4인조 여성보컬 그룹 브라운아이드걸스(Brown Eyed Girls, 이하 ‘브아걸’)가 정체불명 앨범 수록곡으로 궁금증을 자아냈던 히든 트랙이 후속곡으로 결정됐다. 브아걸의 2번째 미니앨범인 ‘마이 스타일’(My Style)에는 총 6개의 트랙이 수록돼 있지만 전 트랙이 끝난 후 CD 정보에 명시돼 있지도 않은 새로운 곡이 흘러나와 화제가 되고 있다. 확인결과 이 곡은 브아걸이 음반을 구입한 한 팬들을 위해 준비한 깜짝 선물로 밝혀졌다. 브아걸의 소속사 내가네트워크 측은 “히든 트랙곡 ‘마이 스타일 My Style’(Hidden Track)을 ‘어쩌다’에 이은 후속곡으로 결정했다.”며 “본래 이 곡은 브아걸이 팬들을 위한 깜짝 이벤트로 수록한 곡이지만 팬들의 뜨거운 관심과 브아걸의 남다른 애착으로 후속곡으로 강력 추천됐다.”고 전했다. 이어 “이 곡은 기존 1위 행진을 기록했던 ‘러브’(LOVE)와 자매곡이라 할 수 있다.”며 “일렉트로닉 댄스장르인 두 곡은 여러 면에서 공통점을 가지고 있어 기존 브아걸의 음악색을 좋아했던 팬들에게는 귀에 착 감기는 음악이 될 것”이라고 기대했다. 실제로 올해 상반기 가요계 1위를 석권했던 브아걸의 ‘러브’(LOVE)와 ‘마이 스타일 My Style’(Hidden Track)은 닮은 점이 다분하다. 비슷한 시기에 제작된 것으로 알려진 두 곡은 후렴구부터 시작되는 곡의 구성, 멤버별 파트 배치, 중독성 강한 멜로디 등의 공통점을 공유하고 있어 당시 타이틀 곡 선정에 어려움을 겪었다는 후문이다. 한편 현재 브아걸은 타이틀 곡 ‘어쩌다’로 원더걸스와 함께 가요 종합차트 1위를 다투며 ‘레트로(복고)걸’ 열풍을 주도하고 있다. 브아걸은 후속곡 ‘마이 스타일 My Style’(Hidden Track)로 활발한 활동을 이어갈 예정이다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

만능 엔터테이너 비(26, 본명 정지훈)는 인터뷰 내내 미소를 잃지 않았다. 가끔씩 던져지는 ‘독한’ 질문에도 당황한 기색 없이 “어려운 질문이네요…”라며 곤란한 표정을 짓더니 이내 성실히 답변한다. 의지를 가득 담은 눈에는 그가 어떻게 짧은 시간에 한국을 대표하는 스타의 위치에 올랐는지 짐작할 수 있게 한다. 5번째 정규 앨범이자 자신이 직접 만든 회사에서 발매한 처녀작이자 직접 프로듀싱에 참여한 ‘레이니즘(Rainism)’을 들고 돌아온 비를 만나 솔직한 이야기를 들어보았다. -직접 프로듀싱에 참여한 첫 음반인데 감회가 다르겠다 무척 기쁘다. 처음으로 프로듀싱에 참여한 음반이라 많은 의미를 담고 있다. 곡 선별부터 자켓 디자인까지 비의 모든 것을 담았다. -‘레이니즘’이 앨범명인데 특별한 이유가 있나? ‘-ism’이라는 것이 파생과 신드롬에 대한 부분인데, 직접 음반을 꾸미고 이 무대를 만든 것이 비라는 의미를 담고 싶었다. 처음으로 작사와 작곡에 참여해서 한 명의 프로듀서가 된 것 같은 기분이 들었다. 아, 사실 막히는 부분이 있으면 (박)진영이 형에게 많이 조언을 구했다. - 어느 정도의 공이 든 음반인가? 멜로디 라인, 가사는 물론 믹싱 작업할 때 한음한음을 다 체크했다. 마스터링할 때도 밤샘의 연속이었다. 음악이라는 것에 욕심을 가지게 되고 빠져드는 것 같다. -‘비’라는 사람은 욕심이 많다고들 하는데? 단순히 ‘욕심이 많은 사람’ 보다는 ‘최고를 꿈꾸는 사람’이고 싶다. 그 꿈을 꾸는 이유는 내가 1분 1초를 살더라도 행복하게 사는 것이 좋아서다. -지금은 행복한가? 인터뷰를 하는 이 순간도 나에게는 행복하다. 그나마 내가 인기라도 있으니 이렇게 인터뷰도 하는 것이 아닐까? 스태프들 중에 무시하는 사람이 많은데, 이 자리를 빌어서 우리 스태프들에 대한 험담도 하고 싶다. 나도 다른데 가면 대접을 조금 받는 편인데 말이다. (웃음) -행복이라는 것이 계속 되지는 않을 것인데 그 부분은 많이 생각해 봤다. 사람은 때를 기다려야 한다고 믿는다. (인기가) 내려가면 다시 올라가고 하리라 생각한다. 나는 내려갈 때 편안하게 내려갈 줄 아는 사람이 되고 싶다. 내려가야 하는데 안 내려가려고 버티면 그것만큼 어리석은 사람이 없으리라 생각하고, 난 내려간다면 계속 내려가서 내가 뭘 하는지 모를 때까지 되고 싶다. -그 바닥에 닿게 되면 뭘 할건가? 다시 점프해서 올라갈 것이다. 미래의 비라는 사람이 인기가 있을지, 세계적인 스타가 될 지 아니면 프로듀서가 될지 나 자신도 모른다. 아! 사업가도 될 수 있겠지만 뭘 하건 지금처럼 열심히 생활하고 싶다. ->2편에 계속 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr / 사진=한윤종 기자, 제이튠엔터테인먼트@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

남성 5인조 그룹 동방신기의 정규 4집 앨범 판매량이 지난 2006년 3집 앨범 ‘오정반합’이 세운 35만장의 판매고를 넘어설 전망이다. 지난 달 26일 발매된 동방신기의 정규 4집 앨범 ‘Mirotic-주문’은 오프라인 음반판매 집계 사이트인 한터차트 집계결과 24만 여장의 판매고를 기록한 상태다. 지난 2006년 9월 28일 발표된 ‘오정반합’은 한 달간 19만 여장의 판매고를 올린 것으로 집계돼 발매 후 같은 기간 동안의 판매량에서도 5만장 이상을 더 팔아 치운 이번 4집 앨범의 상승세는 무척 가파르다. 동방신기 소속사 SM엔터테인먼트 측은 ‘선주문 33만장이 소진된 상태이며 추가주문이 쇄도해 제작을 끝낸 상태”라며 “이 추세라면 3집 당시 기록한 35만장 이상의 판매고도 기대할 수 있다.”고 전했다. 동방신기의 이런 앨범 판매고는 하락세를 걷고 있는 오프라인 음반시장의 현실과는 상반돼 눈길을 끈다. 동방신기는 지난 2004년 데뷔 이후 4장의 정규앨범이 모두 20만장 이상의 판매고를 올리며 오프라인 음반시장의 베스트셀러로 군림하고 있다. 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

->1편에서 - 비라는 사람은 자신을 혹사하는 편이라고 하는데 그런 건 아니고 행복하게 살려고 하는 것뿐이다. 다 (박)진영이 형한테 배운거다. 혹사라면 진영이 형이 더 할 것이다. 심지어 나보다 더 체력이 좋다. 나는 하루에 4시간은 자니깐 호사하는 편이다. -미주 진출 계획은 어떻게 준비 중인가? 계획이 된 것은 월드와이드 앨범으로 ‘레인’ 1집을 기획 중이다. 신인의 길을 밟아서 다시 하겠다는 의미를 담았다. ‘퍼스트 레인(First Rain)’ 같은… -신인의 길을 다시 걷겠다는 것인가? 그렇다. 바닥부터 하고 싶다. -지금까지 해온 고통의 길을 걷는 것인데? 고통이라고는 생각하지 않는다. 충분히 사전준비를 하고 있고 최고의 제작자와 스태프를 만나 음반을 만들고 싶다. 주먹구구식으로 임하면 언제 사라질지 모르는 냉정한 곳이기에 많은 준비를 해서 도전할 것이다. -‘톱스타’ 비는 어떻게 만들어진 것인가? 재능이 50이고 노력이 50이다. 아! 내가 잘났다는 것이 아니라 내가 가진 재능은 부담스럽지 않은 외모와 큰 키뿐이다. 다른 가수들에 비하면 한 없이 부족하다. 노력은 무대에서 춤을 부르면서 노래를 할 수 있는 것이다. 무대에서 퍼포먼스를 보여주면서 라이브를 하기 위해 런닝머신 위에서 라이브 평균시간인 2시간 동안 달리면서 노래를 하곤 했다. -쉴 틈 없이 살았는데, 휴식에 대한 생각은 해본 적 없나? 열심히 안 하면 살아남지 못하는 것이 가요계다. 열심히 하고 싶고 회사에 후배들도 있고 (5집 앨범도) 성공적인 시작을 했으니 성공적인 마무리를 하고 싶다. 솔직히 새 앨범이 이렇게 많이 사랑 받을 줄 몰랐다. -직접 기획사를 꾸렸는데 계획은 있나? 내가 직접 프로듀싱하고 기획한 신인을 준비 중이다. 여러 팀을 데뷔 시키기 위해 준비 중인데 특히 여자 솔로를 준비 중인 연습생의 경우 나보다 재능이 많은 친구다. 소름 돋을 정도로 뛰어난 친구다. -비라는 사람은 언제까지 활동할 것인가? 40살까지도 활동한다. 40살에 할 의상과 밴드 구성을 해 놓은 상태다. -밴드? 퍼포먼스형 가수가 아닌 것인가? 나라는 사람이 어디로 튈지는 나도 모른다. 40살이라…13년 후인데 멋진 아저씨 밴드를 구상도 하고 있다. 그때는 댄스가 아니라 헤비메탈을 할 수도 있다. (비는 80,90년대 헤비메탈과 록밴드의 팬이라고 한다.) -결혼은 생각해 본적 있나? 생각도 해보고 하고도 싶은데 아직은 생각이 없다. 지금 무대에 서는 나 자신이 너무 행복하고 다른 것을 생각할 겨를이 없다. 지난 2002년 데뷔 앨범 ‘n001’로 데뷔 ‘나쁜남자’, ‘태양을 피하는 방법’, ‘아이 두(I do)’, ‘잇츠 레이닝(It’s Raining)’등 수 많은 히트곡을 선보이면서 한국을 대표하는 남자 솔로가수로 우뚝 선 비는 홀로서기의 첫 작품으로 5집 ‘레이니즘’을 발매하고 돌아왔다. ‘재능이 없는 사람’이라며 자신을 한없이 낮추는 비가 펼쳐나갈 미래의 청사진을 기대해 본다. 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr /사진=한윤종 기자, 제이튠엔터테인먼트@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

｜파리 이종수특파원｜프랑스에서 한국 문화를 알리는데 새 바람이 불고 있다. 그 동안 한국 문화를 프랑스에 소개하는 틀은 주로 한국 유명 예술인이 와서 크고 작은 공간을 빌려 공연이나 전시회를 여는 정도였다. 그러나 최고 하루 3만 5000유로라는 대관료를 지불하면서 공연을 해도 주된 관객은 프랑스인이 아니라 교민이 대부분이었다. 하지만 최근 1년 동안 이런 풍토는 차츰 사라지고 있다. 대신 한국 작품이 주요 극장의 상설 레퍼토리로 채택돼 공연료를 받는 사례가 늘어나고 있다. 지난 3월 파리에서 열린 영산재 공연이나 파리 케브랑리 박물관에 입성한 ‘비보이와 국악의 만남’ 등이 그렇다. 돈 내고 한국 문화를 알리는 대신 당당하게 공연료를 받고 한국 문화를 알리는 무대나 전시회가 늘어나고 있다. 변화의 주역인 최준호(49) 프랑스 주재 한국문화원장을 24일(현지 시간) 한국문화원에서 만났다.22일로 취임 1주년을 맞은 최 원장은 “우리 돈 들인 교민 잔치식 공연은 지양돼야 한다는 원칙을 실행하는데 주력했다.”고 말문을 열었다. 그는 “그 동안 문화원의 활동 방향이 일방적인 한국 문화 알리기에 머물렀다.”고 지적한 뒤 “일반 상품과는 다른 문화의 특성을 잘 살리려면 현지인의 일상 속으로 들어가야 한다.”고 강조했다. 이를 위해 먼저 프랑스인에게 한국 문화 향유의 기회를 넓힌 뒤 한국 문화예술인의 활동 영역을 넓힌다는 계획을 세웠다는 것이다. 가장 시급한 과제가 두 나라 문화단체의 파트너십 구축이었다. 문화원을 개설한 지 28년이 됐지만 장르별로 고정적 사업 파트너가 없는 게 현실이라는 것이다. 그는 “1년 동안 숱한 사람을 만났다.”며 “프랑스의 주요 공연장과 축제 책임자들을 문화원으로 초청하거나 직접 찾아가 공동사업 발굴의 터를 닦고 있다.”고 말했다. 극단 우투리의 ‘한국 사람들’공연에 파리 시립극장, 콜린 국립극장 등 주요 극장의 예술감독을 초청해 내년 시즌 정규 프로그램으로 만드는 성과도 거두었다. 아직도 진행형인 이 작업은 장르별로 두 나라 관련 단체를 만나게 해서 한국 작품이 프랑스에서 상설 프로그램으로 자리매김하게 만드는 것이 목적이다. 한정된 예산과 인원으로 한계가 있지 않았을까? 최 원장은 “문화원이 모든 활동을 한다는 것은 무리”라면서 “비슷한 활동을 하는 두 나라의 문화 주체가 소통할 수 있도록 매개 역할만 하면 된다.” 고 ‘문화 촉매제’ 역할을 강조했다. 문화원이 징검다리가 돼 한국의 음반사 저스트뮤직과 프랑스 음반사 부다뮤직이 전통음악 음반을 지속적으로 내놓기로 한 것이 좋은 예다. 이런 결실을 거둔 배경에는 최 원장의 탄탄한 프랑스 문화계 네트워크도 한 몫했다. 그는 10년 동안의 프랑스 유학을 마치고 귀국한 뒤 한국예술종합학교 연극원 교수와 예술의전당 예술감독으로 활동한 경력을 바탕으로 양국 문화교류의 토대를 닦았다. 공무원 출신이 아닌 첫 재외 한국문화원장이라는 스포트라이트를 받은 그는 “문화전문가가 아닌 공무원이 후임자로 오더라도 큰 어려움이 없도록 토대를 닦아 놓겠다.”고 다짐했다. 그가 꿈꾸는 파리문화원 혁신의 바람이 앞으로 어떻게 영글어 갈지 주목된다. vielee@seoul.co.kr

월드스타 ‘비’의 컴백에 국내외 팬들의 반응이 뜨겁다. 지난 17일 5집 ‘레이니즘’(Rainism)으로 컴백한 비는 자신이 직접 작사·작곡한 동명 타이틀 ‘레이니즘’으로 활발한 활동을 시작했다. ’레이니즘’은 비의 파워풀 한 느낌을 한껏 내세운 곡으로 부드러움과 섹시함, 그리고 비 만의 독특한 매력을 한번에 느낄 수 있다. 비의 신곡은 공개되자마자 국내 팬 뿐 아니라 해외 팬들의 눈길까지 사로잡고 있다. 특히 인터넷을 통해 비의 신곡 뮤직비디오와 컴백 무대를 접한 중국 언론과 네티즌들의 반응이 매우 뜨겁다. 연예뉴스 전문사이트 ‘tom.com’의 한 네티즌(123.122.78.*)은 비 컴백 관련 기사에 “지금까지 접했던 비의 노래 중 가장 좋다. 비를 응원한다.”고 적었고 또 다른 네티즌은 “한국친구에게 비 음반을 부탁했다. 비의 이번 활동이 매우 기대된다.”며 긍정적인 반응을 보였다. 또 다른 네티즌(124.156.134.*)은 “예전에는 비를 별로 좋아하지 않았다. 그렇지만 5집 앨범이 너무 괜찮아서 비를 좋아하게 됐다.”며 “특히 ‘You’라는 곡과 ‘내 여자’라는 곡에 반했다.”며 찬사를 보냈다. 중국 언론도 비의 컴백에 큰 관심을 보내고 있다. 중국 언론은 얼마 전 비가 출연한 MBC ‘황금어장’에서 비의 가족사와 음반에 대해 털어놓은 것에 대해 큰 관심을 보이며 일거수 일투족에 눈을 떼지 않고 있다. 이밖에 중국 최대 동영상 커뮤니티 ‘youku.com’에도 비의 컴백 스페셜, ‘레이니즘’과 ‘러브스토리’(Love Syory) 뮤직비디오 등 관련 동영상이 100여개나 올라와 있어 인기를 입증케 하고 있다. 한편 ‘레이니즘’으로 화려하게 컴백한 비는 세계적인 감독 위쇼스키 형제가 제작한 영화 ‘닌자어쌔씬’의 주연을 맡아 화제가 된 바 있다. 비는 내년 개봉인 이 영화로 다시 한번 전 세계 관객의 눈길을 사로잡을 것으로 보인다. 사진=제이튠 엔터테인먼트 서울신문 나우뉴스 송혜민 기자 huimin0217@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

일본의 항구도시 요코스카. 사이토가(家)의 일곱 형제는 어린 시절부터 피아노 한 대에서 북적거렸다. 교대로 피아노를 치다 순서를 뺏기도 하고 훼방을 놓거나 장난도 쳤다. 이 중 다섯살 터울의 두 형제는 자연스럽게 단짝을 이뤘다. 피아노를 먼저 배운 건 동생이었다. 동생이 여섯살에 피아노 레슨을 시작하자 형은 동생을 교습실까지 데려다줬다.1년 후 이번에는 형이 피아노를 쳤다. 그리고 18년 후인 2002년. 이들은 프로 연주자로 나섰다. 바로 형제 중 셋째인 사이토 모리야(35), 다섯째인 사이토 게이토(30)다. 한 건반 위에 네 개의 손으로 빚어내는 라이브 연주로 일본에서 화제를 모은 그룹 ‘레 프레르’(프랑스어로 형제라는 뜻)다. 이들이 28일,30일, 새달 1일 서울·부산·제주도를 차례로 돌며 내한공연을 펼친다.28일 서울 마포아트센터 무대에 설 형제를 23일 이메일 인터뷰로 먼저 만났다. “일체감 있는 연주를 하면서도 서로의 개성을 뿜을 때 가장 완벽한 호흡을 이룬다.”는 형제는 서로의 연주를 어떻게 평가할까. 동생 게이토는 형 모리야의 장점으로 부기우기(재즈용어로 1마디 8박을 기본 리듬으로, 오른손으로 자유롭게 연주하는 블루스 주법의 하나) 연주에서 뿜어나오는 음감의 깊이를 꼽았다.“단점은 없지만, 굳이 말하라면 형이 손가락 힘이 하도 좋아 부딪히면 저까지 위험해져요.”(웃음) “동생이 연주하는 걸 들으면 마치 노래를 부르는 듯한 감성이 느껴집니다. 저도 굳이 단점을 꺼내고 싶지 않지만 땀을 유독 많이 흘려 건반이 미끄러울까 걱정하는 것 정도죠.” 이들은 대형 모델인 97건반을 사용한다. 그러나 성인남자 둘의 손가락이 한 피아노 위에 뒤섞이는데, 아슬아슬한 위기가 없을 리 없다. 모리야는 “즉흥 연주라 손이 부딪히거나 겹쳐지는 경우가 간혹 있지만 그 자체가 흥미롭다.”고 했다. 피아노는 공유하지만 형제의 스타일은 정반대다. 형은 호소력 짙은 발라드에 강하다. 동생은 격한 부기 리듬을 실어 연주한다. 이같은 스타일을 갖게 된 것은 모리야의 친구가 전해준 부기우기 피아노 연주가 든 테이프 덕분이다. 중학교 졸업 이후 룩셈부르크 국립음악학교로 유학을 떠난 모리야는 그 테이프를 듣고 당시 일본에 있던 게이토에게 보내줬다. 이 음악에 충격을 받은 게이토는 형과 같은 학교에서 유학하며 부기우기 피아노의 대가인 악셀 츠빙겔베르거와 공연하기도 했다. 이들은 지난 9월 ‘피아노 브레이커’란 음반을 국내에 발표했다. 음반 이름처럼 형제는 “그간 피아노가 지녀온 이미지를 깨면서도(break) 피아노를 유행시킬 수 있는 연주자”가 될 생각이다. 이 독특한 ‘피아노 브레이커’들은 한국관객에게 “네 개의 손이 이뤄낼 수 있는 멜로디의 무한한 가능성과 라이브의 진수를 한껏 느껴달라.”고 주문했다. 2만~3만원.(02)3274-8600. 정서린기자 rin@seoul.co.kr

●거의 모든 스파이의 역사(제프리 리첼슨 지음, 박중서 옮김, 까치 펴냄) 20세기 동안 세계 각국에서 펼쳐졌던 현대 첩보전의 은밀한 역사를 집약했다. 역사의 이면에서 활약한 스파이들의 면면, 그들을 양성한 첩보기관과 최첨단 기술 등을 정확한 자료를 바탕으로 생생히 기술했다.2만원. ●사람이 찾아야 할 모든 것 ‘역사’(남경태 지음, 들녘 펴냄) 동유럽사, 예수회와 중국문명의 접촉, 유라시아의 민족대이동 등 동·서 역사교류의 주요 사건들에 대해 상세히 짚었다. 한국사, 동양사, 서양사를 아우르는 역사서.3만 8000원. ●가비오따쓰(앨런 와이즈먼 지음, 황대권 옮김, 랜덤하우스 펴냄) 가비오따쓰는 콜롬비아 불모의 사막에서 자연의 기적을 일군 생태공동체. 수경재배법, 사바나 자전거, 약초 전문점 등 가비오따쓰에서 지속가능한 미래를 위한 대안들을 짚어 냈다.1만 5000원. ●중국 책의 역사(뤄슈바오 지음, 조현주 옮김, 다른생각 펴냄) 최초의 서적 형태인 기원 전 1500년께의 갑골서(甲骨書)부터 서양의 기계식 납활자 인쇄술이 도입된 19세기 이전까지 중국 책 역사의 전 과정을 살폈다.2만 5000원. ●가야금 선율에 흐르는 자유와 창조(황병기·서울대기초교육원 지음, 생각의나무 펴냄) 지난해 5월 가야금 명인인 황병기씨의 서울대 강연과 청중과의 대화 내용을 간추렸다. 서남표 카이스트 총장, 김택진 엔씨소프트 최고경영자(CEO)의 강연 내용 등도 시리즈로 함께 출간. 각권 8000원. ●시대를 뛰어 넘은 여성과학자들(달렌 스틸 지음, 김형근 옮김, 양문 펴냄) 화석 전문가 메리 애닝, 최초의 여성 우주비행사 발렌티나 테레시코바 등 특정분야에서 세상이 주목하는 최초 시도에 성공한 여성 50인의 이야기.1만 4500원. ●한국 대중음악 100대 명반 음반리뷰(박준흠 등 지음, 선 펴냄) 한국 대중음악사에 빛나는 명반 100개에 관한 전문가들의 리뷰.31인의 전문 칼럼니스트들의 글이 묶였다.2만 3000원. ●180억 공무원(김가성 지음, 쌤앤파커스 펴냄) 9급 말단 공무원인 저자가 ‘전북 고창 청보리 축제’를 기획해 180억원의 수익을 올리기까지의 과정과 후일담. 복지부동 공무원 사회에 던지는 반성과 용기의 메시지.1만 2000원. ●미술관에 간 경제학자(최병서 지음, 눈과마음 펴냄) 고흐 그림이 비싸게 팔리는 까닭, 화가들이 자화상을 많이 남긴 이유 등 명화 속 자잘한 의문들에 대한 해답을 경제법칙을 통해 찾았다.1만 2000원. ●미안해(박진영 지음, 헤르메스미디어 펴냄) 미국시장에 성공적으로 진출한 가수 겸 작곡가 박진영이 음악열정으로 가득한 자신의 삶을 고백한 에세이.1만 2000원.

가수 신승훈(40)이 현 가요계에 대한 냉철한 분석을 내놓았다. 신승훈은 지난 22일 서울 강남의 한 카페에서 가진 기자간담회에서 “요즘 가요계는 한 명의 가수에게 5년 이상 활동할 기회가 주어지지 않는다.”고 지적했다. 대형 기획사의 ‘기획형’ 가수들이 장악하기 시작한 한국 가요계는 어느 순간 ‘롱런’가수를 배출해 내지 못하게 됐고 자신이 직접 곡을 만들고 가사를 쓰는 ‘싱어송 라이터’의 계보 또한 신승훈 이후로 그 존재를 찾아보기 힘들게 됐다. 신승훈은 “예전에는 ‘음악시장’이라는 단어로 가요계를 지칭했는데, 요즘은 ‘음악산업’이라는 용어를 쓴다. 그 만큼 가수만 해서는 버티기 힘들다.”며 “팬들 뿐 아니라 언론도 가수들에게 5년 이상 활동할 기회를 주지 않는다.”며 아쉬움을 전했다. “가수로 데뷔해서 5년 정도 활동을 하게 되면 콘서트를 열 만한 자질을 갖추게 된다.”고 밝힌 신승훈은 “하지만 5년 이상이 되면 다른 가수가 나오고 그 가수에 대한 관심은 사라진다. 콘서트를 할 만한 가수가 되면 팬이 없어지고 결국 변방으로 나 앉게 된다.”고 현 가요계의 실정을 꼬집었다. 신승훈은 3가지 웨이브 중 첫 번째 싱글 ‘라디오 웨이브(Radio Wave)’를 발매했다. 과거 ‘대작주의’, ‘서정적인 멜로디’로 대변되던 그의 음악 스타일과 비교하면 한층 ‘힘을 뺀’ 음반이다. 데뷔 19년간 10장의 정규 앨범을 발매해 통산 1000만장 이상의 판매고를 기록한 신승훈이 펼쳐나갈 3가지 ‘웨이브’의 결론이 무엇일지 기대해 보자. 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

가수 김동완의 입대 날짜가 확정됐다. 김동완은 에릭에 이어 11월 17일 충남 공주훈련소에 입소한다. 이후 4주간의 기초 군사 훈련을 받은 뒤 공익근무요원으로 군복무할 예정이다. 김동완 소속사 관계자는 “11월 17일 32사단 공주 훈련소로 입소한다.” 며 “현재 마지막 앨범 준비로 녹음이 한창”이라고 밝혔다. 이어 “군입대 전 마지막 앨범은 싱글 형식의 음반으로 11월 초에 발매될 예정”이라며 “군 입대 시기가 얼마 남지 않았지만 마지막까지 팬들에게 최선을 다하는 모습을 보일 계획”이라고 전했다. 지난해 7월 첫 앨범의 타이틀곡 ‘손수건’으로 신화에서 솔로 가수로 나선 김동완은 최근까지 솔로 2집 ‘비밀’, ‘남자의 사랑’등으로 활발한 활동을 이어왔다. 또한 지난 달 20일에는 생애 첫 단독 콘서트를 성황리에 마치며 입대 전 솔로가수로서의 입지를 확고히 했다. 한편 신화는 지난 9일 에릭의 군입대를 필두로 올해 김동완, 내년 전진과 이민우의 군입대가 예정돼 있어 당분간 긴 휴식기를 갖게 될 전망이다. 1988년 데뷔해 데뷔 10주년을 맞은 그룹 신화는 올해 상반기 스폐셜 앨범이 10만장을 돌파하며 최장수 그룹으로서 저력을 과시했던 바 있다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

가수 보아가 미국 진출 데뷔곡 ‘잇 유 업’(Eat you up)으로 디지털 시장에 무난하게 안착했지만 평가는 엇갈리고 있다. 22일 새벽 3시(한국시간) 각종 음악 사이트를 통해 공개된 보아의 디지털 싱글 음원은 미국 아마존과 아이튠스 등의 다운로드 차트 상위권에 자리잡으며 현지의 높은 관심을 증명했다. 보아의 ‘Eat you up’은 미국 ‘아마존’에서 신곡 MP3 다운로드 10위, 종합 MP3 다운로드 21위를 기록했고 ‘아이튠스’에서도 댄스음악 부문 3위에 올라있다. 아마존 네티즌 ‘Shepardlover’는 “들으면 들을 수록 좋아하게 되는 곡”이라며 “보아는 이 곡으로 미국에서 분명 성공하게 될 것”이라는 리뷰를 적었고 ‘M. Erwin’은 “아시아에서 가장 사랑받는 가수의 미국 활동, 응원하겠다.”고 적었다. 그러나 아직 ‘미국 리스너들의 호평’이라고 축하하기에는 이르다. 보아의 신곡은 아이튠스와 아마존에서 평점 5점 만점에 각각 4.5점과 5점으로 표시되고 있지만 호평 대부분이 기존 팬의 응원 메시지이고 음악적인 부분에서는 아쉬움을 나타내는 글들이 많았다. 나쁘지는 않지만 ‘아시아의 별’에 대한 기대에는 못미친다는 것. 스스로 보아의 오랜 팬이라고 밝힌 네티즌 ‘JedStuhR’은 “차트 1위가 될 것 같지는 않지만 내게는 좋은 곡”이라는 의견을 밝혔고 ‘H. Jun’은 “지나치게 단순한 비트와 가사가 아쉽다. 그들이 만들 수 있는 최고의 곡은 아닌 것 같다.”며 아쉬움을 표했다. 한편 디지털 싱글 ‘잇 유 업’은 약 30여개국의 음악사이트를 통해 순차적으로 전세계에 공개될 예정이다. 정규음반은 11월 발매된다. 사진=보아 ’Eat you up’ 이미지 서울신문 나우뉴스 박성조기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

20세기 라틴 아메리카 거장전이 열리고 있는 덕수궁 미술관을 제자 몇 명과 함께 찾았다. 그간 접하기 어려웠던 작품들을 만나는 설렘과 가을의 맑은 빛이 한껏 우리를 풍요롭게 했다. 전시회 감상 후 근처의 한 카페테리아에서 그림에 대한 느낌을 나눌 때까지 내 마음은 여유로웠다. 인상 깊었던 그림이 각자 달랐고 같은 그림에 대한 느낌도 서로 달랐다. 그런데 제자들은 마지막에 이런 멘트를 달았다.“제 느낌이 맞나요?” 고3인 둘째는 인문학적 소양이 풍부한 아이다. 심미안이 발달하고 미학에 관심도 많다. 그런데 시(詩)를 참 어려워한다. 다른 게 어려운 것이 아니고 시에 관한 문제를 푸는 것을 힘들어한다. 참고서에 나온 대로 이해해야 하는 것이 힘들다고 했다.“엄마, 한용운의 ‘님’은 정말 조국이었을까? 내가 다르게 느끼면 안 되나요? ” 시에 대해 나름의 느낌을 간직하고 싶어 하는 둘째는 시를 공부(?)해야 할 때마다 몹시 갑갑해 했다. 10년 전쯤 어느 시인의 출판기념회에 간 적이 있었는데, 한 문인이 그에 대한 시평을 써서 낭독한 것이 생각난다. 심리적 시간으로 30분은 족히 더 걸렸던 것 같은데, 지루함을 넘어 한편의 시에 대해 어쩜 저리도 할 말이 많을까 감탄했었다. 문인들 사이에 시인이 되지 못해 소설을 쓰고 소설가가 되지 못해 평론을 한다는 우스갯소리도 있지만, 우리는 간혹 작가의 의도와는 다르게 작품을 너무나 확대해석하여 사회적 합의를 도출해 내는 경향이 있다. 이해하는 하나의 틀이 제시되면 독자(audience)는 그만큼 느낌에 제한을 받는 것이다. 제자들은 왜 자신의 느낌을 이야기하면서 맞는지 확인하고 싶어 했을까. 느낌은 정해진 답이 없다는 아주 평범한 사실을 그들은 몰랐던 걸까. 아니다. 이유는 어릴 때부터 문학이나 예술도 하나의 지식으로 받아들이는 훈련을 거듭해 왔기 때문이다. 지은이가 누구고 주제가 무엇이고 배경이 어떻고 이런 교훈이 있고 어떻게 감상해야 하고, 심지어 느낌까지…. 맨살의 작품을 순수하게 나의 세계로 느끼면서 소화하기보다 정해진 틀에 의해 이해하고 느껴야 하는 연습을 수없이 해왔던 것이다. 물론 정해진 틀대로 이해해야 하는 분야도 있다. 달달달 외워야 하는 지식도 있다. 그러나 과연 문학이나 미술 또는 음악이 정해진 틀대로 이해해야 할 영역인지 묻고 싶다. 그럴 수도 없거니와 그렇게 해서도 안 되는 분야임을 지식적으로는 모두가 알고 있을 것이다. 그럼에도 불구하고 우리는 여전히 정해진 틀 속에서 감상하도록 강요하고 있다. 대부분의 학생들이 문학이나 예술을 가까이하기 어려워하는 까닭도 이러한 틀 속에 갇혀 있기 때문이다. 무언가 그와 관련된 지식을 갖고 봐야 한다고 생각하니 부담을 가질 수밖에 없다. 또한 저게 뭐였더라 자꾸 지식과 연결하면서 작품을 대하려 하니 모르는 상태에서 갑갑해지는 것은 당연하다. 재미는커녕, 감상하고픈 마음조차 생기지 않는 것이다. 작품을 감상하는 것과 작품에 대해 아는 것은 좀 다른 문제이다. 비올리스트 리처드 용재 오닐은 클래식음악에 대해 잘 몰라서 클래식음악이 어렵다는 사람들의 말을 듣고 이는 잘못된 생각이라고 하였다. 가난했지만 어릴 때부터 늘 클래식음반을 틀어놓은 할아버지의 영향으로 음악을 사랑했던 오닐은, 음악은 먼저 듣는 것이라고 주장하였다. 제목이나 작가 혹은 스토리를 알고 들어야 하는 것이 아니라, 들으면서 느끼고 관심이 가는 작품들을 서서히 알아가는 것이 순서라는 이야기다. 우리는 문학이나 예술을 대하는 순서가 잘못돼도 한참 잘못된 것 같다. 이 잘못된 순서를 학교에서 가르치니 큰일이다. 부모들은 확인 학습까지 시키니 더욱 답답하다. 시인 김춘수가 생전에 자신의 작품에 관한 시험문제를 풀어보고 반도 더 틀렸다며 웃었다는 일화가 있다. 모두가 새겨볼 이야기다. 방은령 한서대학교 아동청소년복지학과 교수

동방신기 4집 20만장 돌파, 서태지 8집 싱글 20만장(한터차트 집계 13만장) 돌파 등 침체일로를 걷던 한국 가요계에 낭보가 끊이지 않고 있다. 국내 음반 시장에서 20만장 이상의 음반 판매고를 올린 것은 2년만의 일로 지난 2006년 동방신기가 세웠던 35만장 이후 처음이다. 오프라인 음반 판매 집계사이트인 한터차트 조사결과 동방신기, 서태지 이외에도 빅뱅, 브라운 아이즈, 김동률이 10만 장 이상의 판매고를 올렸으며 SG워너비 또한 9만장으로 그 뒤를 쫓고 있다. 전반적인 음반 판매량의 상승과 함께 각종 온라인 스트리밍 사이트를 통한 음원 판매량 또한 상승세를 기록하고 있는 가운데 외적인 면에서는 충분히 ‘한국 가요계의 회생’을 외칠만 하다. 하지만 일부에서는 이런 가요계의 부활에 대해 부정적인 시각이 존재한다. 한 가요 관계자는 음반 판매량 상승에 대해 ‘일시적’이라는 의견을 내 놓아 눈길을 끈다. 이 관계자에 따르면 “현재 판매 상위를 지키고 있는 가수들의 경우 기존 팬들을 다수 확보하고 있는 대형 가수들이 많다. 단기적인 판매량만을 보고 가요계 부흥을 외칠 것이 아니라 해당 가수의 기존 음반 판매량과 비교하는 것이 맞을 것”이라고 지적했다. 이와 함께 ‘가요계의 부흥’은 소위 ‘되는 사람’만의 일이라는 시선도 있다. 한 음반 제작자는 “음반으로 수익을 내는 것은 현재도 포기한 상태”라며 “한국 가요계 부흥을 말하고 있는데 일부의 이야기일 뿐”이라고 고충을 토로했다. 실제로 온라인, 오프라인 음반판매 상위를 기록하고 있는 대다수의 가수들은 충분한 인지도를 쌓은 대형 가수이거나 대형 기획사를 등에 업고 충분한 음반 프로모션을 하고 있는 경우가 대다수 이다. 일각에서는 “2008년은 유달리 대형 가수의 컴백이 많았다. 올 한 해의 음반 판매량만으로 가요계의 중흥을 평가하긴 힘들 것”이라고 평가하며 “앞으로도 대형 기획사와 기존 가수 위주로 음반 시장이 구성될 것”이라는 예측을 내 놓았다. 과거 ‘발매만 해도 10만장은 기본’이라는 말을 듣던 한국 음반시장은 MP3의 발달과 스트리밍 사이트 등 시장의 변화로 인해 끝도 없는 몰락의 길을 걸어왔지만 2008년 서태지, 동방신기, 브라운아이즈, 김동률 등 대형 가수의 컴백과 빅뱅, 브라운 아이드 걸스, 원더걸스, 소녀시대 등 신진세력들의 급성장은 한국 가요계에 활력을 불어넣었다. 2008년 한국 가요계가 기록한 수많은 낭보가 ‘가요계의 전반적인 중흥’으로 이어질지 대형 기획사 소속의 대형 가수만이 살아남는 ‘빈익빈 부익부’로 다시 불황의 늪으로 빠지게 될지 귀추가 주목된다. 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

쌀쌀한 바람이 옷깃을 스치는 늦가을, 해외스타들의 내한공연이 줄을 잇는다. 이 가운데는 국내에서의 높은 인기에도 불구하고 처음 한국을 찾는 경우도 있어 불황의 늪에 빠진 공연계가 기지개를 펼 수 있을지 주목된다. 새달 1일과 2일 서울 올림픽공원 펜싱경기장에서 두번째 내한공연을 갖는 일본의 인기 아이들 그룹 아라시는 지난번보다 훨씬 큰 규모의 공연장을 확보했음에도 티켓 오픈 30분 만에 매진 사례를 빚었다. 이들은 약 2년 만의 내한 콘서트에서 아시아투어를 기념해 제작된 메시지송 ‘리마커블’ 무대를 비롯해 멤버들의 다양한 매력을 담은 공연을 선보인다. ‘피아노맨’과 ‘어니스티’,‘업타운 걸’ 등 주옥 같은 히트곡을 발표한 빌리 조엘의 첫 내한공연도 빼놓을 수 없다. 새달 15일 올림픽공원 체조경기장에서 공연을 갖는 빌리 조엘은 자신이 직접 공연의 연출을 맡아 조명이 돋보이는 무대를 선보일 계획이다. 지난 15년 동안 신곡을 발표하지 않고도 미국에서 48분 만에 5만장이 팔려나갈 정도로 티켓 파워를 자랑하는 빌리 조엘은 이번 한국 공연에서도 기업체들의 문의가 쇄도하고 있다. 한편 영국을 대표하는 애시드 재즈 밴드 ‘자미로 콰이’의 첫 내한공연도 음악 마니아들의 관심을 모으고 있다. 6인조 밴드인 ‘자미로콰이’는 팝적인 멜로디에 펑크와 재즈가 절묘하게 조화를 이룬 음악으로 전 세계적으로 1000만장 이상의 앨범 판매고를 올렸다. 당초 새달 14일 서울 삼성동 코엑스 컨벤션홀에서 콘서트를 열기로 했던 기획사측은 관객들의 문의가 쏟아지자 안전 사고를 우려해 올림픽공원 올림픽홀로 공연 장소를 바꿨다. 최근 공연계는 지난해 크리스티나 아길레라, 비욘세 등의 방한으로 ‘활황´을 보였던 것과 달리 경기침체의 여파로 불황의 그늘이 넓게 드리워졌다. 지난여름 어느 유럽 페스티벌에 견줘도 빠지지 않는 라인업을 자랑했던 ‘서머 브리즈 2008’의 티켓은 500장밖에 팔리지 않아 공연이 취소됐다. 그런 만큼 이번 유명 해외아티스트들의 공연에 쏠리는 관심은 각별하다. 빌리 조엘의 내한 공연을 기획하는 ‘B4H엔터테인먼트´의 윤수임 팀장은 “자미로콰이의 경우는 20~30대 젊은층에게, 빌리 조엘은 보다 폭넓은 관객층에게 상대적으로 티켓 가격이 높은 좌석부터 매진되는 현상을 보이고 있다.”면서 “현재 팝 음반 시장이 축소되고 해외 스타들의 공연은 경기를 잘 타기 마련이지만, 이번 공연들이 ‘그들만의 잔치’를 넘어 저변이 확대되는 계기가 되었으면 한다.”고 말했다. 이은주기자 erin@seoul.co.kr

이제 갓 16세의 생일을 맞은 신인가수가 애절한 사랑 노래를 부른다. 최근 데뷔 싱글을 발매하고 타이틀곡 ‘미아’로 좋은 반응을 얻고 있는 신인가수 아이유(본명 이지은, 16)가 그 주인공으로 나이에 어울리지 않는 목소리로 어른들의 사랑이야기를 가사에 담았다. 목소리가 녹음된 음반만을 들었을 때 무르익은 20대 여성의 그것이 연상되지만 인터뷰를 위해 만난 아이유는 10대 소녀의 모습 그대로였다. “어른들의 사랑이야기가 어려웠어요.”라며 데뷔 음반을 녹음하던 당시를 회상한 아이유는 “작곡가 오빠와 많은 이야기를 들으면서 간접경험을 했어요. 가사를 귀담아 듣고 멜로디에 감정을 녹이느라 많은 노력을 했죠.”라고 데뷔곡 ‘미아’가 탄생하게 된 과정을 설명한다. 고등학생 가수로 데뷔 당시 많은 주목을 받았던 양파보다 빠른 나이에 데뷔한 아이유는 10대 가수가 넘쳐나는 요즘 가요계에서도 유일한 솔로 발라드 싱어이다. 다수의 10대 소녀가수들이 그 또래의 발랄함을 이용한 댄스곡을 들고 나오는 것에 비해 아이유는 성인냄새 나는 정통 발라드로 도전장을 던졌다. 선배가수 거미의 음색에 반해 가수의 길로 들어서게 됐다는 아이유는 여느 10대 소녀답게 많은 가수들의 팬이었다. 그 중에서도 하나를 꼽으라니 선뜻 god를 말한다. “저는 god를 정말 좋아했어요. 특히 김태우 오빠의 팬이었거든요. 노래도 잘하고 푸근한 인상이 이상형이었거든요. 기회가 된다면 꼭 만나보고 싶어요.”라고 말하는 순간만큼은 10대 소녀다운 초롱초롱한 눈망울을 빛냈다. ‘자신과 팬들이 노래로 하나가 될 수 있다’는 의미에서 데뷔명을 ‘아이유’라고 정한 10대 소녀가 만들어 나갈 음악 세계를 기대해보자. 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr / 사진= 한윤종 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

지난 2006년 잠정 활동중단을 선언했던 유명 백인 래퍼 에미넴이 다시 마이크를 잡았다. 에미넴은 지난 15일(현지시간) 미국 뉴욕에서 열린 자서전 ‘The Way I Am’의 출판 기념파티에서 소문으로만 떠돌던 여섯 번째 정규앨범 ‘Relapse’(R3LAPSE)의 소식을 직접 전했다. 라디오로 방송된 이날 파티에서 에미넴은 앨범의 수록될 첫 싱글 ‘I’m Having a Relapse’를 공개하고 “많은 앨범 타이틀들이 (소문으로) 돌아다녔지만 모두 사실이 아니었다.”고 밝혔다. 에미넴은 새 앨범 ‘Relapse’의 정확한 발매 일자를 밝히지는 않았지만 이를 보도한 현지 언론들은 연내에 출시될 것으로 전망했다. 에미넴의 활동중단 전 마지막 앨범은 2005년 발매됐던 베스트음반 ‘커튼콜’(Curtain Call: The Hits)이었으며 정규음반은 2004년 ‘앙코르’(Encore)가 마지막이었다. 소속사 인터스코프 측은 에미넴의 신곡 발표에 대해 별도의 입장을 밝히지 않고 있다. 한편 에미넴의 성장과정과 그의 가치관이 담긴 자서전 ‘The Way I Am’은 현지에서 오는 21일 발매될 예정이다. 사진=djbooth.net 서울신문 나우뉴스 박성조기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

경북 군위군은 17일 지역 홍보 등을 위해 ‘군위 사랑 노래’ 및 ‘한밤마을 돌담길’ 등 대중가요 CD 음반 2장 각 1만장을 제작했다고 밝혔다. 이들 음반에는 김병걸·박성훈 작사·작곡의 ‘내사랑 군위’,‘팔공산아’,‘고향연가’,‘한밤마을 돌담길’ 등이 수록됐다. 노래는 군위 출신 가수 이자연·윤사월씨가 불렀다. 특히 한밤마을 돌담길 음반에는 군위 홍보대사인 이자연씨가 부계면 대율리 한밤마을을 주제로 직접 작사한 노래가 담겼다. 박영언 군위군수는 “군위가 경북의 지리적 중심지임에도 불구, 그동안 전국에 널리 알려지지 않아 고민 끝에 음반을 내게 됐다.”고 말했다. 군위 김상화기자 shkim@seoul.co.kr

이정현이 한류 가수의 인기를 업고 국내 무대에 컴백한다. 이정현은 오는 18일 저녁 7시 제주 월드컵 경기장에서 개최되는 ‘한중 수교 16주년 기념 제10회 한중 가요제’에 출연을 확정하고 약 2년여만에 국내 음악팬 앞에 선다. KBS와 중국CCTV가 공동주최하는 ‘제10회 한중 가요제’는 중국 내 한류를 주도했던 가수들이 대거 참여할 예정이다. 이날 무대에서는 이정현을 비롯해 동방신기, 인순이, 소녀시대, 샤이니 등이 한국을 대표하는 가수로 서게 된다. 이들은 중국 내 유명가수인 천이신, 아신, 한홍, 쑨위 등과 어깨를 나란히 하며 한중의 화합 도모를 보여줄 수 있는 듀엣 및 단체 무대를 마련, 세대와 국경을 뛰어넘는 색다른 무대를 선사할 예정이다. 이정현은 지난해 중국 북경에서 열렸던 ‘제9회 한중 가요제’에도 출연했던 바 있어 2년 연속 한류 가수로 서게 되는 영예를 안았다. 올해 무대에서는 자신의 히트곡 ‘미쳐’ 와 함께 올해 초 중국 진출 첫 발매 앨범 ‘러브 미-천면여해’ 의 타이틀곡 ‘러브 미’ 중국어 버전을 열창하게 된다. 이정현은 “국내 팬들을 만날 생각에 벌써부터 설렌다.”며 “오랜만에 서는 무대에 긴장되기도 하지만 많은 성원을 보내 준 팬들의 감사에 보답하고자 최선을 다해 노래 할 것”이라고 각오를 전했다. 이어 “현재 내년 4월을 목표로 7집 음반 작업을 준비 중”이라며 “빠른 시일 내에 좋은 음악으로 팬들 앞에 다시 설 것”이라고 앞으로의 계획을 밝혔다. 한편 이번 가요제는 26일 KBS 1TV를 통해 녹화중계 되며 중국 내 CCTV를 통해 중국 전역에 3회에 걸쳐 방송 될 예정이다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

신인 힙합가수 낯선(25, 본명 백명훈)은 자신의 노래보다 ‘이효리 래퍼’로 더 잘 알려져 있다. 이효리의 3집 타이틀곡 ‘유고걸’에서 정통흑인 래퍼 마냥 걸쭉한 목소리로 랩을 뱉는 그의 모습은 가요팬들의 뇌리에 깊게 각인됐고, ‘유고걸’의 상승세는 그의 인지도 상승으로 이어졌다. ‘이효리 래퍼’로 더 유명한 낯선이 최근 데뷔 싱글 ‘괜찮아’를 발매하고 본격적으로 본인의 목소리를 내기 시작했다. 다수의 힙합 가수들이 그렇듯 낯선 또한 언더그라운드 무대에서 활동해 온 ‘중고신인’이다. “아버지 사업 문제로 중학교 시절 청주로 내려갔어요. 청주에서 힙합팀을 만들어서 대전을 오가면서 활동을 하다가 대학교 진학하자마자 휴학계를 내고 대전으로 갔죠. 지하방에서 막노동을 하면서 방값을 냈고, 클럽에서 키 관리를 하고 온갖 잡일을 하는 막내로 음악을 시작했습니다.” 언더그라운드에서 힘든 음악활동을 이어오던 낯선에게 기회가 찾아온 것은 2004년부터 인연을 이어 온 이트라이브(E-TRIBE)와의 만남이 계기가 됐다. 이트라이브가 작곡한 ‘유고걸’이 이효리의 3집 타이틀곡으로 결정됐으며, 낯선 또한 객원래퍼로 참여하게 된다. “처음에 래퍼로 참여하게 될 줄은 몰랐어요. 당초 다른 유명 래퍼가 곡에 참여할 줄 알았고 저는 가이드 정도로 알고 있었거든요. 그런데 녹음실을 가니깐 (이)효리 누나가 “활동을 같이 해 보자”라고 하더라고요. 기회가 온 거죠.” 결국 낯선은 ‘이효리 래퍼’로 단숨에 높은 인기를 얻게 됐고 그 결과로 자신의 목소리를 담은 데뷔 싱글을 발매하게 된다. 낯선 또한 자신의 데뷔 일등 공신을 이효리라고 말한다. “‘유고걸’ 활동 내내 정말 잘해줬어요. 주변에서 ‘이효리 때문에 음반 냈다’고들 하시는데, 맞는 말이에요. 이효리 객원래퍼로 활동하지 않았다면 언제 앨범을 낼 수 있을지도 몰랐거든요. (이)효리 누나에게 정말 감사하고 있습니다.” 낯선은 자신의 예명의 의미를 “나올 때 마다 새로운 ‘낯선’음악을 하는 사람”이라는 뜻으로 지었다고 한다. “지금은 힙합으로 데뷔 했지만 앞으로의 활동을 통해 제 ‘낯선’ 모습을 보여줄 겁니다. 제가 원하는 음악이 나온다면 재즈에 랩을 할 수도 있고 보사노바도 할 수 있는 그런 가수요.” 이효리 객원래퍼에서 자신의 이름을 걸고 대중 앞에 선 낯선은 각종 음악프로를 통해 새로운 음악을 들려주면서 대중의 귀를 사로잡고 있다. 낯선이 앞으로 펼쳐나갈 그만의 ‘낯선’ 음악 세계를 기대해 보자. 서울신문NTN 김경민 기자 star@seoul.co.kr / 사진=조민우 기자.@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

15일 일본에서 동시 발매된 동방신기, 이병헌, 류시원의 싱글 앨범이 나란히 일본 오리콘 데일리 차트 1, 2, 3위를 차지했다. 동방신기는 지난 15일 한국 4집 앨범 타이틀곡 ‘주문-MIROTIC’의 일본어 버전을 24번째 싱글앨범으로 선보여 발매 당일 오리콘 데일리 싱글차트 1위를 차지하는 기염을 토했다. 이로써 동방신기는 ‘주문-MIROTIC’으로 한국의 각종 음반판매 집계 차트와 음악 순위 프로그램에서 1위를 기록한 데 이어 일본 대표 음반판매량 집계차트인 오리콘에서도 정상에 등극했다. 이 곡을 들은 일본 네티즌은 “또 한번 이미지를 바꿨다. 어떤 곡이라도 폭넓게 소화해내는 동방신기의 깊이가 느껴진다.”, “CD를 낼 때마다 일본어가 능숙해진다.” 며 큰 관심을 보였다. 2위는 한류스타 이병헌이 차지했다. 이병헌의 일본 첫 싱글앨범 ‘언젠가’는 일본 도요다 자동차의 신차 ‘RAV 4’ 광고음악으로 삽입돼 이미 널리 알려진 곡이다. 3위 역시 한류스타 류시원의 따뜻하고 상냥한 목소리가 돋보이는 ‘너와 나’가 차지했다. 이 노래 제목은 일본 콘서트 중 팬들에게 제목을 응모해 고른 것이다. 오리콘 데일리 차트 1, 2, 3위를 한류스타들이 동시에 차지한 것은 이번이 처음이다. 서울신문 나우뉴스 문설주 기자 spirit0104@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';