배우 정소민이 tvN 월화드라마 ‘이번 생은 처음이라’로 인생작을 새로 썼다. 드라마 ‘나쁜 남자’로 데뷔한 후 다양한 캐릭터로 매력을 드러냈던 정소민은 전작 드라마 ‘아버지가 이상해(이하 ‘아이해’)’를 통해 로코퀸으로 조명 받으며 대세 여배우로 떠올랐다. 극 초반 털털하고 순수한 모습부터 극 후반 사랑에 빠져 설렘이 가득한 미영 역을 자연스럽게 소화하며 큰 사랑을 받았다. 이뿐만 아니라 가족과 사랑 사이에서 갈등하는 인물의 심리까지 탄탄하게 풀어내며 스타성에 연기력까지 갖춘 주말극 여배우로 평가받았다. ‘아이해’ 종영 직후 선택한 ‘이번생’에서도 다시 한 번 연기력을 입증하며 ‘로코퀸’ 분야에서 독보적인 매력을 찍고 있다. 마지막까지 단 1회를 남기고 있는 ‘이번생’에서 정소민은 초반 쟁쟁한 경쟁 드라마 사이에서도 단단한 연기 내공과 초심을 잃지 않는 캐릭터로 작품을 이끌며 후반까지 흔들림 없는 연기력을 보여주고 있다. ‘이번생’은 계약 부부의 선 결혼 후 연애라는 독특한 주제를 표현하기 쉽지 않았음에도 정소민을 중심으로 풀어진 배우들의 연기력 덕분에 자연스럽게 담겨졌다. 특히 ‘이번생’에서 정소민은 여주인공 윤지호 캐릭터를 통해 기존의 로맨스 드라마에서 보기 힘든 사이다 같은 매력으로 매회 속 시원한 통쾌함을 안겼다. 드라마 보조작가에서 계약 아내가 된 뒤 잃어버린 자아 찾기부터 털털한 모녀의 애틋한 감정 확인, 코믹한 상황 연기 등 정소민의 원맨쇼라 불릴 만큼 다양한 감정 연기로 내공을 드러내며 인생작을 만들었다. 또한 정소민은 이번 드라마를 통해 상대 배우들과 환상의 호흡으로 ‘케미 여신’에도 등극했다. ‘아이해’ 이준에 이어 ‘이번생’ 이민기까지 로맨스 코미디 장르물을 살리는 러블리한 매력과 애교 가득한 설렘 연기로 시청자의 마음을 사로잡았다. 정소민의 매력 경신으로 막판까지 화제를 모으고 있는 ‘이번 생은 처음이라’는 28일 마지막 회를 끝으로 대단원의 막을 내린다. 이보희 기자 boh2@seoul.co.kr

tvN 월화드라마 ‘이번 생은 처음이라’(극본 윤난중/연출 박준화/제작 스튜디오드래곤, MI)가 이제 종영까지 단 1회만을 남겨놓고 있다. 지난 1회부터 15회 동안 현실적인 공감과 유쾌한 웃음, 잔잔한 감동까지 전하며 안방극장을 매료시킨 ‘이번 생은 처음이라’. 끝까지 긴장을 놓을 수 없는 지호(정소민 분)와 세희(이민기 분), 수지(이솜 분)와 상구(박병은 분), 호랑(김가은 분)과 원석(김민석 분) 세 커플별 마지막 관전 포인트를 짚어봤다. 깊은 고민 끝에 결혼 종료라는 힘든 결정을 내린 지호와 세희. 지호는 세희가 고백할 것을 알고 있었지만 그가 옛 연인과 과거의 아픈 상처를 정리할 수 있도록 아무런 내색도 하지 않았다. 또다시 혼자가 된 세희는 더 이상 그녀를 잡지 못하고 결국 건투를 빌며 이별해 안타까움을 자아냈다. 이번 생에 이혼은 처음인 두 사람은 각자 평범한 일상으로 돌아갈 수 있을까? 월세 결혼이라는 가짜 관계로 시작했지만 어느덧 진짜 사랑을 깨닫게 된 둘의 마지막에 관심이 모아진다. 우여곡절 끝에 계약 연애를 이행 중인 수지와 상구 커플은 상대의 부족한 점을 잘 보듬으며 순조로운 만남을 이어가고 있다. 하지만 수지에게는 다리가 불편한 엄마가 늘 일 순위이기에 연애도 직장도 온전히 마음 가는 대로 결정할 수 없는 터. 엄마는 그런 딸의 마음을 알고 “이제 그만 엄마 몫까지 훨훨 날아라”라며 용기를 북돋아 주었다. 이 말은 수지의 미래에 어떤 영향을 미치게 될지 상구와 온전한 꽃길만 걸을 수 있을지 주목된다. 7년 연애 끝에 헤어진 호랑(김가은 분)과 원석(김민석 분)의 결말도 눈여겨 볼 부분이다. 각각 영효(강성욱 분)와 보미(윤보미 분)라는 새로운 인연이 다가왔기 때문. 이어 두 사람이 좋았던 추억을 회상하며 안부 문자를 보낼까 말까 고민하는 모습까지 현실적인 상황을 반영했다. “인생의 가장 좋은 시절을 너랑 같이 보낼 수 있어서 다행이다”는 호랑과 “행복해져 꼭 알았지?”라는 원석의 말에선 이들이 비록 이별했지만 상대를 진심으로 생각하고 있음이 느껴지기도 했다. 이처럼 각기 다른 현시대 청춘들의 연애와 결혼을 신선한 관점으로 보여주며 시청자들에게 많은 사랑을 받은, 이들의 마지막 이야기에 궁금증이 상승하고 있다. 마지막까지 흥미진진한 세 커플의 이야기의 마침표는 오늘(28일) 밤 9시 30분, tvN 월화드라마 ‘이번 생은 처음이라’ 16회에서 확인할 수 있다. 마지막 회는 뜨거운 관심에 힘입어 80분 분량으로 특별 편성되어 방송된다. 이보희 기자 boh2@seoul.co.kr

‘2017 맥스큐 머슬마니아 아시아 챔피언십 여자 패션모델 부문’에서 그랑프리를 차지해 화제를 모았던 이연화가 bnt와 함께한 패션 화보를 공개했다. 피스비사라, 애뜰루나, 섀도우무브 등으로 구성된 4가지 콘셉트로 진행된 이번 화보에서 그녀는 역시 ‘머슬퀸’답게 완벽한 프로포션으로 아름다운 근육과 우아한 곡선을 드러내며 눈길을 자아냈다. 첫 번째 콘셉트에서는 벨벳 소재의 상의와 미니스커트를 매치해 여성스러운 면모를 과시하는가 하면 이어진 콘셉트에서는 굴곡진 몸매를 드러내며 건강미를 뽐내기도 했다. 플라워 패턴이 가미된 원피스를 착용해 시선을 사로잡았던 세 번째 콘셉트에서는 매혹적이면서도 페미닌한 무드를 연출해내며 매력적인 외모까지 돋보이게 한 것. 겨울 분위기와 잘 어우러진 마지막 콘셉트에서는 비니와 후드티셔츠를 활용하며 그녀만의 특별한 화보를 만들어냈다. ‘2017 맥스큐 머슬마니아 아시아 챔피언십 여자 패션모델 부문’에서 그랑프리를 차지하며 화제를 모았던 이연화. 아름다운 근육을 얻기까지 수많은 고통과 아픔이 있었다고. 그는 “일 욕심이 많았다. 어린 나이에 대기업에서 러브콜을 받다보니 당시 실무자들과 나이 차이가 많이 났었다. 이런 분들과 프로젝트를 하다 보니깐 2시간 씩 자면서 일에 집중했다. 결국 몸에 이상이 왔고 1년 동안 치료하면서 6개월 정도는 집 밖을 나가지 않았다”며 당시를 회상했다. 또한 그는 “솔직히 정말 아팠을 때 6개월까지는 인생을 포기할 생각도 했었다. 나에겐 너무 힘든 시간이었다”며 고충을 토로하기도 했다. 완벽한 몸매를 지니고 있는 그녀에게 가슴 성형에 대해 묻자 “의학의 힘은 빌리지 않았다. 전부 가슴 패드의 힘이다. 항상 5cm정도의 가슴 패드를 가지고 다닌다(웃음). 원래 가슴이 빈약한 편이다. 대회 때도 안에 어마어마하게 넣었다”며 솔직한 답변을 들어볼 수 있었다. 아시아에서 주목받고 있는 그녀는 중국에서도 핫한 셀럽으로 꼽힌다. 그는 “중국이 가장 좋다(웃음). 솔직히 내 콤플렉스가 체격이 크고 긴 얼굴형인데 중국에서는 인기더라”며 중국에 대한 관심을 보이기도. 만약 중국 재벌이 고백한다면 어떨 것 같으냐는 농이 섞인 기자의 대한 질문에는 “내가 중국 재벌보다 돈을 더 벌 것이다”라며 당당한 그녀의 포부를 엿볼 수 있었다. 마지막으로 연애 스타일에 대해서는 “내가 애교는 많은데 남자 친구에게 신경을 잘 안 쓴다. 남자가 나를 맞춰주면 된다. 나는 구속하는 것도 싫고 문자나 전화를 많이 하는 것도 싫어해서 이런 것들만 잘 맞춰주면 된다”라며 이상형으로는 우아한 사람, 존경할 수 있는 사람을 꼽았다. 온라인뉴스부 iseoul@seoul.co.kr

“요새 진짜 취업이 쉽지 않네요, 기사님” 한 청년이 처음 본 택시기사에게 고민을 털어놨다. 2년째 취업준비로 지쳐 있다는 그는 “집에서 응원해 주고 부모님이 힘내라고 하는데, 그게 더 짠하고 슬프다”고 말했다. 이 같은 청년의 말을 들은 택시기사는 “좋을 일 올 거라 생각하라”며 위로의 말을 건넸다. 이 같은 택시기사의 따뜻한 동행은 유튜브 채널 딩고 스낵비디오에 올라왔다. 지난 24일 공개된 이 영상은 ‘처음 보는 택시기사에게 고민을 털어놓는다면?’이라는 주제로 진행된 실험카메라다. 영상에는 택시에 오른 청춘남녀들이 연애문제부터 진학문제로 부모와의 마찰, 취업문제 등을 택시기사에게 털어놓는 모습이 담겨있다. 그들의 이야기를 들어주던 택시기사들은 진심 어린 위로와 응원의 말을 건넨다. 마음이 따뜻해지는 해당 영상은 누리꾼들의 호응 속에 현재(28일 11시 기준) 29만이 넘는 조회수와 914개의 좋아요 추천을 받았다. 문성호 기자 sungho@seoul.co.kr

(기사 ①에서 이어집니다. ▶양세종 “캐릭터에 맞는 향수 매번 바꿔 쓴다”)양세종은 ‘사랑의 온도’를 통해 서현진과 두 번째 호흡을 맞추게 됐다. 두 사람은 지난 1월 종영한 SBS 드라마 ‘낭만닥터 김사부’에서 만난 바 있다. 당시 양세종은 서현진을 짝사랑하는 캐릭터 ‘도인범’ 역을 맡았다. 약 반년 만에 서현진을 다시 만난 그는 전작에서 이루지 못한 짝사랑을 이뤘다. Q. 서현진 씨와는 두 번째 호흡을 맞추게 됐다. 어땠나? 많이 행복했죠. 일단 현진 선배는 연기도 정말 잘하고, 성격도 정말 좋아요. 현장에 있는 것만으로도 분위기가 좋아져요. 제가 본 현진 선배는 아름다운 사람이에요. (작품이 끝날 때 쯤에는 양세종 씨가 누나라고 불렀으면 좋겠다고 하던데, 불렀나요?) 네, 마지막에는 누나라고 불렀어요. Q. 기차키스, 냉장고키스, 담요키스 등 키스신이 화제였다. 가장 애착이 가는 키스신이 있다면?그렇게 부르나요? (웃음) 모든 장면에 애착이 가죠. 예전에 제가 존경하는 선배님께서 ‘모든 장면에는 진심이 있다’라고 말씀해주셨어요. 그래서 모든 키스신에 애착이 가요. Q. 김재욱 씨와 극 중에서는 연적이었지만 실제로는 친한지 궁금하다. 그럼요. 재욱이 형이라고 해요. 얼마 전에는 만나서 술도 마셨어요. 형은 정말 젠틀맨이에요. 상대방이 누구든 폄하하지 않아요. 누구에게나 세심하게 대해주고. 자상한 사람이에요. Q. 친한 사람과 한 여자를 좋아하다가 우정이 무너졌다가 다시 회복됐다. 현실에서도 이런 관계가 가능하다고 생각하는지? 일상생활에는 정말 아이러니한 관계들이 많잖아요. 분명 그런 관계를 유지하는 사람들도 있을 거라고 생각해요. 이세상 어딘가에는 분명히 있어요. 그렇기 때문에 납득이 가고, 이해가 됐어요. 키스신이 진했던 만큼 로맨스 드라마를 끝낸 그의 마음에도 연애 세포가 살아났을지 궁금증이 더해졌다. Q. 연애하고 싶은 마음이 좀 생겼나? ‘사랑하고 싶다’는 느낌을 받았어요. 작가님께서 글을 잘 써주신 것 같아요. Q. 실제 양세종이라면 극 중 캐릭터인 이현수(서현진 분)와 지홍아(조보아 분) 중 누굴 택하겠나?당연히 현수죠. 그런 사람이 현실에 있다면 최고죠. 현수는 사소한 일에도 감사함을 느끼고, 자기가 가진 문제를 잘 극복해내는 캐릭터잖아요. 그런 사람이 있다면 달려 가야죠. Q. 현수 같은 여자가 나타났다면 정선이처럼 첫 만남에 사귀자고 고백할 건가? 그런 느낌이 들더라도 저는 (그 느낌을) 믿지 않아요. 오랜 시간 만나서 대화를 나누고 만남을 갖는 타입이에요. Q. 좋아하는 사람과 사랑의 온도 차이가 나면 어떻게 하는 편인지 궁금하다. 사랑을 떠나서도 저는 사람을 만날 때 솔직해 지려고 하는 편이에요. 그래서 대화를 많이 하는 편이에요. 피하려고 하지는 않아요. 사랑하고 있는 사람과 갈등이 생기면 집요하게 파고 들어요. 이후에 관계가 어떻게 되든 저는 그래요. 계속 얘기하고, 대화하고. (기사 ③에서 이어집니다. ▶‘사랑의 온도’ 양세종이 말하는 실제 요리 실력) 임효진 기자 3a5a7a6a@seoul.co.kr

외유내강(外柔內剛). 배우 양세종을 설명할 수 있는 수식어였다. 27일 서울 강남구 신사동의 한 카페에서는 지난 21일 종영한 SBS 드라마 ‘사랑의 온도’의 주역 양세종의 인터뷰가 진행됐다. 부드러운 이미지를 가진 그는 솔직하고 분명하게 자신의 생각을 답했다. ‘사랑의 온도’는 드라마 작가 이현수와 프렌치 쉐프 온정선, 그리고 다양한 주변 인물들을 통해 피상적인 관계에 길들여져 있는 청춘들의 사랑과 관계를 그린 드라마다. 극 중 양세종은 드라마 작가 이현수(서현진 분)를 사랑하는 셰프 온정선 역을 맡았다. Q. 작품이 끝나고 어떻게 지냈나? 4일 정도 개인 시간을 보냈어요. 음악도 많이 듣고, 새벽에도 많이 걸어다녔어요. 사람들도 많이 만났고요. Q. 걷는 걸 좋아하는 것 같다. 새벽에 제일 편한 복장을 입고 이어폰을 꽂고, 목적지도 시간도 정하지 않고 무작정 걷는 게 제 삶의 힐링 방식입니다. 이걸 못한다면 못 살 것 같아요. 촬영이 새벽 늦게 끝나더라도 10분이라도 무조건 걷고 들어가요. 옷도 평소에는 그냥 편한 트레이닝복에 따뜻한 패딩 하나 입고 다녀요. (스타일을) 바꿔보고 싶다는 생각을 해 본 적은 없어요. 평소에는 수염도 밀지 않고, 머리도 부스스하게 하고 다녀요. 그게 저니까요. Q. 인기를 실감하는지? 제가 밖으로 잘 돌아다니지 않아서 몰랐어요. 작품을 하면 핸드폰도 잘 안 봐서 반응도 몰랐어요. 촬영장과 골방만 왔다 갔다 했거든요. 얼마 전에 신호등 앞에서 음악 들으면서 서 있는데 어떤 분이 오셔서 사진을 찍어달라고 하셔서 놀랐어요. Q. 골방이라 하면 집을 말하는 건가? 아뇨. 작품을 하게 되면 무조건 원룸을 얻어요. (연기) 연습하기 좋은 공간으로. 집에서는 가족과 같이 있으니까 편안해져서 연습을 안 하게 되더라고요. 그래서 원룸을 얻어서 캐릭터에 맞게 가구 배치를 해요. 골방에는 침대, 스피커, 향초, 전신 거울만 있어요. 깔끔하게 해 놔야 해요. 골방에서는 음식도 해먹지 않아요. Q. 일에 집중하는 모습이 ‘사랑의 온도’ 속 온정선 캐릭터랑 비슷한 것 같다. 의도적으로 그렇게 한 건 아니고 제가 원래 그런 스타일이에요. 작품을 하면 핸드폰은 알람용으로만 사용해요. 그래서 가족들, 친구들에게 미안할 때가 많아요. 한 번은 이런 제 모습을 바꿔보려고 했어요. 촬영을 마치고 원래 양세종 모습으로 돌아왔다가 다음날 촬영장을 갔는데 너무 집중이 안되더라고요. 캐릭터랑 저를 분리하는 게 많이 어려워요. 잘 안 돼요.공중파 드라마 주연으로 많은 사람들에게 자신의 얼굴을 알리게 된 양세종. 그에게 ‘사랑의 온도’가 어떤 의미를 갖는지 궁금했다. Q. ‘사랑의 온도’는 본인에게 어떤 작품인가? 표현과 소통을 알게 해 준 작품. 작가님께서 표현하고 소통하는 방식에 대해서 섬세하게 써주셨어요. 그래서 대사를 볼 때마다 ‘내가 현실에서 이랬는데…’라면서 공감했어요. 연애할 때도 대화하다가 갑자기 ‘좋아해’ 이런 말들을 할 때 있잖아요. 그런 디테일한 부분들을 잘 써주셔서 감사했어요. Q. 문어체에 가까웠던 대사, 오글거리지는 않았는지? 전혀 없었어요. 행여 오글거린다는 생각이 들어도 빨리 없애고 얼른 제 것으로 만들려고 노력하는 편이에요. Q. 온정선의 대사 중에 가장 공감됐던 대사가 있다면? 사랑에 대한 대사는 아니지만 저 양세종이 항상 간직하고 되새기고 싶은 대사는 있었어요. ‘인생에는 우선순위라는 게 있어’라는 대사였어요. 저 스스로는 굉장히 불안정하고 충동적인 사람인데, 그 말을 떠올리면 침착하게 되는 것 같아요. 무슨 일을 하든 이 말을 항상 떠올릴 겁니다. Q. 작품을 위해 남다르게 노력한 부분이 있는지 궁금하다. 저는 캐릭터에 맞는 향수를 쓰는 편이에요. 이번에는 ‘나르시소 로드리게즈 포 힘 느와르’라는 향수를 썼어요. 잔향이 정선이랑 비슷하다고 생각했어요. (기사 ②에서 이어집니다. ▶양세종 “서현진, 존재만으로도 분위기 밝아져”) 임효진 기자 3a5a7a6a@seoul.co.kr

일주일 전 있었던 베를린 필하모닉 오케스트라의 내한 공연은 이번 시즌을 끝으로 음악감독직을 물러나는 지휘자 사이먼 래틀의 마지막 무대로 더욱 뜻깊었다. 피아노 협연을 맡았던 조성진의 호연도 두고두고 회자될 듯하다. 부상으로 연주를 취소한 피아니스트 랑랑의 자리를 대신했지만, 라벨의 피아노 협주곡을 세련된 서정과 섬세한 뉘앙스로 요리한 그의 연주에 많은 청중들의 박수갈채가 이어졌다. 지휘자 래틀 역시 조성진의 음악성에 깊은 공감을 표시하며 “조성진은 진정한 피아노의 시인”이라는 찬사를 보냈다.조성진의 연주력과 잠재력이 전방위적으로 무한히 뻗어 나갈 것은 분명하지만, 래틀의 표현이 그가 피아노의 시인이라 불리는 프레데리크 쇼팽의 작품으로 자웅을 가리는 쇼팽국제콩쿠르의 우승자라는 사실에 기인하는 것을 짐작할 수 있다. 마흔도 채우지 못한 채 짧은 생을 마감한 폴란드의 천재는 병약한 육체 속에 숨어 있는 강인한 에너지와 복제 불가능한 독창성으로 낭만시대의 초석을 다진 위대한 피아니스트이자 작곡가였다. 오로지 피아노라는 악기에 자신의 정열을 바친 쇼팽의 작품을 섬세하고 연약한 ‘멜로디’의 대가로만 인식하는 것은 그의 일부만을 느끼는 관점이며, 오히려 흔들리지 않는 구성감과 넓고 긴 호흡의 드라마를 피아노 음악으로 구현하려 했던 작곡가에 가깝다고 보는 것이 옳을 듯하다. 조성진이 쇼팽콩쿠르 이후 내놓은 쇼팽 앨범이 작곡가의 대표작이라 할 수 있는 네 곡의 발라드로 채워져 있는 것은 그런 면에서 필연적이었다. ‘서사시’로 풀이할 수 있는 발라드는 모두 장대한 구성과 스케일을 띠고 있으며, 여러 형식이 혼재돼 있는 동시에 쇼팽의 작곡 기술이 총망라된 걸작이다. 폴란드의 시인 아담 미키에비츠의 시상에 영향을 받았다고 알려지나, 그 상상력은 어디까지나 쇼팽의 고유한 예술성에 바탕을 두고 있다. 깊은 슬픔을 머금은 선율과 피아니스틱한 악상이 어우러지는 1번, 평화로움과 투쟁이 공존하는 2번, 귀족적 서정성의 3번과 인생의 희로애락을 폭풍이 몰아치는 듯 드라마틱한 악상 속에 풀어 낸 4번 등이 모두 빼놓을 수 없는 역작이다. 파리, 노앙, 마요르카 등을 떠돌며 생의 창작기 대부분을 보낸 쇼팽의 일생은 해피 엔딩의 사랑을 갖지 못한 채 마무리된 미완이었을지 모른다. 10년 남짓 유지된 작가 조르주 상드와의 연애는 그에게 영감을 가져다주었지만 영혼의 구원은 되지 못했다. 가슴의 병을 늘 안고 살았던 쇼팽의 유일한 피난처이자 그리움의 대상은 다름 아닌 조국 폴란드의 사람들과 음악이었다. 창작기 전반에 걸쳐 그는 폴로네즈, 마주르카 등 폴란드 민속 리듬과 향토성을 강조한 피아노 소품들을 꾸준히 작곡하며 아픔으로 몰려오는 향수를 달랬다. 찬란하던 옛 폴란드의 영광을 되새기는 듯한 악상의 ‘군대’ 폴로네즈, 꿈속에서 고향을 그리워하는 듯 현실과 회상을 오고 가는 ‘환상’ 폴로네즈 등에서 쇼팽 음악을 이루는 핵심을 엿볼 수 있다. 세 박자 계열로 독특한 리듬감을 지닌 마주르카는 폴란드 농민의 몸과 마음을 대변하는데, 쇼팽은 60곡 가까이 되는 다양한 색채의 크고 작은 마주르카를 만들어 피아노를 통해 구현할 수 있는 민속 음악의 표본을 보여 주었다. 그의 시대 이후 등장하는 동유럽과 북유럽 국민음악파 작곡가들의 시작은 쇼팽의 유산을 이상적으로 받아들인 것이라고도 생각된다. 쇼팽이 피아노를 통해 남긴 눈부신 음표들은 작품에서 그치지 않고 멈추지 않는 생명력을 통해 후대로 이어졌다. 그 시적 정서와 매력적인 판타지의 세계에 영향을 받지 않은 피아노 작곡가는 없다고 해도 과언이 아니다. 때마침 나온 조성진의 신보는 내년으로 사망 100주년을 맞는 클로드 드뷔시의 작품집이다. 인상주의 작곡가로 유명한 드뷔시의 피아니즘 역시 쇼팽이 없으면 불가능했을 것이라 여겨진다. 탁월한 피아니스트의 손끝을 통해 피아노의 시상이 어떻게 이어지는지 짚어 보는 것도 흥미로울 것 같다.

17살 연하 류필립과 공개 연애중인 가수 미나가 결혼에 대해 입을 열었다.27일 가수 미나(46·심민아)가 남자친구인 가수 소리얼 멤버 류필립(29)과의 결혼 계획과 관련해 솔직한 마음을 털어놨다. 미나는 최근 한 매체와 인터뷰를 통해 “나는 급한 나이지만 류필립은 젊기 때문에 지금 나와 결혼 한다면 ‘미나 남자친구’에서 ‘미나 남편’이라는 수식어로 불릴 것이다”라며 “내가 앞길을 막는 기분이라 그렇게 되길 바라지 않는다”고 전했다. 이어 “이제 배우로 전향한 만큼 류필립이라는 이름을 대중에게 각인시키는 게 먼저라고 생각한다”며 결혼은 시기상조라는 뜻을 내비쳤다. 두 사람은 지난 2015년 6월 교제를 시작했다. 당시 두 사람의 열애 소식이 전해지면서 ‘17살’ 이라는 나이 차이 때문에 화제가 됐다. 미나와 류필립은 함께 올 8월 MBC에브리원 ‘비디오스타’에 함께 출연해 연애담과 결혼까지 생각할 정도로 진지하게 만나고 있다고 밝혔다. 사진=bnt 김혜민 기자 khm@seoul.co.kr

‘아는형님’ 고준희가 연애 스타일에 대해 언급해 눈길을 끌었다.지난 25일 방송된 JTBC 예능프로그램 ‘아는형님’에서는 배우 고준희가 게스트로 출연하는 모습이 그려졌다. 이날 강호동은 “고백을 받는 스타일인지, 고백을 하는 스타일인지 궁금하다”고 물었다. 이에 고준희는 “성격이 급하기 때문에 고백을 빨리 해야 하는 스타일”이라고 답했다. 이상민은 “그럼 좋아한다는 이야기를 어떻게 표현하냐”고 물었고, 고준희는 “그냥 좋다고 얘기한다”며 간결하게 답했다. 고준희는 “그렇게 얘기했을 때 상대방이 싫다고 얘기한 적 있냐”는 서장훈의 질문에 “보통 (거절 당하는 경우가) 없지 않냐”고 말했다. 사진=JTBC ‘아는형님’ 방송 캡처 임효진 기자 3a5a7a6a@seoul.co.kr

‘백년손님’에 출연한 그룹 어반자카파 멤버 박용인이 아내와의 러브스토리를 공개했다. 23일 방송된 SBS ‘자기야-백년손님’에서는 어반자카파의 박용인이 출연했다. 이날 방송에서 박용인은 결혼 2년 차에 생후 10개월의 아이를 키우는 아버지로 소개 됐다. 박용인은 “아버지는 조금 늦게 되고 싶었지만 불같이 사랑하다 보니 아버지가 됐다”고 말해 눈길을 끌었다. 이날 결혼 2년 차인 박용인은 아내와의 첫 만남에 대해 “21세 때 아내 얼굴을 보고 너무 예뻐서 미니홈피로 쪽지를 보냈다”고 밝혀 눈길을 끌었다. 이어 박용인은 “아내와 어찌해서 두 번을 만났는데 그 이후에 연락이 없었다. 차였다고 생각했는데 사실 아내는 영국으로 유학을 갔다고 하더라”고 회상했다. 박용인은 “헤어지고 나서 오랜 시간이 지난 후 우연히 그 소식을 듣고 다시 SNS로 연락을 했는데 마침 아내가 잠깐 한국에 들어와 있던 때였다”며 “ 아내에게 ‘곱창에 소주 한 잔’을 하자고 청했고 그날 첫 키스를 하게 됐다. 그 계기로 다시 아내와의 만남을 이어갈 수 있었다”고 밝혔다. 이어 “당시 아내는 장거리 연애가 힘들다고 본 것 같았다. 아내가 영국으로 다시 떠난 뒤 3박4일로 영국에 갔다. 아내에게 말 안하고 갔는데, 아내가 깜짝 놀라더라. 아내가 좋아하는 닭발을 미니 아이스박스에 넣어갔다. 아내가 감동했다. 그때 아내가 이 남자라면 끝까지 가도 되겠다 생각한 것 같았다”고 말했다. 아내의 1년 반 유학기간 동안 두 달에 한 번씩 영국을 찾았다는 박용인은 “그냥 저금을 하나도 못 하고 버는 돈을 모두 아내에게 올인했다. 그 모습에 믿음을 얻은 것 같다”고 밝혔다. 연예팀 seoulen@seoul.co.kr

에드(제레미 아이언스)는 세계 각지에 강연을 하러 다니는 저명한 천체물리학자다. 어느 날 그는 운명적인 사랑에 빠진다. 그의 마음을 사로잡은 사람은 에이미(올가 쿠릴렌코)다. 에드의 강연을 들으러 왔던 그녀도 지적이고 배려심 넘치는 그에게 반한다. 그렇게 두 사람의 연애가 시작됐다. 이들은 한 번 만나려면 비행기를 타고 이동해야 할 만큼 서로 멀리 떨어진 곳에 산다. 그런 까닭에 에드와 에이미는 아주 가끔 데이트할 수밖에 없고, 대부분 화상 통화나 문자 메시지로 연락을 주고받는다. 하지만 그로부터 6년이 지난 2015년까지도 둘의 사랑은 단단하고 튼튼하다.이상의 내용이 영화 ‘시크릿 레터’의 기본 얼개다. ‘시네마 천국’(1988)의 연출자로 유명한 감독 주세페 토르나토레 감독은 이렇게 말한다. “저의 이번 신작을 통해 장애물을 극복하는 영원한 사랑, 멋지고 신비로운 사랑의 견고함을 느끼실 수 있을 겁니다.” 그의 발언에서 ‘장애물을 극복하는’에 주목할 필요가 있다. 이 작품에서 에드와 에이미의 사랑이 넘어야 하는 장애물이 한두 개가 아닐뿐더러 그 어려움도 보통이 아니기 때문이다. 첫 번째 장애물은 앞서 언급한 대로 장거리 연애다. 그러나 그들은 이 정도 난관쯤 가볍게 뛰어넘었다. 두 번째 장애물은 30년 넘게 차이 나는 나이다. 그렇지만 두 사람은 이런 사실 따위 개의치 않는다(중년 남성과 어린 여성의 연애물에 담긴 젠더―권력 이데올로기를 비판하는 목소리가 거세진 요즘 한국의 문화 해석장에서 이 점은 충분히 문제 삼을 수 있는 대목이다).보다 심각해지는 것은 세 번째 장애물부터다. 에이미는 독신이지만, 에드는 결혼을 했고 자식도 있다. 다시 말해 이들의 사랑이 불륜이라는 뜻이다. 그래서 둘은 본인들의 로맨스를 철저하게 감춘다. 오랫동안 어떻게 그럴 수 있었을까 싶지만 그들은 이와 같은 방식으로 장거리 연애·수십 년의 나이 차이·불륜 관계라는 장애물을 돌파해 왔다. 이제 마지막 장애물이 남았다. 그것은 바로 에드의 죽음이다. 뇌종양이 퍼진 그는 곧 에이미와 사별할 수밖에 없다. 아무리 두 사람의 사랑이 대단해도 이것만은 어쩌지 못할 듯하다. 그런데 자타 공인 로맨티시스트인 에드는 사후에도 에이미와의 사랑을 지속해 나가고자 한다. 미리 준비한 영상과 메시지 등을 몇몇 지인에게 부탁해 그녀에게 하나씩 전하는 방식으로. 누군가는 이 영화에서 토르나토레 감독이 말한, 장애물을 극복해 낸 ‘영원한 사랑, 멋지고 신비로운 사랑의 견고함’을 느낄지도 모르겠다. 반면 다른 누군가는 이 영화에서 노년기에 접어든 그의 노회한 남성 판타지를 발견하고 꺼림칙한 기분이 들지도 모르겠다. 이를 결정하는 것은 에드의 사랑이 결국 어디로 향했는가 하는 각자의 판단이다. 에이미였을까, 아니면 자기 자신이었을까. 23일 개봉. 12세 이상 관람가. 허희 문학평론가·영화칼럼니스트

가수 유승우가 새 앨범으로 성숙한 감성을 들려준다.유승우는 오늘(23일) 오후 6시 각종 음원사이트를 통해 네 번째 미니앨범 ‘로맨스(ROMANCE)’를 공개했다. 유승우는 타이틀곡 ‘더’를 제외한 수록곡 전곡을 작사, 작곡하며 싱어송라이터로서 자신의 역량을 뽐낸다. 타이틀곡 ‘더’는 유승우와 오랜 호흡을 자랑하는 프로듀서 브라더수가 작업한 가을 발라드이다. 사랑의 상처로 연애에 겁을 먹는 사람들의 모습을 표현한 곡으로, 유승우의 감미로운 목소리가 감성을 극대화한다. 유승우는 브라더수가 “한 단어로 ‘더’는 졸보인 사람이야”라고 말한 것을 듣고 곡의 감성을 더 수월하게 전달하며 녹음을 마쳤다는 후문이다. 수록곡에서는 감성청년 유승우의 음악색을 오롯이 느낄 수 있다. 앨범의 색깔을 대변하는 첫 번째 트랙 ‘Romance’부터 영화 ‘500일의 썸머’와 달리 현실은 해피엔딩이길 바라는 ‘500일의 썸머’, 좋아하는 사람에게 전하는 솔직한 구애 ‘원해 널’, 모든 걸 주고픈 마음을 담은 ‘사랑해요’(Feat. Lovey), 선공개곡 ‘오늘밤엔’까지 유승우가 그리는 사랑의 다채로운 빛깔을 감상할 수 있다. 유승우는 드라마 OST, 컬래버레이션 작업 등 활발한 활동을 통해 음원강자의 자리를 지켜 왔다. 지난해 tvN ‘또 오해영’의 주인공 서현진과 듀엣곡 ‘사랑이 뭔데’, KBS2 ‘구르미 그린 달빛’ OST이자 소유와의 듀엣곡 ‘잠은 다 잤나봐요’, 헤이즈와 함께한 ‘너만이’를 시작으로 올해 B1A4 산들과 ‘오빠’, 윤하와 ‘티가 나’로 아름다운 하모니를 자랑했다. 연예팀 seoulen@seoul.co.kr

‘슬기로운 감빵생활’ 박해수가 많은 관심을 받고 있는 가운데 그의 연인에게도 관심이 쏠리고 있다.23일 전날 첫 방송한 tvN 드라마 ‘슬기로운 감빵생활’에서 야구선수 제혁 역을 맡은 배우 박해수(37)가 연애 중이라는 사실이 밝혀져 화제다. 박해수는 지난해 한 매체와의 인터뷰에서 열애 사실을 공개했다. 그는 당시 “3년 전부터 교제한 여자친구가 있다”며 “곧 여자친구 부모님 등 양측 부모님께 인사드리고 결혼할 계획”이라고 전했다. 한편 박해수의 연인은 동갑내기 뮤지컬 배우 임강희(37)로 알려졌다. 임강희는 지난 2004년 뮤지컬 ‘베르테르’로 데뷔, ‘모차르트’, ‘마리 앙투아네트’, ‘블랙메리포핀스’, ‘김종욱 찾기’등에 출연하며 탁월한 연기력으로 ‘뮤지컬계의 전도연’이라고 불리고 있다. 두 사람은 지난 2013년 뮤지컬 ‘더 코러스-오이디푸스’를 통해 인연을 맺고, 연인으로 발전한 것으로 전해졌다. 한편 박해수는 연극 ‘로미오와 줄리엣’, ‘미스터 로비’, ‘안나 푸르나’, ‘39계단’ 등에 출연, 연극계에서 잔뼈가 굵은 배우다. 최근 tvN ‘슬기로운 감빵생활’에 주연으로 발탁되면서 큰 화제를 모았다. 사진=tvN·한엔터테인먼트 김혜민 기자 khm@seoul.co.kr

장수 드라마 ‘막돼먹은 영애씨’가 안방극장에 돌아온다.22일 tvN은 드라마 ‘막돼먹은 영애씨’ 시즌 16을 예고했다. 지난 2007년 첫 선을 보인 ‘막돼먹은 영애씨’는 지난 10년 동안 노처녀 이영애(김현숙 분)를 중심으로 직장인들의 애환과 여성의 삶을 그리며 시청자의 사랑을 받아왔다. 이번 16번째 시즌에서는 매번 사랑에 실패한 주인공 이영애가 과연 결혼에 성공할 수 있을지가 최대 관심사다. 앞서 공개된 포스터에서는 ‘이영애&이승준 결혼합니다’라는 문구가 쓰여 있어 눈길을 끌었다. 전편인 15번째 시즌에서 이영애가 이승준과 연애를 시작, 임신을 암시하며 막을 내려 시청자의 궁금증을 자아냈다. 드라마 연출은 맡은 정형건 PD는 “새로운 사건들이 기다리고 있는 영애의 앞날을 기대해 보셔도 좋다”고 전했다. 한편 ‘막돼먹은 영애씨 16’은 현재 방영중인 드라마 ‘이번 생은 처음이라’ 후속으로 다음 달 4일 첫 방송될 예정이다. 사진=tvN 김혜민 기자 khm@seoul.co.kr

그룹 애프터스쿨 출신 연기자 유소영이 크리스마스 화보를 공개했다.유소영은 최근 남성잡지 맥심 표지 화보에서 ‘외로운 크리스마스’를 콘셉트로 그간 감춰온 글래머러스한 몸매와 관능미를 한껏 발산했다. 공개된 표지 화보 속 유소영은 크리스마스에 어울리는 빨간 원피스 차림으로 환하게 웃고 있다. 아직 공개되지 않은 다른 화보에서 그는 진한 와인빛 벨벳 보디슈트와 퍼 장식 재킷, 시스루 블랙 원피스, 화이트 미니 원피스 등의 의상으로 섹시한 여성미, 우아함, 귀여움 등 다양한 매력을 보여주고 있다. 긴 촬영 시간에도 불구하고, 유소영은 촬영 내내 특유의 에너지 넘치는 미소를 잃지 않았다. 지난 2009년 걸그룹 애프터스쿨로 정식 데뷔한 유소영은 1년도 채 되지 않아 탈퇴해 팬들의 아쉬움을 낳았다. 그는 인터뷰에서 “연기가 원래 전공이기도 했고, 당시 건강이 많이 안 좋았던 것도 사실이다”라며 “애프터스쿨로 많이 사랑받던 시기였지만 난 한 번 결심하면 누가 뭐라고 해도 직진하는 스타일이다”라며 그때 결정을 후회하지 않는다고 말했다. 유소영은 이어 “지금도 노래방 가면 애프터스쿨 노래를 부른다. 친구들한테는 ‘나는 한 파트밖에 없으니까 나머지는 너희가 불러!’라고 하고, 내 파트만은 사수한다!”라고 말해 웃음을 자아냈다. 미스춘향 선발 대회, ‘TV 유치원 하나둘셋’의 하나 언니, 걸그룹, 배우 등 긴 연예계 생활을 하며 유소영은 “치열한 연예계에서 강인한 마음이 필요하다는 것을 깨달았다. 연예인은 외로움을 부정할 순 없다”라고 밝혔다. 이어 이별 후 외로워서 남자에게 먼저 연락해본 적 있느냐는 질문에 “난 대부분 연락을 받는 편이었다. 연애할 때도 재지 않고 좋으면 표현하고 찌질한 행동도 많이 해서 오히려 후회가 없다”고 솔직하게 답했다. 또한 가장 찌질했던 이별 후 행동으로는 “남자친구랑 여행 갔던 곳을 헤어진 후에 혼자 가봤다”라고 답했다. 내내 유쾌했던 맥심 화보 촬영 말미에 유소영은 “2018년엔 맥심 표지를 수영복 화보로 장식할 것”을 약속했다. 사진제공=맥심 임효진 기자 3a5a7a6a@seoul.co.kr

전 롯데 자이언츠 소속 야구 선수 강민호의 이적 소식에 손아섭이 덩달아 화제인 가운데, 그가 과거 한 예능에서 최희 아나운서를 언급한 내용이 주목을 받고 있다.21일 전 롯데 자이언츠 선수 강민호가 삼성행을 택하면서 함께 FA로 풀린 손아섭의 거취에 궁금증이 모아지고 있다. 이 가운데 손아섭이 한 예능 프로그램에 출연해 최희 아나운서 때문에 연애를 못 한다고 폭로, 밀당에 실패한 사연이 재조명되고 있다. 손아섭은 지난 2011년 KBS N 스포츠 ‘야생야사 2011’에 출연해 “최희 아나운서 때문에 여자친구도 못 사귄다”고 말해 이목을 집중시켰다. 또 “더 이상 나의 이상형은 최희 아나운서가 아니다”고 선언하기도 했다. 손아섭과 최희 아나운서는 친한 누나 동생 사이로 잘 알려져 있다. 앞서 손아섭은 최희 아나운서를 이상형으로 꼽아 화제가 되기도 했다. 한편 최희 아나운서는 지난해 12월 Y-STAR ‘식신로드’에서 손아섭을 언급한 바 있다. 그는 방송에서 “이대호 선수가 한국에서 뛰던 시절 손아섭 선수와 저를 엮어 놀렸다”고 밝혔다.이에 함께 출연한 이대호는 “놀린 게 아니다”라며 “진짜로 손아섭이 뭐했는지 다 알고 있었지 않냐”며 “손아섭에게 살짝 관심이 있었지 않냐. 이용한 것 아니냐?”고 물었다. 최희 아나운서는 “손아섭이 당시 신인이었는데, 지금은 대 스타다. 연락이 안 온다”면서 “(손아섭이) 잘 돼서 좋다. 지금은 좋은 누나 동생 사이다”라며 두 사람의 관계에 대해 일축했다. 사진=스포츠서울 DB 김혜민 기자 khm@seoul.co.kr

부산경찰청에 검거된 대포차 거래조직이 대포차로 넘기려한 유명 연예인 A 씨 소유의 4억원 짜리 페라리. 부산경찰청 제공

‘사랑의 온도’ 서현진, 양세종의 달달한 모습이 공개돼 화제다.21일 SBS 월화드라마 ‘사랑의 온도’ 측은 “서현진♥양세종, 연애 세포 자극하는 달달함 ‘닭살 모드’”라는 제목의 영상을 공개했다. 이날 온정선(양세종 분)은 대본리딩을 하러 가는 이현수(서현진 분)를 데려다주기 위해 집 앞에 도착했다. 이현수는 “안 와도 되는데 와줘서 너무 좋습니다”라며 온정선에게 고마운 마음을 드러냈다. 온정선 또한 “좋아하니까 좋습니다”라며 환하게 웃었다. 이 모습을 보던 황보경(이초희 분)은 “셰프님 되게 좋으신가보다. 셰프님 드라마 아니라 언니 드라마 대본 리딩이거든요?”라며 질투했다. 이에 온정선은 “그러니까 더 좋습니다”라고 말해 훈훈한 분위기를 연출했다. 최종회를 앞두고 공개된 두 사람의 달달한 모습은 본 방송에 대한 기대감을 높였다. 한편, SBS 월화드라마 ‘사랑의 온도’는 이날 오후 10시부터 2회 연속 방송된다. 사진=네이버TV 임효진 기자 3a5a7a6a@seoul.co.kr

미모·다재다능…드라마서 활약 연예 생활 중 본명 ‘안영채’ 등단 장편 ‘우리들의 한나…’만 본명 써‘우리들의 한나는 왜 서울을 떠났나.’ 1970년대 한국 영화를 좋아해서 시간 날 때마다 찾아 감상하고 있다. 내가 운영하는 헌책방에서 만나는 손님들도 영화를 즐기는 분들이 더러 있기 때문에 이런 주제로 이야기를 나눌 때가 있다. 이럴 때 흔하게 나오는 화제가 ‘어느 배우를 좋아하느냐’인데 보통은 여배우 이름이 많이 나온다. 신성일, 허장강 등 훌륭한 남자 배우도 여럿이지만 그런 이름이 거론되는 경우는 열이면 한둘 정도에 불과하다. 대개는 흔히 ‘트로이카’라고 불리는 문희, 남정임, 윤정희, 유지인, 장미희 등의 이름이 자주 불려 나온다. 그런데 트로이카라고 불리지 않았던 배우들 중에서 유독 사람들 기억 속에 강렬한 인상으로 남아 있는 이가 있다. 트로이카처럼 많은 활동을 한 것은 아니지만, 그들만큼 엄청난 인기를 끌어안고 살았던 것은 아니지만 이상하다고 여겨질 만큼 이미지가 뚜렷했던 배우가 있다. 그중 하나가 안옥희(安玉姬)다.배우 안옥희는 1953년 경기도 시흥에서 태어났고 중앙대 연극영화과를 졸업했다. 특출한 외모와 함께 다양한 재능을 갖추었던 그녀는 일찌감치 예술가로 성공할 가능성을 보였다. 이미 열아홉 살 때 희곡 ‘여우와 소’를 발표했고 아동극 ‘하늘나라에서 온 편지’를 연극 무대에 올렸다. 이 작품은 1979년에 영화로 제작되기도 했다. 스무 살 때는 연극 ‘러브스토리’와 ‘검은 고양이 네로’에 출연해 이 즈음부터 연기의 세계에 빠져들게 된다. 바로 그즈음 텔레비전 신인 탤런트 모집에서 무려 2800대1의 경쟁자를 물리치고 비로소 시청자들 앞에 나타났다. 영화 출연은 많지 않았지만 ‘어머니’를 비롯해 ‘꽃신’, ‘수초의 노래’ 등 텔레비전 드라마에서의 활약은 두드러졌다. 그런데 안옥희는 배우로서 재능만 갖고 있었던 것은 아니다. 10대 시절부터 희곡과 아동문학을 쓰면서 기본기를 다진 그녀는 1977년 월간문학에서 동화 부문 신인상을 받으며 문단에 데뷔했다. 다음해에는 ‘마지막 일기’로 성인문학 부문에서도 입선을 했는데 이때 안옥희는 이미 잘 알려진 연예인이었다. 그런 이유로 문학작품을 발표할 때는 안옥희라는 이름 대신 본명인 안영채(安榮蔡)를 썼다. 문단 데뷔를 위해 작품을 보낼 때도 ‘영채’라는 이름을 써서 자신의 현재 신분을 가렸다. 많은 사람들이 안옥희라는 이름을 연기자로 기억하고 있지만 그녀는 안영채라는 이름으로 한국문인협회, 한국아동문학평론가협회, 한국수필문학가협회, 그리고 한국희곡작가협회의 정회원으로도 활동했다. 그녀가 쓴 대부분의 문학작품은 앞서 말했듯 안영채라는 이름이 저자로 돼 있다. 1975년에 발표한 수필 ‘귀뚜라미의 외출’을 시작으로 ‘춤추는 무리들’(1976), ‘아아, 저 눈빛이’(1988), ‘혼자 사는 여자’(1993)까지 작가로 활동할 때는 옥희가 아닌 영채였다. 그런데 안옥희라는 이름을 쓴 장편소설이 있다. 이 책은 안옥희를 기억하고 있는 사람들에게도 잘 알려지지 않은 작품인데 유독 이 작품에서 그녀는 안옥희라는 이름을 그대로 쓰고 있다.이 책은 안옥희가 쓴 유일한 장편소설인 ‘우리들의 한나는 왜 서울을 떠났나’다. 출간 연도는 1979년. 그러니까 한창 배우로서 바빴던 시기에 시간을 쪼개어 장편을 써 냈던 것이다. 나도 전에는 이 책의 존재를 모르고 있었는데 몇 해 전 수원에 사는 어떤 분 댁에 가서 책을 매입했을 때 발견한 것이다. 처음엔 제목이 좀 유치해서 웃고 넘기려고 했는데 표지에 한자로 쓰인 저자 이름을 읽어 보니 안옥희인 것이다. 설마 이 옥희가 바로 그 연기자 안옥희일까? 에이 설마, 그래도 혹시? 하면서 표지와 면지를 넘겨 보니 정말로 저자는 유명한 배우 안옥희였다. 소설이 시작되기 전 편집자는 우선 왜 이 소설에 ‘영채’ 대신 ‘옥희’라는 이름을 썼는지 밝히고 있다. 안옥희는 문학작품을 출판할 때 영채라는 이름을 줄곧 써 왔기 때문에 여기서도 그 이름을 쓰고자 했으나 소설을 검토해 본 결과 옥희라는 연기자의 이름을 쓰는 것이 굳이 핸디캡이 될 수 없겠다는 판단을 내린 게 요점이다. 그러면서 편집자는 소설가 안옥희를 버지니아 울프, 조르주 상드, 캐서린 맨스필드와 견줄 만하다고 소견을 말하고 있다. 물론 약간 과장을 덧붙인 비교일 수도 있지만 과히 틀린 말은 아닌 것이 작품을 읽어 보니 저자는 주인공 ‘한나’를 포함한 여러 여성 캐릭터들을 특히 매력적인 인물로 그려 낸 것이 흥미로웠다. 소설의 배경은 1970년대 후반, 그러니까 당시로선 현대물인데 사회 분위기상 이처럼 여성이 주체적인 모습으로 형상화된 작품은 그렇게 많지 않다. 여성은 대부분 약하고 순결한 이미지이기에 가부장적인, 마초적인 남성에 종속돼 휘둘리는 역할이 많았던 것이다. 그런데 한나는 그런 남성들에게 굴하지 않고 꿋꿋하게 자기 삶을 살아가는 강인한 캐릭터다. 소설 내용을 가볍게 보자면 일단은 연애소설이다. 한나는 대학교 졸업반이지만 이미 문예잡지에 시(詩)가 추천받아 게재되면서 신인 작가로 활동하고 있다. 주변엔 한나를 좋아해서 따르는 남자 셋이 등장한다. 말이 좋아 따르는 것이지 이들은 사실 한나를 힘으로 제압해서 자기 것으로 만들고 싶어 한다. 가장 어린 강동민은 20대 대학생으로 화가가 되려고 그림을 그리고 있는 중이다. 직업은 딱히 없고 순수하지만 앞뒤 안 가리는 저돌적인 성격이다. 그의 삼촌인 강이권 역시 한나를 좋아하는데 나이는 40대이고 관광사업 투자 회사를 운영 중이다. 세상의 가장 큰 가치를 자본에서 찾는 인물이다. 아는 언니로부터 소개받은 김원일이라는 사람은 30대로 서울 모 지역구의 5선 국회의원의 맏아들이다. 독일에서 유학하다 돌아온 지 얼마 되지 않았는데 서양식 예의범절을 갖추고 있어서 신사적인 면도 있지만 아버지를 닮아서 기본적으로 정치 쪽 야심이 대단하다. 주인공 한나는 이 세 명의 남자들 사이에서 오도 가도 할 수 없는 먹잇감 신세가 되는가 싶더니만 이내 기지를 발휘해서 빠져나오기를 반복한다. 한나가 원하는 행복은 남자를 통해 얻을 수 있는 것이 아니기에 처음부터 남자에게 기대어 무언가를 이룰 생각은 없었던 것이다. 그러나 한편 마음 한구석엔 언제나 쓸쓸함이 있다. 어머니인 송 여사는 이런 말을 한다. “행복은 스스로 느끼며 살아가는 것 아니겠어? 그런데 내겐 작은 행복들이 없어. 그저 더듬이를 상실한 곤충 같지.” 이런 말을 남긴 후 갑자기 교통사고로 세상을 떠난 어머니를 생각하며 한나는 큰 결심을 세우고 안면도로 떠난다. 거기 작은 중학교에서 교사로 활동하며 한나 주위를 맴도는 남자들이 그려 내지 못한 큰 그림을 시작하려 한다.당시만 하더라도 불모지나 다름없었던 안면도에서 주민들과 함께 서울과는 다른 행복하고 자연친화적인 문화공동체를 구상한 한나는 그 옛날 덴마크를 발전시킨 니콜라이 그룬트비히의 모습을 그려 보는 중이다. 하지만 그런 꿈을 꾸는 것도 잠시뿐 사업가 강이권과 서울에서 온 D재벌이 안면도를 장차 관광지로 개발하기 위해 지역 유지들과 물밑 작업을 하고 있는 게 아닌가. 진정한 행복을 찾아, 편안하게(安) 쉴 곳(眠)을 찾아 안면도까지 온 한나는 힘과 자본을 앞세운 이들의 야욕 앞에서 절망하고 만다. 결국 한나는 강이권 몰래 안면도에서 빠져나와 또 다른 곳을 향해 떠난다. 그곳이 어디인지 소설은 알려 주지 않는다. 서울을 떠난 한나는 안면도에서 비로소 ‘우리들의 한나’가 된다. 소설 속 주인공이 아니라 이제 어디로든 떠날 수 있고 거기서 자신만의 행복을 찾는 한나는 그 누구의 한나가 아닌 우리들 모두의 한나인 것이다. 어느 곳에서 한나는 어머니가 말했던 잃어버린 삶의 더듬이를 찾을 수 있을까. 한나가 안면도를 떠난 뒷이야기가 무척 궁금하지만 우리는 영원히 한나가 또다시 어디로 향했는지 알 수 없게 됐다. 작가 안옥희는 1993년 10월 위암 투병 중 세상을 떠났다. 연기자로나 문학가로 한창 꽃피울 시기인 서른아홉 어린 나이에 안타깝게 우리 곁을 떠난 것이다. 한나가 그랬던 것처럼 우리는 그녀가 어느 곳으로 갔는지 알 수 없지만 분명 그곳에서 한나의 또 다른 이야기를 써 나가고 있을 것이다. 우리들의 한나는 끝내 행복해야 한다. 윤성근 이상한나라의헌책방 대표

경제협력개발기구(OECD)가 ‘더 나은 삶의 지수 2017’을 엊그제 발표했다. OECD는 35개 회원국에 몇 나라를 더 해 매년 이 지수를 발표하고 있는데 지난해 기준으로 한국인의 삶의 만족도는 10점 만점 중 5.9점으로 통계가 잡힌 31개국 중 가장 낮은 것으로 나타났다. 또 어려울 때 기댈 수 있는 친구나 친척이 있다고 대답한 응답자 비율도 41개국 가운데 가장 낮다. 여러 지표를 종합한 순위는 2012년 24위에서 매년 한 단계씩 떨어져 작년엔 28위를 기록해 역시 최하위권이었다. 최하위인 삶의 만족도는 우리의 삶을 되돌아보면 스스로 이해하게 된다. 태어나자마자 아이들은 경쟁 사회로 내몰린다. 어린아이 때부터 남에게 뒤지지 않으려고 쉴 틈도 없이 하루에 몇 개나 되는 학원에 다니며 대학에 들어가려면 더욱더 많은 시간을 사교육에 투자한다. 다른 조사에서 한국 학생의 삶의 만족도가 역시 최하위로 나타나는 것은 이상하지도 않다. 어른이 돼서는 어떤가. 젊은이들의 취업은 갈수록 힘들어지고 연애와 결혼마저 포기하고 마는 신세로 몰리고 있다. 노인 빈곤은 이보다 더 심각한 수준이다. 어려울 때 기댈 수 있는 사람이 없다는 것은 사회의 개인주의화, 핵가족화의 결과다. 개인주의화는 마찬가지로 경쟁이 격화된 결과이며 핵가족화는 가족이나 가정이 중심이 되는 사회가 무너지고 있다는 뜻이다. 단지 소득이 높아진다고 삶의 지수가 올라가는 것은 아니다. 삶의 지수는 사회 정의와 연관돼 있다. 열심히 일해도 목표를 달성할 수 없는, 계층 사다리가 사라진 사회에서 희망을 찾을 수 없고 실망감만 팽배해지며 그 결과 삶은 피폐해질 수밖에 없다. 이런 문제는 장기적인 국가 정책으로 해결해야 한다. ‘개천에서 용 나는 사회’로 다시 되돌려야 하며 세계 최악의 양극화 해소는 어느 정부든 최우선의 과제로 삼아야 한다. 열심히 일하면 10년 정도 후에는 내 집 장만을 할 수 있는 세상이 돼야 하고 빈곤으로 자살하는 사람들이 없도록 사회안전망도 더 촘촘히 짜야 할 것이다. 일자리를 늘리고 젊은이들의 ‘열정 페이’를 강요하는 현상도 사라져야 한다. 어른들의 과욕과 비리로 어린 학생들이 수백 명씩 수장되는 일은 앞으로 다시는 없어야 한다. 그래서 이 정부는 물론이고 위정자들이 할 일은 많다.