강혜정을 가장 빛나게 하는 것은 시원한 웃음으로 대변되는 당당함이다. 남들 시선을 신경 쓰지 않을 것 같은 강혜정의 당당함은 ‘올드보이’의 미도, ‘연애의 목적’의 홍, ‘웰컴 투 동막골’의 여일 캐릭터 등을 통해 자신만의 선 굵은 연기스타일로 표출됐다. 하지만 그 아우라가 지나쳐 관객들은 아직도 강혜정을 ‘센’ 이미지로만 기억한다. 그런 강혜정이 로맨틱 코미디 ‘걸프렌즈’에서 미워할 수 없는 진상녀 ‘송이’ 역으로 이미지 변신을 시도했다. 최근 삼청동의 한 까페에서 기자와 만난 강혜정은 여전히 당당했고 한결 여유로웠다. ‘걸프렌즈’는 한 남자를 공유하다 절친한 친구가 되는 세 여자의 발칙하고 유쾌한 섹시 코미디다. 사실 강혜정이 올해 ‘걸프렌즈’에 앞서 출연한 ‘우리 집에 왜 왔니’와 ‘킬 미’도 장르는 로맨틱코미디다. 하지만 강혜정은 “캐릭터에 접근할 때 응어리가 있는지 없는지에 따라 달라진다.”며 “전작에서의 캐릭터는 상처를 가슴에 앉고 있는 인물이었지만 송이는 마음속의 상처가 부각되는 인물이 아니다.”고 차이점을 설명했다. 강혜정의 말처럼 송이는 전작들과 달리 우리 주변에서 흔히 볼 수 있는 엉뚱하고 사랑스러운 캐릭터다. 배역의 무게감을 덜어서일까 강혜정은 거의 모든 장면에 등장하는 강행군을 펼쳤음에도 “매일 매일 촬영하니까 스태프가 된 듯한 느낌이 들기도 했지만 편하게 촬영했다.”고 당시를 회상했다. “이 영화를 통해 강혜정은 센 역할만 한다는 편견이나 그런 역할을 기다렸던 팬들의 기대를 무너뜨린 것 같아요. 개인적으론 저도 이런 역할을 할 수 있다는 것을 보여줬다고 생각해요. 촬영 전에도 충분히 잘 할 수 있다고 생각은 했지만 촬영을 마치고 나니까 제 자신이 더 기특하게 여겨졌어요.(웃음)” 함께 출연한 배우들이 대부분 또래였다는 것도 강혜정이 편하게 촬영에 임할 수 있었던 이유 중 하나다. 까불기에 딱 좋은 입장이었다는 강혜정은 “난 내성적이지도 않고 까칠한 편이어서 주변 사람들을 불편하게 한다. 그래야 내가 편하다.”며 웃었다. 남편인 타블로가 다 받아주는지를 묻자 강혜정은 “그래도 남편 앞에선 안 까칠하다.”며 “사람들이 타블로가 히스테릭하다고 하는데 난 전혀 못 느낀다. 다만 좀 예민하긴 한데 그건 덕목 중 하나라고 생각한다. 예쁘다.”고 자랑을 늘어놨다. 자랑할 남편이 생겼지만 강혜정에게 이번 영화 ‘걸프렌즈’는 미혼 시절의 마지막 작품이다. 결혼을 했다고 해서 연기에 변화는 없을 것 같다는 강혜정은 “들어오는 작품이 같을지 그게 가장 큰 변수다.”며 웃었다. 상황이 바뀌었어도 변하지 않은 확실한 것 한 가지는 바로 일 욕심이다. 강혜정은 “출산까지는 사이즈 변화가 클 테니까 간간이 짧게 들어오는 일들은 할 수 있다. 사실 난 노는 것을 좋아해서 의도적으로 일 욕심을 내야 한다.”며 의지를 불태웠다. 연기에 대한 욕심과 의지야말로 한 남자의 부인이자 한 아이의 엄마가 될 강혜정이 여전히 대한민국 대표 여배우일 수밖에 없는 이유다. 여자로서, 엄마로서 그리고 여배우로서 더욱 당당해질 강혜정이 기대된다. 서울신문NTN 정병근 기자 oodless@seoulntn.com / 사진=이규하 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

마냥 귀엽고 예쁘고 깜찍발랄할 것만 같은 그는, 예상과 달리 차분하고 진지하고 조근조근하게 이야기를 이어갔다. 물론 특유의 유쾌함이 줄어든 것은 아니다. 출연하는 작품마다 팔색조(八色鳥) 연기로 갈채를 받는 강혜정(27)이다. ●“송이역 본래 제모습도 있어요” 영화 ‘걸프렌즈’의 17일 개봉을 앞두고 최근 서울 삼청동 한 카페에서 그를 만났다. 세 여자가 한 남자를 ‘공유’하는 독특한 설정의 본격 로맨틱 코미디를 섭렵한 그는 촬영 당시의 즐거움이 진하게 남아 있는 표정이었다. 현실에 찰싹 달라붙은 캐릭터인 ‘송이’를 연기했기 때문이다. “이전 작품들에서는 미리 짜여진 계산이 있었어요. 하지만 이번에는 설정을 버리고 편안하고 자연스럽게 연기를 했지요. 저를 잘 아는 분이 ‘혜정씨, 이번에는 혜정씨 본래 모습을 많이 활용했네요.’라고 하셔서, 어떤 모습이 그렇냐고 되물었더니, ‘신경질 내는 모습이요.’ 하시던데요. 호호호.” 그가 보기에 ‘걸프렌즈’의 주인공 송이는 서른을 앞에 두고, 자기 일에 만족하지 못한 채 ‘선 봐서 결혼이나 할까’ 하는 고민이 있는 캐릭터다. 같은 회사의 ‘킹카’와 우연치 않은 키스로 짜릿한 연애를 시작했으나, 알고 보니 이게 웬걸. 남자에게는 이미 2명의 여자가 있었다. 송이를 비롯한 세 명의 여자는 갖가지 사건을 겪으며 서로에게 점점 다가가게 된다. “송이와 저는 말투나 뉘앙스가 비슷하지만 사고 체계나 인생 철학은 완전히 달라요. 송이는 쿨한 면이 있는 반면, 저는 상당히 보수적이죠. 실제 제가 송이의 상황이라면 ‘너 죽고 나 죽자’였을 것 같아요. 한 남자를 공유하며 다른 여자들과 친해진다는 설정이 와닿지 않을 수 있지만, 세 여성이 함께 사회적 성과를 이뤄내기 때문에 여성 입장에서는 통쾌하지 않을까 생각합니다.” ●연기 12년… 출연작 4편 올해 개봉 연기를 시작한 지 12년이 됐다. 배우의 길을 걷게 된 배경이 재미 있다. 아버지, 어머니의 칭찬을 받으려고 시작했다고 한다. “오빠는 공부를 잘했고, 동생은 손재주가 남달랐어요. 저만 할 줄 아는 게 없었죠. 학교에 반성문도 자주 내고, 학교에 안 가겠다고 투정부리기도 했죠. 어느 날 아버지가 지나가는 투로 탤런트나 한 번 해 보는 게 어떻겠냐고 말하셨죠. 지금 돌아보면 그래도 깡다구는 있으니 무엇인들 못하겠냐는 뜻이었던 것 같아요.” 그렇게 늦깎이로 TV에 나오게 된 게 1997~98년 사이에 방영됐던 시대극 ‘은실이’였다. 주인공을 괴롭히는 이복 누이를 연기했다. 아버지는 인천과 일산을 오가며 촬영하는 내내, 차가 끊겼을 때를 제외하고는 단 한 번도 데려다 주거나, 데려 오지 않았다고. “강하게 자라서인지 그런 에너지가 영화에 담겨 강혜정하면 저돌적이고 다듬어지지 않은 이미지로 인식되어진 것 같아요. 처음에는 아무 생각 없이 연기를 했는데 ‘진짜 배우’가 되고 싶다는 욕망이 생긴 것은 영화를 하면서부터지요.” 또래 여배우 사이에서 가장 연기를 잘해 러브콜이 많다는 주변 평가를 전하며 치켜세우자 손사래를 쳤다. “옷도 제 눈에 예뻐야 만족해요. 남들이 예쁘다고 하면 인사치레는 아닌지 걱정하죠. 연기 때문에 칭찬을 받아도 그 말에 취하지 않아요. 그래서 다음 작품에 임하는 자세가 흐트러지지 않는 것 같습니다.” ‘걸프렌즈’까지 올해 개봉한 작품이 무려 4편이다. 잦은 작품 출연이 연기 경력에 마이너스가 된다는 이야기도 들린다. 강혜정으로서는 ‘억울하고 안타까운’ 부분이다. 가장 먼저 개봉했던 ‘킬미’는 2년 전에 촬영한 작품. 그 뒤를 이은 ‘우리 집에 왜 왔니’도 지난해 가을에 찍었다. 지난달 개봉한 ‘트라이앵글’은 원래 안방 극장을 겨냥한 TV용 영화였다. 올해 전력투구로 촬영한 뒤 개봉하는 작품은 ‘걸프렌즈’가 유일한 셈. ●임신 5개월 “좋은 여자, 아내, 엄마 될래요” ‘나비’, ‘올드보이’, ‘웰컴 투 동막골’ 등의 초창기 작품과 비교하면 최근 들어서는 로맨틱 코미디까지는 아니더라도, 연애 이야기를 앞세우고 웃음을 버무린 작품이 잦았다. 강혜정은 선입견을 깨뜨리고 싶었다고 말했다. 내년이면 영화 배우로 데뷔한 지 꼭 10년째되는 해. 지향하는 ‘롤 모델’을 꼽아달라고 했더니, ‘피도 눈물도 없이’의 이혜영을 가장 먼저 꼽았다. “멋진 선배들과 동시대를 산다는 것 자체로 만족하지만 누구를 닮고 싶지는 않아요. 흉내내기 밖에 되지 않는다는 것을 잘 알기 때문이죠. 제가 갈 길은 스스로 개척해야 한다고 생각합니다.” 강혜정은 인기 힙합그룹 에픽하이의 타블로와 결혼한 지 두 달이 채 안 됐다. 결혼 생활이 궁금하지 않을 수 없었다. “사람들이 왜 반쪽, 반쪽하는지 알게 됐어요. 둘이 있으면 하나된 느낌이죠. 결혼 전 ‘우리 집에 왜 왔니’ 시사회 때는 가볍게 안아주더니, 이번 ‘걸프렌즈’ 시사회 때는 키스를 해 주더라구요. 너무 행복해요.” 임신 5개월째인 그에게 내년에 약속된 역할은 세 가지. 강혜정이라는 한 여자, 타블로의 아내, 그리고 한 아이의 엄마다. 앞으로 맡을 그 어떤 역할보다 중요하고 소중한 역할이라고 했다. 좋은 아내, 좋은 엄마가 될 수 있는 지혜를 얻었으면 좋겠다는 그. 이 모든 경험에서 양질의 거름을 얻어 더 좋은 연기자가 될 강혜정을 기대해 본다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

“한국 영화는 스토리나 콘셉트, 아이디어에 있어서 에지가 있다. (미국 할리우드에 비해 열세인) 자본력으로 승부하기 보다 (강점인) 스토리에 집중해야 한다.” 미국 할리우드 영화계의 ‘파워 엘리트’인 지니 한 파라마운트 픽처스 수석 부사장은 1일 “한국 영화의 미래는 밝다.”며 이 같이 말했다. 한국콘텐츠진흥원이 개최한 ‘융합형콘텐츠 산업 콘퍼런스’ 기조연설을 위해 한국을 찾은 그는 “(한국 영화를) 할리우드가 주목하고 있다.”며 “한국 영화만의 강점을 살리는 게 중요하다.”고 강조했다. 그는 한국계다. 9살 때 가족과 함께 미국 캘리포니아주로 이민갔다. 그렇다고 영화를 전문적으로 공부한 것은 아니다. 남가주대학(USC) 비즈니스 마케팅 박사 출신이다. 영화사 드림웍스의 컨설팅을 맡았다가 경영진의 영입 제안을 받고 아예 할리우드에 뛰어들었다. ‘워 오브 더 월드’, ‘뮌헨’, ‘캐치 미 이프 유 캔’, ‘뷰티풀 마인드’, ‘슈렉2’ 등이 그가 마케팅과 배급을 주도한 대표적인 작품들이다. 곽경택 감독의 ‘태풍’을 국내 블록버스터 가운데 처음으로 미국 메이저 배급망으로 소개하기도 했다. 한 부사장은 “액션 영화나 현대적인 영화는 할리우드를 공략하는 데 어려운 부분이 있다. 할리우드 블록버스터와 비교했을 때 규모에서 따라잡기가 어렵기 때문”이라면서 “미국 사람들이 잘 모르고 있는 무엇인가를 배울 수 있게 하는 작품이 외려 다가서기 쉽다.”고 말했다. 이어 “한국을 포함해 아시아 영화가 미국 시장에서 갖는 비중은 작지만, ‘와호장룡’ 같은 크로스오버 요소가 있는 작품은 성과를 거뒀다.”고 소개했다. 그는 박찬욱 감독의 ‘올드보이’가 미국 영화학교(필름 스쿨)에서 교재(커리큘럼)로 활용되고 있다고도 전했다. 폭력적인 ‘올드보이’가 해피엔딩 등 전형적인 할리우드식 구조에서 벗어나며 그동안 미국 영화가 보여주지 못한 부분들을 담아내 신선한 충격을 줬다는 설명이다. 그는 “미국인들은 자신들이 생각하지 못한 부분을 건드릴 때 놀라거나 감탄한다.”며 “잘 모르는 역사, 새로운 문화로 어필해야 한다.”고 조언했다. 이병헌, 정지훈(비) 등 한국 배우들의 잇단 할리우드 진출과 관련해서는 “한국을 비롯해 아시아 배우들은 쿵후 등 무술을 하는 파이터나 닌자 같은 액션 캐릭터로 어필하고 있지만 시간이 지날수록 내면의 감정을 전달하는 진정한 연기 캐릭터도 맡게 될 것”이라며 “이를 위해 영어를 능수능란하게 구사할 수 있어야 한다.”고 밝혔다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

영국 출신 여성 싱어송라이터들의 돌풍이 거세다. 해외언론은 이를 두고 1960~70년대 영국 비틀스 등이 미국 음악시장을 점령했던 ‘브리티시 인베이전(British Invasion·영국 침공)에 빗대 ‘브리티시 걸스(Girls) 인베이전’이라고 부른다. ●와인하우스·더피 등 음악성·대중성 겸비 미국 여성 가수들이 대중성 확보에 주력하는 ‘아이돌’ 스타일인 것과 달리, 영국 출신 여성 싱어송라이터들은 음악성과 대중성을 겸비하며 영국 음악의 자존심을 세우고 있다는 평이다. 빼어난 가창력과 창작 능력이 최대 무기다. 지난해 미국 대중음악상 가운데 하나인 그래미를 점령한 에이미 와인하우스, 신인 가운데 전 세계 음반 판매량 1위(2008년)를 차지한 더피, 미국 빌보드 앨범 차트 1위에 올랐던 리오나 루이스 등이 그 대표 주자들이다. 영국 여성 싱어송라이터 계보를 잇는 기대주로 떠오르고 있는 팔로마 페이스는 1일 서울신문과의 이메일 인터뷰에서 “국적을 떠나 전반적으로 여성 아티스트의 힘이 커지는 것은 좋은 현상”이라면서 “에니 레녹스 등 영국 출신 여성 아티스트들은 예전부터 눈부시게 활약했다.”고 강조했다. 그래도 최근 들어 영국 여성가수들의 강세가 더욱 두드러진 인기요인을 재차 묻자 “독특한 개성과 보컬”을 들었다. 무대 위 퍼포먼스가 돋보이는 페이스는 언더그라운드 재즈 보컬, 마술사 보조, 무용수 등 다양한 경력을 갖고 있다. 평론가들이 올해 등장한 여가수 중 가장 주목할 만한 뮤지션으로 꼽기도 했다. 조만간 국내에서도 개봉하는 히스 레저의 유작이자 테리 길리엄 감독 작품인 ‘파르나서스 박사의 상상극장’에 조연으로 출연한 신인 배우이기도 하다. 정규 음악 수업을 받지 않았지만, 직접 작사·작곡한 곡이 클럽 무대에서 인기를 끌며 공식 데뷔하게 된 페이스는 “워낙 여러가지 일을 해 음악, 문학, 영화, 연극, 패션 등이 함께 거론되지만 지금 가장 기본으로 삼고 있는 것은 음악”이라고 강조했다. ●팔로마 페이스 “박찬욱의 올드보이에 감명” 1940~50년대 음악을 특히 좋아한다는 그는 “무대에서 한계를 뛰어넘는 모습을 보여준 에니 레녹스, 비요크, 그레이스 존스를 존경한다.”고 말했다. 양아버지가 중국인이라 기본적으로 동양 문화에 관심이 많고 특히 비극적인 이야기를 담은 동양 영화를 좋아한다고. 가장 존경하는 영화 감독 가운데 한 명으로 박찬욱 감독을 꼽은 그녀는 “‘올드보이’를 감명 깊게 봤지만, 사실 한국에 대해서는 많이 알지 못한다.”면서 “아시아 가운데 일본만 가봤지만 기회가 된다면 꼭 한국에 가서 많은 것을 배워보고 싶다.”고 전했다. 성시권 음악평론가는 “과거 영국 싱어송라이터들은 포크, 정통 팝, 발라드 위주였지만 최근에는 빌보드 차트나 클럽 문화 영향 속에 전 세계적으로 대세인 솔 등 흑인음악 요소들을 적극 받아들여 더욱 인기”라고 분석했다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

‘더 문’의 던컨 존스(38) 감독이 영화 개봉(26일)을 앞두고 한국을 찾았다. 10일 언론시사회 뒤 기자간담회에서 만난 감독은 시종 성의 있는 태도로 영화에 대한 이야기와 한국에 대한 관심을 들려주었다. 다음은 일문일답. →영화 속 기지 이름이 한국어 ‘사랑(SARANG)’이다. 이렇게 지은 이유는. -어릴 적부터 한글을 따로 공부할 정도로 한국의 언어와 문화에 관심이 많았다. ‘사랑’이란 단어는 한국인 친구에게 처음 들었을 때의 어감이나, 단어 자체가 가지는 로맨틱하고 감성적인 느낌이 정말 마음에 드는 단어였다. 홀로 사랑하는 가족을 그리워하는 우주비행사의 이야기와 감수성이 잘 맞아떨어진다고 생각해 ‘더 문’에 등장시키게 됐다. →헬륨3를 채취하는 영화 속 회사가 한·미 합작회사로 묘사된다. 특별히 한국을 파트너로 등장시킨 계기는. -‘헬륨3’라는 미래자원에 대해선 예전에 과학잡지에서 처음 알게 됐다. 평소 한국이 여러가지 과학 이슈에서 앞장서고 있다는 보도를 관심있게 지켜보다가, 영화 속 미래상에 한국이란 나라의 모습을 적극적으로 반영하게 됐다. →한국영화에 대해서는 얼마나 알고 있는지. -대학시절 영국유학을 온 친구 이사강 감독에게서 많은 한국영화들을 소개받았다. 특히, 박찬욱 감독의 ‘올드보이’를 가장 좋아한다. 사실 ‘더 문’에도 ‘올드보이’를 본뜬 장면이나 설정을 넣고 싶었다. 그러나 아쉽게도 제작여건상 그럴 만한 시간이 부족해 담지는 못했다. →아버지가 세계적 뮤지션 데이비드 보위다. 이번 영화에 그에게서 특별히 영감을 받은 점이 있다면. -아버지는 SF적인 감수성을 담은 음악과 영화에서 다양한 활동을 보이셨다. 그런 아버지에게서 알게 모르게 자극받고 존경을 느끼면서 커왔지만, 이번 영화는 오로지 나 개인으로서의 작품을 만들기 위해 노력했다. 워낙 거장이셔서 오히려 아들로서는 아버지가 해온 모든 작품들을 숙제처럼 섭렵하지는 않는다. →캐스팅은 어떻게 이루어졌나. -샘 락웰은 존경하는 연기자로 애초에 ‘뮤트(mute)’란 영화를 제안했지만, 아쉽게 작품 속 캐릭터가 맞지 않아 무산됐다. 그래서 새로 그를 위한 스크립트를 구상하게 됐고, ‘더 문’을 쓰게 됐다. 이번에는 샘도 마음에 들어하며 흔쾌히 출연을 결정했다. 케빈 스페이시는 세계적인 배우로 그에게 목소리 출연을 제안하기가 쉽지 않았다. 다행히 케빈은 가편집본을 본 뒤 바로 출연을 허락했다. →차기작은 무엇인가. -시체스 영화제 이후 여기저기서 많은 관심이 쏟아졌다. 그 중 배우 제이크 질랜한으로부터 자신이 주연하기로 한 영화의 연출을 꼭 맡아달라는 전화를 직접 받게 됐다. ‘소스 코드(Source code)’란 작품인데, 현재 논의가 급진전되고 있다. 촬영에 들어간다면 아마 내년 3월부터 찍게 될 것 같다. 강아연기자 arete@seoul.co.kr

스티븐 스필버그 감독과 배우 윌 스미스의 참여로 화제가 된 할리우드 ‘올드보이’ 제작이 사실상 중단된 것으로 알려졌다. 미국 영화전문 사이트 라티노리뷰(latinoreview.com)는 지난 9일(현지시간) 관계자의 말을 인용해 “올드보이의 할리우드 리메이크가 중단됐다.”고 단독 보도했다. 보도에 따르면 제작 중단 이유는 제작 판권과 관련해 두 제작사 드림웍스와 맨데이트 픽처스가 합의에 이르지 못했기 때문. 스필버그 감독의 드림웍스사가 맨데이트로부터 판권을 확보한 것으로 알려졌으나 실제로는 협상만 진행해 왔으며 끝내 합의에 이르지 못했다고 사이트는 전했다. 드림웍스가 판권 확보를 포기함에 따라 스필버그 감독과 윌 스미스 역시 참여하지 않게 됐으며 올드보이 할리우드판은 더 이상 진행하기 어려운 상황에 이르렀다. 다른 영화사이트 슬래시필름(slashfilm.com)은 이 소식을 인용보도하며 “우리 기도가 이뤄진 것일까?”라며 오히려 반가워했다. ‘스필버그식’ 올드보이를 우려해 온 팬들의 생각을 표현한 것. 슬래시필름은 “그들은 한국 영화가 아닌 일본 원작 만화를 바탕으로 한다고 했지만 스필버그 감독의 원작 해석이 박찬욱 감독의 것에 필적하진 못했을 것”이라고 안도의 뜻을 내비쳤다. 한편 박찬욱 감독은 영국 언론과 인터뷰에서 할리우드판 올드보이 제작과 관련해 “스필버그 감독이 직접 나서 놀랐다. 개봉하면 꼭 보고 싶다.”고 기대를 표한 바 있다. 서울신문 나우뉴스 박성조기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

돌아온 ‘올드보이’의 귀환은 성공할까.SK텔레콤이 2005년 휴대전화기 ‘스카이’를 만들던 자회사 SK텔레텍을 팬택계열에 매각한 지 4년만에 SK텔레시스에서 다시 휴대전화 생산에 나섰다. 국내서 체면을 구긴 노키아도 새 휴대전화로 명예회복을 노리고 있다. SK텔레시스는 9일 풀터치스크린폰인 ‘W’를 출시했다. W는 소셜네트워킹서비스(SN S)를 강조했다. 휴대전화의 사진과 동영상, 메모 등을 싸이월드, 네이버, 티스토리 등 국내 주요 블로그에 바로 올릴 수 있는 SNS기능이 있다. 또 통화시간 등을 분석해 상대방과의 친밀도를 그래프로 보여주는 ‘SNS 폰북’ 기능 등 개인 감성을 강조했다. 윤민승 SK텔레시스 신규사업부문장(전무)은 “부드럽고 절제된 디자인과 개인 감성에 기반한 이용자 환경(UI)을 적용했다.”고 밝혔다. 지난 4월 내비게이션폰을 내놓으면서 재진출했지만 판매부진으로 글로벌 1위의 체면을 구긴 노키아도 ‘5800 익스프레스 뮤직’을 선보이며 명예회복을 노리고 있다. 익스프레스 뮤직은 지난해 10월 해외에서 출시된 풀터치스크린폰으로 휴대전화에 스테레오 스피커가 내장돼 있어 이어폰이 없어도 음악을 들을 수 있다. 김효섭기자 newworld@seoul.co.kr

미국 시사주간지인 ‘뉴스위크’가 할리우드에서 맹활약하는 한국을 집중 조명했다. 이 잡지는 ‘한국, 할리우드를 점령하다’(Korea Takes Hollywood)라는 제목의 기사에서 “1990년대부터 한국은 아시아를 휩쓸기 시작했다.”면서 “대부분의 한국배우들은 미국의 TV와 영화에서 영향을 받았다.”고 소개했다. 뉴스위크는 “최근에는 한국영화 ‘시월애’가 원작인 ‘레이크 하우스’(Lake house)와 ‘언인바이티드’(Uninvited) 등 할리우드가 다수의 한국영화를 리메이크 하고 있다.”면서 할리우드에서 활약하는 한국 배우들을 자세히 소개했다. 여기에는 TV시리즈 ‘로스트’에서 활약한 김윤진과 ‘그레이 아나토미’의 주연배우인 산드라 오 부터 ‘지.아이.조’의 이병헌, ‘엑스맨 탄생: 울버린’의 다니엘 헤니, 그리고 최근 신작을 공개한 정지훈(비)까지 대부분의 한류스타가 포함돼 있다. 한미 합작영화를 담당하는 버티고 엔터테인먼트의 로이 리 대표는 뉴스위크와 한 인터뷰에서 한국 배우 뿐 아니라 한국 감독의 영향력도 함께 조명했다. 그는 “박찬욱 감독의 영화 ‘올드보이’를 보지 않은 영화 관계자들은 거의 없다. 이 영화를 보지 않고는 외국영화를 많이 봤다고 하지 못한다.”면서 “한국의 유명한 감독들은 창의력의 자유 안에서 그들의 원하는 모든 영화를 만들어 낸다.”고 극찬했다. 뉴스위크는 “한국스타의 할리우드 진출은 새로운 현실을 반영한 것”이라며 “예를 들어 비의 경우, 영화관객이 급증하는 아시아 지역에 엄청난 추종세력을 갖고 있다.”고 분석했다. 이어 “한국은 할리우드 영화의 대표적인 외국 시장”이라며 ‘지.아이.조’가 미국보다 더 많은 흥행수입을 벌어들였다.”고 덧붙였다. 서울신문 나우뉴스 송혜민 기자 huimin0217@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

진영(강혜정)은 7년 사귄 남자친구에게 차이자 자살을 결심한다. 연애만큼이나 자살도 쉽지 않다. 지하철 선로에 몸을 던지고, 천장에 목을 매달아도 매번 살아난다. 하는 수 없이 살인청부업자에게 의뢰해 피할 수 없는 죽음을 도모한다. 그런데 이게 무슨 일? 현장에 당도한 킬러 현준(신현준)은 자신의 목표물이 여자라는 사실을 알자 한바탕 욕설만 퍼붓는다. 그렇게 돌아선 현준의 마음 속엔 이상하게 진영을 향한 애틋한 감정이 싹튼다. 킬러의 등장만으로 언뜻 누와르 장르를 떠올릴 수 있지만, 어디까지나 ‘킬 미’는 코믹 로맨스 영화다. 총, 복수, 살인 같은 하드 고어 소재에 놀이동산, 꽃다발 같은 로맨스 이미지가 교묘하게 어우러지며 독특한 화음을 빚어낸다. 연출을 맡은 신인감독 양종현은 “높은 빌딩을 바라보다가, 누군가 나에게 총을 겨누고 있을지 모른다는 상상에서 출발한 영화”라고 설명한다. 말하자면, 무심한 듯 가벼운 아이디어에서 시작한 영화인 셈이다. 엉뚱한 대사들에 때로는 실소가, 때로는 폭소가 터진다. 가령, 죽이러 왔다가 임무를 수행하지 않고 돌아서는 현준에게 진영이 하는 말은 “뭐 문제 있어요? 당신 직업이 그거면 쏘고 가면 되는 거 아냐?”이다. 그에 대한 현준의 대답. “죽으려면 혼자 죽지, 내가 무슨 자살 도우미냐?” 시비는 계속된다. “경고하는데 그 따위로 사는 거 아냐!”라는 현준에게 진영은 “킬러는 보통 과묵하지 않나? 왜 이렇게 말이 많아?”라고 쏘아붙인다. 이쯤되면, 남자가 킬러인지 상담사인지 보는 사람이 헷갈릴 정도다. 능청스런 연기대결을 보는 재미도 두 말하면 잔소리다. 연기 귀신 강혜정과 충무로 터줏대감 신현준이 뭉쳤으니 할 말 다했다. 신현준의 킬러 연기는 이번이 처음은 아니다. ‘킬러들의 수다’에서 냉철한 성격의 리더 킬러 역을 선보이기도 했다. 그렇다고 캐릭터까지 비슷하다는 얘기는 아니다. ‘킬 미’에서는 114 전화안내원에게 외로움을 토로하는가 하면, 처음 맛보는 사랑의 설렘에 주뼛주뼛하는 소심한 킬러다. 연기파 배우 강혜정의 카멜레온 같은 연기도 볼만하다. ‘올드보이’, ‘웰컴 투 동막골’, ‘연애의 목적’, ‘우리집에 왜 왔니’ 등 전작들에서 늘 예측불가능한 변신을 보여준 그는 ‘킬 미’에서도 실연의 아픔에 자살삼수생 처지로 전락하는 모습을 실감나게 연기해 냈다. ‘킬 미’는 순전히 오락 영화다. 때문에 진한 감동이나 강렬한 카타르시스를 기대하는 건 무리다. 교훈을 얻기에도 대사나 스토리는 얄팍한 수준이다. 그럼에도 가볍게 ‘킬링 타임’하고 싶다면, 주저없이 ‘킬 미’를 선택해 보는 것도 괜찮겠다. 5일 개봉. 청소년 관람불가. 강아연기자 arete@seoul.co.kr 사진 싸이더스FNH 제공

‘명품 프리키커’ 김두현(27·수원)과 ‘골 넣는 수비수’ 곽태휘(28·전남)가 다시 태극마크를 달았다. 허정무 축구대표팀 감독은 2일 축구회관에서 기자회견을 열고 오는 15일 덴마크, 사흘 뒤 세르비아와의 평가전에 나설 25명을 발표했다. 2010남아공월드컵에서 맞설 유럽팀에 대비한 이번 명단에는 새 얼굴들에게 눈길이 쏠린다. 지난 7월 프리미어리그 웨스트브로미치에서 K-리그로 유턴한 김두현은 지난해 8월 북한과 월드컵 최종예선 명단에 오른 뒤 1년 2개월여 만에 대표팀에서 다시 뛴다. 김두현은 지난해 6월 투르크메니스탄과의 월드컵 아시아지역 3차예선 원정경기에서 해트트릭을 작성하는 등 A매치 52경기에서 11골을 사냥했다. 수비수임에도 A매치 7경기에서 3골을 넣으며 ‘허정무의 황태자’로 불렸던 곽태휘는 무릎 수술 후유증 등으로 대표팀에서 빠졌다가 지난해 10월15일 아랍에미리트연합(UAE)과의 월드컵 최종예선 이후 1년여 만에 복귀했다. ‘왼발 달인’ 김치우(26·FC서울)도 지난 8월 말 호주와의 평가전 이후 재발탁됐다. 무릎 부상으로 최근 9경기 연속 결장한 ‘캡틴’ 박지성(28·맨체스터 유나이티드), 공격본능을 뽐내는 이청용(21·볼턴)과 박주영(24·AS모나코) 등 해외파 11명과 함께 K-리그에서 20골로 득점왕에 오른 ‘올드보이’ 이동국(30·전북)도 재신임을 받았다. 대표팀은 국내파 위주로 9일 파주 대표팀트레이닝센터(NFC)에 모여 훈련을 하고 이튿날 덴마크로 떠난다. 유럽파는 현지에서 합류한다. 송한수기자 onekor@seoul.co.kr

“KT와 이석채 회장 때문에 많은 고민을 하다 최근에 결심했다. 결심한 이상 기존 통신사들과는 전혀 다른 ‘스마트 IT’ 기업으로 키우고 싶다.” 내년 1월 출범할 예정인 LG텔레콤·LG데이콤·LG파워콤 합병법인(LG텔레콤)의 최고경영자(CEO)로 낙점된 이상철 전 정보통신부 장관의 소감이다. 12년간 몸담았던 KT와 현재 KT를 이끌고 있는 이석채 회장을 뛰어넘어야만 성공한 초대 ‘통신 LG’의 수장이 될 수 있다는 것은 이 전 장관에겐 숙명이다. 지난 6월 KTF를 합병한 KT와 이 회장은 이미 멀찌감치 달려나가고 있는 상황이다. 두 CEO는 모두 정보통신부 장관을 지냈고, 한국 정보통신산업에 큰 획을 그은 ‘올드보이’들이다. ‘장관 출신 KT CEO’에 ‘KT CEO 출신 전직 장관’이 도전장을 낸 셈이다. ‘KT’와 ‘정통부 장관’이라는 공통분모를 빼면 두 사람이 걸어온 길과 스타일은 사뭇 다르다. 이 회장이 정통 경제관료 출신인 데 비해 이 전 장관은 공대 출신의 테크노크라트다. 1969년 행정고시 7회로 공직에 입문한 이 회장은 경제기획원 예산실장，농림수산부 차관，재정경제원 차관을 거쳐 1996년 정통부 장관에 올랐다. 장관 시절 개인휴대통신(PCS) 3사를 선정하며 이동통신산업의 초석을 닦았다. 이 전 장관은 미국 듀크대에서 공학박사 학위를 받은 뒤 항공우주국(NASA)의 통신위성설계 담당 연구원으로 사회생활을 시작했다. 1991년 한국통신(KT)에 입사해 무선사업본부장을 거쳐 한국통신프리텔(KTF) 사장에 취임했다. 016 이동전화를 업계 2위로 끌어올렸다. 2001년에는 한국통신 사장이 돼 민영화 작업을 주도했다. 이 회장은 ‘용장’이다. 수년간 끌어온 KTF 합병을 전광석화처럼 끝냈고, 내부비리를 단호히 척결하는 한편 전대미문의 유무선 융합서비스를 내놓고 있다. 이 전 장관은 ‘덕장’이다. 인화를 중시하는 LG그룹에 적합한 인물이라는 평가가 나온다. 엔지니어 출신답게 현장 중심의 경영을 중시한다. 한국 정보통신기술(ICT) 업계는 ‘같지만 다른’ 두 CEO가 펼칠 흥미로운 대결을 기다리고 있다. 이창구기자 window2@seoul.co.kr

박찬욱 감독이 스티븐 스필버그 감독과 윌 스미스의 만남으로 관심을 끄는 할리우드판 ‘올드보이’에 기대감을 내비쳤다. 박 감독은 ‘박쥐’의 영국 개봉에 맞춰 메트로와 가진 인터뷰에서 올드보이의 할리우드 리메이크와 관련해 “개봉하면 꼭 보고 싶다.”고 말했다. 그는 “처음 소식을 접했을 때, 스필버그 감독이 나선다는 걸 그대로 믿기 어려웠다.”면서도 “그러나 ‘라이언 일병 구하기’에서 볼 수 있듯 스필버그 감독은 폭력 연출에도 뛰어나다.”며 리메이크 작품을 기대했다. 차기작으로 프랑스 영화 ‘액스, 취업에 관한 위험한 안내서’의 리메이크작을 준비하고 있는 박 감독은 이 인터뷰에서 할리우드의 ‘러브콜’을 거절한 이유도 설명했다. 박 감독은 “할리우드에서 많은 제안을 받아왔지만 몇 가지 어려운 부분이 있다.”면서 추격신과 액션신으로 포장된 영화를 좋아하지 않고 ‘링’과 같은 공포물에 관심이 없다는 개인적인 취향을 밝혔다. 할리우드 작업을 거절한 이유는 연출 제안이 액션물과 공포물에 편중됐기 때문이라는 것. 이어 “할리우드와 달리 한국은 감독이 제작과정 전반을 통제할 수 있다.”고 덧붙여 양국 영화 제작 환경의 차이를 설명했다. 한편 윌 스미스는 지난해 말 올드보이 리메이크작 출연과 관련해 “일본 원작을 바탕으로 한 것일 뿐, 박찬욱 영화의 번안이 아니다.”라고 주장한 바 있다. 당시 윌 스미스의 말을 전한 현지 영화매체는 “스필버그가 이 걸작을 어떻게 바꿔 놓을까 우려했던 팬들이 안도할 수 있게 됐다.”고 덧붙였다. 서울신문 나우뉴스 박성조기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

4일 진주체육관에서 열린 2009추석장사씨름대회 백두장사(105.1㎏ 이상) 결정전. 모래판을 지켜보던 팬들은 물론 두 장사도 감회가 남달랐다. 2000년대 초까지 모래판을 주름잡았지만 이젠 ‘올드보이’가 된 황규연(34·현대삼호중공업)과 이태현(33·구미시체육회)이 각각 윤정수(수원시청)·윤승록(용인백옥쌀)을 준결승에서 꺾고 결승에 오른 것. 특히 일본 종합격투기에 진출했던 이태현이 지난해 말 모래판에 복귀할 때 용기를 불어넣었던 인물이 황규연이었다. 그만큼 절친한 사이였다. 하지만 승부의 세계에 우정이 끼어들 틈은 없었다. 복귀 이후 3번째 대회에 출전한 이태현이나 3년여 동안 꽃가마를 타지 못했던 황규연 모두 ‘황소트로피’가 절실했다. 첫 판 호각과 함께 이태현이 먼저 뽑아들었지만 황규연이 되치기로 따냈다. 둘째 판은 이태현의 잡채기가 통했다. 모처럼 보는 기술씨름의 향연에 팬들은 열광했다. 셋째 판에서 이태현의 안다리 공격을 황규연이 되치기로 받아치면서 승부는 기울었다. 넷째 판도 황규연의 잡채기가 빠르고 정확했다. ‘모래판의 귀공자’로 불렸던 황규연이 한때 ‘모래판의 황태자’였던 이태현을 3-1로 꺾고 꽃가마에 올랐다. 그가 장사타이틀을 거머쥔 것은 2006년 9월 금산인삼장사대회 이후 3년여 만. 군살 없는 몸매로 훈련량을 가늠할 만했던 이태현도 복귀 이후 최고 성적을 거둬 가능성을 확인했다. 황규연은 최중량급에서 드물게 화려한 기술을 구사해 기술 씨름의 달인으로 불렸다. 천하장사 꽃가마를 탔던 2001년이 전성기. 그러나 허리 부상이 깊어지면서 좀처럼 우승과 인연을 맺지 못했다. 하지만 노장은 죽지 않았다. 여전히 정교한 기술과 스피드로 최고의 자리에 복귀한 것. 황규연은 “씨름이 체중만으로 하는 운동이 아니라는 것을 보여주고 싶었다. 오랜만에 이태현과 맞붙어 향수를 불러일으킨 것 같아 기분이 좋다.”고 말했다. 이어 “씨름이 쇠퇴했지만 끝까지 모래판을 지키겠다. 천하장사대회에서 다시 모래판을 제패하겠다.”고 다짐했다. 임일영기자 argus@seoul.co.kr

박찬욱 감독이 영화 ‘파주’(감독 박찬옥·제작 TPS컴퍼니)에 출연한 배우 서우에 대해 극찬했다. 영화 ‘올드보이’와 ‘박쥐’를 통해 강혜정과 김옥빈을 재발견한 박찬욱 감독은 “앞선 두 여배우에게서 느낀 전율을 서우에게서 다시 느꼈다.”며 강력한 여배우의 새로운 탄생을 예고했다. 지난해 영화 ‘미쓰 홍당무’를 통해 제작자로 데뷔했던 박찬욱 감독은 이 영화에서 고등학생 서종희로 분했던 서우와 대면했던 바 있다. 이후 서우를 눈여겨 본 박찬욱 감독은 “서우가 도대체 어디 있다가 이제 나타났는지 모르겠다.”고 말하기도 했다. 영화 ‘미쓰 홍당무’, 드라마 ‘탐나는도다’를 통해 톡톡 튀는 연기를 선보였던 서우는 이번 영화 ‘파주’에서 언니의 남자를 사랑한 소녀로 분해 순수하면서 도발적인 매력을 드러낸다. 한편 영화 ‘질투는 나의 힘’ 이후 7년 만에 선보이는 박찬옥 감독의 신작 ‘파주’는 10월 열리는 제14회 부산국제영화제 ‘뉴커런츠’ 부문에 초청돼 화제를 모으기도 했다. 내달 29일 관객들과 만날 예정이다. 사진 = 서울신문NTN DB, 엘르코리아 / 사진설명 = (위, 왼쪽부터) 서우, 박찬욱 감독 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

국내 자연 다큐멘터리의 새 지평을 열었던 ‘북극의 눈물’(연출 허태정·조준묵)의 명품 다큐 신화가 이어진다. MBC는 24일 ‘북극의 눈물’을 제작해 화제를 모은 ‘MBC스페셜’팀이 지구온난화로 위험에 처한 지구 곳곳의 현실을 담은 다큐멘터리 시리즈 ‘지구의 눈물’을 제작하기로 했다고 밝혔다. 이에 시사교양국 ‘MBC스페셜’ 제작진을 중심으로 ‘지구의 눈물 태스크포스(TF)팀’을 결성해, 북극·아마존·남극 등 다양한 소재를 통해 지구 환경 문제를 다룬 연속 기획을 제작·방송한다. 시리즈 역시 ‘북극의 눈물’과 마찬가지로 시네플렉스(항공 촬영 장비의 일종)를 통해 광활한 자연을 고품질 화면으로 전할 예정이다. 이번에는 방송통신위원회의 제작 지원도 받는다. 올해는 ‘북극의 눈물’의 후속으로 지구의 허파인 아마존을 찾는다. 산림파괴로 사막화되어 가는 아마존과 그 속에서 고통받는 인디오 및 열대밀림 생물들의 모습을 통해 환경 파괴의 심각성을 전한다. 이어 제작진은 ‘남극의 눈물’을 준비해 온난화의 폐해가 이미 가시화된 극지방의 참상을 소개한다. MBC 시사교양국 곽동국 국장은 “‘북극의 눈물’이 호응을 얻으면서 자연 다큐멘터리를 통해 방송 경쟁력을 제고하고 환경의 소중함을 공감시킬 수 있다는 자신감을 얻었다.”면서 “이를 계기로 본격적인 TF팀을 결성하게 됐다.”고 밝혔다. 한편 지난해 12월 방송된 ‘북극의 눈물’은 ‘원 소스 멀티 유즈 다큐멘터리’의 전형으로 평가 받으며 DVD, 도서 발매에 이어 최근 영화로도 제작됐다. 극장판 ‘북극의 눈물’은 배우 안성기가 내레이션을 맡고 영화 ‘올드보이’의 심현정 음악감독이 참여해 81분 분량으로 재편집 했다. 새달 15일 개봉. 강병철기자 bckang@seoul.co.kr

300만 관객의 심금을 울리며 독립 다큐멘터리 영화의 흥행 신화를 새로 쓴 ‘워낭소리’에 힘입어 올 가을, ‘명품’ 다큐멘터리 영화들이 쏟아진다. 스포츠, 음악, 환경 등 다양한 분야의 극적 현실을 다루는 다큐멘터리 영화들은 극영화보다 더 진실에 가까운 감동을 생생하게 전달한다. 먼저 스포츠를 소재로 한 영화 ‘나는 갈매기’는 프로야구단 롯데 자이언트와 팬들을 주인공으로 세웠다. 지난 8년간 8-8-8-8-5-7-7-3위라는 드라마틱한 기록을 세우며 역전의 승부를 펼쳐온 선수들의 좌절과 고뇌, 노력이 스크린 위에 구현된다. 26일 개봉 예정이다. ‘디스 이즈 잇’은 지난 6월 25일 갑작스런 사망 소식으로 전 세계를 충격에 빠트린 숨진 ‘팝의 황제’ 마이클 잭슨의 마지막 리허설을 담았다. 지금까지 공개되지 않은 마이클 잭슨의 무대 뒷모습 등을 진솔하게 담은 ‘디스 이즈 잇’은 10월 28일 전 세계에서 동시 개봉해 2주간 상영될 예정이다. 또 환경 문제를 다룬 다큐멘터리 2편도 영화팬들을 찾아온다. ‘북극의 눈물’은 지난해 12월 방송된 MBC 4부작 동명 다큐멘터리를 영화로 옮긴 작품이다. 제작진이 300일간 북극 일대를 돌며 완성한 초대형 프로젝트로 총 제작비 20억 원이 투입돼 웬만한 상업영화 못지않은 스케일을 자랑한다. 배우 안성기가 내레이션을 맡고 영화 ‘올드보이’의 심현정 음악 감독이 힘을 보탠 ‘북극의 눈물’은 81분 분량으로 재편집돼 10월 15일 개봉된다. 또 일본의 타이지(太地)에서 벌어지는 참혹한 ‘돌고래 사냥’을 지적하는 ‘더 코브: 슬픈 돌고래의 진실’도 10월 개봉을 앞두고 있다. 타이지만 지역민들에게 촬영 제지를 당하며 난항을 겪은 ‘더 코브’ 제작진은 첩보 작전에 준하는 활동으로 진실을 고스란히 담아냈다. 이와 같이 다양한 분야의 다큐멘터리 영화들이 관객들의 시선을 사로잡는 현상에 대해 미국 캘리포니아예술대학의 톰 앤더슨 교수는 “감정적 진실을 전달하던 영화의 전통적 기능이 축소되면서 관객들의 다큐멘터리 선호가 늘고 있다.”고 설명했다. 사진 = 롯데엔터테인먼트, 소니 픽쳐스 릴리징 브에나 비스타 영화, MBD, 스폰지 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

정상 가족과 결손 가족. 마치 정답과 오답을 가르듯 오랫동안 단 두 가지로만 분류되던 우리 사회의 가족 형태에 언젠가부터 변종들이 생겨나기 시작했다. 재혼 가족, 한부모 가족은 물론 다문화 가족, 동성애 가족, 딩크펫 가족(자식 대신 애완동물을 기르는 부부) 등 이전엔 상상할 수 없었던 다양한 형태의 가족들이 등장했다. 가족에 대한 의식 변화는 대중 매체인 영화에서도 종종 발견된다. 가령 2001년에 개봉한 영화 ‘결혼은 미친 짓이다’는 사랑과 결혼에 대한 기존의 인습을 대놓고 뒤엎는 설정으로 주목받았다. 여주인공 연희는 결혼은 조건 좋은 남자와 하고, 연애는 결혼 전 사귀던 애인과 지속한다. 흔히 말해 불륜이지만 영화는 사랑과 결혼을 굳이 일치시킬 필요를 느끼지 않는 현대 여성의 달라진 인식을 쿨하게 묘사한다. 그리고 2006년 ‘가족의 탄생’에선 혈연이 아닌 ‘인연 공동체’로서 가족 모델을 제시하고, 2008년 ‘아내가 결혼했다’에 이르러선 사랑만 있다면 이중결혼도 서슴지 않는 모습을 보여준다. 이런 현실을 가족 위기, 가족 붕괴라고 개탄하며 가족 회복을 내세우는 건 이제 철 지난 구호처럼 들린다. 급격하게 변화하는 가족의 형태에 걸맞은 새로운 가족의 개념을 모색하는 일이 더 유효한 시점이다. ‘가족의 빅뱅’(김기봉 외 지음, 서해문집 펴냄)은 역사학, 문학, 법학, 미술경영학 등 다양한 전공 분야의 교수 10명이 우리 시대 가족의 의미를 인문학적으로 접근한 책이다. 지난 3월 학술진흥재단 후원으로 경기대 인문과학연구소와 사단법인 수원가족지원센터가 공동주관해 열린 ‘우리 시대 가족이란 무엇인가’를 주제로 한 시민 인문학 강좌가 이 책의 모티프를 제공했다. 책은 총 3부로 구성됐다. 1부는 영화, 가족법, 다문화 사회의 키워드를 통해 가족의 빅뱅을 읽어낸다. 김기봉 경기대 사학과 교수는 영화 속 가족의 변화를 분석하고, 전경근 아주대 법학전문대학원 교수는 가족법에 대해서 논의한다. 2부에서는 가족의 개념을 형상화한 예술 작품을 통해 가족의 변화를 살펴본다. 박영택 경기대 미술교육과 교수는 한국 근현대미술에 반영된 가족의 이미지를, 김성희 한양여대 문예창작과 교수는 그리스 신화 속 오이디푸스왕과 영화 ‘올드보이’를 비교분석했다. 3부에선 역사 속의 가족과 가족 속의 여성을 짚는다. 정현백 성균관대 사학과 교수는 역사 속의 서구 가족을 분석하고, 권순형 평택대 강사는 모계를 따랐던 고려시대 가족 형태를 새롭게 부각시킨다. 김기봉 교수는 “정상 가족이라 불리는 대문자 가족(Family)이 해체되고 소문자 가족들(families)이 나타나는 현상을 누구도 막을 수 없다.”고 진단했다. 그러면서 “우리 시대 새로 나타난 가족 형태는 가족의 해체가 아니라 사회의 환경변화에 적응하려는 ‘가족의 진화’로 이해해야 한다.”고 강조했다. 1만 4900원. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

한국에서 1000만 관객의 흥행신화를 쓴 ’해운대’가 호주 시드니에서 지난 3일 개봉해 2주차에 접어들고 있다. ’해운대’의 호주ㆍ뉴질랜드 배급을 담당하는 회사 ‘매드맨’(Madman) 담당자와의 인터뷰를 통해 그의 한국영화에 대한 생각과 ‘해운대’ 관련 소식을 들어보았다. 회사 ’매드맨’과 본인의 소개를 부탁하자면? 내 이름은 크리스쳔 웨어로 ‘매드맨 엔터테인먼트’의 프로덕트 라이센싱 매니저다. 매드맨 엔터테인먼트는 ‘이스턴 아이’라는 레이블을 통해서 아시아의 좋은 작품들을 호주와 뉴질랜드에 배급하고 있다. ’이스턴 아이’는 2003년부터 시작되었는데 당시 처음으로 소개한 영화가 한국 작품인 ‘화산고’(Volcano High) 였다. 화산고는 인기도 많아 ‘이스턴 아이’에서 소개한 영화들 중 가장 성공적인 작품 중 하나가 되었다. 2003년 이후 호주 내에서의 아시아 영화는 인기가 있었을때도 그렇지 못할때도 있었다. 그러나 우리는 아시아 영화를 홍보하고 배급하고자 하는 약속을 지키고 있다. 특히 한국영화와 관련해서 개인적으로 ‘장례식의 멤버’처럼 독특한 드라마라든가, ‘추격자’에 흐르는 장르 영화에 이르기까지 너무나 좋아한다. ‘추격자’, ‘좋은놈 나쁜놈 이상한놈’, ‘박쥐’, ‘마더’등 한국의 훌륭한 작품들이 곧 DVD로 소개될 예정이다. 영화 ‘해운대’를 호주에 소개하게 된 이유는 어디에 있을까? 네러티브, 컴퓨터 그래픽, 한국에서의 흥행성적등이 영향을 주었을까? 우리가 영화 ‘해운대’ 판권을 구입한 것은 한국에서 촬영이 끝나기도 전인 칸느에서 였다. 그러니 컴퓨터 그래픽이라든가 많은 제작비 같은 팩트가 판권을 구입하는 결정을 내리는데 중요한 요소가 되었다. 또한 설경구와 하지원이라는 주연배우들도 중요한 요인이었다. 개인적으로 설경구는 한국배우 중 최고 배우의 한 사람이라고 생각한다. 이런 부분들이 해운대가 좋은 작품이 될 거라는 믿음을 주게 된 것이다. 그후 한국에서의 놀랄만한 흥행성적이 이번 극장 상영을 결정하는데 도움을 주었다. 이번 해운대의 호주 개봉 규모에 대해서 많이들 궁금해 한다. 개봉관의 수나, 장소, 기간을 알 수 있을까? 신속한 개봉을 위해서 일단 ‘해운대’는 시드니에서 상영을 시작한다. 로드스에 있는 ‘리딩 시네마’에서 개봉 된다. 반응에 따라서 다른 도시나 극장수를 늘릴 예정이다. 시드니에서의 상영은 가능한 오랜기간동안 상영을 한다. 해운대는 한국에서만 1000만 이상의 흥행성적을 거두었다. 호주내에서의 흥행 성적은 어떨까? 흥행성적을 떠나서 해운대가 호주 관객들에게 어떤 점을 줄 수 있을까? 한국만큼의 흥행성적을 기대하기는 어렵다. 그러나 많은 사람들이 보았으면 한다. 해운대는 호주 관객들에게 한국 영화가 할리우드에 버금가는 블럭버스터급 특수 효과를 만들어낼 수있는 저력이 있다는 것을 보여 줄 수있을 듯 하다. 또한 해운대의 아름다운 해변과 한국의 생활방식이나 문화를 보여줄 수 있는 기회도 된다고 생각한다. 해운대 DVD화질의 불법파일이 인터넷에 공개됐다. 이것이 해운대의 세계 개봉에 영향을 미칠거라고 생각하나? 그렇다. 인터넷 불법 파일은 해운대의 개봉에 악영향을 미치리라 생각된다. 그러나 아직 서구권에서는 해운대의 인지도가 알려지지 않은 상황이라 초기 배급 상황에서 서구권보다 아시안 시장에서 더 문제가 심각하지 않을까 생각된다. 매드맨에서 최근 ‘괴물’. ‘박쥐’, ‘마더’를 개봉했는데 그 흥행 성적은 어땠나? 한국 상영이 끝난 후에 극장 개봉했음에도, ‘괴물’ 같은 경우는 매우 성공적이었다. 사실, ‘괴물’의 DVD 판매실적은 이스턴 아이에서 출시한 DVD 중 2번째로 가장 많이 팔린 작품이다. ’박쥐’와 ‘마더’의 경우는 그 정도의 성공작은 아니었지만, 영화 자체가 예술영화의 성격이 강해 큰 흥행을 기대하지는 않았다. 매드맨에서는 한국 영화 이외에도 많은 일본영화와 중국영화를 소개하고 있는데 한국영화를 일본 영화나 중국영화와 비교한다면? 각 나라는 각기 다른 스타일의 영화를 만들어내고, 관객들도 그 영화의 각기 다른 결과물에 다르게 반응을 한다. 한국은 ‘겨울연가’나 ‘풀하우스’같은 드라마와 음악을 통해서 아시아 전역에 ‘한류’를 만들어 냈다. 호주 관객들에게 한국 영화의 인기는 엣지한, 뭔가 대담하고, 신선하면서 새로움에 있다 . ‘올드보이’가 그 좋은 예다. 바로 그 낙지를 먹는 장면이 회자되는 이유이다. 사진=’해운대’의 호주 배급을 담당하는 크리스쳔 웨어(Christian Were ) 서울신문 나우뉴스 호주통신원 김형태(tvbodaga@hanmail.net)@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

배우 오달수가 온라인게임과 인연을 맺었다. 게임업체 예당온라인은 온라인 음악연주게임 ‘밴드마스터’의 전속모델로 오달수를 선정했다고 11일 밝혔다. 오달수는 ‘올드보이’, ‘친절한 금자씨’, ‘좋은놈 나쁜놈 이상한놈’, ‘그림자 살인’ 등 다수의 영화에서 인상적인 감초역을 선보여 인기를 끌었다. 소위 말하는 ‘꽃미남’ 배우는 아니지만 친근하고 코믹한 이미지가 대중성을 지향하는 ‘밴드마스터’의 컨셉트에 맞춰 시너지 효과를 낼 것으로 예당온라인은 기대하고 있다. 오달수는 최근 ‘밴드마스터’를 알리기 위한 포스터 이미지 촬영을 마치고 공개 시범 서비스를 위한 준비에 나섰다. 이번 촬영에서 오달수는 정주미, 조세희, 김시원 등 레이싱모델 5인과 코믹한 락밴드 컨셉트를 선보였다. 예당온라인은 오달수를 게임 속 캐릭터로 활용하는 방안을 검토 중인 것으로 알려졌다. 이 같은 방안이 확정되면 공개 시범 서비스 시점에 맞춰 선을 보일 가능성이 높아 보인다. 이와 관련, 윤양희 예당온라인 마케팅팀 PM은 “대중적인 연주게임을 표방하는 밴드마스터와 코믹하면서 친근한 배우 오달수의 이미지가 잘 어울려 선정했다.”고 말했다. 한편 ‘밴드마스터’는 기타, 베이스, 신디사이저, 드럼, 트럼펫, 피아노 등 6종의 악기를 선택해 음악을 연주할 수 있는 게임으로 오는 17일 사전 공개 서비스를 진행할 예정이다. 사진제공 = ‘밴드마스터’ 공식 홈페이지 캡쳐 서울신문NTN 최승진 기자 shaii@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

명품 다큐멘터리로 각광받았던 ‘북극의 눈물’을 마침내 스크린에서 만나게 됐다. 방송판이 극장판으로 업그레이드돼 오는 10월15일 개봉하는 것. 방송 프로그램이 극장에서 개봉하는 것은 극히 이례적인 일이라 주목된다. 스크린 수는 최소 10개, 최대 40개 정도를 놓고 배급사와 극장이 저울질하고 있는 것으로 알려졌다.‘북극의 눈물’은 MBC스페셜팀이 만든 3부작(메이킹까지 포함하면 4부작) 다큐멘터리로 ‘세계 극지의 해’를 맞아 국내 최초로 북극의 생태와 환경을 기록한 작품이다. 다큐멘터리 장르로는 국내에서 보기 드물게 제작비 20억원이 투입됐다. 또 씨네플렉스라는 첨단장비와 독일 잠수 전문가까지 동원하며 300일가량 공들여 스펙터클한 영상을 담아냈다. 국민배우 안성기가 내레이션을 맡아 친근감을 보탰고, 영화 ‘올드보이’의 심현정 음악 감독이 장엄한 선율을 영상에 곁들였다.지난해 12월 전파를 탔을 때 시청자 시선을 한껏 사로잡았다. 전국 기준으로 1부 12.2%, 2부 9.4%, 3부 11.3%, 그리고 제작 과정을 보여준 4부도 11.0%를 기록하는 등 국내 다큐멘터리 사상 최고의 시청률을 올렸던 것. 시청자들의 요청으로 올해 1월 다시 방영됐을 때도 역시 평균 시청률이 두 자릿수를 넘어섰다. 또 한국방송대상 다큐멘터리 부문 작품상을 낚아채며 작품성도 인정받았다. 100% 국내 기술력이 투입돼 완성된 이 작품은 유럽 각국의 지상파 방송국에 판매되며 토종 다큐멘터리의 위상을 끌어올리기도 했다. 명품 다큐멘터리 제작으로 유명한 미국 내셔널지오그래픽채널, 영국 BBC 등이 제작한 작품들에 견줘 손색이 없다는 평가를 받은 것.영화판은 기후온난화로 생존에 위협을 받는 북극곰과 사냥꾼들을 보여줬던 3부작을, 미공개 영상을 포함해 러닝타임 81분으로 새롭게 편집했다. 허태정 PD는 “사계절 구성을 통해 북극의 현실과 아름다운 풍광을 함축적으로 편집해 TV판과는 또다른 감동을 전달할 것”이라고 말했다.홍지민기자 icarus@seoul.co.kr