영화 ‘전우치’가 전국관객 600만을 돌파하며 한국 영화의 자존심을 지켰다.1일 배급사 CJ엔터테인먼트와 제작사 측에 따르면 ‘전우치’는 1월31일까지 605만 관객을 동원하며 600만 고지를 넘어섰다.’전우치’는 개봉 6주차에 접어들었음에도 불구하고, ‘하모니’, ‘식객2-김치전쟁’ 등 새롭게 개봉한 여러 영화들과 어깨를 나란히 하며 상위권의 스코어를 기록한 것.영화사 관계자는 “‘전우치’는 주중보다 주말 관객 수가 훨씬 좋은 장기흥행영화의 특징을 보이고 있다.”면서 “장기상영이 2월 설연휴까지 이어질 것으로 예상된다.”고 말했다.이로써 ‘전우치’를 연출한 최동훈 감독은 영화 ‘타짜’(683만명)에 이어 두 편 연속 600만 돌파 기록을 갖게 됐다.사진 =영화사집서울신문NTN 채현주 기자 chj@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

프로농구 동부는 수비조직력으로 정평이 나있다. 시즌이 진행되면서 더욱 좋아지고 있다. 김주성이 그 중심이다. 김주성은 높이와 속도를 모두 갖췄다. 골밑과 외곽을 오가며 폭넓게 공간을 커버한다. 동료들 스타일도 비슷하다. 윤호영-마퀸 챈들러도 장신에 빠르다. 장점이 분명하다. 높이가 확연히 좋은 팀을 만나면 속도로 승부한다. KCC나 전자랜드 같은 팀들이다. 상대팀 느린 센터를 끌어내 미들라인에서 매치업한다. 높이에서 뒤져도 만회가 가능하다. 다른 팀들과 매치업에선 대부분 높이가 앞선다. 센터 외에 다른 자리에서 꼭 미스매치가 발생하게 돼 있다. 동부의 독특한 팀컬러다. 28일 원주에서 열린 동부-전자랜드전. 전자랜드에는 서장훈과 아말 맥카스킬이 있다. 골밑 높이로는 리그 최상급이다. 동부는 김주성이 서장훈을 맡는다. 서장훈은 내외곽이 모두 좋다. 그러나 느리다. 맥카스킬은 위협적이지만 챈들러-김주성-윤호영이 협력수비를 펼친다. 동부는 이전 전자랜드와 4번 만나 3번 이겼다. 6강 진입을 노리는 전자랜드로선 상대가 안 좋았다. 전자랜드는 사력을 다해 동부 지역방어를 뚫어야 했다. 그러나 1쿼터부터 동부 수비가 빛을 발했다. 쿼터 내내 단 4점만 허용했다. 공격도 좋았다. 같은 시간 20점을 성공시켰다. 20-4. 압도적인 스코어였다. 전자랜드는 과감한 컷인 플레이와 반박자 빠른 볼배급이 필요했다. 그러나 전체적으로 선수들 발이 느렸다. 자연히 열린 공간 어디에나 동부 수비수가 먼저 자리잡고 있었다. 동부는 이후 단 한 번도 동점이나 역전을 허용하지 않았다. 전자랜드로선 초반 벌어진 점수차를 따라잡기 버거웠다. 동부 가드 박지현(13점·3점슛 3개)이 모처럼 대활약했다. 김주성(17점·6리바운드), 챈들러(14점·5리바운드)도 여전히 좋았다. 경기 종료시점 70-58, 동부의 완벽한 승리였다. 서울에선 SK가 오리온스를 89-71로 눌렀다. SK 김민수가 22득점 11리바운드로 활약했다. 안양에선 모비스가 KT&G에 85-68로 이겼다. 모비스 양동근이 21득점 6어시스트를 기록했다. SK는 KT&G와 공동 8위가 됐다. 박창규기자 nada@seoul.co.kr

봉준호 감독의 영화 ‘마더’가 영화전문기자들이 뽑은 ‘올해의 영화상’ 시상식에서 2관왕의 기쁨을 차지했다. 27일 서울 태평로 프레스센터에서 한국영화기자협회(회장 김호일 부산일보 기자) 주관으로 열린 제1회 ‘올해의 영화상’은 7개 부문에 대한 시상을 진행했다. 이날 시상식에는 배우 안성기와 송강호를 비롯, 양익준 감독과 영화 ‘똥파리’의 신예 김꽃비 등이 참석해 자리를 빛냈다. 올해의 영화상은 국내 종합일간지와 경제지·스포츠지·방송 등 전국 31개 언론사 현직 영화기자 54명으로 구성된 한국영화기자협회가 제정한 상이다. 미국의 ‘골든글로브’처럼 영화기자들이 전년도 국내에서 개봉한 영화를 대상으로 작품상·남녀배우상·발견상·영화인상 등 7개 부문을 나눠 투표하는 방식이다. 최고의 영예인 ‘올해의 작품상’은 ‘마더’가 차지했다. ‘마더’에서 아들을 구하기 위해 몸부림치는 어머니로 열연한 김혜자는 ‘올해의 여자배우상’을 수상해 ‘마더’의 2관왕을 완성했다. 또 박찬욱 감독의 ‘박쥐’에서 뱀파이어 신부를 소화한 송강호는 ‘올해의 남자배우상’을 수상하며 2010년을 기분 좋게 시작해게 됐다. 2009년 관객들에게 발견의 기쁨을 선사한 영화나 영화인에게 주어지는 ‘올해의 발견상’은 ‘똥파리’의 양익준 감독에게 돌아갔다. 이날 시상식에는 양익준 감독을 대신해 ‘똥파리’의 여주인공 김꽃비가 대리 수상했다. 가장 인상적인 활약을 펼친 영화인에게 주어지는 ‘올해의 영화인상’은 지난해 5월 암으로 세상을 떠난 정승혜 영화사아침 대표가 선정됐다. 고(故) 정승혜 대표의 수상은 이준익 감독이 대신해 시선을 모았다. 이외에도 영화인 ‘올해의 홍보인상’은 채윤희 올댓시네마 대표가 수상했다. 5인으로 구성된 심사위원회가 뽑은 ‘올해의 영화기자상’은 ‘CJ 투자·배급·극장 독과점 폐해 심각’ 기사를 쓴 이재성 한겨레 기자가 선정됐다. ▼ 이하 제1회 ‘올해의 영화상’ 수상자 명단. ▲작품상=마더 ▲남자배우상=송강호(박쥐) ▲여자배우상=김혜자(마더) ▲발견상=양익준 감독(똥파리) ▲영화인상=고(故) 정승혜(영화사아침 대표) ▲영화홍보인상=채윤희(올댓시네마 대표) ▲영화기자상=이재성(한겨레신문 기자) 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com / 사진=이규하 기자@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

봉준호 감독의 ‘마더’가 영화 담당 기자들이 뽑은 ‘올해의 영화상’ 2관왕을 차지했다. 한국영화기자협회(회장 김호일 부산일보 기자)는 27일 서울 태평로 프레스센터에서 제1회 올해의 영화상 시상식을 열고, 7개 부문에 대해 시상했다. 이 상은 지난 한 해 국내 영화계의 성과를 평가하고, 격려하기 위해 한국영화기자협회가 제정한 것으로 31개 회원사, 54명의 회원이 투표에 참여해 수상작과 수상자를 가렸다. 최고의 영예인 작품상은 ‘마더’가 차지했다. 이 작품에서 열연한 김혜자는 여자배우상을, ‘박쥐’의 송강호는 남자배우상을 받았다. 2009년 관객들에게 발견의 기쁨을 선사한 영화나 영화인에게 주어지는 발견상은 ‘똥파리’의 양익준 감독에게 돌아갔다. 가장 인상적인 활약을 펼친 영화인에게 주어지는 올해의 영화인상은 지난해 5월 암으로 세상을 떠난 고(故) 정승혜 영화사 ‘아침’ 대표가 선정됐다. 올해의 홍보인상은 채윤희 올댓시네마 대표가 수상했다. 영화인 5인으로 구성된 심사위원회가 뽑은 올해의 영화기자상은 ‘CJ 투자·배급·극장 독과점 폐해 심각’ 기사를 쓴 이재성 한겨레 기자가 선정됐다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

최근 돌풍을 일으키고 있는 제임스 캐머런 감독의 영화 ‘아바타’가 역대 전 세계 흥행 수입 1위 자리에 올랐다고 AP통신 등이 보도했다. 아바타 배급사인 20세기 폭스는 26일(현지시간) 전날까지 집계한 아바타의 수입이 18억 6000만달러로 캐머런 감독의 타이타닉이 세운 18억 4000만달러를 넘어섰다고 밝혔다. 하지만 물가 상승분을 고려할 경우 ‘바람과 함께 사라지다’가 여전히 1위이며 아바타는 26위다. 그럼에도 최소한 향후 몇주간 지금과 같은 수준의 흥행 몰이가 가능한 만큼 기록을 갈아치울 수 있을지 주목된다고 뉴욕타임스는 전했다. 나길회기자 kkirina@seoul.co.kr

김정은과 진구 주연의 음식 영화 ‘식객: 김치전쟁’(이하 식객2)이 오는 28일 국내 상영 시작에 이어 미국에서도 개봉된다. 예당엔터테인먼트는 27일 “‘식객2’는 내달 12일 미국 내 한국영화 전문 배급사인 JS미디어앤엔터테인먼트를 통해 뉴욕을 비롯한 뉴저지·아틀랜타·시카고·로스앤젤레스 등 20개 도시에서 상영될 예정이다.”고 밝혔다. 미국 전역에 8000여개의 스크린을 확보하고 있는 멀티플렉스 업체 AMC에서 상영을 결정한 ‘식객2’는 25~30여개 스크린에 걸릴 전망이다. ‘식객2’ 관계자는 “현재 ‘식객2’의 상영관수에 대한 최종 협의를 진행하는 중”이고 전했다. 이어 관계자는 “과거 국내에서 상영 종료된 영화들이 미국에서 개봉된 사례는 있었지만, 국내와 미국에서 동시에 상영되는 것은 이번이 최초다.”고 설명했다. 국내 영화 관계자들은 ‘식객2’를 통해 음식 등 한국 고유의 문화를 미국에 알릴 수 있을 것으로 기대하고 있다. 특히 ‘식객2’는 한국의 최대 명절인 설을 앞두고 개봉해 300만 미주 한인 동포들은 한국인의 정과 어머니의 손맛을 영화로 느낄 수 있게 됐다. 사진 = 예당엔터테민먼트 / 사진설명 = 영화 ‘식객: 김치전쟁’의 해외용 포스터 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

제임스 캐머런 감독의 3차원 입체영상(3D) 대작 ‘아바타’가 국내 영화 시장 사상 처음으로 ‘1000만-1000억원 클럽’을 만들 수 있을지 주목된다. 24일 오전 4시30분 영화진흥위원회 영화관 입장권 통합전산망 집계에 따르면 ‘아바타’는 관객 1014만 1416명을 동원했다. 국내 개봉 외화 가운데 이 같은 기록을 세운 것은 ‘아바타’가 처음이다. 개봉 38일 만의 대기록이다. 앞서 1000만 고지를 넘어선 경우는 봉준호 감독의 ‘괴물’(1301만명), 이준익 감독의 ‘왕의 남자’(1230만명), 강제규 감독의 ‘태극기 휘날리며’(1174만명), 윤제균 감독의 ‘해운대’(1139만명), 강우석 감독의 ‘실미도’(1108만명) 등 국산 영화 5편뿐이었다. ‘아바타’는 국산 영화와 외국 영화를 합쳐 관객 동원에서는 역대 6위이지만 흥행 수입에서는 이미 1위에 올라 있다. 이날까지 898억 6383만원을 기록해 ‘해운대’가 보유했던 역대 최고 매출액(810억원)을 멀찌감치 따돌리고 있다. 2D 상영보다 관람료가 최고 2배 비싼 3D 상영 덕택이다. ‘아바타’ 흥행 수입의 약 40%는 3D 상영이 차지하고 있는 것으로 추산된다. ‘아바타’는 여전히 예매 점유율 70% 안팎을 오르내리고 있어 설날 연휴를 앞두고 경쟁작이 등장하기 전까지 강세를 유지할 것으로 보인다. 배급사인 20세기폭스코리아 측은 “‘아바타’가 ‘괴물’의 관객 동원 기록은 깨기 힘들겠지만, 흥행 수입 1000억원이 가능한 1200만명까지는 갈 것”이라고 전망했다. 파격적인 영상 혁명에 익숙한 이야기를 가미한 ‘아바타’가 국내에서 외화는 죽었다 깨어나도 1000만명을 넘을 수 없다는 통념을 여지없이 깨뜨렸기 때문에 국내 영화계에 어떤 영향을 미칠 것인지도 관심거리다. 국내 영화 시장에서 1000만명 동원은 ‘보고 또 보고’ 신드롬이 필요한데, 앞서 국산 영화들이 이야기의 힘으로 이를 이뤘지만 ‘아바타’는 기술적인 혁신으로 이뤄냈다. 매출에도 파급 효과가 크기 때문에 국내에서도 할리우드 규모에 미치지는 못하더라도 기술에 의지하는 블록버스터가 다수 제작될 것으로 보인다. 그렇다고 기술에 매몰되어서는 안 된다는 의견도 나온다. 강유정 영화평론가는 “‘아바타’ 정도의 기술적인 새로움을 보여주는 작품이 얼마나 자주 나올 수 있을지 의문”이라면서 “할리우드에 견줘 컴퓨터그래픽 수준이 낮았던 ‘해운대’가 흥행한 것은 한국적인 감수성을 담았기 때문이다. 3D도 중요하지만 스토리텔링에서 국산 영화가 갖고 있던 강점을 키우는 데 집중해야 한다.”고 말했다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

국내 개봉 외화 최초로 1000만 관객을 돌파한 할리우드 SF블록버스터 ‘아바타’가 개봉 6주차에도 변함없는 흥행력을 과시하고 있다. 이에 영화 관계자들은 “‘아바타’의 국내 흥행 수입 1000억 돌파도 시간문제”라는 관측을 내놓고 있다. 25일 오전 영화진흥위원회 영화관입장권 통합전산망에 따르면 ‘아바타’는 지난 22일부터 24일까지 주말 3일 동안 전국관객 63만 3881명을 동원했다. 지난 23일 1000만 관객을 넘어선 ‘아바타’는 25일 심야 관객까지 포함해 총 1032만 3723명의 누적관객을 기록했다. 강동원 주연의 ‘전우치’, 조한선 주연의 ‘주유소습격사건2’ 등 국내 기대작들과의 경쟁에서도 ‘아바타’는 한 치의 물러섬을 보이지 않고 있다. 이로써 ‘아바타’는 6주 연속 박스오피스 흥행 1위라는 대기록까지 세우고 있다. ‘아바타’는 국내 영화와 외국 영화를 합쳐 관객 동원에서는 역대 6위이지만 흥행 수입에서는 이미 1위에 올랐다. 2D 상영보다 최고 2배까지 비싼 관람료가 책정된 3D 상영의 덕을 본 결과다. ‘아바타’는 이날까지 총 911억 3552만 1000원의 누적수입을 올려 ‘해운대’가 보유했던 역대 최고 매출액(810억원)을 넘어섰다. 이에 ‘아바타’의 매출액 1000억 원대 돌파도 점쳐지고 있다. 아직도 ‘아바타’의 3D 예매 열기가 이어지고 있고, 멀티플렉스 체인 CJ CGV는 지난 21일부터 관객의 오감을 자극하는 4D 상영을 시작했기 때문. 또 ‘외화 최초의 1000만 관객 돌파’라는 화제성이 이어진다면 관객들의 발걸음 역시 꾸준히 이어질 것으로 보인다. ‘아바타’의 수입·배급사인 20세기폭스코리아 측은 “현재 관람 추세대로라면 ‘아바타’가 최종관객 1100만 명 이상을 달성할 것으로 예상된다.”며 흥행수입 1000억 원 돌파의 가능성을 전망했다. 사진 = 20세기폭스코리아 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

할리우드 SF 블록버스터 영화 ‘아바타’가 23일 누적관객 1000만 명에 도전한다. 지난 12월 17일 모습을 드러낸 ‘아바타’는 개봉 38일 만에 국내에서 개봉한 외화 중 최초로 1000만을 돌파한 영화로 기록될 예정이다. 23일 오전 영화진흥위원회 영화관입장권 통합전산망의 집계 결과에 따르면 ‘아바타’는 22일까지 전국 누적 관객수 976만 4361명을 동원했다. 현재 ‘아바타’는 주중 하루 평균 10만여 명, 주말 평균 25만 명 내외의 관객을 동원하고 있어 23일 1000만 관객 돌파가 유력하다. 이에 영화 관계자를 비롯, 영화 팬들의 시선은 ‘아바타’의 흥행이 어디까지 이어질 것인가에 모아지고 있다. 현재 국내에서 1000만 관객을 돌파한 영화는 총 5편으로, ‘괴물’(1301만)과 ‘왕의 남자’(1230만) ‘태극기 휘날리며’(1174만) ‘해운대’(1140만) ‘실미도’(1108만) 등이다. 23일 ‘아바타’가 개봉 38일 만에 1000만 관객을 돌파할 경우, 기존의 ‘천만 영화’들 가운데 3위를 차지하게 된다. ‘괴물’은 21일 만에 1000만 관객을 돌파했고, ‘해운대’는 33일 만에 넘어섰다. ‘아바타’는 39일 만에 1000만 관객을 달성한 ‘태극기 휘날리며’와 하루 차로 앞서가게 된다. 이와 같은 흥행 속도에 일부 영화 관계자들은 ‘아바타’가 ‘괴물’과 ‘해운대’의 최종 스코어도 넘어설 수 있다는 조심스러운 관측을 내놓고 있다. 하지만 구정 연휴를 앞두고 ‘주유소 습격사건2’와 ‘식객: 김치전쟁’, ‘의형제’ 등 국내 화제작들이 개봉했거나 개봉을 앞두고 있어 ‘아바타’의 개봉관 축소에 불가피한 영향을 줄 것으로 예상된다. 그러나 아직도 ‘아바타’의 3D 예매 열기가 이어지고 있어 아이맥스 및 3D 상영관을 계속 유지할 수 있을 전망이다. 멀티플렉스 체인 CJ CGV는 21일부터 오감을 자극하는 4D 상영 역시 시작해 관객들의 흥미를 자극하고 있다. 또 ‘외화 최초의 1000만 관객 돌파’라는 화제성이 이어진다면 관객들의 발걸음 역시 꾸준히 이어질 것으로 보인다. ‘아바타’의 수입 배급사인 20세기폭스코리아 관계자는 “현재 관람 추세대로라면 ‘아바타’가 최종관객 1100만 이상을 달성할 것으로 예상된다.”는 전망을 내놓았다. 사진 = 20세기폭스코리아 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

●주로 예술영화를 수입·제작·배급하는 스폰지가 21일 서울 강남구 신사동에 대안 영화공간 필름아카이브 조제를 개장했다. 커피나 음료도 즐길 수 있는 카페식 공간이다. 상영작은 스폰지가 소장한 200여편의 라이브러리에서 관객들이 골라 결정하게 된다. 20명 안팎 인원이 이용할 수 있고, 경우에 따라 전체 대관도 가능하다. 짐 자무시 컬렉션이 첫 번째로 상영된다. ●인디포럼 작가회의는 2010년 첫 번째 월례비행으로 의문사진상규명위원회의 궤적을 좇아간 경순 감독의 ‘사람은 무엇으로 사는가’(2004)를 준비했다. 26일 오후 8시 서울 소격동 시네코드 선재에서 열린다. 영화 상영 뒤 감독이 나와 영화 제작 배경 및 과정에 대해 초청 패널 및 관객들과 대화를 나눈다. ●배우 이병헌이 인기 드라마 ‘다모’, ‘베토벤 바이러스’를 만든 이재규 감독과 손잡고 인터넷 영화에 도전한다. 1907년부터 2010년까지 시간을 넘나들며 약속을 지키기 위해 선택의 갈림길에 선 주인공들이 펼치는 세 개의 에피소드를 묶은 ‘인플루언스’다. 60분 분량의 디지털 영화로 3월 초 온라인을 통해 공개될 예정이다.

전 세계적으로 흥행 열풍을 일으키고 있는 할리우드 SF 블록버스터 ‘아바타’가 중국에서 흥행 암초에 걸렸다. 20일(현지시간) AP통신 등 주요 외신에 따르면 중국 정부는 23일부터 ‘아바타’의 2D 버전 상영을 금지했다. 중국의 국영영화배급 및 관리업체인 중국영화발행방영공사가 ‘아바타’의 2D 상영 중단을 지시함에 따라, 중국 현지 4500개 영화관에 내걸렸던 ‘아바타’의 2D 버전은 급작스럽게 막을 내리게 됐다. 하지만 800여개의 3D와 아이맥스 상영관에서는 ‘아바타’의 상영을 계속하기로 결정했다. 외신들은 ‘아바타’ 상영에 대한 중국 정부의 검열에 대해 “중국 명절인 춘제를 앞두고 자국내 영화산업의 흥행을 진작시키기 위한 방안으로 보인다.”고 입을 모았다. 중국은 과거에도 자국 영화의 흥행을 위해 할리우드 영화의 상영 여부를 강제로 조정하기도 했고, 현재에도 외화 20편까지만 수입하도록 허용하고 있다. 특히 21일 개봉하는 자국 영화 ‘공자’의 흥행을 지원하기 위한 것으로 알려졌다. ‘아바타’의 중국 흥행을 저지시킨 ‘공자’는 중국의 사상가인 공자가 지략가로서 펼친 활약상을 담은 작품으로, 주윤발이 공자 역을 맡아 중국내에서도 큰 기대를 모으고 있다. 또 일부에서는 판도라 행성의 원주민 나비족을 강제로 쫓아내는 ‘아바타’의 내용이 중국 내 부동산 개발과 철거 상황을 연상시킬 수 있다는 이유도 포함돼 있다고 추측하고 있다. 현재 ‘아바타’는 중국 내에서 선풍적인 인기를 끌고 있다. ‘아바타’는 중국 시장에서 3억 위안(한화 약 510억 원)의 흥행수익을 넘기며 지난해 개봉한 할리우드 영화 ‘2012’와 ‘트랜스포머: 패자의 역습’의 흥행을 이미 뛰어넘었다. 사진 = 각 영화 포스터 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

김윤석과 하정우 주연의 스릴러 영화 ‘황해’(감독 나홍진·제작 팝콘필름)가 미국 할리우드의 대형 스튜디오인 20세기폭스사의 투자를 유치했다. 19일 ‘황해’의 배급사 쇼박스미디어플렉스 관계자는 “‘황해’는 스타엠웰메이드와 쇼박스에 이어 미국 20세기폭스사의 공동투자를 받고 올 하반기에 개봉될 예정”이라고 밝혔다. 20세기폭스사의 직접 투자를 받게 된 국내 영화는 ‘황해’가 최초다. 관계자는 “20세기폭스사는 이 영화의 후속편과 리메이크 제작에도 참여할 것”이라고 말했다. ‘황해’가 할리우드에서 리메이크될 때 연출은 나홍진 감독이 그대로 맡고 프로듀서 역시 국내 제작사인 팝콘필름이 우선권을 보장받게 됐다. 이어 관계자는 “이번 ‘황해’의 투자 사례는 할리우드의 대형자본과 한국의 투자배급사가 손을 잡고 새로운 글로벌 비즈니스 모델을 제시한다는 점에서 의미를 갖는다.”고 설명했다. 20세기폭스사 측은 “나홍진 감독의 전작인 ‘추격자’에 매료돼 차기작인 ‘황해’의 짧은 시놉시스만 가지고 ‘황해’에 대한 투자를 결정했다.”고 전했다. ‘황해’는 할리우드뿐 아니라 촬영 전부터 프랑스 와일드사이드필름사에 선판매된 데 이어, 지난해 열린 홍콩아시안필름파이낸싱포럼(HAF)에서는 ‘HAF 어워드’를 수상하는 등 해외 각국의 관심을 받고 있다. ‘황해’는 빚을 갚기 위해 중국에서 살인 의뢰를 받고 서울에 잠입한 연변 남자 구남(하정우 분)과 또 다른 살인청부업자인 면가(김윤석 분)의 추격전을 그린다. 지난해 12월 크랭크인 한 ‘황해’는 약 6개월간의 촬영을 거처 올해 여름께 개봉될 예정이다. 사진 = 서울신문NTN DB 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

명품 카메라 수리에 있어서 둘째 가라면 서러워할 50대 초반 노총각 형만(안성기). 작업실은 자신을 중심으로 돌아가는 철옹성이자 소우주나 다름없다. 어느 날 전 재산 8000만원을 떼먹고 도망갔던 친구가 8년 만에 나타난다. 작업실에서 숙식을 해결하게 하고, 이따금 형수에게 눈칫밥을 얻어먹게 한 장본인이다. 간암을 앓던 친구는 “시간날 때 잠깐씩 딸에게 들러 달라.”고 부탁하고는 세상을 뜬다. “이 자식은 항상 이런 식이야.”라고 부르짖는 형만. 마지못해 25살 여대생인 남은(이하나)을 찾아가는데, 친구의 딸은 당차게 작업을 걸어온다. “난 니 아빠 친구야!”라고 외치며 한껏 저항해 보지만, 끌리는 것은 어쩔 수가 없다. 도대체 이 감정은 뭐지? ●30년을 뛰어넘은 경쾌한 사랑 14일 개봉한 영화 ‘페어 러브’는 친구의 딸, 아빠의 친구 사이에서 일어난 예기치 않은 서툰 로맨스를 그리고 있다. 30살에 가까운 나이 차다. 대번에 원조교제나 불륜 같은 칙칙한 단어들이 떠오른다. 그러나 영화는 10대 시절 로맨스처럼 풋풋하고 상큼하게 전개되며 박수를 끌어낸다. 멜로 연기에 가장 자신이 없다는 국민배우 안성기가 “오빠야~” 등 손발이 오그라드는 대사를 날리는 모습을 보는 것도 큰 즐거움. 너무나 사랑스러운 이 영화는 그런데, 꿈인지 생시인지 구분이 모호한 상황으로 매듭지어지며 로맨스 이상의 여운을 남긴다. 지난 12일 서울 삼청동에서 만난 신연식(35) 감독은 형이상학적이고 판타지 같은 엔딩과 관련해 “두 사람이 동등한 입장에서 사랑하는 과정을 그리는 게 아니라, 사랑이라는 게 한 사람에게 어떤 역할을 하는지에 대한 이야기이기 때문”이라고 설명했다. 소재가 멜로이긴 하나, 사랑이 필요없는 상태에서만 머물려고 했던 한 남자의 성장기라는 것. 그래서 당초 형만에게 초점이 맞춰져 남은의 비중은 작았다고 한다. 처음과 달리 남은의 비중이 늘어난 것은 상업 영화로 성공하려면 남자 주인공 혼자 많은 것을 감당해서는 안 된다는 안성기의 조언을 받아들였기 때문이다. 남은이가 형만을 좋아하게 된 배경이 제대로 설명되지 않는 것도 의도된 생략이라고. ●“세상과 소통하는 한 남자의 성장기” “50년 넘게 쌓아온 자기 논리에 대한 부조리를 인식하는 순간을 그리고 싶었죠. 그래서 사건적인 흐름은 중요하지 않았어요. 제작사에서 엔딩을 좀 쉽게 가자고 했지만, 엔딩 자체가 이 영화에서 하고 싶은 이야기라 양보할 수 없었습니다. 관객에 따라서는 영화 전반부와 후반부를 즐기는 데 편차가 있을 것 같네요.” 전혀 예상하지 못한 순간에, 전혀 예상하지 못한 사람과, 전혀 예상하지 못한 사랑에 빠져 자신이 갇혀 살던 단단한 껍질 밖으로 나와 세상과 소통하게 되는 한 남자를 만들어 가기 위해 세심하게 앵글을 잡고 상징적인 이미지 컷을 넣고 사운드를 싣는 등 공을 들인 기색이 역력하다. 어느 것 하나 허투루 보이지 않는다. “소설가가 단어 하나하나를 선택해서 글을 쓰는 것처럼 장면 하나 하나, 사운드 하나 하나가 중요합니다. 이 모든 것이 내러티브에 포함되는 동시에 전체적인 리듬이 되죠.” 형만과 남은만큼은 아니지만, 신 감독도 7살 아래의 권한빛(28)씨와 첫 사랑 끝에 결혼했다. 몇 가지 에피소드는 실제 경험에서 따왔다. “연애를 많이 해 보지는 않았지만 형만보다는 잘했던 것 같아요. 꼼꼼하게 계획을 세우기는 하는데 선물을 그냥 검은 비닐봉지에 넣어 주는 등 완성도는 낮은 편이었죠. 하하하.” 신 감독은 정식 영화교육을 받은 적이 없다. 한때 한국시나리오작가협회가 운영하는 영상작가전문교육원에 다닌 게 전부다. 중퇴했지만 대학에서는 스페인어를 전공했다. 대학교 1학년 때부터 무작정 연출부 생활에 뛰어들었다. ●첫 상업영화… 다양한 방식 시도 계기로 “몇몇 프로젝트에 참여했지만 중간에 모두 중단되는 바람에 프리프로덕션 작업만 열심히 한 셈”이라고 웃는 신 감독은 2003년 30만원을 들여 독립 단편 ‘피아노 레슨’을 만들었고, 2005년에는 달랑 300만원을 들여 러닝타임이 무려 3시간에 이르는 장편 데뷔작 ‘좋은 배우’를 찍었다. 그래서인지 그는 독하게 영화를 찍는 사람으로 소문이 났다. 때문에 처음으로 스타 캐스팅에다 제작비도 억대를 넘긴 작품인 ‘페어 러브’에 대한 감정이 남다를 듯싶다. “준비가 돼서 한다기보다 일단 일부터 벌이고 보는 편입니다. 이번 작품이 본의 아니게 상업적으로 배급하는 첫 영화가 됐네요. 상업 영화 틀 안에서도 (독립 영화 등) 다양한 제작 방식을 시도해 볼 수 있는 계기를 마련한 것 같아요.” 분명하게 드러나지는 않지만 실제 삶에 많은 영향을 주는 요소를 다뤄 보려고 한다는 그의 차기작이 벌써부터 궁금해졌다. 또 다른 중년 멜로를 다룬 시나리오를 써 놓은 상태라는 답이 돌아온다. 그러더니 좋은 배우는 영감을 준다는 말을 덧붙였다. 안성기, 이하나와 작업을 하다 보니 새로운 아이디어가 떠올랐다는 것이다. 1920년대를 배경으로 누아르를 찍고 싶다고 했다. 안성기는 적인지, 아군인지 구별이 애매한 악당 두목이고, 이하나는 총독부 고위관료의 딸이란다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

　국방부가 군장병들의 육류 배급량을 줄인다는 소식에 네티즌들이 들고 일어났다. 　국방부는 고기값이 너무 올랐다는 등의 이유로 다음 달부터 병사들에게 제공되는 고기의 양을 줄이기로 했다. 　지난 12일 알려진 국방부 급식 계획(안)에 따르면 돼지갈비는 연 13회에서 9회로, 오리고기는 연 12회에서 9회로 배식 횟수가 줄어든다.닭고기는 1일 평균 50g으로 변동이 없지만 순 살코기가 20g에서 15g으로 줄었다.대신 채소와 어류의 배급량을 늘리기로 했다. 　국방부 관계자는 “지난 해 육류가가 15% 이상 올랐지만 올해 군의 급식 예산은 4.6%밖에 인상되지 않았고, 신세대 장병들의 음식 기호 변화도 감안했다.”고 설명했다. 　이에 대해 네티즌들은 “군인들 먹을거리를, 특히 고기를 줄이는 게 말이 되느냐.”고 반발하고 있다. 군인 애인을 둔 사람들과 자식을 군대에 보낸 부모, 예비역 등 다양한 사람들이 국방부의 이번 조치에 대해 우려를 표하고 있다. 　애인을 군대에 보낸 사람들의 모임인 네이버 ‘곰신카페’에는 “먹을 거라도 잘 먹어야 그나마 군인 신분이 안 서럽겠느냐.”고 걱정하는 글들이 눈에 띄었다. 자식을 군대에 보냈다는 한 네티즌은 포털의 기사 댓글에 “군인들 사기 떨어지는 소리가 들린다.”며 “내 돈으로 사서라도 먹이고 싶은 심정”이라고 썼다. 　포털 다음의 한 네티즌도 “밥조차 똑바로 주지도 못하면서….이래 놓고 국방과 안보를 외치냐.”고 비판했다. 　네티즌들은 조직적인 움직임도 보이고 있다. 포털 다음의 청원 게시판을 중심으로 ‘고기 급식을 줄이지 말아달라.’는 서명운동을 펼치고 있는 것. ‘fbdl****’는 지난 13일 아침 이같은 서명운동을 시작하며 “젊은 나이에 2년동안 나라를 위해 일하면서도, 먹고 싶은 거, 입고 싶은 거, 갖고 싶은 거 누릴 자유도 없는 그들한테 그나마 세끼 밥먹는 즐거움도 빼앗아가려는 게 말이 되느냐.”고 성토했다. 　네티즌들은 이 글에 공감을 표시하며 16일 오전 10시 30분 현재 3850명 이상이 서명에 동참했다. 　한편 국방부 관계자는 기자와 통화에서 “따져 보면 육류는 하루 총 107g에서 103g으로 줄어든 것”이라며 “차이를 느낄 수 있을 만큼의 큰 변화가 아니다.”고 말했다.또 “줄어든 예산안을 고려했다.”고 덧붙였다. 　2010년 국방부 확정예산은 29조 5627억원으로 지난해 28조 5326억에 비해 3.6%(1조 301억원)가 늘었다. 장병 1명당 하루 급식비는 5650원으로 지난해의 5399원보다 4.6%(251원) 늘었다. 　인터넷서울신문 최영훈기자 taiji@seoul.co.kr

3차원(3D) 영상시대에 적극 대응하기 위해 3D 영화 일괄 지원 시스템이 구축된다. 부당한 저작물은 확정 판결 전이라도 저작권 등록이 취소된다. 영화진흥위원회(이하 영진위)와 영상물등급위원회(영등위), 한국저작권위원회, 한국콘텐츠진흥원 등 콘텐츠 관련 공공기관 6곳은 13일 올해 업무계획을 유인촌 문화체육관광부 장관에게 각각 보고했다. 영진위는 국내 유일의 3D 전환 전문업체인 ‘스테레오픽처스’와 손잡고 전문인력을 양성할 계획이다. 올해 750명을 시작으로 4년에 걸쳐 7000명 양성이 목표다. 이와 함께 영화 진흥 프로그램 전반에 3D 영화 지원사업을 배치하고 제작지원, 해외배급에 이르기까지 일괄 지원체제를 갖출 방침이다. 3D 영화 파일럿(시제품) 제작지원 사업도 신설했다. 8억원을 들인다. 지난해 8억 5000만원이었던 관련 예산은 15억원으로 늘렸다. 제작 지원, 시나리오마켓 운영, 해외 수출 지원 등 10개 진흥사업에 책임심사제도도 도입한다. 영등위는 일반인 100명으로 배심원단을 구성, 소위원회의 결정에 대해 이의가 제기된 영화의 등급 적정성 여부를 검토하도록 하는 영화 재분류 심사위원회를 도입하기로 했다. 배심원단의 결정은 전체 위원회의 최종 결정에 참고 자료로 활용된다. 한국저작권위원회는 현행 저작권 등록제를 악용하는 사례에 대응하기 위해 등록심사위원회를 구성, 심사를 강화하고 진정한 권리자나 진정한 저작권으로 인정하기 힘든 경우에는 직권으로 등록을 취소하는 제도를 도입한다. 현재는 부당한 저작물이라도 확정 판결까지는 등록을 취소할 수 없게 돼 있다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr

웰메이드 다큐멘터리가 스크린과 브라운관을 넘나들며 뜨거운 관심을 끌고 있다. 지난해 300만 관객을 동원해 다큐멘터리 영화의 흥행 신화를 새로 쓴 ‘워낭소리’에 힘입어 다큐멘터리 장르에 대한 대중의 관심이 높아졌다. 또 ‘팝의 황제’로 불렸던 고(故) 마이클 잭슨의 마지막 공연 리허설을 담은 ‘디스 이즈 잇’ 역시 전 세계적인 화제를 모은 바 있다. 지난 8일 방영된 MBC 창사특집 다큐멘터리 ‘아마존의 눈물’은 21.5%(AGB닐슨미디어리서치)라는 이례적인 시청률을 기록했다. 다큐멘터리는 시청률 5%만 나와도 선전했다는 평가를 받는 국내 현실에서 ‘아마존의 눈물’은 인기 예능 프로그램들을 누르고 동시간대 시청률 1위를 차지해 더욱 의미가 깊다. ‘지구의 눈물’ 시리즈 중 하나인 ‘아마존의 눈물’은 지난 2008년 큰 화제를 모았던 ‘북극의 눈물’의 후속으로 기획·제작된 작품이다. 지난해 10월 극장에서 개봉한 ‘북극의 눈물’처럼 ‘아마존의 눈물’ 역시 오는 3월 스크린 상영을 앞두고 있다. ‘아마존의 눈물’은 제작진이 9개월의 사전조사, 250일 간의 제작기간을 거쳐 완성한 초대형 프로젝트로 총 제작비 15억 원이 투입돼 웬만한 상업영화 못지않은 스케일을 자랑한다. 정성후 MBC 책임프로듀서는 “TV에서 공개하지 못했던 모자이크 처리와 미공개 영상까지 75분 분량의 영화로 재편집해 선보일 예정”이라고 밝혀 기대를 더했다. 또 오는 28일 개봉을 앞둔 패션 다큐멘터리 영화 ‘셉템버 이슈’도 패션계는 물론, 일반 대중들의 흥미를 자극하고 있다. 제25회 선댄스영화제의 촬영상을 수상한 이 영화는 20년간 미국 최고의 패션지 ‘보그’의 편집장으로 군림해온 안나 윈투어의 일거수일투족을 담았다. 안나 윈투어는 2006년의 대표 영화로 꼽힌 ‘악마는 프라다를 입는다’의 실제 모델로 유명하다. 또 국내에서는 지난해 드라마 ‘스타일’에서 편집장으로 열연한 ‘엣지녀’ 김혜수의 롤 모델로 잘 알려져 있어, 안나 윈투어의 ‘보그’ 9월호 제작 과정을 담은 ‘셉템버 이슈’가 국내 관객들의 흥미를 끌 것으로 기대된다. 한 영화 관계자는 최근 다큐멘터리 장르의 인기에 대해 “다큐멘터리의 성격이 진화했다.”고 분석했다. 즉 과거의 다큐멘터리들은 주로 어렵고 계몽적인 내용을 다뤘다면, 최근 인기를 모으는 다큐멘터리는 유명인사의 이야기나 독특한 풍물 등에 집중하며 대중의 흥미와 관심에 한 걸음 더 다가섰다는 것이다. 또 ‘북극의 눈물’에 이어 ‘아마존의 눈물’의 극장 배급도 맡은 마운틴픽처스의 이재식 대표도 “‘아마존의 눈물’은 흥행성과 대중성, 오락성, 교훈이 적절히 배합된 콘텐츠”라며 극장 상영을 통한 흥행 가능성에 기대를 감추지 않았다. 사진 = MBC, 미로비젼 서울신문NTN 박민경 기자 minkyung@seoulntn.com@import'http://intranet.sharptravel.co.kr/INTRANET_COM/worldcup.css';

영화 ‘아바타’ 보셨어요?” 지난 10일(현지시간) 미국 라스베이거스에서 폐막된 세계 최대 멀티가전 전시회 ‘CES 2010’ 현장에서 각국 방문단과 현지 관람객들이 흔히 나눈 인사말이라고 한다. 올해 CES를 통해 3차원 입체영상(3D)이 세계 멀티미디어 환경을 주도할 새 아이콘으로 부상했다. 삼성전자와 LG전자, 소니, 파나소닉 등 세계 가전시장을 이끌고 있는 업체들은 너나 할 것 없이 ‘3D TV’ 알리기에 매진했다. 지금까지 3D 확산의 걸림돌이었던 콘텐츠 부족 문제도 할리우드 스튜디오 등과 제휴를 통해 극복하겠다는 복안이다. 11일 산업계에 따르면 세계 TV 시장을 이끌고 있는 삼성전자는 이번 CES에 가장 다양한 제품 라인업을 선보였다는 평가를 받았다. 삼성전자는 3D TV 시장 공략을 위해 3D 발광다이오드(LED) TV를 필두로 한 ‘3D TV 삼각편대(LED TV·LCD TV·PDP TV)’와 함께 ▲3D 블루레이 플레이어와 홈시어터 등 3D AV제품 ▲콘텐츠, 3D 안경 등 ‘3D 통합솔루션’을 제시했다. 올해 LED TV 전체 라인업의 절반 이상에 3D 기능을 탑재할 정도로 3D TV에 비중을 둔 셈이다. ●사용하는 TV 시대의 개막 LG전자도 3D 기능의 55인치 인피니아 LED LCD TV를 비롯해 72인치 3D LCD TV, 60인치 3D PDP TV 등 다양한 라인업과 150인치 대형 화면의 3D 프로젝터를 선보였다. 강신익 LG전자 홈엔터테인먼트 사업본부 사장은 “보는 TV의 시대가 끝나고 사용하는 TV의 시대가 개막됐다.”면서 “3D TV는 이제 기본이며 피할 수 없는 대세”라고 말했다. 한 발 앞서 3D TV 개발에 뛰어들었던 일본 업체들은 한국에 빼앗긴 선두 자리를 되찾으려 진땀을 흘리는 형세. 소니는 하워드 스트링거 회장이 직접 나서 “3D TV의 전 밸류체인(가치사슬)에서 전문성을 갖춘 곳은 소니뿐”이라며 삼성과 LG 측의 움직임에 신경을 곤두세웠다. ●아바타가 시장 2~3년 앞당겨 3D TV는 2000년대 초반에 개발됐다. 그러나 지금껏 상용화되지 못했던 가장 큰 원인은 3D TV에 올릴 콘텐츠가 부족했기 때문이다. 최근 전 세계 박스오피스를 점령한 영화 ‘아바타’는 “3D TV 시장의 도래를 2∼3년은 앞당겼다”, “양질의 3D 콘텐츠가 양산될 수 있다.”며 3D TV의 시대의 신호탄이라는 평가를 받는다. 영화 아바타는 파나소닉이 공식 후원했다. 폭스 영화사와 월트디즈니사 등과 제휴관계도 맺고 있다. 콘텐츠 확보가 향후 3D TV 시장 성공의 ‘열쇠’가 되기 때문이다. 소니 역시 방송장비 제작 경험을 살려 올해 열리는 남아공월드컵 축구경기 도중에 최대 25개 경기를 3D로 전 세계에 중계할 계획이다. 여기에 게임기인 플레이스테이션3까지 3D로 업그레이드해 시너지 효과를 극대화하기로 했다. 아이맥스와 내셔널지오그래픽 등과도 제휴를 맺었다. ●삼성-드림웍스 LG-스카이라이프 제휴 삼성전자는 할리우드의 대형 영화사인 드림윅스와 제휴를 체결, 3D 전용 콘텐츠를 공급받기로 했다. 윤부근 삼성전자 영상디스플레이사업부 사장은 “올해 3D 콘텐츠 공급사를 드림윅스 등 10개 사까지 확대할 것”이라고 말했다. LG전자는 국내에서 방송사인 스카이라이프와 제휴를 맺었다. 백우현 LG전자 기술총괄책임자(CTO) 사장은 “3D 영화 제작 투자와 배급 사업은 물론 내년 캐나다 밴쿠버 겨울올림픽 등 스포츠 행사와 교육용 콘텐츠를 3D로 제작할 계획”이라고 덧붙였다. 이두걸기자 douzirl@seoul.co.kr

100만달러(약 11억원)를 투자하면 영주권을 발급해 주는 미국 투자이민제도 이용자가 최근 1년 동안 3배 늘어난 것으로 집계됐다. 이용자의 70%는 한국인과 중국인이었다. 워싱턴포스트는 미국의 투자이민 비자인 EB-5 비자를 발급받은 이민자가 지난해 회계연도(9월 결산) 기준 4218명으로 2008년(1443명)보다 3배 급증했다고 국무부 통계를 인용해 10일(현지시간) 보도했다. 1990년에 생긴 투자이민제도는 최소 100만달러를 투자해 10명 이상의 정규직을 채용할 수 있는 사업체를 설립하면 3~6개월 내에 영주권을 발급해 주는 제도다. 실업률이 높고 개발이 덜된 지역에 투자할 경우 최소 50만달러만 내면 된다. 미 정부의 무관심으로 방치되다시피 하던 투자이민제도는 최근 경제침체와 금융위기로 자금난에 빠진 미국 지방자치단체들의 효자 노릇을 톡톡히 하고 있다. 지자체들은 경제적 여유가 있는 투자이민자를 적극 유치해 부동산 개발 등 인프라 구축에 힘을 쏟고 있다. 빠른 정착을 원하는 이민자들도 투자이민에 매력을 느끼고 있다. 기존에는 국가별로 연간 제한 규정이 있는 가족재회비자를 받으려면 10년까지 기다려야 했지만, 투자이민을 이용하면 본인과 가족 모두에게 영주권이 신속히 발급되기 때문이다. 이런 사실이 비자 브로커를 통해 홍보되면서 한국과 중국 중산층 이민자들의 참여가 급증했다는 분석이다. 영주권 획득이 목적이 아닌 서유럽 투자이민자들은 생각이 다르다. 인플레이션 때문에 지난 3년 동안 투자 소득이 원금의 1%에 그쳤다며 투자금 회수를 원하는 사람도 있다고 이 신문은 전했다. 또 여전히 비자 발급에 소요되는 시간이 길어 캐나다 정부의 투자이민 유치량의 3분의1에 머물고 있다고 지적했다. 그러나 당분간 투자이민 붐은 계속될 전망이다. 전문가들은 미국의 투자이민자 수가 올해에도 지난해의 2배 수준으로 늘어날 것으로 예상하고 있다. 오달란기자 dallan@seoul.co.kr

연말부터 올 초까지 영화계에는 ‘아바타’와 ‘전우치’ 등 블록버스터들의 공세가 계속됐다. 하지만 이런 ‘대작의 습격’ 속에서도 조용히 ‘흥행가도’를 달리고 있는 소규모 영화들이 있다. 이들 영화는 작품성 하나로 승부수를 띄운다. 그래서 영화계는 말한다. 이런 작품들 덕분에 소규모 영화들의 2010년 기상도는 ‘맑음’이라고. 상영관의 수적 열세에도 불구, 선전하고 있는 소규모 영화 몇 편을 소개한다. ●중·노년층의 반란(?):‘위대한 침묵’ 돌풍의 주역은 독일 영화 ‘위대한 침묵’. 수도사들의 조용한 일상을 담은 다큐멘터리 영화 ‘위대한 침묵’은 지난달 3일 개봉한 이래 4만명명의 관객을 넘어서며 소규모 영화 가운데 최고의 주가를 올리고 있다. 애초에 ‘씨네코드 선재’에서 단관 개봉, 그것도 교차 상영(한 스크린에 여러 영화를 교대로 내거는 방식)으로 하루 두 차례밖에 상영할 수 없었던 상황을 고려하면 보기 드문 성적이다. 이런 열풍에 힘입어 영화는 지난달 24일부터 부산 롯데시네마 센텀시티로 상영관을 늘렸다. 이어 31일 서울 삼성동 메가박스 코엑스, CGV 압구정, CGV 구로 등으로, 지난주에는 CGV 대구까지 상영관을 넓혀 갔다. 단관 개봉으로 시작한 소규모 영화들이 채 한 달도 못 돼 막을 내리는 게 다반사지만 개봉 7주차가 지난 지금까지도 상영관이 확대되고 있다는 사실은 무척 이례적이다. 입소문을 타면서 아직도 상영관들이 러브콜을 보내고 있다는 후문이다. 영화의 인기 때문에 생겨난 웃지 못할 에피소드도 있다. 문의전화가 쇄도하다 보니 배급사와 예매 사이트의 업무가 거의 마비될 지경이라고. 이 영화의 주요 관객층이 인터넷에 능숙지 못한 중·노년층이다 보니 전화 예매가 대거 몰렸던 탓이다. 이 영화를 배급한 ‘영화사 진진’ 관계자는 “화려한 시각적 효과에 물린 중·노년층 관람객들이 잔잔한 여운을 느끼기 위해 자주 찾고 있다.”면서 “5만명 이상의 관객 기록도 기대하고 있다.”고 말했다. ●마니아층의 열광:‘친구 사이?’ 김조광수 감독이 연출한 ‘친구 사이?’도 작지만 의미 있는 성적을 거두고 있는 영화 가운데 하나다. 지난달 17일 개봉한 뒤 4200명이 넘는 관객들이 이 영화를 봤다. 20대 게이의 사랑에 관해 유쾌하게 접근하고 있는 이 영화는 서울 동숭동 하이퍼텍나다와 서울 저동 중앙시네마(구 인디스페이스)에서 아담하게 시작했다. 100여석이 넘는 작은 상영관인 데다 교차상영으로 하루 1~2차례 상영하는 게 전부였다. 상영 시간이 50분에 불과한 단편영화라는 한계도 있었고, 영상물등급위원회에서 청소년 관람 불가 판정을 받아 악재가 겹쳤다. 하지만 입소문을 타고 관객들이 서서히 모이기 시작했고 인천 주안동 영화공간주안을 비롯해 대전 아트시네마, 부산 대연동 국도&가람 예술관, 전주 디지털독립영화관 등으로 상영관을 확대, 3일 손익분기점을 넘어섰다. 7일에는 CGV 강변에서도 특별 상영회를 개최, 전석이 매진되는 성과를 달성했다. 영화의 인기 비결은 퀴어영화(동성애를 다루는 영화) 마니아 계층과 젊은 여성 관객들이 대거 몰렸기 때문인 것으로 분석된다. 또 영화의 두 주인공인 이제훈과 서지후가 서울은 물론 지방까지 내려가 상영관을 찾아다니며 관객과 함께 대화를 나누려는 노력도 주효했다. 영화를 배급한 청년필름 관계자는 “배우가 상영관을 직접 찾아다니는 날엔 전석 매진을 기록하곤 한다.”면서 “멀티플렉스(복합상영관)에서도 조금씩 접촉이 이뤄지고 있는 만큼 상영관이 멀티플렉스로도 확대될 수 있을 것이라 기대하고 있다.”고 밝혔다. ●잔잔한 여운의 향연:‘천국의 속삭임’과 ‘웰컴’ 불의의 사고로 시각 장애인이 된 소년의 이야기를 다룬 이탈리아 영화 ‘천국의 속삭임’은 높은 감동 지수로 영화계에 회자됐던 작품. 지난달 17일 개봉한 뒤 영화사이트 맥스무비에서 ‘아바타’에 이어 관객 평점 2위에 올랐을 정도로 좋은 평가를 받았다. 영화 수입가가 비교적 비싼 편인 데다 교차상영으로 인해 아직 손익분기점을 돌파하진 못했지만 지금까지 7100명 관객을 동원하는 등 나름 선전했다는 평가다. 곧 막을 내릴 예정이지만 프랑스 영화 ‘웰컴’도 관객들의 반응이 뜨거웠다. 지난달 10일 개봉된 뒤 서울에서 지방으로 서서히 개봉관이 늘어났고 손익분기점을 돌파했다. 쿠르드인 청년이 사랑하는 여인을 만나기 위해 수영을 배운다는 내용으로 7900명이 이 영화를 봤다. 영화를 배급한 실버스푼 관계자는 “예술 영화 안에서도 관객들이 선호하는 감독과 배우가 나온 영화와 그렇지 않은 영화의 흥행은 확연한 차이를 보인다.”면서 “영화의 감독과 배우 모두 예술 영화계에서 잘 알려지지 않았음에도 이 정도 관객이 모인 것은 무척 이례적인 일”이라고 밝혔다. 중·소규모 영화 배급사인 ‘인디스토리’의 조게영 마케팅팀장은 “예술영화나 독립영화에 대한 관심이 그 어느 때보다 높아지고 있고 특히 시사회 참석률이나 관객 성과도 상황이 나아지고 있다.”면서 “이런 분위기는 마케팅 여건이 열악한 중·소 규모 영화에 큰 용기를 줄 수 있다. 제2의 ‘워낭소리’가 탄생하지 말란 법은 없지 않은가.”라고 말했다. 이경원기자 leekw@seoul.co.kr

유니버설뮤직, 소니뮤직, 워너뮤직 등 세계적인 음반회사들이 국내 대중음악에 진한 러브콜을 보내고 있다. 물론 이전에도 해외 음반사들이 한국 지사를 통해 한국 뮤지션의 음반을 제작하고 한국 안에서 유통하는 사례가 자주 있었으나, 요즘에는 한국 뮤지션의 해외 진출에도 초점이 맞춰져 있어 주목된다. 유니버설뮤직은 최근 국내 여성그룹 포미닛과 남성그룹 비스트의 소속사 플레이 큐브엔터테인먼트와 전략적 제휴를 맺었다. 유니버설뮤직이 플레이 큐브 소속 뮤지션의 국내 배급과 유통을 담당하는 한편, 아시아를 포함한 해외시장 진출의 교두보 역할을 할 것이라고 밝혔다. 첫걸음으로 포미닛의 스페셜 앨범이 이달 유니버설의 배급망을 타고 아시아 8개국에서 동시 발매될 예정이다. 이후 일본 발매도 추진된다. 비스트의 해외 프로모션도 진행할 계획이다. 소니뮤직도 플라이투더스카이 출신 브라이언의 두 번째 솔로 앨범에 대한 전 세계 유통 계약을 맺었다. 미국과 유럽을 비롯해 일본, 홍콩 등 아시아 10개국 동시 발매를 계획하고 있다. 소니뮤직은 또 록밴드 보컬리스트 출신으로 현재 케이블 음악채널에서 VJ를 맡고 있는 한별과 전속계약을 맺는 등 신인 발굴에 나서기도 했다. 소니뮤직 관계자는 “앞으로도 신인을 발굴하고, 실력 있는 가수와 전속 계약을 맺는 등 가요 쪽에 힘을 실어주려 하고 있다.”고 말했다. 앞서 워너뮤직은 2007년 비타민 엔터테인먼트, 제이스 엔터프라이즈를 인수하며 일찌감치 국내 시장 진출에 박차를 가했다. 국내 음반 제작, 유통은 물론 매니지먼트까지 하게 된 것. 현재 비타민에는 조규찬, 가비엔제이, 이기찬, 박혜경, 왁스 등이 소속돼 있다. 세계적인 메이저 음반사들이 국내 음악 콘텐츠에 관심을 갖게 된 것은 국내 팝 음악 시장이 몰락한 탓이 크다. 한때 국내 시장의 70%를 장악했던 팝 음악은 1990년대 이후 쇠락의 길로 접어들었다. 가요가 급성장하며 전세가 역전된 상황에서 팝 음악을 들여와 판매하는 것만으로는 살아남을 가능성이 희박해진 것이다. 세계적인 음반사들의 러브콜은 한국 음악 콘텐츠의 국제적인 경쟁력이 입증됐다는 방증이기도 하다. 원더걸스가 미국에 성공적으로 진출하고 여러 아이돌 그룹들이 아시아 시장에서 인기를 얻고 있는 점이 이를 뒷받침한다. 임진모 음악평론가는 “예전에 국내 가수가 해외 음반회사와 계약한다는 것은 금전적으로 투명하다는 것 외에는 딱히 이점이 없었는데, 이제는 해외 진출을 염두에 두는 것이라 의미가 크다. 이런 분위기가 가속화되고 지속화됐으면 한다.”며 “우리 음악도 미국, 일본, 동남아, 유럽 등으로 줄기차게 나가야 한다.”고 강조했다. 홍지민기자 icarus@seoul.co.kr