“무대 위에는 단지 지금만이 있다.이 지금은 관객의 지금이다.” 스물셋의 젊은 나이에 ‘관객모독’(1966년)을 발표하면서 작가 피터 한트케는 이렇게 외쳤다.관객을 조롱하고,욕설을 퍼붓는 등 기존 전통극 형식에 정면으로 대항한 이 작품이 당시 독일 연극계를 발칵 뒤집은 것은 예견된 일이었다.하지만 그로부터 12년 뒤,‘관객모독’이 서울 신촌의 허름한 소극장에서 불러일으킨 엄청난 충격과 반향은 누구도 예상하지 못했다. 그 파문의 중심에는 한국 실험극의 대표주자인 극단 76단의 연출가 기국서와 배우 기주봉 형제가 있었다.“그때 제 나이 스물 여덟이었어요.당시 세계적으로 부조리 연극이 유행했는데 한창 젊은 혈기로 실험극에 도전했던 거지요.”(기국서) 살벌한 유신체제 아래서 지식인들의 나약한 한숨 소리만 높던 시절이라 ‘도발적인’ 제목 자체만으로도 충격효과가 컸다고 한다.78년 초연 이후 2∼3년마다 재공연되며 매번 화제를 모았던 ‘관객모독’은 96년 6번째 공연을 끝으로 무대에서 사라졌다. “더이상 안할 생각이었어요.울궈먹는다는 느낌도 싫었고,잘 아는 작품을 계속할 필요도 없었고….” 하지만 막상 주위에서 멍석을 깔아주고 보니 자신도 깜짝 놀랄 정도로 의욕이 샘솟는다고 했다.이 작품은 동숭아트센터가 연중기획한 ‘연극열전’의 세 번째 작품으로 새달 4일부터 공연한다. ‘관객모독’은 초연 당시 관객을 향한 조롱이나 욕설로도 모자라 원작에 없는 물세례까지 동원한 파격으로 유명하다.흥분한 관객이 의자를 던지고,조명기와 유리창을 깨뜨리는 등 연극의 마지막은 난장판으로 마무리되기 일쑤였다. 초연부터 89년 공연까지 무대에 섰던 기주봉은 “예전에는 어떻게 하면 관객을 더 화나게 하고,모욕할 것인가에 골몰해 격렬하고,공격적인 측면이 강했는데 이젠 보다 성숙한 시각으로 작품을 보게 됐다.”고 했다.이번 무대에는 초연 멤버인 기주봉·정재진을 비롯해 5명의 배우가 출연한다. 기국서는 연습실에서 배우들에게 즉흥성을 강조했다.작위적으로 캐릭터를 설정해 연기하지 말고,탱고 리듬에 맞춰 춤을 추듯,5인조 밴드처럼 호흡과 템포를 맞춰 관객과 대화할 것을 주문했다.극 초반 긴장과 대결상태에 놓인 배우와 관객은 이런 소통의 과정을 거쳐 서로 융화되고,그래야 후반부 욕설이 난무하는 와중에도 불쾌하지 않고 거꾸로 이같은 상황을 즐길 수 있게 된다는 설명이다. 극중에서 배우들은 축구중계 해설자,노점상 호객꾼 혹은 학원강사 같은 독특한 발성법으로 대사를 한다.‘관객모독’이 본래 의도한 언어의 유희,언어의 해체와 분절,다중적 의미를 표현하는 방식이다.기국서는 이 작품을 ‘언어해체 코미디’라고 했다. 웬만한 자극에는 끄떡없을 요즘 관객들을 놀라게 할 비장의 카드가 있을까.“글쎄요.물을 뿌릴지 꽃을 뿌릴지 그건 아무도 모르죠.사고방식이 자유롭고,자기표현에 능한 관객들인 만큼 객석의 반응도 어느 때보다 뜨겁지 않을까요.” 형제는 모의라도 하듯 마주보며 웃었다.배우가 관객을 자극하기보다는 관객이 배우를 도발하기를 은근히 기대하는 눈치였다.4월11일까지 동숭아트센터소극장 (02)762-0010. 이순녀기자 coral@˝

●회전목마(오후 7시55분) 수련은 결혼할 마음의 준비가 안됐다는 핑계를 대며 헤어지자는 우섭에게 울며 매달린다.집으로 돌아온 수련은 아버지가 결혼을 허락하겠으니 잘 살라고 말하자 피곤하다며 자리를 피한다.은교는 그런 수련의 눈치를 살핀다.한편 성표는 진교에게 앞으로는 연습실로 찾아오지 말라고 한다. ●클릭!자동차생활(오전 11시25분) 자동차에서 가장 중요한 부품의 하나인 타이어에 대해 알아본다.어떤 구조로 이루어져 있고,어떤 성능을 발휘하는지,안전운행을 위해서는 언제 타이어를 교체해야 하는지 등을 꼼꼼히 알아본다.자동차 기술개발은 물론,자동차 산업 활성화에 기여하는 카레이싱의 세계에도 들어가본다. ●세계명작드라마(오후 5시20분) 사랑에 빠진 몰은 제미와 성급하게 결혼을 하지만,오래지 않아 제미가 자신의 돈을 노리고 결혼한 사기꾼이라는 사실을 알게 된다.제미 역시 몰이 부자가 아니란 걸 알고 그녀를 떠난다.또다시 혼자가 된 몰은 런던으로 향하고,런던행 마차 안에서 만난 부유한 신사 블랜드와 결혼한다. ●樂바리 클럽(오후 7시) 새로운 진행자로 김구와 주연정이 나선다.힙합의 절대강자 주석의 첫 무대에 이어 환상적인 하모니의 M.Street의 ‘For my love’와 신인 힙합그룹 에픽하이의 ‘Free Love’,Ray의 ‘못다한 사랑’이 이어진다. 한성민 리즈 마리아 등이 출연한다. ●세븐 데이즈(오후 10시55분) 인터넷에 올려진 ‘왕따 동영상’이 화제다. 한 중학생을 친구가 괴롭히는 장면을 동영상으로 올린 것이다.직접적인 문제 해결을 시도해보고,왕따에 대응하는 방법을 알아본다.또 뉴스 화면 뒤에 감춰진 국회의원들의 겉과 속도 들여다본다. ●TV는 사랑을 싣고(오전 11시50분) 탤런트 이미영이 연예인의 꿈을 간직하고 있는 자신을 위해 매니저 겸 보디가드 역할을 자처했던 친구 명희를 찾는다.갑자기 소식이 끊기고 15년이라는 세월이 흘렀지만 항상 생각한다는 그녀를 만날 수 있을지 지켜본다.또 개그맨 서남용이 초등학교 시절 짝사랑했던 여인을 찾아 나선다. ●일요스페셜(오후 8시) 지난해 2월18일 대구 지하철 중앙로역에서 일어난 방화사건은 수많은 사상자를 낳았다.그리고 1년,부상자들의 치료대책은 미비하고 화재에 취약한 지하철은 그대로 운행되고 있다.참사 이후 우리에게 어떤 상처를 남겼고,우리 사회가 해결해야 할 문제는 무엇인지 되새겨본다.˝

발레리나 강예나(29).6년전 한국인 무용수로는 최초로 미국 뉴욕의 세계 최정상급 발레단인 ‘아메리칸발레시어터(ABT)’에 입단해 화려한 스포트라이트를 받았던 그녀가 돌아왔다. ●유니버설 20주년 기념작 `라 바야데르’ 연습중 뉴욕을 본거지로 1∼2년에 한번씩 국내 무대에 섰던 것과 달리 이번엔 뉴욕 생활을 완전히 정리하고 친정인 유니버설발레단(UBC)으로 복귀한 것.지난해 8월 공연차 잠시 귀국했을 때만 해도 전혀 예정되지 않았던 터라 주변의 놀라움이 더 크다.그새 심경의 변화를 불러온 특별한 이유라도 있었던 것일까.연초 서울에 돌아와 한달간의 꿀맛같은 휴식을 즐긴 뒤 새달 UBC 창단 20주년 개막작으로 공연하는 ‘라 바야데르’연습에 한창인 그녀를 만났다. “갑자기 귀국을 결심한 동기를 궁금해하시는데 사실 딱 꼬집어 얘기할 만한 이유는 없어요.어떤 일을 판단할 때 직감을 중시하는 편인데 이번에도 ‘지금이 떠날 때’라는 느낌이 왔을 뿐이에요.”그같은 직감의 이면에는 스스로 ‘할 만큼 했다’는 자신감이 배어있었다. “지난해 하반기 메트로폴리탄극장에서 ‘돈키호테’를 공연할 때 ‘플라워 걸’을 했어요.플라워 걸은 솔리스트(주역)중에서도 잘하는 무용수에게만 주는 배역인데 ABT에 처음 입단했을 때 제게 주어졌던 역할이었죠.” 당시로선 매우 파격적인 캐스팅이었다.그러나 연습 도중 무릎 인대가 파열되는 바람에 무대에 서지 못했다.더욱이 그때의 부상으로 강예나는 2년 가량 재활치료를 받느라 제대로 공연에 참가하지 못했다. ●돈키호테 `플라워걸’ 가장 기억에 남아 “플라워걸로 무대에 선 순간이 뉴욕 생활중 가장 기억에 남는 일이에요.처음으로 어머니를 공연에 초대했죠.다쳤을 때도 마음아프실까봐 못 오시게 했는데….” 그녀가 얼마나 열심히 노력했는지 누구보다 잘 알고 있는 동료들도 아낌없는 축하의 박수를 보냈다.그는 그때 “마지막 정리를 다 한 느낌이었다.”고 했다. 강예나는 선화예중에 다니다 영국 로열발레스쿨과 워싱턴유니버설발레아카데미에서 유학했고,94년에는 한국인 최초로 키로프발레단에 들어가 프로 무용수로 활동을 시작했다.96년 UBC에 수석무용수로 입단하면서 발레스타로 팬들의 시선을 한몸에 받았다.한창 스타무용수로 각광받던 강예나는 98년 훌쩍 ABT로 떠났다.해외진출 무용수 대다수가 그렇듯 그녀 역시 군무로 출발했다.‘백조의 호수’‘오네긴’등 360여회의 공연에 출연했다. ●뉴욕생활은 인생에 밑거름된 소중한 과정 21살때 UBC에서 최연소 주역으로 무대에 선 이래 국내에서는 한번도 군무를 해본 적이 없었던 그는 “무용수로서나 인간적인 면에서나 인생에 밑거름이 된 소중한 과정이었다.”고 지난 6년간의 ABT생활을 돌이켰다.특히 아무리 군무라해도 무용수 한명한명마다 철저히 몸에 밴 프로정신에 감탄할 때가 한두번이 아니었다.그들을 가까이 지켜보면서 “솔로 주역이냐 군무냐는 타이틀보다 좋은 무용수에 대한 욕심이 더 커졌다.”고 말했다. ABT에 가기전 제일 먼저 UBC연습실에 출근하는 무용수로 유명했던 그녀는 6년전과 똑같이 아침 9시면 어김없이 연습실 문을 연다.“제가 가장 좋아하는 레퍼토리가 ‘심청’과 ‘라 바야데르’예요.운좋게도 귀국 첫 해에 두 작품을 모두 하게 됐으니 열심히 준비해야죠.” 몸과 마음,모두 한껏 성숙해진 그녀의 귀국 첫 무대가 기다려진다. 글 이순녀기자 coral@ 사진 이언탁기자 utl@˝

가수 소냐(24)와 카밀라(27)는 닮은 구석이 많다.타고난 가창력,이국적인 외모,넘치는 끼,그리고 가수 데뷔 후 활동 영역을 넓혀가는 도전 정신까지….뮤지컬 ‘페임’에서 이들이 주인공 ‘카르멘’ 역으로 선의의 경쟁을 하게 됐다는 소식은 그래서 더 흥미롭다. 소냐는 지난 연말부터 뮤지컬배우 김소향과 함께 더블캐스트로 두달 가까이 ‘페임’ 무대에 서고 있다.여기에 오는 15일부터 카밀라가 가세해 세명의 배우가 번갈아 ‘카르멘’을 연기하게 된 것.같은 무대에서 가수가 아닌 뮤지컬 배우로 맞붙게 된 두 사람의 심정이 궁금했다. 서울 올림픽공원안 한얼광장에 설치된 빅톱시어터 공연장에서 만난 소냐와 카밀라는 약속이나 한듯 서로에 대한 칭찬으로 말문을 열었다.“언니를 보면 부러운 점이 한두가지가 아니예요.강하면서 부드러운 보이스는 정말 매력적이죠.게다가 예쁘고,섹시하고….특히 저 코 좀 보세요.정말 부럽지 않아요?”(소냐) “아빠 코 닮은 건데(웃음)….소냐는 진짜 노래를 잘해요.높은 음도 가성을 쓰지 않고 쉽게 소화하는 걸 보면 참 부러워요.”(카밀라) 둘은 지난해 11월 ‘페임’연습실에서 처음 만났다.벌써 네번째 뮤지컬 무대에 서는 소냐와 달리 지난해 앨범 ‘인트로스펙트’를 내고 가수로 데뷔한 카밀라는 첫 뮤지컬 공연이라 모든 것이 낯설었다.카밀라는 “소냐가 참 많이 도와줬다.”고 했고,소냐는 “언니가 몸이 예뻐서 무슨 동작이든 잘 따라했다.”며 웃었다.만난 지 얼마 안 돼 두사람은 금세 친해졌다.요즘은 하루에도 몇번씩 휴대전화로 안부를 확인하고,수다를 떨 정도로 허물없는 사이가 됐다. 지난 99년 가수로 데뷔한 소냐가 뮤지컬에 뛰어든 것은 우연이었다.노래 실력에 반한 뮤지컬 연출자 윤호진씨가 먼저 오디션을 제의했다.뮤지컬이 뭔지도 몰랐다는 소냐는 그저 노래를 부를 수 있다는 것만으로 OK했고,처음 선 무대가 바로 ‘페임’ 초연이었다.이후 ‘페임’이 재공연될 때마다 ‘카르멘’은 항상 소냐의 차지였다.가창력과 함께 연기력까지 인정받은 소냐는 뮤지컬 ‘렌트’에서 주인공 ‘미미’로 열연하기도 했다.반면 카밀라는 스스로 문을 두드려 배역을 따낸 ‘자수성가’형이다.패티 김의 딸로 더 유명한 그는 가수 데뷔 이전부터 뮤지컬 무대에 대한 열망을 품었다.고교와 UCLA대학시절에는 뮤지컬동아리에서 아마추어 배우로 활동한 전력도 있다.“평소 뮤지컬을 하고싶다는 얘기를 주변에 많이 했는데 어느날 뮤지컬배우 이태원씨가 ‘페임’ 오디션이 있다고 알려줬어요.너무 하고 싶어서 당장 달려갔죠.” 마음은 금방이라도 무대에 설 수 있을 것 같았는데 문제는 한국어 대사였다.이탈리아계 아버지를 둔 카밀라는 한국말이 서툰 편.하지만 기죽지 않고 오히려 연출자를 설득했다.“이 작품을 꼭 하고 싶다.열심히 노력할 테니 지켜봐달라.” 하루에 7∼8시간씩 꼬박 석 달을 연습했다.엄마·이모를 붙들고 틈만 나면 대사를 주고받았다.드라마도 챙겨보고,거울을 보면서 혼자 오만가지 표정을 짓기도 했다.소냐와 김소향,두 배우가 무대에 오르는 걸 보면서 한층 의욕을 불태웠다.그리고 마침내 얼마전 연출자로부터 무대에 서도 좋다는 최종 허락을 받아냈다. 이쯤에서 소냐가 카밀라를 살짝 놀린다.“처음엔 대사를 거의 알아들을 수 없었어요.지금은 아주 좋아졌죠.하하.” 춤,연기,노래 중 어떤 것이 가장 어렵냐고 묻자 둘다 서슴없이 춤을 꼽는다.카밀라는 “춤 추는 장면 전까지는 잘하는데…”라며 말꼬리를 흐렸다.소냐 역시 “우린 댄서가 아니라 가수”라는 말로 위안했다. ‘페임’은 미국 뉴욕의 예술학교 라우라디아를 배경으로 스타를 꿈꾸는 청춘남녀의 꿈과 열정을 그린 작품.소냐와 카밀라 역시 스타를 꿈꾼다는 점에서 무대 속의 ‘카르멘’과 닮았다.‘카르멘’은 남들보다 빨리 스타가 되고 싶은 욕심에 학교를 뛰쳐나와 방황하다 마약중독자로 전락한다. 소냐는 “초연 때는 어두운 역할로만 인식했는데 갈수록 밝은 면도 보이더라.”고 분석했다.카밀라는 “소냐의 카르멘이 강한 이미지인 반면 내가 연기하는 카르멘은 좀더 부드러운 면을 강조하는 차이가 있을 뿐”이라고 말했다. 소냐는 지난 연말 방송국의 도움으로 20년 만에 미국에서 친아버지를 만났다.비록 아버지가 공연을 보러 한국에 오지는 못하지만 마음만은 날아갈듯 가볍다.공연이 끝나면 최근 발표한 4집 음반 홍보에 전념할 생각이다. 어머니 패티 김으로부터 아낌없는 지원을 받는다는 카밀라는 “첫 뮤지컬무대가 몹시 기다려진다.”고 했다.닮은 듯 다르고,다른 듯하면서도 닮은 두 가수 겸 뮤지컬 배우의 앞날이 주목된다.공연은 22일까지.1588-7890. 글 이순녀기자 coral@ 그림 이종원기자 jongwon@˝

가끔 그럴 때가 있다.우연히 라디오에서 흘러나오는 옛 유행가 한 소절에 마음을 빼앗겨 순식간에 과거로의 시간여행을 떠나는 경험.서울뮤지컬컴퍼니가 제작하는 뮤지컬 ‘와이키키 브라더스’(연출 이원종)는 1980년대 초반 학창 시절을 보낸 이들이라면 누구나 아련하게 떠올릴 향수 짙은 가요와 팝송들로 추억여행에 빠져들게 하는 작품이다. ●1막에선 20년전 가요와 팝송이 주류 설 연휴와 함께 몰아닥친 한파가 기승을 부리던 지난 24일 오전 서울 연희동의 서울뮤지컬컴퍼니 연습실.문을 열기도 전에 강렬한 비트의 음악소리가 먼저 귀를 두드린다.밖은 추위로 꽁꽁 얼어 붙었는데 연습실 안은 뜨거운 열기로 달아 올라 있었다. “어때,기타소리가 끝내주지 않냐.”(성우)“내가 그걸 어떻게 해,발표회가 열흘밖에 안 남았는데 쉽게 할 수 있는 걸로 해.”(강수)“야,베이스의 생명은 폼이야.G코드의 떨림,긴머리 휘날리면서 빠져드는 연주,폭발적인 사운드.”(정석) 충주고 밴드부 ‘충고보이스’의 세 멤버가 고교 연합 발표회에서 선보일 연주곡을 두고티격태격하는 장면.그런데 새로 산 기타를 자랑스럽게 품에 안은 성우를 빼고,강수는 드럼 대신 세수대야를,정석은 베이스기타 대용으로 빨래판을 들고 있다.마음은 ‘레드제플린’‘딥 퍼플’인데 몸은 ‘송골매’에도 못 미치는 그들의 모습에 절로 웃음이 나온다. 이들을 연기하는 배우는 윤영석(성우),추상록(강수),주원성(정석).연주하는 품새가 그럴듯하다 했더니 고교 밴드부에서 활약했던 경험을 자랑스레 털어놓는다.뮤지컬 ‘오페라의 유령’에서 ‘유령’으로 열연했던 윤영석은 고3때 성악을 하기 전까지 통기타 가수가 꿈이었고,주원성은 작곡가 최호섭 하광훈 등과 밴드를 결성해 기타 연주를 했었단다.추상록도 축제때 단골로 불려다니던 밴드부였고,97년에는 앨범을 발표해 가요순위에 오른 적이 있다고 했다. ●꿈 많던 고딩, 세월 흘러 떠돌이 밴드로 섬세한 감성을 지닌 성우,단순하고 우직한 성격의 강수,그리고 적당히 현실과 타협하며 살 줄 아는 정석.개성은 달라도 음악에 대한 꿈과 열정 하나로 뭉쳤던 이들은 20년이 흘러 지방 밤무대를 떠도는 삼류밴드의 인생을 살게 된다. 영화 ‘와이키키 브라더스’를 무대로 옮긴 이 뮤지컬에서 원작과 가장 차이나는 부분은 ‘충주보이스’에 대적하는 여고생 밴드 ‘버진 블레이드’의 등장.인희(김선영),길주(김영주),영자(박준면)는 파워풀한 연주와 가창력으로 ‘충주보이스’의 시선을 사로잡지만 결국 트럭 야채장수와 라디오 진행자,보험설계사로 평범한 인생을 살아간다. 고교 시절을 그린 1막에선 송골매의 ‘어쩌다 마주친 그대’, 로커스트의 ‘하늘색 꿈', 김수철의 ‘나도야 간다’,그룹 퀸의 ‘위 윌 락 유’ 등 80년대 유행했던 가요와 팝송이 주류를 이룬다.야간업소에서 일하는 현재의 모습을 보여주는 2막에선 ‘상하이 트위스트’‘잘못된 만남’에서부터 ‘챔피언’까지 다양한 음악으로 역동적인 무대를 선사할 예정이다.성우와 인희의 애틋한 감정을 다룬 듀엣곡 ‘내 마음속의 그대’ 등 3곡의 창작곡도 삽입된다. 주원성은 “386세대에겐 향수를,젊은 세대에겐 ‘저런 노래도 있었구나.’하는 신선함을 줄 수 있는 공연이 될 것”이라고 자랑했다.윤영석은 “현실의 삶에 치여서 사라진 어릴 적 꿈을 되돌아보는 계기가 됐으면 좋겠다.”고 기대했다. ●프리뷰 기간 티켓 30~50% 할인 서울뮤지컬컴퍼니 김용현 대표는 “수입 뮤지컬의 홍수속에서 우리 이야기를 우리 노래에 담은 창작뮤지컬을 만들고 싶었다.”면서 “공연장 로비를 80년대 교실 풍경으로 꾸며 관객의 향수를 자극할 계획”이라고 말했다.뮤지컬 ‘와이키키 브라더스’는 오는 30일부터 3월14일까지 뮤지컬전용극장 팝콘하우스에서 공연된다.2주간의 프리뷰 기간(2월13일까지)에는 티켓값이 30∼50%할인된다.(02)3141-1345. ●'와이키키 브라더스' 어떤 영화 임순례 감독이 2001년 발표한 영화.‘비틀스’를 꿈꾸던 고교시절의 밴드가 지방 나이트클럽 밤무대 밴드로 궁상맞게 살아가는 현실을 쓸쓸하면서도,따뜻한 시선으로 풀어내 평단의 호평을 받았다.서울 낙원동에서 수안보 관광호텔까지 실제 밤무대 밴드들을 만나 인터뷰한 결과를 토대로 주인공들의 캐릭터와 스토리를 만들었다.성우역의 이얼을 비롯해 오지혜,박원상,류승범등 연기자들의 뛰어난 앙상블과 송골매의 ‘세상만사’,옥슨80의 ‘불놀이야’ 등 향수를 자극하는 가요들로 독특한 정서를 자아냈다.트럭 야채장사를 하던 인희가 성우를 만난 뒤 가수의 꿈을 되살려 심수봉의 ‘사랑밖엔 난 몰라’를 부르는 마지막 장면은 오래도록 가슴에 남는다. 이순녀기자 coral@

마흔을 앞둔 나이에 열일곱살 주인공으로 무대에 서는 연기자 조재현과 흥행연출가 김광보의 만남으로 일찌감치 화제를 모아온 극단 실험극장의 ‘에쿠우스’(피터 세퍼 작)가 29일 마침내 베일을 벗는다. 평소 연습 장면 공개에 너그러웠던 김광보 연출가가 이번만큼은 ‘연습실 개방불가’를 고집하며 작품에 몰두하고 있어 궁금증을 불러일으키고 있다.세간의 주목을 한몸에 받고 있는 작품을 빚어내는 연출자로서 그만큼 부담이 크기 때문일 것이다. ‘에쿠우스’는 자신이 돌보던 말 여섯 마리의 눈을 쇠꼬챙이로 찌른 17세 소년 앨런이 정신과 의사 다이사트의 병원에 수용되면서 시작된다.다이사트는 앨런의 심리치료를 위해 앨런의 주변 인물들을 면담하고 앨런이 저지른 행동의 동기를 하나씩 밝혀나간다. 김광보 연출가는 “원전에 되도록 충실하되 어려운 대사는 관객들이 쉽게 이해할 수 있도록 풀어낼 것”이라고 말했다. 이 작품에서 앨런과 쌍벽을 이루는 주인공은 다이사트이다.앨런의 심리를 용의주도하게 파악해내고,결국 앨런에게서 자신의 모습을 발견해내는 다이사트역은 중견 탤런트 김흥기가 맡았다.3월7일까지 동숭아트센터 동숭홀.(02)762-0010. 이순녀기자 coral@

젊은 CEO의 경영화두는 ‘인화’일 때가 많다.능력과 패기는 넘칠지라도 인화나 팀웍을 원만하게 가꿔 나가는 데 취약한 모습을 보일 때가 적지않기 때문이다.조직이란 한 명의 뛰어난 인재가 아닌 여러 구성원이 협력할 때 비로소 성공할 수 있기에 더욱 그렇다. 대표적 네트워크 장비업체인 한국쓰리콤 최호원(45) 사장.지난 1999년 한국쓰리콤 설립과 동시에 차장으로 입사한 뒤 능력을 인정받아 2001년 40대의 젊은 나이에 사장에 올랐다.그는 수장(首長)의 가장 큰 역할은 여러 인재들이 협력체를 이룰 수 있도록 신뢰의 토양을 만들어 줘야 한다는 생각을 갖고 있다.시간이 날 때마다 직원들에게 ‘인화론(人和論)’과 ‘감성경영론’을 강조하는 이유이기도 하다. 그의 신념은 입사 이후 변함이 없다.미국 본사의 경영방침까지 바꿔 놓았다.지난해 초까지만 해도 한국쓰리콤은 다른 외국계 기업처럼 본사의 방침대로 직원들의 개별 실적을 평가해 보상했다.그러나 직원들의 개인주의 성향이 조직의 능률을 떨어뜨린다는 점을 깨닫고 본사를 끈질기게 설득했다.결국 개인이 아닌 팀 단위의 성과평가 시스템을 도입해도 좋다는 허락을 본사로부터 얻어냈다.이후 한국 한국쓰리콤의 모토는 ‘함께 일하고,함께 성공하자.(Work Together,Sucess Together)’가 됐다. 그는 자신을 따르는 직원들을 보면서 즐겁게 일할 수 있는 회사를 만들어보자고 다짐하며 하루 출근길을 시작한다고 했다.아침에 일어나면 누구보다 먼저 회사에 와 일하고 싶은 회사를 만드는 것이 목표다. ●“직원들의 마음을 열고 싶어요” 그는 요즘 색소폰에 빠져 있다. 어릴 적부터 기타 하나쯤은 잘 다룰 수 있었으면 하는 간절한 바람이 있었다.2001년 최고경영자에 오른 뒤에는 새로운 활력소가 더욱 절실해졌다.그러던 중에 지난해 3월 선배로부터 기타만 고집하지 말고 색소폰을 배워보라는 소리를 들었다. “사실 음악에는 문외한입니다.악보조차 제대로 보지 못합니다.그래서 시작하기 전에는 고민이 이만 저만이 아니었지만 일단 일을 저질러 보기로 마음 먹었지요.우선 100만원을 주고 색소폰을 구입했습니다.음악교실 사이트들을 뒤적거리며부지런히 색소폰 관련 정보를 모았습니다.색소폰 전문사이트에 회원으로 가입하고 온라인을 통해 동영상 초보자 레슨도 받았습니다.” 색소폰을 산 뒤에는 빠짐없이 하루 1시간 이상 연습에 매달렸다.몇개월 동안은 아파트 창문을 걸어 잠그고 불어댔지만 아무래도 이웃에 폐를 끼칠 것같아 퇴근 뒤 집 근처의 연습실을 찾아갔다. 색소폰을 접하면서 자신에게 한가지 약속을 했다.연말 종무식 때 회사 직원들 앞에서 보란 듯이 연주회를 갖겠다는 것이었다.그러나 불발에 그치고 말았다.종무식을 앞두고 무리하게 연습하다가 탈장 진단을 받은 것이다.색소폰을 불 때 무리하게 복력(腹力)을 주면 장기가 압력을 받아 내려 앉는다는 사실을 미처 알지 못한 탓이었다.아쉽기는 하지만 1년을 연기해 올 종무식 때의 연주회를 기약할 수밖에 없게 됐다. “한 소절씩 익히는 재미가 보통이 아닙니다.나만의 방식으로 다양하게 연주할 수 있어 시간이 지날수록 시작하기 잘했다는 생각이 듭니다.요즘에는 우리 가족간에 훌륭한 대화의 매개체 역할까지 하고 있으니 색소폰이 여간 고맙지 않아요.” 한국쓰리콤은 4년전까지만 해도 국내 네트워크 장비시장에서 1위를 달렸다.그러나 2000년 본사의 사업구조 변경 방침에 따라 잠시 핵심사업 분야에서 벗어나면서 1위 자리를 씨스코에 내줬다.강점을 지닌 사업부문에서 승부를 걸지 않으면 안되겠다는 판단에서 옛 사업구조로 돌아오는 ‘선택과 집중’을 택했다.올해 라우터 등 중대형 네트워크 장비 분야의 국내 매출 목표는 지난해의 2배를 웃도는 2000억원으로 잡았다.3년안에는 반드시 업계 1위 자리를 탈환하겠다는 각오를 다지고 있다. 색소폰에 남달리 집착하는 것도 경영철학과 무관치 않다. “엔지니어 출신이다 보니 매사에 자꾸 기술적으로 접근하게 되더군요.기능적인 측면에 초점을 맞추는 버릇을 좀처럼 버리기 어려웠어요.색소폰을 앞세워 직원들에게 부드러운 모습으로 다가가고 싶다는 생각도 들었어요.아무래도 근엄한 사장보다는 정감 있는 사장의 모습이 직원들의 마음을 열게 하는데 도움이 되지 않겠습니까.” ●“노을진 해변에서 아내에게 색소폰 선율 선물하고싶어요” 나이가 좀 든 사람들이라면 색소폰 열풍을 일으켰던 케니지의 감미로운 연주를 기억할 것이다.또 사랑하는 연인을 위해 연주하던 드라마속 차인표의 근사한 모습에서 색소폰을 떠올리는 사람도 있을 것이다.색소폰이 멋진 남자를 완성시키기 위한 소품처럼 여겨지고 있는 것도 어느 정도는 사실이다.그도 이런 점을 부인하지 않는다.“아내와 겨울 여행을 떠나 노을빛 고운 해변에서 ‘아내에게 바치는 노래’를 들려주고 싶습니다.아마 연말쯤이면 가능하지 않겠어요.” 최 사장은 올 가을 지하철 자선연주회를 계획하고 있다.노년에는 노인정,고아원을 돌면서 외롭고 지친 사람들에게 희망의 색소폰 선율을 선물할 예정이다.연주음반도 낼 참이다.쓰리콤 스위치를 사면 자신의 색소폰 연주음반을 끼워주겠다는 생각도 갖고 있다. 일할 때는 무섭게 몰아붙이지만 일을 떠나서는 한없이 편안한 경영자가 되고 싶다는 그에게 색소폰은 이제 일상의 작은 탈출 정도가 아닌 삶을 풍요롭게 만들어주는 활력소가 돼가고 있는 듯하다. 박건승기자 ksp@

드라마 ‘대장금’에서 ‘한상궁 신드롬’을 불러일으켰던 탤런트 양미경(43)이 이번엔 브라운관 밖에서 새로운 모습을 선보인다.16일부터 2월22일까지 서울 리틀엔젤스예술회관에서 공연되는 악극 ‘미워도 다시 한번’의 타이틀롤 ‘수정’역을 맡아 데뷔 이후 처음으로 스튜디오 밖 무대에 서는 것.얼마전까지 일주일에 5∼6일씩은 의정부 ‘대장금’야외세트장에서 밤낮없이 지냈던 그녀는 요즘 행선지를 바꿔 대학로로 출퇴근하고 있다. “일년에 한두번 노래방에 갈까말까 할 정도로 노래를 잘 못하는데….”연습실에서 만난 양미경은 노래 걱정부터 했다.악극이다보니 연기 못지않게 노래의 비중이 큰데 이를 어떻게 해내야 할지 걱정이 이만저만 아니란다.캐스팅 제의가 들어왔을 때 처음에는 고사했던 것도 노래를 해야 한다는 부담 때문이었다. “지난해 악극 ‘아씨’에 출연했던 여운계 선배님이 적극 권유하지 않았다면 끝까지 못하겠다고 했을 거예요.”이번 공연에는 ‘대장금’에서 한상궁의 스승 ‘정상궁’으로 출연했던 여운계가 수정의 어머니로,어린 장금역의 조정은이 아들 철이로 등장해 환상적인 호흡을 보여줄 예정이다. ‘미워도 다시 한번’은 지난 68년 처음 영화화된 이후 70·80년대에 여러차례 리바이벌된 대표적인 멜로.미혼모가 된 한 여인이 어린 아들과 생이별한 채 쓸쓸한 죽음을 맞는 절절한 이야기가 숱한 관객의 눈물샘을 자극했다. “일곱살땐가 엄마 손잡고 극장에서 영화를 봤던 기억이 있어요.공원에서 아들과 헤어지는 장면이 어렴풋이 생각나는데 지금도 그 대목을 읽을 때면 가장 가슴이 울컥거려요.” 양미경은 극중에서 ‘미워도 다시 한번’‘나 하나의 사랑’‘초우’등 세곡을 부른다.하지만 노래에 너무 신경쓰느라 감정선을 해칠 경우에 대비해 한곡 정도는 읊조리는 방식으로 처리할 생각이다.이동하는 차안에서 콤팩트디스크(CD)를 들으며 따라부르고,집에서도 틈만 나면 중얼중얼 노래하는 것이 습관이 됐다. 지난 83년 KBS 공채로 연예계에 데뷔했으니 그의 연기 인생도 어느덧 20년을 헤아린다.대학에서 응용미술을 전공하고,한동안 대기업 비서실에서 근무하기도 했던 그녀가 어느날 갑자기 탤런트로 변신한 것을 두고 가족들은 지금도 신기해한단다. ‘대장금’으로 뒤늦게 전성기를 누리고 있지만 지난 20년간 한해도 거르지 않고,꾸준히 드라마에 출연해왔다.남들 눈에 튀지 않으면서,꼭 필요한 자리에서 묵묵히 자신의 일을 하는 ‘한상궁’의 성품은 양미경 스스로의 모습과 다르지 않은 듯하다. ‘대장금’이후 어떤 것이 가장 달라졌을까.그녀는 “팬 연령층이 다양해졌다”고 말했다.달력에 ‘한상궁마마 보는 날’이라고 적어놓았다는 아홉살 꼬마에서부터 중고생,주부들,중년 남성팬들까지 그녀의 인기는 식을 줄 모른다.인터넷에 개설된 팬카페 ‘러브 한상궁’과 ‘단아미’의 회원수도 3만명을 넘었다. 올해 그녀의 계획은 뭘까.“우선 악극 공연을 잘 마쳤으면 좋겠고요.새 드라마는 ‘대장금’이 끝나는 시점에 시작할 생각이에요.아무래도 ‘대장금’하는 동안에는 ‘한상궁’의 이미지가 겹칠 테니까요.”역시 맺고 끊는 것이 분명한 양미경 다운 답변이었다. 이순녀기자 coral@

도봉구(구청장 최선길)는 쌍문1동 ‘도봉 청소년랜드’(사진)가 최근 완공됨에 따라 내년 1월 개관한다고 19일 밝혔다. 33억원을 들여 대지 613㎡ 연면적 1085㎡ 지하 1층,지상 3층 규모로 지어진 청소년랜드는 1층에 인터넷 카페,자료실,상담실,새마을금고 등이 들어섰다.2층에는 공연·음악연습실,3층에엔 독서실 및 창작공방,동아리방 등을 갖춰 지역 청소년들이 방과후 알찬 시간을 보내는데 기여할 것으로 보인다.구는 앞으로 주5일제 수업,분산방학제 등으로 청소년들의 여가시간이 급증할 것에 대비,어학강좌와 문화강좌 등 다양한 프로그램을 마련할 계획이다. 류길상기자

올 한해 충무로와 대학로에서 가장 바쁜 날들을 보낸 두 남자가 만났다.영화배우 조재현(38)과 연극연출가 김광보(39). 조재현은 지난 1월 TV 드라마 ‘눈사람’을 시작으로 ‘청풍명월’‘목포는 항구다’‘맹부삼천지교’ 등 세편의 영화에 내리 출연해 최고의 연기를 보여주며 눈코뜰새없이 지냈다.연극 ‘인류 최초의 키스’부터 ‘산소’‘당나귀들’‘프루프’‘웃어라 무덤아’까지 연달아 5편의 흥행작을 내놓은 김광보도 그에 못지않다. ●최민식 대타로 13년전 5대 ‘앨런' 발탁 몸이 두 개라도 모자랄 이들이 작심하고 의기투합한 무대는 내년 1월29일 동숭아트센터 동숭홀에서 막올리는 연극 ‘에쿠우스’.지난 20년간 대표작들만 뽑아 연중시리즈로 기획된 ‘연극열전’의 첫번째 대극장 작품이다. 조재현이 13년 만에 주인공 ‘앨런’역으로 복귀하는 데다 근래 가장 주목받는 김광보 연출가가 가세한다고 해서 벌써부터 연극계 안팎의 기대와 관심이 대단하다. 지난 8일 늦은 오후,서울 혜화동 연습실에서 첫 대본연습을 막 끝낸 두사람과 마주했다.“오랜만에 대본을 다시 보니 감회가 새롭다.”며 조재현이 먼저 말문을 열었다.그에게 ‘에쿠우스’의 앨런은 떼려야 뗄 수 없는 존재다.1991년 신인배우였던 조재현은,강태기 송승환 최재성 최민식의 뒤를 이어 5대 앨런으로 발탁되면서 비로소 배우로서의 이름 석자를 세상에 알렸다.‘에쿠우스’는 말의 눈을 찔러 실명하게 한 소년 앨런과 그의 심리상태를 추적하는 정신과 의사의 이야기이다. “그땐 최민식 선배 대타였어요.갑자기 앙코르 공연에 투입되느라 한달도 채 연습을 못하고 무대에 섰는데 그게 무려 8개월이나 가더군요.” 앨런은 당시 모든 20대 남자배우들의 꿈이었고,조재현은 자신에게 다가온 일생일대의 기회를 놓치지 않았다. 그런 의미에서 이번 공연은 한창 절정의 인기를 누리고 있는 그에게 ‘초심’을 되돌아보게 하는 무대이기도 하다.“굳이 더 잘해야겠다는 강박관념은 없어요.다만 그때는 어려서 배역을 얼마나 잘 흉내내느냐에 급급했는데 이젠 좀더 진실되게 앨런의 내면을 표출해낼 수 있지 않을까 기대합니다.” ●한살차이 20년지기 ‘라이벌로 친구로' 하지만 마흔을 눈앞에 둔 나이에 17살 소년의 감성을 연기하는 일이 그리 만만치는 않을 터.김광보 연출가도 처음엔 이 점이 마음에 걸렸다고 한다.“아무리 연기를 잘하는 배우지만 좀 무리가 아닐까 싶었는데 오늘 첫 연습을 하면서 기우라는 걸 알았습니다.다른 배우라면 몰라도 조재현이라면 가능하구나 싶었지요.” 한살 차이인 두 사람은 20년 지기이다.80년대 중반 조재현은 부산 경성대 연극반 주연이었고,김광보는 가마골소극장의 주연 배우였다.그때 김광보의 연기를 봤던 조재현은 “자존심에 잘한다고는 못하고,참 열심히 하더라는 얘기만 했다.”는 기억을 떠올리며 웃었다.김광보는 연출가로 데뷔하기 이전 배우와 조명디자이너로 경력을 쌓았다. 두 사람은 1989년 이윤택 연출가의 ‘청부’에서 각각 주인공과 조명감독으로 만난 이후 처음으로 이번에 공동작업을 하게 됐다. ●말의 형상화등 비주얼한 부분 강조 김광보 연출가에게도 이번 ‘에쿠우스’는 새로운 도전이다.1975년 초연 이후 극단 실험극장의 자존심이 된작품에 ‘치기어린 장난’은 하지 않을 생각.“작품 해석을 다르게 할 필요성은 느끼지 못합니다.대사를 함축적으로 표현하고,대신 말(馬)의 형상화 등 비주얼적인 부분을 강조함으로써 이전 작품들과 차별성을 만들어내겠습니다.” 이 시대의 명배우 조재현과 흥행연출가 김광보가 빚어낼 환상의 호흡이 벌써 궁금해진다. 이순녀기자 coral@

28일 오후 6시40분쯤 서울 종로구 홍지동 상명대 종합관 무용실 5층 창문에서 이 대학 음대 컴퓨터작곡과 L(63)교수가 뛰어 내려 그 자리에서 숨졌다. L교수는 유서에서 “11월25일 대학원 전형과정에서 내 채점기준이 무시되고 다른 교수들의 의견만 반영됐다.학교에 대해 배신감을 느끼고,가족들에게 미안하다.”고 밝혔다.또 “(컴퓨터작곡과는) 음악과에 있어야 할 학과인데 정보통신에 뺏길 판이며,이학 학위를 주려 한다.”면서 “새로운 학문기술은 교육과 산업현장에서 필요한 인력이 모자라기 때문에 교육현장과 시장을 선점해야 하는데 15명의 지원자 가운데 3명만이 합격했다.”고 썼다. 무용연습실에 있었던 대학원생 정모(25·여)씨는 “L교수가 오후 6시10분쯤 무용실로 들어와 학생들이 연습하는 모습을 지켜보다가 갑자기 열린 창문 밖으로 몸을 던졌다.”고 진술했다. 경찰은 L교수가 학사행정 등에 불만을 품고 투신한 것으로 보고 정확한 사건경위를 조사하고 있다.대학측은 “L교수의 사망이 안타까울 따름이며,유감스럽게 생각한다.”고 말했다. 장택동기자 taecks@

경기도 성남 분당에서 유기농 쌀배달 전문점을 운영하는 이경미씨는 애초부터 중상류층 단골 고객만 노리고 사업을 시작했다.값이 비싼 만큼 고객이 제한적일 수밖에 없다는 판단에서였다.쌀가게인데도 인테리어를 고급스럽게 치장하고 고객의 눈높이에 맞춘 서비스로 승부를 걸었다.불경기임에도 불구하고 월 매출액이 2000만원,순수익은 500만원을 웃돌고 있다. 이씨는 “10㎏에 11만 7800원짜리 버섯쌀은 시중 일반미보다 4배 가까이 비싸지만 건강을 중시하는 고객들은 가격에 그다지 신경쓰지 않는다.”면서 “손님이 많지 않지만 가격 마진 폭이 좋아 수익을 내는 데 문제가 없다.”고 말했다. 불황의 여파로 창업 바람이 거세지고 있는 ‘잘 먹고 건강하게 살자.’는 뜻의 ‘웰빙(Well-Being)’은 ‘창업’보다 ‘수성’이 더 어렵다.까다로운 고객들의 입맛에 맞춰야 하기 때문이다. ●소수의 충성 고객을 확보하라 ‘웰빙족’을 겨냥한 성공 노하우는 철저한 고객 지향주의에 입각한 서비스에 있다고 전문가들은 입을 모은다.‘그저 먹고 사는’ 차원이 아니라 삶의 질을 높이는 차원에서 접근해야 한다는 것.다수 고객보다 소수의 충성스러운 고객만 상대로 하는 적극적인 마케팅을 펼칠 필요가 있다는 얘기다. 창업전략연구소 이경희 소장은 “당신이 특별하다는 점을 고객에게 심어주는 것이 중요하다.“면서 “늘 고객의 입장에서 생각하라.”고 설명했다. 또 고객에게 제품의 신뢰를 심어줄 수 있는 무료 체험 서비스도 적절하게 활용할 만하다.입지도 중산층이 밀집한 2000가구 이상의 아파트 단지가 유리하다.어머니 모임을 활용하거나 문어발 전단지를 입구 곳곳에 부착,홍보를 하는 것도 하나의 방법이다. 창업e닷컴 이인호 소장은 “제품 품질이 소비자들의 기호에 맞아야 하기 때문에 체인 본사의 역량을 확인하는 것도 중요한 포인트”라고 말했다. ●어떤 아이템이 있나 우선 건강관련 외식업을 꼽을 수 있다.굴요리와 해초요리,버섯탕,두부 전문점,참숯으로 구운 꼼장어,한약재를 첨가한 보쌈전문점,비타민주스 전문점,즉석 방아쌀 배달전문점 등이 틈새를 노린 아이템이다. 서비스업종에서는 비만과 다이어트 관련 용품이 대표적이다.또 맞벌이나 아이들 교육에 바쁜 주부들을 위한 청소대행업과 쇼핑대행업,반찬배달업,육아 도우미 등도 웰빙족을 겨냥한 아이템이다. 시설장치 업종에서는 모래찜질방과 다이어트·댄스 교실,헬스센터,골프 연습실,요가 체험실,펜션 임대업 등도 유망하다.한국창업개발연구원 공기현 연구원은 “불황이 아무리 심해도 삶의 질에 대한 인간의 욕구와 기대치는 낮아지지 않는다.”면서 “창업시장에서 웰빙은 계속 강세를 보일 것”이라고 전망했다. 김경두기자 golders@

“계속되는 연습에 단원들의 입술이 부르트고 있지만 안정적으로 월급을 받으면서 마음껏 음악활동을 할 수 있다는 게 믿어지지 않습니다.” 강서구(구청장 유영)가 ‘문화1번구’로 도약하기 위해 구립극단과 함께 의욕적으로 발족시킨 금관5중주단 ‘맥파이(까치) 브라스 앙상블’ 위전석(41) 사무국장은 3일 “문화적으로 소외된 강서구민들에게 수준높고 재미도 있는 공연문화를 보급할 생각”이라고 말했다. ●9월 발족…7명 맹연습 금관5중주단은 지난 9월 이덕성 단장과 위 사무국장,호른 1명,트럼펫 2명,튜바 1명,트럼본 1명 등 7명으로 첫발을 내디뎠다.규모도 작은데다 제대로 된 연습실도 갖추지 못한 ‘미니악단’이지만 단원들의 실력만큼은 여느 유명 오케스트라 못지 않다. 단원 대부분이 국내 유수의 음대를 졸업한 뒤 독일,네덜란드,미국 등에서 수년간 음악수업을 받았다. 호른의 김주형(33)씨는 독일 디트몰트 국립음대에서 석사과정을 마치고 디트몰트시 ‘그랜드 파티타’에서 정식단원으로 활약하다 귀국,분당심포니,과천 필하모니를 거쳐 강서에 자리를 잡았다. 디트몰트에서 예술가 과정을 마치고 베를린 예술대학에서 최고연주자 과정을 밟은 튜바의 김종욱(35)씨도 브란덴부르크 심포니 오케스트라에서 연주활동을 벌이다 강서구에서 금관5중주단을 모집한다는 소식을 듣고 귀국했다. 트럼펫 이철호(37)씨는 남가주대 연주석사 출신으로 서울심포니,강릉시립교향악단을 거쳤고,트럼펫 조성관(34)씨는 네덜란드에서 음악수업을 받은 뒤 시흥시 교향악단에서 활동했다.최연장자인 트럼본의 조대선(43)씨는 이탈리아 라스칼라 오페라 객원 연주,KBS 교향악단 객원 음반제작 등 화려한 경력을 자랑한다. 이처럼 ‘능력’을 갖춘 단원들이 얼핏 보기에 보잘것없는 ‘구립악단’으로 모여든 것은 금관악기에 대한 각별한 애착 때문이다.교향악단이나 오케스트라에서는 금관악기의 비중이 그리 크지 않아 마음껏 기량을 발휘하기 어려웠다.불안정한 신분과 턱없이 낮은 급여도 치명적인 약점이었다. 위 사무국장은 “금관악기는 외국 유학까지 갖다와도 피아노나 바이올린 같은 현악기에 비해 수요가 적기 때문에 제자리를 잡기 어렵다.”면서 “트럼펫 대신 ‘나팔’ 이미지가 강한 국내 풍토도 금관 전공자들을 힘들게 하는 원인중 하나”라고 말했다. ●허준축제때 첫선…이달 연주회 힘든 여정을 거쳐 강서구에 자리를 잡은 단원들은 요즘 신이 났다.매일 아침 8시30분이면 구청 지하상황실에 마련된 ‘임시연습실’로 출근,오후 2∼3시까지 맹연습에 시간가는 줄 모른다. 10월 11∼12일 열린 ‘허준축제’에서 처음으로 주민들과 만나 열띤 호응을 얻었고 틈나는 대로 구청 현관에서 점심시간을 이용,미니공연을 펼친다. “앞으로 지역내 초·중·고등학교와 지하철역 등 사람들이 모이는 곳이면 어디든지 달려가겠다.”는 ‘까치5형제’는 오는 24일 오후 6시 강서구민회관에서 창단식과 첫 공식연주회를 갖고 그동안 닦은 기량을 마음껏 뽐낼 계획이다. 류길상기자 ukelvin@

“주민들을 위해 책임을 맡아 주신 것만도 감사한데….” 자치행정 최일선에서 일하는 통·반장들의 땀방울이라 할 수당이 어린이·청소년·주부들이 이용할 유스센터 건립에 디딤돌이 된 사실이 알려지면서 훈훈한 얘깃거리가 되고 있다. 서초구(구청장 조남호)는 최근 개관한 서초3동 1535의 6 서초유스센터와 방배3동 1031의 4 방배유스센터 건립에 든 비용 가운데 일부가 관내 통·반장들이 아껴 모은 구청예산이 뒷받침됐다고 5일 밝혔다. 통·반장들은 한 달에 활동비조로 10만∼17만원을 받는다.서초구 관내 통장 761명과 반장 4460명은 1999년부터 통·반장직에 대한 ‘무급 자원봉사’를 자청했다.이렇게 절약해서 모은 돈이 자그마치 50억원 가까이 된다.이 돈은 서초유스센터 건설에 34억 5500만원,방배센터에 15억 3500만원이 쓰였다.총 건립비(103억여원)의 50%다. 이에 따라 구는 두 유스센터에 “이 건물은 통·반장들이 무급 자원봉사에 참여함으로써 절약된 예산을 넣어 만든 것입니다.”라는 내용의 글을 새긴 동판을 달아 놓았다.통·반장들의참된 이웃사랑을 널리 알리기 위함이다. 천주교 서울대교구 정진석(鄭鎭奭) 대주교는 “통·반장들의 희생은 세계적으로도 자랑할 만한 일”이라면서 “이곳을 찾는 청소년들은 자신들을 위한 보금자리가 통·반장들의 수고비가 모여 지어졌다는 걸 느끼고,커서도 봉사하는 사람이 될 것”이라고 극찬했다. 서초2동에서 9년째 통장을 맡고 있는 정화숙(55ㆍ여)씨는 “주민들을 일일이 찾아 다니는 등 일이 힘들지만 구청에서 돈을 받던 때 보다 떳떳하고 보람도 더 크다.”고 말했다.방배2동 통장 이선원(54ㆍ여)씨는 “무급으로 바뀌면서 기존 업무의 일부를 취로사업으로 돌리게 됐는데 작은 일이지만 어려운 이웃들에게 보탬을 준다니 뿌듯하다.”며 활짝 웃었다. 조남호 구청장은 “공무원들이야 종이 몇장으로 정책결정을 하지만,다른 사람들을 위해 수당까지 내놓는다는 것은 돈이 있고 없고를 떠나 매우 어려운 결단”이라면서 “내 고장 일은 내 손으로 결정하겠다는 참된 참여행정의 표본이다.”고 흐뭇해 했다.또 “앞으로도 이들의 수당을 모아 어린이집·도서관 건립 등 청소년복지 증진에 쓸 방침”이라고 덧붙였다. 서초유스센터는 지하 4층,지상 8층에 연면적 2961㎡,방배센터는 지하 1층,지상 5층에 연면적 1760㎡로 각각 독서실과 인터넷 공간,공연장,체육활동실·요리연습실 등 문화시설을 두루 갖추고 있다. 송한수기자 onekor@

한낮의 햇살이 따가운 가을 오후.서울 문정동 로데오거리에 있는 자마이카 피트니스센터의 20평 남짓한 연습실에는 이보다 더 뜨거운 열기가 가득하다.음악을 제법 크게 틀어 놓았는 데도 쩌렁쩌렁한 기합소리에 묻혀 버린다.에어컨은 나름대로 힘껏 시원한 바람을 뿜고 있지만 소용없는 듯하다. 이들이 익히고 있는 것은 ‘리권(Rhykwon)’.리듬과 태권도,권투를 합성한 말이다.리듬에 맞춰 태권도의 발동작과 권투의 손동작을 따라하는 운동으로 개발된 지 1년 6개월 정도 됐다.최근 인기 연예인이 선보였던 미국산 ‘태보’와 비슷하지만 동작이 더 화려하고 다양하다. “어떤 운동이든 몸을 움직이면서 땀을 쫙 빼고 나면 기분이 상쾌해지잖아요.리권은 빠른 비트의 음악에 맞춰 운동하는 것이라 흥겹기까지 합니다.” 경희대 대학원에서 스포츠외교를 전공하고 있는 박용대(24)씨가 흐르는 땀을 닦으며 말했다. “리권은 몸으로 리듬감을 느낄 수 있어 재미있습니다.음악을 크게 틀어놓고 거울을 보면서 연습하다 보면 리권에 빠져 버리죠.이것도 자아도취인가요.” 홍성호(25·대학생)씨는 아직도 흥겨움이 가시지 않은 표정이다. 수영강사로 활동하다가 후배의 소개로 리권을 시작한 문숙경(24)씨는 아예 리권강사로 나섰다. “따라 하기 쉬운 리권 동작들을 음악과 함께 하면 동작이 절로 파워풀해져 땀이 많이 나죠.흥이 나면 자연스레 기합도 나와 스트레스 해소도 됩니다.” 리권은 하루 50∼55분 정도 운동한다.처음 10∼15분은 기초운동으로 다음 30분은 본운동,나머지 10분은 마무리운동으로 마감한다. 7가지 손동작,4가지 몸기술,8가지 발차기,20여가지 스탠스(자세) 등 경쾌한 동작들이 다양하게 구성돼 있어 건강 유지에 도움이 되는 것은 물론이고 체형조절 효과까지 있어 특히 여성에게 인기가 있다. 리권을 시작한 지 3개월 정도 됐다는 박선영(21·대학생)씨는 살빼기가 필요없을 듯한 늘씬한 몸매의 소유자다.“겉모습이 보기 좋다는 것이 체지방도 적정 수준이라는 것을 의미하는 것은 아닙니다.곳곳에 필요없는 살들이 붙어있을 수도 있는 것이죠.1주일에 3∼4번 정도 꾸준히 운동을 해주었더니 군살이빠지고 체형이 바뀌는 것이 느껴지더라고요.” 리권을 시작해서 몸무게가 늘어난 경우도 있다.키 165㎝,몸무게 51㎏을 유지했던 고진아(23)씨는 리권을 시작한 지 2개월 만에 3㎏이 늘었다. “운동을 했는데 몸무게가 늘어서 놀랐어요.살이 찐 건가 했는데 몸에 딱 붙었던 티셔츠를 입어 보니 헐렁하더라고요.몸에 있는 체지방이 근육으로 바뀌면서 무게는 늘어났지만 부피는 줄어든 것이죠.” 진아씨는 “이상하게 들릴지 모르지만 오히려 몸무게를 더 늘리고 싶다.”며 웃는다. 리권이 태권도에 리듬을 접목시킨 것이니만큼 태권도를 기본으로 할 줄 알아야 할까.리권강사 정선미(26)씨는 이런 질문을 던지는 사람들에게 이렇게 말한단다.“팔 다리를 움직이는 데 지장을 느끼세요? 그렇지 않다면 리권을 할 수 있습니다.”라고.그만큼 리권은 누구나 할 수 있는 운동이다.유일하게 피해야 할 사람이라면 임신부.아직 이들을 위한 동작을 개발하지 않았기 때문이다. 선미씨가 권하는 리권 연습법.처음에는 1주일에 2번씩 한달 동안 운동을 한 뒤 1개월마다 점점빈도를 늘려가며 마지막에는 1주일에 5번씩 운동을 하는 것이 가장 좋다.1주일 내내 운동을 하는 것은 몸에 피로감을 쌓이게 하므로 1주일에 하루 정도는 쉬어야 한다. 손동작 4가지,몸기술 4가지,발차기 1가지,스탠스 4가지를 기본동작으로 익히면 어떤 음악으로든 리권을 할 수 있다.움직임이 더딘 ‘몸치’도,박자감이 없는 ‘박치’도,노래를 못하는 ‘음치’도 리권을 배우는 데는 아무런 지장이 없다. 글 최여경기자 kid@ 사진 도준석기자 pado@ 어디서 어떻게 배울 수 있나 ●리권은 격투기의 일종인 태권도의 발놀림 특징과 권투의 손동작을 리듬에 맞춘 신개념 피트니스 프로그램으로 개발됐다.태권도+리듬,또는 ‘주먹으로 나를 이롭게 한다.’는 한자어 리권(利拳)을 의미한다. 17년간 태권도와 에어로빅을 한 피트니스 전문강사 정선미씨가 미국 액션배우 빌리 블랭크스가 권투·격투기·태권도 등을 한 데 섞어 ‘태보’를 만든 것을 보고 태권도 종주국의 자존심을 살리기 위해 만들었다. 태보는 권투와 격투기를 리듬감 있게 접목했지만 태권도의요소는 많지 않다.반면 리권은 태권도 고유의 스텝과 근육의 관절 운동을 이용해 웨이트 트레이닝의 효과도 느끼 수 있게 했다는 점에서 다르다. ●기본 동작 따라하기 잽·스트레이트:상대방의 코를 찌른다는 느낌으로 주먹을 앞으로 뻗는다.팔에 있는 상완이두근과 전완근 운동에 좋다.양팔을 번갈아 가며 운동한다. 훅:주먹쥔 손을 허리에서 시작해 상대방 옆구리를 때린다는 느낌으로 뻗는다.어깨 근육을 사용한다. 어퍼컷:상대방의 명치 부근,또는 턱을 친다는 느낌으로 아래에서 위로 뻗는다.어깨와 등 근육을 사용한다. 프런트 킥:상대방을 아래에서 위로 쳐 올리는 느낌으로 발을 쭉 뻗어 친다.허벅지 앞뒤 근육을 이용한다. ●리권 시작하기 자마이카 피트니스센터,OK 스포츠센터,보라매 스포츠센터,강남 여성전용 스포츠센터 등 현재 리권을 배울 수 있는 곳은 서울 시내에 한정돼 있다.수강료는 1회 8000원선.리권협회 www.rhykwon.com.리권 동호회 cafe.daum.net/tkdwm. ■ 도움말 리권협회 장미경 이사 최여경기자

민속악의 전승과 후계자 양성에 평생을 바친 가야금병창의 대가 향사(香史) 박귀희(사진·1921∼1993)여사가 세상을 떠난 지 10주년을 맞았다.민속악계는 향사 10주기 기념사업회를 조직하여 대규모 추모행사를 마련하고 있다.박범훈 중앙대 교수가 이끄는 기념사업회는 강정숙 가야금병창보존회장,김명곤 국립극장장,정회천 국립창극단장 등이 참여하고 있다. 김덕수 집행위원장을 중심으로 준비하고 있는 향사 10주기 추모공연은 23일 오후 7시30분 국립극장 해오름극장에서 열린다.향사를 추모하는 소리공양이라는 뜻으로 향음재(香音齋)라 이름붙인 이 공연에는 강선영 강정숙 조상현 안숙선 이생강 등 중요무형문화재 보유자들이 대거 출연한다.또 김무길 김성녀 김영재 김청만 신영희 장덕화 최종실 지성자 정화영 한세현 등 대표적인 민속악의 명인·명창들이 망라된 초대형 무대이다. 추모공연은 향사가 만들고 제자인 강정숙이 편곡한 ‘가야금의 노래’를 시작으로,추모창과 추모시나위,고인이 주역을 맡았던 국극 ‘햇님달님’에 이어 연합국악관현악단과고인이 설립한 서울국악예술중·고등학교 합창단이 출연하는 추모 칸타타로 막을 내린다. 이에 앞서 이날 오전 10시에는 향사가 단장을 역임한 국립창극단 연습실에서 10주기 추모 학술회의가 열린다.김영재 한국예술종합학교 교수와 윤미용 전 국립국악원장,한명희 서울시립대 교수,이보현 문화재 전문위원이 주제발표자로,홍윤식 서울국악예술중·고교 교장이 종합토론자로 나선다. 또 12월26일에는 국립극장 해오름극장 로비에서 향사의 흉상 제막식이 열린다.국악인의 흉상이 국립극장 로비에 세워지는 것은 향사가 처음이다.향사의 흉상은 임송자 중앙대 교수가 제작한다.이날 서울 인터콘티넨탈호텔 그랜드볼룸에서는 박귀희 가야금병창 악보집의 출판기념회도 열린다. 서동철기자

지난 15일 오후 서울 강남구 신사동의 한 지하 연습실.광복절 휴일임에도 불구하고 춤 연습이 한창인 데 연습실 풍경이 예사롭지 않았다.안무가와 무용수 모두 여성뿐인 데다,얼핏 봐도 무용수들간 나이차가 확연했다.이들이 사용하는 언어도 한국어,영어,일본어로 제각각이다. 미국인 중견안무가 몰리사 펜리(47)와,30대에서 70대에 이르는 6명의 한·일 양국 무용수.지금껏 한번도 같은 무대에 서본 적이 없는 이들이 오는 27·28일 오후 7시30분 국립극장 달오름극장에서 공연하는 ‘Women in Dance’에 참가하기 위해 모였다.지난 10일 한국에 도착한 이들은 보름정도의 짧은 연습기간을 감안해 하루도 빼놓지 않고 연습에 구슬땀을 흘리고 있다. 이번 공연은 지난해 월드컵 기간에 한·일 합작무용 ‘갑판위의 새들’‘제전의 날’을 선보였던 한·일공연예술교류협의회(대표 송애경)와 일본의 안크리에이티브사가 공동으로 기획했다.한·일 두 나라만의 교류에서 폭을 넓히고자 미국인 안무가를 초빙했고,각 연령대별로 한국과 일본에서 대표적인 무용수들을선별했다. 주최측은 “춤을 매개로 세대와 국적이 다른 여성 무용수들이 한무대에 선다는 사실만으로도 매우 흥미롭고 뜻깊은 작업이 될 것”이라고 기대했다. 미국 ‘모멘타파운데이션’의 예술감독인 몰리사 펜리는 미국외에 유럽과 아시아 등지에서 활발한 활동을 펴고 있는 안무가이다.지난 98년 국내에서도 한차례 내한공연을 한 적이 있다.그가 이번 공연을 위해 창작한 작품은 ‘쿠로 시오(Kuro Shio)’.한국과 일본의 해안을 따라 흐르는 쿠로시오 난류에서 모티브를 얻었다. 그는 “두 나라에 동시에 영향을 미치는 자연현상을 통해 한국과 일본의 여성들이 갖고 있는 공통된 정서와 관심을 춤으로 형상화했다.”고 설명했다.홍콩 여성 작곡가의 음악 ‘Like water’를 배경으로 전개되는 춤은 때론 조용하고,때론 역동적인 물의 이미지를 무대위에 펼쳐낸다.그는 “다양한 연령층의 무용수들과 작업하는 것이 처음이라 아주 흥미롭다.”면서 “나이가 다르고,문화가 달라도 예술을 표현하는 방식은 같기 때문에 특별히 어려움은 못 느낀다.”고 덧붙였다.무용수 가운데 최고령자는 일본 현대무용단 ‘고부시 노 카’의 단장인 후지사토 테루코.올해 70세임에도 불구하고,30대 후배들과 똑같이 연습에 열중하는 모습이 인상적이다.요즘도 하루에 5시간씩 제자들을 가르치고,일년에 서너번은 무대에 선다는 엄연한 현역무용수이다. 그는 “일반적인 통념을 넘어 내 나이에도 무대에서 춤을 출 수 있다는 점을 보여줄 수 있어 기쁘다.”면서 “언제까지라도 무대에 서고 싶은 마음”이라고 말했다.젊은 후배들처럼 점프나 구르기 등 고난도의 동작을 소화하기는 어렵지만,대신 연륜이 묻어나는 몸짓을 보여준다는 점에서 의미가 남다르다는 설명이다. 한국 무용수로는 ‘살풀이’연작으로 유명한 이정희(56) 중앙대 교수가 가장 나이가 많다.20여년 만에 무대에 선다는 그는 “그동안 학생들을 가르치면서 안무자로만 활동해왔는 데 오랜 만에 다른 안무가의 작품으로 공연하려니 기대와 함께 걱정도 된다.”고 소감을 밝혔다.그는 “각각 다른 세대의 무용수들이 한무대에서 공연한다는 발상이 신선하게 여겨져 참가했다.”면서 “관객들이 무대위의 무용수들을 보면서 시간의 흐름을 느낄 수 있게 되길 기대한다.”고 말했다. 이밖에 일본 무용계에서 존경받는 무용가 이케우치 신코(60),전북대 교수 김원(40),촉망받는 안무가 김영미(37),재기발랄한 일본 프리랜서 무용가 주(37)가 호흡을 맞춘다.이번 공연에는 3국 합작무용 ‘쿠로 시오’외에 몰리사 펜리의 솔로 무용 ‘탈라’‘비를 기다리며’,중견 한국무용가 정혜진의 ‘가문’이 함께 무대에 오른다. 한편 10월 23·24일 일본 도쿄 메트로폴리탄 아트스페이스에서도 공연한다.(02)763-1178. 글 이순녀기자 coral@ 사진 오정식기자 oosing@

상업성 짙은 대형 뮤지컬과 실험성 강한 대학로 연극 사이에서 왠지 모를 허전함을 느낀 관객이라면 20일부터 9월28일까지 제일화재 세실극장에서 공연하는 연극 ‘프루프(Proof·증명)’에 기대를 걸어볼 만하다.모처럼 진지한 사유를 즐기면서도,연극적 재미를 만끽할 수 있는 공연이기 때문이다. 우선 작품에 관한 사전 정보 몇가지.2000년 오프브로드웨이에서 초연하자마자 단숨에 그해 브로드웨이 최고의 화제작으로 떠올랐다.비평가들의 격찬과 관객 동원이라는 두 마리 토끼를 한꺼번에 잡은 데 이어 2001년 토니상 최우수 연극상,여우주연상,최우수 감독상,그리고 퓰리처 드라마상까지 휩쓰는 상복을 누렸다.지난해 기네스 팰트로가 주연을 맡은 런던 웨스트엔드 공연에서도 수개월 전 티켓이 매진되는 흥행을 거뒀다.30대 초반의 극작가 데이비드 어번이 이 작품으로 유진 오닐 이후 가장 주목받는 브로드웨이의 스타 작가로 떠올랐음은 물론이다. 이쯤되면 당연히 떠오르는 궁금증 하나.도대체 어떤 작품일까.연극은 천재 수학자 존 내시를 연상케 하는 인물을 등장시킨다.뛰어난 수학적 재능을 지녔지만 동시에 그로 인한 정신적 질환을 앓는 아버지와 그런 아버지를 곁에서 돌보며 자신 또한 천재성과 광기를 똑같이 물려받지 않았을까 두려워하는 딸에 관한 이야기이다. ‘수학’이라는 흔치 않은 소재를 매개로 가족간의 갈등과 복잡한 심리를 형상화해낸 점이 독특하다.연출을 맡은 김광보는 “어떤 정확한 수학공식도 설명해내지 못하는 복잡미묘한 인간관계에 대한 치밀한 탐구가 돋보이는 작품”이라고 설명했다. 이번 공연이 주목을 끄는 또다른 이유는 주연 ‘캐서린’으로 캐스팅된 배우 추상미(30).극중 ‘캐서린’이 아버지 ‘로버트’로부터 천재성을 물려받았듯 실제 추상미도 아버지(고 추송웅)에게서 많은 재능을 물려받았다.‘빨간 피터의 고백’ 등 개성파 연기자로 이름을 날린 아버지는 어린시절부터 그녀에게 영웅이었다. “연기에 대한 순수한 열정이랄까,그런 점에서 아버지를 많이 닮은 것 같아요.한번 집중하면 무섭게 몰입하는 것도 비슷하고요.” 아닌게 아니라 지난주 서울 혜화동 연습실에서 만난 추상미는 연습 중일 때와 그렇지 않을 때가 많이 달랐다.드라마와 연극을 같이 진행하느라 몸이 두개라도 모자랄 지경이라는 그녀는,그러나 일단 연습에 들어가면 언제 그랬냐는 듯 활기를 띠었다. 그는 “지난해 뮤지컬 ‘젊은 날의 베르테르’에 출연한 걸 빼면 정극 무대는 5년만”이라면서 “늘 ‘연극을 해야지’하면서도 뜻대로 잘 안 됐는데 오랜만에 좋은 작품을 만나 마음이 설렌다.”고 말했다. 이번 공연은 어떤 장식이나 기교 없이,철저하게 희곡의 힘과 배우의 연기력만으로 밀어붙이는 연극이다.특히 2시간10분에 달하는 공연시간 내내 무대를 거의 떠나지 않는 ‘캐서린’은 심리적으로나 물리적으로 매우 힘든 역할이다.김광보 연출가는 “드라마에 아주 충실한 정통 리얼리즘 연극이 될 것”이라고 말했다. 출연진이 탄탄하다.‘캐서린’역에 더블캐스팅된 장영남은 극단 목화 출신으로 이미 안정된 연기력을 인정받았다.아버지 ‘로버트’역에는 중후한 연기를 펼치는 전성환이 열연하고,추귀정이 캐서린의 언니 ‘클레어’로 분한다.로버트의 제자이자 캐서린과 사랑을 나누는 ‘핼’은 장현성이 맡았다.화∼금 오후7시30분,토 오후4시·7시,일 오후3시·6시.(02)516-1501. 이순녀기자 coral@

남성 2인조 R&B그룹 플라이투더스카이(Fly to the sky)가 올여름 부쩍 성숙해 보인다.이들이 새로 내놓은 4집 앨범 ‘Missing you’의 분위기 덕분이다.이참에 데뷔 초기부터 굳어져온 아이돌(idol) 스타의 이미지를 벗으려 했다면,나름대로 성과를 본 것 같다. “데뷔 이후 고집해온 R&B 장르에 이번에도 충실했어요.그러나 좀더 다양한 연령층한테 사랑받을 수 있는 대중적인 곡들을 담았죠.30대가 들어도 편안한 발라드곡이 많아요.” 깊고 풍부한 음색을 자랑하는 환희,감미롭고 부드러운 보컬로 조화를 이루는 브라이언.둘은 올해 21세의 동갑내기다.3집 활동을 마무리한 지난해 10월 이후엔 두문불출.10대 스타로 출발했던 풋풋한 이미지를 이제쯤 걷어내야 한다는 데 생각이 일치했다.9개월여의 공백기간에 연습실과 녹음실을 오가며 ‘남성미’가 물씬 풍기는 성숙한 하모니를 끌어내려 힘을 모았다. 두번째 트랙인 타이틀곡 ‘Missing you’에 그 의도가 고스란히 담겼다.“처음 접하자마자 둘다 반해버려 맨 먼저 녹음한 곡”이라고 입을 모으더니 “둘의목소리가 가진 특장이 자연스럽게 녹아든,쉬우면서도 감미로운 R&B 팝발라드”라고 소개했다. 새 작품에 거는 기대가 유별날 수밖에 없다.공식활동을 쉬는 동안 브라이언은 보컬 트레이닝까지 따로 했다.4집에서의 보컬 비중이 많아졌기 때문이다.“부드러운 음색을 더욱 풍부하게 살리되 듣기 편안한 저음을 구사하기 위해 연습했다.”는 게 브라이언의 말이다. 유명 작곡가들이 무더기로 참여한 것도 자랑거리다.휘성의 ‘안되나요’,빅마마의 ‘Break away’ 등을 작곡한 이현정,J의 ‘어제처럼’과 양파의 ‘알고 싶어요’ 등에 곡을 붙인 심상원 등 ‘히트곡 제조기’들이 손잡고 앨범의 완성도를 한껏 끌어올렸다. 뮤직비디오도 화려하다.영화 ‘미션 임파서블’‘트리플X’ 등의 촬영지로도 유명한 체코 프라하의 카를교에서 찍었다. 둘이 함께 노래를 부른 지도 어느새 4년이 됐다.뭐든 닮은꼴이 돼가는데,특별히 애착을 둔 곡만은 그래도 다르단다.새 앨범에 실린 11곡 가운데 브라이언이 가장 좋아하는 노래는 ‘2 become 1’.“첫 느낌이 좋았으며 코러스 부분의 멜로디가 특히 마음에 든다.”는 브라이언의 말에 환희는 “플라이투더스카이에게 가장 잘 어울리는 노래는 뭐니뭐니 해도 4번째 트랙인 ‘습관’일 것”이라고 웃으며 맞받아친다. 그러나 다시 한목소리.“어떤 경우에도 우린 R&B를 고수할 겁니다.그게 우리 고유의 색깔이니까요.물론 거기에 뿌리를 두고 여러 장르와의 접목은 꾸준히 시도해야겠죠.” 황수정기자 sjh@

도봉구(구청장 최선길)는 쌍문4동 쌍문근린공원내에 사업비 33억원을 투입해 대지 4284㎡,연면적 1만 188㎡,지하 1층,지상 2층 규모의 청소년 문화의 집을 준공했다.공연·음악연습실,체육활동장,창작공방,독서실,인터넷부스 등을 갖췄다.