‘첨밀밀’ 등의 영화로 국내에도 잘 알려진 홍콩의 천커신(陳可辛) 감독이 새 영화 ‘명장’(31일 국내 개봉) 홍보차 한국에 왔다.‘명장’은 19세기 청나라 말, 태평천국의 난을 배경으로 한 작품. 국내 팬들에게는 여성적이고 섬세한 감수성을 자극하는 영화세계로 친숙한 천 감독이 처음으로 도전하는 전쟁 액션영화다. 22일 기자들과 만난 천 감독은 이번 영화에서 홍콩의 세계적인 배우 리롄제(李連杰), 류더화(劉德華), 진청우(金城武) 등과 함께 작업해 화제를 모았다.“남성 톱스타 세 명이 동시에 출연하다보니 어느 한 명에 치우치거나 소외감을 느끼지 않도록 하는 것이 무엇보다 어려웠어요. 다들 쟁쟁한 스타들이다보니 서로간의 신경전이나 자존심 싸움도 만만치 않았죠.” “저의 경우 젊었을 때는 ‘분노’라는 감정이 별로 없었는데, 나이가 들고 배반당하는 일이 많아지면서 자연스럽게 분노를 느끼게 되는 경우가 많아졌죠. 사회현상을 바라보면서도 점점 불만이 많이 생겼고요. 감독은 늘 변해야 한다고 생각합니다.” 천 감독은 방한 회수만도 수십차례에 달하는 ‘한국통’답게 현재 한국 영화의 위기에 대해서도 나름의 진단을 내놓았다. “한국영화의 위기는 어떤 산업이든 부흥 단계를 넘어서면 필연적으로 겪는 쇠퇴기 혹은 과도기라고 할 수 있어요. 어떤 산업분야든 과열되면 새로운 자금이 쏟아져 들어오고 프로가 아닌 사람들이 뛰어들어 질적 하락을 가져옵니다. 하지만 한국영화계가 당면한 위기는 일시적인 과도기로 분명히 극복할 수 있을 것으로 봅니다.” 이은주기자 erin@seoul.co.kr

딱 50원만 있으면 동네 오락실에서 너구리의 귀여운 점프와, 스트리트파이터 켄의 필살기인 승룡권(펀치)을 시원하게 날릴 수 있었다. 잠시 머리를 식힐 땐 보글보글의 공룡친구들과 놀면됐다. 오락실은 점점 줄어들고 있다. 하지만 ‘고전게임’이라고 할 수 있는 오락실 게임이 부활의 날개짓을 하고 있다. 플랫폼을 바꿔서다. 모바일, 온라인 상에서는 물론 첨단인 휴대용 게임기에도 예전 그대로 만날 수도 있다. 지난해 소니의 휴대용 게임기 PSP는 ‘남코 뮤지엄2’라는 게임을 선보였다.1980∼1990년대 초, 오락실 게임으로 큰 인기를 끌었던 ‘제비우스’를 비롯한 남코의 예전 게임 13개가 들어있는 오락실 게임의 종합판이다.PSP끼리 온라인 대전이 가능하다는 점도 있지만 인기 요인의 핵심은 추억의 오락실 게임을 할 수 있다는 것이었다. 국내 게임기 개발 업체인 게임파크홀딩즈가 만든 휴대용 게임기 GP2X F-200에서도 변환프로그램(에뮬레이터)을 이용해 예전 오락실에서 즐기던 다양한 게임들을 즐길 수 있다. 모바일 게임에서도 예전 오락실 게임의 변신을 쉽게 찾을 수 있다. 비교적 단순한 방식을 사용하는 예전 오락실 게임들이 작은 휴대전화 화면과 제한된 기능을 기초로한 모바일 게임에는 그야말로 안성마춤이었던 것이다. 주로 비행·슈팅·액션 오락실 게임들이 모바일 게임으로 선보이고 있다. 컴투스는 지난해 ‘라이덴3’을 모바일용을 출시했다. 유비쿼터스미디어는 ‘메탈슬러그 서바이벌’을 선보였다. 또 윈디소프트도 ‘건버드’와 ‘1945’시리즈를 모바일 게임으로 선보이기도 했다. 윈드소프트측은 “다른 모바일 게임은 주로 10대가 이용하지만 1945의 경우 20∼40대 이용자도 14∼18%의 비중을 차지하고 있다.”고 말했다. 오락실 게임이 인기를 끌자 오락실 게임의 등장인물이 온라인 게임으로 ‘스카우트’되기도 했다. 네오위즈게임즈의 온라인대전게임 ‘퍼펙트케이오’에는 오락실 격투게임의 지존이라고 할 수 있는 ‘스트리트파이터’의 켄과 춘리가 등장한다. 켄의 승룡권과 선풍각, 춘리의 백열각 등 오락실을 주름잡던 기술도 모두 쓸 수 있다. 네오위즈게임즈 관계자는 “퍼펙트케이오에 많은 캐릭터가 있지만 켄과 춘리가 특히 이용자들의 눈길을 끌고 있다.”고 설명했다. 오리지널 오락실 게임도 인기다. 예전에도 에뮬레이터를 이용해 컴퓨터에서 오락실 게임을 즐길 수 있었지만 이젠 아예 따로 프로그램을 내려받을 필요없이 온라인사이트에 접속만 하면 해결된다. 회사에서 오락실 게임을 즐긴다는 신모(31)씨는 “과거 오락실에서 오락하던 기분이 새록새록 난다.”며 “컴퓨터 키보드가 익숙지 않아 얼마 전엔 아예 조이스틱을 사서 즐기고 있다.”고 말했다. 오락실 게임이 여전히 인기를 끄는 것은 예전 ‘오락실 세대’라고 할 수 있는 20·30대의 향수를 자극하기 때문이다. 또 게임측면에서도 오락실 게임들은 원초적 재미인 오락성이 극대화된 게임들이다. 한 게임업계 관계자는 “오락실 게임들은 단순하긴 하지만 각각의 오락성이 있다.”면서 “이 오락성은 온라인 게임이나 콘솔 게임이 주는 느낌과는 또 다른 것”이라고 말했다.김효섭기자 newworld@seoul.co.kr

제작단계에서부터 화제를 모은 TV판 ‘터미네이터:사라 코너 일대기’(Terminator: The Sarah Connor Chronicles)가 지난 14일(한국시간) 인기리에 방영됐다. 유명 영화전문지 ‘버라이어티’는 “TV판 터미네이터가 방송 첫날 1830만명의 시청자들을 확보, 과거 3년간 선보인 신(新)프로그램들 중에서 가장 높은 시청률을 기록했다.”고 보도했다. 또 “미 극작가조합(WGA)의 파업으로 대본없이 만들어지는 리얼리티 프로그램이 범람하는 이때에 드라마의 힘을 과시했다.”며 터미네이터의 향후 행보와 반응에 대해서 주목했다. 14일 방송된 드라마 터미네이터는 영화 터미네이터 2편 이후부터의 이야기를 담아냈다. 심판의 날을 피한 코너 모자(母子)와 미래에서 파견된 새로운 터미네이터들의 등장이 첫 편의 핵심 줄거리이다. 아울러 코너 모자의 든든한 지원군인 터미네이터 ‘캐머론’이 나와 눈길을 끌었으며 이 역할은 여배우 서머 글로(27)가 맡았다. 캐머론은 왜소한 체구에도 코너 모자를 죽이려는 터미네이터 ‘크로마티’(데이비드 킬드 분)를 통쾌한 액션으로 무찔러 시청자들의 눈길을 사로잡았다. 한편 미국 언론은 터미네이터의 성공적인 데뷔에 대해 기대감을 나타내면서도 우려섞인 목소리를 내비쳤다. 15일(한국시간) 방송될 2편까지 지켜봐야 TV판 터미네이터의 성공여부가 판가름난다는 것. 버라이어티는 “방송된 지 수주일만에 시청률 급락으로 방영중지된 NBC의 ‘바이오닉 우먼’(Bionic Woman)과 시청률 하락세인 ‘히어로즈’(HEROES) 시즌 2와 같은 전철을 밟지 말아야 할 것”이라며 “그러나 비평가들의 반응도 좋고 라이벌로는 리얼리티 프로그램뿐이라 승산이 없는 것은 아니다.”고 평가했다. 사진=’터미네이터:사라 코너 일대기’ 공식 홈페이지 서울신문 나우뉴스 주미옥 기자 toyobi@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

온라인 게임업계가 잃어버린 웃음을 되찾을 수 있을까. 최근 공개서비스를 시작한 게임 기대작들이 신년 벽두부터 좋은 반응을 얻고 있다. 업계에서는 최근 몇년간 이어진 부진의 행렬이 올해에야말로 마감될 수 있을 것이라는 성급한 기대감까지 흘러나오고 있다. ‘열혈강호’로 유명한 게임포털 엠게임의 야심작 ‘풍림화산(위 사진)’은 지난해 12월21일 공개서비스를 시작했다. 불과 1주일 만에 동시접속자 3만 5000명을 기록했고 새해 들어서도 폭발적인 인기를 이어가고 있다. ●동시접속 2만~3만 5000명 최근 2년간 동시접속자 수가 1만명이 넘으면 성공한 게임으로 평가받는 현실에 비춰 볼 때 대단한 호응이다. 지난해 최고 히트작으로 손꼽히는 위메이드의 ‘창천’도 동시접속자 수가 2만명 수준에 불과했다. 풍림화산의 강점은 애니메이션을 보는 듯한 그래픽과 함께 ‘익숙함’을 들 수 있다. 기존 다중접속역할수행게임(MMORPG)의 장점을 한껏 살려 놓았다는 평이다. 다양한 아이템을 만들 수 있는 제련·합성기능, 개성있는 던전도 이용자들의 눈길을 끌고 있다. 지난해 12월27일 공개서비스를 시작한 네오위즈게임즈의 ‘워로드(가운데 사진)’도 돌풍을 일으키고 있다. 공개서비스를 시작한 지 단 하루 만에 동시접속자 수 2만명을 돌파했을 정도다. 지금까지도 동시접속자와 가입회원 수가 빠르게 늘고 있다. 워로드의 장점은 ‘균형감’이다. 동서양을 포함해 실제 역사에 근거한 세계관과 액션 타격감, 역할수행게임(RPG)의 재미 등 여러 요소들이 균형있게 조화됐다는 점에서 높은 점수를 받고 있다.‘거상’ ‘군주’ 등 연달아 히트작을 낸 김태곤 개발이사가 만든 엔도어즈의 차기작 ‘아틀란티카(아래 사진)’도 지난 9일 공개서비스를 시작하며 새해 흥행몰이에 동참했다. 접속자 수가 폭증하며 새 서버를 3개나 추가했다. 기존 MMORPG에서는 보기 힘들었던 ‘턴제’ 방식을 도입, 버튼만 누르면 주인공이 자동으로 이동하는 ‘자동이동’도 참신하다는 평가다. ●“장르 쏠림 현상 탈피” 이외에도 비슷한 시기에 공개서비스에 들어간 네오위즈게임즈의 2차원(2D) 횡스크롤 MMORPG ‘텐비’,CJ인터넷의 무한콤보액션 ‘오즈크로니클’도 좋은 반응을 얻고 있다. 올해의 신작게임의 특징은 예년보다 다양하다는 것이다. 예전에 국내 온라인게임은 모두 MMORPG 일색이었다. 지난해에는 ‘신작은 모두 1인칭슈팅(FPS)게임’이라는 말이 나올 정도로 장르 편중이 심했다. 하지만 올해는 한 장르에 쏠리지 않고 ‘다(多)장르 전성시대’라는 말이 나올 정도로 다양한 게임들이 나오고 있다. 한 게임업체 관계자는 “최근엔 다른 업체의 성공을 따라하는 전략보다는 ‘나만의 무기’로 승부하려는 게임 개발업체들이 많아졌다.”고 평가했다. 김효섭기자 newworld@seoul.co.kr

국내 UFC 주관 방송사인 온미디어의 채널 수퍼액션이 ‘UFC 익스프레스’에서 역대 UFC KO 명경기를 선정해 릴레이로 방송한다. 경량급(83kg 이하)과 중량급(83kg 이상)으로 나눠 각각 11일과 18일 밤 9시30분에 전파를 탈 예정이다. 11일에는 라이트급의 한국계 선수 BJ펜와 웰터급 강자 맷 휴즈, 국내 팬들에겐 ‘조상필’로 더 유명한 조르주 생 피에르 등의 KO 퍼레이드가 펼쳐진다.18일에는 헤비급 챔프 랜디 커투어, 전 헤비급 챔프 팀 실비아, 크로캅을 하이킥으로 제압한 가브리엘 곤자 등의 시합을 만나볼 수 있다. 진행은 임용수 스포츠 전문 캐스터와 김남훈 해설위원이 맡는다.

겨울철다운 매서운 추위와 함께 최저수온의 혹한기가 찾아왔다. 냉수성 어종인 송어는 수온이 어느 정도 떨어져야 낚시가 가능한 것으로 알려져 있다. 하지만 현재 유료 낚시터로 운영되는 저수지의 송어들은 야생이 아닌 양식장에서 키워져 운반되기 때문에 너무 낮은 수온에는 좀처럼 움직이지 않는 특성이 있다. 송어도 다른 어종과 마찬가지로 혹한기에 연중 최저로 떨어진 수온에서는 활동성이 떨어진다. 움직인다 하더라도 행동이 매우 느리고 루어 대한 반응도 약하다. 그럴 때는 스위밍되는 루어보다는 정지 액션이 가능한 웜이나 작은 러버지그 등이 효력을 발휘한다. 유영층도 바닥권에 밀집돼 있기 때문에 가라앉힐 수 있는 루어, 즉 스플릿 샷이나 지그헤드, 지그와키 등 배스 낚시에서 예민하게 쓰는 채비가 송어 낚시에도 통한다. 방류된 지 꽤 오래된 녀석들은 사람을 인식하기 때문에 조심스럽게 접근해 몸을 숨기고 낚시하는 것도 좋은 방법이다. 경기도 안성에 있는 상지 낚시랜드는 주말이 되면 빈자리가 없을 만큼 루어, 플라이 낚시꾼들로 문전성시를 이룬다. 저수지 가운데 설치해 놓은 부교에서는 플라이와 루어에 나오는 조과의 비율이 비슷하다. 다만 부교 바로 아래에 2인치 정도의 짧은 웜이나 흰색 스커트 계열 러버지그를 중층에 가만히 두는 액션을 연출하면 유독 뛰어난 반응을 보인다. 모든 루어낚시 대상 어종의 공략기법은 배스 낚시에서 유래하는 것이 많다. 물고기가 잘 나오지 않을 때 배스 낚시의 채비기법을 이것저것 응용해 구사해 보기도 하고, 상황에 맞는 채비를 스스로 연구해 적용시켜 보자. 루어 낚시의 또 다른 재미를 발견할 수 있다. 한국스포츠피싱협회 홍보이사

11세기 북송(北宋)시대 개혁가 왕안석(王安石)에게는 ‘우활(迂闊)’이라는 인물평이 따라다닌다.‘왕안석, 황하를 거스른 개혁가’의 저자 미우라 쿠니오는 ‘현실과 유리된 낙관적 이상주의자를 꼬집는 말’이라고 해석했다. 정적(政敵)과 기득권층의 반대로 사회 전반의 미래지향적 개혁에 실패한 왕안석은 반대파의 ‘이미지 조작’으로 한동안 ‘간신전(奸臣傳)’에 이름이 올랐다가 19세기 말∼20세기 초에 역사의 재평가를 받게 된다. ‘우활’은 노무현 대통령이 우리 사회의 성역과 금기, 관행에 맞서 몇 발짝 앞서 나가는 정책을 내놓을 때마다 즐겨 인용한 ‘대붕역풍비(大鵬逆風飛), 큰 새는 바람을 거슬러 난다.’와 맥락이 닿는 말이다. 김구 선생 어록에 나오는 이 구절은 역사의 대의를 위해 여론을 거스를 줄 아는 지도자상(像)을 제시하고 있다. 새 정부 인수위 활동 과정에서 부각되고 있는 참여정부와 ‘이명박 정부’의 정책 갈등은 ‘우활의 리더십’과 ‘실용의 리더십’간 일대 충돌이라 할 만하다. 권력 속성상 노 대통령의 파괴력은 소멸 단계로 접어들 수밖에 없을 것이다. 하지만 교육·대운하 등 주요 정책을 둘러싼 신·구 정부의 알력은 4월 총선에서 반(反)한나라당 세력에 ‘깃발’의 명분을 제공할 수 있다는 점에서 추이가 주목된다. 새해 들어 정치권은 총선 블랙홀로 빠져들고 있다.‘4·9총선’의 일정을 역산하면 각 세력이 생존과 회생을 도모할 시간은 많지 않아 보인다. 대통합민주신당은 다급하다. 통합신당이 총선을 모양새 있게 치르기 위해서는 적어도 3가지의 조건을 갖춰야 한다. 지도부 구성과 공천 방식 결정, 당 쇄신 방안 마련 등이다. 하지만 첫 단추인 지도부 구성에서부터 합의추대냐 경선이냐를 두고 삐걱대고 있다. 일부 세력이 당내 지분과 기득권에 연연하고 있어 ‘질서있는 수습’이나 ‘아름다운 합의’가 이뤄지지 못하고 있는 것이다. 지도부 구성 방식을 결정할 7일 당 중앙위원회가 갈등과 견해의 차이만 확인하는 자리에 그친다면 통합신당은 걷잡을 수 없는 분화의 과정으로 치달을 수 있다. 정치컨설팅업체인 포스 커뮤니케이션 이경헌 대표는 “노선과 비전의 문제는 총선 이후로 넘어갈 수밖에 없다.”면서 “통합신당이 안정된 견제세력으로 유권자에게 다가가기 위해서는 건강한 체질과 좋은 후보를 갖추는 정치적 액션이 필요하다.”고 지적했다. 창조한국당 문국현 대표에게는 이번 총선 과정이 정치력을 검증받는 마지막 기회가 될 것이다. 현실은 녹록지 않다. 대선에서 사재(私財)와 빚을 포함,90억여원을 소진한 문 대표는 총선 자금난에, 대선 후보 단일화 거부에 따른 세력과 인물의 이탈까지 겹쳐 명멸의 위기에 처해 있다. 지난 주 일부 측근과 회생 방안을 논의한 문 대표가 이번 주 어떤 메시지를 내놓을지 지켜볼 일이다. 살아남기 경쟁은 한나라당에도 예외가 아니다. 친이(親李·친 이명박)쪽인 이방호 당 사무총장의 ‘공천 40% 물갈이’발언은 공천시기 논란에 기름을 부은 격으로, 친박(親朴·친 박근혜)쪽의 생존 본능을 한껏 달궈 놓았다. 박 전 대표가 국익을 이유로 이 당선인의 중국 특사 제의를 받아들이긴 했지만,‘원칙은 원칙, 갈등은 갈등’이라는 박 전 대표의 메시지는 친박쪽의 거센 반격을 예고하고 있다. 처절한 생존 경쟁으로 정치권이 또 다시 빠져들고 있다. ckpark@seoul.co.kr

세계에서 가장 비싼 그림은 얼마일까? 영국 포털사이트 ‘999투데이’(www.999today.com)는 지난 3일 ‘세계에서 가장 비싼 그림’이라는 제목으로 미술 작품들의 거래가격을 자세히 소개했다. 미술작품의 거래는 각종 경매와 전문 중개인등을 통해 이루어진다. 가장 비싼 그림은 추상표현주의 화가 잭슨 폴록(Jackson Pollock)의 ‘No. 5, 1948’. 뉴욕타임즈 보도에 따르면 이 그림은 지난 2006년 멕시코 금융업자 데이비드 마르티네즈에게 무려 1억4000만달러(약 1313억원)에 판매됐다. 대부분의 전문가들은 이 거래를 현재까지의 최고가 그림 거래로 인정하고 있다. 그러나 미국 로펌 ‘셰어맨 앤 스털링’(Shearman & Sterling)은 “마르티네즈는 그림 뿐 아니라 그림 구입과 관련된 다른 작품도 거래에 포함했다.”며 “최고가 그림으로 기록하는 것은 논란의 여지가 있다.”는 의견을 내놓기도 했다. 잭슨 폴록은 2차 세계대전 이후 미국이 미술계의 중심으로 떠오르던 시기의 대표적인 작가로 추상표현주의를 이끌었다. 액션 페인팅의 대표적인 인물이며 물감을 떨어뜨리는 기법인 ‘드리핑’ 기법으로 유명하다. 세계에서 두 번째로 비싼 그림은 1억 3750만달러(약 1290억원)에 거래된 윌렘 드 쿠닝(Willem de kooning)의 ‘Woman III’. 지난 2006년 11월 거래된 이 그림의 현재 소유자는 유명 헤지펀드 매니저 스티븐 코헨(Steven Cohen)이다. Woman III은 쿠닝이 1951년부터 1953년 사이에 작업한 6부작 중 중심테마 작품이다. 세번째로 높은 가격에 거래된 그림은 구스타프 클림트(Gustav Klimt)의 ‘아델레 브로흐 바우어의 초상’(portrait of Adele Bloch-Bauer)으로 1억 3500만달러(약 1266억원)에 거래됐다. 현재 화장품업계의 거물 로날드 루더(Ronald S Lauder)가 소유하고 있다. 피카소의 ‘파이프를 든 소년’(Boy with a Pipe)은 ‘공개 경매에서 거래된 가장 비싼 그림’이라는 기록을 지키고 있다. 2004년 5월 5일 소더비경매에서 1억410만달러(약 976억원)에 낙찰됐다. 그림=잭슨 폴록, ‘No. 5, 1948’ 서울신문 나우뉴스 박성조 기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

무자년 새해를 맞은 영화계는 새로운 기대와 희망에 부풀어 있다. 특히 2008년은 위기론에 시달린 한국영화와 승승장구한 블록버스터 외화의 대작 경쟁이 치열할 것으로 예상된다. 저마다 올해 최고의 화제작을 꿈꾸는 2008년 스크린 기대작들을 살펴본다. ●한국영화, 대작 프로젝트로 ‘전열정비’ 지난해 할리우드 블록버스터의 공세에 몸살을 앓았던 한국영화는 마케팅 비용까지 합치면 총제작비 100억원대의 대작프로젝트로 대반전을 노린다. 우선 1930년대 경성의 모던보이가 겪는 연애모험담 ‘모던보이’는 당시 시대표현을 위해 세트·CG·의상 등에만 총 77억원의 순제작비를 들였다. 1448년을 배경으로 세계 최초의 로켓화포가 소재인 ‘신기전’ 역시 100억원 가까운 제작비를 투입한 대작. 고증과 대규모 전투신,CG 등 후반작업에 공을 들였다는 후문이다. 이병헌·정우성·송강호가 주연을 맡은 ‘좋은놈, 나쁜놈, 이상한 놈’ 역시 순제작비만 115억원이 들었다.1930년대 만주벌판을 배경으로 한 만큼 세트와 엑스트라 동원 등에서 한국판 액션 블록버스터를 표방한다.‘라디오 스타’,‘즐거운 인생’에 이은 이준익 감독의 음악영화 완성판 ‘님은 먼곳에’ 역시 태국 로케와 베트남 전쟁신에 70억원의 순제작비가 투입될 예정이다. ●속편으로 승부거는 할리우드 블록버스터 ‘스파이더맨’,‘캐리비안의 해적’ 등으로 재미를 봤던 외화들은 올해도 속편으로 화려한 라인업을 갖췄다. 우선 올해 65세의 해리슨 포드와 스티븐 스필버그 감독이 19년 만에 재회한 인디아나 존스 4편 ‘인디아나 존스:크리스탈 해골의 왕국’은 각종 설문조사의 기대작으로 손꼽힌다. 크리스토퍼 놀란 감독과 크리스천 베일 콤비가 전작에 이어 호흡을 맞춘 ‘배트맨 비긴즈2-다크 나이트’가 여름극장가의 다크호스가 될지도 관심사. 판타지문학계의 거장인 C S 루이스의 소설을 원작으로 한 나니아연대기의 속편 ‘캐스피언 왕자’도 오는 5월 ‘인디아나 존스 4’와 맞붙는다. 올여름 개봉 예정으로 만화가 원작인 ‘헐크2’도 에드워드 노튼의 새로운 면모에 관심이 쏠린다. ●유명감독들의 자존심 건 신작 대결 2008년에는 국적을 불문하고 유명감독들의 신작대결도 볼 만하다. 우선 영화 ‘매트릭스’로 유명한 워쇼스키 형제의 신작 ‘스피드 레이서’는 가수 비의 할리우드 진출작으로 별다른 홍보가 필요없어 보인다. 팀 버튼 감독과 조니 뎁이 6년 만에 손잡은 ‘스위니 토드-어느 잔혹한 이발사 이야기’는 올해 골든글로브 작품상, 감독상 남우주연상 여우주연상 등 주요 4개 부문 후보에 올랐다. 아시아의 유명 감독들의 신작 복귀도 눈에 띈다. 우위썬(吳宇森) 감독의 ‘적벽대전’은 약 650억원의 제작비가 투입된 대작으로 진청우(金城武), 량차오웨이(梁朝偉) 등이 출연한다. 리롄제(李連杰), 류더화(劉德華)가 주연을 맡고 ‘첨밀밀’,‘퍼햅스 러브’로 유명한 천커신(陳可辛) 감독이 연출한 ‘명장’은 중국과 홍콩에서 흥행몰이를 계속 하고있다. 국내에서는 충무로 승부사 강우석 감독이 ‘한반도’ 이후 2년만에 ‘강철중(공공의 적 1-1)’으로 돌아온다. 이 작품은 ‘공공의 적1’에서 4년 뒤의 설정으로 설경구가 강철중 형사로 정재영과 호흡을 맞춘다. 한국 감독의 신작들이 얼마나 국내 박스오피스에서 위력을 발휘할지 관심을 모은다. 이은주기자 erin@seoul.co.kr

패턴과 무늬는 옷에만 있는 것이 아니다. 지난 2∼3년간 한국영화계를 들여다보면 비슷한 시기에 같은 소재의 영화들이 개봉하는 경향성을 심심찮게 발견할 수 있다.2006년 하반기에 ‘비열한 거리’‘열혈남아’‘해바라기’ 등 선 굵은 남성 액션 누아르가 봇물을 이룬 것이나, 올해 4∼5월 ‘우아한 세계’‘아들’‘날아라 허동구’‘눈부신 날에’ 등 부성애를 소재로 한 영화들이 일제히 선보인 것이 가까운 예다. 또 올해 9월 개봉한 ‘브라보 마이 라이프’와 ‘즐거운 인생’은 모두 직장인 밴드를 소재로 했다. 이같은 한국영화의 패턴화 경향은 왜 생기는 것일까. 영화계에서는 ‘주목도 상승’의 효과를 가장 큰 요인으로 꼽는다. 일단 비슷한 소재의 영화들이 등장하면 대중과 언론의 관심이 쏠리고 대중문화의 흐름이라는 인식을 심을 수 있다. 국내 최대 배급사인 CJ엔터테인먼트의 한 관계자는 “일단 한두 개의 영화가 개봉한다는 소식이 알려지면, 그동안 묵혀뒀던 같은 소재의 영화들도 시너지 효과를 노리고 개봉날을 잡기도 한다.”고 말했다. 영화제작자들의 공통된 ‘고만고만한’ 정서도 영화 패턴화 경향에 한몫 한다.‘청춘만화’‘가문의 부활’ 등을 연출한 정용기 감독은 “동시대인으로 같은 문화권에 살고 있는 만큼 영화제작자들의 정서와 생각도 비슷하기 마련”이라며 “적절한 제작시기를 모색하다 트렌드 리더 한 명이 계획을 공식화하면 그동안 품고 있던 제작계획들을 연달아 내놓기도 한다.”고 밝혔다. 하지만 이처럼 공통된 소재의 영화들이 동시에 등장하는 것은 위험요인도 적지 않다. 장르와 내용은 다르더라도 그 차별성을 관객들에게 확실히 인식시키기 힘들고, 다른 영화와 쉽게 비교될 수 있기 때문이다. 영화평론가 김봉석씨는 “사회적 관심사가 비슷하기 때문에 이같은 패턴화 속성은 할리우드에서도 흔히 지적되는 대목”이라면서 “영화 제작자들은 자신만의 영화적 독특함을 관객들에게 제대로 알리기 힘들고, 제작기간상 인기 소재들은 드라마나 CF에서 먼저 다뤄지기 때문에 관객들에겐 식상함을 안겨줄 수도 있다.”고 말했다. 이은주기자 erin@seoul.co.kr

2008년 한국영화의 시계는 1930년대에 맞춰져 있다. 우리나라 최초의 방송국인 JODK 경성방송국에서 펼쳐지는 코미디(라듸오 데이즈)부터 37년 당시 신문물의 유입 속에 탄생한 모던보이와 모던걸의 이야기(모던보이), 해방기 전후 경성 최고의 사기꾼과 도둑이 벌이는 코믹 액션(원스어폰어타임)까지. 장르와 메시지는 제각각이지만, 영화 속 인물들은 모두 1930년대 ‘경성’이라는 옷을 걸치고 과거로의 시간여행을 떠난다. 스크린 뿐만이 아니다. 연극, 문학 등 문화계 곳곳에서 새삼 1930년대를 주목하기 시작했다. ●왜 1930년대인가? 무엇보다 영화계의 ‘30년대 돌아보기’는 소재 빈곤에 기인한 측면이 크다. 창작력 부재와 이야기 힘의 약화는 올해 내내 한국영화 부진의 이유로 꼽혀왔다. 그런 배경에서 동양과 서양이 교차하고 봉건과 현대가 공존하는 1930년대가 충무로에 새롭게 다가왔다.CJ엔터테인먼트 이상무 부장은 “최근 현대를 배경으로 한 시나리오들을 보면 그동안 나올만한 이야기는 다 나왔다는 생각이 든다.”며 “영화 ‘왕의 남자’ 흥행 이후 시대극에 대한 거부감이 줄었고, 새로움에 대한 갈증이 한국영화가 1930년대를 돌파구로 삼게 한 주된 원인”이라고 분석했다. 광복 전후 사회적 혼란으로 인한 인물들의 갈등을 극명하게 드러낼 수 있다는 것도 장점으로 꼽힌다. 또한 일제강점기에 대해 금기시하고 어둡게만 바라보던 시각에서 탈피한 것도 한 요인이다. 영화평론가 강유정씨는 “1930년대 하면 그간 일제강점기, 암울한 시대라는 부채 의식이 있었는데, 최근 소설과 드라마 등을 보면 신문물이 들어오며 자유연애가 이루어지는 등 다양한 모습을 띠는 시대를 다루는 데 어떤 사회적 합의가 이뤄진 듯하다.”고 말했다.‘라듸오데이즈’(내년 1월31일 개봉)를 제작하는 싸이더스 FNH의 박주석 팀장도 “이 영화는 1930년대를 무조건 어둡고 우울하게 바라보는 데서 벗어나자는 시각에서 출발한다.”고 설명했다.‘라듸오데이즈’만 해도 음악적으로는 당대 가요는 물론 스윙재즈, 탱고민요 등이 혼재돼 있고, 의상에서도 기모노, 한복, 양복이 섞여 있어 1930년대는 다양함 그 자체라는 것이다. ●문화적 점이(漸移)지대 1930년대를 배경으로 한 작품들은 표현을 중시하는 제작자들에겐 더없이 매력적이다. 문화적으로 다양한 시기인 만큼 이국적인 배경을 활용할 수 있고 캐릭터를 그려낼 때 운신의 폭이 넓고 새로운 영감을 얻기 쉽기 때문이다.‘원스어폰어타임’(내년 1월31일 개봉)의 연출을 맡은 정용기 감독은 “1930년대는 시대 배경에 현대적인 느낌을 가미할 수 있는 문화적 점이지대로 표현의 폭이 넓다.”고 설명했다. 예컨대 현대물에서는 중절모를 쓰거나 화려한 이브닝 드레스 의상이 등장하면 사실감이 떨어지지만,30년대 영화에서는 시각적으로 멋스럽다는 것이다. 그는 또 “이 시대는 총을 소품으로 적극적으로 활용할 수 있기 때문에 현란한 누아르풍의 영상도 가능하다.”고 덧붙였다. ‘모던보이’(4월 개봉예정)를 제작하는 KnJ엔터테인먼트의 곽신애 프로듀서는 “1930년대는 현대적인 캐릭터가 시작된 시기로, 고증에 한발을 딛고 창조성을 더하는 작업은 무척 매력적”이라고 설명했다. 아직 한번도 영화화되지 않은 흑백사진 같은 당시 상황을 제대로 재현해낸다는 것은 어려우면서도 재미있는 양날의 칼과 같다는 것이다. ●문학쪽도 1930년대 주목 문학에서도 지난 몇년간 1930년대의 시대사와 문화에 대한 연구가 활발히 이뤄지면서 경성을 소재로 한 문학작품들이 다수 등장했다.2002년 출간된 김진송의 ‘서울에 딴스홀을 許하라’는 최근의 ‘경성영화’나 드라마에 영감을 준 작품으로 꼽힌다.2∼3년 전부터는 TV드라마에도 그 기세가 번졌다.‘경성스캔들’ ‘서울 1945’ 등이 그것이다. 작년에는 연극에서 이 같은 현상이 두드러졌다.‘조선형사 홍윤식’‘소설가 구보씨와 경성 사람들’이 재기 넘치는 상황극으로 관객의 입소문을 탔다. 영화평론가 심영섭 대구사이버대 교수는 이러한 현상에 대해 “1930년대에는 우국지사의 사랑, 스파이, 게이샤, 모던보이, 모던걸, 첩으로 취급받는 신여성 등 매력적인 소재들이 많아 관객이 스스로 질투, 애증, 복수, 스릴을 함께 이끌어낼 수 있다.”고 지적했다. 한마디로 스타일로 관객을 끄는 전략이라는 얘기다. 최근 영화계가 1930년에 주목하는 것도 바로 그런 연유에서다. 이은주 정서린기자 erin@seoul.co.kr

넥슨은 27일부터 캐주얼 던전액션게임 ‘엘소드’의 공개시범서비스를 시작했다. 엘소드는 간단한 조작으로 빠른 속도의 진행과 박진감 넘치는 플레이를 즐길 수 있다.넥슨은 엘소드의 공개시범서비스 여부를 결정하기 위해 지난 13일부터 19일까지 이용자들이 직접 참여하는 투표를 진행하기도 했다. 투표결과 찬성률이 94%를 넘었다.

●IPL원리 이용해 주름·잡티 잡아주고 피부 미용 시술 시장이 커지면서 안티 에이징(노화방지) 화장품도 더욱 고기능화되고 있다. 최신 피부과 시술 컨셉트를 적용한 코스메티컬 화장품이 대표적인 예다. IPL(Intense Pulsed Light·광회춘술)은 피부과에서 피부 깊이 도달하는 여러 파장의 빛을 이용하여 각 피부층마다 존재하는 다양한 피부 질환을 치료하는 시술이다. 필러는 깊이 팬 주름을 제거하기 위해 움푹 꺼진 부위에 주입하는 젤리 또는 액체 타입의 물질. 화장품 업계에서도 이 원리를 적용한 기능성 제품들을 선보이고 있다.‘아이오페 리뉴잉 IPL 이펙터(18만원)’는 잡티, 주름 등 피부 각 층에 작용해 고민을 해결시켜 준다는 제품이다. 순차적으로 바르는 1제와 2제로 나눠져 있으며, 특수 고안된 마사지 도구가 함께 들어 있다.8주 동안 저녁마다 제품을 바르고 마사지 도구를 이용해 문제 부위를 지압해주면 주름이 완화되고 안색이 맑아진다. ‘아이오페 리뉴잉 스킨 필러(18만원)’도 피부 속 깊은 주름을 팽팽하게 채워주는 1제와 순수 비타민C로 피부 표면을 메워 매끄러운 피부결을 가꿔주는 2제로 구성돼 있다.8주 동안 꾸준히 사용하면 피부 굴곡과 탄력을 보다 효과적으로 개선해 얼굴 전체 나이를 잡아준다. ●팽팽한 탄력주는 팔자 주름 전용 화장품도 나와 팔(八)자 주름 전용 화장품도 나왔다.‘설화수 자함 크림(20만원)’은 팔자 주름을 만드는 늘어진 볼 살과 턱 근육에 탄력을 부여하도록 특별히 고안된 제품이다. 효소 처리한 사포닌과 차전자, 구기자, 포황 등을 고농축한 한방 성분이 콜라겐 생성을 촉진시킨다. 전주 특산 한지를 사용한 전용 패치가 내장돼 있는데 크림을 바른 뒤 팔자 주름을 따라 패치를 붙여 주면 흡수율을 높여 더 강력한 효과를 볼 수 있다고 한다. 또한 ‘아이오페 레티놀TX(7만원)’는 레티놀에 보톡스와 유사한 성분을 결합한 레티톡스가 함유된 제품으로 보톡스가 근육을 마비시켜 주름을 개선하는 것과 비슷한 원리를 적용했고,‘겔랑 이시마 석세스 레이저3 트리플 액션(14만 6000원)’은 레이저로 치료한 것처럼 주름을 펴준다는 개념의 에센스다. 노화 예방을 위한 새로운 성분 찾기 노력은 끝이 없다. 코리아나 화장품에서 최근 노니 열매와 한국산 뽕나무 추출물 상지를 넣은 ‘노니상지 콜라겐 리페어 크림’을 내놓았다. 노니 열매는 콜라겐 생성을 도와주고, 상지는 주름 개선, 탄력 증진, 피부색 개선에 작용한다. 노니는 발리, 타히티 등지에서 약용으로 사용되는 열매로 주름을 집중 개선해 주는 스코폴레틴 성분이 다량 함유돼 있다. 박상숙기자 alex@seoul.co.kr ■ 도움말:아모레퍼시픽, 코리아나

낚시를 취미로 하는 사람에게 겨울은 힘든 계절임에 틀림없다. 대다수 어종들이 수온의 절대적인 영향을 받으며 겨울철 저활성기를 맞아 오랜 겨울잠에 빠져들기 때문이다. 하지만 요즘 근거리에 루어, 플라이꾼만을 위한 송어 손맛터가 제공되고 있어 겨울에도 누구나 쉽게 손맛을 즐길 수 있다. 채비는 마이크로 스푼과 하드베이트, 러버지그 기타 웜 정도면 충분하다. 낚싯대는 울트라 라이트나 라이트 액션 6피트 내외. 스피닝릴은 1000번 정도에 4파운드 라인을 주로 쓴다. 마이크로 스푼은 1.5∼3.5g의 다양한 색상을 준비한다. 기본적으로 눈에 잘 띄는 원색계통의 형광, 화이트, 핑크, 블랙 등 원색적이고 자극적인 색깔일수록 더 많이 쓰인다. 경계심이 많을 때를 대비해 내추럴한 색상의 스푼도 준비해 가는 것이 좋다. 색깔 선택은 주로 개개인의 취향과 저수지 물색, 송어의 활성도 등에 따라 달라지는 것이 기본이다. 하지만 저수지 특성에 따라 유독 잘 먹히는 색상의 스푼이 있기 때문에 다양하게 준비하는 것이 필요하다. 릴링 속도는 1초당 한 바퀴 정도. 낚싯대 끝은 아래로 향해 있어야 한다. 여유줄을 줄여 주어야 스푼의 유영과 맞추어 예민한 입질에도 순간적으로 후킹할 수 있다. 공략 수심층은 루어 착수 후 카운트다운해 결정한다. 바닥권을 노릴 땐 로드 끝을 물속에 수직으로 담가 최대한 천천히 릴링해 주어야 한다. 루어의 운용은 시간대에 따라 달라진다. 먹이활동 시각인 아침시간 고활성도일 때는 빠른 리트리브에도 잘 먹힌다. 자신의 눈높이보다 낮게 있거나 빠른 것은 잘 먹지 않는 송어의 특성상 느린 리트리브와 폴링을 겸비한 가벼운 트위칭이나 저킹 액션도 효과적이다. 반대로 한낮이 되면 송어들은 물밑 바닥층을 유영하고 다닌다. 이럴 때에는 루어를 조금 가라앉힌 다음, 릴링 속도를 천천히 하면서 감아주면 쉽게 입질을 받을 수 있다. 캐스팅 후 카운트다운을 통해 공략하려는 수심층을 파악하고 송어의 유영층을 찾아내게 되면 같은 수심층을 반복해서 공략해야 한다. 그러다 입질이 끊기면 다시 유영층 탐색을 통해 집중 공략을 반복한다. 송어의 활성도가 낮아 입질이 혼란스럽고 후킹이 정확히 되지 않을 때에는 사용하던 기본 스푼 모양에서 길쭉한 윌로 타입의 스푼으로 교체하여 사용한다. 이것은 기본 형태의 스푼이 가지고 있는 위블링의 폭이 넓어서 후킹이 잘 안되는 것을 보완하기 위해서다. 길쭉한 윌로 타입의 스푼으로 바꿔 사용하면 상대적으로 위블링 폭이 좁아지므로 후킹의 정확도가 높아진다. 한국스포츠피싱협회 홍보이사

드라마가 시작한 후 절반 고개를 넘기도 전에 으레 들려오는 소식이 있다. 바로 ‘○○배우 실신투혼’‘부상에도 연기투혼’ 등이다. 일단 촬영에 들어가면 배우들은 빡빡한 스케줄 때문에 잠을 제대로 자지 못한다. 이 때문에 집중력과 체력이 저하된 상태에서 촬영을 강행하다 탈진·혼절을 하는 경우가 빈번하다. 또 액션신이 많은 경우, 촬영장이 ‘부상 병동’을 방불케 할 만큼 크고 작은 사고가 속출한다. 이는 배우의 부주의나 실수로 빚어지기도 하지만, 스턴트맨이 해야할 것을 제작비 부담이나 촉박한 일정 때문에 배우가 직접 소화하다가 발생하기도 한다. 하지만, 이 같은 상황에도 방영 일자가 정해져 있다 보니 배우는 어쩔 수 없이 계속해서 촬영에 임하는 경우가 많다. 최근 ‘못된 사랑’의 이요원 은 후두염으로 졸도를 했지만 병원에서 휴식을 취한 지 1시간 만에 촬영장에 복귀했고,‘태왕사신기’의 배용준은 손가락 인대가 끊어지고 목척추·어깨인대 중상을 입었지만 진통제로 견디다 드라마가 끝나고 나서야 겨우 입원할 수 있었다. 이 같은 소식에 언론들은 미담처럼 보도하는 경우가 많으나, 실상을 들여다보면 그야말로 ‘사람잡는 드라마’란 탄식이 절로 나온다는 게 제작진들의 전언이다.KBS 고영탁 드라마 1팀장은 “겨울이라 몸이 경직돼서 그런지 사고가 더 자주 발생하는 것 같다.”고 말했다. 네티즌들의 반응도 곱지만은 않다.“아무리 드라마가 중요하다 해도 배우의 목숨이 우선 아니냐.”며 안전불감증을 탓하는 목소리가 높다. 이처럼 무리한 촬영 강행군에 대해 작가의 책임이 적지 않다는 볼멘소리도 나온다. 회를 거듭할수록 이른바 ‘쪽대본’으로 늦게 촬영에 임해야 하다 보니, 배우는 물론 제작 스태프까지 살인적인 일정을 소화해야 하는 경우가 많다는 것이다. 하지만 이에 대해 KBS 고영탁 팀장은 “충분한 준비 기간만이 능사는 아니다.”면서 “시간이 짧으면 보다 집중도 높게 임할 수 있는 만큼 양면성이 있다.”고 말했다. 근본적인 문제는 우리나라 드라마 제작환경에 있다.‘드라마 공화국’으로 불릴 만큼 각종 드라마가 과잉 생산되고 있지만, 기획과 사전 제작·캐스팅에 충분한 시간을 갖지 못해 졸속제작하는 악순환이 반복되고 있기 때문이다.SBS 구본근 드라마 국장은 “드라마에 대한 시간적·물적 투자를 늘려야 하며 제작 방식이 근본적으로 바뀌어야 한다.”고 강조했다.강아연기자 arete@seoul.co.kr

13일 서울 용산CGV에서 열린 영화 ‘무방비도시’ 제작보고회에 참석한 배우 김명민(조대영 역)이 베드신 에피소드를 공개했다. 그는 상대배우 손예진(백장미 역)과의 베드신에서 “자신의 거친 호흡소리 때문에 손예진이 웃음을 참지 못했다.”며 “사전에 그렇게 하기로 한 건데, 혼자만 흥분해서 거친 호흡을 내뱉은 이상한 사람이 됐다.”고 밝혔다. 이어 그는 “베드신이 생각보다 금방 끝났다.”며 “예진씨가 한번 붙으니깐 잘해서 약간 당황했다.”고 말했다. 또 “키스신을 앞두고 부담스러워서 아무것도 먹지 못했는데 예진씨는 떡을 계속 먹고 있었다.”며 “(마음속으로)지금 떡이 넘어가니?”라고 말했던 에피소드를 공개해 웃음을 자아냈다. ‘무방비도시’는 일본과 한국을 오가며 소매치기 조직을 이끄는 손예진과 그 뒤를 추적해 나가는 형사 김명민의 범죄액션 영화로 내년 1월 10일 개봉 예정이다. 손진호기자 nasturu@seoul.co.kr @import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

MBC TV 새 의학드라마 ‘뉴하트’에 대한 시청자들의 관심이 뜨겁다. 지난 12일 밤 첫 선을 보인 ‘뉴하트’는 흉부외과를 배경으로 한 작품으로 ▲‘태왕사신기’의 후속작 ▲‘하얀거탑’,’외과의사 봉달희’ 등 의학드라마 계보 계승 ▲연기파 배우 조재현의 TV 출연 ▲최근 군에서 제대한 배우 지성의 안방극장 복귀작이란 점에서 방영전부터 큰 관심을 모았다. 이날 방송된 ‘뉴하트’ 첫 회는 전국 평균 가구 시청률 17.1%( TNS미디어코리아 조사)을 기록하며,동시간대 드라마들 중 가장 많은 시청자들을 끌어모았다.경쟁작인 SBS ‘로비스트’는 12.1%,KBS ‘인순이는 예쁘다’는 7.2%의 시청률에 그쳤다. 방송을 본 시청자들은 해당프로그램 게시판에 “다음회가 기다려진다.대박예감!”,“캐스팅 정말 잘 됐다.연기력 최고다.”,“속도감있는 스토리와 화면 전개 정말 재미있었다.” 등의 호평을 남기고 있다. 하지만 “일본 작품 ‘의룡’과 SBS ‘외과의사 봉달희’를 연상시킨다.”,“긴박한 장면에선 무조건 템포 빠른 음악…지친다.”,“너무 쉽게 흥분하는 등 캐릭터의 ‘오버액션’이 거슬린다.”는 지적도 눈에 띈다. 한편 네티즌들은 “이 환자가 고통을 안 받았으면 좋겠다.빨리 낳았으면 좋겠다.”는 극중 조재현과 지성의 대사에 대해 “정말 가슴 찡했다.”며 “새로운 어록이 탄생했다.”라고 찬사를 보내고 있다. ‘뉴하트’는 최고 실력을 가진 흉부외과 과장 최강국(조재현 분)을 중심으로,다양한 환자들의 얘기와 병원내 권력다툼 등을 긴박하게 풀어갈 예정이다. 온라인뉴스부 최영훈기자 taiji@seoul.co.kr

｜홍콩 이은주특파원｜“배우로서 사람들의 이목이 부담스럽기 보다 늘 관심받는다는 것이 좋아요. 그래서 제 직업에 만족하죠. 가끔씩 타이거 우즈의 인기와 골프실력이 부럽긴 하지만….” 할리우드 SF 블록버스터 ‘나는 전설이다’(원제 ‘I Am Legend’)의 개봉에 앞서 홍콩에서 아시아 5개국 취재진을 맞은 영화속 주인공 윌 스미스. 그는 기자회견 내내 흥분을 감추지 못했다. 리처드 매드슨의 동명 SF 호러소설을 원작으로 한 이 작품에서 그는 인류가 멸망한 뒤 변종인류와 싸우는 최후의 생존자 로버트 네빌의 사투를 열연하고 있다. “이 작품을 위해 질병관리본부를 직접 방문, 바이러스에 대한 조사와 연구를 했어요. 몸무게가 15㎏이나 줄었어요.16 년만에 옛날의 체중을 되찾게 됐어요. 촬영 내내 체중을 유지하느라 고생했죠.” 영화속에서 홀로 살아남은 주인공 윌 스미스가 거대한 항공모함 위에서 골프를 치거나, 빈차와 쓰레기만 나뒹구는 도심을 질주하는 장면들은 인간이 느낄 수 있는 극도의 고독감과 공포의 절정이다. “액션과 철학, 내면심리를 모두 다 표현해 낼 수 있는 작품입니다. 기술적으로도 훌륭한 비주얼을 만들어 냈고요. 잡초가 자라나는, 정글처럼 변해가는 텅 빈 뉴욕시는 옛날이라면 전혀 만들어 낼 수 없는 장면일 겁니다.” 출연의 동기를 밝히는 주인공의 또렷한 의지가 읽힌다. 지난해 영화 ‘행복을 찾아서’에서 아들 제이든과 함께 연기했던 그가 딸 윌로와 동반 출연한 것도 화제의 대상. “둘중에 누가 더 낫다고 비교할 수는 없어요. 아들은 카메라를 싫어하지만 연기하는 것은 좋아하고, 딸은 카메라를 너무너무 좋아하고 사람들도 좋아하죠. 단지 내가 잘 아는 분야라 아이들에게 도움을 줄 수 있다는 게 행복했어요.” 그러면 이 시대의 ‘전설’에서 그는 과연 무엇을 생각할까. “밥말리나 간디, 마틴 루터 킹처럼 죽은 뒤에도 그 음악과 정신이 많은 사람들의 가슴 속에 살아남는다는 건 정말 어려운 일이죠. 우리 시대의 살아있는 전설이라면….” 그는 넬슨 만델라를 꼽았다. erin@seoul.co.kr

홍콩의 액션스타 홍금보(洪金寶·홍진바오ㆍ55)의 사망설이 오보로 밝혀진 가운데 홍금보가 직접 한 신문과의 인터뷰에서 현재 심경을 밝혔다. 중국 쓰촨(四川)성 유력 일간지 ‘화시두스바오’(华西都市报)는 “오늘(10일) 오전 지인을 통해 현재 산둥(山東)성에서 영화 촬영중인 홍금보와 전화인터뷰 했다.”며 관련 내용을 상세히 실었다. 신문은 “전화연결이 되자 유창한 표준어(만다린어)를 구사하는 홍금보가 믿겨지지가 않았다.”며 “홍금보는 사망설과 달리 매우 쾌활한 목소리로 전화인터뷰에 응했다.”고 전했다. 인터뷰에서 홍금보는 “어제 하루 동안 베이징, 홍콩뿐 아니라 유럽에서 영화 촬영중인 친구들에게까지 총 1천여통의 확인 전화를 받았다.”며 “솔직히 웃음이 나기도 했다.”고 밝은 목소리로 말했다. 이어 자신의 사망설을 접한 기분에 대해 “어제(9일)오전 촬영을 기다리다 베이징의 친구를 통해 내가 사인이 밝혀지지 않은 채 사망했다는 소식을 처음 접했다.”며 “한번도 큰 병을 앓지 않았던 내가 갑자기 사망했다는 소식을 들으니 어안이 벙벙했다.”고 당시 소감을 밝혔다. 홍금보는 오보를 처음 게재한 한 신문에 대해서 “이 보도는 나 뿐 아니라 나와 관계된 모든 사람에게 악영향을 끼쳤다.”며 “변호사를 통해 해당 신문사에 공개 사과를 요구할 생각이며 이에 응하지 않는다면 촬영이 끝난 후 정식으로 고소할 생각”이라고 말했다. 한편 현재 홍금보는 한국과 공동 제작하는 영화 ‘삼국지-용의부활’을 촬영하고 있다. 서울신문 나우뉴스 송혜민 기자 huimin0217@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

지난 8일밤 돌연 사망한 것으로 알려진 홍콩 액션스타 홍금보(洪金寶·홍진바오ㆍ55)는 감독과 배우로 ‘프로젝트 A’(1983) ‘쾌찬차’(1984) ‘귀타귀90’(1990) 등의 영화에 참여한 홍콩 영화계를 대표했던 액션스타였다. 홍콩의 원로 여류 무술가 전사앵 쳰스잉(钱似鶯)의 손자이기도 한 홍금보는 1952년 1월 7일생으로 어려서부터 경극을 배웠으며 1961년 ‘애적교육’에서 아역배우로 영화계에 데뷔했다. 이후 1971년 홍콩 액션영화의 산실인 영화사 ‘골든 하베스트’에서 무술감독을 맡아 기존의 빠르고 강력한 액션에서 벗어난 코믹 액션으로 유명세를 탔다. 또 1978년에는 골든 하베스트의 자회사 ‘가보영화사’를 세워 제작에도 뛰어든다. 또 그는 감독으로서의 능력도 인정받은 다재다능한 배우였다. 홍금보는 영화 ‘삼덕화상과 춘미육’(1977)을 통해 감독으로 데뷔했으며 청룽(成龍·성룡)의 첫번째 영어영화 ‘나이스 가이’(1997)를 연출하면서 감독으로서 할리우드에 진출했다. 이후 미국의 TV 시리즈 ‘동양특급 로형사’에 출연하면서 배우로도 이름을 알렸다. 미국에서 ‘Sammo Hung’이라는 영어이름으로 활동한 홍금보는 최근까지 한중 합작 영화 ‘삼국지-용의 부활’(2006, Three Kindoms- Resurrection of the Dragon)에 무술감독 겸 배우로 참여하는 등 활발한 활동을 이어왔다. 가족으로는 미스홍콩 출신의 배우자 고려홍(高麗虹)과 네 아들이 있으며 이중 전 부인과의 아들 홍천조(洪天照)는 한국영화 ‘묵공’(2007)에 출연하기도 했다. 사진=야후차이나 홍금보 특집 페이지 캡쳐 /나우뉴스팀@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';