경복궁의 정문인 광화문이 광복절인 오는 15일 일반에 공개된다. ‘광화문 제모습 찾기 사업’에 따라 2006년 12월부터 추진해온 원형 복원 작업을 끝내고, 고종 중건(1865년) 당시의 위용을 드러낸다. 광화문 복원은 장장 20년에 걸친 경복궁 복원의 대역사를 마무리하는 화룡점정(畵龍點睛)이란 점에서도 의미가 각별하다. 광화문 현판식을 누구보다 감개무량하게 지켜볼 이가 있다. 신응수 대목장이다. 지난달 26일 칠순을 맞은 그는 우리나라 전통 건축을 대표하는 장인이자 유일한 궁궐 도편수로서 광화문 복원은 물론 경복궁 복원 전체를 총지휘한 책임자다. 1991년 5월 중요무형문화재 74호 대목장 기능보유자로 지정되고, 곧이어 6월에 경복궁 복원 정비사업의 도편수를 맡아 20년간 매일 경복궁으로 출퇴근하다시피 했으니 그 감회는 더욱 남다를 터다. 신 대목장을 지난 3일 서울 통의동 사무실에서 만났다. ‘한국전통건축’이란 간판이 걸린 사무실은 경복궁의 서쪽 문인 영추문 맞은 편 길에 있다. 사무실 없이 경복궁 안에서 일을 하다 찾아오는 손님들이 많아져 1년 전 이곳에 따로 사무실을 얻었다고 한다. “감격스러운 거야 말로 다 할 수 없지요. 지금도 20년 전 기공식하던 날 가슴 벅찼던 기억이 생생합니다. 그 때 나이가 50이었는 데 목수로서 너무 젊지도 않고, 늙지도 않고 가장 활발하게 일할 때 나라의 큰 일을 맡게 됐으니 얼마나 기뻤겠어요. 기술이 아무리 좋아도 운이 따르지 않으면 안되는 일인데 행운을 타고 난 것이지요.” ●문화재 공사는 온 국민이 감독자 돼야 1968년 박정희 당시 대통령이 철근 콘크리트 구조로 복원했던 광화문 문루는 신 대목장의 손끝에서 145년 전 목조 구조 모습으로 되돌아왔다. 경복궁 중심축에서 벗어나있던 위치도 바로 잡았다. “서까래 지름을 15㎝에서 21㎝로 두껍게 한 덕분에 처마 선이 더욱 뚜렷하고 아름다워졌다.”고 설명하는 그의 표정에 자부심이 한껏 배어 있다. 그러나 일각에서 제기한 공사 기간 단축에 따른 부실공사 논란에 대해선 이내 목소리를 높였다. 광화문 공개는 원래 12월 예정에서 주요 20개국(G20) 서울정상회의에 맞춰 9월로, 그리고 다시 광복절로 두 차례 앞당겨졌다. “공사 기간을 줄이느라 일처리를 제대로 안 했다고 하는데 아무리 급하다고 목수가 대패질도 안 하고 나무를 뚝뚝 자를 수 있겠어요? 공사는 이미 끝났고, 뒷정리만 남은 상태에서 이왕이면 한일 강제병합 100년이 되는 해인 만큼 광복절날에 공개를 하면 몇 배 더 감격스럽지않겠나 판단한 겁니다. ” 그는 “문화재 공사는 온 국민이 감독자가 되는 게 맞다. 한번 잘못하면 돌이키기 힘들기 때문에 잘못은 반드시 지적해야 한다. 하지만 일리에 맞게 지적해야지 무조건 헐뜯는 식이어선 곤란하다.”고 역설했다. 이어 “흥례문 복원 때도 나무를 수입송으로 썼다느니 나무가 터지고 추녀가 너무 높다느니 말들이 많아서 감사원 감사까지 받았다. 그때의 억울함은 지금도 잊히지 않는다.”고 했다. 신응수 대목장의 호는 성재(誠齋)다. ‘정성스럽게 집을 잘 지으라’는 의미로 서예를 하는 지인이 15년 전쯤 지어줬다. 열일곱 살 때 사촌형을 따라 처음 목수 일을 시작한 이래 반세기 넘게 전통 목재 건축 일에만 매진해온 그의 외곬 인생을 군더더기 없이 단순명료하게 대변하는 이름이다. 밥벌이로 시작했던 목수 일은 스승 이광규 대목장을 만나면서 천직으로 바뀌었다. 스승이 데려간 1962년 숭례문 중수 공사 현장에서 처음으로 “목수가 참 대단하구나.” 깨달았다고 한다. ●100건 넘는 고건축 문화재 복원·신축 “남들보다 실력이 뛰어났다기보다 성실했던 것 같아요. 나이는 어렸지만 최고 선생님 밑에서 배운다는 자부심에 열심히 일했습니다.” 한눈 팔지 않고 스승을 따른 덕에 1970년 불국사 복원 공사 때는 부편수가 됐고, 5년 뒤 수원성 복원 공사 때는 도편수로 올라섰다. 이후 경주 안압지, 창경궁, 청와대 대통령 관저 등 100건이 넘는 고건축 문화재 복원과 신축 작업을 해왔다. 그중에서도 20년을 함께 한 경복궁 복원 사업은 50년 목수 인생 중 최대 역작이다. 침전, 동궁, 흥례문, 태원전, 건청궁 등 90여동의 건물이 그의 손을 거쳤다. 특히 근정전을 해체하고 복원한 일은 결코 잊을 수 없는 귀중한 경험으로 남아 있다. “5대궁 가운데 최고의 건물이 근정전이에요. 조선 장인의 솜씨가 얼마나 정교한지 정말 놀랐습니다. ” 그는 “전통 건축은 정성 그 자체다. 대충대충은 없다.”고 잘라 말했다. 한 치의 오차도 없는 정확성이 생명이라고 했다. “딸린 식구(제자)가 40명쯤 되는 데 한 명이 잘못하면 전부 불러다 야단을 칩니다. 조금이라도 잘못된 건 못봐요. 똑같이 일하면 발전이 없어요. 서로 경쟁하면서 발전하도록 가르칩니다.” 목수에게 나무는 평생의 동반자다. 좋은 나무가 없으면 좋은 건물이 나올 수 없다. 광화문 복원 중 가장 어려웠던 것도 금강송을 찾는 일이었다고 한다. “초창기만 해도 큰 나무가 많이 나왔는데 지금은 찾기가 쉽지 않아요. 속이 붉고 나이테가 촘촘한 적송은 구하기가 정말 힘듭니다.” 이런 안타까움 때문에 그는 후대를 위해 강릉에 50만평 임야를 사들여 소나무를 키우고 있다. 사무실 한 켠엔 숭례문 처마 모형이 놓여 있다. 화재가 나기 수년 전 조사 차원에서 실측했던 자료와 불탄 흔적들을 찾아서 만든 모형의 일부다. 숭례문 복원 공사는 다음 달부터 시작된다. “예전에 선생님이 했던 공사를 맡게 돼 어깨가 더 무거워요. 선생님의 가르침에 보답하기 위해서라도 옛 기억을 살려 철저히 해내야겠지요.” 정교한 작업 못지 않게 그가 중요하게 여기는 건 기록이다. “혼자만 알고 있는 건 소용없어요. 작업에 참여하지 않은 장인들도 볼 수 있게 책으로 남겨야 우리나라 건축이 발전하지 않겠어요?” ●숭례문 복원과정 책으로 남길 것 경복궁 근정전 보수 전(全) 과정을 꼼꼼히 기록한 그의 책 ‘경복궁 근정전’은 한국 목조 건축의 교과서로 꼽힌다. 그는 숭례문 복원 과정도 책으로 남길 계획이다. 남은 꿈은 전통건축박물관을 짓는 일이다. 상설전시관, 체험관, 목수 학교 등을 갖춘 공간을 계획 중이다. 10년째 터를 못 구해 차일피일 미뤄왔는데 아쉬운 대로 가회동에 한옥을 매입해 자료박물관이라도 먼저 시작할 생각이다. 목수로서 꼭 이뤄보고 싶은 바람도 있다. “전설 속에 묻힌 경주 황룡사 9층 목탑을 살아 생전 내 손으로 복원한다면 더 바랄 게 없어요.” 이순녀기자 coral@seoul.co.kr >>>신응수 대목장은 ▲1941년 충북 청원군 오창면 출생 ▲1958년 충남 천안 병천중 졸업 ▲1960년 대목 이광규 문하생으로 봉원사 요사 및 종각 공사 ▲1962년 숭례문 중수 공사(도편수 조원재, 부편수 이광규) ▲1970년 불국사 복원(도편수 이광규, 부편수 신응수) ▲1975년 수원 성곽 복원(도편수 신응수) ▲1979년 경주 안압지 복원 ▲1991년 중요 무형문화재 제74호 대목장 보유자 대통령 표창 ▲1991년 6월~ 경복궁 복원 공사 ▲2002년 옥관문화훈장 ▲2010년 9월 숭례문 복원 공사 시작

중요무형문화재 제115호 염색장 기능보유자 윤병운씨가 4일 오전 5시께 숙환으로 별세했다. 89세. 전남 나주시 문평면에서 태어난 윤씨는 1940년 증조부와 조부, 부친에 이어 염색을 시작했다. 윤씨는 2001년 중요무형문화재 기능보유자로 지정됐다. 윤씨의 기능은 아들인 대중씨가 전승하고 있다. 빈소는 나주 한국병원 장례식장. 발인은 6일 오전 8시30분, 장지는 나주시 문평면 명하마을 선산. (061)334-4111.

경남 산청군이 많은 예산을 들여 건립한 박물관이 전시할 유물이 없어 준공 2년이 넘도록 개관을 못하고 있다. 27일 산청군에 따르면 생초면 어서리 고분군에서 출토된 선사시대 유물 등을 전시하기 위해 생초국제조각공원에 2005년 박물관 건립공사를 시작해 2008년 7월 완공했다. 1296㎡ 부지에 국비 6억원, 군비 14억 4500만원을 들여 지하 1층, 지상 2층으로 건립됐다. 건축면적은 703㎡다. 그러나 완공된 지 2년이 지나도록 전시할 유물이 모자라 문을 열지 못하고 있다. 산청군 관계자는 “박물관 및 미술관 진흥법에 따라 박물관으로 등록하려면 100종 이상의 유물을 전시해야 하지만 현재까지 확보한 유물은 74점으로 등록기준에 모자라 개관을 못하고 있다.”고 말했다. 개관이 늦어지면서 준공한 뒤 지금까지 전기요금과 수도요금, 보험료, 인건비 등 박물관 관리비로 2000여만원이 들어갔다. 산청군은 박물관 외에 18억여원을 들여 지난해 7월 생초면에 무형문화재 전수관도 건립한 뒤 최근 내부 전시시설 설치를 마무리했다. 산청군은 전시할 유물을 계속 수집한 뒤 오는 10월초 박물관과 전수관을 동시에 개관할 예정이라고 밝혔다. 군민들은 “미리 충분히 준비를 하지 않고 박물관 건립 등의 사업을 추진한 탓에 아까운 예산을 낭비하게 됐다.”고 지적했다. 산청 강원식기자 kws@seoul.co.kr

●한식탐험대(KBS1 오후 7시30분) 삼계탕, 민어탕과 함께 삼복 시식 음식 중 하나로 무더운 날 원기를 충전해주는 보양식, 육개장. 서울식 육개장부터 대구식 육개장, 그리고 대구식 육개장에서 파생된 따로국밥까지. 한민족의 삶과 함께한 육개장의 긴 역사를 따라가 본다. 대한민국 여름 보양식 육개장에는 어떤 효능이 숨겨져 있는지도 알아본다. ●VJ특공대(KBS2 오후 9시55분) 건물 14층 높이, 1000여 개의 객실, 주방장만 100여 명에 이르는 바다 위 특급호텔, 이탈리아 초대형 크루즈가 부산항에 떴다. 부산항을 출발해 일본 후쿠오카, 가고시마, 중국 상하이까지 이어지는 6박 7일 크루즈 코스 여행을 소개한다. 21세기에도 왕이 건재하는 비밀의 왕국, 인도네시아 솔로 왕국을 방송 최초로 소개한다. ●TV밥상 꾸러기 식사교실(MBC 오후 4시30분) 갈수록 편식이 심해지는 서정이 때문에 엄마는 매일 고민이다. ‘밥’보다 ‘껌’이 더 좋다는 서정이는 엄마 몰래 집안 곳곳에 과자를 숨겨놓고 먹기 일쑤다. 뭐든지 다 들어주는 아빠를 졸라 매일 군것질 쇼핑에 나서는 서정이. 간식마니아, 6살 서정이를 위한 영양만점 밥상이 공개된다. ●열린TV 시청자 세상(SBS 낮 12시30분) 뉴스 추적은 사회의 구조적인 문제를 다루고 권력의 비리를 파헤치는 SBS 탐사보도프로그램을 대표하는 장수 프로그램이다. 그간 뉴스추적이 걸어온 길을 되짚어보고 SBS 심층 시사프로그램이 가야 할 방향에 대해 생각해본다. 또 2010 슈퍼모델 최종예선 대회가 열리는 뜨거운 현장을 소개한다. ●한국기행(EBS 오후 9시30분) 만해 한용운의 흔적이 스며있는 백담사 곳곳에서 사람들의 수도와 기도가 이어진다. 백담계곡 앞의 돌탑에 또 하나의 돌을 쌓아가고, 새벽 공양간의 보살들이 마음을 닦으며 만든 공양음식을 사찰의 전통식사법, 발우공양으로 받든다. 백담사에서 만해를 만나고, 만해가 겪었을 백담사의 하루로 들어간다. ●명불허전(OBS 오후 10시 5분) 광화문 복원공사 완공을 앞두고 신응수 대목장을 만나 문화재 복원과 한국전통건축에 대한 이야기를 나눈다. 중요무형문화재 제74호 신응수 대목장은 우리나라 주요 문화재 복원공사를 이끈 궁궐목수다. 화재로 허망하게 타버린 국보 제1호 숭례문 복원의 도편수로 임명된 신대목장에게 숭례문 복원 작업에 대한 이야기도 들어본다.

공예 분야 인간문화재 35명의 시연 모습을 직접 관람할 수 있는 자리가 마련된다. 문화재청과 한국문화재보호재단은 14~26일 서울 인사동 인사아트센터에서 중요무형문화재 보유자들의 기능·예능 합동 공개행사 ‘2010 여름, 천공(天工)을 만나다’를 연다. 합동 공개행사는 중요무형문화재 보유자들과 제자들이 1년에 한 번 자신들의 기능과 예능을 일반에 선보이는 행사로 2008년부터 열리고 있다. 지난해까지 소수의 보유자가 모여 시연했던 것과 달리 올해는 새로 기능 보유자로 인정된 박명배(소목장), 김일만(옹기장)·정윤석(〃)을 비롯, 26개 종목 35명이 참여해 대규모로 진행되는 게 특징이다. 역사와 전통을 이어온 장인의 생생한 손기술을 눈앞에서 체험할 수 있는 좋은 기회다. 김홍렬 한국문화재보호재단 이사장은 13일 “일제강점기와 여러 동란을 거치면서도 우리 전통문화가 사라지지 않고 면면히 이어져온 것은 인간문화재들의 정열과 땀, 예지가 있었기 때문”이라며 “행사를 통해 무형문화재에 대한 국민들의 관심이 커지길 기대한다.”고 말했다. 행사장에는 매듭장, 소목장, 옹기장, 악기장, 불화장, 나전장, 단청장 등 전통 공예 종목 시연과 더불어 이들이 만든 공예품이 전시된다. 시연은 매일 오전 10시~낮 12시, 오후 2~4시 두 차례에 걸쳐 6~7개 종목이 순서대로 진행된다. 자세한 시연 일정은 재단 홈페이지(www.chf.or.kr)에서 확인할 수 있다. 입장료는 없으며, 휴일에도 문을 연다. (02)3011-2167. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

경북 안동은 뜨겁습니다. 여름철 무덥기로 치자면 어느 지역에 견줘도 결코 뒤지지 않을 만큼 뜨거운 곳이지요. 이 뜨거운 여름, 안동의 아낙들은 안동포를 만듭니다. 아주 오래전엔 나라 안에서 가장 유명한 옷감 소재 중 하나였지요. 그런데 왜 하필 가장 뜨거운 시기를 골라 안동포를 만드는 걸까요. 만드는 과정에서도 불을 이용해야 하는데 말이지요. 공교롭게도 안동포의 원료가 되는 대마(大麻)를 수확하는 시기가 이맘때이기 때문입니다. 물론, 안동포전시관에 가면 한겨울에도 베틀에서 삼베를 뽑아내는 과정을 지켜볼 수 있을 겁니다. 하지만 대마를 베고, 그것을 삶아 안동포를 만드는 실제 장면은 이때 아니면 볼 수가 없습니다. 답사여행을 즐기는 이들이 시원한 계곡과 바다를 제쳐두고 안동으로 모여드는 것도 바로 이 모습을 지켜보기 위해서입니다. 필경 사라져 가는 것들을 추억하고 싶은 것이겠지요. 세상이 빛의 속도로 변해가는 와중에 우리는 얼마나 많은 것들을 잊은 채 살아가고 있을까요. 또 우리가 미처 의식하지 못하는 사이 얼마나 많은 것들이 자취를 감추고 있을까요. 어쩌면 이 세대 이후 사라질 수도 있는 것들을 눈에 담을 수 있다면 불볕더위라도 능히 견딜 수 있겠습니다. 임하면 금소리 안동포마을에 들어서면 시간이 연속성을 잃는 듯한 느낌을 받는다. 세월의 자취 오롯한 옛집이며, 시간이 더께로 쌓여 있는 묵직한 돌담 등이 방문객의 시계를 오래전 한때로 고정시켜 버린다. 어느 것에서도 처음 지을 때 외에는 인위가 보태진 흔적이 없다. 옛집 사이사이 현대적인 집들이 섞여 있는 것은 눈엣가시. 안동포마을에서는 여느 시골 동네와는 다른, 매캐한 냄새가 난다. 안동포의 재료인 대마를 삶는 냄새다. 간혹 일부 연예인이나 사회 지도층 인사들의 대마초 사건으로 신문지면에 오르내리곤 하는, 바로 그 식물이다. 이곳에서 ‘안동포 짜는 집’을 물으면 이상한 사람 취급받기 십상이다. 집집마다 안동포를 짜기 때문이다. 아무 집에나 들어가도 ‘안동포 짜는 집’이다. 안동포를 만드는 과정은 여름보다 뜨겁고, 막노동보다 고되다. 우선 대마는 기르기가 여간 까다롭지 않다. 안동포짜기 무형문화재 우복인(80) 할머니 말에 따르면 잎이 떨어지거나, 옮겨 심을 경우 딱 그 상태에서 성장을 멈춘다고 한다. “예전에 한 개구쟁이(대마 피우려고 밭을 망치는 사람을 일컫는 말)가 대마를 훔쳐가다 경찰에 걸렸어. 곧바로 그 자리에 다시 심었는데 죽어 버렸어. 비오는 날이면 개구쟁이들이 대마밭에서 미친듯이 뛰어다니기도 해. 그러면 그해 대마 농사는 끝장나.” 대마는 보통 3월 말이나 4월 중순에 파종한다. 80~90일이 지난 6월 말이나 7월 초가 되면 2m 이상 자라는데, 이때 수확해 가마에 넣어 삶는다. 이 과정을 ‘삼굿’이라고 한다. 예전엔 돌을 달궈 그 위에 대마를 얹고 삶았으나, 요즘엔 철제 화덕 위에 물을 넣고 대마를 얹은 뒤 수증기로 삶는다. 그런데 문제는 이때가 하필 장마철이란 것. 대마가 젖은 채 있으면 썩기 때문에 삶자마자 말려야 하는데, 비가 오면 걷고, 날이 궂으면 선풍기로 말려야 하는 등 손이 여간 많이 가지 않는다. 원래 흰색이었던 대마는 이 과정을 거치며 점차 붉은 빛깔을 띠게 된다. 1주일가량 말리기가 끝난 대마는 작업하기 하루 전 물에 담근다. 벗기기 편할 정도로 껍질이 흐물흐물해지면 삼톱으로 불순물을 제거한다. 이 과정은 ‘바래기’라 불린다. 바래기가 끝나면 껍질을 가늘게 찢어 한 올 한 올 뽑는다. ‘삼째기’다. 자장면 면 뽑듯, 손톱을 이용해 대마 껍질을 절반씩 분리해 나가는데, 어찌나 빠르고 정교한지 눈으로 보면서도 믿기지 않을 정도다. 당연히 손끝은 말할 수 없이 아리고, 손톱은 자랄 틈이 없다. 이렇게 갈라진 삼베 가닥 80개를 ‘세’라고 부른다. 가장 촘촘한 것은 15세. 길이 55㎝, 폭 35㎝ 1자가 1200가닥으로 이루어져 있다. 길이 22m짜리 15세 1필(40자)은 무려 1000만원이 넘는단다. 다음은 ‘삼 삼기’다. 삼베 가닥을 서로 연결하는 과정이다. “실 꼴 때는 침을 발라. 맨허벅지에 대고 문질러 꼬는데 입술은 다 갈라지고, 허벅지는 껍질 벗겨져 화끈거려. 안동포는 그래서 기계로 못 짜.” 우 할머니의 설명이다. 삼베 가닥이 22m로 연결되고 나면 ‘베매기’를 해준다. 가닥 양 끝을 고정시킨 뒤 좁쌀로 만든 풀에 된장을 섞어 바른다. 그래야 실에 끈기가 생기기 때문이다. 이때 실에 열을 가해주는 것도 필수적이다. 참숯 위에 재를 얹어 은은하게 불을 쐬어 준다. 이렇게 지난한 과정을 거친 삼베를 베틀에 올려 짜내면 시원하기 이를 데 없는 옷감, 안동포가 된다. 워낙 바람이 잘 통해 ‘마포(麻布)바지 방귀 새듯’ 한다던가. 보통은 7~8세, 10세 이상은 아주 고운 베로 친다. 가격도 세 숫자에 따라 천차만별이다. 안동포마을 주민들은 그러나 안동포가 수의(壽衣)로만 알려진 것이 못내 불만이다. 우복인 할머니는 “신라시대에는 화랑도의 옷감을, 조선시대에는 궁중 진상품을 만드는 등 1000년 역사를 이어오고 있다.”며 아쉬움을 토로했다. 마을 주민들도 안동포에 치자 염색을 해 다양한 빛깔의 옷감을 만드는 등 이미지 변신에 안간힘을 쏟고 있다. 마을 위쪽 개울가엔 지하수가 나오는 파이프가 설치돼 있다. 시원한 물로 더운 목을 축여도 좋겠다. 물맛이 좋은 데다 상온에 오래둬도 변질되지 않아 먼 타지역에서 물 받으러 오는 사람들도 곧잘 눈에 띈다. 나스페스티벌(www.nasfestival.com)은 ‘사라져 가는 것들, 잊혀져 가는 것들’의 저자 이호준과 함께하는 ‘사라져 가는 것들 답사여행’ 프로그램을 운용하고 있다. 한국관광공사에서 우수 여행상품으로 추천인증을 받은 상품이다. ‘사라져 가는 것들’은 서울신문 기자이자 아마추어 사진작가인 저자가 전국을 발로 뛰며 옛 문화유산들을 기록한 책으로, 문화체육관광부 추천 올해의 교양도서에 선정되는 등 감성 에세이로 주목을 받고 있다. 나스페스티벌은 안동포마을 답사여행에 이어 30일 강원도 영월을 찾아간다. 동강축제 첫날인 이날 동강 둥글바위 변 둔치에서 1년 중 한번만 이뤄지는 뗏목 제작 과정과 무사고를 기원하는 고사, 그리고 뗏목을 물에 띄우는 과정 등을 살펴볼 수 있다. 아울러 8월 강원 정선 백전리 물레방아, 9월 충남 서천 한산 모시길쌈, 10월 경북 예천 외나무다리와 삼강주막, 11월 강원 정선 등의 섶다리, 12월 돌담·사립문·당산나무 등 전통 문화 유산들을 연이어 찾아갈 예정이다. 어른 4만원, 어린이 3만 5000원. (02)336-7722. 글 사진 안동 손원천기자 angler@seoul.co.kr ●여행수첩(지역번호 054) →가는 길:수도권에서 승용차로 갈 경우 중앙고속도로→서안동 나들목→35번 국도 영덕방향 우회전→안동대학교→길안 방향→금소교 좌회전→안동포마을. andongpo.invil.org, 822-1112. 시내버스는 안동역 옆에서 28번 버스를 타면 된다. →잘 곳:하회마을과 병산서원 부근에 민박집이 몰려 있다. 강변민박(853-2566), 식당과 민박을 함께하는 하회식당(853-3786), 병산민속식당(853-2589) 등이 그중 알려져 있다. 3만원선. 고택 체험으로는 수애당(822-6661)과 농암종택(843-1202) 등이 유명하다. 4만~6만원 부터. →맛집:‘원조’ 안동찜닭을 맛보려면 시외버스터미널 부근의 목성교 구시장을 찾아야 한다. 중앙통닭(855-7272) 등 닭찜집들이 몰려 있다. 2만원선. 안동댐 월영교 부근에는 까치구멍집(821-1056) 등 헛제삿밥집이 몰려 있다. 6000~1만원.

“고맙습니다. 공옥진이가 평생의 한을 풀었소. 이제 죽어도 여한이 없소.” ‘1인 창무극’의 대가 공옥진(79)씨가 결국 눈물을 흘렸다. 최근 공씨의 창무극이 도(道) 무형문화재로 지정된 것에 대한 소회다. 공씨는 “(사람들이) 공옥진이 아니면 누가 문화재냐고. ‘문’자만 들어도 아주….”라며 말을 잇지 못했다. 그만큼 한이 깊게 맺혔다. 공씨는 27일 서울 장충동 국립극장 해오름극장에서 열린 간담회에서 기자들과 만나 그간 못다 했던 이야기를 전했다. 공씨가 공식석상에 모습을 드러낸 것은 2005년 광주 공연 이후 5년 만이다. 공씨는 수십년간 전통 무용에 해학적인 동물의 춤을 접목한 1인 창무극을 만들었지만 공식 문화재로 인정받지 못하다 지난 5월 전라남도 무형문화재로 지정됐다. 공씨는 “이게 다 여러분들 덕분이다. 정말 감사하다.”면서 누차 고개를 숙였다. 공씨는 거동이 불편한 몸으로 ‘한국의 명인명무전’ 공연에서 살풀이 춤을 선보였다. 12년 전 뇌졸중으로 쓰러져 지금까지 병마와 싸워 왔지만 공연을 한다는 기대감에 건강이 많이 호전됐다고 했다. 공씨는 살풀이춤에 대해 “살풀이는 상대의 아픔을 뽑아서 전해주는 춤”이라면서 춤에 대한 깊은 애착을 보였다. 이어 “사실 오늘은 살풀이를 추려 온 것도 아니었다. 감사하다는 인사를 하려고 했을 뿐”이라면서 “하지만 굿쟁이는 음악 소리가 나면 굿을 하기 마련이다.”라고 이번 공연에서 춤을 선보이는 이유를 설명했다. “춤이란 게 참 묘해요. 춤을 어떻게 추느냐. 오장육부가 흔들리는 대로 하면 돼요. 그게 멋이죠.” 공씨는 힘든 몸을 일으키며 바닥에 앉아 심청가의 한 장면을 직접 연기하는 모습을 보여주기도 했다. “1인 창무극은 딴 사람이 흉내를 못 낸다.”고 말한 공씨는 “관객을 일으켜 세우면서 함께 춤을 출 때 가장 행복하다.”고 미소를 짓기도 했다. 제자들과 한국 무용계에 대한 당부도 잊지 않았다. 공씨는 “사람이 되어야 예술을 할 수 있다. 사람이 되지 못하면 예술도 가치가 없다.”면서 “거짓으로 춤을 춰선 안 된다. 손끝에서 혼이 나와야 한다.”고 말했다. 한편 이날 자리에 함께한 정기호 영광군수는 무형문화재로 등록된 공씨의 1인 창무극 전수를 위해 20억원의 예산을 들여 전수관을 신축하겠다고 밝혔다. 이경원기자 leekw@seoul.co.kr

중요무형문화재 제5호 전수조교 판소리 정옥향 명창이 오는 7월9일 오후 서울 종로구민회관 대강당에서 제자들과 함께 ‘2010 찾아가는 무형문화재 작은 음악회’라는 제목으로 국악무대를 펼친다. 중요무형문화재 제97호 살품이춤 전수조교 정명숙씨의 교방무와 중요문형문화재 제57호 전수조교 김금숙씨의 경기민요 등도 함께 선보인다.

‘1인 창무극’의 대가 공옥진(79)씨가 중앙무대에 선다. 1996년 이후 14년 만이다. 동국예술기획은 27일 오후 7시 서울 장충동 국립중앙극장 해오름극장에서 열리는 ‘한국의 명인명무전’ 21주년 기념공연에 공씨가 출연한다고 25일 밝혔다. 공씨는 5분간 살풀이춤을 출 예정이다. 1998년 뇌졸중으로 쓰러져 병마와 싸워온 그는 고향인 전남 영광에서 칩거해 왔다. 교통사고까지 당해 거동이 불편해지자 간헐적으로 해 오던 지방 소극장 공연도 5년 전 중단했다. 박동국 동국예술기획 대표는 “이번 공연도 불투명했지만 잠깐이라도 무대에 서겠다는 본인의 의지가 워낙 강한 데다 건강상태도 다소 호전돼 성사됐다.”고 설명했다. 박 대표는 “왕년의 기량을 그대로 볼 수는 없겠지만 시대를 풍미했던 그의 몸짓을 추억할 수 있을 것”이라면서 “팔순을 바라보는 나이를 생각할 때 마지막 무대가 아닐까 싶다.”고 말했다. 이날 동국예술기획은 공씨에게 공로패를 전달하고, 공씨는 유인촌 문화체육관광부 장관에게 감사패를 전달할 예정이다. 유 장관은 지난해 10월 영광으로 내려가 공씨를 위로한 뒤 무형문화재 지정을 검토하겠다고 했고, 올 5월 전라남도는 공씨의 1인 창무극을 도(道) 무형문화재로 지정했다. 공연에는 이매방류살풀이춤 보유자인 정명숙을 비롯해 송준영(훈령대장무), 이길주(산조무), 엄옥자(원향살풀이춤), 최선(대감놀이) 등 전통무용 대가들도 출연한다. 3만~10만원. (02)597-5670. 이경원기자 leekw@seoul.co.kr

행정안전부는 24~25일 이틀 동안 충북 제천에서 충북도와 공동으로 제15회 지역경제 활성화 우수사례 발표대회를 열고, 최우수사례로 선정된 경남 통영시에 대통령상을 수여했다. 이번 대회는 각 시·도 경제통상 담당공무원 및 연구원 280여명이 참여해 서울과 충북을 제외한 전국 14개 지방자치단체의 지역경제 활성화 노력을 공유하고 우수사례를 선정했다. 대상을 차지한 통영시는 고 박경리 선생을 배출하는 등 문화예술의 고장답게 역사유적과 무형문화재, 한려수도 조망케이블카를 연계한 관광사업으로 지역경제를 활성화한 점이 높은 평가를 받았다. 우수상(국무총리상)은 ‘무산 김 주식회사’를 설립해 일자리 창출에 기여한 전남도가 수상했다. 남상헌기자 kize@seoul.co.kr

오는 19, 20일 이틀 동안 경남 고성에서 중국과 우리나라 전국 각지의 전래 농요 공연 축제가 펼쳐진다. (사)고성농요보존회는 16일 고성군 상리면 고성농요 공연장에서 제25회 영·호남, 충청 3대 농요 현장공연 및 제25회 대한민국 민속음악 대축제를 개최한다고 밝혔다. 첫날인 19일에는 국가중요무형문화재 제84-가호로 지정된 고성농요 가운데 삼삼기소리, 보리타작소리 등이 선보인다. 국가중요무형문화재 제51호인 남도들노래와 충남도무형문화재 제20호 홍성결성농요 공연도 열린다. 특히 중국 장쑤(江蘇)성 모내기소리공연단이 특별출연해 진후(湖)현 지역의 모내기 소리 공연을 한다. 20일에는 한·중 민속음악 합동공연을 시작으로 대한민국 민속음악 대축제 행사가 이어진다. 고성 강원식기자 kws@seoul.co.kr

중요무형문화재(인간문화재) 매듭장인 김희진 한국매듭연구회 명예회장이 희수(77세)를 기념하여 경기 양주시 광적면 필룩스 조명박물관에서 30일까지 작품전을 갖는다. ‘빛과 매듭 하나되다’라는 주제의 전시회에는 빛의 이미지를 매듭과 연결시켜 새로운 아름다움을 추구하는 실험적인 작품을 선보이고 있다.

서울 노원구는 어린이들의 농사체험과 농요보존을 위해 농사체험장을 조성하고 본격적인 운영에 들어간다고 10일 밝혔다. 구는 상계동 마들근린공원에 1200㎡규모의 농사체험장을 조성하고 어린이 및 청소년들의 농촌체험공간으로 활용하기로 했다. 마들농요보존회가 체험장 운영을 맡았으며 6월부터 10월까지 운영된다. 농사체험 프로그램은 모심기-애벌김매기-두벌김매기-세벌김매기-수확순으로 논 농사 일정에 맞추어 운영된다. 참가한 어린이들은 마들농요보존회 회원들과 함께 마들농요를 부르며 직접 모심기 체험을 하게 된다. 구는 매주 목요일 오후2시부터 4시까지 농사체험장을 운영하기로 하고 지역 초등학생을 대상으로 신청을 받는다. 인원은 1개반 30명으로 참가비는 없다. 구가 농사체험장을 조성하게 된 것은 서울에서 유일하게 보존돼 전해 내려오는 농요인 마들농요를 공연뿐만 아니라 직접 농사를 지으며 보존해가자는 주민들의 의견을 따른 것이다. 마들농요는 아파트촌으로 변하기 전 노원지역의 마들평야에서 모심기와 김매기할 때 부르던 농요이다. 마들평야에서 농부들이 힘든 농사일을 하며 흥을 돋우기 위해 고려시대부터 불려지던 것으로 1999년에 서울시 무형문화재 제22호로 지정되어 오늘에 이르고 있다. 구 관계자는 “서울의 유일 농요인 마들농요를 실지로 농사를 지어가며 보존할 수 있도록 체험장을 조성하게 됐다.”면서 “농사를 잘 모르는 도시 어린이들에게 우리 농요와 농사를 동시에 느낄 수 있는 공간이 되길 바란다.”고 말했다. 한준규기자 hihi@seoul.co.kr

우리나라 전통공예품을 세계 시장에 ‘명품’(名品)으로 내놓은 마케터 1호가 탄생했다. 소주 ‘처음처럼’, 커피전문점 ‘엔제리너스’, 아파트 ‘힐스테이트’ 등 브랜드 네이밍(naming) 전문업체인 크로스포인트 손혜원(55) 대표가 주인공이다. 홍익대 미대를 졸업하고 2008년까지 모교의 산업미술대학원 교수를 지낸 손 대표는 전국에 흩어져 있는 중요무형문화재 이수자 618명 가운데 98명의 작품을 판매용으로 준비했다. 그렇게해서 성사시킨 것이 서울 소공동 롯데백화점 명품관에서 9일 시작된 ‘제1회 한국전통공예 미래전’. 작품을 구경한 뒤 즉석에서 구입하거나 주문이 가능하다. ●소공동 ‘전통공예 미래展’ 주도 그러나 전통공예품을 시장(마켓)으로 끌어내기는 쉽지 않았다. 어떻게든 상품화하고자 직접 만난 장인들은 세상사에 달관한 듯했고, 물질을 떠나 삶 자체가 여유롭고 진지했기 때문이다. 손 대표는 낮에는 회사 일을 하고 밤에는 날마다 인터넷을 뒤지며 공예 종목을 숙지했다. 그리고 석달 동안 장인들을 한 사람 한 사람 찾아다니며 전통공예품의 디자인과 현대적 쓰임새, 즉 ‘상품화’에 고민했다. ●석달 장인 찾아다니며 상품화 설득 손 대표는 “모시로 유명한 충남 한산에는 세 번이나 내려갔습니다. 중국 모시는 한 필에 4만원인데 한국 모시는 70만원이에요. 중국 모시 품질이 그렇다고 많이 떨어지는 것도 아니고요.”라고 그동안의 고충을 털어놓았다. 그는 한복 디자이너 김영진씨와 예술침구로 유명한 빈컬렉션에 부탁해 웨딩드레스, 블라우스, 코사지, 셔츠 등 15점의 모시 패션을 만들었다. 물론 ‘전통공예 미래전’에서 만날 수 있다. 주문하면 열흘 뒤에 택배로 보내준다. 손 대표는 “유인촌 문화체육관광부 장관에게 모시 셔츠를 꼭 판매할 생각”이라며 웃었다. 홍라희 삼성미술관 리움 전 관장도 개막식에 참석해 공예품을 둘러봤다. ●“우리공예가 자력할 수 있는 기회” 그가 전통공예 마케터라는 색다른 직함을 갖게 된 것은 한국 공예·디자인 문화진흥원 자문을 맡은 것이 계기가 됐다. 전통공예 미래전을 기획한 문화진흥원 측은 손 대표에게 예술감독 직함을 맡겼다. 처음엔 전공(브랜드 디자인)이 아니어서 걱정도 많았다고 한다. 하지만 정부 지원에만 의존하는 전통공예를 세상 밖으로 끌어내보자는 진흥원 측의 취지에 적극 공감, 팔소매를 걷어붙였다. 삼베는 옻으로 물들여 식탁 매트(10만원)로 변신시켰고, 왕골은 완초보석함·사각꽃삼합으로, 금박과 자개는 액자·솟대 등으로 만들었다. 개막식 때 가장 많이 팔린 상품들이다. 금박, 화살, 갓 등은 시장 자체가 퇴락하여 제품화가 어려워 액자로 만들었다. 화살을 7개 부착해 33만~38만5000원에 나온 액자는 개막도 하기 전에 예약주문이 밀려들었다. 김기호 금박장 이수자는 “태어나서 처음으로 가장 많은 작품을 판매한 장인이 있을 정도”라며 “정부 지원에만 의존하던 전통공예가 자력할 수 있는 기회”라고 반겼다. 일각의 복제품 우려에 대해 손 대표는 “짝퉁이 없으면 명품이 아니잖아요. 복제품이 나오면 우린 성공한 겁니다.”라고 받아넘겼다. 전시는 30일까지 열린다. 윤창수기자 geo@seoul.co.kr

경북도 내 시·군들이 주민과 관광객들에게 다양한 볼거리를 제공하기 위해 정기 공연 행사를 잇따라 마련해 호응을 얻고 있다. 김천시는 7일부터 오는 9월 말까지 매일 오후 7시부터 1시간 동안 ‘시민과 함께하는 문화 콘서트’ 행사에 들어갔다. 콘서트장으로 선정된 4곳 가운데 직지사 인근의 직지 문화공원은 토요일을 제외하고 매일 콘서트가 열리고, 강변공원은 금요일, 김천역은 토요일, 조각공원은 일요일에 각각 콘서트가 마련된다. 시는 공연 장소와 유동인구 특성에 맞게 요일별로 주제를 정해 김천에서 활동하는 주부들로 구성된 그룹사운드 ‘매그파이’나 남성 직장인 밴드 ‘송악회’ 등의 음악 단체를 초청해 공연을 진행할 예정이다. 고령군도 이달부터 매주 토·일요일 오전 11시와 오후 2·4시 고령읍 대가야역사테마관광지에서 ‘대가야 병사의 부활 퍼포먼스’ 공연을 펼친다. 한국놀이문화극단 단원 40여명이 선보일 대가야 퍼포먼스는 대가야의 부활 예언극과 용사의 군무 퍼포먼스, 왕과 용사의 출정극, 대가야의 전투, 승리의 축제극으로 꾸며진다. 이에 앞서 경주시도 지난달 22일부터 오는 10월23일까지 매주 토요일 오후 7시 안압지 특설무대에서 ‘2010 안압지 상설 공연’에 들어갔다. 5개월간 모두 23차례의 공연을 연다. 올해 안압지 상설공연은 안압지의 봄·여름·가을을 주제로 테마별 공연이 펼쳐지며 전통 및 퓨전 국악, 파페라 등 다양한 장르의 수준 높은 공연도 마련된다. 안동시도 지난 3월부터 하회마을 내 하회탈춤공연장에서 하회별신굿탈놀이(중요무형문화재 제69호) 상설 공연에 들어갔다. 오는 12월 말까지 계속될 탈놀이 공연은 매주 수·토·일요일(오후 2~3시)에 열리며 하회별신굿탈놀이 전체 10개 마당 중 8마당이 재연된다. 대구 김상화기자 shkim@seoul.co.kr

중요무형문화재 제6호 ‘통영오광대’의 명예보유자인 강영구씨가 29일 오후 노환으로 별세했다. 79세. 강씨는 1975년 1월 말뚝이를 세부 예능으로 한 통영오광대 보유자로 지정됐고 2008년도부터 명예보유자가 됐다. 부인 지말수씨와 아들 효안·효근·효덕·효도·효천씨, 딸 덕선·덕자씨 등 5남 2녀가 있다. 31일 오전 발인. (055)648-1024.

판소리계 ‘독수리 5남매’가 뜬다. 만화 독수리 5형제와 성비가 반대다. 남4, 여1에서 여4, 남1로 바뀌었다. 최고 판소리꾼을 모아 무대에 올리는 ‘득음(得音)-5대 명창 눈대목’ 공연이 새달 7일부터 11일까지 매일 오후 8시 서울 삼성동 중요무형문화재전수회관 무대에 오른다. 안숙선, 송순섭, 박송희, 성우향, 성창순 인간문화재 5명의 소리를 이어서 감상할 수 있는 자리다. 눈대목이란 판소리 가운데 가장 절정인 부분으로 소리꾼의 기량을 최대한 이끌어내는 대목을 말한다. 판소리에서 ‘득음(得音)했다.’고 하면 피나는 수련으로 세상만물의 소리를 자유자재로 표현할 수 있는 경지를 말한다. 득음의 경지에 오른 소리꾼은 판소리 완창에 도전한다. 완창에 성공한 소리꾼은 판소리 여러 마당 가운데 가장 백미(白眉) 부분을 골라 연창에 나선다. 절정의 기량을 맛볼 수 있다. 첫 날엔 성우향 명창이 나선다. 판소리 가운데 가장 예술성이 뛰어나다는 ‘춘향가’의 사랑가와 어사출또 대목 등을 선보인다. 둘째 날에는 성창순 명창이 ‘심청가’에서 심 봉사가 통곡하는 대목과 심청이가 인당수에 몸을 던지는 대목을 불러준다. 셋째 날엔 박송희 명창이 ‘흥보가’ 중 놀부심술과 흥부가 박타는 대목을, 넷째 날엔 송순섭 명창이 ‘적벽가’ 가운데 조조가 살려달라고 비는 대목을, 마지막 날엔 안숙선 명창이 ‘수궁가’ 가운데 별주부가 토끼를 잡으러 가는 대목과 토끼가 무사히 도망치는 대목 등을 들려준다. 최고의 소리꾼을 뒷받침하는 고수로는 정철호·정화영·김청만·송원조·박근영이 나선다. 1일권은 5000원, 5일권은 2만원. (02)3011-2178~9. 조태성기자 cho1904@seoul.co.kr

공옥진(77) 여사의 ‘판소리 1인 창무극 심청가’가 전남도 무형문화재로 지정된다. 이에 따라 공 여사도 ‘1인 창무극 예능보유자’로 지정되고, 전수 조교를 둬 맥을 이을 수 있게됐다. 전남도는 23일 최근 열린 문화재위원회에서 이같이 결정했다고 밝혔다. 공 여사의 1인 창무극은 그동안 수차례 무형문화재 지정이 추진됐으나 전통성이 부족하다는 이유 등으로 부결됐었다. 이번에 지정된 무형문화재 명칭은 판소리 1인 창무극 심청가로 한정됐다. 그가 각종 무대에서 서민들을 울리고 웃겼던 일명 ‘병신춤’ 등은 제외됐다. 전남도는 다음달쯤 문화재위원회 심의를 거쳐 이를 최종 확정한다. 광주 최치봉기자 cbchoi@seoul.co.kr

지구촌 나라들의 문화와 공연을 한자리에서 즐기는 축제가 서울 한복판에서 열린다. 서울시는 8~9일 서울시청 앞 서울광장과 중구 무교동 일대에서 다문화 축제 ‘2010 서울 지구촌한마당’을 개최한다고 5일 밝혔다. 15회째를 맞은 축제에서는 17개 해외 자매·우호도시 공연단과 58개국 주한 외국대사관·관광청·문화원 등이 참여해 전통공연과 세계 음식·풍물전, 궁중의상 체험전 등이 마련돼 평소 접하기 힘든 각국의 문화를 즐길 수 있다. 중국 쓰촨(四川)성 공연단은 영화 패왕별회의 한 장면으로 유명한 ‘변검’과 뜨거운 탕액(湯液·한약을 달여서 짠 물)으로 돌판 위에 그림을 그리는 무형문화재 공연을 펼치고, 베이징 공연단은 체조 묘기인 ‘소프트 파워 볼(Soft Power Ball)’을 선보인다. 같은 시간 서울광장과 주변 무교동 일대에서는 58개국의 음식·풍물전이 열린다. 무교동 일대에서는 주한 외국대사관 및 각국 관광청에서 유럽·아시아·북남미 등 대륙별 부스를 직접 운영하는 음식전을 통해 이색 음식을 싼 값에 맛볼 수 있다. 오후 1~6시, 30분 간격으로 러시아 어린이공연단 등 총 8개 팀이 선보이는 ‘더 스탠딩 뮤직’ 공연이 펼쳐지고 무대 주변에는 친환경을 테마로 한 도심 속 휴식공간 ‘그린 카페’가 마련된다. 송한수기자 onekor@seoul.co.kr

해외 현지에서 나눔 바이러스를 퍼뜨리는 것 못지 않게 해외 오피니언 리더나 사회 각 부문의 젊고 유망한 전문가들을 국내로 초청, 교육과 연수 기회를 제공하는 것도 나눔 문화 확산에 중요한 몫을 한다. 문화체육관광부가 벌이고 있는 ‘문화동반자 사업’(CPI·Cultural Partnership Initiative)은 이처럼 국내 교육과 연수에 문화 나눔의 방향을 맞췄다. 우리 문화를 상대국에 알리고, 상대국 문화도 체험하는 양방향 프로그램으로 운영해 문화 공존 관계를 구축하는 것이 목표다. 한국을 신뢰하고 홍보할 수 있도록 아시아와 남미, 아프리카 등 제3세계 국가 내에 ‘유력 인사풀(pool)’을 육성하겠다는 뜻도 내포돼 있다. 문화부의 문화동반자 사업은 2005년 시작된 ‘아시아문화동반자사업’이 모태다. 한류 열풍이 강한 아시아 지역에서 일방적 한류 확산에 따른 부작용을 막고 긍정적 한류를 형성하기 위해 시작됐다. 아시아 20여개국을 대상으로 진행되던 사업은 2007년 남미와 아프리카 등 제 3세계 국가들에까지 영역을 넓혔다. 또 한국 문화에 대한 일방적인 교육 위주로 진행되던 사업은 2008년부터 상대국 문화에 대한 발표와 전통문화 공연 등 다양한 프로그램을 통해 한국인들에게 문화 전도사로서의 역할도 수행했다. 문화부는 2009년 현재 공연예술과 체육, 게임·방송 등 문화산업, 관광, 전시, 문학 등 분야에 총 500명을 초청, 본부 및 전 산하기관에서 교육·연수 기회를 제공했다. 예산도 100억여원이 투입됐다. 가장 많은 인원이 초청된 것은 공연예술 분야다. 전통예술인초청국악연수, 민족음악인합작공연과정 등 프로그램을 통해 127명이 한국을 다녀갔다. 이 밖에도 문화예술관련 교수, 문화관광정책 연구인력 등 문화정책·행정 분야에 96명, 방송영상전문가와 게임연구인력, 한류국가 저작권관계자 등 문화산업(게임·방송) 분야에 61명의 인사들이 연수 혜택을 받았다. 문화부는 올해도 18개 사업에 74명(소속기관 26명, 소속공공기관 및 단체 48명)의 해외 문화예술 각 분야 전문가를 초청할 계획이다. 프로그램별 초청자 선발과 오리엔테이션 등을 5월까지 끝내고 6~11월 기관별 전문연수와 한국어 교육, 문화체험 행사 등을 벌이게 된다. 문화동반자 사업으로 인한 성과도 해를 더할수록 차곡차곡 쌓이고 있다. 2006년 방송영상산업진흥원 연수 프로그램에 참가했던 몽골 국립방송 PD 출신의 바야르후(현 어리너 스튜디오 사장)는 한국 체류 당시 제작했던 ‘보다 가까운 몽골과 한국’(Mongol near to Korea) 등 다큐멘터리 프로그램을 몽골의 전국 방송인 TV9, UBS 등에 방영하는 등 연수 이후 70여편의 한국 관련 방송물을 제작, 방영했다. 당시 그의 프로그램은 한국 체류 노동자의 가족은 물론, ‘코리언 드림’을 갈망했던 몽골 국민들에게 폭발적인 인기를 끌었다. 1O대 인기 프로그램(시청률 기준)에 선정된 것은 물론, 시청자 요구로 재방영된 것까지 포함해 100회 이상 방영됐다. 바야르후는 이후에도 한국-몽골 국제공동제작 다큐멘터리 프로젝트에 참여하는 등 몽골 방송인 중 대표적인 친한파로 성장했다. 이 밖에 2008년 한국문화재보호재단 연수 프로그램 참가자 부홍니(베트남민족학박물관 교육관 소속)는 귀국 이후 한국-베트남 문화교류 무형문화재 공예전 ‘복을 비는 마음’을 개최했다. 2009년 KAIST 문화기술대학원에서 연수한 이집트의 무하마드(건축학), 오만의 알키유미, 인도네시아의 다누(이상 도시공학) 등은 한국에서 배운 디지털 기술을 바탕으로 우즈베키스탄의 아프라시압 궁전의 원형을 3D로 복원하기도 했다. 문화동반자 사업의 실무책임자인 황인호(38) 문화부 국제문화과 주무관은 “이 사업의 효과는 단기간 수치로 나타내기 어렵다. 긴 안목으로 사업을 추진해 나가겠다.”고 밝혔다. 손원천기자 angler@seoul.co.kr