◎“군인도 좋은 시 쓴다는 것 보여주고 싶어요” 군인과 시인.전혀 어울릴것 같지 않은 이 두가지 일을 한꺼번에 해내는 이가 있다.육군 소령(진) 장순휘씨(38)가 최근 「분단조국의 군인으로 태어나」(시와 사회사)라는 두번째 시집을 내고 독자들의 서재를 노크했다.지난 84년 처녀시집 「부동항」이후 12년만에 책을 엮는 것이니 그야말로 조심스러운 노크인 셈. 『많은 이들이 다른 일을 하면서 시도 쓰는데 비해 현역군인으로 본격적인 시작활동을 하는 이는 전무하다시피 합니다.군인도 좋은 시를 쓸 수 있다는 것을 보여주고 싶어서 책을 묶었는데 생각만큼 재능이 따라준것 같지 않아 안타깝습니다』 틈틈이 써둔 86편의 시들엔 아무래도 군인의 시각이 강하게 드러나있다.표제작이나 「변방의 삭풍」「병사와 어머니」「비무장지대 스케치」시리즈 등은 제목부터 표나게 군인적인가 하면 꽃이름이나 삶의 애상을 소재로 삼은 시들에서도 자주 군인화자의 목소리가 돌출한다. (「봄」중에서) 『가식과 꾸밈이 없이 진솔한 묘사를 들려주는 신경림 시인을 좋아한다』는 장씨는 『참 군인으로 평생을 바치는 것이 첫번째 소원이고 문예지를 통해 활발히 활동하는 시인이 되는게 두번째 소원』이라고 포부를 밝혔다.

◎엇갈린 평가 “눈길”/김씨­지난 상처 솔직하게 표현/황씨­아름답지만 현실성 결여 산업체 야간학교 여공시절 체험을 끄집어냄으로써 속살거리는 소녀 정도로 알았던 작가 신경숙을 달리 보게 만든 「외딴 방」.지난해 우리 소설 최대수확중 하나로 꼽힌 이 작품을 두고 두명의 평론가가 엇갈린 비평을 선보였다. 「문학동네」봄호에 실린 김사인씨의 「외딴방에 대한 몇개의 메모」와 「문학과 사회」봄호에 실린 황도경씨의 「으로 가는 글쓰기」가 그것.김씨가 현대문명의 가파른 속도와 신씨의 글쓰기를 견주며 「외딴방」에 적극적 의미부여를 하는데 반해 황씨는 꼼꼼히 읽은 작품에 세심한 비판을 가하고 있어 눈길을 끈다. 「문학동네」의 젊은 작가 특집으로 묶인 평론에서 김씨는 「절절함과 솔직성으로 가득찬 외딴 방」에서 작가는 「온몸으로 과거와 마주서」있다고 상찬하고 있다.이 작품을 비롯,신씨의 인기요인은 속도위주 산업화 시대에 「어머니의 무릎을 베고누워 위로받고자」 하는 내밀한 욕구를 채워준다는 점. 30대 소설가로 성장한 「나」의 심리와 고달펐던 10대에의 회상 사이에서 오락가락 하는 이 작품은 자칫 복잡하게 엉크러져 버릴 줄거리를 제3의 은밀한 의식이 따라붙어 잔가지를 정돈,진폭과 짜임새를 더했다는게 김씨의 분석이다.김씨는 신씨가 「진혼의 예를 갖춰 지나간 상처의 시절을 제사지내고 있다」며 「또다른 눈밝은 이들께서 이 천도제를 깊이 살펴 읽어주실 것」을 기대했다. 한편 황씨 역시 「외딴 방」의 뚜렷한 성과부터 짚어나간다.「외딴 방」이전의 신씨는 사라져가는 것들에 대한 안타까움과 그리움을 노래한데 반해 「외딴 방」이후엔 오히려 지워진 것들을 들춰 낸다는 것.글쓰기가 상처에서 꿈으로 도망치는 것이었다가 상처와 직면하는 수단으로 변한 점에서 「외딴 방」은 일단 작가 신씨에게 일대 전환의 계기라고 김씨는 평가했다. 하지만 황씨는 이같은 신씨의 작품이 어두운 현실을 거쳐 아름답지만 현실성없는 전설로 나간다며 비판한다.이점에서 전설을 거쳐 삭막한 현실에 이른 오정희씨의 「옛우물」과 대조적이라는 것.때문에 노동현장 등 지난 시대의 사회상이 주인공의 의식과 긴밀하게 연관되지 못한채 삽화로 머문 대목이 많다고 김씨는 꼬집고 있다.또한 희재언니와 창 등 주요 등장인물이 현실감없이 그려져있으며 희재언니의 죽음에 필연성이 결여돼 있다는 문제점도 제기하고 있다.이밖에 가난하지만 사랑을 많이 받은 「나」를 화자로 내세우는 바람에 글쓰기가 때론 어리광으로 비친다는 지적도 따랐다.

◎「작가세계」·「문학동네」 등 문예지서 특집 마련/외국여행 다룬 「하얀배」·「돈황의 사랑」 대표작/문학배경 해외로 확대… 자아발견 과정 조명 작가 윤후명씨(49)가 요즘 화제다.지난 67년 신춘문예 시 당선으로 등단한뒤 시와 소설을 오가며 어느덧 중진대열에 들어선 그가 새삼 비평가들의 「주 공략대상」으로 떠올랐다.도마위에 오른 그에겐 싫은 소리도 들리지만 작품의 의미를 다시 캐묻는 진지한 관심이 높다. 그는 자기가 엿본 삶의 쓸쓸함으로 누구보다 독특한 사설을 풀어온 작가로 꼽힌다.아지랑이같이 나른한 글월의 행간엔 서정적 울림이 깊이 감춰져 있었다.하지만 그뿐,사실주의가 휩쓸던 풍토에서 그같은 작품이 주류는 아니었다. 그러던 그가 90년대 들어 뜻밖에 주목받고 있다.글쓰기의 환경이 크게 바뀐 가운데 내밀히 중얼거리는 그의 문체,일상에서 훌쩍 벗어나려는 이국취향 등이 새시대의 징후로 읽히기 때문.특히 우리 문학 배경의 해외확대에 발맞춰 외국기행을 다룬 그의 작품들이 부쩍 눈길을 끌고 있다. 계간 「작가세계」 겨울호는 윤후명 특집을 마련,작품세계의 전모를 조감한다.평론가 양진오씨는 여기서 「여행하는 영혼과 여행의 소설」이라는 글을 통해 그의 기행소설이 어떻게 변모해왔는지를 살핀다.또 「문학동네」겨울호에 실린 이광호씨의 비평 「돌아오지 않는 항해­우리 시대 여행소설에 대한 단상」은 윤씨의 작품을 김인숙·윤대녕 등 최근의 여행소설과 나란히 놓고 시대적 공통의미를 밝히려 하고 있다. 양씨에 따르면 작가의 여행은 「나」의 재발견 과정이다.과거 「돈황의 사랑」「누란의 사랑」 등에서 관념만으로 여행해온 작가는 최근의 「여우사냥」「북회귀선을 넘어서」,특히 올해 이상문학상 수상작 「하얀배」 등으로 오면서 실제여행에 나서는데 더욱 중요한 것은 이때 「나」의 사고가 탈바꿈한다는 것.앞선 소설에서 「나」가 존재의 어쩔 수 없는 소멸로 기울었다면 근작들에선 단절을 넘어선 우주적 통합까지 내닫게 됐다는 진단이다. 변화의 양태야 어떻든 「나­중심주의」에 기울어있는 그의 소설이 새롭게 각광받는 까닭은 뭘까?그것은 윤후명 소설이 지워져가던 「자아」를 복권했기 때문이라고 양씨는 말한다.즉 계층·계급·민족 등에 밀려 푸대접받던 자아에 계속 매달려온 그의 「단심」이 달라진 사회 분위기에서 평가되고 있다는 것. 양씨가 작가의 근작에서 연대감과 생존을 회복하는 계기를 보는데 견줘 이씨는 그의 소설을 모든것이 하나의 환상과 이미지로 떨어지는 현대의 운명으로 읽는다.이씨에 의하면 현대의 여행소설은 각고의 고난을 뚫고 성장해서 돌아오는 「오디세이아」에서와는 달리 귀환을 기약할 수 없는 「위험한」 표랑이다.중앙아시아 여행에서 우연히 마주친 조선족과 모국어를 주고받는 풍광을 신비적으로 그린 단편 「하얀배」는 얼핏 민족정체성의 회복을 말하는것 같지만 퇴색해가는 모국어와 조선족의 위상에서 차라리 위기감의 표출로 읽힌다.이씨는 윤후명소설이 이같이 흔들림과 생채기투성이인 현대인의 운명에 기꺼이 몸을 맡기는 모험을 마다하지 않는다는 점에서 그 가능성과 의미가 크다고 분석한다.

◎“문 닫아걸고 원고지와 씨름”/나는 굼뜬 작가… 조바심 치지만 하루 한장이 고작/「고통없이 쓴 글은 흉내」 박경리 선생 말은 큰 위안 「작가로서의 광기도 없고 특별한 삶을 살지도 못한다는 열등감에 사로잡혀 있던 몇해전 박경리 선생님을 처음 뵈었어요. 외딴 곳에서 아무 걸릴 것없이 문학만 하는 것 같은 선생님이 너무 부러워 저처럼 가정의 울타리에 갇혀서야 무슨 큰 글을 쓰겠느냐고 투정을 부렸습니다. 선생님은 자신의 고단한 체험에서 우러나지 않은 글은 흉내고 관념일뿐 진짜 문학이 아니라고 저를 달래며 웃으시더군요」 삶의 속됨과 누추함을 가차없이 드러내면서도 이를 명징한 언어로 포현해 오히려 아름답게 느끼게끔 하는 작가 오정희씨(48).주부노릇 엄마노릇에 1년에 많아야 단편 세편으로 숨바꼭질하듯 독자와 만나온 그가 요즘 부쩍 바빠졌다. 계간 「문학과 사회」 가을호에 실을 작픔을 쓰느라 문고리를 걸어잠근채 한여름을 나고 있기대문. 또 멀잖아 그간 발표한 작픔들이 문학과지성사에서 창작집으로 묶여 나온다. 「글쓴답시고 훌쩍 어디 놀러도 못갈만큼 항상 마음죄며 살아요. 그러면서도 이리 더딘것을 보면 제가 굼뜬 작가인가 봐요」 최근 동료들이 두번이나 그의 작품세계를 집중 조명한 것도 그의 마음을 바쁘게 한다. 얼마전 나온 책 「오정희 문학앨범」(웅진출판사)은 그를 아끼는 문인들이 작품론과 작가론을 하나씩 내놓아 「오정희 문학」의 웅숭깊은 세계를 해부한 기획. 보석을 깎듯 글을 다듬고,단정하게 가족을 건사하면서도 웃사람에겐 너그러운 벗으로 살아온 삶의 여러 층위를 짐작케 해준다. 이 책엔 지인들이 쓴 연대기와 작품론,작가와의 사연을 담은 이경자·이제하씨의 글,그가 손수 고룬 산문 세편,또 「유년의 뜰」「동경」 「옛우물」 등 소설 세 편을 수록했다. 하지만 무엇보다 흥미있는 글은 작가가 직접 밝힌 「소설쓰기,소설짓기」이다. 식구들이 집을 나선 아침 7시부터 하루를 써내려간 이 글엔 정확하고 아름다운 한줄을 위해 원고지칸과 피를 말리는 씨름을 해야 하는 작가의 생활이 드리워져 있다. 그것을 한없이 확장되는 희고 텅빈 종이앞에서 커피를 마셨다,집안을 치웠다 조바심을 치지만 하루에 원고지 한 장을 다 못채우는 언어 세공인의 운명이다. 또 계간 문예지 「작가세계」 여름호도 「오정희 특집」을 실어 그의 작품세계를 소개했다. 고교시절 「인생따위는 아무래도 좋다, 다만 책을 읽고 쓰는 사람이 되고 싶다」고 까지했던 그녀가 어떻게 반복되는 살림살이를 덤덤히 받아들이게 됐을까. 「젊은 날엔 본디 환상과 열정이 승한 법이지요, 하지만 이젠 지루하고 권태로운 일상이 구원이 아닌가 하는 생각이 들어요」라는 게 여유있게 웃는 작가의 대답이다.

◎김운비 작 「청동입술」·김이소 작 「칼에 대한 명상」/2명 모두 불문학박사… 소재·시각 독특,주요 출판사서 기획/청동…­「남녀의 완벽한 만남」에 회의적 물음표/칼에…­자살 한국 애인 회고한는 프랑스 남자 주요 문학출판사들이 동시에 미등단작가의 장편소설 출간에 나섰다.문학과 지성사에서 「청동입술」(김운비 지음)을 냈고 민음사가 「칼에 대한 명상」(가제·김이소 지음)을 곧 출판할 예정.민음사는 이밖에도 올 하반기에 미등단작가의 장편 두어권을 더 내놓을 계획이다. 신춘문예 당선이나 문예지 추천이라는 제도권 등단절차를 거치지 않은 신인의 약점을 굵직한 출판사의 이름이 보완해주고 있는데다 이 신인들의 작품이 참신한 소재,독특한 시각을 지니고 있어 문단의 화제가 되고 있다. 「청동입술」의 저자 김운비씨(38·본명 김지영)는 프랑스 제7대학에서 문학박사학위를 받고 평론가로 글을 써왔지만 소설은 이 책이 첫작품.복거일·이명행에 이어 문학과 지성사가 전격적으로 단행본을 할애한 세번째 미등단신인이라는 점이 소설에쏠리는 주목을 배가하고 있다. 이같은 외부적 요인 외에 멜로드라마에서 기본틀을 빌려온 듯한 이 책은 소설 자체로도 흥미롭게 읽힌다. 대학시절 연인관계였다가 헤어진 류수와 민구는 류수가 프랑스에서 돌아오면서 다시 만나게 되지만 세월의 틈새엔 정윤이라는 또 다른 여자가 끼어 있다.민구를 사이에 둔 류수와 정윤의 삼각관계는 현아·한석·정길·우희 등 수많은 남녀와의 부딪침을 거치면서 욕망의 증식과 가지치기를 거듭한다. 라이벌로 인해 더욱 타오르는 삼각형의 욕망은 욕망의 대상이 된 타인의 전존재를 삼키려 들지만 그 끝자리에서 그러쥐는 것은 대상의 실체가 아니라 뾰족할대로 뾰족해져 재가 된 자신의 마음의 흔적뿐이다. 이 책은 욕망의 이같은 메커니즘을 보여주며 두 사람의 완벽한 만남이란 결코 이뤄질 수 없는 게 아닌가 하는 회의적 물음을 던진다는 점에서 연애소설을 뛰어넘는다. 「칼에 대한 명상」의 김이소씨(40·본명 김정옥)도 역시 불문학박사로 로브그리예를 전공했다.불혹 나이의 늦깎이 데뷔지만 문학공부는 소설쓰기를 위한 준비작업이었다고 말한다. 이 소설은 한국유학생의 연인이었던 프랑스남자가 자신의 애인이야기를 들려주는 형식으로 진행된다.이 유학생이 귀국한 뒤 자신에 대한 몰이해와 구직난 등의 문제와 부딪쳐 고민하다 자살에까지 이른다는 줄거리. 하지만 이 소설은 뚜렷한 스토리를 들려주거나 의미있는 전언을 남기기보다는 읽는 이의 감정을 고조시켜가는 과정 그 자체를 목적으로 한다.마치 음악을 들으며 언어를 떠난 순수감정의 세계를 추체험하듯이 소설이 바로 이런 순수감정을 전달하는 도구가 되도록 하겠다는 것.여기엔 소설이 더이상 진리가 목적이 아니라 피사체를 있는 그대로 드러내는 예술행위라고 한 로브그리예의 영향이 강하게 배어 있다. 민음사 편집주간 이영준씨는 『제도권 문단서 동떨어진 작품중엔 뜻밖에 전율할 상상력으로 세상보기의 새로운 시각을 여는 작품이 많다』면서 『앞으로도 미등단작가의 참신한 문제작을 발굴,소개하는 작업을 꾸준히 추진할 것』이라고 말했다. 한국문단에 상당한 영향력을 지닌 주요출판사들이 이처럼 미등단 신인의 작품 출판에 본격적으로 나섬에 따라 올 하반기부터는 소설출판의 흐름이 바뀔 것으로 전망된다.

◎문사/김주연씨,윤대녕·신경숙 소설 분석/창비/신예비평가 방민호씨,장정일 비판 80년대 문학의 두 갈래 큰 흐름을 대표하던 계간 「문학과 사회」와 「창작과 비평」이 새로 나온 여름호에서 약속이나 한 듯 신세대문학특집을 마련했다.「활공과 잠행­새로운 세대의 글쓰기」(문사),「90년대 문학의 현황점검」(창비)이라는 특집제목부터 아직까지는 관망에 가까울 만큼 조심스러운 기미가 묻어 있지만 문단의 주목받는 두 세력이 하필 지금 신세대문학을 입모아 말하고 있다는 대목은 시사적이다.그중에서도 김주연씨의 신경숙·윤대녕논인 「소설은 없다고 말할 수 없는 한 두가지 이유」(문사)와 방민호씨의 장정일비판 「그를 믿어야 할 것인가」(창비)는 「스타」작가에 대한 비평을 통해 신세대문학을 읽는 전형적인 두가지 관점을 드러내주고 있다.두 사람의 연배가 틀린 만큼 관점이 편차를 보이는 것은 당연하지만 젊은 비평가가 또래작가에 대해 더 비판적이라는 점은 뜻밖이다. 중견평론가 김주연은 신경숙을 웃연배와 구분짓는 차이로 사유의 불연속성을 든다.실연의 슬픔에 구차하게 매달리던 기존의 소설과 달리 신경숙은 소설 「깊은 슬픔」을 통해 원고·자료·자동응답전화기 등의 소지품목록과 슬픔을 동격으로 놓으면서 슬픔을 생활의 틈새에 간헐적으로 끼어드는 사물 같은 것으로 처리해버린다.간헐적인 슬픔이란 슬프다고 바로 울고 원인이 있어 행하던 기존 소설문법의 세계와 다르다.여기엔 인과율에의 구속이 없다. 이야기가 인과관계를 따라 진행되지 않기는 윤대녕도 마찬가지.그의 작품은 아주 오래전에 와본 듯한 장소,어디선가 만난 듯한 여자 등 강렬한 실재감을 주지만 결국 허상일 뿐인 것들의 정체를 캐는 부질없는 시도다. 신예비평가 방민호는 인과율의 실종을 「시작과 결말은 있어도 진정한 의미의 서사가 없다」는 얘기로 바꿔 장정일 소설에 대입한다.「너에게 나를 보낸다」에서 작가 스스로 「서사를 지키기 위해서는 정보를 차단해야 하는데 그것을 막아줄 경험과 사유는 (신세대소설가에게)애초부터 전멸」해버렸다고 말하는 것처럼 그의 소설은 소설전체를 관통하는 지향성 대신공들여 다듬은 단위문장의 미학을 택하고 있다. 그 결과 문학의 본원적 기능인 현실부정과 치열한 저항이 사라져버렸다는 게 방민호 비판의 골자다.한계를 끌어안고 이것과 대결하려는 부정의 정신만이 그 한계를 넘어서는 실마리를 준다.그렇다면 장정일을 포함한 신세대작가들에겐 삶과 이론에 대해 회의하는 비판정신의 회복이 절실하다는 것. 젊은 방민호가 비판적인 반면,구세대에 속하는 김주연이 신세대의 가능성에 더 너그럽다는 점은 흥미롭다.김주연 역시 젊은 작가들이 몰고온 「소설의 위기」를 일단 수긍하지만 소설이란 어차피 거대한 허구인 만큼 이속에서 벌어지는 다양한 반란으로 신세대소설을 이해해야 하는 것 아닌가 하고 반문한다.문학의 영역이 이미 기존의 틀로 잴 수 없을 만큼 확장되어 있는 지금 비난보다는 새로운 소설세계의 본질을 꿰뚫어 갈 작가론적 접근 같은 격려가 더 필요하다는 것이다.

◎문학과 다른 장르간 접목 가능성 타진 문학이 물밀듯이 밀려오는 대중문화를 놓고 고민했던 것은 어제 오늘의 일이 아니다.먼거리에서 무시하거나 눈살 찌푸리는 단계를 지나 대중문화를 논의의 대상으로 끌어올리기까지 큰 변화가 필요했다.이론적으로는 문학 텍스트의 해체를 논하는 포스트 모더니즘의 유행이,현실적으로는 TV,영화의 세례를 받고 자라난 젊은 문인들의 출현이 이같은 여건을 조성한 것. 이런 추세에 따라 「시인과 사회」「현대시」 등의 문예지도 각각 최근호에 대중문화 특집을 다뤘다. 계간 「시인과 사회」 봄호에 실린 소장 영문학자 임상훈의 논문 「테크놀러지,대중문화,문학의 변화된 지평」은 대중문화와의 상관관계 속에서 문학이 처한 상황을 살펴보는 글. 미국의 문맹률 자료는 1%에서 13%까지 큰 편차를 보이는데 이는 달라진 문학의 현실과 관련이 깊다.그동안 「문학이 대중문화보다 우월하다」고 여긴 것은 문학을 가능하게 한 활자문화등의 테크놀러지가 그런 생각을 유포했기 때문.그러나 컴퓨터 통신등 테크놀러지의 「차원」이 달라진 현대에 이런 명제는 이미 구식이라는 것.그림만으로도 의사소통이 되는 윈도우즈 운영체계가 나오는가 하면 「컴퓨터 문맹」이 일반용어가 되고 있다.문맹률 집계가 오락가락하는 것도 컴퓨터가 새로운 지표로 떠오르는 이런 현실을 반영한다.이처럼 다양한 매체가 활자의 영역을 급속히 파고드는 상황에서 문학도 대중문화의 가능성을 진지하게 점검해봐야 한다는 것이 이 글의 주요내용이다. 「현대시」 5월호에 실린 정재형의 「영화와 시 혹은 영화속의 시적 수사학」은 「집시의 시간」「현위의 인생」「거미여인의 키스」같은 영화를 통해 영화와 문학언어,특히 시와의 밀접성을 강조한 글.새우잡이 배 선원의 삶을 그린 우리 영화 「가슴에 돋는 칼로 슬픔을 자르고」에서는 라디오뉴스를 통해 역사적인 격변들이 전해지지만 그 10여년간 선원들의 삶은 조금도 나아지지 않는 대비를 통해 공적인 역사와 사적인 삶의 흐름이 어긋나는 상황이 상징화되고 있다.시의 고유문법이 이처럼 다른 장르에 투영되는 예를 빌어 지은이는 다매체 시대 문학이 다른 장르와 교섭할 가능성을 타진하고 있다.

『잃어버린 서울대의 역사 유물을 찾습니다』 서울대가 개교 50주년을 맞는 내년10월 학교의 역사를 한눈에 볼 수 있는 기념 전시회를 열기로 하고 관련자료의 공개수집에 나섰다. 서울대는 46년 개교이래 좌우대립의 격동기와 6·25전쟁 등을 거치면서 많은 기록들이 사라져 곳곳에 공백을 남겨놓고 있다. 특히 초창기 서울대를 거쳐간 좌익·월북인사들에 대한 기록이 폐기됐는가 하면 6·25사변으로 부산에 내려갔던 51년 1월부터 54년 10월 사이에는 학적부 등 기초자료마저 없는 상황이다. 이에 따라 서울대는 구멍난 역사를 메워줄 수 있는 자료들을 오는 6월1일부터 96년 3월31일까지 열달동안 소장자들로부터 기증받기로 했다. 서울대가 찾고 있는 자료는 학교뱃지,학생증,교복,서울대의 옛 건물과 학생들의 모습을 담은 사진,성적표,졸업장,문예지 및 학술지 등이다.

◎신경숙의 「깊은 숨을…」은 3곳서 출판 「’95현대문학상 수상소설집」을 비롯한 각종 문학상 수상작품집이 서점에 선보이고 있다.최근에는 문학단체와 출판사에서도 「올해의 소설」「우수단편소설모음」하는 식으로 앤솔로지를 펴내 우수작모음집이 크게 늘어났다. 그러나 중·단편소설을 대상으로 하는 우수작모음집들의 경우 동일작품을 서로 중복수록하는 예가 많아 부작용을 우려하는 목소리가 문단에서 불거져 나오고 있다.국가적으로 출판의 낭비이며 독자와 출판사·작가 3자 모두에게 피해를 주는 측면이 크다는 것이다. 현재 시중 서점에서 선보이고 있는 우수작모음집은 「이상문학상 수상작품집」(문학사상사)「현장비평가가 뽑은 올해의 좋은 소설」(현대문학)「4대문학상 수상작가 대표작」(작가정신)등 줄잡아 10여종.대부분 문예지에 발표된 우수 중·단편소설을 매년 또는 부정기적으로 선정 수록해 대중성이 적은 순문학작품이 읽히게 하는데 크게 한몫하고 있다. 그러나 심하면 우수작모음집 수록소설의 3분의 1이 다른 모음집과 겹치는 등모음집의 중복수록이 심각하다.올해 「현대문학상 수상소설집」(현대문학)의 표제작인 신경숙의 「깊은 숨을 쉴 때마다」는 이미 「,95우수중편소설모음」(한국소설가협회 선정)에 실렸던 작품.지난해 「문예중앙」겨울호에 발표된 것을 포함하면 작가의 창작집에 실리기에 앞서 3번이나 출판되는 것이다.또 「,95우수단편소설모음」에 수록된 단편 「차력사」(김영현)「푸른 기차」(최윤)「마지막 테우리」(현기영)「늪이 있는 마을」(김소진)등은 이미 다른 모음집이나 창작집에 실렸던 것들이다. 이같은 중복수록은 우수작품은 적은데 이를 묶어내는 출판사가 많은데 따른것.독자들로서는 우선 이처럼 중복수록하며 여기저기서 펴내는 우수작모음집이 과연 수록작품 선정에 있어 보편적 타당성을 지녔는지 의문을 갖게 된다.최근에는 중견작가들이 중·단편소설을 거의 쓰지 않아 모음집에 수록할 작품이 없다는게 문단 관계자의 설명.결국 모음집에 실린 작품 전부가 대단한 작품은 아니며 출판사가 책을 팔기 위해 한 시기의 대표작을 읽는다는 기분이 들도록독자들을 오도한다는 것이다. 출판사측에서도 중복수록의 부작용을 유발하면서 과연 판매신장에 성공하고 있는지 의문시된다.일부 출판사에서 펴내는 우수작모음집 외에는 기대만큼 판매가 순조롭지 못한 것으로 추산되고 있다. 중복수록의 가장 큰 수혜자처럼 여겨지는 작가들은 실제로는 가장 큰 불만집단이다.독자들이 찔끔찔끔 작품에 먼저 접함에 따라 정작 작가가 심혈을 기울여낸 창작집에는 무심한 것이 그 이유다.이름을 밝히길 꺼려하는 한 인기작가는 『창작집을 내기에 앞서 재수록을 위해 작품을 내주면 상처받는 느낌이 들고 기운이 빠진다.거절하고 싶지만 까다롭게 군다고 출판사에 밉보일까봐 그러지 못한다』고 말했다.작가들의 경우는 또 재수록료가 턱없이 싸 생계에 별 도움이 되지 못하고,판매성과에 따라 보상을 받지 못하는 것도 불만요인이다. 결국 모음집을 베스트셀러 순위에 올리는 일부 출판사를 빼고는 모두가 피해자인 셈.소설가 박덕규씨는 『출판사가 모음집 출간으로 큰 돈을 벌겠다는 자본논리를 버리지 않는 한 피해의 악순환은 계속될 것』이라면서 『어떤 식으로든지 이에 대한 개선이 이뤄져야 한다』고 주장했다.

◎「소설과 사상」·「동서문학」등 문예지 두작가 근작에 비평의 글/이/작가 주관 깊게 개입… 긴장·치열성 부족/윤/피상적으로 「신화」 차용,몰역사성만 돌출 소설가 이문열씨(47)와 윤대녕씨(33)에 대한 비판의 글이 문예지에 잇따라 발표됐다.계간 「소설과 사상」「세계의 문학」「동서문학」 최근호는 이문열·윤대녕씨 작품에 대한 비판적인 평들을 게재하고 있다. 두 사람은 각각 자기 세대에서 최고로 꼽히는 작가들.이문열씨는 최근 창작집 「아우와의 만남」을 출간 두달여만에 6쇄(쇄당 1만부씩)까지 찍는 등 호조를 보이고 있으며 윤대녕씨도 창작집 「은어낚시 통신」에 이어 올해 초 펴낸 장편소설 「옛날 영화를 보러갔다」로 평단의 큰 관심을 모았다.따라서 이들에 대한 비판은 문단은 물론 일반독자에게도 주목의 대상이 되고 있다. 두 작가에 대한 계간지의 비판은 먼저 이문열의 경우 90년대 작품들이 예전의 소설들에 비해 긴장감이 떨어지고 작가의 주관이 너무 노골적으로 드러난다는 것.문학평론가 김만수씨는 「소설과 사상」에 기고한「시인과 소설가의 차이」라는 논문에서 『「아우와의 만남」「시인과 도둑」 등 90년대 이문열 작품들은 긴장과 치열성이 부족하며 상투성으로 떨어진 「가짜 화해의 소설」들』이라고 비판했다.그는 이같은 결과가 초기 이문열작품을 돋보이게 하고 그를 상대주의를 고수한 비판적 지성이자 전위로 만들었던 「방법적 회의」정신의 퇴색에서 오는 것이라고 분석했다.즉 스스로를 부정하고 회의하는 긴장의 정신이 결여돼 있고,작가 스스로 80년대 진보적 민족진영과의 불화와 같은 시대와의 대결을 포기했기 때문이라는 것이다. 『이문열은 90년대에 이르러서는 더 이상 시대와 불화하지 않는다.그는 어느 때부터인지 이미 우리시대의 문학에서 상당히 영향력이 강한,한 사람의 중요한 「심판원」이 되어 버렸다.이제 그는 더 이상 「전위」가 아니라 그가 비난해 마지않았던 「중심」이 되어 버린 것이다』 김씨는 이문열씨에게 『겸허의 미덕과 철저한 분석정신으로 긴장을 이끌어내야 한다』고 충고했다. 문학평론가 김경수씨는 「관념적 시점과 해석으로서의소설쓰기」(「세계의 문학」)에서 이문열씨의 서술태도에 비판의 초점을 맞추고 있다.김씨는 『이문열의 90년대 소설들이 연대기적인 인물의 삶을 추적하면서 그 앞뒤에 주석을 서슴없이 다는 등 이야기보다는 그것을 전달하는 작가의 해석적 시점을 앞세우고 있다』고 지적했다.그는 이같은 글쓰기가 세상에 대한 직접적인 말 건넴을 지향하는 작가의 자의식을 본격적으로 드러낸 것이지만 소설쓰기에 있어선 불확실한 기법이며 작품내용의 현실성마저 떨어뜨릴 우려가 있다고 경고했다. 윤대녕에 대한 비판의 글들은 그의 작품들이 「시원으로의 회귀」라는 소설의 주제를 주관적 수준인 작가의 담론으로 풀어갈 뿐 현실의 구체적인 모습으로 소설에서 천착하고 있지 않다는 것.문학평론가 김경수씨는 「윤대녕 소설을 비판한다」(「소설과 사상」)라는 글에서 『윤대녕의 장편 「옛날영화…」에서 주제를 이끌어내기 위한 고대 영원회귀 제의의식이 그 심오한 뜻이 간과되고 피상적으로만 차용되고 있어 작가의 몰역사성과 염세적 세계관이 드러나고 있다』고 지적했다.문학평론가 황광수씨도 「영원회귀와 삶의 재생」(「동서문학」)이란 글을 통해 『「옛날영화…」의 소설공간이 「역사」에 대한 강한 부정을 드러내고 있는데도 등장인물이 후기자본주의 사회의 소비문화를 거부감없이 향유하는 등 우리시대에 대한 대안적 기능을 하지 못해 결과적으로 역사도피로 흘렀다』고 꼬집었다.

◎지난해 「문학동네」·「리뷰」 창간 이어 「문학아카데미」「앞선문학」 곧 선보여/「문학정신」은 계간,「현대시」 종합지로 탈바꿈/발표지면 확대·문학위상 변화에 적극 대처 문예지 창간 붐이 지난해부터 올해로 이어지고 있다. 지난해 하반기 첫선을 보인 종합문예지 계간「문학동네」(문학동네 펴냄)와 계간「리뷰」(문예마당)가 순조로운 출발을 한데 이어 계간「문학아카데미」,월간「앞선문학」등 몇몇 잡지가 올봄 창간을 앞두고 막바지 작업에 들어갔다.또 월간「문학정신」이 계간으로 바뀌며 시전문지인 「현대시」가 종합문예지로의 변신을 모색하는 등 문단에 변화가 일고 있다. 문학아카데미사는 문학종합지로 「문학아카데미」를 올 봄호부터 창간,문인들의 발표의 장을 늘리기로 했다.발행인겸 편집인인 박제천시인은 『대부분의 문예지가 범문단적이라기보다는 동인지화 했으며 젊은 문인쪽으로 치우쳐 있다』면서 『문단이 한쪽으로 기울어져 있는 현상을 바로잡는데 새 잡지가 일조하기를 바란다』고 말했다.그는 지상강좌를 실어 문예아카데미사가 그동안 벌여온 시인 재훈련 등 문학교육사업을 이어받고 우리 문학작품을 영어로 번역해 싣는 등 세계화 추세에도 부응하겠다고 덧붙였다.이번 창간특집으로는 광복50년과 윤동주 사후 50년을 맞아 「윤동주 특집」을 마련했다.편집위원은 강우식·이탄·민용태·김여정·윤후명·정채봉·홍신선씨 등이다. 앞선문학사에서 3월호로 창간하는 「앞선문학(문학)」(발행인 주영준)은 참된 문학의 추구를 내세우는 월간 종합문학지.안도섭주간은 『정치지향적인 문인을 배제해 문단정치를 배격하고 우수한 필진을 확보하는데 주력하겠다』고 밝혔다.창간특집으로 「한국문학 반세기를 말한다」를 좌담으로 마련하고 중진·중견시인 33인의 특선시를 수록했다. 이밖에 대교출판사의 자회사인 프레스빌에서는 단편소설만으로 꾸미는 획기적인 계간지 「단편소설」창간을 준비하고 있다.최근 상업성을 노골화한 장편소설에 밀려 단편소설이 홀대받는 경향에 대한 반발로 단편소설로서 본질적인 문학을 시도해보겠다는 것이 창간동기.그러나 내부사정으로 당초 올봄창간에서 내년 봄으로 창간을 늦췄다. 한편 지난해 12월까지 월간으로 나오던 「문학정신」이 올 봄호를 시작으로 계간지로 변신한다.이는 경제적 이유 때문이기도 하지만 바쁜 제작일정에 쫓겨 심층적인 글을 싣기 힘들었다는 자체 반성에 따른것.윤성근편집장은 계간지로 바꾸면서 『멀티미디어로 인해 문학의 위상이 바뀌는 시점에서 미술 영화 등 인접예술의 수용에도 신경을 썼다』고 말했다.특집으로 「예술과 매체」를 실었다. 시전문지인 월간「현대시」도 차세대잡지를 꿈꾸며 변신을 시도하고 있다.원구식주간은 『기존 종합문예지의 편집은 너무 낡고 영상매체 시대에 적절하게 대응하지 못하고 있다』면서 『시설이라는 새로운 장르를 개척하고 운문 위주의 종합문예지로 탈바꿈하겠다』고 밝혔다.올 10월 시험호를 제작할 예정이다. 이처럼 문예지 창간과 변신이 잇따르는 것은 기존 문학계 판도에 대한 불만을 해소시키기 위해서거나,변화하는 문학의 위상에 적극 대처하려는 노력으로 풀이되고 있다.그러나 이 문예지들이 이러한 역할을 제대로 수행하기 위해서는 우선 개성을 갖추고 질도 높아져야 한다는 지적이 많다.

◎작가 한승원씨 자녀 소설서 영예/“전통의 등용문 통과해 집안영광” 한승원씨(56)의 맏딸과 맏아들이 서울신문 신춘문예에 잇따라 당선돼 화제가 되고 있다. 맏딸 강씨(25)가 지난해 소설부문에 당선된데 이어 맏아들 동림씨(27·본명 한국인)가 올해 소설부문에 당선돼 나란히 등단한 것이다. 『전통적으로 우수한 작가들을 배출해온 서울신문은 해마다 작가 지망자들의 관심을 끄는 등용문인 만큼 집안의 영광이 아닐 수 없지요.두 아이가 앞으로 작품을 얼마만큼 잘 쓸 것인가의 문제는 차치하고 일단 작가로서의 통과의례를 거쳤다는 점이 대견스럽습니다.한편으론 아버지의 업고(업고)를 두 자식이 똑같이 대물림한다는 점이 안타깝기도 합니다』 한승원씨는 지난해 딸 강씨의 서울신문 신춘문예 당선 소식과 아들 동림씨의 탈락이라는 희비를 동시에 맛보았지만 올해 동림씨의 당선으로 그동안 막힌 물꼬가 트인 기분이라면서 기쁨을 감추지 못했다. 지난해 당선된 강씨는 93년 계간 「문학과 사회」 겨울호를 통해 등단한 시인이기도 한데 소설쓰기를드러내놓고 하지 않아 그의 당선사실이 주변사람들과 가족들을 놀라게 했었다.반면 동림씨는 동국대 국어국문학과 재학때부터 작가의 꿈을 키워 와 졸업하던 해인 지난 91년 모 일간지 신춘문예 최종심에서 아깝게 탈락한후 4년만에 영광을 안았다. 강씨는 지난 한해동안 문예지 등에 단편 5편을 발표하는 등 지난해 등단작가중 가장 주목받는 신진작가로 꼽히고 있고 동림씨도 작가수업을 탄탄하게 쌓아 온 편이어서 오누이의 향후 활동이 기대되고 있다. 동림씨는 『어릴적부터 작품쓸때의 고통스런 아버지 모습을 보고 자라 작가에 대해 별 매력을 느끼지 못했지만 대학시절 문인과 선배들의 영향으로 이 세계에 빠져들어 오늘에 이르게 된 것 같다』고 말했다. 『아버지가 일구어온 문학적 성과는 제가 넘기엔 너무나 엄청난 것이어서 감히 언급하고 싶지 않습니다.끊임없는 자기반성을 통해 새 영역에 도전해나가는 아버지의 자세는 제게 가장 큰 거울로 작용할 것 같습니다』 지난 68년 대한일보 신춘문예를 통해 등단한 한씨는 분단의 역사적 상처를 간직한바닷가 사람들의 갈등과 투쟁을 원시적 생명력으로 보여주는 특유의 작품세계를 지닌 한국문단의 중진작가.「불의 딸」「해일」과 영화화된 「아제 아제 바라아제」가 그의 대표작이다. 지난해 등단한후 다니던 샘터사를 그만두고 글쓰기에만 전념하는 강씨와 오랜 숙원을 어렵사리 푼 동림씨를 보는 한씨의 감회는 기대반 걱정반이다. 한씨는 『「한 지붕 세작가」가 된 이 집의 가장이자 독립된 한 작가로서 볼때 두 사람 모두 아버지인 나를 넘어서는 훌륭한 작가가 되기를 바란다』면서 『그러나 아버지 작가 세대는 겪었지만 지금 세대가 경험하지 못한 세계를 보충하려는 노력을 아끼지 말아야 할 것』이라고 선배작가로서의 충고도 잊지 않았다.

92년 동인문학상,94년 이상문학상을 수상한 지은이의 근작 단편소설을 모은 두번째 창작집. 이 작품집에서 지은이는 지금까지 살아오면서 마주친 여러 유형의 인물을 끄집어내 그들의 현재 모습에 가리워진 과거의 실상과 아픔들을 기억해내고 있다. 주로 슬프거나 어렵게 살았던 사람들의 뒷이야기를 요즘 마주치게 되는 주변의 비슷한 인물을 통해 대비시키면서 사람이 살아가는 의미찾기와 현실 부각을 강하게 드러낸 단편 7편을 골라 수록했다. 「워싱턴광장」「푸른기차」「문경새재」「속삭임,속삭임」「숲에서 숲에서」「그의 침묵」「집,방,문,벽,들,장,몸,길,물」등 대부분이 문예지에 발표했던 작품들이다. 이 가운데 「워싱턴광장」에서는 어린시절 가수흉내를 내며 구걸하던 여인에 대한 기억을 지하도에서 만난 구걸하는 여인을 통해 짚어냈고 「속삭임,속삭임」에서는 어린시절 커다란 사랑을 전해준 과수원 아저씨에 얽힌 이야기를 되살려냈다. 또 「집,방…」은 각 공간의 의미를 통해 자신이 살아온 과정을 기억한 작품이다. 민음사 4천5백원.

◎아들 김영식씨,「아버지 파인 김동환」 펴내/친일·납북으로 묻혔던 문학성의 발굴/친필 편지·작품연보·교유관계등 수록/최정희와 전처와의 사이 자식도 공개 「국경의 밤」「북청물장사」「산너머 남촌에는」등의 시인으로 잘 알려져 있는 파인 김동환의 문학과 인생을 그의 아들 김영식씨(61)가 정리한 저서가 나와 화제가 되고 있다. 화제의 책은 오랜 공직생활을 마치고 현재 도로교통안전협회에서 근무중인 김영식씨가 국학자료원에서 펴낸 「아버지 파인 김동환」. 이 책의 발간은 파인의 문학적 성과를 새롭게 밝혀내고 파인이 최정희여사(90년말 작고)와의 사이에 문인으로 활동중인 김지원·채원자매를 둔 것으로 알려져 있던 것과는 달리 저자인 김씨말고도 다른 생존 자손이 있다는 점을 함께 나타내 관심을 모으고 있다. 이 책은 무엇보다도 우리 문학사에서 큰 위치를 차지하고 있음에도 불구하고 친일행적과 납북의 이유로 그 평가와 정리가 제대로 되지 않았던 파인의 문학과 생애를 정리한 첫 저술이라는 점에서 문단의 큰 관심을 모으고 있다. 함경북도 경성출신인 파인은 일본 도요대학 영문학과를 중퇴하고 북선일일보 동아일보 조선일보 기자를 거쳐 종합잡지 「삼천리」와 문예지 「삼천리문학」을 간행하다가 황국신민화운동을 벌이는등 친일행각을 벌였다.친일행적으로 인해 광복후 반민특위로부터 공민권 제한을 받다가 6·25전쟁때 납북된후 소식이 알려지지 않고 있다. 김씨는 8백40쪽에 달하는 이 책에서 파인이 방대한 시를 남긴 시인으로 뿐만 아니라 친일행위와 두 집살림을 했던 인간적인 고뇌와 갈등을 자신의 추억과 자료를 통해 기록하고 있다. 파인은 시 4백26편말고도 4편의 소설과 86편의 수필,56편의 평론,7편의 희곡을 남겼음이 드러나 있는데 실제로 김씨는 파인이 발행한 「삼천리」 1백51권중 그동안 발견된 38권외에 50권을 더 찾아내 이 잡지에 수록된 파인의 작품을 소개했다.특히 처음 공개되는 사진자료와 파인의 친필편지,작품연보,교우관계를 상세히 정리해 앞으로 파인연구에 귀중한 자료가 될 것으로 보인다. 파인의 가족관계와 친일부분 공개도 눈길을 끄는 부분이다.파인은 최정희여사와 만나기전 이미 신원혜여사(93년 작고)와 3남1녀를 두었으며 이 가운데 현재 이 책을 통해 아들로 나타난 저자인 김씨말고도 캐나다에 김영주시인이 살고있다. 김씨는 어머니 신원혜씨와 최정희씨등 두 살림에 얽힌 부분을 「약혼과 결혼에 따른 에피소드」「최정희여사와의 늦은 바람」「아내 신원혜여사의 한」등의 이야기를 통해 알리고 있다. 파인의 가장 큰 오점으로 여겨지는 부분은 친일. 파인은 자신이 운영하던 「삼천리」를 「대동아」로 개칭,황국신민화운동을 벌였지만 「33인의 송가」등 시를 발표해 친일행위를 참회하고 애국주의를 표방하기도 했다. 이 책에는 친일행위와 관련해 파인이 사죄한 글과 함께 김영식씨가 아버지의 친일행각에서 받은 충격과 고백을 적은 글을 담고 있기도 하다.

◎“한 형식 빈 해한의 몸부림”/문학성·주제·인물론 등 다각적 접근 박경리의 대하소설 「토지」완간을 기념하는 문단 안팎의 행사가 다채롭게 마련되고 있는 분위기속에 이 작품에 대한 평가작업이 활발하게 일고있다. 토지완간 기념행사 준비위원회가 5일 연세대 동문회관에서 「토지」완간이후 처음으로 종합세미나를 연것을 비롯,「현대문학」과 「작가세계」등 문예지들도 앞다투어 「토지」관련 특집을 실어 「토지」의 자리매김을 시도하고 있다. 「토지」에 대한 평가는 작품의 문학성과 주제 인물론등에 걸쳐 다양하게 시도되고 있는데 이같은 작업은 문단차원뿐만 아니라 학술적인 측면에서도 지속될 전망이다. 5일 연세대에서 열린 세미나는 「토지」가 담고있는 소설의 미학과 인물론,주제의식등 종합적인 분야에 걸쳐 「토지」를 재단한 첫 세미나로 홍익대 정호웅(국어교육),한국교원대 권오용(불어교육),고려대 황현산(불문),서울대 박명규교수(사회학)가 발제에 나섰다. 홍익대 정교수는 『토지의 주제찾기는 한의 의미규명에서 먼저 시작돼야한다』면서 「토지」의 중심된 내적 형식은 한맺힘과 해한이며 중심주제는 바로 이 해한을 향한 생명의 치열한 고투로 봐야한다고 주장했다. 정교수는 이 소설이 해한을 향한 몸부림의 다양한 양상을 이야기의 큰 얼개로 삼고 있다며 떠돌이의 삶을 살았던 주갑과 윤보,독립운동에 몰두한 주인공 김길상,관습과 제도가 만들어낸 그물과 자기속박의 그물에 이중으로 묶였던 서희,서희의 조모 윤씨부인등을 그예로 들었다. 정교수는 따라서 「토지」에서는 등장인물들의 이처럼 다양한 한의 형태와 해한의 지향성이 결국 민중적 역사관을 낳게 된다고 결론지었다. 한의 주제는 현대문학 10월호가 마련한 「토지」 특집에서 문학평론가 천이두씨가 발표한 「한의 여러 궤적들」이란 글에서도 나타난다. 천씨는 이글에서 여러갈래의 가계 이야기가 거대한 서사공간을 이룩해가는 「토지」는 독자의 흥미의 방향에 따라 다양하게 읽힐 수 있는 소설이지만 작품속에 가장 핵심적으로 제기된 과제는 단적으로 한의 추구로 볼 수 있다고 못박고 있다. 이날 세미나에서 한국교원대 권교수는 『이 작품의 주요등장인물의 성격은 사실성 못지않게 상징성을 지닌다』고 말해 작중인물의 성격이 사회상을 반영하는 큰 요소가 되고 있다고 주장했다. 권교수는 작품중 윤씨부인과 별당아씨,서희등으로 이어지는 최씨가문에서 여자가 적극적으로 가세를 이어가는 반면 유일한 남자인 최치수는 거세된 인물이란 점에 주목했다.권교수는 이같은 인물설정 자체가 일제의 조선강점을 전후해 국가와 부의식이 상실돼가는 과정에 대한 상징으로 봐야한다는 설명이다. 「토지」의 문학성에 관해 발표한 고려대 황교수는 『이 작품의 구성은 생명력의 조화로운 발현을 가로막는 사회제도적 차단장치들을 제거하려는데 모아지고 있다』고 평가.최씨가문의 여성3대가 각각 동학도인과 연을 맺고 있음은 동학을 생명사상의 모범으로 생각하기 때문이며 작중 양반가문 여성들과 상민 남성들의 결연은 모두 평등 개화사상을 시사한다고 황교수는 말했다. 이와관련,소설가 채희윤씨는 현대문학 10월호에서 「토지에 나타난 간통의 생태학」을 통해 『작가는토지에서 간통이라는 모티브를 사용해 긍정과 부정의 대립을 가치와 미의 매개로 삼아 이야기를 끌어나가며 간통이라는 행위자체보다는 간통의 상황과 그것의 수용에 더 중점을 둔다』고 밝혀 황교수의 평가를 뒷받침하고 있다. 한편 연세대 정현기교수(국문과)는 작가세계 가을호에서 『토지의 매력은 살아있음에 대한 꺼지지 않는 애정과 관심』이라며 ▲전편에 흐르는 해학적 판소리가락과 ▲고대소설의 온전한 전통계승 ▲대화를 통한 장면연출 ▲사투리 구사를 통한 활력부여를 그 특징의 요소로 들었다.

◎경희대 도정일교수 「실천문학」 가을호서 주장/문학적 이슈 소멸… 존재가치 위협/외국 문학상품 폐해 등 적극 분석을 현재 범 국가적으로 전개되는 국제화 세계화의 흐름속에 임박하는 문화시장개방의 부작용을 줄이기 위해서는 민족문학이 적극적인 기능을 담당해야 한다는 주장이 나와 주목되고 있다. 경희대 도정일교수(영문학)가 계간 문예지 「실천문학」가을호에 발표한 「문민시대와 민족문학」이란 글이 바로 그것으로 문민정부 출범후 위축된 민족문학계의 현실적인 과제를 제시한 글이란 점에서 눈길을 끌고 있다. 도교수는 이글에서 문민시대의 상황변화는 민족문학이 시급하게 대응하지 않으면 안될 새로운 문제와 토론안건들을 충분히 제기하고 있다고 전제,민족문학이 맡아야할 몫을 강조하고 있다. 도교수의 이같은 주장은 문민정부 출범후 국제화 세계화의 구호아래 진행되는 문화시장 개방이 크고 작은 문제점을 노출하고 있으며 그중에서 가장 심각하게 대두되고 있는 문제는 또다른 식민성의 등장이란 인식이다. 따라서 「민족주의」경향을 띠는 민족문학계는 현재의 침체상황에서 벗어나 일방적인 국제화 정책에서 야기될 수 있는 역기능에 대한 적극적인 비평·비판자가 돼야 한다는 주장을 펴고 있다. 즉 「민족현실에 투철한 문학이 곧 세계문학이고 민족적 가치,정서,경험에 충실한 문학이 곧 세계성을 획득한다」는 소극적인 공식이 현재 얼마만큼 설득력을 갖고 있느냐는 설명이다. 도교수는 따라서 현재 가속화되고 있는 문화시장 개방의 문제점은 단순한 외국 문학상품의 대거유입 차원이 아니라 민족문학의 존립 가능성 자체에 대한 위협으로 보고있다. 국제화 현실과 이데올로기,시장개방은 민족이란 개념의 가치자체를 근본적으로 위협하는 위험성을 갖고 있다는 설명이다.특히 민족문학의 가능성 자체를 소멸시키는 무국적 상품시장의 현실은 새로운 식민주의이고 식민성을 갖는만큼 민족문학계는 국내 시장을 공략하는 문학상품들의 역기능들을 분석해냄으로써 새로운 형태의 식민주의적 성격을 적극 노출시키는 탈식민문화론적 작업을 담당해야 한다는 주장이다.

◎남북 이복형제가 만나 동질성 확인 작가 이문렬씨(46)가 원고지 3백50장 분량의 중편 통일소설을 발표해 관심을 모으고 있다.계간 문예지 「상상」여름호에 실은 「아우와의 만남」­.지난시절 흔한 소재로 등장하던 것과는 달리 분단과 통일소재의 작품이 빈곤한 요즘 이씨의 「아우의 만남」은 이례적으로까지 보인다. 소설의 얼개는 화자인 남한의 한 대학교수가 연길에서 중국교포의 주선으로,월북한 아버지를 만나려 시도하나 아버지의 죽음을 알게되고 대신 이복형제를 만나게 되는 흐름.가상의 상황을 전제로 엮었지만 아버지가 6·25때 월북해 이산가족인 작가의 개인 상황과도 무관하지 않다는 점이 더욱 눈길을 끌게 한다. 작중 아버지는 남한에 3형제를 둔채 월북해 재혼,5남매를 두고 살아가지만 월북자라는 멍에로 인한 고초와 남에 둔 가족에 대한 가책에 시달리다 죽는 실패자로 성격 지어진다. 그러나 교포의 주선으로 대면한 남북의 이복형제는 서로가 초면에 갖고있던 체제의 이질감과 아버지의 행동으로 야기된 지난 시절의앙금을 씻고 함께망제를 지내는 화합으로 연결된다.결국 과거 청산과 한핏줄 결합이란 해피엔딩이지만 작품 곳곳에 새겨진 갈등들은 통일에의 길에 드리워진 불협화음들을 암시하는 것같아 묵직한 여운을 남긴다.

한해 어느 하루씩을 받아서 한 차례 치르는 그 행사로서 어떤 노릇인가를 해치웠다고 생각하며 그 일을 깜박 잊어버리는 것은 매우 간편한 일일 터이다. 사람들은 바쁜 일상 속에서 까마득하게 잊어버린 소중한 것들을 한 해에 한번씩만 그것에 대하여 생각하여 주고 넘어감으로써 이때껏 잊고 있었던 꺼림칙한 죄책감으로부터 면죄부를 받으려고 무슨 날 무슨 날이라고 이름을 붙였는지도 모른다. 신록이 어우러졌다.등나무가 연분홍꽃을 달았고 장미덩굴들이 눈 시린 진홍의 꽃들을 피워냈다.아카시아 꽃떨기 속에서 꿀벌들이 잉잉거린다. 해마다 맞이하곤 하는 스승의 날은 나를 부끄럽고 우울하고 슬프게 한다. 『선생님,이번 일요일에 어디 가시지 않을 건가요? 제가 한번 찾아뵙고 싶은데요』 이때껏 소원했던 어느 제자 한사람이 문득 스승의 날을 전후하여 전화를 걸어오면 나는 매우 난처해지곤 한다.내가 과연 그 제자한테 은사로 떠받들려도 될 만큼 그에게 무엇인가를 해주었을까.그 전화는 또 나로 하여금 자괴감에 빠지게 한다.나는 내가 은사라고여기는 분들께 잘 하여 왔는가. 나는 고등학교 졸업장을 받지 못했다.고3 졸업시험을 치르고나서 마지막 등록금을 내지 않고 고향마을로 가버렸던 것이다.당시 내 어린 마음은 대학진학을 하지 않을 뿐만 아니라 관공서나 회사같은 데에 취직을 하지 않을 터이므로 고등학교 졸업장쯤은 없어도 된다고 생각했던 것이다.내 고3시절의 담임교사는 국어과 담당이었고 그분은 문예지도 교사였다.나는 그분 지도를 받으며 교지 창간 일을 하였다.설익은 나의 오만은 그 어느 누구의 지도를 받지 않고도 독학으로 소설가가 될 수 있다고 생각했던 것이고 그 선생님께 여쭈어보지도 않고 졸업장을 포기해 버리기로 결정을 했던 것이다. 3년 뒤 내 생각은 바뀌었다.그동안 많은 실패와 좌절과 절망을 맛보았고 진학을 하지 않고는 그 어떤 것도 될 수 없겠다는 생각을 하게 되었다. 걱정이 앞섰다.마지막 등록금을 납부하지 않았는데 졸업이 되긴 되었을까.졸업 직전에 퇴학처분이 되거나 졸업 보류 결정이 내리지 않았을까.불안한 마음으로 부랴부랴 졸업증명서를 떼기 위하여 모교 서무과로 찾아갔다.졸업증서를 떼어가려면 미납된 납부금을 내야 한다고 할 듯 싶어 그것의 몇배 되는 돈을 준비해갔다. 서무과 직원은 뜻밖에 내가 떼어먹은 등록금에 대해서는 말하지 않고 수수료만 몇푼 받고 졸업증서를 떼어주었다.고3때의 담임선생님이 고마워 환장할 것 같았지만 부끄러워 그 선생님 앞에 나서지를 못했다. 훗날 소설가 모자를 쓴 다음 광주에서 그 선생님을 뵈었다.나는 그제서야 부끄러워하면서 마지막 등록금을 내지 않은 이야기를 했다.어떻게 해서 내가 졸업 보류나 퇴학을 당하지를 않았었느냐고 여쭈었다. 또 그로부터 십여년 뒤의 어느날 장흥에 갔을 때 나는 술이 엉망으로 취하여 그 선생님 댁을 찾아갔다.한밤중이었다.그 선생님은 오래 전에 암선고를 받았고 투병중이었다.지금 그 선생님은 이승에 계시지 않는다.세상에는 이러한 제자도 있다. 또다른 두 분의 은사가 계시다.두 분이 다 투병중이다.한 분은 수원에 계시고 다른 한 분은 서울에 계신다.한분은 전화를 걸면 목소리라도 들을 수 있지만 다른 한분은 그것마저도 불가능하다. 자주 뵈러가지를 못한다.일이 바쁘다는 핑계다.한 해에 큰 명절때에 한두번씩 찾아가서 세배를 드리거나 병문안을 하는 것이 고작이다. 삶의 고달픔이 나를 이렇게 만든 것인가.나이가 들어 정열이 식은 것인가.강파른 서울살이 속에서 가슴이 메마르고 영악해지고 공리적이고 사무적이 되었는가. 나는 어버이날에 늙으신 어머니께 맛있는 것을 사드리거나 선물을 마련해 드리지 않는다.스승의 날에 스승을 찾아가지 않는다.어버이날이나 스승의 날은 그동안 불효하거나 자주 찾아뵙지 못한 죄에 대한 면죄부를 발행해주는 날이 아니어야 한다고 나는 생각한다. 나는 지금 하고 있는 내 벅찬 일에 핑계를 댄다.이 일을 마무리 짓고는 그 두 선생님을 찾아뵈어야겠다.지금 일의 결과들을 들고 찾아 뵈어야겠다.그것으로 이때껏 소원했던 죄를 빌어야겠다.너무 늦어서는 안된다.그분들이 어느날 문득 멀리 떠나가신 다음 혀를 깨물면서 후회하지 않아야 한다고 마음먹는다.이 글을 읽으신 당신은 나같이 늘 핑계를 앞세우곤 하는 제자가 되지않기를 바란다.

◎재단 3만개… 기부금 6억불 넘어/미/2백56사 참여,우수기업 표창도/일/민간이 문화행사 출자땐 보조금 지급/불/93개 저축공제은행 주축,순익 30% 투자/이 외국의 경우 기업이 문화예술활동을 지원하는 기업메세나의 형식과 내용은 기업의 종류만큼이나 다양하다.최근에는 사내에 「이미지부」나「커뮤니케이션부」등 전담부서를 설치하거나 프로젝트 연구및 지원을 주임무로 하는 재단을 앞다퉈 설립하는등 보다 전문화·적극화되고 있다.메세나활동 기업의 수 또한 급증하고 있는 추세다.특히 민간위주의 전통이 강한 미국은 약 3만개의 회사가 문화지원활동에 참여,명실상부한 메세나대국이 되고있다. ▷미국◁ 예술에 관해 문화부와 같은 중앙정부의 행정기관이 없는 미국에서는 기본적으로 재단,기업,그리고 개인에 의한 기부가 문화단체 운영비의 대부분을 차지하고 있다.문화활동을 지원하는 정부기관으로는 1965년 설립된 NEA(National Endowment fortheArts,전미예술기금)정도가 있을 따름이다.반면 각종 재단이 세계적으로 가장 잘 발달되어 있다.20세기초 포드,록펠러,카네기등 자본가가 설립한 재단이 점차 확산되어 현재 3만개를 넘고있다. 이 가운데 민간부문 비영리활동의 리더격으로 가장 돋보이는 지원활동을 벌이고 있는 단체는 「포드재단」.지난 57년 재단으로서는 처음으로 조직적인 예술프로그램 지원사업을 시작한 포드재단은 당시 2백만∼3백만달러의 예산을 책정,10명의 화가와 조각가들에게 처음으로 무상지원금을 지급했다.이것이 예술계의 좋은 반응을 얻자 62년 이 재단은 예술을 영원한 지원대상으로 선정,「예술적으로 위험한 사업」에도 지원을 계속해오고 있다. 기업의 지원규모 또한 크게 늘고있다.「체이스 맨해턴 은행」의 회장이던 D·록펠러가 67년 세계 최초로 조직한 기업메세나 중개기구인 BCA(Business Committee for the Arts,예술지원기업위원회)의 추정에 따르면 출범당시 기업메세나의 전체금액이 불과 2천2백만달러였던데 비해 현재는 기부금 규모만 6억달러를 넘는 것으로 밝혀졌다. ▷일본◁ 92년 발표된 「기업메세나백서」에 따르면 2백56개의 회사가 메세나활동을 하고있다.일본은 사회문화적으로 두드러진 공헌을 한 기업과 단체를 선정,91년 이래 매년 메세나대상을 주고있다. 현재 가장 두드러진 문예지원활동을 벌이고 있는 그룹은 제1회 메세나대상을 수상한 하야시바라그룹.오카야마시를 본거지로 하는 이 그룹은 「국제예술문화진흥장학금제도」를 창설,젊은 예술가들을 지원해오고 있으며 특히 지방의 전통문화 계승에 역점을 두고있다. ▷프랑스◁ 지난 79년 문화지원을 위한 전국 기업조직인 ADMICAL(상공업메세나 추진협의회)이 발족되면서 기업의 문예지원이 본격화됐다.이 협회에는 90개의 기업이 가맹돼 활발한 지원활동을 벌이고 있다.최근 조사에 의하면 기업이 문화지원에 충당하는 비용은 1년에 약 1억프랑정도로 이는 공적보조금의 약1.5%에 해당하는 수치다.한편 87년에는 미국의 매칭 그라운드를 토대로 정부와 기업의 공동출자방식이 새롭게 도입됐다.이는 특정한 문화행사에 민간이 출자할 경우,국가가 보조금을 내는 형식으로 문화예술계 전반에 실질적인 도움을 주고있다. ▷이탈리아◁ 93개에 이르는 저축공제은행이 유력한 메세나활동의 주체가 되고있다.이 은행들은 법률에 의해 순이익의 30%를 자선사업에 충당하도록 되어있다.이 가운데 이탈리아 최대규모의 토리노은행은 가장 손꼽히는 단체로 현재 5건의 문화재 수복사업을 지원하고 있다.이와함께 대기업의 재단설립 또한 활발하다.피렛리재단,상파울루은행에서 설립중인 재단등이 대표적인 예.이들 재단은 행정당국과 문화책임자 및 메세나활동 지원자의 중개자가 되어 문화적 촉매역할을 담당한다.

◎「언어세계」 창간 이어 「오늘의 민족문학」 등 발간 예정/기존의 종합적 성격 탈피… 장르별 차별화/근현대 문학사서 소외됐던 작품들 소개 문학의 특성화를 표방하는 전문 문예지가 속속 창간해 문단의 눈길을 끌고 있다.서울문학회가 열린문학을 표방하고 「언어세계」봄호를 창간한데 이어 시와사회사가 단행본 소설 계간지 「오늘의 민족문학」을 오는 6월 창간목표로 준비중이며 세계사도 올 가을 계간 비평전문지 「비평세계」를 선보일 예정이다. 이들 문예지는 문예정보의 전문화를 내세워 정보제공을 차별화한다는 기치를 내걸고 독자들을 겨냥하고 있는게 특징. 특히 기존 문예지가 대부분 종합적인데다가 문단의 흐름 전달에 뒤지는 단점을 안고 있다는 점에 착안,장르의 전문화와 함께 작품선정에도 차별화를 주장하고 있다. 지난 봄호로 첫 선을 보인 「언어세계」의 경우 종합문예지의 성격을 유지하고 있지만 기성 문인뿐만 아니라 아마추어들에게도 문을 열어 「열린 문예지」를 일궈가는 대표적 문예지. 이 문예지는 기성과 신인을 가리지않고 동일한 잣대로 작품을 평가함으로써 그동안 드러나지않던 문인들을 새롭게 평가받게 했다는데서 일단 성공작이란 평을 얻고 있다. 이와는 달리 시와사회사와 세계사가 각각 준비중인 「오늘의 민족문학」과 「비평세계」는 장르별 차별화쪽에 비중을 두고 있는 편. 「오늘의 민족문학」이 지난 3개월간 월간 문예지에 실렸던 소설을 엄선해 재수록하는 계간 소설전문 문예지라면 「비평세계」는 「제대로 된 비평」을 내세우며 비평의 중요성을 강조하는 비평전문지의 성격. 이중 「오늘의 민족문학」은 소설의 본령인 중·단편을 중시,단편 2편과 중편 1편 수록을 기본방침으로 정해 근현대 문학사에서 제대로 평가받지 못한 작품들을 발굴해 소개하는 한편 수록된 작품의 작품론과 작가론을 함께 싣는다는 방침이다. 이같은 방침에 따라 창간호에는 오늘의 민족문학을 주제로 좌담을 마련하는 한편 해방전후 사장되거나 발표된 작품 1편과 서평을 함께 수록할 예정이다. 「비평세계」는 각 문학장르에서 쏟아지는 정보의 홍수속에 비평을 통한 「길 안내」를 맡겠다는게 창간의 취지. 문학정보가 범람할수록 제대로 된 비평이 강조돼야 하지만 우리 문단에서 비평은 문학의 한 부수적인 장르로 뒤처져 무시되는 실정이어서 이같은 경향을 벗어나 바로잡게 한다는게 세계사측의 주장이다. 세계사는 이에따라 작가들을 대상으로 진행중인 비평지의 성격에 대한 설문조사를 마치는대로 비평가와 편집위원 선정작업에 착수할 것으로 알려졌다. 이같은 새 분위기에도 불구하고 특성화를 내세우며 선보일 이 잡지들이 얼마만큼 독자들을 성공적으로 끌어모을 수 있을지는 아직 미지수. 문학적 경향이 다양성을 띠어가고 이에따른 독자들의 취향과 수준이 다변화하는 흐름에서 이 잡지들이 까다로운 독자들의 기호에 얼마만큼 적확하게 따라가줄수 있느냐와 함께 범람하는 각종 문예잡지의 홍수속에서 어떻게 경쟁력을 지탱할수 있느냐는 점이 성공의 관건이 될 전망이다.