‘TV에서 찢어진 가족들,영화에서 뭉쳤다?’ 요즘 TV드라마에는 ‘콩가루 가족’만 득실득실하다.이혼·불륜·동거를 넘어서 이복 형제간의 삼각사랑 싸움,남매간의 사랑 등 가족 관계를 반인륜적으로 굴절시킨다.주인공을 고아나 입양아로 만드는 것은 기본이다.반면 스크린에는 ‘가족의 사랑을 되찾자.’며 가족화합의 메시지로 회귀하고 있다.형제,부자,모자 할 것 없이 눈물로 진한 가족애를 호소하고 있는 것. ●브라운관은 가족해체 바람 지난 1일 첫 전파를 탄 MBC 수목드라마 ‘아일랜드’의 여주인공은 입양아 출신.입양부모마저 모두 살해당하고 외톨이가 된 뒤 고국으로 돌아와 한 남자를 사랑하게 되는데 알고 보니 친오빠다.SBS 수목 드라마 ‘형수님은 열아홉’에서 재벌가의 숨겨진 딸이자 입양아 출신인 여주인공은,계약결혼을 한 뒤 시동생에게 사랑을 느끼는 반인륜적인 가정사를 보여준다.MBC 일일드라마 ‘왕꽃선녀님’은 입양 자체를 비하시키면서 입양가족 단체로부터 방송중단 요구를 받기도 했다. MBC ‘황태자의 첫사랑’에서는 형제가,얼마전 종영한 SBS ‘파리의 연인’에서는 삼촌과 조카가(더 황당한 것은 나중에 알고보니 아버지가 다른 동복 형제란다.)가 한 여자를 놓고 사랑 대결을 펼친다. 오는 13일 첫 방송되는 MBC 일일극 ‘빙점’은 여주인공이 남편의 무관심속에 외도를 하게 되고,결국 딸이 유괴를 당해 목숨을 잃게 된다는 이야기다. ●스크린은 가족화합 바람 미혼모를 떳떳하게 내세운 ‘싱글즈’,조각난 가족의 초상화 ‘바람난 가족’등 영화 역시 지난해에는 ‘가족해체’가 화두였다.하지만 올해는 가족애를 강조하는 영화로 급선회하고 있다. 포문을 연 영화는 전쟁 속에서 피어난 형제애를 그린 ‘태극기 휘날리며’.뒤이어 ‘효자동 이발사’는 시대상 속에 부성애를 녹여냈고,‘인어공주’에서는 딸이 어머니의 과거를 목격하면서 이해해가는 과정을 그렸다.3일 개봉하는 ‘가족’은 반항아 딸이 무뚝뚝한 아버지와 화해하는 내용이고,‘돈텔파파’역시 홀로 아들을 키우는 아버지의 사랑을 기둥 줄기로 삼았다. 개봉을 앞둔 영화도 여럿 있다.새달초 개봉하는 원빈·신하균 주연의 ‘우리형’은 모범생 형과 말썽꾼 동생이 결국은 뜨거운 형제애를 느끼게 된다는 이야기.이달 크랭크인하는 조승우 주연의 ‘말아톤’은 자폐증 청년이 마라톤을 완주해내는 휴먼드라마로,김미숙이 연기할 어머니의 헌신적 사랑이 중심을 이룬다.11월 개봉 예정인 고두심 주연의 ‘먼길’역시 어지럼증으로 차를 못 타는 어머니가 막내딸 결혼식에 참석하기 위해 해남에서 목포까지 걸어간다는 내용.현재 촬영중인 문소리 주연의 ‘사과’에서도 아버지는 사랑을 잃고 상심한 딸을 위로하는 든든한 버팀목으로 그려진다. ●진부한 포맷vs사회상 반영 전문가들은 영화가 가족애를 강조하는 것은 사회상을 반영한다고 지적한다.영화평론가 심영섭씨는 “가족 이데올로기에 호소하는 것은 복고적인 현상”이라면서 “지렛대가 없는 사회가 원형적인 형태의 가족 팬터지에 기대는 심리를 만들어낸 것”이라고 분석했다.반면 TV드라마는 시청률·제작비 등 제작 여건상 기존의 성공한 드라마 포맷을 따라가는 경향이 짙다. 문화평론가 변희재씨는 “경제난과 맞물려 사회의 키워드는 ‘탈 개인화’,즉 가족으로 회귀하고 있다.”면서 “여러 작가들이 모여 기획하고 수정하는 단계를 거치는 영화와 달리,작가 한두명의 머릿속에서 나오는 드라마는 시대에 동떨어지는 경우가 많다.”고 말했다. 김소연 이영표기자 purple@seoul.co.kr

10대 소녀들이라고 얕잡아봤다간 큰 코 다친다.어른의 세계보다 더한 정글의 법칙 속에서 더 영악하게 서로를 물고 물어뜯기 때문. 3일 개봉하는 영화 ‘퀸카로 살아남는 법’의 원제가 ‘비열한 소녀들’(Mean Girls)인 건 바로 그 10대의 냉혹한 현실을 들여다보고 있어서다. 영화의 외양은 국내 개봉 제목에서 풍기듯 그렇고 그런 10대 청춘물을 닮았다.하지만 10대 소녀들의 관계망을 촘촘히 짠 뒤 그 틈을 비집고 나오는 인간의 본성에 돋보기를 들이대기에,깊이는 결코 얕지 않다. 동물학자인 부모를 따라 아프리카에서 홈스쿨로 성장한 케이디(린제이 로한)는 미국으로 이주하면서 열여섯에 처음으로 학교란 곳에 발을 들여놓는다.순진한 케이디에게 먼저 접근한 친구 둘은 ‘퀸카’인 레지나(레이첼 맥아담스)를 꺾기위해 케이디를 이용한다.케이디의 미모에 위협을 느낀 레지나는 그녀를 감시할 목적으로 순순히 자신들의 그룹에 끼워주면서 케이디의 이중생활이 시작된다. 이 여학생들의 권모술수의 수위는 어른들은 저리가라 할 정도다.케이디가 맘에 들어하는 남학생 애런은 레지나의 전 남자친구.레지나는 애런에게 가서는 케이디를 은근히 헐뜯고 케이디에게 가서는 둘을 이어주겠다고 한다.케이디 역시 계략을 눈치채고 이에 뒤질세라 레지나의 친구들을 이간질해 적대심을 키운다. 하지만 그런 과정을 통해 변하는 건 케이디 자신.선망의 대상인 레지나를 누르면서 새로운 ‘퀸카’로 떠올랐지만,대신 스스로도 모르는 사이에 인간성은 변질됐다. 애런이 케이디에게 “넌 레지나의 복제인간이야.”라고 내뱉는 순간,관객 역시 눈치채지 못한 사이에 변해버린 케이디의 모습에 흠칫 놀라게된다. 대단하게 시끌벅적한 사건 없이도 서서히 학교라는 한 사회의 관계망을 짜가면서 주인공의 성격까지 뒤바꿔버리는 연출 솜씨는 놀라운 수준.영화는 조직에 속한 사람이라면 누구나 한번쯤 그 관계 속에서 변해버린 자신의 모습을 곰곰 되짚어보게하는 힘이 있다. 하지만 뜨끔했다가도 다시 웃음을 짓게 되는 건 아직은 남아있는 아이들의 순수함 덕이다.“독사에게 물리면 독을 빨아내야하듯 내 인생의 독도 빨아내겠다.”며 다시 시작하는 케이디의 모습은 할리우드 영화의 수순이긴 하지만 감동적인 데가 있다.아무리 밟아도 죽지 않고 움터오는 싹처럼 인간성을 회복하는 젊음의 건강함을 아우르는,가슴 따뜻해지는 성장영화로 마무리 짓는 것.‘프리키 프라이데이’의 마크 워터스 감독. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

영화가 매력은 있다.약간의 도박성도 있고.하지만 텃세가 너무 심해 다시 영화를 하려면 이번 영화가 대박 나야 한다.난 최선을 다했으니 하늘의 뜻에 맡기는 수밖에 없다.-다음달 개봉하는 섹스 코미디 영화 ‘돈텔파파’의 이상훈 감독,방송사 PD 출신으로서 영화판 텃세를 실감했다며-

세상살이가 어려워져 가족에게서라도 온기를 느끼고 싶어진 걸까.지난해에는 ‘콩가루 집안’을 다룬 영화가 많더니,올해는 해체된 가족을 통합하는 영화로 물갈이되는 추세다.새달 3일 개봉하는 ‘가족’과 ‘돈텔파파’ 역시 눈물 없인 볼 수 없는 가족 소재의 영화다.전자가 아버지와 딸의 화해를 농도 짙은 드라마로 그렸다면,후자는 아버지와 아들의 사랑을 코미디로 버무렸다. ●주현·수애 주연 ‘가족’ 중견 탤런트 주현과 신인 탤런트 수애가 스크린에서 조우한 ‘가족’은 초가을 극장가를 시험에 들게 할 것 같다.아버지와 딸이 엮는 감동의 드라마로 시종일관 진지한 시선을 견지하는,요즘 보기드문 비장르 국산영화이기 때문이다.그 흔한 코미디 요소에도 기대지 않은 채 뿌리깊은 오해에 빠진 부녀(父女)가 화해하는 과정을 담담히 묘사했다. 정은(수애)은 소매치기 전과 4범.3년만에 교도소에서 출소했지만 아버지(주현)와의 만남은 냉랭하기만 하다.시장에서 생선을 팔며 열살짜리 어린 남동생 정환(박지빈)과 어렵게 사는 홀아버지.엄마의 죽음이 아버지 탓이라고 믿는 정은은 그에 대한 반항으로 집밖을 겉돌며 소매치기 창원(박희순)과 어울려 왔다. 언제 폭발할지 모르는 위태로운 부녀의 관계는 정은이 창원일당의 협박을 받으면서 급반전한다.빼돌린 돈을 갚으라며 창원이 정은을 위협하자 무뚝뚝하기만 하던 아버지는 아무도 몰래 뒷수습에 나선다. 기교없이 소박한 화면이 가족드라마의 진지함을 더한다.어디서부터 꼬였는지 모를 아버지와 정은의 관계,철부지 동생에 대한 정은의 애틋한 사랑,시시각각 정은 가족을 옥죄어오는 창원 일당을 번갈아 비추며 영화는 분노와 연민,위기감 등의 다양한 감정을 풀어놓는다. 가족이야기라는 보편적 소재의 영화는 관객의 눈물샘을 건드려 정면승부할 태세다.아버지가 시한부 삶을 산다는 사실을 뒤늦게 안 정은의 미묘한 감정변화,폭력배들에게서 딸을 지키려고 목숨까지 내놓는 아버지의 깊은 속정이 후반부를 숙연하게까지 만든다. 암투병 환자의 캐릭터를 살리기 위해 주현은 연기인생 35년만에 처음 삭발투혼을 발휘했다.꾸밈없이 중성적인 여주인공의 캐릭터도 모처럼 새롭다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr ●정웅인·유승호 주연 ‘돈텔파파’ ‘웰메이드 영화 포기 선언’까지 해가며 호들갑스럽게 ‘싸구려 오락물’임을 표방한 영화 ‘돈텔파파’(제작 기획시대). 하지만 질펀한 욕설로 범벅된 ‘싸구려’인생들의 이야기라는 점을 제외하고는,‘아버지와 아들’이라는 보편적인 코드로 풀어가는 평범한 영화다. ‘돈텔파파’로 바뀌기 전 제목은 ‘아빠하고 나하고’.사실 이 영화에는 이전 제목이 더 어울린다.야한 코미디를 곳곳에 포진시키긴 했어도,아버지와 아들의 눈물 찔끔 나는 사랑이야기가 영화의 가장 큰 줄기이기 때문. 나이트클럽 진행자인 철수(정웅인)는 고교시절 하룻밤 실수로 태어난 초원(유승호)을 홀로 키우느라 고생이 이만저만이 아니다.초원은 더없이 맑고 순수한 아이지만,나이트클럽에서 자란 탓에 “즐거운 시간 되세요∼”라며 웨이터 말투를 흉내내는 ‘아이답지 않은 아이’이기도 하다.그러던 어느날 초원을 버리고 외국으로 떠났던 엄마 애란(채민서)이 속옷회사 이사로 귀국하면서 일은 꼬이기 시작한다. 아이를 빼앗기지 않으려는 아버지의 모습은 정웅인이 닮으려했다는 ‘크레이머 대 크레이머’의 더스틴 호프먼까지는 못해도 그 언저리에는 닿아있다. 잡다한 유머에 잔웃음을 날리다가도 문득 청량감이 밀려오는 건,밑바닥 인생이지만 부끄러워하지 않고 아들을 위해 열심히 살아가려고 애쓰는 건강한 삶의 태도 때문이다.거기다 한없이 사랑스러운 ‘집으로’의 꼬마 유승호의 눈에서 뚝뚝 떨어지는 눈물까지 더해지면 아무리 신파라도 영화의 감성에 동조하지 않을 수 없게 된다. 지나치게 ‘오버’한다 싶은 몇몇 화장실 유머만 빠진다면 코미디도 재미있는 편.특히 여장남자인 보리수 역,임호의 변신은 파격 그 자체다.TV에서 20년간 코미디프로의 PD를 맡아온 이상훈 감독의 영화 데뷔작. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

개그우먼 이영자가 다음달 3일 개봉하는 영화 ‘돈텔파파’에서 고교 시절부터 20대 후반까지 조연으로 연기를 펼친다.엉덩이를 드러내는 ‘과감한’ 노출과 간드러지는 목소리,그악스러운 술집 마담과 친구의 아들을 보며 눈물짓는 신파 연기까지 골고루 소화해냈다.‘돈텔파파’는 이영자와 가까운 예능 PD 출신인 이상훈 감독의 데뷔작.이영자는 현재 예원예술대 코미디학과의 전임강사로 출강하고 있다.

지난 6월 잇따라 일본에서 개봉한 ‘실미도’와 ‘태극기 휘날리며’가 기대에 훨씬 못 미치는 결과를 거둔 것으로 나타났다. 일본 현지의 영화 기자 등에 따르면 ‘실미도’는 약 50만명의 관객을 동원하며 6억∼7억엔(약 68억원) 정도의 흥행 수입을 기록한 것으로 알려졌다.한국 투자사 쇼박스가 밝힌 ‘태극기‘의 일본 흥행 성적 역시 10억엔(약 104억원) 남짓.최종 관객 수는 85만명에서 90만명에 이를 것으로 보인다. 이는 ‘태극기‘ 320개,‘실미도’ 250개 등 한국 영화로는 사상 최대 규모의 스크린에서 개봉하고,출연배우들의 일본 방문과 높은 프린트·광고 비용 등으로 홍보에 열을 올렸던 것을 감안하면 실망스러운 성적이다.‘쉬리’가 세웠던 130만명과 ‘공동경비구역 JSA’의 100만명에도 못 미치는 결과다. 흥행의 실패 요인으로 전문가들은 할리우드 블록버스터의 강세를 꼽고 있다.‘스파이더맨2’ ‘투모로우’ ‘해리 포터와 아즈카반의 죄수’ 등은 두 편의 한국산 대작이 선보이던 6월과 7월 번갈아가며 박스오피스 상위권을 점령했다.쇼박스 해외배급팀의 한 관계자는 “관객이 한국전쟁에 대해 잘 모르는 까닭에 ‘태극기‘를 난해하게 느꼈을 수도 있고,일본에서 전쟁영화가 그다지 인기가 좋지 않다는 점도 악영향을 미쳤다.”고 분석했다. 반면 지난 5월 개봉해 현재까지 상영되고 있는 ‘스캔들-조선남녀상열지사’는 가장 내실 있는 성적을 거뒀다.다른 한국 영화들에 비해 절반 이상 적은 118개 스크린에서 개봉한 ‘스캔들‘는 지난 6일 집계를 기준으로 62만 2302명,7억 9435만 940엔(약 83억 5000만원)의 성적을 거둬 흥행 수입 8억엔은 이미 무난히 돌파했을 것으로 보인다. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

카메라를 벗어나도 좀체 무장해제를 못하는 배우가 있다.신세대 탤런트 수애(24)가 그렇다.TV드라마에서 굳혀온 이미지는 인터뷰 자리에서도 그대로다.소리없는 수줍은 미소,숫기없이 조용한 몸놀림.인터뷰에 앞서 카메라에 포즈를 취하면서도 그저 수줍다.뚱하다가도 조명빛에 반사적으로 오만가지 표정을 연출하는 여느 여배우들과는 딴판이다. 왕년의 미녀배우 정윤희를 닮아서 붙은 별명이 ‘리틀 정윤희’.안방극장을 통해 그렁그렁 눈물 머금은 눈으로 기억돼온 그녀가 스크린을 노크했다.새달 3일 개봉하는 영화 ‘가족’(제작 튜브픽쳐스·감독 이정철)의 여주인공이다. 그런데 수애의 스크린 도전에는 뭔가 특별한 데가 있다.데뷔작이 그 흔한 로맨틱 드라마도,잘 생긴 남자스타와 투톱을 이룬 것도 아니다.상대역은 아버지뻘인 대선배 주현(63).어긋나기만 해온 부녀의 화해를 슬픈 엔딩으로 그려내는 영화에서 수애는 낯선 모습이다. “뿌리깊은 오해로 홀로된 아버지를 증오하는 전과4범의 반항아”라고 캐릭터를 소개하고 “담배를 피우고,각목으로 유리창을 때려부수는 거친 모습을 처음 보여주게 됐다.”며 차분히 말한다.출연을 결정했을 때 소속사 식구들조차 그런 연기가 상상이 안 된다며 한참 의아해 했단다.그녀 자신도 “뭐가 뭔지도 모르고” 결석할 줄 모르는 학생처럼 성실히 촬영에만 매달렸다.낯선 이미지를 보여주겠다는 각오를 일부러 해본 적도 없었다. “영화란 게 참 이상하더라고요.막상 완성본을 봤더니 그 넓은 스크린 위에서는 제가 딴사람이 돼있는 거예요.수애가 아니었어요.” 긴장을 풀지 못하더니 그 말끝에야 배시시 웃는다. 지금까지의 주요 TV 출연작은 ‘러브레터’‘4월의 키스’‘회전목마’.전작들에 비하면 모처럼 거친 캐릭터이나,특유의 억압된 눈물연기는 첫 영화에서 오히려 더 확실히 각인시켰다.그녀의 감정연기는 기대 이상이라는 게 기자시사회장의 중평이었다.그토록 증오하던 아버지가,자신의 눈앞에서 건달친구들에게 수모를 당하는 대목.눈물 한방울 흘리지 않고 가슴 밑바닥의 슬픔을 소름돋게 끌어올린 명장면으로 꼽힌다. “너무 힘들게 찍어 애착도 많이 가네요.감독님 주문대로 슬픔과 분노를 100으로 다 보이지 말고 힘껏 절제하려고 노력했죠.보호감호 중에 취업한 미용실에서 유리창 너머로 아버지를 바라보는 그 신은 아마 영원히 잊지 못할 거예요.이상하죠? 오케이 사인이 떨어진 뒤 참았던 울음을 그칠 수가 없었어요.” 부모 속을 썩였던 그 비슷한 ‘전력’이 있었을지 모른다.“넉넉지 못한 집안살림이었지만,가족 모두가 늘 밝고 건강했다.”고 대답한다.혹여 연예계에 발을 들이기까지 부모의 반대는 없었을까.“반대했다기보다는 다들 너무 놀라셨죠.사람들 앞에 나서기 싫어하는 제 성격을 누구보다 잘 아시는 엄마가 펄쩍 뛰셨어요.‘너한테 그런 끼가 어딨냐’고 어이없어 하시면서….” 사실 연기자를 꿈꾼 적은 없었다.고교(경기여상)졸업 후 친구 몇과 어울려 가수를 넘보긴 했다.그러다 말로만 듣던 ‘길거리 캐스팅’.친구들과 삼겹살 집에 앉아있다가 운명처럼 데뷔기회를 얻었다.2002년 MBC 베스트극장 ‘짝사랑’편이 드라마 데뷔작.이후 곧바로 주말드라마 ‘맹가네 전성시대’에 캐스팅되는 행운을 잡았다. “여기저기서 들어오는 인터뷰 제의가 부담스러워 죽겠다.”는 왕초보 배우.첫 영화가 얼마만큼 흥행했으면 좋겠냐고 물었다.“그런 건 정말 모르겠고요.그냥 스크린에 저,수애가 잘 보였으면 좋겠어요.” 다른 모습을 또 보여줄 것이다.11월부터 방영될 KBS 2TV 사극 ‘해신’에서 해상왕 장보고와 운명적 사랑을 나누는 신라여인이 된다. ■수애의 셀프 카메라 Q.가족? “엄마,아빠,남동생 하나” Q.본명은? “박수애.예명을 안써도 될 만큼 예쁘지 않나?” Q.연기자가 안됐다면 지금쯤? “결혼했을 거다.한곳에 묶이는 성격이 못돼 직장생활은 못 했을 거니까.” Q.열흘 휴가가 주어진다면? “(시간이)아까워서 아무데도 못갈 것같다.말 되나?(웃음)” Q.친한 스타? “드라마에서 호흡 맞췄던 조현재,이동욱,지진희” Q.유난히 ‘밝히는’ 음식? “닭요리라면 사족을 못쓴다.미사리 닭도리탕집 들르는 게 요즘 낙이다.” Q.즐기는 패션스타일? “추리닝,청바지,티셔츠.짧은 옷을 입으면 온종일 배꼽 가리느라 아무것도 못한다.” Q.나만의 색깔? “스트레스 녹여주는 파랑,초록” Q.요즘 하루 용돈? “밥값 빼면 한푼도 안 쓴다.” Q.닮고 싶은 배우? “장만옥.카리스마 연기 최고다.” 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

주택투기지역 및 토지거래허가구역 일부 해제 결정은 부동산 정책을 규제 일변도에서 시장 경제 상황에 따라 탄력적으로 운영하겠다는 신호로 받아들여진다. 부동산 정책 사령탑이 투기억제 일변도로 이끌었던 이정우 실장에서 시장경제 원리를 신봉하는 이헌재 부총리로 넘어오면서 나온 첫 작품이라는 점에서 이번 조치로 인한 부동산 시장 판도 변화에도 관심이 쏠리고 있다. 정부가 투기지역 지정제도를 도입한 지 19개월 만에 처음으로 주택투기지역 7곳을 해제한 것은 투기 억제대책이 효과를 거두고 있다고 판단했기 때문이다.부동산 경기 연착륙과 거래 활성화를 통해 내수 경기를 살려보자는 취지도 담겨 있다.하지만 이를 틈타 부동산 투기가 다시 고개를 들 것이라는 우려도 나오고 있어 이번 대책의 실효는 조금 더 두고봐야 할 것 같다. ●급등할 땐 다시 투기지역 지정 지방 도시의 주택투기지역을 풀기로 한 것은 집값이 안정되고 청약과열이 진정된 만큼 실효성 없는 규제를 더이상 묶어둘 필요가 없다는 판단에서다. 부동산 거래 규제를 풀어 건설경기를 띄워보자는 계산도 깔려 있다.국내총생산(GDP)의 17.5%를 차지하는 건설 경기를 활성화시키면 일자리 창출과 침체된 내수 경기를 살릴 수 있을 것으로 기대된다. 지역 주민들의 불편과 민원을 해소하는 효과도 얻을 수 있다.특히 일부 지방자치단체들은 투기가 사라진 만큼 투기지역 및 토지거래 허가구역에서 풀어줄 것을 끈질기게 요구했고,정치권을 통해 은근히 압력(?)을 가하기도 했다. 하지만 땅값이 크게 오르는 등 투기거래가 많은 충청 서해안과 수도권 파주·일산 등을 토지투기지역으로 묶은 조치를 봐서는 ‘죌 곳은 죈다.’는 정부의 의지를 읽을 수 있다. 김광림 재정경제부 차관도 “이번에 해제된 지역은 모두 지방이라서 당장 부동산값이 급등할 가능성은 낮다.”며 “만약 급등한다면 다시 투기지역으로 지정할 것”이라고 밝혔다. ●사령탑에 따라 정책이 바뀐다 김 차관은 이날 “어떠한 경우에도 10·29정책의 기본틀은 그대로 유지할 것”이라면 정부정책의 기조변화나 후퇴가 아니라고 설명했다.투기 요소가 사라짐에 따라 지난해부터 꺼낸 부동산 규제를 탄력적으로 적용하겠다던 정책을 실천에 옮긴 것에 불과하다며 큰 의미를 부여하지 않았다. 하지만 부동산 정책을 탄력적으로 적용하겠다는 이헌재 부총리의 의지가 담겨 있다는 점은 부인할 수 없을 것으로 보인다.때문에 투기과열지구·투기지구·토지거래허가구역·주택거래신고제 등의 부동산 규제 정책에 상당한 변화가 따를 것으로 전망된다. 분배 정책을 고수해온 참여정부의 부동산정책이 방향을 선회하는 것이 아니냐는 조심스러운 추측마저 낳고 있다. 정부가 다시 부동산 투기를 부추기고 있다고 우려의 목소리도 나오고 있다.김영진 내집마련정보사 사장은 “부동산 경기가 워낙 위축돼 정상적인 거래마저 끊겼다.”면서 “정부가 단계적으로 연착륙 방안을 내놓은 것은 바람직한 결정”이라고 평가했다. 류찬희 김미경기자 chani@seoul.co.kr

20일 개봉하는 ‘알 포인트’(제작 씨앤필름)는 공포영화의 공식을 깼다는 점에서 시선을 끈다.날카로운 비명을 책임질 여배우 대신 총기로 무장한 병사들이 주인공인 설정은 낯설다.베트남전의 밀림을 배경으로 군복 차림 병사들의 보이지 않는 존재와 사투하는 모습은 그 자체로 공포의 독특한 질감을 맛보게 한다. ‘알 포인트’는 베트남 호치민시에서 서남쪽으로 떨어진 섬의 군사작전 지역명.베트남전 당시 수백명의 병사들이 실종된 곳으로 악명이 높다.베트남전을 배경으로 한 영화는,실종된 전우들을 찾아 밀림으로 떠나는 9명의 병사들 이야기에 초점을 맞춘다.알 포인트에서 6개월전 실종처리된 수색대원들이 무전으로 애타게 구조를 요청해오자 최태인 중위(감우성)가 이끄는 대원들이 생존자 확인작업에 나선다.작전기간은 일주일.밀림의 대저택을 작전본부로 정한 소대원들은 의문의 실종과 흰 옷 입은 여인의 환영 등 불가사의한 일들과 맞닥뜨린다. 밀림에서의 총격전은 전쟁영화의 시퀀스처럼 사실적이다.캄보디아 등지의 밀림지대를 돌며 찍은 선굵은 장면들은 모처럼 남성관객들의 시각을 자극하기에도 모자람이 없어보인다.오래전 고장난 라디오에서 갑자기 노래가 흘러나오거나,인적이 끊긴 저택 한편에 향이 피워져 있고,공허한 저택 주변에서 방울소리가 울리는 등의 설정도 주효했다. 그러나 배우와 감독의 땀방울에 찬물을 끼얹는 허점은 흐릿하게 뭉개진 드라마의 굴곡.6개월전 실종된 전우의 환영을 본 병사들이 차례로 죽어가는 밋밋한 극전개는 후반부로 넘어가면서 긴장미를 떨어뜨린다.클라이막스를 강렬하게 장식해줄, 보다 선명한 반전이 아쉽다.공수창 감독의 데뷔작. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

‘악,악!’ 어떤 영화든 배우들이 숨 넘어가는 소리를 내지른 장면이 있다.6시간동안 옴짝달싹 못한 채 피아노줄에 묶여있거나(‘쓰리,몬스터’의 강혜정),꿈틀대는 갯지렁이를 입안 가득 물거나(‘분신사바’의 이유리),눈물을 쏙 뺄 정도로 비를 맞고 또 맞거나(‘알 포인트’의 감우성)….스크린 이면에 숨은,배우들의 고생담을 들어봤다. “배우에게는 고통을,투자자에게는 기쁨을.그게 저의 좌우명입니다.” 최근 기자시사회장에서 박찬욱 감독이 좌중을 웃기려고 뱉은 농담이다.하지만 촬영현장을 유심히 지켜보면 그의 말이 영 실없는 얘기만은 아니다.고통없는 열매가 어디 있으랴.화제를 모으는 작품일수록 배우들이 더 힘들어지는 건 정해진 이치.그래서 어떤 영화에나 꼭 있다,배우들이 ‘악,악’ 숨넘어가는 소리를 내지른 장면들이! 박 감독의 말은 알고본즉 농담이 아니었다.20일 개봉하는 그의 공포영화 ‘쓰리,몬스터’에서 강혜정은 죽을 고생을 다했다.괴한이 묶은 피아노줄에 온몸이 동여매진 채 재갈을 물고 공중에 떠있다시피 하는 게 극중 캐릭터.강혜정의 몸을 동여맨 줄은 40여가닥.묶이는 작업만도 2시간이 넘었다.한번 묶이면 옴짝달싹 못한 채 그녀가 견뎌낸 시간은 최소 6시간.화장실을 갈 수 없으니 물이나 음료수는 언감생심 입에도 대지 못했고,스태프들이 먹여주는 빵과 김밥으로 간신히 허기만 달랬다.촬영하는 14일동안 그녀는 무려 28차례를 묶였다 풀려났다. 안병기 감독의 ‘분신사바’에서 여주인공 이유리도 실감연기를 위해 온몸을 던졌다.살아 꿈틀대는 갯지렁이를 입안 가득 머금었다.귀신이 된 이유리의 입에서 뭔가 스멀스멀 기어나오는 장면을 사실적으로 찍기 위해 감독은 산낙지라며 배우를 속였다.“눈주위의 짙은 분장 때문에 배우가 이를 끝까지 알아채지 못했다.”는 한 제작관계자는 “그 장면을 위해 이유리가 입에 털어넣은 지렁이는 10마리쯤 된다.”고 증언(?)했다. 비맞는 신(scene)은 촬영장에서 배우들을 괴롭히기로 소문난 대표적인 장면.개봉을 앞둔 베트남전 배경의 공포영화 ‘알 포인트’에서 주인공 감우성도 치떨리게 고생했기로 소문나 있다.캄보디아의 휴양지 복코산 꼭대기에 만들어진 공동묘지 세트에서 살수 트럭이 3대나 동원된 가운데 비맞는 신을 찍고 또 찍었다.‘내 남자의 로맨스’를 찍은 뒤 여주인공 김정은도 “테이크아웃 커피점 앞에서 비맞는 장면을 찍을 땐 너무 힘들어 울기도 했다.”고 말한 적 있다. 진저리치게 물에 시달리기는 ‘인어공주’의 전도연도 둘째가라면 서럽다.제주 해녀로 변신해 능수능란한 물질 솜씨를 선보여야 했던 것. 영화 한편에 몇억원씩의 출연료를 거머쥐는 배우들의 고생은,서민들의 눈엔 달콤한 투정으로 비칠 수도 있다.하지만 스크린 이면의 숨은 사연까지 넘겨짚을 수 있다면 그 또한 덤으로 챙기는 영화보기의 즐거움이 아닐까. 최근 크랭크업한 ‘꽃피는 봄이 오면’의 주인공 최민식은 또 얼마나 진땀을 뺐을까.극중 역할은 트럼펫 연주자이자 산골학교의 관악부를 이끄는 선생님.트럼펫을 만져본 적도 없던 그가 7개월여의 연습끝에 하이든의 ‘트럼펫 협주곡’을 연주했단다.상상해보자.“입술이 갈라진 채 살았다.”는 홍보담당자의 말이 흰소리는 아닐 것이다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

서울에 머물고 있는 외국인이 늘어나면서 ‘외국인 마을’이 곳곳에 들어서고 있다.동부이촌동,방배동 등 10여곳에 이른다.대외 접촉이나 거래가 늘어나는 등 서울의 국제화가 활발히 진행되고 있기 때문이다. 서울시내 ‘외국인 거리’에서 이국적 볼거리와 먹을거리 등을 즐길 수 있는 것은 서울시민들의 ‘특권’이다.관광 목적이 아닌 취업 등을 이유로 서울에 체류하고 있는 외국인 수는 작년 말 기준으로 모두 10만 2882명이다.서울시민 100명 가운데 1명이 외국인인 셈이며,10년전인 지난 1995년(4만 5072명)과 비교할 때 2배 넘게 증가한 수치다. 장세훈기자 shjang@seoul.co.kr ■서울의 외국인촌은… 지역별 외국인 수는 주한 외국공관들을 비롯,이태원이라는 ‘국제관광특구’가 있는 용산구가 전체의 8.6%인 8852명으로 가장 많다.또 중소기업들이 몰려 있는 서울 서남권의 영등포구(7625명)와 구로구(6593명),금천구(6131명) 등에도 조선족 동포를 비롯한 외국인 근로자들이 다수 거주하고 있다. 국적별로는 중국이 전체의 절반이 넘는 5만 2572명이다.이어 ▲미국 1만 1484명 ▲타이완 8908명 ▲일본 6139명 ▲필리핀 3894명 ▲베트남 2052명 ▲몽골 1936명 ▲캐나다 1723명 ▲프랑스 1076명 등의 순이다. 이처럼 다양한 국적의 외국인들이 서울 곳곳에 뿔뿔이 흩어져 사는 것처럼 보이지만,모두 10여곳에 이르는 ‘그들만의 동네’가 있다. ●70년대부터 외인촌 형성 서울에서 가장 오래된 외국인 마을로는 용산구 이촌1동과 한남동,이태원동 등 3곳을 꼽을 수 있다. 우선 이촌1동은 70년대 한강외인아파트가 들어서면서 형성되기 시작,지금은 이 일대 아파트단지를 중심으로 일본인 1500여가구 5000여명이 모여 살고 있다.서울에 거주하는 일본인 5명 중 4명은 이곳 주민인 셈이다. 60년대부터 주한 외국공관들이 속속 들어선 한남동은 400여명의 독일인을 포함,외교관 가족들이 주로 거주하고 있다. 용산 미8군기지에 근무하는 군인과 군속 등이 많은 이태원동에는 최근 주말이면 이곳 이슬람사원을 찾는 인도·파키스탄·방글라데시 등의 노동자들이 부쩍 몰리면서 색다른 풍경을 만들어내고 있다.또 프랑스어 간판과 표지판을 쉽게 발견할 수 있는 서초구 반포4동 프랑스 마을(서래마을)은 지난 1985년 당시 한남동에 있던 프랑스 학교가 이곳으로 옮겨오면서 지금은 상사 주재원과 외교관 가족 등 500여명의 프랑스인들이 둥지를 틀었다.‘맹모삼천지교’가 동양에서만 통용되는 이치는 아닌듯 싶다. ●90년대,‘코리안 드림’을 위한 보금자리 90년대 이후 ‘코리안 드림’을 품고 우리나라로 들어오는 외국인 근로자들이 새롭게 만든 외국인 마을도 눈에 띈다. 구로공단이 디지털산업단지로 ‘업그레이드’되는 과정에서 공단 근로자들의 거주지였던 구로구 가리봉동과 영등포구 대림동 일대의 쪽방 형태의 속칭 ‘벌집촌’은 조선족 등 한국계 중국인들로 채워졌다.이곳에 보금자리를 마련한 외국인들은 줄잡아 2만여명에 이를 것으로 추산된다.또 90년대 후반부터 러시아와 카자흐스탄,우즈베키스탄,키르기스스탄,투르크메니스탄 등의 보따리상들이 동대문일대 의류시장을 찾기 시작하면서 중구 광희동 일대는 러시아 및 중앙아시아촌으로 급부상하고 있다.까닭에 이곳 골목골목에서 러시아어인 키릴문자를 접하기는 어렵지 않다. 게다가 최근에는 몽골인들이 늘면서 ‘몽골 타워’라 불리는 몽골 식품과 신문 등을 구할 수 있는 건물도 들어섰다. 이밖에 종로구 동숭동 혜화동로터리 동성고교 주변은 일요일 오후가 되면 필리핀 장터가 열린다.2년전쯤부터 혜화동 성당에서 필리핀인들을 위한 미사가 마련되면서 주말 나들이를 나온 이들이 좌판을 형성했다. 장세훈·이유종기자 shjang@seoul.co.kr ■구로구 가리봉동 ‘옌볜거리’ 서울시민들에게 자장면과 짬뽕이 없는 중국집을 상상하는 게 쉬운 일은 아니다.그러나 이같은 한국식 중국요리가 없어도 ‘문전성시’를 이루는 중국음식점들이 서울 하늘 아래 존재한다.이른바 ‘옌볜 거리’로 불리는 구로구 가리봉동 가리봉시장 일대가 바로 그곳이다. 90년대 후반부터 조선족 등 중국인 노동자들이 타향살이의 설움을 달래기 위해 모여들면서 200m에 이르는 도로 양쪽은 중국식료품점과 중국노래방,환전소,국제전화방 등으로 가득 찼다.이곳에서 10년째 과일가게를 열고 있는 조한수(51)씨는 “최근 불법체류자에 대한 단속이 강화되면서 이곳을 찾는 중국동포 수는 절반 이상 줄었다.”면서 “대신 중국 정통요리를 저렴한 가격으로 맛볼 수 있다는 소문이 번지면서 주말에는 내국인들의 발길이 이어지고 있다.”고 말했다. 이곳에 위치한 10여곳의 중국음식점에는 자장면과 짬뽕이 없다.대신 중국 본토에서나 맛볼 수 있는 류산슬,라조육,자라탕,해삼탕,궁보기정,건두부볶음 등을 내놓는다.음식을 우리 입맛에 맞도록 했으며,가격도 1만∼2만원 수준으로 저렴하다. 이 중 ‘삼팔교자관’(三八餃子館,02-856-3868)은 큼지막한 돼지고기를 납작하게 튀겨낸 ‘꿔보루’(1만 2000원)라 불리는 중국식 탕수육,식사 대용으로도 그만인 물만두(4000원) 등으로 유명하다. 중국 헤이륭장성 출신의 강용근(47) 사장은 “내국인 손님이 전체의 절반 이상을 차지하고 있으며,청량리·안양·일산 등지에서 오는 단골 손님도 상당수”라고 귀띔했다. 또 중국의 재래시장에 온 것같은 착각이 들 만큼 다양한 종류의 중국제품을 갖춘 가리봉시장은 ‘보는 재미’가 쏠쏠하며,해가 질 무렵 등장하는 노점상에서는 양고기 꼬치구이라는 별미도 접할 수 있다. 옌볜 거리는 지하철 7호선 남구로역 3번 출구로 나와 200m 가량 내려오면 닿을 수 있다. 장세훈기자 shjang@seoul.co.kr ■중구 광희1동 러·중앙아시아촌 지하철 2호선 동대문운동장역 12번 출구에서 서쪽으로 20m쯤 지나면 남쪽으로 향한 거리를 좌우로 러시아·중앙아시아촌이 눈에 들어온다.이 일대 가게에는 러시어가 병기돼 있으며 행인들도 대다수 코가 높은 러시아·중앙아시아인들이다.이국적인 향취가 물씬 풍기는 이 거리의 주소는 중구 광희1동. 여기에는 아예 10층짜리 건물 한 동을 몽골인들이 사용하는 ‘몽골타워’도 있다.광희1동 143의2에 위치한 ‘뉴금호타워’에는 술집과 노래방인 1·2층을 뺀 나머지 3∼10층에 몽골 식당을 비롯,몽골식 미장원,화장품점,식료품점,국제전화카드점,무역회사,화물운송업체 등이 들어있다.몽골 신문과 방송테이프는 각각 1000원,5000원에 구입할 수 있다.3층에는 한국에 체류하는 몽골인들끼리 각종 정보를 교환하는 게시판까지 마련돼 있다. 5000원 정도이면 3층 몽골 식당에서 한 끼를 해결할 수 있다.몽골인 보이보 이나(23)는 “한국에서 번 돈을 몽골에 송금하기 위해 이 곳을 찾는다.”면서 “주말에 주로 오며 몽골식 생필품을 사거나 친구들을 만나기도 한다.”고 말했다. 우리 입맛에는 다소 맞지 않으나 러시아·중앙아시아의 현지 음식을 그대로 파는 가게도 있다.‘우즈베키스탄’과 ‘사마리칸트(02-2277-4261)’에서 쯔예플랴토를 비롯,타바카,플로브,슈르파 등 러시아 요리를 즐길 수 있다.음식값은 4000∼5000원 정도로 비싸지 않은 편이다.술은 1500∼2000원선.사마리칸트의 샤리오(34)는 “평일에는 러시아 음식을 즐기려는 한국사람들도 상당수 몰린다.”고 말했다. 이유종기자 bell@seoul.co.kr ■서초구 반포4동 ‘프티 프랑스’ ‘프티 프랑스’(작은 프랑스)로 일컬어지는 서울 서초구 반포4동 서래마을은 이름에 걸맞게 와인 등으로 유명하다.이곳에서는 수백종의 와인을 백화점보다 10∼20% 저렴한 가격에 선보이고 있어 구입할 수 없는 와인이 없다고 해도 과언이 아니다. 먼저 와인을 살 수도 맛볼 수도 있는 ‘와인숍&바’로는 ‘뚜르드뱅’(Tour Du Vin,02-533-1846)과 ‘비니위니’(Viniwini,02-592-9035)를 꼽을 수 있다.국내 최대 규모인 뚜르드뱅에서는 500여종의 와인을 소믈리에(Sommelier·와인전문가)의 추천을 받아 구입한 뒤 바에 앉아 직접 시음할 수 있다.비니위니는 300여종의 와인과 함께 100가지가 넘는 크라상과 델리 등을 갖추고 있어 출출함을 달래는 데 그만이다. 전문판매장인 ‘텐투텐’(Ten to Ten,02-3477-0303)은 200여종의 와인과 40여종의 치즈,냉동야채 등을 골고루 진열하고 있다.이혜진(23·여) 매니저는 “몇 천원에서 수백만원을 호가하는 다양한 와인이 갖춰져 있다.”면서 “와인숍마다 특색이 있어 이곳에서 구하지 못하는 와인은 없다.”고 설명했다. 물론 이들 와인숍에서는 주문배달도 가능하다. 또 여느 와인바의 경직된 분위기에서 벗어나고 싶다면 아기자기한 인테리어가 돋보이는 ‘맘마키키’(Mammakiki,02-537-7912)를 들러보라.이곳을 운영하는 연극인 부부 정원경(37)·신리(46·여)씨는 “가격과 격식에 대한 부담을 없애고,선술집처럼 편하게 즐길 수 있는 공간으로 꾸몄다.”고 말했다.1만 5000원∼3만원 선의 와인에 와사비 소스를 곁들인 삼겹살(1만 6000원),마늘 소스를 얹은 훈제연어(1만 9000원) 등을 안주로 곁들이면 한 끼 식사로도 손색이 없다. 이밖에 프랑스 제빵사가 직접 만드는 ‘파리크라상’(02-3478-9139)의 빵맛도 일품이다. 장세훈기자 shjang@seoul.co.kr ■용산구 이촌1동 ‘리틀 도쿄’ ‘리틀 도쿄’로 불리는 이촌1동 일대 아파트 단지는 외관상으로는 일본 냄새가 거의 풍기지 않는다.일본사람들이 5000여명이나 몰려 살지만 왜색(倭色)은 의외로 미미하다.그저 아파트 단지로만 보일 뿐이며 부동산에 내걸린 일어간판이 그나마 이 지역의 특성을 드러낸다. 하지만 속살을 들여다 보면 사뭇 다르다.일본사람이 직접 운영하는 음식점이 더러 있어 왜색 먹을거리를 제대로 즐길 수 있다.상사 주재원으로 한국에 왔다가 16년째 체류중인 미타니 마사키(56)가 운영하는 우동집 ‘미타니(02-797-4060)’에서는 5000∼9500원에 정통 일본우동을 즐길 수 있다.시금치와 미역,대파에 튀김옷이 들어간 이 가게 특유의 미타니 우동을 비롯,유부우동,튀김우동,야마가케우동 등이 메뉴판에 올라있다.덮밥은 8000원∼1만 4000원.미타니는 “모든 일본사람들의 식성에 맞게끔 도쿄식과 오사카식의 중간형태로 우동을 내놓고 있다.”면서 “면과 주요 재료는 모두 수입해서 쓰고 있다.”고 말했다. 일본식 라면과 돈가스,중화·일품요리를 즐기려면 ‘아지겐(02-790-8177)’을 찾으면 된다.사또 에이지가 운영하는 이 가게는 3년전 이 곳에 자리를 잡았다.도쿄식이며 7000원∼1만 3000원선이면 일본 라면을 즐길 수 있다. 일본에서 직접 조리법을 배운 주방장이 음식을 만드는 ‘보천(02-795-8730)’도 우동전문점으로 인기가 높다.우동은 5000∼7000원선이며 초밥과 각종 덮밥도 있다.주인 용원중(45)씨는 “예전보다는 일본사람들이 크게 줄었다.”면서 “하지만 아직도 30%정도는 일본사람들이 고객”이라고 말했다.또 간장이나 소바소스 등 일본식 생활용품은 ‘모노마트(www.monomart.co.kr)’에 거의 모든 것이 구비돼 있다.종업원 김금옥(25·여)씨는 “고객 가운데 한국인과 일본인의 비율은 6대 4”라고 밝혔다. 이유종기자 bell@seoul.co.kr ■종로구 혜화동 ‘필리핀장터’ ‘젊음의 거리’ 대학로와 지척에 위치한 서울 종로구 혜화동로터리는 일요일 오후가 되면 색다른 광경이 연출된다.동성중·고등학교 담장을 따라 100여m 남짓한 거리에는 생소한 물건을 사고파는 낯선 얼굴들을 마주할 수 있기 때문이다.이곳은 바로 서울과 수도권 일대에 거주하는 필리핀 노동자들의 일요 장터가 서는 곳이다. 필리핀 국민 절대 다수가 가톨릭을 신봉하기 때문에 우리나라에 들어온 이들은 2년전쯤부터 혜화동 성당에 모여 일요 미사를 보고 있다.장터는 미사를 마친 필리핀인들이 이야기 꽃을 피우고,고국에 대한 향수를 달랠 수 있는 유일한 장소다. 인도 양쪽으로 늘어선 30∼40개의 좌판이 전부지만 없는 게 없다.화장품·샴푸·조미료·향료·소스 등 생활필수품부터 망고·코코넛·롱빈(콩류) 등 과일·야채류를 비롯,필리핀에서 건져올린 생선에 이르기까지 백화점이 부럽지 않다.또 필리핀에서 인기를 모으고 있는 TV 드라마나 영화의 녹화테이프도 불티나듯 팔리고 있다.여기에 소형 트럭에 각종 조리기구와 음식을 싣고 나와 즉석에서 요리·판매하는 필리핀식 먹거리는 필리핀인 뿐만 아니라,이곳을 지나는 우리나라 사람들의 눈과 코를 자극하고 있다. 필리핀인 아내 알리스 큐(47)와 함께 이곳에서 노점을 열고 있는 박일선(55)씨는 “한때 장터를 찾는 필리핀인들이 2000∼3000명에 이르기도 했지만,불법체류자 단속이 강화된 이후 지금은 500명 수준으로 대폭 줄었다.”면서 “노점상에 대한 집중단속이 이뤄지고 있어 어려움이 많지만,필리핀인들에게는 유일한 나들이 공간이기에 꾸준히 지속되고 있다.”고 말했다.그는 당뇨에 좋은 것으로 알려진 유자와 비슷한 ‘안빨라야’ 등 야채류는 우리나라 사람들도 자주 찾는다고 덧붙였다. 우리민족 고유의 시골장터와 분위기를 견줄 수는 없지만,이색적인 볼거리와 먹거리를 경험해보고 싶다면 이곳에 한번 들러봄 직하다. 장세훈기자 shjang@seoul.co.kr

일본의 영화감독 겸 배우 기타노 다케시의 초기작 3편이 6일부터 잇따라 상영된다. 서울 종로 코아아트홀은 6일부터 ‘모두 하고 있습니까?’와 ‘그 여름 가장 조용한 바다’‘3-4×10월’ 등 3편을 각각 일주일 동안 마라톤 상영하는 프로그램 ‘기타노 다케시를 만나다’를 마련한다. ‘비트 다케시’란 예명으로 활동하는 코미디언 겸 영화배우인 기타노는 1989년 ‘그 남자 흉폭하다’로 데뷔한 이후 해외 영화제들에서 ‘하나비’‘소나티네’ 등을 인정받으며 일본의 대표감독으로 불려왔다. ‘모두 하고 있습니까?’는 성에 대한 환상에 빠져 매사를 그르치는 남자를 그린 코미디.앉으나 서나 카섹스 생각뿐인 주인공을 통해 기타노 특유의 ‘어눌한 재치’를 그대로 투영해낸다.시종일관 황당한 상황을 묘사하는 영화는 슬랩스틱 코미디와 SF를 자유로이 넘나들며 초보감독 시절 장르 실험에 열중한 기타노의 열정을 보여준다. 13일부터 일주일 동안 상영되는 1991년작 ‘그 여름 가장 조용한 바다’는 서정적인 분위기의 청춘영화.20일 개봉하는 90년작 ‘3-4×10월’은 기타노 특유의 스타일을 예고하는 액션물이다.선혈낭자한 하드보일드 액션에 코믹터치가 가미됐다.(www.kita no.co.kr) 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

극장용 애니메이션 2편이 방학을 맞은 어린 관객들을 기다린다.6일 나란히 개봉하는 ‘망치’와 ‘카우 삼총사’. ●허영만 원작 ‘망치’ ‘망치’는 허영만의 동명 만화를 원작으로 한 국산이다.바다 한가운데 솟은 촛대마을에서 태어난 개구쟁이 소년 망치가 주인공.세계정복 야욕을 불태우는 제미우스국의 못된 수상 뭉크를 꺾기 위해 동분서주하는 모험담이 줄거리다.해외 유수 영화제에서 먼저 인정받은 영화에는 군데군데 동양적 감수성이 돋보인다.망치와 뭉크의 대결장면 등은 ‘토종 애니메이션’의 매력을 압축해 보여준다.단전에 기(氣)를 모아 내지른 고함소리로 힘을 겨루는 참신한 설정은 ‘물 건너온’ 애니메이션들에서는 볼 수 없던 것이다. ●2D기법의 디즈니 만화영화 ‘카우 삼총사’ “만화영화는 뭐니뭐니 해도 디즈니”라고 주장한다면 ‘카우 삼총사’가 있다.컴퓨터그래픽에 전적으로 의존한 3D가 아닌,손으로 그린 셀 애니메이션의 질감을 전해주는 2D기법을 동원했다.주인공 캐릭터로 지금껏 할리우드 애니메이션에서는 만나기 어려웠던 소를 내세운 점도 특기할 만하다. 경매에 넘어갈 위기의 동물농장을 구하려는 소 3마리의 활약상이 줄거리.쉽고 간결한 내용,소박한 화면이 미취학 아동들의 눈높이에 특히 잘 맞을 듯싶다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

신부를 꿈꾸는 모범 신학생과 사랑하는 사람을 찾아 무작정 야반도주한 말괄량이 처녀.이 둘이 성당에서 만나면 무슨 일이 벌어질까.6일 개봉하는 영화 ‘신부수업’(제작 기획시대)은 서로 다른 캐릭터가 독특한 공간에서 충돌하며 빚는 재미를 자양분 삼아,첫사랑의 봉오리를 수줍게 피워내는 영화다. 사랑을 찾아 떠났지만 보기좋게 차여 신부인 삼촌의 성당에 눌러앉은 봉희(하지원).날라리 신학생 선달(김인권)의 실수로 교황이 축성한 성작(포도주 담는 잔)을 깨뜨리는 바람에 바로 그 성당으로 영성강화훈련을 오게 된 규식(권상우).이 세 캐릭터의 좌충우돌을 보여주는 영화의 초반부는 영락없는 코미디다. 하지만 큰 줄기 없이 에피소드 위주로 전개되면서 영화는 지나치게 스타급 연기자에게만 기댄다는 인상을 준다.예의 수줍은 듯한 표정과 약간은 어벙한 말투로 여성들의 모성애를 자극하는 권상우,특유의 ‘오버 액션’으로 까불대는 하지원.잔재미만 유도하는 둘의 대결은 점점 식상해지고 지루한 느낌마저 더한다. 티격태격하다 사랑에 빠지는 과정도 느닷없다.영화의 분위기가 코믹에서 멜로로 급전환하기 때문.신과 이성에 대한 사랑 사이에서 미묘한 감정의 줄타기를 하며 눈물을 보이는 규식의 모습에 관객이 그나마 공감할 수 있는건,오로지 미소년 같은 얼굴을 가진 배우 권상우의 공이다. 그렇다고 영화가 물불 안 가리고 웃기다 눈물 펑펑 쏟는 신파로 바뀌는 몇몇 한국영화의 트렌드를 뒤쫓는 건 아니다.이 영화의 미덕은 한 발자국 떨어져 캐릭터를 지켜보고 있다는 점.그러다보니 말초적인 웃음도 없고,열정적인 사랑도 없다.‘신부가 되려는 학생의 사랑’이라는 어떻게 보면 논란이 될 만한 소재임에도 불구하고,담담하면서도 따뜻한 시선 덕에 영화의 포용력이 커졌다.이성에 대한 사랑을 알아가는 규식과 반대로,여자만 밝히다 신부의 길을 택하는 선달이라는 캐릭터에도 무게를 뒀다.봉사활동을 통해 서서히 경건함 속으로 젖어드는 선달의 모습은 종교를 가진 사람에게는 큰 울림으로 다가올 듯.또한 봉희와 규식의 약간은 꾸민듯한 연기대결보다는,오히려 규식과 선달의 대조적인 모습이 더 현실적인 웃음을 준다.툭 던지는 말투가 인상적인 김인권의 감초 연기도 영화의 활력소다. 사랑의 대상은 다르지만 순수하게 그 대상에 다가가면서 성장하는 모습을 그렸다는 점에서 성장영화로도 볼 수 있을 듯.모처럼 온가족이 함께 보기에 무난한 영화여서,확실한 내러티브 전개와 장르 배합에만 성공했다면 보다 완성도 높은 영화가 됐을거란 아쉬움이 크다.허인무 감독의 데뷔작. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

30일 개봉하는 ‘인형사’(제작 필마픽쳐스·마인엔터테인먼트)는 주술의 상징물인 인형을 소재로 죽음의 공포를 자아내는 심령호러물이다. 시체 복안(復顔)전문가의 이야기를 다룬 ‘페이스’와 함께 최근 선보인 국산 공포물들 가운데 이색소재로 눈길을 끄는 작품이다. 반면 ‘헌티드 힐’류의 할리우드 호러물들이 자주 그래왔듯,폐쇄된 공간에 등장인물을 고정시킨 뒤 그들 스스로 살인게임의 수수께끼를 풀게 하는 드라마의 틀거리는 평범하다. 깊은 숲속 구체관절인형(사람처럼 관절을 자유롭게 움직일 수 있도록 만든 인형)을 만드는 미술관으로 남녀 5명이 찾아온다.조각가 해미(김유미),소설가 영하(옥지영),여고생 선영(이가영),사진작가 정기(임형준),자청해서 찾아온 직업모델 태승(심형탁). 서로 일면식도 없이 인형의 모델이 돼달라는 미술관측의 초대에 응한 이들이 화려한 인형장식에 눈을 빼앗기는 화기애애함도 잠시.느닷없이 영하가 의문사하자 해미가 범인으로 몰린 채 이들 사이에는 균열이 생긴다. 영화는 바깥세상으로부터 등장인물들을 철저히 고립시킨 뒤 의문의 연쇄살인극을 펼쳐보임으로써 관객들의 신경줄을 조여간다.비밀스럽고 음산한 이미지로 가득한 인형 전시실,방마다 걸린 엽기인형 등 기괴한 시각 이미지들은 그 자체로 공포감을 배가시키는 주요 캐릭터가 됐다. 그러나 잘 다듬어진 미술장치 만큼 드라마가 힘을 받쳐주진 못한다.60년이란 세월을 뛰어넘어 인형이 복수극을 펼친다는 설정은 참신하나,눈치빠른 관객에게 너무 빨리 공포의 정체를 들키고 만다. 해미에게 버림당한 뒤 오랫동안 그를 혼자 사랑해온 ‘슬픈’인형을 ‘TTL 소녀’ 임은경이 연기했다.정용기 감독의 데뷔작. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

｜도쿄 이춘규특파원｜국지성 집중호우로 인명과 막대한 재산피해를 입은 일본 후쿠이현에 익명의 시민이 2억엔(약 20억원)짜리 당첨복권을 수재의연금으로 쾌척했다.이 복권은 속달우편으로 23일 후쿠이현 재해대책본부 지사 앞으로 배달됐으며 겉봉에 발신인의 주소와 이름이 적혀 있었으나 가짜였다.복권은 6월15일 1등에 당첨된 ‘큰꿈 복권’. 이 시민은 동봉해 보낸 22일자 편지에서 “행운의 산물인 복권 1장(2억엔)을 동봉하니 현금은 아니지만 익명의 기부로 처리해 잘 써 달라.”면서 “주소와 이름은 밝히지 않으니 용서해 달라.”고 썼다. taein@seoul.co.kr

여름이 오면 으레 영화 기사들은 공포물 이야기를 풀어 놓습니다.극장가에도 여름을 겨냥한 공포영화들이 개봉하기 시작하고요.이런 걸 보면 확실히 무더운 여름엔 공포영화가 제격인 것 같습니다.그 속에는 시원함을 넘어선 오싹함이 있으니까요. 하지만 요즘처럼 비 오는 장마철에 즐기는 공포영화도 무척 색다른 경험을 줍니다.무더운 여름 밤보다는 비 내리는 소리가 사방에 가득한 여름 밤,공포영화는 더 오싹하고 강렬한 분위기를 전해주기 때문입니다.여기에 저녁부터 이른 새벽까지,밤새도록 공포영화만 보면 또 어떤 기분일까요? 장마철 한가운데의 주말 밤,비 때문에 외출이 귀찮으시다면 아래 소개해 드리는 공포영화 시리즈 물을 밤새 즐겨보시기 바랍니다.자신하건대,올여름 내내 더울 일은 없으실 겁니다. ●스크림:트릴로지 1990년대,새로운 공포영화의 트렌드를 완성한 웨스 크레이본의 ‘스크림’ 시리즈의 3부작입니다.기존의 공포영화들이 가졌던 어법들을 비웃으며,미치광이 살인마가 아닌 ‘꽃미남의 이유있는’ 살인범이 등장하는,아주 새로운 형식을 선보여 관객들로부터 대단한 사랑을 받았던 작품입니다.DVD로 새로이 출시된 스크림 3부작은 기존에 출시되었던 버전에 비해 한층 나아진 화면과 사운드를 제공하며,특히 감독·제작자의 음성해설과 제작과정 등 풍부한 부가영상을 수록해 이 특별한 공포영화에 대한 이해를 높입니다. ●링:컴플리트 박스셋 미치광이 살인마나 좀비가 아닌,지극히 동양적인 귀신이 등장하는 일본 호러영화의 대표작입니다.TV화면에서 기어 나오는 귀신의 섬뜩한 장면만으로 무척 유명한 작품으로 우리나라와 미국에서도 리메이크되었습니다.DVD로 출시된 ‘링’은 새로이 리마스터링된 깨끗한 화면과 5.1채널의 서늘한 사운드를 담고 있습니다.특히,5.1채널의 사운드는 영화 내내 공포의 분위기를 온 집안에 퍼뜨려 주다가 결정적인 순간에 공포감을 극대화시키는 소리를 들려줍니다.링 제로와 1,2편 그리고 라센 등 4편의 ‘링’ 시리즈가 포함되어 있으며 부록으로 ‘사다코의 저주가 담긴 비디오 테이프’가 제공됩니다. ●이블데드 1,2,3 괴물이나 좀비가 등장하여 무고한 사람들을 해치지만 이런 장면이 전혀 공포스럽지 않고 도리어 웃음을 자아내게 하는 공포영화를 스플래터 무비라고 합니다.잔인한 공포위에 유머스러움이 더해진,이런 스플래터 무비의 대표작으로 손꼽히는 작품이 샘 레이미 감독의 ‘이블데드’입니다.DVD로 만들어진 ‘이블데드’는 제작된 지 꽤 되었고 저예산으로 만들어진 덕분에 요즘의 영화들에 비하면 어딘가 엉성한 장면들이 종종 보입니다.그러나 새롭고 흥미로운 공포를 맛보실 수 있을 겁니다. DVD칼럼니스트·09DVD업무팀장

“촬영 내내 무척 부담스러웠어요.원작의 인기가 워낙 높았던 바람에.‘배우들이 소설의 재미를 망쳤네.’ 그런 소리를 들으면 곤란하잖아요?” ‘꽃미남’ 송승헌(28)이 하이틴 로맨스 영화를 찍었다.23일 개봉하는 ‘그 놈은 멋있었다’(제작 BM)에서 고교생이 됐다.그런데 평범하지가 않다.이웃 학교들에까지 뜨르르 소문난 ‘얼짱’에다 ‘싸움짱’이다. ‘그 놈은‘은 귀여니의 동명의 인기 인터넷 소설이 원작.인터넷 소설이 10대 관객을 정조준하고 만들어지는 사례는 최근 드물지 않다.하지만 그의 말마따나 “내일모레면 서른”인 톱스타가 교복을 선택했다는 사실은 충분히 ‘음모적’이다. 극중 역할은,남부럽지 않은 얼굴과 주먹을 가졌으되 불우한 어린 시절의 상처를 안은 지은성 역.입술이 닿았다는 핑계로 이웃의 평범한 여고생(정다빈)에게 다짜고짜 사귀자고 강요하는 무데뽀 캐릭터다. “장르상 청춘로맨스인 건 사실이에요.그렇지만 10대 전용 영화라는 편견을 깨보고 싶었습니다.어른스럽게 만들면 달라보일 거라 생각했어요.시나리오를 받을 때부터 감독님과 그렇게 합의를 봤죠.” 쉽지 않은 ‘미션’이었다.부담스럽고 조심스러웠을 수밖에.‘이미지 변신을 노려 무리하게 뽑아든 카드’란 눈총을 받을 수도 있기 때문이다.“겉으로만 강해보일 뿐 내면의 상처가 깊은 은성의 이중적 캐릭터에 도전정신이 생기더라.”며 웃는다.지금껏 TV와 영화에서 보여온 유연함 일변도의 이미지를 전복해볼 흔치 않은 기회라고 판단했다. ‘몸짱 꽃미남’의 볼살이 쏙 내렸다.원작에 최대한 가까운,만화 같은 캐릭터를 구현하기 위해 살을 6㎏이나 뺐다.“어머니가 만들어주신 다시마 가루를 촬영장에 싸들고 다니며 틈틈이 먹고,저녁을 굶고 뛰었다.”며 다이어트 비법을 귀띔한다.연기를 위해 몸 만들기를 해본 건 이번이 처음이었다.액션신도 녹록잖았다.“촬영전 며칠씩 체육관에서 액션기술을 연습하기도 했다.”면서도 “난이도 높은 1,2컷은 어쩔 수 없이 대역을 썼다.”고 자수(?)한다. 1995년 CF모델로 연예계에 발을 들였다.어느새 10년 가까이 ‘연예밥’을 먹은 셈이다.유난히 짙은 눈썹으로 TV시트콤에서 잠깐 ‘숯검댕이’란 별칭으로 불린 적을 빼면 항상 진지한 모습이었다.TV드라마 ‘가을동화’‘여름향기’ 등 대표작들이 하나 같이 멜로물에다 상처를 가진 캐릭터였다. 고여 있는 물이 돼선 안 된다는 ‘건강한 강박’이 자꾸만 그를 부추긴다.2002년 개봉한 코믹액션 ‘일단 뛰어’에서 날라리 고교생이 돼본 것도 그래서였다.산이라면 고개가 절레절레 흔들릴 만큼 고생고생하며 산악멜로 ‘빙우’(2003년)를 찍었던 것도 스스로에 대한 담금질이었다. 훈장 같던 수식어 ‘꽃미남’이 언제부터인가 마냥 반갑지가 않다.“스타가 아니라 배우이고 싶은데,오히려 짐이 되기 때문”이다.그의 콤플렉스는 이렇게 엉뚱하다. 전에 없이 부쩍,연기폭이 넓은 선배들을 훔쳐보고 있는 자신을 발견하곤 한다.“‘올드보이’에서 최민식 선배의 연기는 차라리 충격이었다.”며 뜸을 들여 말한다.연기력으로 승부를 보는,순도 100%의 배우로 다시 태어나고 싶다는 얘기를 빙빙 에둘러 하고 있는 거다.당분간은 영화를 좀 더 찍어 배우로서의 냉정한 평점을 받아보고 싶다.송승헌을 애타게 찾는,운명적인 시나리오를 기다리고 있는 중이다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr ●승헌 셀프카메라 ▲키,몸무게=180㎝,65㎏ ▲발사이즈=275 ▲종교=기독교 ▲출신학교=영훈초-서울사대부중-영훈고-경기대 영상다중매체학과 ▲취미=DVD 모으기,이종격투기 ▲버릇=입술을 자주 움직이는 버릇 ▲잠버릇=한쪽 팔을 올리고 잔다나? ▲주량=소주 반병,맥주 3병 ▲어릴 적 꿈=호텔 지배인 ▲스트레스 해소법=친구들과 게임하기,운동 ▲연예인 친구=소지섭,권상우,이병헌 ▲가장 기억에 남는 배역=TV주말연속극 ‘그대 그리고 나’ ▲가장 해보고 싶은 영화=‘트레이닝 데이’ ▲가장 좋아하는 배우=덴젤 워싱턴

“촬영 내내 무척 부담스러웠어요.원작의 인기가 워낙 높았던 바람에.‘배우들이 소설의 재미를 망쳤네.’ 그런 소리를 들으면 곤란하잖아요?” ‘꽃미남’ 송승헌(28)이 하이틴 로맨스 영화를 찍었다.23일 개봉하는 ‘그 놈은 멋있었다’(제작 BM)에서 고교생이 됐다.그런데 평범하지가 않다.이웃 학교들에까지 뜨르르 소문난 ‘얼짱’에다 ‘싸움짱’이다. ‘그 놈은‘은 귀여니의 동명의 인기 인터넷 소설이 원작.인터넷 소설이 10대 관객을 정조준하고 만들어지는 사례는 최근 드물지 않다.하지만 그의 말마따나 “내일모레면 서른”인 톱스타가 교복을 선택했다는 사실은 충분히 ‘음모적’이다.극중 역할은,남부럽지 않은 얼굴과 주먹을 가졌으되 불우한 어린 시절의 상처를 안은 지은성 역.입술이 닿았다는 핑계로 이웃의 평범한 여고생(정다빈)에게 다짜고짜 사귀자고 강요하는 무데뽀 캐릭터다. “장르상 청춘로맨스인 건 사실이에요.그렇지만 10대 전용 영화라는 편견을 깨보고 싶었습니다.어른스럽게 만들면 달라보일 거라 생각했어요.시나리오를 받을 때부터 감독님과 그렇게 합의를 봤죠.” 쉽지 않은 ‘미션’이었다.부담스럽고 조심스러웠을 수밖에.‘이미지 변신을 노려 무리하게 뽑아든 카드’란 눈총을 받을 수도 있기 때문이다.“겉으로만 강해보일 뿐 내면의 상처가 깊은 은성의 이중적 캐릭터에 도전정신이 생기더라.”며 웃는다.지금껏 TV와 영화에서 보여온 유연함 일변도의 이미지를 전복해볼 흔치 않은 기회라고 판단했다. ‘몸짱 꽃미남’의 볼살이 쏙 내렸다.원작에 최대한 가까운,만화 같은 캐릭터를 구현하기 위해 살을 6㎏이나 뺐다.“어머니가 만들어주신 다시마 가루를 촬영장에 싸들고 다니며 틈틈이 먹고,저녁을 굶고 뛰었다.”며 다이어트 비법을 귀띔한다.연기를 위해 몸 만들기를 해본 건 이번이 처음이었다.액션신도 녹록잖았다.“촬영전 며칠씩 체육관에서 액션기술을 연습하기도 했다.”면서도 “난이도 높은 1,2컷은 어쩔 수 없이 대역을 썼다.”고 자수(?)한다. 1995년 CF모델로 연예계에 발을 들였다.어느새 10년 가까이 ‘연예밥’을 먹은 셈이다.유난히 짙은 눈썹으로 TV시트콤에서 잠깐 ‘숯검댕이’란 별칭으로 불린 적을 빼면 항상 진지한 모습이었다.TV드라마 ‘가을동화’‘여름향기’ 등 대표작들이 하나 같이 멜로물에다 상처를 가진 캐릭터였다. 고여 있는 물이 돼선 안 된다는 ‘건강한 강박’이 자꾸만 그를 부추긴다.2002년 개봉한 코믹액션 ‘일단 뛰어’에서 날라리 고교생이 돼본 것도 그래서였다.산이라면 고개가 절레절레 흔들릴 만큼 고생고생하며 산악멜로 ‘빙우’(2003년)를 찍었던 것도 스스로에 대한 담금질이었다. 훈장 같던 수식어 ‘꽃미남’이 언제부터인가 마냥 반갑지가 않다.“스타가 아니라 배우이고 싶은데,오히려 짐이 되기 때문”이다.그의 콤플렉스는 이렇게 엉뚱하다. 전에 없이 부쩍,연기폭이 넓은 선배들을 훔쳐보고 있는 자신을 발견하곤 한다.“‘올드보이’에서 최민식 선배의 연기는 차라리 충격이었다.”며 뜸을 들여 말한다.연기력으로 승부를 보는,순도 100%의 배우로 다시 태어나고 싶다는 얘기를 빙빙 에둘러 하고 있는 거다.당분간은 영화를 좀 더 찍어 배우로서의 냉정한 평점을 받아보고 싶다.송승헌을 애타게 찾는,운명적인 시나리오를 기다리고 있는 중이다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr ●승헌 셀프카메라 ▲키,몸무게=180㎝,65㎏ ▲발사이즈=275 ▲종교=기독교 ▲출신학교=영훈초-서울사대부중-영훈고-경기대 영상다중매체학과 ▲취미=DVD 모으기,이종격투기 ▲버릇=입술을 자주 움직이는 버릇 ▲잠버릇=한쪽 팔을 올리고 잔다나? ▲주량=소주 반병,맥주 3병 ▲어릴 적 꿈=호텔 지배인 ▲스트레스 해소법=친구들과 게임하기,운동 ▲연예인 친구=소지섭,권상우,이병헌 ▲가장 기억에 남는 배역=TV주말연속극 ‘그대 그리고 나’ ▲가장 해보고 싶은 영화=‘트레이닝 데이’ ▲가장 좋아하는 배우=덴젤 워싱턴

신화와 전설은 아무리 우려먹어도 질리지 않는 할리우드의 ‘밑반찬’인 모양이다.23일 개봉하는 ‘킹 아더’(King Arthur)는 중세 아더왕의 전설같은 무용담을 그린 할리우드 서사액션이다.그러나 ‘카멜롯의 전설’이나 ‘엑스칼리버’ 등 아더왕을 소재로 한 이전의 영화들과는 어법이 사뭇 다르다.결론부터 말하자면,전형적 할리우드 서사액션의 ‘규모’를 즐기려는 관객들에겐 흡족함을 안기진 못할 것 같다.반면,실존인물이 불멸의 영웅으로 남기까지의 진지한 드라마를 곱씹고 싶은 이들에겐 독특한 뒷맛을 선사할 작품이다. 영화는 역사적 진실에 좀더 가까이 접근하는 특화전략을 구사한다.아더왕 이야기를 다룬 여느 영화들과는 주목한 시점부터 다르다.5세기 암흑시대를 살았던 아더왕의 본명은 루시우스 아토리우스 카스투스.브리튼을 지배하고 있던 로마의 장교 아더(클라이브 오웬)는 15년간의 복무기간을 채우고 고향으로 돌아갈 희망에 부풀어 있다.그러나 귀향 하루전날 교황은 색슨족의 위협을 받고 있는 자신의 수제자를 구출해 오라는 특명을 내린다.아더는 랜슬럿(이오안 그루푸드) 등 휘하의 기사들을 다독여 천신만고끝에 구출작전에 성공하지만,결국 대군을 이끈 색슨족의 공격을 받는다. ‘영웅 이전’의 이야기를 들려주는 영화는 아더의 인간적인 면모를 드러내는 데 많은 시간을 할애한다.싸움터에 나가기 싫어하는 어린 아더의 모습을 부각시키며 ‘영웅은 태어나는 것이 아니라 만들어지는 것’이라고 웅변하기도 한다.아더왕을 전설속 인물로 착각하게 만드는 팬터지 요소는 최대한 절제됐다.예컨대 신검 엑스칼리버가 맥락없이 등장해 신통력을 자랑하는 설정 등은 보이지 않는다. 빙판 위에서의 아슬아슬한 대치전 등 몇차례 사실적인 전투장면이 펼쳐진다.하지만 할리우드 블록버스터의 위용을 감지할 파괴력은 없다.오락성을 가미하는 데 동원된 가장 강렬한 조미료는 가슴을 질끈 동여매고 칼과 활을 놀리는 여전사 기네비어.아더,랜슬럿과 삼각관계를 이룬 여인으로 인용돼온 기네비어(키라 나이틀리)는 위상이 사뭇 달라진 셈이다.브리튼의 토착부족인 워드족 지도자의 딸로,액션물에 로맨틱 양념을 뿌리는 ‘얼굴마담’ 역할을 뛰어넘었다. 외신에 따르면 제작진은 “지금껏 한번도 접하지 못했을 아더왕을 구현했다.”고 장담했다.1인 영웅주의에 기대 얄팍한 감동을 부추기지 않는다는 점은 믿음직하다.그러나 그런 미덕이 관객들의 아쉬움을 보전해줄지는 의문이다.역사적 진실을 발견하기 위해 여름 블록버스터 영화를 찾지는 않기 때문이다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr