◎간결한 선­강렬한 색채 “산의 화가”/데생을 하지않은 성품… 비례로 화면 골격잡아/자신의 그림 천여점 보좌,12일부터 공개 전시/고교2년때 화가 결심… 도일후 대학3학년때 일 미술전 대상 수상 그의 산은 항상 젊다.거센 불길로 타오르거나 짙푸른 숨결로 우거져 있다.화면 여기저기서 문득문득 솟구치는 빛의 반사는 비바람과 일출,일몰을 함축한다.단순하게 선 하나를 그었을 뿐인데도 원근의 면과 지평선의 무한공간,원과 삼각형이 절묘하게 조화된다.잡다한 수사학을 떨친채 그의 산은 높고 꿋꿋한 기상으로 피안을 우러르고 「강렬하고 명쾌한 색채의 변부」는 급류처럼 화면에 휘몰아친다. 그가 산을 그리게 된 것은 「산이 높아 골이 깊다.(산고곡심)」는 경북 울진에서 태어났기 때문일 것이다.그는 ,사방이 산으로 둘러친 속에서 산만을 바라보며 성장했다.울진의 중첩된 산들은 습곡단층을 이루면서 항상 무엇으론가 꽉차 있었고 그때부터 산은 무한한 신비감과 감동으로 그에게 다가왔는지도 모른다. 「산의 작가」이자 「원색의 연마사」로 대변되는 화가 유영국은 『화가의 눈은 항상 먼곳을 바라볼줄 알아야 한다』고 강조한다.먼곳으로 눈을 돌릴때 산과 바다와 자신의 세계가 도저(도저)하게 펼쳐진다.일부러 산을 그리지 않아도 자연에 눈을 돌리고 있으며 그곳에서 절로 『산과 바다가 대어나온다』고 도했다. ○“항상 먼곳을 보라” 강조 「근대한국미술논총」을 보면 평론가 김영나는 「1930년대 동경 유학생들」이란 글에서 『유영국의 경우 19 48년부터 계속 산을 주제로한 그림을 그려왔다』고 지적하고 있다. 일본제국미술학교출신이며 판화가인 정규는 『1930년대 자유전을 대표한 추상주의 화가는 김환기 유영국 이규상이지만 그중에서도 철저한 우리나라의 추상주의 화가는 유영국』이라고 단정하고 있다.그만큼 보이지 않는 변화속에서 산에 대한 그의 사고와 사상이 지속적으로 심화되고 있었다고 할 수 있다. 그러나 그는 하나의 틀속 갇혀 안주하는 형은 아니다.구성과 묘사가 완성되는 타블로와는 달리 초기엔 크고 작은 나무판을 콜라주한 릴리프(부조)적인 방법으로 앵포르멜 경향을보이고 있다가 차츰 기하학적 구성에서 벗어나 넓은 면과 밝은 색채,직선을 선회한 곡선의 이미지로 장식적인 분위기를 조성해 나갔다. 평론가 오광수는 그의 색채 감정에 대해 『매우 투명한 원색이 주류를 이루면서 화사한 색채의 구성은 경쾌한 사유를 동반한다』고 말한다.모든 것을 극도로 걸러낸 생략과 절제는 이미 그 자체가 아름다움의 극치로서 색채언어를 완결했다는 의미다. 그가 그림을 그리게 된것은 서울 경성제2고보(현 경복고)졸업반때 부터다.일본 유학 안내팸플릴을 보고나서 화가가 될것을 결심했으나 그는 도무지 데생을 해본 경험이 없었다.망설이던 끝에 데생시험이 까다로운 동경(동경)제국미술학교 대신 데생시험이 없는 동경(동경)문화학원을 지망하게 되었고 혼자서 데생을 공부하는 모색과 탐구의 어려운 시기를 보냈다. 지금도 그는 그림을 그릴때 데생을 하지 않는다.화면에 자리와 크기만 정하고 공간관계 비례관계로 골격을 잡아 나간다.야외에서 스케치를 하는 일도 없고 미대 시절외엔 대상을 놓고 그림을 그린 적도 없다. 당시동경(동경)분위기는 일본 문부성이 주도하는 문전(문전)과 이과전(이과전)이 대립되어 일년 내내 전시회가 열릴 만큼 회화운동이 열기를 띠고 있었다.그는 대학 3학년때인 38년 자유미술가협회 창립전에서 영예의 최고상을 차지 했다. ○한때는 고기잡이 생활 그러나 전쟁말기의 일제의 문화정책 말살로 「선 면 색」의 삼요소로 형태의 절대화를 추구하게 되었고 설화성과 감정이 배제된 단순한 작업에 몰두할 수밖에 없었다.그가 「브로드웨이 부기우기」의 작가 몬드리안을 좋아하는 이유는 「몬드리안의 그림은 말없는 시이고 말하는 회화」이기 때문이며 그림은 그래야 된다고 아직도 생각하고 있다. 화가로서의 활동에 제동이 걸리자 그는 43년에 귀국하여 일단 고향에 잠적했다.한동안 고기잡이 배를 타는 엉뚱한 생활을 하다가 해방과 함께 김환기 장욱진 이규상과 신사실파전을 창립,「절제된 율동미로 신비스런 평면세계를 전개」하기도 했으나 또다시 6·25가 터져 귀향,이번엔 죽변에 정착하여 그림을 멈추고 부인 김기순여사와 함께 양조장 경영에 열을 올리기도 했다.새벽부터 밤늦도록 술을 거르기도 하고 마차로 손수 술배달에 나서기도 했다.그러다가 『이만하면 생계에 급급하지 않고 그림을 그릴수 있다』고 생각되자 다시 가족을 이끌고 서울로 올라왔다.고향에 두고온 양조장은 그가 그림을 팔지 않아도 될만큼 얼마동안은 생활의 근거가 되어 주었다. 처음엔 난로를 피워도 손이 시려운 약수동의 적산가옥에서 몇시간씩 선채로 그림을 그린 것이 화근이 되어 뒷날 골절을 앓게 되었고 79년부터는 화곡동에 거주 7년전부터 건축가인 차남(건)이 지어준 지금의 신방배동으로 이사해 왔다.자녀는 2남2녀.다리가 불편 해서 주로 휠체어를 타고 그림을 그린다. 최근의 그는 산의 형상성을 존중하여 자연으로 귀의하려는 또다른 변모를 보이고 있다. 이는 「동양적인 또는 한국적인 자연관을 지닌 때문」이며 근작들에 이르러「더욱 불타는 색채의 대결」은 보는 이로 하여금 「산은 모든 자연풍경의 시초이자 종말」이라는 러스킨의 말을 절감시킨다.처음은 즐겁고 다음은 깊은 사색을 던지며 상서로운 관유(관유)와 유열의 진동이 화면전체에 창만해 있다. ○휘체어 타고 그림 그려 언제나 시대의 첨단에 서서 선도적 구실을 했다는 자부심을 감추고 갈채를 받는 것을 원치 않기 때문일까.그는 최초의 추상작가니 선구자니 하는 말을 가장 싫어한다.「자신이 좋아서 했을뿐」선구자가 되겠다는 의도는 없었기 때문이다.회화의 개화를 주도한 이후 혼란과 무분별의 소용돌이속에서도 언제나 의연하게 자신의 세계를 지켜왔고 현재도 그는 시대적인 경향으로 자신만의 회화간을 고수하는 자세다. 큰 키에 희끗한 머리.은근하게 멋이 풍기는 옷차림에 꾸밈없는 경상도 억양이 그럴수 없이 정답다.직업화가로서 고집스럽게 평생을 버텨온 그로서는 실은 커다란 우여곡절을 겪었다곤 할수 없다.그의 절친했던 화우인 장욱진같은 기인기질도 천재적 광기도 신화도 없어 보인다.다만 싫은 것은 절대로 용납하지 않고 자신의 모슴을 쉽사리 외부에 드러내지 않고자 한다.아침마다 동네를 산책하고 한달에 한번 예술원 회의,병째 마시던 폭주습관은 언제부턴가 사라져버렸다. 그가 지금까지 그려온 그림은 천여점,드물게 거의가 보관되어 있고 그래서 그것은 한 화가의 위대한 투쟁으로 받아들여지고 있다.직장에 나가듯 하루 8시간의 작업을 지켰으나 요즘은 아침 저녁 한시간씩 그린다. 그의 화실에는 근작 소품들의 손질이 끝나가고 있다.12일부터 갤러리 현대 초대로 실로 10여년만에 60년대부터 근작에 이르기까지 그의 작품세계를 한지리에 펼치기 위해서다. 그의 산하는 여전히 푸르르고 보석더미처럼 번쩍이는 화면은 이제 「차가운 추상」을 지난 중첩되는 산주름이 격정적으로 되살아나는 것이 경이롭다. 만일 현대의 고전이란 말이 가능하다면 형태와 색채에 있어 독보적일 뿐만 아니라 미술사를 말할때 그를 빼고는 말할수 없다는 차원에서라도 그의 존재는 눈부신 그의 화면만큼이나 「빛나는 고전」임에 의심의 여지가 없다. □연보 ▲1916년 경북 울진출생 ▲1935년 경성제2고보(현 경복고)졸업후 동경문화학원 유화과 진학 ▲1937년 일본 독립미술전 출품,제1회 자유미술전 출품(42년까지),N·B·G(NeoBeaux­ArtsGroup)출품(41년까지) ▲1938년 동경문화학원졸업,제2회 자유미술전 회고상 수상 ▲1947년 신사실파 창립회원(유영국 김환기 이규상),서울대 강사 ▲1957년 모던아트 창립전 ▲1958∼61년 현대작가초대전 및 국제자유전 ▲1962년 세계문화자유회의 초대전,신상회 창립전 ▲1963년 상파울루 비엔날레 출품 ▲1964년 제1회 개인전(서울신문회관 화랑),세계문화자유회의 초대전 ▲1966년 제2회 개인전(중앙공보관)한국현대회화 10인전 ▲1967년 동경국제 미술전 ▲1969년 제3회 개인전(신세계화랑) ▲1971년 제4회 개인전(신세계화랑),한국회화 100인전(국립현대미술관) ▲1975년 제5회 개인전(현대화랑) ▲1976년 제6회 개인전(신세계) ▲1977년 제7회 개인전(진화랑),예술원상 수상 ▲1978년 살롱 드메초대전(파리시립현대 미술관) ▲1979년 국립현대 미술관초대 유영국 회고전(1백20점 전시) ▲1982년 제8회 개인전(현대화랑) ▲1985년 서울미술대전출품 ▲1988년 88올림픽 기념 세계현대미술제출품 ▲1995년 갤러리 현대초대전 「1965∼1990」 예술원회원,화집 「유영국」(79년 국립현대미술관 출간)

◎전 회장마저 피살… 고급가죽사 명성 추락 73년 전통의 세계적인 가죽·패션 명품회사인 이탈리아 구치사 창업주의 손자이자 전회장인 마우리치오 구치(46)가 27일 밀라노에서 피살됨으로써 가족들간의 오랜 불화를 겪어왔던 구치가는 또 다른 비참한 종말을 맞게 됐다. 구치사 창업주인 구치오 구치는 지난 1904년 피렌체에서 고급 가죽 가방과 액서서리 소품들을 판매하는 상점으로 성공한 후 1922년 구치사를 설립하고 38년 로마에서 첫 구치 상점을 열었다.로마의 첫 구치 상점은 2차세계대전중에 파괴됐으나 구치사는 곧 밀라노와 뉴욕으로 진출하는 등 큰 성공을 거뒀다. 그러나 이같은 번영과 평온은 창업주 구치오 구치가 지난 53년 사망하면서 함께 끝났다.창업주 구치오의 아들 로돌포와 알도는 서로 회사를 차지하기 위해 수년 동안 법정시비를 벌였다.구치는 80년대 패션명품으로서 명성이 그 절정에 달했으나 구치가는 구치오의 장남 로폴도가 83년 사망하면서 삼촌과 조카,사촌들간의 법정소송,배반등 더 큰 불화를 겪었다. 로돌포는 사망하면서자신의 지분을 아들 마우리치오에게 상속했다.최대지분을 보유한 마우리치오는 사촌과 함께 삼촌 알도를 축출하고 회사를 차지했다.그러나 마우리치오의 승리는 곧 끝나고 말았다.가족들이 마우리치오가 막대한 상속세를 탈세하기 위해 아버지의 사망 전 서명을 위조해 주식을 양도했다고 주장하고 나선 것이다. 마우리치오는 87년 스위스로 일시 피신했으며 이탈리아 정부는 밀라노의 대학교수가 구치사를 운영토록 임명,구치사에 첫 외부경영자가 탄생했다.마우리치오가 스위스로 피신해 있는 동안 구치가의 사람들은 점차 자신들의 주식지분을 매각했다. 마우리치오는 지난 88년 상속세 탈세혐의로 법원에서 유죄판결을 받았으나 항소심에서 무혐의 판정을 받고 89년에 회장직에 복귀했다.마우리치오는 그러나 다시 조카들과의 내분으로 지난 93년9월 아랍계은행에 자신의 지분을 모두 매각하고 회장직에서 물러났었다.

◎달걀모양 파티용 1개 2,000원­램프초 6,000원 양초가 실내장식 소품으로 자리를 잡은데 이어 요즘에는 담배연기를 중화시키고 방향효과를 내는 등의 새로운 용도로 각광을 받고 있다. 양초는 갑작스런 정전 대비나 제사 때의 필수품으로 전통적인 역할이 강했다.그러나 최근 그 용도가 새로워지면서 백화점가에서도 양초코너를 별도로 둘만큼 수요가 날로 급증하는 추세. 요즘 시중에서 선보이고 있는 기능성 양초들은 특히 젊은 여성들의 눈길을 모을 수 있도록 실용적이면서도 독특한 디자인이 그 특징으로 별도의 촛대가 없이도 멋을 낼 수 있으며 코사지 등으로 화려한 멋을 연출할 수 있다.초 가격은 색색의 달걀모양의 파티용 일반양초가 2천원,파라핀 성분의 액상 오일을 태워 그을음이 없고 불꽃이 선명한 램프초가 6천원,레몬 라일락 허브 딸기 장미 등의 향기를 함유한 원통 모양의 향초가 2천원선이다. 그밖에도 손님초대때 많이 사용하는 무향의 담배냄새 제거 전용초가 8천5백원,화장실과 자동차 사무실 책상위에 두어 실내에 은은한 향을 풍기도록하는 다양한 색상의 방향초가 7천5백원 안팎이다.

◎「팬태스틱스」 35년째 공연 “세계최장”/작년 내한 「캐츠」도 13년째 막올려… 인기는 여전/감미로운 선율·치밀한 구성에 관객 갈채/서쪽 소호·그리니치 빌리지 지역 소극장 몰려/연기·노래·춤 어우러진 총체적 공연예술 워싱턴 스퀘어(광장)를 중심으로 한 그리니치 빌리지의 겨울 낮 동안은 매서운 추위와 수북한 눈덩이 속에서 모든 것이 고요하기만 하다.그러나 날이 저물면 밤의 열기로 거리는 뜨겁게 달아오른다. 남쪽으로 커낼 스트리트에서 북쪽으로 14 스트리트에까지 이르는 브로드웨이 서쪽의 소호와 그리니치 빌리지는 수많은 화랑과 소극장·라이브 하우스들이 한데 어우러져 독특한 예술의 거리를 이룬다. ○예술기행의 필수 코스 브로드웨이의 예술은 뮤지컬로 대표된다.워싱턴 스퀘어 아래쪽 설리번 스트리트의 플레이하우스에서 공연되고 있는 뮤지컬 「팬태스틱스」는 브로드웨이 공연예술 기행의 필수 입문코스다. 『9월을 기억해 보세요,생명이 서서히 익어가는/9월을 기억해 보세요,풀은 파랗고 곡식은 누렇게 변해가는/9월을 기억해 보세요,당신이 부드럽고 가냘프던 때를/기억해 보세요,기억이 나거들랑 그대로 따르세요…/12월이 깊어지면 기억하기 좋을 거예요,상처가 없는 가슴은 공허 뿐인 것을/12월이 깊어지면 기억하기 좋을 거예요,우리를 익게 한 9월의 열기를/12월이 깊어지면 우리의 가슴은 기억해야 해요,그리고 따라야 해요』 이 뮤지컬의 극중 해설자인 로버트 스미스가 고음으로 부르는 주제곡 「기억해 보세요」(Try to Remember)의 감미로운 선율은 눈덮인 브로드웨이의 겨울에 한송이 눈꽃으로 피어 있다. 그리니치 빌리지 한 모퉁이에서 19 60년 공연을 시작하여 세계 최장수 뮤지컬의 명성을 얻고 있는 이 극은 극장이 위치한 설리번 스트리트 도로표지판 위에 팬태스틱스 레인(골목)이라는 표지판을 하나 더 달게 할 정도로 기념비적인 존재로 남아 있다. 시골의 한 마을에 사는 16살의 소녀와 20살 청년의 사랑이야기인 단순한 내용에 등장인물 8명으로 오프 브로드웨이(브로드웨이 외각을 뜻하며 이곳의 소극장들은 브로드웨이 극장들보다는 규모가 작고 실험적인 작품을 무대에 올리는 경향이 있다)의 작은 극장에서 시작한 평범한 뮤지컬임에도 한 장소에서 한 세대를 뛰어넘어 관객들의 사랑을 받고 있다. 설리번 스트리트 플레이하우스는 10m도 채안되는 폭에 길이 50여m의 작은 극장.관람석은 둥그렇게 무대가 자리잡은 중앙부분에는 세줄 밖에 놓일 수 없고 양쪽 옆으로 놓인 7∼8줄을 포함,모두 1백52석에 불과하다.브로드웨이 대형극장의 오케스트라 역할은 무대 뒤와 옆에 놓인 피아노와 하프 한대가 맡는다. 세트는 네개의 쇠기둥이 달린 마루판과 소품을 꺼내기도 하고 등장인물이 드나들기도 하는 커다란 검은 상자 두개와 의자 하나가 고작이다.좁은 무대에서의 공간활용을 극대화하기 위해 이 극에는 검은 옷에 마술사 모자를 쓴 무언배우(Mute)가 등장,유연한 몸짓으로 담장이 되기도,나무가 되기도 하며 눈도 뿌리고 배우들에게 소품을 공급해주는 등 바쁘게 오간다. 반대하는 척 하면서도 속으로는 아들과 딸의 결합을 원하는 양측 아버지들이 연극을 꾸며 극적인 해피 엔딩의 결합을 가져오게 하는 이 극에는 브로드웨이 뮤지컬 「캐루젤」과 「캐츠」의 주연으로 활동한 바 있는 소녀역의 리자 메이어와 「오클라호마」,「쇼보트」 등에서 명성을 날린 해설자역의 로버트 스미스 등으로부터 오프 브로드웨이 무대의 신인인 남자역의 조시 밀러에 이르기까지 다양한 경력의 배우들이 등장하고 있다. ○주제곡 40여명이 불러 이 극은 또 35년동안 공연해 오며 온갖 기록을 보유한 브로드웨이의 산 역사로 남아 있다.70여개국 1천여회의 외국 공연을 포함,모두 1만4천여회를 공연했으며 현재 브로드웨이에서 활동하는 유명배우들 대부분이 이 극을 거쳐갔다.소년의 아버지 허클비로 나오는 65세의 고든 존스는 브로드웨이 최고령 배우이며 늙은 배우 헨리역의 브리안 헐은 한 극에서 14년 연속출연이라는 진기록을 지니고 있다. 아이젠하워 대통령을 비롯한 9명의 역대 미국대통령이 관람한 기록도 갖고 있는 이 극은 특히 주제곡 「기억해 보세요」와 「곧 비가 내릴 거야」(Soon It’s Gonna Rain)를 에드 에임스,앤디 윌리엄스 등 40여명의 가수들이 레코드로 취입,공전의 히트를 시킨 기록도 갖고 있다.이 극장의 2층은 조그만 박물관으로 각종 사진자료들과 4달러에서 현재의 33달러에 이르기까지의 입장료 변천사 등이 진열돼 있다. 61년부터 이 극에 출연,뮤트역과 인디언역 등을 거쳐 현재 무대감독을 맡고 있는 제임스 쿡씨(58)는 『이 극의 제작자인 탐 존스와 하베이 슈미트는 50년초 서로 시기를 달리해 한국전에 참전하면서 편지를 통해 대본과 음악을 함께 만들었기 때문에 전쟁에의 공포가 없는 인간 본연의 순수한 사랑을 주제로 하고 있다』면서 『젊은층과 노년층,미국인과 외국인,누구나 공감할 수 있는 쉬운 내용과 제한된 상황에서의 치밀한 무대 구성이 장수의 비결이라면 비결』이라고 설명했다.그는 또 『일본에는 세차례나 가서 공연했는데 한국은 막상 한차례도 갈 기회를 갖지 못해 아쉽다』고 덧붙였다. 「팬태스틱스」 다음으로 현재 공연중인 작품 가운데 브로드웨이와 오프 브로드웨이를 통틀어 장수의 기록을 갖고 있는 작품은 「캐츠」다.지난해 한국에서도 공연된 이 작품은 1982년의 첫공연 이래 13년동안 브로드웨이 50 스트리트의 윈터 가든 극장에서 공연되고 있으며 「지금 그리고 영원히」라는 캐치프레이즈처럼 아직도 그 인기가 수그러들 기미를 보이지 않는다. 지난해 9월29일 5천회 공연기념으로 맨해튼의 국민학생 1천명을 초청해 기념공연을 가진 「캐츠」는 지금까지 브로드웨이 최장기 공연 기록을 갖고 있는 슈버트 극장의 「코러스라인」(6천1백37회)과 에디슨 극장의 「오! 캘커타」(5천9백59회)의 기록을 깨는 것이 시간문제로 돼있다. ○일정한 대사없이 진행 뮤지컬의 황제로 일컬어지는 로버트 웨버의 대표적인 영국 뮤지컬인 「캐츠」는 시 「황무지」로 유명한 티 에스 엘리엇의 고양이에 대한 단편들을 모아 각색한 것이다.관람석을 포함한 무대 전체를 타이어 등이 쌓이고 지저분한 쓰레기가 널려 있는 폐차장으로 꾸민 무대장치에서 파격미가 느껴진다.일정한 대사도 없고 20여곡의 노래로만 진행된다. 제각기 독특한 의상을 차려 입은 의인화된 고양이들이 매력적인 춤과 노래로 재미 있거나 때로는 슬픈 과거를 회상하는 이 뮤지컬에는 하루종일 앉아 있기만 하는 늙은 굼비,신비의 힘이 있는 매캐비티,철도변에 사는 스킴블레생크,바지선을 타고 여행하는 난폭한 그롤티거,매력적인 그리자벨라 등 수많은 고양이들이 등장한다. 무대 벽면이 앞으로 내려와 거대한 배로 변하기도 하고 또 바퀴와 기관·연통 등을 제각기 갖고 나와 기차를 만들기도 하는 등의 다양한 무대변화가 극의 흥미를 더해준다. 특히 그리자벨라가 올라탄 타이어가 로켓처럼 불을 뿜으며 공중으로 치솟아 하늘에서 내려온 계단과 연결돼 그리자벨라가 하늘로 오르는 장면은 다양한 현대 무대예술의 극치를 보여준다. 그리자벨라 고양이로 분한 리즈 콜라웨이가 두차례 간절한 목소리로 부르는 이 뮤지컬의 주제곡 「메모리」는 관객들의 심금을 울리기에 충분하다.바브라 스트라이샌드와 주디 콜린스가 이 노래로 음반을 제작,선풍적인 인기를 불러 일으켰다. 브로드웨이와 오프 브로드웨이의 최장수 뮤지컬의 주제가는 공교롭게도 아름다운 회상을 주제로 하고 있다.그러나 연기와 노래와 춤이 한데 어우러진 총체적 공연예술의 메카 브로드웨이는 끊임없는 변신의 몸부림으로 더욱 뜨겁게 달아오르고 있다.

◎“한국적 무용개발” 발레학교도 운영 3쌍의 부부 발레인들이 주축이 된 소규모 민간 직업발레단 「서울 발레시어터」(단장 김인희)가 오는 19일 창단된다. 이 발레단은 국립발레단과 유니버설 발레단의 수석 무용수를 지낸 발레리나 김인희씨(32)와 국립발레단과 유니버설 발레단 무용수를 지닌 발레리노 제임스 전씨(36) 부부의 제안으로 만들어진다.김씨는 단장을 맡고 전씨는 상임안무가로 활동할 예정이다. 국립발레단과 유니버설 발레단원이었던 문경환(29)·연은경(28)과 국립발레단원이었던 최광석(27)·강세영(27)부부도 창단멤버로 참여한다. 오는 6월 19일 창단기념공연을 가질 계획이며 7월에는 이탈리아에서 열리는 「발렌티노 탄생 1백주년기념 페스티벌」에 참여하는 등 해외공연도 활발히 펼칠 계획이다. 또 발레학교도 함께 운영하기 위해 서울 강남구 신사동에 60평과 35평규모의 스튜디오 2개를 마련했다. 김인희 단장은 『소품에서 북과 부채를 이용하는 등 한국적 무용을 개발해 나갈 생각』이라면서 『앞으로 해외활동에 많이 주력할것』이라고 말했다.

◎미 행동 성급… 양국 다 피해우려/중국/원만 해결을/대만·홍콩/반사이익 기대/베트남 ○…미키 캔터 미무역대표는 4일 『6개월간 검토를 거쳐 제재대상 품목을 선정했다』고 말해 이번 대 중국 무역보복조치가 상당기간 동안 작업을 통해 이뤄진 것임을 시사했는데,그는 이번 제재조치가 발효되는 26일 이전에 중국협상대표들과 다시 만나 협상이 타결되길 기대. 뉴트 깅리치 하원의장은 『중국은 지적재산권 분야에서 미국을 기만할 수 없을 것』이라면서 행정부측의 대응을 적극 지원할 준비가 돼 있다고 강조. 닌텐도사도 『중국의 불법적인 지적재산권 침해 만연으로 인해 미국측이 제재조치 외엔 다른 대안이 없었던 것』이라면서 『결국 강력한 행동만이 중국의 지적재산권 도둑질을 막을 유일한 방법』이라고 중국정부를 강력히 비난. 미국 영화산업연합의 잭 발렌티 회장도 『중국은 컴펙트 디스크를 한해에 수백만장씩 쏟아내는 공장을 폐쇄조치해야 함은 물론 지적재산권을 보호할 법안을 마련해야 할 것』이라면서 지지 의사를 표명했으나 『아무도무역전쟁을 원치 않는다』고 말해 파국을 원치 않음을 분명히 했다. ○…중국인들은 미국의 무역보복조치에 대해 오만하고 성급한 행동이라는 반응들. 5일 북경시내 백화점에서 쇼핑중인 한 시민은 『우리의 법적 체계가 초보 단계이고 법을 집행할 공무원 수가 부족한데도 회담장을 박차고 나가 중국인들의 자존심을 건드리는 것은 어리석은 짓』이라고 비난하면서 결국 양국 모두 피해자가 될 것이라고 우려. 대외무역경제합작부의 한 관리는 미국이 중국측의 양보와 추가협상 제의를 기대하는데 대해 『미국에 대한 맞보복 조치를 선언한 우리 대변인의 발표 외에는 더이상 할말이 없다』고 강경 입장을 고수. ○…무역의존도가 높은 대만은 2대 수출시장인 미국·중국간의 무역전쟁이 현실로 나타나면 대만이 최대 피해자가 될 것으로 우려,본토에 대한 추가투자자제를 촉구하는 한편 7일 긴급재계지도자회의를 소집하는 등 대책 마련에 부심.본토에 진출해 있는 2만5천개 대만기업(투자액 2백억달러 규모)은 대부분의 생산품을 미국으로 수출하고 있고 그중절반 정도가 미국의 이번 보복관세 대상품목이어서 중국내 대만기업들은 비용 증가에도 불구하고 생산품을 대만을 거쳐 수출하는 방안을 고려중이라고. ○…중국 수출품의 통과무역기지인 홍콩은 미·중 무역전쟁이 발생할 경우 미국으로 수출되는 중국상품의 1.9%인 4천7백만달러어치가 차질을 빚으며 국내총생산(GDP)이 0.1% 감소할 것으로 우려하면서 원만한 해결을 위한 협상을 촉구. ○…중국과 국경을 맞댄 7천2백만 인구의 베트남은 미·중 무역전쟁을 계기로 아시아국을 비롯한 외국의 해외투자 유망대상지가 중국으로부터 베트남으로 넘어오는 반사이익을 챙길 수 있지 않을까 기대하면서도 수출길이 막힐 중국상품이 베트남으로 몰려오지 않을까 우려하는 등 희비가 교차. ◎미·중 상호 무역보복 내역 ▷대중 보복 대상품목 미국이 오는 26일부터 1백% 보복관세를 물리기로 한 중국산 수입품 35개 품목은 다음과 같다.(달러 표시는 93년10∼94년10월 수입가기준) ▲액자 등 플라스틱 소품(4억6천5백만 달러) ▲전화자동응답기및 휴대용전화기(1억8백만달러) ▲스포츠용품(7천8백만달러) ▲보석함등 목제품(7천만달러) ▲바퀴 크기가 55㎝이하인 소형자전거(6천5백만달러) ▲기타(캔디,구연산,고무장갑,가죽 트렁크및 대형 가방,축하 카드,실크장갑,손수건및 스카프,금과 플래티넘 보석류,주방용구,구리 소품,직조비용 비천공 카드,화장품 케이스,목제인형,야구 방망이,손목시계,사무용 철제가구와 부품,조명기구,서핑 보드,낚싯대 등) ▷대미 보복 7개항◁ 1,각종 오락기,녹음기,레이저디스크,담배,술,화장품,카메라 필름,자동전화교환기등에 정상관세 외에 1백% 특별관세를 부과한다. 2,미국에서 제작된 영화와 TV 프로그램,비디오,레이저 디스크의 수입을 잠정 중단한다. 3,미 영상제품협회,국제 지재권연맹,상업용 소프트웨어연맹,미 소프트웨어출판협회와의 무역합작관계를 잠정 중단한다. 4,미국 영상제품협제조회사의 중국 지부 및 사무소설치에 관한 신청서 수리를 잠정중단한다. 5,미국의 화학·약품 제조상사가 중국의 「화학·약품행정보호조례」에 근거해제출한 신청서의 수리를 잠정중단한다. 6,대형승용차 합작생산 협상을 잠정 중단한다. 7,미국기업과 그 자회사의 중국내 투자회사설립에 대한 승인을 잠정중단한다.

4일 하오 7시 15분쯤 서울 도봉구 우이동 246 우이유원지내 태흥영화사 소품보관창고에서 불이나 이 영화사 운전사 조경환씨(38)와 동거녀 김준희씨(26)등 2명이 숨지고 1만5천여점의 영화촬영 소품을 태운뒤 40여분만에 꺼졌다. 또 이날 불로 소품보관창고 목조건물 2백여평이 전소돼 1억5천여만원의 재산피해를 냈다.

◎워커힐 미술관·갤러리 메이서 전시 한국 현대미술의 초석을 다진 정영렬선생 유작전이 워커힐미술관(2월15일까지)과 갤러리 메이(25일까지)에서 열리고 있다. 지난 88년 53세를 일기로 타계한 정영렬선생은 우리나라의 본격적인 현대미술이라고 부를 수 있는 60년대 추상표현주의 운동에 적극 가담한후 일관되게 현대미술의 선봉에서 활동해온 작가. 60년대 말까지 두터운 물감의 마티에르와 힘찬 붓움직임이 특징적인 앵포르멜의 전위에서 활약했고 70년대에는 기하학적 추상의 시대를 거쳐 착시현상이 느껴지는 듯한 옵티컬한 작품세계를 선보여 왔다. 이후 80년대에는 한지의 동양적 감수성을 서양적인 예지와 오묘하게 조화시키는 미니멀한 한지작업에 전념했다. 선생의 초기작부터 만년작까지가 고루 선보일 이번 전시회는 한 작가의 연대기라기보다는 우리나라 현대미술의 변천과정을 한 눈에 조망해볼 수 있는 미술사적 가치를 지닌 자리로 평가받고 있다. 워커힐미술관(450­46 66)은 앵포르멜시대부터 한지작업에 이르는 과정을 대작위주로 보여주며갤러리 메이(543­1094)는 소품과 판화를 주로 전시하고 있다.

◎불 여성기성복전시회 19∼21일 조선호텔서/슈트 15만∼20만원·블라우스 5만∼10만원선 베르수스 지방시 니나리치 지아니베르사체 이스탄테등 프랑스·이탈리아의 고급브랜드의류가 국내시장을 확고하게 점령하고 있는 가운데 이의 뒤를 이어 중고가및 중저가 해외브랜드도 자국 대사관의 후원아래 시장진입을 서두르고 있다. 지난해 말 국내 대형 유통업체인 L백화점과 S백화점이 자사 창립일 행사를 계기로 해당국 대사관 후원아래 프랑스 명품전과 영국명품전을 개최,각종 상품의 판매·촉진역할을 했다.또 오는 19일부터 21일까지는 프랑스 대사관과 프랑스여성기성복협회(PROFEM)가 주최하는「95·96 가을 겨울 여성복전시회」가 서울 웨스틴조선호텔에서 열려 관심을 모으고 있다. 프랑스 고급및 중가 의류및 패션소품을 생산하는 36개 업체 41개 브랜드가 참가하는 이 행사는 국내 주요 수입업자및 유통업자 면세점 관계자들을 대상으로 한 비지니스를 겸한 자리. 프랑스 대사관 경제상무관실의 한 관계자는 『현재 한국에 50여개 프랑스 고급브랜드가 들어와 있다』면서 『질도 좋으면서 일반인들이 구매할 수있는 가격대의 옷들로 이탈리아 등 패션국가들과 한국 시장 경쟁에 뛰어들기 위해 전시회를 개최하게 됐다』고 말했다. 의류의 경우 가격은 슈트한벌에 15만∼20만원선,블라우스 한벌에 5만∼10만원선이라는 설명이다. 참가업체 가운데 중간 가격대를 제시하는 업체는 모피 레인코트를 주력 상품으로 하는「안당빌」과 여성의류 전문인 「아나 켈리아」「파브리스 카렐」「와인버그」등이 있고 중고가로는 「루티」「베이」등이 있다.또 핸드백 벨트같은 액세서리가 전문인「크리스틴 드 센폴」도 한국소비자들이 쉽게 구매할 만한 가격으로 참가한다.

◎연분홍·노랑색 주조… 마릴린 먼로 분위기 연출 백화점마다 세일행사가 한창이다.이 행사가 끝나는 1월말부터 2월초까지 의류코너의 여성복 매장에는 화사한 봄옷이 선보이기 시작,겨울이 빨리 지나가기를 재촉한다.올 봄 여성복은 특히 밝고 화사하며 앳된 분위기를 띨 것같다.각 디자이너나 의류업계에서 내놓을 예정인 옷들의 경향이 저마다 밝고 투명한 색상과 여성스러움을 강조하는데다 60년대 헐리우드 스타들의 분위기를 딴 글래머룩으로 산뜻하고 건강함이 엿보이는 노출을 시도하고 있기 때문이다. 가장 큰 특징은 바로 90년대 들어 꾸준한 강세를 보였던 나뭇잎 자갈색등의 자연색상이 사라지고 연분홍 노랑 하늘색,형광색등 산뜻한 감각의 색들이 두드러진다는 사실.실루엣은 50·60년대처럼 허리를 잘룩하게 하고 어깨와 치마에 볼륨감을 준 모래시계형이 대거 선보이며 소재 역시 청량감을 주는 비닐 및 은빛소재 등이 다양하게 등장한다. 「아나카프리」디자인실 김혜진실장은 『60년대 프랑스 디자이너 앙드레 쿠레주가 추구했던 투명한 우주복느낌의 스타일과 마릴린 먼로,마를린 디트리히등 당시 배우들의 분위기를 딴 글래머 룩이 세계적인 유행경향』이라면서 무릎선을 오르내리는 스커트길이가 큰 흐름을 타는 것도 주목되는 현상이라고 설명한다. 이와함께 액세서리 역시 올 봄부터 큰 변화를 겪게 된다는 것이 김씨의 분석이다. 개구쟁이 소년 이미지를 주는 색(Sack)가방 대신 작고 귀여운 손가방이 유행하고 신발도 투박한 군화류가 사라지면서 핀처럼 가느다란 굽의 하이힐로 다시 돌아간다고 전망한다.또 굵은 허리띠 대신 가느다란 허리띠가 유행의상에 어울리는 소품으로 대체된다는 것. 오는 18일 서울 인터콘티넨탈 호텔에서 「신강식부티크」·「벵투와」2개 브랜드의 봄·여름 컬렉션을 갖는 디자이너 신강식씨 역시 「천사의 이미지」를 살린 밝은색의 옷들을 제시한다.「기다림」을 주제로 한 3백여점의 옷을 제시할 예정인 신씨는 얇고 투명한 두가지 소재를 서로 섞거나 투명한 비닐 및 여름벨벳 레이스 쉬퐁 소재로 노출패션 가운데서도 청량감 있는 분위기를 주는 작품으로 연출한다.신씨는 『패션전반에서 캐주얼풍이 강해 부인복에도 레이스나 쉬퐁 등 고급소재를 이용한 마린 룩 등의 옷들을 만들었다』면서 우아한 여성미와 경쾌한 분위기를 동시에 살리는 것이 올 봄의 경향의 핵심이라고 설명했다.

◎반투명의 종이·플라스틱위에 그림 그려 넣어 최근 슬텐슬(Stencil)공예가 새로운 인테리어용품으로 각광을 받으면서 그레이스·그랜드등 지역백화점 문화센터들을 중심으로 개설된 스텐슬 강좌에 수강생들이 몰리고 있다.스텐슬공예란 투명 또는 반투명의 얇은 종이나 플라스틱 재질의 판으로 만들어진 본(필름)을 원하는 곳에 대고 고정시킨 다음 붓이나 스펀지를 이용,색을 입혀 그림을 그려넣는 일종의 토속적 카피기법.나무나 천 유리 금속 토분이나 벽면 등 그림을 그려넣는 바닥소재에 거의 제한이 없어 응용범위가 넓은 것이 특징으로 보석상자 의자 나무상자 식탁보 쿠션 전등갓 머그잔 등 가정소품과 생활가구에 이르기까지 그 적용 범위가 넓다. 스텐슬공예 전문가 송정원씨는 『다른 수공예와 달리 스텐슬공예는 처음 한두달 기초과정만 배우면 특별한 재주가 없는 사람도 비교적 손쉽게 독특한 생활소품과 액세서리를 만들 수 있다』고 들려준다.따라서 개성있는 나만의 실내공간을 연출하려는 실용적인 젊은 주부들의 관심이 크다고 말한다. 스텐슬공예에 필요한 도구는 스텐슬 본과 물감,붓 3가지.이가운데 60여종의 문양으로 선뵈고 있는 스텐슬본이 크기에 따라 2천∼9천원이며 8가지가 기본색인 물감은 그 한세트가 1만2천원선이다.또 일반 그림붓보다 모양이 약간 뭉뚝한 붓은 굵기에 따라 3천∼4천원선이며 나무나 금속 유리 등의 재질에 스텐슬할 때 색이 잘 입혀지도록 도와주는 착색보조제가 7천원이다.따라서 스텐슬공예에 필요한 장비는 5∼7만원 안팎이면 모두 갖출 수 있다. 이밖에 제작도구와 물감을 비롯,원하는 소품을 문양이 없이 형태만 짜놓은 반제품도 나와 있다.

◎장식용 소품·미술작품·골동품·사진액자 등 다양 뭔가 좀더 특색있고 실용적인 선물은 없을까­.크리스마스와 연말을 앞둔 매년 이맘 때 쯤이면 선물 걱정하는 소리가 여기저기서 들린다. 해답은 없지 않다.바로 독특한 생활소품들을 모아 파는 이색 생활소품점이다.생활에 꼭 필요한 물품들을 한껏 아이디어를 부려 깎고 다듬어 독특함을 이끌어낸 이색 생활소품들이야말로 특이성과 실용성을 둘다 충족시켜주는 선물이다.부담되지 않는 비용으로 정성어린 선물을 마련할 수 있는 인테리어소품점이 최근 주위에 많이 들어서 있다. 먼저 서울 청담동 화랑가에 위치한 「킴스퀘어」는 다소 고급스럽고 도회적인 인상을 풍기는 인테리어소품점으로 관심을 모은다.5백원짜리 엽서에서부터 거울·보관함·접시·포스터 등 각종 장식용 소품과 그다지 비싸지 않은 국내외 작가의 미술작품과 골동품까지 취급하고 있다. 보다 대중적인 곳으로는 논현동에 본사를 두고 전주·부산 등 지방에도 대리점을 두고 있는 「유엘훼밀리」와 주방업체 셰프라인이 서초동과 대치동에 개설한 「셰프라인 톱스」가 있다. 「세프라인 톱스」는 주방용품을 중심으로 하지만 인테리어용품도 함께 취급하고 있다.1층에는 커피잔세트 등의 주방용품을,지하에는 스테인리스 제품과 토속품을 진열하고 있다. 고풍스런 유럽제품을 주로 취급하는 곳으로는 서울 남산 하얏트호텔 부근의 「비손」과 한남동 유엔빌리지 오르막길의 「나르시스」를 들 수 있다.두 곳 다 사진액자,장식촛대,유리제품 등 유럽풍의 생활장식용품이 풍부하다.가격은 1만∼2만원대부터 시작되는데 다른곳에서는 보기 힘든 독특한 디자인의 수제품도 많다.

◎장선우 감독,내년 「세계 영화1백년」 출품 겨냥/격동의 근·현대사에 「오발탄」등 30여편 곁들여 한국영화 75년의 발자취를 영상에세이 형식으로 정리하는 이색다큐멘터리 영화「영화1세기­한국의 영화」가 장선우 감독에 의해 만들어지고 있다. 내년 2월말 완성될 이 영화는 세계영화탄생 1백주년을 맞아 영국 BFI(British Film Institute,영국영화원)가 기획한 「영화1백년」시리즈의 하나로 제작되는 것.내년 5월 영국 런던에서 열리는 「세계영화 1백년」영화제에 출품,한국영화의 과거 현재 미래를 세계시장에 알릴 계획이다.이 행사엔 한국의 장선우 감독을 포함 미국의 마틴 스코시즈,영국의 스티븐 프리어즈,프랑스의 장 뤽 고다르,이탈리아의 베르나르도 베르톨루치,폴란드의 크지쉬토프 키에슬롭스키,일본의 오시마 나기사 감독 등 세계 18개국의 거장들이 함께해 자국의 영화역사를 다룬 다큐멘터리 작품을 선보인다. 「영화1세기­한국의 영화」는 단순한 연대기적 사실을 나열하는데서 탈피,다양한 영화적 기법을 동원하는 등 실험성을 강조한 점이 특징.연출을 맡은 장선우 감독은 『이 영화가 비록 다큐멘터리 형식을 띠고 있지만 기록성에 비중을 두기 보다는 감독의 주관을 최대한 반영하는 한편의 「영상수필」로 꾸며질 것』이라며 『우리영화가 역사와 시대의 아픔을 얼마나 어루만져 왔는가를 씻김굿 형식을 통해 살펴볼 생각』이라고 말했다. 이 영화는 52분짜리 소품이지만 우리영화의 태동기에서부터 일제치하와 한국전쟁,민족분단과 근대화과정,직배외화의 홍수속에 시달리는 오늘에 이르기까지 부침을 거듭해온 우리 영화사를 입체적으로 짚어낸다.동학농민운동,일제시대의 사회문화상,해방이후 비극적 공간의 상징이된 지리산과 광주 무등산의 모습 등을 주요내용으로 소개하며 분단의 상징인 휴전선 철조망 장면과 유명 감독들과의 인터뷰 등도 연내 촬영을 끝낼 예정이다.이밖에 60년대 대표적인 리얼리즘영화인 「오발탄」을 비롯,「바보들의 행진」「화엄경」「남부군」「그들도 우리처럼」「태백산맥」등 각 시대의 특성이 담긴 영화 30여편을 편집화면으로 곁들여 우리영화에 대한 이해를 높인다는 계획이다.

◎그림규격 1∼10호… 「작은 그림전」 6곳서 마련/경향 다른 인기작가들 작품 모아/비교감상 좋은 기회… 값은 10만∼2백만원 연말 화랑가에 소품만을 모은 「작은 그림전」이 잇따라 열리고 있다.신진에서 중진에 이르는 작가들의 작품을 초대형식으로 꾸미고있는 「작은 그림전」에는 대부분 1호에서 10호 사이의 다양한 규격이 주류를 이루며 전시분야도 구상·비구상의 서양화와 한국화,그리고 판화와 조각등 매우 다채롭다. 지난주 첫 테이프를 끊은 세종 갤러리의 「94년말 소품전」(20일까지)을 비롯,청작 화랑의 「3인의 12월전」(16일까지),갤러리 타임의「94송년 작은그림 100」전(25일까지),김내현 화랑의 「조각그룹 광장30 30」전(30일까지),현대아트 갤러리 무역센터의 「94정예작가 송년 모음전」(13일∼24일),갤러리 묵의 「송년 작은 그림전」(9일∼23일) 등이 그 대표적인 전시들. 연말연시 선물 등 그림 성수기를 겨냥해 기획한 이들 「작은 그림전」은 「발표의 장」으로서의 개인전이나 그룹전의 성격과는 달리 새로운 시도의 실험작이나 무거운 주제의 작품은 다루고 있지 않다.또한 장르를 초월해 경향이 다른 여러 작가,특히 비교적 지명도가 높은 인기작가의 작품을 한데 모아 꾸미고 있는것이 공통된 특색이다.따라서 부담없이 미술품을 접할수 있을뿐만 아니라 한자리에서 많은 작가의 작품세계를 비교감상 할수있는 좋은 기회라는데서 미술애호가들의 발길을 끌것 같다. 이 가운데 「94송년 작은그림 100」전(511­1100)은 서양화,한국화,도예 등 3개 분야에서 신진및 중견 12명을 초대,작가별 7∼10점씩 1백점을 전시하고 있다.출품작가는 서양화의 이희중·김일해·박항률·이두식·김명식·최경철·김경렬·한희원,한국화의 백순실·사석원·오숙환,도예의 한애규 등 이다.전시작품은 2∼10호 크기이며 값은 40만원에서 1백만원 사이. 「94 연말 소품전」(778­3929)은 서양화와 한국화를 모은 전시.출품작가는 서양화의 구자승·권사극·김광문·김경희·김일해·박항률,한국화의 이왈종 등 7명으로 작가별 1∼2점씩 16점을 내놓았다.작품의 크기는 2∼10호로 값은 50만원에서 1백50만원으로 돼있다. 「조각그룹 광장30 30」전(543­3267)은 이미지의 자유로운 구사를 즐기는 신진및 중견 조각가들의 비구상 작품을 모은 전시.금누리·김성래·김인경·박영선·강용면·김광우 등 총 48명의 48점이 3부로 나눠 출품된다.테라코타를 포함,다양한 재료의 작품전으로 출품작 모두 30×30×30㎝의 크기.일정한 공간내에서 작가 개개인의 공간해석을 비교해볼수 있는 흥미로운 전시로 값은 작품당 1백만원에서 1백50만원 안팎이다. 「94정예작가 송년 모음전」(552­1977)은 서양화,판화,조각 50점으로 꾸미는 전시.출품작가는 성병태·송영두·전준엽 등 서양화가 9명과 강승희·박광열·이인화 등 판화가 8명,김성식·임형준 등 조각가 5명.구상과 비구상을 포함한 2∼10호 크기의 작품들로 값은 20만원에서 1백50만원선이다. 이밖에 「3인의 12월전」(549­3112)은 인기 서양화가 김수익·장지원·최영훈을 초대,작가별 8점씩 24점(4∼10호·70만원∼3백만원선)을,「송년 작은 그림전」(745­3980)은 이대원·홍종명·조병덕·김종학·이두식·배정혜 등 중진및중견 서양화가 11명의 신·구작 30점(1∼6호·10만원∼2백만원)을 묶어 꾸미는 소품전이다.

◎배정혜·김종학·노숙자전 등 눈길 끄는 전시 10여건 넘어/형상성 회귀 추세·애호가 선호 맞물려/꽃 소재가 주류… 순정·서정적 미감 이채 구상 그림전이 늦가을 화단을 화려하게 수놓고 있다.비구상계열에 밀려 위축됐던 구상미술쪽의 움직임이 활발해지면서 구상작가들의 크고 작은 전시가 줄을 잇고 있다.최근 마련된 구상화전 가운데 눈길을 모으는 전시만도 10여건이나 된다. 이처럼 구상 그림전이 러시를 이루는것은 세계적 조류인 형상성의 회귀 바람이 일고 있는데다가 미술애호가들의 구상화에 대한 높은 선호도가 맞물려 있기 때문으로 보인다. 특히 현재 전시중이거나 전시예정인 구상 그림전 가운데에는 꽃을 주요 소재로한 전시회가 절반 가까워 더욱 이채를 띠고 있다. 서양화가 배정혜전(23일∼12월7일·예화랑)을 비롯,서양화가 김종학전(17일∼12월6일,삼성금융플라자 갤러리),한국화가 노숙자전(12월7일∼16일,동산방화랑) 등이 그 대표적인 전시들. 이중 배정혜씨는 일상의 평정과 우울·고독·삶의 환희 같은 감성을 자신의 언어로 조형하고 있는 작가.꽃병과 거기에 담긴 소담한 꽃들,그리고 여인이 주로 등장하는 그녀의 화면은 대상에 대한 치밀한 묘사 보다는 한발 물러서 관조자로서의 표현기법이 이채로운 특성을 지니고 있다. 6번째 개인전이 되는 이번 초대전에서는 지금까지 견지해온 이러한 조형세계에 머물지 않고 표현영역의 확장을 시도하고 있다.조선시대의 목기와 제기에 그림을 그려 넣거나 목조문틀을 이용하는 등 골동품을 오브제로한 새로운 형상성을 꾀하고 있다. 김종학씨는 「추상적 구상」의 화풍을 지닌 작가.산과 바위와 소나무와 꽃을 생생히 그리면서도 골간을 간결하게 재구성하는 때문이다.특히 그의 자유분방한 컬러터치는 흡사 고흐를 연상시킬 만큼 색채감각이 뛰어나다는 평가를 받고있다.화사한 색상에 민화나 조각보의 그림수를 떠올리게 하는 초화그림도 그가 지닌 특성이다. 서울대 미대 출신으로 동경미대 판화과교수를 역임한 김씨의 이번 초대전은 그간의 대작풍경전과는 달리 20호내외의 소품전.특히 설악산의 들꽃만을 내놓았다. 노숙자씨는 꽃그림을 통해 한국적 리얼리즘을 추구하고 있는 작가.서울대 미대 출신으로 현재 덕성여대에 출강중인 노씨는 작품경향이나 기법에서 전통적 화훼와는 궤를 달리해 정형화의 틀을 깬 자연스런 화면과 원천적 자연의 대상으로서의 화훼를 다루고 있다.무엇보다도 화면을 가득 채운 구도와 배치,강렬한 채도이면서도 인위적이지 않은 서정적 미감이 특징적 요소이다. 이번 전시는 지난 2년간 이같은 작업의 결실을 모아 꾸미는 초대전(5회 개인전)으로 한국의 꽃,그중에서도 할미꽃·메밀꽃·도라지꽃등 야생화 중심의 40여점을 선보인다.감각적 화려함 보다는 소박한 순정미와 서정성을 보여주는 전시이다.

◎베레모·모택동모자 판매 급증 옷차림의 멋을 살리는 동시에 보온효과를 내는 실용 겨울 패션으로 모자가 인기를 끌고 있다.지난해 부터 서서히 일부 「튀는」멋쟁이들의 소품이었던 모자가 최근에는 스카프 정도의 패션소품으로 일반여성들에게 애용되고 있는 것이다. 패션모자 매장 코너를 마련된 미도파백화점 상계점 판매원 강혜련씨는 『지난달 하루 평균 1백개 이상의 모자가 판매됐다』고 말하고 급격히 날씨가 추워진 이달 들어 모자를 찾는 젊은 여성고객이 더 늘고 있다고 말한다. 대표적으로 인기있는 모자는 베레모와 모택통모자.색상은 베이지색과 검정색 카키색 와인색등의 무난한 색상이 선호되며 울과 면 양가죽 세무등으로 포근한 느낌의 소재가 주로 쓰인다. 베레모는 챙이 없는 모자로 윗부분이 넉넉해 앞뒤옆 자유자재로 모양을 조절할 수있는 장점이 있는데 특히 생머리에 잘어울린다.눈썹위를 덮은뒤 오른쪽이 올라가게 사선으로 쓰고 긴머리의 경우 어깨앞으로 내리면 얼굴을 돋보이게 해준다. 모택동 모자는 중국의 모택동이 썼던 모자모양과 비슷해 붙여진 이름으로 머리부분이 여유가 있고 챙이 작아 귀여운 분위기를 낸다.

◎키작은 나무·이끼·미니분수 장식/항아리 뚜껑·도자기 접시 등 활용 최근 주부들 사이에서 「손바닥 정원」이 새로운 인테리어 소품으로 관심을 모으는 가운데 서울 영등포 경방필 백화점 문화센터 수강생들이 12일까지 백화점문화홀에서 작품전을 개최,좋은 반응을 모으고 있다. 손바닥 정원이란 항아리 뚜껑과 도자기접시,꽃꽂이용 수반처럼 작은 용기에 키 작은 나무와 풀 등 서너가지 식물을 심고 돌과 이끼·미니분수 등으로 장식한 이른바 접시 정원(디시 가든).분재나 꽃꽂이와 달리 여러가지 식물이 어우러진 모습이 실내에 꾸며두면 풋풋한 자연의 싱그러움을 그대로 전해준다. 강의를 지도하고 이번 전시회를 주관한 가든하우스 글로리의 전용숙씨는 『손바닥 정원이 푸르름을 보기 힘든 겨울철에 적합한 실내장식』이라고 밝힌다. 꾸미는데 필요한 용기는 항아리 뚜껑부터 안쓰는 주전자와 각종 플라스틱통에 이르기까지 물이 새지않는 것이면 무엇이나 쓸 수 있고 심는 식물도 종류에따라 차이는 있으나 5천∼2만원이면 충분히 제작할 수 있어 경제적으로 큰 부담이 없다.손바닥 정원은 식물에 대한 약간의 지식과 경험만 있으면 누구나 접근이 가능한 것이 장점.전씨는 작품을 꾸밀땐 먼저 주가 되는 식물을 정하고 잎의 모양이나 키를 달리하는 2∼3종류의 식물을 첨가하되 이가운데 한가지는 꽃이 있는 것을 택하라고 일러준다. 예를들어 트리칼라를 주제로 정하면 주변의 것은 꽃이 있는 시클라멘과 대곡도로,또 꽃이 아름다운 아자레아를 주제로 할땐 달개비와 아디안텀을 심고 주변은 형편에따라 작은 돌과 자갈,이끼 등으로 꾸며 마무리하는 것이다.식물을 심는 용토는 인조토양으로 흙에 해당되는 질석과 모래역의 포라이트 및 영양제 역할을 하는 피트모스를 섞어서 쓴다. 손바닥 정원은 관리를 잘해야 오래 가는데 물을 사흘에 한번 정도로 적게 자주 주는 것이 요령.그러나 너무 건조할 땐 스프레이로 뿜어주고 외출시엔 햇빛이 드는 창가에 두고 매일 통풍을 시킨다.식물은 변화를 주기 위해 한가지씩 돌아가며 바꿔 심어즐길 수 있다.꾸미는데 익숙해지면 베란다 정원으로 조금 더 확대 할 수도 있고 작은선물로도 좋다.

◎오늘부터 서초구청 강당서 열려/주민소장품 1백여점 선보여 「이제는 장년이된 아들의 국민학교 교복,60년전 시집올때 가져온 고쟁이,일제시대 남편이 입던 국민복…」.일반 시민들이 대대로 가정에서 소장해온 빛바랜 의상과 장신구를 전시하는 독특한 행사가 마련돼 눈길을 끌고 있다. 서울 정도 6백돌을 기념,서울 서초구는 26·27일 이틀간 서초구청 대강당에서 「서초전통문화장터」를 열고 김치 맛 자랑 경진대회와 여성솜씨 작품 모음전,김장채소직거래 등의 행사와 함께 「서울복식전」을 마련했다. 「서울복식전」에는 조선시대이후 개화기,일제시대,현대에 이르기까지 서초구민들이 집안에 보관해둔 의상과 생활소품 1백여점이 전시됐다.서초구청측이 운현궁과 세종문화회관에서 빌려온 조선시대복장 1백여점과 나란히 자리한 구민들의 소장품중에는 1850년 사대부가 안주인이 의복짓는법과 음식 만드는 법을 한글로 직접 기록한 책 「규합총서」등의 희귀한 가보들이 눈에 띄었다.1890년 천주교 사제서품시 입었던 사제복과 일제시대 빌로드로 만든 신식웨딩드레스도 진귀한 볼거리다. 또 50·60년대 남대문국민학교와 경기중·고교의 교복은 자신의 아들이 성장해간 징표로 보관해온 한 어머니의 자식사랑을 보여주는 것으로 당시의 복식모습과 함께 뭉클한 감동을 주기도 한다. 1910년 전후의 원삼(의식용 의복)이나 굴레(어린이용 방한모),두루마기,단속곳 등은 서초구 노인대학에 다니는 노인들이 간직해오다 내놓은 것들이 대부분이다.이 행사를 준비해온 서초구청 가정복지과 심애영계장은 『많은 주민들이 이행사를 통해 그동안 보관해온 옷이나 장신구를 「가보」로 여기게 됐다는 소리를 들었다』면서 소박한 생활소품의 역사를 확인하는 작업을 통해 가정의 뿌리를 다지는 계기가 됐으면 한다고 밝혔다.

◎화원전/안견·김홍도등 당대 걸작 60점 선봬/30일까지 간송미술관/서화전/개화·척사파­근대 10대가 작품 진열/28일부터 학고재 화랑 조선조 대표적인 화원화가들의 작품만을 모은 고미술전과 개화기 전후 근대미술의 10대가 작품을 중심으로한 고서화전이 잇따라 열려 눈길을 끈다. 한국민족미술연구소(소장 전영우)부설 간송미술관은 47회째 정기전으로 「조선시대 화원화가전」을 열고있으며(30일까지) 학고재화랑(대표 우찬규)은 5회째 「고서화 소품전」으로 「근대로 오는 길목」주제의 고미술전(28일∼11월13일)을 연다.이 전시회들은 조선시대부터 근대에 이르는 회화양식의 변천과정과 다양한 화풍을 들여다 볼수 있는 의미 있는 자리라는 데서 주목된다. 「화원 화가전」은 도화서 소속의 내로라하는 조선조 화가 46명의 작품을 한자리에 모은 전시로 특히 화원 그림만을 소개하기는 이번이 처음이다.화원은 도화원(도화원:나중에 도화서로 개칭)에 소속돼 왕실에서 필요한 장식용 그림과 국가행사의 기록화 등을 맡았던 직업화가.조선시대에는 사대부작가들이 일부 그림을 남기기는 했으나 그림 그리는 일 자체를 천시해 이 화원들이 남긴 그림이 회화의 대부분을 차지할뿐 아니라 회화사의 중심을 이룬다.따라서 이번 전시는 화원 그림연구에 중요한 계기가 될 것 같다. 지금까지 공개되지 않았던 그림도 여러점 포함된 이 전시에는 조선 초기 안견에서부터 조선조 최고의 솜씨로 꼽히는 단원 김홍도,구한말 도화서의 마지막 화가로 산수 인물 화조에 두루 능했던 소림 조석진,그리고 심전 안중식등의 작품 60여점이 선보인다.남아있는 작품이 드문 조선초기의 작품으로 안견을 비롯,그의 제자인 석경·이상좌·이정근·유성업·이정 등의 그림도 소개돼 더욱 눈길을 모은다. 「고서화 소품전」은 이른바 개화파들의 글씨와 근대미술 10대가의 작품을 중심으로 꾸며질 예정이다.「난」그림과 활달한 글씨 솜씨로 이름난 흥선대원군을 포함,오경석,김옥균,유길준,박영효,김홍집 등 개화파들의 글씨와 황현,최익현 등 위정척사파 선비들의 글씨,그리고 그 뒤를 잇는 윤용구,지운영등의 서화가 소개되는 것.또 춘곡고희동을 비롯,묵로 이용우,심산 노수현,청전 이상범,이당 김은호,소정 변관식,의재 허백련 등 근대미술,특히 동양화 10대가들의 작품이 전시된다.근대미술기를 화려하게 장식한 이들의 작품에는 글씨건 그림이건 작가마다 강한 개성과 대담한 변형이 많이 나타나며 전체 분위기가 세련미 추구에 있다는 점이 공통된 특징이다. 작품 1백51점의 가격을 일일이 공개,이채를 띠게될 이 전시에는 근대 이전의 전통회화중 현재 심사정과 표암 강세황 등의 작품도 곁들여 비교감상의 길을 마련하며 김용준,청계 정종여 등 최근 해금작가의 작품도 함께 내놓을 계획이다.

◎BMG·폴리그램 등 세계적 음악가 동원 우리음악 녹음/국내 클래식시장의 잠재력 높이 평가/골웨이 「아침이슬」·로이드 웨버 「아리랑」 등 출반/미샤 마이스키­킹스 싱어즈의 민요음반도 기획 「한국시장은 한국노래로 잡아라」.국제적인 명성을 지닌 음악인들이 우리노래를 녹음한 음반들이 몰려오고 있다. 최근 세계적인 플루티스트 제임스 골웨이가 김민기가 작곡한 우리가요 「아침이슬」을 담은 새음반을 BMG사에서 낸데 이어 첼리스트 줄리언 로이드 웨버도 「아리랑」을 담은 소품 앨범을 폴리그램에서 펴낸 것.음반사들은 이밖에도 첼리스트 미샤 마이스키,아카펠라 중창단 킹스 싱어즈 등과도 이미 작업에 들어간 것으로 알려지고 있다. 이처럼 해외의 메이저 음반사들이 국제적으로 지명도 있는 음악인을 동원해 우리음악을 녹음시키고 있는 것은 우리 클래식 음반 시장이 지닌 잠재력을 높이 평가하고 있기 때문.그만큼 우리 클래식 음악 애호인구가 늘어난 증거라는 점에서 환영할 만한 일로 받아들여지고 있다. 이같은 음반의 원조는 BMG가 지난해 1월 펴낸 제임스 골웨이의 한국가곡 음반.「사랑」과 「보리밭」「못잊어」등이 들어있는 이 음반은 클래식 음반으로는 보기 드문 판매량을 기록한 것으로 알려져 음반업계를 자극하기 시작했다. 골웨이의 우리가곡 음반은 사실 한국 이외의 지역에서는 발매되지 않는 순수한 「한국판」.그러나 이 음반의 성공에 힘입어 새로 낸 음반은 「아시아판」이다. 새 음반에는 「아침이슬」 뿐 아니라 중국과 일본의 가요도 한곡 씩 들어있다.한국 뿐 아니라 아시아시장 전체에서 재미를 보겠다는 의도이다.한국판의 타이틀곡은 「아침이슬(Morning Dew)」.중국과 일본에서는 물론 자기나라의 가요가 타이틀이 된다.여타의 지역에서는 스코르피온스의 「윈드 오브 체인지」가 타이틀이다. 줄리언 로이드웨버의 「아리랑」은 29일로 예정된 그의 내한연주회에 맞춘 것.한국폴리그램이 악보와 어린이합창단이 부른 녹음 테이프를 보내자 웨버가 직접 첼로와 피아노 용으로 편곡했다. 한국폴리그램은 또 미샤 마이스키가 11월에 녹음해 내년초 발매할 새음반을 위해 「청산에 살리라」와 「그리운 금강산」의 악보를 보내놓고 있다. 골웨이로 재미를 본 BMG도 다시 킹스 싱어즈와 우리민요 음반을 만들기 위해 선곡을 하고 있다.이 회사는 이밖에도 첼리스트 오프라 하노이,클라리네티스트 리처드 스톨츠만 등 지명도 있는 몇몇 BMG 소속 연주자를 대상으로 가능성을 타진하고 있다. 한편 이같은 움직임에 자극받은 다른 음반사들로 속속 비슷한 음반을 만들기 위한 검토에 들어간 것으로 알려지고 있다. 한국BMG의 클래식부 김정순과장은 『이런 종류 음반은 해외의 유명성악가에게 우리 노래를 부르게하는 것이 효과적이지만 이 경우 발음 등 아직 해결과제가 많다』면서 『그러나 기악분야의 경우 선곡과 편곡에 신경을 쓰면 앞으로 시장성은 더욱 커질 것』이라고 내다봤다.