세계에서 가장 털이 많이 난 것으로 알려진 중국 남성이 원숭이처럼 보이려고 성형수술을 받을 예정이다. 7세 때부터 온몸 96%가 털로 뒤덮인 위 쩐환(32)은 최근 원숭이와 비슷한 외모를 만들려고 무려 다섯 가지 성형수술을 계획하고 있다고 데일리 텔레그래프가 보도했다. 이미 원숭이를 연상케 하는 외모 때문에 ‘몽키 맨’이란 별명으로 더욱 유명한 위는 새로 제작되는 드라마 ‘서유기’ 오디션에 참가했다가 떨어졌다. 당초 이 남성은 손오공 역할에 탐을 냈지만 “원숭이를 충분히 닮지 않았다.”는 이유로 마지막에 고배를 마셨다. 위는 “내가 가장 강력한 후보였다. 오디션 당일 진짜 ‘몽키 맨’으로 보이려고 일부러 털까지 다듬고 갔지만 제작진이 날 떨어뜨렸다.”고 말했다. 그는 원숭이를 더욱 닮은 외모를 하려고 성형수술을 받을 계획이라고 밝혔다. 위는 “몸에 있는 털을 좀 없애고 좀 더 예쁜 원숭이로 변신할 것이다. 날 떨어뜨린 감독이 땅을 치고 후회하게 만들겠다.”고 자신했다. 중국 언론에 따르면 그는 이번에 총 다섯 가지 수술을 받는다. 몸에 있는 털을 제거하고 눈을 더 크게 만들려 쌍꺼풀 수술을 한다. 또 입술과 코를 더 줄이는 성형수술을 받는다. 마지막으로 그는 “연기를 사랑하지만 많은 이들은 내가 털 때문에 성공했다고 믿는다. 그렇게 욕하는 사람들에게 내가 얼마나 많은 재능을 가졌는지를 보여주겠다.”고 말했다. 이 남성은 7세 때 영화 ‘몽키 보이즈 트래저 사파리’(Monkey Boy‘s Treasure Safari)란 영화로 데뷔하면서 유명해졌다. 지난해 베이징 올림픽을 앞두고는 본인이 성화 봉송 주자로 나서야 한다고 주장하기도 했다. 서울신문 나우뉴스 강경윤기자 newsluv@seoul.co.kr @import’http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css’;

■ 남주인공 네모리노역 테너 조정기 “설치 미술가 같은 모습 기대” 오페라 갈라 콘서트에서 단골 레퍼토리는 ‘사랑의 묘약’에서 주인공 네모리노가 부르는 ‘남 몰래 흐르는 눈물(Una furtiva lagrima)’이다. 서정적인 아름다움을 간직한 이 아리아를 비롯해 테너가 소화해야 할 음악이 많아 ‘사랑의 묘약’은 테너를 위한 작품이라고도 말한다. 그만큼 테너의 역량이 중요하다. 독일 쾰른 오페라극장의 전속가수로 활동한 지 1년만에 네모리노 역으로 한국 무대에 선 조정기(30)는 “설레고 기쁘면서도 부담이 크다.”고 운을 뗐다. 그는 2007년 동아 음악 콩쿠르 성악 부문 1위를 차지한 뒤 독일 쾰른 오페라극장에서 본 오디션에 덜컥 합격하면서 해외 활동을 시작했다. 국내 무대에서는 신인이나 다름없는 그가 내로라하는 선배들 사이에서 중요한 역할을 소화해야 하는 데다 ‘사랑의 묘약’은 처음 해보는 작품이라 그에겐 부담일 수밖에 없다. “밀린 공부를 하느라 정신이 없다.”고 엄살을 피우면서도 네모리노에 대해 묻자 진지한 모습으로 돌변한다. “원작에서는 네모리노가 가난한 청년일 뿐이지만 이번 공연에서는 설치미술가 같은 모습으로 나와요. 사랑을 우주의 이치로 해석하려는 연출가의 뜻이 녹아든 게 아닐까요. 인간과 자연, 크게는 우주와 인간을 조화시키는 작업이 설치미술가라는 직업과 묘하게 맞닿아 있는 거죠.” “작품을 충분히 이해하려고 노력중”이라는 그는 “신선한 모습으로 새롭게 해석된 네모리노를 기대해 달라.”고 의지를 다졌다. ■ 여주인공 아디나역 소프라노 임선혜 “많은 여성 공감 이끌어 낼것” 유럽 고음악계에서 주목받는 소프라노로 자리잡은 임선혜(33)는 공연 일정이 2014년까지 빼곡하다. 그런 그녀가 고작 3개월 전에 출연 제의를 받고도 선뜻 출연을 수락할 수 있었던 것은 ‘사랑의 묘약’의 힘이었을까. “이번 공연에 출연해 줄 수 있느냐는 전화를 받은 게 지난 6월이었어요. 여러 장르에 도전해 보고 싶었지만 일정이 워낙 빡빡해서 엄두를 내지 못하고 있었는데, 당초 9월에 예정됐던 녹음 작업이 10월로 미뤄진 거예요. 고국에서 서는 첫 무대가 이렇게 우연한 기회로 다가온 거죠. 이게 바로 작품에서 말하는 ‘간절히 원하면 이루어진다.’는 섭리가 아니었을까요.” 1998년부터 독일을 무대로 활동하던 그녀는 고음악계의 거장으로 꼽히는 벨기에 지휘자 필립 헤레베헤에 의해 발탁돼 고음악계에 발을 들여놓았다. 르네 야콥스, 윌리엄 크리스티, 파비오 비온디 등 세계적인 지휘자와 작업하고 독일 프랑크푸르트와 슈투트가르트, 프랑스 파리 등 유수의 오페라 극장 무대에 서며 화려한 조명을 받고 있다. 그는 “오페라 고전을 그대로 따르는 게 아니라 연출가가 철학적으로 깊이 있게 해석하며 보여주는 게 요즘 유럽 오페라계의 경향”이라며 “이 작품은 유럽 이야기를 동양적으로 해석한 신선함이 있어 해외에 갖고 가도 좋겠다는 생각을 많이 했다.”고 평가했다.“ 아디나는 많은 여성들이 공감할 수 있는 모습이에요. 단순히 예쁜 척하는 아디나가 아니라, ‘딱 내 얘기야.’라고 공감을 이끌어내고 싶습니다.”

독립체제로 나선 KBS 2TV ‘천하무적 야구단’ 첫 방송에 호평이 쏟아졌지만 옥에 티를 남겼다. 방송 중 PD가 던진 한 마디가 한창 뜨거워지고 있던 시청자들의 열기에 찬물을 끼얹었기 때문. 지난 12일 85분간 방송된 ‘천하무적 야구단’은 그간 시간상의 문제로 보여주지 못했던 풍부한 경기장면과 서포터스 선발 등 다양한 볼거리를 선사하며 성공적인 재출발을 알렸다. 그간 꾸준히 인기 상승세를 타며 시청자들로부터 확대편성을 요청받아왔던 ‘천하무적 야구단’이 이번 독립편성으로 시청자들의 기대에 완벽히 부응 한 것. 이날 ‘천하무적 야구단’은 서울지역 사회인 야구단인 아삼육과 팔도원정기 첫 경기를 가졌다. 경기에서 멤버들은 6:7로 아쉽게 패했지만 분명히 발전된 기량을 선보이며 감독, 단장, 해설위원은 물론 시청자들까지 뿌듯하게 만들었다. 뿐만 아니라 방송 초반에는 야구단 멤버들의 염원이었던 여자연예인들의 서포터스 오디션이 진행돼 분위기를 한껏 고조시켰다. 이날 확대 편성된 방송분은 그간 지적됐던 부족한 경기장면과 다양한 볼거리에 대한 아쉬움을 충족시켜주며 재미와 감동을 선사했다는 것이 시청자들의 주된 평이다. 다만 한 가지 아쉬움을 남겼다. 마지막 5회 말 천하무적야구단이 수비를 하는 과정에서 2,3루 위기에 몰려 만루 작전을 폈지만 담당 PD가 “별걸 다 하는구만”이라고 말한 것. 자막으로까지 나간 이 발언에 대해 시청자들은 “열심히 하는 모습에 격려는 못 할망정 ‘별 걸 다하네.’라니”, “뜨거워지는 열기에 찬물 끼얹는 감각 있는 한마디.” 등의 반응을 보이며 담당 PD에 불만을 제기했다. 이에 대해 열심히 하는 모습에 대한 감동을 역설적으로 표현한 것 아닐까라는 반론도 제기됐지만 큰 호응을 얻지는 못하고 있다. 이처럼 확대 편성된 ‘천하무적 야구단’이 아쉬움을 남기기도 했지만 감동과 재미 두 마리 토끼를 잡은 만큼 앞으로 토요일 예능의 강자로 거듭날 수 있을지 지켜볼 일이다. 사진 = KBS 2TV ‘천하무적 야구단’ 화면캡처 서울신문NTN 정병근 기자 oodless@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

월터 크롱카이트, 테드 코펠, 피터 제닝스, 댄 래더, 톰 브로커, 바버라 월터스…. 이들의 공통점은 무엇일까. 한시대를 풍미하며 정치인보다 더 큰 영향력을 가진 것으로 꼽혔던 미국 TV 저널리즘의 간판들이다. 이 가운데에서도 ABC의 월터스는 40년이 넘는 방송생활 동안 쿠바의 피델 카스트로, 팔레스타인의 야세르 아라파트, 리비아의 무아마르 카다피, 티베트의 달라이 라마, 러시아의 블라디미르 푸틴 등 전 세계 정치 지도자를 비롯한 유명 인사들과의 특종 인터뷰를 숱하게 성사시킨 ‘인터뷰의 여왕’으로 평가받는다. 1978년 안와르 사다트 이집트 대통령과 메나헴 베긴 이스라엘 총리의 합동 인터뷰를 성사시키며 크롱카이트의 콧대를 누른 것은 아직까지 전설로 남아 있다. 빌 클린턴 전 대통령과 스캔들을 일으켰던 모니카 르윈스키와의 첫 인터뷰를 성사시킨 것도 월터스였다. 그는 또 1976년 여성으로는 처음으로 앵커를 꿰차는 등 TV 저널리즘에서 여성이 걸어온 길을 개척한 것으로도 유명하다. 월터스의 회고록 ‘내 인생의 오디션’(이기동 옮김, 프리뷰 펴냄)이 출간됐다. 남성들이 지배하던 TV 저널리즘 시대에 여성으로 정상에 오르기까지 겪어야 했던 도전과 좌절, 성공과 실패를 담고 있다. 1970년대 기혼이었던 흑인 상원의원 에드워드 W 브루크와 내연관계를 맺은 사실을 이 책에서 처음으로 공개해 혹독한 비판을 받기도 했다. 3만원. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

가수 이효리가 가수로서 패션과 스타일의 중요성을 거듭 강조했다. 이효리는 지난 11일 밤 11시 생방송된 케이블채널 대국민 오디션 ‘슈퍼스타 K’에 심사위원으로서 자신의 심사평에 대한 소신을 밝혔다. 지난 주 방송에서 이효리는 10명 후보자들의 패션이나 외적 스타일을 중점적으로 평가해 시청자들의 불만을 샀다. 가수를 뽑는 것인지 모델을 뽑는 것인지 잘 모르겠다는 반응이었다. 이에 이날 방송에서 MC 임창정은 그녀의 의견을 물었고 이효리는 “나는 패션과 음악은 하나라고 생각한다.”고 밝혔다. 이어 “패션은 무대 위에서 내 음악을 대중에게 좀 더 어필하고 이해시킬 수 있도록 하는 중요한 역할을 한다고 생각한다.”며 “지난주에 보니까 다들 너무 다 세련돼지고 멋있어져서 앞으로는 스타일에 대한 이야기를 할 필요가 없을 것 같더라.”고 덧붙였다. 사진 = 서울신문NTN DB 서울신문NTN 정병근 기자 oodless@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

쿠바 음악 하면 떠오르는 영화가 있다. 바로 2005년 개봉된 빔 벤더스 감독의 ‘부에나 비스타 소셜 클럽’이다. 이제 하나가 더 추가될 듯 하다. ‘하바나 블루스’(수입·배급 소나무픽쳐스)다. 쿠바 식으로 재해석된 블루스, 팝, 얼터너티브 록, 펑크 등 흥겨운 음악이 특유의 따뜻한 정서와 힘찬 생명력을 느끼도록 해준다. 영화는 가난한 뮤지션들의 꿈과 고민을 따뜻하게 그려 나간다. 쿠바의 하바나. 무명 록그룹 리더인 루이(알베르토 요엘)와 티토(로베르토 산마르틴)는 음악에 대한 열정 하나만으로 고단한 현실을 이겨 나간다. 첫 대형 콘서트 리허설을 하던 날, 스페인에서 온 유명 음반 프로듀서가 스카우트 제의를 한다. 쿠바를 떠나 유럽시장에 진출한다는 생각에 두 사람은 가슴이 부푼다. 그러나 곧 알게 된 계약조건은 열악하기 짝이 없다. 생활고에 시달리던 루이의 부인은 이혼과 미국 밀입국행을 선언한다. 티토는 루이에게 절호의 기회를 놓쳐서는 안 된다고 다그친다. 감독 베니토 잠브라노는 스페인 출신으로 쿠바에서 영화 공부를 했다. 장편 데뷔작 ‘솔라스(Solas)’로 1999년 베를린영화제 국제비평가협회상을 받으면서 명성을 얻었다. 12년 간 쿠바에 살았던 감독은 전설적인 록그룹 콘서트에 갔다가 영화 ‘하바나 블루스’에 대한 영감을 얻었다. 이후 3년여의 기획, 50여개 밴드 인터뷰, 1000여명이 지원한 공개오디션 등을 거쳐 시나리오와 캐스팅을 완성해 냈다. 세계 유수 영화제에서 음악상을 수상할 만큼 사운드 트랙이 뛰어나다. 다양한 장르로 이뤄진 음악들은 단순히 영화 배경이 아니라, 드라마와 교차되며 스토리를 잇는 역할을 담당한다. OST 음반은 국내에도 출시됐다. 홍보를 맡은 영화사 바나나 필름마케팅 안수진 팀장은 “외국 개봉 당시 수입음반으로 선보였던 OST를 최근 국내 개봉에 맞춰 워너 뮤직에서 발매했다.”고 말했다. 쿠바 영화들은 대개 국가나 이념에 대한 비판 메시지를 담는다. 제작진은 그런 경향을 피하면서 대중적인 감성들을 안겨 주는 데 주력했다. 그렇다고 완전히 배제했다고 말하긴 어렵다. “밖에 나가서 돈을 벌려면 나라를 비판해야 한다.”고 말하는 루이의 대사에서 쿠바의 현실과 사회적 아픔을 엿볼 수 있다. 2005년 칸 국제영화제 ‘주목할 만한 시선’ 폐막작으로 상영돼 세계인의 찬사를 얻었고 이듬해 스페인 최고 권위인 고야영화제에서 음악상과 편집상을 수상했다. 2006년 전주국제영화제에도 찾아 왔던 영화는 국내 일반극장에는 다소 늦게 걸리는 셈이 됐다. 유럽 각국 개봉 당시 흥행과 비평 양면에서 큰 성공을 거둔 ‘하바나 블루스’가 한국에서 얼마만큼 인기몰이를 할 수 있을지 주목된다. 원제 ‘Habana Blues’. 17일 개봉. 청소년관람불가. 강아연기자 arete@seoul.co.kr

예술의전당 음악당의 기획공연은 남다르다. ‘새로운 공연 문화를 주도한다.’를 목표로 끊임없이 변화한다. 실력을 겨루는 콩쿠르에 잠재력까지 가늠하는 영재캠프를 결합하고, 오전 공연 확대의 견인차가 된 ‘11시 콘서트’를 재정비했다. 흥겨운 트로트를 클래식으로 포장한 ‘팝스 콘서트’도 선보인다. ●교수·학생 소통하며 잠재력까지 평가 실력을 평가하는 콩쿠르와 음악 교육 프로그램을 합친 ‘예술의 전당 음악영재 캠프&콩쿠르’가 올해 첫선을 보인다. 예술의전당 전 이사장이었던 고(故) 박성용 금호아시아나그룹 회장이 음악영재 발굴과 육성을 위해 기부한 ‘금호예술기금’이 바탕이 됐다. 예술의전당은 지난 5월 한달 동안 현장 오디션을 진행해 피아노와 바이올린, 첼로 3개 부문에서 9명씩, 캠프 참가자 27명을 뽑았다. 이들은 13~18일 예술의전당 음악아카데미에서 1대1 강의를 받는다. 19일 금호아트홀에서 치르는 본선의 부문별 우승자는 20일 예술의전당 콘서트홀에서 오케스트라와 협연하며 금호영재 대상에 도전한다. 신홍순 예술의전당 사장은 “일회성 연주로 학생의 기량을 평가하는 기존 콩쿠르의 방식에서 벗어나 교수진이 학생들과 소통하며 아이들의 잠재력과 가능성까지 평가하는 시간을 갖는 것이 이 캠프의 특징”이라고 설명했다. 교수진으로는 루스 슬렌친스카, 한동일 울산대 석좌교수, 김대진 수원시립교향악단 예술감독(이상 피아노), 애론 로잔드 커티스 음악원 교수와 김영욱·백주영 서울대 교수(이상 바이올린), 로렌스 레서 뉴잉글랜드 음악원 명예교수, 정명화 한국예술종합학교 교수와 조영창 독일 에센 폴크방 음대 교수(이상 첼로) 등 국내외 쟁쟁한 음악가가 참여한다. 정명화 교수는 “콩쿠르 무대에서 보여준 실력뿐만 아니라 아이들의 음악 해석력과 소화력 등도 두루 보며 미래성까지 예측할 수 있는 자리가 될 것”이라고 말했다. 한동일 교수는 “슬렌친스카처럼 현존하는 최고의 연주자들에게 직접 음악 이야기를 듣는 것만으로도 값진 시간이 될 것으로 믿는다.”고 덧붙였다. ●트로트 히트곡의 클래식 선율 26일에는 트로트의 주요 선율을 클래식으로 재구성한 ‘예술의전당 팝스콘서트’가 콘서트홀에서 펼쳐진다. 2007년부터 진행된 팝스콘서트는 대중가요의 새로운 감상법을 제시하는 음악회로 관심을 끌었다. 올해 공연은 심수봉의 ‘사랑 밖에 난 몰라’와 ‘남자는 배 여자는 항구’, 조용필의 ‘허공’, 태진아의 ‘옥경이’, 현철의 ‘봉선화 연정’ 등 오랜 기간 대중의 사랑을 받아온 트로트를 클래식으로 편곡해 연주한다. 공연에는 심수봉이 특별 출연해 피아노, 아코디언, 트럼펫과 어우러진 자신의 히트곡을 선사한다. 편곡을 맡은 피아니스트 박종훈을 비롯해 바이올린의 송재광, 트럼펫 유병엽, 색소폰 손성제 등이 코리안심포니오케스트라(지휘 이상환)와 협연한다. ●‘11시콘서트’ 작곡가 집중 조명 오전 시간 공연의 새 장을 열었던 ‘11시 콘서트’가 여섯 번째 시즌을 시작했다. 2004년 9월부터 매월 둘째주 목요일에 관객을 만나온 11시 콘서트는 그동안 60회 공연에 관객 11만 6000여명을 동원한 공연계의 히트 상품이다. 내년 8월까지 이어지는 새 시즌 ‘위대한 작곡가’에서는 첼리스트 송영훈의 단독 진행으로 클래식 음악사에 큰 업적을 남긴 작곡가를 집중 조명한다. 10일 ‘포스트 하이든Ⅰ-모차르트와 베토벤’에서 ‘교향곡의 아버지’ 하이든의 영향을 받은 모차르트와 베토벤의 음악적 공통점을 탐구한 데 이어 10월은 모차르트와 베토벤 음악의 차이점을 알아본다. 베토벤의 영향을 받은 작곡가 브람스와 바그너(11~12월), 슈베르트와 멘델스존(1~2월) 등이 준비돼 있다. (02)580-1300. 최여경기자 kid@seoul.co.kr

강예원?, 그녀의 이름 석자만 들은 사람들은 고개를 갸우뚱한다. 그러다 해운대에서 이민기의 여자친구로 나온 그 ‘가짜 대학생’ 하면 그제서야 고개를 끄덕인다. 검색사이트에 강예원을 치니 ‘강예원 노출’, ‘강예원 베드신’이 뜬다. 우리들은 강예원, 그녀에 대해 얼마나 알고 있는 것일까?“노출이나 베드신 검색어도 좋아요. 그만큼 많은 분들이 저를 알아가는 과정이라고 생각하니까요.”2002년 영화 ‘마법의 성’에서 강예원은 당시 파격적인 노출 연기로 화제를 모았다. 이후 ‘중독’, ‘1번가의 기적’으로 차근차근 내공을 다져온 탓인지 공력이 만만치 않다. 여배우로서 껄끄러운 이미지가 될 수 있는 질문에 호탕하게 웃어 넘긴다.“원래 성격이 털털한 편이어서 부끄럼이 많지는 않아요. 어렸을 때는 솔직히 조금 부담스러웠던 것도 사실이지만 앞으로 보여드릴 게 더 많은데 무슨 걱정 인가요?”강예원은 ‘해운대’에서 상대배우 이민기와 알콩달콩 로맨스를 펼치며 관객들의 뇌리에 깊이 각인됐다. 선탠을 할 때도 수능 공부를 하겠다던 삼수생은 자신을 구해준 해양구조대원을 밀고 당길 줄 아는 ‘연애 박사’로 변해 웃음을 줬다.“그래도 이제는 정말 많은 분들이 저를 알아봐 주세요. 1000만 영화의 힘이 이런 것이구나 하고 몸소 느끼고 있죠.”영화 ‘해운대’는 배우 강예원에게 구세주 같은 작품이다. 수 많은 오디션 현장을 찾아 다니며 몇 편의 작품에 출연했지만 그녀의 인지도를 올리기는 쉽지 않았다. 그래서 그녀에게 윤제균 감독은 ‘평생의 은인’이다.“윤제균 감독님은 저한테 ‘하느님’ 같은 분이에요. 제게 ‘더 좋은 배우’로 살아갈 수 있는 희망의 끈을 내려주신 분이죠. 윤제균 감독의 작품이라면 만약 ‘노 개런티’(no guarantee)라도 무조건 할거에요.”(웃음)그녀의 이러한 마음가짐은 최근 위암으로 세상을 떠난 고(故) 장진영을 통해 더욱 확고해졌다. 한번도 본 적이 없는 선배였지만 강예원은 빈소를 찾아 인사를 드렸다.“선배(배우)들의 얘기만 들어도 정말 존경할 만한 분이셨어요. 자기 힘든 것 남한테 티 안내시고, 어려운 사람을 보면 절대적으로 도와줘야 하는 마음이 강한 분이셨죠. ‘받은 은혜는 대리석 위에 새기고, 내가 베푼 은혜는 모래 위에 뿌리라.’는 속담처럼 저도 그런 사람이 되고 싶어요.”활발하고 당당해만 보이던 강예원의 얼굴에 진중함이 묻어난다.최근 차기작 ‘하모니’(감독 강대규)의 촬영을 끝마친 그녀는 이번 작품에서 어둡고 무거운 인물을 맡았다. 씻을 수 없는 중범죄를 짓고 교도소에 들어왔지만 교도소 내 합창단을 하면서 점차 변화되는 인물이다.1000만 영화 ‘해운대’가 강예원이라는 배우의 터닝포인트였다면 ‘하모니’는 그녀의 삶에 행복을 안겨다 줄 작품이다.“항상 행복하게 살자는 게 제 삶의 모토에요. 행복하게 사는 건 바로 제가 배우로서 꾸준히 성장해 나가는 걸 느끼는 것이고요. 꼭 톱스타가 아니어도 좋아요. 그런 의미에서 매 작품은 제게 행복이 될 겁니다.”배우 강예원, 앞으로 그녀에 대해 알 일이 더 많아질 것 같다.서울신문NTN 조우영 기자 gilmong@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

본격적인 결혼시즌을 맞아 온라인게임 시장이 뜨겁다. 게임업체들은 게임 속 결혼 시스템을 선보이는가 하면 커플 이용자를 위한 다양한 지원 장치를 마련하고 있다. 이중 온라인게임 속 결혼 시스템은 사이버 커뮤니티의 중요성이 높아지면서 각광을 받고 있다. 게임업체 엠게임은 온라인게임 ‘열혈강호 온라인’에 결혼 시스템을 최근 도입했다. 이를 이용하면 게임 속 연인이 결혼식을 올릴 수 있고 게임 이용자가 원하는 결혼식 날짜와 장소 그리고 하객들도 초대할 수 있다. 게임업체 예당온라인은 온라인게임 ‘오디션’의 웨딩파티 모드를 선보여 최근 인기를 얻고 있다. 이 모드는 가상 결혼식장인 웨딩파티룸에서 다른 게임 이용자 하객들이 지켜보는 가운데 커플 단위의 임무를 성공시키면 커플과 하객 모두에게 보상을 제공하는데 초점을 맞췄다. 온라인게임 ‘라그나로크’의 결혼 시스템은 원조격으로 불린다. 게임 속 다른 이성 캐릭터와 결혼식을 올릴 수 있고 입양 시스템으로 베이비 캐릭터를 입양할 수도 있다. 게임업체 YNK코리아는 온라인게임 ‘씰 온라인’이 2003년 공개 시범 서비스를 실시한 후 26쌍의 실제 결혼 커플(2007년 기준)이 탄생했다고 지난 5월 밝혔다. 이들 업체는 이러한 결혼 시스템을 통해 기존과 차별화된 색다른 이용자 호응을 이끌어 내길 기대하고 있다. 나홀로 즐기는 패키지게임과 달리 온라인게임은 게임 이용자들간 커뮤니티가 중요한 만큼 소통의 방법으로 결혼 시스템에 관심을 보이고 있다. 업계의 한 관계자는 “온라인게임은 단순히 게임 만을 즐기는 것이 아닌 게임 이용자간 커뮤니케이션이 중요하다.”며 “결혼 시스템은 이러한 이용자 욕구에 부합하기 위해 추진되는 경향이 짙다.”고 말했다. 사진제공 = 엠게임, 예당온라인 서울신문NTN 최승진 기자 shaii@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

2007년 국내 초연 당시 객석점유율 82%를 기록하며 제 1회 ‘더 뮤지컬 어워즈’에서 최우수 외국뮤지컬 상을 포함, 3개 부문 수상의 쾌거를 이뤘던 뮤지컬 ‘올슉업’이 2년 5개월 만에 한국 팬들에게 다시 돌아왔다. 뮤지컬 ‘올슉업’은 세계적인 가수 엘비스 프레슬리의 히트곡들이 공연 내내 퍼레이드로 선곡돼 국내외 팬들에게 큰 사랑을 받는 작품이다. 8일 오후 서울시 중구 충무아트홀에서 뮤지컬 ‘올슉업’(All shook up)의 프레스콜이 진행됐다. 공연 중 몇 장면을 선택해 시연을 선보인 후 배우들은 상기된 표정으로 무대에 오른 소감을 밝혔다. 주인공 채드 역에 더블캐스팅 된 손호영은 “이번 작품을 통해 제가 살아나는 느낌을 받았다. 이런 뮤지컬이 있다는 걸 알게되서 정말 고맙고 영광”이라며 환하게 웃었다. 손호영과 함께 채드 역을 번갈아 맡는 김진우는 “제가 첫 공연에는 SG워너비 멤버였던 채동하와, 작년에는 빅뱅 멤버 대성과 더블 캐스팅됐다.”면서 공교롭게도 “이번에는 손호영 형과 같은 배역을 맡게 됐다. 대성이는 바빠서 친해질 겨를이 없었는데 호영이 형이 덜 바빠서 많이 친해졌다.”고 너스레를 떨었다. 이날 자리에 참석한 신춘수 프로듀서는 “우리나라 뮤지컬 시장이 급격하게 성장하다 보니까 성장통을 겪고 있는 것 같다.”면서 “현재 뮤지컬 시장은 어렵지만 관객들이 공연을 보고 즐거운 마음으로 극장문을 나설 수 있도록 준비하고 있다.”고 말했다. 이어 그룹 god 출신 가수 손호영을 채드 역에 캐스팅하게 된 이유를 묻자 신춘수 프로듀서는 “배우는 공개오디션이라는 절차를 통해 선발한다. 이 작품을 가장 적절하게 표현할 수 있는 배우가 손호영이라고 생각했다.”면서 “물론 손호영이 가수로 인지도를 갖고 있지만 작품 속에서 빛나는 배우라고 생각해서 선정했다.”고 설명했다. 연출과 안무를 맡고 있는 데이비드 스완은 “초연에 이어 서울에서 다시 공연하게 돼서 행복하고 흥분된다.”면서 “지난 공연에서 만들었던 토대로 이번에는 더 튼튼하게 만들 수 있다. 분명 발전되고 흥미로운 ‘올슉업’을 볼 수 있을 것”이라고 작품에 대한 자신감을 드러냈다. ‘올슉업’은 여타 주크박스 뮤지컬이 지닌 허술한 스토리 라인의 한계점을 극복하고, 셰익스피어 ‘한여름밤의 꿈’을 모티브로 탄탄한 구성을 만들었다. 여기에 엘비스 프레슬리의 주옥같은 24곡이 극 전체에 자연스럽게 녹아들어 이를 본 관객들은 흥얼거리게 된다는 색다른 매력을 지니고 있다. 손호영 김진우 윤공주 박은미 김성기 이정화 이영미 박준면 최민철 등이 출연한 뮤지컬 ‘올슉업’운 9월 11일부터 11월 1일까지 충무아트홀 대극장에서 관객들과 만난다.서울신문NTN 김예나 기자 yeah@seoulntn.com / 사진=강정화 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

걸그룹 ‘오소녀’의 전 멤버 전효성이 오는 21일 방영 예정인 M.net의 리얼리티 프로그램 ‘시크릿 스토리’(Secret Story)를 통해 4인조 여성그룹으로 데뷔한다. 전효성은 2005년 화제의 오디션 프로그램 ‘배틀 신화’의 최종 여성 우승자로 현재 국내외에서 맹활약 중인 원더걸스의 유빈, 애프터스쿨의 유이와 같은 여성그룹 ‘오소녀’ 출신이다. 4인조 여성그룹 시크릿(Secret)은 ‘비밀’ ‘공표되지 않은’이란 뜻으로, 멤버들의 감춰두었던 끼와 재능을 세상에 알리겠다는 각오다. 시크릿(Secret)의 전효성 외 3명의 멤버는 오는 9일부터 순차적으로 공개되며, 동영상 사이트 ‘곰TV’를 통해 멤버들의 영상이 최초 공개될 예정이다. 사진=TS엔터테인먼트 서울신문NTN 박영웅 기자 hero@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

배우 선우재덕이 SBS방송아카데미예술원 이사장에 취임한다. 1982년 영화 ‘사랑만들기’를 통해 데뷔한 후 27년 간 배우로 활동해온 선우재덕이 예비스타들의 재능과 끼를 발산할 수 있도록 전문 아카데미를 육성시킬 계획이다. 선우재덕은 “각 분야의 지망생들에게 꼭 필요한 실전교육을 나의 경험을 토대로 체계적으로 배울 수 있도록 할 계획이다. 예비스타들의 꿈을 펼칠 수 있도록 다양한 프로그램을 준비 중이니 기대해 주길 바란다.”고 소감을 전했다. 연기, 댄스, 보컬 학과를 통해 지망생들에게 체계적인 교육을 통한 스타양성과 함께 엔터테인먼트 토탈 교육을 진행할 SBS방송아카데미예술원은 오는 26일 수강생 모집을 위한 공개오디션을 진행할 예정이다. 한편 선우재덕은 서울디지털대학교에서 엔터테인먼트경영학부 겸임교수로 재직했다. 서울신문NTN 김예나 기자 yeah@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

대전문화예술의전당, 대구오페라하우스, 고양문화재단이 오페라 ‘사랑의 묘약’을 공동제작해 이달 17일부터 순회 공연에 들어간다. 중소 공연장이 뭉쳐 작품을 만들어 내는 공동제작 방식은 공연장의 레퍼토리를 늘리고 제작비 분담을 통한 예산절감, 공동 홍보·마케팅 등 여러 분야에서 상승효과를 일으켜 공연계의 새로운 경향으로 자리잡고 있다. 고양문화재단과 대전문화예술의전당은 지난해 오페라 ‘토스카’를 공동제작했고, 올해 대구오페라하우스가 합류해 ‘사랑의 묘약’을 만들었다. 김홍승 대구오페라하우스 관장은 1일 서울 중구 파이낸스센터에서 가진 간담회에서 “서울에 집중된 문화의 중심을 지역으로 분배해야 한다는 고민을 늘 하고 있었다. 예산이 부족한 지역 공연장들이 좋은 작품을 함께 제작하고 공유하는 것이 좋은 방법 중 하나라고 확신한다.”고 설명했다. 총제작비는 8억여원으로 세 공연장이 3분의1씩 부담하기로 했다. 조석준 고양문화재단 대표는 “공동제작은 예산뿐만 아니라 예술행정, 기획력 등의 부족한 부분을 해결하는 방법이기도 하다.”면서 “앞으로 지역을 넓히고 장르를 확대해 보다 폭넓은 협력관계를 형성할 계획”이라고 덧붙였다. 작곡가 도니제티의 오페라 ‘사랑의 묘약’은 1832년 이탈리아 밀라노 카노비아나 극장에서 초연됐다. 아디나와 네모리노의 사랑을 둘러싼 상황과 반전이 유쾌한, 대표적인 오페라 부파(희극적 내용의 이탈리아 오페라)이자 아리아가 서정적이고 우아한 벨칸토 오페라로 꼽힌다. 공연은 17~19일 대전문화예술의전당에서 막을 올린 뒤 대구국제오페라축제(9월18일~10월31일) 기간 중인 새달 8~10일 대구오페라하우스에서 공연한다. 이어 16~18일 고양아람누리까지 공연장마다 세 차례씩 모두 9회 공연을 갖는다. 연출은 지난 6월 국립오페라단이 공연한 오페라 ‘노르마’를 연출했던 파올로 바이오코가 맡았다. 무대·의상 디자인까지 책임지는 바이오코는 “이 오페라는 순간순간은 비극적이지만 진정한 사랑을 느끼고 행복한 결말을 맞게 되는 경이로운 작품”이라면서 “19세기 이탈리아가 배경이지만 오늘을 사는 사람들도 자연스러운 공감대를 형성할 수 있도록 연출하려고 노력했다.”고 말했다. 연주와 합창에는 정치용 한국예술종합학교 교수가 지휘하는 프라임 필하모닉 오케스트라와 강남코러스(지휘 고성진)가 참여한다. 안무는 ‘노르마’에서 바이오코와 함께 작업했던 안무가 박호빈이 담당한다. 서필·이재욱·김승택(테너·네모리노), 구은경·김정아·손지혜(소프라노·아디나) 등 출연진은 지역별로 오디션 등을 거쳐 선발했다. 대전 (042)610-2222, 대구 (053)666-6111, 고양 1577-7766. 최여경기자 kid@seoul.co.kr

천재 첼리스트를 넘어 지휘자의 길을 찾고 있는 장한나가 오는 11~12일 성남아트센터에서 ‘앱솔루트 클래식’ 무대에 오른다. 2007년 5월 성남아트센터에서 열린 ‘제1회 성남 국제청소년관현악 페스티벌’에 이어 국내에서 두번째로 지휘봉을 잡는 자리이다. ●지휘 스승은 거장 로린 마젤 공연에 앞서 31일 서울 웨스틴조선호텔에서 만난 장한나(27)는 지휘자의 의미에 대해 “음악을 아끼는 연주자, 청중들과 많은 음악을 나누면서 더욱 가까워지고, 함께 성장하며 풍요로운 삶을 만들어낼 수 있는 길이라고 생각한다.”면서 “스승인 로린 마젤이 늘 강조하는 것처럼 ‘음악을 섬기는 지휘자’로서 조화롭고 편안한 음악을 선사할 것”이라고 밝혔다. ‘앱솔루트 클래식’은 ‘음악이 사회를 변화시킨다.’는 모토로, 어린 연주자들이 수준 높은 음악 교육을 받고 무대에 오를 기회를 주기 위해 만든 성남아트센터의 야심작이다. 이번이 첫 무대로 매년 장한나와 함께 진행할 계획이다. “클래식 음악에는 작곡가나 연주자, 그 사람만의 아픔, 고뇌, 순수, 완전한 행복이 모두 들어있죠. 그래서 더욱 살아 있는 감동을 느낄 수 있는 게 아닐까요.” 그는 이런 감정들을 가장 잘 표현할 수 있는 작곡가로 차이콥스키를 꼽는다. 이번 연주회도 교향적 환상곡 ‘프란체스카 다 리미니’와 교향곡 4번(11일), ‘로미오와 줄리엣’ 서곡과 교향곡 6번 ‘비창’(12일) 등 차이콥스키의 작품들로 꾸몄다. 연주는 모스틀리 필하모닉 오케스트라와 함께한다. 그의 지휘 스승은 바이올린 연주자 출신의 거장 지휘자 로린 마젤(79)이다. 첼리스트와 지휘자로서, 실내악 무대에 함께 서는 연주자로서 11년지기인 그와 마젤은 지난 6월부터 사제지간이 됐다. “베토벤 교향곡 3번을 지휘한 DVD를 보여주면서 배우고 싶다고 했더니 흔쾌히 수락해 주었다.”는 그는 “하루 6~9시간 음악, 지휘 등 많은 주제를 놓고 다양하게 배우고 있다.”고 전했다. ●“음악 자체를 존중하는 음악가 될래요” 그는 첼리스트나 지휘자, 어떤 모습에 치중하지 않는 ‘음악가’가 되려고 한다. “음악은 하면 할수록 더 많이 알고 깊이 느낄 수 있는, 종착점이 없는 무한 예술이에요. 그런 점에서 첼리스트로서도 아직 걸음마에 지나지 않죠. ‘음악을 섬겨야 한다.’는 것은 음악 자체를 존중하고, 제대로 표현할 줄 알아야 한다는 의미입니다. 연주자로서, 지휘자로서 이런 자세를 잃지 않는 음악가가 될 겁니다.” ‘앱솔루트 클래식’의 일환으로 그는 5일에는 ‘대화의 시간’을 열고, 성남아트센터가 오디션을 거쳐 선발한 11~24세의 학생 12명을 대상으로 ‘앱솔루트 유스 오케스트라 마스터클래스’도 갖는다. 10~11일에는 3차례 공개 리허설을 할 예정이다. (031)783-8000. 글 최여경기자 kid@seoul.co.kr 사진 정연호기자 tpgod@seoul.co.kr

이효리, 양현석, 이승철이 심사위원으로 나선 오디션 프로그램 ‘슈퍼스타K’가 또 한번의 시청률 ‘대박’을 기록했다. 시청률 조사 기관 AGB닐슨미디어에 따르면 Mnet ‘슈퍼스타K’의 지난 28일 방송분은 6.428%를 기록, 자체 최고 시청률이었던 지난 21일 5.68%를 갈아 치웠다. 케이블 예능 방송의 시청률이 2%만 넘어도 성공적이라 평가되는 시국에 괄목할 만한 성과가 아닐 수 없다. 한편 지난 7회 방송은 평소 60분 방송보다 20분이 더 길게 편성돼 약 80분간 방송됐다. AGB닐슨미디어의 발표에 따르면 이날 방송분의 순간 최고 시청률은 8%에 달했던 것으로 조사됐다. 사진 = Mnet 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulnrn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

게임 업체와 어머니들은 언제나 ‘긴장 관계’였다. 업체로서는 중독성 강한 게임을 내놓아야 ‘대박’을 터뜨릴 수 있고, 어머니는 아이의 게임 중독을 막아야 했기 때문이다. 하지만 최근 어머니들이 안심할 수 있는 기능성 게임이 봇물을 이루고 있다. 기능성 게임은 오락적 요소에 건강이나 학습 등을 테마로 한 공익성을 가미한 게임이다. 한게임을 운영하는 NHN은 지난 4월 초등학생을 겨냥해 학습용 게임 ‘한자마루’를 개발했다. 40만여명의 회원을 끌어모은 이 게임은 2시간 이상 게임을 하면 캐릭터의 힘이 약해져 재미가 떨어지도록 하는 등 과몰입을 막기 위한 장치를 뒀다. 자녀가 게임을 한 시간이 부모에게 문자메시지로 자동 전송된다. 한자마루는 퇴마사가 되어 괴물(몬스터)을 공격하는 온라인 게임으로, 한자가 적혀 있는 몬스터를 공격하며 몬스터가 죽으면서 한자의 음과 훈을 알려준다. 기능성 게임의 원조인 닌텐도의 인기도 식을 줄 모른다. 두뇌 훈련에 효과가 있는 ‘매일매일 DS 두뇌 트레이닝’은 판매량이 40만개에 육박했다. 영어 교육용 게임 ‘듣고 쓰고 친해지는 DS 영어 삼매경’은 23만개가 넘게 팔리는 등 휴대용게임기 닌텐도DS의 킬러 콘텐츠 역할을 톡톡히 해내고 있다. 넥슨은 대교·웅진씽크빅과 같은 교육업체와 제휴를 맺고 온라인 퀴즈 게임 ‘큐플레이’를 개발해 35만명의 회원을 확보했다. 한빛소프트의 영어회화게임 ‘오디션잉글리시’도 지난 2월 공개서비스를 시작한 이래 150만명이 체험했을 정도로 인기다. 엔씨소프트는 아동 환자들을 위한 기능성 게임을 개발하기 위해 최근 서울아산병원과 손을 잡았다. NHN도 2년째 서울대학병원 임상인지신경과학센터와 협력해 기능성 게임을 개발하고 있다. 기능성게임포럼은 “800여억원의 예산이 투입될 경우 2012년까지 5000억원의 국내 기능성게임 시장이 창출될 수 있을 것”이라고 밝혔다. 이창구기자 window2@seoul.co.kr

화제의 신인그룹 ‘에프엑스’(f(x)가 설리에 이어 엠버의 사진과 프로필을 공개했다. 엠버는 ‘에프엑스’의 티저 영상 공개 당시 남자같은 외모의 중성적인 매력으로 화제가 됐던 멤버이다. 만 16세의 엠버는 미국 국적의 중국인으로, 지난 2007년 미국, 캐나다, 태국, 말레이시아 등지에서 열린 ‘2007 S.M.글로벌 오디션’을 통해 캐스팅됐다. 미국 오렌지 카운티 지역 오디션에 참가, 최종 합격한 엠버는 2008년 초부터 한국에서 보컬, 랩, 한국어, 댄스 등 다양한 분야의 트레이닝 과정을 거쳐 ‘에프엑스’의 멤버로 데뷔하게 됐다. 소속사 SM은 영어, 중국어, 한국어 등 3개국어를 구사하는 엠버는 중저음의 보이스와 감각적인 랩핑, 기존 그룹에서는 볼 수 없었던 보이시한 매력과 카리스마를 소유한 멤버라고 소개했다. ’에프 엑스’는 크리스탈을 비롯, 빅토리아, 엠버, 설리, 루나 등 다섯 멤버로 이뤄진 아시아 팝 댄스그룹으로 9월 초 새 싱글 ‘라차타’(Lachata)를 발표하고 본격적인 활동에 나설 계획이다. 한편, 엠버의 다양한 화보 컷은 SM 공식 홈페이지(www.smtown.com)에서 만날 수 있으며, ‘에프엑스’의 멤버 별 화보컷은 오는 30일까지 순차적으로 오픈될 예정이다. 사진=SM엔터테인먼트 서울신문NTN 박영웅 기자 hero@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

미국에서 활동하는 대만 출신 신인배우가 얼굴을 알리려 보아의 미국 진출곡인 ‘잇 유 업’(Eat You Up)뮤직비디오를 패러디했다. 큐티 벗 데들리(CutebutDeadly)라는 활동명을 가진 배우 페티 유가 이름을 알리고자 코믹 버전으로 보아의 뮤직비디오를 재탄생 시켰다고 미국 일간 이그재미너가 소개했다. 이 신문에 따르면 페티 유는 경기침체의 영향으로 소속사가 문 닫고 출연 섭외가 뚝 끊기자 영상을 직접 만들어 홍보에 나섰다. 보아의 ‘잇유업’을 패러디한 ‘바오의 잇유업 만두’(Bao’s Eat You Up Pork Buns)라는 영상은 6월 말께 홈페이지에 공개돼 인터넷에서 화제를 모았다. 페티 유는 홈페이지에서 “CF 오디션에서 동료가 비욘세 뮤직비디오를 패러디해 홍보효과를 봤다고 했다. 마침 보아가 떠올라 이를 코믹하게 제작했다.”고 배경을 밝혔다. 3분가량인 이 패러디 영상에는 페티 유가 잇유업에 맞춰 춤을 추면서 만두를 먹는 익살스러운 장면이 담겼다. 서울신문 나우뉴스 강경윤기자 newsluv@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

티켓 대신 쌀과 라면을 손에 든 관람객들이 삼삼오오 공연장에 모여들었다. 출입구에 마련된 책상 위에 ‘현물 입장료’를 낸 주민들이 차례차례 로비로 들어섰다. 공연장 안에서는 개막에 앞서 ‘사계’ 등 피아노 선율이 은은하게 들려왔다. 지난 19일 오후 서울 중랑구민회관 대공연장에서 영어뮤지컬 ‘사운드 오브 뮤직’의 마지막 무대가 펼쳐졌다. ●3년째 기획 ‘좀도리 운동’ 병행 18·19일 총 4회에 걸쳐 펼쳐진 공연에 2200여명의 관람객이 몰렸다. 입장료 대신 모인 물품은 라면만 1535개, 쌀 11포대(15㎏기준)에 달했다. 중랑구가 추진중인 ‘사랑의 뮤지컬’이 낳은 결과물이다. 구는 서울중랑연극협회와 3년째 이 영어 뮤지컬을 기획하면서 ‘좀도리 운동’도 병행하고 있다. 좀도리 운동은 식량이 부족하던 옛 시절, 끼니마다 한 숟갈씩 절약해 모은 쌀을 어려운 이웃을 위해 나눠주는 이웃돕기 행사다. 2006년 ‘구두쇠 영감 스크루지’를 시작으로 지난해부터 대중적 인기가 높은 ‘사운드 오브 뮤직’을 무대에 올리고 있다. 구가 매년 3000여만원을 지원하는 이 공연은 재밌다는 입소문이 퍼져 예매시작 10~20분이면 매진되는 진기록을 낳고 있다. 문병권 구청장은 “문화공연도 보고, 소외된 이웃도 도울 수 있어 일석이조”라고 말했다. ●올해 배우13명 구민…오디션 선발 특히 이번 공연엔 13명의 배우 전원이 중랑구민으로 구성돼 눈길을 끌었다. 지역 내 초등학생부터 교사, 공무원, 시인 등 주민들이 모든 배역을 맡아 열연했다. 이들은 모두 치열한 오디션을 거친 ‘검증받은 연기자’들이다. 공개 오디션은 지난달 5일 중랑구청 대회의실에서 진행됐다. 이날 시험장에 응시자와 가족 등 130여명이 몰려 북새통을 이뤘다. 높은 경쟁률을 거쳐 무대에 선 주민들은 전문 배우 못지않은 진지한 연기를 선보였다. “도 어~디어 어 피메일 디어~(doe a deer a female deer)” 공연 중 유명한 ‘도레미송’이 흘러나올 때면 객석에서 박수가 터져나왔다. 관객들이 아는 대목을 같이 따라부르기도 했다. 주인공 마리아가 아이들과 노래를 부르며 관객들에게 사탕을 나눠주는 장면에선 환호성이 공연장에 가득 찼다. ●4회 공연에 2200여명의 관객 몰려 입장료 대신 모아진 라면과 쌀은 공연이 끝난 뒤 중랑사회복지협의회에 전달됐다. 사회복지협의회 이순재 회장은 “이웃들이 따뜻한 마음으로 전달한 소중한 쌀과 라면을 뜻깊게 사용하겠다.”면서 “지역 내 어려운 이웃과 소년소녀가장들에게 나눠줄 것”이라고 밝혔다. 백민경기자 white@seoul.co.kr

　경기도와 성남시가 주최하는 ‘KSF2009 경기기능성게임페스티벌’의 성공을 위한 조직위원회 출범식이 25일 성남 코리아디자인센터 컨퍼런스홀에서 열렸다. 　‘KSF2009’ 조직위원회는 김문수 경기도지사와 김정호 한국게임산업협회장 (nhn한게임스 대표) 2인 공동위원장과 송영건 성남시 부시장(조직위 부위원장), 국회 문광위 고흥길 위원장, 서병문 경기디지털콘텐츠진흥원 이사장, 이현세 한국만화영상진흥원 이사장, 김봉한 성남산업진흥재단 대표 등 콘텐츠산업 관계자 34명이 조직위원으로 위촉되었으며, 게임기업인 20여명이 함께 자리했다. 　이날 행사는 조직위원회 출범 선포 및 조직위원 위촉, 기능성게임 체험 전시관 운영 및 게임 캐릭터 코스튬 플레이로 진행됐다. 기능성게임 체험 전시관에서는 nhn의 한자학습 게임 ‘한자마루’와 이플레이온의 ‘바투’, 한빛소프트의 오디션 잉글리시, 닌텐도의 위피트 등의 게임을 시연할 수 있도록 마련됐으며, ‘바투’는 유창혁 9단과의 게임 시연도 진행됐다. 　오픈닝 행사에서는 국내 온라인 유명 캐릭터와 바투, 한자마루의 게임 주인공 캐릭터로 코스튬 플레이 패션쇼가 화려하게 열렸다. 인터넷서울신문 맹수열기자 guns@seoul.co.kr