지난 7월 세상을 떠난 박동진 명창의 유족이 고인의 뜻에 따라 국악발전에 써달라며 24일 국립국악원에 1억원을 기부했다.

최고의 판소리 명창들을 한 자리에서 만날 수 있는 무대가 14일 오후 5시 국립국악원 예악당에 마련된다.판소리가 유네스코의 ‘인류구전 및 무형유산 걸작(세계무형유산)’으로 선정된 것을 축하하는 잔치마당이다. 공연에 앞서 판소리가 한국의 무형문화재를 넘어서,인류전체가 보호해야 할 문화유산이라는 사실을 부각시키는 다큐멘터리 영상물을 함께 본다.이어 판소리가 세계무형유산으로 선정된 것을 기념하는 내용을 시에 담아 부르는 김수연 명창의 축창이 펼쳐진다.본격적인 소리판이 벌어지면,80세로 현역 최고령인 한승호 명창의 ‘적벽가’를 시작으로 박송희 명창의 ‘흥보가’,송순섭 명창의 ‘수궁가’,오정숙 명창의 ‘춘향가’,안숙선 명창의 ‘심청가’가 줄줄이 이어진다. 전래되는 판소리 다섯 바탕을 한 자리에서 모두 선보이는 셈이다.다섯 명창은 모두 중요무형문화재 예능보유자.한승호 박송희 송순섭 오정숙 명창은 각각 판소리,안숙선 명창은 가야금병창으로 인간문화재가 됐다.(02)580-3300. 서동철기자 dcsuh@

●‘사물놀이' 원조는 김덕수·최종실·이광수·김용배 이른바 원조 사물놀이 멤버들을 놓고 시중에서는 엇갈린 주장이 힘을 겨룬다.“한데 모여야 더 힘을 쓰지….”라는 사람이 많지만 “사물놀이가 궤도에 올랐으니 흩어져 자기 색깔을 찾는 것도….”라는 목소리도 적지 않다. 사물놀이 창단 25주년을 맞아 멤버들이 따로따로 기념공연을 준비하면서 논란은 절정에 이른 느낌이다. 원조 사물놀이는 장구의 김덕수와 징의 최종실,북의 이광수,꽹과리의 김용배 네 사람을 말한다.1978년 2월 공간사랑에서 열린 ‘전통음악의 밤’에 ‘웃다리 풍물-경기 충청가락’을 발표한 구성원은 조금 달랐지만,다음해부터 만장에 소박하게 내걸었던 팀 이름 ‘사물놀이’를 순식간에 보통명사로 탈바꿈시켜 간 것은 이 넷이다. 이 가운데 김덕수가 ‘사물놀이 탄생 25주년 기념 난장 페스티벌’(02-762-7300)을 2∼7일 호암아트홀에서 갖는 데 이어 ‘사물놀이 창단 25주년 기념공연 최종실의 소리여행’(031-676-8276)이 12일 국립국악원 예악당에서 공연된다. 잘 알려진 대로 원조 사물놀이의 상쇠 김용배는 1986년 스스로 목숨을 끊었고,이광수는 평생 족쇄가 되어버린 마음의 병이 도지는 바람에 최근에는 세상에 미안함을 느끼며,스스로를 추스르는 시간을 갖고 있다. 김덕수와 최종실이 따로따로 무대를 갖는 것을 두고는 “25주년이라는데 이런 날도 안 모이다니….”라는 아쉬움의 목소리가 큰 것도 사실.지난 98년 20주년을 맞아 제각각 공연했을 때는 나오지 않던 얘기라 당사자들도 조금은 당혹스러운 듯하다. 이들이 마지막으로 한데 모였던 것은 1994년 6월.예술의전당 콘서트홀에서 사물놀이 발전기금 마련을 위한 무대를 가졌다.당시 네 사람은 ‘살아있는 전설 다시 한 무대에 서는 사물놀이’라는 거창한 제목이 전혀 어색하지 않은 대형무대를 꾸몄다.이날 김용배의 자리는 강민석이 채웠다. ●1994년 6월 마지막으로 한무대에 원조 사물놀이는 이 공연을 준비하면서 기자간담회를 가졌는데,참석한 사람들에게는 소고(小鼓)에 이름을 자필로 나란히 써주었다.농담을 보태자면,이들이 앞으로 다시 모이지 않아야 기자가아직도 간직하고 있는 이 소고의 값어치도 그만큼 높아질 텐데…. 어쨌든 남아있는 김덕수와 최종실 이광수 세 사람은 음악이든,인간이든 서로에 대한 생각이 조금씩 다른 듯하다. 김덕수와 이광수는 1999년 3월 안숙선 명창과 세종문화회관 대강당에서 함께 공연을 갖기도 했다.이광수는 아직도 “아내보다 가깝게 지냈던 사람들이 다시 모이는 것은 당연하지 않으냐.”고 말하고 있다고 한다. 최종실도 이광수를 두고는 “변치 않는 우정으로 아끼고,정을 나누고 있다.”고 말한다.반면 김덕수와는 “공연장에서 가끔 만나기는 하지만 교류가 없다.”고 밝혔다.나아가 “사물놀이는 혼자서 이룰 수 있는 장르가 아닌데도,어느 개인이 만든 것처럼 비쳐져 속상한 적이 있다.”고 털어놓기도 했다.김덕수보다는 그렇게 인상지워 놓은 세상에 대한 항변일 것이다.김덕수도 최종실에 대해서는 “나의 음악과는 전혀 성격이 다르다.”면서 견해차이가 존재하고 있음을 숨기지 않고 있는 것으로 알려지고 있다. 그렇지만 한때 음악활동을 함께했다고는 해도 25년이라는긴 세월이 지났고,이제는 50대 나이에 접어들어 나름대로 예술관(觀)이 뚜렷하게 형성되어 있는 사람들에게 ‘뭉칠 것’만을 강요하는 것은 무리일 수도 있다.서로의 음악과 인간에 대한 견해차이 역시 나타나지 않는다면 그것이 오히려 더 이상한 일인지도 모른다. 실제로 원조 사물놀이는 뭉쳐서 한국사람을 대표하는 정서가 한(恨)이 아니라 신명이라는 사실을 일깨웠고,국제사회에서 이를 널리 각인시켰다.그렇지만 흩어져서 한 일은 더욱 많다. ●‘따로 또 같이' 한국 타악의 힘 알려 뛰어난 기획력의 소유자인 김덕수는 사물놀이라는 ‘신앙’의 전도조직이라고 할 수 있는 ‘사물놀이 한울림 예술단’을 만들었다. 세계풍물겨루기대회 등으로 국제적 보급에 힘쓰는가 하면,상설극장을 오는 11일 부천 상동영상단지에 개관하는 등 사물놀이의 ‘큰집’을 지키는 데 필요한 역량을 보여주고 있다. 최종실은 한국을 ‘세계 타악의 메카’로 만들겠다는 꿈을 갖고 있다.사물놀이의 리듬이라면 세계 어느 나라의 리듬도 포용할 수 있다는 것이 그의 생각이다.그의 제자들은 지금도 세계 각국의 타악리듬을 배워 새로운 한국적 전통을 찾아내는 데 여념이 없다. 이광수는 몸과 마음으로 전통적 풍류정신을 곧이곧대로 잇고 있는 이 시대의 마지막 남사당패 소리꾼이다.절절한 인간적 고뇌를 담은 그의 비나리가 얼마나 가슴저미게 하는지는 직접 접해본 사람만이 알 것이다.사물놀이에 가렸던 남사당패의 음률이 그를 통하여 세상에 제대로 모습을 드러냈다. ●30주년엔 함께 하는 공연 볼 수 있길 세상을 버린 김용배가 남겨놓은 것도 많다.원조 사물놀이를 떠나 정착한 곳은 국립국악원으로,그는 당시에는 이웃했던 국립국악고에도 사물놀이를 퍼뜨렸다.국악원과 국악고라는 ‘제도권’을 공략한 것은 남사당패 출신이 주축이 된 원조 사물놀이로서는 획기적이었다.이후 사물놀이가 어떤 계층에도 쉽게 받아들여진 데는 김용배가 있었다. 원조 사물놀이 멤버들이 앞으로 할 일은 이 정도에 그치지 않을 것이다.오히려 흩어져 있어야 더욱 전통예술발전에 도움이 되는 것은 아닌지 모르겠다.그렇다 해도 2008년 30주년에는,오랜만에 마음을 활짝 열고 친구들을 만나 장구 징 북 꽹과리를 함께 두드려보는 것도 좋은 일이 아닐까. 서동철기자 dcsuh@

음악과 교수가 가족들과 함께 국악 크리스마스 캐럴 음반을 제작했다. 서원대 공연예술학부 음악과 이병욱(52) 교수의 가족들로 구성된 ‘실내악단 둥지’(사진)는 창작 국악 캐럴 음반인 ‘우리소리 캐롤’을 CD로 최근 출시했다. 음반에는 황대익 목사와 오병학 목사가 각각 작사한 ‘방울카드’,‘마굿간’과 ‘아기 예수 오소서’에 이 교수가 곡을 붙인 국악 창작 캐럴이 들어있다. 또 ‘징글벨’,‘북치는 소년’,‘루돌프 사슴코’ 등 일반인들의 귀에 익은 캐럴을 굿거리 등 경쾌한 국악 장단으로 편곡해 연주한 8곡이 담겨있다. 음반에 수록된 곡들은 아들 영섭(25·국립국악원)씨가 대금과 소금,딸 은기(24·경기도립국악단)씨가 가야금으로 연주하고 부인 황경애(47)씨가 노래를 불렀다. 이 교수는 작곡 및 편곡과 함께 기타를 연주해 국악 연주에 현대적 음감까지 살렸다. 이 교수는 “그동안 많은 캐럴 음반이 발표됐지만 국악 음반이 없는 것이 아쉬워 누구나 쉽게 따라 부를 수 있는 국악 창작 음반을 처음으로 제작했다.”며 “앞으로 국악의 대중화와 세계화를 위해 다양한 연주활동을 펼쳐갈 계획”이라고 말했다. ‘실내악단 둥지’는 이 교수가 국악 대중화를 위해 1997년 가족들과 함께 결성해 그동안 50여차례의 공연을 가졌고 이번에 두번째 음반을 출반했다. 청주 연합

앞으로는 “공연장의 가장 큰 구경거리는 여자 화장실 앞에 줄선 풍경”이라는 우스개가 사라질지도 모르겠다. 정부가 여성 관람객들을 불편하게 하고 있는 공공 문화시설의 여성 화장실을 크게 늘리기로 했기 때문이다. 문화관광부 문화행정혁신위원회(위원장 배종신 차관보)는 국립극장이나 예술의전당 같은 대형 문화시설의 남녀 화장실 비율을 현실화하는 내용의 ‘문화기관의 여성 편의시설 확충’방안을 5일 발표했다. 현재 공공 문화시설의 관람객은 여성이 70%지만,화장실은 반대로 남자용이 60%를 차지한다.남자 화장실의 비율은 국립중앙극장과 국립국악원이 63%,국립중앙박물관과 국립현대미술관이 60%,국립민속박물관이 56%,예술의전당 공연장이 55%에 이른다. 그러나 화장실 평균 이용시간은 국립환경연구원 조사 결과 남성이 1분24초,여성이 3분으로 나타났다.공연장을 찾은 여성 관람객은 짧은 휴식시간 동안 발을 동동 구르며 화장실 앞에서 길게 줄을 설 수밖에 없다. 서동철기자 dcsuh@

최고의 명인·명창으로 대접받으며 한 시대를 풍미한 공연예술 분야의 원로 중요무형문화재 보유자들이 한 자리에 모이는 초대형 무대가 마련된다. 한국문화재보호재단이 29∼31일 오후 7시30분 서울 삼성동 서울중요무형문화재전수회관에서 여는 ‘대를 잇는 예술혼-명인의 후예들’에서는 8명의 노(老)대가들을 만날 수 있다. 소리를 주제로 한 29일은 1964년 판소리로는 처음으로 중요무형문화재 보유자가 된 94세의 노명창 정광수를 비롯하여 경기민요의 묵계월과 가사의 이양교가 출연한다.춤의 명인들이 나서는 30일에는 진주검무 보유자 김수악의 교방굿거리와 정재만의 승무,이매방의 살풀이가 펼쳐진다. 31일은 중요무형문화재 제1호 종묘제례악을 보유하고 있는 김천흥과 성경린이 나선다.국악계의 원로로 존경받고 있는 김천흥(94)과 성경린(92)은 지금도 국립국악원 원로사범으로 후진들을 가르치고 있다. 이날 무대에는 두 원로의 제자뻘되는 대금정악의 김응서와 피리정악 및 대취타의 정재국이 나서 청성곡과 평조회상을 연주한다.한번이라도 다시만날 수 있을지 기약할 수 없는 역사적 무대지만,250석에 불과한 작은 공연장은 많은 사람들을 불러들일 수 없어 안타깝다. 서동철기자 dcsuh@

이성천(李成千) 전 국립국악원장이 26일 오전 6시 서울 여의도성모병원에서 지병으로 별세했다.67세. 고인은 국악의 현대화에 선구적 역할을 한 대표적인 1세대 창작음악 작곡가이다.1936년 함경북도 길주에서 태어나 가톨릭대 의학부에 다니다 음악인으로 삶의 행로를 바꿨다.서울대 국악과와 대학원을 다녔고,이후 창작 국악에 평생을 매달렸다. 고인은 200편이 넘는 작품을 남겼다.가야금 창작곡의 효시 ‘독주곡 제1번’(1962년)을 비롯하여 ‘놀이터’(1966년),‘청소년을 위한 관현악 입문’(1974년),‘나의 조국’(1981∼1985년),‘타령에 의한 전주곡’(1986),‘초혼’(1990년) 등이 대표작이다.그는 또 국악기의 연주능력을 높이기 위한 노력도 게을리하지 않아 1987년에는 21현금을 고안하고,이를 위한 곡을 발표하여 가야금이 다채롭게 변신하는 기폭제 역할을 했다.서울대 국악과 교수로 재직하며 국립국악원장과 한국국악교육학회장을 역임한 고인은 예술원 회원과 문화재위원회 무형문화재분과 위원장으로 활동하고 있었다.한국문화대상과 KBS국악대상작곡상,세종문화상을 수상하고 2001년에는 보관문화훈장을 받았다. 유족으로는 부인 최영숙(崔榮淑)씨와 아들 정헌(正憲)씨와 딸 경애(景愛)씨 등 1남3녀가 있다.빈소는 서울 강남성모병원,발인은 29일 오전 9시.(02)590-2697.

차범석 대한민국 예술원 회장을 비롯한 100명의 연극인들이 19일 성명을 내고 진보적 인사를 중심으로 꾸려나가는 정부의 문화예술 정책에 반기를 들었다.‘전국 대학 국악과 교수포럼’이 지난 5일 김철호 국립국악원장의 임명을 취소하라고 요구한 데 이은 문화예술인들의 집단행동이다.한국민족예술인총연합(민예총) 중심으로 문화예술계가 급격히 재편되고 있는 데 따라 기존 문화예술인들이 본격적으로 세력을 결집하는 신호탄이 될 것으로 보인다. 서명한 연극인은 이태주 단국대,서연호 고려대,김문환 서울대,김미도 서울산업대 교수 등 원로에서 중견 평론가들이 망라되어 있다.정진수 성균관대,윤호진 단국대교수와 손진책 극단 미추 대표 등 연출가와 박정자,유인촌,송승환 등 배우도 대거 참여했다. 이들은 민예총 구성원들을 최근 문화예술진흥원장,한국문화관광정책연구원장,한국영상자료원장,국립현대미술관장 등으로 잇따라 임명하는 배경을 밝히고,문화예술계에 문예진흥기금을 배분하는 한국문화예술진흥원을 ‘한국문화예술위원회’로 바꾸는 절차도 중단하라고 요구했다. 예술인의 참여를 확대한다는 표면적인 취지에도 불구하고,‘자리’에 이어 ‘자금’까지 독점하려는 의도가 있지 않으냐는 것이 이들의 의구심이다. 그러나 한편에서는 문화예술계라 할지라도 정부 교체에 따른 인적 구성의 변화는 당연하다는 지적도 있다.김대중 정부 시절에도 문화예술 관련 단체장은 대폭 물갈이 됐다.당시에도 국립극장장과 중앙박물관장,문예진흥원장,예술원 회장 등이 크든 작든 정치적 입김을 타고 대거 새로 임명됐다. 다만 당시에는 상대적으로 홀대받았다는 생각을 갖고 있던 호남 출신 문화예술인들이 대폭 기용된 반면 이번에는 ‘지역’보다는 ‘이념’에 초점이 맞춰졌다는 것이 다르다.따라서 연극인을 비롯한 기존 문화예술인들이 반발하는 기저에는 자리나 자금의 문제라기보다는 자신들이 추구하는 전통적인 문화예술장르를 인정하지 않는 정부에 대한 반감이 담겨 있을 가능성이 높다. 한편에서는 기본적으로 예술은 단체가 아니라,개인이 하는 것이라는 점에서 민예총이라는 조직 자체에 대한 회의적인 시각도 있다.민예총이 문화예술인들의 힘을 모아 권위주의 정부에 저항하여 민주화를 이루는 데 큰 역할을 했지만,이후의 순수한 문화예술활동에도 과연 이러한 방대한 조직이 필요한지는 생각해 볼 문제라는 것이다. 서동철 이순녀기자 dcsuh@

춤 하나로 살면서 온갖 영욕을 누렸고 죽어서는 신화가 된 인물,최승희.‘전설의 무희’로 불리는 월북 무용가 최승희(1911∼1969)를 조명한 공연 두 편이 나란히 무대에 올라 눈길을 끈다.극단 미추의 뮤지컬 ‘최승희’(26일∼10월12일,예술의전당 토월극장)와 재일교포 무용가 백향주의 무용공연 ‘최승희의 신화를 넘어’(24일 전주 한국소리문화의전당,28일 국립국악원 예악당).뮤지컬과 춤 공연에서 최승희 역을 맡은 배우 김성녀(52)와 무용가 백향주(27)를 만나 공연에 관한 이런저런 얘기를 들었다. ●뮤지컬 ‘최승희’- 인간 최승희의 삶과 예술 포스터용으로 찍은 사진을 보고 깜짝 놀랐다.반듯한 이목구비며,기품있는 포즈가 영락없는 자료사진 속 최승희다.“전부터 ‘최승희 닮았다.’는 말을 적잖이 들었어요.언젠가는 최승희 역을 맡으리라 기대했는데 이제야 꿈을 이루었네요.” 밝히길 쑥스러워했지만,김성녀는 이 작품을 위해 무려 7㎏을 감량하는 열의를 보였다. 극단 미추 대표 손진책 연출가와 김성녀 부부가 최승희 소재의 작품을 구상한 것은 14년 전.1988년 월북 예술가에 대한 정부의 해금 조치 이후 최승희의 존재가 조금씩 알려지기 시작하면서 일찌감치 뮤지컬 제작을 염두에 두었고 그때부터 자료를 수집하며 차근차근 작품을 준비해왔다. “최승희의 삶 자체가 아주 드라마틱하잖아요.‘천재무용가’ 칭송을 받을 만큼 탁월한 춤꾼이었지만 이념과 사상에 휩쓸려 친일무용가의 오명을 썼고,결국엔 남북 모두로부터 버림받아 비참하게 생을 마감한 불운의 인물이지요.” 뮤지컬은 최승희에 덧씌워진 전설과 환상의 베일을 벗겨내고 오직 춤만을 위해 평생을 살았던 그의 숙명적인 삶에 초점을 맞춘다.역사적인 인물을 형상화할 때 흔히 범하기 쉬운 ‘미화’의 유혹에서 벗어나 최승희의 이기적이고 독선적인 측면도 묘사한다.뮤지컬이지만 음악 비중을 줄이고,무대를 최소화한 대신 풍부한 영상활용으로 깔끔하고 현대적인 이미지를 살릴 계획이다. 그는 “연습을 할수록 최승희의 삶이 남의 일 같지 않다는 느낌이 든다.”고 했다.예술가로서 가정보다 일을 앞세우고,제자에게 엄격한 모습 등 삶의 방식과 성격면에서 자신과 비슷한 점을 보았다는 설명이다. 아무리 무용가가 아닌 인간 최승희에 조명을 맞추더라도 극중 춤은 빼놓을 수 없는 요소.하지만 그는 무리한 욕심을 내지 않기로 했다.“아무리 노력한들 최승희의 춤을 어떻게 똑같이 해내겠어요.할 수 있는 만큼만 최선을 다해 보여줄 생각입니다.” 극중 최승희의 대표작 ‘보살춤’ ‘노사공’ ‘에아라노야’ 등 핵심 부분만 선보일 계획이다. “마지막 부분에 최승희가 육성으로 남긴 자작곡을 부르는 장면이 있어요.이 노래를 부를 때마다 최승희의 체취가 느껴져 가슴이 뜨거워집니다.” 배우 김성녀의 얼굴에 최승희의 모습이 겹쳐보였다.(02)747-5161. ●무용 ‘최승희의 신화를 넘어’- 춤으로 재현한 최승희 지난 봄 백향주가 한국예술종합학교 전통예술원에 입학했다는 소식은 무용계에 화제가 됐다.두살 때부터 무용가인 아버지 백홍천으로부터 클래식 발레와 조선민족무용을 배우기 시작해 25년 넘게 춤을 췄고,‘최승희의 환생’이라는 찬사까지 받고 있는 그가 뒤늦게 배움의 길로다시 들어섰다는 사실이 새삼스러웠기 때문이다. “저에겐 당연한 선택이에요.지금으로선 남북한의 춤을 체계적으로 비교연구할 수 있는 사람이 저밖에 없는데 한국무용을 모르고서는 할 수 없는 일이죠.” 재일동포인 백향주는 9살 때부터 평양을 드나들며 무용공부를 시작했고,11살 때는 김일성 주석 앞에서 단독공연을 할 만큼 뛰어난 실력을 발휘했다.이듬해 평양음악무용대학에 입학해 무용가 엘리트 양성과정을 밟다가 16살 때 국비장학생으로 중국 유학을 떠났다.1991년 최승희의 수제자인 전 국립만수대 예술단 무용가 김해춘으로부터 최승희 춤을 배운 뒤 ‘최승희의 부활’이란 격찬을 받았다.국내에서는 1998년 처음 춤을 선보여 많은 화제를 뿌렸다. 이번 공연은 네번째 한국 무대이자 2년만의 단독 공연.‘최승희의 신화를 넘어’라는 부제는,그가 앞으로 나아가고자 하는 방향을 명확히 보여준다.“제 춤을 오로지 최승희의 재현으로만 대하는 분들을 보면 섭섭해요.물론 칭찬이란 걸 알지만 제 춤은 어디까지나 저의 예술세계를 표현하는 것이지,누구를 흉내내는 건 아니니까요.” 최승희의 춤을 바탕으로 하지만 그 위에 백향주의 색깔과 느낌이 묻어나는 그만의 춤으로 인정받고 싶다는 뜻이다.그는 또 특정 국가나 민족을 대변하는 예술가로 머물기를 거부한다.한반도를 뛰어넘어 동북아를 대표하는 무용가가 되겠다는 야심이 만만치 않다.이번 공연에는 우조춤,무당춤,관음보살무와 영춘장고춤,중국 태족춤인 공작새춤 등 독무 5개를 선보인다.한층 깊어진 그의 내면이 최승희의 춤사위를 어떻게 풀어낼지 기대된다. 인터뷰를 마치자마자 최승희 연구가인 정병호 중앙대 명예교수를 만나러 간다며 자리를 터는 그에게선,최승희의 그림자 대신 무용가 백향주의 향기가 오롯이 느껴졌다.(02)3464-4998. 글 이순녀기자 coral@ 사진 이언탁기자 utl@

민속악의 전승과 후계자 양성에 평생을 바친 가야금병창의 대가 향사(香史) 박귀희(사진·1921∼1993)여사가 세상을 떠난 지 10주년을 맞았다.민속악계는 향사 10주기 기념사업회를 조직하여 대규모 추모행사를 마련하고 있다.박범훈 중앙대 교수가 이끄는 기념사업회는 강정숙 가야금병창보존회장,김명곤 국립극장장,정회천 국립창극단장 등이 참여하고 있다. 김덕수 집행위원장을 중심으로 준비하고 있는 향사 10주기 추모공연은 23일 오후 7시30분 국립극장 해오름극장에서 열린다.향사를 추모하는 소리공양이라는 뜻으로 향음재(香音齋)라 이름붙인 이 공연에는 강선영 강정숙 조상현 안숙선 이생강 등 중요무형문화재 보유자들이 대거 출연한다.또 김무길 김성녀 김영재 김청만 신영희 장덕화 최종실 지성자 정화영 한세현 등 대표적인 민속악의 명인·명창들이 망라된 초대형 무대이다. 추모공연은 향사가 만들고 제자인 강정숙이 편곡한 ‘가야금의 노래’를 시작으로,추모창과 추모시나위,고인이 주역을 맡았던 국극 ‘햇님달님’에 이어 연합국악관현악단과고인이 설립한 서울국악예술중·고등학교 합창단이 출연하는 추모 칸타타로 막을 내린다. 이에 앞서 이날 오전 10시에는 향사가 단장을 역임한 국립창극단 연습실에서 10주기 추모 학술회의가 열린다.김영재 한국예술종합학교 교수와 윤미용 전 국립국악원장,한명희 서울시립대 교수,이보현 문화재 전문위원이 주제발표자로,홍윤식 서울국악예술중·고교 교장이 종합토론자로 나선다. 또 12월26일에는 국립극장 해오름극장 로비에서 향사의 흉상 제막식이 열린다.국악인의 흉상이 국립극장 로비에 세워지는 것은 향사가 처음이다.향사의 흉상은 임송자 중앙대 교수가 제작한다.이날 서울 인터콘티넨탈호텔 그랜드볼룸에서는 박귀희 가야금병창 악보집의 출판기념회도 열린다. 서동철기자

악극 뮤지컬 연극 명절에 빼놓을 수 없는 공연 레퍼토리중 하나가 바로 악극.1970년대 KBS인기드라마를 무대화한 악극 ‘아씨(사진)’가 11∼14일 오후6시30분 서울 어린이대공원 아트홀(02-3141-1345) 무대에 올려진다.남편의 냉대와 시어머니,시누이의 구박을 받으며 모진 삶을 사는 ‘아씨’의 한많은 인생이 구구절절 펼쳐진다.국악인 오정해와 여운계,전양자,선우용녀 등 낯익은 탤런트들이 대거 출연한다. 20일까지 예술의전당 오페라극장에서 공연하는 뮤지컬 ‘명성황후’도 온가족이 함께 보기에 적당하다.특히 이번 공연은 지난 8년간의 성과를 집약한 완결편이어서 더욱 기대를 모은다.복잡한 임오군란 장면을 삭제하고,대원군의 재집권 장면을 새로 구성해 극적 재미를 최대한 살렸다.연휴기간 65세이상 관객에게 30%,모든 관객에 입장료의 10%를 할인해준다.(02)471-6272.우리 전래의 도깨비 캐릭터와 사물놀이를 활용한 퍼포먼스 도깨비스톰은 남녀노소 누구나 부담없이 즐기기에 제격이다.가족 3대가 오면 관람료를 30% 할인해주고,사진도 찍어준다.정동 도깨비극장.(02)3675-7777. 이밖에 이산가족을 소재로 한 연극 ‘강택구’는 9일부터 14일까지 매회 실향민,탈북자 40명씩을 초청해 무료로 관람토록 하는 행사를 마련한다.누구나 신청가능하다.대학로 소극장축제.(02)741-3934. 한편 국립극장은 추석당일인 11일 오후 2시30분부터 8시까지 문화광장에서 가을축제 ‘가을빛 은빛 신나라’를 개최한다.70년 전통의 동춘서커스,풍물굿패 살판의 호남 우도 풍물판굿,국립창극단의 마당 창극 ‘흥보전’,국립무용단의 ‘천고’등 다양한 볼거리가 펼쳐진다.해질 무렵에는 남사당패와 관객이 함께 하는 강강술래,남사당 놀이도 진행된다.마당 한쪽에서는 윷놀이,제기차기,줄다리기 등 전통민속놀이도 즐길 수 있다.참가비는 무료.비가 올 경우에는 행사가 취소된다.(02)2274-1173. 이순녀기자 coral@ 국립국악원 여름 동안 지친 얼굴이 회복이 되었느냐.팔월 보름 밝은 달에 마음껏 펴고 놀고 오소….(‘농가월령가’의 8월령에서) 국립국악원이 추석인 11일 오후 7시30분 별맞이터 야외무대에서 ‘달 부르기’공연을 펼친다.온 가족이 팔월 한가위 둥근 보름달을 바라보며 부담없이 즐길 수 있는 무료 공연이다.사회는 구수한 입담을 자랑하는 최종민 전 국립창극단장.국악원의 정악단과 민속단·무용단이 모두 참여한다. 1부 ‘달은 이야기꾼’은 위풍당당한 행진음악 대취타로 시작하여 한가위 노래 ‘팔월이라 중추되니’와 젊은 소리꾼 유미리와 조주선이 꾸미는 입체 소리판 ‘흥보네 둥근 박’,궁중무용을 현대적으로 재구성한 ‘화평지무(和平之舞)’로 이루어진다.2부 ‘한가위 웃는 달’은 교육극단 달팽이가 마을빈터에서 벌이던 탈놀이 ‘달 축제’를 재현한다.한가위 축제에 빠질 수 없는 판굿 ‘풍년굿’으로 분위기를 돋우면 출연진과 관객이 모두 광장으로 나가 ‘강강술래’로 피날레를 장식한다. 한편 국악원은 햅쌀로 빚은 신도주(新稻酒)잔치도 준비한다.선착순 입장.(02)580-3042. 서동철기자 dcsuh@ 콘서트 추석연휴의 흥겨운 분위기를 한껏 띄워주는 대중음악 공연도 적지 않다. 무엇보다 눈에 띄는 것이 트로트 가수 현철·태진아가 13일 오후 4시·7시 장충체육관에서 함께 마련하는 ‘孝 콘서트-형님 먼저,아우 먼저’. 호형호제하며 우정이 돈독하기로 소문난 두사람이 히트곡들을 불러주는 것은 물론이고 인생을 주제로 구수하고도 진솔한 입담도 자랑할 예정이다.(02)2214-5150.부산 관객들도 섭섭지 않을 것 같다.연휴 마지막날인 14일 오후 3시·6시30분 부산KBS홀에서 ‘소리꾼’ 김영임(사진)이 ‘효 콘서트’를 연다.한(恨)의 정서가 뚝뚝 묻어나는 구성진 가락의 향연이 될 듯.(051)626-4499. 80년대 통기타 가수 장필순도 연휴에 무대를 마련한다.12·13일 이틀동안 정동극장에서 오후 10시30분에 공연을 시작하는 심야콘서트다.30,40대 포크송 팬들에게 아주 반가울 자리.1960년 이전 출생자가 청바지를 입고 가거나 가수의 LP음반 2장을 갖고 가면,입장료를 20% 깎아준다.(02)751-1500. 황수정기자 sjh@

‘부산에서 연주하는 음악에 맞춰 서울에서 춤을 추고,이를 세계 각지에서 인터넷으로 실시간 감상한다.’ 김명숙 늘휘무용단이 오는 7일 오후 7시30분 국립국악원 예악당에서 국내 첫 사이버 무용공연 ‘차세대인터넷으로 만나는 김명숙의 한국춤-육법공양 헌무의식과 소천’을 선보인다.부산과 서울을 통신망으로 연결한 공연을 전세계에 실시간 전송하는 실험적인 무대로,무용단과 차세대인터넷을 연구하는 한국첨단망협회(Advanced Network Forum·회장 김대영)가 공동으로 기획했다. 1·2부로 구성된 이번 공연에서 부산·서울간 이원 라이브 무대를 시도할 작품은 15분짜리 ‘동래학춤’.악사단이 부산대에서 연주를 시작하면 이를 인터넷으로 전송받아 무용수들이 예악당에서 춤을 춘다.차세대인터넷은 지금 인터넷보다 속도가 100배쯤 빨라 공중파TV 수준의 영상과 음질을 공유할 수 있다고 한다. 이번 공연은 ‘전통 춤과 첨단 정보통신기술의 만남’이라는 특징 말고도 가야금 명인 황병기,인간문화재 이매방·원장현,조각가 유영교,소프라노 윤인순,연극배우 박정자 등 문화계 인사들이 대거 참여해 눈길을 모은다. 1부 ‘육법공양 헌무의식’은 불교에서 행해지고 있는 전통의식을 춤으로 재현한 작품.향,등,꽃,과일,쌀,차 등 6가지 공양물을 부처님에게 올리는 불교 의식을 한국적인 춤사위로 승화시켰다.김명숙 단장은 이를 위해 전국의 사찰 수십 곳을 돌아다녔고,단원들과 함께 전남 송광사로 4박5일 묵언수행을 다녀오기도 했다.박정자가 예를 진행하는 사회를 맡고,헌무의식의 절정인 ‘차 공양’에서는 황병기가 작곡한 ‘차향이제’가 연주된다. 2부에선 ‘동래학춤’ 외에 ‘살풀이춤’ ‘산조춤-소천’이 무대에 오른다.제자가 추는 살풀이춤을 위해 스승 이매방과 원장현이 반주를 맡고,99년 초연작을 재구성한 ‘산조춤-소천’에선 산조의 작곡자인 황병기와 지애리가 직접 가야금을 연주해 기대를 모은다.(02)3277-2590. 이순녀기자 coral@

신임 국립국악원장과 국립현대미술관장에 김철호(51) 국립국악원 정악단 지휘자와 김윤수(67) 한국민족예술인총연합 이사장이 각각 내정됐다.중앙인사위원회는 3일 문화관광부가 추천한 국악원장과 미술관장 후보를 심의하여 원안대로 통과시켰다.

문화관광부가 문화예술위원회의 출범 및 조직 통폐합에 따른 잉여인력의 처리문제 등을 놓고 총체적인 혼돈 속에 접어들고 있는 분위기다.문화부 직장협의회 홈페이지에는 전쟁터를 방불케할 정도로 격앙된 글들이 올라오고 있다.‘문화부 장관기 밥그릇 쟁탈전’이라는 자조의 목소리가 들릴 정도다. 문화부 직원들은 문화정책국과 예술국에 종무실까지 통합되는 것에서 나아가 지방분권화 추진에 따라 더 많은 조직이 없어질 것으로 우려한다.‘들러리’라는 아이디의 직원은 “문화예술위원회가 생기면 예술국의 대체업무를 개발한다는데 그런 일들이 있기는 있느냐.”고 반문했다.‘사람방 손님’은 “결국 2∼3년 뒤 길거리로 내몰겠다는 것”이라면서 “정책이 마음에 안들면 들어와서 정책결정을 하면 되지,외부에 위원회를 만들어 장관이 임명하는 (코드에 맞는)사람들에게 정책결정권을 주겠다는 것은 심하다는 생각”이라고 문화예술위 신설을 비롯한 일련의 조직개편 추진에 불만을 털어놓았다. 문화부의 잉여인력 처리문제도 관련 기관 직원들의 반발을사고 있다.최근 1국 3과의 조직이 늘어난 문화재청의 직장협의회는 ‘낙하산 인사에 대한 의견’이라는 글을 올렸다.이들은 문화부 직장협의회장의 “희망 직원의 문화재청 전출”발언에 “문화재청을 인사적체 해소청으로 인식하고 발언한 것을 정식으로 사과하라.”고 요구했다.반면 ‘배신’이라는 문화부 직원은 “조직확대를 도와달라고 부탁할 때는 언제고,되고 나니까 은혜를 모르는 철면피”라고 문화재청쪽에 직격탄을 날렸다. 국민체육진흥공단 노조위원장도 “문화부가 공석중인 경륜 사장에 낙하산 인사를 내려보낸다면 사활을 걸고 모든 방법을 총 동원하여 투쟁할 것”이라고 강경자세를 보였다.이에 대해 ‘그래 좋다’는 “나도 산하단체 직원들 만큼 월급 받으며 다니고 싶다.나보다 훨씬 단순한 일을 하는데….”라고 비난했다.그러나 이렇듯 전면적인 전선이 형성되어 있는 상황에서 중재에 나서는 사람은 찾아보기 힘들다. 한편 지난 주말에는 개방형 직제인 국립국악원장 선임을 놓고,선정위원들이 진보적 문화예술 단체 사람들로 대거 교체된것은 특정인을 밀기 위한 것이 아니냐는 주장이 게시판에 제기되면서 새로운 논란이 일고 있다. 서동철기자 dcsuh@

“그거 과외수업 같은 건가요?” 초등학생을 대상으로 ‘박물관에서 배우는 사회교과’를 운영하는 국립민속박물관에는 이런 문의전화가 종종 걸려온다.참여하면 사회성적이 오르냐는 것이다.그런데 교육이 모두 끝나고 나면 학부모들의 반응은 “과외보다 더 좋은 거네요.”하고 바뀌게 마련이다. ●초등생 학급별…교사·학부모 참여 사회교육 기능을 강화하고 있는 국립박물관과 국립국악원이 최근 초·중·고교의 교과 과정과 연계한 강좌를 속속 선보이고 있어 눈길을 끈다.학생들의 흥미를 북돋우기도 하지만,무엇보다 교육열이 넘치는 학부모들에게는 눈이 뻔쩍 뜨이는 소식이 아닐 수 없다. 물론 학교성적을 위하여 이런 교육을 하는 것은 아니다.그러나 강좌에 참여하여 해당 과목에 대한 흥미와 이해도를 높이면 학교생활이 즐거워질 것이고,성적도 따라 오르지 않을까.자칫 게을러지기 쉬운 여름방학이라면 이런 강좌는 더욱 유용할 것이다. 교과 과정 연계 강좌의 선두주자는 국립민속박물관.올해 어린이박물관의 문을 열며 시작한 ‘…사회교과’는지난 4월16일부터 7월11일까지 모두 870여명을 참여시켰다.9월17일부터 12월19일까지 매주 수·금요일 올 2학기 교육을 실시한다. 학급 단위로 신청을 받아 교사와 원하는 학부모가 함께 참여한다.하루 동안 강의와 전시실 관람,체험 등 흥미를 끌 수 있는 내용으로 진행한다. ●고교과정은 당일 등록 무료강좌 올해 주제는 3∼4학년이 ‘우리 옷 바로알기’,5∼6학년은 ‘우리 옷이 만들어지기까지’.내년부터는 먹거리,집,상업발달사로 범위를 넓힐 계획이다.올해 참가한 교사와 학부모,어린이들을 대상으로 설문조사를 한 결과 새로운 프로그램을 마련하면 다시 참여하겠다는 사람이 100%였다.참가비 3000원.(02)734-1341. 국립중앙박물관의 ‘박물관에서 배우는 우리나라 역사와 문화’에 참여하면 진짜 국사 실력이 크게 늘지도 모르겠다.중앙박물관의 실력있는 학예연구원들이 우리 역사와 전통문화를 국사 교과서 과정과 연계하여 설명한다. 중학생 대상 강좌는 새달 1일부터 14일까지 오전 10시부터 2시간,고교생 대상은 새달 7∼9일,14일,16일 오후 2시부터 2시간 동안 각각 사회교육관 강당에서 열린다. 중학과정은 선사시대에서부터 근·현대시대에 이르기까지 역사와 고고학·미술사를 종합적으로 연계하여 설명하고,전시실을 찾아 실제로 관련 유물도 관람한다.고교과정은 각 시대의 사회와 문화를 교과중심으로 강의한다.무료강좌로 누구나 당일 등록하여 참여할 수 있다.(02)398-5081. ●국악 전문가 해설…취타·부채춤 관람도 국립국악원이 새달 18일부터 22일까지 오후 5시에 마련하는 ‘함께 불러요 우리소리’는 교과서에 나오는 국악 및 무용을 실제로 듣고 보는 자리이다.전문가들의 해설을 들으며 관현합주 ‘취타’와 궁중무용 ‘포구락’,판소리,산조,부채춤,사물놀이를 관람하고,우리노래 ‘너영나영’을 불러본다.5000원.(02)580-3043. 서동철기자 dcsuh@

소나기에도 무더위는 가시지 않았다.하긴 오후에 천둥과 번개를 동반하여 퍼붓던 빗줄기가 가신 것만 해도 고마운 일이었다. 일요일인 20일 저녁.공연은 아직 한 시간 남짓이나 남았지만 우면산 자락의 국립국악원 별맞이터는 벌써부터 술렁이고 있었다.무대 위에서는 리허설이 한창이라,흐드러진 가락이 고성능 스피커를 타고 퍼져나가고 있었고,그 틈에 음향이며 조명을 감당하는 이들도 마지막 점검에 한창이었다. 부지런한 관객들은 아이들을 걸리거나,혹은 무동을 태운 채 일찌감치 무대를 찾아 ‘명당자리’를 잡았다.사회를 맡은 젊은 소리꾼 김용우는 광장 분수대에서 소녀팬들에 둘러싸여 사진을 함께 찍으며 한동안 헤어날 줄 몰랐다. 오후 8시,아직도 조명이 필요없을 만큼 환한 야외무대에는 어느새 앙상블 ‘상상’이 자리를 잡았다.뒤늦은 관객들이 자리를 잡느라 분주하고,아이들의 발소리가 조금은 소란스러운 분위기 속에서 ‘일요 열린 국악무대-휴일 오후의 소리공감’은 시작됐다. ●기침소리도, 반바지 아저씨도 OK 국립국악원과 국악방송이매달 세번째 일요일에 마련하고 있는 ‘소리공감’은 어린 아이는 집에 두어야 하고,기침도 참아야 하는 고상한 음악회 하고는 달랐다.가벼운 차림으로 마실 나온 듯한 젊은이는 물론이거니와 중년 남성의 반바지도 허물이 되지 않았다. 이날의 주제는 창작 실내악으로 꾸며진 ‘숲,저녁,꿈’.‘휴식 같은 음악’으로 한여름 밤의 열기를 식혀주겠다는 취지였다.‘상상’과 ‘정(情)가악회’‘그림’ 등 젊은 창작 실내악 그룹 세 팀이 무대에 올랐다.김용우는 “성황당에 와 있는 느낌”이라고 농담을 했지만,고전미가 넘치는 의상을 입고 나온 여성 트리오 ‘상상’은 정악과 시나위의 분위기가 조화를 이루는 ‘윤회’로 미처 정돈되지 않은 분위기를 잡아나갔다. 해금의 강은일,거문고의 허윤정,철현금의 유경화 등 요즘 가장 ‘잘 나가는’ 연주가들로 구성된 ‘상상’은 ‘윤회’에 이어 실험성과 즉흥성을 주조로 하여 이날 연주곡 가운데 가장 현대적인 ‘상상-자유’를 선보였다. 두번째로 나온 정가악회는 이름처럼 관람객들에게 다정하게 말을 거는 앙상블은 아니었다.정가에 기반을 둔 새로운 우리 노래를 만들어내겠다는 이상을 가진 단체답게 박노해 시 ‘강철새잎’과 황지우 시 ‘겨울나무로부터 봄나무에로’를 들려주었다.단원의 한 사람인 이태원이 편곡한 ‘풍년가’에서는 영상까지 준비하여 역설적으로 ‘풍년의 그늘’을 보여주기도 했다. ●황새란 놈은 다리가 기니… 다소 무거워진 분위기를 풀어준 것은 김용우를 따라 민요를 배우는 순서.관람객들은 불과 서너번을 따라했을 뿐인데도 ‘황새란 놈은 다리가 기니 우편배달을 돌리고,앵무새는 말씀을 잘하니 변호사쟁이를 돌려라’는 재미있는 가사의 통영민요 ‘동그랑땡’을 거진 외우다시피 하며 즐거워했다. 반주를 마친 ‘정가악회’가 물러나고,‘그림’이 무대장치를 하는 몇분 사이 관람객들은 소리꾼 사회자의 ‘위력’을 다시 한번 실감했다.김용우는 악기의 설치가 조금 늦어지자 “소리꾼이 소리 안하고 사회만 보니 답답해서 못살겠다.”며 ‘한곡조’를 뽑았다. 자칫 분위기가 느슨해 질 수 있는 그 순간 관람객들은 “영감은 할멈 치고,할멈은 애 치고,애는 개 치고,개는 꼬리 치고,꼬리는 마당 치고,마당가에 수양버들은 바람을 휘몰아 치는데∼,우리 집에∼ 저 멍텅구리는 낮잠만 자∼네”하는 정선아라리에 손박자를 맞추며 파안대소할 수 있었다. ‘The 林’을 ‘더 림’이 아닌 ‘그림’이라고 읽을 사람은 많지 않을 것이다.무지개색 조각보 바지를 입은 서커스단의 피에로를 연상시키는 차림에 피아노,소금 등 관악기,거문고,해금,가야금,베이스기타,어쿠스틱기타,타악기 등 동서양의 악기가 혼합된 이들의 음악에 관람객들은 환호했다. ‘그림’이 무대에 오른 것은 지난 4월 공연에서 워낙 반응이 좋았기 때문이라고 한다.‘국악’이라기보다는 ‘국악기가 포함된 뉴에이지 음악’으로 분류해야 할 이들의 음악은 무엇보다 편안했다.리더인 신창렬이 만들었다는 멜로디에서는 창작국악에서 가장 부족하다고 지적되는 영감이 느껴졌다.이들은 어느 사이 1200여명으로 늘어난 관람객들의 박수장단 속에 앙코르에 응한 뒤에야 무대를 떠날 수 있었다. ●11월까지 공연… 입장료는 무료 맨 뒷자리에서 공연을 지켜본 윤미용 국립국악원장은 “왜 이런 음악회가 필요한가.”라는 우문(愚問)에 “제아무리 ‘수제천’이 명곡이라 한들 하루아침에 좋아지기는 쉽지 않을 일”이라고 했다.그는 “초보자들도 이런 쉬운 공연을 찾다보면 듣는 능력도 조금씩 생기게 될 것이고,그것이 쌓이면 ‘수제천’에 기뻐할 수 있는 것”이라면서 “그것이 국립국악원이 할 일이 아니겠느냐.”고 반문했다.지난 4월 시작한 ‘휴일 오후의 소리 공감’은 오는 11월까지 계속된다.8월에는 ‘한여름밤의 타악기 이야기’를 주제로 17일 오후 8시 같은 장소에서 열린다.입장료는 없다.(02)580-3300. 글 서동철기자 dcsuh@ 사진 도준석기자 pado@

황병기(黃秉冀) 예술원 회원(가야금 연주자 및 작곡가)은 ‘종묘제례악 특강 시리즈’ 첫 연사로 나서 18일 오후 7시30분 국립국악원 우면당에서 강연한다.국악원이 오는 11월까지 한달에 한 차례 마련하는 종묘제례악 특강은 최고의 전문가를 초청하여 강연을 듣고 연주도 곁들인다.

네 사람의 30대 전통음악인들이 중앙아시아의 카자흐스탄에서 땀흘리며 올 여름 휴가를 보내기로 했다.국립창극단의 이영태(판소리),디딤무용단의 안제문(승무),국립국악원의 박승희(피리)와 김창곤(아쟁)이 그들이다. 네 사람으로 이루어진 ‘한국전통문화예술단’(사진)은 한국문화예술진흥원의 후원으로 19일부터 24일까지 이 나라의 수도 알마아타에서 한국 전통음악 강습회를 연다.23일에는 현지의 국립고려극장 단원들과 친선음악회도 갖기로 했다. 이들이 해외 강습에 눈길을 돌린 것은 국악의 대표기관에서 일하면서 해외공연을 갈 때마다 동포들에 대한 국악강습이 한국어 강습만큼이나 중요하다는 것을 깨달았기 때문이다. 결국 네 사람은 ‘해외동포 국악강습을 평생의 과제로 삼는다.’는데 의기투합했고,이 사업을 지속적으로 추진하기 위하여 예술단을 만들었다. 이들의 국악강습은 카자흐스탄 현지에서 크게 반기고 있다고 한다.고려극장 단원뿐 아니라 교포와 한국어를 배우는 현지인도 참여할 수 있도록 처음으로 문호가 개방됐기 때문이다. 리더이영태씨는 “몸담고 있는 직장이 있는 만큼 해외 강습을 하려면 휴가를 내야 하지만,그래서 더욱 보람있다.”면서 “내년에는 우즈베키스탄을 찾는 등 한 해 두 곳 정도에서 강습을 할 계획”이라고 말했다. 서동철기자 dcsuh@

민족의 노래 ‘아리랑’을 사랑하는 사람들이 화났다.술취한 사람의 지갑을 터는 범죄가 최근 자주 일어나고 있는데,신문과 방송이 이를 ‘아리랑치기’라고 부르고 있기 때문이다.이에 윤미용 국립국악원장과 박범훈 중앙대 국악과 교수,김연갑 한민족아리랑연합회 상임이사 등은 11일 청와대와 행정자치부,법무부,문화관광부 등에 ‘아리랑치기’라는 용어를 더 이상 사용하지 않기를 바란다는 청원서를 냈다.

지난 8일 세상을 떠난 판소리 명창 박동진 선생의 영결식이 10일 서울 서초동 국립국악원 별맞이터에서 국악인장으로 엄수됐다.이 자리에는 유가족을 비롯해 김천흥,성경린,주봉신,안숙선,이매방씨 등 국악인과 김명곤 국립극장장 등 각계 인사 600여명이 참석하여 고인이 마지막 가는 길을 배웅했다.영결식이 끝난 뒤 고인의 유해는 경기도 파주시 광탄면 용미리 선영에 안장됐다.