｜워싱턴 이도운특파원｜미국 피츠버그 대학의 제럴드 섀튼 박사가 14일 2005년 과학전문지 사이언스에 실렸던 황우석 교수의 맞춤형 줄기세포 논문이 조작됐을 가능성이 있다며 취소를 주장하고 나서 커다란 파문이 예상된다. 사이언스지 논문의 공동저자였던 섀튼 박사는 이날 사이언스에 보낸 서신을 통해 “지난주 말 황 교수 연구팀의 일원으로부터 실험 일부가 조작됐을 가능성이 있다는 정보를 얻었다.”면서 “황 교수와 모든 공동저자에게 이 논문이 취소돼야 한다고 권고했다.”고 밝혔다고 피츠버그 의대측이 서울신문에 알려왔다. 섀튼 박사는 “새로운 문제의 정보와 함께 숫자와 표 등을 자세히 재점검한 결과 논문의 정확성에 대해 실질적인 의문을 갖게 됐다.”고 밝혔다. 그는 이와 함께 논문의 공동저자에서 자신의 이름을 빼달라고 사이언스에 거듭 요청했다. 이에 대해 사이언스는 이 서한이 ‘근거없는 의혹들’을 담고 있어 편집진이 이를 공개하지 않았다면서 “어떤 저자도 그의 이름을 일방적으로 취소할 수는 없다.”고 밝혔다. 사이언스는 영국 에든버러대 이안 윌머트 교수 등 8명의 과학자가 서한을 보내 황 교수 연구팀이 독립적인 기관의 논문 검증에 협력해야 한다고 밝혔다고 전했다. 이들은 검증은 언론이 아닌 과학계에서 이뤄져야 한다고 강조했다고 사이언스는 밝혔다. dawn@seoul.co.kr

영국에서 동성애자들간의 ‘시민 결합’시대가 열렸다. 5일 동성애 커플에게 유산·세금·연금 등에서 일반 기혼자들과 동등한 권리를 부여하는 ‘시민동반자법’이 발효됐기 때문이다. 이에 따라 시행 첫 해에 약 4500쌍을 포함해 5년내에 영국 전역에서 1만 1000쌍의 동성애 부부가 탄생할 것으로 예상된다. 영국 최초의 동성애자 결혼식은 오는 19일 북아일랜드에서 열릴 것으로 보인다. 이어 스코틀랜드에서 20일, 그리고 잉글랜드에서 21일 동성 결혼식이 각각 열린다. 이는 동성 결혼이 5일부터 합법화됐지만 영국의 결혼법이 청혼 후 2주간 거부할 수 있는 시간적 여유를 두도록 했기 때문이다. 동성간 결혼 합법화로 영국내 지방자치단체들에는 결혼식을 예약하려는 사람들로 북새통을 이루고 있다.BBC에 따르면 5일 현재 1200쌍이 결혼식 예약을 마쳤다. 잉글랜드 최초의 합법적인 동성 결혼식 기록을 놓고 브라이튼과 웨스트민스터간 신경전도 대단하다. 두 도시 모두 21일 오전 8시로 첫 동성 결혼식 시간을 잡았다. 주민 16만 1000명 중 4만여명이 동성애자로 ‘동성애자 수도’임을 자부하는 브라이튼에서는 510쌍이 결혼식을 올리겠다고 예약해 놓았다. 런던과 맨체스터, 버밍엄, 뉴캐슬, 에든버러 등도 동성 결혼식에 관심이 크다. 유명 팝스타인 엘튼 존(58)과 조지 마이클(41)도 조만간 연인과 결혼식을 올릴 예정이다.김균미기자 kmkim@seoul.co.kr

넌버벌 무술퍼포먼스 ‘점프’(예감)가 24일로 공연 1000회를 맞는다.2003년 7월 강남 우림청담시어터에서 초연된 ‘점프’는 태권도와 아크로바트, 기계체조 등의 동서양 무술에 드라마와 코미디를 결합한 순수 창작무대. 지난 8월 영국 에든버러 프린지페스티벌에 참가해 박스오피스 1위를 차지하며 해외무대에서도 각광받았다.1000회 기념 이벤트로 22∼25일 예매 관객에게 추첨을 통해 공연 사진과 다이어리를 나눠준다.23일에는 관객과의 만남을,24일에는 경품행사를 갖는다.(02)722-3995.

이달 ‘작은’오케스트라인 체임버오케스트라 공연이 잇달아 열린다. 체임버오케스트라는 현악기가 중심이 되고 거기에 오보에나 바순 등의 관악기가 곁들여진 바로크 스타일의 합주형태. 바흐 연주가 압권인 슈투트가르트 체임버오케스트라는 오는 30일 세종문화회관 대극장에서 데뷔 60주년 기념 내한공연을 갖는다. 독일과 오스트리아의 연주자들로 구성된 이 그룹은 잘츠부르크, 에든버러 등 세계 유명 페스티벌에 참가하는 등 활발한 연주활동을 펼치고 있다. 특히 바흐의 ‘브란덴부르크 협주곡’과 관현악 조곡, 마태수난곡, 모차르트의 후기 교향곡 연주에서는 최고의 기량을 자랑한다. 낭만파 시대의 영향에서 벗어난 바흐 연주와 현대음악의 뛰어난 해석으로 명성을 얻은 이 오케스트라는 최근 바흐와 브람스의 명곡 앨범 3장을 한국음반사와 독점 계약발표하는 등 한국과의 인연이 남다르다. 이번 공연에서는 바흐와 모차르트, 드보르자크의 곡들을 들려줄 예정.(02)2068-8000. 절도와 박진감을 자랑하는 서울챔버오케스트라도 같은 날 예술의전당 콘서트홀에서 67회 정기연주회를 연다. 교향악단이나 작은 앙상블이 소화할 수 없는 독특한 레퍼토리를 무대에 올리고, 때로는 3관 편성까지도 수용함으로써 실내악의 다양한 연주 무대를 선보였다. 모차르트와 차이코프스키의 곡들을 선보일 예정.(02)541-6234. 화음챔버오케스트라는 앞서 27일 예술의전당 콘서트홀에서 창단 10주년 기념 연주회를 갖는다. 주로 잘 연주되지 않거나 소개되지 않은 레퍼토리를 찾아내서 연주하는 데 주력한 이 그룹은 이번 공연에는 펜데레츠키, 쇼스타코비치 등 20세기 작곡가들의 곡을 연주한다.(02)780-5054. 최광숙기자 bori@seoul.co.kr

‘서커스’하면 어떤 이미지가 떠오르시는지. 아직도 빨간 코의 피에로, 난쟁이 곡예사, 우리에 갇힌 맹수 등의 진부한 장면들이 떠오른다면 당신의 공연 지수를 한 단계 업그레이드할 필요가 있다. 신기한 ‘기술’을 넘어 아름다운 ‘예술’로 진화한 신개념 서커스 공연이 한국에 잇따라 상륙한다. 애크러배틱 서커스 ‘디아블로’(11월9∼13일, 성남아트센터 오페라하우스)와 페리아 뮤지카의 ‘나비의 현기증’(11월4∼13일, 국립중앙박물관 극장용). 전통적인 서커스 장르에 현대무용, 발레, 연극, 마임, 라이브 음악을 결합시킨 종합 퍼포먼스 공연이다. ‘서커스, 그 이상의 서커스’를 창안한 선두주자는 캐나다의 ‘태양의 서커스(Cirque du Soleli)’다.1984년 캐나다 몬트리올에서 발족한 ‘태양의 서커스’는 사양산업으로 취급받던 서커스에 브로드웨이의 연극과 뮤지컬적인 요소를 가미해 블루오션(신 시장)을 개척했다. 그 전략은 새로움을 원하는 관객의 입맛에 맞아떨어져 지난 20년간 누적 관객 5000만명, 연 매출 5억 4000만달러라는 경이적인 흥행기록을 세웠다. 현재 ‘퀴담’‘바레카이’‘O’ 등 10여개의 인기 레퍼토리를 보유하고 있다. ●디아블로 지난해 ‘태양의 서커스’의 최고 흥행작 ‘KA’의 모티프가 된 작품이다.1992년 세계적인 안무가 자크 하임이 연출한 ‘디아블로’는 LA에서 초연되자마자 관객과 평단의 열띤 호응을 얻었다.1995년 에든버러축제에서 ‘최고의 공연’으로 선정됐고, 영국 유력지 ‘가디언’이 선정한 비평가상을 받았다. 무용수, 체조선수, 배우들로 구성된 ‘디아블로’의 출연진은 끊임없이 변화하는 강렬한 이미지를 통해 추상적인 메시지를 전달한다. 문, 계단, 의자, 사다리 같은 일상의 소품들을 사용해 만들었지만 기이하고 초현실적인 무대 세트가 볼 만하다. 출연진은 이 세트안에서 공중으로 날아오르고, 빙글빙글 도는 애크러배틱 몸짓을 펼쳐보이며 인간 존재의 유한함, 삶의 부조리 등을 역설한다. 긴 철제 터널을 악기삼아 공장의 굉음과 유사한 소리를 내는 연주자들의 연주도 이채롭다.‘디아블로(Diavolo)’는 스페인어로 ‘낮(dia)’과 ‘날다(volo)’의 합성어이며, 프랑스어로는 ‘장난스럽고 영리하다’는 뜻.(031)729-5615. ●나비의 현기증 ‘아트 서커스’를 내세워 유럽에서 각광받고 있는 벨기에 서커스극단 ‘페리아 뮤지카’의 최신작이다.1995년 곡예사 필립 드 코앵과 작곡자 베노아 루이가 의기투합한 ‘페리아 뮤지카’는 세련된 안무와 독창적인 음악으로 서커스를 예술의 경지에 올려놓았다는 평을 듣고 있다. ‘여행’‘바벨탑의 구조’에 이어 이 극단의 세번째 작품인 ‘나비의 현기증’은 제목 그대로 나비의 꿈을 보는 듯한 몽환적인 분위기가 인상적이다. 공연은 7명의 곡예사와 4명의 연주자로 이뤄진다. 브뤼셀 서커스학교 출신의 곡예사들은 봉을 잡고 올라가 아찔한 공중곡예를 선보이는가 하면 현대무용의 세련된 몸짓으로 아름다운 곡선을 만들어낸다. 연주자들은 베이스, 인디안 플루트, 색소폰, 키보드 등을 이용해 아프리카의 역동적인 리듬과 인도 음악, 재즈 등을 자유롭게 넘나든다. 아시아 초연 무대다.1544-5955. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

●아트마켓 왜 필요한가 아트마켓의 필요성은 수년 전부터 현장 공연기획자들을 중심으로 꾸준히 제기돼 왔다. 대내적으로는 공연 시장의 유통망을 체계적으로 확립해 창작자와 수요자의 접점을 넓히는 한편 대외적으로는 한국 공연 상품을 해외에 효율적으로 알릴 창구가 절실했다. 지난해 8월과 올해 2월 두차례 열린 ‘문화예술교육프로그램마켓’(APM)은 아트마켓의 전단계로 관심을 모았다. 서울아트마켓은 전국문예회관을 대상으로 공연 작품과 예술교육프로그램을 중개한 APM을 확대해 국제적인 아트마켓으로 창설한 것. 지난 3월 문화관광부의 주도로 서울아트마켓추진위원회(회장 강석흥)가 구성됐고, 한국공연예술매니지먼트협회 부설로 서울아트마켓 사무국이 문을 열어 반년 남짓 행사를 준비해 왔다. 문화관광부 김영산 기초예술진흥과장은 “공연예술의 자생력을 북돋우는 방안으로 작년 여름부터 아트마켓에 대한 논의를 해왔다.”면서 “부산국제영화제처럼 10년 앞을 내다보는 장기적인 안목으로 서울아트마켓을 키워나갈 계획”이라고 밝혔다.●어떻게 운영되나 서울아트마켓은 참가작들의 홍보 부스 운영과 쇼케이스 공연, 각종 세미나 등 크게 세가지 행사로 구성된다. 이번에 설치되는 홍보 부스는 총 180여개. 서울아트마켓 사무국이 장르별로 심사를 통해 선정한 ‘팜스 초이스’작품 13개와 국내외 공연단체의 신청을 받아 등록한 유료 부스 40여개, 그리고 전국문예회관연합회(전문연)의 우수공연 프로그램 부스 120여개가 국립극장 앞마당에 자리를 편다. 쇼케이스 공연은 팜스 초이스 13편과 전문연 우수 공연작중 20편, 해외 참가작 3편을 비롯해 총 46편의 작품이 시간대별로 20분 가량씩 소개된다. 아트마켓의 성공 여부를 가늠하는 잣대 중 하나는 해외 공연예술계 유력인사들의 참석율. 서울아트마켓 사무국 김정희 총괄팀장은 “첫 행사임에도 불구하고 20여개국 100여명의 관계자들이 서울을 방문할 예정”이라고 밝혔다. 캐나다 시나르의 창설자인 알랭 파레, 호주예술위원회 예술감독 데이비드 플레저, 프랑스 아비뇽페스티벌 축제감독을 역임한 베르나르 달시에, 싱가포르 아시안아트마켓 창설자 벤슨 푸아 등이 포함돼 있다. 이들은 서울아트마켓의 협력행사인 ‘국제축제기획자네트워킹세미나(SINSFO)’에 참석하고, 행사 기간 중 열리는 서울국제공연예술제와 서울세계무용축제 등을 둘러 볼 예정이다.●아트마켓에 거는 기대와 우려 공연평론가 정재왈씨는 “캐나다, 호주 등 문화예술의 비주류 국가에서 자국 문화를 효율적으로 유통시키고자 만든 것이 아트마켓”이라며 “일본, 중국, 싱가포르 등 아시아 국가들이 앞다퉈 아트마켓에 열을 올리는 실정에서 다소 늦은 감은 있지만 이제라도 서울아트마켓이 출범한 것은 매우 고무적”이라고 평가했다. 그러나 우려의 눈길도 만만치 않다. 가장 시급한 문제는 서울아트마켓만의 고유한 색깔을 찾는 것. 특히 매년 9월에 열리는 도쿄예술견본시와 10월 중순에 개최되는 상하이공연예술축제와의 차별성이 중요하다. 아시아 시장을 한묶음으로 보는 해외 공연관계자들의 시각을 고려할 때 이들 국가와 뚜렷이 구분되는 명확한 마케팅 컨셉트를 설정하지 않으면 자칫 ‘집안 잔치’에 머물 위험이 크다. 서울아트마켓에 출품되는 작품들의 수준을 일정하게 유지하는 것도 필수다. 그중에서도 서울아트마켓이 공식 해외 진출작으로 내세우는 ‘팜스 초이스’의 경우 투명한 기준을 통해 최고의 작품을 선정해야 한다는 지적이다. 올해는 100여개의 신청작 가운데 연극, 무용, 음악, 복합장르 등 4개 부문에 총 13개의 작품을 선정했는데 주최측은 한국적이면서 국제성을 가미한 작품들을 우선 순위에 두었다고 밝혔다. 행사 진행에서의 보완점도 눈에 띈다. 공연기획사 이다의 오현실 대표는 “첫 행사인데 굳이 50만원의 참가비를 내는 유료 부스를 운영해 참가 단체들을 제한할 필요가 있었는지 의아하다.”고 말했다.‘팜스 초이스’에 연극 ‘한여름밤의 꿈’이 뽑힌 극단 여행자 양정웅 대표는 “음악이나 무용에 비해 드라마가 있는 연극은 20분 분량의 쇼케이스를 준비하는 것이 쉽지 않다.”고 어려움을 토로했다. 홍보 부스를 무료로 제공하는 것외에 해외 진출을 위한 실질적인 지원책이 아직 마련되지 않은 것도 아쉬운 대목이다. 정재왈씨는 “첫 술에 배부를 수 없는 만큼 행사가 끝난 뒤 총체적인 전략과 전술을 세밀하게 연구할 필요가 있다.”고 말했다. 서울아트마켓의 예산은 10억원이며, 내년부터 재단법인으로 운영될 계획이다.●해외 아트마켓 현황 1984년 캐나다 몬트리올에서 창설된 시나르가 선두 주자다. 현재 가장 성공한 아트마켓으로 꼽히고 있다. 호주 아들레이드에서 격년제로 열리는 호주공연예술마켓은 1994년 호주 정부의 장기 문화정책의 일환으로 처음 개최됐다. 아시아에서는 1995년 도쿄공연예술견본시가 첫 아트마켓으로 설립됐고, 이어 상하이공연예술축제, 싱가포르 아시안아츠마트, 인도네시아아트마켓 등이 잇따라 생겼다. 공연예술의 국가간 유통이 상대적으로 원활한 유럽에서는 아비뇽페스티벌, 에든버러페스티벌 등 축제 부대행사의 하나로 아트마켓이 열린다. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr   국제적 규모의 공연예술시장인 ‘서울아트마켓’(Performing Arts Market in Seoul·PAMS)이 6일부터 8일까지 국립극장 문화광장에서 첫 행사를 연다. 아트마켓은 국내외 공연 관계자들이 한 자리에 모여 공연예술을 사고 파는 문화장터이자 각국 공연예술 현황에 관한 정보를 주고받는 교류의 장. 국내에는 아직 낯설지만 20년 역사의 캐나다 시나르(Cinars)를 비롯해 현재 전세계적으로 20여개의 국제 공연예술시장이 열리고 있다.

로마 가톨릭 교회의 교리에는 무염시태(無染始胎)라는 게 있다. 동정녀 마리아는 예수를 잉태한 순간부터 아담의 원죄 영향을 받지 않았다는, 이른바 무원죄잉태설(無原罪孕胎說)이다. 이 문제는 5세기 이후 수세기동안 논란이 거듭됐으나 1854년 교황 피우스 9세가 대칙서를 통해 “이 교리는 하느님이 계시하신 것이므로 모든 가톨릭 신자들은 이것을 확실하게 믿어야 한다.”고 선언함으로써 논란에 종지부를 찍었다. 그러나 종교를 벗어나면 처녀가 아이를 가진 사실은 입에 담기조차 거북한 일이다.‘아빠 없는 아이’는 손가락질받기 십상인 게 세상 인심이다. 그런데 종교의 영역에서나 욕을 피할 수 있는 ‘처녀임신’에 첨단 생명과학이 근접해 세상을 또 놀라게 하고 있다. 외신에 따르면 영국 에든버러대학의 연구팀이 인간의 난자만으로 정자와 난자가 수정된 것과 똑같이 세포분열을 시켜 초기 배아(胚芽)를 만드는 데 성공했다고 한다. 이는 지난해 서울대 의대 서정선 교수팀이 ‘아빠 없는 쥐’를 만든 것의 연장선상에 있다. 여성 또는 여성끼리 자식을 갖게 하는 생명공학기술은 이제 그 정점을 향해 빠른 속도로 치닫고 있다는 느낌이다. 지금까지 포유류의 경우, 암컷과 수컷의 유전자들이 후대에 교차 전달되는 특이성 때문에 파충류나 양서류처럼 단성생식(單性生殖)이 불가능하다고 여겨졌었다. 그러나 난자에 전기자극이나 약물처리만으로 난자와 정자가 결합하듯 DNA를 2배수(2n)로 만들 수 있고, 이것을 줄기세포로 진전시켜 자궁에 착상시키면 아이가 태어날 수도 있다는 것이다.‘난자임신’은 여아만 낳아 세상은 자칫 남자가 필요 없는 ‘아마조네스’가 될지도 모를 판이다. 하지만 이는 어디까지나 이론적으로 그렇다는 얘기란다. 인간은 쥐같은 동물과 달리 DNA 리프로그래밍(Reprogramming)이 하도 복잡해서 난자만으로 후세를 보기가 쉽지 않다는 게 학계의 견해다. 따라서 독신녀나 레즈비언은 자력으로 아이를 가질 수 있다는 희망을 아직은 접어두는 게 좋을 것 같다. 그나저나 남녀의 결혼이 자식만 갖는 게 목표는 아닐텐데,‘골치 아픈´ 생명공학 때문에 남성은 점점 쓸모없어지고 삶의 원초적 재미도 끝내 사라지는 건 아닌지 모르겠다. 육철수 논설위원 ycs@seoul.co.kr

“라스베이거스에 전용관을 세우는 게 목표입니다.” 코믹 무술퍼포먼스 ‘점프’의 도약이 눈부시다. 지난 8월 열린 영국 에든버러 프린지페스티벌에서 1800여개의 경쟁작을 물리치고 티켓 판매 1위에 세 차례 오르는 등 돌풍을 일으켰던 ‘점프’는 귀국하자마자 잇따른 해외공연 요청으로 즐거운 비명을 지르고 있다.‘에든버러 프리미엄’의 효과를 톡톡히 보고 있는 셈. ●1800여 경쟁작 따돌리고 티켓판매 1위 세차례 지난 4년간 ‘점프’를 이끌어온 김경훈(32) ㈜예감 대표는 “이제 제대로 한번 해볼 만하다.”며 함박웃음을 지었다. 현재 성사단계에 이른 해외공연만 10여개.10월 말부터 연말까지 미국 워싱턴, 영국 런던, 중국 베이징 순회공연이 예정돼 있다. 내년에는 그리스, 스페인, 독일, 두바이, 네덜란드 등 유럽 지역을 집중 공략할 계획. 내년 에든버러 프린지페스티벌 참가도 벌써 확정됐다. 이뿐만 아니다. 이달 중순 캐나다에서 열리는 세계 최대 코미디페스티벌 ‘저스트 포 래프(Just for laughs)’의 초청을 받았다. 에든버러 현지 공연장을 찾은 캐나다 ‘태양의 서커스(Cirque du soleil)’ 연출진은 ‘코미디가 매우 훌륭하다.’며 공동 작업을 제안하기도 했다. 이같은 열매를 거두기까지 ‘점프’ 관계자들이 흘린 땀과 눈물은 상상을 초월한다. 태권도를 활용한 무술퍼포먼스의 시작은 1999년으로 거슬러 올라간다.‘난타’를 연출하던 최철기 예술감독의 아이디어였다. 김 대표는 서울예대 동기동창인 최 감독의 요청으로 2001년 운영하던 컨설팅 회사를 정리하고 ㈜예감을 설립했다. 최 감독이 작품의 완성도에 힘을 쏟는 동안 김 대표는 극단 살림을 도맡아 했다. 지금까지 쏟아부은 개인 자금만 7억원.32평 아파트를 팔고, 친인척으로부터 돈을 빌려 충당했다. ●‘점프´를 한국 대표 문화상품으로 만들 것 “끝이 안 보이는 것 같아 포기하고 싶은 적도 있었어요. 하지만 그때마다 흔들리지 않고 꿋꿋이 자리를 지켜준 배우와 스태프들이 큰 힘이 됐습니다.”. 그런 의미에서 이번 에든버러에서의 가장 중요한 성과는 다름아닌 ‘점프’ 식구들의 자신감 회복이다.“처음 시작할 때의 도전정신과 단결력으로 ‘점프’를 한국 대표 문화상품으로 만들 겁니다.” 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

매년 8월이면 스코틀랜드의 수도 에든버러의 인구 밀도는 두 배로 늘어난다. 에든버러 시민수(50만명)에 버금가는 40만명의 관광객이 한꺼번에 몰려들기 때문이다. 프랑스 아비뇽페스티벌과 더불어 세계 양대 공연예술축제로 꼽히는 에든버러페스티벌을 즐기기 위해서다. 축제가 열리는 3주 동안 도시 곳곳은 하나의 거대한 공연장으로 변모한다. 학교, 교회, 카페, 클럽 등을 개조해 만든 임시 공연장은 무려 330여곳. 특히 에든버러성으로 향하는 중심도로인 500m의 하이스트리트는 하루 종일 자동차 대신 공연팀들로 가득 차 축제분위기를 한껏 돋운다. ●52개국 1799개작품 선봬 올해 59회째인 에든버러페스티벌은 인터내셔널, 프린지, 영화, 도서, 재즈&블루스 등 6개 메인페스티벌로 구성된 축제. 그중에서도 다양한 시도와 자유로운 실험이 특징인 프린지페스티벌은 공연 애호가들의 메카이자 세계 최고의 아트마켓으로 각광받고 있다. 지난 7일 개막한 올해 프린지페스티벌에는 52개국에서 1799개의 작품이 참가, 총 1만 6000여회의 공연을 선보일 예정이다. 지난해보다 100여개의 공연이 늘어나 어느 때보다 경쟁이 치열한 올해 프린지페스티벌에서 한국 공연팀들이 돌풍을 일으키고 있다. 지난 17일 저녁, 무술퍼포먼스 ‘점프’(예감)의 공연장인 어셈블리극장 앞은 공연 30분 전부터 입장을 기다리는 관객들로 장사진을 이뤘다.780석 규모의 극장은 빈자리를 찾기 어려웠다. 태권도와 무술, 코미디가 어우러진 ‘점프’ 공연을 보면서 관객들은 내내 폭소를 터뜨렸고, 공연이 끝나자 열띤 박수와 환호성을 보냈다. 에든버러 인근 도시에서 온 하워드 서전트는 “이번이 두 번째 관람”이라면서 “3년째 태권도를 배우고 있는데 극중 격투 장면이 아주 인상적이었다.”고 말했다. ●‘점프´등 4편 언론서 극찬 현지 언론의 평가도 매우 호의적이다. 페스티벌 전문지인 ‘페스트’지(8월12일)와 ‘선데이타임스’(8월14일)로부터 각각 별점 5개와 4개를 받았다. 별점 5개는 곧 ‘솔드아웃’(매진)을 의미하는 흥행 보증수표다. 지난 5일 공연시작 이후 일간지 ‘메트로’의 예매순위 5위 이내의 상위권을 유지하고 있다. 런던 새들러스 웰스극장을 비롯해 캐나다·독일·이탈리아 등 각국의 공연기획자들로부터 문의도 쇄도하고 있다. 최철기 예술감독은 “유럽 투어를 염두에 두고 협상을 벌이고 있다.”고 전했다. 올해 한국 참가작은 ‘점프’와 ‘무무’(에이넷코리아) ‘한여름밤의 꿈’(극단 여행자) ‘타토’(아리코리아) 등 4편. 역대 가장 많은 숫자다. 또 다른 무술퍼포먼스인 ‘무무’도 좋은 평가를 얻고 있다. 일간지 ‘스코츠맨’은 “배우들의 대담하고 화려한 연기는 탄성을 자아낸다.”는 리뷰기사와 함께 별점 5개를 매겼다. ●“대담하고 화려한 연기” 셰익스피어의 원작을 한국적 연희양식으로 재구성한 ‘한여름밤의 꿈’은 대사극이라는 한계에도 불구하고 관객들의 기립박수를 이끌어냈다.6살 딸 엘리와 함께 공연을 관람한 리자 랭스턴은 “아주 훌륭한 작품이다. 대사는 알아들을 수 없지만 원작을 알기 때문에 전혀 문제가 없었다. 얼굴 표정으로도 충분히 이해가 됐다.”면서 만족스러운 웃음을 지었다. 아침 10시30분부터 자정 넘어까지 매일 수백개의 공연이 오르내리는 꿈의 무대 에든버러. 지금도 세계 공연 애호가들의 발길이 끊임없이 이곳으로 향하는 이유다. 에든버러(스코틀랜드) 이순녀특파원 coral@seoul.co.kr

“에든버러 프린지페스티벌은 누구에게나 열려 있습니다. 다양한 실험과 새로운 시도가 얼마든지 가능하죠. 또 공연을 다음 단계로 성장시키는 아트마켓의 역할도 큽니다. 올해도 세계 각국에서 1500여명의 공연 기획자와 극장 관계자들이 좋은 작품을 찾아 이곳을 방문합니다.” 지난 99년부터 7년째 에든버러 프린지페스티벌을 이끌고 있는 폴 거진(41) 위원장. 그는 세계 최대 규모의 공연예술축제이자 아트마켓으로 성장한 프린지페스티벌의 성공 요인을 이렇게 설명했다. 에든버러 프린지에서의 호평은 뉴욕·런던 등 모든 공연예술인들이 꿈꾸는 세계 무대로의 진출 가능성을 의미한다. 올해 참가작들의 특징은 ‘Manifested destiny’(미국),‘Jihad’(영국) 등 테러를 소재로 한 연극·뮤지컬이 두드러진다는 점. 그는 “프린지페스티벌은 재미있고, 에너지 넘치는 공연 못지않게 정치적 현안을 다룬 작품들도 소홀히 하지 않는다.”고 말했다. 99년 ‘난타’ 이후 매년 늘어나는 한국 공연들과 관련, 그는 “서양인의 정서에 맞게 작품을 잘 손질해 가져오는 것 같다.”고 분석했다. 페스티벌의 규모가 커지면서 실험성보다는 상업성으로 흐른다는 지적에 대해서는 “상업적이라기보다 프로페셔널하게 바뀌는 것이며 이는 당연한 흐름”이라고 말했다. 프린지페스티벌의 예산은 150만파운드(약 30억원). 이중 에든버러시의 지원은 2∼3%에 불과하다. 나머지는 작품당 300파운드의 참가비와 광고비, 후원금으로 충당한다. 시에서 더 많은 지원금을 받을 수도 있지만 간섭받을 우려가 있어 현 수준을 유지한다는 설명이다. 에든버러 이순녀특파원 coral@seoul.co.kr

삼성전자가 40대 초반의 외교관을 해외홍보 담당 상무로 영입했다. 외교관 출신이 영입된 것은 삼성 계열사를 통틀어 처음이다.12일 업계에 따르면 삼성전자는 권계현(41) 외교통상부 서기관을 홍보팀 해외 홍보 담당 상무로 영입했다. 권 신임 상무는 오는 18일부터 출근할 예정이며, 지난달 외통부에 사표를 제출한 것으로 알려졌다. 권 상무는 외무고시 23회 출신으로 서울대 법대를 나와 영국 에든버러 대학에서 국제법 석사 학위를 받았다. 과테말라와 네덜란드, 호놀룰루 영사 등을 역임한 뒤, 외통부내 외무조약국 등을 거쳐 청와대 국정 상황실에서 파견근무해 왔다. 삼성전자는 권 상무 영입을 계기로 이인용 전무가 이끄는 홍보팀내 ‘해외PR 파트’를 ‘해외PR 그룹’으로 격상시키고 해외홍보 인원을 기존 5명에서 9명으로 늘릴 예정이다. 앞서 삼성전자는 최근 본사 홍보팀의 해외 홍보 담당으로 월스트리트저널과 AP통신 기자 등 2명을 채용한 바 있다.

세계 최초로 복제양 ‘돌리’를 탄생시킨 키스 캠벨 영국 노팅햄대 교수도 방한한다. 캠벨 교수와 함께 ‘돌리’를 탄생시킨 이언 윌머트 영국 에든버러대 교수는 지난 5일 보건복지부 직원들을 상대로 강의하기도 했다. 7일 주한영국문화원에 따르면 캠벨 교수는 오는 15일부터 25일까지 한국에 머물며 황우석 서울대 석좌교수의 연구실을 비롯, 국내 주요 생명공학 연구기관을 둘러보고 현지 연구진과의 협력 방안을 논의할 예정이다.

‘스노쇼’‘판타지아-바람을 기다리는 여섯 사람들’ 등 러시아 광대 마임극에 마음을 빼앗겼던 이들이라면 이 작품을 놓치지 말자.5∼7일 경기도 덕양어울림누리 별모래극장에서 공연하는 러시아 코믹트러스트극단의 ‘하얀 왕국의 비밀’이다. 하얀 여왕과 그녀의 딸 사이에 벌어지는 권력투쟁을 그린 이야기로 고독, 사랑, 우정, 배반, 죽음 등 진지한 주제를 건드리지만 기상천외한 상상력과 환상적인 무대 연출로 한 편의 환상적인 동화를 만들어낸다. 하얀 광대로 분한 세 명의 배우들은 익살과 기묘한 행동, 그리고 웃음으로 권력을 쥐려는 여왕의 어리석은 탐욕을 재치있게 드러낸다. 러시아 코믹트러스트극단의 작품은 에든버러 페스티벌 등 세계 페스티벌에서 각종 상을 휩쓸면서 세계인들의 메마른 가슴을 촉촉히 적시는 단비같은 역할을 하고 있다.1544-1559. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

매년 8월이면 스코틀랜드의 작은 도시 에든버러의 기온은 수직상승한다. 프랑스 아비뇽 페스티벌과 더불어 세계 최대 종합예술축제로 꼽히는 에든버러 페스티벌의 열기로 도시 전체가 뜨겁게 달아오르기 때문이다. 새달 7일 개막하는 ‘2005 에든버러 프린지 페스티벌’에 한국 공연팀 4곳이 가세해 이 열기에 동참한다. 극단 아리코리아의 ‘타토(Tatto)´, 극단 여행자의 ‘한여름밤의 꿈’,㈜에이넷코리아의 ‘무무(武舞·영문명 YingYang),㈜예감의 ‘점프(Jump)’가 주인공들. 지난 99년 ‘난타’ 진출 이후 매년 1∼2편의 작품이 페스티벌에 참가해 왔으나 이처럼 다수의 공연이 한꺼번에 소개되기는 처음이다. 이번 참가작중 셰익스피어의 원작을 한국적 연희양식으로 재해석한 연극 ‘한여름밤의 꿈’을 제외한 나머지 3편은 ‘난타’처럼 대사가 없는 넌버벌 퍼포먼스다. ‘타토’는 사물놀이와 탈춤에 서양 현대무용과 아크로바틱을 결합한 작품.2002년 초연 이후 40여개국에서 순회공연을 가졌다. 지난해 에든버러 프린지 페스티벌에서 호평을 얻어 2년 연속 참가한다. ‘무무’와 ‘점프’는 여러 면에서 닮은 꼴이다. 무술퍼포먼스라는 장르적 공통점을 지닌 데다 처음부터 해외시장을 겨냥하고 외국 관객 개발에 초점을 맞췄다. 김주섭 에이넷코리아 대표는 “무무는 정통 동양무술을 보여주는 비장미가 특징이고, 점프는 온가족이 즐길 수 있는 코믹함이 장점”이라면서 “두 작품이 선의의 경쟁을 펼칠 것으로 기대한다.”고 말했다. 지난 5월 이스라엘 페스티벌에서 해외 진출의 가능성을 인정받았던 ‘점프’는 이번 축제 기간중 에든버러에서 규모가 가장 큰 어셈블리극장(780석)의 메인 시간대를 배정받은 데다 극장측으로부터 수익의 60%를 받는 파격적인 조건으로 참여한다. 김경훈 ㈜예감 대표는 “현재 티켓 예매량이 프린지 페스티벌 참가작 1789개 가운데 상위 5위 안에 든다.”면서 “이번 페스티벌을 계기로 본격적인 해외시장 개척에 나설 예정”이라고 밝혔다.‘무무’와 ‘점프’는 프린지 페스티벌의 성공 티켓으로 여겨지는 오프닝 파티에 나란히 초청받았다. 해외 페스티벌 참가 경험이 풍부한 극단 여행자의 양정웅 대표는 “연극의 본고장 영국에서 정극 형태의 공연으로는 처음 진출하는 만큼 어깨가 무겁다.”고 소감을 밝혔다. 에든버러에서의 성과를 바탕으로 한국을 대표하는 문화상품으로 자리매김한 ‘난타’의 선례를 이들 작품이 이어갈 수 있을지 기대를 모은다. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

스코틀랜드 에든버러의 ‘홈리스(노숙자) 월드컵축구대회’에 참가하려던 카메룬 잠비아 케냐 등 아프리카 5개국 선수들이 체재비가 턱없이 부족하다는 이유로 비자발급을 거부당했다. 대회 공동주최자인 멜 영은 “한마디로 웃기는 일”이라며 “최근 스코틀랜드 G8정상회담에서 떠들어댄 아프리카 빈곤 퇴치는 어찌된 일이냐.”며 격분했지만, 영국 이민국은 “몇몇 참가자들의 비자 신청 서류에 문제가 있었다.”고 발뺌.2년전 ‘신문가판국제연대’가 창설한 이 대회에는 수 년간의 신문팔이와 노숙자 경험이 있는 사람만이 참가할 수 있다고.

해리포터 시리즈 제6권 ‘해리포터와 혼혈왕자’의 영문판이 15일 오후 11시1분(GMT·한국시간 16일 오전 8시1분) 전 세계에서 동시 발매됐다고 AP통신 등이 보도했다. 이번 6권은 사상 최대의 베스트셀러가 될 것으로 전망되고 있다. 저자 J K 롤링이 ‘해리포터의 친구 론과 헤르미온느가 사랑에 빠질 것인가, 주요 등장인물 중 누가 죽을 것인가, 혼혈왕자는 누구인가?’ 등의 질문을 팬들에게 던지면서 기존 시리즈를 훨씬 뛰어넘는 관심을 불러모으고 있기 때문이다. 해리포터 시리즈는 지금까지 62개국 언어로 번역됐으며 2억 7000만부 이상이 팔려나갔다.AFP통신에 따르면, 이날 발매 직전 스코틀랜드 에든버러성에선 저자 J K 롤링이 세계 각국에서 초청된 어린이 70명을 앞에 두고 새 책의 6장을 읽어주는 행사가 열렸다. 성 밖에선 어린이 2000여명이 부모와 함께 대형 스크린을 통해 행사를 지켜봤다. 행사장에 도착한 저자 롤링은 “책이 나와 몹시 흥분된다.”면서 “독자들은 책에서 (궁금증에 대한) 답들을 찾을 수 있을 것”이라고 기자들에게 말했다.세계 각국의 주요 서점은 조금이라도 먼저 책을 사기 위해 몰려든 열성팬들로 붐볐다. 영국에서는 런던 등 곳곳에서 수백개의 서점들이 한밤중에 문을 열었고 미국에서도 뉴욕 등 대도시의 서점들에 책을 사려는 팬들이 몰렸다. 아시아에선 발매 시간인 16일 오전 시드니와 베이징, 도쿄, 방콕, 싱가포르 등 주요 도시에서 같은 풍경이 연출됐다.영국의 서점체인인 워터스톤은 이번에 나온 6권이 발매 하루 동안 영국에서만 200만부가 팔리고 전 세계적으로 1000만부 이상이 팔려나갈 것으로 전망했다.미국 내 판권을 가진 스콜라스틱은 이미 1000만부 이상을 찍었고 인터넷 서점 아마존은 140만여부의 사전 주문을 받았다.2003년 해리포터 시리즈 5권의 발매에 앞서 아마존이 받은 사전 주문량은 130만부였다.황장석기자 surono@seoul.co.kr

전체 인구의 절반인 3억 1300만명이 하루평균 60센트로 연명하고 오염된 물로 한해 70만 7000명이 숨지는 곳. 전세계 에이즈바이러스(HIV) 감염자의 3분의2가 살며 평균 수명이 40세에도 못 미치는 곳. 전세계 대외채무의 60%인 2950억달러의 부채를 짊어진 곳. 약탈당하고 내팽개쳐진 아프리카의 현주소다. 지난 10년 동안 월드비전 친선대사로 아프리카 등지를 찾아다니며 전쟁과 가난으로 고통받은 아이들을 돕는 데 앞장서온 배우 김혜자씨는 체험록 ‘꽃으로도 때리지 말라’에서 아프리카를 이렇게 표현했다.“국제사회의 지원이 없으면 몇달안에 1400만명이 심각한 굶주림에 처할 것이다.10달러만 있으면 어린이 한 명에게 하루 두 끼의 음식을 한 달간 줄 수 있다. 다섯명의 가족이 한 달간 먹을 수 있는 옥수수 50㎏은 20달러면 살 수 있다. 세계의 부자들이 마냥 기다리기만 한다면 수천만명이 목숨을 잃을 것이다.” 김씨는 도움의 손길을 간절히 호소하면서 ‘세상에서 가장 먼 거리는 인간의 머리에서 가슴까지’라는 말로 인간의 양심을 자극했다. 머리와 가슴 사이에 너무나 큰 바리케이드가 설치돼 있는 탓에 이동하는 데 평생이 걸리는 사람들이 너무도 많다고 꼬집었다. 하지만 김씨의 여망은 마침내 지구촌 전역에 울려퍼졌다.2일 일본 도쿄를 시작으로 4개 대륙 10개 도시에서 열린 아프리카 빈곤퇴치 촉구 대규모 콘서트 ‘라이브8’에 150만명을 웃도는 인파가 몰렸다고 한다. 오는 6∼8일 스코틀랜드의 글렌이글스에서 열리는 G8(선진 7개국+러시아) 정상회의를 압박하기 위한 시위성 콘서트였다. 글렌이글스 인근 에든버러에서는 각국에서 몰려든 글로벌 시위대 22만명이 흰옷을 입은 채 빈곤 퇴치를 상징하는 거대한 흰색 팔찌 모양을 만들었다고 한다. 이들의 요구는 아프리카 부채 전액 탕감과 개발원조 2배 증액 등이다.G8 정상회의에서는 아프리카 국가 부채 400억달러를 탕감하기로 사전에 합의했으나 지원 조건과 민간부채 탕감 등에 대해서는 아직도 의견이 엇갈리고 있다. 미국 등이 자국의 기준에 맞는 아프리카 국가만 지원하겠다고 고집하기 때문이다. 앞으론 지원하고 뒤로는 폭압정권에 무기를 팔아먹는 G8에겐 머리에서 가슴까지의 거리가 너무도 먼 것 같다. 우득정 논설위원 djwootk@seoul.co.kr

오늘 전세계 72개국 1억 5000만명이 각국의 정부가 지구촌의 심각한 빈곤 문제에 대해 책임 있는 조치를 취할 것을 촉구하며 흰색 띠를 착용한다. 요즘에도 전세계에서 빈곤 때문에 목숨을 잃는 어린이가 매일 3만명에 이른다. 아프리카의 요하네스버그 외곽 소웨토 빈민촌과 시에라리온의 수도 프리타운, 이탈리아의 콜로세움, 독일의 브란덴부르크 광장, 파리의 에펠탑 주변 건물이 오늘 흰 천으로 덮인다. 서울에서도 여의도 월드비전 건물에 흰 띠를 내걸었다.G8 정상회담이 개최되는 영국 에든버러에서는 내일 흰 옷을 입은 10만여명이 정상들에게 가난 퇴치를 촉구하는 호소문을 전달한다. 빈곤퇴치를 호소하기 위해 내일 세계 10개 도시에서 동시에 개최되는 ‘Live8 콘서트’는 20억명 이상이 시청할 것으로 예상된다. 누구든지 손쉽게 구할 수 있고 눈에 잘 띄면서 가난을 상징하는 흰색 띠를 착용하는 ‘화이트 밴드 데이’(White Band Day)는 2000년 세계 정상들이 유엔에 모여 세계빈곤퇴치를 위한 ‘새천년개발계획’을 수립한 데서 비롯됐다. 국제사회는 계획의 이행이 미진하자 2005년을 분수령 삼아 각국의 이행상황을 점검하고 촉구하기 위해 범세계적인 운동을 펼치게 된 것이다. 한국은 세계 12위의 경제 규모에도 불구하고 대외원조는 국민총소득의 0.06%에 불과한 부끄러운 수준이다. 이에 따라 월드비전, 유니세프, 경실련 등 20개 개발NGO와 시민단체들은 6월9일 ‘지구촌 빈곤퇴치 시민네트워크’를 결성했다. 빈곤 퇴치를 위한 정부의 책임 촉구에 찬동하는 기관이나 개인은 흰 헝겊 조각으로 띠를 만들어 착용하거나 ‘지구촌 빈곤퇴치 시민네트워크’(http:///endpoverty.org), 혹은 월드비전(http:///worldvision.or.kr) 홈페이지를 통해 1000원의 기부금을 내고 화이트 밴드를 신청해서 착용하면 된다. 차혜선 월드비전 국제협력실장

논버벌(비언어)무술퍼포먼스 ‘점프’(원안 최철기, 연출 이준상)의 힘찬 도약이 이스라엘 관객의 탄성을 자아냈다. 지난 24일 개막한 이스라엘페스티벌(6월9일 폐막)에 공식 초청된 ‘점프’는 30일까지 텔아비브 홀른극장과 예루살렘 셔오버극장에서 총 6회 공연을 성공리에 마침으로써 해외무대 진출의 가능성을 인정받았다. 지난 29일(현지시간)밤,900석 규모의 예루살렘 셔오버극장은 태권도, 태껸, 쿵푸 등 동양무술과 코미디가 결합된 이색 공연을 즐기려는 가족, 연인 관객들로 북적였다. 온가족이 무술고단자인 집안에 도둑이 들면서 벌어지는 해프닝을 그린 ‘점프’의 막이 오르자 객석 곳곳에선 폭소와 환호성이 터져 나왔다. 태껸 고수인 할아버지, 무술유단자 큰아들 부부, 취권이 특기인 삼촌, 유연한 발차기의 손녀 등 개성있는 캐릭터의 등장인물들이 소개될 때마다 뜨거운 박수 갈채가 쏟아졌다. 이들 가족이 벌이는 아기자기한 슬랩스틱 코미디에 즐거워하던 관객은 배우들이 고난도의 공중회전, 점핑, 아크로바틱 등 신기에 가까운 묘기를 벌이자 깜짝 놀란 듯 벌린 입을 다물지 못했다. 두명의 남녀관객을 무대에 초대해 코믹 무술대결을 벌이는 대목에선 박장대소가 터져 나왔다. 대사가 거의 없는 공연이지만 막간에 히브리어로 관객에게 말을 걸고, 결혼식 장면을 유대교 의식으로 살짝 바꾸는 등 이스라엘 관객을 염두에 둔 전략도 주효했다. 마지막 커튼콜때 배우들이 흥겨운 리듬에 맞춰 맘껏 기량을 펼치자 객석도 따라서 들썩였다. 이날 공연을 본 리나 샤울(여·25)은 “무술과 연기, 음악 등 모든 요소가 훌륭했다. 아주 재밌는(very funny)공연이었다.”고 칭찬을 아끼지 않았다. 현지 언론들의 반응도 호의적인 편. 유력일간지 ‘마하리브’는 “영화 ‘와호장룡’처럼 공중회전하고, 루마니아 올림픽팀처럼 점핑한다. 태권도, 춤, 팬터마임, 코미디 등 익숙한 장르의 결합이지만 지금까지의 어떤 공연과도 다르다.”고 평했다. 그러나 “일부 장면은 옛날식이고, 유치하다. 무대배경의 컨셉트도 세련되지 않다.”는 단점도 지적됐다. ‘점프’의 해외진출은 이번이 처음. 이스라엘페스티벌 예술감독 요시 탈 건이 지난해 11월 서울에 와서 직접 공연을 관람하고 공식초청작으로 결정했다.44년 역사의 이스라엘페스티벌은 연극·무용·오페라 등 모든 장르를 아우르는 종합예술축제로 올해는 전세계에서 55개 단체가 초청됐다. 요시 탈 건은 “트릭이 사용된 영화속 무술이 아니라 진짜 무술을 눈앞에서 볼 수 있다는 점에 끌렸다.”면서 “서양인 취향에 너무 맞추려 하지 말고, 한국 고유의 전통을 잘 살린다면 세계 무대에서 충분히 성공할 것”이라고 말했다. 초연(2003년7월)부터 외국시장을 겨냥한 ‘점프’는 그동안 수차례 업그레이드 과정을 거치며 해외진출을 모색해 왔다. 지난 3월에는 스페인 출신의 코미디 연출가 데이비드 오톤을 쇼닥터로 초빙해 속도감 있는 전개와 코믹성을 강조한 작품으로 탈바꿈했다. 최철기 예술감독은 “이스라엘 공연에서의 공과를 바탕으로 오는 8월 참가가 확정된 영국 에든버러 프린지페스티벌에서 보다 나은 결과를 얻을 수 있도록 보완하겠다.”고 말했다. 예루살렘 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

‘스노쇼’로 유명한 러시아 연출가 빅토르 크라메르의 태권도 퍼포먼스 ‘더 문, 은빛 달의 기사들’이 20일 국립극장 해오름극장에서 막올린다. 경기도문화의전당이 크라메르를 비롯한 러시아 스태프들을 초빙해 제작한 이 작품은 달이 떠오르기 시작한 밤, 일곱개의 알에서 태어난 태권도의 기사들이 다음날 해뜰 무렵까지 겪는 하룻밤의 이야기를 13개의 에피소드로 풀어낸다. 용사들의 탄생, 축제, 여인의 싸움 등의 주제가 역동적이면서 폭발적인 힘이 느껴지는 태권도 동작으로 묘사된다. “태권도 동작과 정신의 아름다움, 낭만을 그대로 표현해내는 시적인 작품이 될 것”이라는 게 연출가의 변.10대1이 넘는 경쟁을 뚫고 선발된 태권도 유단자 7명 등 20여명의 배우가 출연한다. 경기도문화의전당은 올 한해 지속적인 업그레이드 작업을 거쳐 내년부터 에든버러와 뉴욕프린지 등 세계 공연예술시장에 진출할 계획이다. 서울공연은 25일까지,28·29일엔 수원 경기도문화의전당에서 선보인다.(031)230-3200. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr