그리스 신화에 나오는 메두사는 머리카락이 뱀이며,그 눈을 보는 사람은 돌로 변했다고 전해지는 괴물이다.동시에 해파리를 뜻하는 동음이의어이기도 하다.해파리는 무서운 독을 품고 있어 위험과 재앙을 상징한다.프랑스 출신의 설치미술가 미셸 블롱델은 이런 메두사의 의미와 형상에서 암시를 얻어 작업을 하는 작가다.경기도 광주 영은미술관과 서울 평창동 갤러리 세줄에서 동시에 열리고 있는 ‘메두사의 눈’전은 현대문명의 이면에 숨겨진 메두사의 재앙을 경고하는 데 초점을 맞춘다. 체르노빌 원자로 사고,뉴욕 무역센터 테러,대구 지하철 참사 등은 어떤 면에선 현대문명이 낳은 메두사의 실체들이다.작가는 크리스털조각,비디오영상,사진 등 다양한 작업을 통해 메두사의 신화적 상징성을 표현한다.전시장엔 해파리 모양의 크리스털 메두사가 영롱한 빛을 내뿜는다. 작가는 “식물이면서 동물이고 우주 최초의 자웅동체 생물인 메두사를 통해 원시적인 에너지,희망과 절망을 표현하고 싶었다.”고 말한다.전시는 갤러리 세줄(02-391-9171,4월27일까지),영은미술관(031-761-0137,5월5일까지). 김종면기자 jmkim@

● 제18회 현대사생회전 22일까지 서울갤러리(02)2000-9737.김형구 안형목조병현 등 사생친목 단체전.풍경 인물 정물 등 135점. ● 베를린,도시의 변화 사진전 2월23일까지 대림미술관(02)720-0667.슈테펠린,헤세,벨빌켄,뵈글리,쿠튀리에,살몽 등 독일·프랑스 사진작가 8명이 찍은 통일 이후의 동·서 베를린 모습 122점. ● 미래로 세계로 1월4일까지 박영덕화랑(02)544-8481.김창열 함섭 안병석이영학 최은수 이정연 정현숙 이지현 조성연 등 9명의 조각 회화 사진 미디어아트. ● 손진아 개인전 20일∼1월14일 갤러리아트사이드(02)725-1020.다양한 배경에 놓인 체스판 무늬의 정물로 비개성적인 사회와 개인을 형상화. ● 목우회 송년 전람회 20∼27일 송리문화예술관(02)580-6510.이태길 이사장을 비롯한 회원 250명의 구상작품. ● 조각이란 무엇인가 21일∼2월9일 예술의전당 한가람미술관(02)580-1612.1960년대 이후 사실조각부터 표현·추상·영상·빛·키네틱·사진·설치미술까지 현대조각의 다양한 전개를 보여주는 전시.작고작가 김정숙 김종영과,원로·중견작가 윤석남 정현 백남준 등 34명의 54점. ● 한국발(發) 25일까지 서울옥션(02)395-0330.강경구 안창홍 김정욱 이석기 이흥덕 최민화 소윤경 안성금 등 13인의 ‘한국에서 세계로 보내는 메시지’. ● 오지호 소장품 특별전 6월17일까지 국립현대미술관(02)503-7744.오지호작고 20주년 기념전.미술관 소장품 31점.

“사간동 갑시다.” 시간을 쪼개 화랑을 둘러보는 서울의 직장인들은 점심시간에 더 이상 ‘인사동 갑시다.’라고 말하지 않는다.미술계 인사들은 인사동 대신 사간동·삼청동으로 발걸음을 돌린 지 꽤 오래됐다.멋모르고 인사동을 찾은 대학생이나 직장 초년생들도 상업화한 거리 모습에 질려 ‘전통문화가 숨쉬고,볼거리도 풍부한’ 사간동으로 자연스레 발길을 돌린다. 난 17일 사간동 거리에서 만난 한경혜(26)씨는 “국립중앙박물관과 민속박물관이 있는데다 고궁 분위기가 그윽하고,잘 정돈된 가로수 거리여서 날씨가좋을 땐 데이트하기에 딱 좋다.”고 말했다.그는 지난 여름날 하루를 예로들었다. 친구들과 인사동에서 만나 사간동 뒷길로 올라가 아트선재선터에서 설치미술을 보고 학고재에서 한국화를 관람했다.이른 저녁을 먹고는 세종문화회관쪽으로 진출,비언어 공연 ‘델라구아다’를 봤다.때론 북카페에서 커피 한잔 마시며 쉬기도 한다. 봄·가을 관광철에는 경복궁을 찾는 외국인으로 붐비고 소풍·현장학습 나온 학생들이 넘쳐나는 곳이 사간동이다.이 거리에는 또 수제비 등 별미를 찾아 차를 몰고 삼청동을 찾는 40∼50대와,문화를 찾아 도보로 사간동을 찾는20∼30대가 뒤섞여 있다.현재는 20∼30대 비중이 전체 유동인구의 20∼30%수준이지만,최근 젊은이들의 유입이 점차 늘어난다. 96년 학고재를 연 우찬규 대표의 사간동 예찬은 최상급이다.그는 “가회동계동 삼청동 등 한옥밀집 지구인 ‘북촌’이 살아 있고,고궁과 청와대가 옆에 있어 운치가 있다.파리나 뉴욕의 화랑거리보다 훨씬 아름다운 세계적인화랑거리”라고 자부한다.청와대 쪽으로 올라가는 길이 바이케이드로 막혀있어 거부감이 생기기도 하지만,바리케이드 안쪽에 위치한 갤러리인이나 브라질대사관을 찾아갈 때는 “갤러리(대사관)에 왔다.”고 말하면 쉽게 들어설 수 있다. 사간동에 화랑이 들어서기는 1975년 갤러리현대가 처음.화랑을 중심으로 한 문화의 거리가 된 시기는 90년대 중반이다.95년 갤러리현대가 현대적인 건물을 새로 지었고 뒤이어 국제갤러리·금호미술관·학고재 등이 들어섰다.건축상을 받은 국제갤러리 건물 꼭대기에 설치된 ‘지붕 위를 걷는 여자’는젊은이들에게 좋은 구경거리다.건물 쪽으로 걸어가다 보면 빨간 블라우스와파란색 바지를 입은 긴머리 여자가 한눈에 와락 들어오기 때문이다.흥국생명 앞에 서 있는 22m의 대형 조각 ‘해머링 맨’을 만든 조너선 브롭프스키의작품이다. 간동은 90년대 후반까지는 ‘삼청동 수제비’집을 비롯한 인기 음식점들 덕에,문화의 거리보다는 ‘먹자골목’으로서 명성을 누렸다.99년 이후에야 ‘문화’가 ‘먹거리’를 앞섰다.청담동에서 ‘갤러리서미’가,동부이촌동에서‘갤러리인’이 옮겨왔고,지난해 11월 ‘갤러리pkm’이,올 4월에는 ‘가모화랑’이 문을 열었다.지금도 화랑 두 곳이 입주하고자 공사하고 있다.최근에이곳에 자리잡고 싶어하는 화랑이 많아졌지만,자리가 나질 않는다. 사간동에 젊은이를 비롯한 문화향수자들이 모이는 까닭으로는 먼저 인사동이 전통과 문화의 거리로서 풍모를 잃어버렸기 때문이라는 점이 꼽힌다.인사동거리 정비를 하면서 잡상인이 급격히 늘었고,부동산 실거래 가격도 평당 5000만원으로 껑충뛰었다.매매가 급등에 따라 임대료가 높아지자 부담을 느낀 화랑들이 하나둘 떠날 수밖에 없었다는 설명이다.최근 부동산 가격이 뛰었다지만 사간동은 아직 평당 2000만원 수준. 지난해 12월 오픈한 ‘티벳박물관’도 사간동의 명물이다.1200여점의 전시품은 티벳의 종교·장례·식생활·의생활 문화를 총체적으로 보여준다.심광웅 티벳박물관 홍보실장은 “티벳문화를 전달하기에 아주 좋은 지역이고,아트선재선터와 연계해 젊은이들을 타깃으로 전시를 기획한다.”고 밝혔다.특히 티벳박물관이 있는 골목에는 티벳풍의 옷을 파는 ‘홍조’‘달광선’과특이한 액세서리점들이 있어 젊은이들이 기웃거리곤 한다.수공예로 모자를맞춰주는 모자전문점 ‘루이엘’은 30대 미시족이 자주 찾는 장소. 축디자인을 전공하는 학생들도 사간동을 즐겨 찾는다.한국건축대상에서 상을 받은 현대적 건축물들이 여럿 있기 때문이다.배병길씨가 지은 갤러리현대·국제갤러리, 한옥과 현대적 건물을 연결한 유태용씨 작 갤러리서미는 1995년과 2000년에 각각 건축상을 받았다. 아트선재센터·갤러리인 등도 주위와 조화를 잘 이룬 아름다운 건물로 평가받는다.정독도서관 내 ‘교육문헌사료관’도 가 볼 만한 곳이다.지난 세대의 각종 교복과 교과서·학용품이 과거에대한 향수 또는 호기심을 만족시켜 주기 때문이다.20대는 물론이고,자녀들을 데리고 오는 30∼40대가 적지 않다. 사간동과 삼청동에 젊은층 유동인구가 늘어남에 따라 삼청동 먹자골목도 변화하고 있다.분위기보다 맛을 찾는 ‘삼청동 수제비’나 홍합밥이 유명한 ‘청수정’등의 오래된 음식점 말고도 분위기가 ‘죽이는’ 음식점이 늘어나는 것이다.‘뺑&빵’과 ‘수와래’,국제갤러리가 운영하는 ‘더 레스토랑’은양식당.프랑스·이탈리아 음식을 먹고 싶을 때 좋은 장소다.퓨전 일식 ‘라마마’도 있다.한식당도 깔끔해져서 반가(班家)음식을 내는 ‘한상’‘큰기와집’ 등이 있고,‘밥’은 한식과 손수제비·칼국수 등으로 유명하다.인사동 밥집에서는 작품 수준의 도자기 식기가 사라졌지만,이곳 한식집에서는 여전히 범상찮은 도자기들이 먹는 즐거움을 두배로 키워준다. 문소영기자 symun@

서울 지하철공사와 도시철도공사가 연말을 맞아 ‘성탄·신년열차’와 ‘복(福)돼지 문화열차’를 각각 선보인다. 지하철공사는 27일 연말 이용객들에게 흥미와 정보를 제공할 수 있는 ‘성탄·신년열차’를 3호선에 마련,오는 29일부터 내년 1월28일까지 2개월간 운행하기로 했다. 10량으로 편성된 성탄·신년열차 외관은 산타클로스·트리·눈사람 등 갖가지 그림과 새해 덕담으로 표현됐다.내부는 아기예수,세계의 산타클로스,캐럴과 크리스마스 실,어린이들의 소원 등 다양한 아이템을 회화,디자인,설치미술,동영상 등으로 꾸몄다.개통식은 29일 오전 10시30분 3호선 충무로역에서열리며 캐럴 공연과 산타도우미들의 선물 증정 등 이벤트도 곁들여진다.이열차는 평일·공휴일엔 하루 10차례,토요일에는 하루 12차례 운행하며 목요일은 작품보수 등을 위해 운행되지 않는다. 도시철도공사도 다음달 11일부터 내년 3월10일까지 지하철 5호선 전동차 내·외부를 돼지의 그림과 사진,이미지로 장식한 ‘복돼지 문화열차’를 운행한다.1000만 시민들에게 행복이 깃들기를 기원하는 뜻에서다. 공사는 행복한 돼지,돼지마을,돼지 영상관 등으로 꾸며진 5호선 전동차 8량을 평일 하루 4차례,토·일요일에는 6차례 운행할 계획이다. 조덕현기자

口한국현대조각의 지평전 =12월7일까지 조선화랑(02)6000-5880.계낙영 고봉수 김경화 문인수 등 한국현대조각회 회원 25명의 60년대 후반 이후 현대까지의 조각. 口한미진전 =12월2일까지 아트사이드(02)725-1020.고뇌하는 인간 군상을 철판에 비구상으로 드로잉한 뒤 오려서 용접한 부조 도자기 드로잉 등. 口제22회 서울현대도예공모전= 24일까지 서울갤러리(02)2000-9736.현대 도예의 중흥을 도모하고 역량있는 신인 작가를 발굴하기 위한 공모전.대상작인 김수일의 ‘결합 2002’등 수상작 52점. 口강부언전= 27일∼12월6일 갤러리상(02)730-0030.제주도 출신 한국화가.90년 중반 이후에 그려온 제주도의 자연. 口2002 전곡 구석기 프로젝트Ⅱ= 12월13일까지 장흥토탈미술관(031)840-5791.김인숙 이강욱 이정녀 정형준 최진희 박대근 성희승 안용선 윤은이 이상윤 등이 참여한 설치미술전. 口고영우·김현철전 =30일까지 제비울미술관(02)3679-0011.미술관이 선정한 창작작가 지원전.서양화가 고영우,한국화가 김현철. 口인물-그 내면적 사유 =2003년 3월1일까지 갤러리도올(02)739-1405.이재삼 유근택 김을 이은숙 김지애 등 5인의 릴레이식 개인전. 口운보 김기창·천경자전=30일까지 미래화랑(02)723-5915.한국화단에 큰 획을 그은 대가들의 독자적 양식이 드러나는 작품들.

왜 내 그림을 찾는 사람은 없을까.쌀이 떨어져 간다.닷새쯤 버틸 수 있을까.타개책을 궁리했다.첫째,아는 사람한테 구걸한다.둘째,남의 물건을 훔친다.셋째,버틸때까지 버티다 굶어 죽는다.고민 끝에 셋째 방법을 택하기로 했다.죄 없는 아이가 마음에 걸렸다. 나흘째 되던 날 화랑 주인이 그림 한 점 들고 가며 돈을 내놨다.돈을 다 쓰기 전 다른 이가 찾아왔다.그림을 찾는 사람이 늘었다.문득 “돈 때문에 그린다.”는 생각이 들었다.아는 이들과 연락을 끊었다.그리고 주위에 “이젠 소품은 하지 않는다.”며 ‘나만의’그림에 몰두했다.이렇게 해서 나는 명실상부한 전업작가의 길로 들어섰다. 어느 화랑주인이 들려준 한 화가의 가난했던 시절 회고담이다.그는 정말 행운의 화가다.가난이 오히려 그의 작품을 풍성하게 하는 밑거름이 됐다.호당가격이 수백만원에 이르는 화가도 있지만,아직 그림만으로 살아가는 전업화가는 그리 많지 않다.무명 화가들은 “그림에 매달려 먹고 살 수 있을까 하는 회의가 하루에도 몇번씩 든다.”고 털어 놓는다.화랑가에서 평판을 얻기 시작한 화가들도 사정은 크게 다르지 않다.1∼2년의 준비 끝에 전시회를 열어도 몇 작품 팔기 힘든 게 현실이다. 가을이 무르익어 간다.화랑가엔 가을풍경만큼이나 현란하고 풍성한 전시회가 줄을 잇는다.하지만 서울시내의 괜찮은 화랑에선 신예나 젊은 작가의 기획전을 만나기 어렵다.중견이나 원로 작가들의 작품전이 대부분이다.미술시장의 불황이 10년째 계속되는 상황에서 돈 안 되는 젊은 작가들에게 전시공간이 배려되기 어렵기 때문이다.회화쪽엔 두드러진다.그나마 설치미술 장르에서 젊은 작가들이 종종 눈에 띄는 정도다.이러다 보니 유명작가의 특색 없는 기획전이 시도 때도 없이 열린다.서울의 사간동,평창동,청담동 등의 주요 화랑엔 몇몇 원로화가나 작고한 유명화가,‘돈되는’ 외국 화가들 외엔 틈입할 기회가 거의 없다.상업적 전시에 밀려 ‘색깔’이 실종됐다는 얘기도들린다. 수백명의 입상자가 양산되는 공모전이 난무하는 화단에 젊은 화가를 만나기 어려운 기현상을 어떻게 설명해야 할까.미술대생들은 졸업이 가까워 오면 진로를 고민한다.미술을 생활의 방편과 어떻게 연결시킬까 하는 갈등이다.수입이나 직업의 안정성을 두고보면 대입진학 미술학원 강사나 관련 분야의 취업,교사가 전업작가보단 훨씬 매력적이다.전업작가는 그야말로 가시밭길이다.유학을 거쳐 화단 진출하기도 기약 없는 모험이긴 마찬가지다.좋은 화가가 많이 배출돼야 화단이 풍성해진다.그런 의미에서 지금의 직업 선택구조는 바람직하지 않다. 얼마전 한 중견 서양화가가 ‘100원 그림전’을 가졌다.1∼30호에 이르는 작품 60여점을 추첨을 통해 100원씩에 팔았다.호당 30만원이 넘는 작가다.그는 “평생 그림을 그릴 수 있게 해준 사회에 대한 고마움을 표시하고 싶었다.”고 말했다.그의 그림전은 역설적으로 화가의 길이 그만큼 고달프고,그림시장이 척박함을 보여준다. 기업이나 공공기관,언론사 등이 미술의 대중화와 보급을 위해 기획전을 갖는 사례가 늘고 있다.신인 작가들을 위한 기획전은 아직 드물지만,중견 작가 중심의 소품전은 이따금 만날 수 있다.미술시장 저변 확대와 대중화에 많은 도움을 주는게 사실이다. 평론가들의 지적처럼 시대 전체의 감식안이 높아질 때 좋은 작가들이 많이 나오게 돼 있다.훌륭한 작가가 시대안목과 관계없이 나올 수는 없다.젊은 화가를 격려하고 고무하고 비판할 수 있는 여건이 필요하다. 이제 우리 화랑가도 보다 특색있는 기획전에 눈을 돌려야 한다.젊은 작가의 발굴을 위해서도 기획전은 활성화돼야 한다고 전문가들은 말한다.화랑이나 미술관뿐만 아니라 지방 자치단체나 공공기관 등이 나서 기획전을 적극 개발하고,작품을 구입하는 방안도 모색해야 할 것이다.젊음을 잃은 화랑가.기교는 넘쳐나지만,생동감과 탄력이 없어 황량하고 쓸쓸하다. 최태환 논설위원yunjae@

‘문화에서 문화로’를 주제로한 제1회 부산비엔날레가 15일부터 60여일간 부산시립미술관·올림픽동산·아시아드 주경기장 일원에서 열린다. 2002부산비엔날레는 지난 98년과 2000년 열린 부산국제아트페스티벌을 확대한 행사.현대미술제·바다미술제·부산조각프로젝트 등 3가지 행사를 하나로 묶어 중심과 변방이란 문화적 차등을 극복하고 평등한 문화를 새롭게 도모하는 자리로 거듭났다. 우선 현대미술전은 15일부터 11월17일까지 부산시립미술관에서 열린다.‘도시’를 소재로,현실과 상상 속의 도시들이 시장·약국·주거공간·미술관·묘지·기념관 등의 모습으로 재현된다.낯선 도시들과 교통에 얽힌 환상과 상상이 흥미롭다.룩셈부르크 멕시코 폴란드 루마니아 등 35개국 122명의 작가가 69개의 작품을 내놓아 최근 세계미술 동향을 한자리에서 볼 수 있는 기회다. 부산조각프로젝트도 같은 기간 올림픽동산과 아시아드 주경기장에서 열려돌과 철의 웅장하고 신비로운 힘을 보여주게 된다.대형 분수조각을 비롯해 부산 아시안게임을 기념하는 작품이 나온다.독일 귄터 진스,이탈리아 리카르노 난니니 등 10개국 27명의 작가가 참여했다.일부 작가는 지난 2월 부산을 방문해 작품을 구상했고,대부분 지난 7∼8월 방한해 40여일간 작품을 제작했다. 바다미술제는 30일부터 10월27일까지 해운대해수욕장에서 열린다.바다미술제의 시원은 1987년 프레올림픽 문화행사.대륙과 해양을 잇는 부산의 독특한 해양문화를 축으로 한 환경친화적 설치미술의 향연을 펼친다.10개국에서 공모한 20점과,초대작품 19점이 나올 예정.초대작가중 중국의 젱쳉강,콜롬비아의 카를로스 블랑코와 한국의 도태근 박상호가 눈길을 끈다.(051)888-6691. 문소영기자 symun@

연극의 경계는 어디까지일까.‘배우가 무대에서 각본에 따라 말과 동작에 의해 표현한 것을 관객에게 보이는 예술’이 연극의 사전적 의미지만,무대와 동작의 시각적 이미지는 무한히 열려 있다. 그 열린 경계를 탐색하는 실험극이 이번 가을에 쏟아진다.배우의 동작은 극단적이고,무대는 설치미술과 영상 등으로 파격을 더한다.형식과 장르의 실험뿐만 아니라 소재에서도 이 시대의 새로운 고민을 녹여냈다.이같은 실험연극은 기존 연극에 새로운 활로를 열어주고,긴장관계를 만든다는 점에서 중요한 의미를 갖는다.9월중 열리는 세가지 실험연극제에 주목해 보자. ■경계 탐색하는 해외·국내극 = 학전블루 소극장에서 펼칠 제5회 ‘변방연극제’는 해외·국내작이 어우러져 다양한 무대언어를 실험한다.14·15일에 오를 일본 스토어하우스 컴퍼니의 ‘테리토리’(기무라 신고 연출)는 육체의 언어로 인간 행위를 탐색한 비언어극.‘걷다’‘쓰러지다’등의 움직임을 극단적으로 표현해 육체의 방황을 그려냈다. 18∼22일은 ‘NEGO’(김종우)와 독일 작품 ‘아마도 오늘이 내일’(백남영·프레데릭 론)이 같이 공연된다.‘NEGO’는 소리·빛과 함께 자아찾기를 무용과 연기로 형상화한 작품.‘아마도…’는 일인극·이인극·마임 등 서로 다른 형식과 내용의 5가지 작품을 연결한 옴니버스극으로 욕망·구매중독 등을 다룬다. 25∼29에는 파괴적 제의로 여성의 삶에 문제를 제기하는 ‘殺·母·史(살모사)’(최은승)와,하얀 캔버스를 사이에 둔 남녀가 그림을 그리며 소통하는‘사막-반경 10미터’(유림)가 함께 올라간다.폐막작은 기억의 문제를 끄집어내는 ‘( )보이는 것과 보이지 않는 것’(채홍덕).키네틱아트,신형식주의,초현실주의 등이 혼합돼 예술 장르의 경계를 허문다.평일 오후7시30분,토·일 오후 4시30분·7시30분.(02)3673-5575. ■형식실험 돋보이는 창작극= 국립극장 별오름극장에서는 창작실험극 초청공연이 열린다.15일까지 공연하는 프랑스의 포스트모던 철학가 들뢰즈와 가타리의 저서 ‘앙티 오이디푸스’(허한범)를 제목으로 한 갤러리 씨어터의 작품은,자본주의 시대가 인간을 ‘욕망하는 기계’로 만드는 데 대한 비판을 담았다. 19∼29일에는 극단 몸의 ‘버라이어티’(박홍진)가 무대에 오른다.전통적인 몸짓으로 한 가족의 일상을 표현한 퍼포먼스 형식의 작품.도입부에는 가족의 소외를 다룬 17분짜리 단편영화 ‘춤추는 하루’가 상영된다.평일 오후7시30분,토 오후 4시·7시,일 오후4시(월 쉼).(02)325-8150. ■성,도발적 상상력 = 혜화동 1번지 3기동인의 ‘섹슈얼리티展(전)’페스티벌에서는 6편의 연극이 릴레이 방식으로 올라간다.인간에게 성(性)이란 무엇이고,사회 속에서 어떻게 왜곡돼 왔는지에 대한 진지한 고민을 무대언어로 풀어내는 기획. 15일까지 공연하는 ‘로빈슨 크루소의 성생활’(이해제)은 ‘28년동안 무인도에서 생존할 정도로 건장한 남자가 어떻게 성욕을 참았을까.’라는 의문에서 출발한 작품이다.다양한 성적유희와 식인종에게서 탈출한 원주민 프라이데이를 성적 노예로 만드는 과정 등이 유쾌하게 펼쳐진다. 연극집단 反(반)의 ‘이브가 아담을 사랑했을까’(박장렬),극단 여행자의‘미실-신라의 파랑새 여인’(양정웅),그룹動(동)·시대의 ‘오!발칙한 앨리스’(오유경)등 우리가 흔히 아는 이야기에 발칙한 상상력을 덧입힌 작품들이 11월24일까지 이어진다.평일 오후7시30분,토·일 오후 4시30분·7시30분(월 쉼).(02)762-0810. 김소연기자 purple@

우리는 잘 산다. 쇼핑에 대한 갈증을 해소하고 말겠다는 듯 카트에 상품을 가득 싣고 나오는 신도시 사람들의 행렬,행락객의 자동차들로 꽉 메운 주말의 도로,저녁 식당으로 몰려가 넘치는 음식상에 빼곡히 들어앉아 술잔을 기울이는 사람들,불야성을 이루며 자동차가 질주하는 심야의 도시 풍경 등을 보면 우리가 정말 잘 살고 있구나하는 생각이 절로 든다. 그런데 우리보다 GNP가 높은 선진국의 생활을 보면 우리는 그들보다 낭비가 심하다 할 정도로 물질적 풍요(?)를 누리며 살고 있다.그럼에도 불구하고 우리 사회는 물질적 욕구 불만에 짓눌려 있는 것 같다.얼마 전 우리나라에온 미국인을 만난 적이 있다.그는 한국이 경기가 좋아 보인다고 몇 번이나말했다.얼마 전에 IMF를 겪었고,또 파업 등이 자주 일어나 사회가 혼란할 것으로 짐작했는데 백화점에는 쇼핑하는 사람들로 매우 붐비고,고급 식당에도 손님들이 많이 있어 놀랐다는 것이었다. 나는 방학 때면 전시도 볼 겸,프로젝트나 전시 미팅을 위해 외국 여행을 한다.지난 여름 런던에 갔을 때의 일이다.히드로 공항에 내려 시내로 들어가기 위해 2층 버스를 탔다.그런데 이게 웬일인가.그 해 들어 가장 덥다는 섭씨36도의 그 날 버스 안은 완전히 찜통이었다.2층 버스는 안전을 위해 유리창을 열지 못하게 고정되어 있고 에어컨은 아예 처음부터 시설이 없다는 것이었다.나중에 지인으로부터 듣고 알았지만 에어컨이 없는 것은 버스뿐만이 아니었다.지하철,영화관,박물관,음악홀 등 공공건물들 대부분에 에어컨이 없다는 것이었다. 영국인의 검소한 생활 습관인지,아니면 우리나라처럼 날씨가 덥지 않기 때문인지 확실하게 알 수 없는 일이었지만 에너지를 절약하는 그들의 습관과 태도는 대단했다.어쨌든 무사히 더위를 견뎌내고 인천 공항에 도착하여 공항버스를 타자마자 그 전에도 버스를 탔던 나는 새삼스럽게 놀라지 않을 수가 없었다.추울 정도로 팡팡 뿜어 나오는 버스 속의 에어컨 바람,여느 때 같았으면 놀랄 것도 없는 것이었는데…. 돈이면 무엇이든 다 할 수 있다,돈만 있으면 편한 세상이다라는 말을 자주들으면서 우리는 살고 있다.사실 맞는 말일수도 있다.하지만 그렇게 돈이세상의 중심이 되어 있다면 우리 자신이 얼마나 한심하고 서글픈 존재들인가! 선진국에서는 돈으로 할 수 없는 일들이 수없이 많다.돈으로 아무 때고 사람의 시간을 살 수도 없으며,돈이 있다 해도 사회적 규범을 벗어나서 일들을 해결할 수 있다고 생각하지 않는다. 지금 우리는 진정으로 우리에게 소중한 것이 무엇인가를 진지하게 숙고해야 하지 않을까.사회적으로 문화적으로 그리고 정치적으로 돈이면 다 된다는 사고방식으로 모든 것을 해석하는 습관에서 벗어나야 한다. 우리는 잘 살아야 한다는 생각 때문에 모든 것을 경제 논리로 보는 경향이있다.며칠 전 어느 문화단체의 기관장과 자리를 함께했는데 뭐든 가릴 것 없이 아웃소싱을 하든,민간위탁 경영을 하든 무슨 수를 써서라도 독자적으로 생존할 수 있도록 하라는 것이 정부의 방침이라고 이 기관장은 말했다.그러나 문화는 경제논리로만 볼 수 없다.장기적으로 투자를 하고 그 투자 결과문화 예술 전 분야에 걸쳐 우수한 예술가가 나와 전 세계에서 활약하게 될때 단기적 경제논리가 상상할 수 없는 경제적 부가가치 획득은 물론 국가의문화적 위상 및 국력 제고가 이뤄지는 것이다. 정부 차원에서부터 개인에 이르기까지 21세기는 문화의 세기라는 말을 자주하고 지낸다.이때 문화의 세기라는 개념을 경제적 부가가치 논리에서 바라보더라도 직접적이 아니라 간접적인 차원으로 접근해야 마땅하다.성과 논리를 우선순위로 적용시키고 있는현실은 지양되어야 할 것이다.돈이나 물질보다 소중한 것의 의미를 생각하면서 이와 관련해 선진국과 우리 자신을 냉정하게 비교할 필요가 있지 않을까. 전수천 한국예술종합학교 교수설치미술가

올해 ‘에르메스 코리아 미술상’(심사위원장 宋美淑 성신여대교수) 수상자로 설치미술가 박이소(朴異素·45)씨가 선정됐다. 박씨는 2000만원의 상금을 받고,오는 10월 갤러리현대에서 기념전시회도 갖게 된다.

해외출장이 잦은 사람들 중에는 그 지역의 갤러리를 둘러보는 사람이 적지 않다.특히 유럽 지역에서는 인구 50만명을 갓 넘는 도시에서도 렘브란트나 피카소·칸딘스키 등의 전 작품을 한자리에 모아 전시하는,평생에 한번 보기 어려운 기획전을 만나는 수가 있다. 그러나 물건너 가지 않고도 현재 서울·경기 일원에서는 눈을 호사시킬 기회가 이달 말까지 곳곳에서 있다.문화 월드컵을 내세운 국제 미술전이 그것들.월드컵 기간에 단돈 2000∼5000원이면 감상할 수 있는 좋은 기회를 활용한다면 나중에 200만∼300만원의 비행기 삯을 들이지 않고도 그 효과를 얻는 셈이다. -국립현대미술관- 월드컵 본선 진출 32개국 작가들의 작품을 모은 ‘바벨 2002’전을 연다.8월4일까지 미술관 1·7전시실과 중앙홀에서다.참여작가는 51명으로 인종·얼굴 및 언어·대화를 주제로 120여점을 발표한다.코스타리카 에콰도르 터키 카메룬 남아공 등 제3세계 국가의 현대미술과 만날 수 있다.(02)2188-6018. -성곡미술관- 한국과 일본에서 각기 11명의 젊은 작가가 참여하는 ‘11&11 한·일현대미술 2002’전을 본관 및 별관에서 30일까지 연다.한국전시가 끝나면 한국작가 11명은 새달 22일부터 8월3일까지 일본 갤러리큐, 도쿄갤러리 등 긴자지역 갤러리 11곳에서 개인전을 갖는다.(02)737-7650. -예술의 전당- 이달 말까지 ‘한중회화-2002 새로운 표정전’을 연다.79년 정치적 개방이후 나타난 중국의 ‘상흔미술’등 현대미술을 소개받는 자리. 중국측의 유에민쥔,왕광의,쩡판즈,쩡하오,장샤오강,팡리진 등 15명과 한국작가 고영훈 김호석 김홍주 안창홍 정복수 씨등 15명이 참여했다.(02)580-1114. -쌈지아트스페이스- ‘코리아 에어 프랑스’전을 연다.실비아 오브레이,니나 에스베 등 프랑스의 젊은 현대작가 5명과 홍순명 함경아 등 국내 작가 6명이 새달 31일까지 드로잉·비디오아트·사진·설치미술 등을 전시한다.(02)338-4237. 문소영기자 symun@

아름다웠다.전국 방방곡곡에 출렁거린 붉은 물결 그리고 그 물결과 함께 일렁거린 우리 모두의 함성은 정말로 아름다웠다.6·13선거가 우리에게 스스로를 뒤돌아보게 하는 과제를 남겨준 뒤끝이었기에 월드컵 8강 진출을 확정지은 통쾌한 승리는 더욱 아름다웠다. 졸업생들의 작품심의 때문에 아침 일찍 학교에 가서 여덟 시간 동안 교수들과 학생들이 열띤 논쟁과 토론을 거쳐 심의를 마치자 자연스레 월드컵게임이 화제가 되었다.돌이켜보면 역사 이래 온 겨레가 참여하는 어제 같은 축제가 언제 있었으랴!심의 때문에 모두가 지쳐 있었지만 축구에 대한 열기로 피로도 잊은 채 누구의 입에선가 우리와 이탈리아 중 어디가 이기겠는지 내기를 제안했다. 여느 때 같으면 이런 제안에 귀기울일 교수들이 있다는 것은 상상도 할 수 없지만 모두가 약속이나 한 것처럼 찬성하고 나섰다.그 자리의 분위기 탓이었는지 모르지만 도박성 있는 내기 제안까지도 아름답게 느껴진 것은 객관성을 잃은 감정이었을까? 객관적인 의견은 이탈리아가 우세할 것이라고 하면서도 대부분의 교수들은 우리가 이기는 쪽에 걸었다.대부분이 우리가 이기는 쪽에 몰리자 그러면 몇 대 몇으로 이길 것인가 좀더 구체적으로 정하기로 하였다.나도 처음에는 이탈리아에 걸었다가 우리나라가 이기는 것으로 번복을 하고 평창동 가나화랑 옥외 스크린이 있는 곳으로 걸음을 재촉했다. 와서 보니 가나화랑 광장에는 이미 많은 사람들이 나와 응원을 시작하고 있었다.작업실에 있던 작업 조수와 아내를 불러내어 광장에 모인 인파와 함께 손바닥이 아플 정도로 응원을 했는데,아! 이게 웬일인가! 우리나라가 이긴다고 번복하고 변심한 나의 애국심이 적중한 것이 아닌가. 스크린 화면에 이 세상 모든 것을 포용할 수 있는 너그러움과 감동이 넘실거리고 있었다. 돌이켜 생각해 보면 그동안 우리는 서로에게 얼마나 많은 상처들을 주고 받으면서 살아왔는가！부정을 저질렀다고 상대방을 몰아붙이고 공격하면서 정작 본인은 부정을 하고도 의식 불감증에 걸려있는 일이며,자신과 이해관계가 있는 것이라면 상식 이하의 행동도 주저없이 저지르면서 어떤 양심의가책도 느끼지 못하는 것이며,자신이 하는 일에 대한 프로정신이나 책임감 부재가 비일비재하는 현상을 우리는 얼마나 보아 왔던가. 누구나가 알고 있는 사실을 다시 언급한다는 것이 새삼스럽기는 하지만 우리 국민의 우수성은 모두가 주지하고 있는 사실이다.우리 국민의 우수성에 비교될 수 있는 것은 아니지만 예를 들면 비엔날레가 열리는 베니스에 한국 관이 들어선 지 8년이다.그동안 2년 간격으로 4회 열린 비엔날레에서 우리나라는 필자를 포함해 강익중,이불 등 3명이 특별상을 수상하였으며 백남준을 포함하면 이러한 다수의 수상 사례는 베니스 비엔날레의 역사에서도 찾아 보기 힘든 일이다. 필자가 포함된 예를 들어 우리나라의 우수성을 말한다는 것이 계면쩍기는 하지만 어쨌든 우리는 그 어느 민족에도 뒤지지 않는 특별한 것을 가지고 있는 국민임엔 틀림이 없는 것 같다. 서울시청 앞에 55만,광화문에 55만,그리고 전국적으로는 400만의 인파가 옥외에서,전 국민이 어젯밤 이탈리아전에 하나되어 이제 8강을 일구어냈다.이와 같이 하나되는 마음이라면 무엇인들 못하고 무엇인들 포용하지 못하겠는가！ 그동안의 불신으로 응어리진 스트레스를 우리는 가슴에 담고 살아왔는지도 모른다.어젯밤의 승리로 승화된 시청 앞 붉은 물결처럼 우리의 모습도 투명하고 아름답기를 기대한다. 전수천/ 설치미술가

대학가와 각종 문화시설이 밀집한 서울 신촌과 홍익대 주변이 주민들의 지역문화알리기 행사로 월드컵 특수를 누리고 있다. 외국인 관광객과 일반 시민을 대상으로 운행하는 지역내 투어버스와 다양한 뒷골목 문화제가 인기를 끌면서 이 일대가 서울의 대표적인 문화 명소로 자리잡아 가고 있는 것이다.이 지역 기념품점과 음식점 등도 월드컵 관광객이 몰리면서 매상이늘고 있어 즐거운 비명을 지르고 있다. 홍대·신촌지역의 라이브클럽과 갤러리 운영자,문화단체 작가모임인 ‘홍대신촌문화포럼’은 지난 24일부터 오는 30일까지 클럽투어버스 2대를 운행하고 있다. 버스는 매일 오후 7시부터 새벽 1시까지 20분 간격으로 홍대·신촌 일대 라이브클럽 등 문화명소를 순회한다.버스 외부에는 미술가 박미나(28)씨가 화려한 꽃무늬를 그렸다. 클럽투어 버스에서 만난 캐나다인 웬디 물러(31)는 “한국 젊은이들의 문화를 경험할 수 있는 좋은 기회”라면서 “테크노 등 다양하고 생동감 넘치는 장르를 접할 수 있어 인상적이었다.”고 말했다. 이곳에서 활동중인 밴드 ‘페일슈’의 보컬 변준섭(28)씨는 “버스에서 클럽의 이름이 영어와 한국어로 안내 방송될 때마다 지역에 대한 애정이 새록새록 생긴다.”고 말했다. 홍익대 정문앞 어린이 놀이터 주변에서는 오는 8일부터 한달 동안 주말 오후마다벼룩시장,전시회,밴드 공연 등 다양한 거리 축제가 열린다. 벼룩시장에서는 지역내 미술작가들의 수공예품과 중고용품 등이 선보인다. 또 다양한 밴드들이 창작곡을 연주하고,설치미술전도 펼쳐진다. ‘홍대신촌문화포럼’ 김영등(34) 사무국장은 “주민들이 지역문화를 알리기 위해직접 투어버스를 운행하고 뒷골목 축제를 여는 것은 이번이 처음”이라면서 “특히 클럽버스가 영국의 2층 버스처럼 지역의 명물로 자리잡아 가고 있다.”고 기뻐했다. 구혜영 정은주기자

월드컵은 스포츠만의 축제가 아니다.연극계도 축제 분위기를 띄울 다양한 행사와 공연으로 가득한 선물 보따리를풀어 놓는다.이 기간만이라도 일상의 찌든 때를 훌훌 털어 버리고 신나게 놀아보는 것은 어떨까. ◆신명나는 전통 속으로=우선 지구촌의 이목이 집중되는것을 노린 우리만의 독창적인 전통극과 행사가 돋보인다.한·일 공동 개최의 의의를 살려 화합의 정신을 녹여낸 작품도 푸짐하다.정동극장은 6월5∼30일 사라진 해와 달이신라와 일본에 떴다는 고대설화를 배경으로 한 가무악극‘연오랑과 세오녀’(이윤택 연출)를 무대에 올린다.동해안 별신굿,비나리,탈춤극에 성악과 합창,관현악을 뒤섞어전통과 현대가 아울렀다.(02)7511-500. 김덕수는 사물놀이로 신명나는 우리의 소리를 선사한다.6월1∼30일 한전아츠풀센터에서 풍물,무용,소리가 어우러진 잔치판을 벌인다.공연장에서는 전통 먹거리 장터와 놀이터도 마련된다.(02)3486-0145.문예진흥원 예술극장 대극장에서는 6월9∼16일 하회별신굿탈놀이를 재구성한 ‘까부지마라 이느마야’가공연된다.양반과 선비의 위선을 풍자하는 서민들의 마당놀이를 무대 공연으로 바꿨다.인간문화재들이 연기하는 다양한 표정의 하회탈을 볼 수 있는 기회.(02)558-1337. ◆해외 초청 공연 한마당=해외의 공연예술가들을 초청한국제 공연 축제도 서울과 서울근교의 자연을 벗삼아 펼쳐진다.샛터삼거리와 종합영화촬영소 사이에서 24∼26일 열리는 ‘남양주 세계야외공연축제’는 연극,춤,음악,설치미술,마임 등이 공연되는 종합 예술축제.세계 5개국에서 초청된 작품과 21개 국내 작품이 카페의 정원,강변산책로,다산유적지를 무대로 관객과 호흡한다. 아일랜드 소프라노 가수 메이브의 전통민요,남아프리카공화국의 2인극,몽골민속예술단의 전통가무공연 등을 볼 수있다.공예체험,전통민속놀이 마당 등 직접 참여하는 행사도 있어 가족 나들이로 좋을 듯.(031)591-5712. 국립극장,한국민속촌,인천공항 등에 둥지를 튼 ‘CIOFF국제민속축전’은 29일∼6월9일 아시아와 오세아니아의 민속극으로 관객을 찾는다.세계 14개국에서 초청된 400명 규모의 공연단이 그나라 전통 의상을 입고 민속음악과 춤을보여준다. 세계 각국의 토산품을 만들고 의상을 입어보는 체험 프로그램도 준비돼 있다.국내에서는 26개 팀이 양주별산대놀이,봉산탈춤 등을 선보인다.(02)773-9960. ◆젊음의 대안축제=민속공연에 흥미가 없다면 홍익대 근처로 눈을 돌려보자.문화의 거리라는 홍대앞 이름값을 톡톡히 하는 ‘서울 프린지 페스티벌 2002’가 젊은이들의 발길을 멈추게 한다.25일∼6월15일 아시아 3개국 5개팀과 국내 149개 팀이 참여해 연극,무용,마임,퍼포먼스,록 콘서트 등으로 젊음의 열기를 발산한다. 현대 미술과 연극의 새로운 시도들을 접할 수 있고,웬만한 인디 밴드들도 모두 만날 수 있다.홍대 앞 어린이 놀이공원에서는 22일간 무료공연이 펼쳐진다. 김소연기자 purple@

◆ 해설이 있는 발레-차이코프스키 18·19일 오후4시·7시30분 호암아트홀 (02)587-6181,발레의 대중화를 표방해온국립발레단의 대표 브랜드. ◆ 공간,그 무한의 가능성 19일 오후4시·7시 예술의전당자유소극장 (02)3277-2590,김명숙 ‘늘휘’ 무용단이 기획한 설치미술과 춤과의 만남.

‘상전벽해(桑田碧海)’ ‘쓰레기산’ 난지도가 1년5개월간의 산고끝에 세계적인공원으로 거듭나 5월1일 개원된다. 월드컵축구대회를 기념,최근 밀레니엄공원에서 월드컵공원으로 이름이 바뀐 이 공원은 모두 105만평 규모로 여의도 면적의 절반에 해당한다. 이 곳은 5개의 테마공원으로 구성됐으며 우리나라에서만자생하는 금강송 등 77만그루의 나무가 심어져 환경생태공원으로 손색이 없다. 5월12일에는 월드컵공원 개원을 기념한 대한매일 하프마라톤대회가 공원내 흙길 마라톤코스에서 열린다. 상암동 월드컵경기장에 인접한 ‘평화의 공원’에는 시원하게 물줄기를 쏘아 올리는 난지 호수가 자리했으며 호수의 물길은 새로 조성된 난지천 공원으로 자연스럽게 이어진다. 옛 난지도의 모습을 형상화한 ‘난지천 공원’은 어린이들이 물장구를 치며 놀 수 있는 오리모양의 연못과 장애인들을 위한 전용 통로까지 갖춰 선진국형 공원 개념으로 꾸며졌다. ‘하늘공원’은 제2매립지에 조성됐다.한강은 물론 남산·북한산·관악산까지 조망할 수 있는 전망대가 22곳에 마련돼 있다. 5만평의 넓은 초지에 까치·꿩·꼬마물떼새·박새 등이 날아들고 직경 8m의 날개가 달린 5개의 풍력발전기는 이 곳의 자랑이다. 각 25㎾급의 풍력발전기에서 생산된 무공해 전기는 공원과 공원관리사무소의 전력으로 활용된다. 내년 6월 개장을 목표로 9홀 규모의 대중골프장 건설공사가 한창인 ‘노을공원’에는 한강을 끼고 서해 낙조를 감상할 수 있는 탁트인 공간과 억새와 남산제비꽃 등이 피어 있는 다목적 초지광장이 조성됐다. 시원한 강바람을 맞으며 국궁을 즐길 수 있는 ‘난지한강공원’에서는 월드컵때 세계의 젊은이들이 이용할 캠프장·축구장·잔디광장·자연생태습지 등이 들어섰다. 개원식이 열리는 1일부터 닷새동안 환경·생명·평화를 주제로 한 ‘새생명의 축제’가 공원별로 다채롭게 펼쳐진다. 1일에는 월드컵경기장앞 평화의 공원 ‘염원의 장’에서고건(高建) 서울시장 등 관계자·시민 2000여명이 참석한가운데 월드컵공원 기념비 제막식이 있다. 월드컵공원이라는 비문이 새겨진 기념비는 높이 2.5m의 자연석으로 제작됐다. 2일 난지천공원 중앙광장 및 잔디밭에서는 장애인 구기대회,풀잎 공예전,통기타과 아카펠라 공연,맹인안내견 체험등의 행사가 줄을 잇는다. 3일에는 하늘공원에서 ‘땅의 호흡소리’ 등 9개의 작품이 선보이는 설치미술전,일반시민이 참가하는 평화의 연날리기,어린이와 여성을 위한 열기구 체험 등이 준비됐다.4일 난지한강공원에서는 모래조각작품전,궁도대회,환경레크리에이션,모형비행기 시연 등이 있고 5일 평화의 공원 염원의 장 일대에서는 난지도의 변천 모습이 담긴 사진 100여점이 전시된다. 지하철을 이용할 경우 6호선 마포구청역 8번 출구로 빠져나오면 된다. 시내 버스는 361번,431번(신촌전철역∼합정역∼월드컵경기장),마을버스는 13번,13-1번(합정역∼월드컵경기장)을 이용하면 된다.월드컵공원내에는 천연가스(CNG) 중형버스 3대가 20분 간격으로 순환한다. 최용규기자 ykchoi@

하얀 페인트 칠을 한 방에 수십 개의 전등이 켜져 있다.방안으로 들어서자 오징어 낚싯배의 고광도 전등보다 더 밝은,너무나 밝은 빛 때문에 시야가 갑자기 흐려진다.눈을 감아도 밝은 빛의 잔상 때문인지 마치 눈을 뜨고 있는 것처럼느껴진다.의학적으로는 섬광 같은 밝은 빛 속에서는 눈 앞이 오히려 깜깜해지는 ‘블랙아웃’현상이 있다고 한다. 서울 성곡미술관에서 열리고 있는 설치미술 ‘금단의 열매’전을 둘러보면서 ‘(선과 악)지식 나무’방에 들렀다.작가는 “선과 악을 구분하는 것뿐 아니라 그 어떤 지식도 자아(自我)를 버리지 않으면 이기주의에 함몰하고 만다는 것이 이 작품의 메시지”라고 했다.자아를 결정하는 인간 뇌의 활동중 60% 이상이 시각에 의존하고 있다.그래서 작가는‘강렬한 빛’으로 시각을 통해 쌓여만 가는 현대인의 탐욕을 공격하려 한다는 것이다. 밝은 불빛 아래서 눈앞이 흐려지는 현상은 이 세상에서 선과 악을 구분하는 참 지식을 얻고 행하기가 쉽지 않다는 사실을 일깨워 주는 것 같다. 이경형 논설실장

얼마 전이다.‘라도니아(ladonia) 해프닝’이 세계적으로화제가 됐었다.사이버 세계에 만들어 놓은 라도니아라는 국가가 정말 있는 줄 알고 파키스탄에서 ‘난리’가 벌어졌다.수천명이 앞다투어 시민권 신청을 했고 이민 절차를 묻는질문이 쏟아졌다.라도니아 사이트 운영자들은 급기야 홈페이지(www.ladonia.net)에서 시민권 접수를 중단하는 한편환상의 나라임을 일깨워야 했다. 라도니아는 스웨덴 남서부에 위치한다는 말 그대로 가상(假想)의 인터넷 국가다.1996년 6월 라슈 빌크스라는 설치미술가가 자신의 대형 추상 조형물을 당국이 철거하려 하자그 일대 30만평을 사들여 국가 흉내를 냈다. 국기와 국가를만들고 국가 체제를 갖췄다. 외무부 장관도 있고 국회 의원도 뽑았다.라도니아는 언제나 풍요롭고 평화스럽다.시민권은 신청만 하면 누구나 주었다.그러나 인터넷 상에서 그렇다는 것이고 땅은 실제 주인인 라슈 빌크스의 전유물이었다. 해프닝은 라도니아가 스웨덴에 자리하고 있으니 복지 국가일 것이라는 예단과 함께 인류역사를 관통해온 이상향(理想鄕)의 환상이 보태져 빚어진 것 같다.기원 전 4세기 장자(莊子)가 중국에서 이상향을 설파하고 있을 때,그리스에선플라톤이 유토피아를 말하고 있었다.그리고 도원경(桃源境)의 도연명(陶淵明),유토피아의 토머스 모어로 이어졌다.혼란의 동진(東晉)시대를 살았던 도연명은 모략과 탐욕이 없는 세상을 이상향으로 보았다.중세와 근세의 과도기를 살았던 토머스 모어는 종교의 자유를 유토피아로 보았다. 그러나 가상의 세계가 언제나 아름다운 것만은 아니었다. 동서양은 약속이라도 한듯 유토피아와 함께 역(逆)유토피아도 상정했다.디스토피아(distopia)는 어디에도 존재하지 않는 ‘부정의 세계’를 말한다.유토피아가 천상의 세계,생명의 세계라면 지하의 세계,죽음의 세계도 있다고 본 것이다. 하데스(hades)나 황천(黃泉)이 바로 그것들이다.디스토피아역시 시대상황에 따라 내용을 달리했다. ‘라도니아 해프닝’은 유토피아에 대한 인류의 환상을 확인시키고 이상(理想)의 실체를 가늠케 해 주었다.우주의 구석구석을 헤집고 다니고서도 아직도 어디엔가이상향이 있을 것이라고 믿는 것이다.그리고 그 곳에선 스웨덴을 비롯한 북유럽 국가와 같은 복지 시스템이 시행되고 있다고 생각한 것 같다.이상향이 시대적 목표라면 이상향에 대한 환상이 원동력이 될 것이다.요즘을 살고 있는 우리의 이상향이 무엇인지 새삼스레 궁금해진다. [정인학 논설위원 chung@

도발적 상상력으로 국내외서 주목받는 설치 작가 이불(38). 신세대 미술의 대표 주자 가운데 하나인 그가 국제 무대에서 호평받은 ‘노래방 3부작’‘히드라’ 등을 포함해 7점을 로댕갤러리에서 전시하고 있다.5월 5일까지.전시명은 ‘현대미술의 여전사-이불’.오랜 관념을 깨는 파격적 발상과 작업으로 사회의 기존가치에 도전하고 새 인간형을창조해온 그에게 딱 맞는 제목인 것 같다. 전시공간의 특성상 입장하면 가장 먼저 눈에 띄는 작품은 ‘사이보그’와 ‘몬스터’.로댕갤러리에 상설전시된 로댕의 ‘칼레의 시민’‘지옥의 문’과 함께 보인다.이어‘노래방 3부작’‘퍼포먼스 비디오’‘송가(頌歌)’ 등이 차례로 설치돼 있다. 그는 대학 졸업 직후인 1980년대 옷을 벗은 채 천장에 매달리거나 괴물 형상의 울긋불긋한 조형물을 입고 거리를활보하면서 사회를 억압하는 것들에 저항,미술계에 충격을 던졌다. 90년대 후반부터는 인간과 기계가 결합한 사이보그와 몬스터로 미래인간의 신체를 내다봤고 한국사회의 대표적 놀이문화인 노래방의 메커니즘을 시청각적으로 엮어냈다.99년 베니스 비엔날레 특별상 수상작이 된 ‘속도보다 거대한 중력+아마추어’도 노래방 소재 설치미술이었다.관람료 어른 4000원,초중고생 2000원.(02)2259-7781.한편 이불의 드로잉전이 이달 27일부터 5월3일까지 서울 화동 피케이엠 갤러리(02-734-9467)에서 열린다. 유상덕기자 youni@

서울 지하철에 월드컵 열기를 한껏 달굴 ‘축구열차’와‘월드컵열차’가 운행된다. 서울 도시철도공사는 21일부터 오는 7월15일까지 월드컵경기장을 경유하는 지하철 6호선에서 ‘월드컵열차’를 운행한다.지하철공사도 29일부터 6월말까지 ‘축구열차’를운행한다. 지하철 6호선에 하루 6회 운행되는 ‘월드컵열차’는 정인엽씨 등 작가 7명의 설치미술작품으로 꾸민 열차로,1·4·8번째칸은 형광빛을 내는 1만2012개의 나비모형에 숫자또는 월드컵 개최국 국기,개최도시 등을 새겼으며,둘째칸은 유리 안에 축구장과 공룡시대,동물왕국,곤충세계 등을연출했다. 역대 월드컵 마스코트나 포스터 등의 이미지를 시각화한‘월드컵하고 놀자’(5번째칸),각종 운동기구를 설치해 승객들이 재미있게 운동할 수 있는 ‘다함께 운동을’(6번째칸),월드컵을 위해 활동하는 다양한 사람들의 모습을 사진으로 담은 ‘월드컵과 함께 뛰는 사람들’(7번째칸) 등의공간도 마련됐다. 2호선에 설치된 ‘축구열차’는 전동차 외부를 축구공과경기장면 이미지로 장식하고,내부에는축구스타 열전과 축구장·유니폼·축구화 등의 이미지,축구 소재 영화나 문학 소개,월드컵 역사 및 명승부 장면 등 다양한 작품들로 꾸며진다. 조덕현기자 hyoun@