서울지검 형사3부(權在珍부장검사)는 7일 음란폭력성조장매체공동대책시민 단체협의회가 고발한 영화 ‘거짓말’의 음란성 여부를 가리기 위해 곧 원본 필름과 영상물등급분류위원회에서 잘린 채 통과된 필름 등을 입수해 정밀 분석작업에 들어가기로 했다. 검찰 관계자는 “영상물등급분류위원회에서 심사통과된 작품에 대해 다시 사법적인 잣대를 들이대는 것은 쉽지 않다”면서 “분석작업을 마친 뒤 고발 인 조사 등을 결정하겠다”며 신중한 입장을 보였다. 한편 검찰은 지난 97년 9월 음대협이 음란물 제조 등의 혐의로 고발한 번역 책자 ‘조이 오브 섹스’에 대해 최근 무혐의 처분을 내렸다.검찰 관계자는 “성과 관련된 책자 등에 대해서는 판례가 없어 고민했으나 시대적인 상황이 나 성개방 풍조 등을 감안할 때 음란성으로 보기 어려워 무혐의처리했다”고 말했다.‘조이 오브 섹스’는 70년대 미국의 정신과 의사가 집필한 것으로 남녀간의 성생활과 관련된 내용과 함께 삽화 등을 담고 있다. 음대협측은 지난 97년 이 책이 그룹 섹스와 변태적인 성행위 등을 다루고 있으며 삽화가 너무 노골적이고 음란성이 짙다며 검찰에 고발했었다. 주병철기자 bcjoo@

예심을 거쳐 본심에 올라온 10편의 작품중에 ‘점근금지’(김단),‘폭염’(황광수),‘이슬털기’(편혜영)를 인상깊게 읽었다. ‘접근금지’는 착상은 좋았으나 너무 작위적이고 플롯도 평면적이었다.허구의 현실을 진실처럼 만드는 것은 플롯이라는 점을 마음에 두었으면 한다.‘폭염’도 플롯을 안이하게 처리해서 작품의 신뢰성을 떨어뜨렸다.형의 죽음과 폭행범으로 구속된 동생,결말에서 아버지의 진실의 드러남이 그렇다.설명적 지문이 많은 것도 흠이었다. ‘달팽이’는 착상과 주제나 문장이 소설로서 수준에 이른 작품이었다.점포정리를 앞둔 지하 상가에서 초상화를 그리면서 수강생들을 지도하는 주인공의 내면 정황이,집념을 갖고 살아가는 그 주위 몇몇 인물들과 호응시켜 담담한 문장으로 그려내고 있다.그런데 긴 서두를 차지한 달팽이의 삽화가 자연스럽지 못했고,다른 인물들이 만들어 내는 에피소드들 간의 횡적인 관계가긴밀하게 이루어졌으면 하는 아쉬움이 컸다. ‘이슬털기’는 단편으로서의 모든 요건을 고루 갖춘 작품이었다.단아한 문장이 주인공의 모습을 닮으면서 소설의 흐름과 호응되었다.씻김굿 제차(祭次)에 따라 진행되는 플롯은 어찌보면 단조롭고 지루할 것 같은데도 서두에서결말에 이르기까지 탄탄하게 유지되었다.굿이 진행되는 과정에서 죽은 남자와 주인공의 정황 등을 무리없이 처리한 점이 좋았다.흔한 소재인 ‘사랑의이야기’이면서 죽음과 탄생이라는 인간 존재의 근원 문제를 생각한 주제도신선했다.굿 장면에 너무 치우쳐서 소설의 주제를 흐리게 할 우려도 있고,남편의 외출에 대한 해명도 너무 암시적으로 처리되어서 아쉬웠다. 몇몇 작품에서 시도했던 사이버 공간에 대한 관심은 그 의도에 비하여 태도와 방식이 너무 안이하다.대부분 응모자들은 이야기와 소설의 차이가 무엇인지를 좀 더 진지하게 생각했으면 한다.지금까지 ‘잃어버린 사랑’이야기가많았던 점에 비해 올해에는 ‘가족’의 문제를 주제로 삼은 작품이 많았다는 점도 특이한 현상이었다. 요즘처럼 혼란스러운 시대에 그래도 소설을 쓴다는 것이 얼마나 행복한 일인가를 당선의 기쁨을 얻지못한 여러 응모자에게 전하고 싶다. 최일남·현길언

서울대공원의 동물사육사 안희석(安喜錫·57)씨가 최근 동물의 생태를 재미있게 엮은 만화책 ‘동물세상’을 발간했다.이 책에서 안씨는 자신이 지난 85년부터 15년동안 사육사로 근무하면서 얻은 재미있는 동물이야기를 청소년들이 부담없이 읽을 수 있도록 만화형식으로 꾸몄다. 흰코뿔소의 경우 서식지와 몸의 특징,영역지키기와 습성 등이 삽화와 함께흥미롭게 설명돼 어린이들이 책을 읽으며 코뿔소에 대한 지식과 함께 자연스레 동물 사랑하는 마음을 갖도록 했다. 심재억기자 jeshim@

하성란의 소설을 ‘도시인의 관습적 일상에 대한 정밀한 문학적 해부도’(문학평론가 백지연)라고 평가하기도 한다.실제로 보통사람이라면 그냥 지나쳐버렸을 하찮은 사물 혹은 일상이 그의 소설속에서라면 어느새 크게 확대되어시선을 끌고 있음을 발견하기는 어려운 일이 아니다. 그것도 ‘하염없이 진부하고 지루한 일상의 풍경들을 자신만의 화첩에서 개성적인 형태로 그려내고 있다는 점’에서 그를 역량있는 작가의 반열에 올릴 수 있다는 것이다. 올해 동인문학상 수상작가 하성란(32)이 새로 낸 단편집 ‘옆집 여자’(창작과 비평사)는 이런 면모를 더욱 뚜렷하게 드러낸다.그는 이미 96년 서울신문신춘문예에 단편소설 ‘풀’이 당선될 당시 심사위원들로 부터 “날카롭고섬세한 작가적 감정을 지니고 있다”는 평을 받았었다.이후 소설집 ‘루빈의술잔’과 장편 ‘식사의 즐거움’을 통해 도시의 일상에 대한 정밀하고 깔끔한 묘사로 주목을 받은 그지만, 이번 단편집에서는 깊어진 성찰을 더욱 능숙한 방법으로 내보인다. 모두 10편이 담겨있는 이번 소설집에서 그가 그리고 있는 인물은 도시의 공간적 혹은 정신적 변두리에서 정체성을 잃어가고 있는 사람들이다.그 인물들은 도시문화를 상징하는 인물이거나,사물 혹은 현상과 맞부닥칠 때 소외감을 느끼거나 자아상실을 경험한다. 표제작인 ‘옆집 여자’에서는 매력적이고 발랄한 이웃집 여자는 어느샌가전업주부인 주인공의 아이와 남편을 빼앗고 자신마저 정신병자로 몰아간다. 친근한 이웃이 어느 순간 나의 존재와 가족마저 위협하는 침입자로 돌변한다.‘깃발’에서 자동차 세일즈맨은 외제차를 팔지못했을 뿐 아니라 짝사랑하는 광고모델의 환심을 사는데도 실패한다.결국 양복과 양말과 구두를 하나씩벗으며 전봇대에 올라가 맨꼭대기에 팬티를 걸어놓은 채 사라진다.‘즐거운소풍’에서는 건물주와 입주자가 서로 상대를 죽일 계획을 꾸미고 있으면서도 즐거운 척 단합대회를 떠난다.누구든 비슷한 경험이 있음을 부정할 수 없는 도시문화의 그늘이 아닐 수 없다. ‘옆집 여자’의 ‘작가의 말’은 3년전 신춘문예 당선소감에서 그러했듯 아버지에 대한 기억으로시작한다.아버지가 생각하듯 자신이 늘 생각에 잠겨땅만 바라보고 걸었던 것이 아니라,다만 좋지 않은 습관에 불과했다는….그러면서 “내 본심과는 달리 내 소설은 독자들의 뒤통수를 치고 싶어한다”고 ‘경고’한다.소설안에 전제되는 어떤 상황에 선입견을 갖고 자신의 작품을읽어서는 안된다는 충고일까. 서동철기자

‘김홍도와 궁중화가’전이 용인 호암미술관에서 27일 개막,내년 3월19일까지 열린다. 이 전시회는 호암미술관이 지난해부터 펼쳐오고 있는 소장품 테마전의 4번째 행사.‘아미타’ ‘한국의 동물미술-새’ ‘한국의 동물미술-물고기’ 전등이 소장품전으로 치뤄졌다.조선시대 궁중화가인 화원들은 양반 출신들의문인화가와는 달리 중인 출신의 직업화가로서 하급 기술자 대우를 받았으며관직이 높아야 종6품에 그쳤다.그러나 이들이 이룩한 예술적 성취는 이러한신분적 한계를 뛰어넘는 것으로 평가된다. 이번 전시회는 조선 궁중화가들이 그린 다양한 종류의 작품들을 한자리에모았다.특히 조선 궁중화가의 대표 격인 단원(檀園) 김홍도(1745∼1806?)의작품에 포커스를 맞추고 있다.총 61건의 전시품 중 김홍도 작품이 15건에 이르며 국보 139호인 김홍도의 ‘군선(群仙)도’,국보 219호인 ‘청화백자 매죽문호’,보물 782호인 김홍도의 ‘병진년화첩’ 등이 들어 있다. 1층에는 화원들의 공적인 업무를 통해 제작된 작품들이 용도와 제작배경에따라 분류되어 선보인다. 궁중에서 사용되던 그림과 궁중화가가 장식무늬를그린 청화백자,궁중행사를 기념하여 그린 그림,궁궐도와 지도,초상화,교화를위한 감계화 등이다. 여기에는 김홍도가 책임맡고 제작했다고 여겨지는 화성능행도 병풍과 오륜행실도 삽화 등이 포함되어 있다. 2층에는 김홍도를 중심으로 이인문 이명기 김득신 이재관 장승업 안중식 등 조선시대 대표적인 화원들이 사적으로 주문을 받거나 스스로 흥취가 일어 그린 감상용 그림들이주로 전시된다.(0335)320-1800. 김재영기자

김삼웅 대한매일 주필이 신문지면 등에 내보냈던 촌철살인의 글을 묶어 칼럼집 ‘보는 사람 없어도 달은 거기 있는가’를 펴냈다.범우사 8,000원. 저자는 지난 25년간을 독재와 맞서 민주화 투쟁을 펼치면서 올곧게 살아온이 시대의 논객.대한매일에 근무하기 이전에 ‘민주전선’ ‘평민신문’ 등야당기관지를 만들며 민주화와 왜곡된 역사 바로잡기에 힘써왔다. 책은 지난해부터 올 7월까지 대한매일과 자매지인 뉴스피플에 게재된 글을사회정의와 민주화,통일 문제 등 6가지 주제로 나눠 싣고 있다.대한매일 백무현 화백이 삽화를 곁들여 컬럼의 딱딱함을 덜어 준다. 저자는 ‘반민특위’와 ‘인혁당’사건 등을 통해 왜곡된 현대사를 바로 잡고 햇볕론을 비롯한 당면정책과 국가적 과제 등을 분석한다.더불어 음악과문학 속에 숨겨진 역사에 대한 단상도 펼친다. 정기홍기자

충남 보령시 웅천읍이 호적등·초본에 지역상품과 관광지를 홍보해좋은 반응을 얻고 있다. 5일 웅천읍에 따르면 지난달 27일부터 호적등·초본에 보령 머드화장품과무창포해수욕장을 알리는 홍보문구를 삽입,이날까지 400여장을 발급했다.하루 평균 팩스 40장과 방문 10장 등 모두 50여장씩 발급된다. 읍장의 날인이 있는 호적등·초본 맨끝에 삽화와 함께 넣은 문구는 화장품의 경우 천연 바다 진흙으로 만들어 피부미용과 노화방지에 큰 효과가 있다며 구입문의처까지 알려주고 있다. 읍내 무창포해수욕장에 대해서는 매달 사리 때 한두 차례 바닷물이 갈라지는 ‘현대판 모세의 기적지’라며 어린이의 자연학습장이자 연인들의 추억 만들기 명소라고 자랑했다. 보령 이천열기자 sky@

조금만 스트레스를 받아도 머리를 치받아 자살해버린다는 얼음물고기 송어. 6일 개봉되는 박종원 감독(42)의 새 영화 ‘송어’는 바로 이러한 송어의 결곡한 속성과 인간의 구질구질한 생명력을 대비시킨 ‘심리 스릴러’다.송어의 결벽에 비하면 거짓과 위선을 일삼으며 구명도생(苟命徒生)하는 인간의몰골이란 얼마나 같잖은 것인가.‘송어’가 겨냥하는 것은 결국 인간의 내면에 태연하게 똬리를 틀고 있는 악의 본질을 드러내는 것이다. 영화는 산골에서 송어 양식장을 하며 살아가는 독신남 창현(황인성)에게 다섯명의 도시 손님이 찾아오면서 시작된다.친구인 민수(설경구)·정화(강수연)부부,병관(김세동)·영숙(이항나)부부,그리고 정화의 여동생 세화(이은주). 이들은 모처럼만의 재회를 즐기지만 각각 다른 욕망의 ‘오감도’를 그려나가고,일행 사이엔 어느새 묘한 불안감이 감돈다.옛 애인사이인 창현과 정화는 아직도 연애감정의 흔적이 남아 있음을 확인하고,세화는 창현에게 접근해 삼각관계의 한 축이 된다.그런가하면 순박한 산골소년 태주(김인권)는 세화를 몰래 사랑하고,육욕에 눈먼 영숙은 낯선 사냥꾼에 몸을 맡긴다.흔히 볼수 있는 통속극의 구도다. ‘송어’는 이처럼 그리 새롭지 않은 삽화적 사건들을 나열하고 설명하기에 바쁘다.이렇다할 극적 반전과 긴박감이 없는 만큼 전반적으로 나른하다.모든 크고 작은 일들은 예측가능한 범주안에 놓여 있거나 우연에 기댄다.동어반복 혹은 과잉묘사의 혐의도 짙다.한 예로 태주의 ‘죽음’을 둘러싸고 벌어지는 악다구니 장면에서는 절제의 미덕이 필요했다.또 사냥꾼들은 왜 막무가내로 거칠게만 그려져야 하는지 최소한 심리적 동기라도 암시했어야 하지않을까.영화는 구멍난 타이어로 강원도에서 서울까지 가고 총상을 입은 병관이 치료도 받지 않고 기적처럼 낫는 데 대해서도 아무런 설명 없이 어물쩍넘어간다.세부묘사는 영화의 큰 틀을 짓는 것 만큼이나 중요하다.리얼리티에 관한한 ‘송어’는 설 땅이 없다. ‘송어’가 강렬한 잔상을 남기지 못하는 데는 등장인물에 대한 성격묘사가 모호한 것도 한 몫 한다.주인공격인 창현은 비루한 세상과는 일정한 거리를 둔 채 살아가는 송어 같은 인물이다.하지만 그는 은자로서의 어떠한 관조적 태도도 반어적 냉소도 보여주지 않는다. 그저 무색무취한 무룡태 정도로 그려질 뿐이다.배우들의 연기 또한 지나치게 표피적이다.강수연과 황인성의 평면연기는 작품속에 녹아들지 못하고,설경구와 김세동의 연극조 과장연기는 스크린에 어울리지 않는다. ‘송어’에는 엽사(獵師)라는 한자말이 일상어로 등장한다.사냥꾼을 높여부르는 말이 엽사일진대,영화의 주인공들이 사냥꾼 때문에 봉변을 당하면서도 스스로 존대를 붙이는 것은 무슨 경우인가.감독은 영상과 아울러 언어를다루는 종합예술가임을 명심해야 한다. 박종원 감독은 지난 10년동안 ‘구로아리랑’(89년)·‘우리들의 일그러진 영웅’(92년)·‘영원한 제국’(95년)등 단 3편으로 대표적인 중견감독 반열에 오른 ‘행운아’다.‘작가적 연출자’란 평도 따르는 그에게 과작은 오히려 힘이 될 수 있다.그러나 4년만에나온 ‘송어’는 작품의 완결성면에서 수준 이하다.감독의 감각에는 이미 청태가 낀듯 더이상 새로운 것이 없다.‘송어’에 대해서는 그나마 건강한 주제의식에서 위안을 찾아야 할 것 같다. 김종면기자 jmkim@

2차 세계대전 때 일본군이 점령한 싱가포르 연합군포로수용소에서 겪은 일을 소재로 한 영국작가 제임스 클레이블의 소설 ‘킹 랫’(King Rat)에는 포로들이 삶은 개고기를 걸신들린 사람들처럼 먹어치우는 장면이 나온다.아무리 고기가 먹고 싶더라도 동료가 기르던 개를 먹을 수 있냐며 한마디하던 영국군 포로에게 다른나라 포로들이 ‘영국사람 아니랄까봐 따진다’며 핀잔을 주고. 결국 그 영국포로도 개고기 성찬파티에 합류하고 포로들은 ‘맛있다’를 연발하며 맹렬하게 먹어댄다.물론 소설제목이 가리키듯 쥐고기도 먹는다. 점령일본군이 급식을 전혀 안해서 굶어죽지 않기 위해 개·쥐고기를 먹는다기보다는 거의 하루도 고기를 빼놓지 않는 육식위주의 음식문화 때문이다.채식위주로 고기를 적게 먹는 동양인과는 체질적으로 확실히 다른 음식문화다. 소든 무엇이든 고기를 먹어야 인간으로서 가장 억누르기 힘든 식욕(食欲)본능을 잠재우고 직성이 풀린다고나 할까.그렇다고 아무리 경험담을 옮긴 소설이라 하더라도 하필 그들이 그토록 혐오한다는 개고기 먹는 일을 다룬 것은적잖이 놀랄 만할 일인 듯 싶다. 이 개고기 먹는 일로 브리지트 바르도라는 프랑스 여배우겸 동물애호가가걸핏하면 ‘한국인은 야만인’이라고 비난하자 최근 경기도의 중학교학생 수십여명이 그녀에게 항의편지를 보냈다는 뉴스가 눈길을 끈다.학생들은 “프랑스사람들이 달팽이요리를 먹는다고 우리가 야만인이라고 하면 좋겠습니까”로부터 “각 나라 음식문화는 오랜 시간에 걸쳐 형성된 것이므로 함부로비판하지 말라”“동의보감이란 옛 의학서에도 병든 사람에게 보신효과가 있다고 나와 있으니 이러한 우리문화를 이해해 달라”는 등 항변과 이해를 구하는 내용들을 적고 있다.특정 음식물에 대한 호·오(好·惡)가 어떠하든 전래의 우리 것에 애착을 갖고 옹호하려는 어린 학생들의 마음 씀씀이가 가상하다 할 수 있겠다. 그 나라 고유의 식습관을 갖고 왈가왈부 공개적으로 비난하는 것은 진정으로 의도하는 바가 어떻든 자칫 잠재적 우월의식이 작용해서 다른 민족을 얕보는 심리적 폭력행위로 오해될 수 있다.또 혐오스런 식습관으로 말 할 것같으면 서양인들의 말고기·악어고기 먹기에서 진귀한 고급요리로 치는 산 개미 쌈싸먹기 등 이루 헤아릴 수 없다.캥거루고기 하면 우리나라 사람들은 대체로 고개를 돌릴 텐데 호주에서 먹는다고 야만인 운운하지는 않는다.우리에겐 쥐처럼 더러운 동물도 드물어 예나 지금이나 먹는다는 일은 상상조차 할수 없지만 근대 초기 기근이 휩쓴 프랑스 등지에서는 쥐를 잡느라 오랫동안소동이 벌어졌고 관련 삽화도 사실(史實)로 전해진다.먹거리를 잣대로 야만인과 문명인을 구분할 수는 없다. 우홍제 논설주간

[마인츠(독일) DPA 연합] 세계출판사상 가장 오래된 책의 하나인 ‘구텐베르크 성경’이 곧 원래의 포맷대로 인터넷상에 뜨게돼 모든 사람들이 자유롭게볼 수 있게 된다. 1454년에 간행된 구텐베르크 성경을 인터넷에 올리려는 계획은 지난 8월 독일 북부도시 괴팅겐에 있는 마인츠대학에서 시작됐다.이 계획의 목표는 고선명 디지털 카메라를 이용해 1,282쪽의 이 책을 디지털화하는 것. 원본의 전자화된 복본이 인터넷을 통해 선보이게 되는 것이다. 라틴어로 쓰여진 이 구텐베르크판(版)은 쪽당 42줄로 되어 있어 B42로 불리어진다.이 판은 “특히 아름다운 삽화로 장식된 것”이라고 이 계획의 기획자들중 한사람인 에른스트 피셔 교수가 말했다. 이 책은 인쇄술에 있어 걸작품으로 간주되고 있다.구텐베르크 성경책들은지극히 드물어 현재 전세계에 불과 38∼39권 정도밖에 남아있지 않다. 이 성경은 오는 12월 www.sub.unigoettingen.de/gdz.gutenberg/index1.htm. 을 통해 접근할 수 있다.그리고 이 성경의 전문을 수록한 CD롬도 12월에 시장에 나올 예정이다.

서울시농수산물공사(사장 許信行)가 인터넷 홈페이지에 올린 ‘가락시장을가보자’ 코너가 아기자기한 편집과 내용으로 방문자들의 눈길을 사로잡고있다. ‘가락시장을 가보자’는 시장에 찾아오기 힘든 어린이들이 안방에서 가락시장의 모든 것을 알수 있도록 특별히 마련한 어린이용 페이지(사진).개설이후 접속건수가 꾸준히 늘어 요즘은 하루평균 1,800건이나 된다. 어린이코너는 가락시장의 위치와 교통편은 물론이고 시장을 만들게 된 이유,어떤 사람들이 어떤 물건을 하루에 얼마나 팔고 사는지 등 어린이들이 궁금해할 내용을 쉽게 알수 있도록 편집해 놓은 것이 특징이다. 농산물이 생산돼 안방 식탁에 오르기까지의 과정을 삽화를 곁들여 설명하고 있고 매일 쏟아지는 엄청난 양의 쓰레기를 치우는 과정도 단계별 사진과 함께 게재돼 있다.아울러 ‘재활용은 몇%?’ ‘땅에 묻는 것은 몇%?’ 등 문답식으로 설명을 해주어 어린이들이 쉽게 이해할 수 있다.공사측은 ‘미래의고객’인 어린들에게 이처럼 가락시장을 친근하면서도 알기 쉽게 홍보,미래시장의 활성화를 꾀한다는 계획이다. 이 코너에 들어가려면 공사 홈페이지(www.garak.co.kr)에 접속한 뒤 모두보기→시장안내→유통백과→어린이를 위한 가락시장으로 들어가면 된다. 문창동기자 moon@

국가에서 최초로 직접 편찬한 국어사전인 ‘표준국어대사전’이 9일 발행된다.지난 92년부터 사전편찬에 착수했던 국립국어연구원(원장 沈在箕)은 편찬사업을 완전 마무리,한글날에 맞춰 상권을 선보일 예정이다.발행사인 두산동아는 나머지 중권과 하권을 11월 말에 내놓는다. 이 사전은 표준어를 비롯하여 북한어,방언,옛말 등 모두 50여만 단어를 표제어로 수록,국어사전 중에서 가장 많은 단어를 실었다.전체 면수도 7,300여면으로 기존 대사전들의 배에 달한다. 200여 명에 이르는 박사과정 수료이상의 국어국문학 전공자가 집필과 교열에 참여하였으며 특히 19만여의 전문어는 따로 120여 명의 해당 분야 전문가에게 감수를 받았다.8년 동안 500여 명의 인원이 편찬에 참여했으며 112억원(국어연구원 92억원,두산동아 20억원)의 예산이 들어 지금까지 국내에서 이루어진 사전편찬 작업 중에서는 최대규모를 기록했다. 국어연구원에 따르면 언어학적 사전에 한정하지 않고 일반인의 편의를 위해인명, 지명 등 백과사전적 전문어를 대량 수록한 ‘표준국어대사전’은 다음과 같은 특징을 가지고 있다. 첫째 일반적 원칙만 정해져 있는 현행 어문규정을 구체화했다.한글맞춤법,표준어 규정,외래어 표기법 등 현행 어문규정에 정해진 원칙을 구체적인 단어 하나하나에 적용하여 이를 사전에 제시한 것이다. 둘째 북한어를 7만 단어나 대폭 수록했다.북한에서만 쓰이는 말은 물론 남북의 어문규정 차이로 북한에서 달리 표기하는 단어들까지 실었다. 셋째 예문을 풍부하게 실었다.예문 부족이 국어사전의 큰 문제점으로 지적돼온 점을 감안,소설책 1,000권 규모인 5,000만 어절 분량의 자료를 입력하여 편찬에 활용했다.용례가 그다지 필요없는 전문어가 많음에도 불구 용례가실린 표제어가 20%에 달한다. 넷째 용언과 어미가 결합하는 활용형을 모든 용언에 제시하는 등 단어의 쓰임에 관해 다양한 정보를 제공하고 있다. 다섯째 수록 방언(2만)과 옛말(1만2,000)을 줄인 대신 어원 정보를 보완했다.17세기 이전 문헌에 처음 나타났을 때의 모습과 함께 이후의 변천을 제시했다. 여섯째 전문어에 정부조직 개편 등 1998년까지의 최신 정보를 수록했다. 일곱째 단어 뜻풀이에 대한 이해를 돕기 위해 1만여 점에 이르는 컬러 삽화를 덧붙였다. 국립국어연구원과 두산동아는 9일 세종문화회관 세종홀에서 출판기념회를가질 예정이다.가격 미정. 김재영기자 kjykjy@

1972년 동아일보 신춘문예로 등단한 작가 한수산은 이듬해에 장편 ‘해빙기의 아침’으로 한국일보에 입선,그 4년 뒤인 1977년에는 서커스 인생을 그린장편 ‘부초(浮草)’로 오늘의 작가상을 수상하여 70년대 후반기의 팍팍했던 문학적 갈증을 풀어준 인기작가가 되었다.이 무렵에 성행했던 세칭 호스티스 문학으로부터 전환점을 마련한 ‘부초’는 ‘갈보같은 세상에 청순한여인’의 환상을 불러 일으켜 이 작가를 선풍적인 인기로 몰아넣었다. 인기 절정 속에서 작가 한수산이 제주도로 거처를 옮긴 건 1979년이었다.이역사적인 일대 격변 속에서도 중산층의 감성적인 작품에 대한 수요는 오히려급증하여 그는 중앙일보에다 1980년 5월1일부터 ‘욕망의 거리’란 장편소설을 연재하게 되었다.한수산은 ‘작가의 말’에서 이렇게 작품의 개요와 포부를 밝혔다. “70년대에 30대를 맞은 사람들.그들의 얼마쯤은 남의 나라 땅에서 피를 흘리며 20대의 나이를 살았습니다.또 누구는 뼈마디 굵은 손을 움켜잡고 바다를 건너 일터를 찾아 떠나기도 했습니다.어떤 사람에게는 영광일 수도 있었고 또 누구에게는 오욕이기도 했던 저 10년.그 시대의 날금 위에다 진솔했던 한 세대의 청춘이 가졌던 비극을 씨금으로 얹으려 합니다.”제목처럼 서울은 60년대의 ‘만원’(이호철의 유명한 장편 ‘서울은 만원이다’를 상기)의 시대를 지나 ‘욕망의 거리’로 탈바꿈한 지 오래였다.그 욕망의 추적 장치로 작가는 민세희라는 미모의 여인을 내세웠다.그녀의 이력서는 70년대적 욕망의 상징에 썩 어울릴만하다. 소설의 첫 회는 민세희가 졸부의 아들과 호텔에서 벌이는 정사로 시작된다. 남자는 외국으로 떠나야할 처지여서 이별의 정사를 끝낸 뒤 혼자 빗길을 달리다가 사고로 죽고 만다. 아파트를 제공해 주면서 동거하는 남자를 비롯한 뭇 남성들 속에서 그녀의심장을 파고든 상대는 조태호 영화감독뿐이었다.한때 단역을 맡았던 인연으로 알게된 조태호에 대한 세희의 마음은 세속적인 사랑과 예술적인 소망이겹쳐진 지고의 애정으로 충만해 있었다. 그녀에게는 제대후 복학한 동생 경태와,지방신문사에 다니는 정우가 있다.경태는 입대전 애인의 변심을 보고 용약 매진하는데,대기업을 버리고 군소 무역회사에 들어가 자기능력 개발에 진력하여 외국업무까지 파악한 뒤 독립업체를 만드는 걸 그 목표로 삼는다.형과는 달리 정우는 투옥 당한 은사에게면회를 가는 등 사회문제에 몸을 던져 지방신문 기자가 되는데 결국 자신이투옥 당하고 만다. 이쯤 하면 세 남매가 서로 다른 길을 가면서 70년대의 한국 사회상을 조명하고자 하는 작가의 의도를 간파할 수 있을 것이다.여기서 세희의 역할은 경태가 그토록 추구해 마지않는 경제적인 성공을 거둔 뒤 한국 남성들은 어떻게변모하는가를 미리 보여주는데 있다고 하겠다.세희는 회사일을 두 아들에게맡기고 은퇴하여 일본에서 주로 지내는,상처한 박회장의 후처로 들어앉는다. 세희보다 두 살이나 많은 박회장의 딸 난주가 찾아와 그녀의 비윤리성을 강변하지만 이건 삽화에 지나지 않는다.그녀는 소장수와 백정을 소재로 다뤄일약 인기감독이 된 조태호의 아이를 임신하여 나름대로의 삶을 설계해 나간다. 더 많은 이야기가 있으나 대충 이런 줄거리인 소설이한창 무르익어 갈무렵한수산 필화사건이 터진다.누가 봐도,작품내용이나 작가 자신에게,또는 연재매체에도 전혀 문제가 없을 것 같은 이 소설의 필화 전말은 대체 어디일까. [任軒永 문학평론가]

독립운동가이자 사학자인 단재(丹齋) 신채호(申采浩)선생이 일제 강점하에서 민족혼을 불러일으키기 위해 중국 북경에서 발행한 잡지인‘텬고(天鼓)가국내에 처음 공개됐다. ‘텬고’는 그동안 발행 사실만 알려져 있었을 뿐 국내에서는 실체가 발견되지 않았다. 고려대 최광식(崔光植·47·한국사)교수는 북경대에서 한국 고대사를 강의하던 지난 2∼7월 이 대학 도서관에서 1921년 신채호의 ‘텬고’ 제 1권 1∼3호를 찾아내고 제호 사진과 내용을 ‘역사비평’ 가을호에 공개했다. ‘텬고’는 1921년 1월의 창간호를 낸 뒤 월간지 형태로 7번 발행된 것으로 알려져 있다. 독립운동 관련 보도와 논설,고대사 논문이 풍부하게 실려 있어 독립운동사및 고고사 연구에 크게 도움이 될 전망이다. 1호에는 맨앞에 삽화를 넣어 신년축사와 창간사를 실었고 ‘대조선 군정서가 왜병을 대파한 축사’ ‘일본제국주의의 말운이 이르렀다’ 등의 논설이실려 있다. 2호에는 중국의 정전제를 고대 조선이 수입해 공전제를 실시한 것은 사회주의적인 요소가 많은 것이라고 지적하고 있다.또 3호에는 ‘제3회 3·1절을동포에게 고함’,‘각지의 3·1절 기념 소식’ 등 3·1절 소식을 비중있게다루었다. 최교수는 “텬고에 실린 고고편과 고조선의 사회주의라는 글은 활자화된 단재의 조선고대사 연구물 가운데 가장 오랜 것”이라고 말했다. 정기홍기자 ho

동화책이 날로 다양해지고 화려해지고 있다.그림도 단순한 선 위주의 디자인에서 본격적인 유화 내지는 수묵화 등 예술성을 담은 작품으로 바뀌고 있다. 어릴수록 글보다 그림에서 영향을 받는다는 것은 잘 알려진 사실.그러나 유명화가들이 그려 화제가 된 몇권의 책 말고는,동화책의 그림은 부수적인‘삽화’ 정도로 대접받는 실정이다. 그러나 동화책의 그림을 그리는 일러스트레이터들은 “이야기가 가사라면그림은 멜로디”라고 주장하면서 동화의 예술적 향기를 높이는 것이 바로 그림인 일러스트라고 강조한다.특히 이야기와 그림은 ‘상호유기적’이어야 어린이에게 크게 영향을 줄 수 있다고 지적한다. 동화그림작가 14명은 이런 관점에서 다음달 8일부터 일주일 동안 서울 조선일보 미술관에서 일러스트 전시회를 갖고 동화책에 나온 그림의 원화 등을보여준다.97년에 이어 두번째로 열리는 것. 강영수 김민정 김소영 김희영 박찬욱 백은희 안수민 윤미숙 이은선 임경희정세희 최원선 최현미 황성혜씨 등이 출품작가.이들은 자신의 그림을 보면서어린이들이 자란다는 데 크게 자부심을 갖고 있다. “동화책 안의 박제된 그림이라는 점이 아쉬워 책 밖으로 나온 것입니다”강영수씨는 전시회가 작가를 위해 마련됐지만 어린이들을 꿈의 세계로 안내하는 또다른 길이 되기에 충분할 것이라고 밝힌다. 더욱이 이번 전시회는 일본풍과 프랑스의 유명작가의 아류가 판을 치는 풍토를 벗어나보자는 취지도 담고 있다. “동화 일러스트레이터들에게 부여된 과제는 우리 것에 대한 애정과 현대적인 감각을 어떻게 담아내느냐 하는 것입니다” 한양여대 일러스트레이션학과김석진교수는 일러스트레이터들의 이런‘독립전’이 발전의 자극이 될 것 이라고 전망한다. 첫번째 전시회에서 어린이는 물론 부모들도 “동화와 꿈의 세계에 젖었다” “마음이 착해지는 느낌이다”는 등의 반응을 보였다고 전하는 이들 출품자들은 이번 전시회에도 큰 기대를 갖고 있다.‘아기들은 동화의 그림에서 세상을 만난다’는 확고한 신념을 지닌 이들 일러스트레이터.착한 마음을 갖고나쁜 마음을 반성하는 동화같은 세상을 꾸미는 데 앞장서겠다고 다짐한다.이번 전시회는 어린이들에게 풍성한 꿈을 주는 장(場)이 될 것으로 보인다. 허남주기자 yukyung@

한국화가 김병종의 ‘화첩기행’전이 조선일보 미술관에서 29일까지 열리고 있다.‘화첩기행’은 작가가 지난해 초부터 한해 반 동안 신문에 실은 우리나라 근·현대 예술가들에 대한 기행연재물로 글과 그림이 다함께 호평을 받았다.이번 전시는 신문 연재 그림 중 일부를 선별해 내 놓았다. 기행담·기행화인 만큼 우리 모두에게 잘 알려진 예술가들을 특정 지역과짝지워 내보인다. 서정주와 고창,이효석과 봉평,이미륵과 뮌헨 등 대다수 짝들이 그림 이전부터 어떤 울림을 갖고 우리에게 다가온다. 그림 또한 요즘 것 답지 않게 먼저 말을 걸어오고 그것도 아주 쉬운 말이라 관람자들은 맘 편하게 끌려 들어간다.그림의 형상들은 내숭떨지 않고 활달하며 색채도 금제(禁制)에서 금방 풀려난 듯 거침이 없다.쉬운 내용을 목소리 좋은 사람에게서 재미있게 전달받는 기분이다. 이 점이 이 기행화의 장점이자 한계다.작가는 결코 간단치 않을 한 예술가의 인생역전과 영혼을 특정 지역의 속전속결식 횡단을 통해 간취하려 한다. 단편적 느낌을 강렬하게 만들기 위해생각을 적극적으로 차단한다.시각적으로 뛰어난 이미지 몇 개를 뽑아 아주 효과적으로 조합시키고 있다.이미지와이미지 사이의 휑한 틈을 숨기기 위해 이미지를 과장한다.색을 너무 쉽게 쓴 것처럼 비쳐지기도 한다. 이 매력적인 그림은 관람이 길어질수록 결국 기행인상기이며 글의 이해를돕는 삽화임을 분명히 말해준다.그림 옆에 붙어 있는 글들을 삭제하고,예술가와 지명의 제목을 가리고서 작가 몫인 그림만을 보면 예쁘지만 속이 없는여행지 그림엽서가 연상된다. 관람자에게 말을 걸어오지도 않고,말을 한댔자 어려운 말만 혼자 중얼거리기 일쑤고,색깔도 눈에 잘 안 들어오는 본격 회화를 문득 그립게 만드는 전시회다. 김재영기자

소설 ‘임꺽정’의 작가 벽초 홍명희의 발자취를 본격적으로 조명한 다큐가전국의 시청자를 찾아간다. 지난해 10월 청주MBC(남윤성 PD 제작)가 자체제작,방영한 특선 다큐 ‘벽초홍명희’가 전국 네트워크를 통해 24일 오전11시 방영된다.이 다큐는 벽초출생 110주년과 타계 30주년을 맞아 제작됐다. 이 다큐에는 특히 벽초가 김일성과 함께 대동강 주변 호수에서 뱃놀이하던사진과 서울 종로구 익선동 자택의 모습이 담겨 있어 눈길을 끈다.뱃놀이 사진은 벽초 연구가로 이름 높은 강영주교수(상명대 국어교육과)가 보관하던것으로 강교수는 창작과비평사에서 10월말 홍명희 평전을 낼 예정이다. 1888년 충북 괴산읍 동부리에서 태어난 벽초는 1929년 일제하 항일단체인 신간회를 조직하는 데 결정적 역할을 했다.45년 매일신보가 서울신문사로 사명을 바꿀 때 벽초는 초대 고문에 취임한 바 있다.당시 두 아들도 편집국장과문화부장으로 근무,3부자가 대한매일 가족이다. 그러나 그는 48년 월북,북한정권 수립에 참여한 뒤 내각 부수상을 2번이나지내면서 남한에서는배척받는 인물이 되고 말았다. 이 다큐는 벽초가 남북지도자 연석회의에서 연설하던 모습과 황장엽 전 북한 최고인민회의 의장의 증언도 담아 눈길을 끈다. 소설 ‘임꺽정’은 다양한 삽화를 처리하는 서사적 기법과 풍부한 토속어를맘껏 구사,조선시대 서민들의 생활양식을 총체적으로 형상화해냈다는 문학사적 평가를 받고 있으나 지난해 세운 문학비의 뒷면이 잘려나가는 수모를 당한 데서 알 수 있듯이,삶 자체에는 극단적인 평가가 엇갈린다. 임병선기자 bsnim@

신문소설의 재미는 혀끝으로 핥아서 얻어지는 가볍고 얕은 맛에 있고,문예지소설은 어금니로 씹어서 얻어지는 무겁고 깊은 맛에 있다고들 한다.부정하는 사람도 많지만 다양한 층을 독자로 하는 특성상 얼마간의 통속성을 인정하는 데서 나온 말들일 것이다.최근 나온 한원영의 ‘한국현대 신문연재소설연구’(국학자료원)를 읽고 있노라면 이런 얘기들을 어느 정도는 공감할 수있게 된다.이 책은 8·15 광복 이후 신문소설을 다룬 본격 연구서지만,여기서 언급한 신문소설사(史)의 에피소드들도 그냥 지나쳐버리기에는 아깝다. 현존하는 중앙일간지로 해방 이후 처음 소설을 연재한 것은 대한매일의 전신인 서울신문이다.46년 5월15·16일 이틀 동안 안회남의 ‘봄(紅桃花이야기)’을 나눠 실었다. 신문소설사에서 가장 큰 스캔들을 남긴 것도 54년 정비석의 ‘자유부인’을 실은 서울신문이다.전후의 방종과 퇴폐상을 묘사해 폭발적인 인기를 얻으면서,“대학교수를 모독했다”는 황산덕 서울대교수와의 공개 설전으로 장안의 화제를 모았다.‘자유부인’논쟁은 또산업경제신문이 4월1일자에 사회면톱으로 “황교수와 정씨가 다방에서 격투를 벌여 정씨가 병원에 입원했다”는 ‘만우절 특집’기사를 싣는 해프닝으로 이어졌다. 62∼63년 조선일보에 연재된 박영준의 ‘결혼학교’는 주인공을 영화계의스타 네사람으로 모델을 삼았다.문정숙과 신성일(현재 이름은 姜申星一)·엄앵란·김향이가 그들이었다. 홍성유의 데뷔작으로 58년 한국일보에 연재된 ‘비극은 없다’도 삽화를 맡은 우경희 화백이 여주인공의 얼굴을 인기배우인 김지미를 모델로 삼아 화제가 됐다. 손창섭은 68년 동아일보에 ‘인간공장’을 연재키로 하고 초고까지 만들었으나,허겁지겁 ‘길’을 대신 내보내야 했다.‘인간공장’에서 중학교 입시제도가 가져다주는 폐단을 그리려고 했으나 연재에 들어가기 직전 중학입시제도가 폐지됐기 때문이다. 박용구가 63∼65년 경향신문에 연재한 ‘계룡산’은 연약한 여인들을 색욕의 제물로 삼는 사이비 교주 이야기가 미풍양속을 해친다는 이유로 검찰에입건되는 등 처음으로 외설시비를 불러일으켰다.중앙일보는 95년 정신과의사 김정일의 메디컬 사이코 스릴러 ‘미로찾기’를 싣는 실험을 하기도 했다. 가장 오래 연재된 신문소설은 69∼77년 조선일보에 실린 월탄 박종화의 ‘세종대왕’으로 2,456회다.이어 황석영의 ‘장길산’이 74∼84년에 걸쳐 한국일보에 2,092회를 실어 뒤를 잇는다.월탄은 54∼57년 ‘임진왜란’을 서울신문과 조선일보에 동시에 연재하는 기록도 남겼다. 물론 신문소설의 개념을 이렇듯 사소한 에피소드만으로 파악하는 것은 매우 어리석은 일이다.한국문단에서 신문은 아직까지도 소설,특히 장편소설의 가장 중요한 발표창구다.신문을 통해 발표되어 문학사에 길이남을 작품들은 헤아릴 수 없을 만큼 많다.게다가 종합일간지의 경우 최근에는 통속화 경향도전반적으로 개선되고 있다는 점도 염두에 두어야 할 것이다. 서동철기자 dcsuh@

보건복지부는 16일 올해 보건교육자료 개발사업의 일환으로 초등학생용 건강생활 실천지침서인 ‘우리들의 건강세상’을 발간,전국에 보급했다. 이 책자는 초등학교 4·5·6년 학생들이 쉽게 이해할 수 있도록 다양한 삽화를 곁들여 구성됐으며 양호교사가 보건교육 교재로도 활용하도록 전문성을곁들였다. 임태순기자 stslim@

‘아빠는 널 사랑해’는 한손에 쏙 들어오는 작은 그림책이다.제목도 외견상 별다른 특징이 없다.그러나 ‘비틀즈의 존 레논이 아들 션에게 그려준 그림들’이란 소제목은 눈을 번쩍 뜨게 만든다.‘현대음악의 영웅’ 존 레논. 그는 그림도 잘 그렸다.90여점 가량 남아있는 그림과 ‘비틀즈’멤버로 활동중 펴냈던 시집의 삽화 등은 그의 그림실력을 잘 보여준다. 이 책은 ‘real love’란 원제처럼 아들을 향한 지극한 사랑을 담고 있다. 부인 오노 요코가 보관하고 있던 소품들을 지난달 책으로 묶었다. 이 그림책을 보노라면 지난 75년 자신의 35번째 생일날 태어난 아들 션을처음 안고 “엠파이어 스테이트 빌딩 꼭대기보다 더 높이 뜬 기분이야”라며 활짝 웃는 그의 얼굴이 눈앞에 떠오른다.그는 이어 “아이는 내가 기를거야.요코,당신이 바깥 일을 맡아”라고 말했고 정말로 5년동안 집안에서 아이를 키웠다. 불과 52페이지에 불과한 이 그림책에는 노랑과 보라,연두와 분홍 등 밝은색으로 그린 코끼리와 물고기,캥거루와 새,토끼와 거북,말과 원숭이 등의모습이 실려 있다.‘존 레논이 그림을 그릴 때 어린 아들 션은 무얼 하고 있었을까.그의 옆에 앉아 재롱을 피웠을 거야’.이런 상상을 하게 만드는 그림들이 가득 들어있다. 아빠의 사랑과 창작의 즐거움을 배웠기 때문일까.션 레논은 아버지의 뒤를이어 최근 데뷔앨범 ‘Into the sun’을 발표했다.그는 작사와 작곡 연주는물론,앨범 커버의 아트웍까지 도맡는 재능을 과시했다.5,500원.베틀 북. 허남주기자