은빛 억새 물결과 붉은 단풍, 역동적인 축제와 낭만적인 야경까지 한자리에서 즐길 수 있는 관광도시 울산이 10월을 맞아 다채로운 가을 축제와 문화 여행 코스를 선보인다. 동구에서는 지난달 19일부터 오는 18일까지 매주 주말 방어동 슬도아트 일원에서 야외도서관 ‘소풍’이 열린다. 파도 소리와 함께 독서와 북 토크, 인공지능(AI) 로봇 체험 등을 즐길 수 있으며, 인근 대왕암공원 해송림과 출렁다리가 호젓한 산책로를 완성한다. 가을 바다를 화려하게 수놓을 ‘2026 울산불꽃축제’는 2일부터 이틀간 북구 강동몽돌해변에서 펼쳐진다. 2일 밤 대형 불꽃쇼를 시작으로 ‘슈가맨 해변 콘서트’, 발광다이오드(LED) 캠프파이어 버스킹이 이어진다. 야간에 은하수처럼 빛나는 강동해안공원 산책로와 주전~강동 해안 드라이브 코스도 빼놓을 수 없다. 남구 장생포 고래문화특구에서는 오는 15일부터 18일까지 30주년을 맞은 ‘울산고래축제’가 열린다. 300인 시민대합창, 고래 퍼레이드, 웨일스 카트 체험, 야간 파티 공연이 펼쳐져 축제 열기를 더한다. 중구 성남동 문화의거리에서는 30일부터 다음 달 1일까지 ‘성남동 커피페스티벌’이 열려 골목길마다 커피 향과 버스킹을 전한다. 자연을 벗 삼는 힐링 코스도 풍성하다. 국화꽃과 십리대숲 은하수길이 어우러진 태화강 국가정원, 전국적인 트레킹 명소인 영남알프스 간월재의 대규모 은빛 억새밭은 가을 정취의 정점을 찍는다. 울산시 관계자는 “낮에는 바다와 정원, 억새길을 거닐고 밤에는 화려한 불꽃과 감성 공연을 즐기며 울산에서 특별한 가을 추억을 남기길 바란다”고 전했다.

1600여년 전 백제 사신들이 바다로 나아갔던 능허대의 역사가 올가을 밤하늘의 빛으로 되살아난다. 인천 연수구는 오는 9~10일 연수한마음공원과 능허대공원 일원에서 ‘능허대, 빛의 항해’를 주제로 제14회 연수 능허대 문화축제를 연다. 백제의 해상 교류 역사를 행렬과 공연, 체험으로 풀어내는 행사다. 첫날에는 국내외 자매·우호 도시 관계자와 다문화 가족, 주민 등이 참여하는 ‘글로벌 백제 사신 행렬’이 축제의 문을 연다. 백제와 중국 남조의 교류를 소재로 한 전통 연희극, 제31회 연수구민의 날 기념식에 이어 리센느, 에일리, 신인선이 축하 무대에 오른다. 밤에는 드론 2000여대가 사신단의 출항과 바닷길 여정을 하늘에 그린다. 멀티미디어와 불꽃을 결합해 능허대의 옛이야기를 야간 공연으로 펼쳐 보일 예정이다. 둘째 날에는 ‘우리 센터 자랑’ 경연대회와 연수 꿈이음길 러닝대회, 제2회 연수구민 노래자랑이 열린다. 노래자랑에는 박서진, 김필, 홍진영의 축하 공연이 더해진다. 축제의 마지막은 전통 타악과 현대무용, 발광다이오드(LED)를 결합한 ‘빛 춤타’ 공연과 불꽃 공연이 장식한다. 축제장에는 체험·홍보 공간 60여개와 먹거리 공간, 장터가 마련된다. 축제의 장면을 담을 수 있는 사진 촬영 공간도 곳곳에 꾸며진다. 구는 지역 상인이 먹거리 공간에 참여하도록 하고 방문객의 발길이 인근 선학동 먹자골목까지 이어지도록 할 계획이다. 이재호 구청장은 “이번 축제는 능허대에서 바닷길을 향해 출항했던 역사적 의미를 빛과 첨단 기술로 새롭게 풀어냈다”고 말했다.

강원 동해시가 가을을 만끽할 수 있는 관광 콘텐츠를 앞세워 여행객의 발길을 유혹하고 있다. 가을철 동해시에서 빼놓지 말고 찾아야 하는 곳은 무릉계곡이다. 병풍처럼 둘러쳐진 두타산과 청옥산에서 뻗어 내린 4㎞ 길이 계곡인데 무릉도원(武陵桃源)으로 불릴 만큼 빼어난 경치를 자랑한다. 1000명이 거뜬히 앉는 거대한 암반인 무릉반석부터 쌍폭포, 용추폭포, 병풍바위 등 계곡을 따라 기암괴석과 노송이 어우러진 비경이 이어진다. 옛 선인들도 무릉계곡에 대한 찬사를 아끼지 않았다. 조선의 4대 명필 양사언은 무릉반석에 ‘무릉선원 중대천석 두타동천’(武陵仙源 中臺泉石 頭陀洞天)이라는 글자를 새겼고, 매월당 김시습이 남긴 시에도 ‘무릉계’가 등장한다. 무릉계곡은 천년고찰 삼화사도 품고 있다. 신라 말에 창건돼 고려 태조 때 중창된 것으로 알려진 사찰이다. 애초 이름은 삼공암이었고, 고려 태조 왕건이 후삼국을 통일한 뒤 화합을 염원하며 ‘삼화(三和)’로 개명했다. 무릉계곡을 오가는 길에는 새로운 관광 명소로 떠오른 무릉별유천지가 있다. 50년 가까이 석회석을 캤던 시멘트 광산 부지를 5년 전 관광지로 만들었다. 에메랄드빛을 띠는 청옥호와 라벤더 정원이 동화 속에나 나올 법한 풍경을 연출한다. 최근 걸그룹 리센느가 수학여행을 콘셉트로 한 유튜브 영상을 무릉별유천지에서 촬영해 눈길을 끌었다. 영상에는 묵호 도째비골 해랑전망대도 나온다. 묵호등대, 논골담길, 수변공원, 묵호항을 잇는 묵호권역 관광벨트의 구심점 역할을 하는 곳이다. 도째비골 바로 옆에는 옛 묵호의 모습을 보여주는 논골담길이 있다.

광주 대표 도심형 길거리 축제인 ‘추억의 충장 축제’ 개막이 엿새 앞으로 다가왔다. 오는 7일부터 11일까지 닷새간 금남로와 충장로, 예술의 거리, 5·18민주광장 일원에서 열리는 ‘제23회 광주 추억의 충장축제’는 ‘추억’을 소재로 한 국내 유일의 문화예술축제다. 올해 주제는 ‘추억의 노래’다. 특정 시대의 유행가나 과거 히트곡을 넘어 삶의 순간과 맞닿아 기억과 감정을 불러일으키는 모든 음악을 ‘추억의 노래’로 풀어낸다. 노래를 매개로 저마다의 기억을 꺼내고, 세대와 국경을 넘어 함께 공감하고 즐기는 축제를 선보일 예정이다. 닷새간의 축제는 ▲1일 차 ‘개막의 날’(7일) ▲2일 차 ‘세대공감의 날’(8일) ▲3일 차 ‘아시아 문화의 날’(9일) ▲4일 차 ‘행진의 날Ⅰ’(10일) ▲5일 차 ‘행진의 날Ⅱ’(11일)로 이어진다. 축제 기간 도심 곳곳에서는 올해 주제를 직접 보고 듣고 즐기는 상설 프로그램이 진행된다. ‘빛의 읍성’ 앞 신서석로 일원에는 ‘추억의 노래 테마거리’를 조성해 시대별 노래를 들으며 저마다의 추억을 떠올릴 수 있는 다양한 체험 콘텐츠를 선보인다. 충장로와 예술의 거리 일원에서는 ▲판판판(춤판·놀판·노래판) ▲도전! 추억송 퀴즈쇼 ▲렛츠 고! 저스트댄스! 등 관람객이 직접 참여해 축제를 즐길 수 있는 프로그램이 닷새간 이어져 원도심 전체를 하나의 축제장으로 만든다. 임택 동구청장은 “올해 충장축제는 누구나 하나쯤 있는 추억의 노래를 매개로 세대와 국경을 넘어 서로의 기억과 감정을 나누는 축제가 될 것”이라고 말했다.

은빛 억새 물결과 명품 한우를 한자리에서 즐길 수 있는 가을 축제가 경남 합천에서 펼쳐진다. 합천군은 오는 9일부터 11일까지 합천군민체육공원 잔디광장에서 ‘제4회 합천황토한우축제’를, 17일부터 25일까지 9일간 황매산군립공원 일원에서 ‘제5회 황매산 억새축제’를 개최한다. 합천황토한우축제에서는 지역 대표 한우 브랜드인 합천황토한우를 맛보고 즐길 수 있다. ‘와보이소, 해보이소, 무보이소, 사보이소’라는 주제 아래 한우 할인 판매와 숯불구이 체험, 트로트 콘서트와 버스킹 등도 펼쳐진다. 합천황토한우는 합천군과 합천축협이 함께 육성·관리하는 브랜드다. 전용 사료를 16개월 이상 급여하고 등급 판정에서 1등급 이상을 받은 한우만 브랜드로 출하한다. 8월 기준 참여 농가는 508곳, 사육 규모는 2만 5000마리다. 한우축제가 끝난 뒤에는 황매산에서 억새의 은빛 물결을 만날 수 있다. 황매산 억새축제는 황매산을 수놓은 억새를 배경으로 공연과 체험 행사를 즐길 수 있는 장이다. 축제 기간 개막 축하공연을 비롯해 전자 바이올린·퓨전 국악 등 공연과 주사위 게임, 인생네컷 등 다양한 프로그램이 운영된다. 황매산의 풍경을 편하게 즐길 수 있는 프로그램도 있다. 장애인과 70세 이상 고령자, 임산부 등 교통약자에게는 축제 기간 평일 ‘나눔카트 투어’를 무료로 제공한다. 숲해설가와 함께 황매산의 자연과 역사, 문화를 살펴보는 ‘도슨트 투어’도 사전 신청을 통해 참여할 수 있다. 지역 농특산물 판매장과 먹거리 장터도 마련된다. 한우와 억새를 앞세운 두 축제가 합천의 가을을 한층 풍성하게 만들 것으로 기대된다.

돌담 사이 감귤이 주황빛으로 익어가고, 바람은 박공지붕을 스쳐간다. 제주 가을은 일상에서부터 색을 바꾸고 있다. 제주도와 제주관광공사는 가을철 제주를 찾는 관광객들이 자연과 마을, 먹거리와 지역문화를 즐길 수 있도록 ‘2026 추천 제주 관광 콘텐츠-지금이 가장 좋은, 제철 제주 가을을 즐기는 방법’을 발표했다. 가을 제주에서 땅이 내어주는 첫맛은 당근이다. 제주 대표 당근 산지인 구좌읍에 들어서면 밭마다 초록빛 당근 잎이 줄지어 자란다. 한여름 뙤약볕 아래 씨를 뿌린 당근이 선선한 바람을 맞으며 땅속에서 몸을 키우는 시기다. 본격적인 수확은 11월 말부터 시작된다. 늦가을에는 송당리와 평대리 일대 농가에서 직접 당근을 뽑아보는 체험도 가능하다. 제주 가을은 술 한 병에도 담긴다. 좁쌀로 술을 빚어온 제주에서는 감귤 등 지역 농산물을 활용한 다양한 술이 만들어지고 있다. ‘신례명주’, ‘탐모라’, ‘제주 곶밭’ 등 현지 재료로 빚은 술은 여행의 맛을 한 병에 담아 돌아가기에 좋다. 가을 풍경의 또 다른 주인공은 억새다. 제주시 애월읍 어음리 일대 들판에서는 억새가 바람을 따라 은빛 물결을 만든다. 10월 중순부터 11월 초까지 절정을 이루는 억새는 해 질 무렵 햇빛을 머금으며 더욱 선명한 가을색을 낸다. 조천읍 와흘리에서는 메밀꽃이 들판을 하얗게 물들인다. 돌담과 오솔길 사이로 피어난 메밀꽃을 따라 걷다 보면 이름난 관광지를 찾아다니는 여행과는 다른 ‘마을 속 제주’를 만날 수 있다. 제주관광공사 관계자는 “가을 제주는 자연뿐 아니라 역사와 문화, 지역 이야기가 겹쳐지는 시기”라고 권했다.

가을 단풍이 내려앉고 바람이 선선해지는 계절, 산과 강, 바다를 따라 펼쳐지는 축제의 향연이 대한민국 전역을 물들여가고 있다. 역대급 폭염을 기록했던 여름을 뒤안길로 보내고 가을의 문턱에서 그간 지쳤던 일상을 잠시 내려놓고 삶의 활력을 되찾아보는 것도 좋겠다. 지리산 자락의 맑은 기운을 품은 경남 함양산삼축제에서는 무더위에 시달린 심신의 면역력을 키워줄 명품 산삼과 다채로운 체험이 기운을 가득 채워준다. 부산국제록페스티벌은 낙동강변을 달구며 청춘과 음악의 낭만을 발산한다. 제주는 새하얀 메밀꽃과 감귤술이 방문객들에게 가을의 속삭임을 들려준다. 10만송이 국화와 불꽃쇼가 밤바다를 물들이는 경남 창원의 마산국화축제는 가을밤을 상념으로 적신다. 합천에서는 황토한우를 맛보고 황매산 은빛 억새 속을 거닐어 보자. ‘별고을’ 경북 성주의 황금 들녘에서 아이들과 함께 메뚜기를 잡으며 어린 시절을 소환해보는 건 어떨까. 경기 고양에서 열리는 전국 막걸리축제에서는 80여개 업체가 참여한 240여종의 막걸리를 시음해볼 수 있다. 전북 임실에서는 치즈와 와인을 곁들인 야간 축제를 만끽해 보자. 미디어 파사드가 빛의 향연을 펼치는 충북 청주 미디어아트에서 망선루 등 역사 체험은 덤이다. 전남광주 진도에서는 4.4㎞ 코스모스 꽃길이 방문객에게 위로를 전한다. 오감을 자극하는 맛과 흥, 눈이 시리도록 아름다운 가을 대자연의 풍경까지, 소중한 이들과 함께 전국 각지 축제 현장에서 가을이 주는 풍요로운 선물과 따스한 추억을 한가득 담아보자.

재난과 전쟁, 신념의 충돌…신화는 지금의 인간을 묻는다 독일 극작가 롤란트 쉼멜페니히(59)의 5부작 ‘안트로폴리스’는 고대 그리스 테베 왕가의 신화를 무대에 올리지만, 그 시선이 향하는 곳은 지금 여기의 인간 사회다. 인간의 시대를 뜻하는 ‘안트로포첸(Anthropozän)’과 도시국가를 뜻하는 ‘폴리스(Polis)’를 합친 말이다. 2023년 독일 함부르크 도이체스 샤우슈필하우스에서 초연된 이 연작을 국립극단이 지난해부터 차례로 공연하고 있다. 지난 24일 개막한 3부 ‘오이디푸스’ 공연에 맞춰 30일 서울 명동예술극장에서 열린 기자간담회에 참석한 박정희 국립극단 단장과 강량원·서지혜·정영두 연출가, 임일진 무대미술가가 작품에 대해 가진 질문은 한곳으로 모였다. 신화는 먼 과거의 이야기가 아니라 현재의 인간을 되묻는 질문이라는 것이다. ‘안트로폴리스’ 연작은 지난해 1부 ‘프롤로그/디오니소스’(윤한솔 연출)와 2부 ‘라이오스’(김수정 연출)로 전석 매진을 기록했다. 올해는 3부 ‘오이디푸스’(강량원 연출·10월 18일까지)에 이어 4부 ‘이오카스테’(서지혜 연출·10월 28일~11월 21일), 5부 ‘안티고네/에필로그’(정영두 연출·12월 2~26일)로 이어진다. 박 단장은 연작을 올린 이유를 ‘현존과 좌표’에서 찾았다. 박 단장은 “연극은 인간을 위해, 인간에 대한 질문으로부터 시작되는 예술”이라면서 인간의 현존에 사회적·경제적 환경 속에서 인간이 어떻게 존재하는가를 묻는 ‘좌표’를 붙였다. ‘안트로폴리스’도 그 질문의 일환으로 “고전과 신화에는 인간의 뿌리, 역사의 뿌리, 폭력의 뿌리가 있다”면서 “우리가 왜 지금 이렇게 살고 있는가를 묻고 있기 때문에 관객이 몰리는 듯하다”고 분석했다. 무대에 오르는 세 편의 연출가가 저마다 붙든 질문도 결국 ‘지금의 인간’이었다. 강 연출은 소포클레스(기원전 496년경~기원전 406년)의 ‘오이디푸스 왕’이 던지는 질문, 곧 도시를 덮친 재난을 누가 해결할 것인가를 거꾸로 뒤집었다. 그는 “그리스 시대에는 현명하고 완전한 인간이 재난을 해결할 수 있다고 믿었다면, 지금은 바로 그런 생각이 현재의 재난을 초래하는 게 아닌가 생각한다”면서 “인간에게 소외되거나 인간 바깥으로 밀려난 비인간의 관점과 몸을 통해 지금의 인간을 들여다보는 것이 중요하다고 봤다”고 설명했다. 함부르크 공연에서 40명의 코러스를 둔 자리에 개·염소·독수리·금강석 같은 비인간 존재를 두었다. 쉼멜페니히가 원작 희곡에 부록으로 붙인 ‘암흑의 집’에 등장하는 존재들이다. 오이디푸스 역시 장애를 갖고 이주민으로서 차별을 견뎌 온 소수자로 다시 그렸다. 강 연출은 “수치와 상처로 가득 찬 몸을 경험한 사람만이 다른 사람의 고통에 다가갈 수 있다고 생각했다”며 “그 몸이 잘 보이도록 무대를 거의 없애고 소품을 걷어낸 뒤 빛으로 가득 채웠다”고 덧붙였다. 4부 ‘이오카스테’는 소포클레스의 비극에서 스스로 목숨을 끊은 이오카스테를 되살린다. 쉼멜페니히는 아이스킬로스의 ‘테베를 공격한 일곱 장수’와 에우리피데스 ‘페니키아 여인들’을 바탕으로 왕위를 놓고 전쟁을 벌이려는 두 아들을 중재하는 어머니 이오카스테를 세웠다. 서 연출은 “다섯 편을 읽는 내내 반복되는 피와 폭력의 비극을 말리는 사람이 앞에서부터 한 명도 없었다”면서 “작가가 지혜로운 이오카스테를 되살린 건 이쯤에서 멈춰 서서 협상 테이블에 앉아 지금 문명이 어떻게 돌아가는지 이성적으로 판단해 보자고 말하는 것처럼 느껴졌다”고 떠올렸다. 강량원 “비인간의 몸으로 들여다 본 인간”서지혜 “문명을 이성적으로 판단할 시간”이 작품이 다루는 시간은 짧은 휴전 동안 평화 협상이 시작돼 결렬되기까지가 전부다. 같은 장면이 되풀이되며 협상은 조금씩 나아가다 끝내 깨지고, 전쟁이 시작되며 막이 내린다. 이오카스테는 폭력의 악순환을 멈추려는 유일한 중재자이자 협상의 진전과 결렬이 곧 성공과 실패로 맞닿는 인물이다. 서 연출은 “피와 폭력에서 발생한 문명의 패러다임이 바뀌지 않는 한 지금의 우리에게도 고대와 다름없는 비극이 계속될 것이라는 강력한 경고로 읽었다”면서 지금 세계 뉴스에서 보이는 장면들로 치환시켜 무대에 올렸다. 에테오클레스의 선전포고를 기자들 앞의 대국민 선언으로, 성 밖 폴리네이케스의 외침을 기자회견 형식의 입장 발표로, 전쟁의 공포에 떠는 여인들의 장면을 시민들의 시위로 바꿨다. 4부가 던지는 이성적인 판단이 실패할 때 맞이하게 되는 파국은 ‘안티고네’로 넘어간다. 쉼멜페니히는 ‘안트로폴리스’ 작가의 말에서 이오카스테와 안티고네를 “수동적인 역할에 머무르기를 거부”하는 인물이라면서 “절대적 권력은 없지만 둘 다 도덕적 용기를 보여준다”고 전했다. 정 연출이 맡은 5부 ‘안티고네/에필로그’로 연작은 대단원의 막을 내린다. 현대무용 안무가와 오페라 연출가로 활동해온 정 연출에게 이번 작품은 국내에선 첫 연극 연출이다. 국내에서 연극을 연출하는 것은 이번이 처음이라며 “독일이 아닌 지금의 대한민국, 나아가 보편적인 세계 상황에서 인간이 문명을 대하는 자세, 자연을 대하는 자세를 작품 안에 어떻게 녹여낼지 고민하고 있다”고 밝혔다. “나의 신념과 다른 사람의 신념이 부딪힐 때 그것을 풀어가는 인간의 지혜는 어디서 오는가, 흑과 백처럼 무엇이 옳고 그른지 쉽게 나눌 수 있는가, 과연 인간이 그런 존재인가를 들여다보고 있다”면서 “앞의 네 작품을 연결하면서 관객들이 자연스럽게 종결지을 수 있지 않을까 생각한다”고 덧붙였다. 연작은 독특하게 ‘프롤로그’로 테베의 시작을 짚었고, 맨 끝에 ‘에필로그’를 붙였다. 정 연출은 “역시 인간의 문명에 대한 이야기”라며 “그 자체로 완성도를 담아내겠다”고 했다. 세 연출가의 말을 겹쳐 보면 연작의 무게중심이 어디로 옮겨 가는지 드러난다. 지난해의 1·2부가 테베의 기원과 신의 광기, 오이디푸스 이전의 역사를 펼쳤다면, 올해의 세 편은 인간이 스스로 불러온 재난과 전쟁, 국가와 양심의 충돌을 다룬다. 쉼멜페니히 역시 앞서 독일 매체 인터뷰에서 ‘이오카스테’에 이르면 더는 신이나 신탁이 끼어들지 않고 형제가 서로에게 전쟁을 선포한다고 했다. 후반부 세 편이야말로 지금의 인간상을 가장 또렷하게 비추는 셈이다. 다섯 편의 무대를 모두 맡은 임 무대미술가의 말은 그 자체로 관람 포인트다. 그는 “시작과 끝이 선명한 5부작이라 자칫 같은 공간을 조금씩 바꿔 가는 미니시리즈처럼 생각할 수 있다”면서 “연출가들의 주제의식은 크게 다르지 않지만 색깔이 워낙 달라 하나의 공간에 묶어 두는 건 말이 안 된다. 각 연출의 주제를 최대한 살리면서 통일성을 어떻게 가져갈지가 가장 큰 숙제”라고 말했다. 임일진 “연출 색깔 살리되 공통 상징 활용”정영두 “관객이 자연스레 느낄 종결 고민”일종의 촬영장처럼 만든 ‘디오니소스’와 커다란 계단을 세운 ‘라이오스’는 무대 위를 가득 채워 시각적 요소를 강화했다. ‘오이디푸스’는 무대를 비운 미니멀리즘 성격이 강하다. 각기 다른 무대를 보여준 임 무대미술가가 다섯 편을 잇는 끈으로 남겨 둔 건 LED 구조물 ‘빌보드’와 컨테이너다. 임 미술가는 “상징이라고까지 하기엔 조심스럽지만, 다섯 연출가의 방향에 모두 부합하는 공통분모를 찾아 최소한만 남겨 둔 채 각 작품의 개성을 살린다”면서 “각 편이 따로 떼어 놓아도 선명한 색깔을 갖고, 이어 붙였을 때는 큰 덩어리 안에서 연결점이 확실히 보이는 작품이었으면 한다”는 의도를 전했다. 2013년 한태숙 연출의 ‘안티고네’ 무대도 맡았던 그는 “당시 ‘안티고네’가 아고라 광장이나 정치 제도 같은 사회 시스템과 개인의 관계에 초점을 맞췄다면, 이번 연작은 정치나 인문학보다 제목 그대로 인류학에 맞춰져 있다”고 비교했다. 남은 두 편의 무대에 대해서는 “‘오이디푸스’와는 또 다를 것이다”라며 말을 아꼈다. 대신 관객에게 당부를 남겼다. “테베라는 도시의 모습을 사실적으로 상상하지 않는 게 낫다. 스타일은 내려놓고 각 작품이 향하는 인류학적 문제를 지켜봐 주면 무대를 읽기가 한결 편하다”는 것이다.

서울 금천구와 금천문화재단은 10월 4일 금천구 은행나무로 일대에서 ‘2026 금천시흥행궁문화제’를 연다고 30일 밝혔다. 축제는 ‘여민동락(與民同樂), 왕과 백성이 함께 즐기다’를 주제로 정조대왕의 1795년 을묘년 원행과 금천에 있던 시흥행궁을 공연과 전통연희, 체험 행사로 풀어낸다. 주요 행사로는 주민 100명이 참여하는 ‘정조대왕 능행차 공동재현’과 시흥행궁을 주제로 한 야간 공연 ‘시흥행궁 나이트’가 있다. ‘정조대왕 능행차 공동재현’은 구청 입구 삼거리에서 출발해 시흥5동주민센터까지 이어진다. 취타대와 주민 100명이 행렬에 참여한다. 정조대왕과 혜경궁 홍씨, 청선군주, 청연군주 등 주요 왕실 배역도 주민들이 맡는다. 이어서 ‘시흥행궁 나이트’가 열린다. 정조대왕이 시흥행궁에 머물렀던 역사적 사실에서 착안해 지금은 사라진 행궁의 모습을 빛과 음악, 움직임으로 표현한다. 첫 번째 주제공연 ‘야(夜)! 행궁!!’에서는 등롱의 불빛과 무용수의 움직임으로 행궁의 길과 회랑, 마당을 표현한다. 음악과 연극, 무용, 연희가 어우러져 행궁의 모습을 공연으로 재현한다. 두 번째 주제공연 ‘정조 그루브(Groove): 단심난장’에서는 사자놀이, 기놀이, 버나, 죽방울 등 전통연희를 선보인다. 관람객이 조선시대 인물이 돼 미션을 수행하는 ‘역할카드 미션’도 진행한다. 성향 테스트를 통해 캐릭터를 정한 뒤 축제장 곳곳에서 5개 미션을 완료하면 기념품을 받을 수 있다. 상소문 포토존, 전통놀이, 소탈·버나·청사초롱 만들기, 서예 체험 등도 운영한다. 최기찬 구청장은 “금천은 정조대왕이 화성으로 향하던 길목이자 시흥행궁의 역사를 품고 있는 지역”이라며 “주민과 함께 능행차를 재현하고 공연과 체험을 즐기며 금천의 역사와 문화를 만나보길 바란다”고 말했다.

●발이 묶인 새 작은 새 한 마리가 흰 벽 앞에 앉아 있다. 하지만 가까이 다가가면 이상한 점이 눈에 띈다. 새의 한쪽 발에 쇠사슬이 묶여 있다. 새는 날아가지 못하고 작은 모이통 위에 가만히 앉아 있다. 네덜란드 화가 카렐 파브리티위스(1622~1654)가 그린 ‘황금방울새’(1654)는 화가 이름부터 작품까지 낯설다. 자유롭게 날아다니는 새를 왜 굳이 묶어 놓았을까 싶지만, 당시에는 낯선 풍경이 아니었다. 당시 네덜란드에서 황금방울새를 애완조로 기르는 일은 흔했다. 특히 황금방울새는 작은 양동이를 이용해 물을 길어 올리는 재주를 부려 인기가 높았다. 그래서 네덜란드어로 ‘물을 긷는 새’라는 뜻의 이름까지 얻었다. ●눈을 속인 그림 그런데 이 그림에서 정말 놀라운 것은 새가 아니라 새를 그린 방법이다. 파브리티위스는 새의 그림자를 그려 실제 새가 벽에 앉아 있는 것처럼 그렸다. 새를 아래에서 올려다보는 시점에서 그렸기 때문에 실제 새가 벽에 앉아 있다고 착각할 정도다. 미술에서는 이런 눈속임을 ‘트롱프뢰유’, 곧 ‘눈속임 기법’이라고 부른다. 이 그림을 소장하고 있는 헤이그 마우리츠하위스는 파브리티위스가 이 작품을 실제 벽에 걸어 놓고 관객이 진짜 새라고 착각하게 만들었다고 한다. 이 그림을 현대의 과학기술로 들여다본 결과, 파브리티위스는 배경을 실제 회벽처럼 보이도록 일부러 물감을 벗겨 실제 벽처럼 보이게 했다. 받침대 오른쪽에 페인트가 벗겨진 회벽 모습은 실제 흰색 바탕에서 물감을 벗겨 낸 모습이다. ●32세에 멈춰버린 화가 파브리티위스는 미술사에서 유난히 미스터리한 화가다. 남아 있는 작품은 고작 12점 안팎이고, 그의 생애에 관한 기록도 많지 않다. 그가 1641~1643년 무렵 암스테르담에서 렘브란트에게 그림을 배운 제자라는 사실 외엔 이렇다 할 정보가 없다. 그는 초기에 렘브란트의 어두운 색채와 극적인 명암, 힘찬 붓질을 모방하지만, 델프트로 옮긴 1650년 이후에는 밝은색과 섬세한 빛, 공간과 착시에 대한 관심을 발전시키며 자신만의 화풍을 만들어 갔다. 독특한 화풍 때문에 그가 훗날 페르메이르에게 영향을 주었을 것으로 추정된다. 파브리티위스는 렘브란트와 페르메이르의 공백을 메울 독특한 이력의 화가인 셈이다. 그런데 파브리티위스의 이야기는 이제 막 시작되는 순간 끝나버렸다. 1654년 10월 12일 델프트에서 일어난 화약고 폭발 사고로 도시 전체가 파괴되었다. 폭발 사고 당시 파브리티위스의 작업실도 폭발 현장 가까이에 있어 엄청난 굉음과 함께 그의 작업실도 무너졌다. 파브리티위스는 폭발 잔해 속에서 구조되었지만 심각한 부상으로 32세의 나이에 끝내 목숨을 잃었다. 그가 남긴 열두 점 남짓한 작품이 더욱 신비롭게 느껴지는 이유다. ●묶여 있는 새와 사라진 화가 그래서 이 작은 새를 오래 바라보고 있으면 묘한 감정이 생긴다. 쇠사슬은 짧지만 분명히 존재하고 날개는 있지만 날아갈 수 없다. 32세에 날갯짓을 멈춘 화가 역시 더 이상 세상에 작품을 남기지 못했다. 그래서 이 작품에는 날아갈 수 없는 새와 요절한 젊은 화가의 같은 운명이 도사리고 있다. 물론 새의 쇠사슬을 파브리티위스 자신의 운명을 예고한 상징이라고 단정할 수는 없다. 그러나 화가의 이른 죽음을 알고 난 뒤에는 묘하게도 이 작은 새가 화가의 모습으로 비친다. 날아가고 싶은 새와 폭발 사고로 한순간에 사라진 화가 파브리티위스는 같은 운명을 타고난 운명공동체처럼 보인다. 그가 남긴 것은 고작 작은 새 한 마리였지만, 그 새는 지금도 1654년의 파브리티위스의 벽에 묶여 있다. 너무 일찍 사라진 화가는 ​못내 아쉬운 ‘만약에’를 남겼다. 만약 그가 조금 더 오래 살았다면 어떤 그림을 그렸을까. 렘브란트의 그늘에서 벗어나 자신만의 그림을 그린 그의 붓끝은 어디까지 나아갔을까. 아니면 페르메이르에게 어떤 말을 전했을까. 우리는 그 답을 알 수 없다. 그래서 파브리티위스의 짧은 생애와 작은 새 그림은 오래도록 우리에게 아쉬운 상상을 남긴다.

노을 진 들판에서 병사가 어깨에 멘 발사기를 하늘로 향한다. 미사일이 불꽃과 연기를 뿜으며 솟구치자 카메라가 공중의 작은 표적을 따라간다. 잠시 뒤 섬광이 번쩍이고, 불붙은 물체가 아래로 떨어진다. 우크라이나 방공부대가 공개한 러시아 제트 추진 공격드론 요격 장면이다. 우크라이나 군사 전문 매체 디펜스익스프레스는 30일(현지시간) 아퀼라 제1030연대가 전선 인근에서 러시아 공격드론을 격추하는 영상을 전날 공개했다고 보도했다. 영상은 두 차례 교전 장면을 담았다. 부대는 첫 번째 표적을 S8000 ‘반데롤’, 두 번째를 ‘샤헤드-238·게란-3’로 표시했다. 두 기종 모두 제트 추진 공격드론으로 소개했다. 특히 두 번째 장면에는 사수의 발사 준비부터 미사일 발사, 공중 표적에 불이 붙는 과정까지 담겼다. 드론을 뒤쫓는 요격 드론의 카메라가 아니라 지상에서 촬영한 화면이어서 병사와 무기, 표적의 움직임을 함께 볼 수 있다. 어깨에 멘 발사기로 조준…공중 표적에 섬광 사수는 발사기를 어깨에 받친 채 위쪽을 겨눈다. 발사 순간 주변이 밝아지고 짙은 연기가 길게 뻗는다. 카메라는 곧바로 하늘을 향하고, 영상에 덧붙인 주황색 원이 멀리 있는 표적의 위치를 알려준다. 작은 점처럼 보이던 표적 부근에서 강한 빛이 번쩍인 뒤 붉은 불꽃이 나타난다. 이어 불붙은 물체가 떨어지는 모습과 함께 부대가 식별한 드론의 이름이 화면에 나온다. 다만 공개 자료는 사수가 사용한 휴대용 대공미사일의 정확한 기종을 밝히지 않았다. 아퀼라 부대는 전방 방공망에서 이런 표적을 요격하면 우크라이나 내륙으로 깊숙이 침투하는 것을 막을 수 있다고 설명했다. 공격드론이 후방 목표물까지 날아가기 전에 전선 가까이서 차단한다는 것이다. 실제 교전 날짜와 구체적인 위치, 당시 표적의 비행 속도·고도는 공개하지 않았다. 영상 속 기종 식별과 격추 전과는 우크라이나 측 발표로, 독립적인 검증 결과는 제시되지 않았다. 제트 엔진으로 빨라진 드론…짧아진 대응 시간 제트 추진 공격드론은 기존 프로펠러형보다 빠르게 날아 방공부대의 대응 시간을 줄인다. 이번 영상에서 부대가 게란-3로 표시한 표적은 러시아가 운용하는 초기 제트형에 해당한다. 이후 등장한 게란-4·5와는 구분해야 한다. 영국 국제전략문제연구소(IISS)는 올해 1월 분석에서 게란-3의 최고 속도를 시속 약 330㎞로 설명했다. 다만 이는 기종의 성능에 대한 분석 수치로, 이번 영상 속 표적이 해당 속도로 비행했다는 뜻은 아니다. 러시아는 제트 드론의 기체와 장비를 계속 개량하고 있다. 미국 군사 전문 매체 워존은 29일 자유유럽방송·자유방송(RFE/RL)의 게란-4 분해 취재를 소개하며 터보제트 엔진뿐 아니라 카메라와 통신장비를 갖춘 사례도 전했다. 우크라이나도 대응 수단을 늘리고 있다. 워존에 따르면 기존 요격 드론이 고속 표적을 따라잡는 데 어려움을 겪자 더 빠른 요격 드론을 시험·투입하고 있다. 전투기와 지대공미사일도 제트형 공격드론에 대응하는 수단으로 활용한다. 이번 영상은 휴대용 대공미사일로 제트 추진 드론을 요격한 사례를 보여준다. 다만 부대가 공개한 성공 장면만으로 전체 요격률이나 같은 무기의 다른 고도·속도 조건에서의 대응 능력까지 판단할 수는 없다.

서울시는 국군의날(10월 1일)을 하루 앞둔 30일 광화문광장 감사의정원에서 청년부상제대군인 5명과 간담회를 열었다. 간담회는 나라를 위해 헌신하다 다친 청년이 고립되지 않게 제대 후의 삶까지 살피겠다는 취지로 마련됐다. 오세훈 서울시장은 이날 간담회에 참석해 청년들을 만나 부상 후 치료와 국가유공자 등록, 취업·주거 등 사회복귀 과정에서 겪는 어려움을 들었다. 필요한 지원과 제도 개선 방향도 논의했다. 오 시장은 “국군의 날도 있고 최근 DMZ(비무장지대) 북한 지뢰 사건도 있어서 오늘 자리를 마련했다”고 설명했다. 연평도 포격전 때 부상을 당했던 ‘청년부상제대군인 상담센터’ 직원 이한(35)씨는 간담회에서 “상담하며 많은 분의 이야기를 듣다 보니 이분들이 20살이라는 어린 나이에 부상을 당하면서 꿈이나 목표를 잃을 때가 많다”며 “유공자가 되기 전에는 개인 돈으로 치료받아야 하기에 치료비 지원이나 재활도 필요하다”고 말했다. 이에 오 시장은 “지금 시가 재활 전문 병원을 준비하고 있다”며 “일단 부상을 입으면 대부분 재활 치료가 필요한 상황이니 (방안을) 연구해 보겠다”고 전했다. 이들은 간담회에 앞서 감사의정원 지하 미디어 전시 공간 ‘프리덤홀’과 지상 상징조형물 ‘감사의 빛 23’을 둘러봤다. 시는 2022년 3월 전국 지자체 최초로 청년부상제대군인 상담센터를 열었다. 센터는 국가유공자 등록을 위한 법률상담부터 심리 회복, 취·창업 연계까지 청년별 상황에 맞춰 사회복귀를 지원하고 있다. 올해 8월 기준 법률지원 등은 676건, 개인심리상담과 자조모임으로 구성된 심리지원은 126회 이뤄졌다. 시는 청년부상제대군인 전용 매입임대주택인 ‘위국헌신청년주택’ 등 주거 지원도 이어가고 있다. 오 시장은 이날 행사 후 페이스북에 “최근 비무장지대에서 발생한 폭발 사고로 장병들이 크게 다쳤다”며 “정부는 대한민국의 안보를 위협하는 행위에 원칙을 세우고 단호하게 대응해야 한다”고 말했다. 이어 “국가가 영웅을 어떻게 책임지는지가 그 나라의 품격을 보여준다”고 강조했다.

1795년 조선 22대 임금 정조(1752~1800)가 어머니 혜경궁 홍씨의 회갑을 맞아 떠난 8일간의 화성 원행을 현대적으로 해석한 축제가 펼쳐진다. 제63회 수원화성문화제가 다음 달 4일부터 11일까지 행궁광장과 화성행궁, 수원화성 일원에서 백성을 이롭게 하는 새로운 빛이라는 뜻의 ‘새빛홍민’을 주제로 열린다. ●정조 능행차로 시작… ‘행궁야화’ 첫선 4일 정조대왕 능행차 ‘새빛행행’을 서울 경복궁, 수원 일대, 화성 융릉에서 펼치며 축제의 막을 연다. ‘새빛행행’은 수원 구간에서만 재현행렬 1000명, 시민 퍼레이드 1200여명, 말 60필이 행렬을 이룬다. 문화제 중심에는 세 편의 대표 공연이 있다. 야간 군사훈련을 모티브로 한 주제공연 ‘야조’가 7~11일 매일 밤 연무대에서, 용연의 수면을 무대로 한 수상 퍼포먼스 ‘선유몽’이 5~11일 관객을 맞는다. 올해 처음 선보이는 ‘행궁야화’(3~11일)는 화성행궁 전각을 걸으며 역사를 경험하는 몰입형 야간 공연이다. 시각 요소와 미디어아트만으로 짜여 외국인 관객도 한국의 정서를 직관적으로 느낄 수 있다. ●조형제 총감독 “보존이 기획 출발점” 궁중문화축전 연출과 조선왕릉축전 총감독을 거쳐 2023년부터 수원화성문화제를 이끌어 온 조형제(59) 총감독은 “수원화성의 역사와 오늘의 삶을 함께 담아야 한다는 점을 계속 생각해왔다”면서 “세계가 주목하는 유산과 시민이 매일 마주하는 도시의 풍경 사이 거리를 좁히는 것이 축제의 역할”이라고 소개했다. 직접 연출한 ‘야조’를 비롯한 세 공연에 대해서는 “같은 역사를 서로 다른 방식으로 만나는 세 개의 입구”라며 ‘야조’가 집단의 에너지를 보여준다면 ‘선유몽’은 정조의 꿈을, ‘행궁야화’는 걸으며 만나는 이야기를 건넨다고 부연했다. 이어 “고유한 관람 경험을 다듬어 수원에 오면 꼭 만나고 싶은 콘텐츠로 키우고자 한다”고 덧붙였다. ●유산과 일상의 거리 좁히는 역할 실제 전각을 무대로 쓰는 데 대해 “보존은 기술 검토의 마지막 항목이 아니라 기획의 출발점”이라면서 “유산에 부담을 주거나 의미를 흐리지 않고 공연이 끝난 뒤에도 본래의 모습으로 남아 있어야 한다”고 강조했다. 시민 500여명이 종이박스로 화홍문을 세웠다가 허무는 ‘시민의 위대한 건축-화홍’을 두고는 “거대한 건축이 수많은 사람의 생각과 노동으로 만들어졌다는 사실을 몸으로 느끼게 하고 싶었다”고 했다. 문화제는 지난해 능행차·미디어아트를 포함해 112만여명을 모으며 604억원의 직접 경제효과를 냈다. 조 총감독은 “옥토버페스트처럼 재밌게 놀다 보니 관광이 따라오는 방향으로 나아가야 한다”면서 “언젠가 ‘수원화성을 보러 간다’는 말과 ‘수원화성문화제를 경험하러 간다’는 말이 자연스럽게 이어지길 바란다”고 전했다.

다시 열린 ‘1795년 윤2월 정조의 밤’궁중·왕릉 축제 전문 조형제 총감독 1795년 윤2월, 조선 22대 임금 정조(1752~1800)는 어머니 혜경궁 홍씨의 회갑을 기리며 8일에 걸친 화성 원행에 나섰다. 231년 전 그 여정을 오늘의 무대로 불러내는 제63회 수원화성문화제가 10월 4일부터 11일까지 경기 수원시 행궁광장과 화성행궁, 수원화성 일원에서 열린다. 수원화성 축성 230주년을 맞은 올해의 주제는 백성을 널리 이롭게 하는 새로운 빛이라는 뜻의 ‘새빛홍민’이다. 축제의 뼈대는 수원화성을 통째로 무대 삼는 세 편의 공연이다. 주제공연 수원판타지 ‘야조’는 정조가 호위 군영 장용영을 지휘하며 펼친 야간 군사훈련을 모티브로, 7~11일 매일 오후 8시 실제 훈련장이었던 연무대에서 막을 올린다. 방화수류정 아래 용연의 수면에 물과 빛, 음악을 띄우는 수상 퍼포먼스 ‘선유몽’은 5일부터 11일까지 이어진다. 올해 처음 선보이는 ‘행궁야화’(3~11일)는 관객이 객석에 앉는 대신 화성행궁 전각 사이를 걸으며 장면을 찾아가는 몰입형 야간 공연이다. 4일에는 서울·경기·수원·화성이 함께 재현하는 정조대왕 능행차 ‘새빛행행’이 서울 경복궁과 수원 일대, 화성 융릉 등에서 펼쳐진다. 수원 구간에서만 시민 퍼레이드 1240여 명과 재현행렬 1000여명, 말 60필이 길을 메운다. 9월 19일 화서문과 장안문, 장안공원에서 먼저 불을 밝힌 미디어아트까지 더하면 수원의 가을은 한 줄기 이야기로 이어진다. 2023년부터 문화제를 이끌어 온 조형제(59) 총감독은 궁중문화축전 연출과 조선왕릉축전 총감독을 거친 문화유산 축제 전문가다. 28일 만난 그는 효에서 강병, 다시 홍민으로 옮겨 온 듯한 문화제의 흐름에 대해 “정조의 효와 강한 군사력, 백성을 이롭게 하려는 마음은 서로 떨어진 이야기가 아니다”라고 설명했다. 이어 “부모를 향한 마음에서 출발해 나라의 질서를 세우고, 그 힘이 결국 백성의 삶을 지키는 데 쓰여야 한다는 생각으로 이어진다”면서 “화려한 행차나 웅장한 성곽을 보여주는 데 그치지 않고, 정조가 꿈꾼 세상이 오늘을 사는 사람들과 어떻게 만나는지 묻고 싶다”고 덧붙였다. 지난해 3년 만에 되살린 ‘야조’는 그가 직접 연출을 맡았다. 조 총감독은 “규모 자체보다 관객이 그 현장에 들어와 있다고 느끼는 경험이 중요했다”면서 “군사들의 움직임과 정조의 결단이 하나의 이야기로 전달되도록 공연의 흐름을 설계했다”고 밝혔다. 세 공연을 수원화성문화제의 ‘3대 IP’로 내세운 데 대해서는 “같은 역사를 서로 다른 방식으로 만나는 세 개의 입구”라며 ‘야조’가 집단의 에너지를 보여준다면 ‘선유몽’은 정조의 꿈을 감각적인 언어로 펼치고, ‘행궁야화’는 관객이 걸으며 이야기를 직접 만나게 한다고 풀이했다. ‘야조’·‘선유몽’·‘행궁야화’ 대표공연수원화성 전체를 무대로 시민과 함께 ‘행궁야화’는 대사 없이 시각 요소와 미디어아트만으로 짜여 외국인 관객도 한국의 정서를 직관적으로 느낄 수 있다. 다만 실제 전각과 마당을 무대로 쓰는 만큼 보존이라는 과제가 따른다. 그는 “궁과 왕릉, 행궁은 무대 장치를 더하지 않아도 저마다의 시간과 질서를 지닌 공간”이라면서 “보존은 기술 검토의 마지막 항목이 아니라 기획의 출발점”이라고 강조했다. 그러면서 “공연이 끝난 뒤에도 그 공간이 본래의 모습과 의미로 온전히 남아 있어야 한다는 것이 내가 지키려는 선”이라고 힘주어 말했다. 시민 참여도 올해 문화제를 떠받친다. 시민 500여명이 종이박스 모듈을 쌓아 화홍문을 실제 크기의 70%로 세우는 ‘시민의 위대한 건축-화홍’은 지난해 팔달문에 이은 두 번째 도전이다. 세웠다가 다시 허무는 종이 건축을 택한 까닭을 묻자 조 총감독은 “거대한 건축도 결국 수많은 사람의 생각과 노동으로 만들어졌다는 사실을 몸으로 느끼게 하고 싶었다”면서 “마지막의 ‘비움’은 완성물을 없애는 행위가 아니라 함께 만든 경험을 각자의 기억으로 가져가는 과정이다”고 답했다. 대규모 참여가 자칫 동원으로 비치지 않을지 묻자 “참여 인원이 많다는 사실만으로 시민 참여가 완성되지는 않는다”면서 “참여한 이들이 ‘내가 그 안에 있었다’가 아니라 ‘내가 그것을 함께 만들었다’고 느낄 때 비로소 제대로 이뤄진 것이다”고 짚었다. 문화제는 1964년 10월 15일, 경기도청을 수원으로 이전하는 계획이 확정된 것을 기념한 ‘화홍문화제’를 뿌리로 한다. 2024년 ‘글로벌 축제’로 선정된 뒤 사흘이던 일정을 을묘원행의 기록에 맞춰 8일로 늘렸다. 지난해 미디어아트와 능행차를 합친 수원 3대 가을 축제에는 112만여명이 다녀갔고, 직접 경제효과는 604억원으로 집계됐다. 조 총감독은 “축제의 원형적 철학과 관광산업적 기능이 공존하는 모델을 만들어야 한다”면서 “옥토버페스트나 토마토 축제처럼 재밌게 놀다 보니 관광이 따라오는 방향으로 나아가야 한다”고 내다봤다. 재정 자립도를 높여 행정이 바뀌어도 흔들리지 않을 시스템을 갖춰야 한다는 주문도 곁들였다. 그가 축제라는 형식에 끌리는 이유는 일상으로부터의 해방이다. 차량으로 가득하던 도로 위로 왕의 행렬이 지나가고, 도심 한복판에서 사람들이 함께 거대한 종이 구조물을 들어 올리는 순간이 평생 남는 한 장면이 된다는 믿음이다. “수원화성은 세계가 주목하는 유산이면서 시민이 매일 마주하는 도시의 풍경이기도 합니다. 언젠가 ‘수원화성을 보러 간다’는 말과 ‘수원화성문화제를 경험하러 간다’는 말이 자연스럽게 이어지길 바랍니다.”

‘2026 부산국제공연예술마켓’(BPAM·Busan International Performing Arts Market)이 10월 1일부터 7일까지 동서대 센텀캠퍼스 등지에서 개최된다. BPAM은 공연예술 작품의 유통과 교류를 지원하고 공연예술 관계자 간 네트워크를 구축하기 위해 마련된 공연예술 마켓으로, 부산시가 주최하고 부산문화재단이 주관한다. 올해는 작품 선정 과정에 전문위원회 체계를 도입하고 전국 단위 공모를 확대했다. 개막식은 10월 1일 오후 7시 소향씨어터에서 열린다. 개막공연 ‘The sound of Macbeth’를 시작으로 행사 기간 12개국 100여 편의 공연이 소향씨어터 등지에서 펼쳐진다. ‘The sound of Macbeth’는 김아라 연출가가 셰익스피어 고전 ‘맥베스’를 소리와 빛에 집중해 감각적으로 재해석한 작품이다. 전문위원회가 선정한 공식 초청작은 30편으로 7편의 ‘비팜 초이스’, 23편의 ‘비팜 쇼케이스’로 구성됐다. 유통 프로젝트에 대한 짧은 발표를 진행하는 피칭 프로그램은 지난해 9팀에서 39팀으로 참여 규모를 확대하고 작품과 관련 사업을 소개할 수 있는 부스도 지난해 1일 운영에서 올해 4일간 확대 운영한다. 국내외 공연예술 관계자와 예술가가 일대일로 직접 만나는 ‘비팜 저스트텐미닛’, 세계 공연예술 흐름과 이슈를 짚어보는 ‘비팜 넥스트 토크’, 해외 공연예술 플랫폼을 소개하는 ‘비팜 아카데미:커넥트’ 등도 운영한다.

우크라이나군 공중 정찰대가 수풀 속에 꼭꼭 숨은 러시아군의 T-90 전차를 결국 찾아내 파괴하는 데 성공했다. 유나이티드24 등 우크라이나 현지 언론의 28일(현지시간) 보도에 따르면 지난 26일 우크라이나 제21 독립기계화여단 공중정찰대는 슬로보잔시나 북부 지역에서 위장한 T-90 전차 한 대를 발견했다. 공개된 영상을 보면 러시아군의 T-90 전차 한 대가 나무와 수풀 아래에 땅을 파 만든 진지 안에 쏙 들어가 기체를 숨기고 있다. 공중 정찰대는 드론을 이용해 수풀을 뒤지다 해당 전차를 발견했고 곧장 여러 차례 공격을 가해 전차에 불을 지르는 데 성공했다. 우크라이나군은 “러시아군이 운용하는 T-90은 상대적으로 큰 규모의 T-72 전차 전력에 비해 공격하기가 쉽지 않다”고 설명했다. 실제로 우크라이나군이 공개한 자료에 따르면 러시아군이 침공 전쟁 시작 전 보유하고 있던 T-72 전차는 2000대 이상인 반면, T-90A 전차 보유량은 약 350대, 신형인 T-90M 전차는 67대 정도에 불과하다. 이는 2022년 2월 이전까지 러시아 지상군이 보유한 전차 중 T-90 계열이 약 14%에 불과했다는 것을 의미한다. 전쟁이 4년 넘게 이어진 만큼 현재 남아 있는 T-90 계열 전차의 정확한 숫자는 파악하기가 훨씬 어려운 상태다. 유나이티드24는 “러시아는 전투에서 T-90 전차를 손실하는 동시에 구형 T-90A 전차를 개량하고 신형 T-90M 전차의 생산을 늘리고 있다”며 “이러한 점을 종합해 보면 확인된 T-90의 모든 손실은 러시아가 보유했던 소련 시대 전차들의 파괴보다 훨씬 임팩트 있을 것”이라고 평가했다. 우크라이나군은 이번 사례를 공개하며 “러시아의 ‘기술적 보석’이 예상치 못한 각도에서 모습을 드러냈다”며 이후 “새로운 빛으로 빛났다”고 조롱했다. 러시아의 핵심 기술이 들어간 주력 전차가 위장해 있다가 결국 우크라이나군에 의해 파괴된 모습을 표현한 것으로 해석된다. T-90 어떤 전차?러시아 T-90 전차는 소련의 T-72 계열을 기반으로 개발된 러시아의 주력 전차(MBT)로, 1990년대 초 실전 배치된 이후 러시아 기갑 전력의 핵심 전차 가운데 하나로 운용돼 왔다. 러시아군이 우크라이나 전쟁에서 T-90을 대규모로 투입한 뒤 해당 전차의 성능과 생존성에 대한 관심이 크게 높아졌다. 특히 T-90M은 러시아가 운용하는 최신 개량형 가운데 하나로, 기존 T-90보다 화력통제장치와 통신장비, 장갑 및 승무원 방호 등을 개선했다. 다만 우크라이나 전쟁에서는 T-90을 포함한 러시아 전차들이 대전차 미사일과 포병, 지뢰, 공격용 드론 등 다양한 위협에 의해 손실되는 사례가 확인됐다. T-90 기본형의 가격은 400만~700만 달러(한화 약 54억 3000만~95억원) 수준으로 알려졌다. 러시아는 인도, 알제리, 베트남, 이라크 등 여러 국가에 T-90을 수출했다. 특히 인도는 T-90S를 대량 도입하고 현지에서 면허 생산하면서 러시아 이외의 주요 T-90 운용국이 됐다. “전차를 ‘택시’처럼 쓰는 러군”한편 현재 우크라이나 전쟁에서는 드론에 취약한 일부 전차가 마치 택시처럼 이동 수단으로 전락했다는 평가들이 잇따라 나오고 있다. 실제로 지난 8일 우크라이나 제66 독립기계화여단이 공개한 영상을 보면 러시아 공격 부대원들이 전차를 타고 숲 지대에 다다르기 전까지 이동하는 모습을 볼 수 있다. 병사들은 숲 지대에 도착하자마자 곧바로 전차에서 내려 흩어졌고 전차만 고스란히 현장에 남겨졌다. 이후 우크라이나 드론 부대원들이 버려진 전차를 공격해 다시는 쓸 수 없도록 파괴했다. 해당 부대는 “러시아 병사들이 진지에 도달하려는 과정에서 흥미롭고도 이상한 행동을 보이고 있다”며 “특히 한 러시아 부대가 전차를 ‘일회용 수송 수단’으로 사용하는 모습도 볼 수 있었다”고 전했다. 이어 “그들은 전차를 버리고 우리에게 넘겨준 채 도망쳤다”고 덧붙였다. 당시 유나이티드24는 “이번 사건은 러시아 공격 부대가 우크라이나 드론의 집중 감시를 받는 지역을 가로질러 병력을 이동시키기 위해 전차나 장갑차를 ‘비정상적인 방식’으로 활용하고 있음을 보여준다”고 전했다. 이어 “러시아 병사들은 보병을 수송한 후 계속 전차를 전투에 투입하기보다는 우크라이나 드론의 위협을 피해 목표 지점까지만 안전하게 이동하는 수단으로 활용한 것으로 추측된다”고 덧붙였다. 해당 매체는 기사의 제목에서 “러시아가 전차를 ‘일회용 전장 택시’로 활용한다”고 표현하기도 했다.

제주4·3의 기억과 평화·인권의 가치를 영화로 풀어낸 단편영화들이 한자리에 모인다. 제주4·3영화제 단편 경쟁 부문인 ‘불란지’에 올해 역대 가장 많은 526편이 출품돼 이 가운데 10편이 본선에 올랐다. 제주4·3평화재단은 제4회 제주4·3영화제 단편 경쟁 ‘불란지’ 본선 진출작 10편을 선정했다고 29일 밝혔다. 올해 공모에는 극영화 461편, 다큐멘터리 31편, 애니메이션 31편, 기타 3편 등 모두 526편이 출품됐다. 2024년 295편, 지난해 341편에 이어 올해는 지난해보다 185편(54.3%) 늘었다. 예선에서 80편을 추린 뒤 추가 심사와 심사위원 대면 논의를 거쳐 최종 10편을 선정했다. 본선 진출작은 ‘보물찾기’(김은서), ‘우리는 외계인을 기억하고 있었다’(이성만), ‘생존수영’(문성원), ‘포효하는 잿더미들’(안유리), ‘돈즈루보’(이원식), ‘꿈엔들, 정암’(김우식), ‘돌아온 자리’(김진국), ‘갱년기 소녀 투쟁기’(장서윤), ‘의주의 언어’(장주선), ‘돔-류비’(조정강)다. 올해 작품들은 제주4·3을 넘어 일제강점기 강제동원과 국가폭력, 이주와 디아스포라, 차별과 정체성, 개인의 상처와 사회적 연대 등으로 기억의 지평을 넓혔다. ‘보물찾기’는 제주 동광리에 사는 여덟 살 소녀가 ‘노래하는 돌’을 찾아 나서며 4·3의 비극과 마주하는 이야기다. 어린이의 시선을 통해 4·3의 숨은 기억을 들여다본다. ‘돈즈루보’는 일본 나라현의 지하 군사시설을 따라가며 조선인 강제동원의 흔적을 추적한다. ‘포효하는 잿더미들’은 홋카이도와 사할린, 제주와 쓰시마를 바라보며 식민과 전쟁, 냉전과 디아스포라의 기억을 시적인 이미지와 사운드로 풀어낸 실험영화다. ‘우리는 외계인을 기억하고 있었다’는 1983년 전라도의 한 시골 마을에서 사라진 누나를 찾는 소년들의 이야기를 미스터리 형식으로 그렸다. 외계인이라는 상상력을 통해 감시와 통제, 침묵으로 이어진 현대사의 기억을 우회적으로 다룬다. 이주와 디아스포라를 다룬 작품도 있다. ‘꿈엔들, 정암’은 1938년 만주로 집단 이주한 조선인들이 세운 정암촌과 후손들의 삶을 기록했다. ‘돌아온 자리’는 아시아·태평양전쟁 당시 팔라우로 강제동원됐던 외할아버지의 기억을 손녀의 시선으로 따라가며 강제동원과 귀환, 여순사건으로 이어진 개인사를 담았다. 오늘의 사회 문제를 다룬 작품들도 눈에 띈다. ‘생존수영’은 참사의 트라우마를 안고 살아가는 학생과 실적·재계약 압박에 놓인 기간제 교사를 통해 개인의 고통과 제도적 모순을 들여다본다. ‘의주의 언어’는 제3국에서 태어난 탈북민 의주를 통해 언어와 정체성, 소속의 문제를 질문한다. 심사위원들은 “제주4·3을 직접 다룬 작품을 넘어 식민과 분단, 이주와 차별, 개인의 삶과 공동체의 문제까지 4·3의 가치를 확장해 생각하게 하는 작품들이 고르게 눈에 띄었다”고 평가했다. ‘불란지’는 제주어로 반딧불이를 뜻한다. 어둠 속에서 빛을 내는 반딧불이처럼 4·3의 아픔을 넘어 평화와 인권, 희망의 가치를 이어간다는 의미를 담았다. 임문철 제주4·3평화재단 이사장은 “올해 불란지에는 역대 가장 많은 작품이 출품돼 더욱 다양한 이야기와 시선을 만날 수 있게 됐다”며 “관객들이 영화제를 통해 4·3의 기억이 오늘의 삶과 어떻게 이어지는지 함께 생각해 보는 시간이 되길 바란다”고 말했다. 본선 진출작은 오는 11월 22일부터 28일까지 열리는 제4회 제주4·3영화제에서 상영된다. 본심을 거쳐 대상과 극영화상, 다큐멘터리상 등을 선정하며 관객 투표를 통한 관객상도 수여한다. 제4회 제주4·3영화제는 11월 22일부터 28일까지 제주콘텐츠진흥원 Be 공연장에서 열린다.

공식전 통산 300골 기록도 달성우루과이에 1-4 패배해 빛바래 손흥민(34·로스앤젤레스 FC)이 차범근 전 축구대표팀 감독이 갖고 있던 남자축구 국가대표 A매치 최다골(58골) 기록과 어깨를 나란히 했다. 손흥민은 28일 서울월드컵경기장에서 열린 대한민국과 우루과이의 축구대표팀 친선경기에서 0-4로 끌려가던 후반 35분 이강인(25·아틀레티코 마드리드)의 크로스를 발끝으로 방향만 살짝 바꿔놓으며 만회골을 넣었다. 손흥민의 국가대표팀 58호 득점(149경기 출전)으로, 한국 남자축구 국가대표 A매치 최다골 타이 기록이다. A매치 최다 출전기록으로는 차 전 감독과 홍명보 전 대표팀 감독이 함께 가진 136경기 출전기록을 13경기나 앞질렀다. 손흥민은 2010년 12월 시리아와 맞붙은 대표팀 친선경기에서 A매치 데뷔전을 치렀다. 세 번째 A매치였던 2011년 1월 아시아축구연맹(AFC) 아시안컵 조별리그 인도전에서 데뷔골을 터뜨렸다. 손흥민은 이번 골로 대표팀과 프로팀을 합쳐 공식전 통산 300골도 달성했다. 손흥민은 독일 함부르크(20골)와 레버쿠젠(29골), 잉글랜드 토트넘 홋스퍼(173골)를 거쳐 현재 뛰고 있는 LAFC(20골)에서 프로 통산 공식전 242골을 기록 중이다. 손흥민의 득점 기록 달성에도 불구하고 대표팀은 이날 우루과이에 1-4로 크게 졌다. 로베르트 모레노(스페인) 임시 감독이 두 번째로 지휘한 이날 경기에서 대표팀은 전반 13분 선제실점을 시작으로 전반에만 3골을 내줬다. 우루과이의 빠른 공격 전개에 제대로 반응하지 못한 반면, 우리의 압박 강도는 느슨했고 우루과이의 조직적인 수비를 뚫지 못하며 공격에 애를 먹었다. 우루과이는 이날 승리로 2026 북중미 월드컵 뒤 지휘봉을 잡은 디에고 포를란 감독에게 첫 승리를 선사했다. 한국은 우루과이를 상대로 한 역대 전적에서 1승 2무 8패를 기록했다. A매치 4연전의 첫 두 경기에서 1승 1패를 거둔 한국 대표팀은 10월 2일 오후 8시 울산 문수축구경기장에서 베네수엘라와 만난다.

서울 광진구는 10월 한 달간 지역 전통시장 8곳에서 시장별 특색을 살린 ‘전통시장 활성화 축제’를 연다고 28일 밝혔다. 2023년 시작된 축제는 전통시장을 주민과 상인이 함께 즐기는 문화공간으로 만들고 지역 상권에 활력을 불어넣기 위해 마련됐다. 올해는 시장별 먹거리와 문화공연을 비롯해 페이백, 경품 행사 등 다양한 프로그램을 선보인다. 축제는 다음 달 8일 중곡제일시장의 ‘중곡문화나이트’로 시작한다. 13일 화양제일시장 ‘화양연화’, 14일 영동교골목시장 ‘가을빛 야간 가족 음식문화 한마당’, 15일 노룬산골목시장 ‘예술놀이 축제’, 16일 신성전통시장 ‘아차산의 맛있는 밤’이 차례로 열린다. 22일에는 면곡시장에서 막걸리축제와 ‘예스 키즈!’ 행사를 결합한 ‘면곡야시장’이 열린다. 이어 23일 자양전통시장 ‘가을야장축제’, 27일 자양한강전통시장 ‘쉬엄쉬엄 야시장 축제’로 마무리된다. 시장별로 먹거리와 맥주 부스, 시식·시음 행사와 함께 문화공연과 버스킹, 노래자랑, 주민 장기자랑 등이 마련된다. 페이백과 경품 추첨, 포토존, 기부 나눔마켓 등 방문객 참여 행사도 진행된다. 구는 행사에 앞서 안전관리계획을 수립하고 행사장 질서 유지와 방문객 동선 관리 등 안전사고 예방 대책도 마련한다. 자세한 일정과 프로그램은 각 시장 상인회나 광진구 지역경제과에서 확인할 수 있다. 김경호 구청장은 “전통시장이 장을 보는 공간을 넘어 주민과 상인이 함께 문화를 나누는 공간으로 자리 잡기를 바란다”며 “가족, 친구, 연인과 함께 우리 동네 시장을 찾아 가을의 맛과 흥을 즐겨주시길 바란다”고 말했다.

국내에서 개발·검증된 야간 및 악천후 대응 도로교통안전 기술이 캐나다에 수출된다. 한국건설기술연구원 도로교통연구본부는 한국형 스마트 도로안전 패키지 ‘코스모스’(KOSMOS)를 캐나다 현지 환경에 맞게 고도화하고 현지 실증부터 사업화까지 연계를 본격 추진한다고 28일 밝혔다. 코스모스는 야간과 악천후 상황에서 운전자와 보행자의 안전을 위해 국내에서 개발된 도로교통안전 기술을 통합한 개념이다. 연구원은 이를 캐나다의 기후·지형·도로교통 환경과 제도에 맞는 현지형 솔루션으로 발전시킬 계획이다. 코스모스의 핵심 기술은 LED 횡단보도 조명과 LED 도로표지병을 활용해 야간이나 비가 올 때 보행자 시인성을 높이는 ‘보행자 안전 향상 시스템’과 시정계·노면센서 등 환경 센서와 LED 전광표지·LED 도로표지병을 연계해 안개·강설·결빙 등 위험 정보를 실시간 제공하는 ‘악천후 위험 대응 시스템’이다. 이를 이용해 도로가 위험 요인을 감지하고 운전자에게 먼저 알려주는 능동형 도로안전 체계를 구현한다. 도로표지병은 도로 표면이나 중앙선, 차선 경계선 등에 볼록하게 설치돼 차량 전조등 빛을 반사하거나 자체 발광해 운전자의 주야간 시선을 유도하는 교통안전시설을 말한다. 연구본부는 국내 국토교통 연구개발 사업을 통해 개발, 검증된 기술을 저온, 적설, 제설염, 안개 등 캐나다 현지 조건을 반영해 기술 내구성과 저온 작동 신뢰성과 기술 성숙도를 높여 재설계, 현지화해 사업화하겠다는 계획이다. 현지 실증은 브리티시컬럼비아주, 앨버타주를 중심으로 메트로 밴쿠버 지역, 앨버타주 애드먼턴 및 로키산맥 인접 지역 등을 대상으로 실증 후보지를 선정하고 보행자 안전, 운전자 시인성, 속도 순응, 주행안전성, 혹한기 작동 신뢰성 등 실질적인 교통안전 개선 효과를 정량적으로 검증할 방침이다. 건설연 관계자는 “캐나다 실증 성과를 공공조달과 사업화로 연결해 한국 도로안전 기술의 북미 시장 진출 대표 사례로 발전시킬 것”이라고 말했다.