◎각 화랑들 중국작품 전시회 기획 잇따라/유명작가들의 수준높은 작품 선보여/미지의 중국전통회화 실상파악 호기/무비판적 신뢰는 금물… 주체적 자세 가져야 올하반기 화랑가에 수준높은 중국작품전시회가 줄을 잇고 있다. 지난8월 한중수교에 때맞춰 국내유수의 화랑들이 기획하고 있는 이들 전시회는 그동안 미지의 미술로 남아있던 중국대륙의 전통회화 실상을 제대로 파악하는 기회로 평가된다. 한중수교와 때맞춰 지난9월1일 「명·청회화전」을 개막한 호암갤러리를 선두로 동산방화랑이 최근 「한중진경산수화특별전(9월29일∼10월8일)을 열고 있다.그리고 월전 장우성화백의 월전미술문화재단은 오는 11월19∼26일 월전미술관에서 중국의 원로 정십발초대전을 갖는 한편 진화랑도 이달 20일부터 11월2일까지 기획한 한·중·일대표작가초대전을 통해 중국의 1급원로작가 최자원의 작품을 소개할 예정이다. 올상반기에도 중국 양자강화파를 소개했던 동산방화랑은 동양의 산수를 즐겨 그리는 한·중 두나라의 유명작가 10명씩을 초대하여 진경산수화의진면모를 보여주고 있다.이 전시회에는 중국의 작고화백 이가량을 비롯,현대작가 백설석 오관중 주소화 진가냉 탕집상 고우복 방순 송척 양춘화등 국내에도 잘 알려진 인물들이 동양회화를 재검증할 수 있는 대표작 2점씩을 내놓았다. 월전문화재단은 중국정부 산하기관인 북경문화재단과 매년 정기교환전을 갖기로 합의하고 첫 초대전으로 정십발의 서울전을 마련했다.정씨는 현재 상해화원 원장으로 있는 원로화가로 현대성을 가미한 인물·화조에 능한 작가이며 서울전에 맞춰 한국을 방문하기로 돼 있다. 한편 국내유일의 개인 미술자료전문가인 김달진씨(국립현대미술관 자료실근무)는 최근 한중수교에 맞춰 조사한 「한중미술교류전 소사」를 통해 그간의 한중미술교류가 심한 불균형을 보여왔다는 점을 지적했다.김씨에 따르면 정부의 공산권 예술개방 조치가 이뤄진 88년이후 지난 5년여에 걸쳐 중국작가의 서울전이 57건이었던데 비해 한국작가의 중국전은 13건에 불과했다.거기에 같은 민족이라해도 국내화단진입을 겨냥한 연변 조선족 작가전도 25건이나된다. 57건의 중국전을 놓고 볼때 지난 88년 8건,89년 7건,90년 9건,91년 21건이며 92년 9월현재 12건으로 계속 늘어나는 추세를 보이고 있다.전시형태는 단체전 37건,개인전 20건으로 분류됐다. 김씨는 『중국본토의 그같은 수준높은 그림의 유입은 서구지향으로 왜곡된 우리 화단의 흐름을 바로 잡을 수 있는 계기로 삼고 본바닥의 동양화를 제대로 보면 창작에 도움이 될 수 있다는 점에서 일단 환영할만 하다』고 했다.그러나 김씨는 『국내미술시장도 혼란을 겪고있는 마당에 중국화에 대한 무비판적인 신뢰나 사대주의를 경계하고 주체적인 자세로 우리미술을 본격적으로 보여줘야 한다』고 강조했다.

◎대상 임종두(한국화) 신범승(양화) 김연규(판화) 정안수(조각)/우수상 이기숙·이상기·이민경·박태동씨/총2천4백79점 응모… 특선 40·입선 4백10점/입상작은 새달 2일부터 「과천미술관」서 전시 제11회 대한민국미술대전 공모에서 영예의 대상은 한국화 부문에 임종두씨(28·서울 동작구 흑석1동 143의 26)의 「생토」,양화부문에 신범승씨(50·서울 성동구 구의동 32의 33)의 「아­산실92」,판화부문에 김연규씨(27·서울 마포구 상수동 93의 86)의 「생존­번식」,조각부문에 정안수씨(31·서울 양천구 목2동 삼성빌리 401호)의 「정화된 상황」이 각각 차지했다. 또한 우수상은 한국화부문에 이기숙씨(28)의 「생성」,양화부문에 이상기씨(34)의 「회귀선­1992·9」,판화부문에 이민경씨(27)의 「또다른 상황」,조각부문에 박태동씨(31)의 「작품­삶의 순간」이 각각 선정됐다. 한국미술협회(이사장 박진)가 주최한 올해 대한민국미술대전에는 모두 2천4백79점이 응모했다.이가운데 부문별 대상·우수상 8점외에 40점은 특선(한국화 15·양화 18·판화2·조각 5),4백10점은 입선(한국화 1백53·양화 1백62·판화 32·조각 63)으로 뽑혔다. 올해 심사위원장을 맡은 원로서양화가 장리석씨는 이날 예총회관 발표장에서 심사평을 통해 『예년에 비해 출품수는 증가했으나 내용면에서는 크게 발전한 작품이 적은점이 아쉽다』면서 『그러나 신진들의 창작열기에는 깊은 감명을 받았다』고 말했다. 올해 미술대전 입상·입선작은 오는 10월2일부터 21일까지 과천 국립현대미술관에서 전시된다.이어 ▲진주(경남문예회관 10월28일∼11월6일) ▲대전(한밭도서관 전시실 11월19∼28일) ▲전주(전북예술회관 11월21∼30일)등 3개도시에서 순회전시를 갖기로 했다.

◎“새 차원의 조형예술 펄칠터”/입체적·중추적인 공간연출 계획 『예술과 과학기술의 접목이라는 주제를 폭넓게 심화시키도록 미래지향적이고 새로운 차원의 조형예술행사를 펼쳐 보이겠습니다』 지난 14일 내한한 대전엑스포 「미래테마파크」예술총감독 퐁튀스 훌텐씨(68·불퐁피두 부설 고등조형예술학교 교장)는 17일 대전엑스포 서울홍보관에서 기자회견을 갖고 행사계획의 청사진을 제시했다. 대전엑스포조직위원회(위원장 오명)는 이날 퐁튀스씨가 예술총감독 및 연출담당을 맡는 조건으로 30억원에 계약을 체결,그에게 모든 것을 맡겼다. 스웨덴 태생의 퐁튀스씨는 스웨덴 국립현대미술관장,프랑스 퐁피두센터 창립단장 겸 초대관장,미국 로스엔젤레스 현대미술관 창립단장 겸 초대관장,독일 본 국립현대미술관 창립단장 겸 초대관장을 지낸 세계예술계의 거장답게 자신이 구상하고 있는 행사계획을 차근차근 설명했다. 우선 통상적인 의미에서의 나열적이고 정적인 전시연출보다는 동적이고 이벤트적인 요소가 풍부하게 가미된 입체적이고 중추적인공간연출을 할 계획이라고 말했다. 이를테면 전시장 전체에 중추적 동선을 설정,언덕·터널·벽·지형의 차이등을 이용해 각 작품의 내용과 형식,각 작품과 작품사이의 관계,나아가 전체전시의 주제와 형식을 체험하도록 유도한다는게 그가 구상하고 있는 것들이다. 그는 또 『실험적이고 첨단적인 차원을 펼쳐보이도록 국제적으로 널리 알려진 국내외 저명작가들을 초청,이번 행사가 단순히 엑스포 부대행사라는 굴레에서 벗어나 미래 세계예술의 새로운 지평을 여는데 중요한 발판이 되도록 하겠다』고 의욕을 보였다. 그가 현재 계획하고 있는 초청작가는 니키 드 생팔(불),코발스키(불),사르키스(그리스),다니엘 뷔렌(불),샘 프란시스(미)등 세계 최고수준의 현대 조형예술가 30여명에 이르고 있다. 이들과 함께 퐁튀스씨와의 인연으로 퐁피두 전프랑스 대통령의 부인 퐁피두여사와 미국 휴스턴 메닐파운데이션 설립자 겸 관장 메닐여사등 세계각국의 문화예술계 저명인사들도 엑스포 기간중 우리나라를 잇따라 방문할 것이라고 조직위측은 기대하고 있다. 『방한기간중 서울미술관,국립현대미술관,경주 선재미술관,워커힐미술관등도 둘러보았다』면서 『한국의 문화예술 수준이 상당하다』고 칭찬을 아끼지 않았다.

외국 미술전문가들이 한국에 와서 맨먼저 『한국미술을 보고싶다』는 주문을 한다고 한다.그래서 국립현대미술관을 비롯하여 몇군데 화랑을 안내하고 나면 다시 『이제는 한국미술을 보여달라』고 한다는 것이다. 그들이 말하는 「한국미술」이란 중국화 또는 일본화와 같은 우리 민족의 독특한 정서가 깃든 「한국적인 미술」을 지칭하는 것이다.외국인의 시각으로는 5천년의 유구한 역사를 자랑하는 문화민족이라면 응당 고유의 미술이 있을 것으로 짐작하는 것도 무리가 아니다.하지만 현실적으로 오늘의 한국미술을 진단할 때 과연 한국적인 특성으로 요약해낼수 있는 독자적인 표현양식및 형식이 있느냐면 주저하지 않을 수 없다. 이에 대해 명쾌하게 대답할 수 없는 것이 오늘 우리 미술의 현주소다.오늘의 한국미술은 무국적화,즉 보편적인 세계언어화됐다는 표현이 적절할 만큼 특징이 없다.이러한 현상에 대해 「미술의 탈지역성은 곧 세계성의 획득」을 의미하는 것으로 받아들이는 시각이 꽤 많다.그러나 이는 미술의 예술적 가치를 모르는데서 비롯된 단견에 지나지 않는다. 미술에서의 세계성이란 궁극적으로는 개별성으로 환원한다.개별성이란 보편성에 견줄 수 없는 자기만의 미적 자각및 인식에 근거한다. 오늘 우리 작가들은 서구미학의 추종을 당연한 것으로 여길뿐더러,그러한 작업을 통해서만이 세계미술의 중심부에 들어갈 수 있으려니 생각한다. 물론 창작성이란 문제를 논의했을 경우,우리 작가들의 작품수준은 상당한 수준에 올라있음을 인정한다.타고난 재능및 감성은 서구미학을 수용하는데 아무런 불편을 느끼지 않을 정도이다.더불어 서구미술의 아류라는 것에 대해서도 전혀 죄의식을 느끼지 않는다. 예술적인 자존을 죽이는 이같은 무감각이 오늘 한국미술계에 만연하고 있다. 『한국미술을 내놓으라』는 외국미술전문가들의 한마디가 예술적인 자존을 관통하는 비수가 되고 있다는 사실조차 느끼지 못하는 무감각이야말로 「한국성」을 상실케 한 병인인 셈이다.

8월 한달 내내 과천 국립현대미술관은 「백남준회고전」으로 문전성시를 이뤘다. 하루평균 4천명,주말에는 1만명을 바라보는 관람객이 줄을 이어 이전시가 끝나는 6일까지 총관람객수는 13만명을 웃돌 것으로 예상되고 있다. 지난86년 미술관 개관기념전으로 그해 8월26일부터 석달간 열린 현대미술전에 모두 24만1천여명의 관객이 다녀가 총수로는 아직껏 최고기록을 갖고있으나 1일평균으로 계산하면 이번 「백남준회고전」에 훨씬 못미치는 1천9백여명이었다. 올여름 미술계의 최대이슈로 꼽힌 이 「백남준회고전」은 이같은 단순수치면에서도 최대입장기록을 올렸지만 그 이전에 예술가와 감상자사이에 끊임없는 괴리현상이 빚어지고 있는 우리현실에서 시사하는바 매우 큰 하나의 「사건」으로 평가되고 있다. 우선 이 전시회는 우리가 잊고 있었던 하나의 사실을 깨우쳐 주었다.진정 훌륭한 예술은 관객의 안목이 있고 없음에 관계없이,남녀노소를 가릴것없이 보는 이들을 매료시킨다는 사실이다. 백씨 특유의 기발한 발상아래 연출된 1백50여점의 작품앞에서 다양한 신분과 연령의 관객들이 발길을 쉽게 떼놓지 못하는 모습을 과천현대미술관 7개의 전시실에서 허다하게 만날수 있다. 게다가 이 관람객들중에 국민학생과 청소년층이 큰 비중을 차지하는 것도 매우 이례적인 일로 이는 우리박물관문화의 역할과 예술문화를 통한 정서교육의 새로운 가능성을 제시해주는 중요한 일면이다.그토록 많은 어린이와 청소년들이 쇄도한 것은 많은 보도로 학부모와 교사들이 앞장서 인도한 이유도 있고 또 백씨의 예술소재가 요즘 어린이세대에 걸맞는 최첨단비디오예술이라는데 직접적인 원인을 들수있다. 그러나 그 이유야 어쨌든 평소같으면 현대미술관옆 서울랜드에만 넘쳐나던 어린이·청소년들의 행렬이 미술관 문앞에 이어졌다는 사실에 주목해야한다. 『방학숙제때문에 친구들이랑 왔는데 전시회란게 이렇게 재미있고 좋은줄 몰랐어요』 전시장에서 만난 한 소년은 이렇게 말했다. 세계적인 예술가 백씨가 이번 회고전을 통해 고국에 남긴 가장 값진 성과는 바로 그 소년의 얘기에서 찾을수 있다. 전시개막전 1주일여를 미술관에 묻혀 작품진열 하나하나를 빼놓지 않고 손봐 미술관 관계자들을 놀라게 했던 백씨는 우리의 2세들에게 예술의 향기에 묻혀살수있는 환경을 어떻게 만들어줘야 하는가를 이번 전시회를 통해 본보기로 보여준 셈이다.

◎한국 근대미술사 기초확립 공헌/연구업적 재조명… 발전방향 모색 「9월의 문화인물」에 우리 근대미술사의 기초를 확립한 우현 고유섭선생(1905∼1944)이 선정됐다. 문화부는 우리나라에서 최초로 미학과 미술사학을 전공해 한국미의 본질을 밝히는데 헌신한 우현선생을 「이달의 문화인물」로 선정하고 이를 계기로 그의 연구업적을 정리,재조명해 우리 미술계의 바람직한 발전방향을 모색키위한 다양한 기념사업을 추진키로 했다고 밝혔다. 문화부가 인천직할시 및 한국문화예술진흥원과 공동으로 추진할 주요기념행사는 다음과 같다. ▲기념순회강연 국립중앙박물관,광주·전주·청주박물관 20일에서 30일사이 강사 진홍섭 권영필 ▲기념강연 19일 하오2시30분 국립현대미술관대강당 강사 황수영 ▲기념특별전시회 9월1∼30일 국립중앙도서관 ▲동상제막식 2일 상오10시 인천시립박물관 ▲고유섭전집발간 통문관 9월중 ▲「우현 고유섭선생의 생애와 학문적 업적」책자발간 12월중 ▲기념강연회 25일 고창 동리국악당 고창미술협회주최 ▲토론회 19일 하오2시 전주문화원

◎월1회 「학예의 날」지정… 문화현장등 견학/초·중생은 특별활동성적으로/전국 30개 우수교에 9천만원 지원/교육·문화부,「학교문예 활성화방안」확정/새학기부터 정부는 새학기부터 전국의 초·중·고교에 월1회 「학예활동의 날」을 두고 그활동실적을 내신성적에 반영하는 것을 주요내용으로 하는 「학교문예활동 활성화방안」을 5일 확정,발표했다. 문화부와 교육부가 함께 마련한 이 활성화방안에 따르면 교육부는 각 초·중·고교가 해당지역과 학교실정에 맞게 「학예활동의 날」을 지정,공연관람과 창작활동,사생대회,박물관·미술관 현장견학등 다양한 문예활동을 벌이도록하고 그 학습결과를 특별활동 성적에 반영토록 한다는 것이다. 또 문화부는 「학예활동의 날」을 내실있게 운영하기 위해 국립극장과 국립국악원,국립현대미술관등에 9개분야프로그램을 마련,학교의 요청이 있을 경우 지원하며 지역공공도서관과 지역문화예술인들의 문예활동현장지도도 적극적으로 주선키로 했다. 「학예활동의 날」운영을 지원하기 위한 9개 프로그램은 단소실기강습·미술지도강사파견·독서지도강사지원·독서문예행사지원·한국무용지도·발레지도·창극지도·연극지도·합창지도 등이다. 문화부와 교육부는 이 학예활동의 활성화를 위해 문예교육담당교사에 대한 이론및 실기연수를 여름 및 겨울방학을 이용,국립중앙박물관과 문화재보호협회,국립현대미술관,국립국악원에서 실시할 계획이며 그 결과는 교사연수실적으로 근무성적에 반영하도록 제도를 보완했다. 한편 교육부는 이날 서울을 비롯,전국 각 시·도별로 2개교씩 모두 30개의 국민학교와 중학교를 「문화예술제 시행 우수학교」로 지정,발표하고 지역학예활동의 중심학교로 육성키로 했다.문화부는 9월중 이들 우수학교에 각 3백만원씩 모두 9천만원을 지원하게 되며 국립극장을 비롯,산하기관의 전문지도강사를 파견,이들 학교학생들의 문화예술활동을 적극 뒷받침할 방침이다. 이들 우수학교는 1년에 1회 이상씩 「종합예술제」를 열어 학생들의 참여와 발표기회를 제공하게 된다. 교육부는 이 우수학교의 범위를 93년부터 점차적으로 넓혀 나갈 방침이다. 교육부에 의해 지정된 전국의 30개 문화예술제 시행 우수학교는 다음과 같다. ◇서울=신상계국교 덕수중◇부산=명륜국교 경남여중◇대구=남도국교 성명여중◇인천=부평남국교 구월여중◇광주=서림국교 송정여중◇대전=흉륭국교 동방여중◇경기=안산삼일국교 수원북중◇강원=춘천부안국교 춘천중◇충북=청주석교국교 청주여중◇충남=천안일봉국교 논산여중◇전북=부안국교 서전주여중◇전남=무안국교 목포중앙여중◇경북=경주월성국교 경주여중◇경남=거제장평국교 진해여중◇제주=제주중앙국교 서귀여중

◎20∼25일 이천현대미술관 야외무대/청소년위한 「강의식연주회」도 가져 한국페스티벌앙상블의 「92여름 야외무대축제」가 20일부터 25일까지 과천 국립현대미술관에서 열린다. 페스티벌앙상블과 현대미술관이 지난 89년부터 함께 열어오고 있는 이 축제는 연주단체와 미술관이 힘을 합쳐 각기 다른 장르의 예술을 매개체로 새로운 관객을 개발하는 드문 행사로 위치를 굳히고 있다. 특히 올해는 현대미술관안에 다목적 야외무대가 세워진 것을 기념해 이를 선보이는 자리이기도 하다. 올해 축제는 예년과는 달리 야외무대연주회 외에도 대강당에서 「청소년을 위한 강의식 연주회」를 매일 갖는다. 「강의식 연주회」는 건축과 문학·무용·미술·심리학등 인접예술분야 및 관련분야의 전문가들을 초청해 대화를 나누고 실내악도 감상하는 형태. 매일 하오3시 대강당에서 열리는 「청소년을 위한 강의식 연주회」는 20일 야외무대를 설계하기위한 서울건축의 김종성대표의 「음악과 건축」강연과 엘리트금관5중주단의 연주로 막을 열어 21일에는 문호근씨의「음악과 문학」강연과 중앙대성악앙상블의 모차르트 오페라연주가 이어진다. 하오6시에 열리는 야외무대연주(비가 올때는 대강당)는 20일 테너 신동호와 소프라노 양혜정,피아니스트 구자은이 출연하는 성악앙상블로 시작된다. 야외무대에서는 이어 21일에는 현악,22일은 하프,23일은 재즈,24일은 타악기,25일은 금관등 다양한 형태의 실내악그룹이 나서 친근한 곡들을 들려주게 된다.문의는 페스티벌앙상블 739­3331과 국립현대미술관섭외교육과 503­9671.

◎예술역정 장르별로 재조명/최신작 150여점도 선보여 한국이 낳은 세계적인 비디오아티스트 백남준씨(60)의 예술세계를 집대성하는 대규모 회고전이 오는 30일부터 국립현대미술관을 비롯하여 현대화랑등 3개 상업화랑에서 동시에 열린다. 비디오를 예술의 영역으로 끌어올린 세계 최초의 비디오작가인 백씨의 30년 예술역정을 재조명하는 행사로서 그의 대표작들을 장르별로 망라하여 조망케 한다. 9월6일까지 계속되는 국립현대미술관 전시 「백남준 비디오 때·비디오 땅」전에는 지난해 개최된 스위스 바젤,취리히회고전과 독일의 뒤셀도르프전,92년 오스트리아 비엔나전에 출품됐던 작품들과 미국에 소장돼 있는 작품 그리고 최신 비디오예술작등 1백50여점이 나온다. 이 자리에는 대표적인 비디오작품의 설치와 함께 지난 86·88년에 전세계에 위성중계됐던 비디오테이프가 방영되며 작가의 인생역정이 담겨있는 사진·드로잉·판화·인쇄물·기록물 등이 소개된다.또 컴퓨터작품이 특별제작돼 전시되며 지난해 유럽전시에서 큰 관심을 모은 비디오조각 「파우스트」와 TV를 구조물로 하여 시간과 공간의 개념,자연의 아름답고 환상적인 세계,부처의 동양적 명상에 서양의 사고를 접목시킨 「TVMoon」「TVClock」「TVGarden」「TVBuddha」「TVFish」등이 전시된다.이 회고전은 국립현대미술관 자체예산 1억5천만원에 미원그룹이 3억원을 협찬했으며,부대행사로 30일∼8월3일에 서울 경주에서 국내외 전문가들이 참가하는 심포지엄이 열리기도 한다. 상업화랑 전시는 현대화랑(30일∼8월20일)과 원화랑(31일∼8월20일),갤러리미건(30일∼9월5일)이 동시에 참여한다. 현대화랑에서는 탑형식의 입체작품과 릴리프 판화 등을 선보이고 원화랑에서는 백씨의 친한 동료 백인수씨의 만화와 함께 2인전으로 꾸민다. 이밖에 8월1일 문예진흥원 대강당에서 백씨와 한국무용가 김현자씨가 공연하는 퍼포먼스가 펼쳐진다. 지난 61년 미국으로 건너간 백씨는 지구촌을 하나로 묶는 전자커뮤니케이션시대의 도래를 예견하고 기존예술의 개념을 넘어선 시간미술로서의 비디오예술을 창시,국제적 명성을 획득하여 오늘에 이르고 있다.올여름 서울에서의 회고전은 그의 국제적 명성을 입증하듯 국립미술관과 3개 상업화랑이 우리 화단 사상 최대규모로 꾸미는 것일 뿐 아니라 세계각국의 보도진과 세계적인 미술사학자와 미술관계인사 30여명이 대거 내한하는 행사가 되고 있다.주인공 백씨는 14일 귀국한다.

◎광주시립미술관 새달17일 개관앞두고 마무리작업 한창/허백련·오지호선생 특별실 마련/미술인들,알찬 전시위해 운영위 구성 오는 7월25일 개관될 전남 광주 시립미술관의 막바지공사가 한창인 가운데 지역 미술인들이 그 준비작업으로 분주하게 움직이고 있다. 광주시립미술관이 문을 열게 되면 국립현대미술관을 빼놓곤 국내 유일한 종합미술관이 탄생되는 셈. 광주시가 총42억원의 예산을 들여 광주시 북구 운암동 산34번지 문예회관단지내에 짓고있는 시립미술관은 4천1백19평에 지상3층 지항3층 규모. 광주시는 당초 문예회관의 부대시설로 미술관을 마련한다는 계획이었으나 미술인들의 반발로 인해 종합미술관을 별도로 짓게 됐다. 미술인들은 광주시가 타도시에 비해 빼어난 「미술의 도시」임에도 변변한 미술관 하나 갖추지 못한 실정을 오래전부터 안타까워 했다. 현재 광주엔 2천여명의 작가들이 활발하게 움직이고 있으며 미술인 모임만 해도 국전 추천작가이상 회원들의 모임인 「국추회」와 젊은 작가들로 구성된 「무등회」,중견작가들의 「애우회」등 50여개의 크고 작은 단체가 있다.명실상부한 「미술의 도시」라고 해도 과언이 아니다. 이 미술인들은 새로 마련될 종합미술관을 민간 주도의 「알찬 공간」으로 운영하기 위한 움직임을 조직적으로 벌이고 있다. 우선 예총 광주지회는 지하 주차장면적 2천5백42평을 뺀 나머지 시설중 지상 1·2층을 모두 전시실(8백24평)로 쓰자는 새설운영계획을 광주시에 적극적으로 제시하고 있다. 1·2층은 모두 상설전시장으로 이 가운데 1층(3백88평)은 기획전시장,2층(4백36평)은 국내관·국제관·고인전으로 구성하자는 것. 예총의 구상에 따르면 2층 상설전시관에는 이 지방 출신으로 한국현대미술사에 큰 획을 그은 허백련·오지호선생의 특별전시실이 따로 마련되고 국내 유명작가 상설관·세계미술작가의 작품을 전시할 국제관,그리고 한국·일본·중국에서 활동했던 고인들의 전시장 등이 설치된다. 이중 국내 유명작가 상설관에는 국전추천 초대작가 및 현대미술관 초대작가 중 우선 70여명을 엄선 초대하고 지난 해 제정된 오지호 미술상을 통해 기증된작품을 전시한다는 방침. 각 전시장에 소장할 작품수집을 위해 현재 예총 광주지회를 중심으로 15인의 운영위원으로 구성된 운영위원회(위원장 임병성예총광주지회장)가 작가선정에 따른 기준 마련 작업을 벌이고 있다. 운영위원회측은 『2층에 마련되는 오지호관에는 국립현대미술관에 보관중인 「추경」「항구」「어선」「설경」등 모두 4점이 되돌아오게 됐고 여기에 유족과 수상자들의 위탁을 받아 최소한 15점이상을 전시할 계획이며 허백련관도 유족들의 기증과 위탁으로 전시작품확보에 큰 어려움이 없을 것으로 본다』고 밝히고 있다. 운영위측은 국제관및 고인방 전시작품 수집과 관련해서도 『미술인들의 요청으로 이미 지난5월 시의회가 7천만원의 기금을 확보했다』고 밝히고 『광주시민들의 모금운동을 통해 차근차근 작품을 수집해 나갈 방침』이라고 덧붙였다. 한편 미술관장 선임은 이 지역 미술인들이 전문인 위촉을 강력히 바라고 있고 시측에서도 미술인들의 이같은 요구를 긍정적으로 받아들이고 있어 이 지방 원로급 미술인 가운데서 선임될것으로 전망된다. 예총 광주지회장 임병성씨는 『이제 비로소 「미술관없는 도시」의 오명을 씻게 됐다』면서 『미술인들의 오랜 염원끝에 어렵게 마련된 미술관인만큼 야외조각 전시등과 지난해 문을 연 문예회관 대극장과의 연계등을 통해 광주의 문화센터로 구축해나갈 것』이라고 말했다.

문화부는 28일 공석중인 국립현대미술관장에 미술평론가 임영방씨(63)를 임명했다.한편 교육부는 현대미술관장의 겸직금지원칙에 따라 임씨가 제출한 서울대 교수직 사직서를 같은 날짜로 수리했다.

미술평론가 임영방씨(63·사진·서울대인문대미학과교수)가 14일 신임 국립현대미술관 관장에 내정된 것으로 알려졌다.

◎“용산문화단지 교통편리한곳 건설을”/남산국립극장처럼 시행착오 없어야/기지중심부·남영동지역 입지로 적당 반환될 용산 미군기지터에 대규모 문화예술단지를 세우겠다고 문화부의 계획을 환영하는 분위기가 문화예술계는 물론 일반시민에까지 폭넓게 번져가고 있다.이에 따라 문화예술계에서는 이왕 용산기지터에 문화예술단지를 조성할 바에는 지금까지 겪었던 몇몇 문화공간의 시행착오를 거울삼아 무엇보다도 한국을 대표하는 문화공간으로 합당한 위치선정이 급선무라고 입을 모으고 있다. 문화부는 지난 22일 이수정장관의 기자간담회를 통해 오는 96년 반환될 용산미군기지터 92만3천평 가운데 16만평을 확보,국립중앙박물관과 국립중앙극장,국립현대미술관을 옮겨 새로 짓고 국립자연사박물관을 새로 만들기로 했다는 계획을 밝혔다. 문화부측에서는 이어 이 계획이 개별적인 시설물로 신설되는 것이 아니라 영국의 바비칸센터나 프랑스의 퐁피두센터와 같은 대단위 복합문화예술단지를 조성하는 방안을 마련하고 있다고 설명했다. 이 계획이 발표되자 문화예술계에서는 즉각 큰 환영의 뜻을 표시했다.그러면서도 용산미군기지가 매우 넓다는 점에서 자칫 위치선정이 잘못될 경우 교통불편으로 제기능을 다하지 못하는 남산국립극장이나 과천현대미술관의 재판이 될 수도 있다는 우려를 나타냈던 것도 사실이다. 문화예술인과 도시계획전문가들의 한결같은 주장은 『당국이 애초부터 용산기지터를 공원화 하는 등 대규모 문화휴식공간으로 조성할 계획을 가지고 있었던 만큼 무엇보다도 우선 문화예술단지의 입지를 선정한 뒤 전체적인 용지 사용계획을 마련하는 것이 올바른 순서』라는 것이다. 이들이 주장하는 문화예술단지의 위치는 당연히 「지하철과 버스 등 대중교통수단이용이 용이하며 승용차로도 접근이 쉬운 곳」이다. 도시계획학자들은 특히 문화예술단지 입지선정에 앞서 용산기지터 전체에 대한 교통망을 확정하는 것이 필수적이라고 주장하고 있다. 이들은 현재의 이태원과 삼각지 사이의 동서관통도로 이외에 다른 도로를 만드는 것은 자칫 넓은 부지를 모두 자투리 땅으로 만들 우려가 있어 바람직하지 않다는 것이다.이에 따라 현재 기지를 피해 기형적으로 우회하고 있는 지하철 4호선과 앞으로 건설될 지하철 6호선의 지선으로 용산기지터의 남북교통축과 동서교통축을 구성하는 안이 제시되고 있다. 이런 상황을 압축하면 문화예술단지 후보지는 대략 2곳이 떠오르고 있다. 우선 용산기지터의 중심부이다.동서지하철건설이 가능하다면 두 지하철의 교차점으로 공원화될 전체 용산기지터의 구도로 볼 때도 좋은 위치가 된다. 그 다음은 기존 지하철 1호선과 4호선이 인접해 통과하고 한강로에 이웃한 남영동지역이다.이 지역은 교통이 편리하다는 이점뿐 아니라 그 동안 미군기지로 인한 각종 제약때문에 상대적으로 개발이 뒤져져 있어 문화예술단지가 들어섬으로 해서 개발을 부추길 수 있게될 뿐 아니라 자연발생적인 새로운 문화예술의 거리로 조성될 확률이 커진다. 시내중심부인 이 땅은 현재 각부처 및 산하단체등이 부지확보를 위해 피나는 경쟁을 벌이고 있는데다 미군기지의 막대한 이전비용을 충당하기 위해 일부를 불하할 가능성까지 배제하기 어려운 상황이라는 것이다.이에따라 문화부계획의 당위성에도 불구하고 아직까지는 용지확보여부가 불투명하고 확보된다해도 처음 계획한 16만평보다 크게 줄어들 가능성이 있기 때문이다. 이렇게 되자 문화예술계와 문화부는 「이상적인 종합문화예술단지 실현」을 강력히 여론화하자는데 뜻을 같이하고 있다.최종 정책결정석상에서 문화예술계 당사자는 물론 대다수의 시민들의 염원을 거스르고 남산을 제외하면 서울시내의 마지막 녹색공간인 용산기지터를 또다시 빌딩숲으로 만들자는 주장을 어느 누구도 할 수 없게 만들자는 것이다.

◎현대미술관 세미나서 독 리벨트박사 제기/관람객에 「소장품문화성」 이해시켜야 미술관법 개정에 따라 국내에도 미술관이 크게 늘어날 조짐인 가운데 미술관이 예술의 길잡이노릇을 제대로 해내야 한다는 주장이 외국인에 의해 제기돼 국내 미술관계자들의 시선을 모으고 있다. 국립현대미술관(과천)이 27일부터 29일까지 펼치는 「아동및 청소년과 미술관교육의 역할」이란 주제의 세미나에서 연사로 초청된 독일의 미술관교육전문가 우도 리벨크박사(슈프렝겔미술관)는 「현대미술관에서의 미술관교육의 과제와 프로젝트」란 주제를 통해 그같은 문제를 거론하고 있다. 리벨트박사는 『예술이나 문화를 이해한다는 것이 상당히 많은 사람들에게는 그렇게 간단한 것이 아니다.예술가들에 대한 견해는 그저 기이한 행동을 하는 자들로서 우리의 일상적 삶과는 아무런 관계도 없고 쓸모없는 일들을 하는 자들로 인식되고 있으며,현대미술관하면 대부분 낯설고 뭐가 뭔지 잘 모르겠다는 식으로 돼있다』면서,『미술관 교육자들은 미술관에 소장된 작품만 관리하고보여줄 것이 아니라 소장품이 제시하고 있는 포괄적인 문화적 연관성을 방문객들에게 전달하고 이해시켜야 한다』는 주장을 펴고 있다. 즉 『미술관에 있어서 예술의 길잡이란 말은 미술관교육자들이 예술작업에 대한 형식 내용 구조를 설명하는 것만이 아니라 이를 해석하고 방문객의 현실적 삶으로까지 연관시켜야 한다』는 것이며 『방문객의 감각적 인식능력과 감상력을 높여주면서 아울러 작품이 갖는 문화적 사회적 연관성까지 명백히 설명해줘야 한다』는 것이 그가 제시하는 역할론이다. 리벨트박사는 「예술의 길잡이」를 바르게 하기위한 구체적인 프로그램으로 ▲어린이와 청소년을 위한 예술놀이 ▲성인방문객을 위한 미술관에서의 대화의 광장 ▲교육적 목적을 위한 전시회등 독일미술관 행사들을 실례로 들고 있다. 그는 또 기존의 미술관전시들이 주최자나 스폰서를 위한 파티장으로 변모했거나 예술의 길잡이 역할보다 작가의 사회적 평판에 앞장서는 전시회기능도 미술관교육자나 관계자들이 개선해 나가야 할 문제점들이라고 지적하고 있다.

◎이 문화장관,국립미술관등 이전도 문화부는 오는 96년 반환될 예정인 용산 미8군 기지안에 대규모 박물관단지를 세우기로 했다. 이수정문화부장관은 22일 기자간담회를 갖고 『이 자리에 국립중앙박물관과 국립현대미술관·국립중앙극장 등 3곳을 이전,신축하고 국립자연사박물관을 새로 만들기로 했다』고 밝혔다. 이장관은 『이같은 문화부의 계획은 이미 국무총리로부터 긍정적인 반응을 얻었다』면서 『현재는 청와대에 보고할 예정』이라고 말했다. 문화부는 미8군기지 92만3천평 가운데 16만평을 확보한다는 계획을 세우고 있으며,이 사업이 확정될 경우 용산일대에는 국방부와 육군본부,조달본부자리를 포함한 총1백5만5천평의 부지에 옛 육본자리에 신축중인 전쟁박물관과 함께 모두 5개의 박물관이 들어서게 된다.

◎「WORDS」·「트랜스 아방가르드」전 줄이어 서구현대미술을 대표하는 비중높은 해외작가전이 3월에 이어 4월에도 화려하게 화랑가를 장식한다. 대지예술가 「장 크리스토전」(3월21일∼4월4일,갤러리현대,서미)에 이어 국립현대미술관의 「이스라엘 현대조각전」(3월25일∼4월24일)이 마련됐고,루마니아대사관이 주최하는 「루마니아의 현대미술작가 5인전」(4월1∼7일)이 갤러리아트빔에서 열린다. 특히 4월 화단을 의미있게 장식할 화제의 해외전은 국제화랑의「WORDS전」(4월8∼20일)과 호암갤러리의 「트랜스 아방가르드전」(4월4∼30일)이다.「WORDS전」에는 미국의 선구적 현대작가인 애드워드 루시아,제니 홀처,바바라 크루거,로버트 배리 등 9명의 대작 9점이 선보이는데 전시회의 명칭이 생소하듯 국내에는 처음 소개되는 새로운 현대미술사조의 작품전이다. 출품작가의 반수가 미국 뉴욕의 권위있는 화랑 레오 카스텔리화랑의 전속작가로 이 작가들을 유치하는데 이 화랑의 적극적인 협조가 이뤄져 국내화랑의 국제적 위치가 진일보되었음을 확인시키는 기획전이기도 하다. 89년도 베니스비엔날레 대상 수상작가 제니 홀처나 몽타주기법으로 사회비판성이 강한 작품을 선보이는 바바라 크루거 등 세계적 명성을 지닌 작가들의 작품과 함께 이들의 작품세계가 담긴 비디오테이프를 상영하며 화집도 비치할 계획이어서 작가는 물론 미술학도들의 훌륭한 학습장이 될 것으로도 기대된다. 한편 호암갤러리가 마련하는 「트랜스 아방가르드전」은 독일의 신표현주의,미국의 뉴페인팅과 함께 80년대이후 주요 미술조류를 형성한 이탈리아 현대미술을 소개한다. 국내 젊은 작가들에게 많은 영향력을 미친 엔조 쿠키,미모 팔라디노,산드로 키아,프란체스코 클레멘터 등 작가4명의 작품이 집중적으로 소개돼 주목되고 있는데,프랑스 템플롱화랑 소장품과 호암미술관 소장품 등 50여점이 출품된다. 트랜스 아방가르드는 60∼70년대에 풍미했던 모더니즘과 다원주의에 반발하여 「회화로의 복귀」를 주창하며 이미지표현을 강조한 운동으로 고전적 요소가 강한 것이 특징이다.

◎「관객기다리는 공연」지양,학교·공단 방문/가곡·오페라·사물놀이·영화·가요등 기획 청소년들이 전시회나 공연장을 쉽게 찾을 수 없는 상황에서 「청소년을 찾아가고 초청하는 문화예술프로그램」이 개발되어 이달부터 본격적으로 운영된다. 문화부가 교육부·체육청소년부와 협력해 개발한 이 프로그램은 종래의 청소년 관객을 「기다리던」문예행사를 지양하고 직접 학교를 찾아가거나 지역문예회관이나 구민회관으로 청소년들을 초청해 청소년들의 문화예술 접촉기회를 대폭 늘려나가는 취지에서 마련됐다. 이 프로그램은 특히 중·고등학교외에 직업훈련원도 찾아가고 각 지역방문공연에도 학생과 함께 근로청소년을 초청해 가능한 한 많은 청소년이 참여할 수 있도록 할 방침이다. 문화부는 일단 이달에는 서울을 중심으로 한 수도권 위주로 이 프로그램을 운영하다가 각 지역 문화예술단체들과 협조해 방문 혹은 초청지역을 점차 전국으로 확대해 나갈 계획이다. 먼저 청소년을 찾아가는 문예프로그램은 8개 프로그램으로 올해 1백84회의 행사가 열린다. 박인수와 넬리리,김학남,김성길등 저명성악가와 실내악단이 출연하는 「가곡과 아리아」는 17일 보성고교를 시작으로 학교와 공단등 40여곳을 찾아간다.또 국립오페라단과 국립합창단이 출연하는 「우리 가곡에의 초대」도 17일부터 20개지역에서 공연한다. 이생강과 조성래등 국립국악원의 중견연주자가 나서는 「사물놀이와 대금」은 19일 성남 영성여중을 시작으로 역시 20개 지역을 방문한다. 특히 김자경오페라단은 주역급가수와 실내악단을 이끌고 메노티의 오페라 「노처녀와 도둑」을 30개 지역에서 공연하며 오페라외에 우리가곡 연주와 함께 노래부르기 순서도 마련한다. 이밖에 유명 시인들이 출연하는 「영상음악과 시낭송회」,「혼자 도는 바람개비」와 「우리는 지금 사랑하고 싶다」「그래 가끔 하늘을 보자」등을 상영하는 「좋은 영화 감상회」,국립현대미술관의 「찾아가는 미술관」도 각각 20개 지역에서 열린다. 청소년을 초대하는 프로그램은 6개 프로그램으로 짜여진다. 우선 서울예술단은 「사물놀이와 무용」및 톰존스의 원작소설을 바탕으로 한 뮤지컬 「철부지들」의 2개 프로그램으로 10개 지역에서 40여차례씩 모두 80회의 공연을 갖는다.서울예술단은 80회 공연 가운데 24회는 각 구민회관에서 열어 근로청소년을 비롯,학교에 다니지 않는 청소년들을 초대하게 된다. 서울팝스오케스트라도 16일부터 서울종합직업훈련원과 한남여자직업훈련원등 서울시내 4개 청소년 직업훈련원을 방문해 근로청소년을 위한 특별연주회를 갖는다.클래식과 국악·영화음악 외에도 청소년들에게 친근한 가수 변진섭이 출연하는 이 공연은 문화혜택에서 상대적으로 소외된 근로청소년들만을 위해 기획됐다. 이밖에 영화진흥공사와 각 시도는 「우수영화상영회」를 전국 11개 지역 시민회관·문예회관 및 야외에서 50여회 개최한다. 한편 문화부는 앞으로 국립극장이나 국립국악원이 주최하는 공연에 청소년을 초대하는 것과 함께 본공연전 최종 리허설은 항상 청소년들에게 무료로 개방한다는 원칙을 세우고 민간 공연단체에도 이를 적극 권장키로 했다. 이에 따라 국립극장의 경우 17일까지 열리는 국립창극단의 「박씨전」과 19일과 20일 공연되는 국립합창단의 「미사,5개의 꽃노래」에 각각 4개·5개 고교생을 초대하는 한편 앞으로 모든 산하단체의 공연에 청소년을 초대하기로 했다. 또 국립국악원은 매주 열리는 「토요상설 국악공연」에 항상 청소년을 초대하는 것과 함께 모든 공연에 청소년을 초대할 예정이다.

◎국립현대미술관,92초대전 작가 확정/양화·조각 부문… 6월 한달동안 전시 국립현대미술관이 꾸미는 국내미술의 최대잔치 「92현대미술초대전」의 초대작가 4백39명이 확정돼 6월5일부터 한달간 국립현대미술관 전관에 걸쳐 그 작품이 전시된다. 지난 82년부터 국립현대미술관이 매년 개최하고 있는 이 행사는 한국현대미술의 현황을 조명한다는 측면에서 그 권위와 규모를 자랑하는 전시회.지난 89년부터 한국화,서예,공예와 양화,조각을 분리하여 격년제로 개최해 왔는데 올해는 양화와 조각부문이 전시된다.

과천 국립현대미술관에 다목적 공연장으로 활용될 야외무대가 세워진다. 지난 88년부터 현대미술관에서 여름축제를 열어온 한국페스티벌앙상블(대표 박은희)은 본관 남서쪽 조각광장에 75㎡ 규모의 야외무대를 오는 7월까지 건립키로 했다. 이 야외무대는 페스티벌앙상블이 미술관에 기증한 뒤 다시 대여받아 사용하는 조건으로 세워지며 음악회가 없는 동안에는 연극 무용 행위예술 등 다양한 프로그램을 수용하게 된다. 서울건축(대표 김종성)이 무료로 설계한 이 야외무대는 30∼40명이 연주할 수 있는 반원형 무대를 중심으로 한 철골구조물로 미술관 건물 및 주위의 야외조각과 잘 조화되는 또하나의 예술품으로 계획되었다. 이 야외무대는 최대 1만명까지 수용할 수 있는 조각공원을 마주보는 형태로 세워지며 관람객들은 조각과 조각사이의 잔디밭에 앉아 공연을 감상할 수 있게 된다. 올해 이 야외무대에서는 페스티벌앙상블의 여름축제와 함께 백남준이 기획하고 있는 행위예술이 펼쳐질 예정이다. 한편 페스티벌앙상블은 이 야외무대를 건립할 기금을마련하기 위한 연주회를 오는 3월1일 하오4시 과천 국립현대미술관 대강당에서 연다. 페스티벌앙상블단원이 모두 무료로 참여하는 이 연주회에서는 하이든의 「현악4중주 작품 76의2」와 모차르트의 「목관과 피아노를 위한 5중주」,비발디의 「사계」중 「봄」을 금관5중주로 편곡한 곡 등이 연주된다.

『아니 정말 진짜야 가짜야?』 가짜그림 시비를 일으킨 「미인도」(국립현대미술관 소장)에 대해 많은 사람들이 기자에게 던지는 질문이다. 그러나 그 어느 누구도 그에 대한 바른 답을 줄 수는 없다. 우역곡절 끝에 국내유일의 현대미술 감정기관이 「진품」판정을 내리고 석채·호분·분채 등 안료화학실험에서 작가 천경자씨가 일관되게 사용하고 있는 일본제 안료와 동일하며 그녀가 70년대 후반에 사용했던 안료와 「미인도」의 재료가 동일하다는 사실이 확인됐다 해도 작가는 이를 결코 수긍할 수 없다고 맞서고 있다. 『재료가 같다고 해서 나의 혼이 들어가 있지 않은 내 그림이 아닌 것을 진짜라고 우기는 이유들을 정말 모르겠어』 천씨의 볼멘 주장이다. 이제 천씨는 결과적으로 자식도 못 알아보거나 천덕꾸러기 자식이라고 외면해 버리는 이상한 어머니같이 되고 말았다. 이쯤에서 우리는 이제 진짜냐 가짜냐를 놓고 재미있어 하거나,『천경자씨 많이 늙었나 보지』하면서 흉보는 일은 그만 할 때가 됐다. 외로운 말년에 오는 93년 화력50주년을기념하는 회고전을 대대적으로 별이겠다는 꿈에 부풀어 오로지 그림 속에 뭍혀 살아온 이 작가를 어느날 갑자기 「춤추는 나부」 꼴로 만들어 버린 근본적인 원인에 눈을 돌려보자는 얘기다. 설사 「미인도」가 진품이라고 해도 작가가 내 것이 아니라고 하는데는 또 그만한 충분한 이유가 있을 것이다. 그림을 돈으로 따지고 상품으로 만 보는 우리의 현실에서 작가들도 예술가이기 이전에 한 인간이기 때문에 혼이 들어가지 않는 그림을 그려내는 병든 입장에 놓일 수도 있기 때문이다. 물론 예술가는 그래선 안 된다. 하지만 예술가를 병들게 하는 우리 모두의 인식부터 뜯어고쳐야 한다. 작가 자신이 별로 기억하고 싶지 않은 과거를 들춰내 가면서까지 태작 하나의 진위 여부를 따지느라 좋은 예술가를 잃어서는 안 된다. 우리가 보고 아름다움을 느끼고 감흥을 받는 여인상 한 점을 그려내기 위해 여러 달을 화폭 위에 엎드려 그림을 그려 온 천씨가 충격 속에 두러누우면 그녀의 혼이 들어간 더 좋은 작품을 대할 수 없다는 사실이 안타까울 뿐이다.