◎23일부터 현대미술관서 80점 선보여/앙포르멜운동 주도… “강렬한 색채 특징” 제2차 세계대전직후 앙포르멜운동에 가담해 주도적인 역할을 담당했던 네덜란드 작가 「카렐 아펠회고전」이 국내에서 열린다. 국립현대미술관과 카렐 아펠재단이 공동주최해 오는 23일부터 6월1일까지 국립현대미술관 제1전시실에서 마련하는 전시회가 그것으로 카렐 아펠관련 국내 전시회가 열리기는 이번이 처음이다. 국립현대미술관이 지난해부터 추진해와 카렐 아펠재단측의 협력으로 성사를 보게된 이번 전시회에는 아펠재단 소유의 아펠의 회화 조각 드로잉등 대표작 80여점이 선보이게 된다. 19 21년 암스테르담출신인 아펠은 48년 네덜란드 벨기에 덴마크작가들의 모임인 코브라의 대표로 활동하다가 50년대 앙포르멜운동에 가담하면서 유럽 현대미술에선 빼놓을 수 없는 작가로 자리잡은 인물. 비정형을 의미하는 서정적 추상회화 앙포르멜 미술을 주도했으면서도 인간의 형상에 근거한 구상회화를 벗어나지 않으면서 인간의 원초적 생명성과 본능적 욕망에 대한 거침없는 표현에 천착해오고 있다. 특히 강렬한 색채와 형태의 유기적 조화속에 자연 질서와 조화에의 깊은 통찰과 애정이 작품속에 드러나고 있는 것으로 평가된다. 이번 한국전에는 그의 전생애에 걸친 대표작품이 망라되는데 특히 누드시리즈 일부와 강렬한 색채의 드로잉들이 주목을 받을 것으로 보인다.작가 아펠씨도 개막전날 방한해 오는 24일까지 한국에 머무를 예정이다.

◎홍보담당 두고 자선모금 적극 참여 최근까지만 해도 미국의 「나체클럽」은 매우 폐쇄적이었다.그러나 금년들어서는 새로운 양상이 나타나고 있다.워싱턴 수도권일대 전화회사인 벨 아트랜틱사의 94년도판 업종별 전화번호부에는 모두 8개나되는 나체주의자들의 클럽이 버젓이 등재돼 있는 실정이다. 최근 이들의 공개적 활동은 회원을 모집하는 것에서부터 내전에 휩싸여있는 보스니아 난민들을 위해 옷가지를 수집하는데 이르기까지 매우 다양하다.이들 클럽은 그동안 부정적 이미지때문에 각종 활동을 은밀고 폐쇄적으로 해왔으나 근년에 들어서는 홍보담당자를 임명하는가 하면 나체로 여가활동을 보내는 강좌를 개설하기도 했다. 플로리다에 본부를 둔 「미일광욕협회」는 회원이 4만4천명이나 되는 미국에서 가장 큰 나체주의자 단체.60년의 역사를 가진 이 단체는 그동안 단체명칭에 「누드」라는 단어 사용을 꺼려왔으나 최근엔 이를 단체명에 넣는 방안을 검토하고 있다고 한다. 워싱턴 포스트지는 최근 수도권일원에 위치한 나체클럽들을 탐방,이들의생각과 활동등을 사진들과 함께 소개해 눈길을 끌었다. 「발가벗은 토끼」 「소나무」 「포토맥 방랑자」등 갖가지 명칭의 이들 클럽들은 나체주의에 대한 일반의 「오해」를 불식시키기위해 「전국신장재단」등 의료봉사기관이나 자선단체의 모금활동에 적극 참여하고 있다.일부 클럽들은 나체로 여가보내기 공개강좌를 개최하고있는데 이는 회원모집과 함께 나체주의자들도 평범한 「보통사람」들이며 성적인 스릴을 즐기려는 부류가 아니라는 것을 선전하기 위한 것이다.회원들의 절반이상은 결혼한 부부들이며 어떤 부부는 자녀들까지 클럽에 참여시키고 있다. 조지타운대의 마거릿 홀 교수(사회학)는 나체주의가 인위적인 대중문화로부터의 탈출을 시도하는 일종의 반문화적 사회현상의 하나로 미국에선 지난 30년대·60년대에 이어 90년대식으로 30년을 주기로 성행하고 있다고 설명했다. 나체클럽의 관계자들은 『회원들이 처음 만났을때를 제외하고는 상대방의 벗은 몸을 보는데 별로 시간을 보내지 않는다』 『옷을 벗어던짐으로써 서로 가식을 없애고 매일매일의 스트레스도 함께 던져버리게 된다』며 나체주의 예찬론을 펴고 있다.

파리에 거주하면서 파리풍경과 인물묘사작업을 벌이고 있는 화가 김정순씨(40)가 귀국전시회를 1일부터 10일까지 조선일보미술관(724­6328)에서 연다. 지난 84년 파리로 이주해 파리에콜 M.J.M과 파리 그랑드 쇼미에르,소르본미술고고학교에서 미술수업을 쌓은 김씨는 현재 프랑스직업화가회원으로 활동중인 중견작가. 색채의 발산적인 터치와 부드러운 화면처리가 돋보이는 것으로 평가받고 있다. 국내 첫 개인전인 이번 귀국전에는 그동안 김씨가 작업해온 풍경화와 인물크로키 30여편을 소개하는데 추상적인 여과작업을 통한 파리의 모습과 수묵으로 운동감을 살린 누드가 눈길을 끈다.

◎「알몸의 여인」 등 너저분한 묘사/물감 엉겨붙어 덩어리지기도/뉴욕서 3월까지 전시… “독특한 감각 개발” 호평 너저분한 화실의 철제 침대밑에 가랑이를 벌리고 아무렇게나 드러누운 비대한 알몸의 여인(「스튜디오의 저녁」),우람한 체구의 「벌거벗은 남자의 뒷모습」 등. 뉴욕의 메트로폴리탄 미술관에서 3월까지 예정으로 전시중인 이 기괴한 그림들이 요즘 미국에서 최고의 찬사와 함께 화제를 불러모으는 그림들이다. 작가가 오스트리아의 정신분석학자 지그문트 프로이트의 손자라는 점도 관심을 끌게 하는 대목이다.화제의 주인공은 프로이트의 막내아들 에른스트 부부 사이에서 태어난 루치안 프로이트. 루치안의 그림,특히 누드화들은 파격적인데가 많다.내팽개쳐진듯 침대에 드러누운 모델이 있는가 하면 더러운 화실 한구석의 넝마더미에 버려진 모델도 있다.때로는 가랑이를 벌린채 치부를 드러내 보이기도 하고 그림속의 나신에 불끈 솟아오른 정맥이 생생히 묘사되기도 한다.따라서 그의 그림이 「누드화의 예법」에 어긋난다고 평하는 사람도 있다. 그의 그림은 또 물감이 엉겨붙어 거칠게 덩어리진 부분들이 많다.그림들은 대부분 사정없이 두껍게 물감이 덧칠해져 있다. 그러나 많은 비평가들은 그를 이 시대의 가장 위대한 구상작가,혹은 살아 있는 최고의 사실주의 작가로 극찬하고 있다.그의 그림을 보고 있노라면 마치 본능을 좇아 물살을 거스르는 연어를 연상케 한다는 평가들이다.그리고 루치안은 욕망을 따라 모더니즘 역사라는 큰 폭포수를 거스르는 사람이라는 것. 루치안은 작품세계만큼이나 특이한 생을 살아왔다.그는 1922년 독일에서 태어나 33년 런던으로 갔다.런던에서 성장하면서 그는 정규교육을 제대로 받지 못했다.그 결과 오늘날 그의 글씨는 10세 소년의 필체와 진배 없다. 루치안의 청년시절은 방탕의 연속이었다.한때 뱃사람 노릇을 하기도 한 그는 도박과 음주에 탐닉,결혼생활도 순탄치가 못했다.두번 결혼해 두번 다 이혼한 그는 혼외정사를 통해 낳은 아이를 포함,여덟 아이의 아버지이다. 어린 시절 런던에서 그림을 공부했지만 루치안은 그림에 대한 재능을 타고나지는 못했던 것으로 전해지고 있다.그런 그가 누구의 영향을 받기보다는 혼자 공부해서 마침내 육체묘사의 독특한 감각을 개발해냈다는 것이다. 그러나 이제 71세의 노인 루치안의 능력쇠퇴와 정신력 감퇴가 그의 작업을 어렵게 하고 있다는 것이 런던 화이트 채플 갤러리의 관리자 캐더린 램퍼트의 말이다. 이러한 이유로 루치안이 육체를 그리는데 있어서 묘사가 어려운 부분에 물감을 마구 덧칠해 돌기가 생긴다고 평하는 사람들도 있다.그들은 루치안이 자신의 작품들을 유리로 덮으려 고집하는 것은 결국 이같은 결점을 감추기 위한 것이라고 말한다. 그러나 더 많은 사람들은 이러한 돌기가 영혼으로부터 나오며 그것이 오히려 작품의 핵이라고 평한다.그의 그림들은 곧 현재 우리들의 삶의 모습을 표현하고 있다는 것이다.

모델의 얼굴을 당당하게 드러낸 누드사진전이 열려 눈길을 끈다.오는 26일까지 서울갤러리(721­5968)에서 열리고 있는 「몽환」전이 그 전시로 사진작가 이재길씨가 전통속의 에로티시즘을 추구한 이채로운 누드사진을 모아놓은 자리. 누드사진 작업을 해온지 10여년,한국여인의 고혹스런 자태와 애잔한 정서를 자신의 필름에 옮기는데 많은 시련과 좌절을 겪어온 이씨가 비로소 자신있게 선보이는 작품들이 범속한 누드사진들과는 달리 환한 모습으로 관객을 맞고 있다. 작가의 뚜렷한 연출에 의해 적절히 통제된 에로티시즘이 세련된 영상으로 드러나면서 한국여인의 감칠맛,다소곳한 운치를 느끼게 한다는 것이 평론가들의 말이다. 누드사진에 인격과 예술성을 부여했다는 평을 듣는 그의 출품작에는 한복을 곱게 차려 입은 여인네로부터 알몸을 반쯤 드러내고 다소곳이 고개를 숙인 여인,호박색 광선속에 사지를 내던지고 누워있는 모습등 어느 무엇에 의해서도 풀리지 않는 여인들의 깊게 맺힌 가슴이 아름다움으로 승화돼 담겨있다. 외설스런 것으로만 인식돼온 누드사진에 인격을 부여하는데 천착해온 이씨는 『나의 카메라앞에 서준 모델들이 한결같이 높은 긍지를 가지고 있었기 때문에 나에게 큰 용기가 됐고 그녀들의 그런 힘을 정직하게 사진으로 옮겨 놓을수 있었다』고 했다.

자신의 신체적 결점을 꼬집는 여학생 제자에게 남자 선생님이 『네 가슴이 너무 빈약해…』라고 응수했다.여학생은 자신이 성희롱을 당했다고 법원에 제소했고 그 선생님은 유죄판결을 받았다.수치심을 이기지 못한 선생님은 결국 자살하기에 이르렀다. 최근 미국에서의 일이다.이사건을 계기로 「지나치게 광범위한」 성희롱의 범주에 대한 논란이 벌어지고 각 직장에서는 남성 사원들을 대상으로 성희롱 예방교육을 실시하게 됐다.직장에서 성희롱사건이 발생할 경우 직장 상사도 같이 책임을 져야하고 경제적인 피해보상을 해야하기 때문이다.『상대방의 의사에 반한 성적인 언어나 행위로 상대방에게 불쾌하고 굴욕적인 느낌을 갖게 하는 행위』를 그쪽에서는 성희롱으로 규정하고 있다. 한국에서도 성희롱사건이 법정으로까지 비화됐다.23일 첫공판이 열린 이른바 「서울대 조교 성추행 사건」.제소자는 『지도교수가 등뒤에서 몸을 만지고 포옹하는 자세를 취하고 데이트를 요구하는 등』성희롱을 했다고 주장하고 피소자는 제소자의 주장을 전면부인하면서 명예훼손으로 맞고소를 제기했다. 시시비비는 재판부에서 가려지겠지만 이 기회에 성희롱의 범주가 규정되고 지금까지 우리사회에서 묵인돼온 관행과 의식에 대한 재검토가 이루어져야 할것 같다.현행 법체계에서는 성희롱이 처벌대상인지를 판별할 기준이나 규정도 없는 상태다. 여성단체회원들과 서울대 여학생등으로 구성된 「서울대조교 성희롱사건 공동대책위」는 성희롱의 구체적인 유형으로 불쾌한 성적인 농담과 의도적인 신체접촉은 물론 음란한 눈길과 손짓 몸짓,누드사진 포스터 그림 도색잡지등을 직장에 붙이거나 보여주는 행위,술좌석에서 무리하게 옆에 앉힌다거나 술을 따르게 하는것등을 제시하고 있다. 미국과 우리의 문화적 배경은 다르다.따라서 성희롱에 대한 태도도 다를 수밖에 없다.그러나 성희롱에 대한 「지나친 관대함」은 이제 버려야 할때다.

◎강렬한 원색… 탐미주의 경향/칸딘스키 등 유명… 불 현대미술관서 4백점 전시 예술의 생명력은 영원한 것인가.독일에서는 요즘 극우세력이 기승을 떨치고 있는 가운데 1차대전 당시 히틀러치하에서 정치적 박해를 받은 표현주의 화가들에 대한 재조명작업이 활발하게 진행되고 있다.인상주의에 대한 반동으로 20세기초 이래 독일에서 일어난 이 예술운동은 「자연」보다는 작가의 「정신적 체험」을 바탕으로 강렬한 원색을 사용,선이나 윤곽의 표현력을 유별나게 강조했다. 표현주의 그룹에 속한 일단의 화가들은 그러나 미술사에 빛나는 자신들의 업적과는 달리 적극적인 현실참여로 인해 해외로 망명을 떠나거나 자살하는 경우가 많았다.그래서 프랑스·독일등 유럽화단에서는 뒤늦게나마 이들의 공적을 추모하는 열기가 고조되고 있는 것이다. 최근 파리 현대미술관에서는 나치점령시절(1905∼14) 몰수당한 표현주의 예술인들의 작품을 발굴,이 가운데 그림·조각·판화 4백여점을 전시하는 등 이들에 대한 재평가작업에 들어갔다. 그런가하면 독일에서도이 유파에 소속된 대부분의 젊은 화가들이 1914년 1차대전 발발과 동시에 「늙은 유럽」 재건을 위해 참전한점을 높이 평가,이들의 유작·유품 발굴에 나서고 있다.최근 나치 문서보관소에서 발견된 베를린 비밀경찰책임자가 1933년 작성한 메모에는 『거추장스런 퇴폐주의화가 바실리 칸딘스키를 제거하라.그의 타락한 정신세계는 전체 인민들에게 해악을 끼친다』고 적혀 있다.나치당국의 끈질긴 추적을 받은 칸딘스키는 친지들의 도움으로 파리로 망명했다.베를린에서 당시 암울했던 삶을 소재로 작품활동을 해온 에른스트 루드비히 키르히너는 추방된 스위스에서 1938년 5월 자살했으며 표현주의 운동을 활발히 전개했던 뮌헨파의 마르크와 아우구스트 마케도 남의나라 프랑스 전선에서 생을 마감했다. 반면 이번에 현대미술관의 한 전시실을 가득 메울정도로 왕성한 창작활동을 한 에밀 놀데는 나치에 협력한 장본인.독일 홀스타인지방 농부의 아들인 그는 표현주의에 참여하기 전까지 풍경화를 주로 그려 「엘베강의 예인선」「가을바다」 등의 걸작을 남겼다.미술사에 새로운 장르를 개척한 표현주의는 1905년 에리히 헤켈,키르히너 등 당시 드레스덴(구동독)에 거주하던 일단의 젊은 건축가들로부터 비롯됐다.이들은 부모의 강권에 못이겨 건축학을 택했지만 미술에 대한 꿈을 버리지 않았다.처음에는 자신들의 모임명칭을 「다리파」(교파)라고 불렀다.다리는 이들의 전공과는 또다른 예술의 세계를 안내해주는 역할을 한다는 이유에서였다.마침내 다리파는 베를린 근교의 허름한 건물로 옮겨와 공동예술작업을 하게 되지만 새로운 회원들이 참여하면서 현대미술사에 획기적인 여러 운동으로 진전,제1차대전후 나치가 대두할 때까지 유럽의 예술계를 지배하기에 이르렀다.예술의 추상성을 내세우는 「신뮌헨 미술가협회」,「푸른기사의 화가들」 등이 바로 그들이다. 또한 색채의 자유로운 표현을 내세운 반 고흐,고갱 등은 야수주의를 지향하게 된다. 다리파의 창립멤버들은 사회적 변혁을 추구하는 한편으로 「자연」에 대한 탐미주의에 빠져들었는데 헤켈의 「갈대숲에서 목욕하는 사람들」,페흐슈타인의 「하늘 가득히」 등의 누드작품들은 그당시의 시점에서 보면 다소 타락한 작품들이었다.이런 퇴폐주의는 나치치하의 인종우월주의와 맞물려 결국 박해를 자초하고 말았다.

◎무용이 옷을 훌훌 벗었다/최영모가 찍은 4만여컷중 30점 전시/“선정주의냐” “예술이냐” 판단 관객에 무용이 옷을 벗었다.오는 9일까지 서울 청담동 서화갤러리에서 열리는 「최영모의 무용사진전」에는 11명의 남녀무용수들의 「옷을 입지 않은 춤」30점이 선보이고 있다. 국내에서는 처음으로 시도된 이번 누드무용사진전에 무용계는 물론 일반인들의 관심이 잔뜩 쏠려 있다.「상업성을 앞세운 선정주의냐」아니면 「나체는 진실이며 미이며 예술이냐」에 대한 판단은 전적으로 관객들의 몫이다. 『춤이 몸으로 쓰는 시라면 의상은 육체의 자유로운 표현을 억압하는 굴레가 되어왔다』는 것이 사진작가 최영모씨의 주장이다.그러나 무대에 선 무용수들의 옷속에 감춰진 진실을 상상해 왔던 관객들에게 껍질을 훌훌 벗어던진 무용수들의 잘 조율된 몸의 실체는 충격적이다. 이 전시회에 몰리는 일반관객은 다분히 감각적인 관심못지 않게 무용계 내부의 특별한 차원에서 시선은 뜨겁다.사회전반적인 분위기탓에 드러내 놓고 자신의 「벌거벗은 춤」을 공개하지 못하고 있는 많은 무용인들이 무언의 공감을 표하고 있기 때문이다. 이번에 공개된 누드사진은 30커트.모두 30대전후의 농익은 몸이다.그러나 실제로 최씨의 누드작업에 동참한 무용가는 이름만 대면 다 알만한 인물로 30여명에 이른다.지난91년부터 이 작업에 매달려온 최씨는 이들과 더불어 그동안 2백여회에 걸쳐 4만여커트를 앵글에 담아 왔다.그중에서 고르고 고른 30장이 이번에 공개된 것이다.물론 공개직전까지 이 작업은 철저하게 비밀에 붙여졌으며 공개를 거부한 20명의 사진은 햇볕을 보지 못했다. 그런데 놀라운 사실은 촬영을 권유받은 대부분의 무용수들이 자신의몸을 공개하는데 거리낌이 없었다는 사실이다. 혹독한 훈련으로 트레이닝된 자신의 몸매를 한번쯤 드러내고 싶은 욕구를 다들 품고 있었다는 것이 최씨의 설명이다. 이번에 공개를 결심한 11명중 여자는 안은미(현대무용·미혼)·김수현(한국무용·미혼)·신명숙(한국무용·미혼)·김인희(발레·기혼)·조성주(현대무용·미혼)·오선명(현대무용·기혼)등 6명.남자는 홍승엽(현대무용·기혼)·박호빈(현대무용·미혼)·최두혁(현대무용·미혼)·김성한(현대무용·기혼)·제임스전(발레·기혼)등 5명이다.김인희·제임스전·오선명·김성한은 춤으로 맺어진 부부사이다. 최씨는 지난83년 중앙대 사진과를 졸업하고 막바로 무용사진계로 뛰어들어 올해로 12년째를 맞는 무용사진 프리랜서.최씨는 자신의 이번 작업에 대한 일반인들의 선정적인 눈초리를 경계한다.『단지 금기의 대상이던 누드댄스라는 시각에서 바라보지 말고 옷이라는 껍데기에 가려 보지못했던 춤의 진정한 의미를 보여주는 사진예술영역의 확대』라는 점에서 감상해 줄것을 주문한다. 무용평론가 김영태시인은 『최씨는 인체미의 예찬자다.인체미의 수수께끼를 풀려는 노력가이다.최영모의 누드작업에 비록 한정된 무용가들만 수락했지만 우리나라같은 유교사회에서는 혁신이나 다름없다』고 평했다.

【청주=김동진기자】 청주 서부경찰서는 11일 유명화가의 화실에 상습적으로 침입,10억원대의 미술품을 훔친 김혁기(23·충남 연기군 조치원읍 서창리 61),이광주씨(23·전문절도범)등 2명에 대해 특정범죄가중처벌법 위반혐의로 구속영장을 신청했다. 경찰에 따르면 김씨는 지난해 5월중순 서울 종로구 부암동 화가 박노수씨(61)의 화실에 유리창문을 깨고 들어가 신선도(20호) 등 54점을 비롯,올 5월말까지 10여차례에 걸쳐 전국의 유명화가 황창배 김춘식 이항성 김차섭 하태진씨등 7명의 작품 모두 3백69점,시가 10억6천2백10만원상당의 미술작품을 훔친 혐의다. 이씨는 지난해 12월중순부터 최근까지 김씨가 훔친 그림 6점을 인천 등지에서 팔아 넘겼으며 이들은 지난 10일 훔친 그림을 충북 청주시 남주동 갤러리 창에 넘기려다 이를 수상히 여긴 주인 권모씨의 신고에 의해 경찰에 붙잡혔다. 김씨등이 훔친 미술품은 박노수씨의 신선도 등 54점,이항성씨의 와트만지(10호)등 2백94점(4억6천9백60만원),김춘식씨의 누드(12호) 등 6점,하태진씨의 산수화(10호)등 8점(7백50만원),김차섭씨의 추상화(6호) 등 2점(4백50만원),황창배씨의 현대한국화(1백20호)등 4점(3천50만원) 등이다.

학교주변의 담배자판기 설치를 금지하고 전국의 모든 담배소매점과 자판기에 미성년자에 대한 담배판매 금지 스티커를 부착토록 하는 당국의 조치를 환영한다.교육부는 25일 학교환경정화구역 안에서의 담배자판기와 무도장·무도학원 설치를 금지하는 것등을 골자로 하는 학교보건법시행령개정안을 입법예고했다.이어 재무부가 26일 미성년자에게 담배를 판매하지 않으며 판매하는 자는 처벌대상이 된다는 내용의 스티커를 만들어 이를 오는 8월1일부터 담배소매점과 자판기에 부착하도록 하겠다고 발표했다.이는 심각한 사회문제인 청소년흡연을 방지하는데 충분한 조치는 아니지만 최소한의 필요한 조치라는 점에서 우리는 그 성실한 시행을 기대한다. 우리나라 청소년의 흡연율은 부끄럽게도 세계1위로 기록되고 있다.한국금연운동협회의 표본조사결과에 의하면 고등학교 3학년의 흡연율이 44·8%로 일본(26·2%) 미국(15%)보다 2∼3배 더 높다.남학생 두명중 하나,여학생 일곱명중 하나꼴로 담배를 피우고 있으며 심지어 남자중학생 1백명중 3∼4명이 상습흡연자로 나타나고 있다. 청소년 흡연은 최근 몇년 사이 급격히 증가한 것으로 조사되고 있는데 담배자판기가 청소년흡연 증가의 주범으로 지목된다.흡연청소년의 90% 이상이 담배자판기에서 담배를 구입한다는 조사결과도 있다.남의 눈치를 보지 않고 쉽게 담배를 살수 있기 때문이다.이처럼 구매행위에 수반되는 심리적 부담을 제거해줄 뿐만 아니라 백해무익한 담배를 선전하는 입간판으로서의 상품선전을 극대화한다는 문제점도 담배 자판기는 안고 있다. 따라서 학교 주변 2백m 이내 학교환경위생정화구역 안에서의 담배자판기 설치금지는 청소년유해환경의 적극적인 제거라는 의미를 지닌다.물론 학생들의 등하교 길목마다 자판기가 널려 있는터에 제한된 구역안에서만의 설치금지가 효력을 지닐수 있겠느냐는 의문이 있겠지만 학교주변에서부터 차근차근 청소년 유해환경을 제거해나가는 노력을 시작한다는데 의미가 있다. 청소년 유해환경은 사실 담배만이 아니다.학교앞 서점과 문방구에서는 성인용 누드사진집을 버젓이 팔고 있고 음란만화와 비디오도 널려 있으며 독서실 지하에 전자오락실이 있어 청소년의 발길을 끌고 청소년들의 호기심을 자극해 퇴폐행위에 유혹될 가능성을 부채질하는 노래방이 주택가까지 침투해 있다.지난 5월 교육부 발표에 의하면 학교주변 청소년 유해업소는 6천2백여곳에 이른다. 담배를 비롯한 이같은 청소년 유해환경을 개선하기 위해서는 당국의 지속적인 노력이 요청된다.강력한 단속및 근본적인 해결방안마련과 함께 교육환경 보호를 위한 적극적인 시민의식이 있어야겠다.

【유엔본부 타스 연합】 유엔군축위원회는 19일 유엔본부에서 북한의 핵확산금지조약(NPT)탈퇴에 따른 대책을 논의하고 북한에 대해 NPT 탈퇴 선언을 철회하도록 촉구했다. 이날 회의에서 EC(유럽공동체)를 대표해 연설한 덴마크의 크누드 아르네 엘리아센 대표는 유례없는 북한의 NPT 탈퇴 결정이 NPT 자체를 위협하고 국제 평화와 안정에 위배되기 때문에 전세계의 우려를 낳고있다고 지적했다.

◎워싱턴전시… “미 사진예술·추상화 개척” 평가 두 예술가가 회화와 사진을 통해 서로 어떻게 이미지구성에 영향을 미치는가를 극명하게 보여주는 특별기획전이 미국화랑가의 비상한 관심을 모으고 있다. 미국 현대미술박물관의 효시인 워싱턴소재 필립 컬렉션에서 열리고 있는 「두 생애…조지아 오키프와 알프레드 스티글리츠­회화와 사진에서의 대화」라는 주제의 전시회에는 연일 미술애호가들이 몰려 들고 있다.독창적 화법으로 미국현대미술의 정점에 섰던 여류화가 오키프(1887∼1986년)와 저명한 사진작가이자 그녀의 23년 연상의 남편이었던 스티글리츠(1864∼1946)가 상대의 작품에 어떤 영향을 미쳤는가를 실제 작품을 통해 확인하기 위해서다. 이 전시회에서는 두 사람이 결혼한 1924년을 전후로 18년부터 30년까지 뉴욕시와 조지아 호수가에서 함께 산 기간을 중심으로 창작한 58점의 사진과 39점의 회화를 소재별,이미지별로 묶어 한눈에 두 사람간의 예술적 교감을 알수 있도록 하고 있다. 스티글리츠가 24년에 찍은 「산 그리고 하늘,레이크조지」 작품은 27년에 오키프가 그린 반추상화 「붉은 언덕과 레이크 조지」의 이미지구성에 곧바로 영향을 미친 것을 알 수 있다.23년 11월 24일에 오키프가 쓴 편지는 『알프레드가 창문 바깥을 바라보라고 했다.……호수의 반대편에 있는 산등성이는 어둠속에서 붉게 타고 있었다』고 적고 있다.이때의 기억이 그의 작품속에 용해되어 있었다는 것이다. 두 사람이 결혼했던 해,오키프는 미술비평가들로부터 그녀의 추상에 대해 많은 비판을 받고 있었다.그때 두 사람은 지금과 같은 전시회를 가짐으로써 추상화의 이미지구성작업을 입증해보였으나 그녀는 그런 일 자체를 좋아하지 않았다. 미국현대사진예술의 개척자로 평가받고 있는 스티글리츠는 화가나 부인이 아닌 영감을 자아내는 여인으로서 오키프를 모델로 누드를 비롯,수많은 모습을 작품화했다.미국의 현대미술사에서 『거의 한 세기동안 미국을 자극시키고 열광시킨 위대한 예술가』로 기록되고 있는 오키프는 선명한 색채와 날카로운 끝,형태를 단순화시켜 강렬한 인상을 심어주고 있다.46년 스티글리츠가 작고한 뒤 뉴멕시코에 정착,사막등에서 영감을 얻었던 그녀는 동물의 뼈,꽃,바위등을 독특한 스타일로 그려왔다. 4개월간에 걸친 워싱턴전시에 이어 오는 27일부터 뉴욕,미네아폴리스,휴스턴등지를 올 한해에걸쳐 순회전시하게 된다.

◎「술채화」,“세계초유의 누드선집”국내 첫 발간/고대∼현대 5백여대가 작품 1,900점 수록/해외서 방대한 자료수집에만 5년 걸려/편역자 “회화사에 나타난 인간의 원초적 미 발견” 고대에서 현대에 이르기까지 전세계 5백여 대가들의 1천9백여 작품을 수록한 세계초유의 누드걸작선「미술속의 누드화선집」(NUDE PAINTINGS ON ARTS)이 국내에서 처음으로 발간됐다. 인류의 회화사에 나타난 누드화의 아름다움과 의미를 짚어볼수있는 이 선집은 5년간의 장기간 계획과 해외에서의 방대한 자료수집을 거쳐 탄생했다. 전세계 명품누드화를 집대성한 이 대전집은 국배판 전3권,총1천1백84면,컬러도판 8백96개 흑백도판 9백81개라는 막대한 분량으로 이뤄졌다.가히 「누드화의 사전」이라 하기에 부족함이 없는 내용으로 전세계에 걸친 누드미학을 역사적으로 고찰,그 가치는 더욱 높게 평가되고있다. 제1권의 전반부는 고대 그리스,로마의 신화를 주제로 비너스의 탄생과 예찬 그리고 큐피드와 주피터를 비롯한 많은 신들과 함께 하는 미의 여신들을 중심소재로구성됐다.중반부에서는 성서를 주제로 태초의 아담과 이브로부터 작품들을 다뤘다.그리고 후반부에서는 여성을 우위와 상징으로 표현한 작품들이 중심을 이루고 있다. 2권은 역사속에 나타나는 고대의 여인들로부터 시작하여 풍속이란 범주와 사회적 여건에 따라 변모된 누드의 아름다움을 관찰했다.이는 인간 특히 여체의 아름다움을 상징한 비너스가 많은 혼돈의 시기속에서 어떻게 변화되고 있는지를 보여주고 있다. 마지막 3권은 현대적 관점에서 누드를 해석하려는 의도를 담았다.인류사회의 급속한 변혁과 수차례에 걸친 대규모전쟁,그리고 깊은 경제공황등이 미술에 영향을 미쳤다면 누드는 어떻게 변모했는가를 조명했다.작가들이 겪은 깊은 상실감과 회의감이 누드에 표현되면서 또 시대상황의 변화에 어떻게 동화돼 갔는지를 사조별로 분류한 것이다.따라서 제3권은 비너스의 죽음에서부터 새로운 탄생,즉 부활의 과정을 보여준다.다시 말하면 인류미래의 희망과 사랑의 존재로 비너스를 재탄생시키고 있다. 그동안 우리화단은 여과없이 밀려들기 시작한모더니즘회화의 물결속에서 서구의 전통적인 누드화를 제대로 습득하고 소화해낼 여유를 갖지 못했다는 점을 고려하면 이 책이 갖는 의미는 크다.그리고 예술성이 뛰어난 누드화의 실상을 쉽사리 대하지 못한 국내 일반인들에게도 인간누드에 대한 왜곡된 인식을 씻어줄 수도 있다. 이 책을 탄생시킨 편역자 신일호씨등 도서출판 「술채화」출간팀은 『모든 화가들과 인간의 내면속에 깊은 동경과 상상으로 자리하고있는 인간의 원초적 아름다움과 그 본능적 고향인 나신의 미를 발견해내고 구체화한다는데 주력했다』고 출판의도를 밝혔다.그같은 편집작업의 지표로 모든 인간들에게 있어 상상적 미인 「비너스」란 존재를 내세웠다.수많은 누드화속의 그 존재를 극명하게 보여줌으로써 인간이 원래 희구하는 본성과 본능의 고향이 아름답다는 사실을 강조하는 것이다. 이 책의 감수를 맡았던 서양화가 박광식씨는 『인류의 전 회화사를 통해 수많은 대가들의 면면을 접하면서 새삼 경이스런 마음으로 숙연해졌다』고 말하고 있다.

◎갤러리 21,19∼28일 화업 40년 발자취모아 「유작전」 마련/이중섭과 함께 수학한 양서1세대/국전외면… 「그림통한 자유」로 일관/하정웅대표,“한국미술 발전위해 숨겨진 작가발굴 지속” 잊혀지고 숨겨진 작가들을 발굴,재조명작업에 정성을 기울이고있는 한 화랑이 지난해 연말 김욱규유작전을 개최한데 이어 새해들어 「이철이유작전」(19∼28일)으로 또다른 뜻있는 공간을 마련한다. 사업가로 성공한 재일교포 하정웅씨가 고국에 각별한 마음으로 지난해 가을 동숭동에서 개관한 갤러리21이 바로 그 화랑이다.상업성보다는 미술인과 관객의 교감의 공간이 되도록 하겠다는 뜻을 담고있다. 이철이란 작가는 지난69년 60세로 타계한 서양화가. 일제시대에 이중섭 유영국등과 함께 동경문화학원에서 수학했던 양화1세대 작가이다. 일찍부터 국전을 외면하고 재야작가로 일관하여 화단의 그늘에 가려졌던 인물이기도 하다.그 저력과 열망을 다 채우지 못한채 예술생애에 대한 엄밀한 평가도 받지 못하고 세상을 떠난 불우한 작가라 할수있다. 19 42년 상처한 뒤로 평생을 독신으로 지내면서 과묵한 가운데 술을 좋아했고 세속적 욕심이 없었다는 그의 예술세계는 19 60년을 전후한 시기에 선명하게 성취됐다. 지난88년 미술전문잡지의 발굴기사에 의해 작고후 처음으로 미술사적 조명의 대상으로 떠올랐다.그래서 유작을 보관해온 유족(장남 이상국)은 비로소 용기를 얻어 90년 조그마한 회고전을 연바도 있다. 이 전람회를 계기로 이 작가에 대한 미술계 인식은 새로워지기 시작했으며 91년에는 이철이의 삶과 예술을 정리한 대형화집이 유족에 의해 발간되기도 했다. 이번 유작전에는 일본 유학시절에 제작했던 누드,풍경등 구상경향의 유화에서부터 해방이후 오랫동안 미술교사로 지내면서 몰입했던 꽃그림 중심의 수채화가 나온다.그리고 예술의 본격적 경지에 접어들어 작고 직전까지 천착했던 추상작품이 한꺼번에 선보여 예술40년의 궤적을 뚜렷이 보여줄수있게 되었다. 그의 아들과 동명이인인 중견서양화가 이상국씨는 스승이었던 그를 『선생님은 작품으로 인생의 승부를 거셨고 그림을 통해 자유를 얻으려 하셨다』고 말한다. 그러면서 예술가의 인생이 어떠해야 하는지 눈뜨게 한 훌륭한 스승이었다고 회고했다. 또 미술평론가 이구열씨는 『그의 예술적 자취를 재조명하는 것은 우리 근·현대화단사에 매우 요긴한 일』이라고 강조하고있다. 지난해 가을 작고작가 김욱규(19 16∼19 90년)의 유작 4백여점을 최초로 공개,화단에 신선한 충격을 안겨줬던 갤러리21은 앞으로도 이 사업을 계속할 계획이다. 한국현대미술사에 빠져있으나 우리 미술사를 바꿔야 할만큼 소중한 작가들을 발굴할 필요가 있다는 인식에서다. 지난20년간 미술을 수집해온 화랑대표 하정웅씨는 그때마다 한국미술의 발전과 우수한 작가들의 양성을 위해 큰 몫을 하리라는 각오로 고국을 다녀가곤한다.

가수겸 영화배우 유연실씨(33·사진)의 누드사진집 「이브의 초상」을 발행한 도서출판 「Q」는 시중에 배포한 문제의 사진집 5백권을 자진수거해 소각한 것으로 2일 밝혀졌다. 출판사측의 누드집 자진소각은 검찰이 문제의 사진집을 음란물로 보고 내사를 벌이고 있는데다 문화부의 제재요청을 받은 서울 용산구청이 지난달 27일 출판사등록취소처분을 내린 때문인것으로 알려졌다.

지난해 일본을 떠들썩하게 했던 누드집 「산타페」의 미야자와 리에(19)와 인기 스모선수 다카하나다(20)가 파경의 위기에 처했다고 일본의 일간스포츠지가 6일 보도했다. 이 신문은 1면에서 다카하나다가 지난 연말 가족회의에서 지난 해 발표했던 약혼을 취소하기로 결정했다고 전했다. 이들의 파경은 일본스모협회 관리들이 스모계의 거물이자 다카하나다의 부친인 후지시마에게 아들이 대중스타가 아니라 스모선수라며 보다 엄격한 지도를 요청했고 이에따라 후지시마가 가족회의를 소집,아들에게 『결혼을 원하면 당장 스모를 그만두라.그대신 부자관계는 끝장』이라며 결혼포기를 강요한데 따른 것이라고 신문은 밝혔다. 한편 파경소식이 언론을 통해 보도된 뒤 후지시마는 교도통신에 『그 보도에 대해 말할 것이 아무 것도 없으며 우리(부자)는 곧 시작될 스모시합만 생각할 뿐』이라고 밝혔다. 그러나 리에의 모친인 미츠코여사는 『전적으로 낭설』이라며 이같은 내용에 대해 들은 바 없다고 밝히고 있다. 한편 두 사람은 문제의 파티후 아직 만난 적이없으며 다카하나다는 오는 9일 시작될 새해 스모대회를 앞두고 훈련에 열중하고 있다.

문화부는 지난 22일과 23일 이틀동안 불법간행물 일제합동단속을 벌여 모두 10만1천3백여권의 불법서적을 압수하고 업주 및 종업원 29명을 연행,법에 따라 조치할 방침이라고 28일 밝혔다. 문화부가 각 시·도 경찰관 및 시청공무원과 합동으로 실시한 이번 단속은 서울 부산 대구 광주 대전등 주요도시를 대상으로 한 실태조사를 근거로 단속반을 투입해 이루어 졌다. 적발된 도서와 간행물은 대부분 일본의 포르노소설번역물과 누드사진집.불법부제만화등이며 학교앞 문방구등에서도 폭력성 짙은 일본만화가 다량 유통되고있는 것으로 나타났다.

◎교보 재개검·ISBN제 정착이 각 2·3위 올 출판계의 최대빅뉴스는 「93년 책의 해」선정인 것으로 나타났다.이는 대한출판문화협회가 언론계·학계·출판관련단체 및 출판계·서점인사등 2백여명을 대상으로한 92년출판계 10대뉴스선정작업결과 조사됐다. 이에따르면 1위는 21세기 지식·정보화사회에 대비할 기반마련을 위해 지난8월 문화부가 발표한 「책의 해 선정」이 꼽혔다.2위는 「교보문고재개점및 영풍문고 개장」이었다.교보문고는 1년동안의 보수공사를 마치고 단일매장으로 세계최대규모인 2천7백평 매장공간에 1백50만권의 책을 구비,지난5월 재개장했으며 영풍문고도 지난7월 개장됐다. 이어 3위와 4위는 ISBN제도정착과 출판인쇄업개방정책 변경이 각각 차지했다.이와함께 마광수교수의 구속과 미야자와 리에누드집파동 등 출판물 외설시비가 8위,「소설동의보감」 「소설토정비결」등 역사소설의 장기베스트셀러화도 10위에 올랐다. 10대뉴스는 다음과 같다 ①93년 책의해 선정 ②교보문고재개점 및 영풍문고 개장 ③ISBN제도 정착 ④출판·인쇄업 개방정책 변경 ⑤도서상품권발매 1백만장 돌파 ⑥한글의 로마자 표기법 남북통일안 확정 ⑦서울출판유통기공식 ⑧출판물 외설시비 ⑨국립중앙도서관 문헌자료 온라인 서비스 실시 ⑩역사인물 소설붐

◎뛰어난 기획력으로 베스트셀러 양산/럭금 구자경회장 자서전 35만부 판매/일 여우 누드집 발행,“외설앞장” 비난도 『구자경 럭키금성그룹회장의 자서전 「오직 이길밖에 없다」가 종로·교보등 대형서점이 뽑은 올해 최고베스트셀러가 된것은 결코 우연이 아니었다고 생각합니다.같은 기간동안 나온 동종의 재벌자서전과는 달리 독자들에 어필하는 내용의 탄탄함에 출판사나름의 노하우가 접목되어 탄생한 것이지요』 「오직…」을 35만부나 팔아 올해의 최고베스셀러출판사에 오른 행림출판사 이갑섭사장(42).그는 92년 출판계의 스포트라이트와 비판을 한몸에 받은 출판경력 16년째의 중견출판인이다. 그에게 쏟아진 찬사가 「오직…」처럼매년 베스트셀러를 끊임없이 만들어 낸 활동력과 한걸음 앞서가는 뛰어난 기획력 때문이었다면 일본의 인기여배우 미야자와리에의 누드집「산타페」출판으로 인한 지탄의 목소리도 만만찮았다.청소년들의 정서피해는 아랑곳하지 않은채 영리만 앞세웠다는 세간의 따가운 시선이 그것이다. 『행림만큼 자주 출판가의 화제거리가 된 출판사도 드물겁니다.지금까지 발간한 5백여종의 대부분이 돈이 많이 벌리는 대중소설류였지요.하지만 이 책들을 팔아 벌어들인 돈으로 「한국구전설화」(전14권),「한국의 탈과탈춤」「한국인의 놀이와 제의」같은 좋은 책을 만들어 내는 노력도 아끼지 않았습니다』 실제 그는 지난79년에 발간,물경 3백60만부를 팔아 공전의 히트를 기록한 김홍신의 「인간시장」이후 「흔들릴때마다 한잔」(박양호),「물의 나라」「불의 나라」(박범신)등으로 이어진 상업소설로 기반을 다져 왔다.그러나 요즘은 원고료 2억9천만원,제작비 1억원이란 거금을 들여 「한국전쟁사」(전6권),「한국의 역대 전쟁」등 7권짜리 가치있는 책을 만드는 작업에 정열을 기울이고 있다. 『내년도 「책의 해」를 앞둔 시점에서 올해 우리 출판계는 많은 내부진통과 외부의 시련을 겪었습니다.「즐거운 사라」와 「리에의 누드집」으로 대표되는 외설시비는 내부진통의 하나였죠.또 개방압력에 대비한 출판유통의 현대화같은 작업은 출판문화발전을 위한 큰진전이었다고 봅니다』그는 80년대말 한때 행림출판사,평민사등2개 출판사와 「월간주니어」 「마드모아젤」「비디오패밀리」등 3개 잡지를 운영하는등 의욕적인 활동을 보였다.그러나 지금은 행림과 월간주니어로 축소경영중이다.이사장일가는 73년의 역사를 자랑하는 동양의학전문출판사 행림서원을 모친이,학술사회과학전문출판사인 평민사는 누이동생이 운영하는 출판패밀리를 이루고 있다.

◎프랑스 사진의 어제와 오늘전/압구정동­유토피아/디스토피아전/이시대,우리의 건축전/19C이후 독특한 사진미학 소개/「프랑스」/TV 등 대중매체 활용 문명비판/「압구정」/건축의 문화적 한계성극복 탐색/「이시대」 평소 접하기 힘든 색다른 전시회 3가지가 연말 화랑가를 장식,문화애호가들의 관심을 불러일으키고 있다. 그 전시는 국립현대미술관의 「프랑스 사진의 어제와 오늘전」(12∼30일),갤러리아미술관의 「압구정동­유토피아/디스토피아전」(12∼30일),동숭동 인공갤러리에서 열리는 「이 시대,우리의 건축전」(12∼24일). 순수미술에서 소외돼있는 사진과 건축,그리고 한가지 장르를 꼬집기 힘든 여러 장르를 혼합전으로 구성한 이들 세 전시는 상업성이 앞선 화랑문화에 염증난 관객들에게는 청량감을 안겨주기에 충분하다. 국립현대미술관과 프랑스문화원이 공동 주최한 「프랑스 사진의 어제와 오늘전」은 세계사진사의 초기인 19세기 중반부터 현재까지의 초상화 풍경 누드 의상 삽화 및 건축사진 등을 망라했다.마네에서 보들레르에 이르는유명예술가와 명사들의 모습을 필름에 담은 최초의 사진가 펠릭스 나다르의 작품부터 70년대 파리의 컬러사진에 이르기까지 사진작가 13명의 작품 2백20점이 소개되고 있다. 작가들은 피카소와 막스 에른스트,이브 몽탕이나 에디트 피아프와 같은 화려한 연예계의 스타들을 독특한 사진미학으로 화면위에 생생하게 떠올렸다.또 파리의 옛모습,히피축제,대중오락의 장면들이 즐겁게 드러나고 있기도 하다.이 전시는 시대변천에 따라 흑백에서 천연색으로 변화돼가는 빛과 색의 절묘한 관계,그리고 한 문명의 이기가 어떻게 사람과 기계의 눈을 결합해 오묘한 영상을 낳았는가를 잘 보여준다. 서울 압구정동거리 중심부에 있는 갤러리아미술관에서 열린 「압구정동­유토피아/디스토피아전」은 흔히 「욕망의 해방구」로 불리는 압구정동의 문화풍속도를 조명하고 있다.화가 사진작가 건축가 평론가 시인 비디오아티스트 디자이너등 여러분야 예술인들이 함께 준비한 이 행사는 새로운 개념의 다장르의 문화를 유기적으로 결합하는 형태를 취했다. 흥미위주의 시각이나 호기심의 대상으로만 주목돼온 압구정동문화를 본격적 문화분석의 대상으로 삼은 최초의 자리로 다양한 방식의 전시작 1백여점이 소개되고 있다.김복진 김환영 박불똥 서숙진 신지철등 화가와 건축가 정기용,디자이너 박혜준등 12명이 출품한 이 작품들은 대부분 TV와 광고등의 대중매체를 메시지 전달에 적극적으로 활용했다. 압구정동문화를 문명비판적 시각에서 조망하고 있는 이들은 물질로서의 미술품이나 권위와 신화에 의존하는 미술개념을 철저히 거부한다.이들은 곧 일반대중의 문화적 욕구가 상업적 이미지와 일반대중 매체로 채워지고 있음을 압구정동의 문화해부를 통해 노출시키고 있는 것이다. 동숭동의 분위기있는 전시공간인 인공갤러리를 장식하고 있는 「이 시대,우리의 건축전」은 국내 건축인들의 모임인 「4·3그룹」의 회원전이다.지난90년 결성된 「4·3그룹」은 30대에서 40대에 이르는 14명의 건축가들이 20세기 마지막 10년의 한국현대건축을 주목하기 위해 모인 젊고 건강한 건축인그룹.출신학교와 지역에 대한 편견이나 구분없이 우리시대의 문화와 건축,사회상황에 새로운 모험과 도전을 시도하기위해 모인 이들은 매달 세미나를 갖고 토론으로 건축의 문화적 한계를 극복할 수 있는 제3의 길을 탐색해 왔다.그룹결성이후 회원들의 첫 작품발표 자리가 되는 이번 전시는 「한국의 건축가가 규방의 건축에서 벗어나 현대건축의 그 어떤 문제를 독자적으로 해석」한 중요한 기점으로 삼겠다는 의미를 부여하고 있다.