요즘 메조소프라노 김현주(41)씨와 소프라노 김지현(32)씨는 한껏기대감에 부풀어있다. 오는 12월29일부터 예술의전당 오페라극장 무대에 다시 오르는 뮤지컬 명성황후 공연에서 주연 배우로 캐스팅됐기때문이다.두사람은 지난달 120명이 지원한 1차 오디션을 거쳐 한달여에 걸친 심사를 어렵게 통과,윤석화(1대) 김원정 이태원(2대)의 뒤를이어 또다른 명성황후 역을 소화해낸다. 김현주씨는 뮤지컬에 잘 맞는 메조소프라노에 넘치는 에너지와 함께연기력도 뛰어난 오페라 가수로 평가받고 있다. 중앙대 성악과와 이탈리아 빼스까라 아카데미아 오페라 전문과정을 거쳐 오페라 ‘라트라비아타’‘카르멘’‘박쥐’‘심청’ 등 30여편에 주역으로 출연한경력을 갖고있다. “오래전부터 ‘오페라 명성황후는 왜 없을까’하고 아쉬워하다가뮤지컬 명성황후를 보고 주역을 맡고 싶었어요.여장부인 동시에 한인간인 명성황후의 양면을 최대한 보여드리겠습니다” 김현주씨와 함께 행운을 거머쥔 소프라노 가수 김지현은 다양한 경력의 소유자.시립가무단에 수석입단해 활동한 것을 비롯해 ‘그리스’‘네멋대로 해라’등 뮤지컬 공연 말고도 ‘라이온 킹’등 영화음악 녹음·더빙,400여편의 CF노래 녹음을 해낸 재주꾼이다. 메조와 소프라노의 중간 목소리에 가녀린 외모를 지닌 그는 여리고여성스러우면서도 강한 이미지의 명성황후를 선보이고 싶단다. “명성황후는 한국 공연사에 한 획을 그을 작품으로 생각합니다.지금까지의 명성황후들이 발휘했던 연기와 노래 기량을 저만의 색깔로 어울러낼 생각입니다”김성호기자

제주도 남제주군 안덕면의 한 횟집이 국내외 유명 인사들이 즐겨 찾는 명소로 떠오르고 있다. 화제의 횟집은 산방산이 바라다 보이는 안덕면 사계리 바닷가에 있는 ‘진미식당’. 지난 25일 남북 국방장관회담에 참석한 김일철 북한 인민무력부장과 조성태 국방장관 일행이 찾아 또다시 유명세를 탄 이 횟집은 강찬건씨(47)가 83년 문을 열었다. 이 횟집이 명소가 된 것은 업주이자 주방장인 강씨가 제주산 다금바리로 비늘만 제외하고 혓바닥·입술·꼬리·볼 등 21가지의 회를 떠내는 다금바리 요리의 대가로 알려지면서 부터. 이같은 소문 덕에 91년 한·소 정상회담을 위해 제주를 찾았던 고르바초프 옛 소련대통령과 노태우 전 대통령이 강씨를 회담장으로 불러 다금바리 회요리를 맛봤으며 전두환 전 대통령,이회창 한나라당 총재,황낙주 전 국회의장 등 유명 정치인들이 직접 식당을 찾았다. 또 원로 영화배우 윤정희·신영균씨,이주일·윤석화씨 등 연예인은물론 재계·의료계 등 각계 인사들이 다금바리 회를 맛기 위해 잇따라 찾아왔다. 전국의 이름난일식당과 한식당 등을 돌며 회뜨는 기술을 익혔다는강씨는 “물살이 센 남제주군 가파도와 마라도 부근에서 잡히는 다금바리와 칼솜씨가 회맛을 좌우한다”고 말했다. 강씨는 지난해말 외식관련 학과가 설치된 전국 대학교수 모임인 한국외식경영학회로부터 제1회 회요리 대상을 받아 실력을 인정받기도했다. 서귀포 김영주기자 chejukyj@

한 무대에서 좀처럼 만날 일이 없을 것 같아 보이는 네 사람이 만난다. 클래식에서 대중음악까지 장르를 뛰어넘는 크로스오버 콘서트 ‘아주특별한 만남…가을’이 20일 오후 7시30분 예술의전당 콘서트홀에서열린다.(02)580-1300‘4인 4색’의 매력을 한껏 뽐낼 이번 무대의 맏언니 김남윤은 매년수십회의 연주회를 열며 탁월한 기량을 선보이고 있는 바이올리니스트. 거기에다 대중들의 사랑을 한몸에 받고 있는 연극배우 윤석화,국내 최고의 피아니스트 김대진,기타 한대로 팝과 클래식을 넘나들어온이병우씨가 가세한다.레퍼토리만 훑어봐도 가을 내음이 물씬 묻어난다. 1부에선 모차르트 ‘피아노 협주곡’,비탈리 ‘샤콘느’,헨델의 오페라 ‘울게 하소서’등 클래식 명곡을,2부에선 영화 주제가 ‘문 리버’,가요 ‘내사랑 내곁에’,‘사랑 그 쓸쓸함에 대하여’등 감미롭고도 슬픈 곡들을 들려준다.특히 아름다운 추억을 만들고 싶은 연인들은 미리미리 서두르는 것이 좋다.가장 괜찮은 좌석 200석이 커플석으로 기다리고 있기 때문이다. 허윤주기자 rara@

연극 무대가 뜨겁다.이맘때면 늘 일년중 가장 풍성한 결실을 쏟아내는 연극계지만 올해는 더욱 화려한 무대를 예고하고 있다.세계 4대연출가중 하나인 로버트 윌슨의 작품이 서울연극제 개막작으로 처음선보이고,프랑스 작가 장 라신의 고전극도 프랑스 연출가에 의해 국내 초연된다.화제의 두 연극 ‘바다의 여인’과 ‘브리타니쿠스’를만난다. ♤ 브리타니쿠스. 로마 궁정을 상징하는 다섯개의 기둥과 옥좌,어린이용 침대,그리고장난감통.연출가 다니엘 메스기슈는 드넓은 대극장 무대에 최소한의장치들만을 세웠다.프랑스 작가 장 라신의 17세기 고전비극 ‘브리타니쿠스’의 무대치고는 좀 휑하다 싶다.그러나 이 작품을 위해 지난4일부터 국립극장에서 살다시피 하고 있는 연출가는 불필요한 치장을배제한 이 간결한 무대에서 로마시대 인물들의 입을 빌려 인류의 영원한 철학인 사랑,권력,존재의 의미를 심도있게 풀어놓는다. ‘브리타니쿠스’는 네로 황제와 어머니 아그리피나,이복동생 브리타니쿠스,그의 약혼녀 주니아간의 얽히고 설킨 갈등관계를 기둥줄거리로 하고 있다. 어머니덕에 권좌에 오른 네로는 주니아를 사랑하게 되면서 점점 이성을 잃고,자신의 간섭을 멀리하는 아들에게 배신감을 느낀 아그리피나는 아들을 견제하기위해 브리타니쿠스를 이용한다.극중 인물들은 저마다의 애욕과 정치적 이해관계에 얽혀 서로에게 상처를 내고 결국스스로 파괴되어간다.절대권력으로도 한여자의 마음을 얻을 수 없어괴로워하는 네로의 비극은 시공을 뛰어넘는 보편적 주제로 다가온다. 셰익스피어,라신 등 고전작가들의 작품을 재해석하는데 주력해온 메스기슈는 늘 관객에게 해석의 여지를 남겨놓는 연출기법을 견지하고있는데,이 작품에서도 네로 황제가 쓰는 어린이용 침대와 장난감통안의 인형들처럼 관객의 지적 호기심을 자극해 적극적으로 의미를 발견하게끔 하는 장치들을 엿볼 수 있다.메스기슈는 “무대에서 보여지는그대로를 받아들이기보다 ‘저건 뭘까’하는 호기심으로 탐정이 된듯즐기면서 보아달라”고 주문했다. 국립극단 세계명작무대 시리즈로 국내 초연되는 이 작품은 장 라신을좋아하는 불문학자뿐만아니라 일반 관객들도 새로운 관극체험의 기회로 기대해볼만한 공연이다.9월1∼10일 국립극장 해오름극장(02)2274-3507. ♤ 바다의 여인. 바다에서 뭍으로 ‘좌초’됐다고 믿는 여인 엘리다(윤석화).육지 남자와 결혼해 살다 두 아이를 버리고 다시 바다로 돌아간 북구 전설속의 물개여인처럼 그녀는 바다와 육지사이에 위태롭게 서있다.전처소생의 두 딸을 둔 그녀의 늙은 남편 하트위그(권성덕)는 그런 엘리다를 ‘바다의 여인’이라 부르며 사랑으로 치유하고자 애쓴다. 현대 실험극의 대가 로버트 윌슨의 ‘바다의 여인’은 은유와 상징의이미지로 가득하다. 대사가 전달하는 의미보다 시각,청각이 어우러져만들어내는 공감각적 이미지가 먼저 의식에 와닿는 경험은 낯설면서도 신선하다.등장인물들의 몸짓은 마임 혹은 무용 동작과 유사하거나또는 엘리다의 느린 뒷걸음질처럼 현실과 동떨어져있다. 소리는 내지않고 입만 벙긋거리는 입속말,녹음으로 처리한 독백,음절을 길게 늘인 인위적인 억양 등은 연극보기의 새로운 경험을 선사한다.미술과 건축을 전공한로버트 윌슨이 직접 담당한 현대적 무대세트와 시시각각 색채를 달리한 조명은 이러한 작품의 전체 이미지를일관성있게 잡아주고 있다.첼로와 비올라의 선율을 주조로 하면서 때론 타악기의 리듬감을 살린 음악과 조르지오 아르마니의 단순하면서섬세한 의상 등도 인상적이다.그러나 새로움은 늘 어느 정도의 불편함을 동반하기 마련인데 이는 관객뿐만 아니라 배우들에게도 해당되는 듯 하다.윤석화 권성덕을 비롯해 김철리 장두이 예수정 김호정 등남녀출연진들의 연기는 연출가의 의도에 완벽히 부합된다고 보기에다소 무리가 있어 보였다. 로버트 윌슨이 신뢰하는 극작가 수잔 손탁이 헨릭 입센의 원작을 각색해 무대에 올린 이 작품은 98년 이탈리아에서 세계 초연됐으며 이번 공연이 두번째이다.9월3일까지 문예회관 대극장(02)762-0010. 이순녀기자 coral@.

“내 작품은 ‘이것이 무엇이다’라고 말하는 대신 ‘이것이 무엇인가’라고 질문을 던지는 연극입니다.작품안에 내가 보고,듣고,느끼는방식이 제시되지만 해석은 항상 관객의 몫입니다”세계 연극계의 거장인 연출가 로버트 윌슨(59)이 27일 문예회관 대극장에서 막올리는 서울연극제 개막작 ‘바다의 여인’(헨리 입센 작)연출차 지난 24일 내한했다.윌슨은 71년 파리에서 공연한 3시간짜리무언극 ‘벙어리의 눈짓’이후 언어보다 시각·청각을 통해 상징을전달하는 ‘이미지연극’으로 현대 연극계의 살아있는 교과서로 일컬어지는 연출가이다. 윤석화 권성덕 등 한국 배우가 출연하는 ‘바다의 여인’은 두달전부터 죠세페 프레지니(조연출)등 현지 스태프들이 미리 들어와 1·2차연습을 모두 끝낸 상태로,윌슨은 막바지 연습을 보면서 세부적인 사항만을 수정보완할 예정이다.이는 컨셉정리 등 초반 작업에 참여한뒤 구체적인 틀만들기는 연출부에 맡기는 그만의 독특한 작업스타일에 따른 것이다. 휴가일정을 쪼개 서울에 온 윌슨은 첫날 공연을 지켜본 뒤 28일출국한다. 이순녀기자 coral@

제24회 서울연극제가 오는 27일 세계적 연출가 로버트 윌슨의 ‘바다의 여인’ 개막공연을 시작으로 50일간의 긴 여정에 들어간다. ‘연극-무엇인가,어디로 가는가’를 화두로 삼은 이번 연극제에는 손진책 예술감독이 1년여 다리품팔며 세계 각국 공연장을 돌아다닌 끝에 선택한 해외초청작 5편을 포함해 총 35작품(공식초청 18편,자유참가 17편)이 무대에 오른다.국내 작품은 지난 3월 한달간 희곡과 연출의도를 제출한 후보작 가운데가려뽑았다. 연극제에서 가장 관심을 끄는 대목은 아무래도 저 멀리 바다 건너오는 해외초청작들.그중에서도 현대연극계의 거장이라 불리는 로버트 윌슨의 작품이단연 화제의 중심에 있다.지난해 4월 한국에 와서 오디션까지 마쳤다가 사정상 한 해 연기됐던 터라 더욱 관심이 쏠리고 있다.윤석화 김철리 장두이 예수정 등 기존 오디션 합격자외에 권성덕 김호정이 새로 합류했다. 대사중심의 서양심리극과 달리 로버트 윌슨은 무대와 조명,음악,배우의 움직임과 소리가 만들어내는 이미지극에 치중하는 연출가로 유명한데,‘바다의여인’역시 말은 극도로 절제하는 대신 동선과 독특한 몸짓으로 시각적 이미지를 강조해 새로운 관극체험을 선사할 것으로 기대를 모은다. 일본 현대연극의 리더인 연출가 오타 쇼고가 한국배우 남명렬,김수기를 캐스팅해 공연하는 ‘사라치’도 눈여겨볼 만한 작품.오타 쇼고는 88년 침묵극‘물의 정거장’을 서울연극제에서 공연하고,한중일 공동프로젝트를 진행하는 등 한국과 인연이 깊다. 1970년 뉴욕에서 설립된 뒤 실험적인 퓨전극으로 확고한 위치를 점령한 마부마인 극단의 ‘하지’,댄스와 마임,연극의 경계를 뛰어넘는 프랑스 국립오를레앙 무용센터의 ‘보이체크’,유럽 연극제에서 각종 상을 휩쓴 리투아니아극단 메노포르타스의 ‘햄릿’도 범상치 않다. 국내작 가운데는 극작가 겸 연출가 오태석의 신작 ‘잃어버린 강’,극단 청우의 ‘오이디푸스’,극단 쎄실의 ‘오,맙소사’ 등이 특히 주목을 받고 있다. 행사기간중에는 시실리 베리(영국 로열셰익스피어컴퍼니 수석 보이스디렉터)조셉 나쥬(국립오를레앙무용센터 상임연출) 니크로시우스(메노포르타스 극단연출가) 등의 워크숍이 마련되고,남북연극교류위원회 주최로 북한연극자료전시회가 열린다.자세한 내용은 홈페이지(www.stfest.org)나 축제사무국(02-3673-2561)으로 문의하면 된다. 이순녀기자 coral@

굳이 예술가를 꿈꾸지 않더라도 어릴때의 문화적 체험은 창의력 계발과 인격형성에 많은 도움을 준다. 이번 여름엔 한가지쯤 문화활동에 직접 손을 대보는 것도 괜찮을 듯 싶다. ◆연극을 배워볼까 사단법인 연극배우협회(02-764-5087)는 문예진흥원과 동해시 후원으로 8월1일부터 4박5일간 강원도 망상해수욕장에서 청소년 여름연극워크숍을 개최한다.연출가 오순한씨가 감각훈련,상상력훈련 등을 통해 놀이연극을 지도하고,배우 최종원 이정섭 윤석화 등이 연극에 관한 청소년들의궁금증을 풀어준다. 나우리연극학교(02-381-5520)는 오는 25일부터 3박4일간강화 유스호스텔에서 초등학생을 상대로 연극캠프를 연다.배우 전무송, 연출가 박상철,구연동화강사 도영희 등이 상상력과 표현력,연극실기 등을 지도한다.연극놀이 연구회 놀자(02-2565-2566)는 초등학교 2∼5학년을 대상으로 오는 24∼28일 여해문화공간에서 ‘여름여해연극놀이교실’을 개최한다.무대공연 중심의 연극과는 달리 연극적 방법을 활용해 창의성과 개성을 개발하는것을 목표로 하고 있다. ◆탈춤을 배워볼까 국립국악원(02-580-3059)은 8월7일부터 12일까지 초등학교 4학년∼중학교 3학년을 대상으로 ‘청소년 국악문화강좌’를 무료로 연다.장구,사물,판소리,탈춤 중 1과목을 정해 하루 4시간씩 가르친다.수강인원은총 500명으로 오는 22일 오전 9시부터 접수를 받고 희망자가 많을 경우 추첨을 통해 대상자를 정한다.강령탈춤보존회(02-556-2335)는 20∼8월10일 주2회 무료 강좌를 갖는다.초등학생부터 고교생까지 누구나 참가할 수 있으며 강령탈춤의 기본 춤사위와 장단을 가르친다. 이순녀기자

다음달 중순 나란히 무대에 오를 서울시극단의 ‘세일즈맨의 죽음’과 극단산울림의 ‘세자매’가 요즘 연극계 최대 화제작으로 떠오르고 있다. 세계적 극작가인 아서 밀러와 안톤 체호프의 대표작이라는 ‘탄탄한 하드웨어’에 국내 최고 연기자들의 앙상블이라는 ‘경쟁력있는 소프트웨어’를 결합함으로써 작품성과 흥행성을 두루 만족시킬 대형 히트작으로 주목받고 있는 것.‘세일즈맨의 죽음’은 10년만에 무대에 서는 탤런트 이순재와 윤소정,김갑수 트리오를 내세웠고,‘세자매’는 이른바 여성연극인 3인방으로 불리는 박정자,손숙,윤석화를 처음으로 한무대에 세운다. 4월12∼30일 세종문화회관 소극장에서 공연하는 ‘세일즈맨의 죽음’(연출김도훈)은 60대의 늙은 세일즈맨 윌리와 아내 린다,그리고 두아들 비피,해피의 갈등을 통해 현대사회와 가족의 문제를 그린 작품.화려한 꿈과 희망에 넘쳤던 청춘을 가족부양에 다 날리고 피폐해진 몸과 마음으로 남은 인생을 정리하는 한 평범한 가장의 모습에서 현대인의 서글픈 자화상을 발견하게 하는 연극이다.아서 밀러는 이 작품으로 미국 최고문예상인 퓰리처상과 연극상인 토니상을 수상했다. 92년 ‘밤으로의 긴 여로’이후 모처럼 연극에 출연하는 이순재는 꼭 22년만에 윌리역을 다시 맡았다.78년 세종문화회관 소극장 개관기념공연때 45세의나이로 60대의 배역을 소화했던 그가 이번 무대에서 실제 나이와 비슷해진윌리역을 어떻게 형상화할지 관심거리.“그때도 나름대로 윌리의 심리를 이해하고 연기했지만 아무래도 나이가 주는 한계가 있었다.20년의 세월이 흐른 만큼 거기서 얻어진 연륜을 담아 더욱 현실감있는 윌리를 보여주겠다”는게 그의 답변이다. 당시 여운계가 연기했던 아내 린다는 다양한 이미지의 연기자 윤소정이 바통을 이어받고,이정길이 맡았던 큰아들 비프역으로는 김갑수가 출연한다.김갑수는 22년전 이 작품에서 식당보이로 연기생활을 시작했고,윤소정의 남편인배우 오현경 역시 62년 공연작에서 해피로 출연했다하니 세사람 모두 이 작품과는 남다른 인연이 있는 셈.세월을 건너뛰어 다시 한무대에 서게 된 이순재와 김갑수,그리고 이들과 첫호흡을 맞추는 윤소정이 어떤 화음을 들려줄지 기대된다.(02)399-1647∼8. 13일 문예회관 대극장에서 막올리는 ‘세자매’(연출 임영웅)는 지난 30년간 한국을 대표하는 여배우의 자리를 굳건히 지켜온 박정자,손숙,윤석화를 한자리에 불러모은 것만으로도 충분히 호기심을 자극하는 연극이다.한국 리얼리즘 연극의 기초를 다진 ‘고(故)이해랑 11주기’를 기념해 이해랑연극상을 수상한 세 배우를 캐스팅했다. 러시아의 거장 안톤 체호프의 ‘4대극’중 하나인 이 작품은 러시아혁명이전 한 지방도시에 사는 세자매의 인생을 다루고 있다.여학교 교장인 첫째 올리가(박정자),결혼생활에 불만을 갖고 딴 남자를 사랑하는 둘째 마샤(손숙),그리고 천방지축인 막내 일리나(윤석화).각자 다른 개성을 지닌 이들 세자매가 현실의 벽에 부딪쳐 삶의 희망인 모스크바행을 접고,답답하고 불안한 일상을 살아나가는 과정을 섬세하게 묘사한다.무대에서나 실제 모습에서나 독특한 개성과 매력을 지닌 이들의 불꽃튀는 연기대결이 벌써부터 연극계를 후끈 달아오르게 하고 있다.30일까지.(02)334-5915. 이순녀기자 coral@

인기 탤런트 채시라씨(32)와 가수 김태욱씨(31)가 27일 오후2시 서울소공동 롯데호텔에서 1,300여 하객이 참석한 가운데 백년가약을 맺었다. 김씨의 은사인 대구 영남고 교사 이대근씨의 주례로 진행된 결혼식에서 사회는 신동호 MBC아나운서가 맡았고 가수 이현우가 축가를 불렀다.결혼식에는김희애 최명길 전인화 윤석화 안재모 박상민 황현정 이금희씨 등 동료 연예인들이 많이 참석해 이 한쌍의 출발을 축하했다. 두 사람은 투숙비 350만원인 롯데호텔 스위트룸에서 첫날밤을 보냈으며 28일몰디브를 거쳐 유럽을 돌아보는 한 달 간의 신혼여행길에 오른다. 임병선기자 bsnim@

IMF라는 긴 터널의 끝에 서 있다고는 하나 공연예술계,특히 연극계는 지난 1년 여전히 그 암울한 그늘에서 헤어나지 못했다. ■총평 97년 181편에 달한 제작편수는 지난해 152편으로 격감한데 이어 올해는 더욱 줄어들었다.그나마 ‘명성황후’등 대형 뮤지컬을 제외하고는 이렇다할 성공작을 내지 못했다.극심한 생계난을 겪게 된 연극인들은 한국연극배우협회 이름으로 정부에 연극을 공공근로사업으로 인정해줄 것을 요청하는고육책을 내기도 했다. 연극계 최대의 행사인 서울연극제가 경연방식을 탈피해 축제형식으로 바뀐것도 큰 변화.이밖에 장진 조광화 전훈 최용훈 등 30대 젊은 극작가·연출가의 약진이 대거 눈에 띄었다. ■주목할 만한 경향 해외시장 진출 가능성이 두드러졌다.대사없이 진행되는비언어 퍼포먼스 ‘난타’가 지난 8월 국내 최초로 영국 에딘버러 페스티벌에 초청돼 호평을 받았다.세계 최대 규모의 공연예술시장에서 ‘난타’는 연일 매진사례를 기록하며 100만달러의 공연 계약을 맺었다.뮤지컬 ‘명성황후’도 미국 LA오베이션어워즈에서‘한국판 에비타’란 찬사를 받으며,아시아 작품으로는 처음으로 여우주연상 등 3부문 후보에 올랐다.수상은 못했지만해외에서 우리 실력을 당당히 인정받은 성과로 기록될 만 하다. 일본 연극계와의 교류도 활발히 이뤄졌다.아베 고보의 ‘친구들’,이노우에히사시의 ‘달님은 이쁘기도 하셔라’등 일본 작품이 무대에 올랐고,전통예술 ‘노가쿠’세이넨단의 ‘도쿄노트’등을 일본팀이 내한해 작품을 직접 선보이기도 했다.우리쪽에서는 극단 산울림이 지난 11월 동경에서 ‘고도를 기다리며’를 공연했다. ■화제작 ‘햄릿 1999’‘햄릿 프로젝트’‘록 햄릿’을 비롯해 ‘레이디 맥베스’‘태풍’등 일련의 셰익스피어 재해석 작품이 관객과 만났다.연초 공연된 서울예술단의 ‘바리,잊혀진 자장가’는 8억5,000만원이라는 거액의 제작비로 관심을 모았고,극단 유의 ‘철안붓다’는 복제인간이라는 특이한 소재와 성수대교 공사현장에서의 공연으로 주목받았다.이윤택·윤석화의 ‘가시밭의 한송이’는 정제된 대사,격조있는 연기로 관객을 즐겁게 했다.해외작품으로는 서울연극제에 초청된 이탈리아 피콜로극단의 ‘아를레끼노,두주인을 섬기는 하인’이 전회 매진을 기록하며 열광적인 환호를 받았다. 이순녀기자 coral@ ** 연극계 화제의 얼굴들의외의 장관 발탁에 이은 한달만의 낙마 등 한편의 드라마를 연출한 손숙이 올 한해 연극계에서 단연 주목받은 인물.한동안 무대를 떠난 그는 지난 11월 산울림소극장에서 모노드라마 ‘그 여자’로 복귀했다.‘딸에게 보내는편지’‘신의 아그네스’‘가시밭의 한송이’등 3편의 작품을 무대에 올린윤석화는 지난 8월 월간 예술잡지 ‘객석’을 인수,잡지경영인으로 탈바꿈해 주위를 깜짝 놀라게 했다. 연극연출가 이윤택은 손숙과 손잡고 경북 밀양에 연극촌을 차려 ‘제2의 게릴라운동’을 선언했으며,극단 아리랑 대표인 김명곤은 책임경영제로 바뀐국립중앙극장의 초대 수장으로 선임돼 문화예술계 안팎의 기대를 모으고 있다.

이미 두편의 연극(딸에게 보내는 편지,신의 아그네스)을 전쟁하듯 치른데다뒤늦게 덜컥 잡지경영(월간 객석)에까지 뛰어든 그에게 이번 작품은 사실 무리한 스케줄이었다.한해 3편은 25년 연기생활에서 아주 드문 경우.게다가 ‘초보 경영인’으로 신경써야할 일이 어디 한두가지인가. “다른 연출자의 작품이었다면 아마 고사(苦辭)했을 거예요”당분간 ‘남의인생’이 아닌 ‘현실의 삶’에 충실하려던 윤석화(44)를 무대위로 불러낸건 다름아닌 연출가 이윤택.연극계의 내로라 하는 스타배우,스타연출가지만이상하게도 무대에서 만날 기회는 여지껏 한번도 없었다. “인연을 맺는게 말처럼 쉽지 않은가봐요.만날때마다 늘 ‘한번 같이 해야지’하면서도 잘 안됐거든요”오랜 기다림끝에 둘을 맺어준 작품은 이윤택이직접 쓴 ‘가시밭의 한송이’.극단 산울림의 창단 30주년 기념 창작극으로내달 8일 산울림소극장에서 첫공연을 갖는다. 80년 언론검열하에서 당시의 정세를 일기예보에 빗댄 기사를 썼다가 혹독한고문을 당한 신문사 동료 남녀기자가 18년뒤 모스크바에서 재회한다.고문후유증으로 남자는 왼쪽 발목을 자주 삐고,여자는 굽은 등을 낙타처럼 지고 산다.“시대의 아픔을 남녀간의 사랑으로 풀어가는 얘기예요.소위 ‘운동권’후일담인데 주제가 무겁기때문에 연기는 오히려 아주 편하고 일상적인 느낌으로 하려고 해요.대신 시적인 대사를 얼마나 절제되고 호소력있게 전달하는가가 관건이죠”연기자에게 ‘쉬운 작품’이 어디 있겠는가마는 이때문에 ‘가시밭…’은 배우를 몇배 더 힘들게 하는 연극이다. 산울림 임영웅 대표가 연출을 맡아달라고 했을때 ‘주연 윤석화’를 조건으로 내건 연출자와 ‘이윤택 작품’이라는 말에 두말않고 출연을 결정한 배우인 만큼 첫작품임에도 손발이 척척 들어맞는다.한번 말하면 단박에 알아듣는 윤석화의 똑똑한 연기에 이윤택은 ‘그래,바로 그거야’를 연발하고,자신도 몰랐던 끼를 순간적으로 끌어내는 이윤택의 빼어난 능력에 윤석화는 내내감탄하며 연습에 몰입한다.상대역인 송영창과도 오랜 인연으로 호흡이 잘 맞는다. “80년대를 온몸으로 앓았던 이들에겐 용서와 위로를,요즘 젊은이들에겐 ‘아,저런 삶도 있었구나’하는 점을 일깨워주고 싶다”는 윤석화는 당시 미국 유학중이라 방관자로서 시대에 빚진 느낌을 이참에 다소나마 덜겠다는 나름의 의미를 덧붙였다.이 작품이 끝나면 정말 좀 쉴 생각이라고.대신 순수예술잡지가 사라져서는 안된다는 일념으로 무작정 뛰어든 ‘객석’의 사장직에전념할 계획이다.“때가 되면 연극재단을 만들려고 모아둔 돈 4억5000만원을 쏟아부었다”는 그는 좋은 책을 만드는 것은 편집인들의 몫이고,자신은 옆에서 그들을 잘 도와주는 역할을 충실히 할 생각이라고 말했다.이 시대의 탁월한 연출가와 배우,이윤택·윤석화의 첫 앙상블은 10월10일까지 이어진다.(02)334-5915이순녀기자 coral@

서울지검 특수1부(朴相吉 부장검사)는 28일 중앙종합금융(주) 김석기(金石基·42)사장을 외환관리법 및 특정경제가중처벌법 위반(배임)혐의로 구속했다. 김 사장은 자신이 실질적으로 경영하는 서울창업투자(주)의 양도성예금증서(CD)·산업금융채권을 외국계 은행의 국내지점에 예치한 뒤 이를 담보로 해외에서 대출을 받는 수법으로 93년9월∼98년 1월 2,700여만달러의 외화를 빼돌린 혐의를 받고 있다.김 사장은 또 지난해 9월 사장으로 있던 아남그룹 계열사인 한누리증권이 P은행 주식을 비싸게 매입해주는 대가로 이 은행의 채권을 헐값에 사 27억원의 차액을 챙겼다. 김 사장은 서울대 상대를 나와 미국 하버드대에서 경영학 박사학위를 취득한 뒤 미국 베어스턴스증권 아시아영업본부장,한누리증권 사장을 거쳐 지난 18일 중앙종금 사장에 취임했다.연극인 윤석화(尹石花)씨의 남편으로 모방송시사경제 프로그램을 진행하기도 했다. 박홍기 김재천기자 hkpark@

참가작품의 경연 형식을 없앤 ‘제23회 서울연극제’의 개막 작품인 ‘바다의 여인’(헨리 입센 원작·수잔 손탁 각색)에 출연할 배우들이 확정되었다. 지난 20일 방한한 미국 연출가 로버트 윌슨은 21일 공개 오디션을 통해 6명의 기성 배우를 뽑았다.주인공은 전무송 윤석화 김철리 장두이 방은진 김윤진. 윌슨은 기자 간담회에서 “이들의 경력보다는 동작과 텍스트를 중심으로 테스트해 뽑았다”면서 “가장 좋은 선택”이었다고 말했다.이어 “연극 연습은 스탠딩부터 시작한다고 할만큼 무대에서 똑바로 서는 것이 어렵다”면서‘서기’와 ‘걷기’의 중요성을 강조했다. 연극협회가 ‘세계적 페스티벌’을 내걸고 개막무대 연출가로 초청한 윌슨은 다양한 실험극으로 세계에서 인정받는 거물.연극 무용 오페라 등의 개별장르를 부정하고 기존 장르에다 건축·미술 등 시각예술을 가미한 복합적인작품활동으로 호평을 받았다. 그는 오디션 소감을 묻자 “한국 배우는 내면적이다”면서 “예를 들어 어떤 동작을 따라하라고 주문하면 동작은 보지않고 자기 머리 속에 나름대로의 아이디어를 떠올리는 것처럼 보인다”라고 밝혔다.이는 어릴적부터 댄스나안무에 훈련되어 있는 미국 배우의 외향적 분위기와는 다르다고 평가했다. 연극제가 처음 도입한 예술감독직을 맡은 임진책씨는 “그동안 연극제가 세계의 흐름에는 둔감하여 집안 잔치에 머물렀다”면서 “윌슨과 같은 세계 일류의 연출가를 초청하여 명실상부한 세계적 잔치로 거듭나겠다”고 밝혔다. 서울연극제는 오는 9월1일 ‘바다의 여인’을 시작으로 음악 마임 무용 등다양한 장르를 대폭 수용하여 10월17일까지 대학로에서 열린다. 이종수기자

2일 산울림소극장 연습실에는 장문의 편지가 낭독되고 있었다.정통 연출을고집해온 임영웅씨와 스타 연극배우 윤석화가 다시 ‘딸에게 보내는 편지’를 고치고 다듬고 있다. 윤석화(44)는 시종 낮은 톤으로 ,철없지만 딸사랑은 남다른 35세 여가수 멜라니를 연기하고 있다.복잡다기한 감정과는 어울리지 않는 톤이다. “일부러 대사 다듬는 수준으로 절제하고 있습니다.다음 주부터 피치를 올릴겁니다”. ‘딸에게…’는 윤석화가 못잊을 작품.92년 3월 초연이후 신들린 연기로 화제를 몰고다니며 12월까지 300여회 장기공연했다.유학까지 미뤘다.우리 관람풍토에서는 이례적으로 ‘전원 기립박수’를 받은 감흥도 맛보았다. “‘신의 아그네스’지방공연이 지난 주에 끝나 녹초가 된 상태에서 평소에도 ‘혀가 돌돌 말릴’ 정도로 힘이 필요한 모노드라마를 옮기느라 힘이 듭니다.특히 나긋한 읊조림과 휘몰아 치듯 빨리 내뱉는 장면의 반복,멜라니의‘감정의 내재율’에 빠져드는 것은 에너지가 많이 필요하거든요”. 얼굴엔 피곤기가 역력하다.하지만 그에겐프로에게서만 뿜는 특유의 근성이 묻어난다.세트로 돌아가 금새 일희일비하는 철없는 엄마 멜라니가 된다.편지를 읽다 눈물을 글썽거리는가 하면 어느새 경쾌하고 멋들어지게 한 곡을뽑아낸다. 무대생활 25년을 맞은 그는 이번 공연에 남다른 의미를 부여한다. “배우 윤석화가 아니라 ‘인간 윤석화’로서 관객과 호흡한다는 기분으로편안하게 연기할 겁니다.25년이라면 연기생활의 한 전환점이라고 볼 수 있는데 이번 무대로 ‘아직도 할 수 있다’는 걸 보여줘 말없음표보다는 느낌표를 받을 수 있도록 노력하겠습니다”. 아놀드 웨스커가 쓴 이 작품은 가슴이 커져와 아프다고 호소하는 11세 딸에게 들려주는 인생이야기다.초연때와는 달리 이제 가정을 갖고 ‘거울 앞에돌아온’ 윤석화가 들려줄 편지에 임영웅씨가 거는 기대도 크다.“‘노래할수 있는 여배우를 위한,노래가 있는 다섯 대목의 연극’이란 작가의 설명이아니더라도 이 작품은 마치 윤석화를 위해 태어난 듯하다.어린 엄마가 아닌삶의 원숙미가 묻어날 것이다”.9일부터 7월4일까지.(02)334-5915李鍾壽

지난 83년 8월15일 첫 공연에 나선 ‘신의 아그네스’.불볕더위를 단숨에날려보낼 만큼 돌풍을 일으켰다.6개월동안 초만원.두달전 예매하지 않으면표를 구할 수 없을 정도였다.바로 이 ‘사건’으로 연극에 예매제가 도입됐다.국내 연극사상 최장기 공연(300여회)의 기록도 수립했다.‘연극 르네상스인가 일시적 거품인가’ 등의 수많은 화제와 논란을 일으킨 진앙지(震央地)였다. 그 때의 주역 윤소정(55),이정희(52),윤석화(44) 등 3명이 다시 뭉쳤다.‘아그네스’의 신화를 재현하려는 것이다. 지난 3일 대학로 들꽃컴퍼니 연습장 공기엔 설렘과 부담이 동시에 섞여 있었다.앞선 의욕으로 대사가 잘 외워지지 않는 듯 막간마다 담배를 피워대거나 벽에 기대 머리를 감싸쥐곤 했다.흥분을 삭이는 기색이 역력했다. 16년만에 호흡을 맞춰서인지 해프닝도 벌어졌다.윤소정은 자신의 담배 피는 모습을 넋을 잃고 바라보는 이정희가 우스웠는지 “왜 너도 담배피는 장면을 넣어줄까”라며 폭소를 터뜨렸다. 연출을 겸한 윤석화는 가상 세트와 비교하며 윤소정 등 두 선배의 자리를일일이 고쳐나갔다.때론 선배들에게 애교섞인 따금한 지적도 곁들인다. 이들은 ‘아그네스’를 창고에서 꺼낸

한국연극배우협회가 12일부터 9일동안 문예회관 대극장에서‘출세기2’(윤대성 작,강영걸 연출)를 공연한다.길용우 윤석화 주연으로 91년 창립 기념무대에 올려 눈길을 끌었던 작품이다.이번엔 ‘소년 소녀 가장돕기 자선공연’이라는 따뜻함도 곁들였다. 19일간 매몰되었다 구출된 광부 김창호.매스컴을 타면서 국민의 영웅이 되고 여당은 잽싸게 그를 입당시킨뒤 대변인으로 내세우며 선전물로 이용한다. 정치와 매스컴이라는 조작기제에 의해 ‘벼락 스타’가 탄생한다.하지만 어느 순간 아내와 자식의 목소리에 잃어버린 자아를 찾으며 가족의 품으로 돌아간다는 이야기가 주요 얼개다. 숱한 극단이 공연하면서 김창호 부부역을 소화한 이호재와 윤소정 등 많은 스타를 배출하기도 했다.이번의 주인공은 텔레비전을 통해 익숙한 조형기와 양금석이 맡았다.이밖에 우정 출연하는 최불암을 비롯 길용우 박웅 권성덕 정진 이정섭 전무송 등이 출연료를 받지 않고 나온다.내용만큼이나 훈훈함이 느껴진다.오후 4시·7시.울산(16,17일)과 수원(23,24일),부산(30,31일)등 지방공연도 함께 한다.(02)764­5087

◎“소리표현의 체계화 작은결실 거둔 기분” 13∼14일 서울 국립극장 소극장에 세워진 국립극단 연수단원 무대 ‘1월16일밤에 생긴 일’.연기는 어설퍼도 열정만은 윤석화 못지 않은 새내기들 한가운데서 유독 뚝배기처럼 구수한 인상 하나가 튄다.겨울 법복 차림으로 진땀을 흘리며 줄곧 법정극 무대 정중앙을 지킨 허스 판사역 서상권씨(40).연수단원 ‘고참’격인 그는 서울대 성악과 77학번으로 중학교 음악교사 등 ‘외도’ 끝에 핏속의 끼를 주체 못하고 무대로 돌아왔다. “한땐 파바로티 같은 세계적 성악가가 꿈이었죠.하지만 제 성대가 그만한 재목이 못된다는 좌절을 맛보고는 어느 순간 관심이 무대위 소리 전체로 넓어지더군요” 딕션(발음)과 발성이 무엇보다 문제인 한국 연극판에서 그의 주타깃은 줄곧 배우의 발성에 두어져 왔다.90년 김성만 연출 연우무대 ‘최선생’의 음악감독으로 연극에 들어온뒤 정극 딕션,뮤지컬 발성 등 무대위 소리 어느것도 그의 탐구대상에서 비켜서지 못했다. “내가 성악가가 못된 이유는 몸의 감성이 죽어 있었기때문입니다.마음엔 무언가 꽉찼는데 그게 표현이 안되는 거예요.무대뒤에서 그런 고민들을 숱하게 만난뒤 스스로 연극무대에서 임상실험도 해보며 몸의 감성을 부활시키는 법,소리를 정확하면서 풍부하게 표현하는 법을 체계화하기 시작했습니다” 그 작업이 이젠 어느정도 결실을 거뒀다는 서씨.“좋은 소리란 좋은 발음에서 나옵니다.또 좋은 발음을 내려면 무엇보다 말의 의미에 이해가 깊어야 하지요” ‘시를 잘 전달하는 노래’를 부르고픈 꿈을 간직한 그는 가을학기부터 용인대 연극학과에서 발성지도 강의도 맡는다.

뿔뿔이 흩어져 있던 뮤지컬 여배우들이 한데 뭉쳤다. “뭔가 ‘사건’을 일으켜보자” 지난달 23일 그 21명으로 태어난 단체 ‘맥(MAC·뮤지컬 액트리스 클럽)’이 신고식삼아 꾸린 것이 이번 공연.유명 뮤지컬 아리아들을 모아본 일종의 ‘갈라 콘서트’다. 맥의 회원인 우상민·민경옥·박해미·윤정원·전수경·하인수·방주란씨 등이 ‘메모리’,‘아이 돈 노 하우 투 러브 힘’,‘돈 크라이 포 미 아르젠티나’,‘서머 타임’,‘뉴욕,뉴욕’ 등 주옥같은 20곡을 들려준다. 윤복희·박정자·김성녀·윤석화·허준호·김지숙·박상원·유인촌씨 등 특별출연진도 화려하다. 협연 및 연주에 엄진경과 일렉톤. 연출 정진수. 16∼8월2일 화∼금 하오 7시30분,토·일 하오 3시·6시,토 하오 11시(심야). 서울 명보 아트홀. 734­2090.

자신이 낳은 아이를 탯줄로 목졸라 죽인뒤 쓰레기통에 버리는 수녀.이 사실을 알고도 은폐에만 급급한 원장수녀. 내용도 충격적이거니와 구름처럼 몰려든 관객으로 83년 초연 당시 일대 센세이션을 일으켰던 화제의 연극 ‘신의 아그네스’가 86,92년에 이어 네번째로 다시 팬들을 찾는다.실험극장이 김동훈 연극상 기금마련 공연으로 작년 ‘에쿠우스’에 이어 31일부터 서울 문예회관 대극장에서 새로운 모습의 ‘신의 아그네스’를 선보이는 것. 과거 세 차례의 공연무대를 지배했던 신비와 환상의 엄숙한 분위기에서 탈피,인간적인 측면을 부각시키는 데 촛점을 맞춘 것이 이번 공연의 특징.이런 탓으로 우선 배역선정에서부터 파격의 면모가 드러난다. 순수의 결정체 아그네스 수녀역엔 건강미가 넘치는 탤런트 김혜수.갸냘픈 이미지의 윤석화·차유경·신애라 등 지난번 주역들과 견줘볼때 아그네스의 완전한 성격변신이 점쳐지는 부분이다.원장수녀역도 전의 이정희·박정자·손숙 등 이지적이고 근엄한 분위기와는 달리 활달한 동네아줌마를 연상시키는 양희경이 맡아 힘있는 무대를 꾸린다.여기에 아그네스와 원장수녀 사이에서 사건을 치밀하게 추적해 들어가는 정신과의사 리빙스턴역으로 안정감을 풍겨주는 연운경이 나온다. 연출은 지난해 백상예술대상 신인연출상을 수상한 윤우영.그는 지난 세 차례 공연에서 내리 연출을 맡았던 윤호진의 조연출로 오랫동안 함께 일한 전력이 있어 이번 무대에 흥미를 더한다.4월12일까지.평일 하오5시·8시,토·일 3시·6시.764­5262.

◎마리아 칼라스 무대 위서 ‘부활’/윤석화 제작·주연… 영욕의 삶 형상화 불꽃같은 정열로 예술혼을 불살랐던 여인.금세기 최고의 목소리로 벨칸토 오페라의 부흥기를 열었던 전설적인 소프라노 마리아 칼라스의삶을 연극으로 형상화시킨 무대가 26일 예술의전당 토월극장에서 선을 보인다. 예술에 대한 불같은 열정,화려했지만 그렇다고 행복하지만도 않았던 사생활,마흔도 못 넘긴채 요절로 마감되는 영욕의 세월.이같은 칼라스의 인생사는 그 자체만으로도 잘 짜여진 어느 희곡 못지 않게 구성이 탄탄하다. 칼라스가 세상을 떠난지도 이제 20년.그녀의 삶은 이미 미국과 영국 등 세계 여러 곳에서 무대화해 관객들에게 살아 생전 그녀의 모습을 되살려 주고 있다.미국에서는 테렌스 맥날리가 이를 무대화해 지난 96년 토니상 최우수 희곡상을 수상한 바 있다. 원래 ‘마스터 클래스’는 음악의 대가들이 학생들을 대상으로 직접 지도에 나서는 실기세미나를 일컫는 용어.은퇴한 칼라스가 71년과 72년 줄리어드음악원에서 마스터 클래스를 가진데서 연유돼 작품의 제목으로 붙여졌다.테렌스 맥날리는 이 때의 마스터 클래스를 두차례나 직접 참관,그 경험을 바탕으로 현재와 과거를 넘나드는 기법으로 칼라스의 삶과 예술을 한 무대 위에 압축적으로 그렸다. 이번 국내공연은 극단 여인극장과 돌꽃컴퍼니가 맥날리의 미국 원작자측과 저작권 정식계약을 맺고 공동으로 만들어낸 작품이다. 칼라스를 한국무대에 세우는데 있어 중심인물은 윤석화다.그는 이번에 칼라스역뿐 아니라 돌꽃컴퍼니 대표로 제작도 주관한다.윤석화에게 이번 무대는 각별한 의미가 있다.그는 뮤지컬 ‘명성황후’의 뉴육진출 과정에서 연극에 대한 깊은 회의와 좌절을 맛보았다.그때 얻은 가슴앓이를 털고 다시 서는 첫 무대가 이번 ‘마스터 클래스’다. 게다가 공교롭게도 ‘마스터 클래스’는 ‘명성황후’와 공연이 겹친다.그것도 오페라극장과 토월극장이라는 예술의전당 한 울타리 속의 지척거리에서. 연출은 여인극장 대표인 여성연출가 강유정씨가 맡았으며 반주자역으로 미국 브로드웨이 공연때의 미국인 대런 모티스와 가수 겸 작곡가 노영심이 더블캐스팅으로 경쟁을 벌이게 돼 관심을 끈다. 3월22일까지.평일 하오 7시30분,금·토 하오 3시·7시30분,일 하오 3시.745­8497.