◎“이시대의 농촌은 돌아가야 할 고향”/이젠 계몽의 대상은 아니다/흙과 땅의 진솔한 의미 캐내 농촌과 농민은 작품의 제재나 주제는 될 수 있지만 더이상 계몽의 대상이나 운동의 대상이 될 수는 없다. 1930년대 ‘브 나로드 운동’과 때를 같이해 나온 이광수의 ‘흙’은 지식인의 농촌계몽운동을 그린 소설로 인기를 끌었다. 하지만 지금 그런 소설에 눈길을 주는 독자는 거의 없다. 중진작가 이동희씨(60·단국대 교수)가 펴낸 대하소설 ‘땅과 흙’(전5권,빛샘)은 농촌을 깨우쳐야할 대상이 아니라 우리가 돌아가야할 귀향(歸鄕)의 공간으로 다루고 있어 주목된다. 이번에 완간된 ‘땅과 흙’은 지난 70년부터 여러 신문과 잡지에 연작형태로 발표했던 작품들을 묶은 것이다. 학자의 길을 버리고 고향 못골 마을에 뛰어든 주인공(이명운)을 내세워 흙과 땅의 진솔한 의미를 캔다. 작가는 농민문학의 대가 이무영으로부터 소설의 기본을 배웠다. 그런 만큼 농촌을 향한 작가의 사랑은 유별난 데가 있다. 지난 63년 데뷔 이래 그는 소설집 ‘흙바람 속으로’‘벼랑에 선 사람들’,논문집 ‘흙과 삶의 미학’등 농촌 관련 글들을 꾸준히 발표하며 피폐해가는 농촌을 투시해왔다. 이 작품의 배경인 못골 마을은 얼핏 이기영 소설 ‘고향’의 원터골을 연상케 한다. ‘고향’의 주인공 김희준이 유학 후 고향으로 돌아가 노농연대를 통해 농촌살리기에 나서는 것은 ‘땅과 흙’의 주인공 명운이 관습에 찌든 농촌을 변화시키려 노력하는 것과 닮았다. 그러나 작가는 ‘농민은 언제까지나 가난해야하는’ 우리 농촌의 구조적 모순을 안타까워할 뿐 농촌을 계몽하려 들지 않는다. 그런 점에서 계도(啓導)소설과 구분된다.

극단 봉원패가 여덟번째 작품 ‘박중혼 대 한식규’를 31일부터 9월13일까지 인켈아트홀 2관에 올린다. 박중혼과 한식규는 박중훈,한석규와는 일면식도 없는 이들. 두 사람이 유명배우를 동경해 붙인 가명일 뿐이다. ‘박중혼 대 최먼수’ ‘물총’ ‘슬픈 조용팔의 마지막 노래’ 등에 이은 극단 이미테이션 연작의 하나. 하는 일마다 죽을 쑤는 이 단역배우들은 생계를 위해 포르노를 찍다 졸지에 권총강도로 전락한다. 스토리 갈피마다 박중훈,한석규 주연 영화 하이라이트,세계의 명화 명장면들을 스크린으로 끼워넣어 ‘키노드라마’를 지향한다. 희곡 박구홍,각색 주찬옥,영상연출 이미례 등 알만한 TV드라마 작가,영화감독 등이 참여했다. 연출 윤영선,신정근 임현균 등 출연.하오 4시30분·7시30분(목쉼).3673­0301.

◎반박 증거·상대의 히든카드 알아내는데 더 신경/바쁜 일정 핑계,11월 중간선거때 쟁점화 노릴듯 【워싱턴=金在暎 특파원】 ‘외통’수에 걸린 클린턴 대통령이 묘수 찾기에 비지땀을 흘리고 있다. 케네스 스타 특별검사가 연방 대배심에 출석해 증언하라고 소환장을 보낸데 이어 르윈스키마저 클린턴과의 성관계를 시인해 버렸다. 한마디로 외통수에 걸려 들었다. 그렇다고 르윈스키와의 관계를 인정할 생각은 추호도 없다. 미국민의 절반 이상이 르윈스키의 주장에 동조하고 있지만 버틸 수 있을 때까지는 고개를 가로 저어야 한다. 대배심에 출두할 수도 없다. 그렇다고 막무가내로 거부할 수만도 없다. 한편으론 특별검사가 손에 넣었을 증거가 두렵기도 하다. 우선은 대배심에 출석할 듯 할 듯 하면서 미루고 볼 일이다. 올들어 6개월 동안 그랬듯 지연작전을 펴야 한다. 그러면서 상대방의 반박증거나 히든 카드를 알아 내야 한다. 르윈스키가 대배심에서 먼저 증언하도록 하는 것도 중요하다. 클린턴의 혐의에 대해 특별검사가 의회에 제출할 중간보고서가 완성된 뒤라면 더 좋다. 클린턴측은 지연작전을 구사하면서 꽁무니를 뺀다는 인상을 주어서는 안된다. 대통령의 법정 출두의 법적 타당성을 문제삼는 한편,오래전에 계획된 바쁜 일정을 내세워야 한다. 대배심 출두를 9월,가능하다면 10월까지 늦춰 11월 중간선거에서 정치 쟁점화할 수 있으면 좋다. 수년째 계속되고 있는 경제적 호황이 어쩌면 클린턴을 깜싸 줄 지도 모른다.

◎聖·俗·性 체험통해 얻은 여유로운 경지의 세계 시인 김용오씨의 연작시 ‘오르가슴’을 묶은 시집 ‘멀티오르가슴’이 ‘시문학사’에서 나왔다.오르가슴이라는 말은 섹스의 ‘절정과 허무’라는 두가지 의미를 포함한다.이 프리즘으로 시인은 세상을 바라본다. 시집을 감싸는 두드러진 분위기는 허무다.세상이란 “성욕을 다 쏟아버린뒤 갑자기 밀려오는 순간의 공허감처럼” 쓸쓸하고 부질없다.하지만 시인에게 그것은 단순히 치기어린 관념의 결론이 아니다. 성(聖)과 속(俗)을 넘나들며 방황하거나(“성모마리아 같기도 하고 매춘부 같기도 한”),성(聖)과 성(性)은 통한다는 인식(늙은 수도승이 뼈를 깎는 수행으로도 못이룬 해탈의 길을 한 시골여자와의 섹스에서 이루는 장면 등)을 거쳐서 나온 것이다.화자(話者)의 실존적인 실험의 장면들이 자주 등장한다. 어른스런 허무의 세계는 자학으로 치닫지 않는다.‘오르가슴의 결론’은 무소유 혹은 더 넓은 곳으로의 탐색으로 이어진다.그것은 “손에 들어온 물고기를 무심코 놓아주고 빈 손으로 돌아서는”여유로운 경지의 세계다. 작가는 “같은 주제를 물고 늘어지면서 ‘신의 수염’‘동화작용’‘두 사람에 관한 성찰’의 시집을 냈는데 이번 시집으로 어느 정도의 밑그림을 끝낸 셈”이라고 토로한다.

‘응축에서 확장으로’. 18일까지 서울 강남구 청담동 박영덕화랑(544­8482)에서 근작전을 열고 있는 젊은 조각가 김문규의 작품전 주제다. 이번에 보여주는 작품들은 ‘빛시리즈’와 ‘사랑의 원천’ 연작. 빛의 이미지를 추상적 형식으로 형상화했다. 대리석을 통해 표상되는 빛의 이미지는 빛에 대한 그의 체험의 육화에 다름 아니다. 이전의 ‘생(生)시리즈’가 구형(球型)의 응축된 모습을 보여주었다면 이번 작품들은 빛이 거대한 대리석 기둥을 뚫고 나오는 ‘확산’의 형태를 취하고 있다. 이탈리아 대리석 조각의 전통이 밴 작품에서 동양적인 음양의 구조를 은유적으로 보여주는 셈이다.

‘고데기전’. 강남구 압구정동 현대백화점내 현대아트갤러리(3449­5507)에서 열리는 중견화가 김명식의 18번째 개인전이다(12일까지). 고데기란 서울 강동구 고덕지구의 옛이름.한가롭고 평화로운 서울 근교마을이던 이곳에서 태어나 자란 작가가 어릴적 놀던 뒷동산과 개울가,소박한 이웃과 친구 등 기억속에 아련히 남아있는 추억의 편린을 담아낸 작품이다. 4호에서 500호에 이르는 연작까지 근작 25점. 10여년째 ‘고데기’ 작업을 해오면서 4번째로 갖는 이번 ‘고데기전’에서 김씨는 이전과 달리 문명사회의 폐해,또는 인간성 상실 등 작가의 심성에 남아 있는 고데기의 안쪽 풍경을 묘사하고 있다.

◎‘오페라하우스를 세계적 명소로’/11월3일∼29일 4편 매일 번갈아 공연/전 배역 오디션 통해 선발/‘캐스팅 관행 깬 파격’ 신선 한국 오페라 50주년이 되는 올해,고사직전의 오페라계가 힘을 합쳤다. 예술의전당이 민간오페라단과 공동으로 오는 11월3일부터 29일까지 4편의 오페라를 매일 번갈아 공연하는 ‘오페라 페스티벌’을 연다. 공연작품은 베르디의 ‘리골레토’,푸치니의‘라보엠’,비제의‘카르멘’, 이영조 한국예술종합학교 음악원장의 창작오페라 ‘황진이’(초연) 등 4편. 각 5회씩 총 20회 공연한다(일요일 특별공연). 예술의전당이 침체된 국내 오페라를 활성화시키고 국내 유일의 오페라 전용극장인 오페라하우스를 시드니 오페라하우스와 같은 세계적 명소로 만들자는 취지로 민간오페라단 총연합회(회장 김봉임)와 손잡고 이번 축제를 기획했다. 특히 이번 페스티벌은 여러 편의 작품을 일정기간 공연하는 일명 ‘레퍼토리 시스템’을 도입했다는 점에서 획기적이다. 이 시스템은 유럽 미국 등 오페라 선진국에서나 시도됐던 것으로 동양에선 어느 나라도 해내지 못했던 것이다. 극장은 무대와 의상을 재활용할 수 있고 관객은 전문공연장에서 정제된 공연을 감상할 수 있다는 측면에서 오페라계 숙원중의 하나를 해결하는 셈이다. 그동안 국내 오페라 공연은 열흘 미만의 단발성 무대가 대부분으로 기본 제작비도 건지지 못한채 막을 내리는등 낭비요소가 많았다. 또한 이번 축제는 중견이든 신인이든 전 배역을 오디션(접수 18일까지)을 통해 선발한다. 인맥,학맥으로 이뤄져온 캐스팅 관행을 깨뜨리는 파격적인 시도로 공정성 확보와 함께 지명도와 실력을 갖춘 성악가가 얼마나 응시할지에 성패가 달려있다. ‘오페라 페스티벌’의 총제작비는 12억원으로 편당 3억원·5억원의 국고지원을 신청했고 나머지는 문예진흥기금과 협찬,매표수입 등으로 충당할 계획이다. 공연수익의 20%는 오페라발전기금으로 적립한다. 예술의전당 문호근 예술감독은 오페라하우스가 올해로 개관 5주년을 맞지만 명칭에 걸맞지 않게 그동안 악극이나 브로드웨이식 뮤지컬이 주류를 이룬게 사실이라면서 “레퍼토리 시스템이나 완전 오디션제 등을 도입한 이번 페스티벌이 한국 오페라문화를 개선하는 획기적인 계기가 되길 바란다”고 말했다. 공연후 반응이 좋은 작품은 고정 레퍼토리화하고 한국관광공사와 연계해 외국인 관광객유치에도 힘쓸 계획이다.

◎각설이만도 못한 ‘잘난 사람들’ 한국 현대사를 각설이의 눈으로 풍자한 마당극 ‘품바’가 탄생 18주년을 맞아 4,000회 특별 축하공연을 준비했다.오늘부터 28일까지 서울 호암아트홀. 품바는 지난 81년 초연된 이래,전국을 순회하며 화제가 됐던 장기공연작.각설이 한명이 등장,일제시대부터 해방후,자유당말기까지 각설이패들의 저항역사,그 윤리 등을 들려준다.재물과 지위를 가졌으되 각설이만도 못한 사람들이 세상을 좌지우지하는 것을 꼬집는 작품. 원래 일인 모노드라마지만 이번엔 여자품바와 악사 5∼6명이 함께 나서 흥을 돋울 계획.6대 품바 김규형이 품바역을 맡고 10대 여자품바인 박해미가 우정출연한다.그밖에 품바의 작·연출자인 김시라씨가 특별출연,타령을 부르고 4대 고수였던 김승덕씨의 북솜씨와 타령도 곁들여진다.평일 하오 4시·7시,토·일 하오 3시30분·6시30분.278­7580.

◎‘재료 파괴=창조’ 전통적 조각에 반기/‘남과 북’ 두 요소간 해체­통합 묘사/기술공학·조각 접목시도 최근작 소개 ‘전통적 조각의 조형요소와 공간으로부터의 일탈’‘해체와 조합’. 서울 종로구 신문로 2가 성곡미술관이 기획한 ‘내일의 작가전’에 네번째로 초대된 재독 조각가 강진모씨의 작품세계에 대한 평단의 논평이다.전시기간 30일까지. 이번 작품전은 국내에서 열리는 그의 첫번째 개인전이다.그 때문에 전시에 대한 관심이 크다.그의 작업은 재료를 깎아냄으로써 물질속에 갇혀 있는 존재를 해방시키는 전통적 방식에 의존하지 않는다.물질에서 그가 의도하는 새로운 형태를 꺼낼 때 나오는 ‘폐석’을 창조된 형태와 동등하게 배치한다. 전통적 조각에서는 작품을 만들고 남은 파편들을 모두 폐기했다.그러나 그는 재료에서 꺼낸 형태는 물론 그 과정에서 나온 찌꺼기들까지도 작품의 일부로 만드는 것이다. 한국의 지도를 연상시키는 작품 ‘남과 북’을 예로 들면 기존의 조각에서는 지도나 토끼 모양의,재료속에서 캐낸 형태외에는 모두가폐기됐다.그러나 그는 기존 조각에서는 폐기처리될 부분을 그가 의도한 원래의 형태와 함께 동등한 위치를 차지하도록 배치함으로써 재료를 본래의 모습으로 되돌려놓는다. 그는 기존의 전통적 조각행위는 재료쪽의 처지에서 보면 ‘파괴행위’요,재료에 형태를 부여하기 위해 ‘재료의 완결성을 파괴’하는 것이라고 말한다. 새롭게 만들어진 형태는 양(陽)이요,알맹이를 뽑아내고 남은 재료는 음(陰)으로 보는 그가 우리에게 보여주려는 건 잘라내고 남은 음(원석)과 잘라낸양 사이의 긴장과 화해다.그의 이같은 방식은 해체와 재통합이라는 ‘합일의 세계’를 지향한다. 그는 이번 전시에서 기존의 ‘돌’연작과 함께 ‘4차원 형태의 실험’ ‘자기찾기,외계인 찾기’ ‘심장’ ‘수평의 상대성’등 기술공학과 조각의접목을 시도한 신작들을 내놓았다. 강씨는 국내보다 독일을 비롯한 유럽에서 더 잘 알려진 작가다.87년 홍대조소과와 동 대학원을 졸업하고 독일 뮌헨 미술대학원에 유학한 뒤 지금까지 독일에서 활동하고 있다.파리 피악을 비롯,스위스 바젤아트페어,독일 쾰른화랑제,프랑크푸르트 아트페어,네덜란드 암스테르담 아트페어 등에 매년 초대되고 있다.개인전은 유럽에서만 13차례 가졌다.지난해 광주 비엔날레에 초대돼 ‘자기 찾기,외계인 찾기’란 제목의 설치작품을 보여준 바 있다.12년만의 귀국전이다.

‘보이지 않는 나무’.17일부터 23일까지 서울 종로구 공평동 공평아트센터(733­9512)에서 열리는 중견조각가 전항섭의 4번째 개인전 타이틀이다. 현대성을 바탕으로 하는 사유의 깊이와 미적 환상이 느껴지는 연작 ‘보이지 않는 나무’ 시리즈를 통해 그는 현상의 배후에 존재하는 보이지 않는 세계로 나선 탐험의 결과를 보여준다. ‘소리의 문’ ‘시간의 문’등 일련의 작품은 동양적 사유방식인 선(禪)적 세계관을 배면에 깔고 있는데 이를 통해서 그는 세계와의 화해와 조화를 꿈꾸는 인간군상을 표현하고 있다.소나무 참나무 단풍나무 호도나무 등을 주재료로 한 목조각 작품.

연극집단 뮈토스가 10회 공연작으로 요절한 재미 교포작가 차학경의 ‘딕테’를 텍스트로 한 동명연극을 준비한다.19일∼30일 서울 문예회관 대극장. 딕테가 연극이 된다? 딕테는 그 작가만큼 문제적인 작품.버클리대학에 다닌 한국인 2세 차씨는 몇 개국어를 넘나들며 소수민족 여성의 시선으로 딕테를 썼고,피살됐다.파편화한 현대사회 주변부의 정황을 입체화한 딕테는 포스트모더니즘 문학의 한 전범으로,미국 대학에서 텍스트로도 대접받았다. 뮈토스는 그리스 비극,셰익스피어 등 ‘고전의 현대화,재해석’에 주력해온 단체.이번엔 “‘딕테’ 총 10장의 전복적 이미지들과 언어적·영상적·음악적·연극적·무용적 기호들과의 충돌을 기도하겠다”고 밝히고 있다. 이대 불문과,버클리대학원을 마친 김경년씨 번역,오경숙 구성·연출,김정옥·황연희·안태랑 등 출연.월∼목 하오 7시30분,금·토·일 하오 4시30분·7시30분.774­6543.

가부장제 끈질긴 공작에 속불꽃을 사위어버린 여성들.하지만 반란의 불씨는 남아 있다.그래서 당당하고 욕망에 직설적이고 냉혹한 여성성의 원형과 만나면 한차례씩 끓어오른다.그리스 여신들.현대 문화계에서 그런 원형의 상징으로 인기다.무용계도 그들이 탐났다.서울현대무용단의 5∼6일 정기공연 ‘여성속의 여신’은 그리스 여신들의 여성성을 춤사위로 드러내본 연작.하오 7시30분 서울 문예회관 대극장. 이들이 살려낸 여신은 5명.여신 하나를 소품 하나로 다룬다.△‘헤스티아의 불씨’는 화덕을 밝히는 창조적 열정과 사랑(안무 김옥주) △‘아르테미스의 질주’는 사냥터에 선 불굴의 야성(윤일청) △‘아테나의 잃어버린 기억찾기’는 가부장제를 비틀어 새롭게 본 모성(배인영) △‘아프로디테 신드롬’은 사랑과 열망에 거침없는 솔직성(길현정) △‘페르세포네의 거울’은 무기력한 순응의 역사(조동희)를 불러내고 되돌아 본다.마지막 △‘누가 황금사과를 딸 수 있나?’(이상 5인 공동안무)는 이같은 다양한 잠재속성을 인식한 여성의 자아찾기를 형상화한다.안무자들과 정유라,최재연,정황수,김선희 등 출연.3672­8633.

◎정계개편 맞물려 정가관심 증폭/與­여대야소때까지 지연작전/野­탈당 늘기전 조기구성 속셈/의장단·상위장 배분싸고 주목 제15대 국회 하반기 원(院)구성을 둘러싸고 여야간 물밑 신경전이 한창이다. 의장단과 주요 상임위원장직 배분은 의석비와 함수관계를 지닌다.역으로 그 결과가 여야간 의석분포나 원내에서의 힘의 균형을 변화시킬 수도 있다.원구성이 정계개편문제와 맞물려 있는 셈이다. 한나라당은 여권의 ‘의원 빼가기’에 맞서 원구성을 서두를 참이다.전반기 의장단 및 상임위원장단의 임기 만료시점(5월29일) 이전에 원구성을 마치려는 태세다.1일 제192회 임시국회를 단독으로 소집한 것도 이와 무관치 않다.국민회의­자민련은 ‘6·4 지방선거’뒤로 원구성을 미룰 방침이다.국회법 개정·복수상임위원회제도 도입 등 제도보완을 감안,5월중 원구성이 시간적으로 어렵다는 명분이다. 가능하면 원구성 전에 여소야대(與小野大) 구도를 역전시키려는 게 여권의 기본 입장인 듯하다.여권이 원구성을 늦추려는 속뜻도 여기에 있다.이는 국회 개회권과 사회권을 쥔 국회의장을 여당에서 차지하거나,최소한 ‘중립적인’ 인사를 선택하겠다는 셈법이다.하반기 정국운영의 안전판을 확보한다는 차원이다. 여권이 ‘여대’를 만드는데 성공한다면 국회의장은 국민회의에서 맡을 개연성이 크다.이 경우 5선급의 金令培 현 부의장이나 金琫鎬 지도위의장이 일단 하마평에 오른다.지역안배라는 모양새를 염두에 둔다면 金부의장이 유리하다. 그러나 여권 일각에서 金守漢 현의장 연임론도 검토되고 있어 귀추가 주목된다.그는 한나라당 당적이다.그럼에도 야당측의 원내 강경투쟁을 무력화시키는 데 오히려 유리한 카드로 보는 셈이다.민주계 원로급인 그를 연임시켰을 때의 부대효과도 감안하는 듯하다.즉 야당내 민주계 일각과의 연대 가능성을 열어놓겠다는 취지다. 물론 현재 한나라당내에서 金의장 연임에 회의적 시각이 우세하다.그가 金鍾泌 총리 국회인준 투표와 관련,한나라당 편을 들지 않았다는 점에서다.한나라당에선 7선의 辛相佑 의원 등 다선의원이 대안으로 거론되는 상황이다.

희망과 인간애를 통한 시련 극복.이같은 주제의식이 강한 연극 ‘땅끝에 서면 바다가 보인다’가 서울 대학로 인간소극장에서 공연중이다.5월31일까지. 극단 신화가 96,97년 성황리에 공연했던 ‘옥수동에 서면 압구정동이 보인다’에 이어 선보는 연작 제2편.‘옥수동…’이 옥수동과 압구정동의 빈부대비를 통해 서민들의 애환과 삶의 따뜻한 포용을 주제로 했다면 ‘땅끝에…’는 뚝섬의 소외된 서민들의 치열한 삶을 통해 역경에도 굴하지 않는 끈질긴 도전과 희망을 이야기한다.현실감 짙은 대사와 빠른 템포의 극 전개,풍부한 유머와 인간미가 물씬 묻어나는 줄거리로 힘겨운 시대 감동과 생기를 회복시켜주는 무대다. 뚝섬의 한 목욕탕.30년을 가위질로 살아온 이발사 만배와 때밀이 상우,낮엔 구두를 닦고 밤엔 권투를 하는 고아 준호가 있고 이들 곁엔 음식을 날라다 주는 한밭집 여주인 진숙이가 있다.만배는 아들의 시험합격이,상우는 개그맨이 되어 시골 부모님께 땅을 사드리는 것이,준호는 어머니를 찾는게 꿈이고 진숙은 사랑하는 사람과 삶을 함께하는 것이 꿈이다.한마음회라는 모임을 통해 결속을 다진 이들에게 닥쳐오는 시련과 극복의 과정이 사람사는 냄새 물씬 풍기는 내용들로 전개된다. 김태수 작,김영수 연출에 국립극단 배우 서희승,탤런트 김상중,주목받는 신인배우 전현아 등이 출연한다.화∼목 하오 7시30분,금∼일 4시30분·7시30분.923­2131.

우여곡절 끝에 올해 첫 오페라공연이 열린다.김자경오페라단의 ‘라 트라비아타’가 그것.28일∼5월1일 하오 7시30분 서울 예술의전당 오페라극장. 올해는 김자경오페라단 창단 30주년이자 한국오페라가 반세기 되는 해.오페라단은 일찌감치 김동진 작곡 ‘춘향전’을 기념작으로 낙점해 뒀었다가 IMF 태풍 탓으로 한국 오페라사 최초 공연작인 ‘라 트라비아타’쪽으로 방향타를 돌렸다. 뒤마 소설 ‘춘희’를 원작으로 베르디가 작곡한 ‘라 트라비아타’는 한국 오페라 50년간 연주자·관객 양쪽에게 절대 인기를 얻어온 레퍼토리.파리 사교계의 여자 비올레타와 명문가 청년 알프레도의 비극적 사랑이라는 통속 줄거리지만 날렵한 베르디의 붓끝에서 주옥같은 아리아가 무수히 피어났다.유명한 이중창 ‘축배의 노래’를 비롯,‘아 그이였던가’‘이꽃에서 저꽃으로’‘프로렌차 내 고향으로’ 등 친근하고 아름다운 선율이 그득하다. 출연진도 호화롭다.비올레타에 소프라노 박정원·신지화,알프레도에 테너 박세원·안형렬,제르몽에 바리톤 고성진·장유상,플로라에 메조 소프라노 김현주·조영해 등.소문난 실력파 부천시립교향악단이 임헌정씨 지휘로 연주를 맡고 전미례무용단도 우정출연한다.연출 김효경 서울예전 교수.392­3175.

◎도서출판 열림원 내년 8월까지 28권 출간 4·19세대 작가인 이청준씨(59)의 30년 소설인생이 전28권의문학전집으로 묶인다.도서출판 열림원은 작가의 회갑인 내년 8월 완간을 목표로 ‘이청준 문학전집’을 기획,1차분으로 네 권을 펴냈다. 초월적 세계관의 본질에 관해 이야기한 장편소설 ‘낮은 데로 임하소서’,억압의 시대 좌절한 지식인의 내면풍경을 그린 자전적 소설 ‘조율사’,한국인의 정서와 문화를 한과 판소리로 이해한 연작소설 ‘서편제’,금단의 빛과 광기의 세계를 다룬 중단편소설집 ‘소문의 벽’이 그것이다. 이청준은 65년 단편 ‘퇴원’을 ‘사상계’에 발표하며 등단,한국 현대소설의 본격적인 출발기라 할 수 있는 60년대 소설문학의 한 장을 열었다.그는 이후 33년 동안 120여편의 중단편과 11편의 장편소설을 발표했다.토속적인 민간신앙의 세계에서부터 산업사회에서의 인간소외와 지식인의 존재해명을 거쳐 전통적인 정서에 이르기까지 그는 다양한 소설세계를 일궈왔다. 지난 30여년 동안 치열한 산문정신으로 창작된 그의 소설들은 개화기 이래 수용된 서구 소설장르의 한국적 갱신과정을 보여준다. 전집은 장편소설 11권과 중단편소설집 10권,연작소설 3권,산문집 2권,그리고 동화집과 작가론 및 작품론으로 이루어 졌다.중단편소설집의 경우 연대순으로 구성된 기존전집들과 달리 ‘불화하는 개인과 관계의 실종’‘개인의 진실과 집단의 힘’‘어머니의 세계’‘예술가의 세계’‘광기의 세계’‘원시적 동일성의 세계’‘복수와 용서’등 주제별로 엮은 것이 특징.한편 전집 2차분으로는 장편‘ 자유의문’과 중단편 ‘이어도’가 6월중 나올 예정이다.

밝고 희망의 메시지를 담은 소품들을 한 자리에서 보여주는 ‘꿈이 있는 그림전’이 3일부터 11일까지 서울 강남구 청담동 서림화랑(514­3377)에서 열린다. 서림화랑이 기획으로 마련한 이번 전시 출품작가는 김영재 이만익 이왈종 백순실 김병종 정일씨 등 6인.모두 1∼30호 크기의 작품들을 내놓는데 1∼3호 크기의 소품 위주로 총 50점의 최근작을 소개하는 자리다. 이만익씨는 새와 사람들의 모습을 간결하게 처리한 작품들을 선보이고 이왈종씨는 줄곧 작업해온 ‘생활속의 중도’시리즈,김병종씨는 ‘생명의 노래’란 주제로 환희와 희망이 담긴 서정적인 작품들을 내놓는다.또 김영재씨는 북한산을 비롯해 산과 바다 등 시원한 느낌의 풍경’,백순실씨는 ‘동다송’연작,정일씨는 환상적인 분위기의 근작들을 보여준다.

◎북 태도변화 남북대화 재개 겨냥한듯 【제네바=김병헌 특파원】 20일 폐막된 4자회담 2차본회담은 당초 예상처럼 획기적인 돌파구나 합의점을 찾아내지는 못했다. 굳이 성과를 찾자면 4자회담의 최대현안인 한반도 평화구축을 위한 실질적인 시행조치 문제를 다룰 분과위 구성에 대한 논의가 본 궤도에 올랐다는 점이다.월남전 평화회담의 경우,좌석배치문제만으로도 1년을 끌었고 중동평화협상은 무려 8년이나 걸렸다는 역사적 사실에 비추어 볼때 약간의 진전이라고 볼 수 있다. 북한의 태도가 기존의 강경일변도에서 다소 신축적인 자세를 보였다는 의미로도 해석이 가능하다.북한이 분과위 구성에 앞서 세부의제를 먼저 정하자고 강력히 주장,아예 논의조차 이뤄지지 않았던 1차회담때와는 분명히 다르기 때문이다.그래서 2차본회담에서도 이를 계속 고수할지 모른다는 전망이 지배적이었다.회담기간중 한때 회담이 중도하차할지 모른다는 비관적인 전망이 제기된 것과도 무관하지 않다. 북한이 단골메뉴인 주한미군 철수와 북미평화협정 체결문제를 포기한것은 아니다.분과위 구성과 세부의제를 병렬적 고리로 묶은뒤 분과위 논의에 합의했기 때문에 태도변화라기보다는 회담전략의 수정이다.그러나 회의전략의 변화라도 보인 데는 미국의 경제제제 완화 및 식량문제와 관련,최소한의 성의는 보이는 것이 필요하다는 계산에서 나온것 같다.북한 역시 판을 깨는 것은 이로울게 없기 때문이다. 한국과 미국 역시 분과위 명칭과 구성방식에서 기존의 입장에서 후퇴,유연성을 보임으로서 북한이 타협에 임할 명분을 주었다.그렇다고 3개월 뒤에 열리는 3차회담에서 보다 가시적인 진전을 볼수 있을 지 모른다는 기대를 할단계는 아닌 것 같다.북한은 가능한한 ‘살라미 소시지를 잘게 썰어가는’ 지연작전의 회담전략을 구사하면서 회담의 목적보다 부수적인 이득을 노리고 있기 때문이다. 오히려 3차회담부터는 더욱 상황이 복잡하게 돌아갈 공산이 크다.새정부들어 남북대화재개의 가능성이 높아지면서 이번 2차본회담에서부터 4자회담과 남북대화 사이를 넘나드는 북한측의 의도에서도 그 개연성은 높아 보인다.이런 측면에서도 회담기간중 비공식 남북접촉과 관련,당국자들의 신중하지 못했던 처신으로 국내외에서 혼선이 빚어졌던 대목은 깊이 반성해야할 대목이다.

◎권력에의 야유 담은 질펀한 농담/경쾌한 화법·재기넘친 문장 매력 물씬 “성석제의 소설은 마치 ‘농담’처럼 진행된다.농담이란 억압적인 권위와 권력에 대한 조롱이다.그것은 엄숙하고 진지한 척하는 담론들에 대한 야유이며 ‘진담’을 자부하는 권력지향형 담론들에 대한 야유이다… 성석제 소설의 발랄한 구연성과 탈리얼리즘적인 화자의 전략은 새로운 소설의 영토로 독자를 안내한다” 문학평론가 이광호의 지적이 아니더라도 소설가 성석제(38)의 소설의 매력은 경쾌한 화법과 이야기꾼다운 입심으로 풀어내는 기지 넘치는 독특한 문장에 있다.특유의 재재한 재담과 유려한 문체로 관심을 모으고 있는 그가 새 장편소설 ‘궁전의 새’(하늘연못)를 내놓았다.‘궁전의 새’는 1부‘어린 도둑과 40마리의 염소’,2부 ‘궁전의새’로 구성된 연작형태의 장편.주인공 소년‘원두’의 성장사를 훑어 내려가며 인간적인 것의 가치와 그에 대응하는 삶의 다양한 풍경들을 그린다.이야기를 이끌어가는 또 하나의 매개체는 가난한 바보 ‘진용’.어리숙하기만한 ‘진용’이 자신의 행로를 개척해가는 부단한 몸짓을 통해 작가는 현실세계의 부조리하고 불합리한 단면을 보여준다.삶이란 결코 무겁지도 가볍지도 않은 것,가벼울 때는 한없이 가볍고 진지할때는 더없이 진지한 것이라는 게 이 소설의 전언이다.

미국 뉴욕에 무용단을 차려놓고 주로 미국과 유럽 등지에서 활발한 활동을 펼쳐온 재미무용가 안은미씨가 이국에서의 그간 활동을 중간정리하는 의미로 ‘98 안은미의 춤·서울’을 19일부터 22일까지 서울 예술의전당 자유소극장에서 공연한다. 개인공연으로는 9년만인 이번 서울공연에서 안씨는 무덤을 소재로 인간의 희로애락을 표현한 연작 시리즈를 선보인다.‘검은무덤’ ‘왕자무덤’ ‘토마토무덤’ ‘선녀무덤’ ‘빈무덤’ ‘공주무덤’ ‘꽃무덤’ 등 실험성 짙은 소품 7개로 이뤄진 시리즈다. 안씨 외에 김순정·정혜진·전연희 등 3명이 출연하며 마지막 ‘꽃무덤’에서는 타악기연주자 김대환,소리꾼 장사익,안씨 등 3명이 무대를 함께 꾸민다.19·20일 하오8시,21·22일 하오5시.272­2153.