중후하고 화려한 색채, 폭발적인 사운드. 그 어떤 최상급의 언어적 수사도 뛰어넘는 음악의 제왕, 베를린 필하모닉오케스트라. 그들이 온다. 1984년 전설적인 거장 헤르베르트 폰 카라얀과 함께 한국을 찾은지 21년만이다. 지휘봉을 잡고 기도하는 듯한 카라얀의 모습으로 우리의 뇌리에 깊게 새겨진 베를린 필하모닉오케스트라. 이번에는 영국 출신의 젊은 거장 사이먼 래틀(50)경이 불어넣는 패기와 열정의 사운드를 맛볼수 있다. 오는 7,8일 오후 8시 예술의전당 콘서트홀은 신세대 지휘자를 영입한 베를린 필의 음악적 변신을 확인할 수 있는 자리. 2002년 9월 베를린 필의 6대 음악감독에 취임한 이후 그는 중국, 한국, 타이완, 일본 등 아시아 4개국 6개 도시를 돌며 서양 음악사의 걸작품들을 선보여왔다. 베토벤의 3번 교향곡 ‘영웅’을 비롯, 리하르트 슈트라우스의 교향시 ‘영웅의 생애’, 베를리오즈의 ‘해적 서곡’, 하이든 ‘86번 교향’ 등이 그의 지휘로 새 생명을 얻었다. 특히 21세기 새로운 거장 토마스 아데의 ‘아쉴라’는 한국 초연. 1974년 존 플레이어 국제 지휘 콩쿠르에 우승하면서 본격적인 지휘자로 활동을 시작한 그는 25세에 영국 버밍엄 시립 교향악단을 맡아 세계적인 오케스트라로 탈바꿈시키며 명 지휘자의 반열에 올랐다. 고전과 현대를 아우르는 음악세계를 구축하고 있다는 평을 받고 있다. 123년의 역사를 가진 베를린 필은 빌헬름 푸르트벵글러(1922∼1954년)의 뒤를 이은 카라얀(1955∼1989년)시대에 탁월한 기량과 완벽한 사운드를 갖춘 오케스트라로 명성을 높였다. 현재 세계적인 성악가로 종횡무진하고 있는 소프라노 조수미의 성공 뒤에는 카라얀의 격려가 컸을 정도로 클래식 음악계에서 막강한 영향력을 발휘한 인물이 바로 카라얀. 35년간의 카라얀 체제 이후 독일통일 시대를 맞은 클라우디오 아바도(1989∼2002)는 공연 때마다 ‘방랑자’ ‘파우스트’ 등의 테마를 설정하는 등 현대화 작업을 벌여 활기를 불어 넣었다. 그가 시즌 계약을 갱신하지 않겠다는 결심을 밝히면서 베를린 필에 세대교체의 길을 열어 놓았다. 래틀은 단원 대부분의 지지를 얻어 새 지휘봉을 잡게됐다. 래틀은 특히 베를린 필의 음악영역을 공공·예술·교육 분야로까지 확대, 예술이 단순히 감상거리에 그치는 것이 아니라 삶의 일부임을 보여주는 노력으로 주목받는다. 베를린 필하모닉의 문을 활짝 열어 대중들에게 접근, 음악을 보다 많은 사람이 향유할 수 있게 하는 새로운 수단의 교육 프로젝트로 베를린 필의 변모를 모색하고 있는 것이다.(02)6303-1915. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr

지금은 명맥만 간신히 유지하고 있지만 여성국극이 인기절정을 누리던 시절이 있었다. 한국전을 전후해 성황을 이룬 여성국극은 임춘앵, 박옥진, 김경애 등 남장 여배우들을 스타로 만들며 엄청난 흥행을 기록했다. 우리나라에 여성국극단이 있다면 일본에는 다카라즈카 가극단이 있다.1960년대 이후 쇠퇴일로를 걸어온 여성국극과 달리 90년 전통의 다카라즈카는 지금도 일본의 대표적인 문화상품으로 각광받고 있다. 도쿄와 다카라즈카 시에 4000석 규모의 전용극장을 보유한 다카라즈카는 연간 930회 공연, 연평균 관객 200만명을 자랑한다. 해외 18개국 120개 도시에서 순회공연을 갖기도 했다. 다카라즈카 가극단이 11∼13일 경희대 평화의전당에서 내한공연을 갖는다.1940년 첫 방문 이후 65년만의 한국 나들이다. 그동안 여러차례 국내 공연이 추진됐지만 제작비가 높아 번번이 무산됐다 이번 ‘한·일 공동방문의 해’를 맞아 양국 의원연맹의 후원으로 성사됐다. 공연작은 만화와 애니메이션으로 유명한 이케다 리요코 원작의 ‘베르사유의 장미’. 프랑스 혁명시기 왕비 마리 앙투아네트와 스웨덴 귀족 페르젠의 사랑 이야기다. 단원 450명이 모두 미혼 여성인 다카라즈카의 배우들은 완벽한 남성연기로 정평이 자자하다. 이번 공연에서 주역을 맡은 고즈키 와타루(페르젠), 시라하네 유리(마리 앙투아네트), 다쓰키 요(앙드레), 스즈미 시오(오스칼) 등은 열광적인 여성 팬들을 거느린 인기배우들이다.2부에선 탭댄스와 블루스 등으로 구성된 댄싱 쇼 ‘솔 오브 시바’를 선보인다. 1914년 창단된 다카라즈카는 브로드웨이 뮤지컬을 최초로 일본식으로 소화해 인기를 끌었으며 이후 ‘바람과 함께 사라지다’‘폭풍의 언덕’등 고전 문학을 무대화하는 작업을 해오고 있다.5만∼12만원.(02)2113-6856. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

‘아일랜드 희랍 비극을 볼까, 프랑스 낭만 희극을 볼까.’ 가벼운 소극장 연극이 대세를 이루는 요즘, 정통극의 진수를 선사할 두 편의 대극장 연극이 무대에 오른다. 아일랜드 여성작가 마리나 카의 ‘고양이늪’(1∼13일, 아르코예술극장 대극장)과 19세기 프랑스 작가 에드몽 로스탕의 ‘시라노 드 베르주락’(8∼27일, 예술의전당 토월극장). 중견 연출가 한태숙과 김철리가 각각 연출을 맡아 더욱 기대를 모으는 화제작들이다. ●현대판 ‘메디아’-고양이늪 고대 희랍비극 ‘메디아’를 연상케 하는 ‘고양이늪’은 극중 여주인공 헤스터의 광기와 에너지에 압도당하는 연극이다.‘당신 안의 어둠을 난 볼 수 있어. 어떻게 아는지 궁금해? 나도 그렇기 때문이지’ ‘나처럼 되게 하진 않을 거야, 평생 오지 않을 누군가를 기다리게 하진 않아. 기다리는 사람은 오지 않으니까.’ 등의 대사는 오싹한 한기와 격렬한 열기를 동시에 느끼게 한다. 아일랜드 한 농가의 습지. 외지에서 흘러들어온 헤스터는 열살 연하인 카사지를 만나 딸 조시를 낳고 마을에 정착한다. 그러나 카사지는 부잣집 딸과 결혼하겠다며 그녀에게 떠나줄 것을 요구한다. 어린 시절 자신을 버리고 떠난 어머니에 이어 또다시 버림받게 된 헤스터는 증오와 복수심으로 불탄다. 여배우라면 누구나 탐낼 만한 헤스터역은 극단 미추의 간판배우 서이숙이 낚아챘다. ‘허삼관매혈기’로 지난해 동아연극상을 수상한 그는 기존의 중성적인 이미지를 벗고, 한순간에 모든 것을 잃은 여인의 광기를 밀도있게 표출해낸다. 몸으로 부딪히는 장면이 많아 온몸에 시퍼런 멍이 든 그는 “좋은 작품, 좋은 연출가와 작업하는 요즘이 가장 행복하다.”며 웃었다. 카리스마와 섬세함을 겸비한 여성연출가 한태숙이 보여줄 무대미학도 관심거리.“난생 처음 혼을 빼놓는 희곡을 만났다.”는 그가 ‘레이디 맥베스’ ‘서안화차’ ‘꼽추, 리처드3세’ 등에서 선보인 파격성과 실험성을 이번 작품에선 어떻게 형상화할 지 기대를 모은다.(02)744-7304. ●시인검객의 사랑-시라노 드 베르주락 프랑스 낭만주의문학을 대표하는 ‘시라노 드 베르주락’이 예술의전당 ‘토월정통연극시리즈’의 여섯번째 작품으로 무대에 오른다.‘토월정통연극시리즈’는 세계 연극사에 빛나는 고전을 재조명하기위해 마련된 무대로,2003년 ‘보이체크’를 시작으로 지금까지 ‘갈매기’‘리처드3세’‘아가멤논’등 작품의 명성에 비해 관객들이 평소 접하기 힘들었던 명작들을 잇따라 선보여왔다. 17세기 실존 인물을 모델로 한 희곡 ‘시라노 드 베르주락’은 추한 외모 때문에 사랑하는 여인 앞에 나서지 못하고 다른 남자의 연애편지를 대신 써주는 시인검객의 로맨틱한 러브스토리다. 1897년 파리의 포르트 생 마탱 극장에서 초연된 이후 프랑스 연극 사상 최고의 흥행을 기록했고,20세기 들어서는 호세 페레, 제라르 드 파르디유를 주인공으로 여러차례 영화화되기도 했다. 그러나 국내에선 그다지 환영받지 못했다.1971년 극단 실험극장이 초연했고, 이후 1992년 대학로 학전소극장에서 공연된 정도다. 당시 이 작품으로 동아연극상을 수상한 연출가 김철리가 13년 만에 다시 연출을 맡은 점이 이채롭다. 그는 “코미디에 기울었던 이전 공연에 비해 사회적인 메시지에 좀더 무게를 두겠다.”고 밝혔다. 오디션에서 선발한 배우 최규하 이안나 오동식 등이 출연한다.(02)580-1300. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

“과거·현재도 중요하지만 미지의 환상 세계, 즉 이상의 세계를 꿈꾸는 내면을 화려하게 표현한 것입니다. 미지의 세계를 동경하는 제 마음이 담겨 있다고나 할까요.” 추상과 구상의 묘한 어울림속에 느껴지는 생명의 고귀함과 아름다움. 그동안 ‘생명의 변주곡’시리즈 작업을 줄곧 해온 서양화가 이현(52)씨가 11월3일부터 예술의전당 한가람미술관에서 열리는 화랑미술제에 최근 작품을 내놓았다. 근작들을 들여다보면 작가가 느끼는 우리 삶에서의 변화가 화폭을 통해 또 다른 세계로 변주된 모습이 역력하다. 꽃 같은 자연과 정물, 풍경, 인물을 변형시켜서 반추상으로 표현해 낸 작품에는 환상의 분위기가 물씬 풍긴다. 화려하고 다양한 색채의 조화속에 우리가 꿈꾸는 미래, 환상의 세계가 몽롱하게 전해지는 작품들이다.(031)276-6911. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr

최근 한 파티에 다녀왔다. 바쁜 12월을 피해 때이른 크리스마스 파티를 한다고 해서 약간의 들뜬 기분에, 어떤 근사한 파티일까 기대를 하며 파티장을 찾았다. 퇴근후 남들보다 1시간이나 늦게 간 파티장에는 팝페라 가수가 나와 노래를 부르며 분위기를 띄우고 있었다. 늦게 도착해 의자에 앉지도 못하고 뒤에 서 있는데 탤런트 신애라씨가 나와 “저도 한 어린이를 후원하고 있어요.”라며 ‘컴패션’(compassion)을 운운했다. 그러더니만 컴패션과 관련된 짤막한 비디오가 상영됐다.“예수 그리스도의 사랑과 말씀으로…”라는 말들이 이어지자 “컴패션이 뭐야. 오늘 파티는 예수님 믿자는 선교 모임인가봐.”라며 같이 간 일행들이 속삭였다. 파티장에는 낯익은 인물들이 많았다. 여성계 인사를 비롯해 기업체 임원, 언론계 인사 등등 각계의 인사들이 다 모였다. 아무리 봐도 공통점은 없었다. 이날 파티를 주최한 사람은 광고계의 여성 CEO 문애란 웰콤대표. 국내 여성 카피라이터 1호라는 타이틀에 머물지 않고 동료들과 함께 광고대행사 ‘웰콤’을 세워 대표로 활동하는 맹렬 여성 선배다. 마지막으로 마이크를 잡은 그녀는 “전세계 가난한 어린이를 후원하며 그리스도의 사랑을 나누자.”고 인사하며 “뒤에 맛있는 음식이 준비됐다.”고 말했다. 그제서야 파티에 대한 의문이 풀렸다. 파티 장소는 서울 예술의전당 앞 한 레스토랑. 그녀의 명성에 걸맞는 별 몇개짜리 호텔도 있건만 그녀는 친구가 운영하는 레스토랑을 빌려 지인들을 초대했다. 찐 고구마에 옥수수, 삶은 밤, 떡, 김밥, 어묵 등 뷔페식으로 마련된 음식이 소박하기 그지없다. 그전에도 자선 파티에 가봤지만 이렇게 잔잔하게 감동을 받은 적은 없다. 화려한 호텔에서, 근사하게 옷을 차려입고, 풀 코스의 요리를 즐기며, 유명 아나운서나 탤런트가 사회를 보는 불우이웃돕기 행사를 보면서 “음식값과 호텔비용 빼면 자선기금이 얼마나 모아질까.”라며 아쉬움이 남았던 적이 한두번이 아니다. 이날 모두들 좁은 공간에서 딱딱한 나무의자에 앉아 어묵국물을 훌쩍이며 맛있게 저녁 식사를 했다. 모두들 환한 표정에 격의없는 대화가 오갔다.6명이 둘러앉은 우리 식탁에서 누군가 어린이 후원 결연 신청서에 사인을 하기 시작하자 너도나도 뒤따랐다. 최광숙 문화부 차장 bori@seoul.co.kr

●연극 ■ 늙은 부부 이야기 29일~내년 1월1일 축제소극장. 황혼의 나이에 만나 서로 의지하며 살아가는 한 노부부의 가슴 따뜻한 사랑.2003년 초연 이후 매년 중장년 관객의 발길이 끊이지 않고 있다. 오영민 위성신 작·위성신 연출, 이순재 성병숙 이호성 예수정 출연.(02)741-3934. ■ 러브레터 12월31일까지 한양레퍼토리시어터. 두 남녀가 일생을 통해 편지를 주고 받으며 엮어가는 사랑이야기.A.R. 거니 작·최형인 연출, 이호재 설경구 최형인 정경순 출연.(02)764-6460. ■ 울고 있는 저 여자 30일까지 게릴라극장. 늦은 밤, 지하철 플랫폼에서 울고 있는 한 여자와 그 여자가 우는 이유가 궁금해 곁을 떠나지 못하는 남자의 이야기. 김현영 작·남미정 연출, 김소희 이승헌 출연.(02)763-1268. ■ 목화밭의 고독속에서 11월6일까지 산울림소극장. 산울림 개관 20주년 기념작. 베르나르 마리 콜테스 작·임영웅 연출. 김철리 박용수 출연.(02)334-5915. ●뮤지컬 ■ 헤드윅 11월1일부터 무기한 라이브극장. 동독 출신 트랜스젠더 가수의 성 정체성 고민을 강렬한 콘서트 형식으로 풀어낸 록 뮤지컬. 속도감 있는 전개와 화려해진 의상, 메이크업 등으로 한층 업그레이드됐다. 이지나 연출, 송용진 김다현 엄기준 서문탁 출연.1588-7890. ■ 아이 러브 유 29일부터 무기한 연강홀. 사랑에 관한 스무개의 에피소드를 엮은 로맨틱 뮤지컬. 한진섭 연출, 남경주 이정화 오나라 정상훈 출연.(02)501-7888. ■ 비밀의 정원 12월31일까지 백암아트홀 역대 뮤지컬 명곡들과 명장면들에 새로운 스토리를 입혔다. 남경주 연출, 최정원 출연.(02)501-7888. ■ 넌센스 잼보리 무기한 충무아트홀소극장. 네명의 수녀님과 한명의 신부님이 펼치는 기상천외한 코믹극. 현경석 연출, 이태원 전수경 출연.(02)766-8551. ■ 그녀만의 축복 11월6일까지 코엑스아트홀. 뮤지컬 배우 김선경의 1인7역 모노극. 김은미 작·이용균 연출.(02)545-7302. ●미술 ■ 김혜숙전 서울 종로구 관훈동 단성갤러리. 제주의 냄새가 물씬 풍겨나오는 작품들로 가득찼다. 화폭에 담긴 바다, 동백꽃, 들꽃, 달맞이꽃, 산딸기에서 고향 제주를 그리는 화가의 마음이 느껴진다. 소박하고 단아하게 제주의 자연을 표현, 보는 이로 하여금 저마다 고향을 그리게 한다.(02)735-5588. ■ 화랑미술제 국내 최대의 미술축제답게 60개 화랑에서 213명의 화가들의 작품을 선보인다. 여러 화랑을 한자리에 모아 놓아 작품, 가격 등을 비교하면서 볼 수 있는 좋은 기회다.11월3∼8일 예술의전당 한가람미술관.(02)733-3706∼8. ■ 갤러리 안 개관기념전 홍석창 홍대 미대교수, 이정지 전 여류미술가협회회장, 김정수 미술세계화협회장 등 한국의 전통미를 바탕으로 현대적 작업을 하는 작가 3명의 작품 20여점이 전시된다.11월 21일까지.(02)737-8089 ■ 성남아트센터 개관전 이만익, 이강소, 이석주, 김봉태, 전수천, 최만린씨 등 한국적 미술의 정체성 찾기에 열정적인 작가 10명이 ‘열정’을 주제로 작품을 내놓았다. 회화, 설치미술, 사진 등 작품 40여점이 전시되고 있다.11월18일까지.(031)783-8091∼4. ●클래식 ■ 귀네스 존스 독창회 30일 국립중앙박물관 극장용. 오페라계의 살아있는 전설, 은발의 프리마돈나 소프라노 귀네스 존스가 내한, 바그너와 베르디 등 중후하면서 드라마틱한 소프라노 아리아를 들려줄 예정.1980년 오페라 ‘반지’중 발퀴레, 지그프리트, 신들의 황혼에서 브륀힐데로 출연, 초인적인 열창을 들려주며 기립박수를 받은 인물이다.(02)1544-5955. ■ 서울남성합창단 제9회 정기연주회 11월 8일 연세대 100주년 기념관 콘서트홀.(02)992-5590. 송병태 지휘, 이주봉 피아노. ■ 안드레아 셰니에 28∼31일 예술의전당 오페라극장.(02)580-1300. ●어린이 ■ 하마가 난다 11월13일까지 사다리아트센터 동그라미극장. 하늘을 나는 꿈을 이룬 라이트 형제와 조선시대 발명가 정평구의 이야기.(02)382-5477. ■ 즐거운 왈츠여행 30일 오후3시 코엑스 오디토리움. 온가족을 위한 해설이 있는 클래식 체험공연.(02)578-7193.

■ 재정경제부 ◇서기관 승진 △국세심판원 조사관실 朴魯信△공적자금관리위원회사무국 회수관리과 李鎭漢■ 예술의전당 △감사 柳起善■ 대한지적공사 △인천광역시본부장 洪思成△강원도〃 崔仁榮△전라북도〃 宋根必

이번 가을 큰맘 먹고 지갑을 털어 그림 한점 사고 싶다면 ‘화랑미술제’와 ‘서울국제판화 아트페어’를 한번 둘러보면 어떨까? 최근 이중섭·박수근 화백의 가짜 그림 사건 파문으로 그림 사기를 저어하는 이들이라면 이번 미술제를 활용하면 안심할 수 있을 것 같다. 문제가 되더라도 화랑이 모든 책임을 지겠다는 약속을 선포한 곳이기 때문이다.●화랑미술제다음달 3일부터 8일까지 예술의전당 한가람미술관에서 열리는 국내 최대의 미술축제. 한국화랑협회(회장 김태수)주최로 올해로 23회째를 맞은 화랑미술제는 화랑들이 발굴하거나 제휴한 작가들의 작품을 전시, 거래하는 아트페어다. 올해는 60개 화랑에서 작가 213명의 회화와 조각, 영상, 설치, 판화, 사진 등 다양한 장르의 작품을 선보인다. 각 화랑마다 내놓는 대표 작가와 작품들을 비교하는 것은 물론 작가의 작품값 동향도 알아볼 수 있는 좋은 기회다. 작품은 원로 대가들의 고가의 작품도 있지만 중견 작가의 소품이나 젊은 작가들의 작품처럼 다소 저렴한 작품도 있다.100만원 내외에서 고를 만한 작품도 적지 않다. 이번 전시회의 하이라이트는 ‘베스트 작가의 베스트 작품전’. 김기창, 남관, 문신, 이응로 등 작고 작가는 물론 김창열, 김흥수, 서세옥, 전혁림, 곽훈, 이강소, 고영훈, 김창영, 도윤희, 양만기, 정종미 등 40∼70대에 이르는 이른바 ‘잘나가는’작가 37명의 작품 46점이 출품된다. 이와는 별도로 화랑별로 김종학, 사석원, 이정웅 등 대표 작가들을 선정해 작품을 내건다.(02)733-3706∼8.●서울국제판화 아트페어오는 30일까지 열리는 이번 아트페어는 판화 시장을 활성화하기 위해 마련됐다. 회화에 비해 가격은 싸면서 작품성을 갖고 있는 판화의 매력을 흠뻑 느낄 수 있는 자리. 황규백, 이대원 등 국내 유명 작가를 비롯해 미국, 일본, 영국 등 세계 판화 미술을 이끄는 유명작가들의 작품이 출품됐다. 피카소의 작품을 비롯해 앤디워홀, 리히텐 슈타인, 요시토모 나라 등 국내에서 좀처럼 만나기 어려운 작품들도 눈에 띈다. 이들의 작품은 애호가들에게 인기를 끌면서 점차 가격이 올라가는 추세다. 소장품으로서의 가치를 인정받고 있기 때문. 이번 아트페어에서 작품을 구입한다면 선택 폭은 10만원에서 1억원까지 다양해서 주머니 사정에 따라 ‘결행’하면 된다.(02)532-6889.최광숙기자 bori@seoul.co.kr

‘악소리 나는 암바, 숨 막히는 초크, 시원한 발차기, 그리고 미인계가 우리들의 주무기!’ ‘슈퍼코리안’ 데니스 강과 ‘테크노 파이터’ 최홍만의 활약으로 종합격투기(MMA)와 입식타격기에 대한 인기와 관심은 국내에서도 한껏 높아지고 있다. 언뜻 보면 거칠고, 링 사이드에 앉아 있노라면 피 튀기는 국내 MMA 무대에 부드러움을 채색하고 있는 상큼발랄한 ‘천사’들이 있다. 국내 최고의 MMA 대회 ‘스피릿 MC’의 얼굴인 ‘스피릿 엔젤’이 그들.‘스피릿 MC’는 한국판 프라이드를 떠올리면 된다. 2003년 3월에 국내 최초로 대회를 열었고, 지금까지 14차례 그랑프리를 개최했다.K-1에서 활약 중인 이면주, 프라이드에서 가능성을 인정받은 데니스 강 등이 ‘스피릿MC’가 배출한 대표적인 스타.‘엔젤’ 활동 말고도 국제행사 의전, 패션모델, 레이싱 모델 등으로 뛰며 각자 톡톡 튀는 매력을 발산, 인기를 끌고 있는 ‘스피릿 엔젤’ 멤버 가운데 2명을 20일 직접 만났다. 이 바닥에서는 경력이 3∼5년차에 이르는 프로다. 가녀린 여성이 살벌한 종합격투기에 끌린 이유는 무엇일까. 김가린(22)은 “처음 언론에서 격투기를 접하고 왜 저러나 싶었죠. 막싸움이랑 뭐가 다른가 싶기도 하고요. 막상 엔젤을 하고 나서는 룰과 매너를 철저하게 지키는 스포츠라는 걸 알게 됐어요.”라고 말했다.‘엔젤’ 맏언니인 엄미선(24)은 “레이싱은 짜릿한 속도감 때문에, 종합격투기는 강인함으로 인기가 급상승하고 있다.”면서 “최근 뜨고 있는 새로운 스포츠의 모델을 할 수 있어 정말 뿌듯하다.”고 활짝 웃는다. ‘엔젤’은 단지 경기장의 눈요깃거리가 아니다. 라운드 피켓만 들고 링에 올라 관중의 시선만 잡아놓는 게 아니라는 이야기. 홈페이지와 모바일 서비스를 통해 MMA 강좌 조교로 나서기도 한다. 엄미선은 지난 8월 효도르-크로캅 세기의 대결에서는 객원 해설자로 활약하기도 했다. 말하자면 ‘MMA 전도사’인 셈. 물론 경기 당일에는 직접 노래, 춤 공연 등 갈고 닦은 퍼포먼스를 뽐내며 관중들의 폭발적인 호응을 이끌어내기도 한다. 홍보대사답게 저마다 MMA 필살기도 있다고 했다. 데니스 강을 사부로 한 수 지도받았다는 엄미선은 “남자 친구에게 암바를 썼다가 혼나기도 했다.”며 혀를 쏙 내밀었다. 김가린은 초크와 기무라가 주특기란다. 모델이다 보니 노출이 심한 의상을 입는 경우가 많다. 그동안 짓궂은 일을 겪지는 않았는지 짓궂은(?) 질문을 던졌다. 경기장에서 저속한 소리를 듣기도 하고, 가끔 인터넷에 오른 사진에 악플이 달리는 경우도 있어 속상하지만, 언제나 “우리는 프로”라는 생각으로 즐기면서 활동하려 한다고 했다. 옆을 스쳐지나가는 험상궂은 종합격투기 선수들에 대해서는 “운동하는 사람치고, 나쁜 사람이 없는 것 같아요. 마주치면 쑥스러워하고, 얼마나 귀여운데요.”라고 전했다. 이들은 “팬들은 화려한 링 위의 모습을 많이 보겠지만, 우리는 언제나 곁에서 링 밖의 모습도 지켜볼 수 있어요.”라면서 “한 경기 한 경기 링에 오르기 위해 끊임없이 노력하는 선수 모습은 정말 감동스럽기도 해요.”라고 덧붙인다. 미래에 대한 꿈도 한마디. 엄미선은 장차 일본으로 활동 영역을 넓히기 위해 ‘일본어 삼매경’에 빠져 있고, 김가린은 색채 관련 상품을 기획하는 전문직업인 컬러리스트를 꿈꾸고 있다. 아직 국내 종합격투기에 대한 인지도가 낮은 것은 정말 아쉬운 점.‘돈’이 안 되다 보니 생계가 어려워 막노동으로 돈을 모아가며 운동하는 선수들도 있다. 훈련 시설이나 대회 여건도 심각하다. 50억원 이상의 돈이 투입돼 초대형 퍼포먼스로 치러지는 일본 대회와는 분명 거리가 있다. 엄미선은 “일본 대회도 인기를 얻기까지 많은 시간이 걸렸다고 해요. 팬들의 관심과 사랑이 있어야 국내 대회도 성공할 수 있어요.”라면서 “29일 미들급 그랑프리가 열리는 장충체육관에 한 번 와보시면, 절대 잊지 못할 걸요. 엔젤이 약속할게요.”라고 당부를 잊지 않았다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

럼즈펠드 미 국방장관의 방중은 중국에 모처럼 찾아온 호재였다. 중국 외교의 최대 당면 과제는 ‘중국 위협론’의 불식이다. 이를 돌파하지 못하면 중국의 지속적인 경제발전과 안보전략에 치명적인 상처가 불가피하다는 판단이다. 이런 상황에서 미국 매파의 리더로서 줄기차게 중국위협론을 설파해 온 장본인이 때맞춰 중국을 찾아 온 것이다. 중국은 기회를 놓치지 않았고 융숭한 의전과 정교한 스케줄을 잡았다.2박3일(18∼20일) 방중 기간 ‘폭넓은 대화와 상호이해’에 초점을 맞춰 럼즈펠드에게 다가갔다. ‘백미’는 대륙간 탄도미사일(ICBM) 등 전략 핵무기를 관할하는 인민해방군 제2포병사령부 방문. 핵심 군사시설을 펜타곤 일인자에게 자발적으로 공개함으로써 중국위협론의 허구성을 부각하기 위함이다. 제2포병사령부 징즈위안(靖志遠) 사령관은 핵무기를 선제 사용하지 않는다는 것이 중국 정책이라고 재차 강조했다.‘타이완과 위기 상황에서 미국 공격을 받으면 핵무기로 대응한다.’는 인민해방군 주청후(朱成虎) 소장 발언을 전면 부인한 것이다. 차오강촨(曹剛川) 국방부장도 “당면 과제는 경제성장과 국민생활 향상”이라며 대규모 군비 증강이 불가능하다고 해명했다. 중국 지도부의 메시지는 ‘미국과 군사 경쟁 의도가 없으며 양국협력을 원한다.’는 것. 그러나 럼즈펠드 장관은 매파 리더답게 19일 중앙당교 좌담회에서 “많은 국가들이 중국의 군사력 팽창속도와 규모에 의구심을 갖고 있다.”며 매파들의 목소리를 전달했다. 중국 언론들은 재임 중 중국을 방문하지 않겠다던 럼즈펠드 장관의 심적 변화에 무게를 두는 분위기다. 그의 첫 방중을 계기로 반중 기류가 가라앉고 정치·군사 협력구도가 정착되기를 바라는 것이 중국의 바람이다.oilman@seoul.co.kr

●어린이 ■ 하마가 난다 11월13일까지 사다리아트센터 동그라미극장. 하늘을 나는 꿈을 이룬 라이트 형제와 조선시대 발명가 정평구의 이야기.(02)382-5477. ■ 목각인형콘서트 23일까지 연우소극장. 은행나무로 깎은 목각인형과 함께 떠나는 시간여행.(02)744-5701. ●클래식 ■ 바리톤 마티아스 괴르네 독창회 22일 성남아트센터 콘서트홀. 따뜻하고 부드러운 바리톤 음색의 괴르네는 독일가곡으로 명성을 쌓은 성악가. 현재 오페라 성악가로도 많은 인기를 끌고 있는 그는 슈만의 ‘시인의 사랑’‘하이네 시에 의한 3개의 노래’등을 부를 예정.(031)729-5615∼9. ■ 서울시립청소년교향악단 정기연주회 22일 세종문화회관 대극장.(02)399-1790. ■ 보리밭 윤용하 40주기 연주회 26일 호암아트홀.(02)1588-7890. ■ 조소연 귀국 피아노 연주회 23일 예술의전당 리사이트홀.(02)586-0945. ■ 소프라노 조미경 귀국 독창회 25일 영산아트홀.(02)586-0945. ●미술 ■ 광주디자인 비엔날레/11월3일까지 최첨단 디자인의 흐름을 살펴볼 수 있는 비엔날레. 이번 전시회는 세계 최초의 종합디지인 비엔날레다.IT를 이용한 기능성 옷, 동남아의 식물을 이용한 디자인 제품 등 34개국의 1300여점을 살펴볼 수 있다.(062)608-4260. ■ 문인화 특별전 문인화의 정수를 보인 월전 장우성 화백과 유려한 필선의 우현 송영방, 감흥을 전하는 이석 임송희 화백 등 원로 문인화 대가들의 작품을 한자리에서 볼 수 있다.31일까지 종로구 팔판동.(02)732-3777. ■ 장욱진 15주기 기념전 자신의 삶에서 가장 중요한 비중을 차지한 여인들을 화폭에 담았다. 불심가득한 부인의 기도모습과 고향 같은 존재인 어머니의 모습을 그는 특유의 천진난만한 세계가 넘치는 그림으로 그렸다.23일까지 용인 고택.(031)283-1911. ■ 이남희전 아름다움을 주제로 누드 여인을 비롯, 꽃들을 수채화로 화폭에 담았다. 분명치 않은 선들이 주는 묘한 흔들림이 수채화의 묘미를 더해준다.28일까지 종로구 사간동 불일미술관.(02)733-5322. ●뮤지컬 ■ 비밀의 정원/25일~12월31일 백암아트홀 역대 뮤지컬 명곡들과 명장면들을 선별해 하나의 스토리로 구성한 새로운 형식의 뮤지컬. 뮤지컬1세대인 남경주와 최정원이 각각 연출과 주연을 맡았다. 오재익 나성아 최지오 출연.(02)501-7888. ■ 불의 검 23일까지 국립극장해오름극장. 만화가 김혜린의 동명 순정만화를 원작으로 한 창작뮤지컬. 박일규 연출, 김대성 최완희 작곡, 이소정 임태경 출연.1588-7890. ■ 넌센스 잼보리 무기한 충무아트홀소극장. 네명의 수녀님과 한명의 신부님이 펼치는 기상천외한 코믹극. 현경석 연출, 이태원 전수경 출연.(02)766-8551. ■ 그녀만의 축복 11월6일까지 코엑스아트홀. 뮤지컬 배우 김선경의 1인7역 모노극. 김은미 작·이용균 연출.(02)545-7302. ■ 뮤직 인 마이 하트 23일까지 대학로 자유극장. 귀여운 노처녀 희곡작가의 꽃미남 애인 만들기 작전. 성재준 연출, 원미솔 작곡. 이민아 장재혁 출연.(02)745-8288. ●연극 ■ 울고 있는 저 여자/30일까지 게릴라극장 늦은 밤, 지하철 플랫폼에서 울고 있는 한 여자와 그 여자가 우는 이유가 궁금해 곁을 떠나지 못하는 남자의 이야기. 울고 싶거나 울고 있는 누군가를 위로해주고 싶은 이들을 위한 연극. 김현영 작·남미정 연출, 김소희 이승헌 출연.(02)763-1268. ■ 맨드라미꽃 11월6일까지 아르코예술극장 소극장. 허름한 하숙집에 기거하는 이류 인생들의 고단한 삶과 맨드라미꽃같은 작은 희망. 이강백 작·박근형 연출, 권병길 최정우 출연.(02)762-0010. ■ 왕세자 실종사건 23일까지 예술의전당 자유소극장. 조선 왕실에서 벌어진 왕세자 실종사건을 둘러싼 기묘한 추리극. 한아름 작·서재형 연출, 홍성경 장우진 구혜령 출연.(02)580-1300. ■ 목화밭의 고독속에서 11월6일까지 산울림소극장. 산울림 개관 20주년 기념작. 베르나르 마리 콜테스 작·임영웅 연출. 김철리 박용수 출연.(02)334-5915.

평소 뮤지컬 배우를 꿈꿔 왔던 소년원생들이 서울예술단(총감독 신선희)의 연말 음악극 ‘크리스마스 캐롤’에 객원배우로 출연하게 됐다. 주인공들은 지난 7일 공개 오디션을 통해 객원 출연배우로 최종 선발된 경기도 안산예술종합학교 학생 5명. 안산예술종합학교는 예술에 소질 있는 소년원생을 선발, 특기적성교육을 실시하는 곳이다.2002년 약물중독과 정신장애 청소년들의 전문치료를 위해 안산의료소년원으로 출발한 뒤 지난해 3월 문화관광부로부터 중ㆍ고 교과과정을 인가받아 예술종합학교로 문을 열었다. 객원배우로 출연할 5명은 17일 예술의전당 내 서울예술단 연습실에서 열린 기자간담회에서 “자신감 있게 무대에 선 내 모습을 보고 가족들이 내가 변했다는 것을 직접 확인하고 기특하게 생각했으면 좋겠다.”고 입을 모았다. 오디션 참가 때는 “이제부터가 내 인생의 시작이다. 부족하더라도 열심히 하자.”고 서로 다짐하며 최선을 다했다고 한다. 또한 구두쇠 ‘스크루지’가 지난날을 반성한 뒤 잃어버린 행복을 되찾았듯 자신들도 스크루지처럼 변할 수 있다는 생각을 가졌다고 털어놓았다. 박모(19)군은 “스스로 마음의 장애인이라고 생각해 왔지만 이제부터 용기를 얻어 마음 병을 치유할 수 있으면 좋겠다.”며 “아버지가 많이 실망했는데 이번 공연에서 내가 변했다는 것을 봐줬으면 한다.”고 말했다. 문모(17)군은 “노래는 나름대로 자신 있는데 사투리 때문에 걱정”이라며 “매일 사고만 쳐 할머니에게 안 좋은 모습을 보여 드렸지만 노력하는 모습을 통해 할머니를 웃게 만들 것”이라고 밝혔다. 이들 소년원생들은 앞으로 매주 2번씩 서울예술단 연습실에서 배우들과 함께 호흡을 맞춘 뒤 12월17∼19일 광양백운아트홀,12월23∼30일 예술의전당 토월극장 공연 등 두 차례에 걸쳐 무대에 선다.이순녀기자 coral@seoul.co.kr

이달 ‘작은’오케스트라인 체임버오케스트라 공연이 잇달아 열린다. 체임버오케스트라는 현악기가 중심이 되고 거기에 오보에나 바순 등의 관악기가 곁들여진 바로크 스타일의 합주형태. 바흐 연주가 압권인 슈투트가르트 체임버오케스트라는 오는 30일 세종문화회관 대극장에서 데뷔 60주년 기념 내한공연을 갖는다. 독일과 오스트리아의 연주자들로 구성된 이 그룹은 잘츠부르크, 에든버러 등 세계 유명 페스티벌에 참가하는 등 활발한 연주활동을 펼치고 있다. 특히 바흐의 ‘브란덴부르크 협주곡’과 관현악 조곡, 마태수난곡, 모차르트의 후기 교향곡 연주에서는 최고의 기량을 자랑한다. 낭만파 시대의 영향에서 벗어난 바흐 연주와 현대음악의 뛰어난 해석으로 명성을 얻은 이 오케스트라는 최근 바흐와 브람스의 명곡 앨범 3장을 한국음반사와 독점 계약발표하는 등 한국과의 인연이 남다르다. 이번 공연에서는 바흐와 모차르트, 드보르자크의 곡들을 들려줄 예정.(02)2068-8000. 절도와 박진감을 자랑하는 서울챔버오케스트라도 같은 날 예술의전당 콘서트홀에서 67회 정기연주회를 연다. 교향악단이나 작은 앙상블이 소화할 수 없는 독특한 레퍼토리를 무대에 올리고, 때로는 3관 편성까지도 수용함으로써 실내악의 다양한 연주 무대를 선보였다. 모차르트와 차이코프스키의 곡들을 선보일 예정.(02)541-6234. 화음챔버오케스트라는 앞서 27일 예술의전당 콘서트홀에서 창단 10주년 기념 연주회를 갖는다. 주로 잘 연주되지 않거나 소개되지 않은 레퍼토리를 찾아내서 연주하는 데 주력한 이 그룹은 이번 공연에는 펜데레츠키, 쇼스타코비치 등 20세기 작곡가들의 곡을 연주한다.(02)780-5054. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr

이 가을은 발레로 익어간다.10,11월은 무용팬들을 설레게 하는 굵직굵직한 발레무대들로 달력이 넘어간다. 골라보는 재미도 쏠쏠하다. 순수 국내 창작품이 있는가 하면, 처음 내한하는 해외 유명발레단의 무대도 있다. ●심청(20∼22일 국립중앙박물관 ‘극장 용’ 용산으로 자리를 옮긴 새 국립중앙박물관의 극장 ‘용’이 개관 기념으로 올리는 작품. 초연(1986년)된 지 19년이 지난 지금까지도 꾸준히 사랑받는 유니버설 발레단의 대표 창작 레퍼토리이다. 세계무대에서도 이미 크게 호평받아온 이 작품은 전통 춤사위와 발레 동작이 조화를 이룬 독특한 무대 컨셉트로 유명하다. 고전 ‘심청전’을 3막4장으로 재구성했다. 선원들의 역동적 군무(1막)와 용궁 앞에서 펼쳐지는 심청과 왕자의 2인무(2막)가 특히 인상적인 장면으로 꼽힌다. 유니버설 발레단의 주역 무용수 강예나, 안지은, 유난희가 심청을 연기한다.2만∼10만원.1544-5955. ●신데렐라(27∼29일 성남아트센터 오페라하우스) 모나코 몬테카를로 발레단의 첫 내한공연. 금빛 가루를 묻힌 맨발로 무대를 압도하는 신데렐라의 몸짓이 강렬하게 인상에 남을 작품이다. 유리구두를 벗어던진 ‘적극형’ 신데렐라를 만나게 되는 것이다. 프랑스의 명 안무가 장 크리스토프 마이요가 안무했다.1999년 프랑스 파리 오페라하우스에서 초연된 작품이, 고전을 현대적으로 재해석해내는 장기가 탁월한 그의 손을 거치면서 전혀 색다른 맛으로 변주될 것이라는 기대들이다.3만∼14만원.(031)729-5615. ●지젤(11월10∼13일 예술의전당 오페라극장) 구구한 설명이 필요없는 유니버설발레단의 로맨틱 발레 ‘지젤’을 아직도 못 봤다면 이번 기회를 잡아볼 일이다. 세계 발레사를 빛내온 고전 레퍼토리로, 이번은 유니버설발레단이 국내 정기공연 100회를 기념해서 꾸미는 무대이다.20여명의 윌리(처녀귀신)들이 발목까지 내려오는 새하얀 튀튀(접시모양의 치마)를 입고 추는 2막의 군무는 이 작품의 최고 명장면. 쾌활하고 순박한 시골 처녀와 윌리 사이를 오가는 지젤의 변신을 감상하는 즐거움도 크다. 발레리나 황혜민 임혜경 강예나, 발레리노 김용걸 엄재용 이원국 황재원 등 스타들이 무대를 책임진다.1만∼30만원.1588-7890. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

제목은 영락없는 역사추리물이다. 그러나 ‘왕세자의 실종에 얽힌 역모를 파헤치는 사극’쯤을 기대한 관객의 예상은 극장에 들어서는 순간 여지없이 무너진다. 무대는 텅 비어 있고, 그 무대에 서있는 인물들의 관계는 모호하기만 하다. 비어 있는 무대를 채우고, 인물들간의 내막을 추리하는 일은 이제 관객의 상상력에 맡겨진다. 때는 조선시대, 일곱살 난 왕세자가 감쪽같이 사라진다. 당연히 왕과 중전을 비롯한 모든 사람들이 왕세자를 찾아 궁안을 이잡듯 뒤져야 마땅한 상황. 그런데 극은 엉뚱하게 흘러간다. 중전의 나인 ‘자숙’이 아이를 밴 사실이 밝혀지면서 그 아이의 아비가 왕인지 아니면, 첫사랑 자숙을 좇아 궁에 따라들어온 내관 ‘구동’인지가 어느새 중심 이야기로 떠오른다. 화가 난 중전은 구동이 남자구실을 할 수 있는지 확인하는 화자 검사를 요구하고, 구동이 바지를 벗느냐 마느냐로 왕과 중전, 상궁과 내관이 첨예하게 대립하면서 극은 클라이맥스로 치닫는다. 흐릿한 윤곽으로만 존재했던 하나의 사건이 등장인물의 시점으로 여러번 반복·재구성되면서 점차 명확한 형태를 드러내는 극의 구조는 관객의 집중력을 효과적으로 유지시킨다. 그러나 바로 여기에 함정이 숨어 있다. 자숙과 구동의 슬픈 사랑이야기에 한눈을 팔도록 했던 극은 막판 왕세자의 실종을 강조하며 짐짓 딴청을 부린다. 지금 중요한 건 왕세자가 사라진 것이지 자숙과 구동의 연애담이 아니라고. 예술의전당 ‘자유 젊은 연극시리즈’의 세번째 작품인 ‘왕세자 실종사건’은 극작가 한아름과 연출가 서재형 콤비가 지난해 ‘활동 이미지극’이란 이름으로 실험한 새로운 형식의 연극 ‘죽도록 달린다’의 연장선상에 있는 작품이다. 무대를 비우고, 그 자리를 빛과 소리, 움직임으로 채우는 독특한 연출기법은 이 연극의 가장 두드러진 특징이자 매력이다. 하지만 ‘죽도록 달린다’가 다소 거친 면은 있어도 꽉 짜인 구성과 역동성이 돋보였던 반면 ‘왕세자 실종사건’은 매끈한 외양에 비해 관객에게 여운을 주는 힘은 떨어지는 듯하다. 사건의 발단이 되는 왕세자 실종사건이 좀더 유기적으로 극에 흡수됐더라면 하는 아쉬움이 남는다.23일까지 예술의전당 자유소극장.(02)580-1300. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

프랑스 대혁명기를 배경으로 한 사실주의 오페라 ‘안드레아 셰니에’가 무대에 오른다. ‘안드레아 셰니에’는 프랑스 혁명기에 자코뱅의 과격 노선을 비판한 죄로 32세의 나이로 단두대의 이슬로 사라진, 실존했던 시인. 인간의 존엄성이 나락으로 떨어진 공포시대 그의 비극적인 삶과 숭고한 사랑, 계급간의 투쟁, 정치적 음모 등이 드라마틱하게 오페라로 만들어진 것. 실화를 바탕으로 극의 줄거리가 만들어진 것처럼 오페라로서는 드물게 사실주의 접근을 하고 있다. 웅장함과 재미있는 볼거리로 치장한 최근 오페라의 흐름과는 다소 다른 분위기의 오페라여서 주목을 끌고 있다. 연출가는 모차르트의 ‘마술피리’를 기발한 상상력을 발휘, 재미있는 가족용 오페라로 만든 최지형씨. 그는 “이번에는 사실주의가 우러날 수 있도록 상징적 표현을 배제하고 단순하게 무대를 꾸밀 것”이라고 말했다. 사실주의 오페라에서 실력을 인정받고 있는 이탈리아 출신 자코모 자니가 지휘를 맡았다.6번째 한국을 방문할 정도로 한국과 친숙한 그는 “노래를 소화해낼 만한 가수들이 많지 않아 쉽게 무대에 올리기 어려운 곡”이라고 밝혔다. 지난 92년 이후 13년 만에 무대에 선보이는 이 공연은 5억∼6억원의 예산을 들여 예술의전당이 자체 기획·제작한 야심작. 지휘자를 제외하고는 출연자 150여명이 모두 순 ‘토종’이다. 이탈리아 움베르토 조르다노의 아름다운 선율에, 푸치니의 ‘라보엠’‘토스카’의 대본으로 유명한 루이지 일리카가 쓴 탄탄한 대본이 조화를 이루지만 성악가들에게는 테크닉 등에 있어 꽤 부르기 어려운 곡들이다. 여자 주인공 막달레나가 부른 아리아 ‘어머니는 돌아가시고’는 영화 필라델피아에 삽입되면서 더욱 유명해졌다.28∼31일 예술의전당 오페라극장(02)580-1476. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr

“대학까지 졸업시켰으니 앞으로 자립해서 살아 가거라. 아내는 딸 재라가 그 노후를 잘 돌보아주기 바란다.” 제약회사 유한양행의 창업자인 고 유일한 박사가 1971년 76세를 일기로 세상을 뜨면서 자필로 쓴 유언장의 내용이다.‘유일한 평전’(조성기 지음, 작은 씨앗 펴냄)에서는 존경받는 기업인의 모습을 비롯, 고 유 박사의 철학이 담긴 삶을 되돌아볼 수 있다. 부동산투기와 탈세를 일삼으며 오너 일가의 비자금 조성 등에 열을 올리는 일부 재벌들의 행태와 비교하면 그의 삶은 ‘정직’그 자체다. ●아들에게 한 푼도 안남기고 가정부 정원사에겐 유산남겨 최근 우리 사회에서 벌어지는 ‘유산 남기지 않기 운동’을 그는 일찌감치 실천했다. 하나밖에 없는 아들 유일선과 부인에게 재산을 물려주지 않았다. 다만 당시 7살 손녀에게 학자금으로 1만달러를, 딸 재라에게는 유한공고 주변 땅 5000평을 물려줬다. 그는 이외 자신의 주식 모두를 사회에 환원하며 ‘나눔’의 정신을 실천했다. 그 자신은 19년째 같은 만년필을 사용했을 정도로 검약한 생활을 했지만 자신을 돌보던 가정부, 정원사, 운전사에게 원가 500원인 유한양행 주식을 각각 1000주씩 나눠줬다. 또 회사앞 자기 명의의 땅 100평을 가정부에게 40평, 정원사와 운전사에게 각각 30평씩 분양해 주기도 했다. 그를 이어 딸 재라씨는 200억 상당의 전 재산을 유한재단에 기증했고, 여동생 순한씨도 유한양행 주식 1만주를 부산생명의 전화에 기증하며 나누는 삶을 보여줬다. ●버드나무처럼 민족이 쉴 수 있었던 큰 그늘 9살의 어린 나이에 미국 유학길에 올랐던 그는 아르바이트를 하면서 미시간대를 졸업했다. 졸업 후 미국에서 식품회사를 운영하던 중 세브란스 의전 에비슨 학장으로부터 자신은 연희전문 교수로, 부인은 세브란스 의전 소아과장으로 와달라는 제의를 받았다. 하지만 그는 제약사업을 택했다. 약이 귀해 질병에 시달리던 당시 조국 상황을 외면하기 어려웠고, 일본 지배 아래 일본 기업이 의약품 시장을 독차지하는 것도 깨고 싶었다. 미국에서 활동하던 독립운동가 서재필박사는 이같은 그의 뜻을 알고 “버드나무처럼 민족이 편히 쉴 수 있는 큰 그늘이 되어 달라.”는 부탁과 함께 조각가인 딸을 시켜 버들 목각품을 선물로 줬다. 유한양행의 상표 버드나무는 바로 이렇게 탄생됐다. ●독립운동가이자 교육자 큰돈을 벌던 유한양행에 자유당 이승만 정권은 1959년 3억환이라는 거액의 정치자금을 요구했다. 하지만 그는 “불법적으로 모은 정치자금은 불법을 자행하는 데 쓸 뿐”이라며 “내가 기업의 신조로 정직과 성실을 내세우면서 어떻게 불법을 자행하는 무리들과 공범이 될 수 있겠느냐.”며 거절했다. 그는 1942년 미국에서 항일무장 독립군인 맹호군을 창설하는 데 주동적인 역할을 한 독립운동가이기도 하다. 재미 독립운동가들과 연계, 광복을 맞을 때까지 그는 맹호군 활동을 도왔다. 민족의 장래를 걱정, 좋은 인재 양성을 목적으로 유한공고를 세우는 등 교육가로서도 열의를 다했다. 최근 이 책은 고건 전 총리가 최근 존경하는 인물로 고 유 박사를 꼽으면서 화제가 되고 있다.1만 7000원. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr

중국 공산당 제16기 중앙위원회 제5차 전체회의(5중전회)가 지난 11일 ‘국민경제와 사회발전을 위한 11차 5개년(11·5)규획’ 건의안을 통과시키고 막을 내렸다. 중국의 5개년 계획은 1960∼70년대 우리가 추진한 경제개발 5개년 계획과 같은 성격의 것. 그런데 이번 5중전회가 관심을 끈 까닭은 중국이 5개년 계획의 명칭을 지난 50년 써온 ‘계획(計劃, 중국은 計으로 표기)’이 아니라 ‘규획(規)’으로 바꾸었기 때문이다. ‘규획’은 중국 현대어에서 계획과 같은 의미로 쓰이는 단어로, 굳이 구분하자면 규모가 큰 사업에 주로 사용한다. 관영 신화통신 등 중국언론도 규획은 영어의 ‘블루 프린트(청사진)’에 해당하는 용어로서, 그동안 정부가 주도해온 경제개발을 앞으로는 시장 주도에 맡기겠다는 의지를 표현하고자 명칭을 바꾸었다고 풀이했다. 즉 중국 정부가 분야별로 세세한 성장 목표를 세우는 대신 큰 틀에서 조정 기능만 하겠다는 것이다. 하지만 ‘규획’이 의도하는 게 과연 그것뿐일까. ‘계획’이란 단어는 중국 전국시대(BC 403∼221년)를 다룬 사서 ‘전국책’에 처음 등장한다. 진(秦)의 소양왕이 세객인 채택을 처음 만나 6국 통일의 방책을 물은 뒤 그 자리에서 정승 벼슬을 주었다는 내용이다(昭王新說蔡澤計劃 遂拜爲秦相). 반면 ‘규획’은 몇백년 뒤인 진수의 ‘삼국지’중에서 ‘촉서’ 양의전에 처음 나온다. 제갈량이 자주 출병하는데 양의가 늘 계획을 짜 부대를 편성하고 군량미를 계산했다는 것이다(亮數出軍 儀常規劃分部 籌度糧穀). 이같은 어원에서 나타나듯이 ‘규획’이라는 단어에는 ‘법과 규정의 테두리 안에서’라는 본질적인 의미가 담겨 있다. 이번 5개년 규획은 후진타오(胡錦濤)당총서기 겸 국가주석이 전권을 장악한 뒤 처음 마련한 발전 프로그램이다. 국가발전이라는 기본 목표말고도 만연한 부정부패를 척결하고 심해지는 빈부격차를 해소하는 일이 새 집권세력에게 주어진 과제이다. 그래서 규획이라는 새 용어에서는 법을 무기삼아 구악을 일소하는 한편 법치주의를 더욱 강화하겠다는 집권세력의 의지가 짙게 풍겨나온다. 중국의 변화를 예의주시할 이유이다. 이용원 논설위원 ywyi@seoul.co.kr

문화관광부는 영화배우 안성기, 가수 남진 등 문화예술발전 유공자에 대한 ‘문화훈장´ 서훈자와 ‘제37회 대한민국문화예술상´ 및 ‘2005 오늘의 젊은 예술가상´ 수상자를 13일 발표했다. ‘대한민국문화예술상´ 수상자에게는 대통령 상장과 상금 1000만원,‘오늘의 젊은 예술가상´ 수상자에게는 문화관광부 장관상과 상금 500만원을 준다. 시상식은 15일 오후 3시 전주시 한국소리문화의전당에서 ‘문화의 날 기념식´과 함께 열린다. 부문별 서훈자와 수상자는 다음과 같다. ◇문화훈장(25명)▲은관문화훈장=김성구(승려·법명 월운), 전숙희(수필가), 김백봉(무용인·본명 김충실), 고우영(만화가, 작고)▲보관문화훈장=이중한(언론인), 김병모(한양대 교수), 이봉순(전 이화여대도서관장), 이복형(중남미박물관장), 임종국(문학평론가, 작고), 황용엽(화가), 윤용하(작곡가, 작고), 안성기(영화배우), 남진(가수·본명 김남진), 님 웨일스(‘아리랑´저자, 본명 헬렌 포스터 스노, 작고)▲옥관문화훈장=조남식(전국문화원연합회 전남지회장), 김태원(전 영천문화원장), 오윤(판화가, 작고), 권창륜(서예가), 김성일(무용인·본명 김규원)▲화관문화훈장=남선우(성남문화원장), 조규돈(강릉문화원 사무국장), 정범태(사진가), 신영희(국악인), 홍성덕(국악인), 정광태(가수)◇대한민국문화예술상(6명)▲문화=조상호(나남출판 대표)▲문학=천양희(시인)▲미술=최의순(서울대 명예교수)▲음악=서울모데트합창단(지휘 박치용)▲연극·무용=국립발레단(예술감독 박인자)▲대중예술=이현세(한국만화가협회 이사장)◇오늘의 젊은 예술가상(8명)▲문학=김연수(소설가·본명 김영수)▲미술=조습(화가·본명 조병철)▲음악=한명원(성악가)▲전통예술=이용탁(국악인)▲연극=이해제(연출가·본명 이영호)▲무용=황재원(발레리노)▲영화=배용준(영화배우)▲대중예술=나윤선(가수)

이달 나란히 개관하는 성남아트센터와 국립중앙박물관이 개관을 알리는 다채로운 클래식 공연을 잇달아 갖는다. 성남시 분당에 세워진 복합문화예술공간 성남아트센터는 오는 14일, 서울 용산구의 국립중앙박물관의 ‘극장 용’은 오는 28일 각각 오픈할 예정이다. 이들 공연장은 “공연 문화계에서 새로운 역사를 쓰겠다.”며 알찬 기획공연을 마련, 관객 끌기에 나섰다. 특히 개관 신고식의 성격을 띠는 만큼 피아니스트 백건우, 첼리스트 정명화, 바이올리니스트 장영주를 비롯, 해외 유명 음악가들을 대거 초청, 화려한 개관을 알리는 의욕을 보이고 있다. ●지방 문화 이끌 성남아트센터 서울의 기존 공연장과의 차별화를 기치로 걸고 예술의전당, 세종문화회관 등 서울 공연장에 도전장을 냈다. 이번 개관 공연을 위해 한국 초연, 성남 단독 공연을 유치하는 데 초점을 맞출 정도로 출발부터 ‘큰 그림’을 그리고 있다. 말러 교향곡 2번의 독보적인 해설가인 길버트 카플란이 오는 15일 KBS교향악단과 말러교향곡 2번을 연주한다.“처음 말러 교향곡 2번을 들었을 때 마치 수천 볼트의 번개가 내 몸을 관통하는 것 같았어요.”라고 말할 만큼 카플란은 말러에 대한 애정과 이해가 남다르다. 또 ‘건반위의 시인’ 피아니스트 백건우는 17일 이반 피셔의 지휘 아래 부다페스트 페스티벌 오케스트라와 협연, 가을의 브람스를 들려 준다.19일 ‘바이올린의 요정’ 장영주는 금세기 최고의 거장 쿠르트 마주어가 이끄는 세계 정상의 런던 필하모닉 오케스트라와 협연하며 개관축제 무대를 화려하게 장식할 예정이다. 특히 막대한 스케일로 인해 10년 동안 국내 무대에서 볼 수 없었던 샤를 구노의 오페라 ‘파우스트’(11월 24∼27일)를 자체 제작, 무대에 올리는 열의를 보이고 있다.8억원의 예산을 들여 100명이 출연하는 대작 공연이다. 성남아트센터는 3000여석의 공연장을 갖고 있다.(031)729-5615. ●국내 최초의 박물관내 공연장 극장‘용’ 용산 새 국립중앙박물관에 오픈하는 전문 공연장 ‘극장 용’은 박물관내 중대형 공연장(870석)으로 해외에서도 흔치 않은 경우여서 주목을 끌고 있다. 개막일인 28일 오프닝 첫 연주자로 첼리스트 정명화가 선택됐다.‘그대, 고귀한 전당이여’라는 주제로 지휘자 금난새가 이끄는 유라시안 필하모닉 오케스트라와 함께 드보르자크의 첼로협주곡을 연주할 예정이다.19세의 신예 바이올리니스트 산드라 카메론은 29일 창단 40년을 맞는 실내악단 서울바로크 합주단과 축하무대를 꾸민다. 오페라의 살아있는 전설, 소프라노 귀네스 존스는 베르디의 ‘아이다’‘나부코’, 바그너의 ‘탄호이저’ 등 오페라 아리아를 가지고 찾아온다.68세의 그녀는 니벨룽의 반지에 출연해 열창으로 ‘위대한 바그너 가수’의 명성을 얻은 은발의 프리마돈나이다.(02)2077-9640. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr