타마 앤 배가본드를 이끄는 타마(본명 장기영)가 말레이시아에서 평소 인연이 있었던 피트 테오의 공연을 봤다 .말레이시아 포크 음악의 아이콘이자 배우인 피트 테오를 비롯한 싱어송라이터 4명이 시내 중심가 카페와 와인바 등을 돌아다니며 노래를 불렀다. 보통 합동 공연과 차이가 있었다. 뮤지션들이 순서에 맞춰 무대에 올라가 자기 노래만 부르고 내려오는 게 아니었다. 4명이 함께 공연하며 한 뮤지션이 노래를 부를 때 다른 뮤지션들은 코러스나 하모니카, 기타 등으로 반주를 넣었고, 서로 노래를 바꿔 부르기도 했다. 깊은 인상을 받은 타마는 한국에 돌아와 뉴욕물고기(본명 김종윤), 김마스타(본명 김성민)와 마주 앉아 술 한잔을 곁들이며 의기투합했다. “우리도 한 번 피트 테오 같은 공연을 해볼까?” 트리 하우스 공연은 지난해 12월 이렇게 시작했다. 첫 무대에 150여명의 관객이 몰릴 정도로 호응이 좋았고, 이제 매월 정기적으로 4명씩 무대에 올라 공연을 이어가고 있다. 세 명이 의견을 나누기 위해 열었던 인터넷 카페에 지금은 내로라하는 숨은 고수 50여명이 함께하고 있다. 오는 28일 홍대 앞 클럽 오뙤르에서는 김마스타, 하이미스터메모리, 옥상달빛, 무중력소년 등이 나서는 열한 번째 공연이 열린다. 회원들이 전국적으로 흩어져 있어 아직까지 모두 모일 기회가 없었지만 이번 공연에서는 1주년을 앞두고 첫 정모(정기 모임)를 갖는 터라 더욱 의미가 있다. ●28일 홍대 앞 클럽 오뙤르서 열한번째 공연 국내 언더그라운드 싱어송라이터 모임인 트리 하우스의 운영을 맡고 있는 네오 포크 뮤지션 김마스타는 “언더그라운드 뮤지션에게 가장 힘든 점은 대중적인 인지도가 없다는 점이죠. 음악을 알리는 과정이 너무 힘들어요. 실력 면에서는 쉽게 소화할 수 있는 프로그램도 인지도가 없어서 못 하는 경우가 많지요. 트리 하우스는 뭉치면 살고, 흩어지면 죽는다는 심정으로 만든 모임”이라고 설명했다. 각자 인지도가 낮고 홍보에 어려움을 겪고 있으니 좋은 음악을 선물하는 음악 상가(商街)를 차려 시너지를 얻자는 취지다. 트리 하우스는 힙합 신으로 치면 ‘크루’에 해당할 듯. 김마스타는 “전례가 없던 일이라 처음에는 오래 못 간다는 이야기도 많이 들었지만 1년을 꾸준히 하니 어느 정도 신뢰감도 생기고 같이 움직일 수 있는 동기 부여가 되고 있죠.”라고 뿌듯해했다. 현재 언더와 언더를 잇고 소통하는 수준에 머무르고 있지만 앞으로는 언더와 오버를 잇는 모임으로 꾸려갈 생각이라고 한다. ‘지속가능한 딴따라질’을 위해서, 뮤지션들이 40~50세가 넘은 뒤에도 오랫동안 음악을 하기 위해서 서로 교류해야 한다는 설명이다. 김마스타는 “12월25~26일 1주년 공연을 대대적으로 열 계획인데 (이)한철이 형이나 하림 형을 초대해 무대를 꾸리려고 해요.”라면서 “내년부터는 국내 싱어송라이터들이 직접 힘을 모아 선배들이 후배를 끌어주고 후배들이 선배를 밀어주는 교류 페스티벌을 열고 싶습니다. 어느 정도 자리가 잡히면 사라 맥라클란이 꾸리는 ‘릴리스 페어’처럼 전반적인 사회 이슈를 공유할 수 있는 자리로 만들고 싶어요.”라고 말했다. 김마스타는 트리 하우스가 단순히 인지도만 높이려는 목적은 아니라고 했다. 서로 경쟁하고 자극을 받는 모임이라 뮤지션들의 발전에도 큰 도움이 된다는 것. 또 음악 팬들은 트리 하우스 공연을 통해 뮤지션들의 진검 승부를 맛볼 수 있다고 자부했다. “자기 노래를 연주하며 부를 수 있는 뮤지션이면 누구나 함께할 수 있어요. 포크 뮤지션이 대부분이지만, 장르를 가리지는 않죠. 실력이 없으면 설 수 없는 무대라 음악팬들은 120%의 공감으로 진짜 가수의 맛을 느낄 수 있을 겁니다.” ●40~50세 넘어도 오랫동안 음악하기 위해 교류 이쯤 되니 외모부터 범상치 않은 김마스타의 음악 세계가 궁금해진다. 그는 독집 앨범만 4장을 발표한 언더그라운드 신의 베테랑이다. 초등학교 4학년 때인 1988년 엘가의 음악을 듣고 부모님에게 첼로를 사달라고 졸랐다가 기타를 선물받고는 소리가 다르다며 칭얼댔다는 김마스타는 중학교 3학년 때부터 대구에 있는 음악 카페 무대에 올라 연주를 시작했다. 2001년 대학 졸업 뒤 함께 음악을 하던 친구들이 대거 서울로 올라와 덩달아 상경했다. 그는 이 시기를 그동안 수집했던 기타 17대를 팔아가며 연명했던 어려운 시절이라고 돌이켰다. 2002년 포크듀오 선글라스 1집으로 정식 데뷔했고, 2004년부터 독집을 내기 시작했다. 최근 소니뮤직에서 나온 ‘르네상스’ 앨범은 개인 통산 4집. 낭만을 기타에 담는 허스키하고 나지막한 목소리의 김마스타는 10대에 포크를, 20대에 블루스를 연주했다고 한다. 30대에 들어서는 포크와 블루스를 섞은 음악을 하고 있다고. “리듬은 힙합이고, 기타는 블루스고, 보컬은 포크 같은 음악을 한다는 이야기를 듣기도 했어요. 제가 살아오면서 겪었던, 하고 싶은 이야기를 전하기 위해 시끄러운 것은 빼고 제가 좋하는 장르를 끌어와 쓰기 때문인 것 같아요. 잠이 안 오는 포크라고 할까요? 하하하.” ●칼럼니스트로… 라디오 3개 고정 출연하며… 입담 과시 시간이 남아 돌아 트리 하우스의 살림을 맡게 됐다고 너스레를 떨지만 사실 무척 바쁘게 지낸다. 칼럼니스트로 언론 매체에 글을 연재하기도 하고, 라디오 프로그램 3개에 고정 출연하며 입담을 과시하고 있다. 두부세모라는 인터넷 대담 방송을 꾸려 주목받기도 했다. 그는 자신의 음악을 알리기 위해 언더그라운드에서 할 수 있는 부업은 모두 하고 있다며 웃었다. 중학교 1학년 때 봄여름가을겨울의 2장짜리 라이브 앨범을 듣고 “사람이 하는 일 가운데 정말 괜찮은 것이 음악”이라고 느껴 뮤지션의 길을 결심했다는 그는 10여년 뒤 20집 정도 나왔을 때는 ‘김마스타 시어터’의 주인이었으면 좋겠다고 했다. “음악가가 되는 꿈을 이뤘기 때문에 제 음악을 계속할 수 있는 공간을 마련해 더 그럴싸한 음악가가 되고 싶은 게 지금 소원이죠. 하하하.” 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

MC한새와 박소연이 ‘13일의 금요일’의 위기를 넘기며 성황리에 쇼케이스를 개최하며 새로운 활동의 신호탄을 쏘아 올렸다. MC한새와 송메이트 박소연은 지난 13일 7시 30분 서울 성동구 왕십리 엔터식스에서 7집 2번째 새 앨범 발매를 기념하는 쇼케이스를 열었다. 당초 공연은 7시 정각에 시작할 예정이었다. 하지만 리허설까지 마스터를 마친 음향기기가 급작스럽게 본 쇼케이스 전 작동하지 않아 공연 측과 매니지먼트 팀 전체가 투입, 약 30분간 지체되는 돌발 사고를 겪었다. 게스트인 원써겐과 지기독의 무대 후 한껏 달아올린 분위기에서 등장한 MC한새는 ‘방송 부적격’ 판정을 받아 이슈가 됐던 새 앨범 수록곡 ‘엄마 몰래 비밀여행’으로 쇼케이스 1부의 문을 활짝 열어 젖혔다. 첫 순서를 마친 MC 한새는 “6년 만에 쇼케이스를 열게 됐다. 오랜만에 경험하게 된 떨리는 순간”이라며 공백 끝에 팬들과 마주한 소감을 밝혔다. 그는 “13일의 금요일이라 그런지, 예상치 못한 시스템의 문제가 있어서 공연을 못하게 되는게 아닌지 걱정했는데 너무 다행스럽다.”고 기쁨을 더했다. 힙합 쇼케이스에 대한 편견을 벗는 어쿠스틱 무대도 마련됐다. 송메이트 박소연을 보컬로 내세운 MC한새는 매니저 박병창 씨와 함께 기타 라이브 연주로 소녀시대의 ‘지’(Gee)와 ‘귀여워’를 어쿠스틱 버전으로 재편곡해 불러 색다른 재미를 선사했다. 달콤한 목소리의 홍대 뮤지션 로지피피와 뛰어난 가창력을 지닌 여성 가수 유리의 게스트 무대로 관객들은 다채로운 음악을 접하는 브레이크 타임을 가졌다. 2부에서는 이제껏 방송을 통해 볼 수 없었던 MC한새의 파워풀하거나 감성적인 양면의 모습을 만나볼 수 있었다. 파격적인 ‘라이브 유어 라이프’(Live your Life) 무대에 전 관객을 두 손을 높이 들고 “MC한새!”를 연호했다. 이어 ‘섹시백’(Sexy back) 무대에서는 박소연 특유의 여린 듯 호소력있는 보컬이 빛을 발했다. 7집 take2의 새 타이틀곡 ‘아프다...’도 첫 공개됐다. 애절한 박소연의 리드로 시작된 ‘아프다...’는 MC한새의 휘몰아치는 거친 랩핑과 오묘한 조화를 이루며 강렬한 느낌을 심어주며 또 하나의 발라드힙합 히트곡 탄생을 예고케 했다. 짧지만 강한 여운은 관객들의 ‘앵콜’ 메아리로 이어졌다. 이에 MC한새와 박소연은 다시 무대로 올라 힙합팬에게 자신을 알린 곡인 ‘사랑이라고 말하는 마음의 병’을 열창했다. 공연 후 만난 MC 한새는 “날씨도 춥고 13일의 금요일이라 이렇게 많은 분들이 와주셔실 줄 몰랐다.”며 “준비한만큼 보여드리지 못한 것 같아 아쉬움도 남지만, 오늘 느낀 무대와 관객들의 열정은 7집 take2 ‘아프다...’활동에 큰 힘이 될 것”이라고 감사함을 표했다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com / 사진 = 이규하 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

가수 윤하(본명 고윤하ㆍ21)가 일본 데뷔 5주년을 맞아 한국과 일본에 동시에 새 앨범을 선보인다. 윤하의 소속사 라이온 미디어 측은 “오는 18일 윤하가 일본 데뷔 5주년을 기념하는 의미로 한국과 일본에서 싱글 ‘스키난다’(좋아해)를 동시에 발매한다.”고 밝혔다. 이번 싱글은 윤하가 일본에서 발매한 열 번째 싱글 앨범으로 윤하는 2004년 일본에서 첫 싱글 ‘유비키리’(새끼손가락 걸기)로 현지 신고식을 치뤘다. 윤하의 새 앨범에는 총 2곡이 담겨 있으며 21살인 윤하가 순수한 사랑을 자전적인 관점에서 표현한 노래 ‘스키난다’와 ‘선데이(Sunday)’로 구성돼 있다. ’스키난다’는 밝은 멜로디에 통통 튀는 기타 사운드가 매력적인 곡이며 모던록 풍의 ‘선데이’는 후렴구에 개구쟁이 소년 같은 느낌의 윤하의 보컬이 돋보인다. 두 곡 모두 윤하가 직접 노랫말을 썼다. 한편 윤하는 제8회 일본영화엔젤대상 수상작을 원작으로 삼아 한국에서 일본으로 유학을 떠난 여대생 소라가 의문의 남자와 얽히면서 벌어지는 일들을 그려낸 일본 휴먼영화 ‘이번 일요일에’도 출연했다. 사진 = 라이온 미디어 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

가수 런(본명 송원근·27)은 과거 많은 남자다. 최근 ‘강력한 여자’를 발표한 그를 ‘신인가수’로 소개한다면 큰 오산. 가수 경력만 10년, 활동했던 예명만 3개에 이른다. 댄스가수 ‘런’, 발라드 가수 ‘이불’, 90년대 추억의 아이돌 OPPA 멤버 ‘한글’이 모두 동일 인물. 바로 이 남자란 말이다. 다사다난한 남자는 이야깃거리도 많다. ◆ OPPA 시절, 무대 추락사고 “복사뼈 으스러져” 1997년 데뷔했던 그룹 OPPA(오피피에이)는 HOT, 젝스키스에 가려 빛을 발하지 못했지만, ‘여학생 군대’를 몰고 다니던 ‘1세대 아이돌’이었다. 당시 팀의 막내로 마스코트를 담당했던 런(당시 ‘한글’)의 인기는 상당했다. “17살이었으니까 10년 전이네요. 막내지만 팀의 메인 보컬 다음으로 노래 분량이 많았어요. 얼마나 떨었는지 카메라도 볼 줄 몰라서 ‘무조건 앞만 보자’고 주문을 외던 기억이 나네요.(웃음)” 그러던 어느 날, 런은 생방송 도중 무대에서 추락하는 사고를 겪게 됐다. 사고로 발목의 복사뼈가 완전히 으스러졌고, 병원 진단 결과 ‘평생 걷지 못할지도 모른다’는 판정을 받았다. “휠체어를 타고 무대에 올랐던 날, 멤버들 뒤에서 노래를 부르며 눈물이 핑 돌던 기억이 나네요. 팀에 해가 될지 모른다는 생각에, 팀을 떠나게 됐죠.” ◆ 세 차례의 수술, 8년의 공백 평범한 대학생으로 돌아간 그는 세 차례 큰 수술을 받았다. 다리에 철심을 박고, 재활에 힘쓰며 ‘다시 걷게 될 그 날’만을 그렸다. 하늘은 꿈을 버리지 않는 자를 외면하지 않았다. 아픔을 딛고 일어선 그에게 기적 같은 기회가 찾아온 것. 발라드 가수로 따뜻한 목소리를 찾던 한 제작자는 그에게 ‘이불’이란 이름을 부여하며 무대로 다시 인도했다. “8년 만이었어요. ‘영원’이란 곡으로 무대에 다시 서게 됐는데, 새 삶을 살게 된 기분이었죠.” ◆ 한글 - 이불 - ‘런’(RUN)으로…“달릴 것!” 하지만 아이돌 출신 가수의 ‘댄스 열정’은 다시 끓어올랐다. “욕심인지 모르겠는데요, 발라드 할 때는 댄스가, 댄스 할 때는 발라드 가수가 부러워지는 거예요. 추락사고 같은 돌발 상황의 우려가 있지만 이 또한 댄스 무대의 짜릿한 재미니까요.” 댄스곡으로 전향하면서 정적인 느낌의 ‘이불’ 보다 활동성을 띠는 이름이 필요했다. 그래서 가지게 된 세 번째 이름 ‘런’. “‘이름을 왜 바꿨냐’는 질문만 수백번 들은 것 같아요.(웃음) 많은 분이 오해하시는데, 전 ‘이불’이란 이름도 상당히 좋았어요! 하지만 장르와 콘셉트 전환상 필요한 과정이었고, ‘런’이란 좋은 의미의 이름을 찾았네요. 제 마지막 이름.” 10년차, 3번의 개명(?)…또 다시 ‘중고 신인’ 런으로 출발. 그는 어디쯤 달리고 있을까. “마라톤에 비유한다면, 딱 중간 정도 뛸 때의 느낌인것 같아요. 하지만 조급하지도, 목표점까지 몇 Km가 남았는지 궁금하지도 않아요. 저는 최선을 다해 ‘제 트랙’을 이탈하지 않고 뛸 뿐이고, 꾸준히 달리고 달리다 보면… 틀림없이 도착할 거니까요.” ‘런’... 일곱 번 넘어져도 여덟 번 일어나는 그의 투지는 이미 승리의 깃발 가까이에 가 있었다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com / 사진 = 이규하 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

환경을 생각한다면 이 정도는 돼야 하지 않을까. 앨범을 재생지와 식물성 잉크 등 친환경 소재로 만들었다. 외양만 그런 것은 아니다. CD와 DVD에 담긴 노래도 마찬가지. 바이오 연료 버스로 돌아다니고, 재활용품과 현지 생산 음식만 소비하며 치렀던 지난해 월드 투어 실황이 담겼다. 모델이자, 영화 감독이며 환경운동가이기도 한 싱어송라이터 잭 존슨의 친환경 라이브 앨범 ‘앙 콩세르’가 그렇다. 하와이에서 태어나 수영과 서핑을 즐기고, 세계 서핑 챔피언에 오르기도 했던 그는 부상 뒤 취미였던 음악과 영화에 빠져들었다. 2001년 데뷔작 ‘브러시파이어 페어리테일스’를 내놨고, 2집 ‘온 앤드 온’(2003)에서부터 소비적인 현대 문명에 대한 경각심과 환경에 대한 메시지를 읊기 시작했다. 세계적으로 이름을 알린 것은 3집 ‘인 비트윈 드림스’부터. 빌보드 앨범 차트 2위에 올랐던 이 앨범에는 그의 대표곡은 ‘베터 투게더’, ‘브레이크 다운’ 등이 담겨 있다. 지난해 4집 ‘슬립 스루 더 스태틱’은 빌보드 앨범 차트 정상을 밟았다. 특히 존슨은 이 앨범을 시작으로 미국은 물론, 라이선스로 전 세계에서 발매되는 앨범까지 산림관리협의회(FSC)의 산림 경영 인증을 획득한 재생지와 식물성 잉크 등 친환경 소재로 만들기 시작했다. 미 캘리포니아 샌타바버라, 샌프란시스코, 런던, 프랑스, 파리, 뮌헨 등에서 나직하고 느긋하게 해변을 거닐며 부른 듯한 19곡을 담았다. ‘베터 투게더’, ‘굿 피플’, ‘이프 아이 해드 아이스’ 등 히트곡은 물론, 지미 핸드릭스와 폴 사이먼, 찰스 라이트 밴드의 명곡을 자신의 노래와 자연스럽게 이어서 부르며 즐거움을 선사하기도 한다. 펄잼의 보컬리스트 에디 베더 등 평소 친분이 있는 아티스트와 빚어내는 앙상블도 놓칠 수 없다. CD와 DVD의 트랙리스트는 다소 차이가 있다. CD와 DVD를 묶은 한정 특별판까지 세 가지 형태로 발매된 이번 앨범의 수익은 하와이 환경단체에 기부돼 환경 문제를 위해 쓰여진다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

‘말을 하지 그랬어, 내가 싫어 졌다고.…사랑이 전부인 나는 여자이니까.’(키스 ‘여자이니까’ 중) 2001년, ‘여자이니까’라는 곡을 히트시킨 후 돌연 사라져 의문을 남긴 여성 보컬그룹이 있다. 바로 원조 여성그룹 ‘키스’(KISS). 단 한 장의 앨범을 발표하고 사라졌지만, 그 여파는 대단했다. 키스의 ‘여자이니까’는 근 8년이 지난 지금도 노래방 애창곡 차트에 머무르고 있으며, 수많은 앨범에 리메이크 됐던 바 있다. 빅마마(2003년) 보다 앞서 국내 여성 보컬그룹의 시초가 됐던 키스가 홀연히 해체된 이유는 뭘까. ◆ ‘키스’ 3인조 아닌 4인조…발표 전 ‘리더’ 탈퇴 최근 가요 관계자로 부터 예전 키스가 3인조가 아닌 ‘4인조’였다는 제보를 접했다. 아울러 첫 앨범이 발표되기 직전 리더가 팀에서 갑작스럽게 탈퇴, 3인조로 변모됐다는 사실도 알 수 있었다. MC한새와 함께 음반 활동을 계속해 왔다는 정보를 접한 후 전 매니지먼트사를 주축으로 추적해 본 결과, 9일 음원이 공개된 ‘아프다...’의 여성 보컬 박소연이 바로 키스의 초기 멤버이자 리더였던 것으로 드러났다. ◆ 박소연 “탈퇴 후회 없다” 박소연을 직접 만나 키스의 해체에 대한 전후 이야기를 들을 수 있었다. 그는 자신의 탈퇴한 이유에 대해 “잘 다듬어진 그룹형 가수보다, 직접 음악을 만들고 표현할 수 있는 싱어송 라이터가 되고 싶었다.”면서 “다만 남은 세 명의 동생들이 1집의 성공 후 해체된 데 아쉬움이 남을 뿐”이라고 답했다. ◆ ‘키스’ 해체 이유? 데뷔 전, 1년 반의 연습기간 동안 키스를 이끌어 왔던 박소연은 동생들의 해체 소식을 접하고 마음이 아팠다고 털어놨다. 그는 “1집 후 높은 관심을 받게 되면서 팀 내외로 갈등이 있었다.”며 “신인의 마인드를 잃었다는 지적이 있었고, 결국 완만한 해결점을 찾지 못해 해체됐다.”고 전했다. 현재 다른 멤버들의 근황을 묻자 “해체 후 연예계가 아닌 다른 영역에서 각자의 길을 모색하며 행복하게 지내고 있다.”고 전했다. 한편 작사, 작곡력 뿐만 아니라 뛰어난 가창력의 소유자인 박소연은 오늘(9일) MC한새와 함께 호흡을 맞춘 R&B풍 힙합 발라드곡 ‘아프다...’를 온라인에 발표했다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com / 사진 = (위) 서울신문NTN DB, (아래) BCR 미디어@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

“사회적 약자를 보호하고, 나보다 아래에 있는 사람들에게 사랑을 나눠 주면 세상은 아름답게 될 것입니다.” 민중가수보다 더 민중가수답다는 이야기를 듣는 헤비메탈 밴드 블랙홀이 문화연대와 함께 라이브 무대를 꾸린다. 27~28일 서울 소월아트홀에서 열리는 문화연대 10주년, 블랙홀 20주년 기념 트리뷰트 공연 ‘깊은 밤의 서정곡’이다. 문화연대가 창립 10주년을 기념해 어깨동무하는 음악인이 헤비메탈 밴드라는 점이 이채롭다. 마침 블랙홀도 앨범 발매 기준으로 20년의 나이를 먹은 시점. 1985년 결성 뒤 1989년 첫 앨범을 포함해 8장의 정규 앨범을 내는 동안 우리 사회 부조리를 고발하는 것을 주저하지 않았고, 잊어서는 안 되는 정신적 가치를 노래하고, 지금까지 2000회가 넘는 공연을 펼치며 헤비메탈의 뚝심을 보여주고 있는 밴드가 바로 블랙홀이다. ●창립 10주년 문화연대와 27~28일 라이브 무대 최준영 문화연대 대안문화센터 팀장은 “문화연대가 했던 주요 행사나 캠페인에 빠짐없이 참여한 팀이 바로 블랙홀”이라면서 “우리도 자료를 찾아보다가 놀랐을 만큼 깊은 인연을 맺고 있는 팀”이라고 설명한다. 공연 연출을 맡은 이동연 한국예술종합학교 교수는 “문화연대 활동과 관련해 섭외를 도맡아 왔다.”면서 “사회적인 메시지가 강해서가 아니라 탁월한 음악성과 연주력 때문에 블랙홀을 섭외했다.”고 강조한다. 이번 공연이 시대에 편승하지 않은 채 묵묵히 자신만의 음악을 연주하며 대중음악에 획을 그었던 밴드의 음악적 의의를 짚어보는 자리가 될 것이라는 이야기다. 스크린쿼터 사수 문화제, 이라크 파병 반대 반전 콘서트, 촛불아 힘내라 콘서트, 용산 참사 유가족 돕기 자선 콘서트 등을 통해 강한 메시지를 던지는 밴드로 인식됐으나, 사실 블랙홀은 데뷔 때부터 동학농민혁명을, 통일을, 우리 삶과 사회를 노래해 왔다. 내년에 발표할 9집에서는 잊혀져 가는 위안부 할머니, 3·1절, 친일파 청산에 대한 이야기를 담는다. 리더인 주상균(보컬·기타)는 “어떤 특정한 사회 참여적인 발언을 하려고 애쓰는 것은 아니다.“면서 “다만 우리가 어울리고 연주하는 목적이 서로 행복하기 위해서인데 나만 잘살아서는 행복할 수 없고 아프고 힘든 사람들을 보듬어 줘야 행복할 수 있다고 노래해 왔을 뿐”이라고 말했다. 자신들의 연주에 대해 만족하고, 서로 재미있어 하고, 하지만 안주하지 않고 새로운 것을 추구하다 보니 딴 생각을 할 시간이 없어 20년이라는 시간이 훌쩍 지나갔다는 블랙홀. 앞으로 활동이 끝날 때까지 모든 사람이 서로 사랑하고 감쌀 수 있는 사회를 만들기 위해 노래를 부르겠다고 다짐했다. ●“사회적 약자들에 희망·사랑 전하고파” 주상균은 문화연대와 함께한 활동 가운데 2000년초 가요순위 프로그램 폐지 운동이 가장 기억에 남는다고 했다. 그는 “제의가 들어왔을 때 시민단체에 대한 선입견도 있고, 겪어보지 못한 일이라 망설여진 부분이 많았다.”면서 “우리가 노래로 하는 것을 문화연대는 몸으로 한다는 생각에 용기를 냈더니 바로 선입견이 무너졌고, 이후 연대 활동을 하며 우리가 갖고 있는 것으로 조금씩 세상을 바꿔 나갈 수 있어서 정말 좋았다.”고 돌이켰다. 당시 전국 7개 도시를 돌며 서명을 받았고, 공연 비용은 블랙홀이 지원했다고 한다. 이번 무대는 제목 그대로 선배에 대한 존경을 담아 바치는 헌정 공연이다. 국내 음악계에서는 드문 경우. 그것도 비주류에 속하는 헤비메탈 밴드가 주인공이라 신선하게 다가온다. 그만큼 블랙홀이 대중음악계에 깊은 발자국을 새기고 있다는 이야기. 주상균은 “우리 입장에서 헌정받는다는 것 자체가 어색해서 다른 때 같으면 안 한다고 했을 것”이라면서 “예전보다 음악 환경이 좋지 않은 상황인데, 대중음악 가운데 비주류인 헤비메탈 밴드 가운데 누군가는 이정표가 돼줘야 후배들에게 그래도 명예는 남길 수 있다는 용기를 줄 것 같아 부끄럽지만 과감하게 받아들였다.”고 설명했다. 27일에는 크래쉬, 갤럭시익스프레스, 노브레인이, 28일에는 디아블로, 스트라이커스, 크라잉넛이 블랙홀과 함께 무대에 오른다. 노개런티다. 각 팀마다 블랙홀의 대표곡을 자신의 스타일에 맞게 바꿔 1곡씩 부르며 25분 동안 연주할 예정이다. 인터미션에는 블랙홀의 활동을 담은 10분짜리 다큐멘터리가 상영된다. 이번 공연은 HD화질의 실황 DVD로도 제작된다. 특히 한예종 재학생들이 내년 제천국제음악영화제 출품을 목표로 블랙홀 다큐멘터리를 준비하고 있어 기대를 모은다. 후배들의 공연 뒤 블랙홀이 자신들의 20년 역사를 반추하는 무대를 약 70분 동안 꾸리게 된다. ●새달 5일부터 전국투어 콘서트 이번 공연을 시작으로 전국 투어가 펼쳐진다. 다음달 5일 충남대 백마홀, 12일 경주 세계문화엑스포 문화센터 무대에 서는 것. 역시 뉴크, 마하트마, 다운인어 홀 등 후배 밴드들이 함께한다. 내년 1월에는 부산, 대구, 광주로 발걸음이 이어진다. 투어 이야기가 나오자 주상균이 한마디를 꺼낸다. “음악신이 서울에만 있는 것은 아니다. 면, 군 단위에서도 투어를 해왔던 우리 입장에서는 ‘지방’은 차별적인 말이다. ‘지방’이 아니라 ‘지역’이 있을 뿐이다. 5~10년 된 각 지역의 베테랑 음악인들과 열정을 나누며 다시 볼 수 없는 공연을 선사해 유종의 미를 거두겠다.” 정병희(베이스)는 “지금까지 한번도 소홀하게 공연한 적이 없다. 음악은 아직도 굉장히 어렵다. 그래서 하루하루 변함 없이 열심히 해왔고, 앞으로도 그럴 것”이라고 강조했다. 이어 이원재(기타)는 “정말 공연을 많이 했다. 그래서 어느 순간이 가장 기억에 남는지 자주 질문을 받는다. 앞으로는 이번 공연이 가장 기억에 남는 공연이 되지 않을까 생각한다.”고 고대했다. 어느덧 관록의 밴드가 됐지만 요즘도 회사원이 출근하듯 연습실에 나와 끊임 없이 가다듬고 무대에 오른다고 하는 블랙홀. 이관욱(드럼)은 “대한민국 음악계에서 최고 밴드라고 단정할 수는 없지만 대한민국에서 대체가 절대 불가능한 팀”이라며 강한 자부심을 드러냈다. 글 사진 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

“처음엔 속옷을 훔쳐갔고, 그 다음엔 손톱을 뿌리까지 뽑아 목걸이를 만들어 보냈어요. 그 후엔 사귀지 않는다면 죽인다고 협박했죠.” 3인조 혼성그룹 게리골드스미스(GaryGoldSmith, 이하 ‘게골스’)의 멤버 스미스가 과거 ‘여성 스토커’에 대한 충격적인 기억을 털어놨다. 스미스(본명 정승현·22)는 최근 서울신문NTN과 가진 인터뷰에서 새 타이틀곡 ‘내 사랑 스토커’와 관련, “스토킹을 당해본 경험이 있느냐?”고 묻자 이 같은 사실을 밝혔다. ◆ 속옷 훔쳐간 후 소포로 ‘손톱’ 보내 “고2 당시, 아파트 고층(16층)에 살고 있었기 때문에 문을 잠그지 않고 다닐 때가 많았어요. 어느날, 혼자 잠이 들었다가 깼는데 누군가가 다녀간 흔적이 있었어요. 그리고 속옷 몇 장이 사라진 것을 알았죠.” 그 후 6살 연상의 낯선 여성에게 전화가 걸려왔고 몇일 후 소포도 도착했다. “소포를 만져보니 ‘바스락’ 거리는 느낌이 들었어요. 봉투를 열자 피 냄새가 진동했고, 그 안에는 손톱 5개가 뿌리채 뽑혀서 목걸이로 꿰어 있었어요. ‘걸고 다니라’는 메시지가 있었는데 경악했죠.” 긴 머리카락도 한 웅큼 같이 들어 있었다. “너무 섬뜩하고 무서워서 무조건 피해야겠다고 생각했어요.” ◆ “안사귀면 죽이겠다” 협박 다시 전화가 걸려왔고 여성 스토커는 만날 것을 강요했다. “무서워서 ‘만나는 사람이 있다’고 거짓말을 했어요. 그랬더니 ‘안사귄다면 차라리 죽여버리겠다’고 협박했죠. 약속 장소를 일방적으로 통보했고요.” 스미스는 얼굴을 확인해야 겠다는 생각에 약속 장소 근처에 몸을 숨기고 기다렸다. “어머니 보다 풍채가 큰 여성이 나타났어요. 한쪽 손에만 장갑을 끼고 있었는데, 한 눈에 알아볼 수 있었죠. 아마도 손톱을 뽑아 장갑을 착용한 것 같았어요.” ◆ ‘내사랑 스토커?’ 실제라면 끔찍 스미스는 “이번 타이틀 곡명이 ‘내사랑 스토커’지만, 스토킹을 직접 경험해본 사람이라면 노래 가사처럼 스토커와 사랑을 이루게 될 일은 없을 것”이라고 말했다. 또 “누군가에게 로맨스일지라도 상대에게는 공포가 될 수도 있다.”고 뼈 있는 한 마디를 남겼다. 꽃미남 외모와 안정된 보컬력으로 2007년 그룹 몬스터에서 ‘천국’이란 예명으로 활동했던 이력을 지니고 있는 스미스는 지난해 6월, 혼성 3인조 그룹 게리골드스미스에 합류해 새 출발을 했다. EBS 간판 프로그램인 ‘보니하니’의 메인MC ‘보니’로도 활약하고 있는 그는 11월 말 크랭크 인되는 영화 ‘풍선’(가제)에도 러브콜을 받은 상태. 하지만 당분간 게골스의 새 앨범 ‘엣지’(EDGE) 활동에 전념할 계획이다. 한편 지난 7일 MBC ‘쇼! 음악 중심’으로 컴백한 ‘게골스’는 ‘내사랑 스토커’의 첫 라이브 무대를 성공적으로 치르며 높은 관심을 받고 있다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

한국인이 가장 사랑하는 팝송을 꼽을 때 늘 한 자리를 차지하고 있는 노래 가운데 ‘톱 오브 더 월드’, ‘예스터데이 원스 모어’가 있다. 혼성 듀오 카펜터스는 록 음악의 전성기였고, 베트남전 등으로 낭만보다는 허무가, 또 산업화로 인한 물질만능주의가 지배하던 시기인 1970년대에 이러한 노래들을 불러 전세계 음악팬들을 따뜻한 감성으로 물들였다. 감미로운 목소리로 보컬을 맡았던 동생 카렌 카펜터와 작곡·편곡을 비롯해 프로듀싱을 담당한 5살 터울의 오빠 리처드 카펜터로 구성된 카펜터스는 1983년 카렌이 거식증으로 32세의 나이에 숨지며 날개를 접고 말았다. 하지만 그들의 노래는 시대를 뛰어넘어 많은 사랑을 받고 있다. 카펜터스의 데뷔 40주년을 기념하는 베스트 앨범 ‘40/40’이 발매됐다. 빌보드 싱글 차트 1위를 차지했던 ‘톱 오브 더 월드’와 ‘클로즈 투 유’, ‘플리즈 미스터 포스트맨’을 비롯해 ‘예스터데이 원스 모어’, ‘레이니 데이스 앤드 먼데이스’, ‘포 올 위 노’, ‘슈퍼스타’, ‘위브 온니 저스트 비건’ 등 대표곡 40곡을 CD 2장에 담았다. 음악 CD와는 별도로 리처드가 직접 참여한 다큐멘터리 DVD ‘클로즈 투 유-리멤버링 더 카펜터스’도 발매됐다. 카펜터스의 데뷔부터 성공에 이르는 과정과 대표곡의 라이브 영상, TV 출연 모습 및 CF 영상, 백악관 방문 모습, 카렌의 죽음과 관련한 숨은 이야기 등을 담았다. 유니버설뮤직. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

7일 ‘노찾사’ 특별공연 ●경주세계문화엑스포공원 7일 엑스포공원 내 문화센터에서 ‘노래를 찾는 사람들’의 특별 공연이 열린다. 공연은 청소년 멘토링사업 기금 마련을 위한 ‘2009 사랑과 희망의 콘서트’로 티켓은 인터넷 예매 3만원, 현장 판매 3만 5000원이다. 경주엑스포공원은 8일 힙합그룹과 비보이그룹 초청공연, 10일에는 서울심포니오케스트라가 주관하는 ‘한국수력원자력과 함께하는 희망 콘서트’를 각각 연다. ‘스칸디나비아 듀오’… 콘서트 ●울산문화예술회관 25일 재즈 보컬리스트 나윤선과 노르웨이 출신 트럼펫 연주자 마티아스 에익의 순회공연 ‘스칸디나비아 듀오 프로젝트’ 콘서트를 개최한다. 공연은 모처럼 스칸디나비아의 서정적 선율을 만끽할 수 있는 좋은 기회이다. 스칸디나비아 듀오 프로젝트 콘서트 티켓은 1만 5000∼5만원, 문의는 허브뮤직(031)581-2813.

”어린이 프로그램 MC ‘보니’가 키스신을? 안돼!” 혼성그룹 게리골드스미스(GaryGoldSmith, 이하 ‘게골스’) 멤버이자 EBS 교육 프로그램 ‘생방송 톡톡 보니하니’의 MC를 맡고 있는 스미스(본명 정승현·22)의 키스신 소식에 학부모들의 아우성이 크다. 스미스는 안철호 감독이 메가폰을 잡은 영화 ‘풍선’(가제)에 전격 캐스팅돼 오는11월 말 부터 본격적인 촬영에 돌입한다. 20대 커플들의 사랑이야기를 담고 있는 청춘 영화 ‘풍선’에서 스미스는 인디 록밴드의 보컬 역을 맡게 됐다. 최근 인터뷰에서 “연애 경험이 한번도 없다.”고 밝힌 스미스는 이번 영화에서 4살 연상의 배우 한태윤과 생애 처음으로 입을 맞추게 된다. 이 같은 사실이 알려지며 현재 그가 메인 MC로 활약하고 있는 EBS 교육 프로그램 ‘생방송 톡톡 보니하니’의 주 시청자인 어린이와 학부모들의 아우성이 커지고 있다. 평소 이 프로그램에서 다정다감하고 순수한 면모로 어린이 팬들의 마음을 사로잡았던 스미스의 키스신을 보면 자녀들의 충격이 적지 않을 것이라는 것. 이에 스미스는 “예상치 못한 반응”이라며 “EBS ‘생방송 톡톡 보니하니’의 ‘보니’ 이미지로 굳혀지다 보니 일어난 해프닝인것 같다. 더욱이 생애 첫 키스신이라 떨리겠지만 연기인 만큼 열심히 임하겠다.”고 전했다. 한편 영화 ‘풍선’는 스미스 외에도 슈퍼주니어 이특의 누나인 박인영과 ‘여고괴담5’의 주연 배우였던 오연서, ‘국가대표’에서 열연했던 최재훈 등이 캐스팅 됐다. 사진 = (위) ‘보니하니’ MC , (아래) 스미스-한태윤 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

”신종플루는 액땜?” 신종플루를 완치하고 컴백을 앞둔 가수 케이윌(K.will)이 선공개 UCC만으로 포털 검색어 1위를 차지(4일 오후 4시 기준), 음악팬들의 높은 기대감을 실감케 했다. 5일 발표되는 정규 2집 보다 하루 먼저 오늘(4일) 공개된 앨범 수록곡 ‘최면’은 케이윌과 속사포 랩으로 유명한 아웃사이더가 함께 호흡을 맞춘 작품. ’최면’은 사랑하는 그녀가 돌아오길 바라며 외우는 주문이 오히려 자신에게 최면이 된 듯 더욱 슬프게 느껴진다는 내용을 가사로 담아내고 있다. 음악팬들은 “케이윌의 깊고 애절한 보컬과 휘몰아치는 듯 강렬한 아웃사이더의 랩핑이 묘한 조화를 이뤄 노래의 슬픈 감성을 더욱 돋보이게 한다.”는 평과 남기고 있다. 현재 케이윌의 ‘최면’ UCC는 각 포털 동영상 사이트에서도 조회수 1위를 차지하고 있다. 한편 케이윌은 5일 정규 2집 ‘그립고 그립고 그립다’를 발표하고 본격적인 활동에 돌입한다. ‘러브119’와 ‘눈물이 뚝뚝’ 등을 연히트 시킨 그가 올해 말 거둘 성과에 귀추가 주목되고 있다. 사진 = 스타쉽 엔터테인먼트 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

“당신(팬)들이 없다면, 우리(뮤지션)는 아무것도 아닙니다. 음악은 함께 나누는 경험이며, 이 소중한 경험을 나눌 수 있게 돼 고맙다는 말을 하고 싶습니다.” 재즈계의 음유시인 파트리샤 바버(53)가 3일 서울신문과의 이메일 인터뷰에서 “한국은 매혹적인 나라”라면서 “내가 가장 아끼는 카메라 2대를 들고 한국을 방문한다. 부디 오랜 비행 뒤에도 내가 갖는 감흥들을 기록할 수 있는 여력이 있었으면 좋겠다.”고 첫 내한공연을 고대했다. 지난 2006년 내한공연이 아쉽게 무산됐던 바버는 7일 오후 7시 경기 고양어울림누리 어울림극장에서 한국 팬들과 첫 만남을 갖는다. 그녀는 자신의 음악을 “전통적인 재즈, 모던 재즈, 클래식 현대 음악과 얼터너티브 팝의 배합”이라고 설명했다. 음악에 다소 어두운 색깔이 담겨 있다는 질문을 하자, “내가 조금은 슬프고 외로운 사람이거나 음악이 그런 감정을 드러낼 수 있는 공간인 까닭일 수도 있다.”면서 “노래할 때 기교를 부리지 않기 때문일 수도 있지만 많은 피아니스트 겸 보컬리스트들은 손으로 곡예를 부리지 목소리로 하지 않는다.”고 답했다. 음악성은 물론 문학성도 돋보인다고 평가받는 바버는 자신의 창작과 영감의 원천에 대해 “최고의 재즈 뮤지션과 작곡가들, 슈베르트와 그의 하모니, 테니슨과 그의 시 등이다. 그렇다고 내 흥미와 꿈들을 좁혀갈 마음은 없다.”고 설명했다. 그녀는 “피아노를 가르쳐 줬고, 알토 색소폰을 연주할 때 내 손을 잡고 함께 누르며 음악을 느낄 수 있게 해줬다.”며 재즈 뮤지션이었던 아버지 덕택에 음악을 시작하게 됐다고 말했다. 또 제일 좋아하는 뮤지션으로 마일즈 데이비스를 꼽았다. “계획과, 자제력, 무대에서 최선을 다하겠다는 의지와 사랑, 완벽에 대한 욕심, 밴드 리더로서 통제력까지 갖췄다.”는 설명. 그녀는 마리아 맥파트랜드, 쉴라 조던, 다이애나 크롤, 테리 린 캐링턴 등과 친분이 두텁다고 소개하기도 했다. 한국 뮤지션을 만나보거나 한국 음악을 들어보지 못했다는 그녀는 “이제야 내 인생에 조금 여유가 있어 내 관심들을 더 펼치고, 내 흥미에 따라 공부하고 작곡할 수 있다.”면서 “한국을 방문하는 동안 누군가 나에게 한국 음악 CD를 준다면 매우 감사할 것 같다. 기쁘게 한국 음악들을 듣고 공부할 기회를 갖고 싶다.”고 말했다. 자신의 작품 가운데 제일 좋아하는 것을 꼽아달라고 하자, 난색을 드러내면서도 앨범 하나하나의 의미를 짚어줬던 바버는 이번 공연 레퍼토리에 대해 “늘 노래 목록을 준비하지만, 무대에 오른 뒤에는 목록과 다른 곡들을 연주하게 되는 경우가 많다. 직접 보게 될 것”이라며 팬들의 기대감을 부풀렸다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

배우로 전향한 전직 가수 윤은혜가 힙합그룹 소울다이브(Soul Dive)의 음악에 완전히 매료됐다고 밝혔다. 윤은혜는 지난 31일 오후 4시 서울시 목동 방송회관 2층 브로드홀에서 열린 자신의 생일파티 겸 팬미팅에 소울다이브를 직접 초대해 눈길을 끌었다. 소울다이브는 그의 생일을 축하하는 의미로 자신들의 타이틀곡 ‘쿨 러닝’(Cool Running) 등을 선사한 후 윤은혜와 만남을 가졌다. 이 자리에서 윤은혜는 “평소 소울다이브의 팬이었다.”고 고백하며 “가을에 어울리는 힙합 음악이 있는줄 몰랐다. 앞으로도 소울다이브를 계속해서 응원하고 싶다.”는 뜻을 전했다. 넋업샨, 지토(zito), 디테오(D.Theo) 등 세 멤버로 구성된 소울다이브는 언더 그라운드에서 10년이상 실력을 다진 실력파 힙합그룹으로 과거 인피니트 플로우(Infinite Flow)와 브라운 후드(Brown Hood)에서 활약해 왔다. 타이틀 곡 ‘쿨 러닝’은 R&B 여성듀오 애즈원(AS ONE)이 1년 만에 보컬 부분으로 참여해 화제를 모은 곡. 엑스-스포츠의 감흥을 표현한 경쾌한 힙합곡 ‘쿨러닝’에서 애즈원은 특유의 청량한 목소리로 곡에서 표현하고자 하는 상쾌한 느낌을 배가시켰다는 평을 받았다. 한편 소울 다이브의 첫 번째 정규 앨범 ‘매드 사이언티스트 앤 스위트 몬스터’(MAD SCIENTIST & SWEET MONSTERS)는 ‘미친 과학자와 부드러운 괴물’란 반어적인 의미를 담고 있으며 총 12곡의 트랙으로 인간의 이중성을 힙합 리듬으로 풀어냈다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

●아웃 오브 애시스 한국계 멤버 조지프 한 때문에 더 친숙하게 다가오는 세계적인 하드코어 록 밴드 린킨 파크의 리드 보컬 체스터 베닝턴이 줄리앙K 멤버들과 손잡고 만든 사이드 프로젝트 밴드 ‘데드 바이 선라이즈’의 첫 앨범이 마침내 나왔다. 이미 4~5년 전부터 계획했던 것인데 린킨 파크의 일정으로 많이 밀렸다. 하이브리드보다는 정통 록에 가까운 사운드를 연주해 린킨 파크의 음악과는 다른 맛이 느껴진다. 베닝턴은 가장 먼저 공개됐던 얼터너티브 록 ‘크롤 백 인’, 신스팝의 영향을 강하게 받은 ’투 레이트’, 펑크 간결함과 공격성을 드러내는 ’인사이드 오브 미’ 등 12곡을 통해 다양한 실험을 하고 있다. 워너뮤직. ●유어 송즈 11살 때 재즈 신동이라는 소리를 들으며 데뷔작 ‘11’을 꺼내놨던 게 1978년이니 무려 30년이 지나갔다. 해리 코닉 주니어에 대해 별다른 설명을 늘어놓을 필요는 없을 듯. 1990년 ‘멤피스 벨’로 시작한 영화 배우 경력도 20년에 가깝다. 다재다능함으로 보면 프랭크 시내트라와 빙 크로스비에 견줘도 되겠다. 이번에는 로맨틱 팝과 재즈 스탠더드 14곡을 모아 앨범을 냈다. 원곡을 적극적으로 해석하기보다는 부드럽고 낭만적으로 부르는 데 주력했다. 관악 파트가 강조되는 빅 밴드 스타일에 현악 파트를 보강해, 빌리 조엘의 ‘저스트 더 웨이 유 아’, 엘비스 프레슬리의 ‘캔트 헬프 폴링 인 러브 위드 유’, 로버타 플랙의 ‘퍼스트 타임 에버 아이 소 유어 페이스’ 등을 불렀다. 소니뮤직.

방송에서 흔히 볼수 없었던 대형 가수들과 화려하게 데뷔한 신인들의 대격돌이 예상된다. 오늘(30일) 방송되는 KBS 2TV ‘뮤직뱅크’에서는 7~10년차 이상의 선배가수들과 데뷔와 동시 이슈를 모으고 있는 신인들이 한 무대에 올라 ‘신-구’ 한판승을 벌일 예정이다. 인순이, 이수영, 휘성, 환희, 원투, MC몽 등 이름만 들어도 기대가 되는 정상급 가수들과 4minute, 비스트(BEAST), FT아일랜드, 엠블랙, 시크릿, 런(RUN) 등 에너지 충만한 신인들이 무대 대결을 펼치는 것. 먼저 인순이 등 대형 스타들이 오랜만에 가요 방송 나들이에 나서 눈길을 끈다. 인순이가 10~20대를 겨냥한 가요 프로그램에 서는 것은 이례적인 일. 힙합듀오 마이티마우스의 신곡 ‘웃어’를 피처링한 인순이는 오늘 방송에서 폭발적인 가창력으로 디바다운 면모를 보여주겠다는 각오다. 평소 절친한 우정을 나워온 이들의 합동 무대도 기대치가 높다. ‘못된여자 ll’로 컴백한 원투의 무대에는 의리녀 서인영이 적극 지원 사격에 나섰다. 신상 구두 한 켤례에 피처링에 방송까지 ‘OK’해 화제를 모은 서인영은 원투와의 오랜 우정에서 나오는 훈훈한 무대를 선사할 계획이다. 천재피아니스트 진보라의 선율도 들을 수 있다. 진보라는 최근 9집 ‘내 이름 부르지마’로 컴백한 돌아온 ‘발라드의 여왕’ 이수영의 무대를 빛내기 위해 피아노에 오른다. 환상적인 보컬과 멜로디의 만남에 기대가 모이고 있다. 이밖에 파워풀한 댄스곡 ‘강력한 그녀’로 변신을 선언하며 ‘이불’에서 ‘런’으로 거듭난 OPPA 출신 송원근의 컴백 스테이지, 또 신인 아이돌 비스트 포미닛 시크릿의 에너지 충만한 무대가 볼거리로 꼽히고 있다. 10월 마지막 주, 다양한 장르의 가수들의 대거 컴백 및 데뷔로 포화 상태에 이른 가요계는 음악팬들에게 더없는 즐거움이 되고 있다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

미국 주간지 ‘타임’이 한국 아이돌 그룹 ‘빅뱅’을 유망한 한류 스타로 소개했다. 타임은 ‘빅뱅 이론’(Big Bang Theory)이라는 제목의 기사를 사진과 함께 29일 인터넷판에 게재했다. 이 기사에서 타임은 “여전히 비가 한국 대중음악을 대표하는 인물이지만 일군의 가수들도 열심히 뒤따르고 있다.”면서 “가장 유망한 그룹은 5인조 남성 힙합그룹 빅뱅”이라고 썼다. 한국 가수들이 처음 진출하는 해외시장은 일본이라고 설명한 타임은 빅뱅 미니앨범과 정규앨범의 일본어 가사 녹음과 현지 차트 상위권 진입 등 그룹의 일본 활동 내용을 전했다. 이어 “댄스 비트와 유려한 랩, 뛰어난 보컬의 조화는 국제적인 R&B 흐름에 잘 맞는다.”고 치켜세웠다. 또 “빅뱅의 ‘My Heaven’이나 ‘Love Club’과 같은 곡들은 많은 클럽에서 울려퍼졌고 ‘Let Me Hear Your Voice’는 일본 드라마에 삽입되기도 했다.”는 말로 일본 내 인기를 설명했다. 사진=타임 인터넷판 캡처 서울신문 나우뉴스 박성조기자 voicechord@seoul.co.kr@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

윤도현 밴드 출신 기타리스트 유병열과 안치환의 ‘자유’ 출신 드러머 나성호 중심으로 뭉친 5인조 록밴드 비갠후가 7년 만에 2집 앨범 ‘더 시티 라이프’를 발표하고 단독 콘서트를 갖는다. 30일 오후 7시50분 서울 홍대 앞 상상마당에서 ‘이것이 락이다 !’를 열며 본격적인 활동재개의 신호탄을 쏘아 올리는 것. 1990년대 중반 대학가에서 유명했던 밴드 천지인과 메이데이의 앨범 제작에 참여하기도 했던 유병열은 윤도현 밴드에서 기타리스트로 2~4집을 함께하며 이름을 알렸다. 당시 ‘가리지좀 마’, ‘철문을 열어’, ‘먼훗날’ 등 히트곡을 만들었던 유병열은 윤도현 밴드 탈퇴 뒤 언더그라운드 시절 만났던 나성호와 의기투합해 비갠후를 결성했다. 유병열과 나성호는 새 보컬 김길중을 영입해 7년공백을 깨고 활동을 재개하게 됐다. 이번 공연에는 인순이, YB(윤도현 밴드), 서문탁, 휘성의 축하무대도 곁들여지며 관객을 대상으로 기타 증정 이벤트도 있을 예정이다. 2만원(예매 1만 5000원). 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

‘만년 2위’의 설움을 말끔히 씻고 인기 상승가도를 달리고 있는 여성보컬 그룹 브라운아이드걸스(Brown Eyed Girls, 이하 ‘브아걸’)가 새로운 흥행 공식을 내놓아 눈길을 끈다. ‘아브라카다브라’를 1위에 올려 놓은 브아걸이 지난 앨범의 티저 영상에 이어 이번 앨범의 뮤직비디오에도 강도 높은 수중 신을 연출한 것. 가인은 지난 3집 사운드-지(Sound G)의 ‘러브’ 티저 촬영을 위해 무려 12시간에 걸쳐 수면 위에서 요염한 연기를 펼쳤다. 당시 가인은 새벽까지 계속 된 수중 촬영으로 감기 몸살 증세를 보여 촬영 직후 병원 신세를 졌다는 후문. 하지만 ‘고생 끝에 낙’은 있었다. ‘아브라카다브라’로 데뷔 후 처음으로 정상의 기쁨을 맛본 브아걸은 방송에서 뜨거운 눈물을 흘리기도 했다. 이에 3집 후속곡 ‘싸인(Sign)’ 뮤직비디오 촬영도 수중 촬영으로 진행됐다. 이번에는 가인 뿐만이 아닌 4명 모두 수중 연기를 펼쳐야 하는 상황. 27일 소속사 내가네트워크 측은 “브아걸 멤버들이 깊은 수심의 물속에서 연기를 펼쳐야 하는 위험한 상황임에도 불구, 모두 대역 없이 약 3시간 동안 진행했다.”고 밝혔다. 이어 “지난 번 수중신으로 시작한 3집이 예상 외 빠른 성과를 이뤘던 만큼, 멤버들 모두 ‘물과 인연이 있나 보다’고 웃음 지으며 즐겁게 촬영에 임했다.”고 귀띔했다. 오는 29일 ‘사인’(Sign)으로 활동에 재박차를 가하는 브아걸이 물 흐르듯 ‘아브라카다브라’의 명성을 이어갈 수 있을지 기대가 모아진다. 사진 = 내가네트워크 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

가을의 끝자락, 시간이 만들어낸 자연의 마법 ‘단풍’이 전국의 산들을 형형색색 물들이고 있다. 이러한 ‘단풍 물결’은 가요계에도 번지고 있다. 지드래곤을 필두로 비스트의 장현승·양요섭, FT아일랜드 이홍기, 게리골드스미스의 스미스, 환희 등 꽃미남 가수들이 마치 약속이나 한 듯 머리를 울긋불긋 물들이고 있는 것. 이들의 염색 ‘전과 후’의 모습과, HOT·젝스키스 등 90년대 후 주춤했던 ‘염색 열풍’이 또 다시 불어닥친 이유를 분석해봤다. ◆ 스타일 아이콘, 지드래곤 지드래곤(본명 권지용)은 음악 뿐만 아니라 스타일에 있어서도 트렌드를 선도하고 있다는 평을 받고 있다. ‘하트브레이커’를 시작으로 솔로 활동에 돌입한 그는 기존 갈색 머리를 금발 머리로 물들여 시선을 집중시켰다. 이어 최근 공개된 새 뮤직 비디오 ‘버터플라이’에서는 굵은 웨이브진 ‘뽀글 머리’로 또 한번 파격적인 변신을 시도해 화제를 모았다. 지드래곤은 2006년 빅뱅의 리더로 활동하던 시절부터 특유의 패션 감각을 과시했지만, 밝은 색으로 머리를 염색한 것은 솔로 데뷔와 함께 이뤄진 변화다. J헤어 이대점 정원혜 원장은 “지드래곤의 황금빛 헤어와 짙은 스모키 화장은 그의 미소년적 이미지를 파괴시키는 불안한 요소로 작용해, 묘한 매력을 자아낸다.” 며 “그는 첫 솔로 활동에서 턱선을 살릴 수 있는 샤기컷으로 카리스마를 강조한 반면 후속곡에서는 굵은 웨이브로 귀여운 느낌까지 연출, 다양한 매력을 어필하고 있다.”고 설명했다. ◆ FT아일랜드 이홍기 FT아일랜드의 메인 보컬에서 연기자로 변신한 이홍기는 그간 굳혀진 가수 이미지를 탈피하기 위해 머리부터 물들였다. 본래 아역배우 출신인 그는 약 4년 만에 SBS 드라마 ‘미남이시네요’를 통해 연기 영역에 복귀했다. 영국 귀족 혈통을 이어받은 제르미로 분한 이홍기는 극중 캐릭터의 밝은 성격과 교포 출신의 배경을 표현해냈다. ◆ 게리골드스미스의 스미스 두 번째 앨범 ‘엣지’(EDGE) 발표를 앞둔 3인조 혼성그룹 게리골드스미스의 스미스는 회색으로 염색, 데뷔 때와 180도 다른 이미지 반전을 꾀했다. 이는 11월 초로 예정된 컴백을 위한 것. 스미스는 최근 진행한 인터뷰에서 “데뷔곡 ‘넌 내꺼’가 발랄하고 화사한 분위기였다면, 새 타이틀곡 ‘내 사랑 스토커’는 좀 더 강렬하고 인상적인 모습을 보여드릴 것”이라고 밝혔다. 현재 EBS 간판 프로그램 ‘보니하니’의 메인MC로도 활약하고 있는 스미스는 “아동 교육 프로그램 특성상 방송에는 가발을 쓰고 임하고 있다.” 며 “컴백 무대에서는 ‘보니’와 또 다른 스미스의 색다른 모습을 기대하셔도 좋다.”고 자신했다. ◆ 솔로가수로 돌아온 환희 플라이투더스카이로 데뷔해 솔로 가수로 거듭난 환희는 탄탄한 복근과 금발머리를 내세워 확실한 변신을 알렸다. 소속사 H엔터컴 측은 “홀로서기의 첫 앨범인 만큼 새롭게 태어난 기분을 표현하고 싶었다.”며 “이에 ‘변신’이란 키워드가 와닿을 수 있는 외관적 변화를 꾀했다.”고 전했다. ▶ 10년만에 ‘염색 열풍’…왜? ’염색 열풍’과 관련, 대중음악평론가 정명헌 씨는 “아이돌 문화의 태동기였던 90년대에는 파격적인 염색이 단순히 반항과 일탈을 상징했지만, 지금은 하나의 스타일 아이템으로 자리 잡았다.”고 차이점을 설명했다. 그는 최근 가요계에 일고 있는 ‘염색 열풍’은 크게 두 가지 요인으로 분석했다. 정 씨는 “첫 번째는 그룹 내 솔로 활동이 두드러지면서 자신만의 색을 보이고 싶다는 원초적 의미로 해석될 수 있으며, 두 번째는 아이돌 그룹이 사상 최고의 홍수기를 맞게 됨에 따라 타 그룹과 자신들을 차별화시키려는 스타일 전략으로 각광받고 있다.”고 분석했다. 서울신문NTN 최정주 기자 joojoo@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';