‘삼천갑자 동방삭’을 모르는 사람은 없다. 갑자(甲子)는 육십갑자의 첫 번째 조합이지만, 그렇게 시작하는 60년을 뜻하기도 한다. 그러니 동방삭은 삼천갑자, 곧 18만년이나 살았다. 중국의 동방삭은 박학다식하고 언변이 뛰어난 것으로 사마천의 ‘사기’에 적힌 실존인물이었다. 그런데 전설 속의 동방삭은 3000년에 한 차례 열린다는 서왕모의 복숭아를 훔쳐 먹고 장수한 사람으로 등장한다. 도교에서 서왕모는 불로장생을 관장하는 최고 여신이다. 동방삭 이야기는 한반도에서 저승사자 설화로 탈바꿈한다. 동방삭은 자신이 일찍 죽을 운명이라는 것을 알게 되자 저승사자에게 밥과 신발, 노잣돈을 준다. 동방삭의 후의에 마음이 움직인 저승사자는 수명 장부를 고쳐 주었다. ‘삼십’(三十)이라 적힌 장부에 한 획을 더하니 ‘삼천’(三千)이 됐다는 것이다. 제주도의 서사무가 ‘맹감본풀이’와 비슷하다. 가난한 소사만은 들판에서 해골을 발견한다. 집으로 옮겨와 정성껏 모시자 사냥이 잘 되어 큰 부자가 됐다. 어느 날 해골 주인이 꿈에 나타나 저승사자가 곧 데리러 올 것이라고 알려 준다. 크게 대접받은 사자들은 저승으로 돌아가 역시 수명 장부에 획을 하나 그었다. 지금 서울 성북동 간송미술관에서는 ‘상서(箱書), 컬렉션을 읽다’ 특별전이 열리고 있다. 상서란 간송 전형필이 중요한 컬렉션을 넣어 보관하던 오동나무 상자에 당대 최고 감식안을 가진 전문가들이 적어 놓은 유물의 이름과 가치를 말한다. 단원 김홍도의 ‘낭원투도’(閬苑偸桃)도 출품작의 하나다. 훔친 복숭아를 들고 있는 동방삭을 그렸다. 낭원은 서왕모가 산다는 곤륜산의 정원, 투도는 복숭아를 훔친다는 뜻이다. 역대 서화가를 총정리한 ‘근역서화징’을 남긴 위창 오세창은 상자에 ‘단원 인물화의 보기 드문 걸작’이라고 적었다. 위창은 3·1 운동 당시 민족대표 33인의 한 사람으로 서울신문 초대 사장을 지내기도 했다. 상자가 있어 그림의 가치는 더 높아졌다. 서동철 논설위원

지난해 여름 멕시코에 부임한 뒤 가장 인상 깊었던 것은 한국문화를 즐기는 사람들의 에너지였다. K팝이 흘러나오면 자연스럽게 춤을 추고 드라마에서 본 음식을 직접 만들어 먹어 보고 한국어를 배우고 “K뷰티가 최고”라며 한국 화장품을 친구들에게 권한다. 한국문화 감상에 그치지 않고 삶 속으로 가져와 자신들의 방식으로 다시 즐기는 것이다. 올해 K팝 커버댄스 페스티벌에는 역대 가장 많은 팀이 참가해 뜨거운 열기를 보여 줬다. 지난 6월 북중미 월드컵에서는 한국의 조별리그 세 경기가 모두 멕시코에서 열렸다. 이를 계기로 마련한 문화프로그램 ‘빛으로 잇다’(미디어파사드), ‘시선으로 잇다’(전시), ‘리듬으로 잇다’(공연)에도 많은 시민이 함께했다. 8월 열린 현대무용단 리케이댄스 공연 역시 객석을 가득 채웠다. K팝처럼 친숙한 장르뿐 아니라 전시와 무용, 문화유산에까지 적극 반응하는 관객들을 보면서 멕시코에서 K컬처의 저변이 생각보다 훨씬 넓고 깊어지고 있음을 실감한다. 변화는 단지 관객이 많아졌다는 데 있지 않다. 이제는 한국문화를 일방적으로 소개하는 자리를 넘어 멕시코의 문화기관과 대학, 예술가들이 함께 프로그램을 만들고 새로운 협력을 제안해 오는 일이 점점 자연스러워지고 있다. 공연은 현지 전문 예술기관과 함께 만들고, 영화와 전시는 대학과 창작자들의 참여 속에서 확장된다. 한국문화원은 ‘한국을 보여 주는 곳’에서 한국과 멕시코의 사람과 기관을 잇는 곳으로 조금씩 역할을 넓혀 가고 있다. 그런 의미에서 지난달 이재명 대통령의 국빈 방문은 더욱 뜻깊었다. 양국 정상은 멕시코 국민들이 K컬처를 보다 가까이에서 경험할 수 있도록 관련 문화 인프라를 구축하는 방안을 논의하고 협의를 이어 가기로 했다. 지금 멕시코에서 일고 있는 뜨거운 문화적 관심을 일회성 행사로 끝내지 않고 사람들이 꾸준히 만나고 배우고 교류하는 기반으로 키워 갈 수 있는 계기가 마련된 것이다. 앞으로 논의될 K컬처 거점은 단순히 우리 문화를 소개하는 공간에 머물러선 안 된다. 한국의 예술가와 멕시코의 창작자가 만나고 공연과 전시뿐 아니라 교육과 창작, 문화 향유와 산업이 이어지는 ‘살아 있는 플랫폼’이 되어야 한다. 한국문화원은 그 과정에서 양국의 사람과 사람, 기관과 기관 그리고 산업과 산업을 잇는 연결 창구가 될 수 있을 것이다. 동시에 잊지 말아야 할 것이 있다. 한국문화를 열린 마음으로 받아들이는 멕시코가 미술, 영화, 건축, 문화유산 등에서 깊은 뿌리를 지닌 문화강국이라는 점이다. 앞으로 한·멕 문화교류는 한국문화를 얼마나 많이 알렸는가를 넘어 서로의 문화를 얼마나 이해하고 즐기며 함께 새로운 것을 만들어 갈 수 있는가가 중요해질 것이다. ‘문화 수용성’에서 ‘문화 상호교류성’으로 나아가야 한다는 이야기다. 서로의 문화를 좋아하는 데서 한 걸음 더 나아가 서로를 이해하고 함께 만들어 가는 것. 그것이 앞으로 멕시코에서 우리가 만들어 가야 할 다음 단계의 K컬처다. 민수이 주멕시코 한국문화원 원장

대상에 애정 담아 색채 쌓아 올려자연과 생명의 본질 화폭에 남겨관심 못 받던 풍경화 매력 재발견연대별 조망, 미완성 유작 첫 공개 “자연이 보여주는 어느 순간의 색이 아니라, 본질적인 색깔을 갖고 싶다.” ‘색채의 대가’로 불린 임직순(1921~ 1996) 화백은 평생 여성과 꽃, 산과 바다를 그리며 색을 탐구했다. 그는 빛에 따라 시시각각 변하는 색의 재현을 넘어, 결코 변하지 않는 ‘영원의 색’에 가닿고자 했다. 화업 내내 색채에 대한 치열한 구도를 이어간 그의 1960~1990년대 작품을 연대기별로 조망하는 전시가 가을과 함께 찾아왔다. 서울 종로구 석파정 서울미술관은 임직순 작고 30주기를 맞아 그의 생애와 예술 세계를 돌아보는 ‘내면의 세계를 그리고 싶다’ 전을 개최한다. 한국 구상회화를 대표하는 임직순은 일본에서 유화를 공부한 뒤 1957년 대한민국미술전람회(국전)에서 대통령상을 수상하며 화단에 이름을 알렸다. 이후 25회에 이르는 개인전을 열며 꾸준히 새로운 작품을 세상에 선보였다. 충북 괴산군 출신인 그는 1961년 조선대 교수로 부임하며 전남광주에 정착해 호남을 대표하는 화가로 자리매김했다. 1973년에는 개인전을 위해 1년간 프랑스 파리에 머물기도 했다. 이번 전시에서는 당시 파리 전시의 포스터를 비롯해 거리에서 스케치한 풍경과 판화, 전시 대표작이었던 ‘사념’ 등을 만날 수 있다. 그에게는 늘 ‘꽃과 여인의 화가’라는 수식어가 따른다. 꽃과 함께 의자에 비스듬히 앉은 여인의 초상을 유독 많이 그렸기 때문이다. 그러나 이번 전시는 이 별칭 너머, 그의 작품 세계를 지탱하는 또 다른 축인 ‘풍경화’에 집중한다. 김현주 전시기획팀장은 “임직순은 대상에 애정을 듬뿍 담아 화면을 구성하고 색채를 쌓아 올리는 데 탁월한 작가”라며 “그의 예술이 점차 잊히는 것에 대한 안타까움, 그리고 관람객이 전통적인 소재에서 오히려 더 깊은 공감과 감동을 얻을 수 있다는 점에서 이번 전시를 기획했다”고 설명했다. 이어 “여인 좌상과 꽃 정물에 가려져 상대적으로 조명받지 못했던 풍경화의 매력을 재발견하는 자리가 될 것”이라고 덧붙였다. 그의 작품 세계는 시간의 흐름과 함께 점진적으로 무르익었다. 1960년대 광주에 정착한 그는 남도의 풍경과 무등산을 마주하며 시선을 자연으로 넓혔고, 특유의 따뜻한 정서와 생명력을 화폭에 담아냈다. 1970년대 파리 체류 시기에는 인상주의를 접하며 대상을 향한 시선이 한층 깊어졌다. 단순히 풍경을 모사하는 것을 넘어 대상과 마주하며 느낀 내면의 감정과 본질을 화면에 응축하고자 했다. 작업이 가장 왕성했던 1980년대에는 자연 소재의 범위를 넓히는 한편, 기존 모티프였던 여인과 꽃 역시 색과 선, 붓질이 빚어내는 조형적 조화의 관점에서 더욱 깊이 파고들었다. 1988년부터 이어진 신장병 투병 속에서도 붓을 놓지 않았던 그는 1990년대에 이르러 대상의 형태와 설명적 요소를 과감히 덜어내고 자연과 생명의 본질을 화폭에 남겼다. 전시장 입구는 작가가 생전 사용했던 가구와 소품들로 꾸며져 실제 작업실에 들어선 듯한 느낌을 준다. 인물 좌상을 그릴 때 애용했던 라탄 안락의자의 실물도 만날 수 있다. “화가란 하루 100장의 스케치를 해야 한다”는 입버릇을 실천했던 작가답게, 전시장 곳곳에서는 그가 남긴 방대한 스케치 흔적도 확인할 수 있다. 특히 전시 말미에 걸린 노란 바탕의 ‘소나무가 있는 풍경’을 완성하기 위해, 1980년대 후반부터 작고 직전인 1996년까지 두 그루의 소나무를 반복해서 그린 스케치는 깊은 여운을 남긴다. 전시의 마지막은 최초 공개되는 미완성 유작이 관람객을 배웅한다. 전시는 내년 2월 14일까지.

부산시가 퐁피두 센터 분관 건립, 부산오페라하우스 개관 기념 라 스칼라 극장 초청 오페라 공연 사업을 모두 중단하기로 했다. 전임 박형준 시장의 추진 사업을 뒤집는 결정으로, 재정 지속성과 행정 책임성 면에서 불가피한 결론이라는 설명이다. 전재수 부산시장은 14일 부산시청에서 기자회견을 열고 “3개월간 시민 숙의에서 나온 의견과 사업 여건을 종합한 결과 퐁피두 센터 건립, 라 스칼라 초청 공연을 추진하지 않기로 했다”고 밝혔다. 퐁피두 센터 부산 분관 건립 사업은 약 1100억원을 들여 남구 이기대공원에 1만 5000㎡ 규모 미술관을 짓고 센터 소장 작품을 활용한 전시 등을 하는 내용이다. 라 스칼라 초청은 부산오페라하우스 개관을 기념해 수준 높은 공연을 선보이고 제작 노하우를 흡수하는 목표로 추진됐으며 예산은 약 100억원이었다. 두 사업 모두 지역 문화 기반과 예술 향유 기회를 넓힌다는 기대가 있는가 하면 예산 투입이 과도하고 지역 예술계를 소외시킨다는 반대 의견도 있었다. 검토 결과 시는 국가지질공원인 이기대에 영구 시설물을 짓는 것은 환경적 대가가 크다고 판단했다. 또 건립비와 별도로 매년 운영비 125억원이 든다는 사업계획 용역 결과를 신뢰하기 어렵고 시 재정으로 감당하기 어렵다고 봤다. 센터와 지역 예술계의 동반성장 계획도 부족하다고 판단했다. 대신 시는 시립미술관, 현대미술관의 전시·연구·소장 역량을 높이고 북항에 3000㎡ 규모 전시 공간이 있는 복합문화공간을 전액 국비로 조성하기로 했다. 라 스칼라 공연은 시 재정 부담을 최소화할 여건이 마련되지 않아 중단하기로 했다. 사업비 중 40~50%를 기업 기부·협찬으로 충당할 계획이었으나 예산 편성 시점까지 확약 규모가 이에 미치지 못했다는 게 시의 설명이다. 지역 예술인 참여와 교육, 인재 양성 방안이 충분치 못하다는 점도 고려됐다. 시는 중동 전쟁에 따른 자재 반입 지연 등으로 내년 9월 예정인 오페라하우스 개관도 2028년으로 연기했다. 개관 이후 운영 체계가 안정되면 세계적 공연 추진을 재검토하기로 했다. 전 시장은 “이번 숙의는 부산의 문화가 나아갈 방향을 시민과 함께 찾는 과정이었다”며 “결론에 아쉬움을 느끼는 분들의 기대와 제안도 앞으로의 정책에 소중히 담겠다”고 밝혔다.

부산시가 ‘퐁피두 센터’ 부산 분관 건립, 부산오페라하우스 개관 기념 ‘라 스칼라’ 극장 초청 오페라 공연을 모두 중단하기로 했다. 전재수 부산시장은 14일 부산시청에서 기자회견을 열고 “3개월간 시민 숙의에서 나온 의견과 사업 여건을 종합한 결과 퐁피두 센터 건립, 라 스칼라 초청 공연을 추진하지 않기로 했다”고 밝혔다. 퐁피두 센터 부산 분관 건립 사업은 약 1100억원을 들여 남구 이기대공원에 1만5000㎡ 규모 미술관을 짓고, 퐁피두 센터가 소장한 작품을 활용한 전시 등을 하는 것이다. 라 스칼라 초청은 부산오페라하우스 개관을 기념해 수준 높은 공연을 선보이고, 제작 노하우를 흡수하는 목표로 추진됐으며 예산은 약 100억원이었다. 두 사업 모두 지역 문화 기반과 예술 향유 기회를 확대한다는 기대가 있는가 하면 예산 투입이 과도하고 지역 예술계를 소외시킨다는 반대 의견도 있었다. 검토 결과 시는 국가지질공원인 이기대에 영구 시설물인 퐁피두 센터를 짓는 것은 이득보다 대가가 크다고 판단했다. 또 건립비와 별도로 매년 운영비 125억원이 든다는 사업계획 용역 결과를 신뢰하기 어렵고, 시 재정으로 장기간 감당하기 어렵다고 봤다. 센터와 지역 예술계의 동반성장 계획도 부족하다고 판단했다. 시는 대신 시립미술관, 현대미술관의 전시·연구·소장 역량을 높이고, 북항에 전액 국비로 3000㎡ 규모 전시 공간이 있는 복합문화공간을 조성해 다양한 문화 행사를 열기로 했다. 라 스칼라 공연은 시 재정 부담을 최소화할 여건이 마련되지 않아 중단하기로 했다. 사업비 중 40~50%를 기업 기부·협찬으로 충당할 계획이었지만, 예산 편성 등 준비를 본격화해야 할 시점까지 확약 규모가 이에 미치지 못했다는 게 시의 설명이다. 큰 비용을 들이는 공연이지만, 지역 예술인 참여와 교육, 인재 양성으로 이어갈 방안이 충분치 못하다는 점도 고려됐다. 시는 중동 전쟁 여파에 따른 자재 반입 지연 등으로 내년 9월 예정이던 오페라하우스 개관을 2028년으로 연기했다. 개관 이후 운영 체계가 안정화되면 라 스칼라 등 세계적 공연 추진을 재검토하기로 했다. 전 시장은 “이번 숙의는 부산의 문화가 나아갈 방향을 시민과 함께 찾는 과정이었다. 이번 결론에 아쉬움을 느끼는 분들의 기대와 제안도 앞으로의 정책에 소중히 담겠다”라고 밝혔다.

13일 7%대 급락한 삼성전자가 14일에도 반등에 실패하면서 개인 투자자들의 불안감이 커지고 있다. 주가가 27만원에서 23만원으로 주저앉는 동안 개인 투자자들이 순매수에 나섰지만, 외국인의 ‘매도 폭탄’에 주가는 좀처럼 반등하지 못하고 있다. 이날 유가증권시장에서 삼성전자는 전 거래일 종가와 같은 23만 2000원에 거래를 마쳤다. 전날 급락에 따른 반발 매수세가 유입되며 장 초반 4.09% 오른 24만 1000원까지 급등했으나, 상승분을 모두 반납하고 3시를 기점으로 하락 전환하기도 했다. 미 뉴욕증시에서 이어지는 반도체주 약세가 삼성전자의 발목을 잡았다. 간밤 미 뉴욕증시에서 마이크론 테크놀로지가 3.7%, SK하이닉스 미국 주식예탁증서(ADR)가 3.2% 하락하는 등 반도체주들이 밀리며 필라델피아 반도체지수는 0.2% 하락했다. 이날 낙폭은 크지 않았지만, 7월 이후 2개월여 만에 5거래일 연속 하락한 것이 반도체주에 대한 불안감을 증폭시켰다. 자사주 매입이 마무리된 상황에서 원화 강세 속에 외국인마저 ‘팔자’에 나서자 수급을 뒷받침할 주체가 없다는 점도 삼성전자에 하방 압력으로 작용하고 있다. 한국거래소에 따르면 외국인은 지난달 28일 이후 이날까지 11거래일 연속 순매도했으며, 순매도액은 총 6조 2920억원에 달한다. 같은 기간 주요 수급주체는 개인으로, 5조 5800억원을 사들였다. 개인은 삼성전자의 3분기 잠정실적 발표일인 8일을 전후해 순매수를 이어갔으며, 삼성전자가 7%대 급등한 데 이어 제자리걸음을 한 이날까지 2거래일 동안 추가로 1조 320억원을 더 사들였다. 투자자들은 이재용 삼성전자 회장이 모친인 홍라희 리움미술관 명예관장의 삼성전자 지분을 취득한다는 점에 기대를 걸고 있다. 앞서 삼성전자는 전날 공시를 통해 이 회장이 지난 12일 홍 명예관장으로부터 삼성전자 보통주 766만 7100주를 장외매수했다고 밝혔다. 주당 취득가는 25만 500원, 총 거래금액은 1조 9206억 8550만원이다. 이와 별도로 홍 명예관장은 다음 달 12일 이 회장에게 삼성전자 보통주 1115만 8000주를 증여할 예정이다. 이날 종가로 계산하면 약 2조 5887억원 규모다. 통상 주식 시장에서 대주주의 주식 증여는 이후의 주가 상승 가능성으로 해석된다. 주가가 낮을 때 주식을 증여해야 세 부담을 줄일 수 있기 때문이다. 증권가에서는 11거래일 동안 이어온 외국인의 투매 양상이 이날 다소 진정됐다는 점에 주목했다. 전날 외국인은 삼성전자를 1조 3880억원 팔았지만 이날 순매도액은 1830억원으로 크게 줄었다. 강진혁 신한투자증권 선임연구원은 “유가증권시장에서 하루 1~2조원대 순매도하던 외국인의 매도세가 이날 진정됐다”면서 “7월에 이은 두 번째 바닥 다지기 테스트 국면으로 보인다”고 분석했다. 이재원 유안타증권 연구원은 “이날 종가 기준 삼성전자의 12개월 선행 PBR(주가순자산비율)은 1.48배로, 올해 최고점 대비 45% 하락해 연중 최저권에 진입했다”면서 “반도체의 중장기 이익 전망이 유지되는 상황으로, 외국인의 매도 강도가 둔화되는 것에 주목할 필요가 있다”고 조언했다.

●잠든 목동과 이상한 슬픔 서양 미술에서 잠든 사람은 낯설지 않은 소재다. 하지만 헨리 푸젤리(1741~1825)의 ‘아침 어스름 속의 고독’을 마주하면 평범한 잠과는 다른 기운이 느껴진다. 어둠이 완전히 물러나지 않은 새벽, 한 남성이 깊은 잠에 빠져 있고 곁에는 개가 자리한다. 남성은 주변 세계와 단절된 듯 고요하다. 화면에는 사건을 설명하는 인물도, 이야기를 이끌어 가는 극적인 행동도 없다. 그런데도 그림에는 설명하기 어려운 슬픔과 묘한 긴장감이 감돈다. 제목인 ‘아침 어스름 속의 고독’은 작품의 분위기를 나타낸다. 아침이 밝아 오지만 어둠은 아직 남아 있고, 잠든 남성과 곁을 지키는 개는 미동조차 없다. 슬픔을 직접 드러내는 인물도, 비극을 암시하는 극적인 사건도 없지만 관람자는 이 장면에서 불안과 상실의 기운을 느낀다. 고독은 단순히 혼자 있다는 사실만을 뜻하지 않는다. ●문학에서 태어난 고독 영국에서 활동한 푸젤리의 그림을 이해하는 열쇠는 영국 문학에 있다. 스위스 취리히에서 태어난 그는 신학을 공부하고 목회와 번역에 종사하다가 1764년 영국으로 건너갔다. 이후 문학과 신화, 인간의 공포와 상상력을 독창적인 이미지로 표현하며 명성을 얻었다. 그의 작품은 눈에 보이는 현실을 재현하는 데 그치지 않고 인간의 내면에 자리한 불안과 환상의 세계를 탐색한다. 이 작품은 존 밀턴의 시 ‘리시다스’와 연결해 해석되기도 한다. 이 시는 밀턴의 친구가 배가 난파되어 사망한 일을 계기로 탄생했다. 밀턴은 친구를 목동 리시다스로 바꾸어, 목가적인 자연을 배경으로 젊은이의 죽음, 슬픔과 상실, 삶의 덧없음을 노래했다. 푸젤리의 잠든 목동 역시 이러한 문학적 배경 속에서 바라볼 수 있다. 다만 그림은 시의 비극을 그대로 재현하지 않는다. 배의 난파 장면이나 죽음의 순간 대신 잠든 인물과 희미한 아침 빛을 내세워, 삶과 죽음의 경계에 놓인 듯한 모호한 분위기를 만들어 냈다. 인물이 잠에서 깨어날지, 아니면 영영 눈을 뜨지 못할지 그림은 끝내 알려 주지 않는다. ●잠과 깨어남 사이 아침의 희미한 빛은 밤의 어둠을 밀어내지만, 인물의 내면까지 밝혀 주지는 못한다. 푸젤리는 극적인 사건이나 기괴한 형상 없이도 익숙한 풍경을 낯설게 바꾸며 인간의 내면에 자리한 불안과 고독을 드러낸다. 밤과 낮이 교차하는 시간은 잠과 깨어남, 무의식과 의식이 맞닿는 경계이기도 하다. 그러나 이 그림에서는 그 경계가 선명하지 않다. 잠든 남성은 평화롭게 쉬는 사람처럼 보이면서도 어딘가 돌아올 수 없는 세계에 머무는 듯하다. 아무 일도 일어나지 않는 순간에도 인간의 내면은 이토록 낯설고 불안한 순간이 될 수 있다. 새벽은 조금씩 밝아 오는데, 잠든 남자의 슬픔은 여전히 그 자리에 머물러 있기 때문이다.

강진군 청자촌에 있는 공립박물관 한국민화뮤지엄이 KB금융그룹의 ‘전국 박물관·미술관 무료관람 프로젝트’에서 2026년 하반기 전국 1위를 차지했다. KB금융그룹이 지난 11일 발표한 ‘2026년도 하반기 인기 박물관·미술관’ 집계에 따르면 한국민화뮤지엄은 지난 7월부터 지난 6일까지 전국 72개 참여 박물관·미술관 가운데 가장 많은 관람객이 방문한 기관으로 선정됐다. 특히 한국민화뮤지엄은 올해 상반기에도 전국 공립 박물관·미술관을 대상으로 진행된 KB 무료관람 프로젝트에서 전국 2위를 기록했다. 상반기 2위에 이어 하반기 1위에 오르며 꾸준한 관람객 유치 성과와 콘텐츠 경쟁력을 입증했다. 지역 공립박물관이 수도권을 비롯한 전국 주요 박물관·미술관과 경쟁해 연이어 최상위권에 오른 점에서도 의미가 크다. 민화를 중심으로 한 차별화된 전시와 가족 단위 관람객이 함께 즐길 수 있는 교육·체험 프로그램이 관람객의 지속적인 방문으로 이어진 것으로 풀이된다. 현재 한국민화뮤지엄에서는 상설 전시와 함께 다양한 특별전이 열리고 있어 관람객들에게 더욱 풍성한 볼거리를 제공하고 있다. 2층 갤러리코어에서는 안미현 작가 초청전 ‘꽃 사이 숨은 이야기’가 오는 12월 31일까지 진행된다. 이번 전시에서는 꽃과 자연, 새와 나비, 동물 등을 소재로 한 신작 16점을 선보인다. 전통 민화의 상징성과 현대적인 감각이 어우러진 작품을 통해 작가만의 독창적인 작품세계를 만나볼 수 있다. 이와 함께 ‘제12회 대한민국민화대전 수상작 특별전’도 관람할 수 있다. 대한민국민화대전은 한국민화뮤지엄이 2015년 개관과 함께 시작한 전국 규모의 민화 공모전이다. 특별전에서는 주요 수상작을 통해 현대민화의 새로운 흐름과 작가들의 다채로운 표현 방식을 살펴볼 수 있다. 한국민화뮤지엄은 조선시대 전통 민화부터 현대민화까지 아우르는 전시를 비롯해 민화 그리기와 다양한 체험 프로그램을 운영하고 있다. 현대민화 작가 발굴과 국내외 교류 등 민화의 대중화와 문화적 가치 확산을 위한 사업을 지속적으로 추진하고 있다. 오슬기 한국민화뮤지엄 관장은 “하반기 전국 1위라는 성과를 통해 한국민화뮤지엄의 콘텐츠 경쟁력을 다시 한번 확인할 수 있었다”며 “무엇보다 민화가 특정 세대만을 위한 전통문화가 아니라 어린이부터 성인까지 누구나 즐길 수 있는 문화 콘텐츠라는 점을 관람객들이 직접 보여주신 결과라고 생각한다”고 말했다. 이어 “전국의 더 많은 관람객이 강진을 찾아 민화의 매력을 경험할 수 있도록 전시와 교육 콘텐츠를 지속적으로 확대해 나가겠다”고 덧붙혔다. 한국민화뮤지엄의 공식 아트숍 율아트는 10월 14일부터 18일까지 미국 뉴욕 맨해튼에서 열리는 꿈에 참가해 다양한 민화 굿즈 약 30종을 미국 소비자들에게 선보인다.

서울 중랑구는 환경교육센터가 세계 식량의 날을 맞아 17일 능산공원에서 ‘중랑; 에코 페스티벌’을 개최한다고 14일 밝혔다. 폐기물·수리·새활용·자원 순환을 주제로 다양한 강연과 체험을 즐기는 환경 축제다. 어렵게 배우는 환경 교육에서 벗어나 가족과 함께 보고, 듣고, 만들고, 놀면서 자연스럽게 환경 실천을 경험할 수 있도록 마련됐다. 먼저 ‘쓰레기책’ 저자이자 쓰레기센터 대표인 이동학 대표의 특별 강연 ‘왜 지구의 절반은 쓰레기로 뒤덮이는가?’가 진행된다. 세계 곳곳의 쓰레기 현장을 직접 다니며 마주한 사례를 통해 우리가 쓰레기통에 버린 뒤 미처 생각하지 못했던 쓰레기의 ‘그다음’을 살펴본다. 수리상점 곰솜의 북 토크 ‘오늘도 고쳤습니다’도 있다. 특히 천근성 작가의 ‘만물미술트럭’에서는 마음에 드는 물건을 고른 뒤 직접 그림으로 표현하고, 내가 그린 그림과 실제 물건을 맞바꿀 수 있다. 사용하지 않는 물건에 새로운 주인을 찾아주는 순환형 장터 ‘똘배마켓’도 운영한다. 새활용 체험으로 데모렌즈와 병뚜껑, 전시 개편 후 남은 커튼을 활용해 키링·모빌·가랜드를 만들 수 있다. 손수건 자연 염색과 곤충 호텔 만들기 등 가족이 함께 즐길 수 있는 다양한 체험 프로그램도 마련된다. 이 밖에도 환경 마술 쇼와 보드게임 ‘몰키’ 등 다양한 프로그램이 진행된다. 몰키는 사전 신청이 필요하며 나머지 프로그램은 행사 당일 현장에서 참여할 수 있다. 류경기 구청장은 “주민들이 가족과 함께 즐겁게 참여하며 자원 순환과 친환경 생활의 가치를 자연스럽게 경험하는 시간이 되길 바란다”고 말했다.

부산시가 ‘퐁피두 센터’ 부산 분관 건립, 부산오페라하우스 개관 기념 ‘라 스칼라’ 극장 초청 오페라 공연을 모두 중단하기로 했다. 전임 시장 때부터 찬반 논쟁이 이어졌던 이 사업들을 두고 시민 숙의를 진행한 결과다. 전재수 부산시장은 14일 부산시청에서 기자회견을 열고 퐁피두 센터 건립과 라 스칼라 초청 공연을 추진하지 않기로 했다고 밝혔다. 전 시장은 “전임 시장의 정책이라고 무조건 뒤집지 않고, 이미 시작된 일이기 때문에 그대로 받아들이지도 않겠다고 앞서 말씀드린 바 있다”며 “이번 결정은 시민과 지역 문화예술인, 전문가의 의견을 충분히 듣고 그 뜻에 따라 답을 찾은 것”이라고 밝혔다. 시는 두 사업 추진 여부를 검토하기 위해 3달간 숙의 과정을 거쳤다. 퐁피두 센터와 관련해서는 시의원 2명이 공동단장을 맡은 18명 규모 정책점검단이 논의를 거쳐 무기명 의견서를 제출했다. 라스칼라 공연은 4차례 운영자문단 회의, 시민토론회와 1000명 대상 여론조사 등을 거쳤다. 두 사업 모두 문화협력위원회 심의, 타운홀미팅을 통해 각계 의견을 수렴했다. 이 과정에서 퐁피두 센터와 관련해 8000만년 역사를 지닌 국가지질공원인 이기대 영구 시설물을 짓는 것은 편익 대비 대가가 크고, 퐁피두 측과의 계약에서 부산의 권리, 공공성을 충분히 확보하기 어렵다는 지적이 나왔다. 사업계획 수립 용역에서 센터 건립에 약 1100억원, 매년 운영에 125억원이 들 것으로 제시됐지만, 이 분석 결과를 신뢰하기 어려워 시 재정이 감당할 수 있는지 재검토해야 한다는 의견도 많았다. 센터가 들어서면 지역 작가에게 어떤 기회가 생기고, 시민 문화 향유에는 어떻게 기여하는지 구체적이지 않다는 지적도 이번 결정에 영향을 미쳤다. 시는 퐁피두 센터 건립을 철회하는 대신 시립미술관, 현대미술관의 전시·연구·소장 역량을 높이고, 해외 유수 미술관과의 교류를 확대하기로 했다. 또 북항에 전액 국비로 3000㎡ 규모 전시 공간이 있는 복합문화공간을 조성해 다양한 문화 행사를 열기로 했다. 라 스칼라 공연은 시 재정 부담을 최소화할 여건이 마련되지 않아 중단하는 게 낫다고 판단했다. 사업비 100억원 중 40~50%를 기업 기부·협찬으로 충당할 계획이었지만, 예산 편성 등 준비를 본격화해야 할 시점까지 확약 규모가 이에 미치지 못했다는 게 시의 설명이다. 큰 비용을 들이는 공연이지만, 지역 예술인 참여와 교육, 인재양성으로 이어갈 방안이 충분치 못하다는 점도 고려됐다. 시는 오페라하우스를 올해 말 준공하고 내년 한 해 동안 시설 안정성·성능 점검, 시범 공연 등을 거쳐 2028년 개관할 예정이다. 이후 운영 체계가 안정화되면 라 스칼라 등 세계적 수준의 초청 공연을 다시 검토하기로 했다. 전 시장은 “이번 숙의는 부산의 문화가 나아갈 방향을 시민과 함께 찾는 과정이었다. 이번 결론에 아쉬움을 느끼는 분들의 기대와 제안도 앞으로의 정책에 소중히 담겠다”라고 밝혔다.

수원특례시(시장 이재준)가 16일부터 18일까지 사흘간 화성행궁 우화관 일원과 수원시립미술관 옆 공원에서 도심 속 야외도서관을 연다. 운영 시간은 오후 1시부터 8시까지다. 2,000여 권의 열람용 도서가 비치된 ‘독서존’과 돗자리·빈백·캠핑의자 등을 배치해 책을 읽으며 휴식할 수 있다. 누구나 연주할 수 있는 ‘모두의 피아노’ 공간을 운영한다. 공연존에서는 16일 ‘제철행복’ 저자 김신지 작가의 북토크가 열리고 기타·타악기 공연, 버블매직과 버스킹, 솜사탕 퍼포먼스 등 문화 공연도 펼쳐진다. 체험·놀이존에서는 ▲책 열쇠고리·배지 만들기 ▲팔찌·컬러링 엽서 만들기 ▲팔달문·노리개·전통등·반려돌 만들기 ▲대형 윷놀이 ▲왕제기차기 ▲국궁놀이 등을 운영한다. 수원굿즈와 지역서점 부스 등이 참여하는 플리마켓도 열린다.

‘해오름동맹’ 도시인 울산시와 경북 포항시, 경주시가 행정 경계를 허물고 실질적인 단일 생활권 구축에 속도를 낸다. 울산시는 13일 시청에서 ‘해오름동맹 시민 체감형 협력사업 추진계획’을 발표하고 경제·산업, 도시 기반 시설, 문화·관광 등 3개 분야 12개 세부 과제를 가동한다고 밝혔다. 이번 협력은 경계 지역 주민들의 편익 증진에 초점을 맞췄다. 경제·산업 분야에서는 3개 도시 경계 지역에서 울산페이·포항사랑상품권·경주페이 등 지역화폐와 종량제 쓰레기봉투를 교차 사용할 수 있도록 하는 방안을 추진한다. 포항의 소재, 경주의 부품, 울산의 완제품으로 이어지는 산업 생태계를 살려 ‘공동 일자리 박람회’를 열고 우수 농축산물 직거래 장터도 상설화할 계획이다. 도시 기반 시설 교통망 확충도 협력한다. 공영주차장 할인 혜택을 3개 시 시민에게 상호 적용하고 단절된 자전거도로를 잇는 정비사업을 진행한다. 북울산·경주·포항·동대구를 잇는 동남권 초광역 전철망 구축을 국가철도망 계획에 반영시키고자 공조하는 한편, 상습 병목 구간인 울산 시계~경주 외동 간 국도 7호선 확장도 제6차 국도·국지도 건설계획에 반영되도록 공동 대응한다. 문화·관광 교류 역시 넓힌다. 주요 관광지 및 문화시설 관람료를 동일하게 할인하고 시립 도서관·미술관 프로그램을 교류한다. 청년 미혼 남녀의 정착을 돕는 만남 주선 사업을 3개 도시로 확대 운영하며 해파랑길 구간을 활용한 합동 걷기대회도 개최한다. 3개 도시는 이날 울산시청 대강당에서 ‘해오름동맹 10주년 기념행사’를 열고 향후 10년 청사진을 담은 미래 비전을 선포했다. 김상욱 울산시장은 “산업과 교통, 문화, 교육 등 시민 일상에서 변화를 체감하는 협력을 강화해 나가겠다”고 말했다.

엄지민 YTN 앵커가 스타 도슨트 정우철과 결혼한다. 엄지민 앵커는 12일 소셜미디어(SNS)에 “오는 18일에 결혼합니다”라고 결혼 소식을 알리며 웨딩 화보를 공개했다. 이어 “제가 뭘 하든 지지해 주는 사람을 만났다”라며 “이제 제 평생의 응원군이 생긴 것 같다”라고 결혼 소감을 전했다. 예비 신랑 정우철도 같은 날 SNS를 통해 엄 앵커와의 결혼 소식을 전하며 “이 직업을 선택하면서 현실적인 문제들로 결혼은 마음 접고 살아왔었는데, 늘 곁에서 응원해 주신 좋은 분들 덕분에 일도 잘 풀렸고, 그 과정에서 너무나 사랑하는 사람을 만나 인생의 새로운 출발선에 서게 됐다”라고 소감을 밝혔다. 이어 “이렇게 아름답고 생각이 깊은 반쪽을 만난 걸 보니 저는 참 복이 많은 사람인 것 같다”라며 “앞으로 펼쳐질 삶의 2막에서는 예술을, 그리고 한 사람을 더욱 깊이 이해하는 성숙한 사람으로 깊어지겠다”고 전했다. 마지막으로 “사랑하는 엄 앵커, 우리 행복하게 잘 살자”고 덧붙이며 애정을 표현했다. 1990년생인 엄지민은 2014년 미스코리아 강원 CJ헬로비전 출신이다. 경제방송과 보도전문채널 등을 거쳐 2021년 YTN에 입사했다. 한 살 연상인 정우철은 미술을 대중에게 쉽고 재미있게 전달하는 도슨트로 이름을 알렸다. JTBC ‘톡파원 25시’, tvN ‘유 퀴즈 온 더 블럭’ 등에 출연했으며 다양한 미술 관련 저서를 펴냈다.

이재용 삼성전자 회장이 홍라희 리움미술관 명예관장으로부터 2조 6000억원 상당의 삼성전자 지분을 증여받는다. 삼성전자는 홍 관장이 삼성전자 주식 1115만 8000주(0.17%)를 이 회장에게 증여한다고 13일 공시했다. 이날 삼성전자 종가를 기준으로 하면 증여 규모는 약 2조 6000억원 수준이다. 증여 계약은 지난 12일 체결됐다. 거래 예정일은 다음 달 12일이다. 현재 이 회장이 보유한 삼성전자 주식은 1억 521만 9053주로 지분율은 1.58%다. 이번 증여가 완료되면 이 회장 보유 주식은 1억 1637만 7053주로 지분율이 1.75%로 높아진다. 이날 공시에는 이 회장이 거래개시일 기준 직전 6개월 동안 삼성전자 보통주 766만7100주를 장외매수한 내역도 포함됐다.

천안예총 8개 단체 순수예술인 참여‘예술로 하나되다’, 시민과 함께 무용·문학·미술·음악·연극 등 충남 천안 지역에서 활동하는 순수예술인과 예술 동호인 2000여명이 시민과 소통하는 종합 예술을 선보인다. 한국예총 천안지회(지회장 현남주)는 천안시가 후원하는 제23회 ‘천안예술제’가 10월 16일부터 18일까지 신방공원 야외공연장과 천안시립문학관 등에서 개최된다고 13일 밝혔다. 예술제는 천안예총 산하단체인 국악·무용·문인·미술·음악·연극·연예·사진협회 등 8개 단체 순수예술인과 예술동호인이 함께 참여하는 천안의 최대 규모 예술축제다. 축제에 동참하는 순수 예술인과 동호인만 2000여명이다. 올해로 23회를 맞은 천안예술제는 17일 오후 2시 개막식을 시작으로 다양한 프로그램이 펼쳐진다. ‘예술로 하나되다’를 주제로 한 천안예술제의 주요 프로그램은 17일 △무용협회 ‘천안 전국 춤 경연대회’ △연극협회 ‘십분발광 연극제’ △예술동호인단체 ‘천차만별 콘서트’ △기획프로그램 ‘특별한 선물’을 진행한다. 18일에는 문인협회 ‘2026 시민애송시 낭송대회’와 국악협회 ‘우리소리, 우리 춤’, 연예협회 ‘2026 낭만 콘서트’, 음악협회 ‘가을, 영화를 노래하다’, 동호인 단체 “청춘밴드” 등이 열린다. 예술제에 앞서 16일 오후 5시 천안시립문학관에서 ‘천안예술포럼’이 마련된다. 17~18일까지는 미술협회 “깃발미술전, 아트프리마켓, 어린이 미술대회”와 사진작가협회 ‘아름다운 천안사진전 및 나도 사진작가’, 부대행사로 컬러헌팅 및 페이스페인팅 등 전시 및 체험행사도 진행된다. 천안예총 현남주 회장은 “문화 예술의 본질은 창작과 향유에 있는 만큼 예술제 본연의 의미를 살려 시민들에게 활력을 주는 예술 축제로 이어가겠다”고 강조했다.

글로벌 뷰티 기업 KISS Beauty Group(키스 뷰티 그룹)이 지난 10월 3일 미국 뉴욕 맨해튼에서 열린 2026 Korean Parade ＆ Festival에 메인 스폰서로 참여해 한국 문화와 한인사회의 위상을 알리는 데 힘을 보탰다. 1989년 뉴욕 플러싱에서 출발해 세계적인 뷰티 기업으로 성장한 KISS가 다시 뉴욕 한복판에서 한인사회와 함께 한국의 문화와 정체성을 알렸다는 점에서 이번 참여는 더욱 뜻깊었다. 특히 올해는 뉴욕시의회가 매년 10월 3일을 ‘Korean Cultural Awareness Day(한국 문화 인식의 날)’로 공식 지정해 의미를 더했다. 한국인의 역사와 뿌리를 기리고, 뉴욕 한인사회가 도시의 경제·사회·문화 발전에 기여해 온 발자취를 널리 알리자는 취지다. 이러한 뜻깊은 날에 뉴욕 한인사회의 대표적인 문화축제가 열리면서 한국 문화와 한인사회의 위상을 함께 알리는 자리가 마련됐다. 이번 행사에 KISS는 다방면으로 적극적인 지원과 참여를 아끼지 않았다. 자체 제작한 꽃차와 다채로운 체험 부스를 직접 운영하는 한편, 임직원들이 퍼레이드와 현장 행사에 적극 동참했으며 방문객들에게는 2만 세트에 달하는 풍성한 기프트백을 증정했다. 이와 함께 뉴욕한인회에 메인 스폰서 후원금을 아낌없이 전달하며 성공적인 행사 개최에 든든한 버팀목이 되었다. 특히 올해 퍼레이드에는 100여 곳이 넘는 한인 단체와 1700여 명의 대규모 인원이 함께 참여해 맨해튼 도심 한복판을 행진하며 눈부신 한국의 문화와 활기찬 한인사회의 역량을 널리 과시했다. KISS Beauty Group은 1989년 뉴욕 플러싱에서 시작해 네일과 래쉬를 중심으로 성장하며 글로벌 뷰티 기업으로 자리매김했다. 전문 살롱에서 경험하던 뷰티 서비스를 소비자가 보다 쉽고 편리하게 누릴 수 있도록 프레스온 네일과 DIY 래쉬 등 혁신적인 제품을 선보였으며, 현재 세계 100여개국에서 사업을 전개하고 있다. 세계 시장에서 사업을 확대하는 동안에도 KISS가 꾸준히 이어온 활동 중 하나는 한국의 문화와 한인사회를 미국 사회에 알리는 일이다. 대표적으로 2024년 뉴욕한국문화원에 설치된 대형 한글 공공미술 작품 ‘한글벽(Hangeul Wall)’ 프로젝트를 공식 후원했다. 가로 8m, 높이 22m 규모의 한글벽은 세계 각지에서 보내온 한글 작품을 통해 한글의 아름다움과 문화적 가치를 뉴욕 한복판에 소개하는 상징적인 작품이다. 또한 40년 만에 뉴욕에서 열린 전미주한인체육대회(미주체전)에도 메인 스폰서로 참여해 미주 한인 청소년과 동포들이 스포츠와 문화를 통해 하나가 되는 데 힘을 보탰다. 미국 각 지역에서 약 1만명이 참가한 가운데 개막식에서는 국악과 태권도, K-pop 공연 등 다양한 프로그램을 통해 한국 문화를 소개했다. 전 세계 한인 경제인들이 한자리에 모이는 세계한인비즈니스대회에도 주요 스폰서로 참여해 한인 경제인들의 교류와 네트워크 확대를 지원했다. 이와 함께 격년으로 뉴욕 한인 어르신 1000여명이 함께하는 ‘공경의 날’, 한국 청소년들에게 미국에서의 다양한 경험과 글로벌 시각을 제공하는 ‘KISS 비전 프로그램’ 등 세대와 지역을 아우르는 사회공헌 활동도 꾸준히 이어오고 있다. KISS는 이러한 프로그램을 통해 한인사회와 다음 세대를 지원해 왔다. 장용진 회장은 한국 문화와 K-뷰티가 글로벌 시장에서 KISS를 차별화하는 중요한 정체성이자 경쟁력이라고 강조해 왔다. 한국의 창의성과 문화적 가치를 세계 시장과 연결하는 동시에 미국 사회에 한국의 역사와 문화를 알리고, 한인 2·3세들이 한국인의 정체성과 뿌리를 이어갈 수 있도록 하는 것 역시 한국계 기업의 중요한 역할이라는 생각이다. 이번 코리안 퍼레이드는 KISS가 그동안 이어온 이러한 활동을 다시 한번 보여주는 자리였다. 한글에서 K-뷰티까지, 스포츠에서 글로벌 비즈니스까지, KISS Beauty Group은 기업의 성장을 넘어 한국 문화의 가치를 알리고 한인사회의 역량과 성취를 미국 사회와 세계에 소개하는 데 힘을 보태고 있다. 뉴욕에서 발돋움해 세계적인 무대로 뻗어 나간 KISS Beauty Group은 앞으로도 진정한 한국계 글로벌 기업으로서 한인사회와 호흡을 같이하며, 찬란한 한국 문화와 K-뷰티의 가치를 전 세계에 널리 전파하는 행보를 흔들림 없이 이어갈 방침이다.

두산연강재단이 13일 더그랜드롯데 서울에서 제17회 두산연강예술상 시상식을 열고 공연예술부문 김상훈 작·연출가와 시각예술부문 조익정 작가에게 상을 수여했다. 공연 집단 ‘음이온’의 작가 겸 연출가인 김상훈은 올해 한국예술종합학교 연극원 연출과 전문사를 마쳤다. 엉뚱한 유머로 연극의 관습을 뒤집어 온 그는 극장의 존재 이유를 되묻는 ‘연극 안 하기’ 시리즈에 이어 ‘스와이프!’, ‘개기일식 기다리기’ 등에서 디지털 공간과 증강현실 기술로 실험의 반경을 넓혔다. 심사위원단은 “그의 실험은 단순히 형식적인 변용이 아니라 ‘이 시대에 연극이 왜 존재해야 하는가’라는 본질적인 질문에 대한 답을 추구하는 치열한 과정”이라고 평가했다. 한정된 관객층, 작품 간 편차가 보인다는 의견도 전하며 “자신의 중심을 들여다보며 내실을 다지기를 바란다”는 조언도 덧붙였다. 김 작·연출가는 “동료들이 있어서 즐겁게 해 올 수 있었던 것 같다”면서 “즐거움이라고 해서 항상 쉬운 것은 아니고, 그것이 가장 어렵고 중요한 것인데 이번 수상은 그에 대한 응원이라 생각한다”고 소감을 밝혔다. 영국 첼시예술대학에서 순수예술 석사과정을 마친 조익정은 퍼포먼스·영상·설치를 넘나들며 사회와 개인에 잠재한 폭력성과 관계의 불합리성을 이야기 형식으로 풀어 왔다. 서울시립미술관, 미국 퀸즈미술관 등에서 작업을 소개했고, 출산·육아 속에서도 퍼포먼스 공간 ‘윈드밀’을 운영하며 최근 서서울미술관에서 이유 없는 폭력을 논한 ‘무허리’를 선보였다. 심사위원단은 “올해 추천 작가들은 그 어느 해보다 다양한 층위의 실천을 보여주었다”면서 레지던시와 개인전의 기회를 다음 작업으로 이을 작가가 누구인가를 중요한 판단 기준으로 삼았다고 했다. 이어 “조익정이 오랫동안 탐구해 온 움직임과 이야기의 형식을 보다 넓은 조건 속에서 실험해 볼 수 있는 중요한 계기가 될 것”이라며 “앞으로 그가 보여줄 다음 장면을 기대한다”고 밝혔다. 조 작가는 “창작자, 공간, 운영자로 살아가는 행보를 넓은 맥락에서 바라봐 주고, 지지와 응원을 보내준 점에 깊이 감사드린다”며 “주어진 시간을 작가로서의 고유한 자질을 다지고 키워 가는 과정으로 삼겠다”고 전했다. 박용현 이사장은 “자신만의 예술 세계를 넓혀 가기 위해 노력하는 예술가들을 지원하는 것은 두산연강재단의 임무”라고 강조했다. 두산연강예술상은 연강 박두병 두산 초대회장 탄생 100주년인 2010년 제정돼 40세 이하 공연·시각 예술가를 지원해 왔으며, 지금까지 48명(팀)이 수상했다. 수상자 상금은 부문별 3000만원이다. 김 연출가는 1억 5000만원 상당의 두산아트센터 공연 제작비를, 조 작가는 8000만원 상당의 두산갤러리 전시와 해외 레지던시 비용을 함께 지원받는다.

서유럽 예술의 숨은 요람 스위스가 오랜 시간 품어온 문화적 유산이 마침내 한국을 찾는다. 클로드 모네의 ‘국회의사당, 석양’, 바실리 칸딘스키의 ‘검은 얼룩’, 알베르토 자코메티의 ‘숲’ 등 서양 미술사의 거장들이 남긴 명작을 실물로 접할 수 있는 드문 기회가 마련됐다. 서울신문과 국립중앙박물관, 스위스 쿤스트하우스 취리히는 오는 11월 27일부터 2027년 4월 18일까지 국립중앙박물관 특별전시실에서 ‘모던 아트의 탄생 – 스위스 쿤스트하우스 취리히 소장품 특별전’을 공동 개최한다. 스위스를 대표하는 문화예술의 산실인 쿤스트하우스 취리히의 소장품이 국내에 대규모로 공개되는 것은 이번이 처음이다. 개막 앞두고 ‘얼리버드’ 오픈… 관람객 예매 열기 뜨거워 13일 오전 10시 티켓링크와 국립중앙박물관 누리집을 통해 ‘얼리버드 입장권’ 예매가 시작되면서 문화예술계와 미술 애호가들의 반응이 뜨겁게 달아오르고 있다. 오픈 직후부터 동시 접속자가 몰리며 개막 전부터 높은 관심과 열기를 입증했다. 이번 얼리버드 티켓은 연령 구분 없이 균일가 1만 2000원에 제공된다. 성인 정가(2만 원) 대비 40%, 청소년 정가(1만 8,000원) 대비 약 33% 할인된 파격적인 가격이다. 회차당 한정 수량으로 선착순 판매되는 만큼 조기 매진이 예상된다. 이번 전시는 ‘스위스 미술의 저력’을 입체적으로 조망하는 자리라는 점에서 의미가 깊다. 군주나 귀족 가문의 유산이 주를 이루는 여타 유럽 국공립 미술관과 달리, 쿤스트하우스 취리히는 시민 기금으로 첫 삽을 떴다. 소장품의 3분의 2 이상 또한 대중의 자발적인 기증과 장기 대여로 구축됐다. 시민 공동체가 일궈낸 10만여 점의 보고 가운데 정수만을 가려 뽑은 만큼, 대중과 호흡하며 자라난 스위스 미술 특유의 생명력과 진정성을 고스란히 느낄 수 있다. 다음 달 27일 막을 올리는 이번 특별전은 쉽게 접하기 힘들었던 스위스 예술의 깊이를 발견하고, 시민사회가 꽃피워낸 문화 유산의 가치를 새롭게 조명하는 계기가 될 전망이다.

서울 성북구 성북문화재단이 구에 있는 5개 대학과 협력해 인문학 강연 프로그램 ‘인문지식프로젝트’를 운영한다고 13일 밝혔다. 인문지식프로젝트는 대학의 전문 지식을 주민과 나누기 위해 마련한 강연 프로그램이다. 올해는 ‘다른 시선, 새로운 질문’을 주제로 고려대·국민대·동덕여대·성신여대·한성대 교수진이 참여해 총 5회의 강연을 진행한다. 법과 예술, 이슬람 문화와 문학, 의학과 미술, 블록체인 기술, 자기 돌봄 철학 등 다른 학문 분야를 연결해 익숙한 주제를 새로운 관점에서 살펴본다. 첫 강연은 11월 11일 이재훈 성신여대 교수의 ‘예술 속 법률 이야기: 그림 따지는 변호사’다. 13일에는 오은경 동덕여대 교수가 ‘뉴스 밖의 이슬람: 문학으로 만나는 사람들의 삶과 사랑, 그리고 일상’을 주제로 강연한다. 18일에는 유임주 고려대 교수가 ‘해부학자의 눈으로 본 구스타프 클림트’를, 20일에는 조재우 한성대 교수가 ‘블록체인 다시보기: 기술이 바꾸는 신뢰의 방식’을 다룬다. 12월 1일에는 김한승 국민대 교수가 ‘바라는 대로 바랄 수 있는 나: 철학으로 생각하는 자기돌봄’을 주제로 마지막 강연을 한다. 강연은 11월 11일부터 12월 1일까지 아리랑도서관 세미나실에서 열린다. 강연에 관심 있는 시민 누구나 신청할 수 있다. 15일 오전부터 온라인이나 전화로 선착순 접수한다. 회차별 강연 시간과 신청 방법 등 자세한 내용은 재단 누리집 또는 구립도서관 누리집에서 확인할 수 있다. 문의는 재단 도서관기획팀으로 하면 된다.

해오름동맹 도시인 울산시와 경북 포항시, 경주시가 행정 경계를 허물고 실질적인 ‘단일 생활권’ 구축에 속도를 낸다. 울산시는 13일 시청 프레스센터에서 ‘해오름동맹 시민체감형 협력사업 추진계획’을 발표하고 경제·산업, 도시 기반시설, 문화·관광 등 3개 분야 12개 세부 과제를 가동한다고 밝혔다. 이번 협력은 경계지역 주민들의 편익 증진에 초점을 맞췄다. 경제·산업 분야에서는 3개 도시 경계지역에서 울산페이·포항사랑상품권·경주페이 등 지역화폐와 종량제 쓰레기봉투를 교차 사용할 수 있도록 하는 방안을 추진한다. 포항의 소재, 경주의 부품, 울산의 완제품으로 이어지는 산업 생태계를 살려 ‘공동 일자리 박람회’를 열고, 지역 축제와 연계한 우수 농축산물 직거래 장터도 상설화할 계획이다. 도시 기반시설 및 교통망 확충에도 협력에 나선다. 공영주차장 할인 혜택을 3개 도시 시민에게 상호 적용하고, 단절된 자전거도로를 잇는 정비사업을 진행한다. 북울산·경주·포항·동대구를 잇는 동남권 초광역 전철망 구축을 국가철도망 계획에 반영시키기 위해 공조하는 한편, 상습 병목 구간인 울산시계~경주 외동 간 국도 7호선 확장도 제6차 국도·국지도 건설계획에 반영되도록 공동 대응한다. 문화·관광 교류 역시 넓힌다. 주요 관광지 및 문화시설의 관람료를 동일하게 할인하고, 시립 도서관·미술관 프로그램을 교류한다. 청년 미혼 남녀의 정착을 돕는 ‘만남 주선(커플매칭)’ 사업을 3개 도시로 확대 운영하며, 해파랑길 구간을 활용한 합동 걷기 대회도 개최한다. 한편, 3개 도시는 이날 오후 울산시청 대강당에서 김상욱 울산시장과 포항·경주시장 등 500여명이 참석한 가운데 ‘해오름동맹 10주년 기념행사’를 열고 향후 10년의 청사진을 담은 ‘지방시대 상생발전 선도 해오름 도시권’ 미래비전을 선포한다. 김상욱 울산시장은 “해오름동맹은 지난 10년간 각자의 강점을 결합해 상생의 토대를 닦아왔다”며 “산업과 교통, 문화, 교육 등 시민 일상에서 변화를 체감할 수 있는 실질적인 협력을 한층 강화해 나가겠다”고 밝혔다.