젊은 작가 진기종(27)의 첫 개인전 ‘온 에어(On-Air)’시리즈가 소격동 아라리오 서울에서 선보이고 있다.9·11테러 장면을 보여주는 CNN, 미국의 이라크 바그다드 폭격 소식을 전하는 알 자지라, 밀림을 조명하는 내셔널 지오그래픽, 아폴로11호의 달착륙 장면을 담은 디스커버리, 황우석 사태를 보도하는 YTN…. 전시장 입구에 설치된 TV 8대의 화면엔 지구촌 곳곳을 장식한 사건들이 끊임없이 명멸한다. 마치 의도적으로 녹화된 내용인 듯한 이들 사건의 진실은 딴 데 놓였다. 벽을 지나 전시장 안쪽 깊숙이 숨겨져 있는 것이다. 볼거리들이 복잡하게 얽혀 전시되나, 정작 작가의 의도는 선명하다.TV를 비롯한 매스미디어가 뿜어내는 이미지들이 얼마나 작위적으로 왜곡될 수 있는지를 비판하는 작품들이다. 경원대 환경조각과를 졸업한 작가는 졸업작품으로 만든 ‘세계시체지도’로 여러 단체전에 참여해 주목을 받았다.‘온 에어’시리즈는 2006년 국립현대미술관의 ‘젊은 모색’전에서 호평받은 작품. 이번 전시는 그때 작품에 5개의 채널을 추가한 시리즈이다.(02)723-6190. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

문화관광부는 ‘언론사 간부 성향조사 지시’ 파문으로 대통령직 인수위원회 사회교육문화분과위 전문위원에서 면직된 박광무 문화도시정책국장 후임으로 김재원(45) 문화미디어진흥단장을 파견했다고 15일 밝혔다. 김 단장은 이날부터 인수위로 출근했다. 문화미디어진흥단은 이번 파문에서 문제가 된 언론사 간부 성향조사와 ‘최근 신문산업 현황’ 조사를 각각 언론재단과 신문발전위에 지시한 미디어정책팀이 소속된 부서다. 김 단장은 “두 건 모두 언론보도를 보고 알았다.”며 자신과 무관한 일임을 강조했다.김 단장은 “언론사 간부 성향조사는 박 국장의 지시로 사무관 차원에서 이뤄진 일”이라면서 “내가 알았다면 당연히 문제제기를 했을 것”이라고 밝혔다. 그는 신발위 조사 건에 대해서도 “그 정도는 언론사 지원 차원에서 과장이 국장 보고 없이도 진행할 수 있는 부분”이라고 말했다. 14일 인수위로부터 박 국장을 대신할 전문위원 파견을 요청받은 문화부는 복수의 명단을 인수위에 추천했고, 인수위는 김 단장을 지명했다. 김 단장은 박 국장과 같은 행정고시 30회 출신으로 문화부장관 비서관, 문화부 정책홍보관리실 혁신인사기획관, 국립현대미술관 기획운영단장 등을 거쳐 지난해 9월부터 문화미디어진흥단장을 맡아 왔다.이문영기자 2moon0@seoul.co.kr

한국미술품감정연구소가 위작 의혹이 제기된 45억 2000만원짜리 박수근(1914∼1965) 화백의 유화 ‘빨래터’(크기 72×37㎝)에 대해 재감정을 실시한 결과 9일 진품이라는 의견을 냈다. 미술품감정연구소 송향선 감정위원장은 “오광수 전 국립현대미술관장을 비롯한 미술계 인사 10명과 화랑대표 10명 등 모두 20명으로 구성된 감정위원단이 9일 5시간여 감정 및 의견교환을 한 결과 이같은 결론을 냈다.”고 밝혔다. 감정 이후 기자회견을 가진 오광수 전 국립현대미술관장은 “작품 출처 조사와 안목감정, 과학감정 등을 토대로 진품 판정을 내렸다.”고 말했다. 마티에르와 색상이 박수근의 다른 작품과 다르다는 의혹에 대해서는 “모색기 작품이어서 마티에르가 일정치 않았으며, 작품 보관 상태가 좋았던 데다 1950년대 초중반엔 선명한 색깔의 작품이 있다.”고 밝혔다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

거대한 붓이 한국의 역사와 전통, 문화의 중심지 서울 인사동에 곁점을 찍었다. 지하철 3호선 안국역에서 인사동으로 진입하는 북인사마당에 설치된 인사동의 새로운 조형물 ‘일획(一劃)을 긋다’는 마치 보이지 않는 커다란 조물주의 손이 일필휘지로 원형을 그리고 있는 형상이다. 서울시의 도시갤러리 프로젝트의 하나로 진행된 이 조형물은 설치미술가 윤영석 경원대 교수의 작품이다. 서울대 미대 조소과를 나와 설치·비디오 작품 등을 주로 다룬 그는 국립현대미술관, 부산시립미술관 등이 작품을 소장하고 있을 만큼 입지가 확고한 중견 작가이다. 높이 7m의 붓대는 검은색을 띠도록 특수처리한 청동 주조물. 파란색 발광다이오드(LED) 조명을 설치해 포인트를 주었다. 유려하게 휜 붓끝은 털 하나하나의 결이 섬세하다. 붓이 그리는 지름 7m의 원형은 먹물이 화선지에 배어드는 듯 수묵농담이 살아 있다. 바닥 원형에는 물이 흘러 이제 막 써내려간 듯 생생함이 묻어난다. “전통적이고 품격있는 소재를 찾기 위해 고민하다가 붓을 선택했다.”는 윤 교수의 설명처럼 붓의 형상은 그 자체로 인사동이 가지고 있는 전통문화의 모습을 상징하기에 부족함이 없다. 높이 솟은 모습은 마을의 입구를 지키고 서있던 장승, 바닥 원형은 터의 개념을 갖는다. 인사동을 오가는 시민들이 쉽게 접근하고 앉을 수 있도록 바닥면을 경사지게 만들어 공공미술 작품의 역할에도 충실하다. 한달여의 설치 기간을 거쳐 지난해 12월14일 모습을 드러낸 뒤 벌써 많은 사람들에게 깊은 인상을 남기며 인사동의 명물로 자리 잡아가고 있다. 최여경기자 kid@seoul.co.kr

블루크레스트(푸른 볏). 추상미술의 거장 칸딘스키의 1917년 작품이다. 현란한 블루크레스트에는 조국 러시아의 혁명과 파국을 예감한 작가의 폭발적 감성이 담겼다. 푸른 열정이 섬뜩하다. 국립현대미술관에서 전시 중이다. 그림 앞에 멈췄다. 가브리엘레 뮌터의 ‘장미가 있는 가면’이 오버랩된다. 뮌터는 독일 출신이다. 독일서 활동하던 유부남 칸딘스키와 10년간 사실상 부부연을 맺었다. 화려한 색채로 주목받던 그녀는 그러나 칸딘스키의 배신과 함께 조락했다.1차대전을 앞두고 러시아를 다녀오겠다던 칸딘스키는 영영 그녀를 외면했다.1년 뒤 그곳서 젊은 여인과 결혼했다는 소식을 들었다. 믿을 수도, 인정할 수도 없는 배신이었다.‘장미꽃 가면’은 그 시절 무릎 꺾이는 좌절과 고통이 담겼다. 그녀는 깊고 긴 우울증에 빠졌다. 더이상 그림을 그리지 못했다. 전시실의 칸딘스키가 어지럽다.46년전 헤어진 북한 출신 남편을 기다리는 독일인 레테나 홍이 갑자기 떠오른다. 사랑이란 때론 이렇게도 애달프고 기구한 것을. 최태환 수석논설위원yunjae@seoul.co.kr

겨울방학이다. 여유의 즐거움도 잠시, 슬슬 긴장이 풀릴 아이들과 엄마들의 신경전은 불보듯 뻔한 그림이다. 아이도 엄마도 함께 흐뭇할 ‘윈·윈’ 이벤트로 전시회 순례만 한 것이 또 있을까. 마침 올겨울엔 대형 명작전시가 유난히 많다. # “어? 책에서 본 그림이다!” 서울, 수도권 요소요소에 거장들의 전시회가 포진해 있다. 서울시립미술관에서 내년 3월16일까지 이어지는 ‘불멸의 화가 반 고흐’전은 관람 필수 아이템. 고흐 작품을 가장 많이 소장한 네덜란드 반 고흐 미술관과 크뢸러 뮐러 미술관에서 67점을 빌려왔다. 노란 모자를 쓴 1887년작 자화상과 1890년작 ‘붓꽃’, 농촌의 일상을 그린 1885년작 ‘감자먹는 사람들’ 판화 등 초기에서 말기까지 고흐의 세계를 두루 둘러볼 수 있다. 예술의전당에서는 러시아 현대미술의 흐름을 한눈에 읽을 수 있다. 한가람미술관에는 구구한 설명이 필요없는 현대 추상미술의 창시자 바실리 칸딘스키,19세기 러시아 리얼리즘의 대가 일리야 레핀이 와있다. 두 대가를 비롯한 러시아 현대미술의 대표주자 54명의 유화 91점이 전시돼 있다.‘블루 크레스트’ 등 칸딘스키의 완숙기 걸작 4점은 꼭 챙겨보자. 바로 옆의 한가람디자인미술관에도 들러 봐야 한다. 내년 3월2일까지 덴마크 출신의 세계적인 디자이너 베르너 팬톤 작품전시회가 열리고 있다. 나사 하나 없이 엿가락처럼 구부려 만든 빨간 플라스틱 의자, 하트 모양의 의자 등 장난감처럼 별난 생활가구들 앞에서 아이들 입이 함지박만 해질 듯싶다. 모딜리아니의 그림은 경기 고양문화재단 아람미술관에서 볼 수 있다.27일 개막해 내년 3월16일까지 계속될 ‘열정, 천재를 그리다’전에는 모딜리아니의 마지막 연인이자 화가인 잔 에뷔테른의 작품이 함께 공개된다. 모딜리아니가 죽기 한해 전에 그린 유명한 초상화 ‘어깨를 드러낸 잔 에뷔테른’ 등 모두 150점이 전시된다. 유화, 드로잉, 엽서, 사진, 머리카락 등 다양한 소재들이 작가세계의 이해를 도와준다. 성남문화재단에서는 유럽현대미술 100년을 조망한다.‘유럽현대미술의 위대한 유산-피카소에서 미로, 샤갈, 현대회화의 거장들’이란 제목으로 30일부터 내년 2월24일까지 파블로 피카소, 피에르 보나르, 호안 미로, 장 드뷔페 등 현대미술 거장의 작품 125점을 선보인다. 원화 22점, 샤갈 탄생 120주년을 기념하는 판화 80여점, 마티스의 판화 23점 등이 포함됐다. # 다양한 기획전… 가까워지는 미술 내년 1월27일까지 국립현대미술관이 마련하는 ‘한국현대판화’전도 어린이·청소년에게 특히 유익하다. 서구적 판화기법이 등장한 1950년대부터 최근 신세대 작가들의 독창성 있는 작품까지 시대별로 400여점을 전시한다. 내년 1월19일엔 판화제작 시연회도 열린다. 청소년은 무료관람. 국립현대미술관을 찾은 김에 ‘방방 숨은 그림찾기’에도 참여함 직하다. 벽면에 설치된 인형에 자석옷을 입혀보는 놀이 미술이 기획됐다. 한국 근·현대 목판화 역사를 알아볼 기회로는 과천 제비울 미술관의 겨울방학 기획전 ‘나무거울’전이 또 있다.1880년대부터 현재까지를 범위로 잡되 독특하게 출판, 신문, 포스트 등으로 활용된 목판화 자료를 정리했다. 그림감상법의 abc를 아이에게 가르쳐주고 싶다면 내년 2월2일까지 열리는 서울 안국동 사비나미술관 전시 ‘그림보는 법’을 찾으면 되겠다. 주제, 구성, 기법을 따져 작품을 감상하는 방법을 에듀케이터가 직접 설명해준다. 내년 1월16일부터 20일까지 로댕갤러리는 상설전 로댕의 ‘지옥의 문’ 등을 초등학생들이 전문교사와 함께 감상하는 프로그램을 운영할 계획이다. # 150만개 레고로 다양한 놀이도 서울 역삼동 국립어린이청소년도서관 전시실에 기획된 ‘얘기줌치’전도 아이들이 좋아할 만하다. 한국일러스트레이션학교가 선보이는 프로그램으로, 전래동화의 장면들을 묘사한 그림들이 재미있다. 세계의 그림책 원화 446점을 한자리에 모은 ‘2007 볼로냐 국제 일러스트’전, 삼성동 코엑스의 축구장만 한 전시장에서 150만개의 레고로 다양한 놀이를 즐길 수 있는 ‘플레이! 레고월드’, 수묵화 등을 배울 수 있는 장흥아트파크 체험전 등도 부담없다. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr ■ 방학 중 볼만한 전시 ●‘불멸의 화가 반 고흐’ 서울시립미술관/내년 3월16일까지/1577-2933 ●‘칸딘스키와 레핀’ 예술의전당 한가람미술관/내년 2월27일까지/(02)525-3321 ●‘베르너 팬톤’ 예술의전당 한가람디자인미술관/내년 3월2일까지/(02)580-1489 ●‘모딜리아니-열정, 천재를 그리다’ 27일∼내년 3월16일/고양문화재단 아람미술관/1577-7766 ●‘유럽현대미술의 위대한 유산’ 30일∼내년 2월24일/성남문화재단/(031)721-7780 ●‘한국 현대 판화’전 국립현대미술관/내년 1월27일까지/(02)2188-6000 ●‘방방 숨은 그림찾기’ 국립현대미술관/27일∼내년 2월10일/(02)2188-6000 ●‘나무거울’전 과천 제비울미술관/내년 2월28일까지/(02)3679-0011 ●‘그림보는 법’ 사비나미술관/내년 2월2일까지/(02)736-4371

한국미술협회는 구상, 공예, 디자인 부문의 작품을 대상으로 한 제26회 대한민국미술대전 가을 전시 부문에서 한국화가 고성례(49)씨의 ‘동(動)’을 대상 수상작으로 선정했다고 30일 발표했다. 최우수상 수상작으로는 전호성(44)의 서양화 ‘재즈 스토리’, 김성균(45)의 수채화 ‘부화’, 표찬용(39)의 조각 ‘환영-정류장’ 등 3개 작품이 뽑혔다. 시상식은 다음달 3일 오후 국립현대미술관 대강당에서 열린다.

북악산 등산로의 가을 정취까지 덤으로 만끽할 수 있는 운치 만점의 전시가 있다. 지난 9일부터 서울 부암동 환기미술관에 마련된 ‘신사실파 60주년 기념전’. 김환기 유영국 이규상 장욱진 이중섭 백영수 등 한국 근대미술을 주도한 6인의 작품이 회고전 형식으로 선보인다. 신사실파란 모든 그림을 사실에 기초하되 표현에 있어서는 추상이나 구상에 구애받지 않고 그리자는 미술 동인들의 모임.1947년 김환기 유영국 장욱진 등 3인이 첫 동인전을 개최하면서 출발했다. 여기에 장욱진 이중섭 백영수가 가세하면서 6인 동인이 됐던 것. 이들이 한국 추상미술의 발판을 다졌던 셈이다. 이번은 질적으로나 양적으로 매우 풍성한 전시다. 김환기 작품 15점, 유영국 22점, 장욱진 20점, 이규상 4점, 이중섭 9점, 백영수 13점 등 모두 81점이 선보인다. 이들의 활동내용을 따로 설명해 주는 사진과 전시 리플릿 등 자료도 50여점이나 된다. 이중섭의 ‘소’, 장욱진의 ‘독’, 김환기의 ‘피난열차’ 등 한국미술의 교과서 같은 유명작들이 포함됐다. 이들 가운데 현재 유일한 생존자는 백영수(85) 화백. 그가 들려주는 당시의 일화는 한국 추상미술 태동기의 역사 그대로이다.“나는 일본을 떠나 1948년 서울 화신백화점에서 이중섭 김환기 유영국 장욱진과 함께 첫 전시회를 가졌다. 당시 화가들은 소공동의 플라워, 명동의 동방싸롱 등을 배회했고 명동의 돌체다방에서 매일 만나 얼굴을 맞대었다. 3회 전시 때 장욱진과 유영국은 작품에 붉은색을 많이 써 빨갱이로 의심돼 정보부로 소환되기도 했다. 그때 그 그림들은 다 어디로 갔을까. 이중섭이 얻어먹은 찐빵이 미안해 주인에게 유화를 줬는데 그게 장독대 뚜껑으로 사용됐으니 그림들이 잘 보관될 형편이 아닌 시기였다.” 지난 77년 프랑스 파리로 건너간 백 화백은 이후 독일 프랑스 이탈리아 등지에서 100여 차례의 전시회를 여는 등 왕성한 작품활동을 해왔다. 무엇보다 남아 있는 작품이 거의 없는 이규상의 그림을 볼 수 있는 드문 기회이다. 이중섭·백영수 작품은 국립현대미술관과 개인 소장자가들에게서 빌렸다. 환기미술관 채영 학예연구원은 “한국 추상미술의 맥을 짚어 보고 이를 발판으로 한국 현대미술의 발전방향을 모색하고자 기획한 전시”라고 소개했다. 내년 1월13일까지.(02)391-7701. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

■ 과학기술부 ◇과장급 전보 △기초연구지원과장 김선계△원천기술개발〃 배태민△기술혁신제도〃 정희권△국립과학관추진기획단 기획〃 김홍진△우주기술협력팀장 이근재△국립중앙과학관 김일환 ◇과장급 승진△연구개발특구기획단 기획총괄팀장 이창윤■ 문화관광부 △국립현대미술관 기획운영단장 羅棕珉△국립국어원 언어정책부장 趙南浩△〃 국어진흥교육부장 崔溶奇■ 노동부 ◇전보 △최저임금위원회 상임위원 鄭太勉◇부이사관 승진△총무과장 朴華珍△혁신성과관리단장 李秀英△정보화기획팀장 宋在榮△노사정책〃 李株一△노사관계조정〃 安庚德△비정규직대책〃 鄭熒又△서울지방노동청 서울종합고용지원센터소장 金錫哲■ 조달청 ◇승진 △전자조달본부장 李泰遠 ■ 한국교육개발원 △기획처장 崔尙根△연구기획실장 朴孝貞■ 조계종 ◇신임△마곡사 주지 법용△총무원 기획국장 미등△〃 사회〃 도은△〃 조사〃 현종△〃 상임감찰 덕현△〃 조사과장 법성△〃 문화사업단 사무국장 진경◇전보△총무원 감사국장 덕관△〃 재정국장 원철△〃 호법국장 경우△〃 호법과장 지수■ 국제자산신탁(주)△대표이사 유재은△감사 이광래△상무이사 경영지원본부장 이준형△〃 신탁영업1본부장 송규황△〃 신탁영업2본부장 정욱

만추의 한 자락, 삶의 자양을 채우는 데 원로작가의 예술혼을 마주하는 시간 만큼 요긴한 게 또 있을까. 어느새 고희를 훌쩍 넘긴 원로 조각가 최만린(72)의 전시가 있어 11월 인사동은 한결 넉넉하다. 조각인생 50년을 맞아 오는 30일까지 인사동 선화랑에 마련되는 그의 개인전은 지난 2001년(삼성미술관) 이후 꼭 6년 만이다. “(다작을 하기엔)아무래도 육체적으로도 무리가 되지요. 농부가 나이가 들면서 큰 농사를 못 짓는 대신 집 앞 채마밭에서 상추도 심고 고추도 심지요. 평생 하던 일을 멈출 수는 없고…저도 마찬가지입니다.” 노(老)작가에게 6년 만의 전시는 ‘과작’의 결과만은 아니다. 더 이상 급하지 않아도 좋은 여유이고, 치열하게 메워온 삶에 대한 자기확신이다. 이번 전시의 주제는 ‘0’으로 잡았다. 아무것도 없다는 단순한 의미로,‘딱히 설명할 것도 없이 그냥 보고 느끼면 되는´ 둥글둥글한 모양의 작품 20여 점을 내놓았다. 불교에서의 공(空)을 뜻하기도 하는 제목에 특별한 해석을 강요하지 않겠다는 게 작가의 메시지인 셈이다. 고희를 넘기며 그가 얻은 해답은 “작가는 가슴으로 작품을 해야 한다.”는 것. 미켈란젤로·로댕의 심장소리를 들으려고 애도 써봤고, 석굴암 본존불 앞에서 기다려도 봤지만 해결책이 없었다. 그러다 뜻밖에도 2만년 전 원시인들이 만든 ‘빌렌도르프의 비너스’ 앞에서 그 정직함에 감동받아 작품의 실마리를 찾았다. 이번 주제인 ‘0’은 근년 들어 꾸준히 작업해온 연작 테마이기도 하다. 인체형상을 통해 존재의 근원을 묻는 ‘이브’, 동양적 생명관과 우주관을 유기적 구조로 담아낸 ‘태(胎)’, 서체의 획을 추상화시켜 형태의 근원을 암시하는 입체작품 ‘점(點)’등 이전 연작에서 파생된 시리즈이다. 만물의 근원인 인간과 인간이 존재하는 자연과 우주, 이를 모두 상징하는 둥근 형태를 모티프로 하고 있다는 점은 예나 지금이나 변함이 없다. 최만린은 중학교(경기중) 3학년 때 미술 선생님의 권유로 국전에 출품한 작품이 입선하면서 작가의 꿈을 키웠다. 상대를 다닌다며 부모를 속이다 대학(서울대 미대) 4학년 때 출품작으로 큰 상을 받는 바람에 뒤늦게 들통나 혼쭐이 났던 추억도 벌써 50여년이나 됐다. “몇해 전 캐나다에서 조각가 헨리 무어의 석고 원형만 모은 전시를 보고 무척 부러웠다.”는 그는 그런 대접을 받지 못하는 우리 미술풍토가 안타깝다고도 했다.40년 동안 서울대 미대 교수, 또 국립현대미술관 관장을 지내기도 한 그는 현재 경기도 파주 헤이리 예술마을의 촌장이다.(02)734-0458. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

1873년 고종이 경북궁 동북쪽 깊숙한 곳에 지은 궁궐 속의 작은 궁궐인 건청궁(乾淸宮)이 복원됐다. 건청궁은 1895년 을미사변 당시 명성황후가 시해된 참극의 현장으로, 주로 고종과 명성황후가 머물며 외교사절을 접견하는 용도로 썼다. 문화재청은 18일 건청궁 복원을 기념하는 행사를 가진 데 이어 20일부터 일반인에게 개방하기로 했다. 건청궁은 1896년 고종이 러시아 공관으로 피신한 아관파천 이후 기능을 잃어버렸고,1909년에는 일본인들에 의해 헐려 사라졌다. 건청궁 자리에는 조선총독부미술관이 지어졌고, 이 건물은 해방 이후 한동안 국립현대미술관과 국립민속박물관으로 쓰여지다가 1998년 철거됐다. 건청궁은 왕의 거처인 장안당(長安堂)과 왕비의 거처인 곤녕합(坤寧閤), 그리고 부속건물인 복수당(福綏堂) 등으로 구성되어 있다. 창덕궁의 연경당과 낙선재 등과 함께 안채와 사랑채로 구분된 일반 사대부 저택과 비슷한 건축형식을 지녔으며, 따라서 단청도 하지 않았다. 건청궁은 1887년 미국의 에디슨전기회사가 발전기를 설치해 한국 최초로 전깃불을 밝힌 곳으로도 알려졌다. 일반인의 건청궁 관람은 경복궁 홈페이지(www.royalpalace.go.kr)의 인터넷 예약접수를 통해 하루 6차례 실시된다. 서동철 문화전문기자 dcsuh@seoul.co.kr

▲법제사법=광주고법, 광주지법, 전주지법, 제주지법(오전 10시·광주고법), 광주고검, 광주지검, 전주지검, 제주지검(오후 2시·광주고검)▲정무=경제·인문사회연구회 및 소관연구기관(오전 10시·한국개발연구원)▲재정경제=한국은행(오전 10시·한국은행)▲통일외교통상=주토론토영사관(업무보고·현지), 주아랍에미리트대사관(업무보고·현지)▲국방=병무청(오전 10시·국회)▲행정자치=소방방재청(오전 10시·국회)▲교육=경기도교육청, 인천광역시교육청(오전 10시·경기도교육청)▲과학기술정보통신=기상청, 국립기상연구소, 항공기상관리본부, 부산지방기상청, 광주지방기상청, 대전지방기상청, 강원지방기상청, 제주지방기상청(오전 10시·기상청)▲문화관광=한국관광공사(오전 10시·국회), 국립중앙박물관, 국립현대미술관, 한국문화예술위원회, 정동극장(오후 4시·국회)▲농림해양수산=농림부(오전 10시·농림부)▲산업자원=한국전력공사, 한국남동발전㈜, 한국중부발전㈜, 한국서부발전㈜, 한국남부발전㈜, 한국동서발전㈜, 한국수력원자력㈜, 한전KDN㈜, 한전KPS㈜, 한국전력기술㈜, 한국원자력연료㈜(오전 10시·한전)▲건설교통=한국도로공사(오전 10시·한국도로공사)

신정아씨가 2004년부터 조형물을 세우려는 기업에 특정 조각가의 작품 3건 이상을 소개하고 수억원의 리베이트를 챙긴 사실이 검찰 조사에서 추가로 드러났다. 이 사건을 수사 중인 서울 서부지검은 2일 신씨가 성곡미술관 학예실장 자격으로 조형물 리베이트를 착복하고 관련 회계자료를 남기지 않은 정황을 속속 확보, 신씨를 소환해 추궁했다. 검찰은 이날 소환한 성곡미술관 관계자로부터 신씨가 2005년 9월 서울 서초동 D오피스텔 외에도 지난해 서울 중구 K건물과 2004년 서울 종로구 D건물에도 H씨의 작품을 소개한 사실을 추가로 확인했다.●검찰 “신씨가 조금이라도 챙겼으면 횡령” 검찰에 따르면 신씨는 2005년 9월 서울 서초동 D오피스텔 조형물을 설치해주고 리베이트를 받은 데 이어 지난해에는 서울 중구 K건물에도 H씨의 작품을 소개했다. 또 2004년 12월 서울 종로구 D건물에 설치된 H작가의 조형물 역시 성곡미술관을 통해 구입한 것으로 알려졌다. S건설이 시공한 K건물은 지상 8층, 지하 5층 규모로 2006년 3월에 신씨를 통해 H씨의 조각품을 설치했다. 이 건물을 시공한 S건설은 “성곡미술관을 통해 H작가의 작품을 소개받았다.”고 인정하면서 “총 공사금액은 2억 3000만원”이라고 확인했다. 검찰이 신씨가 리베이트로 40%를 착복했다고 밝힌 것을 감안할 때 신씨는 K건물에서만 9200만원의 리베이트를 챙긴 셈이다. 또한 검찰은 신씨가 작년 K건물 외 2억원 규모의 공사에 H씨의 작품을 알선해 리베이트를 받은 정황도 파악했다. 따라서 신씨는 2006년만 총 1억 6000여만원의 리베이트를 챙긴 셈이다. 여기에 2004년 12월 서울 종로구 D건물에 설치된 H작가의 조형물 역시 성곡미술관을 통한 것이라고 시공사인 K사는 밝혔다. 그러나 구입 액수에 대해서는 민감한 사항이라 알려줄 수 없다고 밝혔다. 검찰은 이외에도 2∼3건에 대해 추가적으로 조사하고 있는 것으로 알려졌다. 검찰 관계자는 “신씨가 본인의 지위를 이용해 리베이트를 받고 정상적인 회계 기록이 없는 경우, 신씨의 진술처럼 리베이트를 모두 박문순 성곡미술관 관장에게 주었다고 해도 배임수재에 해당된다.”면서 “신씨가 조금이라도 가져갔을 경우는 당연히 횡령”이라고 밝혔다. 검찰이 이날 신씨가 성곡미술관 조형연구소 소속 직원으로 알선계약을 체결했음을 밝힘에 따라 횡령과 배임수재 중 적용 혐의를 결정하는 것만 남았다.●조각가 H씨가 리베이트 창구 역할 의혹 검찰에서 신씨의 리베이트 알선에 H씨가 가장 많이 연관돼 있는 사실이 확인됨에 따라 H씨가 신씨의 리베이트 창구 역할을 한 것이 아니냐는 의혹을 받게 됐다. 검찰은 H씨를 소환해 신씨에게 리베이트를 주었다는 진술을 확보했다.H씨는 현재 기자의 전화를 전혀 받지 않고 있다. 조각가 H씨는 2001년 미국 C대학원을 졸업한 조각가로 평소 신씨와 절친한 사이로 알려져 있다. 그해 신씨가 금호미술관 큐레이터로 있을 당시 개인전을 열었으며, 신씨가 성곡미술관 재직 당시인 2004년에는 단체전을 수차례 열기도 했다. 국립현대미술관이 운영해온 미술은행에 신씨가 작품 추천위원으로 참여했던 지난해에는 미술은행의 추천으로 성곡미술관에서 전시한 바 있는 H씨의 작품을 정부에서 구매하기도 했다. 검찰은 신씨가 흥덕사에 내려간 정황을 포착하고 신씨가 사찰 내 미술관 건립을 거들었는지 조사 중이다. 그러나 신씨의 계좌추적 과정에서 신씨 명의의 수십억원대 계좌가 발견됐다는 일부 언론 보도와 관련해 “확인된 것이 없다.”고 밝혔다. 한편 검찰은 2일 신씨와 변양균씨, 박 관장, 과천시 공무원, 동국대 및 광주비엔날레 재단 관계자, 성곡미술관 후원업체 관계자 등을 무더기로 소환해 조사를 벌였다. 검찰은 또 지난달 29일 박 관장의 자택에서 출처가 명확하지 않은 40억∼50억원의 자금을 압수해 출처를 조사 중이다. 검찰은 박 관장이 김석원 전 쌍용그룹 회장의 부인인 만큼 이 자금이 옛 쌍용그룹의 비자금일 수 있다는 가능성도 배제하지 않고 있다.이경주 이경원기자 kdlrudwn@seoul.co.kr

“영주권 신청도 안했어요. 백남준 선생님이 ‘국적 바꾸라고 권하면 절대 응하지 말라.’고 하셨죠. 한국 여권이 얼마나 좋은데 국적을 바꿉니까.” 1976년 일본으로 건너가 설치작가로 활동하고 있는 최재은(54). 그가 14년 만에 국내에서 첫 개인전을 갖는다. 21일부터 11월18일까지 서울 태평로 로댕갤러리에서 열리는 그의 전시는 조각, 설치, 영상작업 등 다양한 작품으로 꾸며진다. 그동안 국내활동이 뜸하긴 했지만 그의 조각작품은 전국 각지에 흩어져 있다. 해인사에 있는 성철 스님의 사리탑, 과천 국립현대미술관의 ‘과거, 미래’, 삼성의료원의 ‘시간의 방향’, 서울 경동교회의 ‘동시다발’ 등이 바로 그의 작품이다. 이번 전시에서 가장 눈길을 끄는 작품은 히말라야에서 나는 한백옥으로 만든 ‘루시´.1974년 발굴된 인류 최초의 여성으로 추정되는 루시의 골반뼈를 확대한 조각 작품이다.300만년 전 인류의 조상인 루시의 가냘픈 골반뼈를 거대한 옥으로 형상화했다. 루시란 이름은 당시 유행하던 비틀스의 노래 제목에서 빌려온 것이기도 하다. 흙과 돌, 화석 등 시간을 상징하는 재료들로 만든 최재은의 웅장하면서도 정교한 작품은 무한대의 시간 속으로 관객을 이끈다. 영상작업도 병행하는 최재은이 2000년에 발표한 72분짜리 단편 다큐 ‘길 위에서’도 관심을 모은다. 배우 문근영은 100대1의 오디션을 통해 이 작품에 출연, 자신의 얼굴을 처음 알렸다. 작가는 일본으로 건너가 소게쓰회관에서 전통 꽃꽂이 공예인 ‘이케바나’를 배우면서 미술을 처음 접했다. 식물을 다루면서 시간과 생명의 의미를 생각하게 됐고, 자연스레 인류학과 고고학에도 관심을 갖게 됐다. 이번 전시에는 그의 예술적 취향이 그대로 배어 있다.(02)2259-7781. 윤창수기자 geo@seoul.co.kr

변양균 전 청와대 정책실장의 신정아씨 비호 의혹을 수사 중인 서울 서부지검은 14일 변 전 실장이 정부 부처를 상대로 신씨를 돕기 위해 영향력을 행사했는지 여부에 대해 수사를 확대하고 있다. 이에 따라 검찰은 기획예산처를 포함해 다수 정부 부처로부터 물품 구매 내역 등을 요청해 검토하고, 이들 부처가 신씨로부터 그림을 구입한 경위를 파악하고 있다. 검찰은 또 이날 문화관광부에서 미술정책을 담당하는 실무자 등을 불러 신씨가 국립현대미술관이 운영하는 미술은행에서 작품추천위원으로 활동하고, 스페인 아르코아트페어에 큐레이터로 채용된 경위와 변 전 실장이 개입했는지 여부에 대한 확인작업도 벌였다. 검찰은 특히 2005년 신씨의 동국대 교원임용 무렵에 변 전 실장이 기획예산처 장관으로서 동국대에 대한 예산지원에 관여한 특혜가 있었는지 집중적으로 조사했다. 이를 위해 지난 13일 교육부 관계자를 불러 지원 여부를 캐물었다. 검찰은 이와 함께 변 전 실장의 혐의 입증을 위해 물증 확보 차원에서 신씨가 사적인 용도로 사용한 휴대전화들의 통화 내역을 조사하고 은행계좌를 추적해 변 전 실장 및 의혹 연루자들과의 관계를 확인하고 있다. 이와 관련, 신씨는 1억 420만원가량의 빚을 지고 있는데도 불구하고 삼성증권에 증권계좌 3개와 수익증권계좌 1개 등 모두 4개 계좌를 통해 주식투자를 해온 것으로 알려지고 있다. 이 계좌에는 현재 빚보다 많은 1억 4000만∼2억원가량의 잔고가 있는 것으로 전해졌으며, 계좌를 개설한 뒤 지난 1년간 수억원 수준의 거래를 한 것으로 파악됐다. 검찰은 또 청와대에 변 전 실장의 사무실 컴퓨터를 넘겨달라고 요청했다. 이와 함께 주거지와 임시 주거지, 주요 참고인들의 이메일 계정에 대한 압수수색 영장을 재청구하기로 하는 한편 압수물이 분석되는 대로 변 전 실장을 소환할 방침이다. 이경주 이경원기자 kdlrudwn@seoul.co.kr

‘신정아 사건’이 참여정부 최대의 스캔들로 비화되고 있는 가운데 주인공격인 변양균 전 청와대 정책실장에 이어 ‘신정아 리스트’에 오르내리는 인물이 과연 누구인가에 관심이 모아지고 있다. 신씨와 변 전 실장은 과천 국립현대미술관에서 현대미술관회가 운영하는 미술아카데미에서 처음 만난 것으로 알려져 있지만 이는 사실과 다르다. 현대미술관회측에 따르면 변 전 실장은 1996년 실기반에 등록해 3∼11월에 미술 교양강좌를 들었다. 하지만 이때는 신씨가 미국 유학 중일 때다. 아카데미측은 신씨가 현대미술아카데미에서 지난해 11월15일 한 차례 전시기획 강의를 했다고 밝혔다. 평소 신씨는 “(사귀는 사람에 대해)정부 경제부처의 30대 노총각”이라는 말을 자주 해왔다. 아울러 변 전 실장과 신씨가 부적절한 관계인 것으로 알려지면서 일부에서는 정말 연서를 주고 받을 정도의 사이였을까 하는 의문을 제기하고 있다. 변 전 실장이 신씨에게 철저하게 이용당했다는 동정어린 시각도 대두되고 있다. 이와 관련,12일 문화예술계 인사들에 따르면 신씨는 애인관계로 사귄 복수의 남자가 있었던 것으로 보인다. 소설가이자 극작가로 알려진 30대 후반의 A씨, 그리고 조각가로 활동하고 있는 또다른 30대 중반의 B씨가 그 주인공으로 이야기된다. 특히 조각가 B씨의 경우 모 미술관에서 전시를 할 때 신씨가 물심양면으로 지원했을 정도로 가까웠던 것으로 알려져 있다. 신씨 사건이 터진 직후인 지난 8월 초 모 정보기관에서도 이 같은 사실을 확인한 것으로 전해졌다. 그러고 보면 신씨는 사귀는 두 명의 남자를 숨겨놓은 채 변 전 실장과 만났던 셈이다. 어렵게 전화통화가 된 조각가 B씨는 “기획전할 때 (같이) 두 번 참여했고, 지난 5월 본 게 가장 최근의 일이다. 언론 보도로 알려진 신씨의 실체에 대해서는 전혀 알지 못한다.”고 말했다. 그는 또 “신씨는 원로에게만 잘하고 젊은 작가들은 박대한 것으로 알려졌으나 그것도 작가와 신씨의 개인 취향에 따라 달랐다.”면서 “일은 매우 잘한 큐레이터였다.”고 덧붙였다. 윤창수기자 geo@seoul.co.kr

지난 6월1일 조세특례제한법 개정을 통해 도입된 ‘문화접대비’ 제도가 이달 1일부터 본격 시행됨에 따라 문화관광부는 ‘문화접대비 1호’ 기업을 선정하는 등 건강한 접대문화 조성에 적극 나선다고 31일 밝혔다. 문화접대비 제도는 기업의 접대비 지출액 중 공연·전시·체육경기 입장권, 영상물·음반 및 간행물 구입비 등이 3%를 초과할 경우 접대비 한도액의 10%까지 추가로 손비 인정하는 제도다. 문화부는 이 제도의 시행으로 1620억∼5400억원에 달하는 문화예술 신규 수요가 창출될 것으로 내다봤다.‘문화접대비 1호’ 기업으로는 건설업체 진흥기업이 선정됐다. 문화부는 “진흥기업이 1억원을 투자해 미래의 잠재 고객인 청소년들을 위해 국립현대미술관과 덕수궁 무료입장권을 발행하기로 결정했다.”고 선정 이유를 설명했다.이문영기자 2moon0@seoul.co.kr

“신정아씨의 학력위조 사태로 큐레이터직에 대해 부정적인 얘기가 오가는 것이 우려스럽습니다. 그만큼 전문가로서 큐레이터의 제 역할을 모색할 때가 됐다고 생각합니다.” 지난해부터 준비해온 한국큐레이터협회가 최근 기자간담회를 열고 창립을 알렸다. 초대 회장은 큐레이터계의 ‘대모’로 불리는 1세대 큐레이터 박래경(72) 전 국립현대미술관 학예연구실장이 맡았다. 그는 “겉으로는 화려하고 고상해보이지만 실상은 매우 힘들고 조심스러운 일”이라고 큐레이터직을 설명했다. 특히 미술관의 장과 큐레이터의 책임과 의무가 제대로 정리돼 있지 않아 불필요한 갈등과 잡음이 불거지는 것이 가장 큰 문제라고 지적했다. 1969년 덕수궁에서 국립현대미술관이 개관하고 38년이 흐르면서 한국은 전국적으로 국공립과 사립을 포함해 80여개의 미술관을 보유하게 됐다. 박씨는 “이제는 큐레이터들도 스스로 직업적 정체성을 확립하고 책임의식을 가져야한다.”고 강조했다. 선진국의 미술관 큐레이터들이 국제적인 교류를 통해 미술관 문화를 발전시켜 온 것을 감안하면, 한국큐레이터협회가 이제서야 창립된 것은 만시지탄인 느낌이 없지 않다. 한국큐레이터협회 정회원 자격은 국공립 미술관 및 문화관광부 등록 미술관에 5년 이상 재직하고 있거나 재직한 경력이 있는 큐레이터다. 전국 80여개 미술관에서 이 정도 경력을 갖춘 사람은 40명 안팎으로 추정된다. 박씨는 “미술관뿐 아니라 박물관의 학예직, 상업화랑의 갤러리스트 등도 큐레이터로 불리지만 일단 미술관 큐레이터들로 모임을 시작했다.”며 “앞으로 회원을 점차 늘려나갈 계획”이라고 말했다. 윤창수기자 geo@seoul.co.kr

미술에 조금이라도 관심이 있다면 장샤오강, 웨민준, 팡리쥔과 같은 경매에서 10억원이 넘는 값에 작품이 팔리는 중국 스타작가의 이름을 한번쯤은 들어봤을 것이다. 과천 국립현대미술관에서 열리고 있는 ‘부유(浮游)-중국미술의 새로운 흐름’전(10월7일까지)은 제2의 장샤오강이 누가 될지 가늠해 볼 수 있는 자리다. 한·중 수교 15주년을 맞아 양국의 국립 미술기관이 처음으로 여는 교류전시회다. 50명의 참여작가들은 대부분 1970년대생의 30대 초중반으로 젊다. 회화·조각·설치·비디오 등 미술 전 장르를 망라한 130점의 작품을 선보인다. 역대 최고의 중국미술 전시회라 할 만 하다. 이번 전시를 기획한 판디안(范迪安·52) 국립 중국미술관장은 “중국 미술은 세계적이기라기 보다는 중국 본토의 특성을 잘 살린 오리엔탈적인 미술이라고 할 수 있다.”며 “이번 전시작품들은 중국 젊은이들의 자유로운 사상이 반영돼 가볍고 부담없으며 발랄하고 유쾌하다.”고 설명했다. 전시의 제목인 ‘부유’는 불안정하지만 활발하고 자유분방한 중국 차세대 작가들의 특징을 표현한다. 이들은 소비주의 확산에 따른 변화의 양상을 미술 작품을 통해 보여준다. 출품 작가들 중엔 지난 3월 갤러리 현대에서 개인전을 가진 쩡판즈, 표화랑과 두아트갤러리를 통해 한국에 알려진 타먼 등도 포함돼 있다. 리웨이의 사진작품 ‘앞으로’는 파격적인 설정으로 눈길을 끈다. 외제차에서 하얀 마스크팩을 한 남자가 중국 남성을 마치 종이비행기처럼 집어던진다. 한국 남성들 가운데는 화장품인 마스크팩을 이용하는 사람이 꽤 늘었지만, 중국에서 아직 남성들이 쓰는 경우는 거의 없다고 한다. 지난해 청계천 예술제에 참여했던 까오 샤오우는 미소를 지으며 인사하는 듯한 하얀 인물조각상을 출품했다. 그는 “‘표준’에 민감한 현대인들을 보면서 삶의 의미를 생각했다.”고 말했다. 대부분의 작품이 100호 이상의 대작이다. 중국 국립미술관측은 이를 ‘중국인의 본성’이라고 설명했다. 한국 작가들 또한 정연두, 최우람, 이형구, 권오상, 이동기, 김기라, 홍경택 등 30대가 대부분이다. 이들을 포함한 15명의 작가들은 9월7∼28일 베이징 중국미술관에서 ‘원더랜드’란 제목으로 전시회를 연다.(02)2188-6114. 윤창수기자 geo@seoul.co.kr ■ 판디안 中미술관장 “한국 예술가들 中서 이름 알려야” “한국 작가 가운데 백남준과 이우환이 중국 미술에 끼친 영향은 매우 큽니다. 하지만 한국의 젊은 예술가들은 중국인들이 그 이름을 기억할 만큼의 카리스마를 아직 구축하지 못하고 있는 것 같아요.” 한·중 국립미술관 특별 교류전을 위해 서울에 온 판디안 중국미술관 관장은 “이번 전시는 1세대 전위작가들의 유산을 계승하는 동시에 젊은 작가들을 조명하는 자리”라고 의미를 부여했다. 판디안 관장은 장샤오강 등 중국 작가는 80년대 후반에서 90년대 초반까지의 중국 사회문화 경향을 대변하는 인물이라 이번 전시에서는 제외됐다고 밝혔다. 이번 전시는 21세기 신세대의 경향을 소개하는 자리란 얘기다. 개혁·개방 30년째인 중국은 1985년부터 외국인들과 화교들이 중국 현대미술품을 본격적으로 수집한 것으로 알려져 있다. 하지만 판디안 관장은 최근 3년간은 중국인들의 현대미술품 구매가 크게 늘었다고 밝혔다. 베이징에는 아라리오, 표, 금산 등 8개의 한국 화랑이 진출한 데 이어 다음달에는 두아트 갤러리가 베이징 차오창디 지역에 문을 열 정도로 중국미술에 대한 한국인의 관심은 높다. 판디안 관장은 “장샤오강 등 스타작가의 작품을 통해 현대 중국을 이해할 수 있는 만큼 전세계가 중국 미술을 주목하고 있다.”고 말했다.

노원구(구청장 이노근) 중계본동 노원문화예술회관에서 오는 23일까지 일정으로 국립현대미술관 미술품을 전시 중이다. 이번 전시회에는 김인화, 이한우, 장용길 등 60여명이 참여해 한국화, 회화, 조각, 판화, 사진, 공예, 뉴미디어 작품 등을 선보인다.‘삶의 여유’,‘재현으로서의 자연’,‘일상의 향기’,‘마음으로의 여행’,‘현대미술 엿보기’ 등의 테마로 70여 작품을 전시한다. 전시시간은 오전 10시부터 오후 6시까지 열리며 입장료는 무료이다. 노원문화예술회관 3392-5721.