국립극장에서 전화가 왔다.몇년전에 내가 썼던 글을 국립극장에서 발행하는 월간지 ‘미르’에 재수록하고 싶다는 것이었다.전화를 끊은 후 그 글을 찾아 다시 읽어 보았다. “국립극장이 명동을 떠난 후 내 마음속에서 명동은 그 빛을 잃었다.…명동이 더 이상 서울의 심장부 역할을 하지 못하게 된 것으로 느껴진 것이다. 국립극장이 떠나자 명동을 찾던 연극인·음악인·미술인들의 발길도 끊겼고 문화가 사라진 명동은 새로 떠오른 강남에 밀려 이류 상가지역으로 전락했다.카페 테아트르,삼일로 창고극장,엘칸토 예술극장 등 소극장들이 예술의 거리로서 명동의 명성을 지키려 애썼지만 역부족이었다.…” 명동의 옛 국립극장을 문화예술공간으로 되살리자는 백만인 서명운동이 시작됐을 때 쓴 글이었다.문화관광부가 옛 국립극장 건물을 매입해 리모델링작업을 거쳐 2005년에 개관하기로 한 마당에 명동에 대한 향수로 가득한 이글을 다시 읽으면서 나는 고개를 저었다. 명동 국립극장이 되살아나도 명동이 서울의 심장부였던 시절의 정감은 되살아 나기 어려울 것이고 극장 역시 당시와는 다른 형태로 운영되어야 할 것이라는 생각에서였다. 현재 명동을 찾는 10∼20대나 옛날의 명동을 기억하는 중·장년층의 향수에만 의지해서는 명동이 되살아날 수 없다.명동 국립극장과 함께 명동에도 새로운 활기를 불어넣어야 한다.그 방법의 하나로 명동입구에서부터 옛 국립극장까지의 명동 거리를 유리 천장(스카이 루프)으로 덮어 비가 오나 눈이 오나 쾌적한 보행자 전용공간으로 탈바꿈시키면 어떨까 싶다.명동을 유럽이나 미국의 쇼핑몰처럼 재개발하는 것이다. 재개발이라고 해서 복잡하게 생각할 것은 없다.주변 건물까지 설계해 새로짓는 쇼핑몰이라면 엄청난 돈이 들겠지만 이 경우엔 건물은 그대로 두고 거리 양쪽에 기둥을 세워 2층 높이 정도에 돔형의 유리 천장을 씌우면 된다. 그리고 유리 천장 아래 상점들의 쇼윈도와 간판을 깔끔하게 단장하고 지금처럼 주말뿐만 아니라 평일에도 자동차 진입을 금지해 보행자 전용도로로 만드는 것이다.서울시와 명동의 상인들이 약간의 노력과 투자를 한다면 명동은 세계적으로 유명한 이탈리아 밀라노 대성당 앞의 갤러리처럼 서울의 새 명소가 될 수 있다. 몰(mall)의 사전적 의미는 ‘나무 그늘이 있는 산책길’‘보행자 전용 상점가’이다.따라서 이곳은 자동차 소음이나 대기오염도 없고 나무와 꽃과 분수,아이들의 웃음소리와 노인들의 편안한 산책,생활의 활기와 왕성한 상업활동,계획된 해프닝과 공연활동 등이 함께 어우러져 메마른 현대도시의 오아시스가 된다.이런 개념의 쇼핑 몰이 지난 60∼70년대 유럽에서는 자동차에 점령된 역사적 도심 지역을 재생시키기 위해,미국에서는 공동화하는 도심 재개발 방안으로 등장했으나 아직 한국에는 없다.물론 코엑스몰처럼 건물 지하에 설치된 경우는 있지만 지상의 보행자 전용 공간은 없는 것이다. 자동차 출입이 완전히 금지되면 상업활동에 지장이 올 것으로 명동상인들이 걱정할 수도 있을 것 같다.그러나 발상의 전환이 필요하다. 명동은 지하철에 둘러싸여 있다시피 한 지역이다.서울 같은 대도시에 쾌적한 보행자 전용공간이 한 곳 있다면 그것만으로도 서울 시민과 관광객의발길을 끌고 서울의 상징이 될 수 있다.외국의 경우 도심재개발로 계획된 쇼핑몰이 성공한 경우 그 지역 상점의 매상과 부동산 가치가 급상승하며 최고의 번화가로 탈바꿈했다. 독일 뮌헨은 애초 시당국의 부담으로 1·2㎞ 구간만 몰로 개발했으나 그 성공에 자극 받은 상인들이 비용을 모아 10배 이상의 거리를 다시 몰로 개발했다. 청계천이 복원되고 명동이 보행자 천국이 되면 강북이 정감있고 활기 찬 도심으로 다시 태어날 것이다. 밀리오레가 젊은이들의 놀이터이듯이 명동이 서울 보통시민들의 놀이터가 되기를 꿈꾸어 본다. 임영숙 미디어연구소장 ysi@

전 축구 국가대표팀 감독 히딩크에게 헌정된 음반 ‘Thank U Hiddink’의 수록곡을 첫 공개하는 언더그라운드 록음악 페스티벌 ‘오!필승 Rock Korea!’가 5일 오후 3시 서울 여의도 공원광장 야외무대에서 열린다. 신중현 산울림 등 유명 음악인이 아니라 음악인이 아닌 이에게 앨범을 헌정하기는 가요 역사상 이번이 처음.참가 음악인들 상당수가 언더그라운드 록을 한다는 점도 주목할 만하다. ‘오!필승…’에는 윤도현밴드,크라잉 넛,레이지 본 등 국내 유명밴드와 최근 상승세를 탄 체리필터를 비롯해 비갠후,디스코트럭,낙장불입,트랜스픽션,록타이거스 등 실력있는 록밴드들이 함께한다. 오프닝 행사로 마련하는 ‘락신제(樂神際)-대한민국 록 천하지대본’은 한국 전통 제례방식에 바탕한 제사 형식.대중음악이 음반제작 시스템과 유통질서 등에서 겪는 병폐를 치유하고 록 음악과 라이브 음악이 살아나기를 바라는 염원을 담았다. 공연 관계자는 “타이틀곡 ‘To be glorious’는 참가 밴드들의 보컬리스트가 함께하는 한국판 ‘We are the world’”라면서 “히딩크 감독과 한국 대표팀의 500일간에 걸친 대장정을 6분30초짜리 곡에 담아냈다.”고 말했다. ‘오!필승…’을 후원하는 음반기획 제작자연대는 수익금 일부를 록음악 발전기금으로 내놓을 예정이다.선착순 무료입장.(02)2166-2644. 채수범기자 lokavid@

“1993년 대학가요제에 나와 동상을 받은 사람이 있었다.실력은 출중했는데 그를 눈여겨 본 기획사가 없었다.10년쯤 뒤에 그가 TV에 모습을 드러냈는데 노래보다 오히려 개인기로 이런저런 오락 프로그램에 불려다니고 있었다.그가 바로 가수 캔이다.” PD로 명성을 날린 주철환 이화여대 교수가 최근 열린 대중음악방송 발전을 위한 공개토론회에서,우리 대중음악계의 현주소를 빗대어 든 예다. ■‘공연이 살아야 대중음악이 산다’= 거듭되는 대중음악계의 혼란 속에서 음악계와 시민단체가 라이브공연 활성화를 위한 캠페인을 함께 펼치기로 해 주목받고 있다.음반기획제작자연대,가수 정태춘,록그룹 크라잉넛이 음악계를 대변해 문화개혁시민연대·대중음악개혁연대모임 등 시민단체와 함께 1일 서울 안국동 느티나무카페에서 기자회견을 갖고 이같이 밝혔다.방송계와 가요계의 유착관계 청산에는 검찰수사와 함께 대중음악 시장 자체의 변화가 필요하다며 내놓은 첫 대안이다.문화관광부 간부와의 면담,가두홍보 캠페인,라이브공연 등을 통해 ‘좋은 공연 보러가기 운동’‘전문 라이브공연장 건립촉구’‘공연 관련 세금 인하’‘대관절차 간소화’ 등의 운동도 함께 펼칠계획이다.방송사에 대해서는 립싱크를 양산하는 가요순위 프로그램 폐지 등을 꾸준히 촉구할 방침이다. ■가수들의 자성부터= 이날 음악계와 시민단체가 만난 것은 가요계 비리에 대한 검찰수사 이후 음악인과 시민들이 함께 대안찾기에 나섰다는 점에서 눈길을 끈다.가수와 연예기획자들부터 태도를 바꿔야 한다는 자성이 출발점.가수들이 잦은 방송출연과 격렬한 춤,바쁜 스케줄 등을 핑계로 립싱크를 정당화하는 풍토를 바꿔야 한다고 입을 모은다.그러려면 막강한 영항력을 행사하는 방송사의 가요순위 프로그램과 쇼 프로그램 등 방송사의 영향에서 벗어나야 한다는 지적이다.지상파 중심의 출연 관행을 버리고 음반제작과 공연활동에 주력해야 한다고 강조한다. ■“뒷받침이 너무 없어서…” =그러나 라이브공연이 음반활동의 중심무대로 자리잡기엔 넘을 산이 많다는 게 관계자들의 하소연이다. 스폰서 없이 100% 공연수익에 의존하는 공연 관행도 문제지만 무엇보다 중간규모(1500∼3000석)의 공연장이 적은 게 문제라고 입을 모은다.경기장을 주로 콘서트장으로 사용하는데,음향장비 무대장치 등 제작비용을 감안하면 적자공연을 하거나 공연 자체를 기획할 수 없다는 설명이다.그밖에 자기 노래를 부르고 자기가 돈을 내야 하는 저작권료 문제는 물론 입장수익의 23%정도를 소득세·부가가치세·문예진흥기금·체육진흥기금 등 각종 세금으로 떼이는 실정이다. 기업이나 방송사가 라이브공연을 후원하기보다 아예 주최하는 것도 문제를 불러일으킨다.‘공연은 공짜’라는 인식을 퍼뜨리기 때문이다. 이동연 문화연대 사무차장은 “가요계 PR비 파동을,대중음악 시장의 황폐화보다는 시장의 근본적인 변화를 가져오는 계기로 삼아야 할 것”이라면서 “라이브공연 활성화를 위한 제도개혁과 음악팬들의 인식변화가 절대적으로 필요하다.”고 강조했다. 주현진기자 jhj@

◆ 카사 = 보사노바 음악을 하는 브라질 음악인인 모렐렌바움 부부와 일본의 뉴에이지 피아니스트 류이치 사카모토가 함께 만든 보사노바 새 앨범.‘As praias desertas’등 18곡.소니. ◆ Embracing the wind = 피아니스트 케빈 컨의 새 앨범.‘Blossom on the wind’등 10곡.알레스 뮤직. ◆ All about us = 뉴에이지 가수 스티브 바라캇의 신작.드럼·목관악기·어쿠스틱 기타가 어우러지는 ‘All about us’등 12곡.알레스 뮤직.

한국의 전통음악과 유명 연주자 및 작곡가의 작품을 담은 KBS FM CD 시리즈 ‘한국,한국인의 음악’이 출시됐다. 이번 시리즈는 ‘한국의 전통음악’ 5장을 비롯해 ‘한국의 연주가’ 7장,‘한국의 가곡’ 1장 등 모두 13장의 음반으로 이뤄졌다. ‘한국,한국인의 음악’시리즈는 KBS FM이 지난 92년부터 시작한 기획사업으로 한국의 음악 문화유산을 음반으로 기록해왔다. 지금까지 국내외 음악인 630여명과 48개 관련 단체들이 참여한 이 음반작업은 한국 전통음악과 서양 고전음악,창작음악 등 다양한 장르를 망라하고 있다.9번째로 출시한 이번 시리즈를 포함해 모두 142장이 나왔다. 채수범기자 lokavid@

서울시 공무원들이 그룹사운드를 결성,왕성하게 활동하고 있어 화제다.주인공은 지난해 10월 모임을 만들고 음악활동을 하고 있는 ‘서울시 음악사랑회’. 음악사랑회는 현재 모임 총무를 맡고 있는 한대식(회계과)씨가 내부 전산망에 ‘음악을 함께할 동료를 찾는다.’라는 글을 올린 것을 계기로 시작됐다. 처음 출발할 때는 고작 4명에 불과하던 단원이 지금은 31명으로 늘어났다.올해부터는 정기연주회도 가질 예정이다. 오랫동안 음악을 한 수준있는 맴버들도 여러명 된다.드럼을 치는 총무 한씨 등 이들은 고교,대학 시절 밴드부나 그룹사운드에서 활동한 경력의 소유자. 색소폰,트럼펫, 베이스기타 등 각 파트마다 프로급 수준을 자랑하는 회원들이 포진,초보회원을 지도해 주기도 한다. 대체로 그룹사운드라면 연주경력이 있는 사람들이 모여 음악활동을 하는 것이 통례다.하지만 음악사랑회는 음악을 사랑하는 사람이면 누구든 자격을 준다. 보컬을 맡은 김명숙(보도담당관실)씨는 “음악이나 연주를 해본 경험은 없지만 음악이 좋아 가입했다.”며 “시간이 부족,자주 참여하지 못하지만 반주에 맞추어 신나게 노래를 부르면 쌓였던 스트레스가 확 풀린다.”고 말했다. 얼마전까지 음악사랑회의 회장은 김우석 행정1부시장.김 부시장은 기획예산실장 때 ‘음악이 좋다.’는 이유 하나만으로 참여해 그룹사운드 탄생에 일조했다. 회원들은 일과를 마친 후 서소문 별관 지하 후생동에서 맹렬히 연습을 한다. 비싼 악기도 개인돈으로 장만했고 전용연습실도 없지만 매주 화요일과 금요일 저녁에 만나 호흡을 맞출 때면 즐겁다. 이들은 지난 6월 월드컵 열기가 한창 달아오를 때 여의도공원에서 첫 공연을 가져 좋은 반응을 얻었다.10월말쯤 정기공연을 계획하고 있으며 분기별로 사회복지시설 위문공연도 펼칠 예정이다. 간사인 김명숙씨는 “음악사랑회는 전문음악인들의 모임이 아닌 음악을 사랑하는 시 직원들의 모임”이라며 “동료들로부터 악기다루는 법도 배울 수있어 여가활용에 제격”이라고 강조했다. 조덕현기자 hyoun@

원로 음악인 남궁요열(南宮堯悅)씨가 20일 오전 4시30분 경기 용인시 상하리 자택에서 별세했다.90세.오보에 연주자 출신인 고인은 해군군악학교 초대 교장,한국음악협회 이사장,한국관악협회 회장 등을 지냈다.유족은 부인 강순욱씨와 2남.빈소는 서울아산병원,발인은 22일 오전 9시.(02)3010-2292.

“아주 예뻤던 여성지휘자 김민영씨는 어디 있나요.또 김건일이는요.” 러시아에서 활동하는 고려인 2세 지휘자 헤르만 김(40)은 북한에서 온 아코디언주자 채수린(42)을 만나자마자 상트페테르부르크 음악원에서 함께 지휘공부를 했다는 북한 친구들의 안부를 물었다.수린이 “민영은 음악을 그만두었고,건일은 평양교예단에서 일한다.”고 하자 헤르만은 “교예단이라면 서커스 아니냐.”면서 고개를 갸웃거렸다. 헤르만과 수린은 서울시교향악단을 매개로 만났다.헤르만은 지난달 15일 서울시향의 정기연주회를 지휘했고,수린은 오는 17·18일 세종문화회관 대극장에서 열리는 서울시향의 팝스콘서트에 출연한다.평생 만날 일 없을 것같은 이들이지만 ‘러시아에서 공부한 북한 음악가’를 사이에 두고 ‘친구의 친구’가 된 셈이다. 이들은 ‘한국 밖’에서 음악을 해왔다는 것 말고도,자신들의 새로운 음악적 발판을 한국땅에 마련하겠다는 꿈을 갖고 있다는 공통점이 있다. 헤르만은 유주노사할린스크에서 태어나 사할린조선악단의 색소폰주자이던 아버지의영향으로 5살때 피아노를 배우기 시작했다.한국 이름은 김대선(金大善).우연한 기회에 상트페테르부르크 영재학교에 시험을 쳤다.사할린은 대륙의 동쪽 끝이고,페테르부르크는 서쪽 끝.망설이는 가족에게 교장은 “타고난 재능이 있는데 안 보내면 후회할 것”이라는 반협박성 편지를 보냈다. 지금 그는 러시아연방의 일원이던 바슈키르 공화국의 수도 우파의 오페라·발레극장 지휘자다.발레리노 루돌프 누레예프가 태어나고 공부한 곳이다.산유국인 바슈키르의 극장은 대우가 좋아 러시아 음악가들에겐 꿈의 무대라고 한다.헤르만은 그만큼 ‘잘 나가는’지휘자다.바슈키르 악단과 서울시향을 비교해달라고 했더니 그는 “그곳은 금관이 좋고,한국은 현악이 좋다.”고말하곤 “나쁜 뜻이 아니다.”라면서 웃었다. 수린도 헤르만과 비슷한 나이에 피아노를 시작했다.어머니는 모스크바음대,아버지는 체코광업대 출신으로 남 부러울 것 없었다.그러나 1960년대 후반 북한당국은 집에 있는 피아노를 ‘회수’했고,수린은 남아 있는 유일한 ‘건반’인 아코디언을 손에잡았다. 이후 평양학생소년궁전 손풍금(아코디언)과에 1기생으로 들어갔고 평양예술대 손풍금과를 졸업했다.수린은 김일성과 김정일이 참관한 ‘철맞이 공연’에서 3중주를 연주할 만큼 북한 손풍금의 스타플레이어였다. 두 사람이 한국에서 연주할 수 있도록 결정적인 역할을 한 사람은 오병권 서울시향 기획실장이다.그는 본격적인 국내 활동을 머뭇거리는 헤르만에게 “아예 귀국하라.”고 종용한다.수준급 지휘자가 부족한 한국음악계 상황에서 정식 코스를 밟은 헤르만은 꼭 필요한 존재라는 것이다. 팝스 콘서트에서 탱고 ‘엘 초클로’와 몬티의 ‘차르다쉬’등을 협연할 수린도 탱고가 인기를 끌기 시작하는 만큼 큰 몫을 할 것으로 기대한다. 헤르만은 2000년 영주귀국한 아버지(70)의 경기도 안산 집에 머무르면서 한국 익히기에 한창이다.같은 해 한국에 온 수린도 “팝 오케스트라와의 협연은 상상도 못한 일.”이라면서 연습에 열을 올리고 있다. 헤어지면서 헤르만은 “바슈키르에 돌아가면 피아노를 공부하러 온 한국 학생들에게서 한국말을 본격적으로 배울 것”이라고 다짐했다.수린도 “한국대학에 아코디언 전공이 생기면 가르치고 싶다.”면서 “그럴려면 아코디언 선진국인 독일이나 이탈리아로 유학하여 체계적으로 배워야한다.”는 희망을 피력했다. 서동철기자 dcsuh@

주5일 근무제를 가장 반기는 음악인들이 있다.전북 남원에 있는 국립민속국악원 사람들이다. 지난 92년 문을 연 민속국악원은 97년 새 공연장을 마련했다.832석 규모로,필요할 때 객석을 뒤로 밀어젖히면 복판을 ‘마당’으로 활용할 수 있는 창극전용 공연장이다. 동편제 판소리의 본고장으로 ‘민속악의 성지’를 자처하는 남원인 만큼 ‘춘향가’의 고향 광한루가 건너다 보이는 산자락에 민속국악원이 자리잡은 것은 당연한 일이다. 문제는 얼마나 많은 사람이 이용하는가 하는 것이었다.남원시 인구는 고작 10만명이 조금 넘는다. 남원사람들이 아무리 ‘소리’를 사랑한다고 해도 민속국악원 객석을 매일같이 채우기란 어려운 일이다. 당연히 남원사람들을 위한 민속국악원이 아니라,전 국민을 위한 민속국악원이 되어야 한다.따라서 남원을 찾아 공연 한편을 볼 수 있는 충분한 시간적 여유를 제공할 주5일 근무제는 민속국악원에게 주어진 좋은 기회다. 천리를 마다 않고 찾아갈 만큼 볼만한 프로그램을 준비한다면 지리산이나 광한루를 목적지로 했다가 민속국악원을 들르는 것이 아니라,민속국악원 공연을 찾았다가 지리산·광한루를 덤으로 보는 일도 얼마든지 가능하다. 그러나 기회를 놓치면 위기가 닥칠 수도 있다.여건이 좋아졌음에도 민속국악원 활성화에 실패한다면 변명의 여지는 없다.당연히 문화관광부와 전라북도,남원시 당국도 민속국악원 지원에 더욱 적극적으로 나서야 한다. 다행히 민속국악원은 이런 상황을 잘 이해하고 있다.각종 정기 및 기획 공연말고도 매월 2·4주 토요일 오후3시에 ‘토요 국악무대’를 갖는 것은 ‘전 국민의 민속국악원’이 되어야 한다는 사명감 때문이다. 올 여름휴가철에도 ‘관광객을 위한 특별 국악공연’을 마련했다.오는 19∼20일과 31일,그리고 8월1일과 23∼24일 광한루앞 요천 특설무대에서 오후 8시에 마당을 펼친다. 사물놀이와 국악가요,단막창극,기악합주,남도민요,민속무용 등 민속국악원의 모든 것을 보여준다.무료공연. 지리산이나 섬진강을 피서지로 정했다면 남원을 그냥 지나치지 말자.(063)620-2322∼7. 서동철기자dcsuh@

서울시교향악단이 15일 갖는 정기연주회는 두가지 이유로 눈길을 끈다. 하나는 러시아에서 활동하는 지휘자 헤르만 김을 국내 음악계에 본격 ‘천거’하는 자리라는 것,다른 하나는 서울시향이 보금자리인 세종문화회관을 떠나 국립극장에서 공연한다는 것이다. 헤르만 김은 이른바 고려인이다.1962년생으로 유주노사할린스크 음악학교출신.북태평양에 면한 이곳은 러시아에서는 음악적 변방에 해당한다.헤르만김은 어린 시절부터 뛰어난 음악성을 보여주어 러시아 음악인의 출세 코스인 상트 페테르부르크 음악원 영재학교에 들어갔다. 97년부터 예카테린부르크 국립음악원에서 지휘를 가르치면서 예카테린부르크 오페라-발레단의 지휘자를 지냈고, 현재는 바시키르 오페라단 및 발레단지휘자로 활동한다.그러나 일찌기 상트 페테르부르크 슈타츠카펠레 부지휘자와 무소르그스키 국립 오페라-발레단 지휘자로 발탁되며 장래가 촉망되던 시절을 떠올리면 조금은 기대에 못미치는 성장세라고 할 수밖에 없다. 서울시향이 그를 데려온 것도 이 때문.러시아 땅에서 보이지 않는 차별에 시달리는 헤르만 김과 쓸만한 지휘자가 크게 부족한 국내 음악계 모두에 돌파구가 될 수 있으리라고 기대한다.그가 상트 페테르부르크 음악원에서 공부하던 지난 92년 서울로 불러들여 한 차례 ‘실전 테스트’까지 거쳤다는 점에서 실패할 가능성이 거의 없는 게임인 셈이다. 헤르만 김은 이번 연주회에서 스메타나의 ‘팔려간 신부’서곡과 드보르자크의 첼로협주곡,차이코프스키의 교향곡 4번을 지휘한다.러시아 교향악단의 표준 레퍼토리에 가깝다는 점에서 더욱 능력을 발휘할 기회가 될 것 같다.첼로협연은 지난 4월 오디션에서 선발한 서울예고 3년생 노윤진이다. 서울시향이 국립극장 해오름극장에서 공연하는 것도 유례가 없는 일.이렇게 타향살이를 하는 것은 세종문화회관 대극장이 12일부터 8월4일까지 뮤지컬‘레 미제라블’에 ‘점령’되기 때문이다. 그러나 서울시향으로서는 일종의 예행연습이다.세종문화회관은 오는 10월부터 2004년 10월까지 대대적인 시설개수 작업을 벌인다.서울시향도 정기연주회 장소를 예술의전당으로 바꾼다는 계획.기획연주회 등 상황에 따라서는 국립극장도 다시 활용할 수 있다. 헤르만 김을 초청하는 것도 그렇고,국립극장에서 연주하는 것도 그렇고 서울시향으로서는 전에 없는 실험이 아닐 수 없다.(02)3991-629. 서동철기자 dcsuh@

“제 음악은 명상을 위한 게 아닌 만큼 뉴에이지로 보기 어렵습니다.슬플 때 들으면 슬프고 즐거울 때 들으면 즐거운 음악으로 부담없이 들을 수 있는 세미 클래식인 셈이지요.” 국내 인기세에 힘입어 세계 무대 진출을 앞둔 한국의 젊은 음악가 이루마(2 4)가 이창동 감독의 새 영화 ‘오아시스’(새달 개봉예정)를 음악으로 먼저 선보여 눈길을 끈다.영화 ‘오아시스’의 이미지앨범(아래 사진)을 만들어 낸 것.국내에서 이미지 앨범이 나오기는 처음이다. 이루마는 외모와 이름만 봐선 ‘혹시 일본인이 아닌가.’하는 오해를 불러 일으킬 수도 있지만 11살 때 영국으로 이민간 토종 한국인.이름도 순수 우리 말이다. 영국 퍼셀 음악학교에서 피아노를 배우며 중·고교 과정을 마쳤지만 우리말 구사엔 전혀 손색이 없다.한국인 최초로 런던대 킹스컬리지에서 현대음악·고전음악·작곡을 전공한 이른바 ‘뮤직 인텔리’.오는 9월부터 영국 서리대에서 영화음악을 전공으로 석사 과정에 들어간다. “영화 ‘오아시스’의 느낌은 투명하고 솔직합니다.시나리오와미리 제작된 영상을 보면서 한장면 한장면이 주는 느낌을 음악으로 표현했습니다.” 그가 인기세를 타기 시작한 것은 지난해 12월 낸 2집 앨범 수록곡 ‘When t he Love Falls’가 KBS드라마 ‘겨울연가’에서 최지우의 테마곡으로 사랑받으면서.지난 1월 프랑스 칸에서 전세계 음악인 1000여명이 모인 가운데 열린 36회 ‘미뎀 2002’에 한국 대표로 초청돼 무대에 서기도 했다. 2집 앨범은 오는 8월 일본·타이완·홍콩 등 아시아 지역에서 발매되며,10 월중에는 미주와 유럽지역에서도 출시될 예정이다. ◇이미지 앨범= 영화 개봉전 영화의 분위기와 느낌을 담아 ‘영화의 맛뵈기’로 쓰는 앨범.이미지 앨범의 곡들은 영화에는 나오지 않기 때문에 영화 삽입곡들을 담은 OST와는 다른 개념.미국 일본 등지에서는 많이 제작되고 있다.히트한 이미지 앨범으로는 일본 애니메이션 ‘월령공주’ 경우가 대표적 이다. 주현진기자 jhj@

1980년대 중반 인기 절정을 누리며 한국을 대표하는 뮤지션으로 자리잡았던 전인권·한영애·봄 여름 가을 겨울이 올 여름 예사롭지 않은 무대를 준비한다. 새달 27일 오후7시 서울 장충체육관에서 여는 ‘음악적 지성인을 위한 통쾌한 콘서트’.이들은 자신의 음악에 열광한 팬들을 일정한 수준을 갖춘 ‘음악적 지식인’으로 여긴다는 뜻에서 이처럼 이름을 붙였다고 설명한다. 기획사인 플래너측은 “요즘 음악적으로는 어울리지 않는데도 상업적인 목적만을 갖고 두세팀이 함께 하는 조인트 콘서트가 많다.”면서 “음악색깔도 맞고 음악계에서도 정통음악인으로 인정받는 가수들만의 무대를 주선하자는 뜻에서 기획했다.”고 밝혔다.80년대 언더그라운드계에 한 획을 그은 가수들이 월드컵 축제 분위기를 이어갈,만만치 않은 무대가 될 것이라는 설명이다. 콘서트에서 전인권은 ‘돌고 돌고 돌고’‘행진’‘사랑한 후에’‘그것만이 내세상’‘아침이 밝아올 때까지’‘사노라면’등을 열창한다.한영애는 ‘누구 없소’‘코뿔소’‘말도 안돼’‘조율’‘루씰’ 등을 부를 예정이다. 봄 여름 가을 겨울은 ‘어떤 이의 꿈’‘사람들은 모두 변하나봐’‘10년전의 일기를 꺼내어’‘봄 여름 가을 겨울’을 비롯해 올해 새로 낸 음반에 담긴 ‘브라보,마이 라이프’등도 들려준다. 공연은 출연 가수들이 각각 7곡씩을 불러 2시간30분에서 3시간에 걸쳐 진행될 예정.오프닝 곡을 부를 가수로 언더그라운드계의 정통성을 이어갈 만한 신인을 섭외중이다. 한편 플래너측은 공연 수익금의 일부를 외국인 노동자를 위한 의료공제회 기금으로 내놓기로 했다.(02)3272-2334. 주현진기자

6월항쟁 계승 반전 평화대회 위원회가 주최하고 민주화운동 기념사업회가 주관하는 6월항쟁 15주년 기념 문화축제가 15일 오후7시 서울 세종문화회관 대극장에서 열린다. 1부 ‘저 푸르른 자유의 물결’에서는 ‘6월 항쟁’이란 제목의 영상 다큐뮤직에 이어 아줌마·노조 노래패 등의 ‘100인의 대합창’,KBS예술단의 무용극 ‘민주주의의 물결’등이 공연된다. 2부 ‘평화콘서트-유월에서 통일로’에는 록그룹 천지인,이소라,안치환과 자유,한국민족음악인협회 소속 가수들이 연합한 프로젝트팀 ‘삶.뜻.소리’가 출연해 ‘우리의 소원은 통일’등을 들려준다.

“대∼한민국” ‘짝짝 짝짝 짝’ 월드컵 한국팀 경기가 치러지는 날이면 어김없이 들리는 소리들이다.이 함성과 박수는 ‘붉은 악마’의 붉은 색 티셔츠와 절묘하게 어울려 사람들의 가슴을 ‘쿵쾅쿵쾅’ 두들긴다.10일 서울 시청과 광화문 일대에 운집한 붉은 악마들이 빗 속에서 90분 동안 꼼짝않고 함성과 박수를 보내던 장면은 감동적이었다.21세기 대한민국의 넘치는 생명력을 알려주는 고동소리였다. 붉은 악마의 ‘짝짝 짝짝 짝’은 지금껏 익숙했던 박자가 아니라는 점에서 한층 눈길을 끈다.4박자이긴 하되 전혀 새로운 느낌이다.전문가들은 “백 비트(back beat)의 4박자”라고 말한다.다시말해 뒷부분에 강세가 주어진 박자라는 것이다.예전의 4박자는 삼삼칠 박수의 4박자가 고작이었다.강세가 없거나 앞에 있었다.이는 일본 ‘울트라 닛폰’의 박수에 여전히 살아있다.“닛폰 짝짝짝.” 직선을 긋듯이 단조롭다.붉은 악마의 4박자는 굴곡이 있어 생동감이 펄펄 넘친다. 이는 우리 대중문화의 박자가 달라지고 있음을 보여준다.전통음악인 판소리나 민요 등의 박자는 주로 3박자이다.이 3박자는 “다그닥 다그닥”하는 말발굽 소리에서 유래됐다고 한다.때문에 3박자는 우리 민족이 기마민족이었음을 증명하는 징표로도 해석된다.3박자는 그러나 일제 때 문화말살정책으로 약세에 빠졌다.대신 일본의 애상적인 2,4박자가 도입됐다.일본의 박자는 서양 트로트와 접합돼 ‘뽕짝’을 탄생시켰다.이 뽕짝 역시 요즘은 신세대 댄스음악에 자리를 내주고 있다.얼마전 가수 송대관의 ‘네박자’가 인기를 끌기는 했지만. ‘짝짝 짝짝 짝’의 4박자는 정확히 말하면 서구 록 음악에 영향을 받았다.그러나 서구가 흑인음악의 독특한 백비트를 바탕으로 록을 ‘창조’했듯,붉은 악마도 수입된 백비트를 한번 더 가공해 ‘짝짝 짝짝 짝’을 만들어 낸 것이다.문화란 서로 영향을 주고받는 것이기 때문에 당연한 현상이다. 이제 우리 대중문화계는 새로운 과제를 떠안게 됐다.서구화의 상징인 백비트의 4박자에 민족정서의 원형질 박자인 3박자를 접목시켜 보는 일이다.이 도전은 우리 대중문화의 새 지평을 열 기회를 제공할수 있다는 점에서 충분히 가치가 있다고본다. 박재범/ 논설위원

▲‘V코리아' 월드컵특집 콘서트 음악전문방송 채널 V코리아는 폴란드전에서 거둔 월드컵 첫승의 감동이 가시지 않은 가운데 다음 경기에서도 한국팀의 승리를 기원하는 ‘월드컵 특집 콘서트’를 마련한다. MC 정은아가 진행하는 콘서트는 인천 문학야구장에서 8일 오후 8시부터 약 2시간에 걸쳐 소프라노 조수미,테너 장원상 등의 클래식 음악인들과 신승훈,베이비복스,클론,J-WALK 등의 인기가수들이 함께할 예정이다.선착순 무료입장. ▲'쇼킹! 시티투어' 사과·징계 명령 방송위원회는 최근 사체부검 현장을 근접촬영한 여행레저TV의 ‘쇼킹! 시티투어’에 대해 ‘시청자에 대한 사과‘와 ‘관계자 징계’ 명령을 내렸다.유흥업소의 변태적 행위와 성을 상품화한 내용을 방송한 같은 TV의 ‘코믹섹시투어’에 대해서는 ‘시청자에 대한 사과’와 ‘해당프로그램의 중지’를 각각 명령했다. 방송위는 이와 함께 사전심의를 받지 않은 불법 광고물인 ‘사슴 생녹용 골드’를 방송한 한국케이블TV푸른방송에 대해 ‘시청자에 대한 사과’와 ‘관계자 징계’를내렸다.

◆머레이 페라이어 피아노 독주회= 30일 오후 7시30분 예술의전당 콘서트홀(02)751-9606,‘건반 위의 음유시인’으로 30년 가까이 소니클래식의 전속 아티스트로 활동해온 피아니스트.‘베토벤 소나타 27번’‘슈베르트 소나타 20번’ 등 8곡 연주. ◆다이나믹코리아 페스티벌 2002 오페라 ‘전쟁과 평화’= 6월6∼9일 오후 7시30분,일 오후 4시 예술의 전당 오페라극장(02)586-5282,톨스토이 원작,세르게이 프로코피에프 초연 대본및 작곡을 원곡으로 게오르기 안시모프가 연출.코리안 심포니 오케스트라 협연. ◆테너 임정근 토스티 가곡의 밤= 6월3일 오후 7시30분 세종문화회관 대극장(02)586-0945,경원대 음악대 학장인 임정근테너가 ‘토스티의 꿈(Sogno)’ 등 14곡 선사. ◆2002 7인의 음악인들= 6월11일 오후 7시30분 세종문화회관 대극장,12일 오후 7시30분 경기도 문화예술회관(02)518-7343,지휘자 정명훈,피아니스트 예핌 브론프만,바이올린 슐로모 민츠과 미샤 마이스키,첼리스트 미샤 마이스키,첼리스트 조영창,비올리스트 유리바슈메트 등 7인이 한·일 월드컵을 기념해 여는 갈라 콘서트.드뷔시의 ‘첼로와 피아노를 위한 소나타’,쇼스타코비치의 ‘피아노 3중주 2번’ 등.

우리의 전통음악이 일본으로 건너가 어떻게 변형·연주되고 있는가를 살펴볼 기회가 생겼다. 한국국제교류재단은 2002 한·일 월드컵 공동개최를 기념해,국립국악원과 일본 왕실 직속 연주단체인 궁내청 식부직 악부의 합동 연주회를 연다.소개되는 작품은 모두 19곡.국악원은 종묘제례악,문묘제례악 등 10개,일본은 국궁가무,관현악 무악 등 9개다.궁내청 식부직 악부의 해외공연은 원칙적으로 일왕이 참여하는 행사로만 제한하고 있기때문에,국내 무대에 서는 것만으로도 의의가 있다는 평가다. 특히 국악인들의 관심이 높은데,일본의 궁중음악인 가가쿠(雅樂)는 10세기경 일본 고대의 음악과 중국 당나라 음악,삼국시대및 통일신라시대 음악 등의 영향을 받아 완성된후 그 형식이 전혀 바뀌지 않았기 때문.이번 공연에는가가쿠의 핵심 음악중 하나인 고마가쿠(高麗樂·한반도에서 전해진 음악)의 대표곡인 나소리(納曾利)가 연주될 예정이다.23·24일 서울 국립국악원,27·28일 부산문화회관.오후7시30분.(02)3463-5682. 문소영기자

지상파 방송사는 2002 한ㆍ일월드컵 개막을 50일 앞둔 11일 다채로운 월드컵 특집을 내보낸다. SBS는 월드컵을 위해 노력하는 각계 각층의 모습을 소개하는 특별생방송 ‘성공 월드컵 우리가 만든다’(오후 4시)를 방송한다.손석기·박은경 아나운서가 사회를 맡고 신문선 SBS 축구 해설위원,김대곤 월드컵문화시민협의회 사무총장,이근식 행정자치부장관 등이 출연한다.‘하나로 월드컵으로’(오후 5시 55분)는 다양한 장르의 음악인들과응원단 붉은악마가 함께 출연,월드컵의 성공적인 개최를기원한다 MBC는 오후 11시5분부터 한국 대표팀의 수장 거스 히딩크 감독을 집중적으로 분석한 다큐멘터리를 들고 시청자를찾아간다.그동안 국내에 알려지지 않았던 히딩크의 선수시절과 감독시절의 다양한 모습을 보여줄 예정이다. KBS 1TV는 ‘여기는 TV 정보센터’(낮 12시10분)를 월드컵 D-50 관련내용으로 제작했으며,지난 설 연휴때 방송한‘문화가 키워드다’(오전 10시45분),‘지글지글 보글보글 맛있는 코리아 세계를 간다’(오후 3시50분) 등을 특집으로 편성했다.

가요계 홍보(PR)비 비리폭로,연예인 인권운동,가요순위방송프로 폐지운동,가수 박진영의 가사 선정성 논란…. 대중문화계에 새로운 바람을 불어넣고 있는 문화개혁시민연대(문화연대)의 활약상들이다.문화연대는 출범 3년여만에 무시할 수 없는 문화 NGO로 자리잡아 나가고 있다.1999년 9월 창립할 당시 한두명에 불과했던 상근자수가 지난해 4명으로,올해는 12명으로 급성장하고 있다. 문화연대는 서울 종로구 화동의 한 한옥집에 둥지를 틀고 있다.나무대문을 삐걱 열고 들어서면 청명하게 울리는 종소리와 금속공예로 만든 문패가 반긴다.“역시 문화운동을 하는 사람들은 다르구나.”하는 탄성을 자아내게 한다. 한옥집에 사무실을 차린 것은 한 회원의 후원도 있었지만 문화연대가 ‘한옥 살리기 운동’을 벌이고 있기 때문이다.탁 트인 마당과 대청마루가 있어 시야가 갑갑한 빌딩보다는 좋지만 공간이 다소 비좁은 게 흠이다. 문화연대는 올해 ‘대중문화예술산업 종사자들의 생활권확보를 위한 정기 포럼’을 계획하고 있다.다음달 3일 오후2시 서울 흥국생명 빌딩에서 ‘영화 스태프들의 제작환경과 복지 정책’이라는 포럼을 여는 것을 시작으로 독립음악인,방송인 및 연예인의 인권과 제작관행,애니메이터지원정책 등을 1년동안 차례차례 조명할 예정이다. 포럼을 준비하고 있는 이유주혜(27)씨는 “‘한번 써주면 고마운’ 방송국의 구성작가,밥 먹고 살 수가 없어 지금은 ‘죽어버린’ 홍대앞의 독립음악인 등 기층부터 탄탄해지지 않으면 우리의 대중문화의 장래는 불투명하다.”고강조했다. ‘상품’임을 자처하는 연예인들의 인권문제에 관심을 쏟는 이유를 이원재(31) 정책실장은 ‘시스템의 모순’이 크기 때문이라고 말한다. “연예인들이 스타가 되고 싶어 하는 일일지라도 방치해서는 안됩니다.방송과 기획사의 권력 밑에서 지나치게 상품화되는 연예인의 인권은 대중문화 발전의 한계로 연결되고 결국 문화 수용자인 대중이 피해를 보기 때문이죠.” 문화연대의 활동은 어느 시민단체보다 범위가 넓다.‘문화 권리 찾기’를 큰 목표로 삼아 살고 싶은 서울만들기,도서관 콘텐츠 확충과 지식사회만들기 국민운동,문화관광부 지방자치센터 문화행정감시 등 자체활동뿐 아니라 연대사업도 활발히 벌이고 있다. 이 실장은 “급한 일이 터지면 참여연대,환경운동연합 등과 함께 일하고 이를 통해 사회운동과 문화예술운동의 차이를 메우고 있다.”면서 “아직 다른 시민단체보다 어리다 보니 조직 이기주의가 없어 ‘어리버리’하게 하자는대로 다 한다.”고 덧붙였다. 문화연대 사람들은 스스로 문화지수를 ‘높다’고 평가한다.노래를 잘 부른다거나 춤을 멋있게 추는 것이 아니라‘다양성과 차이’를 인정한다는 점에서다.다른 시민단체에서 흔히 볼 수 있는 나이로 우위와 서열을 가리는 것이나 성차별도 문화연대에는 없다.노랑머리,남성의 귀걸이,편한 운동복 차림도 타인에게 피해를 주지 않는다면 타박하지 않는다. “문화연대의 가장 큰 목표는 문화적 다양성과 창조성을인정하는 ‘문화 민주주의’입니다.기존의 선입관을 없애삶의 질을 높이고 행복할 수 있는 권리를 찾는 것이 우리의 일입니다.”윤창수기자 geo@

통영이 낳은 세계적인 작곡가 윤이상 선생을 기리는 ‘윤이상현대음악제’가 탄생 3년만에 국제적인 음악페스티벌로 확대 개편돼 8일 그 첫 막을 올린다. ‘2002 통영국제음악제’로 명명된 음악제는 선생의 1979년도 작품 제목인 ‘서주(序奏)와 추상(追想)’을 주제로선택,잊지 않아야 할 것을 기억하고 반성하는 과정에서 태어나는 화합과 희망,그리고 도약을 표현하게 된다.음악제는 우선 종전 3일에 불과했던 행사기간을 전야제까지 포함해 총 10일로 늘려 양적인 풍성함을 자랑하며 총 25회의공식 공연 외에 주변부에서 자유롭게 참가하는 프린지(Fringe)공연을 신설,질적인 성장을 시도한다.해외 참가 음악인들을 보면 7일 전야제에서 아름다운 화음을 들려줄 빈소년합창단을 비롯,1962년 윤이상 선생의 작품 ‘바라’를초연한 바 있는 지휘자 프란시스 트라비스가 8일 개막연주회에 서고 토마스 슐츠,에두아르드 부르너,스위스의 아마티4중주단 등의 공연도 준비돼 있다. 또한 15일에는 한국이 낳은 마에스트로 정명훈이 프랑스라디오 필하모니 오케스트라를지휘하며 한국인 최초로 메이저급 국제콩쿠르에서 우승한 피아노 신동 임동혁(17)이15일 폐막연주회를 장식한다. 프로그램은 ‘음악과 사회’‘윤이상과 제자들’‘크세나키스를 기리며’의 세 가지 주제로 구성된다.이에 따라 유태인학살의 참상을 고발한 쇤베르크의 ‘바르샤바의 생존자’가 국내 초연되고 윤이상이 광주민주화운동 희생자에게 헌정한 교향악곡 ‘광주여 영원하라’,난징 대학살을고발하는 비파협주곡 ‘난징！ 난징！’이 소개된다.또한윤이상의 제자들이 대거 참여하는 ‘윤이상과 제자들 프로젝트’가 진행되고 처음으로 내한하는 크세나키스 앙상블은 지난해 세상을 떠난 그리스 현대음악의 거장 크세나키스의 곡을 연주한다. 축제는 통영 시민문화회관 대극장(880석)을 비롯,소극장(290석),페스티벌하우스(100석)등 8곳에서 펼쳐지며 행사기간 중인 9일에는 지역축제인 ‘굴축제’가 열려 도시 전체에 축제분위기를 고조시키게 된다.자세한 일정 문의는 (02)741-2137,또는 www.timf.or.kr. 한편 통영국제음악제 추진위원회는 오는 2007년까지잘츠부르크 음악제 전용극장과 같은 동굴음악당 형태의 윤이상 음악당 건립계획을 세우는 등 야심적인 음악제 발전계획을 세워놓고 있다. 신연숙기자yshin@