몇년을 버티기 빠듯하다는 가요계에서 줄곧 팬들을 몰고 다니며 끊임없이 자신의 빛깔을 유지해온 여가수 2명이 10월 풍성한 콘서트를 마련한다. 가수인생 40년을 맞은 패티김과 15년을 맞은 박미경이 그 주인공. 지난 2월 40주년 기념공연을 가진 패티 김(61)이 ‘가을의 연가’라는 제목으로 다음달 2일 오후7시 올림픽공원 88잔디마당에서 앙코르공연을 갖는다. 가을 분위기에 가장 어울리는 노래를 들려주는 그를 기획사들이 그냥 놔둘리 없지 않은가. ‘초우’‘이별’‘못잊어’‘가을을 남기고 간 사랑’‘가시나무새’등 헤아릴 수 없는 주옥같은 히트곡들을 남긴 그는 여전히 우리 가요계의 현역이다.이번 공연에는 미국 UCLA에서 음악을 전공하고 있고 패티 김이 “나보다낫다”고 자랑하는 둘째딸 카멜라(22)가 노래실력을 뽐내게 된다.특히 내전중인 유고에 파견돼 지난 2월 공연때 오지 못한 큰딸 정아(33·유엔 근무)도 참석, 자리를 빛낼 계획이다. 김정택이 지휘하는 sbs관현악단이 반주를 맡고 조영남이 듀엣무대를 꾸민다. 같은달 13∼17일에는 정열의 라틴음악 ‘집착’으로 인기를 끈 박미경이 ‘누드 뉘앙스’라는 섹시한 제목의 공연을 갖는다.발라드,R&B,정글댄스,하우스댄스 등 다양한 장르를 정말 정글처럼 헤집어온 그녀는 국내 최초로 정통라틴쇼와 콘서트를 접목,삼바축제를 방불케 하는 열정적인 무대를 선사하겠다고 벼르고 있다. 자신의 이름을 알린 85년 MBC강변가요제 수상곡 ‘민들레 홀씨되어’등 발라드 넘버와 ‘이유같지 않은 이유’‘이브의 경고’‘아담의 심리’등도 부른다. 최근의 공연기획 이벤트에서 노출이 심한 의상으로 거리낌 없이 사진촬영에임해 또한번 관계자들의 혀를 내두르게 했다. 스태프도 초일류급으로 포진됐다.김건모 신승훈 등의 무대를 꾸민 정길배가연출을 맡고 강원래와 박명수가 안무를,설명이 필요없는 최고의 프로듀서 김창환도 나섰다.게스트로는 김건모 김현철 박상민 엄정화 이승철 클론 등이나서 볼거리가 즐비한 무대를 꾸민다. 임병선기자

알록달록한 머리핀과 리본으로 장식된 헤어스타일,어깨끈만 달린 슈미즈나 힙합바지 차림에 입속으로 중얼거리는 신세대 가수들의 노래는 얼핏 들어선 일본 노래인지 한국 노래인지 분간하지 못할 정도다.의상이나 화장,제스처뿐만 아니라 조명과 무대장치도 기계로 찍어 놓은듯 비슷하다.생활 전반에서는 일본보다 몇십년씩 뒤진다고 하지만 가요에 관한한 서울-도쿄의 차이는 해당사항이 아닌 것 같다. 문화부는 일본 영화 개방과 개방확대에 이어 일본 대중가요의 소규모 공연을 허용한다고 한다.뒷문으로 몰래 흘러들어오던 일본 가요가 버젓이 대문을 열고 안방을 드나들게 된 셈이다.그러나 일본 가요의 국내 침투가 이루어진 것은 이미 오래전부터다.70년대 초반 서울 종로와 무교동의 음악다방에서는 일본 가요를 신청음악으로 접수하고 있었고 이후 동숭동 ‘길보드 차트’등 노점상과 청계천 세운상가에서도 야스이 이노우에,구와다 밴드의 불법복제 음악테이프와 CD원판,복각판,레이저디스크 등을 공개적으로 판매해왔다. 일본음악저작권협회인 자스락(JASRAC)은 97년 일본의 음반시장 규모는 대략 5,684억엔,97년 4월부터 98년 3월까지 각국으로부터 받은 로열티만 6억3,000만엔에 이른다고 발표하고 있다.지난해 영상음반협회에 따르면 우리 음반시장 규모는 연간 약 4,200억원으로 일본의 14분의 1 수준에 불과하다.일본 대중가요가 개방되면 엄청난 로열티 지불 등으로 방송가에까지 적잖은 영향을 미칠 것으로 보인다.초기에는 ‘개방특수’가 따르겠지만 거품이 빠지고 나면 전체 국내시장의 15% 정도를 잠식당하는 수준에 그칠 것으로 전망하고 있다. ‘일본 무조건 선호’를 외치는 청소년들에게 미칠 악영향이 큰데다 일본의 엄청난 자본과 기술력에 밀려 국내 대중음악계가 큰 타격을 받을 수 있다는 우려의 소리도 들린다.그러나 일본 가요는 동남아 시장에서 실패하여 마이너 뮤직으로 전락해버렸고 가창력면에서도 우리 가수들에 비해 현저하게 뒤처진다는 평가를 받고 있다.더구나 우리 가수들의 일본 공연이 줄을 잇고 공연법의 신고절차를 적절히 활용하면 고액공연이나 저질공연의 문제는 자연스럽게 걸러낼 수 있다는 것이다. ‘표절은 없다.그러나 베끼기는 있다’는 억지는 이제 통할 수 없게 되었다.일본 대중가요가 우리 가요계에 상당한 영향력을 행사해왔고 대중의 음악취향이 일본풍에 길들여져 온 것은 사실이지만 토털 스타시스템을 확립하고 제대로된 저작권 개념을 적용하면 얼마든지 경쟁력을 갖추고 오히려 발전의 계기로 삼을 수 있다.일본 가요는 일본 가요이고 우리 가요는 우리 가요다.무국적 감수성에 휩쓸려 일본문화종속화를 초래하는 일이 없도록 투철한 오리지널리티로 냉철하게 대응해 나가야 한다. 이세기 논설위원

음반시장을 묶어둔 상태에서 2,000천석 이하로 공연 규모를 제한한 이번 일본 가요 개방의 파급력은 그리 크지 않을 것이라는 게 가요계의 대체적인 분석이다. 국내 음악팬들에게 ‘문화적 충격’을 줄 만한 가수들은 현지에서 폭발적인 인기를 끌고있는 비주얼 록그룹 ‘글레이’‘루나씨’댄스가수 ‘아무로 나미에’,R&B가수 ‘우타다 히카로’등.한번 무대에 섰다하면 수십만명의 관객을 동원하는 이들이 고작 2,000명의 한국 관객을 위해 당장 현해탄을 건너오리라 기대하기는 어렵다는 얘기다.반면 공연기획사들이 손짓만 하면 바로 달려올 마이너급 가수들은 국내에 거의 알려져있지 않아 관객동원력을 믿을 수 없다.그간 물밑에서 공연을 추진해온 L사의 한 관계자는 “공식 개방발표에 맞춰 리스트를 작성하고 있지만 공연제작비를 건질만한 ‘상업성’있는 가수들은 거의 없다”고 밝혔다. 그러나 음반시장 개방에 대비한 시장 선점과 사전 홍보차원에서 전략적으로 공연을 추진하는 가수들이 점차 늘어날 것으로 보인다.대중음악평론가 이종현씨는 “국내10대 청소년층의 일본음악 열풍은 음악 자체가 아니라 연예인을 탐닉하는 경향이 강하다”며 “이번 개방으로 일본 음악에 대한 거품이빠지면서 다양한 장르가 선보이게 될 것”이라고 기대했다. 이순녀기자 coral@

“청소년들이 제 노래를 듣고 욕설을 따라한다는 지적을 받고 불편하기 짝이 없었다.욕설이 아니더라도 사회비판적 메시지를 깊이있게 전달하기 위해 음악적 완성도를 높이려고 노력했다.”사이버 힙합가수 1호로 꼽혀온 조pd(본명 조중훈·23)가 24일 2집 ‘조pd스타덤 버전 2.0’의 출반을 기념해 기자회견을 갖고 자신의 얼굴과 음악적 견해 등을 공개했다. 지난해 10월 인터넷에서의 폭발적인 다운 횟수를 등에 업고 올 1월 발표한 1집이 30만장의 판매고를 올리는 동안에도 그는 얼굴과 신상을 일체 공개하지 않았었다. 제도권에 던지는 솔직하고 신랄한 비판과 욕설이 뒤섞인 그의 앨범은 청소년 보호위원회로부터 ‘18세 미만 청취불가’라는 판정을 받았고 청소년들과기성세대 간에 뜨거운 논쟁을 불러일으켰다. 검정색 싱글 정장에 단정한 인상을 풍기며 간혹 날카로운 눈빛을 보인 그는“유해 판정에 기분은 나빴지만 금방 수긍했다.내가 한국사회를 모르는 것아니다”며 “욕설을 없앴다고 이를 유해판정에 굴복한 것으로 보지 말아달라”고 강조했다. 이번앨범은 이미 선주문량 12만장을 넘어 또다른 돌풍을 예고하고 있다. 조pd는 “미국에 돌아가자마자 3집 준비에 착수하는 한편 이번 앨범에 함께작업했던 미국인 랩퍼 ‘싸이’,‘디지털매스터’,‘레이 제이’등의 앨범프로듀싱 작업에 전념하겠다”며 “스타시스템에 소외된 역량있는 후배들을발굴,돕고 싶다”는 희망을 내비쳤다. 그는 또 “한동안 소홀했던 인터넷 활동에도 주력할 것이며 라이브 무대를기획하고 있지만 구체적인 계획이 잡힌 단계는 아니다”라고 말했다.그는 27일 MBC-FM의 ‘별이 빛나는 밤에’에 출연하는 것을 시작으로 몇 개 TV프로그램에 출연한 뒤 31일 출국한다. 끝으로 “국내 가요계는 새 경향이 등장하면 아류가 판을 치는 잘못된 속성이 있는 것 같다”며 “문화가 다양화되지 않으면 발전을 기대할 수 없다”고 뼈있는 한마디를 보탰다. 임병선기자 bsnim@

헐렁한 옷차림에 자극적인 욕설을 내뱉으면 힙합으로 여기는 풍토에 도전장을 낸 힙합 그룹 ‘O.D.C’가 가요계를 강타하고 있다. 지난 2월 사이버공간을 통해 이름이 알려진 O.D.C가 최근 CD와 MP3를 세계최초로 동시출반하고 방송에도 얼굴을 내미는 등 본격활동에 나섰다.국내 힙합그룹 중 라이브가 가능한 몇 팀 가운데 하나인 O.D.C는 최근 삼척MBC 창사기념 콘서트에서 팬들의 폭발적인 호응을 이끌어내 제작진을 깜짝 놀라게 했다. 이들은 다음달부터 부산MBC-FM에 매주 출연해 흥겨운 랩을 들려줄 계획이다. 방송 3사로부터 몇몇 작품들을 제외하고 대부분 방송허가를 받아낸 것도 고무적이다.MBC 심의위원들이 직접 멤버들을 불러 의견을 진술받은 이례적인‘사건’도 겪었다. 모 대학 신방과 교수들은 이들과 대화를 나눈 뒤 “우리 가요계에도 사상과철학이 있는 가수들이 등장했다”고 기뻐했다는 후문이다. 이들의 음악은 배설에 가까울 정도로 욕설이 난무하는 조PD에 비해 한층 서정적이면서도 내용이 다듬어진 사회비판을 노래에 담고 있다. 리더 격인임재훈(25)은 “우리의 메시지를 대중에게 전달하기 위해서 심의나 방송 등에 걸리면 가사를 바꿔 부르는 등 게릴라처럼 활동하겠다”는 포부를 밝혔다.데뷔 앨범 타이틀도 그래서 체 게바라의 얼굴이 새겨진 ‘게릴라들’이다. 또한 이들의 음악은 모처럼 강력한 비트를 선사,공격적인 미 본토의 힙합 정신을 담아냈다.그러나 랩핑 자체는 상당히 한국적인 멜로디 라인에 닿아 있다.‘연인 2’는 동성애를 다룬 파격적인 내용에도 불구하고 30대가 즐겨들을 만한 멜로디를 깔았다. ‘Folk In Army’와 함께 이들의 이름을 널리 알린 ‘서울 부르스’는 “강남바닥에서 굴러대며 으시대며 돈이나 쓰는… 서울하고도 여의도의 OOO들 툭하면 치고박고 그래도 잘 났다고”꼬집고 있다.‘군대 가야 사람이 된다’는 일방적 생각을 바로잡아야 한다는 메시지를 담은 ‘…Army’도 기성세대들이 충분히 받아들일 만한 한국적 힙합의 전형이다. 작사,작곡,편집,믹싱,녹음,디자인을 모두 직접 해 만든 ‘…Army’가 우연한 기회에 통신망에 올라 힙합 마니아들에게 폭발적인인기를 끌었고 이내 MP3로 엄청난 ‘내림’을 받아 ‘떴다’. 서울 송파구의 올림픽아파트에 사는 친구 25명으로 출발했지만 대부분이 유학이나 군대를 가고 현재는 임재훈과 나종서,조일형 세명만이 남아 본격 활동 중이다. 이들의 음악은 나우누리,천리안,유니텔 등의 신인가수 포럼(go PDSSING)과씨제이드림(www.cjdream.net),기획사 나은세상의 홈페이지(www.MP3all.com)에서도 내림받을 수 있다. 임병선기자 bsnim@

서울 광화문 일대가 13일부터 3일간 ‘문화 해방구’로 변한다.문화관광부가 주최하고,문화게릴라들로 구성된 프로젝트 팀 ‘체인지 21’이 기획한 ‘새천년 청소년 문화축제’가 열린다.콘서트·패션쇼·퍼포먼스와 전시·미술캠프 등 8개 행사가 낮 12시부터 밤늦게까지 진행된다. 매일 오후 7시에는 ‘놀자 콘서트’가 광화문 시민열린마당에서 열린다.출연 가수는 김현정·이승철·김종서·박미경·피플크루·닥터코어911등으로국내 가요계의 주류와 비주류의 벽을 허무는 ‘공존의 무대’에 초점을 맞췄다.100평 규모의 무대는 새천년을 향해 출발하는 배의 형상으로 만들었다.각종 특수효과와 화려한 조명으로 최상의 라이브 무대를 기획하고 있다. ‘놀자 콘서트’ 앞뒤로 같은 장소에서 열리는 ‘이색패션쇼’는 10대 모델 30명에 의해 꾸며진다.10대들이 즐겨입는 힙합 스포츠라인의 창작 의상과한국적 미를 강조한 실험적인 의상을 선보인다.무대 객석 한가운데에 무릎높이의 깜짝 풀장을 만들어 공연을 보면서 더위를 식히도록 배려했다. ‘아트 게릴라들의 거리 갤러리’는 30명의 젊은 작가들을 8개팀으로 묶어팀별로 한개씩의 창작 설치작품을 선보인다.사각링에서 두명의 선수가 싸움을 벌이는 동안 옆에서 오케스트라가 연주하는 장면을 연출하는 등 실험성가득한 작품이 설치된다.‘현장설치미술전’은 젊은 작가들이 기발한 아이디어의 계획서와 준비물을 갖고 와 시민들과 즉석에서 공동으로 창작하는 이색 프로그램.청소년과 아마추어 만화작가들이 자발적으로 축제를 진행하는 ‘500인 데뷔전’도 색다르다. 전문 행위 예술가와 시민단체가 함께 어울리는 ‘퍼포먼스와 전시’는 각종 사회이슈를 주제로 광화문 시민열린마당과 국립중앙박물관 광장 입구 등에서 동시 다발적으로 열린다.서울지역 미술대학생 150명이 기획하는 ‘열린장터 42’에서는 42개 작업장에서 만든 소품을 재료비만 받고 관람객들에게 나눠준다.이와 함께 행사기간중 국립 중앙박물관 세미나실에서는 ‘광화문 미술 캠프’가 열린다.(02)326-2730이순녀기자

로커 김종서가 1년반만에 내놓은 7집 앨범이 화제다.전곡을 모두 직접 작사·작곡한 이 앨범은,그가 자신의 트레이드 마크였던 긴 생머리를 파마머리로바꾼 것 만큼이나 파격적이다. ‘뭔가 새로운 걸 보여주겠다’는 의욕이 곳곳에서 묻어난다. 타이틀곡 ‘실연’은 ‘스카(ska)’로 불리는 자메이카 토속음악에 록을 접목시킨 노래.스카는 90년대 중반 댄스바람을 몰고 온 레게의 원형으로,경쾌한 리듬이 특징이다.해서 제목은 ‘실연’이지만 한여름 해변에서 즐기기 알맞게 적당히 가볍고,적당히 재미있다.‘널 지워버릴꺼야 새로운 나를 위해/넓고 넓은 세상에 많고 많은 사람에/날 기다릴 누군가 있어…’ 이별을 또다른 시작으로 표현하는 가사도 매력적이다.스카의 꽃이라 불리는 간주부분의 관악밴드는 미국 펑크 뮤지션 ‘타워 오브 파워’가 맡아 음악적 완성도를 높였다. 두번째 곡 ‘러빙유’는 비틀스 마니아인 그가 이들 ‘음악 대선배’에게헌정하는 의미로 만든 작품.60년대 분위기를 최대한 살리기 위해 기타,베이스,드럼,하모니카 등으로 악기 배치를 단순하게 했다.하드코어 랩으로 기성사회에 함몰돼가는 386세대의 재기를 부추기는 ‘386’,몽환적인 라틴음악이인상적인 ‘푸른밤의 꿈’도 색다르다. 반면 ‘하나’‘벽’등은 기존의 끈적하고 애잔한 창법과는 다르지만 여전히 서정성이 물씬 배어나는 록발라드여서 그의 ‘발라드 고정팬’들을 실망시키지 않고 있다.변신을 고집하되 대중들의 취향도 포기하지 않는 ‘욕심많은’ 김종서가 올 여름 가요계를 점령할 수 있을지 기대된다. 이순녀기자

‘튀는 음악’이 난무하는 요즘 가요계에 수채화처럼 맑은 선율을 들려주는 신인 그룹이 등장했다.71년생 동갑내기 성기영·정태석으로 구성된 프로젝트팀 ‘6월엔 UFO가 온다’.2년4개월의 산고 끝에 나온 데뷔음반은 80년대그룹 ‘어떤 날’(조동익·이병우)을 연상케할 정도로 섬세한 감정선과 서정성이 돋보인다. 작·편곡을 맡은 성기영은 인터넷방송국 음악프로듀서.보컬 정태석은 94년‘우리의 밤은 당신의 낮보다 아름답다’로 인기를 모은 ‘코나’의 전 멤버이다.경희대 록그룹 ‘탈무드’에서 활동했던 성기영이 97년초 음반을 기획하면서 정태석을 영입했다.보통 10곡이 넘는 정규음반과 달리 이들의 음반은단 3곡만을 수록한 싱글음반이다. “1∼2곡 빼곤 대부분 버려지는 기존의 정규음반 제작관행을 굳이 따르고 싶지 않았어요.또 처음이니까 크게 욕심내지말고 좋은 곡만 골라서 싣자고 생각했죠” 1분17초짜리 담백한 연주곡 ‘아이리스’,잘 다듬어진 사운드와 깔끔한 편곡이 인상적인 타이틀곡 ‘비행’,여성적이고 섬세한 느낌의 ‘발라드’가이렇게 해서 세상에 처음 나온 곡들이다.조동익(베이스)함춘호(기타)김영석(드럼)이정식(색소폰) 등 신인치고는 세션이 꽤 화려한 편.초등학교 때부터‘어떤 날’의 팬이었던 성기영이 무작정 조동익을 찾아가 연주를 부탁한 결과다.“음악을 한번 들어보더니 쾌히 승락하더라구요.제 인생에서 가장 행복한 순간이었습니다” 원래 팀 이름대로 6월에 음반을 내려고 했으나 사정상 늦춰졌다.하지만 두번째 음반은 내년 6월에 반드시 낼 계획.“UFO처럼 신비롭고,동화처럼 아름다운 멜로디로 듣는 이의 마음을 편하게 하는,그런 음악을 하고 싶습니다”‘돈이 안되는’ 음악이라 선뜻 나서는 음반제작사가 없어,아예 자신들의 호주머니를 털어 회사를 차린 이들의 열정이 환하게 꽃을 피울지 지켜볼 일이다. 이순녀기자

‘외화내빈(外華內貧)’.올 상반기 가요계를 한마디로 규정하자면 이 말이가장 적당할 듯 싶다.적어도 음반판매량에서는 그렇다.정상급 가수들이 대거신곡을 발표했고, 수많은 신인들이 화려한 춤솜씨를 뽐내며 TV쇼프로그램을누볐지만 그 열기가 음반시장에까지 이어지지는 못했던 것. 국내 최대 음반유통업체인 (주)신나라유통이 자체 집계한 ‘상반기(1∼6월)음반판매결산’에 따르면 상위 30위까지의 전체 음반 판매량은 783만장이었다.이는 98년 상반기 1,237만장에 비해 무려 40%정도 감소한 것이다.또 지난해엔 김건모 음반이 100만장을 넘긴 것을 비롯해 50만장 이상 팔린 음반이 8개였으나,올해는 밀리언셀러는 고사하고 50만장을 넘긴 음반도 유승준,핑클,김현정 등 겨우 3개에 불과했다. 판매량 1위는 78만장이 팔린 유승준의 ‘슬픈 침묵’.이어 핑클 ‘영원한사랑’(60만장),김현정 ‘실루엣’(55만)김민종 ‘순수’(47만)임창정 ‘바람과 함께 사라지다’(46만)등이 2∼5위에 올랐다.이밖에 SES의 ‘드림즈 컴트루’(36만)이승환 ‘세가지 소원’(38만) 룰라 ‘기도’(36만)쿨 ‘미저리’(34만)엄정화 ‘몰라’(33만)등이 10위안에 들었다. 98년 SES가 10위권내의 홍일점이었던 것과 달리 핑클,김현정,SES,엄정화 등4팀이 한꺼번에 순위에 올라 여성가수 전성시대를 실감케 한다. 반면 해마다30위 안에 7∼8명씩 진입하던 신인들은 신화, 조PD, god,고요태 등 4팀에 그칠 정도로 파워가 약해졌다.델리스파이스,크라잉너트 등 언더그라운드 밴드들이 메이저음반사에 진출하고, MP3 등 인터넷이 음반 유통과 소비의 또다른출구로 등장한 점도 상반기 가요계의 새 흐름으로 꼽을 만하다. 팝계에서는 머라이어 캐리 ‘#1’s’(20만)와 편집음반 ‘파워FM,파워뮤직’만이 20만장을 넘었고,10만이상 팔린 음반도 ‘밀레니엄 히츠’‘나우 5집’‘그래미 노미니즈’‘클럽DJ댄스 7집’등 ‘짜깁기음반’과 아이돌 스타백스트리트보이스의 ‘밀레니엄’등이 전부였다. 하반기 상황은 어떨까.업계에서는 보통 상반기보다는 하반기의 경기가 나은데다 밀리언셀러 가수인 김건모와 신승훈이 오랜 침묵 끝에 음반을 낼 예정이고,H.O.T와 젝스키스도 컴백 날짜를 손꼽고 있어 기대해 볼만 하다는 의견이다. 이순녀기자 coral@

국내 가요계에서 한영애만큼 개성이 강한 가수도 드물다.3∼4년 터울로 한장씩 내는 음반은 그를 아끼는 팬들에겐 기다림의 고통을 안겨주지만 적어도 그들의 인내를 헛되게 하지 않는 마력(魔力)이 있다. 95년 ‘불어오라 바람아’이후 4년만에 발표한 5집 음반 ‘난다 난다 난·다’역시 그렇다.그룹 ‘해바라기’ 때부터 따지자면 가수경력 20년을 훌쩍넘기고도,여전히 독특하고 매혹적인 목소리로 끊임없이 새로운 음악을 탐하는 걸 보면 새삼 놀랍기까지 하다.이번 새 음반도 예외는 아니어서 그녀의음악 욕심이 음반 전체에 가득하다. 가장 먼저 눈에 띄는 것은 장르의 다양함.포크송이 풍미하던 시대를 지나블루스와 록에 이르기까지 늘 변화를 추구해온 그녀지만 이번엔 트로트,발라드,트립합은 물론 세기말의 음악이라는 테크노 음악까지 변신의 폭을 넓혔다.그렇다고 해서 한영애 고유의 ‘노래 맛’이 빛을 바랜 건 아니다.오히려온갖 전자악기들이 내는 기계음에 끌려가지 않고 각 소리들을 리드하며 조화로운 선율을 엮어내는 그녀의 목소리를 듣노라면원숙미와 함께 카리스마마저 느껴진다. 머릿곡 ‘난·다’는 트립합 형식의 테크노 음악으로,잘게 쪼개져 반복되는 리듬이 비상(飛上)을 노래하는 가사와 어울려 독특한 분위기를 전달한다.‘문’‘감사의 마음’도 한영애의 목소리와 트립합,테크노 리듬이 적절히 어우러진 노래들.타이틀곡 ‘따라가면 좋겠네’는 경쾌한 레게풍 리듬으로 펑크와 테크노 창법,독특한 애드립 등이 귀에 쏙 들어와 금방 흥얼거리게 만든다.반면 ‘섬아이’‘꽃신속의 바다’‘무엇을 하나’등은 70년대풍 포크 색깔이 그대로 드러난다.이번 음반의 보석중 하나는 트로트곡인 ‘봄날은 간다’.탱고의 이미지를 빌리고,기계음을 덧입혀 ‘한영애식’으로 재해석한 이노래는 지난해 연말 라이브 무대에서 불렀다가 발을 구르며 환호하는 관객들의 호응에 그녀 스스로도 깜짝 놀랐던 곡이다. 한영애는 “기존의 내 음악을 좋아하는 이들이나,나에게서 새로운 모습을 기대하는 이들 모두가 섭섭하지 않도록 고전적인 스타일의 포크와 첨단 장르인 테크노의 중간쯤에서 타협을 봤다”고 말했다.좀 거창하게 말하면 새 세기를 앞두고 이제껏 걸어온 음악인생을 정리하고,새롭게 출발을 다짐하는 음반인 셈이다.정원영·한상원 밴드의 건반주자 강호정과 그녀가 공동으로 프로듀싱했다. 음반 제목인 ‘난·다’는 비상을 의미하는 동시에 ‘난(나는)…을 하고 있다’는 현재진행형의 줄임말이기도 하다.그녀는 “나는 언제나 노래할 준비가 돼있고,노래로 누군가와 대화할 마음의 준비가 돼있다”는 뜻이라고 설명했다. 이순녀기자 coral@

방송 3사의 시사고발 프로그램들이 제 역할을 못하고 있다.컴퓨터통신 매체비평단체인 매비우스가 지난 5월 한달간 방송된 KBS ‘추적60분’,MBC ‘PD수첩’,SBS ‘제3취재본부’를 모니터한 결과 무리한 기획으로 용두사미에그치거나 기획의도를 변질시키는 선정적 소재,원론적이고 피상적인 대안제시 등이 문제점으로 지적됐다. 우선 기획의도가 잘 드러나지 않은 사례.SBS ‘제3취재본부-가요 실종 파격인가,일탈인가’(5월18일)는 10대 편향의 가요계 실상을 다루면서 이를 문화 전반적인 현상으로까지 확대하려다 정작 무엇을 말하고자 하는지 핵심을 놓친 것으로 분석됐다.KBS ‘추적60분-실종,가족의 빈자리’(20일)는 실종사건의 수사체계 허점보다 가출 등 청소년 탈선에 무게를 실어 기획의도가 무엇인지 의아하게 했다.MBC ‘PD수첩-이단파문,이재록목사’(13일)도 개인의 비리와 이단성을 무리하게 하나의 틀안에 묶는 바람에 초점이 흐려졌다. MBC ‘PD수첩-교수님 이래도 되는 겁니까(25일)와 KBS ‘추적60분-마카오로 가는 여인들’(13일)은 선정적인소재로 기획의도가 변질된 경우.‘교수님…’은 학원내 성폭력을 다루면서 첫 화면부터 재연화면을 통해 자극적이고선정적인 장면을 여러차례 내보냈다.결과적으로 시청자들에게 성폭력에 대한 경각심보다 호기심을 부추겼다는 지적이다.‘마카오…’에서도 현지의 한국 여성를 인터뷰하면서 화대 등 불필요한 정보를 장시간 방영해 정작 다뤄야할 국내외 범죄조직간의 커넥션 부분은 소홀해졌다. 매비우스는 보고서에서 “시사고발프로에서 중요한 것은 고발된 사안에 대한 대안이 구체적으로 제시돼야 하는 점인데 대부분 심층분석·진단이라는단어가 무색할 정도로 원론적이고 피상적인 대안제시에 그치고 있다”고 꼬집었다. 이순녀기자 coral@

신인가수 Jo(조)는 운이 좋은 편이다.올초 데뷔앨범에 수록된 ‘내가 있을께’가 KBS 드라마 ‘종이학’에 삽입되면서 별다른 수고없이 단숨에 유명해졌기 때문.하지만 이는 동시에 그가 넘어야 할 산이기도 하다.드라마 주제가나 삽입곡으로 이름을 알린 가수들이 대부분 홀로서기에 실패한다는 가요계의 징크스를 되풀이하지 않기위해서라도 그렇다. 이제 갓 데뷔앨범을 낸 신인으로선 좀 성급하다 싶게 서둘러 콘서트를 준비한 것도 이런 염려때문이다.오는 14일부터 3일간 대학로 라이브극장에서 ‘Jo의 사랑의 테마’란 제목으로 콘서트’를 연다.“길가다 간혹 저를 알아보는 사람들도 제 이름보다는 ‘종이학’가수로 부르곤 해요.드라마로 덕을 보긴 했지만 이젠 Jo라는 이름으로 기억되고 싶습니다”. 고3때부터 음악활동을 시작해 7년간 언더그라운드에서 갈고 닦은 실력이 녹록치않다.‘내가 있을께’에서 들려준 애절하면서 감미로운 록 발라드풍은그가 갖춘 음악 스타일의 일부일 뿐 록 블루스,펑키 록,포크 록 등 다양한장르의 음악을 두루 아우르고있다.이번 공연에서도 사회비판적인 메시지를담은 70년대식 록 블루스 ‘벗어’와 ‘세상 꼭대기’등을 통해 그의 또 다른 모습을 보여줄 예정이다. “노래 잘 한다는 얘기보다는 색깔있는 가수라는 말을 듣고 싶습니다.남의노래를 하더라도 내 스타일로 완벽히 소화해서 부를 수 있을 정도로요.어떤색깔이냐구요?글쎄요.서른은 넘어야 찾아지지 않을까요” 올해 스물여섯인그가 꿈꾸는 가수로서의 자화상이다.콘서트에는 박상민 일기예보 김장훈 등선배 가수들과 류시원 명세빈 등 ‘종이학’출연진등이 초대손님으로 나온다. 이순녀기자

보통 재즈를 ‘성인들의 음악’으로 여기기 쉽지만 외국에서는 부모와 자녀가 클럽 등에서 재즈를 함께 즐기는 모습을 쉽게 볼 수 있다. 가정의 달을 맞아 5일부터 9일까지 대학로 학전그린소극장에서 어른과 어린이들을 대상으로 한 재즈무대가 마련된다.연주자는 정원영&한상원 밴드,트라이빔,트럼펫주자 이주한. 이들은 재즈를 기본으로 블루스,록 등 장르를 넘나드는 연주로,10대부터 30대를 두루 아우르는 복합적인 음악색채를 갖고 있다. ‘정원영&한상원밴드’는 라이브무대에서 독보적인 위치를 차지하고 있는밴드이고,‘트라이빔’은 재즈에 국악,랩,동요 등 새로운 대중성과 실험성을 만들어내는 팀으로 유명하다. 이주한은 재즈계와 가요계를 오가며 왕성한 활동을 벌이고 있는 트럼펫 주자. 이번 무대에서 이들은 각기 자신들의 고정 프로그램과 더불어 동요를 재즈로 재해석한 곡들을 연주할 예정.무대뒤의 슬라이드 영상이 순수한 동심을 표현하는데 한 몫한다. 5월의 따스한 햇살 아래 아이들의 손을 잡고 잠시나마 재즈의 선율에 취해보는 것도 색다른 경험이 될 듯 싶다.입장료는 어른이 2만원,초등학생은 1만원.평일 오후 7시30분,주말·공휴일 오후 5시.(02)763-8233이순녀기자

가요계의 음유시인 송시현이 오는 10∼11일 서울 문화일보홀에서 봄나들이콘서트를 연다. MBC강변가요제 출신의 싱어송라이터인 송시현은 지난 87년 1집 ‘꿈결같은세상’으로 데뷔,지금까지 모두 6장의 앨범을 냈다.이선희가 부른 ‘나 항상 그대를’‘사랑이 지는 이 자리’ 등 아름답고 서정적인 노래로 널리 알려졌으며,통일의 염원을 담은 ‘가야할 나라’와 ‘그리운 나라’는 한국노랫말연구회의 가사대상을 받았다. 이번 공연에서는 6집까지의 히트곡과 지난해 발표한 영화 ‘퇴마록’의 오리지널 사운드트랙 수록곡을 들려준다.부산예술전문대 실용음악과 겸임교수이면서 방송국 음악프로 MC로도 활동하고 있다.두권의 시집을 낸 시인이기도하다.오후 4시30분,7시30분.(02)3143-3355.

정원영 한상원 김광민 한충완.장르의 특성상 일반인에게 널리 알려지지는않았지만 국내 라이브연주무대에서 최고의 성가를 누리고 있는 재즈 음악인들이다.60년생 동갑내기인 이들은 뛰어난 연주와 작·편곡 실력으로 재즈계의 선두주자로 꼽힐 뿐만 아니라 연주활동과 대학에서 학생을 가르치는 일을 병행하는 점 등 여러 면에서 닮은 꼴이다.하지만 무엇보다 중요한 공통점은 이들의 이름앞에 항상 ‘명문 버클리음대 출신’이라는 수식어가 붙어다닌다는 사실이다. 국내 대중음악계에 미국 버클리음대 유학파들이 속속 입성하면서 새로운 바람을 일으키고 있다.지금 활동하고 있는 버클리음대 출신은 50∼60명.이가운데 비교적 이름이 알려진 이들은 10여명 안팎이다. 정원영은 84년부터 6년간 버클리음대에서 재즈피아노 등 연주는 물론 영화음악 작곡·편곡등을 두루 섭렵했다.90년 귀국이후 대학강단에 서면서 이은미 박정운 이승철 김현철 장필순 봄여름가을겨울 등의 세션에 참여했으며,지금까지 3장의 음반을 냈다.지난해초 ‘정원영·한상원밴드’를 결성,음반작업과 콘서트를 병행하고 있다. 83년 유학길에 올라 재즈퍼포먼스를 전공한 한상원도 귀국후 100여장의 음반세션에 참여하는 등 탁월한 기량을 과시하고 있다.서울예대 실용음악과 교수 겸 서울 재즈아카데미 기타과 학과장을 맡고 있다. 재즈피아니스트 김광민은 86년 1월 도미,버클리음대와 뉴잉글랜드 음악원을 수석으로 졸업했다.3년마다 버클리음대 졸업생중 음악적 성과가 뛰어난 사람에게 주어지는 ‘우수 동문상’을 받았다.‘지구에서 온 편지’등 2장의음반을 냈으며,현재 동덕여대 실용음악과 주임교수.MBC-TV ‘수요예술무대’의 진행자로도 활동하고 있다. 서울예대 교수인 한충완 역시 퓨전재즈그룹 봄여름가을겨울과 양희은의 ‘찔레꽃 피면’의 앨범 제작 및 세션에도 참가,재즈계뿐 아니라 대중음악계에도 이름을 널리 알렸다.최근에는 같은 버클리음대 출신 김병찬과 밴드 ‘트라이빔’을 구성,활발한 활동을 하고 있다. 최근 가요계의 화제가 된 조PD(조중훈·22)와 재즈계의 촉망받는 여성보컬리스트 정말로(28).이들도 버클리음대에 재학중이거나 휴학중인 유학파이다. 제2의 서태지로 불리며,저속한 가사때문에 데뷔앨범의 판매가 성인으로 제한되는 등 파장을 몰고 온 조PD는 뮤직프로덕션 엔지니어링을 공부하고 있다. 독특한 목소리와 풍부한 감성으로 차세대 재즈 음악인으로 꼽히는 정말로는95년 입학했다 이듬해 휴학해 국내에 머무르고 있으며,조만간 복학할 계획이다.이밖에 서울재즈아카데미 피아노과 강사인 곽윤찬,동덕여대 실용음악과교수 송석철,작곡자 겸 프로듀서 김명직 등도 동문이다. 서울팝스오케스트라 단장 겸 상임지휘자인 하성호(47),KBS관현악단장인 정성조(53)가 버클리음대 1세대에 해당한다.하씨는 78년,정씨는 이보다 2년 늦은 80년에 입학했다.클래식음악이 아닌 대중음악을 공부하러 유학을 떠난 첫 세대인 셈이다. 국내 대중음악계에 이들 버클리음대 유학파가 미친 영향은 상당하다.버클리음대의 장점은 커리큘럼과 시설,강사진이 최고 수준이라는 점외에 선택의 폭이 넓어 다양한 음악적 체험이 가능하고,학교주변 프로 음악인들과의 교류를 통해 실전 경험을 쌓을수 있다는 점이다.이런 풍토에서 공부를 하고 온 이들은 자신들이 습득한 음악적 성과를 효과적으로 전파시킴으로써 취미 수준에 머물렀던 국내 대중음악의 질을 한단계 제고시키는 역할을 했다. 이와함께 전무하다시피했던 대중음악 전문교육기관의 설립에도 한몫했다.서울예대,동덕여대 등 몇몇 대학에 실용음악과가 생기고 서울재즈아카데미와대중음악대학 등이 등장했다.하성호씨도 이달중 버클리음대의 커리큘럼과 시스템을 적용한 ‘서울공연예술전문대학’을 개원할 계획이다.

80년대 한창 활동했던 영국 록그룹의 이름을 딴 그룹 ‘더더’는 리더 김영준(26)과 보컬 박혜경(24)으로 구성된 혼성듀오이다.지난해 데뷔해 이제 2장의 앨범을 낸 신인이지만,신선하고 독특한 음악으로 가요계의 주목을 받고있다. 모던록을 추구한 1집에서 ‘Delight’‘내게 다시’ 등 두곡을 히트시킨데이어 한달전 발표한 2집의 ‘It’s you’와 ‘비밀’도 좋은 반응을 얻고 있다.‘더더’음악의 매력은 모던록의 편안하고 자연스러운 멜로디와 보컬 박혜경의 독특한 음색에 있다.가성으로 노래할때와 생목소리로 노래할 때 분위기가 전혀 다른데,학창시절 뮤지컬을 한 경험이 도움이 됐다고 한다. 둘이 의기투합한 것은 지난 94년 겨울.MBC강변가요제 본선까지 진출했던 박혜경은 자신의 목소리를 가다듬어줄 리더를 찾고 있었고,오래전부터 언더그라운드에서 활동해온 김영준 역시 새로운 보컬을 물색하던 차에 주위의 소개로 만나게 됐다.서로 잘 맞는 짝이었지만 데뷔는 쉽지 않았다.음반사에 데모 테입을 돌렸으나 여러번 퇴짜를 맞았다.모던록이라는 장르에 대한 이해도얕았지만 박혜경의 보컬을 마음에 들어하지 않았기 때문이란다. “남들이 뭐라고 해도 우리 색깔을 고집하는 소신있고 실력있는 그룹으로남겠다”는 게 이들의 다짐.지난달 2집앨범 기념 라이브무대를 가졌던 이들은 오는 24일부터 5일간 학전블루 소극장에서 앙코르 공연을 연다.(02)(02)763-8233

‘일어나라 코리아! 새롭게 나아가자’ 한국 가요계를 대표하는 가수 60여명이 오늘의 위기를 극복하고 새천년을기약하는 국민가요 ‘지금 다시 하나되어’를 발표했다. 최준영(32)이 작사하고 최준영과 임지훈이 작곡한 이 노래는 다시 일어서는 사람들을 위한 한국판 ‘We Are The World’라고 할 수 있다.IMF시대를 맞아 국민들에게 꿈과 희망을 심어주고 ‘오늘의 위기’를 ‘내일의 도약’의발판으로 삼아 2000년대 세계 중심국가로 떠오르자는 메시지를 담고 있다. 노래는 김건모 이승철 김경호 김정민 김종서 김현정 신승훈 신효범 이승환이선희 엄정화 유진박 조성모 룰라 포지션 젝스키스 핑클 HOT 지누션 1TYM한스밴드 등 최고의 뮤지션들과 영화배우 이정현이 나서 한소절씩 나눠 부른다.국민회의 金翔宇의원은 마지막 단체합창에 참여했다.국내에서 이처럼 많은 톱스타들이 함께 모여 한목소리로 ‘국민가요’를 만들기는 처음이다. 이들은 19일 오후 서울 동부이촌동 서울스튜디오에서 단체녹음을 마친 뒤“어렵고 힘들지만 우리 모두가 하나 되어 새롭게 시작할 것”이라고 다짐했다. ‘하나되어’의 제작은 한국연예제작자협회(회장 엄용섭)가 맡았다.협회는톱스타들에게 ‘한민족의 새로운 도약을 위해 진정한 국민가요를 만들어보자’는 뜻을 전달했고 가수들은 아무 조건없이 음반작업에 참여했다. 한국연예제작자협회는 노래가 제작되는 과정을 녹화해 4분짜리 다큐멘터리물로 편집,방송의 공익광고용으로 활용키로 했다.

“그동안의 노래 여행을 되돌아보고,우리가 잃어버린 소중한 것들을 함께얘기하고 싶습니다” 맑고 서정적인 노랫말과 하모니를 자랑하는 혼성그룹 ‘여행스케치’가 결성 10주년을 맞았다.이들은 이를 기념해 올 한해 ‘우리가 잃어버린 것을 찾아서’란 주제로 다섯번의 공연을 기획했다.오는 18일부터 열흘간 대학로 라이브 1관에서 열리는 공연이 그 첫번째로,‘잃어버린 향기’가 소제목이다. 공연때마다 다양한 이벤트를 마련해온 이들은 이번에도 마치 꽃밭에 앉아있는 듯한 착각을 불러 일으키게끔 무대를 장식한다. 이어 6월에는 ‘잃어버린 소리’,8월엔 ‘잃어버린 나무그늘’,10월엔 ‘잃어버린 놀이’,그리고 연말연시에는 ‘잃어버린 사람들’을 주제로 공연을준비한다. 89년 ‘별이 진다네’로 데뷔한 이들은 그간 7장의 앨범을 발표하고,1,500여회의 라이브 공연을 갖는 등 꾸준히 활동해왔다.대학가요제에서 만난 10명이 의기투합해 만든 1집은 당시 가요계에 신선한 바람을 일으켰다.풀벌레 소리,개구리 울음소리,시냇물 흐르는 소리 등 자연의 소리를 현장에서 채집해배경음으로 사용한 이들의 노래는 기계음에 지친 도시인들에게 한줄기 소나기같은 청량감을 맛보게 했다. 통기타와 하모니를 위주로 한 음악 스타일은 크게 변하지 않았지만 멤버는여러차례 바뀌었다.현재 인원은 리더인 조병석(32·베이스 기타)과 남준봉(30·어쿠스틱 기타) 이선아(26·건반) 임진웅(25·어쿠스틱 기타) 이수정(24·퍼커션)등 5명.조병석과 남준봉은 초창기 멤버이고 이선아는 7년차,임진웅과 이수정은 지난해 오디션을 거쳐 팀에 합류했다. TV에 거의 출연하지 않고 음반과 공연활동만 하면서도 굳건히 자리를 지키는 비결은 무엇일까.“어떤 음악을 해도 여행스케치 음악이라는 느낌이 들도록 해서 그런가봐요.화려하지 않지만 편안함이 느껴지는 노래를 하려고 하거든요” 10대부터 30대 직장인까지 팬 층이 다양할 뿐더러 공연때마다 빠짐없이 찾아오는 열성팬들이 많은 이유도 이 때문이다.인천의 한 초등학교 여교사는 반 어린이들 모두를 공연장에 데려와 이들을 감동시킨 적도 있다. 지난해 멤버 교체문제로 해체설이 나도는 등 속앓이를 했던 이들은 “가을쯤엔 옛 멤버들과 기념 앨범을 내고,공연도 가질 생각”이라며 10년이 지나더라도 ‘여행스케치’라는 이름이 팬들의 기억에 남아있도록 애쓰겠다고 말했다.(02)539-0303

10일부터 서울 대학로 학전블루 소극장에서 콘서트를 갖는 가수 유익종은지난 2월 호주로 ‘해외공연’을 다녀왔다.IMF시대에 웬 호강이냐 싶겠지만실은 그의 노래를 좋아하는 교민이 자비를 들여 초청한 것.외지 생활이 힘들때마다 그의 노래가 큰 힘이 됐단다. 대학시절 다운타운가에서 아르바이트로 노래를 부르기 시작,듀엣 해바라기를 거쳐 솔로 가수가 된 지금까지 25년간 유익종은 늘 변함없는 모습으로 팬들 앞에 섰다.그의 노래는 활활 타오르는 장작불 같은 인기는 아니지만 언제나 군불같이 은근한 팬들의 사랑을 받아왔다. 오랜만에 대학로에서 갖는 이번 공연에는 주부들을 위한 평일 오후 3시 공연이 눈에 띈다.삶에 대해 함께 나누고,격려하며,편안한 친구처럼 오후 한때를 보내려는 생각에서다.신세대 가수에 밀려 점점 설자리가 없어지는 가요계 현실을 안타까워하면서도 “무대에 있을 때가 가장 행복하다”는 그가 새삼 든든하게 여겨진다.17일까지 평일 오후 3시,7시30분,토·일 오후 4시,7시 (02)763-8233李順女

공연을 관람하려고 마음먹은 직장인이라면 한번쯤 부딪쳤을 고민중의 하나가 마땅찮은 저녁식사 시간.대개 저녁 7시나 7시30분께 열리는 공연시간이퇴근 시간과 겹치거나 한끼를 해결하기엔 자투리시간이 모자란다. ‘해결사’를 자처한 극단 P.G와 레스토랑 P.G & MUSE(피지 앤 뮤즈)의 테마콘서트가 이색 공간으로 자리잡고 있다.저녁 7시∼8시에 양식으로 식사를한뒤 8시∼8시30분께 시작하는 뮤지컬 한편을 여유있게 볼 수 있다.물론 식사가 끝나지 않으면 입과 눈을 동시에 즐겁게 할 수도 있다. 신춘수기획실장은 “가요계의 디너쇼 개념을 뮤지컬 영역으로 넓힌 ‘신개념 문화공간’으로 봐달라”면서 “밥먹는다는 기분으로 가볍게 찾아와 예약없이 공연을 볼 수 있고 배우와의 거리를 좁히는 이점이 있다”고 말했다.작품을 보면서 가벼운 얘기도 나눌 수 있어 특히 가족이나 연인의 무대로 제격인 이같은 공연공간은 외국에서는 이미 ‘디너 시어터’라는 이름으로 자리잡고 있다. 실제로 지난 10일 ‘레 미제라블’공연에선 배우가 관객에 다가와 노래를부르거나 식탁을 치면서 대사를 읊기도 했다.서울 마장동에서 왔다는 한 관객은 “배우가 무대에서 내려와 연기하는것을 가까운 곳에서 보니 친근감이들었다”고 소감을 말했다.. 한편 배우들도 긍정적이다.이날 코젯역을 맡은 김현진,테나르디에역의 곽은태씨는 “관객의 반응이 눈앞에 보여 큰 무대보다 조심스럽지만 연극이 끝난뒤 평을 듣거나 연기의 어려움도 설명할 수 있어 푸근했다”고 밝혔다. 문제는 직장인에겐 약간 높은 가격(45,000원).하지만 식사나 공연을 함께누린다는 점을 감안하면 턱없이 무리한 값은 아니다.신실장은 “앞으로 자리잡히면 먹거리는 샌드위치 등 가벼운 걸로 대치해 가격을 낮출 계획도 갖고있다”며 “공연도 뮤지컬만을 고집하지는 않고 다양한 볼거리를 제공할 것”이라고 밝혔다.연장공연이 끝나는 내달부터는 최소리·전미례가 꾸미는 뮤지컬콘서트를 열 계획이다.(02)549-8111李鍾壽 vielee@