1일 한국과 일본에서 동시에 발표된 2002년 월드컵축구대회 마스코트는 구성과 내용 등에서 주최국의 이미지만을 형상화했던 지금까지와는 달리 세계적인 개념을 도입한 것이 특징이다.2002년 대회가 한·일 두나라의 공동개최이긴 하나 실질적인 주최는 국제축구연맹(FIFA)이라는 의미에서 글로벌한 마스코트가 탄생했다. 당초 FIFA와 한·일 두나라는 지난 5월말 공개된 엠블렘과는 달리 각각 3가지의 마스코트를 제작키로 했으나 한국측의 주도로 지난 97년말 단일화하기로 합의, 지난해 말부터 제작에 들어갔다. 제작은 엠블렘을 만들었던 영국의인터브랜드사가 맡았으며 10억여원의 경비가 소요됐다. 기본 개념은 한국과일본의 문화,FIFA가 추구하는 가치 등 세가지 요소가 반영토록 했으며 이 과정에서 평면적이고 정적인 이미지의 단일 만화 캐릭터 개념에서 벗어나 인간의 감성에 영향을 주는 ‘Atmosphere(우주)’에서 동화와 같은 스토리 개릭터인 3명의 ‘아트모’를 창조해 냈다. 어쨌든 지난 5월말 엠블렘에 이어 마스코트도 확정됨에 따라 FIFA는 수익사업을 본격적으로 펼칠 수 있게 됐다. FIFA는 이미 엠블렘과 마스코트를 활용한 다각적인 수익사업을 구상해 놓고 있는 것으로 알려졌다. 한국과 일본 조직위 또한 이를 통해 일정부분의 수익을 보장받게 되며 개별적인 수익 또한비록 제한적이기 하지만 상당액에 이를 것으로 보인다. 양국 조직위는 FIFA가 마케팅 수익금의 일부로 제공하는 재정보장액 1억1,000만달러와 추가배당금 등을 포함,모두 4억3,000만달러의 수익을 보장받게될 것으로 보이며 국내로 제한된 6개의 후원업체 선정을 통해 4,000만달러의 추가수익을 올릴 것으로 기대된다. 곽영완기자 kwyoung@ *마스코트 '아트모' 스토리 2002년 월드컵 축구대회 마스코트는 복수의 캐릭터가 하나의 스토리를 엮는독특한 형식이다. 공을 손에 든 캐릭터는 축구를 사랑하는 분위기가 넘쳐나는 아트모 왕국의왕자인 동시에 왕국의 아이들에게 축구를 가르치는 지도자로 2002년 월드컵의 축제분위기를 고조시키라는 특명을 받고 아트모 축구대표팀을 이끌고 지구로 내려온다.나머지 두 어린 캐릭터는 아트모 축구대표팀에 선발되지 못한말썽꾸러기로 어른들 몰래 지구상으로 내려오다 풍랑을 만나 길이 엇갈리면서 하나는 한국으로 다른 하나는 일본에 도착한다는 스토리다. 제작진은 “아트모들이 대회 분위기를 고조시키기 위해 지구로 내려와 여러가지 실수를 통해 경험을 쌓아 결국 대회의 성공에 큰 도움을 준다는 스토리를 상정하고 마스코트 캐릭터를 만들었다”고 설명했다. 제작진은 그러나 대회에 대한 관심을 유지시키기 위해 이들 캐릭터의 개별적인 이름을 정하지 않고 앞으로 1년간 전세계를 대상으로 공모과정을 거쳐최종 이름을 확정할 예정이다.

* ‘발레의 신화’볼쇼이의 무대가 하루 앞으로 다가왔다(3·4일 오후7시30분 예술의 전당 오페라극장). 발레팬들은 흔히 “좋아하는 한 장면을 즐기려고 1시간30분동안 전막공연을 지켜본다”고 말한다.그런 의미에서 여덟 작품의 하이라이트만 뽑은 이번 갈 라공연은 더할 나위 없이 크나큰 선물이다.게다가 작품의 내용과 감상포인트 를 되새기며 본다면 즐거움은 더욱 커질 것이다. 공연 1부에서는 ‘지젤’1·2막 가운데 2막 전체를,2부에서는 ‘백조의 호수 ’‘돈키호테’등 7작품의 정수를 잇따라 펼친다. [지젤] 죽음보다 아름다운 사랑을 그린 낭만발레의 대표작.150년 넘게 맥이 끊이질 않고 전세계에서 공연된 유일한 작품으로 꼽힌다.1막에서 시골처녀 지젤과 공작 가문의 청년 알브레히트가 만나 사랑하게 되지만 지젤은 상대방 의 신분과,그에게 약혼녀가 있다는 사실을 알고는 절망해 목숨을 끊는다. 2막.‘윌리(처녀귀신)’가 된 지젤은 윌리의 여왕 미르타에게서 “알브레히 트를 유혹해 죽을 때까지 춤추게 하라”는 명령을 받는다.그러나 지젤은 알 브레히트와 사랑의 파드되(2인무)를 추며 그를 죽음에서 지켜낸다. “모든 발레리나는 지젤을 꿈꾼다”는 말처럼 2막에서 지젤이 추는 아다지오 (느리고 서정적인 음악에 아름다운 선과 균형미를 강조하는 춤)는 압권이다. ‘역사상 가장 어린 지젤’스베틀라나 룬키나를 지켜보자. [백조의 호수] 2막의 파드되로 2부 첫무대를 연다.백조사냥에 나선 지그프 리트 왕자가 마법에 걸려 백조가 된 오데트를 만나 진정한 사랑으로 마법을 풀어주겠다고 약속하는 부분.대단히 감미롭고 애절함을 느끼게 하는 포즈가 많다.발을 떨거나 고개를 옆으로 움직이는 발레리나의 동작은 실제 백조의 모습에서 따왔다고 한다.그 유명한 볼쇼이의 군무가 뒷받침한다. [베니스의 축제] 장편발레는 아니고 10분짜리 파드되지만 아름다움과 고난 도의 기교가 여느 대작에 못지않아 발레스타들이 자랑스레 여기는 레퍼토리. ‘고전발레의 아버지’마리우스 프티파가 안무했다.매년 열리는 베니스의 축 제 분위기를 살린,가면과 화려한 복장이 두드러진다.지난해 4월 러시아 페름 의 ‘아라베스크98’국제콩쿠르에서 배주윤과 콘스탄틴 이바노프에게 우승을 안겨준 작품으로,이번에도 두 사람이 서울무대에 오른다. [라 바야데르] 인도사원의 무희,야심찬 무사,공주의 삼각사랑을 그린 고전 발레 대작.작품 중에서 캐릭터댄스(각국의 민속춤을 발레로 변형)의 대표 격 인 북춤을 선보인다.이국적인 분위기에 각종 묘기를 섞어 흥을 북돋운다. [호두까기 인형] 설명이 필요없는 발레 인기품의 하나.이 작품의 하이라이 트인 2막 클라라와 호두까기인형의 파드되를 춘다.과자나라에 간 둘이 사탕 요정의 환대에 감사함을 표시하는 부분이다.행복과 기쁨을 상징하는 아름답 고 시적인 듀엣. [돈키호테] 볼쇼이의 대표작 가운데 하나로 이번 무대에서 2막의 ‘집시춤’ 과 3막의 그랑 파드되(5단계로 구성된 최고의 2인무)두 장면을 따로 올린다. ‘집시춤’은 볼쇼이가 “예술적 의미에서 매우 독창적”이라고 자부하는 춤 이다.선술집 장면에 등장하는데,빠른 리듬에 맞춘 관능적이면서도 유연한 춤 사위는 다른 발레단 공연에서는 보기 힘들다는 평을 듣는다. ‘돈키호테’의 그랑 파드되는 ‘화려함·기교·열기·관능·박력’등 모든 것을 갖춘,볼거리로는 최상의 그랑 파드되라고 무용평론가들은 말한다.남녀 무용수가 아다지오로 시작해 큰 도약과 빠른 회전의 남성 솔로, 포인트 슈즈 (토 슈즈)를 최대한 활용해 작고 빠른 발동작 중심의 기교를 부리는 여성솔 로로 이어진다. 클라이막스인 코다에는 강한 리듬과 빠른 선율을 타고 발레리나의 푸에테(32 회 제자리 돌기)등 최고 난도의 테크닉이 모두 등장하며 인상적인 마지막 포 즈로 끝난다. [백조] ‘돈키호테’의 집시춤과 그랑 파드되 사이에 무대에 오른다. 생상 작곡 ‘동물의 사육제’에서 빌어온 곡에 맞춰 총에 맞아 죽어가는 백조의 모습을 춤춘다.‘빈사의 백조’라는 별명으로 더 유명하다.발레리나의 이미 지를 가장 잘 담았다는 이 작품을 볼쇼이의 프리마 발레리나 이나 페트로바 가 연기한다. [루스란과 루드밀란] ‘돈키호테’의 그랑 파드되가 끝나면 오페라곡 ‘루 스란과 루드밀란’에 맞춰 출연자 전원이 엇갈려 무대에 나와 각자의 기량을 뽐내며 관객에게 인사한다. 갈라공연의 피날레를 화려하게 장식하고자 볼쇼 이극장 총감독 블라디미르 바실리예프가 안무했다.공연시간은 1·2부 각각 5 5분. 이용원기자 ywyi@

볼쇼이발레단은 서울공연에 스타들을 대거 동원했다.러시아 정통발레의 진수를 보여줄 그 면면을 소개한다. ■갈리나 스테파넨코 고전무용의 귀재로 불리는 프리마 발레리나.완벽하고빠른 테크닉,완벽한 고전적 포즈 등 그녀에게는 흔히 ‘완벽하다’는 수식어가 붙는다.‘백조의 호수’의 오데트·오딜,‘지젤’의 지젤,‘잠자는 숲속의 미녀’의 오로라공주 등 고전발레의 모든 주요배역을 ‘완벽하게’소화해낸다는 평을 듣는다. 지난 89년 제6회 국제모스크바발레대회 우승,95년 ‘브노아 드 라 당스’수상등 화려한 경력의 베테란이다.서울무대에서는 ‘돈키호테’그랑파를 춤춘다. ■이나 페트로바 볼쇼이 입단 다음해인 86년 파리국제발레대회에서 예술성이뛰어난 발레리나에게 주는 ‘이만 알 사바크 왕자’상을 받았다. 풍부한 감성에 기품 있는 공연매너가 특히 뛰어나다.‘백조의 호수’2막 아다지오를보여준다. ■안드레이 우바로프‘돈키호테’에서는 스테파넨코와,‘백조의 호수’에서는 페트로바와 함께 무대에 선다.천부적인 재질을 바탕으로 짧은 기간에 고전발레의 주요 레퍼토리를 마스터한 주역 발레리노이다. ■스베틀라나 룬키나 지난 97년 입단하자마자 바실리예프 안무의 ‘지젤’초연에서 주연을 맡았다.18살의 가장 나이어린 지젤은 모스크바 발레팬들을 열광케 했다.볼쇼이가 자랑하는 최고의 유망주이다. ■세르게이 필린 94년부터 솔리스트로 활약한 일급 발레리노.‘지젤’의 알브레히트 역 말고도 ‘백조의 호수’의 지그프리드왕자,‘잠자는 숲속의 미녀’에서 데지레왕자 등 고전발레의 왕자 역을 주로 맡았다. ■배주윤 외국인을 받지 않는다는 관행을 깨고 지난 8월 처음으로 볼쇼이발레단 정식단원이 됐다.지난해 4월 러시아 페름에서 열린 ‘아라베스크98’국제발레콩쿠르에 나가 우승과 함께 인기상과 ‘에카테리나 막시모바’상을 독차지했다. 국내팬들이 그의 귀국무대를 목마르게 기다리는 까닭은,지난해의 제1회 발레스타 갈라공연과 지난 4월 국립발레단의 ‘지젤’공연에서 이미 그 매력을맛보았기 때문이다.‘제2의 강수진’으로 불리는 22세의 한국 발레계의 희망으로 고국무대에서는페름콩쿠르 우승작인 ‘베니스의 축제’2인무를 선보인다. [이용원기자]

10대들에 이리저리 치이는 30대,40대 음악팬들에 낯익은 ‘로맨스의 왕자’리처드 클레이더만(46)이 한국을 다시 찾는다.앞의 닉네임은 낸시 레이건 여사가 붙인 것이다. 지난 89년 이래 네번째인 이번 공연은 오는 12일 세종문화회관 대강당의 두차례 연주(오후 3시와 7시)를 시작으로 15일 전주 삼성문화회관,16일 부산문화회관에서 공연을 갖는다.특히 13일에는 99서울국제음악제의 한 프로그램으로 피아니스트 김혜정과 듀오콘서트(이상 오후 7시30분)를 갖는다.이 공연에서는 ‘아드린느를 위한 발라드’등 히트곡들은 물론 조지 거쉬인의 ‘랩소디 인 블루’,라흐마니노프의 ‘파가니니 주제에 의한 랩소디 작품번호 43’을 연주해 팝과 클래식의 경계를 허물게 된다. 세차례의 내한공연에서 모두 매진을 기록했던 클레이더만은 ‘베토벤 이후피아노음악을 가장 대중화시킨 아티스트’라는 평가를 받고 있다. 지난 8월 발표한 ‘Chinese Garden’까지 그가 낸 앨범만도 200여종류.그를우리에게 소개한 ‘아드린느를 위한 발라드’는 전세계에서 2,200만장의 판매기록을 올렸고 그는 현재 63개의 플래티넘 음반과 263개의 골드레코드를기록하고 있어 가히 폭발적인 인기를 누리고 있다. 그는 1년에 250일 정도는 해외투어로 지샌다.“대중과 직접 만나 음악으로대화하는 일을 무엇보다 즐기는 음악관”때문이다. 그러나 이번 공연의 기획사는 적지않은 무리수를 노출시켰다.일요일 오후 3시와 7시 두차례 공연이 우선 그렇고 승용차 1대를 경품으로 내건 것은 이번 공연을 쇼비즈니스로 전락시킨 것 같아 씁쓸하다.12일 공연 2부에 한복을입은 클레이더만을 등장케 한 것은 그렇다치더라도 어린 피아니스트들에게‘아드린느를 위한 발라드’를 경연케하고 우승자에게 클레이더만과의 협연기회를 제공하는 것도 ‘손님끌기’라는 비난으로부터 자유로울 수 없을 것같다. 임병선기자 bsnim@

“와∼,정말 별들이 쏟아질 것 같아요” “오늘은 정말 좋구나,별은 아무리 봐도 아름답단 말이야.도시에 살다보니이렇게 멋진 세계를 볼 수 없었던 거란다.이제 밤의 세계로 들어가 볼까”…. ‘어린왕자의 별자리 여행’(김상구 지음)은 이렇게 쏟아질 듯 가득한 별을 보며 별에 대해 나누는 아이와 아빠의 대화 모음이다.아이의 호기심 가득한 물음과 아마추어 천문가인 아빠의 자상한 답변을 통해 별자리 여행에 쉽고정겹게 다가갈 수 있게 했다.(한승 1만원) 이들은 우선 쉽게 찾을 수 있는 별자리부터 찾아 나선다.북쪽 밤하늘의 중심인 북극성,북두칠성의 큰곰자리,카시오페아자리 등등.다음은 이들보다 약간 어두운 별자리를 찾고,그 다음은 더 어두운 별자리다.봄·여름·가을·겨울 사계절로 나누어 찾는 것도 쉽게 별자리를 찾을 수 있는 방법이다. 견우는 별자리 찾기에 못지 않게 각 별자리에 얽힌 이야기에도 흥미가 대단하다.허영심으로 벌을 받아 거꾸로 매달려 있는 한 왕비의 모습이라는 카시오페아자리,영원히 하늘을 떠받치는 아틀라스를 가엽게여겨 제우스가 별자리로 만들었다는 목동자리 등등.견우는 각각의 이야기에 웃고 울고 하면서아빠와 함께 다음 별자리를 찾아 나선다. 이 책은 아빠와 아이의 대화를 통해 별자리에 대한 눈높이를 초보자에 맞췄다.따라서 아이에게 별자리를 가르쳐주려는 아빠와,청소년,별자리 관측에 관심있는 초보자에게 큰 도움이 될 듯.쉽게 찾을 수 있는 별자리에서 어두운별자리 순으로 나열했다.또 각 계절별로 별자리를 쉽게 찾을 수 있도록 길잡이 별자리,밝은 별자리,어두운 별자리로 나누어 정리했다.이 순서대로 찾으면 누구나 어려운 별자리까지 쉽게 찾을 수 있다. 구체적으로 별자리를 찾을 수 있는 방법도 제시하고 있다.예를 들면 ‘오리온자리는 2월15일경 저녁 9시 남쪽 하늘 50도 높이를 보세요’라고 명시,초보자라도 찾고자하는 별자리를 쉽게 찾을 수 있게 한 것.또 별자리마다 별꼴을 분석하고,별꼴들을 통해 별자리를 찾을 수 있는 여러가지 방법을 알려주고 있다. 별자리 구석구석에 보석처럼 빛나는 성운,성단,은하의 세계를 직접 찾아볼수 있도록 한것도 이 책의 묘미를 더하는 부분이다.별자리 전문가인 지은이가 촬영한 천체사진들,그리고 천체를 동영상과 나레이션으로 처리한 CD롬(부록으로 제공)도 별자리 관측을 한결 쉽게 해준다. 마당에 멍석을 깔고 별자리를 찾으며 견우와 직녀 이야기를 듣던 정경은 이제 동화 속에서나 찾을 수 있게 됐다.하지만 여름방학은 별자리 여행의 또다른 기회.아빠는 도시에 빼앗겨 버린 아름다운 밤하늘을 찾을 겸,아이에겐 빛나는 별을 보며 우주의 신비로움을 느끼게 할 겸,이 책을 벗삼아 한적한 시골로 훌쩍 떠나보면 어떨까. 임창용기자 sdragon@

틈새시장을 노려라. 청량음료시장은 ▲탄산음료(사이다,콜라)▲과즙(100%주스,저과즙)▲기타(스포츠,어린이,전통음료,캔커피,다류)등으로 이뤄진다. 탄산음료시장의 왕자는 단연 콜라.전체 음료시장의 4분의1(4,500억∼5,200억원대)을 콜라가 차지하고 있다.‘코카콜라’와 ‘펩시콜라’‘콜라독립 815’가 과점체제를 형성하고 있다. 뒤를 이어 저과즙주스류가 3,600억원대의 매출실적을 올리고 있고 100% 주스(3,500억원대)와 사이다(2,200억원대)가 뒤를 잇는다. 롯데칠성음료,해태음료,한국코카콜라 등 청량음료시장의 ‘빅3’는 탄산음료와 주스류를 주력으로 하는 종합음료회사.이들 ‘빅3’는 난공불락의 아성을 쌓고 있기 때문에 여타 음료업체들은 명함을 내기 힘들다는 것이 업계의정설이다. 따라서 신규진출업체들은 스포츠,어린이,전통음료 등 틈새시장을 파고드는전략을 구사한다. 음료시장의 주류를 이루는 탄산음료와 주스시장을 파고든 ‘콜라독립 815’와 ‘천연사이다’의 성공사례는 음료시장의 ‘사건’이었다. 세계 음료시장의 ‘공룡’코카콜라와 펩시콜라의 틈새를 노린 ‘콜라독립 815’,칠성사이다에 도전장을 낸 일화의 ‘천연사이다’등은 나름대로 독특한 틈새시장을 형성하고 있다.‘콜라독립 815’는 출시 5개월만에 2위 브랜드인 펩시와 어깨를 나란히 하는 돌풍을 일으켰다.범양식품측은 출시 1년이 지난 5월현재 시장점유율 11%선을 꾸준히 유지하고 있다고 주장하고 있다. 특히 ‘빅3’의 하나인 해태음료가 제일제당에 M&A(인수·합병)되면서 생긴 영업공백을 틈 타 LG생활건강,한국야쿠르트,동원산업,범양식품,웅진식품,일화 등의 시장공략이 치열하다. 한국야쿠르트는 비락에서 판매하던 ‘식혜’와 ‘수정과’ 등 전통음료를내세워 공격적인 판촉활동을 벌이고 있다.어린이음료 점유율 1위인 ‘뿌요소다’와 원두커피 ‘헤이즐럿’,한국형 콜라 ‘탁시’등도 주력품. 지난 96년 ‘해조미인’을 선보이며 음료사업에 진출한 동원산업도 전국에깔린 거미줄판매망을 십분활용,틈새시장과 구색상품 전략을 펼치고 있다.대추,식혜,녹차 등 전통음료와 ‘사카’‘네오카페’ 등 캔커피,‘동원요요’등 다양한 상품을 갖추고 있다. 올 여름을 겨냥,과채음료와 주스를 새롭게 혼합한 ‘상쾌한 아침’이 전략상품.토마토 당근 오렌지 포도 등 4종의 100% 과즙을 기존 제품보다 저렴한가격에 내놓았다. ‘콜라독립 815’의 성공에 고무된 범양식품은 최근 ‘815사이다’와 ‘오렌지맛 815’를 출시,주소비층인 10∼20대를 공략중이다.건영식품의 ‘가야농장’브랜드 4종도 꾸준히 인기를 얻고있다.‘가야당근농장’‘가야토마토농장’이 관련부문 선두자리를 지키고 있으며 ‘가야포도농장’도 롯데칠성과 해태음료가 지키고 있는 포도주스시장을 잠식하고 있다. 노주석기자 joo@

‘성북구는 라이언 일병을 구하는데 열중하고 금천구에서는 쉬리가 헤엄쳐다닌다…’ 각 자치구가 구민회관이나 문화원에서 상영하는 영화들이 구민들로부터 좋은 반응을 얻고 있다.비록 시설은 1급 극장에 못미치지만 대부분 무료 또는염가인데다 최근 개봉한 인기 작품을 집 가까이에서 손쉽게 감상할 수 있어구민들이 크게 반기고 있다. 성북구는 지난 3월부터 매월 첫째주 수요일을 영화의 날로 정하고 구민회관에서 우수 영화를 보여주고 있다. 첫 작품으로 ‘개미’를 선보인데 이어 4월에는 ‘로스트 인 스페이스’,5월엔 어린이 날인 지난 5일 올해 아카데미시상 5개 부문을 휩쓴 ‘라이언 일병 구하기’를 상영,매회 600석의 좌석이 모자랄 정도로 인기를 끌었다. 금천구는 오는 15일부터 3일동안 시흥4동 산기슭공원에서 야외상영 무대를준비했다.가족끼리 자리를 펴고 간식을 들면서 명화를 즐길 수 있는 기회.가로 18m,세로 5m 크기의 대형 스크린을 준비했고 전문업체의 제공으로 완벽한 음향시설까지 갖췄다. ‘라이언 일병 구하기’(15일)와 월트디즈니의 ‘이집트 왕자’(16일),‘쉬리’(17일) 등 매일 한편씩 상영할 계획이다. 이미 영화상영을 생활화한 동대문구는 매주 토·일요일마다 문화회관에서명화를 제공한다.‘마르셀의 추억’‘피노키오의 모험’‘은하철도 999’ 등 가족영화나 어린이영화를 중심으로 한달에 8편씩 지금까지 70여편을 상영했고,이를 관람한 주민은 8,000여명에 이른다.장르 구분없이 가족이 함께 할수 있는 명화라면 어떤 것이든 제공한다는 것이 구의 방침이다. 용산구도 문화원에서 매주 목요일 명화를 제공한다.지금까지 ‘아나스타샤’‘아름다운 비행’ 등 개봉 화제작을 상영했고 앞으로도 ‘마르셀의 여름’(13일)‘미술관 옆 동물원’(20일) 등을 계속 상영할 예정이다. 강서구 역시 구청 회의실을 활용해 ‘타이타닉’‘뮬란’‘마스크 오브 조로’ 등을 상영했다. 성북구 관계자는 “미처 감상하지 못한 명화를 제공하기 위해 작품 선정에고심하고 있다”면서 “관람객이 늘어나는 만큼 극장 못지않은 시설을 구비하는 것이 당면과제”라고 말했다.

송파구 잠실역과 구청 사이에 송파를 상징하는 전통 무형문화재가 벽화로그려져 지역 명물로 등장한다. 송파구(구청장 金聖順)는 잊혀진 고장의 옛모습과 지역의 전통문화를 거리벽화로 재현,청소년과 주민들에게 향토애를 심어주고 정감있는 거리로 만들기 위해 올림픽로변 잠실역∼송파구청 340m에 높이 2m크기의 대형 벽화를 그리기로 하고 최근 작업에 들어갔다. 벽화에는 옛 송파나루의 전경을 담은 ‘송파나루터의 전경’과 ‘송파산대놀이’(중요무형문화재 49호) ‘송파다리밟기’(서울시 무형문화재3호) ‘송파백중놀이’ 등이 그려진다. 또 만화 ‘어린왕자이야기’를 벽화 중간 중간에 시리즈형식으로 넣어 볼거리를 더해줄 계획이며 주민들의 이해를 돕기위해 벽화에 대한 내용도 소개할 방침이다. 벽화는 송파구와 관·학 교류협약을 맺은 경원대 벽화전문 동아리 회원 10명의 솜씨를 통해 선보이게 된다.

회사원 이모씨(36)는 지난 주 애들을 데리고 놀이공원을 찾았다가 곤욕을치렀다.주차(駐車)행렬이 늘어져 진을 빼다가,안될 성 싶어 가족을 먼저 보내고 1시간 뒤에 들어가니 이번엔 빽빽이 늘어선 인파가 가로막았다.가족과상봉(?)하여 한바퀴 돌고나니 몸과 마음이 ‘파김치’가 되었다. 어린이를 위한 다른 프로그램이 없을까 고민하는 이씨같은 가장에게 ‘어린이 뮤지컬’이 대안이 될 수 있을듯.가족과 함께 오붓이 공연을 즐기는 맛에다 얄팍해진 ‘주머니 걱정’까지 덜어준다. 먼저 MBC와 SBS가 어린이뮤지컬을 24일 동시에 올린다.마치 방송사의 ‘어린이 뮤지컬 대전(大戰)’을 보는 듯하다. MBC는 서울시립뮤지컬단과 함께 만든 ‘공룡대모험’으로 동심을 부른다.어린이들이 좋아하는 여러 공룡과 꽃,나비요정 캐릭터를 살린 150여벌의 의상,땅이 갈라지고 불기둥이 솟아오르며 늪 속에서 거대한 공룡이 나타나는 2억년전 공룡시대를 재연한 무대미술 등이 볼 거리다. “공룡대모험은 뮤지컬 안무가 김성일씨가 개발한 역동적인 공룡들의 춤동작과 최종혁씨가 아프리카 토속적 리듬에 삼바풍과 하드록 등을 접목시켜 만든 음악이 잘 어우러진 작품으로 가족이 즐길 수 있는 무대”라고 연출가 이종훈은 밝혔다. 가수 양파와 뮤지컬가수 주성중이 주연.5월5일까지 서울 세종문화회관 대강당.오후 4시·7시 (02)368-1515. SBS는 애니메이션으로 익숙한 ‘미녀와 야수’로 맞불을 놓는다. 연출을 맡은 강대진은 “우리 정서에 맞게 각색하여 어린이들이 찾아와 신나게 떠들면서 놀 수 있는데 주력했다”면서 “라이브 음악(SBS예술단)과 특수분장기법을 사용하여 야수 분위기를 살리고 시계·포크·빗자루·찻잔 등을 의인화하여 어린이들의 눈길을 빨아들이겠다”고 밝혔다. 4m 높이의 바위에서 뛰어내리고 뜀틀을 이용한 점프,야수와 숨가쁜 격투를벌이는 늑대춤 장면 등에서 박진감 넘치는 연기를 펼쳐 산만해지기 쉬운 아이들의 시선을 끈다는 포석이다. 가수 박지윤(벨)과 송용태(아버지),이승철(야수),최창민(왕자) 등이 나온다.5월9일까지 서울 예술의전당 오페라극장.오후 3시·6시 (02)369-2912. 정동극장도 전래동화 ‘나무꾼과 선녀’로 5월3일부터 ‘동심 파고들기’에 가세한다. 10년간 상설공연을 내걸고 97년 부터 무대에 올린 작품.특히 이번 공연엔‘러시아 선녀’ 마리아 예코블레바가 나와 화제다.오은희 극본·각색에 러시아 공훈예술가 이고르 야쿠셴코가 작곡·음악감독을 맡았다.나무꾼이 두레박을 타고 하늘로 올라가고 선녀가 지상으로 내려와 금강산의 절경을 배경으로 목욕하는 장면 등을 환상적인 무대세트로 처리하고 관현악의 선율이 흐르는 가운데 주옥같은 곡들을 들려줄 계획이다.김춘경 연출에 무대디자인 천정,의상 송보화,안무는 김순정이 맡는다.김동찬(나무꾼)과 박인옥(흰사슴) 등이 출연.5월30일까지.(02)773-8960.

이번 주말 미국이나 유럽 일색의 연극에 식상한 관객이라면 앞으로 국립중앙극장과 예술의 전당을 찾아가면 좋을 성 싶다.이 두 곳은 아시아권 명작을잇따라 무대에 올려 관객들의 시야를 넓혀준다.이들 두 곳은 “관객들에게 다양한 문화를 전하기 위해 우선 가까이 있는 나라의 작품부터 다루는 것”이라고 공연 배경을 설명했다. 국립극단은 오는 13일부터 18일까지 루쉰(魯迅)의 ‘아큐정전(阿Q正傳)’으로 연극계의 ‘수입선 다변화’를 꾀한다. ‘아큐정전’은 풍자정신이 번득이는 세계적 중편소설.연극으로 국내에 소개되는 것은 처음이다.중국 ‘현대연극의 선봉장’으로 불리는 천바이천(陳白塵)이 각색했으며 ‘캐츠’‘바리-잊혀진 자장가’ 등에서 역동적 무대를꾸민 김효경이 연출한다. 김효경은 “루쉰의 작품은 대사가 적고 장면전환이 많아 이해하기가 다소어렵지만 해설자를 내세워 보완하겠다”고 말했다.이 작품은 국립극단이 마련한 ‘한 중 일 동양 3국 연극 재조명’시리즈의 하나로 열리는 것이다.오는 6월 함세덕의 ‘무의도기행’(11∼24일),9월 일본작품(미정 10∼19일),11월 오태석의 ‘운상각’(12∼21일) 등이 이어진다.(02)2274-1173 예술의 전당도 ‘20세기 대표작가 연극제’에서 ‘인도의 시성’ 타고르의‘우체국’과 중국 극작가 차오위(曹 )의 ‘일출’을 선보인다. 타고르는 ‘기탄잘리’로 동양에서 최초의 노벨 문학상을 받은 작가.얼핏생각하면 희곡하고는 거리가 먼 것으로 느껴진다.하지만 우리 나라에서는 처음 소개되는 ‘우체국’의 경우 영국에서 여러 차례 무대에 오른 유명한 작품이다.시적 감성이 풍부한 상징성으로 ‘어린 왕자’를 연상케 한다.연출을 맡은 채윤일은 “잔잔한 서정시가 무대에서도 통할 수 있다는 걸 보여주겠다”고 강조했다.16∼18일,28∼5월2일. 중국 극작가 차오위의 작품은 우리나라에서 몇차례 공연된 바 있다.사교계의 꽃을 주인공으로 삼아 인간이 어디까지 타락할 수 있는가를 보여주는 ‘일출’은 지난 46년 혁명극장에서 이진순의 연출로 무대에 올랐었다.연출자김철리는 “리얼리즘에 충실하면서 얽히고 설킨 중국 근대사를 통해 다양한인간상을그려내겠다”고 밝혔다.23∼25일,5월5∼9일.(02)580-1300

7일 요르단 새 국왕으로 압둘라 이븐 후세인 왕세자가 즉위함에 따라 새로퍼스트 레이디가 된 라니아 왕비(28)에 관심이 쏠리고 있다. 세계에서 가장 젊은 왕비의 하나로 기록되고 있는 그녀는 팔레스타인 난민의 후손으로 70년 쿠웨이트에서 태어났다.이스라엘의 ‘박해’를 피해 쿠웨이트로 이주했으며 91년 걸프전 때 이라크에 협력,또다시 유랑길에 올라 요르단에 정착하게 됐다. 라니아 왕비는 쿠웨이트에서 중등교육을 마친뒤 이집트 카이로의 아메리칸대에서 경영학 학위를 받았다.친구의 소개로 만난 압둘라 국왕과 93년 결혼,후세인 왕자(5)와 이만 공주(3)를 두고 있다. 대중들과 가까이 지내고 싶어하며 새로운 도전을 좋아하는 그녀는 ‘요르단 재단’을 운영,왕성한 사회활동과 학대받는 어린이를 돕는 활동을 벌이고있다.

1999년을 UN은 세계 노인의 해로 정했다고 한다.노인 문제가 세계인이 풀어야 할 중요한 문제 중 하나라는 뜻이다.우리 나라도 예외는 아니다.수십만명의 노인들이 늙고 병든 몸으로 외롭고 쓸쓸하게 살아가고 있다.자식이 병든 부모를 길거리에 내다 버리는가 하면 부모는 자식이 학대하고 때린다고경찰에 고발하는 등의 기사를 심심치 않게 접한다.그때마다 이 나라가 과연동방예의지국인가 아니면 동방패륜지국인가 하는 통탄을 절로 하게 된다. 이러한 노인 문제를 어떻게 해결할 것인가.그러나 우리는 이미 해결책을 가지고 살아온 민족이다.우리는 오랜동안 부모님을 공경하고 어른들을 잘 모시는 효를 인간 행동의 근본으로 삼고 손자 아들 아버지 삼 세대가 한 지붕 아래서 오손도손 살아왔었다. 지난 수십년 사이 나라가 본격적인 산업화와 경제 성장을 이룩하고 문화와사회가 급격히 서구화하면서 전통적인 대가족 제도가 깨지고 핵가족화하면서 우리도 문제가 심각해졌다.서양의 지나친 이기주의와 물질만능주의가 가져온 결과다.대부분의 가정에서 할아버지 할머니 대신 모두가 왕자이고 공주인 자식이 중심이 되어 버렸다. 자식 귀한 줄은 알아도 부모님 귀한 줄은 모르는 세상이 된 것이다.노인 문제를 해결하는 길은 잃었던 할아버지 할머니 자리를 다시 찾아주는 데서 시작해야 한다.세상의 자식들이 부모를 모시고 효도하면서 가족들과 함께 오손도손 산다면 노인 문제의 많은 부분이 해결될 것이다.덩달아 심각한 청소년문제도 적지않게 함께 해결될 수 있다. 잘사면 어떻고 못살면 어떤가.있는 대로 형편껏 늙은이 젊은이 어린이 삼세대가 정답게 어우러져 사는 대가족제도 회복운동이 일어나는 해가 되었으면 한다.

‘합격은 논술이 좌우한다’ 정시모집 대학들의 논술고사가 4일부터 실시된다.수능성적 고득점자의 양산으로 합격 여부를 가르는 데는 논술점수가 결정적인 영향을 미칠 것으로 입시 전문가들은 보고 있다.주요 대학의 논술문제 출제방향을 간추린다.●서울대 독서능력을 평가하기 위해 97학년도에 생텍쥐페리의 ‘어린 왕자’,지난해에는 조지 오웰의 ‘동물농장’을 예시문으로 제시한 것처럼 올해에도 동서고금의 고전을 예시문으로 제시할 예정이다.지정된 분량(1,600자321200자)과 원고지 사용법,맞춤법 등을 정확히 지켜야 좋은 점수를 받을 수 있다.학교측은 계열별로 다르게 출제될 수도 있다고 밝혔다.●연세대 서술형 문제 하나만을 출제한다.지난해와는 달리 계열 구분은 없지만 150분에 1,800자 내외로 답안 분량을 크게 늘렸다.사전 지식이 있어야 쓸 수 있는 논제는 피하고 제시문 내용을 충분히 이해하면 답안을 작성할 수있도록 할 계획이다.●고려대 고전을 예시문으로 발췌,제시하며 사물에 대한 문제의식과 주제파악,논리적인 설명,적절한 비판력을평가한다.모의고사에서는 ‘맹자’와 H.D 소로우의 ‘월든’의 일부분을 각각 제시하고 ‘인간의 삶과 물질적 조건의 관계’에 대한 견해를 물었다.문제는 계열 공통으로 출제한다.120분에 1,600자 분량.●이화여대 중·고교에서 중요하게 다뤄진 고전에서 계열별로 각 1문항을 출제한다.150분,1,500자(321100자).●서강대 창의적이고 비판적인 사고를 논리적으로 표현하면 높은 점수를 받을 수 있다.모의시험에서는 고골리의 ‘외투’를 예시문으로 주고 ‘인성과사회 조직의 관계의 문제’를 물었다.朱炳喆 bcjoo@

◎국립발레단­유니버설발레단 두곳서 무대에/호프만 동화 각색… 화려한 무대장식 눈길 성탄절과 연말 마다 인기를 모아온 ‘호두까기 인형’이 국립발레단과 유니버설발레단에 의해 올해도 무대에 오른다. 국립발레단은 23∼26일 국립극장 대극장에서,유니버설발레단은 18∼25일 예술의 전당 오페라극장에서 각각 공연한다. 크리스마스 이브를 배경으로 마음씨 따뜻한 소녀 클라라가 크리스마스 선물로 호두까기 인형을 받고 그날 밤 꿈속에서 왕자로 변한 호두까기 인형과 함께 환상의 나라를 여행한다는 것이 주내용.독일 작가 호프만의 동화 ‘호두까기 인형과 생쥐왕’의 기본줄거리에 무용극의 화려함을 덧입혀 대본을 완성하고 여기에 차이코프스키 음악이 생명을 불어넣었다.온 가족이 함께 볼 수 있는 가족발레로 5살부터 입장이 가능하다. 2막3장으로 구성되며 가장 화려한 무대는 2막 과자나라편. 국립발레단(예술감독 최태지,안무 바실리 차이콥스키)은 주역들의 향상된 기량을 선보인다는 취지로 지난 11월 파리국제 무용콩쿠르에 출전,2인무 부문1등상을 수상한 김지영­김용걸과 김주원­이원국팀이 교대로 출연한다. 유니버설발레단(예술감독 올레그 비노그라도프,안무 에드리엔 델라스·토이 토비아스)은 가족과 함께 라는 취지를 살리기 위해 무대장치에 많은 배려를 했다.특히 2막의 눈내리는 장면을 연출하기 위해 은색구슬 수천개를 엮어 만든 무대막을 사용했으며 어린주인공들이 타고다니는 썰매를 보수,고풍스런 느낌을 준다.문훈숙 단장 등 수석무용수들이 출연,기량을 선보인다. 5세부터 초등학생까지는 50%할인해준다.국립발레단(02)274­3507∼8,유니버설발레단(02)761­0300.

◎日­성인층 겨냥한 신조류 열풍 세계 애니메이션 시장은 미국과 일본이 양분하고 있다. 미국이 주로 극장용을 장악하고 있는 반면 일본은 TV시리즈물에 강하다. 수십년간 굳건한 위치를 지켜온 월트디즈니가 새로운 도전자를 맞고,일본에는 신애니메이션 조류가 형성되는 등 세계 애니메이션계가 지각변동의 조짐을 보이고 있다. 디즈니는 요즘 70년 역사중 가장 위협적인 도전을 받고 있다. ‘미키마우스’에서 ‘토이스토리’까지 흔들림없는 아성을 자랑해온 ‘골리앗’디즈니에 도전장을 낸 ‘다윗’은 드림웍스. 7,000만달러를 투자해 만든 ‘개미’는 미국에서만 1억달러,전세계적으로는 2억달러가량의 수익을 예상하고 있다. 역대 애니메이션중 최대흥행작인 디즈니의 ‘라이온 킹’이 3억달러를 벌어들인 것과 비교하면 상당한 성공을 거둔 셈이다. 12월중순 디즈니의 ‘벅스라이프’와 드림웍스의 ‘이집트왕자’가 격돌할 예정이어서 결과가 주목되고 있다. 50년대 중반부터 애니메이션산업에 눈을 돌려 수많은 TV시리즈물을 히트시킨 일본은 90년대 후반들어 신애니메이션열풍에 휩싸여있다. ‘신세기 에반게리온’과 ‘모노노께 히메’로 대표되는 이같은 신조류는 수많은 수수께끼와 복잡다단한 캐릭터,섬세한 심리묘사로 어린이보다는 성인층을 겨냥하고 있다. 여기에 96년 ‘공각기동대’가 비디오 판매분야 전미 1위를 획득하면서 ‘아키라’이후 해외 진출의 새로운 자신감을 보이고 있다. 디지털 애니메이션에 대한 관심도 고조돼 ‘스팀보이’‘청의 6호’등이 제작되고 있다.

◎애니메이션 ‘이집트 왕자’ 홍보차 내한/“첨단기법 활용 디즈니 왕국에 도전장” 애니메이션왕국 디즈니의 아성에 도전장을 낸 드림웍스의 ‘이집트 왕자’제작진이 최근 홍보차 방한했다.드림웍스의 공동설립자인 제프리 카첸버그는 제작 총지휘를 맡았으며,배우 발 킬머는 주인공 ‘모세’의 목소리를 연기했다. ­(카첸버그에게)드림웍스의 첫 애니메이션(‘개미’는 PDI와의 공동제작임)으로 ‘이집트 왕자’를 택한 이유는. △디즈니와는 완전히 다른 종류의 애니메이션을 하고 싶었다.공동설립자인 스필버그에게 ‘인디아나 존스’시리즈,‘터미네이터’같은 것을 만화영화로 만들면 어떻겠느냐고 했고,그가 성서의 모세 이야기를 제안했다. ­‘이집트 왕자’는 언제 개봉되나. △오는 12월18일(한국은 19일) 전세계 35개국에서 동시개봉한다.홍해가 갈라지는 장면 등 마무리 손질만 남았다. 한국을 시작으로 7주간 홍콩,대만,유럽,미국 등지에서 홍보설명회를 갖는다. 제일제당이 드림웍스의 주주(지분 13%)기 때문에 한국을 맨처음 방문했다. ­디즈니에 10년간 있으면서 ‘인어공주’등 흥행대작들을 만들어냈는데 디즈니와 드림웍스를 비교하자면. △디즈니를 존경하지만 계속 있고픈 마음은 없었다.귀여운 어린이용 만화영화가 아니라 첨단기법을 활용하고 격조를 갖춘 새로운 개념의 만화영화를 만들고 싶었다. ­(킬머에게)목소리만으로 연기한 소감은. △일반 연기보다 인간적 리듬이 필요하다는 점에서 연극에 가까웠다.다행히 연극을 한 것이 도움이 됐다.어린 시절 순수하고 솔직한 모세의 분위기를 살리는 목소리에 고심했다.

절정을 이뤘던 여름휴가를 뒤로 하고 어느새 방학도 끝나가는 무렵,자녀들과 함께 온가족이 공연장을 찾아 들뜬 마음을 달래기에 제격인 가족뮤지컬이다.바다속 인어의 삶을 마다하고 사랑을 위해 인간의 삶을 택한 동화 ‘인어공주’는 누구나 알고 있는 줄거리지만 새삼 어릴때의 동심을 떠올리게 해준다. 극단 예일이 무대에 올리는 ‘인어공주’는 동화적인 요소를 살리되 사랑하는 남자에 대한 공주의 애절함을 부각시켜 더욱 극적인 효과를 냈다.빠른 장면전환과 특수효과를 활용,그동안 봐왔던 만화영화와는 또다른 볼거리를 제공한다.인어공주 아리엘의 황금빛 꼬리가 다리로 변하는 모습이나 아리엘이 물거품으로 바뀌는 장면,그리고 물거품이 모여 아리엘이 환생하는 부분에선 어린이 관객은 물론이고 어른들도 절로 감탄사를 내뱉게 된다. 인어공주 아리엘엔 드라마 ‘대추나무 사랑걸렸네’에서 발랄한 이미지를 선보여온 탤런트 노현희가 나서고 상대역인 에릭 왕자는 미남 탤런트 이세창이 맡았다. 특히 이번 공연은 ‘장애인 먼저 실천협의회’와 공동 주관한 작품으로 소년소녀가장과 장애아동 등 7,000여명을 무료 초청할 계획이다.극중 다리를 가지는 대신 목소리를 잃은 인어공주가 에릭왕자를 향해 수화로 대화하는 장면을 시도,장애아동에 대한 애정과 배려를 표시하기도 한다.21∼26일 국립극장 대극장.(평일 하오 3시·6시30분,토·일 하오 1시·4시·7시)924­9011

◎출판사 예영커뮤니케이션서 첫선/자체 선정위원 10여명이 玉石 가려/어린이·어셩분야 등 1,000여종 구비 ‘어린 왕자’ 벽화따라 층층대를 내려서면 커다란 대문.삐그덕 밀고 들어가 아담한 마당 한귀퉁이 파라솔 아래 동화책 한 권 펴놓고 아이와 노닌다… 한가한 가정집 풍경을 옮겨놓은 듯한 이런 서점 하나가 1일 서울 구로동에 문을 열었다.출판사 예영커뮤니케이션 본사 안에 있는 마당 딸린 ‘도모 서점’은 ‘가정전문서점’을 표방하는 곳.도모는 ‘도전과 모험’에서 따온 말.건강한 가정꾸리기에 도전과 모험을 아끼지 않겠다는 뜻이다.이 곳은 어린이,여성,부부,부모론,가정경제는 물론,남성,노인,가정문학까지 가정에 관련된 책을 갖춰 놓는다. 국내에 어린이 서점은 더러 있지만 가정서점은 처음.그런 희소성 말고도 특색이 많다.대로변이 아닌,가정집처럼 들어앉은 위치.상업성을 쫓기보다 지역사회에 녹아들어가 기억하고 찾아 주는 이웃이 되고 싶어서다.20여평 널따란 진열공간에 책은 1,000여종.종수로는 자그만 동네서점 수준이지만 눈살 찌푸릴 조악함이 없다.성대 유아교육과 현은자 교수,어린이도서연구회 조월례 이사,송곡여고 사서,쌍용 사보부장 등 자체 선정위원 10여명이 뽑은 책들이기 때문.서점안,앞마당에 원탁,파라솔과 원목의자도 들여놓아 고객의 쉼터로 꾸몄다. 인터넷 홈페이지 주소는 domo.holy.co.kr이다.851­2247.

◎10년 앞 꿰뚫는 공연 예술의 선지자/초대형 청소년 뮤지컬 ‘슈퍼스타’ 기획 공전의 히트/청소년공예술진흥회 등 구성,연극계 입지 넙혀 ‘참으로 아름다운 것은 경험에 의해서가 아니라 천분과 결부된 감성에 의해서 창조되는 것이다’ 극작가이자 발군의 연극기획자인 김의경의 연극인생을 두고 한번쯤 생각하게 되는 말이다. 그러나 김의경은 극작가 이전에 먼저 ‘조직의 천재’다.단체를 조직하고 그 조직을 움직이는데 ‘타인의 추종을 불허’하는 기획 능력을 타고 났다.시대의 흐름을 재빨리 포착하여 그 시대의 연극을 탄생시키는가 하면 그때의 활약상으로 한 시대의 영욕과 투철성을 일목요연하게 증명해 보이고 있다. ○극단 실험극장 창립 동인 그가 조직한 단체의 면모를 살펴보면 서울대 문리대 철학과 시절의 서울대 연극회를 필두로 지난 60년, 이낙훈 김동훈 등과 만든 극단 실험극장을 들 수 있다. 창단 당시 내건 캐치프레이즈는 ‘노력하는 천재를 발굴하고 미래의 참된 예술인을 위한 가교가 된다’는 것이었으나 이 극단이 10년이상 지속되리라고는 아무도 예측하지 못했다.그러나 당시 우후죽순처럼 난립하던 소극장 중에서도 실험극장은 최근까지 단연 돋보인 단체로 손꼽혀 왔다.사무실도 없고 마땅히 갈만한 곳도 없던 춥고 배고프던 시절에 그들은 연극을 향한 열망만으로 종로 2가 아세아제과점에 죽치고 앉아서 ‘행운의 여신’이 오기만을 베케트의 고도처럼 기다리고 있었다.그러나 끝내 여신은 손짓하지 않았고 그대신 사회 각층의 연극애호가들을 모아 ‘실험극장 후원회’를 만들었다.64년 셰익스피어 탄생 400주년 때는 연극계의 원로 여석기 이진순 이해랑이 원경씨와 의논하여 ‘셰익스피어 탄생 400주년 기념축전’을 기획했고 스스로 사무간사가 되어 고급 관객을 위한 티켓을 제작한 것이 연극 페스티벌 사상 공전의 히트를 성취시킨 첫번째 예이다. 여기서 자신감을 얻은 그는 76년,누구의 간섭도 받지 않는 자신만의 현대극장을 창단했고 춤과 노래와 연기의 총체적 예술에 눈뜨게 되었으며 창작뮤지컬 ‘빠담빠담빠담’과 ‘백설공주’‘피터팬’‘올리버’‘오즈의 마법사’ 등청소년 연극과 어린이를 위한 어른의 뮤지컬로 연극의 대형화,형태의 다양화, 관객의 광역화에 성공했다.그중에서도 청소년을 위한 ‘지저스 크라이스트 슈퍼스타’는 관객 2백만을 동원한 초대형 호화판으로 정력적이면서도 주도면밀한 그의 기획력은 단시일에 대중을 휘어잡는 능력을 발휘해 냈다. ○극작가로도 활동 활발 실험극장이 자기세계를 위한 위대한 준비기간이었다면 뮤지컬공연은 전문연극인으로서의 입지를 확고히 다지는 전조였다고 할 수 있다.군소극단들이 꿈도 꾸지 못하는 대형 뮤지컬에 승부를 걸면서 청소년층에 ‘연극을 보는 것도 수업’이라는 캠페인을 벌여나갔고 이화여고 강당인 류관순기념관과 능동 어린이회관의 무지개극장 등 공연장을 확대한 것도 그의 공로로 돌릴 수 있다. 그가 어린이·청소년연극을 만들게 된 동기는 지난 75년 국제극예술협회(ITI)총회에서 만난 미국의 저명한 연출가 해럴드 클로먼이 ‘한국연극사’ 토론중에서 ‘한국연극의 영세성과 낙후성’을 타개하려면 ‘먼저 어린이연극을 시작하라’는 충고에서부터다.김의경 특유의 냉철한 투쟁정신과 정확성의 힘은 지난 80년 국제아동청소년연극협회(ASSITEJ) 한국지부를 유치하는가 하면 한국청소년공연예술진흥회를 발족하여 연극계 입지를 강화하는데 추호의 빈틈이 없는 완벽성을 기하고 있다.이후 대학로극장 개관과 함께 ‘대학로의 타락과 황폐화’를 막기 위한 대학로지역 극장연합회,서울시립극단의 초대단장 겸 예술감독으로서 지방의 시립극장의 모임인 한국공립극단연합회 등은 결국 연극인의 단합과 연극의 퇴보를 검속하자는 데 목적을 두고 있다. 극작가로서 그가 쓴 ‘함성’‘북벌’‘식민지에서 온 아나키스트’와 ‘남한산성’ 등은 우리민족의 수난사와 고난사, 민족정신에 깔린 간독을 갈파하면서도 당대의 정사를 이지적인 시각으로 조명하는 것이 특징이다. ○이론 정연한 원칙주의자 그런 가운데 극의 반전과 드라마투르기로 어둡고 슬픈 이야기에 진지하게 파고들고 억지웃음이 아닌 투명한 웃음을 무대에 부조하여 관객 공감의 밀도를 더하고 있다.이런 창작의지는 미국의 명배우 윌리엄 워런이 말한 것처럼 ‘기계가 인간의 웃음을 앗아가는 시대’에서 ‘진정한 웃음은 우리들 인생의 시’라는 차원과 서민의 애환을 보다 간박하게 펼치는데 맥락을 함께 하고 있다. 그는 평남 순안에서 의명학교에 재직하던 교육자 김연묵씨의 9남매중 여섯째로 태어났다.해방후인 10살때 월남하여 서울대 사대부고에 다닐때는 교지에 시와 소설을 발표하고 일찍이 소설가 허윤석씨로부터 문재를 인정받기도 했다.그만의 사업적인 두뇌는 아무도 뮤지컬의 붐을 예견하지 못할때 청소년 연극인 ‘수퍼스타’를 무대에 올렸으며 20년이 지난 오늘 우리 연극계는 뮤지컬의 회오리에 휘말려 있다.연극계의 편협한 시선에도 불구하고 그는 이미 선험적으로 ‘연극산업’을 시도한 셈이다.그런 한편으로는 ‘한국 연극의 홀로서기’를 위해 ‘뉴욕­런던­파리­도쿄’로 이어지는 세계적 극단의 공연일정속에 서울공연이 당연히 포함돼야 한다는 것을 끈질기게 주장해 왔다.‘서울은 마치 호적이 없는 무적자’‘우리의 현실은 빈자의 왕자’라는 자조가 그의 예술적 고뇌를 뒷받침한다.성격은 원만하지만 능소능대보다는 이론이 정연한 원칙주의자이다.능력있는 ‘걸물’로 불리는 부인 최문경씨와의 사이엔 남매.서울시립극단의 봄공연인 입센의 ‘민중의 적’을 준비중이다. 그의 감성은 연극무대에서 항용 ‘이성과 지성의 갈등’을 교직시키면서 어느때는 ‘노도와도 같은 웅변’을 뿜지만 그의 영혼의 뿌리는 한국연극의 10년 앞을 재단하는 연극의식이 누구보다 총달하다.지금도 희곡·기획·조직에서 이시대 삼장장원의 면모를 마모시키지 않는 그는 연극계의 기수로서 시들 줄 모르는 기백과 예각적 혜안으로 언제까지나 자신의 발전을 도모하는 자세다. □연보 ▲1936년 평남 순안 출생 ▲1960년 서울대 문리대 철학과 졸업 ▲1960­72년 극단 실험극장 창립동인·운영위원·대표 ▲1961년 MBC창설멤버(PD1기) ▲1963년 희곡 ‘애욕의 우화’공연 ▲1964년 희곡 ‘갈대의 노래’공연, TBC창설 멤버 ▲1964­94년 국제극예술협회(ITI)한국본부 사무국장·부위원장 ▲1967년부터 캐나다 ITI총회 참가 ▲1968­70년미 브랜다이스대학원 수료, 연극학 석사 ▲1973­76년 중앙국립극장 공연과장 ▲1976년 현대극장 창설, 대표 ▲1980년 한국국제아동청소년연극협회(ASSITEJ) 초대 이사장 ▲1983년 미 하와이대 연극학과 수학 ▲1986­89년 한국연극협회이사장, 서울올림픽문화축전 서울국제연극제 상임위원 한국청소년공연예술진흥회이사,ITI한국본부 회장,서울시립극단 초대단장 겸 예술감독, 동국대 고려대 서울대 중앙대 출강 ‘세계신경향희곡선’(76년) 희곡집 ‘남한산성’(77년)‘경극과 매난방’ 번역(93년) 외 백상예술상 희곡상(75·86년) 눈솔상(85년) 문화훈장 ‘관훈장’(89년) 서울연극제 희곡상(91년)

지난해 문화계는 물론 일반으로부터 화제와 찬사를 모았던 국립발레단의 ‘해설이 있는 금요발레’가 다시 관객들을 찾는다.오는 27일 하오 7시 서울 국립극장 소극장에서 ‘백조의 호수’로 98년 연중 퍼레이드의 첫 막을 여는 것. ‘쉽고 재미있고 다채로운 발레’를 모토로 지난해 5월 첫선을 보인 ‘해설이 있는 금요발레’는 전문가의 해설을 곁들인 총 7차례 공연을 통해 발레인구의 저변 확대에 크게 기여했다는 평을 얻었다.이를 바탕으로 올해는 낭만발레나 고전발레 식의 지난해 장르별 소개와 달리 매월 마지막 금요일마다 명작발레 한편씩으로 무대를 꾸려간다. 첫 무대인 ‘백조의 호수’는 한세기 전인 1895년 마리우스 프티파와 레프 이바노프 공동안무로 러시아 볼쇼이극장에서 전막공연된 이래 고전발레의 백미로 자리를 굳힌 명작중의 명작.악마의 마술에 걸려 낮에는 백조,밤에는 인간으로 변하는 오데트 공주와 공주를 구하려는 지그프리트 왕자간의 사랑을 그린 작품.푸르스름한 달빛아래 순백의 의상과 토슈즈가 돋보이는 낭만발레의 극치를보여준다.지난해 첫회 해설을 맡았던 무용평론가 이순열씨가 공연에 앞서 줄거리와 역사적 배경,테크닉상의 눈여겨볼 부분,의상과 무대미술의 특징 등에대해 상세한 설명을 곁들이며 소극장무대의 한계를 감안해 슬라이드와 비디오 등 영상자료도 활용한다.지난해는 무료공연이었지만 올해는 3천원의 관람료를 받는다.7살 이상 어린이도 입장이 가능하다.문의 264­9807.