을 들려주고,2부에선 ‘시청앞 지하철역에서’‘널 사랑하겠어’등 동물원의 대표 히트곡들을 기타,베이스,드럼,건반 등 4명의 세션 반주에 맞춰 노래한다.아직 발표하지 않은 신곡들도 들려준다. 공연은 오후 7시30분이지만 여유있게 미술관에 도착해 작품을 감상하고,주변 산책로를 따라 맑은 공기를 마신 뒤 잔디밭에서 아이들과 뛰노는 시간을 갖는다면 한층 만족스러운 하루가 될 듯 싶다. 한국여성단체연합이 주최하는 콘서트의 수익금 일부는 여성인권운동기금으로 사용된다.취학 전 어린이는 무료,중학생 이하는 50% 할인된다.3만 8000원.(02)525-6929. 이순녀기자

노영심(36).그녀의 이름 앞엔 항상 여러 개의 수식어가 따라다닌다. 변진섭이 노래한 ‘희망사항’의 작사·작곡가,‘별걸 다 기억하는 남자’‘그리움만 쌓이네’를 부른 가수,KBS ‘노영심의 작은 음악회’를 진행한 방송인….여러 모습으로 대중의 사랑을 받는 건 기쁜 일이지만,그는 늘 한가지 아쉬움을 느껴왔다.피아노를 전공한 ‘연주인’으로서의 스스로에 대한 안타까움이었다. 그런 점에서 올해로 열번째인 ‘이야기 피아노’콘서트는 그에게 아주 특별하다.가수·방송인의 이미지에서 벗어나 온전히 연주인으로서만 대중 앞에 서는 자리이기 때문이다. “1994년 10월 호암아트홀에서 피아노 연주를 하면서 관객과 얘기하는 콘서트를 처음 열었는데 아주 마음이 편했어요.이듬해 5월 두번째 공연 이후 습관처럼 매년 비슷한 시기에 연주회를 갖다보니 벌써 10년이 됐네요.” 남들이 보고 싶어하는 모습을 보여주는 것도 중요하지만 일년에 한번쯤은 ‘나를 위한 공연’을 해보고 싶다는 욕심이 콘서트를 지속시키는 동력이란 설명이다. ‘10년 후에…’라는 부제를 단 이번 공연은 여러 면에서 뜻깊다.10주년 행사인 만큼 평소 그를 아끼는 지인들이 힘을 보탰다.공연장인 ‘설치극장 정미소’는 월간 객석 대표이자 연극배우인 윤석화가 운영하는 공간.윤 대표와 친자매처럼 지내는 노영심이 극장을 지을 때부터 자주 드나들며 손수 회벽을 칠하는 등 손때와 애정이 깃든 곳이다. 아직 공사가 끝나지 않아 한쪽 벽 철골이 그대로 드러나 있는 이곳에서 노영심은 작지만 소박한 공연을 펼칠 예정이다.슈베르트의 클래식 선율이 흐르는가 하면 듀엣 ‘해바라기’의 노래가 연주되고,엘튼 존의 ‘피아노 맨’이 뒤를 잇는다.‘모차르트와 김민기,쇼팽과 길옥윤이 함께 하는 편안한 연주회’라는 그의 표현대로 클래식,가요,팝,동요가 자연스럽게 어울린다.연주곡의 절반은 뉴에이지 창작곡으로 채울 계획이다.첫해부터 공연 포스터 사진을 찍어온 사진작가 조세현과의 인연도 남다르다.보통 3월쯤 촬영을 한 뒤 현상된 사진을 보고 떠오르는 느낌에 따라 공연 타이틀을 정하고,연주곡을 고른다.조세현이 찍은 10년간의 사진은 공연기간 동안 극장 로비에 전시된다. 노영심은 7월쯤 시베리아 바이칼 호수로 떠날 꿈에 부풀어 있다.세계에서 가장 깊고,가장 깨끗하다는 그곳에 머물면서 보고,느낀 영감을 한 장의 음반에 담기 위해서다.“요즘은 아침에 일어나 산책할 때가 가장 행복해요.제 음악도 좀더 자연과 가까워지면 좋겠어요.” 5월9∼18일 서울 대학로 설치극장 정미소(02)3672-3001. 글 이순녀기자 coral@ 사진 이종원기자 jongwon@

“원성 형이 무대 위에서 보여주는 연륜은 못따라가죠.한참 어린 저도 힘들어서 헐떡거리는데 지치지 않고 춤추는 형을 보면 정말 놀라워요.”(박건형) “전 공연에 푹빠져서 할때도 있고,그렇지 않을 때도 있는데 건형인 늘 열심히 하는게 보여요.아직 완성되진 않았지만 ‘좋은 배우로 성공하겠구나’하는 느낌이 와요.”(주원성) 뮤지컬 ‘토요일밤의 열기’에서 주인공 토니역에 더블 캐스팅돼 함께 출연중인 주원성(39)과 박건형(26)은 만나자마자 서로를 추켜세우기에 바빴다.1970년대 뉴욕 브루클린을 배경으로 춤에 미쳐사는 젊은이들을 주인공으로 한 이 작품에서 둘은 화려한 춤솜씨로 연일 객석을 사로잡고 있다. 주원성은 경력 20년의 관록을 자랑하는 뮤지컬계 고참이고,박건형은 이제 데뷔 2년된 신인.춤실력으로 따져도 주원성은 자타가 공인하는 국내 최고의 춤꾼인 반면,평소 ‘몸치’소리를 듣던 박건형은 더이상 ‘춤 못춘다’는 소리를 듣고싶지 않은 오기 하나로 이 작품에 도전했다. 이쯤되면 박건형으로선 선배와 같은 역할을 하는 데 대한부담이 컸을 듯 하다.“제가 아무리 열심히 한들 몇달만에 어떻게 원성 형의 실력을 따라갈 수 있겠어요.오히려 저 스스로에 대한 부담감이 컸지요.완전 초보상태에서 시작하려니 힘든 점이 많았는데 그때마다 형이 큰 힘이 돼줬어요.” 곧 마흔을 바라보는 주원성 역시 한창 물오른 젊은 후배와 나란히 무대에 서는 게 흔쾌하지만은 않았을 터.“극중 토니의 나이가 스물 한 살인데 처음엔 저도 좀 닭살이 돋더라구요.하지만 오래 전부터 꼭 하고 싶었던 역할이고,이번이 마지막 기회란 생각에 욕심을 냈지요.아무래도 총각인 건형이가 나오면 객석 분위기는 더 좋겠지만요.(웃음)” 시원한 마스크와 훤칠한 키의 박건형은 건들거리는 존 트래볼타의 이미지에 잘 어울리고,어떤 동작이든 완벽하게 소화하는 주원성은 존 트래볼타의 환상적인 춤솜씨를 그대로 재연했다는 얘기를 듣고 있다.서로의 장점이 뚜렷해 무대위의 우열을 가리기 힘들다는 중평이다. 서울예대 연극과 선후배사이인 둘은 2000년에 처음 만났다.군 제대후 복학하기전 박건형이,당시 주원성이출연하는 뮤지컬 ‘브로드웨이 42번가’의 스태프로 일하면서 인연을 맺었다. 연극배우가 되고 싶었던 박건형은 선배들 회식 자리에 열심히 쫓아다녔고,주원성은 묵묵히 일하는 그를 배우감으로 눈여겨 보았다.‘토요일밤의 열기’오디션에 그를 적극 추천한 것도 주원성이었다.이 작품으로 일약 스타덤에 오른 박건형은 앞으로 연극,영화,TV에도 눈돌릴 생각이다.뮤지컬배우로 자신을 한정시키기 보단 모든 가능성에 도전해 보고 싶단다.“그래도 뮤지컬배우는 계속 할거예요.선배들이 지금껏 쌓아올린 뮤지컬 무대의 전통을 발전시키는 후배가 되고 싶어요.영화에 비해 뮤지컬시장은 너무 좁잖아요.”(박건형) “20년 전에 비하면 뮤지컬계도 많이 좋아졌지요.투자자도 생기고,어느 정도 산업화도 됐고.지금까지 밭갈고,씨뿌린 단계였다면 이젠 열매가 잘 맺도록 보살펴야죠.”(주원성) 한국 뮤지컬의 앞날을 함께 걱정하는 두사람에게선 매일 숙명처럼 관객의 평가를 받는 무대위의 라이벌 모습은 사라지고,다정한 선후배의 정경만이 엿보였다.5월10일까지 리틀엔젤스회관 무대에 오르고,6월부터 LG아트센터로 옮겨 연장공연된다.(02)501-7888. 글 이순녀기자 coral@ 사진 안주영기자 jya@

5월이면 어린이 관객을 위한 공연이 봇물을 이룬다.연극,음악,뮤지컬,발레 등 각양각색의 공연물 가운데 어린이날 가볼 만한 알짜를 소개한다. ●연극 아동극 전문극단 ‘사다리’의 창작극 춤추는 5시32분은 죽음이 소재다.잠에서 깨지 않는 애완견을 통해 처음 죽음을 경험한 어린이를 그린다.5월2일∼6월1일 샘터파랑새극장(02)382-5477.하륵이야기는 부모의 자식사랑을,버려진 물건을 재활용한 소품을 이용하여 형상화한 자연친화적인 연극이다.30일∼5월5일 예술의전당 자유소극장(02)-525-6929. ●뮤지컬 ‘바그다드의 옛 이야기’를 부제로 단 신밧드가 5월3∼16일 LG아트센터(02-2005-0114)에서 공연된다.가수 강성이 신밧드로,그룹 디바의 이민경이 샴사공주로 출연한다.코믹 가족뮤지컬 신데델라도 대학로 동숭아트센터 동숭홀(02-923-2445)에서 장기공연중이다. ●음악회 지휘자 금난새가 진행하는 어린이 음악회에선 유라시안 필하모닉이 생상의 ‘동물의 사육제’와 멘델스존 교향곡 ‘이탈리아’를 연주한다.5월4일 오후 4시 예술의전당 콘서트홀(02)751-9606.국립국악원의 우리소리로 여는 동심은 우리악기로 듣는 ‘호랑이와 곶감’ 등으로 국악에 친근감을 갖게 한다.5월5일 오후 3시 예악당(02)580-3300.어린이를 위한 음악회-이상한 밤은 창작 동요와 실내악 감상으로 꾸며지는 새로운 형태의 음악회.5월4∼5일 오후 1시와 4시 연세대100주년기념관(02)584-9040. ●무용 색다른 무대를 보여주고 싶다면 유니버설발레단의 발레극 피터와 늑대를 추천할 만하다.5월3∼10일 문예진흥원 예술극장 대극장(02)760-4640. ●기타 과학에 호기심이 남다른 아이에겐 미국 비누방울 예술가 판 양의 짐보리 메가버블쇼가 즐거운 추억이 될 것이다.5월1∼10일 한전아츠풀센터(02)596-0949. 서동철 이순녀기자 dcsuh@

마임계의 ‘살아있는 전설’로 칭송받는 프랑스의 거장 마르셀 마르소(80)가 25·26일 한전아츠풀센터에서 내한 공연을 갖는다. 찰리 채플린의 무성영화를 통해 마임에 매료된 그는 자신만의 캐릭터 빕(Bip)을 창조하는 등 독창적인 작품세계로 현대마임의 정통을 확립했다는 평가를 받고 있다. 그의 작품은 러시아 슬라바 폴루닌 같은 마임연기자 뿐만 아니라 무용수,배우들에게까지 큰 영향을 미쳤다.국내 대표적인 마임배우인 남긍호,이태건 등도 ‘마르셀 마르소 마임컴퍼니’출신이다. 한국 방문은 1978,94,96년에 이어 이번이 4번째. 팔순의 고령인 만큼 마지막 내한공연이 될 가능성이 크다. 이번 공연에서는 대표작과 신작을 골고루 선사한다.1부에선 ‘사계’‘천사’등 사물의 특징적 속성을 몸으로 표현한 스타일 팬터마임을,2부에선 ‘빕’이라는 상징적 인물로 현대사회를 풍자하는 빕 마임을 보여준다.(02)548-4480 이순녀기자 coral@

의정부를 중심으로 한 경기 북부지역은 문화예술의 소외지대에 가까웠다.수도권이라는 이름으로 각종 규제에 묶여있으면서도,주민들이 누릴 수 있는 문화적 혜택이라곤 거의 없었다. 이런 상황에서 제2회 ‘의정부 국제음악극축제’는 가뭄속 단비나 마찬가지.5월1일부터 25일까지 예술의전당과 시청앞 광장에서 나뉘어 열린다. 지난해 예술의전당 개관 1주년과 경기도체전을 기념해 ‘의정부 음악극축제’란 이름으로 첫 선을 보인 뒤 국제음악극 행사로의 변모를 꾀했다. 국제음악극축제가 갖는 또 하나의 의미는 경기북부 지역 뿐 아니라,서울북부 지역의 문화적 갈증을 해소하는 데도 크기 기여하기 때문이다.도봉구와 강북구 주민들이 세종문화회관이나 서울 예술의전당을 찾아가려면 단단히 별러야하지만,의정부는 가벼운 마음으로 마실가듯 다녀올 수 있다. 수준 또한 서울의 어느 음악축제에 못지않게 높다.해외 4개국의 4개 작품과 국내 11개 작품이 초청됐고,아마추어 단체들이 야외무대와 극장 로비에서 수시로 무료공연을 펼쳐 분위기를 돋운다. 셰익스피어극을 중국 경극 형식으로 각색한 타이완의 ‘리어왕’(사진)이 개막작.연출가이자 배우인 우싱꾸어가 1인 10역의 현란한 연기로 1인극의 묘미를 선사할 예정이다.폐막작은 지난해 프랑스 거리축제에서 눈길을 끈 ‘레 파사제 극단’의 ‘레시프’로,15m 높이의 철골조에서 공중곡예를 펼쳐보인다.또한 특수조명을 활용해 환상적인 시각효과를 선보일 ‘베스트 오브 이미지’(체코),최첨단 멀티미디어가 등장하는 ‘비비섹토’(오스트리아)등이 초청된다. 국내에선 서울예술단의 ‘로미오와 줄리엣’,서울발레시어터의 ‘이상한 나라의 앨리스’,풍물퍼포먼스 ‘도깨비 스톰’등이 참가한다.대학생 뮤지컬 쇼케이스와 천상병 시인 추모 미술품 전시회,힙합댄스 등 나들이 나온 가족들이 가볍게 즐길 수 있는 이벤트들도 다양하다. 축제사무국의 정경희씨는 “문화적 토양이 척박한 시민들에게 순수 예술을 향유할 수 있는 기회를 주고,의정부시에 대한 대외 이미지 제고에도 도움이 될 것”이라고 말했다.자세한 일정은 www.umtf.or.kr이나 (031)828-5846. 이순녀기자 coral@

줄곧 ‘얼굴없는 가수’로 팬들의 궁금증을 자아내온 김범수(25)가 마침내 베일을 벗는다. 오는 26일 KBS2 ‘윤도현의 러브레터’에 출연하는 데 이어 5월4일에는 세종대 대양홀에서 첫 단독콘서트도 갖는다. 그는 1999년 1집 앨범 ‘약속’으로 각종 순위 프로그램에서 1등을 차지한 뒤 지난해 발표한 3집 ‘보고싶다’까지 팬들의 꾸준한 사랑을 받아왔지만 TV출연을 자제해 왔다. 외모가 가창력 못지않은 비중을 차지하는 우리 가요계 풍토에서 음악 외적인 요인으로 평가받기 싫다는 이유에서였다. 데뷔 이후 5년만에 갖는 이번 콘서트에서 그는 그동안 꼭꼭 감춰둔 끼와 열정을 마음껏 펼칠 계획이다. 발라드를 능숙하게 소화하는 그 만의 독특한 매력은 물론이고,열정적인 라틴댄스와 향수어린 올드 팝 등 다양한 무대를 준비중이다. 이소은,박화요비,이기찬,박효신 등 동료가수들이 게스트로 출연한다.(02)3442-3353. 이순녀기자 coral@

“서울이 지닌 전통과 현대,과거와 미래의 모습에 관심이 있습니다.적당한 때 서울에 머물며 보고 느낀 영감을 작품에 녹여낼 생각입니다.” 독일 부퍼탈 탄츠테아터의 예술감독인 세계적인 현대무용가 피나 바우슈(63)가 서울에 왔다.그는 22일 기자들과 만나 서울을 소재로 2005년 발표할 신작에 쏟아지는 관심에 이같이 답했다.그는 1980년대 후반부터 세계 주요 도시에서 얻은 영감을 작품화하고 있는데,얼마전 LG아트센터로부터 개관 5주년을 기념하는 작품으로 서울 시리즈를 의뢰받았다. 그는 “내가 이미 알고 있던 도시의 모습에서 다른 이미지를 찾아 춤으로 형상화하는 과정은 소녀적 호기심과 불안이 혼재한,환상에 가득찬 모험”이라고 이 작업의 의미를 정의했다.부퍼탈 탄츠테아터는 25∼28일 LG아트센터에서 ‘마주르카 포고’를 공연한다.그는 어떤 작품이냐는 질문에는 “열린 마음으로 내면의 감성을 스치는 느낌들을 따라가다보면 자연히 뜻이 다가올 것”이라고만 했다.안무가의 해설이 선입견으로 작용하는 것을 원치 않는다는 것이다. 글 이순녀기자 coral@ 사진 안주영기자 jya@

국립무용단이 창작춤 ‘바다’(사진)를 24∼27일 국립극장 해오름극장 무대에 올린다.올초 김현장 신임 단장을 맞은 이후 첫 공연이다. 김 단장이 직접 안무한 ‘바다’는 그간 국립무용단이 고수해온 전통춤 중심의 춤극 형식에서 벗어나 상징과 이미지를 토대로 한 ‘이미지 댄스’를 추구했다는 점에서 새롭다. 3년 전 김 단장이 한국예술종합학교 크누아(KNUA)무용단에서 선보여 평단의 호평을 받았던 작품에 살을 붙여 다듬었다. 먼 바다,앞 바다,석양,파랑(波浪) 등 ‘바다’를 소재로 한 자연 풍광과 인생의 희로애락을 9개의 장면으로 구성했다.전체적으로는 ‘눈’에 보이는 바다와 ‘마음’으로 보이는 바다,두 부분으로 나뉜다는 게 김 단장의 설명. 1부에 해당하는 1∼5장은 이른 아침 눈앞에 펼쳐지는 ‘있는 그대로’의 사실적 바다 묘사에 무게를 둔 반면,2부인 6∼9장은 파도와 맞서는 인간의 숙명,석양이 비치는 바다에서 느끼는 인생의 황혼 등 감정이입된 바다를 몸짓으로 풀어낸다. 살풀이로 먼 바다의 고요를,택견 동작으로 바다의 격동적인힘을 표현하는가 하면 시조창,전통민요,탱고 등 동서양의 음악으로 바다의 모습을 형상화한 점이 독특하다.무용단원들도 달라진 춤사위에 따라 한복을 벗어 던지고 타이즈를 입은 채 춤을 춘다. 베네치아 비엔날레에서 특별상을 탄 전수천 한국예술종합학교 미술원 교수가 무대미술을 맡아 간결하면서도 이미지를 극대화시킨 무대를 선보인다.2만∼5만원.(02)2274-3507. 이순녀기자 coral@

●댄스뮤지컬 VS 정통클래식 올 상반기 한국 무용계의 화두는 ‘백조의 호수’라고 해도 지나치지 않을 듯싶다.얼마전 스웨덴 쿨베리발레단의 유쾌하고,도발적인 ‘백조의 호수’에 이어 이번엔 정통 클래식 발레와 화려한 댄스뮤지컬로 각색된 ‘백조의 호수’가 5월 무대에 오른다. 오랫동안 발레 팬들의 절대적인 사랑을 받아온 고전 원작과,변화하는 시대에 맞춰 재해석한 작품을 비교 체험할 수 있는 좋은 기회이다. ●고전의 향기는 영원하다 3∼8일 서울 예술의전당 오페라극장에서 공연되는 국립발레단의 ‘백조의 호수’는 러시아 볼쇼이발레단 버전의 정통 클래식 무대.볼쇼이의 예술감독 유리 그리가로비치가 1969년 안무한 것으로,지난 2001년 국립발레단이 같은 장소에서 유료 객석 점유율 87%를 기록했던 작품이다. 김긍수 국립발레단 예술감독은 “클래식발레 가운데 관객 선호도가 가장 높은 작품”이라며 “이번 공연은 온가족이 함께 즐길 수 있는 정통 고전 발레를 선사한다는 의미와 함께 향후 해외공연 레퍼토리 작업의 일환”이라고 설명했다. 선과 악의 이분법적 구도 대신 등장인물들의 내면을 다층적으로 분석하고,4막 구성을 2막4장으로 바꿔 스피디하게 진행하는 방식 등이 기존 안무와 차별화된다.특히 악마와 왕자의 남성 2인무,광대의 32회전 춤,궁정의 군무 왈츠 등은 유리 그리가로비치의 독창성이 두드러지는 장면들이다. 국립발레단의 스타 무용수인 김주원과 이원국이 각각 신예 이원철·윤혜진과 짝을 이루고,객원 무용수인 볼쇼이발레단의 주역 마리아나 리시키나가 장원국과 호흡을 맞춘다.2만∼6만원.1588-7890. ●고전의 혁신,그 파격의 즐거움 영국 안무가 매튜 본의 ‘백조의 호수’공연은 새달 20일 LG아트센터에서 개막되지만,벌써 일본 관객들의 예매 문의가 쏟아지고 있다.공연 한달을 앞둔 지난주까지 팔린 티켓만 415장.지난 2월 일본에서 6주간 공연된 이 작품에 대한 일본 팬들의 열성이 어느 정도인지 짐작할 만하다. 1995년 런던에서 초연된 이 작품은 댄스뮤지컬이란 새로운 장르의 실험으로,세계 양대 공연 중심지인 런던 웨스트엔드와 뉴욕 브로드웨이를 매혹시켰다.공연계 최고 권위를 자랑하는 영국의 로렌스 올리비에상(1996년)과 미국의 토니상(1999년)을 휩쓸어 작품성을 입증했다. 차이코프스키 음악만 남기고 모든 것을 완전히 새롭게 탈바꿈시킨 매튜 본의 ‘백조의 호수’에서 가장 주목할 만한 변화는,가녀린 여성 백조 대신 카리스마 넘치는 남성 백조들의 등장이다.영화 ‘빌리 엘리어트’의 마지막 장면에서 깃털 장식을 한 의상으로 힘차게 도약하던 남성백조들의 군무는 이 공연에서 그대로 옮겨간 것이다. 스토리 역시 원작과는 판이하다.1950년대 영국 왕실을 배경으로,엄격한 어머니 슬하에서 사랑에 굶주린 채 정체성에 혼란을 겪는 나약한 왕자가 주인공이다.원작에서 왕자의 사랑을 받는 아름다운 여성 백조는,왕자가 가지지 못한 힘과 자유를 소유한 이상적 남성상의 화신으로 그려진다.때문에 종종 동성애 코드로 읽혀지기도 한다. 남성 백조와 왕자의 관능적인 2인무,화려한 왕실 무도회,자유분방한 유흥가 파티장면 등 발레 기법에서부터 현대 무용의 테크닉까지 다양한 춤을 한 작품에 적절히 배합시킨 안무가의 역량이 돋보인다.6월1일까지,4만∼10만원.(02)2005-0114 이순녀기자 coral@

‘더 라스트 파이브 이어스(The last 5years)’는 모처럼 소극장 뮤지컬의 제맛을 느끼게 한 작품이다. 남녀가 첫눈에 반해 결혼하고,갈등 끝에 헤어지는 5년간의 연애사를 다룬 지극히 일상적인 소재도 그렇고,외형에 대한 욕심없이 단 두 사람에게만 초점을 맞춰 이야기를 풀어간 방식도 소극장용으로 제격이다.미국 브로드웨이를 이끌 차세대 작곡가 로버트 제이슨 브라운이 지난해 오프브로드웨이에서 막을 올려 호평을 받았던 작품이다. 젊은 나이에 소설가로 명성을 얻은 제이미(성기윤)와 번번이 오디션에서 떨어지는 뮤지컬배우 지망생 캐시(이혜경).첫 데이트에서 사랑을 감지한 두 사람은 서로를 간절히 원하는 마음으로 결혼하지만 어느 순간부터 상대방에게 실망감을 느낀다. ‘네가 없는 세상은 생각할 수도 없다.’던 제이미는 ‘2분간만 내 말에 토를 달지 않을 수는 없겠니.’라며 캐시를 질책하고,‘나를 사랑하기만 하면 돼.’라고 노래하던 캐시 역시 ‘나를 위해선 하루도 쓰지 않는’ 제이미를 점점 이해하지 못한다. 자칫 밋밋하게 느껴질수 있는 평범한 스토리를 감칠맛나게 변화시키는 건,남녀주인공이 과거와 현재를 거꾸로 얘기하도록 한 독특한 구성이다.제이미가 만남부터 헤어짐에 이르는 과정을 순차적으로 얘기하는 동안 캐시는 이별에서 첫만남의 기억으로 거슬러 올라간다. 때문에 이를 미리 알고 있는 관객은 쉽게 극의 흐름에 몰입하지만,그렇지 않은 관객들은 상당 시간 혼란스러워할 수도 있다.대사없이 노래로 모든 스토리를 전달하기 때문에 간혹 세밀한 부분들을 놓치기도 한다. 그럼에도 성기윤과 이혜경,두 배우가 90분 동안 온전히 자신들의 노래만으로 무대를 촘촘히 메우는 기량은 돋보인다.쉴새없이 번갈아가며 긴 독백형식의 노래를 무리없이 소화하는 두 배우를 가까이서 지켜보는 것만으로도 충분히 즐겁다. 특히 조연으로 잔뼈가 굵은 성기윤은 ‘물만난 고기’처럼 자신의 매력을 십분 발휘한다.27일까지 예술의전당 자유소극장.(02)577-1987. 이순녀기자

셰익스피어가 쓴 잔혹극 ‘타이터스 앤드러니커스’가 18∼25일 국립극장 달오름극장에서 공연된다. 웬만한 셰익스피어 애호가가 아니라면 이런 작품도 있었던가 의아해하겠지만,1591년과 그 이듬해 사이에 발표돼 일약 그를 인기작가로 떠오르게 한 희곡이다. 살인,강간,고문,식인(食人)까지 인간이 저지를 수 있는 모든 악행으로 점철된 이 작품은,16세기 영국 극단을 장악했던 유혈복수극의 인기가 시들해지면서 자취를 감췄다. 희곡이 다시 빛을 보게 된 것은 1955년 영국 로열셰익스피어극단에 의해서였다.피터 브룩이 연출하고 로렌스 올리비에,비비안 리 등이 출연해 엄청난 반향을 일으킨 이후 잇달아 세계 무대에 오르게 됐다. 국내에서는 대학 워크숍 공연을 제외하곤 이번이 초연이다.국립극단 상임예술감독인 김철리가 오래 전부터 점찍어 뒀던 것을 야심차게 무대화했다. 김감독은 ‘리처드3세’‘말괄량이 길들이기’등 셰익스피어극에 꾸준히 관심을 가져왔다.평일 오후 7시30분,토 오후 3시·7시30분,일 오후 4시(02)2274-3507. 이순녀기자 coral@

어버이날을 즈음해 가장 사랑받는 ‘효도 선물’중 하나가 바로 중년 가수들의 디너쇼 티켓.올해도 5월 첫째주와 둘째주에 패티 김,이미자 등 10여명의 디너쇼가 다채롭게 열린다. 장소가 주로 호텔이고,저녁식사가 제공되기 때문에 티켓 가격이 15만원 안팎으로 비싼 편이지만 부모에게 특별한 선물을 드리고 싶어하는 자녀들에게 인기가 높아 매년 공연이 늘어나는 추세다. 올해 데뷔 45주년을 맞는 패티 김은 5월 7·8일 쉐라톤워커힐호텔에서 리사이틀 형식의 디너쇼를 갖는다.‘초우’‘못잊어’‘가을을 남기고 간 사랑’‘서울의 찬가’ 등 수많은 히트곡을 갖고 있는 그는,어버이날을 맞아 14인조 밴드와 함께 열정과 감동의 무대를 펼칠 예정이다. ‘트로트계의 전설’ 이미자는 4·5일 코엑스그랜드볼룸 무대에 선다.‘열아홉 순정’으로 데뷔해 40년간 노래인생 외길을 걸어온 그는,세월과 무관하게 항상 심금을 울리는 호소력있는 음색으로 중년팬들의 가슴을 촉촉히 적실 것으로 기대된다. 중년층 여성들에겐 ‘영원한 오빠’인 남진과 나훈아의 무대도 마련된다. 남진은 3일 하얏트호텔 그랜드볼룸에서 디너쇼를 연다.지난해 ‘모르리’를 타이틀곡으로 한 새 앨범 발표후 첫 공연이다.‘엄마 사진’이란 제목으로 과거와 현재를 다뤘던 지난해와 달리 올해는 현재와 미래를 주제로 잡았다.나훈아는 6∼8일 그랜드힐튼호텔에서 ‘사랑’‘영영’‘무시로’ 등 수많은 히트곡을 열창하는,화려한 공연을 펼칠 예정이다. 타고난 입담으로 할머니,할아버지 팬이 많은 탤런트 김성환의 디너쇼도 열린다.신명나는 품바공연에서 판소리까지 연기생활 30여년간 쌓은 끼를 맘껏 풀어놓을 계획.가수 현숙,김세레나를 비롯해 탤런트 유동근,강부자,백일섭,박근형 등 동료연예인들이 게스트로 대거 출연한다.이밖에 일본에서 왕성한 활동을 벌이고 있는 가수 김연자,‘신사동 그 사람’의 주현미,MC활동을 접고 가수로 돌아온 서유석,조영남 등이 효도공연을 펼칠 예정이다. 이순녀기자 coral@

한국의 블루스를 대표하는 가수 김목경(사진)이 5월2∼4일 미국 멤피스에서 열리는 ‘빌 스트리트 뮤직페스티벌’에 동양인 최초로 참가한다. 빌 스트리트 뮤직페스티벌은,전설적인 블루스 연주가인 비비킹과 미국 포크음악의 창시자 밥 딜런,80년대 블루스 음악의 부흥을 이끌어낸 블루스 록 기타리스트 스티비 레이 본 같은 쟁쟁한 뮤지션들을 배출해낸 대규모 음악축제이다. 김목경은 1984년 영국으로 건너가 현지 블루스 밴드와 연주활동을 하다 91년 귀국,현재까지 총 4장의 솔로앨범과 1장의 라이브 앨범을 발표하는 등 국내 블루스 음악의 대중화를 위해 노력하고 있다.김광석이 부른 ‘어느 60대 노부부의 이야기’가 그의 노래이다. 주최측으로부터 ‘한국적 정서인 한을 블루스 음악과 절묘하게 접목시켰다.’는 평가를 받은 김목경은 이번 축제에서 3일간 하루 1시간씩의 단독공연을 갖는 특급대우를 받기로 했다.이번 축제에는 조 코커,윌리 넬슨,스티브 윈우드 등 세계적인 아티스트들이 참여할 예정이다.김목경은 미국 공연에 앞서 오는 26·27일 서울 대학로 동덕여대예술센터에서 ‘고잉 투 멤피스’란 제목으로 기념콘서트를 갖는다.세계적인 블루스 명곡과 자신의 곡중 블루스 음악만을 골라 선보일 계획이다.(02)3272-2334. 이순녀기자

시류를 좇는 반짝 기획공연이 난무하는 요즘,10년 넘게 한우물을 고집해온 공연이 있어 화제다. 춤·소리·장단 등 각 분야 원로급 전통 예술인들의 무대인 ‘한국의 명인명무전(名人名舞展)’.지난 90년 첫 공연 이래 올해로 서른번째를 맞았다.국내 유일의 국악공연 전문기획사인 동국예술기획 대표 박동국(43)씨의 뚝심이 일군 성과이다. 박씨는 화려하고 세련된 서양식 공연에 밀려 갈수록 설자리를 잃어가는 전통예술에 대한 안타까움에서 이 무대를 시작해 이젠 국내의 대표적인 전통 무대로 키워냈다. 15∼17일 오후7시30분 서울 호암아트홀 공연에는 김천흥(춘앵무)김진홍(승무)김문숙(가사호접) 등 원로 예능보유자들과 엄옥자(원향살풀이 춤)임이조(승무) 등 중진 예술인 30여명이 참여한다.올해 95세의 김천흥옹은 이번 무대가 마지막일 수도 있어 의미를 더한다. 5월13일 부산 문예회관 대극장 무대에는 이생강(대금산조)임이조(한량무)안숙선(판소리)정명자(소고춤) 등이 출연한다.7월 중순 일본 도쿄 인근 문예회관 순회공연도 계획중이다.(02)585-7318 이순녀기자 coral@