‘일본 다큐멘터리 특별전-역동의 기록, 매혹의 필모그래피’가 19∼28일 광화문 일주아트하우스에서 개최된다.1930∼90년대 작품을 아우르는 이번 행사에서는 모두 11명의 감독의 16편이 소개된다. 개막작 하니 스스무의 ‘교실의 아이들’과 ‘그림 그리는 아이들’은 1950년대 일본 교육 현실을 볼 수 있는 작품. 폐막작 ‘일본국 후루야시키 마을’은 다큐멘터리의 거장 오가와 신스케의 작품으로 일본 농민들의 삶을 추적했다.www.iljuarthouse.org

제1회 종로영화제(JNFF)가 17일 개막작 ‘여자, 정혜’(감독 이윤기)를 시작으로 25일까지 코아아트홀과 시네코아에서 열린다. 개봉기간이 짧아 놓친 걸작들, 미개봉 화제작, 영화제에서 검증받은 작품들을 만날 수 있다. 상영작은 ‘6월의 뱀’(쓰카모토 신야),‘윔블던’(리처드 론크레인),‘몽상가들’(베르나르도 베르톨루치)등을 포함해 28편의 장ㆍ단편. 특히 ‘아비정전’‘화양연화’‘2046’등 왕자웨이 감독의 영화가 심야상영으로 마련되며, 환경 옴니버스 영화 ‘1.3.6’과 유명 감독들의 단편 프로젝트 ‘이공’, 다음필름페스티벌 상영작 등도 준비됐다.www.jnff.co.kr

제6회 부천국제학생애니메이션 페스티벌(PISAF2004·www.pisaf.or.kr)이 11월5∼9일 부천 복사골 문화센터에서 열린다. 대학생 전문 국제 애니메이션 축제인 PISAF의 개막작은 한국의 원작만화를 한·일이 공동 제작한 ‘신암행어사’.‘아키라’의 감독으로 잘 알려진 오토모 가쓰히로의 신작 ‘스팀보이’,‘유희왕’의 극장판 등이 소개된다. 국내외 애니메이션 전문가들의 특강과 문화콘텐츠채용박람회 등의 부대행사도 있다.(032)325-2061.

우리시대 최고의 명창 안숙선(국립창극단 예술감독)과, 연극부터 영화까지 종횡무진하는 연출가 이윤택(국립극단 예술감독)이 만났다. 오는 29일부터 새달 3일까지 국립극장 재개관 개막작으로 선보일 창작 창극 ‘제비’. 서로 다른 분야에서 최고의 자리에 오른 두 사람이 의기투합한 이 작품은, 우리만의 고유한 예술양식의 탄생을 예고하는 무대로 기대를 모은다. ●이윤택 “새로운 창극모델 개발” 창극 ‘제비’는 전통 1인 소리극인 판소리를 공연양식의 원형으로 삼아 현대적인 음악극으로 재창조한 작품.‘문화게릴라’ 이윤택이 처음으로 창극 연출을 시도하고, 국보급 소리꾼 안숙선이 직접 작창과 제비역을 맡았다.“제비역을 안 하면 이윤택 감독이 연출을 하지 않는다고 해서 나이에 어울리지 않게 제비가 됐다.”는 안숙선 명창.‘최고’를 고집하는 두 ‘쟁이’들이 어떤 조화를 이룰 수 있을까. 이윤택 연출가는 “판소리의 예술성과 드라마의 대중성을 무대 미학적으로 완성시켜 새로운 창극 모델을 개발하고 싶었다.”고 의의를 설명했다. 둘 외에도 무대와 영화음악까지 두루 섭렵하며 한국음악 작곡 작업의 선두에 선 원일(한국예술종합학교 전통예술원 교수)이 작곡을 맡았다. 전통7음계를 사용한 ‘순도 100%’의 우리음악을 북, 장고, 해금, 가야금, 거문고, 아쟁, 태평소 등의 실내악 편성을 통해 라이브로 들려줄 예정. 중견 무대미술가 이태섭(용인대 연극과 교수)은 수묵화의 느낌이 배어 있는, 다분히 추상적인 분위기의 무대를 창조해낸다. 이밖에도 밀양백중놀이 예능보유자인 하용부, 사물놀이 명인 이광수, 제주 무속인 정공철 등 각 분야의 명인들이 무대에 선다. ●임진왜란 직후의 슬픈 사랑이야기 창극 ‘제비’는 일본의 유명 극작가 제임스 미키가 쓴 동명의 뮤지컬이 원작. 한·일 월드컵을 기념해 2002년 8월 초연된 뒤 일본에서 모두 350여회 공연되며 인기를 모았던 작품이다. 지난 5월 일본극단 와라비좌가 내한해 ‘제비’를 공연한 뒤 국립극장이 새롭게 이 작품을 창극으로 탈바꿈시킬 계획을 세웠고, 이번에 첫선을 보이는 것. 내용은 대중극에 맞게 누구나 공감할 수 있는 슬픈 사랑이야기다. 임진왜란 직후 조선통신사 자격으로 일본을 방문한 이경식이 왜란 당시 잡혀가 일본 무사 젠조의 아내가 되어 있는 부인 제비를 우연히 만나면서 벌어지는 비극이 기둥 줄거리. 안숙선 예술감독 외에도 국립창극단의 차세대 주자인 김지숙,‘우루왕’에서 바리공주역을 맡았던 박애리가 제비로 캐스팅됐다. 이경식 역에는 왕기철·남상일, 젠조 역에는 왕기석, 김학용 등이 출연할 예정이다. 음악은 판소리에 제주 서우젯소리, 범패, 민요 등 여러 장르가 가미된다. 또한 음악극이지만 각종 연희와 씻김굿, 일본 전통축제 마쓰리 등이 어우러져 다양한 형태의 공연양식을 맛볼 수 있는 무대로 꾸며진다. 평일 오후 7시, 토 오후 3시·7시, 일 오후 3시. 국립극장 해오름극장.2만∼5만원.(02)2280-4115. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

“고국 무대는 언제나 설레요. 다른 어느 나라에서 할 때보다 더 좋은 공연을 보여 드리고 싶은 욕심이 앞서기도 하고요. 이번엔 가장 사랑하는 작품 ‘오네긴’으로 인사를 드리게 돼 더 기쁩니다.” 독일 슈투트가르트발레단에서 수석무용수로 활동 중인 발레리나 강수진(37)이 2년 만에 한국을 찾았다.25·26일 세종문화회관 대극장에서 공연하는 ‘오네긴’의 주역 타티아나로 고국 팬들을 만난다. 빠듯한 일정 탓에 공연을 하루 앞둔 24일 오전에서야 기자들을 만난 그는 “순진함과 강인함이 공존하는 타티아나는 내 성격과 비슷한 점이 많다.”며 애착을 드러냈다. 슈투트가르트발레단의 대표작 중 하나인 ‘오네긴’은 안무가 존 크랑코가 푸슈킨의 동명 시극을 바탕으로 1965년 초연한 작품. 강수진은 95년 발레단 시즌 개막작으로 타티아나를 처음 연기한 이래 지난 10년간 타티아나를 가장 잘 표현하는 무용가라는 극찬을 받고 있다. ‘로미오와 줄리엣’,‘카멜리아의 여인’ 등 비극성이 강한 드라마틱 발레에서 두각을 드러내온 그지만 의외로 ‘말괄량이 길들이기’ 같은 코믹한 역할에도 매력을 느낀단다. 그는 “97년 레이드 앤더슨 예술감독이 주인공 ‘카탈리나’를 맡겼을 때 못하겠다고 했다. 그런데 막상 해 보니까 나도 몰랐던 코믹한 모습들이 나오더라.”면서 “다음 한국 공연 때는 또다른 면모를 보여 주고 싶다.”고 했다. 나이에서 오는 부담은 없을까. 그는 슈투트가르트 발레단 무용수 가운데 가장 나이가 많다.“아직도 무대에서 펄쩍펄쩍 뛰어다닌다.”는 그는 “발레리나로서 이해력이나 유연성은 오히려 좋아졌다. 육체적으로 한계가 오는 시기가 되면 후회없이 은퇴하고 싶다. 그때까지는 최선을 다할 뿐”이라며 담담하게 말했다. ‘강수진’하면 일그러진 발을 떠올리는 이들이 많다. 그는 “남편이 장난삼아 찍은 사진인데 지금은 그때보다 더 못생겨졌다. 갈수록 기형이 돼간다.”며 활짝 웃었다.2년 전 동료 무용수이자 매니저인 툰치 쇼크만과 결혼한 그는 집안 일 잘 도와주고, 요리 잘하는 남편 덕에 아주 행복하다고 자랑을 아끼지 않았다. 자신과 같은 발레리나를 꿈꾸는 후배들에게 “테크닉보다는 인내심과 자신감이 중요하다.”고 강조한 그는 “은퇴 이후 나를 필요로 하는 곳에서 제자들을 가르치고 싶다.”고 밝혔다. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

제5회 장애인영화제가 22일부터 26일까지 서울 충무로의 스카라극장과 매직시네마 등에서 열린다.‘소리를 보고 그림을 듣고, 휠체어를 타고 극장으로’를 주제로 한 영화제에는 개막작 ‘안녕!유에프오’와 폐막작 ‘꽃피는 봄이 오면’ 등 장편 19편을 포함해 모두 36편의 영화가 상영된다. 장애인들을 위한 자막과 FM 청취 시스템, 화면해설 서비스 등이 제공된다. 비장애인들도 장애체험 이벤트에 참여할 수 있다.www.pdff.net (02)871-4405.

제8회 춘천 애니타운페스티벌(CAF 2004)이 30일부터 새달 3일까지 춘천문화예술회관 대강당에서 닷새간의 일정에 들어간다. 춘천시가 주최하고 춘천문화산업진흥재단(이사장 한승수)과 강원정보영상진흥원(이사장 박흥수)이 공동주관하는 이번 행사는 ‘애니타운을 세계속으로’라는 슬로건 아래 진행된다. 1997년 제1회 춘천만화축제를 시작으로 국내 최고 수준의 애니메이션 축제로 자리잡은 춘천 애니타운 페스티벌에서는 영화제 말고도 콘퍼런스, 전시회, 공모전 등 다양한 행사가 펼쳐진다. 영화제에서는 7개국 30여편의 작품이 소개되고, 특히 개막작으로는 국내에 처음 선보이는 아키모토 오사무 원작의 장편 애니메이션 ‘고치카메’가 선정됐다. 이외에도 극장판 일본 애니메이션 ‘시티헌터’ 시리즈와 ‘페트레이버’ 1·2편,‘애플시드’ 등 다양한 작품들이 소개된다. 폐막작으로는 프랑스 공상과학애니메이션 ‘휴머노이즈의 대반격’이 상영될 예정이다. 이번 페스티벌에서는 해외 애니메이션 작가, 제작자, 컨설턴트 등이 직접 진행하는 콘퍼런스, 워크숍, 공개강의 등이 총 10차례에 걸쳐 강원정보영상진흥원에서 열린다. 또 세계적 애니메이션 작가 및 제작자들의 작품과 제작과정을 한 눈에 볼 수 있는 스토리보드, 원화, 레이아웃, 콘티 등 풍성한 내용의 전시회가 마련돼 애니메이션 관계자들과 마니아들의 관심을 끌 것으로 보인다. 미야자키 하야오의 친필 서명이 담긴 ‘이웃집 토토로’ 원화와 최근 개봉작인 ‘스쿠비 두’의 제작과정에서 사용된 각종 물품도 기대되는 전시물. 신인작가 등용문인 공모전에서는 단편 애니메이션, 애니메이션 시나리오, 애니메이션 캐릭터 등 3개 부문에서 문화관광부장관상을 비롯한 24명의 수상자를 선정하게 된다. 올해 공모전에는 단편 애니메이션 부문 역대 최다인 130여편이 접수됐다. 최종 수상작은 행사기간 중 결정되며, 시상식은 폐막식에서 진행된다. 이밖에 부대행사로 애니메이션 캐릭터 만들기, 애니콘서트, 캐릭터를 판매·전시하는 벼룩시장과 100여명의 전국만화동아리연합회 회원들이 참가하는 코스프레 경진대회 등이 열릴 예정이다.www.caf21.org 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

부산국제영화제의 들뜬 열기를 잊지 못하는 관객이라면, 서울에서 이어지는 다양한 영화제로 발길을 돌려보자. 특히 서울유럽영화제와 서울환경영화제는, 다양한 영화에 목말라하는 관객들에게 단비와도 같은 축제다. ●27~30일 서울 유럽 영화제 27∼31일 메가박스 코엑스점에서 열리는 서울유럽영화제(www.meff.co.kr)는 올해로 5회째. 유럽의 최신작들을 접할 수 있어 해마다 많은 관객들을 불러모으며 인기 영화제로 자리잡았다. 올해는 10개 국에서 29편의 작품이 초청됐으며, 부산영화제와 겹치는 작품들도 많다. 개막작은 미라 네어 감독, 리즈 위더스푼·조너던 리스 마이어스 주연의 ‘베니티 페어’.19세기초를 배경으로 해 신분상승을 꿈꾸는 한 여성을 그린 작품으로, 올해 베니스영화제 경쟁부문에 진출했다. ‘내셔널 초이스’부문에서는 거장 감독들의 신작이 기다린다. 현대 미국을 통렬히 비판한 빔 벤더스의 ‘풍요의 땅’, 멜로드라마의 형식 속에 문화충돌의 문제를 담은 좌파감독 켄 로치의 ‘다정한 입맞춤’,68혁명 시절의 젊은이들을 그린 베르나르도 베르톨루치의 ‘몽상가들’, 베를린영화제 대상 수상작 ‘미치고 싶을 때’등이 상영된다. ‘유러피안 뉴웨이브’부문에서는 로카르노영화제 대상·남우주연상을 수상한 사베리오 콘탄조의 ‘프라이빗’,‘핫 브레이커스’부문에서는 현재 프랑스 박스오피스에서 순항중인 올해 칸영화제 여우주연상 수상작 장만옥 주연의 ‘클린’,150만 이상의 관객을 동원한 스페인 박스오피스 히트작 ‘푸펜도’등을 만날 수 있다. 관람료는 6000원(심야상영은 1만 5000원).(02)1544-0600. ●22~26일 서울 환경 영화제 여성·인권·청소년영화제에 이어 환경분야에도 영화제가 만들어졌다.22∼26일 스타식스정동, 씨네큐브, 서울역사박물관에서 열리는 제1회 서울환경영화제(www.gffis.org)는, 온가족이 함께 즐기면서 환경을 생각하는 문화축제로 기획됐다. 개막작은 이영재·송일곤·장진 감독의 옴니버스 영화 ‘1.3.6’. 자전거와 자동차를 애용하는 두 남녀의 이야기 ‘뫼비우스의 띠-마음의 속도’, 우도에서 자연의 미덕을 전하는 ‘깃’, 황순원의 ‘소나기’ 이후를 그린 ‘소나기는 그쳤나요’등 3편의 단편이 환경을 주제로 묶였다. 영화제는 환경을 다룬 전세계의 신작을 소개하는 ‘널리 보는 세상’, 한국 감독들을 대상으로 한 경쟁부문 ‘환경영화 경선’, 유·청소년을 위한 영화나 애니메이션을 모은 ‘지구의 아이들’, 미나카타 연작으로 알려진 일본의 다큐멘터리 감독 쓰치모토 노리아키를 조명하는 ‘회고전’, 숲을 지키기 위한 노력을 그린 동서양의 영화들을 선보이는 ‘테마기획전-나무’로 나뉘어 모두 19개국 100여편이 상영된다. 환경포럼, 환경퍼포먼스 등 다양한 부대행사도 마련했다. 관람료는 4000원(개막식·심야상영 1만원, 폐막식·특별상영 7000원).(02)725-3654. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

제9회 부산국제영화제가 7일 오후 부산 해운대구 수영만 요트경기장 야외극장에서 막을 올렸다. 개막식은 오후 7시30분부터 5000여명의 관객이 수영만 야외극장을 가득 메운 가운데,부산재즈오케스트라의 한국영화 퍼레이드 공연으로 시작됐다. 배우 안성기와 이영애의 사회로 진행된 개막식에는 개막작 ‘2046’의 왕자웨이(王家衛) 감독과 주연 량차오웨이(梁朝衛)를 비롯해 국내외 유명 배우와 영화 감독 등이 참석했다.재일교포 음악인 양방언과 영화 ‘아름다운 시절’의 음악을 맡았던 원일의 축하공연과 가을 밤을 수놓은 화려한 불꽃놀이에 이어 개막작이 상영됐다. 올해 영화제에는 63개국에서 262편의 영화가 초청돼 15일까지 해운대 메가박스와 남포동 극장가 등 17개 극장에서 상영된다. 글 김소연기자 purple@seoul.co.kr 사진 부산 왕상관기자 skwang@seoul.co.kr

종교간 대화와 화합을 위한 대한민국 종교예술제가 새달 16일부터 서울 견지동 조계사와 예술의전당에서 열린다. 한국종교지도자협의회(대표의장 조계종 총무원장 법장 스님)가 주최하는 제8회 대한민국 종교예술제는 미술제,영화제,음악제 등으로 나뉘어 개최된다. 영화제는 10월18일부터 22일까지 조계사에서 다섯 편의 영화를 매일 두 차례씩 상영한다.‘신부수업’을 개막작품으로,‘달마야 서울 가자’‘축제’ 등이 선보인다. 10월16일부터 24일까지 서울 예술의전당에서 열리는 미술제에는 불교,천주교 등 7대 종교의 추천작품 등 130여점이 전시될 예정이다.한편 음악제는 10월26일 예술의 전당에서 개최된다.

한국·이탈리아의 수교 120주년을 기념해 이탈리아 오페라 ‘피가로의 결혼’이 새달 대구와 서울의 야외 무대에 오른다. ‘피가로의 결혼’은 모차르트의 3대 오페라 가운데 하나로,그의 재기발랄하면서도 위트가 넘치는 음악과 극작가 보마르셰의 통렬한 풍자가 어우러진 작품.하인 커플과 백작 커플의 교묘한 해프닝을 통해 진실한 사랑을 찾아가는 ‘해피 엔딩’ 스토리다.지금껏 야외오페라에서 보여줬던 화려함은 두드러지지 않지만,웃음이 끊이지 않는 재미있는 내용 덕에 온가족이 야외에서 즐기기에 안성맞춤인 작품이기도 하다. 제작진은 지금까지 이벤트성으로 남발된 야외오페라에 대한 비판을 의식해 규모보다는 알찬 내용을 담은 오페라로 이번 무대를 기획했다. 연출은 26세의 젊은 연출가 레브 풀리에제.17세부터 오페라 연출을 시작해 천재 연출가로 이탈리아에서 주목받는 인물이다.그는 “모차르트의 모든 작품을 관통하는 주제인 ‘사랑’을 중심으로,한 단어로 규정지을 수 없는 등장인물의 중의성을 표현하는 데 주력했다.”고 설명했다. 파올로 올미 지휘로 이탈리아 인터내셔널 오케스트라,벤티디오바소극장 합창단 등이 연주를 맡는다.또 카밀로 파라비치니가 무대디자인을 담당하며,세계 10대 오페라극장의 하나로 꼽히는 로마오페라극장의 무대가 공수돼 재현된다.알마비바 백작 역에 파올로 코니,로지나 역에 소피아 미트로폴로스,피가로 역에 엘리아 파비안이 출연한다.아직 국내 관객들에게는 생소하지만 이탈리아 현지에서의 입지는 높다. 이 공연은 2004 대구국제오페라축제의 개막작으로도 선정됐다.새달 8일 오후 7시30분 대구전시컨벤션센터 야외특설무대.서울 공연은 새달 15일 오후 7시30분,16·17일 오후 7시 올림픽공원 88잔디마당 특설무대.1544-4463. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

해마다 살림살이 규모가 조금씩 커지는 부산국제영화제가 올해도 역시 역대 최대규모인 63개국 264편의 작품을 준비,새달 7일부터 15일까지 아홉돌을 맞는 축제를 펼친다. 지역별로는 한국 58편,아시아 101편,그 밖의 국가가 105편.부산영화제에서 첫선을 보이는 월드 프리미어도 40편이나 돼 부산영화제의 높아진 위상을 보여준다.영화제 전체 예산은 40억원선. 영화제를 여는 작품은 우리 시대 최고의 스타일리스트인 왕자웨이 감독의 ‘2046’.올해 칸 영화제에서 상영된 뒤 재촬영과 재편집을 거친 새 버전이다.폐막작은 변혁 감독,한석규 주연의 ‘주홍글씨’가 선정됐다. 특별기획전도 풍성하다.그리스의 거장 테오 앙겔풀로스 감독의 회고전은 영화제가 가장 주목하는 기획.국내에도 개봉됐던 ‘율리시즈의 시선’ ‘안개 속의 풍경’ 등 거대 서사가 사라진 시대의 초상을 철학적인 사유 속에 녹여낸 그의 장편영화 전작 12편이 상영된다. 또한 핸드 프린트의 주인공으로 선정돼 처음으로 한국을 찾는다. 1950년대 말부터 80년대 초까지 이뤄진 한국·홍콩 합작영화 가운데 스펙터클과 장르적 쾌감이 어우러진 화제작 9편(‘한-홍 합작시대’),타이완·인도네시아·홍콩의 장편 애니메이션 4편(‘애니 아시아’),인도네시아 영화 15편(‘가린과 넥스트 제너레이션’),뉴저먼시네마 이후 독일의 대표작 11편(‘독일영화 특별전’) 등도 각각의 특별전에서 만날 수 있다. 영화제를 찾는 해외 게스트들도 화려하다.개막작 감독인 왕자웨이와 주연배우 양조위,태국의 젊은 거장 아피차퐁 위라세타쿤 감독,올해의 아시아영화인상 수상자인 허우 샤오시엔 감독,‘착신아리’의 미이케 다카시 감독,‘러브 레터’의 이와이 지 감독,독일의 거장 빔 벤더스 감독 등이 줄줄이 방문 일정을 잡았다. 영화는 수영만 야외상영장을 비롯해 남포동의 부산극장·대영시네마,해운대 메가박스 등 17개 상영관에서 상영된다.개·폐막작은 17·18일 인터넷(www.piff.org)으로 예매를 받고,50세 이상 관객은 부산은행 본점에서 300장에 한해 선착순으로 예매를 받는다.일반 예매는 23일부터. 새달 8·9일 해운대 메가박스에서는 인기작을 골라 심야상영전을 열 예정이다.김동호 집행위원장은 “다양한 국가의 작품을 초청하는 데 주력했다.”면서 “표가 매진된 영화들을 골라 재상영하는 등 관객들이 보다 많은 영화를 볼 수 있도록 하겠다.”고 말했다. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

‘문 리버,몇 마일이나 되는 강이여! 어느 날엔가 나는 아름다운 그대를 건너가리.그리운 어린 시절의 친구들은 문 리버와 나’. 로맨틱 코미디의 대가 블레이크 에드워즈 감독의 ‘티파니에서 아침을’(1961년)의 주제곡 ‘Moon River’의 한 토막이다. 은막의 천사 오드리 헵번이 극중 뉴욕의 한 허름한 아파트 옆 계단에서 한 손에 기타를 쥐고 한 손엔 애완용 고양이를 어루만지면서 자신의 처지를 위로하면서 불러 주는 노래가 바로 ‘문 리버’이다. 그녀의 육성이 담긴 주제곡은 이 노래가 처음이자 마지막이다.시골 농부의 아내였던 홀리(오드리 헵번)는 돈 많은 남자와 결혼해 자신의 신데렐라 꿈을 실현시키려는 희망을 갖고 있지만 결국 유한 부인의 정부(情夫) 역할을 하고 있었던 가난한 작가를 만나 돈보다는 진실한 애정의 가치를 깨닫게 된다는 내용을 담은 것이 ‘티파니에서 아침을’이다. 4명의 남자가 체험하는 성과 욕망의 사연을 담아낸 2004년 칸 영화제 개막작인 페드로 알모도바르의 ‘나쁜 교육’.마놀라 신부는 소년 이나시오가 불러주는 ‘문 리버’를 듣고 눈물을 흘리면서 동성애의 감정을 느끼게 된다.문 리버의 관심을 다시 한번 촉발시켰다. 헵번 이후 연기자가 극중 주제곡을 불러 ‘노래하는 연기자’라는 타이틀을 얻기 위한 경쟁이 본격화된다.팬들에게는 스타들의 숨겨진 재능을 엿볼 수 있고 영화와 음반업계에서는 이를 통해 부가적인 소득을 얻을 수 있게 된 것이다. 셰익스피어의 비극을 극화한 프랑코 제피렐리 감독의 ‘로미오와 줄리엣’(1968년)에서는 당시 10대 후반의 배우였던 리어나드 파이팅(로미오)이 줄리엣(올리비아 핫세)에게 바치는 연가 ‘What Is Youth’를 들려 준다.이후 사랑의 세레나데로 널리 애창을 받게 된다.니노 로타가 작곡한 곡이다. 영국 출신의 이완 맥그리거와 금발 미녀 니콜 키드먼은 주제곡을 여러 차례 불러 스포트라이트를 받았다.1889년 파리의 환락가 풍경을 극화한 바즈 루어만 감독의 ‘물랭 루즈’(2001년)에서 가난한 무명 시인 크리스틴역을 맡은 이완 맥그리거는 뭇 남성들의 숱한 구애를 받고 있는 무희 사틴(니콜 키드먼)에게 절절한 구애의 심정을 담은 ‘Your Song’을 불렀다. 이에 사틴은 ‘여성은 화려한 보석에 약하다’는 뜻을 담고 있는 ‘Sparkling Diamonds’로 크리스틴의 청혼을 거절한다.하지만 그녀는 결국 돈은 많지만 천박한 갑부를 버리고 그와 인생을 함께하겠다는 ‘Come What May’를 듀엣으로 불러 사랑의 결실을 맺었다. 니콜 키드먼이 러시안 걸로 등장해 국제 결혼을 원하는 어리숙한 영국 청년을 유혹해 돈을 갈취한다는 ‘버스데이 걸’(2001년)에서는 프랭크 시내트라와 딸 낸시가 60년대 히트시켰던 ‘Somethin’ Stupid’를 로비 윌리엄스와 듀엣곡으로 취입해 프로 가수 못지않는 관심을 끌었다. ‘다이 하드’의 브루스 윌리스는 ‘Save The Last Dance for Me’를,1급 해군 비행사 타이틀을 얻기 위해 선의의 경쟁을 한다는 ‘탑 건’(1986년)에서는 여자 교관 샬럿(켈리 맥길리스)을 클럽에서 만난 마베릭(탐 크루즈)이 그녀를 향해 즉석에서 라이처스 브러더스의 명곡 ‘You’ve Lost That Lovin’ Feeling’을 불러 주는 장면이 삽입됐다.국내에서는 한석규가 ‘8월의 크리스마스’의 테마곡을 불러 ‘노래하는 연기자’로 눈길을 끌었다.

전통과 현대,예술성과 대중성을 두루 아우르는 동서양 춤의 향연,‘서울세계무용축제(SIDance·시댄스)가 10월2일부터 24일까지 서울 예술의전당과 호암아트홀,국립극장 등지에서 열린다. 국제무용협회 한국본부(회장 허영일·이종호)의 주최로 올해 7회째를 맞은 이번 행사에는 해외 12개국 19개 단체와 국내 22개 단체가 참여해 다채로운 춤 무대를 선보일 예정이다.쿠바의 현대무용과 터키의 벨리댄스 등 국내에 처음 소개되는 제3세계 작품들을 비롯해 영국,이스라엘,프랑스,홍콩,일본 등 유럽과 아시아에서 날아온 정상급 무용단의 무용세계를 만끽할 수 있는 기회다. 가장 주목을 끄는 작품은 개막작으로 선정된 영국 아크람 칸 무용단의 ‘대지’.방글라데시계 영국인 안무가인 아크람 칸은 현대무용과 인도의 전통연희인 카탁을 결합한 독특한 춤언어로 세계 무대에서 각광받고 있는 신예 무용가다.99년부터 본격적으로 활동을 시작한 그는 세계적인 연출가 피터 브룩과의 공동작업,런던 로열페스티벌홀 상임안무가 역임 등 30세의 젊은 나이가 무색하게 화려한 경력을 자랑한다.이번에 선보일 ‘대지’는 지난 5월 싱가포르 아트페스티벌 개막작으로 세계 초연된 작품.힌두 신화를 모티브로 동서양이 어우러지는 파격적인 몸짓과 첼로,인도 타악기,파키스탄 보컬이 빚어내는 라이브음악의 절묘한 조화가 기대를 모은다. 2001년 ‘마르코폴로의 눈물’로 시댄스에 참가했던 프랑스 장 클로드 갈로타 무용단도 3년만에 다시 한국 무대를 찾는다.시적이고 절제된 움직임으로 가득했던 전작과 달리 이번엔 장난기 넘치는 코믹 댄스극 ‘마맘’을 선보인다.주역 무용수로 활동중인 김희진을 비롯해 이번 공연을 위해 오디션에서 선발된 김판선,김영란 등 한국인 무용수들의 활약도 엿볼 수 있다. 국내외 무용가들의 합작 공연도 두드러진다.안무가 박호빈과 싱가포르 현대무용가 안젤라 리옹이 함께 작업하는 ‘12 SMS 산을 넘어서’는 한국과 싱가포르의 지형적 특성에서 아이디어를 얻어 두 나라의 역동성을 표현한 작품.서울세계무용축제와 싱가포르아트페스티벌이 공동제작하는 작품으로, 내년 싱가포르아트페스티벌에서도 공연될 예정이다. 이밖에 뫼비우스 띠의 기하학을 시각적으로 형상화한 스위스 질 조뱅 무용단의 ‘뫼비우스의 띠’,신체극과 표현주의 무용 등을 자유자재로 넘나드는 이스라엘 클리파 시어터의 ‘찢겨진 조망’,호주의 떠오르는 신예 안무가 필립 애덤스가 이끄는 발레 랩의 ‘증폭’등이 눈길을 끈다.국내 최초로 소개되는 쿠바의 현대무용단 ‘단사 콤비나토리아’와 터키 정통 벨리댄스단의 무대도 호기심을 자극한다. 해외 공연에 맞서는 국내 레퍼토리로는 중진 안무가 임학선 박명숙 박인자가 참여하는 ‘우리춤 빛깔 찾기’,남정호 남긍호 남영호 3남매가 꾸미는 ‘남정호 솔로의 밤’,그리고 한국과 홍콩의 안무가 네 쌍이 참여하는 ‘러브 듀엣’등이 선보인다. 축제를 알뜰하게 즐기려면 할인 혜택을 눈여겨보자.20일까지 조기예매하면 20% 할인되고,최고 절반까지 싸게 구입할 수 있는 패키지 티켓도 다양하다.www.sidance.org(02)763-1178. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

많은 시행착오를 겪으며 4회째에 접어든 광주국제영화제가 올해는 관객들과 보다 편안하게 호흡할 채비를 갖춰 새달 2일 개막한다. 우선 상영관 6곳을 모두 도보로 10분 이내에 이동할 수 있는 시내 충장로 부근으로 정했고,터미널·역에 안내 부스를 설치했다.또 10일부터 열리는 ‘광주비엔날레’의 일정과 맞물림으로써,관람객들이 문화·예술의 향취에 흠뻑 젖어들 수 있게 했다.“부산영화제가 산업과 연계된 영화제라면,광주영화제는 보통 이상으로 영화를 사랑하는 관객을 위한 영화제”라는 임재철 프로그래머의 설명대로 관객들에게 보다 편리한 관람 환경을 제공한 것. 영화제를 여는 개막작은 일본의 와타나베 겐사쿠 감독의 ‘러브드 건’.부모의 복수를 꿈꾸는 킬러와 부모를 잃은 소녀의 러브스토리를 파격적인 영상에 담은 작품이다.폐막작은 남도를 떠도는 장돌뱅이의 고집스러운 인생에 감독 자신의 삶을 투영한 배창호 감독의 신작 ‘길’이다. 120여편이 소개될 메인 상영작에서는 거장과 신예들의 신작을 동시에 만날 수 있다.‘히로시마 내 사랑’의 프랑스 감독 알랭 레네는 뮤지컬 코미디 ‘입술은 안돼요’에서 이혼 사실을 숨기고 부호를 만나는 한 여성의 좌충우돌을 들려준다.이집트를 대표하는 유세프 샤힌의 ‘알렉산드리아…뉴욕’,미국 다큐멘터리의 거장 로스 맥엘위의 ‘셔먼 장군의 행진’,에롤 모리스의 ‘전쟁의 안개’등도 만날 수 있다.신예들의 도전적인 작품들로는 조르주 바타이유의 소설 ‘어머니’를 각색한 크리스토프 오노레의 ‘어머니’,베니스영화제 신인감독상 출신의 압델라티프 케시시의 ‘레스키브’,올해 칸영화제에서 주목할 만한 시선에 선정된 양 차오의 ‘여정’등이 소개된다. 중장년 영화팬들의 향수를 자극할 영화들도 선보인다.‘닥터 지바고’‘영화의 탈출’‘석양의 무법자’‘레오파드’등 시네마스코프 시대의 대표작들이 ‘와이드 스크린의 황금시대’섹션에서 상영된다. 세 개의 회고전도 눈길을 끈다.‘장-마리 스트라우브와 다니엘 위예 회고전’에서는 프랑스,독일,이탈리아 3개국을 넘나들며 제작,촬영,편집,각본에 이르기까지 영화 전과정을 통제한 두 시네아티스트의 작품들이 선보인다.또 식민지 시대 중국에서 활동한 조선인 배우 김염의 작품을 소개하는 ‘상하이의 김염회고전’과,현대사회의 부조리를 영화미학으로 승화시킨 이탈리아의 거장감독 ‘미켈란젤로 안토니오니 걸작선’도 마련된다. 부대행사로 9·10일 ‘디지털(HD) 영화제작 이해과정’이라는 강좌도 개설했다.31일까지 홈페이지(www.giff.org)를 통해 선착순 접수한다.영화제의 입장료는 홈페이지 또는 무비OK(www.movieok.co.kr)에서 신청을 받는다.개막작과 심야상영작은 1만원,그밖의 상영작은 5000원.당일 현장매표소에서도 구입할 수 있다.폐막은 새달 11일. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

미국 뉴욕 JFK 국제공항의 환승 라운지.이 한정된 장소는 할리우드 최고의 이야기꾼 스티븐 스필버그의 입맛에 딱 맞는 공간이다.미국 사회의 축소판이지만 엄밀히 말하면 미국땅이 아닌 곳.그 곳에서 삶을 꾸려갈 수밖에 없는 한 이방인의 이야기는 아메리칸 드림부터 휴머니즘까지 요리해 넣을 수 있는 요소가 무궁무진하다. 영화 ‘터미널’(The Terminal·27일 개봉)은 예상대로 많은 이야기를 담았고 꽤나 성공적으로 그것들을 풀어냈다.동유럽의 작은 나라 크라코지아에서 온 평범한 남자 빅토르 나보스키(톰 행크스).뉴욕에 가리라는 부푼 꿈을 안고 온 그에게 입국 심사대는 넘을 수 없는 벽이 돼 있었다.그가 날아오는 동안 크라코지아에 쿠데타가 일어나 여권의 효력이 상실됐기 때문.본국으로 돌아갈 수도 없는 그에게 공항 관리국 책임자인 프랭크(스탠리 투치)는 환승 라운지에만 머물라는 지시를 내린다. 많은 사람들이 잠시 머물다 지나가는 곳에서 무슨 일이 일어날까 하는 걱정이라면 접어두자.“이 곳에서 유일하게 할 수 있는 일은 쇼핑”이라는 한 공항 직원의 대사는 그냥 스쳐지나가는 말뿐이 아니다.공항은 자본주의의 상징인 무수한 쇼핑숍이 자리잡고 있다.이를 거점 삼아 돈을 벌고 쓸 수 있고,상점·식당 등에서 일하는 여러 인종의 직원들로부터 다양한 인간 관계의 망을 짤 수도 있다. 스필버그는 어느 한가지도 놓치지 않고,공항이라는 작은 사회에서 일어날 수 있는 다양한 일들을 얼기설기 엮는다.어떻게 살아나갈까 싶던 나보스키는 카트를 제자리에 놓고 나오는 동전을 모으면서 생존의 방법을 터득하기 시작한다.한 공항직원의 사랑의 메신저 역할을 하면서 기내식도 얻어먹고,공사장에 취직해 많은 돈도 벌게 되고,승무원 아멜리아(캐서린 제타 존스)와 수줍은 사랑도 키운다.여기에 공항의 미관을 해친다는 이유로 어떻게든 쫓아내려는 프랭크의 공작과,나보스키를 도우려는 동료의 갈등까지 곁들여지면서 긴장과 감동까지 낳는다. 나보스키가 주위 사람들로부터 사랑을 받고 높은 임금까지 챙길 수 있는 바탕은 성실과 인간애다.사실 그가 9개월간 공항에 정착하는 과정은 전형적인 아메리칸 드림의 실현 과정이기도 하다.하지만 ‘미국에 대한 환상을 심어주는 영화’라는 삐딱한 시선에 앞서 따뜻한 미소를 짓게 되는 건,영화에서 그려지는 나보스키의 인간애가 설득력이 있기 때문이다. 톰 행크스는 이를 표현하는데 더없이 좋은 배우다.어리숙하지만 모두에게 진심으로 대하는 나보스키 역의 톰 행크스는,영화 속 인물이나 영화 밖 관객 모두 자기 편으로 만드는 힘이 있다. 그리고 한 장소에서 일어나는 일을 흥미진진하게 연출하면서 재미를 주고,인종차별의 문제까지 사랑이라는 관점으로 자연스럽게 끌어안으면서 감동까지 낳는 스필버그의 솜씨는 나보스키라는 인물을 더 생기있게 만들었다. 하지만 마지막 장면에서 스필버그 영화라면 빠지지 않는 ‘아버지와 아들’이라는 요소가 등장하는 건 가족주의에 경도된 스필버그의 어쩔 수 없는 한계인 듯싶다. 영화는 1988년 입국서류를 분실해 프랑스 파리 드골 공항에서 11년간 기다린 실제인물 메르한 카리미 나세리의 사연에서 모티프를 얻었다.영화 속 JFK 공항은 캘리포니아 팜데일의 1700평의 부지 위에 만든 세트.영화는 올해 베니스영화제 개막작으로 선정됐다. 김소연기자 purple@seoul.co.kr

●영화사 스폰지와 벤처 캐피털 KTB네트워크가 걸작 외화를 지속,안정적으로 공급하는 영화배급 라인 ‘Cine,休’(www.cinehue.co.kr)를 공동 설립했다.스폰지는 ‘도그빌’‘자토이치’‘볼링 포 콜럼바인’등 지금까지 50여편의 우수 외화를 수입·배급했으며,KTB네트워크는 영화 투자전문회사다.먼저 새달부터 내년 3월까지 CGV,메가박스,롯데시네마 등을 통해 6편의 외화를 차례로 공개한다.스페인의 거장 페드로 알모도바르 감독의 ‘나쁜 영화’를 시작으로,재일교포 감독 최양일 연출에 기타노 다케시 주연의 일본영화 ‘블러드 앤 본’,올해 칸영화제 각본상 수상작인 프랑스 아네스 자우이 감독의 ‘룩 앳 미’등을 개봉할 예정이다. ●서울국제만화애니메이션페스티벌(SICAF)의 출품작이 부산과 대구의 메가박스에서 다시 선보인다.개막작 ‘개구리의 예언’,올해 장편 그랑프리 수상작 ‘왕후심청’,우수상 수상작 ‘가야로의 귀환’등이 해운대점(22일까지)과 대구점(26∼29일)에서 상영될 예정.메가박스의 인터넷 홈페이지(www.megabox.co.kr)에서 예매할 수 있다.1544-0600. ● 월간 영화전문지 스크린이 최근 국내 영화배우에 관한 정보를 망라한 ‘한국영화배우사전’(스크린M&B)을 출간했다.344쪽에 걸쳐 소개된 배우는 모두 459명.2000년부터 2004년까지 크고 작은 활동을 벌인 배우들을 대상으로 사진과 함께 인물평과 생년월일,데뷔작,대표작을 실었다.부록으로 1920년대부터 현재까지의 한국영화배우 열전과 주요 매니지먼트사의 연락처 등을 곁들였다.1만 5000원.

디지털 영화를 소개하는 제5회 서울넷앤필름페스티벌(SeNef 2004·세네프영화제)의 오프라인 영상축제인 서울필름페스티벌이 새달 15일부터 22일까지 허리우드 극장과 서울아트시네마,일민미술관 등 서울 광화문과 종로 일대에서 열린다. 극장 스크린에서 진행되는 올해 서울필름페스티벌에서는 뮤직비디오 100편,장편영화 60편 등 세계 26개국에서 256편의 작품이 선보인다. 개막작은 영국 감독 피터 그리너웨이의 ‘털스 루퍼의 가방 제2부’.주인공 털스 루퍼의 역사적 경험을 통해 디지털 시대에 영화매체가 겪고 있는 변화를 총체적으로 보여준다.새달 15일 오후 6시 허리우드극장 1관. 국제경쟁부문인 ‘디지털익스프레스’에는 모하마드 쉬르바니 감독의 이란영화 ‘배꼽’,프랑스의 신예감독 이슬리드 르 베스코의 데뷔작 ‘반액요금’,한국 채기 감독의 ‘빛나는 거짓’ 등 모두 9편이 본선에 나선다.이들은 세네프 대상(상금 5000달러)과 심사위원특별상(상금 1500달러)을 놓고 경합한다. 공식 비경쟁부문인 ‘오버 더 시네마’에서는 피터 그리너웨이,압바스 키아로스타미,라울 루이즈,하룬 파루키,존 조스트,가이 매딘 등 독립실험영화의 명장들이 대거 참여한다.다큐멘터리,애니메이션 등 다양한 형식의 작품 26편이 소개된다. 세계영화사를 뉴미디어의 관점에서 재해석하는 부문인 ‘백 투 더 오리진’에서는 1920년대 유럽의 무성영화 ‘비인간’‘에리타-화성의 여왕’ 등 회화와 건축을 결합한 대작영화들이 나온다.마르셀 뒤상,페르낭 레제,한스 리히터 등 유명화가들이 당시 영화에 자극받아 직접 만든 실험영화를 만날 수도 있다. 개·폐막작을 포함한 일반 상영작은 5000원,심야 상영작은 1만원.홈페이지(www.senef.net)와 예매사이트(www.movieok.co.kr)를 통해 오는 30일부터 예매할 수 있다.(02)518-4332. 황수정기자 sjh@seoul.co.kr

기세등등하던 한여름 무더위도 한풀 꺾이기 시작한 요즘,공연계엔 막바지 축제의 열기로 뜨겁다.국내외 수준급 공연 단체들의 참가로 기대를 모으고 있는 축제 2곳의 현장을 소개한다. ●야외극의 묘미-수원화성연극제 막올라 유네스코 세계문화유산으로 등록된 수원 화성 일대에서 열리는 축제로 올해 8회째를 맞았다.17일 개막해 28일까지 진행되는 올해 행사(예술감독 김철리)의 주제는 ‘자연,성(城),인간’.해외 4개팀과 국내 8개팀이 참가해 총 12작품을 공연한다. 개막작은 극단 여행자의 ‘한여름밤의 꿈’.1만5000명이 들어갈 수 있는 잔디광장 야외음악당에서 무료로 공연된다.9월 프랑스 파리 태양극장 공연을 앞둔 극단 돌곶이의 ‘우리나라 우투리’,극단 미추의 가족뮤지컬 ‘정글 이야기’등이 참가한다. 해외작으로는 냄비,호스,나뭇잎 등으로 관객과 함께 음악을 만들어가는 프랑스 야외음악극,러시아 인형극단 상트페테르부르크 인형극장의 ‘서커스’,콜롬비아 마당놀이 ‘사랑에 빠진 악마의 세가지 질문’,그리고 일본 극단 야마노테 기조사의 ‘도조지’가 선보인다.입장료는 어른 5000원,학생 4000원.일부 공연은 무료다.(031)246-5665. ●폭발하는 젊음의 끼-서울프린지페스티벌 아시아를 대표하는 독립예술제인 ‘서울프린지페스티벌 2004’가 20일부터 새달 5일까지 서울 홍익대 인근 소극장,라이브클럽,갤러리 등지에서 펼쳐진다.7회째인 올해 행사에는 한국,일본,홍콩,싱가포르,타이완,마카오,호주 등 7개국 311개팀이 참가해 지난해 216개팀보다 양적으로 훨씬 월등해졌다. 20∼22일 야외에서 열리는 개막주간 오프닝 페스티벌을 시작으로 ▲음악축제 ‘고성방가’▲미술·전시축제 ‘내부공사’▲아시아독립영화제 ‘암중모색’▲무대예술제 ‘이구동성’▲거리예술제 ‘중구난방’등의 행사가 동시에 곳곳에서 진행된다.개막공연인 ‘나의 살던 고향은 꽃피는 프린지’에는 한국 마임의 1세대인 유진규를 비롯해 홍콩 넥스트웨이브 페스티벌이 추천한 신진 예술가 아마벨이 무대에 선다.(02)325-8150. 이순녀기자 coral@seoul.co.kr

●스필버그 신작 ‘터미널’ 베니스 개막작에 스티븐 스필버그 감독의 신작 ‘터미널’이 새달 1일 이탈리아에서 개막하는 제61회 베니스영화제의 개막작으로 선정됐다.스필버그 감독의 영화가 베니스영화제에서 개막작으로 상영되기는 지난 98년 ‘라이언 일병 구하기’에 이어 두번째.톰 행크스와 캐서린 제타 존스가 주연한 드라마 ‘터미널’은 고국에서 일어난 쿠데타로 미국과의 국교가 단절돼 뉴욕 JFK 공항에 9개월 동안 머물게 된 한 남자의 이야기다.