29일 별세한 배우 최불암의 대표작은 ‘수사반장’과 ‘전원일기’다. 14년간 진행해 온 KBS 1TV 교양 프로그램 ‘한국인의 밥상’에서 하차하기까지 67년 동안 안방극장에서 시청자들과 울고 웃었다. 1939년생인 최불암은 인천 제물포구에서 태어나 서울 중앙고와 서라벌예대, 한양대 연극영화과를 졸업했다. 1959년 극단 ‘실험극회’에서 연극 ‘햄릿’으로 데뷔했다. 원래는 연출을 전공했는데, 연출을 맡은 연극의 배우가 연기를 못하자 그 대타로 뛴 것이 연기 인생의 시작이었다. 1965년 국립극단 단원으로 입단하며 본격적인 연기 활동을 시작했다. 연기 인생의 전환점이 된 것은 1967년 서울중앙방송(현 KBS) 특채 6기 탤런트로 선발되면서다. 당시 스물여덟 나이로 드라마 ‘수양대군’에서 노년의 김종서 역을 맡아 연기력을 인정받았고, 이후 TV에서 주로 활동했다. 1969년 MBC TV 개국과 함께 드라마마다 대박을 터뜨렸다. 특히 1971년 시작해 1989년까지 19년 동안 ‘수사반장’으로 한국 대표 배우로 발돋움했다. 한국형 수사 드라마의 대표작으로 꼽히는 작품으로, 최불암은 정의감 넘치면서도 강인한 박영한 반장으로 활약했다. MBC에서 방영한 정치 드라마 ‘제1공화국’과 ‘제2공화국’에서는 이승만 역할로 연기 변신해 화제가 되기도 했다. 1980년부터 2002년까지 22년간 방송된 농촌 드라마 ‘전원일기’에서는 양촌리 김 회장 역을 맡았다. 배우 김혜자와 부부로 호흡을 맞추며 한국의 전형적인 부모상을 그려 냈다. 특유의 ‘파하~’ 하는 웃음소리가 그의 트레이드마크였다. 1990년대 이름을 내건 ‘최불암 시리즈’ 유머가 유행할 정도로 세대를 아우르는 친근한 이미지를 보였다. 이때의 인기가 발판이 돼 이후 국회의원까지 진출했다. 대표적인 두 작품 외에 MBC ‘그대 그리고 나’(1997~1998)의 캡틴 박을 비롯해 ‘여명의 눈동자’, ‘영웅시대’, ‘궁’, ‘식객’ 등에도 출연했다. 교양 프로그램 진행자로도 활발히 활동했다. 1999년부터 2008년까지 KBS ‘좋은나라 운동본부’를 진행했고, 2011년부터 지난해까지 KBS 1TV ‘한국인의 밥상’을 이끌었다. ‘한국인의 밥상’에서는 전국 각지를 찾아 지역 음식과 그 안에 담긴 사람들의 사연을 전했다. 차분한 목소리와 소탈한 진행 방식으로 시청자들의 사랑을 받았다. 2014년 SBS 드라마 ‘기분 좋은 날’ 이후 작품 활동은 하지 않았다. 2018년 2월 4일 방송된 SBS 예능 집사부일체에서 “연출자(한테)도 그렇고 작가(한테)도 그렇고 지적도 받고 그래야 하는데 ‘잘하셨습니다’라고만 하니 발전도 없다. 내가 불편한 대상이 되면 안 될 것”이라고 이유를 밝히기도 했다. 올해 5월 60여 년 연기 인생을 돌아보는 MBC 다큐멘터리 ‘파하, 최불암입니다’가 2부작으로 방송됐다. 당초 고인도 출연할 것으로 알려졌지만, 재활 치료에 전념하기를 원해 직접 카메라 앞에 서지는 않았다.

‘국민 아버지’로 불리며 한국 드라마계에 한 획을 그은 대배우 최불암(본명 최영한)이 29일 별세했다. 87세. 30일 유족에 따르면 최불암은 29일 밤 10시쯤 서울 강서구 한 병원에서 입원 치료 중 세상을 떠났다. 고인은 이날 0시 20분쯤 빈소가 마련될 병원으로 옮겨졌고 아내인 배우 김민자와 자녀, 관계자가 응급요원 두 명과 동행했다. 고인은 지난해 3월 허리디스크 수술을 받은 뒤 거동이 불편해지면서 2011년부터 14년간 진행한 KBS 1TV 시사교양 프로그램 ‘한국인의 밥상’에서 하차했고 이후 재활에 힘써왔으나 건강이 급격히 악화한 것으로 전해졌다. 최불암은 국내 TV 방송이 시작된 초기부터 장수 드라마 ‘수사반장’, ‘전원일기’에 출연하며 안방극장 전성시대를 이끌었다. 작품마다 소탈하고 인자한 이 시대의 아버지상을 연기해 대중적인 사랑을 받았다. 1939년생(호적상 1940년) 인천에서 태어난 최불암은 어린 시절부터 예술가적 소양이 깊은 부모님 밑에서 자랐다. 실향민 출신 아버지는 영화사를 운영했고 어머니는 대한제국 때 악사를 지낸 집안의 딸이었다. 여섯 살 때 아버지가 제작하던 영화의 개봉을 앞두고 갑작스럽게 돌아가시자 어린 최불암은 부친의 영정 사진을 들고 영화 시사회에 참석했다. 이후 모친 이명숙 여사가 서울 명동에서 운영했던 은성주점은 소설가 이봉구, 시인 김수영과 박인환 등 당대 문화인들의 사랑방이 됐고 최불암은 어린 시절부터 이곳에서 예술에 대해 배웠다. 고등학교 2학년 때 처음 연극을 시작한 그는 1958년 서라벌예술대학에 연출 전공으로 입학한 뒤 연기를 전공하는 학생들이 맡기를 꺼리는 노인 역을 자주 맡으면서 연극 무대를 중심으로 활약했다. 그는 1959년 연극 ‘햄릿’에서 주연을 맡았는데 당시 한국에서 햄릿을 연기한 최연소 배우였다. 이후 한양대 연극영화과에 진학해 연출과 연기를 공부한 그는 1967년 KBS 6기 특채 탤런트로 데뷔하면서 본격적인 배우의 길로 들어섰다. 당대 미남 스타인 최무룡이나 신성일과는 달리 친근하고 푸근한 인상의 최불암은 젊은 시절부터 자신의 나이보다 높은 연배를 주로 연기했다. 스물일곱 청년의 나이에 드라마 ‘수양대군’에서 김종서 역할을 맡았는데 이는 그의 뛰어난 연기력을 알리는 계기가 됐다. 1970년대 TV 수상기가 보급되고 안방극장 시대가 열리면서 최불암은 배우로서 날개를 달았다. 그는 대표작 MBC 드라마 ‘수사반장’(1971~1989)과 ‘전원일기’(1980~2002)를 통해 ‘국민 배우’의 반열에 올랐다. 최불암은 국내 최초 범죄 수사극 ‘수사반장’에서 모범적이고 정의로운 경찰관 박영한 역으로 스타덤에 올랐다. 당시 최불암을 진짜 수사반장으로 착각한 시청자들이 사건을 해결해 달라며 방송사를 찾아왔다는 전설 같은 뒷이야기가 전해진다. 특히 그는 22년 동안 총 1088회가 방송되며 역대 TV 드라마 최장수 방영 기록을 세운 MBC 드라마 ‘전원일기’에서 양촌리 김 회장 역을 맡아 이 시대의 사랑과 희생의 아버지상을 연기해 큰 사랑을 받았다. MBC 드라마 ‘제1공화국’과 ‘제2공화국’에서 이승만 전 대통령을 연기해 화제를 모으기도 했다. 1970년대부터 각종 인기 조사에서 1위를 차지하며 20세기를 대표하는 톱스타로 우뚝 섰던 높은 대중적 인지도는 그를 국회의원까지 만들었다. 그는 14대 총선에서 통일국민당 전국구(현 비례대표) 의원으로 당선되면서 정치인으로 활동하다가 15대 총선에서 낙선한 뒤 배우로 복귀했다. 당시 서울 영등포을 선거구에서 최불암을 이기고 당선된 사람이 김민석 더불어민주당 대표다. 1990년대 그를 주인공으로 한 유머집 ‘최불암 시리즈’가 유행할 정도로 최불암은 남녀노소에게 친근한 이미지의 배우였다. 그가 입시 공부를 하는 학생들이 웃을 수 있도록 출판사에 무상으로 저작권을 주기로 했다는 후문은 방송가에서 유명하다. 그는 자신을 희화화의 대상으로 삼았던 ‘최불암 시리즈’에 대해 너그러운 태도를 보였고 이후에 MBC 예능 프로그램 ‘일요일 일요일 밤에’에서 이 시리즈를 각색한 콩트에 출연하기도 했다. 영화계에서도 그가 남긴 발자국은 뚜렷하다. 그는 김기영 감독의 영화 ‘파계’에서 고승, ‘달려라 만석아’의 시골 아버지, ‘영자의 전성시대’의 목욕탕 천씨 아저씨 등 따뜻한 인간애를 전하는 주로 캐릭터를 맡았다. 뿐만 아니라 ‘기쁜 우리 젊은 날’, ‘위험한 향기’, ‘반쪽 아이들’, ‘법정 스님의 의자’ 등 다양한 장르의 영화에 출연하며 다채로운 연기를 선보였다. 2004년에는 배우 오지명, 노주현과 함께 코미디 영화 ‘까불지마’에 출연하기도 했는데 제작과 감독을 맡은 오지명은 당시 ‘최불암 시리즈’로 인기를 끌고 있던 최불암에게 주연 자리를 양보했다. 2000년대 이후 ‘달콤한 스파이’, ‘궁’, ‘식객’, ‘그대 웃어요’ 등 다양한 드라마에 출연했지만 2014년 SBS 드라마 ‘기분 좋은 날’ 이후 사실상 은퇴했다. 그는 2018년 SBS 예능 프로그램 ‘집사부일체’에 출연해 “마지막 작품을 하면서 느낀 것이 연출자나 작가에게 지적도 받고 해야 하는데 아무도 그런 말을 하지 않으니 발전이 없더라”면서 “은퇴가 아니라 물러남”이라고 밝히기도 했다. 최불암은 15년 동안 진행하던 KBS 대표 교양 프로그램 ‘한국인의 밥상’ 진행자의 자리에서 2025년 물러났다. 그는 지난 2011년부터 따뜻하고 정겨운 해설로 음식을 통해 한국인의 삶과 문화를 전했다. 당시 최불암은 MC 후배 최수종에게 자리를 물려주면서 “오랜 시간 함께해 온 밥상 이야기를 이제 든든한 후배에게 물려주고자 한다”면서 “박수받을 때 떠나고 싶다”는 의사를 밝혔다. 2024년 ‘수사반장’을 리메이크한 MBC 드라마 ‘수사반장 1958’에 특별출연하며 작품에 대한 애정을 드러낸 최불암은 당시 인터뷰에서 자신이 생각하는 배우관을 밝혔다. “배우가 사회에 끼치는 영향력이 큰 만큼 책임감을 가져야 하는 자리입니다. 작품 속에서도 정의로움이나 인도적인 면을 드러내거나 인간성을 보여주는 것이 필요하다고 생각합니다. 저도 ‘수사반장’을 찍을 때 그런 인간상을 표현하는 데 중점을 두고 연기했으니까요.” 최불암의 대표작▲ 드라마 ‘수사반장’ 1971년부터 1989년까지 880회가 방영된 국내 범죄 수사물의 원조로 꼽힌다. MBC에서 방영된 이 드라마에서 최불암은 주인공 박영한 역을 맡아 18년간 연기했다. 현금수송 절도, 택시 강도 등 당시 실제 벌어진 강력 범죄 사건들을 토대로 한 에피소드로 구성됐으며, 그는 타고난 통찰력과 뚝심으로 범인을 잡는 정의로운 경찰관으로 ‘한국의 콜롬보’라는 별명을 얻으며 큰 인기를 끌었다. 최불암은 이 작품이 70%에 달하는 시청률을 기록하며 사랑받은 비결에 대해 “그 시대 범죄의 어두운 면과 문제점을 잘 짚어냈고 누구나 공감할 수 있는 권선징악의 이야기를 다뤘기 때문에 큰 호응을 얻었다”고 밝혔다. ▲ 드라마 ‘전원일기’ 1980년부터 무려 22년간 안방극장을 찾은 최장수 드라마로 푸근한 고향의 상징으로 진한 향수와 감동을 전한 작품이다. 최불암은 ‘양촌리 김 회장’ 역을 맡아 따스하고 서민적인 아버지상을 그려냈다. 서른아홉의 젊은 나이에 김 회장 역을 맡은 그는 무려 20년 넘게 60대로 살았다. 농촌마을의 유지 김 회장네와 복길네로 대표되는 이웃들의 이야기가 옴니버스식으로 구성되며 농어촌의 훈훈한 정서를 소개하는 다큐성 드라마로 많은 사랑을 받았다. ▲ 드라마 ‘그대 그리고 나’ 1997~1998년 MBC에서 방영된 주말드라마로 1997년 외환 위기로 힘든 시기에 국민들에게 희망을 준 가족 드라마로 평가받는다. ‘전원일기’의 김정수 작가가 집필한 작품으로 최진실, 박상원, 차인표 등 당대 톱스타들이 출연했다. 극중 박재천 역을 맡은 최불암은 대게잡이 어선 선장으로 ‘캡틴 박’으로 등장했다. 작품의 인기로 경북 영덕군 특산물이던 대게 열풍이 불기도 했다. 이 작품에서 그는 기존의 푸근한 아버지상과는 달리 ‘터프가이’이자 두 여자 사이에서 줄다리기를 하는 인물로 파격 변신했다. 하지만 아들의 합의금 마련을 위해 배를 팔고 고향 부두에서 묵묵하게 허드렛일을 하는 모습으로 외환위기 당시 많은 서민들의 공감을 얻었다. ▲ 시사 교양 ‘한국인의 밥상’ 2011년부터 전국 방방곡곡의 한 끼 식사를 통해 한국인의 삶과 문화를 담아온 시사 교양 프로그램. 15년 동안 진행자로 함께한 최불암은 한 끼 식사에 담긴 문화와 역사, 지역 공동체의 이야기를 기록하고 계절마다, 지역에 따라 바뀌는 음식을 통해 가족, 이웃, 지역 공동체의 이야기를 담았다. 특히 그는 특유의 친근하고 따뜻한 목소리로 수많은 시청자에게 위로와 힐링을 전했다. ▲ 영화 ‘파계’ 기괴하고 그로테스크한 표현으로 그려낸 불교영화로 김기영 감독의 감각적인 연출이 돋보이는 작품이다. 영화는 고승 조실 스님(최불암)이 법통을 후계자에게 승계하는 과정을 그린다. 고승은 법통을 물려받을 유력한 후보자인 침해에게 어린 비구니 묘향(임예진)을 소개해 인연을 맺게 한다. 결국 침해와 사랑에 빠진 묘향은 고뇌한다. 영화에서 최불암은 전쟁고아를 거두는 따뜻한 마음과 법통을 중시하는 면모를 지닌 인물을 밀도 있게 표현했다. ▲ 영화 ‘영자의 전성시대’ 1970년대 도시 개발과 맞물려 대한민국의 이촌향도 현상을 반영한 영화로 영자(영자)와 창수(송재호)의 이루어질 수 없는 사랑 이야기를 그린다. 성공을 위해 상경한 영자는 가정부로 일하며 창수를 만나 희망을 품었지만 이내 절망적인 상황에 처하고 창수는 목욕탕에서 세신사로 일하며 영자를 돕는다. 이 작품에서 목욕탕 김씨 역을 맡은 최불암은 이들의 관계를 안타깝게 바라본다. 극에서 김씨는 영자를 향한 창수의 모습에서 자신의 무모했던 과거를 발견한다. 그가 지난날의 후회가 뒤섞인 얼굴로 영자에게 창수와 헤어지라고 에둘러 말하는 장면은 깊은 인상을 남긴다. ▲ 영화 ‘사람의 아들’ 이 작품에서 최불암은 남경호 경사 역을 맡아 열연을 펼쳤다. 작품은 남 경사가 민요섭(하명중) 살인 사건을 추적하면서 시작된다. 민요섭은 실천신학의 추종자로 사람들의 품으로 들어가 빈민들을 구제한다. 최불암은 처음에는 수사 의지가 가득 찬 얼굴을 내비치지만 점점 민요섭의 교리에 감화되는 모습을 보인다. 인물들의 앵글을 달리해 이미지를 색다르게 구성하거나 대조를 통한 몽타주를 활용한 연출이 돋보이는 작품이다.

브래드 피트, 오지 속 철저한 탈출개, 말 이해한 듯한 표정 연기 탁월 비행기 추락 사고로 험준한 오지에 고립된 한 남자와 개 한 마리. 절망적인 상황을 맞은 이들이 기댈 곳은 오직 서로뿐이다. 28일 개봉한 영화 ‘하트 오브 비스트’는 인간과 개가 의지하며 고난을 헤쳐가는 이야기를 그렸다. 전직 군인 제임스 벨몬트(브래드 피트)와 전직 군견 오딘은 알래스카에서 캠핑을 즐기다 갑작스러운 비행기 추락 사고로 ‘하트 오브 비스트’라는 오지에 고립된다. 먹을 것은 없고 사람이 사는 곳까지는 90㎞ 정도 가야 하는 상황이다. 험난한 지형, 예측할 수 없는 날씨와 야생 동물들의 위협 속에서 둘은 생존을 위한 처절한 ‘행군’을 시작한다. 대사가 적고 벨몬트와 오딘의 호흡으로 오롯이 끌고 가는 영화다. 주연 배우의 연기가 극의 흐름을 좌우할 수밖에 없다. 피트는 지난해 ‘F1 더 무비’에서 서킷을 누비던 레이서 역에서 이번엔 전직 육군 특수부대원으로 변신했다. 캠핑 기술과 칼, 지도, 나침반 사용은 물론 불 피우기와 야생에서 살아남기 위한 여러 생존 기술을 생생하게 보여준다. 중간중간 벨몬트와 오딘의 끔찍한 과거 군 시절 장면을 넣었다. 피트는 육체적으로 강인하지만 전쟁의 상흔을 안고 살아가는 벨몬트의 내면을 밀도 있게 그려낸다. 오딘 역의 개 역시 마찬가지다. 벨몬트의 말을 모두 알아듣는 듯한 ‘표정 연기’가 특히 눈에 띈다. 비슷한 영화로는 전투 후유증으로 사나워진 개와 특수부대원 출신 군인의 여정을 그린 ‘도그’(2022), 전쟁터에서 주인을 잃은 군견이 새로운 가족을 만나는 ‘맥스’(2015)를 떠올릴 수 있다. 그러나 ‘하트 오브 비스트’는 극한 상황에서 살아남기 위한 여정을 빼고는 지나친 드라마를 철저히 배제했다. 둘이 말없이 눈빛을 주고받고, 서로의 움직임에 반응하는 순간들로 유대감을 조용하게 표현한다. 지역 명칭이자 제목인 ‘하트 오브 비스트’는 개에게도 마음이 있음을, 전장을 누빈 전우와의 유대가 끈끈함을 상징하는 중의적인 제목이기도 하다. 줄거리가 단순해 자칫 심심하다고 느낄 수 있다. 영화는 장엄한 자연을 보여주며 빈 구석을 메운다. 영화 초반부 개인용 경비행기를 타고 들어와 물가 근처에서 보내는 캠핑 장면은 ‘낭만 그 자체’다. 끝없이 펼쳐진 산줄기와 깊은 계곡, 차가운 강과 한 치 앞을 예측할 수 없는 지형이 둘에게는 극한 상황이지만, 화면에 선보이는 알래스카의 대자연은 눈을 시원하게 만든다.

천재 의사 계수정과 경성 소매치기 이가경. 개성 넘치는 두 여성의 ‘걸 크러시’가 가을 주말 브라운관을 뜨겁게 달구고 있다. 26일 닐슨코리아에 따르면 24일 방영한 SBS의 12회분 금토드라마 ‘닥터X: 하얀 마피아의 시대(닥터X)’ 6회는 전국 가구 시청률 19.5%로 자체 최고치를 기록했다. 첫 방송에서 전국 가구 시청률 11.4%로 올해 미니시리즈 첫 방송 최고 기록을 세우더니 매주 기록을 갈아치우고 있다. tvN 16회분 토일드라마 ‘100일의 거짓말’도 6회차였던 전날 9.5%로 자체 최고치, 유료 플랫폼 1위를 찍었다. 이대로라면 다음 주 유료 플랫폼 ‘마의 벽’으로 불리는 10% 시청률도 넘어설 가능성이 크다. 두 드라마는 방영 전부터 눈길을 끌었다. 전작 ‘눈물의 여왕’과 ‘친애하는 X’에서 강렬한 연기로 존재감을 각인시킨 배우 김지원과 김유정(27)이 주인공으로 맞붙으면서다. ●돌아온 ‘시청률 퀸’ 김지원의 연기 변신 구서대병원을 무대로 의료계의 권력을 파헤치는 메디컬 드라마 ‘닥터X’는 일본 TV아사히에서 2012~2021년까지 69회를 방영하며 인기를 모았던 ‘닥터X: 외과의 다이몬 미치코’를 한국판으로 다시 만들었다. 의사용역소개소에서 병원으로 파견된 천재 외과의사 계수정이 병원 안 부조리와 권력에 맞서는 이야기를 그렸다. 최고 시청률 24.9%를 기록한 ‘눈물의 여왕’ 이후 김지원의 2년 만의 복귀작으로, 첫 회부터 두 자릿수를 찍으면서 ‘흥행배우’로서 김지원의 입지를 굳히고 있다. 그가 맡은 계수정은 상하 구조가 명확한 병원에서 원장을 비롯한 다른 의사들과 당당하게 맞선다. ‘신의 손’이라 불릴 정도로 탁월한 수술 기술이 무기다. 특히 김지원의 흔들림 없는 표정 연기에 호평이 쏟아진다. 무뚝뚝한 얼굴로 “나는 실패하지 않습니다”라는 대사로 남성 의사들을 제압하는 장면 등이 통쾌함을 선사한다. ●입체적 캐릭터로 내공 펼치는 김유정 1932년 일제강점기 경성을 배경으로 한 첩보 로맨스 시대극 ‘100일의 거짓말’은 소매치기 이가경이 사건에 휘말리는 바람에 독립군 조직인 구국단의 밀정이 돼 100일 동안 조선총독부 통역생 금서희로 위장 취업하면서 벌어지는 일을 그렸다. 가경은 구국단 유소란(김현주)의 가방을 훔치면서 구국단과 조선총독부 정무총감 사토 신이치(진선규)의 양자이자 엘리트 통역관 김태웅(사토 히데오·박진영)과 얽힌다. 첫 회부터 가경의 정체가 언제 들통날지 모르는 장면들이 이어지면서 긴장감을 준다. 2003년 TV 광고 모델로 데뷔한 이후 ‘아역’ 이미지가 강했던 김유정은 지난해 ‘친애하는 X’에서 소시오패스 악녀 백아진으로 강렬한 인상을 남겼다. 이번엔 능청스럽고 생동감 넘치는 가경을 맡아 소매치기, 밀정, 통역생을 오가는 입체적인 역을 자연스럽게 소화하며 그동안 쌓은 연기 내공을 펼친다. 두 드라마는 25일까지 6회분을 마치며 반환점에 이르렀다. 특히 ‘닥터X’는 5·18 민주화운동 당시 총상을 입은 환자 오상범(하성광 분)의 이야기를 다룬 6회에 대해 방영 중단을 요구하는 국회 청원까지 등장하는 등 논란을 부르면서 화제를 키웠다. ‘100일의 거짓말’은 6회에서 금석중(감우성)이 사토(진선규)의 총에 맞아 사망하는 모습을 목격한 가경이 태웅 품에 안겨 오열하는 모습이 시청자들의 가슴을 저릿하게 만들었다. 거짓 속에서 태웅과 진심을 키워 가는 소매치기 가경의 앞날이 궁금증을 부른다.

“보드카 마티니, 젓지 말고 흔들어서” 영화 역사상 가장 매혹적인 이 대사를 이어받을 제7대 제임스 본드의 윤곽이 드러나고 있다. 2021년 ‘노 타임 투 다이’를 끝으로 영국 해외정보국(MI6) 첩보원 007의 삶을 마감한 지 5년. 세계 영화 팬들의 오랜 기다림 끝에 미국 아마존 MGM이 차기 본드를 가릴 최종 카메라 테스트에 돌입했다고 BBC가 23일(현지시간) 보도했다. 드니 빌뇌브 감독과 프로듀서 에이미 파스칼이 조율하는 최종 후보에는 할리우드의 미래를 짊어진 영국계 남성 배우 3명이 물망에 올랐다. 가장 앞서 나가는 후보는 스코틀랜드 출신 잭 로던이다. 애플TV+의 첩보극 ‘슬로 호시스’에서 실패한 스파이 역을 맡아 장르물에 최적화된 연기력을 선보였다. 두 번째 후보 조시 오코너는 넷플릭스 오리지널 ‘더 크라운’에서 찰스 왕세자 역을 맡아 영국의 클래식한 품격을 보여 줬다. 영화 ‘챌린저스’에서 거친 남성미까지 뽐낸 그가 007 특유의 우아한 첩보원으로 변신할 수 있을지가 관전 포인트다. 마지막 복병은 선 굵은 매력을 가진 캘럼 터너다. 블록버스터 ‘신비한 동물사전’ 시리즈와 전쟁 대작 ‘마스터스 오브 디 에어’의 버키 소령 역할로 강렬한 인상을 남겼다. 그가 2차 대전 군복을 벗고 본드의 상징인 완벽한 턱시도 핏을 소화할지 기대를 모은다. 이언 플레밍의 소설을 원작으로 하는 007 시리즈는 1962년 ‘007 살인번호’를 시작으로 숀 코너리, 조지 레전비, 로저 무어, 티모시 달튼, 피어스 브로스넌, 다니엘 크레이그까지 단 6명에게만 허락됐다. 파스칼은 차기 007에 대해 “정말 색다르고, 흥미롭고, 이전과는 완전히 다른 무언가여야 한다”며 새로운 본드의 탄생을 예고했다.

늦가을 밤, 조선의 ‘동궐’로 불렸던 창덕궁과 창경궁이 특별한 탐방 무대로 변신합니다. 국가유산청 궁능유적본부가 국가유산진흥원과 함께 11월 10일부터 11월 15일까지 2026년 ‘동궐동락’ 행사를 엽니다. 해설과 극 관람을 함께하는 몰입형 궁궐 탐방에 동궐 후원 자유 관람까지 더해진 야간 프로그램입니다. 도화서 화원과 함께 걷는 밤의 궁궐탐방길에는 도화서 화원이 해설자로 함께합니다. 참가자들은 해설을 들으며 창경궁의 주요 전각과 창덕궁 후원을 오가게 됩니다. 도화서는 조선 시대에 그림 그리는 일을 맡았던 관청입니다. 주요 관람 동선은 창경궁 홍화문에서 시작합니다. 옥천교와 명정전, 통명전을 지나 창덕궁의 의두합, 애련지, 부용지를 둘러봅니다. 이어 다시 창경궁으로 넘어와 대온실과 대춘당지를 거쳐 홍화문으로 돌아오는 코스입니다. 고즈넉한 전각과 연못이 이어지는 길을 따라 두 궁궐을 한 번에 넘나드는 여정입니다. 네 곳에서 펼쳐지는 작은 무대걷는 도중 만나는 소규모 극도 큰 즐거움입니다. 명정전, 통명전, 의두합, 대춘당지 네 곳에서 각 장소와 관련된 인물의 일화를 다룬 공연을 관람할 수 있습니다. 이야기가 깃든 바로 그 공간에서 펼쳐지는 무대라 궁궐의 역사가 한층 생생하게 다가옵니다. 영춘문 너머 후원을 자유롭게자유 관람 시간에는 평소 개방하지 않던 ‘영춘문(永春門)’을 지나 창덕궁과 창경궁 후원을 자유롭게 오갈 수 있습니다. 밤하늘 아래 영화당에서는 국악 공연이 울려 퍼집니다. 후원 곳곳에는 왕실의 일상을 재현하는 배우들이 있어 함께 특별한 추억을 사진으로 남길 수 있습니다. 쌀쌀한 늦가을 밤의 온기를 채워 줄 다과도 제공됩니다. 차가 담긴 통컵(텀블러)은 기념품으로 증정합니다. 추첨으로 뽑는 참가 기회‘동궐동락’은 하루 4회, 오후 6시와 6시 30분, 7시, 7시 30분에 시작해 각 110분간 진행됩니다. 관람 기회의 공정성을 높이기 위해 참가자는 추첨으로 모집합니다. 응모는 10월 22일 목요일 오후 2시부터 티켓링크(www.ticketlink.co.kr)에서 할 수 있습니다. 만 65세 이상, 장애인, 국가보훈등록증 소지자는 11월 5일 목요일부터 티켓링크 전화상담실(1588-7890)로 전화 예매도 할 수 있습니다. 참가비는 1인당 4만 원이며, 1인당 최대 2매까지 예매할 수 있습니다. 행사 기간에는 창경궁 상시 야간 관람을 운영하지 않습니다. 주간 관람은 오전 9시부터 오후 5시 30분까지 할 수 있습니다. 자세한 내용은 궁능유적본부 누리집(royal.khs.go.kr)과 국가유산진흥원 누리집(www.kh.or.kr)에서 확인할 수 있습니다. ■ 2026 ‘동궐동락’ 주요 정보 - 장소: 창덕궁·창경궁 (창경궁 홍화문 출발) - 축제 기간: 11월 10일~11월 15일 - 운영 시간: 하루 4회(오후 6시, 6시 30분, 7시, 7시 30분), 회차별 110분 - 참가비: 1인당 4만 원 (1인 최대 2매, 추첨제) - 응모: 10월 22일(목) 오후 2시부터 티켓링크 / 만 65세 이상·장애인·국가보훈등록증 소지자는 11월 5일(목)부터 전화 예매(1588-7890) 가능 - 유의 사항: 행사 기간 중 창경궁 상시 야간 관람 미운영 (주간 관람 09:00~17:30) - 문의처: 궁능 활용프로그램 전화 상담실(1522-2295)

경북도의회(의장 김희수)는 21일 본회의장에서 칠곡군 북삼고등학교 학생 23명이 참여한 가운데 ‘제140회 경북도의회 청소년의회교실’을 개최했다. 이날 북삼고등학교 1~2학년 학생들은 하루 동안 도의원으로 변신해 개회식을 시작으로 3분 자유발언과 안건 토론, 최종 표결에 이르는 의회 운영의 전 과정을 몸소 경험했다. 학생들은 3분 자유발언을 통해 ▲AI 광고, 꼭 사용해야 할까? ▲미루기는 의지력이 아니라 시스템의 문제이다 ▲고등학교 등교 시간을 9시로 변경합시다 ▲심신미약 감경 제도를 개선하자 ▲아파트 화재안전 기준을 강화해야 한다 등의 주제로 자신의 의견을 발표했으며, 이어 ▲학교 주변 불법 주정차 정기점검 조례안 ▲학생 아침 결식 예방 및 간편식 지원에 관한 조례안 등 전체 5건의 안건을 처리했다. 이날 학생들을 직접 맞이하고 행사 전 과정을 함께한 칠곡 출신 박순범 부의장(칠곡2)은 “민주주의는 자신의 생각을 당당하게 표현하는 동시에 다른 사람의 의견에 귀를 기울이고, 서로 다른 생각을 존중하며 함께 해결책을 찾아가는 과정”이라며 “오늘 의회 체험을 통해 토론과 소통의 중요성을 배우고, 지역사회의 문제에 적극적으로 참여하는 성숙한 민주시민으로 성장해 나가길 바란다”고 학생들을 격려했다. 청소년의회교실은 학생들이 직접 도의회 본회의장에 모여 1일 도의원이 되어보는 참여형 프로그램이다. 이를 통해 지방의회의 실제 역할과 기능을 배우고, 민주적인 의사결정 과정을 생생하게 경험할 수 있다. 경북도의회는 앞으로도 지역 청소년들이 지방자치 제도를 바르게 이해하고 민주주의의 소중한 가치를 몸소 체득할 수 있도록, 이와 같은 의회 체험 기회를 한층 더 넓혀갈 방침이다.

깊어가는 가을밤, 굳게 닫혀 있던 영춘문(永春門)을 지나 창덕궁 후원과 창경궁을 넘나들며 궁궐을 탐방할 수 있는 행사가 찾아온다. 국가유산청 궁능유적본부는 국가유산청 산하 국가유산진흥원과 함께 다음 달 10~15일 야간 탐방 프로그램인 ‘2026년 동궐동락’을 개최한다. 동궐동락은 조선 시대 ‘동궐’로 불렸던 창덕궁과 창경궁을 무대로 진행된다. 전문 해설과 극 관람을 함께하는 몰입형 궁궐 탐방과 동궐 후원 자유 관람으로 구성돼 있다. 참가자들은 도화서 화원으로 변신한 해설사와 함께 창경궁 주요 전각과 창덕궁 후원을 오가며 탐방한다. 특히 관람 동선 중 4곳(명정전, 통명전, 의두합, 대춘당지)에서는 각 장소와 관련된 인물의 일화를 다룬 소규모 극을 관람할 수 있다. 특히 자유 관람 시간에는 평소 일반에 개방되지 않던 영춘문을 통과해 창덕궁과 창경궁 후원을 자유롭게 오갈 수 있다. 영화당에서는 국악 공연이 진행되며, 후원에서 왕실의 일상을 재현하는 배우들과 함께 사진을 찍을 수 있다. 온기를 채워줄 다과와 차도 제공된다. 행사는 하루 4회(오후 6시, 6시 30분, 7시, 7시 30분)씩 110분간 운영되며, 추첨제로 참가자를 모집한다. 22일 오후 2시부터 티켓링크에서 응모할 수 있다. 만 65세 이상, 장애인, 국가보훈등록증 소지자는 11월 5일 목요일부터 티켓링크 전화상담실(1588-7890)을 통해 전화로도 예매할 수 있다. 참가비는 1인당 4만 원이며 1인 최대 2매까지 예매 가능하다.

지난여름, 서울의 두 대극장이 사흘 간격으로 무대를 열었다. 송파구 샤롯데씨어터에서 뮤지컬 ‘겨울왕국’이 한국 초연의 막을 올렸고, 용산구 블루스퀘어 우리은행홀에서는 ‘엘리자벳’이 여섯 번째 시즌을 시작했다. 두 공연을 본 관객이 입을 모아 하는 말은 같다. “무대가 눈부시게 화려하다”는 감탄이다. 같은 수식어로 묶였지만, 두 무대의 목적은 정반대다. ‘겨울왕국’이 환상의 세계를 현실화하는 데 집중했다면, ‘엘리자벳’은 유럽 황실 뒤에 숨은 위압감을 드러낸다. ‘겨울왕국’의 과제는 ‘애니메이션으로 친숙한 얼음 궁전을 어떻게 실물로 지을 것인가’였다. 관객의 기억 속에 이미 완벽하게 각인된 궁전을 65t의 철골과 천으로 재건하기 위해, 제작진은 ‘한꺼번에 터뜨리기’를 택했다. 1막을 닫는 ‘렛 잇 고’(Let It Go)가 그 절정이다. 엘사가 손을 뻗을 때마다 무대 바닥과 벽면에 조명과 영상 효과가 번지고, 눈 결정체 크리스털을 단 구조물이 동시에 솟아올라 거대한 얼음 궁전을 이룬다. 노래가 정점에 이르는 찰나 대관식 의상이 벗겨지며 얼음 드레스가 드러나는 장면은 미국 뉴욕 브로드웨이 공연을 통해 이미 널리 알려진 터라 또 다른 효과가 필요했다. 고민 끝에 찾은 답은 1만개가 넘는 비즈와 스톤으로 장식한 드레스에 강한 조명을 몰아주는 방식이었다. 어두운 의상이 하늘색으로 바뀌는 순간, 조명을 받아 빛을 사방으로 반사하는 드레스는 그 자체로 환상의 실현이 된다. 브로드웨이 초연부터 참여한 리사 던 케이브 프로덕션 수퍼바이저는 “시각적으로 완벽한 마법”이라면서 “순식간에 겨울에서 여름으로 바뀌고 무대가 완전히 변하는 순간이 있다”고 짚었다. 환상을 설득하려면 재료가 먼저 실재해야 한다. 앙상블 의상은 노르웨이 전통 복식 부나드를 바탕으로 삼았고, 원단은 12개국에서 들여왔다. 얼음 드레스는 한 벌을 완성하는 데 42일이 걸렸다. 135분을 달리는 이 작품이 관객이 탄성을 지르는 몇 초에 막대한 자원을 집중한 이유는 그 짧은 순간이 전체의 인상을 결정하기 때문이다. ‘엘리자벳’은 반대편에 선다. 실베스터 르베이의 음악과 미하엘 쿤체의 극본으로 1992년 오스트리아 빈에서 태어난 이 작품은 황후 엘리자베트 폰 비텔스바흐(1837~1898)의 생애를 다룬다. 여기서 황궁은 보여줄 대상이 아니라 벗어나야 할 대상이다. 서숙진 무대디자이너는 “작품을 관통하는 엘리자베트의 고독과 고통을 무대에서 시각화하고 싶었다”면서 “궁전에 관한 모든 장면에 심혈을 기울였다”고 설명했다. 중심 모티브는 부채다. 초반의 장식이 후반으로 갈수록 늙어가는 얼굴을 가리는 도구로 바뀐다는 데 착안해, 부채를 확대한 거대한 아치를 무대 전면에 세웠다. 높이 6m의 독수리 조각상은 권력의 좌표를 그린다. 그는 “독수리의 시선에 따라 권력의 이동을 표현하려 했다”고 덧붙였다. 두 기둥이 합쳐지면 왕가의 상징인 쌍두독수리가 되고, 그 아래 선 엘리자베트는 시선에 갇혀 압박감에 짓눌린다. 단차를 끌어올린 회전무대는 배우에게 부담스러운 동선이다. 그러나 아들을 외면할 수밖에 없던 어머니를 절벽 끝으로 몰아세우는 절묘한 장치다. 걷기조차 힘든 무대가 그의 어려운 삶을 대변한다. 무대 이면에 노동의 숫자가 쌓였다. 한정임 의상디자이너는 ‘죽음과 삶’을 축으로 전체를 다시 짜 엘리자베트에게만 16벌을 입혔고, 깃털 100개를 엮은 ‘죽음의 천사’ 날개 한 쌍에는 두 달을 쏟아부었다. 액자 조형물은 작화팀 10명이 석 달을 매달려 완성했다. 그 밖의 소품 1000여개도 손으로 만들어졌다. 철골과 스톤, 치밀한 설계와 반복 노동으로 지어 올린 장면들에서 화려함은 과시가 아니라 설득의 방식인 셈이다. ‘엘리자벳’은 11월 15일까지, ‘겨울왕국’은 2027년 3월 1일까지 공연한 뒤 부산 드림씨어터로 옮긴다.

가수 겸 배우 임윤아가 단발 헤어스타일 변신과 함께 한층 깊어진 성숙미를 드러냈다. 13일 임윤아의 공식 소셜미디어(SNS) 채널에는 패션 매거진 화보 비하인드 컷 여러 장이 게재됐다. 공개된 사진 속 임윤아는 기존의 청순하고 단아한 이미지를 벗고, 볼륨감이 돋보이는 단발머리로 변신해 색다른 분위기를 연출했다. 그는 짙은 버건디 컬러의 슬리브리스 셋업을 비롯해 포근한 질감의 브라운 후드 코트, 시크한 블랙 룩에 선글라스를 매치한 스타일링까지 다채로운 착장을 완벽하게 소화했다. 카메라를 응시하는 깊은 눈빛과 당당한 포즈는 가을의 고혹적인 무드를 한층 끌어올렸다. 매혹적인 표정부터 강렬한 카리스마 넘치는 표정까지 자유자재로 선보이며 ‘화보 장인’다운 면모를 여과 없이 발휘했다. 한편 임윤아는 지난 2007년 그룹 ‘소녀시대’로 데뷔했다. 그는 가수뿐 아니라 드라마 ‘너는 내 운명’, ‘킹더랜드’, ‘폭군의 셰프’, 영화 ‘엑시트’, ‘악마가 이사왔다’ 등에 출연하며 배우로도 활발히 활동해 왔다. 최근에는 차기작으로 tvN 새 드라마 ‘언내추럴’의 주인공인 법의관 송도은 역 출연을 확정 짓고 또 한 번의 파격적인 연기 변신을 예고하고 있다.

허구와 실재, 대립보다 상호보완적명탐정 ‘셜록 홈즈’는 소설 속 인물 팬들 열광하자 런던에 박물관 건립실재하는 수많은 허구와 함께 살아음모론자, 그들만의 ‘의미장’에 갇혀허구가 힘 가지면 현실 왜곡 가능성‘암살자(들)’ 초기에는 ‘역사 마케팅’‘역사적 진실 고발’로 오해할 수 있어 “특정한 역사적 결론을 새롭게 확정하거나 기존의 사실을 부정·왜곡하기 위해 제작된 영화가 아니다.” 지난 9월 28일 영화 ‘암살자(들)’의 제작진이 내놓은 공식 입장문이다. 제작진의 해명을 좀 더 들어보자. “‘암살자(들)’은 1974년 발생한 역사적 사건을 모티브로, 당시 사건과 관련해 작성된 다양한 기록을 바탕으로 영화적 상상력을 더해 재구성한 극영화”일 뿐이다. 그러니 육영수 여사 피격 사건을 소재로 다루고 있으며, ‘중정의 높은 분’과 그 하수인으로 추정되는 ‘중절모를 쓴 남자’를 흑막으로 제시하고 있지만, 역사를 왜곡하고 있다는 비난은 부당하다. 틀린 말은 아니다. 허구는 허구일 뿐 역사가 아닐 테니까. 문제는 이 영화를 순수한 허구로 받아들이지 않거나 심지어 ‘역사의 진실’을 고발하는 작품으로 여기는 이들이 적지 않다는 것이다. 수많은 배우와 영화 평론가들이 그러한 방향의 감상평이나 리뷰를 내놓았다가 논란이 커졌다는 점을 감안하면 제작진과 영화사의 해명은 더욱 궁색해진다. 초기 홍보 과정에서 그런 ‘오해’를 부추겼거나 적어도 방조했다는 비난을 피할 수는 없을 테니 말이다. 이쯤에서 한 가지 의문이 생긴다. 대체 ‘픽션’이란 뭘까? 역사적 사실과는 무관하며 법적·도덕적 책임으로부터도 완전히 자유로운 창작물인가? 제작진은 그렇게 주장하고 있다. 문제는 그러면서 동시에 ‘이 작품은 역사적 사실을 바탕에 두고 있다’고 선언하고 있다는 것. ‘역사 마케팅’을 할 때는 사실인데, ‘역사왜곡 논란’이 터지면 허구인가? 이것은 양립하기 어려운 주장이다. ‘암살자(들)’은 사실이지만 사실이 아니고, 거짓이지만 거짓이 아니라는 말인가? 대체 허구란, 픽션이란 무엇인가? 마르쿠스 가브리엘(Markus Gabriel)은 1980년생이다. 만 29세의 나이로 독일 본(Bonn) 대학교의 석좌교수 자리에 오른 현대 철학계의 젊은 슈퍼스타다. 모국어인 독일어는 물론이고, 영어, 프랑스어, 이탈리아어, 포르투갈어, 스페인어를 유창하게 구사하며 고대 그리스어와 라틴어 문헌을 술술 읽는 탁월한 다언어 능력자이기도 하다. 그의 대표작이자 대작인 ‘허구의 철학’(Fiktionen)을 펼쳐볼 때다. “허구란 우리가 우리 삶의 장면들 안에 놓인 대상들과 관련 맺는 사이사이의 틈새(Zwischenraum)에서 벌어지는 정신적 사건들이다.” 젊은 천재의 어려운 말을 쉽게 풀어보자. 우리의 삶은 우리가 지각하는 요소와 지각하지 못하는 요소를 모두 포함한다. 가수 김창완의 노래 가사처럼, 한밤중에 목이 말라 냉장고를 열어보니 그 안에 고등어가 있을 때, 우리는 어머니가 그 고등어를 사다 놓으셨다고 생각한다. 어머니가 고등어를 사온 것도, 냉장고에 넣은 것도, 직접 본 적은 없지만 그럴 것이라고 생각한다. 내가 냉장고를 바라보고 있지 않았던 시간, 그 틈새를, 어머니가 고등어를 사다 놓으셨다는 허구로 채워 놓은 것이다. 허구와 실재는 서로 대립하기보다 상호보완적이다. “우리가 지각하는 실재는 허구적(더 정확히 말하면 ‘상상된’) 대상들로 채워져 있다.” 어머니가 고등어를 사오셨다고 상상하지 않는다면 우리는 냉장고의 고등어라는 지각된 실재를 온전히 이해할 수 없는 것이다. “그러나 그 대상들은, 우리의 생존 및 인식과 관련된 측면에서, 실재하는 대상들과 충분히 유사해야 한다.” 이 또한 당연한 일이다. 어떤 아들이 냉장고의 고등어를 보더니, 그것을 어머니가 아니라 상상 속의 우렁각시가 채워넣었다고 생각한다면 어떨까. 그런 허구는 현실의 대상이 만드는 지각의 틈새를 메워주지 못한다. 오히려 더 큰 구멍을 남길 뿐이다. 그런데 우리는 과연 우렁각시가 ‘없다’고 단언할 수 있을까? 가브리엘의 논의가 흥미진진해지는 것은 바로 이 지점에서다. 우렁각시는 있다. 가난한 노총각이 밭에서 우렁이 한 마리를 데려와 물독에 넣고 길렀더니 그 우렁이가 둔갑하여 밥상을 차려주었다는 전래동화 속에, 아이를 재우기 위해 그 이야기를 들려주는 부모와 토닥거림 속에, 우렁각시는 엄연히 존재한다. 연체동물문 복족강에 속하는 논우렁이과 고둥이 호모 사피엔스로 변신할 수는 없다는 과학적 사실과 무관하게, 우렁각시는 그 ‘꾸며낸 대상’이 의미를 갖는 ‘의미장’(Sinnfeld) 속에서 살아 숨쉬고 있는 것이다. 이쯤에서 반론이 있을 수 있다. 그거야 그냥 ‘지어낸 이야기’일 뿐 진짜로 ‘존재’하는 건 아니지 않나? 그 반론은 이른바 ‘구성주의’(constructivism)로 이어진다. 우렁각시뿐 아니라 단군 신화도, 한민족도, 대한민국이라는 국가도, 우리의 일상을 유지하는 데 꼭 필요한 법, 정의, 도덕 같은 것들도 모두 사람이 지어낸 것일 뿐이라는 입장이 바로 구성주의다 가브리엘의 생각은 다르다. 허구는 지어낸 것이 아니라 정말 ‘있는’ 것이다. 다만 그 허구의 대상이 존재하는 의미장에 우리가 속하지 않을 때 우리가 그것을 ‘없다’고 치부할 따름이다. 세계에서 가장 유명한 탐정, 셜록 홈즈의 예를 들어보자. 코난 도일이라는 영국의 의사가 창조해낸 가상의 인물이지만 셜록 홈즈의 의미장은 매우 강력하다. 얼마나 강력한지 물리적인 위치를 점유할 정도다. 소설 속 셜록 홈즈는 조수인 왓슨과 함께 영국 런던 베이커 스트리트 221B 번지에 살고 있다. 허구 속의 설정에 지나지 않지만 팬들이 워낙 찾아오다보니 런던시는 아예 그 주소를 새롭게 만들었고 그 자리에 셜록 홈즈 박물관을 세웠다. 셜록 홈즈는 허구지만 실재한다. 그레첸, 메피스토펠레스, 맥베스, 안나 카레니나, ‘반지의 제왕’ 시리즈의 호빗들, 그 외 떠올릴 수 있는 모든 허구의 대상들도 마찬가지다. 우리는 실재하는 수많은 허구와 함께 살아가고 있는 것이다. 가브리엘은 본인의 철학적 관점을 ‘신실재론’이라고 명명한다. 과학적으로 확인되는 것만이 진짜라고 보는 자연주의나, 모든 것은 사람이 지어낸 것에 불과하다는 구성주의 모두를 거부하는 제3의 길이다. 허구는 거짓이 아니다. 신에게 바치는 기도도, 아이에게 들려주는 전래동화도, 연인이 손을 잡고 보는 로미오와 줄리엣도, 실재하는 허구로서 각자의 의미장을 형성하며, 그 속에서 우리의 삶은 비로소 온전해진다. 모든 허구가 정당한 것은 아니다. 가브리엘은 음모론에 대해 단호하게 부정적인 입장을 편다. 음모론자들은 그들만의 의미장에 갇힌 채 세상과 소통하지 못하고 스스로를 비참하게 만들며, 그들의 허구는 일관성을 잃고 혼란에 빠진다. 문제는 때로 그런 허구가 지나친 힘을 가지고 현실을 왜곡하기도 한다는 것이다. “박근혜 정부가 세월호를 일부러 침몰시킨 뒤 항적 데이터를 조작했다”던 방송인 김어준 씨의 음모론을 떠올려 보자. 그 의미망은 김 씨의 유튜브라는 가상현실 세계에서나 통용되어야 마땅했지만, 정치의 힘을 빌어 현실에 개입하여 수많은 예산을 낭비하고 세월호 유족의 가슴에 더 깊은 대못을 박았다. 허구를 그저 가짜로 치부하는 대신 그 실재성과 힘을 잘 이해하면서 더욱 명료하고 풍성한 사회적 논의를 해나가야 하는 이유다. ‘암살자(들)’을 둘러싼 논란 역시 그런 관점에서 검토해볼 수 있다. 직접 본 ‘암살자(들)’은 실망스럽기 짝이 없었다. 정치적 논란이 불거질 것을 지레 걱정해, 이미 몇몇 시사 프로그램에서 제기했다가 반박당한 의혹들을 두루뭉실하게 늘어놓는, ‘김 빠진 콜라’ 같은 작품이었다. 음모론 영화를 이렇게 시시하게 만들어 놓고 ‘역사의 진실을 밝힌다’는 식으로 마케팅을 하다가 논란이 커지자 허구일 뿐이며 영화로만 봐달라고 항변하는 모습은 더더욱 그랬다. 허구의 본연적 기능에도, 역사와 사실의 객관적 진실에도, 전혀 도움이 되지 않는 소동이 벌어지고 만 것이다. 허구는 실재한다. 그렇기에 우리는 허구를 더욱 진지하게 받아들일 필요가 있다. 가령 “마녀들은 비텐베르크에 실존하지 않지만, 예컨대 루터의 견해들 안에 실존한다. 그리고 그 견해들은 비텐베르크와 연결되어 있을뿐더러 거기에서 발생한 마녀사냥들에 인과적 낙인을 남겼다.” 음모론이 만들어내는 나쁜 허구의 의미장을 걷어내고, 좋은 허구의 의미장을 다층적으로 펼쳐나감으로써, 우리가 더욱 풍성한 정신적 삶을 살아갈 수 있기를 희망한다. 노정태 작가·경제사회연구원 전문위원

배우 정보석이 자신을 쏙 빼닮은 둘째 아들을 공개해 눈길을 끌었다. 지난 10일 방송된 KBS 2TV 예능 프로그램 ‘살림하는 남자들 시즌2’에서는 화장품 회사 최고경영자(CEO)로 변신한 정보석의 일상이 그려졌다. 이날 정보석은 유럽 시장 진출을 목표로 개발 중인 신제품 회의를 마친 뒤 아내와 함께 둘째 아들 정우주 씨가 운영하는 제빵소를 방문했다. 훤칠한 키와 탄탄한 체격을 자랑하는 정씨가 등장하자 방송인 은지원은 “너무 멋있다”며 감탄했다. 정보석은 아들을 소개하며 “운동선수를 했다. 근육 자랑하는 거”라고 말했다. 실제로 정씨는 머슬마니아 세계대회에서 3위를 차지한 경력이 있는 것으로 알려졌다. 현재 제빵소를 운영 중인 정씨는 “햇수로 3년째 제빵소를 운영하고 있다”며 “아버지가 오시면 루틴이 있다. 식품위생감시원보다 까다롭게 보신다”고 밝혀 웃음을 자아냈다. 정씨는 아버지가 과거 볼링장과 참치 가게, 키즈카페 등 다양한 사업에 도전했던 사실도 공개했다. 정보석은 사업에 몰두하느라 두 아들을 충분히 돌보지 못했던 과거를 떠올리며 미안한 마음을 드러냈다. 그는 “아버지는 그래야 되는 줄 알았다. 그래야 애가 바르게 자랄 수 있다고 생각했다”며 “그런 지점이 마음이 아프다”고 털어놨다.

조선어연구회가 ‘가갸날’을 선포한 지 지난 100년 동안 글줄은 세로쓰기에서 가로쓰기로 변신했고 글자는 한자의 그늘에서 걸어 나왔다. 한국에서 현존하는 가장 오래된 신문인 서울신문은 세종대왕의 한글 창제 정신을 앞장서서 실천했다. 최초로 한글전용판이라는 혁신을 시도했고, 세로쓰기를 가로쓰기로 전환했다. 전신 대한매일신보는 1904년 창간호 6면 중 2면을 한글로만 채웠고, 1907년 5월에는 한글 신문을 따로 제작해 국한문·한글·영문 세 종류를 함께 냈다. 1908년 5월 발행 부수의 35.1%가 한글판으로, 한문을 모르던 여성과 서민의 신문이었다. 1910년 매일신보로 넘어간 뒤 그 한글은 일제강점기 통치 선전에 쓰인 건 아픈 역사다. 1945년 11월 23일 자 제호 ‘서울신문’은 공식 이름이 경성부에서 서울로 바뀌기 9개월 전이었다. 대한매일신보의 위대한 유산과 매일신보의 아픈 유산을 모두 이어받는다는 취지로 지령 제13738호로 시작했다. 이듬해 독자 공모로 뽑은 상징마크의 두 날개도 ‘서’와 ‘신’의 첫소리 시옷을 빚은 것으로 지금까지 쓰인다. 1956년 10월에는 ‘한글판 서울신문’이 나왔다가 1960년 4·19 때 사옥이 불타며 멈췄다. 문맹률이 77%에 이르던 1960년대 후반 정부의 문맹 퇴치 사업에 발맞춰 서울신문 안에서도 한글 활용에 대한 고민이 오갔다. 당시 사회면 편집기자였던 함정훈(89) 전 서울신문 편집국장은 “우리글을 찾는 게 진짜 광복이라는 사회적 분위기가 번졌고, 회사 안에서도 한글 사용에 대한 호응이 일종의 캠페인처럼 사내에 퍼졌다”면서 “다만 신문에 쓰는 용어가 한자를 기반으로 한 게 많아서 대중으로부터 멀어질 수 있다는 의견도 있었다”고 회고했다. 함 전 국장은 동아·조선·중앙·한국일보 편집기자들과 ‘편집동호회’를 꾸리고 매주 모여 신문의 한글 활용을 연구하고 한글학자와 원로 편집자의 자문을 받았다. 그런 노력 끝에 서울신문은 1968년 11월 22일부터 모든 지면에서 한자를 빼는 한글전용을 단행했다. 정부가 1970년부터 모든 공문서에서 한글전용을 시행한 것보다도 2년 앞선 혁신적인 실험이었다. 이 공로로 함정훈·유범상·김덕성 기자가 제3회 한국기자상 편집 부문상을 받았다. 심사위원장이었던 홍종인 조선일보 주필은 “서울신문 기자들이 우리말, 우리 소리를 우리 그릇에 오롯이 담아냈다”는 격려사를 건넸다. 1970년에는 사내에 ‘신문말 다듬기 위원회’를 두어 한자어 1600여개를 한글로 바꿨다. 1985년 1월부터는 국내 일간지 처음으로 납 활자 대신 전산 조판(CTS)으로 신문을 찍었고, 6월 창간한 자매지 스포츠서울은 중앙 일간지로는 처음으로 전면 가로쓰기와 한글 전용, 국정교과서 표기법을 썼다. 1996년 10월 1일부터는 서울신문도 전면 가로쓰기를 시작했다. 주요 일간지가 모두 세로쓰기를 내려놓은 것은 1999년이었다. 스포츠서울 창간을 이끌고 초대 편집국장을 지낸 이상우 전 서울신문 사장 직무대행은 “서울신문은 특히 한글에 대한 애정이 그 어느 매체보다 깊었다”고 돌아봤다. 이어 “한글은 소릿값과 문자가 정확히 일치하는, 가장 완벽한 형태를 갖춘 문자로 어떤 문자도 한글의 효율성을 따라올 수 없다”며 한글에 대한 자부심을 드러냈다. 과거 ‘신문을 누구나 읽을 수 있는가’라는 물음은 이제 어떻게 문해력을 키우고 한글을 배우는 세계의 독자에게 가닿을지를 향한다. 새로운 100년의 과제다.

MBC ‘나 혼자 산다’에 출연해 이색적인 구옥 생활로 큰 화제를 모은 배우 김민이 일각에서 제기된 조작설에 대해 “조작이나 설정은 정말 없다”고 선을 그었다. 김민은 6일 매일경제 스타투데이를 통해 “보시는 분들이 여러 가지 호기심을 가질 수 있고, 그만큼 또 열혈 시청해 주신 것 같아 감사한 마음도 크다”면서도 온라인에서 불거진 의혹과 관련해 “제작진 역시 민감한 시기에 저와 새롭게 인연을 맺고 열심히 함께해 줬는데 예상치 못한 여러 이야기들이 나와 한편으로 마음이 무겁다”고 말했다. 김민은 해당 주택이 방송을 위해 만든 공간처럼 받아들여지는 점에 대해 “이곳은 제게 정말로, 정말로 남다른 공간”이라며 “가족 같은 형과 누나, 그들의 소중한 추억이 그대로 담긴 곳이다. 그분들이 태어나고 형의 아버지가 직접 지은 공간”이라고 설명했다. 집을 고치는 과정에서도 기존 흔적을 최대한 남기고 있다고 했다. 김민은 “깊은 인연으로 제가 머물게 되면서 최대한 그 추억을 보전하면서도 제가 머무는 동안 고치고 손볼 수 있는 것들을 차근차근 해 나가며 시간을 보내고 있다. 앞으로도 그럴 것”이라고 말했다. 그러면서 “긴 말을 더 할 필요는 없을 것 같다. 제 소중한 사람들, 공간을 좀 더 따뜻한 시선으로 바라봐 달라”고 덧붙였다. 앞서 지난 2일 방송된 MBC 예능 프로그램 ‘나 혼자 산다’에서는 김민이 경기 동두천에 있는 오래된 주택을 자신만의 아늑한 공간으로 활용하며 자연인 못지않은 일상을 보내는 모습이 그려졌다. 김민이 사는 집은 1938년에 지어져 올해로 86년 된 건물이다. 가족끼리 가깝게 지내던 형의 집으로 김민은 월세를 내고 살면서 조금씩 고쳐 쓰고 있었다. 전기와 물을 쓰는 방식도 일반 가정과 달랐다. 김민은 아침에 발전기 줄을 힘껏 당겨 시동을 걸었고, 그제야 어두운 집 안 전구에 하나둘 불이 켜졌다. 물은 펌프로 지하수를 끌어올려 사용하는데, 발전기 하나로 펌프까지 돌리는 탓에 샤워 도중 집 안 전구가 한꺼번에 깜빡이기도 했다. 방송이 나간 뒤 시청자들은 초창기 ‘나 혼자 산다’ 특유의 날것 그대로의 재미와 매력을 느꼈다며 호평을 보냈다. 반응은 수치로도 나타났다. 닐슨코리아에 따르면 이날 방송은 전국 6.0%, 수도권 6.3%를 기록하며 금요일 전체 프로그램 1위에 올랐고, 2054 시청률도 3.4%로 1위를 차지했다. ‘최고의 1분’은 김민이 합기도 사범으로 변신해 카리스마 있게 아이들을 가르치다가도 미소를 짓는 장면으로, 8.4%까지 치솟았다. 그러나 일각에서 방송 속 주택의 모습과 과거 지도 서비스의 로드뷰 화면을 비교하며 가옥의 모습에 의문을 제기했다. 해당 로드뷰는 2026년 7월에 촬영된 것으로, 10월 방송 화면과 공간의 모습이 다르다. 네티즌들은 이 점을 근거로 촬영을 앞두고 마당이나 주택을 손본 것 아니냐는 의문을 제기했다. 이처럼 온라인상에서 갑론을박이 이어진 이유는 지난 8월 ‘나 혼자 산다’의 전현무 카자흐스탄 여행 편 조작 논란 때문인 것으로 풀이된다. 당시 방송에서는 전현무가 별도의 목적지를 정하지 않은 채 인천국제공항을 찾은 뒤 현장에서 카자흐스탄 알마티행을 즉흥적으로 결정하는 모습이 그려졌다. 그러나 방송 이후 일각에서는 사전 준비가 필요했을 가능성이 큰 여행을 즉흥적인 여행처럼 연출한 것 아니냐는 의혹이 제기됐다. 논란이 커지자 제작진은 “제한된 시간 안에 이동할 수 있는 근거리 국가들을 중심으로 여러 가능성을 살펴봤으며, 전현무가 평소 관심을 보여 온 여행지와 당시 항공편 상황 등을 종합적으로 고려했을 때 카자흐스탄을 선택할 가능성이 크다고 판단했다”며 “카자흐스탄행이 결정될 경우 곧바로 촬영에 대응할 수 있도록 스태프의 항공권을 미리 발권하고 현지 촬영 협조도 요청해 뒀다”고 해명했다.

서울시의회 이의안 의원(더불어민주당, 동대문구3)은 지난 3일 장한로 일대(우리은행사거리~장안동사거리)를 찾아 ‘2026 동대문 페스티벌’ 현장을 누비며 주민들과 반갑게 인사를 나누고 소통하는 시간을 가졌다. 이날 현장에는 주최 측 추산 약 11만 명의 시민과 방문객이 몰려 장한로 일대를 열기로 가득 채웠다. 빅보스마칭밴드의 화려한 거리 행진을 시작으로 지역 문화예술인들의 다채로운 무대는 물론, 주민들이 직접 체험하고 즐기는 ‘DDM로라장’, ‘도시캠핑’, ‘내 차가 가게가 되는 날’ 등 풍성한 참여형 프로그램이 이어지며 축제의 열기를 한층 더 끌어올렸다. 이 의원은 저녁 메인 행사인 뮤지컬 배우 최정원의 갈라쇼와 밴드 자우림의 피날레 공연에 앞서, 최동민 동대문구청장, 김창규 동대문구의회 의장 등 주요 내빈들과 함께 무대에 올라 자리를 빛낸 구민들에게 따뜻한 인사를 건넸다. 이 의원은 “자동차의 길이었던 장한로가 오늘 하루 구민 여러분의 웃음과 문화적 에너지로 가득 채워지는 것을 보니 저절로 미소가 지어진다”며 “앞으로도 우리 동네 구민들이 일상 속에서 문화예술을 가깝고 즐겁게 누릴 수 있도록 현장에서 더욱 꼼꼼히 살피겠다”고 밝혔다. 그리고 현장 구석구석을 살피며 안전 관리와 원활한 행사 진행을 위해 애쓴 관계자들과 자원봉사자들의 노고를 진심으로 격려했다.

치유·야경·미식 등 콘텐츠 연계해녀의 삶·문화 담은 체험 특화서핑·요트, 가을·겨울까지 확대수영강 달빛 따라 야간 투어도 마치 블랙홀처럼 국내외 관광 수요를 빨아들이며 글로벌 관광 허브 도약의 발판을 마련한 부산이 더 큰 목표를 향해 날아오를 참이다. 대명제는 ‘부산 미래 대전환의 중심, 해양관광의 길을 열다’. ‘새로운 대한민국 성장엔진으로의 대도약’을 비전으로 한 민선 9기 해양수도 부산 로드맵에 맞춰 이제 그 어느 도시도 흉내 낼 수 없는 세계적인 해양관광도시로서의 진화에 나선다. 1일 부산관광의 컨트롤타워인 부산관광공사는 해양관광에 기반한 부산 관광이 ‘해양수도 완성, 부산 미래 대전환’의 길을 여는 데 한 축을 담당할 것이라고 밝혔다. 바다와 항만, 강을 비롯한 천혜의 해양관광 자원에 기반한 세계적인 사계절 해양관광도시로의 진화에 속도를 내면서 해양수도 완성의 밑거름이 되겠다는 의미이다. 부산 관광의 성장세 이면에는 ‘부산만의 독보적 매력’이 자리한다. ‘온니 원, 부산 매력’이란 해양관광 그리고 아름다운 야간경관, 미식의 세계로 불리는 부산의 맛, 웰니스로 대표되는 힐링 등 4대 핵심 특화 콘텐츠를 말한다. 이는 그동안 글로벌 관광 수요 유치와 수용의 견고한 기둥 역할을 했다. 공사는 해양관광을 중심으로 이들 핵심 콘텐츠를 유기적으로 융합해 나갈 참이다. 이를 통해 해양관광도시로서의 입지 강화는 물론 관광산업의 선순환 생태계 구축까지 도모할 셈이다. 해양관광도시로의 진화에 있어 돋보이는 콘텐츠를 꼽자면 해양 치유 프로그램을 들 수 있다. 코로나 팬데믹 시기였던 2021년 바다와 자연 속에서 사회적 거리를 유지하며 몸과 마음의 회복을 돕자는 취지에서 기획된 프로그램이다. 풍부한 해양자원과 아름다운 해변·해안 공간을 활용한 해양 치유 프로그램은 해를 거듭하면서 이색 관광상품으로 확장됐다. 그리고 이제 해변 요가 등 웰니스 중심에서 움직임·소리·자연·휴식·해양레저를 결합한 복합형 해양 치유 콘텐츠로 고도화되고 있다. 특히 올해는 기존 해변 중심 공간에서 한 단계 확장, 부산의 다양한 자연·해양관광 자원을 연계하는 등 부산 전역을 하나의 해양 치유 관광권으로 확장했다. 축제형·체류형 콘텐츠가 가미되면서 관광자원과 숙박·식음·해양레저를 연계한 체류형 관광상품까지 발전했다. 공사는 바다에서 운동하고, 자연에서 쉬며, 부산 문화를 경험하는 ‘부산형 해양 치유 관광모델’을 구축, 해양관광 경쟁력 제고의 핵심 동력으로 삼을 계획이다. 해양관광과 또 다른 부산만의 매력 포인트인 야간관광의 연계 활성화도 주목된다. 공사는 우선 ‘국내 야간관광 도시 1위’라는 위상을 이끌었던 기존 야간 특화 프로그램의 브랜드화를 도모한다. 친수공간을 활용한 야간관광 브랜드인 ‘별바다 부산’의 체류형 관광 프로그램화와 함께 도시경관과 수변공간을 활용한 새로운 형태의 야간 해양레저 콘텐츠인 ‘수영강 휴먼브릿지 달빛 투어’ 브랜드화에 나선다. 특히 ‘수영강 휴먼브릿지 달빛 투어’는 육상에서 즐기는 일반적인 야간관광과는 차별화된 콘텐츠로, 참가자 만족도 조사에서 5점 만점에 4.79점, 재참여 의향 4.89점을 기록할 만큼 호응이 높다. 공사는 단순한 수상레저 체험을 넘어 ‘강에서 즐기는 부산의 밤’이라는 새로운 관광 경험을 제시했다는 점에 주목해 수영강 야간 경관, 공연·문화 콘텐츠, 지역 상권 및 숙박시설을 연계한 계절별 수변 콘텐츠를 확대해 광안리·해운대와 차별화되는 또 하나의 부산 대표 야간 수변 관광 거점으로 육성할 계획이다. 해녀 문화와 해양자원을 결합한 지역문화 체험형 해양관광 프로그램 ‘해녀와 함께 바다를 배우다’도 부산만의 해양관광 아이템으로 변신한다. 이 프로그램은 올해 8~9월 20회 운영됐는데 부산 바다에서 살아온 사람들의 삶과 문화를 관광 콘텐츠로 연결했다는 점에서 주목받으며 큰 인기를 끌었다. 공사는 새로운 특화 관광 콘텐츠 가능성에 주목해 프로그램 고도화에 나설 참이다. 또 지역 먹거리, 관광자원 등과 연계해 체험-관광-지역 소비로 이어지는 다목적 해양관광 상품으로 확장해 나갈 방침이다. 사계절 해양관광 도시화에 방점을 찍을 비시즌 해양레저 관광 체험 프로그램 활성화도 관심을 끈다. 여름 성수기에 집중된 해양레저 관광수요를 가을·겨울까지 확대한다는 것이다. 서핑, 요트, 윈드서핑 등 기존 해양레저 프로그램을 사시사철 즐길 수 있는 관광 콘텐츠로 다양화하는 한편 외국인 관광객도 쉽게 참여할 수 있는 프로그램으로 확대한다. ‘세계를 잇는 크루즈 허브 부산’ 구현에도 박차를 가한다. 중국발 또는 일본발 크루즈 관광객을 대상으로 한 마케팅 추진과 함께 럭셔리 선사 유치 등에 나설 참이다. 공사는 해양관광 콘텐츠와 연계해 ‘부산의 맛, 세계화’란 기치로 글로벌 경쟁력을 가진 미식 콘텐츠 개발에도 힘을 싣는 한편 부산형 웰니스 융합 관광상품 개발과 웰니스 의료관광 클러스터 조성을 통해 ‘일상이 여행이 되는 힐링 도시로의 전환’에도 속도를 낼 계획이다. ‘가보고 싶고, 또 가고 싶은 곳’이라는 ‘부산병’ 바이러스의 진원지, 부산의 새로운 도전인 ‘세계해양관광도시로의 진화’가 또 한 번 글로벌 이목을 끌어낼지 주목된다.

“지금까지 보지도 듣지도 못한 인물이라고 자부합니다. 그야말로 역대급입니다.” 세계적인 배우 톰 크루즈가 오는 3일 개봉하는 영화 ‘디거’에서 자신이 맡은 배역을 이렇게 소개했다. 1일 서울 영등포구 콘래드호텔서울에서 열린 기자간담회에서 한국 기자들과 만난 크루즈는 “46년 동안 여러 작품을 했지만 이런 작품은 해본 적이 없다. 스토리 역시 시의적절하면서 시대를 초월하는 주제를 던진다”고 강조했다. 알레한드로 곤잘레스 이냐리투 감독이 연출한 영화는 괴짜 재벌 디거 록웰의 그린란드 빙하 시추 시설에서 발생한 작은 균열이 전 세계를 뒤흔들 역대급 대재앙이 되면서 벌어지는 소동을 그렸다. 물질만능주의, 미국우선주의, 나아가 자본주의를 비꼬는 블랙코미디극이다. ‘미션 임파서블’ 시리즈 에단 헌트부터 ‘탑건: 매버릭’의 매버릭까지 불가능한 미션에 몸을 던지며 수없이 세상을 구해온 역을 맡은 크루즈가 파격적인 역할로 변신했다. 막대한 부와 권력을 손에 쥔 석유 재벌인 록웰은 자신이 초래한 전 지구적 재앙을 직접 수습해야 한다. 자신이야말로 인류를 구할 유일한 사람이라고 확신한다. 크루즈는 작심하고 목소리와 걸음걸이 등을 바꿔가며 철저하게 준비했다. ‘파격 변신은 내년도 아카데미 수상을 노린 것 아니냐’는 질문에 크루즈는 “오스카(아카데미상)와 상관없이 영화를 만들고 있다. 영화는 결국 이야기가 중심이다. 영화계에(시네마적으로) 임팩트 가져올지 시간이 흘러도 변하지 않는 이야기를 남기고 싶다. 친구들과 영화 이야기하길 좋아하는데 이번 영화가 그런 주제를 지닌 영화가 되길 바란다”고 했다. 그러면서 “기상천외하고 파격적인 캐릭터 뒤에 있는 우리 인간의 본성을 보셨으면 좋겠다. 영화를 보고 우리 자신을 돌아보게 될 것”이라고 장담했다. 특히 영화 속 “유 아 프리덤! 뱅뱅뱅!”이라는 대사가 나오는 10분짜리 모놀로그(독백)는 영화의 백미로 꼽힌다. 이와 관련한 준비 과정도 상세하게 소개했다. “이런 캐릭터 연기하려면 역량이 많이 필요합니다. 저의 경우 끊임없이 연습하면서 익힙니다. 캐릭터의 신체적인 특징을 공부하고, 이 몸속에 빛과 카메라 각도 등을 모두 인식하고 연기합니다. 말하자면 재즈를 연주 하듯, 비트와 리듬을 다 알고 연기를 해야 합니다. 그래서 트레일러 세트장에서 아예 취식했습니다. 최고로 연기할 수 있도록 노력합니다. 그 결과 3~4번 테이크를 했는데요, 한 번 더 하고 싶었는데 이냐리투 감독이 꽉 안아주며 ‘다 나왔다’고 하더군요. 원래 4일 정도 촬영 예정이었는데 하루 만에 했습니다. 정말 특별한 경험이었습니다.” ‘버드맨’(2015), ‘레버넌트: 죽음에서 돌아온 자’(2016)를 통해 인간의 욕망과 모순을 집요하게 파고들어 온 이냐리투 감독과의 작업에 대해서도 엄지를 치켜들었다. 애초 이냐리투 감독과 이날 함께 방한하기로 했지만, 사정이 생겨 크루즈만 오게 됐다. 그는 “2019년 매버릭 첫 촬영에 들어갔을 때 연락이 와서 그의 사무실까지 오토바이를 타고 방문해 2시간 동안 이야기했다”면서 “이냐리투 감독의 영화는 영화적인 관점, 모든 층위, 모든 면에서 그야말로 ‘어나더 레벨’”이라며 “스티븐 스필버그, 마틴 스콜세지 같은 감독과 같은 레벨의 감독”이라고 극찬했다. 그러면서 “같이 일한 건 영광이었고 아름다운 일이었다”고 덧붙였다. 한국에 올 때마다 “영화 만들며 세계여행 하는 게 내 꿈”이라고 했던 크루즈는 이날도 자신의 꿈 이야기를 강조하기도 했다. “평생 영화를 봤고, 다양한 영화 보면서 현장에서 얻은 바가 많다. 4~5년 후 개봉 영화 라인업 준비 과정에서 많은 것을 여전히 느낀다”면서 “영화 스킬에 대해 공부를 계속하고 제가 아는 거 알려드리고 싶다. 긍정적 영향력을 앞으로 발휘하고 싶다”고 했다. 크루즈는 새 영화를 개봉할 때마다 한국을 매번 찾고 있다. 이번이 13번째 방문이다. 이날 “사랑합니다. 날씨가 너무 좋다. 이런 날 한국에 와서 너무 좋다”고 인사를 건넨 그는 간담회 중간중간 한국어로 “감사합니다”를 연발하고, 질문한 기자를 일어서서 찾는 등 애정을 보였다. 그가 “앞으로도 30년 동안 오고 싶다”고 밝히자 사회자가 “약속하신 거다”라고 맞받았다. 크루즈는 “불러만 주시면 꼭 약속을 지키겠다”고 활짝 웃었다.

배우 고현정이 50대의 나이라고는 믿기 어려울 만큼 독보적인 동안 미모와 청순한 분위기를 뽐내 대중의 이목을 집중시켰다. 지난달 30일 고현정은 자신의 인스타그램에 근황이 담긴 여러 장의 사진을 게재했다. 공개된 사진 속에서 그는 자연스럽게 늘어뜨린 긴 생머리 스타일로 특유의 청순하면서도 우아한 매력을 발산했다. 1971년생으로 올해 55세를 맞이한 그는 세월을 역행하는 방부제 미모로 연예계 대표 동안 배우로 꼽힌다. 그는 붕어빵, 음료 등을 섭취하며 카메라를 향해 장난기 어린 표정을 지어 보이며 사랑스러운 매력을 뽐냈다. 또한 감각적이면서도 세련된 가을 패션과 더불어 나이를 가늠할 수 없는 동안 비주얼을 자랑해 감탄을 자아냈다. 한편, 고현정은 지난해 드라마 ‘사마귀:살인자의 외출’에 출연해 강렬한 연기 변신을 선보이며 호평을 받았다. 최근에는 소셜미디어(SNS)와 유튜브 채널 등을 통해 일상을 공개하며 팬들과 활발한 소통을 이어가고 있다.

가을 영산강이 닷새간 문화와 공연, 미식과 정원이 어우러지는 축제 무대로 변신한다. ‘2026 나주영산강축제’가 오는 7일부터 11일까지 영산강정원 일원에서 열린다. 나주의 역사와 문화, 생태와 미식, 정원을 공연과 체험으로 엮어 가족 단위 관람객이 머물며 즐기는 체류형 축제로 꾸민다. 첫날인 7일에는 고려 태조 왕건과 나주 출신 장화황후의 이야기를 재해석한 창작 뮤지컬 ‘왕건과 장화황후’가 개막 무대에 오른다. 이어 드론 라이트쇼와 불꽃쇼, 가수 박지현과 뮤지컬 배우 홍지민의 축하 공연이 펼쳐진다. 8일에는 ‘영산강 유랑 문화싸롱’과 나주시립합창단 공연에 이어 조권·마이클 리·아이비가 출연하는 ‘뮤지컬 드라마틱쇼’가 관객을 맞는다. 9일은 역사와 젊음이 만나는 날이다. 조선 시대 나주목사의 부임 행차를 재현한 대규모 퍼레이드가 처음 선보인다. 나주목사와 목사 부인의 가마를 비롯해 기마대·취타대·의장호위대 등이 참여하고 읍면동 시민 100여명이 합류해 약 300명 규모의 행렬을 만든다. 10일에는 가족과 미식이 중심이다. ‘핑크퐁 싱어롱쇼’와 안유성 대한민국 조리명장의 미식 체험, 영산강 전국가요제가 마련된다. 마지막 날인 11일에는 댄스 경연, 현대무용극 ‘댕기머리’에 이어 성리·김연자가 출연하는 폐막 공연 ‘강변연가’가 펼쳐진다. 폐막 불꽃쇼와 함께 닷새간의 축제를 마무리한다. 윤병태 나주시장은 “개막부터 폐막까지 매일 새로운 공연과 이야기를 만날 수 있도록 프로그램을 촘촘하게 구성했다”며 “영산강의 가을 풍경 속에서 나주의 역사와 문화, 천연 염색과 미식, 정원을 함께 경험하는 축제가 될 것”이라고 말했다.

그룹 ‘소녀시대’ 출신 배우 임윤아가 가을을 맞아 단발머리로 변신했다. 임윤아는 최근 한 이탈리아 명품 브랜드의 공식 일정으로 밀라노에서 열린 2027 S/S 컬렉션 쇼에 참석했다. 패션위크 일정을 소화하기 위해 지난 22일 출국한 그는 현지에서의 다채로운 일상을 소셜미디어(SNS)를 통해 공유하며 글로벌 팬들과 소통하고 있다. 공개된 사진 속 임윤아는 가을 감성이 물씬 풍기는 브라운 컬러의 재킷과 롱스커트 셋업을 완벽하게 소화해 시선을 사로잡았다. 특히 자연스럽게 C컬로 뻗친 단발머리 스타일링에 선글라스를 머리 위로 얹어 트렌디하면서도 발랄한 매력을 더했다. 여기에 젤라또를 들고 장난스러운 표정을 짓거나 밀라노의 랜드마크인 두오모 대성당을 배경으로 화보 같은 사진을 남기며 사랑스러운 매력을 자랑했다. 또 다른 사진에서는 블랙 재킷에 머리를 깔끔하게 묶고 미니백과 스트라이프 니트를 매치해 앞선 스타일링과는 또 다른 단아하고 시크한 매력을 뽐내기도 했다. 한편 임윤아는 오는 2027년 첫 방송되는 tvN 새 드라마 ‘언내추럴(가제)’ 출연을 확정 지으며 연기 행보를 이어갈 예정이다.