신영수(49) 티베트박물관장이 20년 동안 중국을 중심으로 세계 각지에서 모은 문화재 2117점을 1일 국립중앙박물관에 기증했다.기증 유물은 중국 북쪽 오르도스와 내몽골 지역의 고대 청동 유물이 주축을 이루고 있으며 시기별로는 상나라에서 한나라에 걸치고 있다. 청동기 가운데 이른바 오르도스 청동기문화를 대표하는 동검(銅劍)과 황소 두 마리를 새긴 허리띠 꾸미개는 기증품 가운데 백미로 평가된다. 신 관장은 “어떤 분은 문화재를 기증하면서 딸을 시집보내는 기분이라고 하셨다는데 솔직히 전 기분이 아주 좋다.”면서 “문화재가 있어야 할 곳으로 갔기 때문”이라고 말했다.그는 현재 서울 종로구 소격동과 인사동에 티베트박물관과 아름다운성문화박물관을 설립하여 운영하고 있다. 서동철기자 dcsuh@

초분(草墳)은 시신이 탈육(脫肉)될 때까지 이엉으로 덮어놓았다가 몇년 뒤 씻골하여 땅에 묻는 장례 풍속이다.판소리 ‘흥보가’의 ‘놀부 심술’ 대목에는 ‘새 초빈(草殯)에 불지르기’‘이장할 때 뼈감추기’처럼 초분과 관련한 내용이 나온다.이렇듯 초분은 100년 전까지만 해도 친근한 장례풍속이었지만,최근에는 다큐멘터리 필름에서나 볼 수 있을 만큼 희귀해졌다. ●전남일대 초분 78기 조사 국립민속박물관의 현지조사 결과는 그러나 초분이 아직도 서남해안 지역을 중심으로 광범위하게 분포하고 있는 것으로 나타났다.민속박물관은 문헌자료로 초분의 역사를 재구성하고,2001년부터 지난해까지 초분의 실태를 현지조사한 내용을 담은 종합 조사보고서 ‘한국의 초분’을 최근 펴냈다. 초분은 북쪽으로는 충남 홍성,동쪽으로는 경북 구룡포에서도 최근까지 조사되고 있지만,아무래도 호남이 중심이다.민속박물관이 이번에 전라남도 일대에서 조사한 초분은 78기.영화 ‘서편제’로 유명해진 완도군 청산도에서만 20여기를 확인했다.영화의 주인공들이 ‘진도아리랑’을 부르며 가는 돌담길이 끝나는 언덕 위에도 있었다. 50여 가구에 불과한 영광군 송이도에서는 12기가 조사됐고,여수 금오도와 화양면,신안군 증도와 도초도·비금도,고흥군 나로도와 개도 등에서도 찾아냈다.초분한 장소는 알리고 싶어하지 않는 것이 보통이므로 더 많은 초분이 있을 것으로 민속박물관은 추정한다. ●풍수설따라 만들어지는 게 보통 초분의 유래는 장례 풍속의 하나인 빈(殯)으로 거슬러 올라간다.백제 무령왕릉에서 나온 지석에도 왕비를 2년 3개월 동안 서쪽에 있는 빈전(殯殿)에 모셨다가 개장(改葬)하여 왕과 합장을 했다는 내용이 담겨 있다. 초분은 명당을 택하여 길일에 장례를 치르면 후손이 발복한다는 풍수설에 따라 만들어지는 것이 보통이다.한편으로는 음력 정월이나 이월에 땅을 파면 토지신이 노한다고 생각하거나,살이 썩어 물이 빠진 메마른 뼈만으로 묻히는 것이 좋다는 속설에 따라 초분을 썼다.전염병으로 죽거나,객지에서 죽었거나,가난해서 장지를 구하지 못했거나,무령왕처럼 남편이 먼저 죽고 나서 아내를 합장하려 할 때도 초분을 만들었다. 초분의 이장은 보통 2∼3년이 지난 윤달이나 날을 잡아서 하지만,이번 조사에서는 6∼7년이 지난 것도 적지않았고,30∼50년이나 된 초분도 있었다고 한다. 초분은 일제강점기 위생법에 따라 공동묘지가 만들어지고 화장이 권장되면서 줄어들었고,새마을운동이 한창이던 1970년대에는 행정적으로 초분을 금지했지만,최근에는 ‘미개인들의 장례 풍속’이라는 편견도 없지 않다. ●지금도 ‘초분’ 모시는 후손들 있어 그럼에도 초분을 하는 사람들은 조상에게 예의를 다하면 후손들이 잘될 것이라는 강한 믿음을 갖고,살아 계시는 부모님처럼 초분을 정성스럽게 모시고 있다.하지만 장례를 두 차례 치러야 하는 번거로움과 많은 비용 때문에 오늘날에는 효성이 지극한 사람이나 경제적 여유가 있는 사람들이 초분을 만드는 추세라고 한다. 상장례 전문가로 초분의 현지조사와 집필을 주도한 정종수 유물과학과장은 “조상에게 효성을 다하고,후손도 잘된다는 믿음이 있는 한 초분은 당분간 계속 만들어질 것”이라면서 “없어졌는 줄 알았던 초분이 여전히 생명력을 유지하는 데서 풍속의 물꼬는 억지로 돌릴 수 없다는 교훈을 찾아야 하지 않겠느냐.”고 반문했다. ‘한국의 초분’은 전국의 도서관·박물관·문화원·연구소 등에 무료로 배포하며,민속박물관 판매대에서 한정 판매한다.(02)725-5964. 서동철기자 dcsuh@seoul.co.kr˝

사적 제245호 경주 나정(蘿井)유적에서 신라시대의 제사시설로 보이는 팔각건물터가 발견된 데 이어 이번에는 내부에서 원형건물터가 확인됐다. 신라 제2대 남해왕 때 시조인 박혁거세의 묘를 세우고,제22대 지증왕 때 시조가 탄강(誕降)한 나을(奈乙)에 신궁(神宮)을 지어 제향했다는 ‘삼국사기’의 기록과 완전히 일치한다. 나정 유적을 발굴조사중인 중앙문화재연구원(원장 윤세영)은 “팔각건물터는 신성시되던 원형유구를 국가적 차원에서 확장하고 정비한 흔적”이라면서 “나정은 혁거세가 태어난 신궁터로 보아야 할 것”이라고 24일 밝혔다. 나정은 이미 조선시대부터 박혁거세의 탄강신화가 깃든 곳으로 알려져 지난 1975년 사적 제245호로 지정됐다.이병도 박사 등은 나(奈)와 나(蘿)는 신라의 라(羅)처럼 ‘나라’를,나을의 을(乙)은 우물(井)의 옛말인 ‘얼’을 나타낸다고 풀었다.나라의 우물이라는 뜻으로 나을은 곧 나정이라고 보아야 한다고 설명했지만 이견도 적지 않았다. 이에 따라 2002년 나정의 성격을 명확히 밝히기 위한 발굴조사 결과 한 변 8m,지름 20m짜리 신라시대 팔각건물터를 확인하여 신궁터일 가능성을 높였다. 이어 지난해 6월 이후 추가 발굴조사를 벌인 결과 팔각건물터의 내부에서 지름 14m,너비 2m 안팎의 원형건물터를 다시 찾아내 나정이 곧 신궁으로 기정사실화됐다. 한편 팔각건물터와 원형건물터의 복판에서는 각각 우물터가 발견됐다.팔각건물을 새로 지으면서,원형건물의 우물은 흙으로 메우고 우물을 상징하는 구덩이를 중앙에 다시 만들었던 것으로 보고 있다. 서동철기자 dcsuh@˝

한국 선사문화의 보고로 일컬어지는 단양 수양개 유적이 처음 확인된 것은 1980년이었다.충주댐 수몰지역을 조사하는 과정에서 중기 구석기시대에서 청동기시대에 이르는 유적의 존재가 드러났다.1만 8630년 전 것으로 측정된 후기 구석기 문화층에서는 무려 3만여점의 석기가 나왔다.이후 청원·청주·진천 등 충북 지역 곳곳에서 구석기 유적이 드러나고 있다. 이 지역 구석기 유적 발굴 및 연구의 중심에 서 있는 것이 충북대 박물관(관장 신영우)이다.충북대 박물관은 일본 메이지(明治)대 박물관과 ‘한국 수양개 유적과 일본의 구석기 시대’특별전을 공동 주최한다. 메이지대는 1949년 일본 최초의 구석기 유적인 이와주쿠(岩宿)유적을 발굴했고,이후 일본 구석기 연구자의 80%를 배출한 구석기 연구의 명문이다. ‘수양개’특별전은 새달 1일부터 5월31일까지 메이지대 박물관 기획전시실에서 열릴 예정.충북대 박물관은 단양 수양개와 구낭굴 유적,청원 두루봉동굴과 소로리 유적에서 나온 구석기시대 유물 427점을 출품한다. 이번 특별전은 두 나라 학계에 모두 뜻깊다.한국 쪽에서 보면 구석기 분야에서 갖는 최초의 해외 전시회이다.그동안 한두 점의 구석기 유물이 해외에 소개된 적은 있지만,이번처럼 많은 유물이 주제가 뚜렷한 전시회에 나간 적은 없다.올해는 지난 1964년 구석기 유적을 한국 최초로 공주 석장리에서 발견한 지 40주년을 맞은 해다. 일본학계로는 2001년 밝혀진 후지무라 신이치(藤村新一) 전 도호쿠(東北)구석기문화연구소 부이사장의 전기 및 중기 구석기 유적 날조 사건의 충격에서 벗어나고 있음을 보여주는 상징적인 학술행사가 될 수 있다.그동안 충북지역 구석기 발굴을 주도한 이융조 충북대 교수는 수양개의 대표유물인 슴베찌르개가 전라도지역을 거쳐 일본의 규슈(九州)로 전해졌다는 학설을 제기한 적이 있다.이번 특별전에 이 슴베찌르개를 일본의 관련 유물과 함께 전시하는 것도 일본의 후기 구석기에 미친 한반도의 영향을 규명해 보자는 의도다.일본의 구석기 연구가 그저 연대를 올리는 데 급급하지 않고 ‘정상화’돼 가고 있음을 알 수 있다. 특별전에서는 슴베찌르개 말고도 수양개의 좀돌날 등 크기가 작은 세석기(細石器)와 수양개 및 청원 소로리의 주먹도끼·주먹대패 등 대형석기를 일본의 후기 구석기 유적 20여곳의 유물과 비교 전시한다.이밖에 청원 두루봉동굴에서 나온 곰·코뿔이·원숭이·호랑이 등의 동물화석과 출토된 인골을 복원한 ‘흥수 아이’도 출품된다. 한편 특별전이 열리는 동안 ‘수양개와 그 이웃들’을 주제로 한 국제학술회의도 마련된다.한국·일본·중국·러시아·폴란드·미국 등의 학자 20여명이 참가한 가운데 5월14일부터 19일까지 현지에서 열린다.충북지역 구석기 문화의 양상을 밝히는 ‘수양개‘학술회의는 충북대 박물관이 주도해 올해로 9회째를 맞는다. 서동철기자 dcsuh@seoul.co.kr˝

‘토막소리’가 판치던 소리판에 완창이 다시 자리를 잡은 것은 오래된 일이 아니다.판소리사설을 집대성한 신재효의 100주기를 맞은 1984년 박동진·성창순·조통달·오정숙 명창은 나흘에 걸쳐 완창공연을 가졌고,그 성공의 여세를 몰아 이듬해부터 상설화한 것이 국립극장의 ‘완창판소리’다. 완창판소리는 한 사람의 소리꾼이 짧게는 2시간에서 길게는 5∼6시간에 걸쳐 판소리 한 마당을 모두 부르는 것.당시만해도 소리애호가의 주류를 이루던 노년층 관객들은 삶은 달걀 몇알과 사이다 한병씩을 들고 국립극장이 있는 남산을 오르게 마련이었다. 이제는 판소리 관객도 세대교체가 이루어져 삶은 달걀보다는 햄버거가 더 친숙하겠지만,완창판소리의 완성도는 더욱 높아졌다.최고 명창이 줄지어 무대에 오르는 ‘2004 완창판소리’는 27일 오후 3시 김영자의 정광수제 수궁가를 시작으로 11월까지 매달 마지막주 토요일 달오름극장에서 열린다. 올해 완창판소리는 어느 해보다 다채롭다.김일구와 부부명창으로 잘 알려진 김영자는 지난해 작고한 정광수에게 수궁가를 직접 배웠다.‘보성제 심청가’를 들고 4월 무대에 서는 방기준(82)은 마흔이 넘어 북채를 잡고,환갑이 되어 소리를 배우기 시작했으며,칠순이 넘어 명창대회에서 대통령상을 수상한 열정의 소리꾼이다. 5월에 박봉술제 적벽가,6월에 박녹주제 흥보가를 각각 부를 송순섭과 박송희는 설명이 필요가 없는 판소리의 중요무형문화재 보유자(인간문화재).9월 김세종제 춘향가를 들려줄 박계향은 정응민 문하에서 강산제 김세종판 춘향가를 물려받았다.11월에는 남해성이 박초월제 수궁가를 부른다.그는 젊은시절 창극배우로 이름을 떨치기도 했는데,특히 수궁가의 토끼 역할은 타의 추종을 불허했다고 한다. 8월은 국립창극단 초대 단장을 역임한 동초 김연수의 30주기 기념공연이다.동초제 다섯바탕을 그대로 이어받은 인간문화재 오정숙이 제자 이일주·조소녀·민소완과 동초제 춘향가를 들고 14일 오후 9시부터 하늘극장 야외무대에서 새벽까지 이어지는 심야공연을 갖는다.조소녀는 10월에 동초제 심청가로 완창판소리에도 참여한다.(02)2274-3507. 서동철기자 dcsuh@˝

호주 체임버 메이드 오페라(Chamber Made Opera)의 모노 오페라 ‘리사이틀(Recital)’이 한국을 찾는다.19∼20일 서울 연강홀,24·25일 대구문예회관,27·28일 부산 경성대 콘서트홀. 오페라에 연극적 요소를 결합한 ‘리사이틀’은 유명한 오페라의 디바(여주인공)였다고 착각하는 주인공이 화려했던 옛날과 남자에게 버림받은 가슴아픈 현실을 오가는 이야기.1989년 멜버른에서 초연된 이후 영국 에든버러 프린지 페스티벌 등에 초청됐다. ‘카르멘’의 ‘하바네라’,‘라 트라비아타’의 ‘아 그이였던가’,‘마술피리’의 ‘밤의 여왕 아리아’,‘라보엠’의 ‘내 이름은 미미’ 등 한국인들에게도 친숙한 오페라 아리아 12곡이 중간중간 삽입되어 있다. 유일한 출연자인 호주의 오페라 가수 헬렌 누난은 ‘리사이틀’을 초연했을 뿐 아니라 아리아 선정과 배경음악 작곡 등에도 직접 참여했다.(02)2272-1088. 서동철기자 dcsuh@˝

경남 김해 대성동고분군(群)이라면 금관가야 최고지배층의 무덤이 무더기로 발굴되어 화제를 모은 곳이다.1990년 이후 5차례에 걸친 발굴조사에서 금관가야의 문화 및 사회상을 밝히는 3000여점의 유물이 쏟아졌다. 이 곳에서 지난해 8월 문을 연 대성동고분박물관이 문화유적을 보존하는 최선의 사례로 떠오르고 있다.고분군이 있는 대성동 일대는 2∼3년 사이에 고층아파트가 주변을 둘러싸고 있다.고분박물관은 이 신개발지역의 한복판에서 시민의 문화 및 휴식 공간의 역할을 톡톡히 해내고 있다. 고분박물관의 전체면적은 6만 5331㎡(1만 9763평)에 이른다.그러나 2023㎡(612평)의 실내전시관과 213㎡(65평)의 노출전시관으로 이루어진 박물관은 조촐하기만 하다. 금관가야 문화의 정수를 이해할 수 있도록 꾸민 실내전시관은 고분밀집 지역을 피해서 지었다.노출전시관은 이 지역에서 가장 이른시기 왕의 무덤이라는 39호 목곽묘를 발굴 당시의 상태로 복원한 것.고분이 밀집한 구릉을 따라 조성한 오솔길도 주민들의 ‘역사산책로’로 각광을 받고 있다. 사실 대성동고분군이 이렇듯 훌륭하게 보존될 수 있었던 것은 사적으로 지정되는 바람에 개발이 원천적으로 불가능하기 때문이다.그럼에도 국가나 지방자치단체,대형 건설회사 등 앞으로 대규모 택지나 공업단지를 만들려는 주체는 대성동고분박물관의 성공을 반드시 염두에 두어야 할 것 같다. 이 시각에도 전국 곳곳에서 발굴이 이루어지고 있지만,조사가 끝나면 유적은 대부분 옛모습을 완전히 잃어버릴 것이다.그러나 택지든,공단이든 일정 규모의 공원은 반드시 조성해야 한다.예상치 못하게 문화유적이 드러났다면,기존에 계획한 공원용지는 택지나 공단부지로 돌리고 유적공원으로 조성하는 발상의 전환은 어떨까.분명히 시간과 비용은 더 많이 들 것이다.그렇지만 입주자들의 높아진 만족도는 그 ‘손해’를 상쇄하고도 남는다는 것을 대성동고분박물관은 잘 보여주고 있다. 서동철기자 dcsuh@˝

“이사가서 속상해요.좋은 공연을 마음껏 볼 수 있어 행복했거든요.” 부천에 살던 주부가 털어놓았다는 이 말은 부천문화재단 사람들에게는 최대의 찬사다.떠난 사람에게는 미안한 일이지만…. 부천문화재단의 ‘2004 봄 시즌’이 19,20일 국립발레단의 ‘지젤’로 막을 연다.지난해 가을 도입한 ‘시즌제’는 겨우 두번째를 맞지만,벌써 정착된 듯한 느낌이다.바그너 악극을 보러 바이로이트 축제를 찾아갈 정도의 마니아가 아니라면,문화적 빈곤을 느끼지 않을 것이다. 프로그램은 시민들의 ‘식성’을 고려하여 엄선한 흔적이 역력하다.춤은 ‘지젤’에 이어 새달 2일 남정호·박명숙·정영두·최진한 등의 현대무용 ‘오늘과 내일’이 무대에 오른다.연극은 26일 윤대성 작·정진수 연출의 ‘이혼의 조건’으로 시작하여 ‘도화아리랑’과 조재현이 출연하는 ‘에쿠우스’,‘이중섭 그림 속 이야기’로 5월까지 이어진다.4월17일 ‘가족과 함께하는 노영심의 피아노 이야기’와 5월21일 ‘피아니스트 강충모가 전하는 사랑의 메시지’는 클래식 음악에 부담을 갖는 사람을 위한 배려다.관람객의 만족도에 비해 비용이 너무 많이 드는 오페라는 외면했지만,오페라 팬을 외면하지는 않았다.‘금난새의 오페라 여행’은 5월 28,29일 유라시안필하모닉과 함께 ‘카르멘’,‘라 트라비아타’를 둘러본다.6월엔 본격적인 소리판이 펼쳐진다.안숙선·조상현·전정민 등 대표적인 판소리 명창이 5,12,19일 무대에 오르는 것.‘명창이 들려주는 우리소리 세가지 빛깔’이라는 주제로 춘향가·심청가·흥보가를 각각 들려준다. 부천에서는 또 부천필하모닉이 올해 ‘명곡 시리즈’로 수준높은 연주회를 열고 있다.4월은 ‘프랑스 음악’,5월은 ‘음악과 문학’,6월은 ‘혁명’이 주제.부천문화재단과 부천필하모닉,합창단 등 시립예술단체는 부천문화를 풍요롭게 하는 양대 축(軸)이다. 부천시민회관 대공연장과 복사골문화센터 아트홀에서 열리는 봄 시즌 공연은 티켓값이 서울보다 싼 데다,다양한 할인제도로 최근에는 오히려 서울에서 관람객이 찾아온다.(032)326-2689.www.bcf.or.kr. 서동철기자 dcsuh@˝

‘2004 통영국제음악제’가 22일 통영시민문화회관에서 윤이상의 오페라 ‘영혼의 사랑’으로 막을 연다. 통영국제음악제는 올해 상당한 성격의 변화를 꾀하고 있다.그동안 짧은 기간에 집중적으로 펼쳤던 음악제를 연중 페스티벌로 바꾼다.첫 단계로 올해는 27일까지 개막축제를 열고 3차례에 걸쳐 시즌 콘서트를 갖는다. ●개막축제 ‘윤이상 현대음악제’ 분명히 시즌 개막축제는 ‘윤이상 현대 음악제’라는 성격을 분명히 했다.윤이상의 작품이 거의 매일 무대에 오른다.김홍재가 지휘하는 국립오페라단의 ‘영혼의 사랑(Geistliebe)’에 이어 23일엔 러시아 국립 카펠라 오케스트라가 ‘협주적 음형들(Konzertante Figuren)’,24일엔 일본의 리코더 주자 스즈키 토시야가 ‘중국의 초상(Chinesische Bilder)’을 연주한다. 25일엔 피아니스트 박휘암이 ‘5개의 소품’,26일 첼리스트 백나영이 ‘돌체(Dolce)’를 들려준다.현대음악의 양상을 어느 때보다 다양하게 펼쳐보이는 것도 올해 음악제의 특징이다.이탈리아의 아코디언 연주자 테오도로 안젤로티는 26일 연주회를 갖고,24∼25일 연주하는 폴란드의 실레지안 현악사중주단도 현대음악전문이다. 하지만 시즌 콘서트를 통영국제음악제의 테두리에 넣는 것은 무리라는 지적도 있다.시즌 콘서트는 6월20일 첼리스트 미샤 마이스키와 피아니스트 백혜선의 듀오 콘서트와 8월30일 정트리오 콘서트,로린 마젤이 지휘하는 10월16일의 뉴욕필하모닉 연주회뿐. ●현대음악만 강조땐 시민들 외면 할수도 때맞춰 문화관광부와 한국문화관광정책연구원이 발표한 ‘문화환경진단’ 결과는 “2003년 통영국제음악제에 초청된 단체의 대부분은…서울에서 하는 대형 공연을 통영에서 볼 수 있다는 정도의 의미 이외에는 특별한 것이 없다.”고 지적했다.올해 프로그램은 이같은 문제점이 오히려 더욱 강화된 듯한 느낌을 준다. ‘문화환경진단’은 나아가 현대음악이 많은 비중을 차지하는 데 대해서도 “어려운 현대음악을 이해할 기회가 전혀 없었던 통영시민들은 축제기간 동안 내내 현대음악의 소음에 시달려야 했다는 불평을 털어놓았다.”고 전했다.현대음악제의 성격만 강화된다면 주체가 되어야 할 통영시민이 외면하는 음악제가 될 수도 있다는 경고이다. 시민들은 누구나 통영이 한국 최고의 문화관광지가 되어 생활환경도 좋아지고,지역경제도 활성화되기를 바랄 것이다.하지만 현실적으로 현대음악은 너무 어렵고,뉴욕필하모닉은 너무 비싸다. 서동철기자 dcsuh@˝

“슈베르트를 부르기 위해서 태어났다.”는 찬사를 받는 영국 테너 이안 보스트리지가 첫 내한공연을 갖는다.17일 오후 7시30분 예술의전당 콘서트홀에서 슈베르트의 연가곡 ‘겨울 나그네’ 전곡을 부른다. 캐임브리지대학에서 철학 석사,옥스포드대학에서 역사학 박사 학위를 취득한 보스트리지는 이지적인 목소리로 통찰력있는 해석을 들려주어 명성을 쌓고 있는 대표적인 리릭 테너.30대에 접어든 1993년 옥스포드대학 연구원 신분으로 런던의 위그모어홀에서 데뷔한 늦깎이지만,단숨에 ‘슈베르트 스페셜리스트’라는 타이틀을 얻었다. 독어와 불어를 유창하게 구사하는 보스트리지는 슈만·볼프 등의 독일가곡과 포레·뒤파르크 등의 프랑스가곡에도 능하다.영국 작곡가 브리튼의 성악곡에 있어선 테너 피터 피어스 이래 가장 권위있는 해석자로 평가된다.‘더 타임즈’와 ‘가디언’‘인디펜던트’ 등 유력지에 음악평론과 에세이를 기고하는 등 음악 저널리스트로도 활동하고 있다. 이번 내한 공연의 피아노는 그와 10년째 호흡을 맞추고 있는 줄리우스 드레이크.(02)751-9606. 서동철기자 dcsuh@˝

국립중앙박물관의 ‘토요 명품 감상’에 문화유산 애호가들의 눈길이 쏠리고 있다.‘큐레이터와의 대화’라는 부제처럼 박물관의 전문학예직이 주도하여,하나의 주제로 5점 이하의 명품만 집중 감상하는 대(對)국민 서비스다. ‘토요 명품 감상’은 지난 6일 ‘금속공예’를 주제로 막을 열었다.금속공예를 전공한 이귀영 학예연구관은 이날 고려 현종 1년(1010년)에 만들어졌다는 국보 제280호 천흥사 동종을 설명하는 데 한 시간을 모두 소비했다.고려 범종 가운데 가장 크고 아름답다는 천흥사 종에서 시작한 설명은 자연스럽게 우리 종의 역사에서부터 한·중·일 범종의 특징으로 이어졌다. 관람객들은 천흥사 종 하나만 봤을 뿐이지만,결과적으로 범종에 대한 종합적 지식을 섭취하고,기초적인 범종 감식능력을 터득할 수 있었던 셈이다. ‘토요 명품 감상’은 중앙박물관이 용산 이전을 앞두고 휴관하는 10월 말까지 매주 주제를 달리하여 이어진다. 13일은 국보 제61호 청자 어룡무늬 주전자,20일은 조희룡의 매화그림,서예를 주제로 하는 27일은 퇴계 이황의 칠언시를 다룬다.새달 3일은 국보 제83호 금동반가사유상,10일은 조선시대 반가(班家)의 사랑방,17일은 국보 제101호 법천사 지광국사현묘탑을 중심으로 감상한다. 현재의 중앙박물관은 고고·미술사 박물관의 성격을 갖고 있다.용산으로 이전하면 역사 박물관의 성격을 강화하겠다며 역사부를 신설한 것이 최근이다.그동안 고고·미술사 박물관으로 만족스럽다고 하기도 어려웠다.옛 조선총독부 건물이 헐린 뒤 용산 박물관을 잇는 임시 박물관이라고 이해하는 사람도,초라한 느낌에서 벗어나기 어려웠다. 늦었지만 이런 문제를 극복하는 데는 어디에 내세워도 자랑스러운 우리 미술품이 효과적이라는 사실을 ‘토요 명품 감상’은 보여준다.한 시간 이상 설명해야 할 만큼의 역사와 아름다움을 간직한 범종을 갖고 있는 나라는 많지 않다.앞으로 감상할 반가사유상과 감은사 서탑 사리장엄구 등은 한 시간이 아니라 하루종일 설명하고도 모자랄 만큼의 의미를 담고 있다.청자와 백자·분청사기 등도 마찬가지다. 사실 ‘토요 명품 감상’은 중앙박물관이 국민과 거리가 있다는 지적을 받고 지난 1월 공표한 ‘대 국민 서비스 강화’방침에 따라 급작스럽게 준비한 프로그램이다.그렇지만 홍보도 제대로 이루어지지 않은 첫날,예상을 두 배나 뛰어넘은 200여명의 관람객이 찾아왔다.국민이 원하는 프로그램을 만들면 관람객은 몰려온다는 평범한 진리를 중앙박물관은 실감했을 것이다. ‘토요 명품 감상’에 참가하려면 매주 토요일 오후 1시 중앙박물관 2층 안내데스크를 찾으면 된다.(02)398-5140 중앙박물관 미술부. 서동철기자 dcsuh@˝

지휘자 하성호씨가 서울팝스오케스트라의 미국 순회 공연을 하면서 한국을 비하하는 발언을 하여 물의를 빚고 있다.이 공연을 후원하고 거액을 지원한 문화관광부는 9일 하씨가 진화에 나섰음에도 파문이 더욱 확산되자,그를 순회공연에서 중도하차시키기로 했다. 지난 5일 로스앤젤레스에서 공연을 봤다는 최혜연씨는 이 오케스트라의 인터넷 게시판에 올린 글에서 “그는 ‘미국이 최고이며,미국이 한국에 음악 및 다른 것들을 전파해줘서 너무나 감사하다.’고 했다.”라고 밝혔다.최씨에 따르면 하씨는 이날 “한국은 5000년 역사를 갖고 있지만 그게 뭐 어쨌다는 거냐(Korea,5000 years,what the hell).미국은 200년 짧은 역사에 훨씬 많은 것을 이룩해냈다.”고 말했다.또 “오늘 관객은 정말 박수를 잘 친다.한국 사람들은 박수를 안친다.반만년 역사 동안 한번도 승리(victory)를 경험해보지 못했기 때문이다.박수칠 일이 있었어야 말이지.”라는 요지의 말을 했다는 것이다. 같은 날 관람한 ‘니나’라는 아이디의 네티즌도 “연주회장을 빠져나오며 고개를 들 수 없었다.”면서 “아무리 한국전에 참가하여 희생을 치른 미국에 감사하자는 취지라도,비굴하다 못해 황당하기까지 했다.”고 적었다. 물의가 빚어지자 하성호씨는 홈페이지에 “칭찬이 좀 지나치다 싶을 정도로 비쳐졌을지라도 예의에 크게 벗어나는 인사가 아니었다.”고 해명했다가 항의가 더욱 거세지자 “백번 사죄하며 깊이 자중하겠다.”고 다시 사과문을 올리기도 했다. 이 오케스트라 홈페이지는 항의방문객이 폭주하여 이날 오후 기능이 마비됐으며,인터넷 포털사이트 등에도 격앙된 글들이 줄을 이었다.김영산 문화부 공연예술과장은 “순회 공연을 중단하는 것은 불가능한 만큼 하씨가 일정에서 빠지는 방안을 논의했다.”면서 “서울팝스의 러시아인 부지휘자가 미국비자를 받아 합류하도록 할 것”이라고 설명했다. 서동철기자 dcsuh@˝

‘그 조상에 그 후손’.백헌 이경석(白軒 李景奭·1595∼1671)의 집안에 꼭 맞는 말이 될 것 같다.이경석은 대(大)문장가이자,병자호란으로 위기에 처한 나라를 구하는 데 큰 몫을 한 인물이다. 경기도박물관은 지난해 가을 이경석이 2004년 ‘4월의 문화인물’로 뽑혔다는 소식을 듣자마자 ‘이경석 특별전’을 열 것을 서슴지 않고 결정했다.이경석 유물을 가장 많이 소장하고 있는 곳이 바로 이 박물관이기 때문. 경기도박물관은 1996년 설립준비에 들어가면서부터 도내에 흩어져 있는 자료를 수집·정리하고자 각지로부터 유물을 기증받는 운동을 펼쳤다.이 때 가장 적극적으로 호응한 것이 바로 이경석의 후손인 전주 이씨 백헌상공파.성남시 석문동에서 가통을 이어온 이경석의 후손들은 2000년 보물 제930호 궤장 및 사궤장연회도첩을 비롯한 문중 유물을 일괄 기증했다. 궤장이란 노신(老臣)들에게 필요한 의자와 지팡이다.20년 이상 정승을 지내야 궤장을 하사받았다.이경석의 궤장도 1669년 현종이 내린 것이다.이경석은 병자호란 당시 역사의 죄인이 될 수도 있다는 사실을 알면서도 청 태종의 요구에 따라 이른바 삼전도비의 비문을 지었을 만큼 뛰어난 현실인식을 갖고 있었다.훗날 효종의 북벌계획이 청에 알려졌을 때는 모든 책임을 영의정인 자신에게 돌려 극형의 위기에 처하기도 했을 만큼 용기 있는 인물이기도 했다. 경기도박물관은 백헌 문중이 기증한 유물을 바탕으로 ‘난세(亂世)의 명재상 이경석’특별전을 12일부터 새달 11일까지 연다.출품되는 95점의 유물 가운데 백헌 문중의 기증유물이 71점을 차지한다.궤장과,청흥군 이중로 정사공신교서 등 보물을 비롯, 효자정려문,문과중시 장원급제 교지,연지기로회첩 등 이경석 관련 유물,그리고 이경석의 후손으로 서예의 대가인 원교 이광사의 행서병풍도 나온다.이종선 경기도박물관장은 “국난을 맞아서는 나라를 구하는 데 힘쓰고,정쟁이 한창일 때는 붕당의 폐해에서 벗어나고자 탕평에 노력을 기울인 이경석의 삶은 요즘처럼 어지러운 정치상황에서 더욱 빛을 발할 것”이라면서 “선조의 유물은 박물관에 기증하는 것이 가장 훌륭히 보존하는 방법이라는 사실도 이번 전시회를 통해 널리 알려졌으면 좋겠다.”고 말했다. 서동철기자˝

기독교의 부활절(復活節)은 십자가에 못박힌 예수의 부활을 기념하는 날이다.부활절은 해마다 조금씩 날짜가 달라지는데 올해는 4월11일이다.올해 부활절에는 어느 해보다 교회 밖의 기념행사가 성대하다.예수의 고난과 부활을 주제로 한 3편의 공연이 부활절을 앞두고 관람객을 찾는 것.기독교인이 아니더라도 서양음악의 뿌리를 생각해 보는 좋은 기회가 될 것 같다. ●바흐의 마태수난곡 ‘음악의 아버지’라는 바흐는 교회음악가였다.최대 걸작의 하나로 꼽히는 ‘마태수난곡’도 그가 라이프치히의 성 토마스 교회 칸토르(음악감독)로 재직하던 시절 부활절을 맞아 연주하려고 작곡했다.‘마태수난곡’이란 ‘신약성서’의 ‘마태복음’에 나오는 예수의 수난 이야기를 주제로 한 작품이다. 이번에 내한하는 라이프치히 게반트하우스 오케스트라와 성 토마스 합창단도 서양 클래식 음악의 근원에 해당한다.1212년부터 역사가 시작됐다는 성 토마스 합창단은 1729년 ‘마태수난곡’을 초연했다.8세에서 18세에 이르는 80여명의 소년으로 이루어졌다. 1743년 결성된 라이프치히 게반트하우스 오케스트라는 세계에서 가장 오래된 관현악단이다.작곡가 멘델스존이 잊혀졌던 ‘마태수난곡’을 1829년 100년 만에 ‘부활’시킨 악단이다. 이들이 세종문화회관 재개관 페스티벌에 초청되어 16∼17일 오후 7시30분 대극장에서 ‘마태 수난곡’을 연주한다.지휘는 성 토마스 합창단의 제16대 칸토르인 게오르크 크리스토프 빌러.복음사가 역의 테너 마르틴 페촐트 등 5명의 솔로이스트도 함께 온다.2부 78곡을 연주하는데 3시간이 걸린다.(02)599-5743. ●탄둔의 신 마태수난곡 탄둔은 중국의 현대음악 작곡가로 2000년에는 영화 ‘와호장룡’으로 아카데미 음악상을 받았다.바흐의 ‘마태수난곡’을 모티브로 한 그의 ‘신(新) 마태수난곡-워터 패션(Water Passion)’은 통영국제음악제 참가작.26일 오후 7시 통영시민문화회관에서 먼저 공연한 뒤 28일 오후 6시 서울 LG아트센터를 찾는다. 탄둔은 이 곡을 “마태수난곡을 기초로,예수의 삶을 이야기하는 음악 철학이자 드라마”라고 주장한다.임신한 아내의 뱃속에서 유영하는 태아의 모습에서 들은 순간적인 ‘물의 소리’가 바로 예수의 부활을 의미하는 메시지가 될 수도 있다는 것이다. 이 작품은 티베트 승려의 염불과 발리 힌두교의 가믈란 등 동양음악적 소재를 최대한 이용한다.여기에 십자가에 못박히는 장면을 문화혁명 당시 중국민중의 고통과 굴욕에 연결지어 또다른 차원의 흥미를 불러 일으킨다. 물방울을 떨어뜨려 소리를 내는 퍼포먼스적 요소를 갖춘 이번 공연에는 베이스 스티븐 브라이언트,소프라노 낸시 알렌 런디,바이올린 제니퍼 고,첼로 크리스티나 쿠퍼,워터 퍼커션 후지이 하루카,국립합창단이 참여한다.지휘는 탄둔.(02)2005-0114. ●무용극 ‘지저스 크라이스트 슈퍼스타’ 육완순이 ‘지저스 크라이스트 슈퍼스타’를 현대무용으로 만들어 무대에 올린 것이 1973년이다.앤드루 로이드 웨버가 록 오페라라는,당시로서는 새로운 장르로 발표한 지 불과 3년 뒤의 일이다.이후 32년 동안 크리스마스가 되면 무대에 올려지곤 했지만,이번에는 부활절로 날짜를 잡았다.역시 세종문화회관 재재관 페스티벌에 초청을 받아 19일 오후 7시30분 대극장에서 공연한다.예수가 십자가에 못박히기 이전 6일 동안의 이야기를 격렬한 록비트와 이해하기 쉬운 춤사위에 실었다.(02)3705-6000. 서동철기자 dcsuh@˝

지난 2일 아침,노태섭 문화재청장은 대전정부청사를 출발하여 오전 10시도 되지 않아 여의도 국회의사당에 도착했다.문화재청을 차관청으로 승격시키는 법안의 처리 과정을 지켜보려는 것이 아니었다.천연기념물인 삽살개를 보호하기 위한 법안을 문화관광위원회에서 설명하려는 서울행(行)이었다. 오후 2시가 되도록 문광위원들의 얼굴은 보이지 않았고,결국 노 청장은 대전으로 되돌아갔다.정부조직법 개정안도 본회의에 상정하기로 예정은 되어 있었지만,문광위가 열리지 못하는 판에 본회의에서 법안이 처리된다는 생각은 애초부터 하지 않았다고 한다. 뜻밖에 대전청사 집무실에 들어서자마자 개정안이 본회의를 통과됐다는 소식이 전해졌다.문화관광부의 외국(外局)이던 문화재관리국이 문화재청으로 독립한 1999년 이후 줄기차게 추진한 숙원사업이 결실을 이룬 순간이었다. 사실 문화재청의 차관청 승격은 여야를 막론하고 이견이 전혀 없었다.종종 정부기관과 대립각을 형성하는 문화연대 등 시민단체까지 적극 지지했고,무엇보다 많은 문화재와 문화자산을 보유하고 있는 불교계가 앞장섰기 때문이다.정치권으로서는 총선을 앞두고 ‘문화유산 보호’에 앞서 ‘불교계 추스르기’를 위해서라도 반대할 수 없었다. 염원이 이루어졌음에도 3일 아침 문화재청 간부회의는 무거운 분위기였다고 한다.조직과 인원은 전혀 확충되지 않고 기형적으로 청장 직급만 올라간 터라 높아진 국민들의 기대를 어떻게 충족할지 걱정부터 앞섰다.게다가 새달 초로 예상되는 초대 차관 청장의 임명을 앞두고 노 청장의 승진설(說)에 시민단체의 외부인사 추천설,나아가 자천타천 인사들이 뛰기 시작했다는 소식이 벌써부터 들려오기 때문이다. 서동철기자 dcsuh@˝

한국기업메세나협의회가 최근 역점을 두는 분야는 한마디로 ‘문화예술의 복덕방’이다.문화예술을 원하는 소외지역과 참여하고 싶은 문화예술인을 연결시키고,실제 행사가 이루어질 수 있도록 후원 기업을 엮어주는 것이다. ‘메세나 복덕방’은 지난달 26일 경기도 의왕시에 있는 고봉정보통신중·고등학교(서울소년원)에서 큼직한 ‘거래’를 하나 성사시켰다.KBS국악관현악단과 ‘난타’가 동참한 ‘사랑과 희망의 콘서트’에 이웃한 3곳의 보호교육기관 청소년들까지 모두 450명이 참여하여 의미있는 시간을 가졌다.‘난타’의 제작자인 송승환 PMC프로덕션 대표는 기업메세나협의회의 홍보대사.KBS국악관현악단은 가요메들리까지 편곡하여 연주하는 열의를 보였다. 후원한 전자지불업체 이니시스의 이금룡 대표는 ‘벤처 CEO와의 대화’에 직접 나서 한때의 잘못에 좌절하지 않고 벤처기업 창업을 준비하는 등 희망을 안고 살아가는 청소년들과 대화하며 꿈을 불어넣어주기도 했다. 1994년 창립된 기업메세나협의회는 그동안 ‘있으나 마나’ 라는 혹평을 듣기도 했다.몇몇 대기업이 ‘자의반 타의반’으로 지원금을 내놓았다지만,문화예술 현장에서는 혜택을 실감할 수 없었다. 기업메세나협의회는 지난해 7월 박성용 금호그룹 명예회장이 제4대 회장으로 취임하면서 달라지기 시작했다.기업이 문화발전을 주도하겠다고 과욕을 부리기보다 국민들이 문화예술을 사랑하는 계기를 만들어주는 방향으로 전략도 수정했다. ‘찾아가는 메세나’는 4일 인형극 ‘흥부와 놀부’를 들고 서울 연세대 세브란스병원의 소아암·백혈병 어린이들을 만나러 간다.2일엔 금관5중주단이 서울 가락고등학교 입학식장을 찾아 신입생들에게 특별한 추억을 만들어주었다. 서동철기자 dcsuh@˝

서울 중구 필동에 있는 ‘한국의 집’은 운치있는 한옥에서 전통 음식과 공연 등 수준 높은 한국 문화를 만날 수 있는 흔치 않은 공간이다.한번이라도 찾았던 사람들은 다시 가고 싶은 곳으로 첫 손에 꼽는다. 하지만 적지 않은 사람들은 아직도 외국인들이 식사를 하면서 그저 그런 국악공연을 관람하는 ‘고급관광식당’의 인상을 갖고 있는 것도 사실이다.이런 한국의 집이 한국 최고의 전통문화공간으로 거듭나겠다고 선언하고 나섰다. 한국의 집은 3일부터 중요무형문화재 예능보유자 상설공연을 마련한다.‘인간문화재’들이 매주 수요일 오후 7시에 공연을 펼친다.경기민요 이춘희,춘앵무 이흥구,판소리 박송희,살풀이 정재만,대금산조 이생강,진도북춤 박병천 등 수요일 출연자 모두가 인간문화재다.‘코리아 톱 아티스트-한국의 명인명창’이라는 제목도 최고 출연진의 수준을 반영하지 못한다는 느낌이 들 정도다.공연이 열리는 민속극장은 190석의 아담한 공간.대형 무대라면 도저히 불가능한,명인명창의 숨결까지 그대로 느낄 수 있는 흔치 않은 기회이다.이런 대가(大家)들의 공연을 매주 수요일 만날 수 있게 된 것이다. 막을 여는 3일은 모든 출연진이 한 무대에 선다.인간문화재의 공연 사이에 한국의 집 예술단이 ‘가인전목단’과 ‘장구춤’으로 분위기를 돋운다.10일은 박송희,17일은 정재만,24일은 이생강,31일은 이춘희,4월7일은 이흥구,14일은 박병천이 차례로 단독무대를 꾸민다. 명인명창의 공연으로 한국의 집 분위기도 탈바꿈한다.적어도 매주 수요일 만큼은 공연이 ‘메인 이벤트’가 되고,전통음식이 오히려 부수적이 될 수 있다.그동안 전통음식을 맛보러 갔던 사람들이 ‘양념’으로 공연을 즐겼다면,앞으로는 전통음식이 공연의 ‘양념’외 될 듯하다.음식은 들지 않으면서 저렴한 값으로 공연만 관람할 수도 있다. 인간문화재들에게도 정기 무대는 공연 기회를 제공하는 동시에 고정적인 수입을 의미하는 만큼 바람직스럽다.중요무형문화재 보유자라는 이름에 걸맞지 않게 경제적 어려움을 겪는 사람들이 적지 않기 때문이다. 한국의 집으로서는 외국인들에게 수준 높은 전통문화를 체험케 하여 한국의 이미지를 높인다는 당초의 설립 의도를 살리고,인간문화재들에게도 혜택을 주는 윈-윈 전략을 세운 셈이다.지난해 취임한 뒤 적자에 시달리던 한국의 집을 흑자로 바꿔놓은 한국문화재보호재단의 이승규 이사장은 “한국의 집은 이제 최고의 음식과 최고의 공연을 함께 맛볼 수 있는 공간으로 차별화될 것”이라면서 “관람객이 늘어나면 무형문화재 공연을 일주일에 3회까지 늘려갈 계획”이라고 밝혔다. 문화재보호재단은 올해부터 전주전통문화센터도 운영하기 시작했다.한벽루와 이웃한 전통문화센터는 전통 음식과 공연은 물론 조리체험실과 시민교육관,놀이마당 등을 갖춘 종합 전통문화 체험공간이다.전통문화센터 역시 ‘해설이 있는 판소리’ ‘전통예술여행’ ‘우리 춤의 숨결’ 등 다양한 상설공연이 강점이다.풍물과 비빔밥 체험,공연 관람을 엮은 패키지 상품이 국내는 물론 해외관광객을 불러들이고 있다.한국의 집 (02)2266-9101,전주전통문화센터 (063)280-7000. 서동철기자 dcsuh@˝

“장영주가 실내악을 해?” 바이올리니스트 장영주가 지난 2002년 차이코프스키의 ‘플로렌스의 회상’과 드보르자크의 현악6중주곡을 담는 음반 작업에 참여했다는 소식이 들렸을 때 음악팬들은 이런 반응을 보였다.누구도 흉내내지 못할,때로는 지나칠 정도의 자신감으로 오케스트라를 호령하는 젊은 비르투오조(거장)가 갑자기 실내악이라니….음악팬들의 궁금증은 당연히 음반의 판매고를 높이는 데 기여했다.음반 기획자는 의도가 맞아떨어졌다고 무릎을 쳤을 것이다. 솔로이스트가 아닌 제1바이올리니스트라는,당시의 ‘컨셉트’ 그대로 장영주가 한국 무대를 밟는다.제2바이올린은 암스테르담 콘서트헤보우의 악장 알렉산더 커,비올라는 베를린필하모닉 수석 출신인 볼프람 크리스트와 그의 부인 탄야 크리스트,첼로는 베를린필하모닉 단원 올라프 매닝거와 독일의 신예 줄리안 스테켈이다.크리스트 부부와 매닝거는 음반 작업도 함께했다. 장영주가 포함되지 않더라도,세계 최고 수준의 정제된 실내악을 들려줄 수 있는 구성원인 셈이다.장영주가 가세함으로써 내실을 더욱 다지는 것은 물론 ‘포장’까지 더 화려해졌다. ‘장영주 6중주단’은 19일과 20일 오후 7시30분 예술의전당 콘서트홀에서 연주한다.레퍼토리는 ‘플로렌스의 추억’과 한국인들에게도 친숙한 브람스의 현악6중주곡 1번.교향악에 비하여 상대적으로 실내악 애호가 층이 두껍지 않음에도,같은 프로그램으로 두 차례 연주회를 갖는 것은 음반의 여세를 몰아 콘서트도 음악팬들의 호기심을 자극하고 있음을 보여준다. 한편으로 장영주가 어떤 이유에서 실내악에 참여했든,음악적으로 성숙할 수 있는 계기가 된다는 점에서는 아주 반가운 일이다.올해 23세가 된 장영주는 여전히 세계적인 스타지만,조만간 테크닉만으로는 감동을 줄 수 없는 나이가 될 것이기 때문이다.실내악을 통한 내면의 성찰이 깊어졌을 때 베토벤의 협주곡 같은 ‘큰 산’의 정상에 오르는 날도 빨리 올 수 있지 않을까.(02)580-1300. 서동철기자 dcsuh@˝

두 무리의 군사가 마주친다.장수 두 사람이 벌판 가운데에서 일합을 겨룬다.전마(戰馬) 두 마리가 부딪칠 듯 달려들자 창날이 번득인다.…승자는 패자에게 말한다.“목을 내 놓으시오.” 패자가 말한다.“원통하다.무슨 할 말이 있으리오.내 목을 베시오.” 전호태 울산대 교수는 ‘벽화여,고구려를 말하라’(사계절출판사 펴냄)에서 통구 12호분에 그려져 있는 ‘적장 참수’ 장면을 이런 스토리로 재구성한다.통구 12호분은 중국 지린(吉林)성 지안(集安)에 있는 중기 고구려 벽화고분의 하나이다. 벽화는 투구를 쓰고 비늘 갑옷을 입은 무사가 비슷한 복장을 한 다른 무사의 목을 베는 순간을 묘사했다.패자는 무릎을 꿇은 채 목을 늘어뜨렸다.승자는 왼손으로 패자의 투구 끝을 잡고,오른손에 쥔 환두대도(環頭大刀)를 치켜들었다.승자의 오른발 못신은 패자가 놓친 긴창을 밟고 있다.신라나 백제의 무덤에서도 나오는 못신이 실제 전투에서도 쓰여졌음을 보여준다. 이 벽화와 같은 고분에 있는 기마 질주 장면은 역시 지안에 있는 삼실총 공성도(攻城圖)와 함께 삼국시대의 전투 상황을 눈으로 확인할 수 있게 하는 몇 안되는 그림자료들이다. 고분벽화 연구로는 국내에서 거의 독보적인 위치를 차지하고 있는 전 교수는 고구려가 누구의 역사인지를 논하기 전에 고구려 사람들이 무엇을 생각하고,어떻게 살았는지를 먼저 알 필요가 있다고 말한다.문헌자료의 한계에도 불구하고,그것을 정확히 말해주는 것이 바로 고분벽화라는 것이다. 전 교수는 ‘벽화여,‘에서 고구려인의 삶이 오늘날 우리의 삶과 어떻게 연결되고 있는지를 쉬운 문체로 설명하고 있다.한국인들에게 의미있게 받아들여지는 고구려인의 모습이 중국인들에게는 크게 의미가 없다면 그 역사는 누구의 역사인가.이런 말을 하고 싶었던 것이 아닐까.1만 4800원. 서동철기자 dcsuh@˝

소프라노 카티아 리차렐리가 28일 오후 7시30분 예술의전당 콘서트홀에서 ‘오페라 아리아의 밤’을 갖는다.리차렐리는 1980년대를 풍미한 세계적인 소프라노.1946년 이탈리아 베네치아 태생으로,1994년 이후 꼭 10년만의 내한무대다. 리차렐리는 1986년 테너 플라시도 도밍고와 프랑코 제피렐리의 영화 ‘오셀로’에 출연,기품있고 겸손한 데스데모나를 보여주어 깊은 인상을 남겼다.테너 호세 카레라스와는 ‘라 보엠’에 출연하면서 실제 연인 사이로 발전하여 화제를 모으기도 했다.이번 공연에서는 푸치니의 ‘잔니 스키키’중 ‘오 사랑하는 나의 아버지’와 베르디의 ‘오셀로’중 ‘아베 마리아’ 등 아리아와 ‘금지된 노래’‘이상’‘물망초’ 등 칸초네를 부른다.레오나르도 콰드리니가 지휘하는 유라시안 필하모닉.(02)541-6234. 서동철기자 dcsuh@˝