◎중도주의 노선… 옥스포드­예일대 출신 수재/록밴드 활동­섹소폰 연주… 변호사 아내까지 미국의 클린턴 대통령과 이번 영국 노동당압승의 주역인 블레어 당수는 흥미롭게도 닮은데가 많다.미국 언론이 영국 선거전에 관심을 갖는 즉시 파악된 이 유사점은 날로 확대돼 총선 며칠 전에는 유에스투데이 지가 「블레어는 클린튼의 복제판이 아니다」라는 제목의 사설을 실을 정도다.젊음 외에 이들은 말을 잘하고,총명하며 TV시청자나 여성들에게 어필하는 준수한 용모의 소유자라는 공통점을 지닌다. 머리도 똑같이 뛰어나 클린턴은 옥스포드대 장학유학생,예일대 법학박사 학위를 땄고 블레어는 고졸 노조 출신이 우글대는 노동당에서 단연 돋보이는 옥스포드대 출신의 변호사다.이어 부인들이 똑똑하고 자기 주장이 강하다는 「신세대」(?)적 특징도 공유한다.힐러리 여사는 남편보다 더 유능한 명 변호사였고 블레어 당수의 세리 부스 여사는 런던경제대학의 우등생으로 역시 변호사.클린턴이 「엘비스」로 불리고 섹소폰을 잘 불듯 블레어는 록밴드 연주자이며 의원시절에도 연예인같은 장발을 오랫동안 고수했다. 그러나 외형,정치 행태보다 더 중요한 유사점은 두 사람이 사회주의적,좌파적 성향이 모두 강해 현대유권자들로 부터 멀어진 미국의 민주당과 영국의 노동당을 중도노선으로 끌고오는 당 혁신을 성공리에 마친 중도주의자란 점이다.

◎타이틀곡 「변화」 외 「별」·「전쟁」 등 수록 한인 3세로 러시아 록음악의 전설적 존재로 추앙받는 빅토르 최의 두번째 앨범 「변화」가 출시됐다. 옛 소련체제하의 암울했던 민중의식을 대변하는 저항의 음유시인인 그의 이번 두번째 앨범에는 고르바초프 전 소련대통령의 개인적 애창곡이자 범국민적 노래였던 타이틀 곡 「변화」를 비롯,답답한 사회주의 현실의 타개를 토로한 「여름」「별」「자아성찰」「전쟁」「혈액형」등 그의 대표곡들이 수록돼 첫 앨범 「마지막 영웅」의 아쉬움을 채워주고 있다. 일반적인 록밴드와는 달리 복잡하지 않으면서 쉽게 접근할 수 있는 록음악을 사용해 흐느끼듯 절규하는 독특한 창법을 구사하는 빅토르 최의 매력을 이번 앨범을 통해 다시한번 감상할 수 있을 것으로 보인다. 또한 CD자켓의 표지를 빅토르 최 자신이 직접 그린 자화상으로 장식해 눈길을 끈다.

◎“자유보장 의심”… 이민신청자 늘어­회의론/“아주 금융중심지 불변… 번영 지속”­낙관론 얼마전 국내에서도 개봉된 홍콩영화 「이연걸의 보디가드」는 반환을 2년 앞둔 요즘 홍콩의 분위기를 의미심장하게 전달하는 장면으로 끝난다.본토 출신의 특수경호요원 이연걸이 악당으로부터 홍콩의 부유한 상속녀를 지켜주고 본토로 돌아가는데 그의 환한 웃음 뒤로 중국 공산당을 상징하는 붉은 오성홍기가 화면전체를 뒤덮으며 펄럭이고 있다.홍콩사회가 중국에 서서히 빨려들어 가고 있음을 단적으로 드러내는 장면이다. 중국에 대한 귀속의식은 그러나 97년 7월의 반환을 앞두고 약간은 혼란스런 양태로 전개되고 있다.홍콩주민의 마음속에는 미래에 대한 불안과 희망이 부침을 거듭하고 있는 것 같다. 홍콩 슈로더증권사의 경제연구원인 타오 덩씨는 희망에 무게를 싣는 쪽이다.그는 홍콩이 지난 20년간 아시아의 서비스산업 중심지로 발전해 왔다고 전제하면서 이 움직임은 반환 후에도 계속될 것으로 전망하고 있다.중국의 특별행정구가 되더라도 홍콩은 금융중심지로서의 자기위치를 확고히 지켜나갈 수 있으리라는 것이 타오씨의 생각이다. 홍콩 경제대학 교수인 켈리 부시씨도 경제 영역에서 홍콩의 연속성을 주장하는 사람이다.그는 홍콩이 오래전부터 중국에 통합되어 왔다고 본다. 따라서 반환 후에도 홍콩에 큰 변화는 없을 것으로 믿고 있다.나아가 그는 홍콩이 본토가 배출하는 젊은 고학력자들에게 앞선 자본주의적 경영기술을 가르치는 적극적인 역할을 할 것이라는 견해를 제시한다. 불안에 무게를 두는 쪽은 주로 정계와 문화계 인사들이다.상당수의 사람들은 현재 홍콩이 누리는 민주주의,언론·출판의 자유가 통합후에도 계속 보장될 것인지에 대해 의심하고 있다.특히 「법의 지배」가 중국 공산당이나 당우두머리의 지배로 바뀔지 모른다는 우려를 내보이고 있다.중국에서 도망나온 반체제인사,친영국적인 정치인·관료·언론인들이 이런 부류에 속한다. 중국은 이런 우려를 일찍부터 간파하고 지난 90년에 이미 지금의 자본주의적 제도와 생활양식을 반환후 50년간 보장한다는 「기본법」을 발표했다.홍콩의 자본주의경제와 본토경제를 묶어 서로간에 더 나은 번영을 이루는 것이 「1국2제도」통일을 실현하는 지름길이라는 것이 기본법에 실린 중국의 생각이다. 이런 중국의 태도를 믿느냐,믿지 않느냐에 따라 희망과 불안이 갈리고 있는 것이 지금의 홍콩모습이다.반환일이 성큼성큼 다가오면서 불안을 느끼는 쪽의 조급함도 커져 올초부터 이민이 다시 늘어나고 있다.지난 3년간 2만5천∼3만건 정도였던 이민신청이 올해는 3만5천건에 이를 것으로 보인다. 그러나 전체적으로 볼 때 홍콩주민의 대다수는 본토의 지배를 피할 수 없는 운명으로 보고 있다.다만 이런 분위기 속에서도 여러 분야의 민간인들이 원만한 통합을 위해 노력하고 있는데,홍콩의 회계사·경제학교수들이 본토에서 자본주의를 가르치고 본토의 록밴드가 홍콩에서 공연을 갖는 것이 그런 예이다.

◎60년대 자메이카 전통가락에 흑인음악 접목/오락적이기보다 사회고발내용이 주류/국내 80년 「골목길」효시… 최근 「하여가」인기 작열하는 태양,푸르른 바다와 끝없는 모래사장이 연상되는 레게음악이 성하의 가요계를 뜨겁게 달구고 있다. 레게(Reggae)는 60년대 중반 토속적이고 원초적인 자메이카의 전통음악에 미국의 흑인음악인 리듬 앤 블루스등이 융합돼 탄생한 음악.「레게의 제왕」 보브 마리(Bob Marley)에 의해 소개된 이 음악은 70년대 이후 보편화되었으며 최근엔 영국의 「UB40」,「서태지와 아이들」,「코나」,박중건등 국내외 유명그룹및 가수들에 의해 시도되는등 일대 선풍을 일으키고 있다. 레게는 몇개의 멜로디가 한곡 전체를 지배하면서 계속 반복되는 순환형식의 음악으로 강약이 바뀐 변칙적인 리듬이 특징.구사하는 음악적 내용 또한 통상 오락적이기보다는 사회고발적인 내용으로 이뤄져있다. 현대 레게음악에서 가장 두드러진 존재는 영국의 흑백8인조 록밴드「UB40」.「실업자 구호카드 40번」(Unemployment Benefit 40)이라는 독특한 이름으로 결성된 이 그룹은 엘비스 프레슬리의 명곡 「Can’t Help Falling In Love」를 레게풍으로 리바이벌해 인기를 모으고 있다.샤론 스톤 주연의 영화 「슬리버」의 주제곡으로도 삽입된 이 곡은 빌보드 싱글차트 정상을 6주째 차지하는등 팝계를 석권하고 있으며 백인 래퍼 스노우가 부른 레게리듬의 랩곡 「Informer」도 상위 랭크되는등 영·미가요계는 바야흐로 레게음악의 전성기를 맞고있다.국내에서 비교적 높은 인기를 누렸던 해외 레게음악 그룹은 70년대 「보니엠」과 80년대 「굼베이 댄스 밴드」등.또한 80년대 초반엔 「블론디」의 레게음악 「The Tide Is High」가 가요계를 풍미하기도 했다. 국내 레게음악의 효시는 80년대 그룹 「장끼들」이 발표한 「골목길」.이 곡은 그후 김현식,방미등이 리바이벌해 성가를 높였다.이어 나미의 레게댄스곡 「보이네」,그룹 「벗님들」에서 퍼커션을 담당했던 김준기의 「사랑은 가도 추억은」등이 잇따라 발표되면서 레게음악은 꽃을 피웠다. 이같은 흐름은 최근까지 이어져 가요계를 강타하고 있다.서태지와 아이들은 가요에 랩과 레게,그리고 우리의 전통음악을 조화시킨 이색곡 「하여가」를 발표,경쾌한 자메이칸 랩에 격렬한 「힙합춤」까지 선보이며 인기몰이에 나섰다.또한 CM전문 작곡자 박중건은 레게의 리듬뿐 아니라 가사까지 사회고발적인 내용을 담아 보다 확실한 「레게의 가요화」를 모색하는 가수.돌림노래 형식으로 흥을 돋운 레게풍의 「괜찮은 하루」,소울적인 코러스와 레게풍의 사운드가 이채로운 「아직 늦지 않았어」등을 내놓으며 레게음악의 선두주자로서의 면모를 다하고 있다.이밖에 오석준의 「웃어요」,015B의 「수필과 자동차」,3인조밴드 「코나」의 「그녀의 아침」,최민영의 「선샤인 레게」등도 대표적인 레게곡들로 꼽힌다.이가운데 하와이의 청량한 하늘빛 바람을 뜻하는 「코나」의 「그녀의 아침」은 경쾌한 레게리듬이 가미된 감상용 댄스곡으로 남국의 정취를 만끽하게 한다. 이같은 레게열풍에 대해 SBS라디오국의 윤정수PD는 『현재의 흐름으로 볼때 올 가을엔 보다 보편화된 장르로 자리잡을 것이며 그 색깔도 다양해질전망』이라고 진단했다.그는 또 『레게음악이 우리 정서에 쉽게 와닿는 장르는 결코 아니며 한편으론 이질감까지도 느껴질 수 있는만큼 이 레게리듬을 우리 음악인들이 어떻게 소화해내느냐가 관건』이라고 덧붙였다.