불법주정차로 몸살을 앓는 남산 소파길에 무인단속 시스템이 설치된다. 서울시는 5일 소파길의 원활한 교통소통과 보행환경 개선을 위해 백범광장 주변 등 5개 지점에 불법주정차 감시용 폐쇄(CC)TV를 설치하기로 했다고 밝혔다. 시 관계자는 “친환경적 보행로 조성사업으로 소파길 전 구간의 차로가 축소됨에 따라 불법주정차 단속이 시급해졌다.”면서 “CCTV 설치 예정 지점에 대한 주민 의견을 수렴하기 위해 24일까지 시 홈페이지에 행정예고를 게시한다.”고 밝혔다.CCTV가 설치되는 곳은 ▲백범공원앞 ▲백범광장앞 ▲한양공원앞 ▲남산돈까스앞 ▲애니메이션센터앞 등 5곳이다.이세영기자 sylee@seoul.co.kr

각종 해외 페스티벌에서 수상한 국산 3D 애니메이션 TV시리즈 ‘빼꼼’ 팬들에게 반가운 소식.EBS TV가 ‘빼꼼’ 시즌2를 9일부터 매주 월∼금요일 오후 6시50분에 방송할 예정이다. 시즌2는 5분 분량 52편으로 구성되며 매일 10분씩, 하루 2편이 선보인다. 북극에 살던 덩치 큰 백곰 빼꼼이 도시로 오면서 벌어지는 각종 소동을 그린 ‘빼꼼’은 EBS와 스페인 BRB인터내셔널, 프랑스 M6가 투자하고 국내 알지애니메이션스튜디오가 제작했다.시즌1은 2006년 EBS TV를 통해 첫선을 보였고,2007년에는 극장용 장편 애니메이션 ‘빼꼼의 머그잔 여행’이 제작됐다. 또 영국 BBC, 미국 카툰네트워크, 프랑스 M6 등 전세계 20여개국에 수출됐다.

부산의 영화·영상산업 기반을 조성하기 위해 대규모 문화콘텐츠 전문 투자펀드가 설립된다.부산시는 5일 시청 국제회의실에서 문화콘텐츠 펀드 1호인 ‘ACTI 문화콘텐츠 투자조합’ 결성식 및 투자 설명회를 갖는다고 4일 밝혔다. 영화·영상 콘텐츠 관련 기업을 부산에 유치해 영화산업 인프라를 확대하기 위해 결성됐다. 펀드에는 부산시 20억원, 부산은행 10억원, 한국모태펀드 45억원, 아시아문화기술투자 5억원, 예당(세고엔터테인먼트) 35억원, 쇼박스(미디어플렉스) 30억원, 엠엔에프씨 5억원 등 총 150억원이 출자됐다. 부산시 관계자는 “서울시 등이 애니메이션을 전문적으로 지원하는 펀드를 운영하고 있지만 문화콘텐츠 전반을 대상으로 집중 지원하는 펀드가 생기기는 부산이 처음”이라고 말했다. 부산시는 1호 펀드가 가시적인 성과를 거두면 2호 펀드를 출범시키고 게임 전문 펀드를 별도로 조성하는 방안도 검토하기로 했다.부산 김정한기자 jhkim@seoul.co.kr

서대문구(구청장 현동훈) 8일까지 홍제천변에서 ‘제2회 홍제천 창작 조형 미술품 전시회’를 연다. 홍제교에서 홍은교 사이에 ‘화랑 쿤스트독’ 소속 작가가 벽화와 사진 11점, 설치조형물 6점 등을 전시한다. 컨테이너 전면을 통유리로 만든 갤러리로 개조해 한달동안 ‘우리 동네 미술관’으로 운영하고 체험 공간인 미술교실에서는 아이들이 만든 작품을 애니메이션으로 제작해 상영할 예정이다. 문화체육과 330-1121.

“다음에 기회가 되면 또 하고 싶어요. 실물보다 애니메이션이 더 나은 것 같은데요.”(강성진) “처음엔 의아했어요. 어차피 애니메이션을 할 거면 저희 얼굴을 쓰시고 목소리만 녹음해서 입히면 되지 왜 그런 힘든 작업을 하나 싶었죠. 그런데 사람 냄새만이 주는 감수성이 있더라고요.”(박예진) 영화 ‘그녀는 예뻤다’의 별난(?) 시도는 이런 수식어로 설명된다.‘국내 최초 애니그래픽스 영화’. 국내 극장용 애니메이션은 늘 박스오피스에서 잔혹사를 써왔다. 하지만 이번 ‘그녀는 예뻤다’의 질감은 좀 다르다. 실제 배우-김수로, 강성진, 김진수, 박예진-들의 연기를 찍은 촬영본을 애니메이션으로 다시 그리고, 색을 칠했기 때문이다. 목소리는 날것 그대로의 현장음을 덧씌웠다. 이름하여 로토스코핑(rotoscoping)기법. 분명 만화 주인공이 말하고 있는데 그 얼굴, 그 목소리만은 너무도 익숙하다. 실사와 애니메이션의 경계를 넘나드는 이 아찔한 경험을 스크린에 올린 사람이 있다.‘여고괴담4’의 최익환(사진 왼쪽·38) 감독과 최승원(오른쪽·36) 애니메이션 감독이다. “‘짱구’‘이웃집의 야마다군’을 보면 애니메이션인데 더 현실적인 느낌이 들어 마음이 가빠지는 경험을 하곤 해요. 그게 신기하더라고요. 그래서 이번 작업이 디지털이지만 더 아날로그적이고 만화지만 현실감을 배가시키는 데 더욱 효과적이지 않을까 생각했죠.” 최익환 감독이 시나리오 단계부터 애니메이션을 마음에 품은 이유다. 감독들은 2년간의 제작과정의 어려움을 ‘노가다’라는 말로 요약했다.“제작사 이름이 DNA프로덕션인데 ‘디지털 노가다 애니메이션’이라고 농담할 만큼 정말 힘들었죠. 다 손으로 일일이 그리는 작업이었으니까요.” ‘그녀는 예뻤다’는 2006년 1월에 시작해 지난해 12월 끝냈다. 촬영기간은 고작 한 달. 그러나 편집보다 더 무서운 ‘애니메이션 작업’이라는 험준한 산맥이 기다리고 있었다. 꼬박 20개월간 140명의 애니메이터가 매달렸다. 산학협동 방식으로 건국대, 홍익대 등 5개 대학의 학생들과 교수, 일반 전문가 20여명이 뭉쳤다. “사람마다 그림 그리는 게 다르게 나오니 2년간 하나의 스타일을 일관되게 유지하는 게 힘들었어요. 그래서 하다하다 버린 장면도 있죠.”(최승원) 촬영도 일반 영화와 달랐다.‘그녀는 예뻤다’ 촬영분에는 카메라와 붐맨(마이크의 붐을 조정하는 음향기술자)이 마치 배우처럼 나온다. 실제 촬영분을 보니 영화의 주인공은 붐맨이라고 농담할 정도로 붐맨이 제일 많이 등장했다는 것. 원래 애드리브에 능한 배우들에, 현장 분위기까지 자연스러우니 애니메이션에선 부릴 수 없는 현장감과 즉흥성이 살아났다. 얼굴의 표정과 그 표정이 드러내는 감정도 실제보다 더 사실적으로 다가온다.“애니메이션이 모든 얼굴의 근육을 다 표현하지 못하고 핵심적인 윤곽선이나 표정을 그려주는데 이게 단순화되니 그 특징들이 더 잘 살아나는 거죠. 외려 배우들의 모습을 잘 포착해 주는 기능이 있어요. 어색한 모습을 지워주는 거죠.”(최익환) 제작진은 처음 로토스코핑 기법의 노하우를 배우기 위해 리처드 링클레이터 감독의 ‘웨이킹 라이프’‘스캐너 다클리’를 제작한 미국의 애니메이션 제작회사에 문의했다. 이미 로토스코핑 프로그램까지 개발해 놓은 상태였기 때문. 이 회사는 자신들에게 작업을 맡기라 했다. 그러나 감독은 고사했다. 우리끼리 해보겠다는 결심에서였다. 한장 한장 그리는 고단한 작업은 그렇게 시작됐다. “영화 ‘와니와 준하’의 도입부가 로토스코핑 기법을 썼는데 장편 애니메이션으로는 이 영화가 최초예요. 모든 게 처음 해보는 거라 나오는 걸 보면서 저희 스스로도 ‘아, 이렇게 나오는구나.’라며 놀라기도 했죠. 실사를 그림으로 고쳐 표현이 다양해지고 풍부해졌다는 평가를 들으면 좋겠어요.”(최승원) “미국의 동물 애니메이션도 아니고, 일본의 미야자키 하야오 스타일도 아닌 우리만의 독특한 애니메이션이 나온 것 같아요. 말 그대로 ‘노가다의 힘’이죠.”(최익환) 정서린기자 rin@seoul.co.kr

정말이지 그녀는 예뻤다.‘그녀는 예뻤다’(제작 DNA프로덕션·새달 12일 개봉)의 세 남자들에게는 말이다. 파출소장을 하다 미국에 범죄심리학 박사과정을 밟으러 간 일권(김수로)은 30일간 결혼할 여자를 찾기 위해 일시 귀국한다. 죽마고우 태영(강성진)과 성훈(김진수)은 모두 옛사랑의 상처와 환상을 갖고 살아가는 인물. 태영은 옛 연인과 헤어지고 외무고시 합격의 꿈도 접고 학원강사로 일한다. 프로농구팀 통역사 성훈은 황당한 첫경험의 여자를 잊지 못하는 솔로. 어느날 일권의 맞선 상대인 연우(박예진)가 등장하며 세 남자의 과거, 현재의 사랑이 모두 호출된다. 알듯 모를 듯한 이 여자를 향한 4각 로맨스가 ‘그녀는 예뻤다’의 얼개다. 슥슥 펜으로 그린 김수로의 얼굴이 특유의 능청맞은 애드리브를 날린다는 상상. 실제 촬영한 영상 위에 애니메이션 작업을 거친 ‘그녀는 예뻤다’에서는 가능한 일이다. 인물 뒤로 불타버리기 전 남대문과 삼성 본관 등 도심 풍경이 스케치처럼 돋아난다거나 30대 남자들이 목욕탕 물 위로 떠오르며 장난질 칠 수 있는 것도 이 만화적 기법 덕에 가능하다. 이 색다른 시도는 자칫 범작에 머무를 수 있는 멜로영화를 다른 차원으로 옮긴다. 첨단 디지털이 외려 가장 아날로그적인 느낌을 주고 실사영화보다 더욱 생생하게 배우의 습관과 느낌을 포착하게 한다. 애니메이션을 걷어냈을 때 드라마의 속내가 얼마나 세련됐느냐 하는 것은 별개의 문제지만…. 정서린기자 rin@seoul.co.kr ■ 용어 클릭 로토스코핑(rotoscoping)기법이란 실제 촬영한 영상을 바탕으로 각각의 프레임 위에 선과 색을 덧입혀 그리는 기법. 사람이나 동물 등을 등장시켜 촬영하고 편집한 필름에서 한 장면, 한 장면을 소정의 크기로 확대한다. 그 화면을 복사, 채색하고 셀화로 바꾼 뒤 이를 다시 한 회 한 장면의 비율로 촬영해 애니메이션 영화로 만든다.

중랑구(구청장 문병권) 다음달 17일까지 중화2동 중랑구벤처창업지원센터의 입주업체를 모집한다. 이번 모집에는 정보처리·컴퓨터 관련업종, 게임·애니메이션 등 서울형 신산업 분야의 업체의 창업을 준비중이거나 창업 1년 미만인 사업자면 신청할 수 있다. 임대면적(전용면적 기준)은 10.29∼23.49㎡ 4개실로, 신규입주자 4개 업체와 예비입주 1개 업체를 모집한다. 입주기간은 2년, 보증금 50만원, 월 임대료는 ㎡당 761∼1115원이다. 지역경제과 490-3365.

2002년 인문학, 사회과학, 자연과학, 첨단공학, 예술 및 대중문화 등 29개 분야 학문의 새로운 쟁점을 소개했던 ‘지식의 최전선’이 6년 만에 ‘新지식의 최전선’(전4권, 한길사 펴냄)이란 이름으로 업그레이드판을 내놨다.현대 학문의 ‘성장판’에 해당하는 주제들을 망라한 현장 리포트의 성격을 띠고 있는 것이 특색. 책은 인문·문화·사회·과학 등 네 분야에 걸쳐 ‘변하는 세상, 인문학의 가로지르기’‘문화와 예술, 경계는 없다’‘사회 공동체, 열린 세계를 향하여’‘나노에서 우주까지, 과학이 만드는 길’등 네 개의 주제를 다룬다. 필진으로는 김호기 연세대 사회학과 교수, 조효제 성공회대 사회과학부 교수, 유향숙 인간유전체기능연구사업단 단장, 한창완 세종대 만화애니메이션학과 교수 등 현장과 학계를 아우르는 92명의 전문가가 참여했다. 학문을 다루는 글에는 흔히 난해함에 대한 우려가 따른다. 전문 용어와 난해한 이론의 연속,‘독단적인’ 주의주장 등은 대중과의 소통을 멀리하고 스스로를 자족적인 학문의 세계에 유폐시키기 일쑤다.‘新지식인의 최전선’의 미덕은 바로 그런 문제의식에서 출발, 전문가들의 친절한 글쓰기와 개념 풀이 등을 통해 ‘대중을 위한 학술서’로 꾸몄다는 점이다.정서린기자 rin@seoul.co.kr

가수 조용필(58)이 24일 오후 서울 잠실주경기장에서 데뷔 40주년 기념콘서트를 성황리에 마쳤다.‘더 히스토리 킬리만자로의 표범’이란 제목의 이번 콘서트는 4만 2000장의 입장권이 매진됐으나, 팬들의 추가판매 요청으로 5만석의 초대형 공연으로 진행됐다. 공연무대도 30m 높이의 조명탑 2개와 대형 스크린 등 블록버스터급으로 준비됐다. 관객이 늘어나면서 입장 시간이 늦어져 콘서트는 30분 늦게 막이 올랐다. 조용필은 표범 한 마리가 온갖 역경과 외로움을 딛고 다시 일어서는 내용을 담은 5분 분량의 오프닝 애니메이션이 끝난 뒤 자신의 히트곡 ‘꿈’을 부르며 등장했다. 이어 ‘고추잠자리’‘못 찾겠다 꾀꼬리’‘나는 너 좋아’ 등 국민적 사랑을 받았던 곡들을 잇달아 들려줬다. 팬들의 반응도 뜨거웠다. 조용필의 노래에 잠실주경기장을 가득 메운 30∼40대 팬들은 아이돌 그룹에 열광하는 10대 팬들 못지않은 환호성으로 화답했다. 조용필은 공연 중간에 “40년이란 긴 세월 동안 고통, 후회, 사랑, 꿈 등이 모두 있었는데, 지금까지 버틸 수 있었던 것은 여러분들이 있었기 때문”이라며 팬들에게 감사의 뜻을 전했다. 조용필은 이날 공연을 시작으로 오는 12월13일까지 대전, 대구, 창원, 울산, 여수, 광주 등 전국 20여개 도시를 돌며 콘서트를 이어갈 예정이다. 이문영기자 2moon0@seoul.co.kr

｜칸(프랑스) 이은주특파원｜ 올해 칸 국제영화제의 한국영화는 ‘놈놈놈´과 ‘추격자´만 있는 것이 아니다. 스물아홉 새내기 감독의 단편 애니메이션 ‘스톱´(STOP)도 있다. 영화학도들의 졸업작품을 대상으로 한 학생영화 경쟁부문인 ‘씨네파운데이션´에 진출한 박재옥 감독(29)이 그 주인공. 그가 출품한 6분짜리 애니메이션 ‘스톱´은 치매에 걸린 어머니를 모시고 가던 주인공이 교통사고를 당하자 그의 시계가 멈추고 자신을 둘러싼 모든 시간이 정지된다는 내용을 담고 있다.“지극히 한국적인 소재를 다뤘습니다. 연필로 그려 만든 2D 애니메이션이 좋은 평가를 받아 얼떨떨해요. 이야기를 얼마나 색다르게 전할 수 있을까를 늘 고민했어요. 그게 통한 것 같아요.” 어렸을 때 우연히 ‘미래소년 코난´이나 ‘엄마 찾아 삼만리´를 접하고 애니메이션에 대한 꿈을 키웠다는 박 감독. 그는 이후 그것이 애니메이션계의 거장 미야자키 하야오의 작품이라는 것을 알고 평생의 직업으로 선택했단다.“애니메이션은 할 수 있는 이야기의 폭이 넓고 무한한 상상력을 발휘할 수 있다는 장점이 있죠. 실사영화에선 아무리 화려한 특수효과를 쓰더라도 해결되지 않는 부분이 있게 마련이거든요.” 최근 세계 영화계에서는 애니메이션 장르를 통해 정치·사회적인 메시지를 전달하려는 영화들이 적지 않다.‘스톱´도 그런 반열에 드는 영화일까.“애니메이션은 그 특성상 폭력적이고 받아들이기 어려운 과거의 기억이나 되돌리고 싶지 않은 일들도 거부감 없이 전달할 수 있지요. 직접적이지 않고 은유적인 방법으로 사회적 메시지를 전달하는 것이 한층 효과적입니다.” 애니메이션과 만화에 인생을 건 박 감독. 칸영화제 황금종려상을 꿈꾸는 전세계 유명학교의 영화학도들과 경쟁하고 있는 그의 소회는 어떨까.“언어가 잘 통하지 않고 문화적 차이는 있지만, 같은 길을 걷는 사람들이 느끼는 고민은 크게 다르지 않다는 걸 알게 됐다.”는 그는 “이 경험을 다음 작업에 적극 활용할 것”이라고 의욕을 보였다. erin@seoul.co.kr

｜칸(프랑스) 이은주특파원｜ 종반으로 치닫고 있는 제61회 칸 국제영화제. 경쟁부문에 오른 22편이 처음 공개되며 작품들의 윤곽이 드러나고 있다. 올해 칸은 지난해 환갑 잔치를 화려하게 열었기 때문인지 상대적으로 차분한 분위기 속에 축제를 이어가고 있다. 하지만 그 가운데서도 몇 가지 주목할 만한 흐름이 눈에 띈다. ●숀 펜의 영향… 정치사회적 메시지 담은 영화 강세 올해 칸영화제는 실화를 바탕으로 영화들이 강세를 보이고 있다. 특히 경쟁부문에는 사회적 문제를 다룬 작품의 진출이 두드러진다. 정치·사회적 메시지를 담은 작품들이 영화제 분위기를 주도하고 있는 것은 반전운동에 앞장서 온 심사위원장 숀 펜의 정치적 성향과도 무관치 않아 보인다. 현재 가장 주목받고 있는 영화는 거장 클린트 이스트우드 감독의 ‘익스체인지’.1928년 미국 LA에서 있었던 실화를 토대로 한 이 작품은 아이를 유괴당한 어머니(안젤리나 졸리)가 부패한 공권력에 맞서 싸우는 이야기를 그렸다. 사회복지, 치안 문제와 함께 모성애·아동범죄 등 광범위한 주제를 긴장감 있게 다뤄 대상인 황금종려상 유력 후보로 거론되고 있다. 22일 공개된 스티븐 소더버그 감독의 ‘체’ 역시 뜨거운 반응을 얻고 있다. 쿠바의 혁명영웅 체 게바라의 일생을 담은 이 영화는 무려 4시간 28분에 달하는 상영시간에도 불구, 시사회장 앞에는 영화를 보려는 취재진과 일반관객들로 장사진을 이뤘다. 이 영화는 쿠바혁명과 볼리비아내 게릴라 활동, 미국방문 등을 교차편집 방식을 통해 보여준다. 혁명영웅의 일생을 감정을 최대한 자제하고 관조적인 시각으로 그린 수작이라는 평. 이스라엘 출신 아리 폴만 감독의 다큐 애니메이션 ‘바시르와의 왈츠’도 르몽드 등 현지 미디어의 높은 평점을 받았다. 이 작품은 1982년 이스라엘·레바논전쟁에 참여한 주인공이 잊었던 기억을 통해 당시 전쟁의 참상을 비판한다. ●칸이 새롭게 주목한 ‘남미영화´ 지난해 루마니아 등 유럽과 한국·일본의 예술영화에 관심을 보였던 칸은 이번엔 남미영화의 ‘신선함’에 눈을 돌렸다. 개막작 ‘눈먼자들의 도시’를 비롯해 ‘중앙역’으로 유명한 브라질의 월터 살레스 감독의 ‘리나 데 파세’, 아르헨티나의 파블로 트라페로 감독의 ‘레오네라’ 등이 그 대표적인 예다. 이 중 ‘레오네라’는 살인 혐의로 수감된 한 여성이 감옥에서 아기를 낳은 뒤 겪게 되는 심리적 변화를 다룬 작품으로, 여주인공 줄리아 역의 마르티나 구즈만은 강력한 여우주연상 후보로 떠오르고 있다. 이 영화의 초기 시나리오 작업 때부터 공동 제작에 참여한 파인컷의 서영주 대표는 “최근 브라질, 아르헨티나, 멕시코 감독들이 활발히 활동하면서 크게 주목받고 있다.”며 “모성애를 주제로 한 ‘레오네라’는 배경음악과 열린 결말 등을 통해 자연스럽게 이야기를 전개해 나간 것이 좋은 평가를 받은 것 같다.”고 말했다. 하지만 전통적으로 강세를 보여온 유럽영화의 잠재력을 무시할 수 없다. 올해로 세번째 칸영화제 황금종려상 수상을 노리는 다르덴 형제의 ‘로나의 침묵’이나 근친상간을 소재로 한 헝가리 영화 ‘델타’ 등도 현지 평론가들의 좋은 평가를 받고 있다. 지난해 크리스티안 문주 감독의 영화 ‘4주,3개월, 그리고 2일’ 같은 평단의 쏠림 현상이 없는 가운데 칸이 과연 어떤 선택을 내릴지 이목이 모아지고 있다. erin@seoul.co.kr

영화 ‘슈렉’의 제작진이 5년 동안 공들인 ‘쿵푸 팬더’(Kung Fu Panda·6월 5일 개봉)가 애니메이션 역사에 못난이 영웅을 또 하나 추가했다. 고정관념에서 멀찌감치 비켜선 채 웃음과 교훈을 동시에 몰아가는 ‘드림웍스표’ 애니메이션은 이번에도 관객의 의중을 영리하게 찌른다. 120㎝키에 160㎏의 D라인 몸매. 계단 서너 개만 올라도 가쁘게 숨을 몰아쉬는 판다 포. 몸은 뜻대로 움직이지 않지만 마음만은 쿵후 고수인 포는 국수집을 물려받으라는 오리 아빠에게 변변한 대꾸 한마디 못한다. 어느날 ‘평화의 계곡’ 대사부 우그웨이가 예언의 인물을 뽑는다는 말이 전해지고, 어이없는 소동에 포가 그 주인공이 된다. 그의 똥배 속에 과연 쿵후 고수의 ‘힘’이 숨겨져 있을까. 포는 동료인 무적의 5인방도, 사부도 내치며 미심쩍어 하는 마음을 ‘믿음’으로 바꾸면서 관객까지 설득하는 데 성공한다. 여기서 가장 중요한 건 포 자신이 스스로의 잠재력를 믿게 되면서 일어나는 눈부신 변화다. 만두 한 대접을 놓고 갖가지 신공에 가까운 무술을 펼치는 스승과 제자의 맞짱, 시푸의 옛 제자이자 쿵후 고수인 타이렁의 탈옥, 그리고 ‘용문서’를 놓고 다투는 타이렁과 포의 대결 장면은 오락영화가 지녀야 할 미덕을 최대한 발휘한다. 현란한 무술과 액션 장면이라면 실사영화에서도 얼마든지 컴퓨터 그래픽으로 스펙터클을 만들어낼 수 있다. 그러나 애니메이션이라서 자유로운 표현과 상상력이 롤러코스터처럼 관객을 휘몰아간다. 긴장감으로 조이기만 하는 것이 아니라 쉴새 없이 장난을 칠 줄 안다는 것도 ‘쿵푸 팬더’의 미덕이다. 할리우드 최정예 멤버로 구성된 목소리 배우도 화제. 잭 블랙, 더스틴 호프먼, 청룽, 안젤리나 졸리가 캐릭터에 섬세함을 더했다. 호랑이, 원숭이, 사마귀, 뱀, 학으로 이뤄진 ‘무적의 5인방’이 각각 무술의 호권, 원숭이권, 당랑권, 사권, 학권을 본떤 캐릭터라는 점도 흥미를 자아낸다. 종(種)의 경계를 없앤 시도도 눈여겨 볼 대목. 오리 아버지와 판다 아들, 돼지 부모에서 난 토끼 자식들이 전혀 어색하지 않은 ‘평화의 계곡’은 종 간의 경계를 지우면서 ‘차이’를 서열화하는 현실을 지긋이 조롱한다. 전체 관람가. 정서린기자 rin@seoul.co.kr

금천구는 23일 오후 6시 독산4동 구민체육센터에서 환경보호를 주제로 ‘제1회 금천가족만화축제’를 개최한다고 22일 밝혔다. 환경단체인 ‘숲지기강지기’와 함께하는 이번 축제는 환경을 주제로 제작된 애니메이션 6편을 가족과 함께 볼 수 있는 기회다. 상영작은 ‘북쪽의 남쪽’‘죽음에 대처하는 법’‘낙농보고서’‘리틀띵스’‘난파’‘애완동물가게’ 등으로 모두 미국과 유럽연합(EU), 러시아 등에서 작품성과 예술성을 인정받은 작품들이다. 먼저 ‘북쪽의 남쪽(러시아)’은 각각 북극과 남극을 떠나온 어부 두 사람이 바다에서 물고기를 차지하기 위해 싸우다 지구온난화 등 이상 현상을 겪으며 화해를 하게 된다는 내용을 담고 있다. 또 ‘낙농보고서(아일랜드)’는 한가로이 풀을 뜯던 젖소가 라디오에서 나오는 지구 오염소식을 듣고 불안해하는 모습을 유쾌하게 그려낸 작품이다. 만화영화를 기다리며 가족들과 함께 할 수 있는 사전 놀이행사도 준비된다. 거대한 지구공에 지구를 살리는 방법이나 소원을 적은 종이를 붙이거나, 천연재료로 목걸이를 만들고 무당벌레와 함께 사진을 찍는 행사도 준비된다. 또 줄넘기, 제기차기, 공기놀이, 실뜨기, 팽이 등 어릴 적 즐겼던 놀이를 경험하는 행사도 마련된다. 한인수 구청장은 “시간에 쫓겨 나들이 등 여유를 찾지 못한 가족들이 환경의 중요성을 배우며 소중한 추억을 만들었으면 한다.”고 말했다.유영규기자 whoami@seoul.co.kr

‘만화 마니아들, 다 모여라.’ 세계 4대 애니메이션 거장 가운데 한 명인 브루노 보제토가 한국을 찾는다.‘인크레더블’‘몬스터 주식회사’를 만든 미국 픽사 애니메이션 스튜디오의 제작현장을 다큐멘터리로 살핀다. 만화 ‘설국열차’의 원작자 장 마르크 로세트가 ‘설국열차’를 차기작으로 선보일 봉준호 감독과 대담도 나눈다. 21∼25일 열릴 제12회 서울국제만화애니메이션페스티벌(SICAF)의 주요 항목이다. 올해 축제는 역대 최대 규모로, 경쟁 부문에 63개국 1307편이 출품됐다. 이중 36개국 387편이 영화제 기간 중 상영된다. 개막작은 ‘발칙한 감독’ 미국의 빌 플림턴이 선점했다.‘나는 이상한 남자와 결혼했다’ 등의 작품으로 엽기적인 상상력과 어른을 위한 블랙 코미디를 선보인 플림턴 감독의 신작 ‘바보들과 천사들’이 소개된다. 이번 영화제에는 유독 뒤틀리고 암울한 정서의 어른용 애니메이션이 많이 포진돼 있어 눈길을 끈다. 단편 상영 섹션인 ‘트렌드 존’에는 밤기차에 홀로 남은 한 부인의 모험을 그린 미스터리 서스펜스물 ‘마담 투틀리 푸틀리’가 추천작으로 올라 있다. 영국 아드만 애니메이션 사에서 만든 ‘피어스가의 자매들’은 두 노처녀가 등장하는, 누드와 폭력이 난무하는 3D 애니메이션으로 어둡지만 즐거운 작품. 예술영화도 빼놓을 수 없다. 애니메이션 거장들의 작품을 소개하는 ‘아트 애니메이션 존’에서는 이탈리아 감독 브루노 보제토의 대표작 ‘알레그로 논 트로포’가 상영된다. 디즈니의 ‘판타지아’를 비튼 이 작품은 드뷔시의 ‘목신의 오후 전주곡’, 스트라빈스키의 ‘불새’ 등 귀에 익숙한 클래식 음악을 애니메이션과 결합해 사회적인 주제를 다룬 걸작이다.‘아니메 강국’인 일본은 이번 영화제에서도 여전히 건재하다. 신진 작가의 작품이 두드러진 일본 애니메이션 특별전에서는 ‘카우보이 비밥’‘공각기동대’의 원화로 유명한 안도 마사히로의 ‘스트레인저-무황인담’이 소개된다. 영화를 보려면 서울 자양동 롯데시네마 건대입구를, 전시와 콘퍼런스 등에 참여하려면 서울 대치동 서울무역전시컨벤션센터를 찾으면 된다.(02)3455-8406. 정서린기자 rin@seoul.co.kr

경북도는 어린이 먹거리에 대한 안전의식을 높이기 위해 식품 안전지킴이 캐릭터 ‘안전이와 탐견이’ 및 엠블럼 ‘SAFE FOOD’를 개발했다고 16일 밝혔다. 캐릭터 ‘안전이’는 안전한 먹거리와 깨끗함, 믿음을 상징하며 ‘탐견이’는 뛰어난 후각으로 불량 식품을 찾아내는 능력을 상징한다. 엠블럼 ‘SAFE FOOD’는 간결한 글자체와 돋보기를 모티브로 청결함 유지 및 안전이라는 두 가지 의미를 함축하고 있다. 도는 이 캐릭터와 엠블럼을 부정·불량식품 식별요령 순회교육을 비롯해 식품안전의 날 행사, 안전식품 인정 마크, 식품 접객업소 등 식품안전 분야의 홍보용으로 활용할 계획이다. 특히 도는 캐릭터를 이용한 식품안전 애니메이션 제작과 관련, 게임 개발에도 나설 방침이다.대구 김상화기자 shkim@seoul.co.kr

제61회 칸 국제영화제가 14일 오후(현지시각) 프랑스 남부 도시 칸에서 개막됐다.11일간 열리는 이번 영화제의 개막작은 브라질 출신 페르난도 메이렐레스 감독의 ‘눈먼 자들의 도시’(Blindness). 앤절리나 졸리, 존 말코비치 주연의 스릴러 ‘체인지링’과 스티븐 소더버그 감독이 체 게바라를 소재로 만든 ‘체’ 등 경쟁부문에 출품된 22편이 대상인 황금종려상을 놓고 각축전을 벌인다.특히 이번 영화제에서는 동남아와 남미 영화들의 수적 강세가 두드러진다. 이번에 경쟁부문에 진출한 한국영화는 없다. 하반기 개봉 예정인 김지운 감독의 ‘좋은 놈, 나쁜 놈, 이상한 놈’이 스티븐 스필버그와 해리슨 포드가 18년 만에 손잡고 만든 영화 ‘인디아나 존스4’, 애니메이션 ‘쿵푸 팬더’ 등과 함께 비경쟁 부문에 초청됐다.이은주기자 erin@seoul.co.kr

국내 최대 도자기 축제인 ‘이천도자기축제’가 9일부터 23일 동안 다채롭게 펼쳐진다. 설봉공원 대공연장에서 열린 이날 개막식에는 김문수 경기지사와 조병돈 이천시장, 지역 도예인 등 2000여명이 참석해 ‘중국 징더전 도자악기 공연단’의 특별공연 등을 관람했다. ‘이천, 아름다운 도자기 세상’을 주제로 올해 22회째를 맞은 이번 행사에는 ‘레고로 만드는 도자경진대회’와 ‘차 마시고 찻잔 가져가기 행사’ ‘세라믹 떡집’ 등 참여행사와 ‘체험나라 도자전시’ ‘도자판매전’ 등 다양한 전시행사가 준비됐다. 관람객 편의를 위해 무인관광음성안내시스템이 도입됐고 한국어와 영어 해설 서비스도 제공된다. 구매전시 행사로 매년 인기를 끌었던 프라이빗 도자관과 영상체험관, 생활자기 체험, 도자체험관, 도자교육관, 선물받아가기 코너 등도 운영된다. 영상체험관에서는 ‘달려라 토마’라는 클레이애니메이션을 선보이고 영상을 보고 난 뒤에는 찰흙으로 캐릭터를 직접 만들고 기념영상을 담아갈 수 있다. 축제 기간 ‘이천도자공모전’에서 대상을 받은 ‘청자퇴화박지매화문 가야금’을 비롯해 금상작 ‘백자 가형다기와 향합’과 ‘회청자 목탄접시’ 등 입선작 42점을 감상할 수 있는 전시회도 열린다. 이천시와 자매결연한 중국 징더전(景德鎭)시의 작가를 초청한 ‘한·중 도자 워크숍’이 열려 중국 도자기의 제작과정도 한 눈에 본다. 이천도자기축제 인터넷 홈페이지에 예약을 하면 축제, 온천, 쌀밥, 서당교육, 김치만들기 프로그램을 종합적으로 즐길 수 있는 패키지여행(1박2일)도 할 수 있다. 조병돈 이천시장은 “이천도자기축제는 올해 총 누적관람객 2000만명, 누적 매출액 600억원 돌파를 눈앞에 두고 있다.”면서 “올해는 관람객 대상 체험 프로그램을 대폭 신설하고 온 가족이 즐길 수 있는 다양한 공연과 이벤트를 마련했다.”고 말했다. 이천 윤상돈기자 yoonsang@seoul.co.kr

‘스타워즈’ 시리즈의 애니메이션 버전 ‘스타워즈: 클론 전쟁’(Star Wars: The Clone Wars)의 극장판 예고편이 공개됐다. 이번에 공개된 예고편에는 실사영화에서 특수효과로 구현할 수 없었던 캐릭터들의 독특한 특징들과 우주 공간 등이 자세히 묘사돼 팬들의 기대를 부풀렸다. 또 깊은 눈으로 카리스마가 강조된 아나킨 스카이워커 등 ‘만화스럽게’ 새로 디자인 된 주요 캐릭터들도 눈길을 끈다. 당초 TV시리즈로만 기획됐다가 제작자 조지 루카스가 극장판 개봉을 발표하면서 화제가 된 ‘스타워즈: 클론 전쟁’은 ‘스타워즈 에피소드2: 클론의 습격’과 ‘스타워즈 에피소드3: 시스의복수’ 사이 몇 년간의 일을 다룬다. 특히 극장판에는 새로운 여성 제다이 기사 ‘아소키’가 등장할 것으로 예고되어 기대를 모으고 있다. 공개된 예고편을 본 네티즌들은 “새로운 스타일의 디자인이 맘에 든다.”(Meroving) “애니메이션으로 더욱 화려해진 액션신이 기대된다.”(Meli) 등 대부분 실사판에 비해 ‘얼마나 새로울지’를 기대하는 반응이다. 또 제다이 마스터 ‘요다’가 1985년 영화 ‘그렘린’의 캐릭터와 닮았다는 댓글도 많았다. 한편 조지 루카스는 인터뷰를 통해 “우주판 ‘밴드 오브 브라더스’와 같을 것”이라며 “팬들은 매우 흥미로운 경험을 하게 될 것”이라고 영화를 소개한 바 있다. ‘스타워즈: 클론 전쟁’은 미국에서 오는 8월 15일 개봉 예정이다. 서울신문 나우뉴스 박성조기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

할리우드 블록버스터의 총공세가 시작됐다. 통상 여름 시장을 겨냥해 5월말부터 시작되던 할리우드 영화의 공습이 올해는 한달가량 앞당겨졌다. 지난달 30일 개봉한 ‘아이언맨’이 개봉 9일만에 200만 관객을 동원하며 선전하고 있는 가운데 5월 한달간 할리우드 화제작 3편이 잇따라 개봉된다. 지난달 국내 영화 관람객수는 총 744만명(CGV집계)으로 2003년 4월 이래 최저치를 기록했다. 극심한 불황에 시달리는 극장가는 할리우드 블록버스터의 연이은 개봉으로 침체에서 벗어날 수 있을지 촉각을 곤두세우고 있다. ●‘스피드 레이서’‘인디아나 존스’등 잇따라 개봉 5월 개봉하는 할리우드 화제작들의 공통점은 대부분 꿈과 상상력, 모험을 강조한 ‘가족영화’가 많다는 점.8일 전세계 동시 개봉한 ‘스피드 레이서’는 ‘달려라 번개호’(마하 고고고)라는 이름으로 국내에도 방영된 일본 애니메이션을 원작으로 한 작품으로 워쇼스키 형제 감독이 가수 비를 캐스팅해 만든 첫 가족영화이기도 하다. 시속 640km로 질주하는 레이싱카의 곡예를 담기 위해 최신 촬영기법과 컴퓨터 그래픽에만 약 3억 달러(3000억원)를 들였다. 만화와 실사의 경계를 자유롭게 넘나든다. ‘스피드 레이서’가 속도에 초점을 맞췄다면 ‘나니아 연대기-캐스피언의 왕자’(15일 개봉)는 판타지적 상상력을 강조했다. 전편에서 하얀 마녀에 맞섰던 네 남매는 이번엔 캐스피언 왕자와 함께 미라즈왕의 폭정에 시달리는 나니아를 구한다.C S 루이스의 동명 소설 시리즈를 영화화한 이 작품은 1600컷에 이르는 최첨단 컴퓨터 그래픽과 원격 제어 장치로 조종하는 캐릭터 모형으로 나니아 생물은 물론 대규모 전투 장면들을 만들어냈다. 한편 스티븐 스필버그 감독과 배우 해리슨 포드가 18년만에 만나 만든 모험영화 ‘인디아나 존스:크리스탈 해골의 왕국’(22일 개봉)은 최대한 컴퓨터 그래픽을 자제한 ‘아날로그식’ 액션으로 승부한다. 스필버그 감독은 “화려한 그래픽이 아닌 액션과 특수효과를 최대한 실감나게 살릴 것”을 주문했고, 배우와 스턴트맨들은 실제로 할 수 있는 최대치의 액션을 세트장에서 촬영했다. ●극장가 “불황 타개 기대” 이처럼 가족영화를 앞세운 외화의 공세에 극장가는 내심 큰 기대를 걸고 있다. 이들 영화의 관람 등급은 대부분 전체관람가나 12세 관람가로 가족 단위의 관객들을 잡을 수 있기 때문이다. 최근 가족영화는 단순하고 탄탄한 작품성을 바탕으로 어린이 관객뿐 아니라 성인관객층까지 흡수하는 경우가 적지 않다. 여기에 멀티플렉스(복합상영관)를 중심으로한 달라진 관람 형태도 한몫하고 있다. CJ엔터테인먼트의 김윤정 대리는 “‘어거스트 러시’나 ‘식객’ 등은 지난해 11월 비수기에 개봉했지만 가족단위 관객들이 끊임없이 몰려 큰 성공을 거뒀다.”며 “쇼핑센터와 인접해 접근성이 뛰어난 멀티플렉스는 최근 자녀들의 현장학습 등 가족 중심 여가 장소로 각광받고 있다.”고 말했다. 임성규 롯데엔터테인먼트 과장도 “이제는 부모가 된 30∼40대 TV세대가 아이들과 함께 즐기는 가족영화를 중심으로 한 관객 몰이가 여름시장까지 이어졌으면 하는 바람”이라고 밝혔다. 이은주기자 erin@seoul.co.kr

가수 겸 배우 비(본명 정지훈)의 할리우드 데뷔작으로 화제를 모은 위쇼스키 남매의 ‘스피드 레이서’가 8일 드디어 모습을 드러냈다. ‘스피드 레이서’는 개봉 전부터 위쇼스키 남매의 차기작이라는 점과 추억의 재패니메이션인 ‘마하 GO GO’가 21세기 첨단 기술과 어떻게 결합될지 궁금해 하는 전세계 언론과 팬들의 관심을 한몸에 받았다. 과연 뜨거운 기대를 받고 있는 ‘스피드 레이서’가 관객들에게 어떤 황홀한 세계를 선보일까 즐겨라! 현란한 색의 향연과 스팩터클한 자동차 경주 영화는 시작부터 애니메이션을 보는 것 같은 착각이 들 정도로 화려하다. 2000컷이 넘는 시각 효과는 알록달록 컬러를 탄생시켰고 기존의 팝 컬러 개념을 넘어서 테크닉 컬러라고 불릴 정도로 색감을 극대화시켰다. 검은색과 녹색이 주를 이루었던 ‘매트릭스’ 시리즈와 비교하면 위쇼스키 남매가 혹시 화려한 색감에 빠져 영화를 제작한 게 아닐까 하는 착각마저 들게 한다. 하지만 화려한 색감에 현혹되어 시각효과가 뛰어난 영화로만 평가한다면 아직은 섣부른 판단이다. 영화의 70% 이상을 차지하는4개의 레이스 트랙에서 벌어지는 자동차 경주 장면은 영화의 제목을 그대로 느낄 수 있을 정도로 짜릿한 속도감을 보인다. 숨 돌릴 만하면 펼쳐지는 스릴 넘치는 자동차 경주에 관객들은 한 시도 눈을 뗄 수가 없다. 또한 만화처럼 전경과 중경, 후경의 초점이 모두 맞도록 조절한 위쇼스키 남매의 기술력에 시점에 의한 원근감과 리얼리티는 찾아볼 수 없다. 자동차들은 땅 위를 그냥 달리는 게 아니라 솟아 오르고, 떨어지고, 180도 회전까지 마치 쿵푸를 하듯 생동감 넘치는 영상으로 가득 찬다. 느껴라! 위쇼스키 형제가 만든 따뜻한 가족영화 ‘매트릭스’ 시리즈를 본 관객이라면 위쇼스키 남매가 만화를 원작으로 한 ‘스피드 레이서’를 차기작으로 선택한다고 했을 때 한번쯤은 황당한 반응을 보냈을 것이다. 하지만 재패니메이션의 광팬이었던 위쇼스키 남매는 ‘마하 5’를 탄 어린 영웅이 비양심적인 레이서들을 물리치고 승리하는 스토리가 마음에 들었는지 아니면 따뜻한 가족영화를 만들고 싶었는지 아이들의 눈에 초점을 맞춘 순수한 가족 영화를 내놓았다. 오직 자동차 경주를 위해 태어난 스피드 레이서(에밀 허쉬)는 아빠(존 굿맨)가 운영하는 ‘레이서 모터스’의 대표 주자로서 레이서 세계의 떠오르는 스타다. 대기업 로얄튼 주식회사의 스카우트 제의를 거절하게 되면서 레이싱 업계의 비리와 음모에 맞서야 하는 위기에 처한다. 하지만 주인공에게는 그 어떤 장애물도 가족과 함께라면 두렵지 않다. 이처럼 영화는120분 내내 끈끈한 가족애를 과시하며 정의는 반드시 승리한다는 결론까지 내놓는다. ‘매트릭스’ 시대를 통과한 어른들에게는 다소 밋밋한 이야기일지도 모르지만 어린이들에게는 재미와 교훈까지 얻을 수 있는 일석이조 영화인 셈이다. 보라! 화려한 출연진, 그러나 비에게 더 눈이 가는 영화 ‘스피드 레이서’를 보는 재미 중에 또 하나가 바로 7개국 스타들을 한 영화에서 만날 수 있다는 점이다. ‘내겐 너무 아찔한 그녀’ 에 출연하며 할리우드의 떠오르는 신예인 에밀 허쉬에 ‘델마와 루이스’의 대표적인 연기파 배우 수잔 서랜든, 한류 스타 비까지 화려한 배우들의 출연만으로도 전 세계 영화 팬들의 호기심을 자극할 만하다. 하지만 한국 관객이라면 가장 궁금해 하는 것이 바로 비의 출연이다. 비의 할리우드 데뷔작으로 기대감이 최고조에 달했던 만큼 설마 과거 영화 ‘캐논 볼’에서 많은 등장 인물가운데 한 명에 불과했던 중국 스타 성룡의 모습을 보는 건 아닐까 하는 걱정마저 든다. 하지만 걱정도 잠시 상영 시작 후 20분만에 모습을 드러낸 비는 영화 끝까지 주연급 못지 않은 비중을 차지하며 등장한다. 비록 대사 분량이 많지 않지만 주연 배우들과 함께 화면에 등장하며 ‘렛츠 고’를 힘차게 외치는 비가 나온다는 사실만으로도 영화를 보는 이유는 충분하다. 거기에 어색하지 않은 영어 대사 처리와 리드미컬한 액션으로 주연 배우들과 자연스럽게 어우러지며 영화를 이끌어 가는 비의 연기에 박수를 보내지 않을 수 없다. 또한 아주 잠깐이지만 ‘태조 토고칸’이라고 한국어로 새겨진 옷을 입고 등장하는 비를 보는 순간 말로 표현 못할 뜨거운 감동이 밀려온다. 하지만 비가 일본인 캐릭터로 등장한다는 사실은 부인할 수 없는 안타까운 현실이다. 이처럼 진지함이 필요 없는 볼거리 가득한 ‘스피드 레이서’는 게임을 하듯 최대한 즐겨야 하는 영화다. 사진=워너브라더스 코리아 서울신문NTN 정유진 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';