광화문의 한 커피숍에서 우연히 들은 대화 한 토막. “이번에는 가죽 재킷을 하나 장만해야지.무난한 디자인으로….” “여러 해 입으려고 기본형을 고르면 너무 촌스러워.올해는 가죽 옷도 얇아지고,화려해졌거든.” 가죽은 더운 여름을 제외하고는 모든 계절에 활용할 수 있는 아이템으로 꼽힌다.특히 올 가을·겨울의 가죽은 더욱 다양한 디자인과 풍부한 색감으로 여성스럽게 연출된다.여성스러운 시폰 스커트에 가죽 자켓이 어울린다. 더 이상 가죽은 오토바이를 타고 달리는 반항아나 로커들의 전유물이 아니라는 말씀.한정된 옷장 속 아이템들로 인해 스타일이 지루해지는 것을 막아주고,남다른 인상을 심어줄 수 있는 아이템으로 거듭났다. ●여성스럽게 해석한 가죽 그동안 가죽이 터프하고 남성적인 느낌의 대명사로 여겨져 왔다면 2004년의 가죽은 더할 나위없이 여성스럽고 경쾌한 느낌으로 다가왔다.이같은 느낌을 끌어내는 것이 바로 색상.검정과 베이지,브라운 등 전형적인 가죽 색상에서 벗어나 핑크,바이올렛,퍼플,와인,그린 등의 다양한 색상으로 화려함을 과시하고 있다. 특히 연한 파랑,하얀색 등 차가운 느낌,쉽게 때가 탈 수 있다는 이유로 가을·겨울 의상에서는 많이 사용되지 않던 색상을 만날 수 있다는 것이 이채롭다. 이같은 색상을 원색으로 활용하기도,또는 다소 바랜 듯한 느낌의 색감으로 변형해 브라운,퍼플 등 깊은 색상의 시폰 스커트나 7부 바지 등과 함께 입어 올 가을 트렌드인 로맨틱 빈티지 패션을 연출하기도 한다. ●워싱(washing),절개로 다양한 변화 오래된 듯한 빈티지 스타일을 연출할 때 활용하는 워싱 기법(세탁을 하면서 헤진 듯한 느낌을 표현)을 통해 바랜 색상을 연출하기도 한다. 캐주얼한 스타일의 점퍼나 블루종 등에 일부 워싱 기법을 사용했었지만 올 시즌에는 기본형 정장 라인의 가죽 재킷에도 적극 활용하거나,구겨진 듯 주름을 넣어 정장과 캐주얼의 두마리 토끼를 잡기도 한다. 조각조각 이어붙인 것은 남은 가죽을 재활용한 것 같아 꺼려했다.그러나 최근에는 이게 멋이다.다양한 절개선을 이용해 독특한 디자인을 선보이고,시접이 보이도록 봉제해 더욱 멋스러운 스타일을 연출한다. ●가죽이 낯설다면 소품으로 활용 가죽 아이템과 시폰,벨벳,실크 등 질감이 대비되는 소재를 활용하면 가죽의 고급스러움과 여성스러움을 동시에 표현하는 일석이조의 효과를 얻을 수 있다. 실크 블라우스와 저지 소재의 스커트에 부드러운 가죽 벨트를 해보자.허리를 강조하는 1950년대 세련된 여성미가 드러난다.올 가을 새로운 색상의 재킷과 우아한 롱 장갑으로 1950년대 우아한 숙녀로,그리고 1980년대의 화려한 글램 레이디로 변신해보는 것은 어떨까.필수 아이템인 ‘가죽’과 함께. ■ 도움말 베스띠벨리 박성희 디자인실장·비아트 최자영 디자인실장 최여경기자 kid@seoul.co.kr

영화채널 홈CGV는 24일부터 TV시리즈 ‘헝거(The Hunger)’를 매주 월·화 밤 12시에 방송한다.‘헝거’는 탁월한 영상감각을 지닌 리들리 스콧과 토니 스콧 형제 감독이 설립한 ‘스콧 프리’에서 기획하고,영화·CF 감독들이 연출을 맡은 독특한 성격의 프로그램이다. 23분 분량의 단막극 형태로 진행자가 편집증,탐욕,성적 강박관념 같은 소재의 이야기를 전하고,배우들이 이를 연기한다.글램 록의 대가인 데이비드 보위와 영국의 성격파 배우 티렌스 스탬프가 진행한다.

올 하반기 패션 코드는 지난 시즌부터 계속된 레트로(Retro:복고) 열풍의 클래식화(化)또는 현대화(化).자유와 변화를 추구한 쿠레주,상상력을 가미한 팝아트,치노바지와 티셔츠로 정의되는 스트리트 요소와 실험적인 아방가르드 등 60∼80년대 패션이 재해석돼 거리를 활보한다.스타일이 어떻든 모두 공통적으로 보디 라인을 최대한 살려 여성스러움을 강조하고 있다.꼼빠니아 이지은 디자인실장은 “하반기 패션가는 60∼80년대 스타일에 주목하고 있다.허리선을 강조하는 레틀 실루엣이 많이 등장하고 서로 다른 소재의 코디 제안을 통해 새로운 소재를 뒤섞는 것이 키 포인트로 부상할 것”이라고 말했다.이어 “80년대의 느낌으로 재구성되는 캐주얼하고 트렌디한 디자인은 브라운과 카키 색상을 중심으로 빈티지나 코듀로이,새틴 소재를 함께 코디해 선보이게 될 것이다. 가려진 섹시함, 매니시룩 매니시룩은 남성복 디자인을 여성복에 적용해 여성다운 감각으로 표현한 스타일.올 하반기 매니시룩은 남성스러운 스타일 속에서 더욱 섹시한 여성미를 찾아낸다.스트라이프 정장에 셔츠를 입은 스타일은 기본.여기에 섬세한 액세서리를 달아 도도한 여성의 매력이 드러난다.바지 정장 안에 화려한 시폰 블라우스를 입거나,힙 라인이 강조되는 폭 좁은 펜슬스커트와 새틴·시폰 소재의 원피스에 허리를 강조하는 가죽 점퍼 또는 재킷을 ‘믹스 앤드 매치’로 코디하는 식으로 어느 한 곳에 여성스러운 아이템을 두면 강한 이미지 속에 살짝 드러나는 여성미로 매력을 더할 수 있다. 우아하고 클래식한 레이디룩 보디라인이 S자를 이루는 스타일로 여성미가 극대화된다.실제 체형을 따라 흐르는 어깨라인,가느다랗게 강조한 허리라인,전체적으로는 클래식한 우아함이 포인트다. 대표적인 아이템은 고전적인 정장,영국식 스타일을 상징하는 트렌치 코트,마름모 모양의 아가일체크 패턴이나 타탄체크 패턴의 아이템들,보디라인을 강조해주는 펜슬스커트 등이다.특히 가을의 필수 품목인 트렌치 코트도 레이디룩을 완성하는 데 빼놓을 수 없는 아이템이다.올 하반기에는 60년대풍으로 엉덩이를 약간 가리거나 80년대 스트리트 패션에맞춘 거친 데님 코트까지,보다 다양한 디자인을 선보였다. 파워풀한 글램룩 80년대 영국에서 비롯된,거리의 젊은 층이 즐겨 입었던 거칠고 반항적인 듯한 스타일.당시 팝가수 신디 로퍼와 마돈나의 펑크 스타일은 크게 보면 여기에 속한다.전체적으로 상의는 볼륨감 있게,하의는 슬림하게 입어 풍만한 실루엣을 만든다.검정색 가죽 점퍼와 재킷,다리 곡선을 그대로 드러내는 레깅스와 스키니 팬츠 등이 대표적인 아이템으로 주목받는다.밑단을 고무줄,끈 등으로 잡아당겨 풍성하게 한 블루종,주머니가 많이 달린 카고 팬츠(일명 건빵바지) 등 남성적인 아이템이나 장식이 활용된 디자인은 글램룩을 표현하기에 적당하다. 돌아온 미니멀, 쿠레주룩 60년대 패션의 아이콘이었던 디자이너 앙드레 쿠레주,마리 퀀트 등의 영향을 받은 깔끔하고 심플한 스타일.여기에 독특한 절개선이나 펑키 느낌의 세부장식이 들어가 단조로움을 피했다.미니스커트,팝아트의 영향으로 나타나는 기하학적이고 모던한 프린트도 되돌아왔다.또 60년대 우주여행과 미래에 대한 동경으로 인기를 누리던 에나멜,비닐 같은 ‘스페이스 스타일’의 소재가 주목받고 있다.실루엣은 A라인이 중심축.여기에 넓게 어깨는 덮는 숄 칼라,큰 버튼,A라인의 미니 스커트나 하프 코트 등이 대표적인 아이템이다.패턴은 기하학적인 그래픽 프린트,흑백의 옵티컬 프린트,물방울 프린트,컬러는 블랙 또는 화이트에 오렌지 연두 하늘색 등 밝은 컬러를 믹스시키는 컬러풀한 색상 대비가 자주 나타난다. 차분한 빈티지의 레이어드룩 낡고 해진 느낌의 빈티지가 검정,갈색,보라,카키 색상을 더하면서 가벼움을 떨쳐냈다.티셔츠 자체가 여러 단 겹쳐 입은 것처럼 이뤄지거나 구겨진 스타일로 자연스러움을 보강했다.딥 빈티지를 멋스럽게 연출하기 위해 다양한 컬러를 레이어링하는 것이 좋다.셔츠와 티셔츠,레깅스나 슬림한 트레이닝 팬츠 위에 미니스커트 등 옷을 겹쳐 입어 레이어드룩을 연출하면 개성이 넘치는 코디가 된다. 최여경기자 kid@

지난 토요일 독립예술제가 벌어지고 있는 홍대 주변에 놀러갔다가 거리에서 각종 악세사리와 옷가지를 팔고 있는 10대들과 함께 이야기할 기회가 있었다.원색의 히피 치마와 티셔츠,파랗고 빨간 염색에 갈기갈기 찢은 사자머리,입술,눈썹,코에 한 피어싱,팔에 감은 체인,겉모양만 보면 영락없는 거리의 비행아들이다.모두 홍대 주변의 클럽에서 노래듣다가만났다는 이들은 그날 밤 술한잔과 여비를 마련하기 위해 자신들이 만든 악세사리를 팔고 있었다. 대안학교 다니는 남학생,‘청와대’라는 밴드를 하고,열혈펑크밴드인 노브레인을 존경하며,서태지를 혐오한다는 아이,그리고 문예창작학과를 다니다 휴학하고 홍대 앞 놀이터에서 책읽기를 좋아한다는 아이,이들은 지금 대한민국에 살고 있는 신종 펑크족들이다. 자신들의 깨는 스타일을 보고 곱지않은 시선으로 처다보는어른들의 선입관과는 달리 홍대앞 펑크족 아이들은 새벽까지 거리에서 술 한 잔마시면서 이야기하고,책을 읽고,음악을논하는 문화자유주의자들이다.비행이라기 보다는 일탈에 가까우며,위협적이라기보다는 파격적이라는 말이 어울리는 듯하다.왜 아이들은 이토록 새로운 스타일을 욕망하는 것일까? 50년대 말에서 70년대 중반사이에 있었던 영국의 청년하위문화는 다양한 형태의 족들을 탄생시켰다.50년대 말 거리에서 잦은 패싸움을 했던 모드족과 테디보이,오토바이폭주를하는 록커족,양성애적 성향의 글램족,그리고 살벌한 스킨헤드족과 영국여왕의 죽음을 선고했던 악동 펑크족까지 청년하위문화는 서로 다른 스타일을 통해 기성세대에 저항했다. 특히 가슴에 나치의 십자상인 ‘스와스티카’를 패용했던 펑크족들은 그들 스스로 나치주의를 혐오하면서도 오직 나치즘의 공포에 시달리는 부모세대에게 밉게 보일려는 이유 때문에그런 스타일을 하고 다녔다.그들에게 스타일은 해소될 수 없는 갈등을 상징적으로나마 해소하려는 하나의 저항의 형식인 셈이다.그에 비하면 홍대앞 펑크족은 귀엽고 순수하기까지하다.자기 멋대로 한 아이들의 스타일에서 비행과 혐오를 읽어내기 전에 자유와 감수성을 읽는 지혜가 필요하지 않을까? ▲이동연 문화평론가 sangyeun@hitel.net

10대 가수들이 판치는 가요계에서 진지한 음악세계를 열어가는 노익장을 만날 수는 없을까. 라틴록의 황제로 추앙받으며 70년대를 풍미한 카를로스 산타나가 내놓은 ‘슈퍼 내추럴’음반의 싱글 ‘스무드’가 빌보드차트(10월27일자)1위를 차지하는 기염을 토했다.그의 나이 57세.이밖에도 톰 존스(59),폴 매카트니·제프 벡(57),에릭 클랩튼(54),데이비드 보위(52) 등이 노익장을 발휘하고 있다. 산타나 앨범에 쏟아지는 관심과 기대는 단지 사라진 것으로 치부하던 노장의 컴백에 대한 경의를 뛰어넘는다.그가 현재적 음악경향과 조류에 보여주는대단한 흡수력에 보내는 경의이고 평가이기 때문이다. 화려한 분장으로 환상적인 이미지를 강조하던 70년대 글램록과 80년대 테크노로 세기말을 예감했던 데이비드 보위 등 나이들수록 변화와 진보의 최선두에 서왔던 노력을 평가하는 것이다.그러나 우리의 인기차트에는 30대 가수를 찾아보기조차 힘든 게 현실이다.KBS-2TV의 ‘파워인터뷰’에 출연한 이현우에게 ‘대기실에서 후배들 마주치면 쑥스럽지 않느냐’고 물어볼 정도다. 무엇보다 음악산업의 기형적 구조가 문제로 지적된다.10대 위주로 재편된 시장은 동세대간의 결속력에 반비례해 40·50대는 말할 것도 없고 20·30대를음악시장에서 축출하는 기능을 수행했다.10대들이 열광하는 H.O.T와 조성모가 앨범판매 100만장을 넘어섰지만 다른 뮤지션들은 철저히 시장에서 소외돼있다.오죽하면 2만장 팔리면 대박이라는 평가가 나올까. 컬럼니스트 박준흠은 뮤지션의 확고한 의지 결핍에 책임이 있다고 잘라 말한다.언제까지 시장 탓만 하고 노화를 극복할 노력을 하지 않은 채 세상에 함몰되어 가느냐는 질타이다. 30대가 넘어가면 사업이나 한적한 시골에 내려가 카페나 해볼까 하는 유혹과 방향전환을 권유받는다.물론 독특한 나름의 의미는 있지만 새 세계에 대한갈망을 담기엔 역부족이다. 음반기획사 ‘2clips’의 임기태 실장은 “70년대 초 전세계적으로 일었던플라워 무브먼트가 우리나라에선 박정희정권의 말살정책에 의해 뿌리 뽑혔고 90년대 초 부활 조짐을 보이던 청년문화운동이 서태지를 출발점으로 한 댄스음악의출현으로 명맥이 끊긴 데 원인이 있다”고 지적한다.개인의 문제가 아니라 음악환경 전체의 문제라는 것이다. 이런 점에 비추어볼 때 ‘겨울비’의 조동진이 헌정음반을 제작 중이고 ‘10대에게 바치는 음반’을 기획 중이라는 소식은 반갑기 그지 없다. 펑크,테크노 등으로 옮겨가며 우리 음악의 나아길 길을 개척하고 있는 달파란(강기영)의 편력도 돋보인다.박준흠은 ‘공무도하가’등으로 다양한 음악적 실험을 선도하는 ‘담다디’의 이상은에 대해서도 주목할 가치가 있다고권한다. 임병선기자 bsnim@